第一篇：色彩課程2014工作總結

在兩周的色彩圖式語言的課程之后，開始了為期四周的色彩課程的學習.色彩課程的練習主要是在對靜物的寫生中開展的，目的是深化對色彩圖式語言的理解，熟練對圖式語言中的各個要素的把握和運用，重點的是在對圖式語言對色彩中色像，明度，純度要素的協調運用，對物體的顏色，光影，透視和圖案的構成的表現的基礎上，豐富整個畫面，使畫面更加完整.所以說畫面的完整性是這四周的色彩課程的主要訓練目標.在四周的色彩課程中，我總共完成了13幅色彩作業.在課程的第一周，我只要進行了對機器靜物的寫生練習，由于造型能力有限，色彩感覺不太好，寫生的作品比較失敗，畫面缺乏完整性，對靜物色彩的把握也不好，往往只有簡單的明度對比，僅僅用不同的顏色表現了所看到靜物的素描關系.在課程的第二周，我嘗試了按照莫蘭迪畫面上的感覺，試圖將其把看上去簡單其實卻很豐富的色彩用在對陶罐靜物的寫生中，所以我自己擺了一組很簡單的靜物，在一個黃色的桌子上就只有一個褐色的陶罐，用了兩天的時間去對這個對象進行寫生，最后的效果還是不好，畫面上依然只有簡單的素描明暗關系，也還是用單調的色彩畫出的素描靜物.在第二周的課外作業中我用水分顏料花了一個星期的時間臨摹了凡高的《星月夜》，嘗試了凡高那種特有的筆觸，雖然最后完成的作品中顏色和原作中有比較大的出入，一方面是由于我選擇的臨本本身的印刷問題，整個畫面色調偏綠，而我在臨摹的過程中也由于經驗和技術上的問題，調不出臨本上的顏色，所以，畫面氣氛比原作要少很多，但是經過對這幅《星月夜》的臨摹，我一方面體會到了凡高的畫并不是一時意氣之作，他的畫面都是經過精心安排，仔細構圖的，比如《星月夜》這幅油畫，凡高先是用鋼筆做了張草圖，然后再用油畫顏料畫在畫布上，而畫面中高大的貫穿整個畫面的深色的絲柏正好分割了整個天空，阻擋了天空的流動，使畫面更加沉穩;然而更重要的是我在對《星月夜》的臨摹過程中稍稍體會到了用色的一些方法。在臨摹完《星月夜》之后完成的另外一張課外作業中，默寫了學校宿舍后面一排平房晚上停電時，一半自己發電亮著燈，而另一半點著蠟燭的場景，在這幅畫中模仿了凡高的筆觸描繪天空，整張畫雖然還是缺乏完整性，但是色彩的豐富程度大有提高。

在課程的第三周和最后一周，我嘗試運用了油畫顏料這一種新的工具，對藍色桌布上的一束花寫生，感受了油畫顏料和我一貫運用的水粉顏料的不同，而畫出來的效果也比水粉畫更好。我在繼續豐富畫面的色彩的同時，加長完成作業的時間，以提高作業的完整性。在完成長期作業的過程之中，也穿插了小尺幅的短期作業，快速表現場景和靜物制作草稿，以訓練在構圖上的安排和對整個畫面色調和氣氛的控制。在最后一周時間中主要完成考試作業結束和總結課程學習。

在色彩課程學習的過程中，一共組織了兩次大課，講解欣賞學生優秀作品和大師范畫，這對我學習很有幫助，在課程的學習中，老師也細心幫我講解，也促進了我的進步，在以后的學習中我要繼續努力，提高繪畫水平。

第二篇：色彩課程工作總結

色彩課程工作總結

在本學期的美術教學工作中，我認真鉆研教學大綱，不斷探索適合本校學生的教學方法，并有效的進行了相應的教改實驗，圓滿的完成了本期的教學工作，取得了預定的教學效果。為了總結經驗，更好的做好以后的教學工作，特將本學期的工作總結如下：

一、激發學生學習美術的興趣

在職高性質的學校主要是以職業教育和就業為主，美術教育為輔的整體教學模式，它和專業的美術性質學校有很大的不同點，職高性質的學校是美術教育為電腦藝術創作服務，它涉及到了形體，色彩，創意等。學生剛來學校的時候都是沒有什么美術學習功底的，而且大部分都是學習不是很好的學生，這需要教師耐心的引導，并且逐漸的培養學生的興趣愛好，興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生創造生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

二、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為以后學習奠定基礎。

三、發揮教師為主導的作用

1、備課深入細致。平時認真研究教材，多方參閱各種資料，力求深入理解教材，準確把握難重點。在制定教學目的時，非常注意學生的實際情況。教案編寫認真，并不斷歸納總結經驗教訓。

2、注重課堂教學效果。針對高一級學生特點，以愉快式教學為主，不搞滿堂灌，堅持學生為主體，教師為主導、教學為主線，注重講練結合，給學生一個愉快輕松的學習環境，在教學中注意抓住重點，突破難點。

3、堅持參加校內外教學研討活動，不斷汲取他人的寶貴經驗，提高自己的教學水平。經常向經驗豐富的教師請教并經常在一起討論教學問題。開展公開課兩次,使我明確了今后講課的方向和以后美術課該怎么教和怎么講。

四、積極改進教學方法

（1）每個教師都不是十全十美的，在教學方法是有有很大的區別，而自己的缺點也是存在的，要及時的發現自己缺點，以便于取長補短。在不同程度上要更深的認識自己，積極的學習其他知識和科目。才不至于使自己干涸，并且可以在以后的教學中靈活應用。

（2）在教學硬件設施上，由于我校的電腦室緊張狀況，很難達到美術正常教學所需要的水平，但是我相信以后會好起來的。積極的利用多媒體教學使學生更好的去理解和掌握美術學習的各個方面，并且在以后的設計應用中能夠靈活的運用。

2008-1-24

第三篇：《色彩構成》課程教學大綱.

《色彩構成》課程教學大綱

一、教學目的和任務

色彩是知覺物體存在的最基本的視覺要素,是美感的最普遍的形式之一,是視覺傳達最基本的表現語言和審美因素。色彩設計學的教學目的,是在色彩科學體系的基礎上,研究符合人們知覺和心理原則的配色規律。

教學任務在于使學生了解和掌握色彩的物理性質和色彩的對比與調和原理以及色立體的基本概念,掌握色彩的生理、心理基礎,色彩創意設計的方式與方法。熟練地運用色彩表現主題。

二、教學方法與教學要求

要求學生系統了解和掌握色彩的基礎理論、構成方法和色彩藝術的創意思維。色彩基礎理論主要包括色彩的物理、生理、心理、美學等科學原理。構成方法主要解決色彩的對比與調和、構成的基本方法及形式美法則。創意思維主要解決對色彩的心理聯想和創造性運用色彩的方法及規律。

三、教學內容與教學安排 講授要點: 第一單元:

1、色彩的物理性質:

2、色的分類與特性;

3、色的混合:

4、色立體介紹:

5、色彩對比理論;

6、色彩調和理論。第二單元:

1、色彩的錯覺與幻覺:

2、色彩的聯想和象征意義;

3、色彩的心理感應;

4、色彩設計的創意與運用。

四、課程考核

本課程實行隨堂作業考核。每階段課程結束時,學生須按教學要求呈交課堂作業,并由任課教師評分,同時進行隨堂評講。教師結合學生平時作業評定課程考核成績,并由系及各教研室專業教師組織教學檢查,對成績進行最終審核。

五、教材及參考書

教材:《認識水彩》蔣智南著人民美術出版社《色彩構成》辛華泉

六、教學設備及教具要求

由任課教師擬訂教具使用計劃,并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料

第四篇：《色彩靜物》課程教學大綱

《色彩靜物》課程教學大綱

課程名稱：色彩靜物 適用專業：美術學專業 總 學 時：42學時

一、本課程的性質和教學目的

本課程是一門重要的專業基礎課程，主要研究色彩及色彩規律，通過本課程的學習使學生能夠掌握基本的色彩運用與表現、提高畫面效果。正確表現出物象的立體感和空間感，為以后的學習打下良好的基礎。

二、教學要求：

1、在回憶素描靜物寫生步驟的同時，學習并掌握色彩靜物寫生步驟。

2、研究認識對象，在各種物體上獲得美的感受；表現對象，把對物體的認識和感受表現于畫面上。其目的主要是提高學生分析、研究、認識問題的能力，理解繪畫中一系列辨證關系，掌握藝術規律，造型規律，色彩規律，各種表現手法等知識技能；能夠進行色彩靜物寫生與表現。

三、教學難點:

1、懂得素描寫生步驟與色彩寫生步驟是有相關聯的。

2、根據所學知識用同學自己的理解去訴說色彩靜物寫生步驟及各步驟的要點。

四、教學基本內容及重點

（一）理論

第一章 對色彩的認識及意義

了解色與光的原理、色彩學的名稱、概念，掌握色彩在繪畫中的作用、色彩繪畫與素描的關系及工藝色彩應用與繪畫色彩應用的差別。

第二章 色彩造型基本知識

了解并掌握色彩冷暖色變化規律，色彩強、弱的變化，色彩學的四要素。第三章 水粉畫的工具及其性能

掌握水粉色的特性及其水的運用；干畫法及濕畫法；表現方法的多樣性。第四章 作畫步驟和基本要求

學習并掌握構圖、起輪廓的方法、整體布置與深入。

第五章 關于靜物寫生規律

掌握色彩、光線的變化和分析原理，物體質感和表現方法的選擇；掌握背景和主體的關系；畫面整體效果與第一感覺。

理論重點：

著重研究色彩及色彩規律，通過學習本課使學生能夠掌握基

（二）實踐

實踐目的：色彩課程是理論與實踐不可分離的技能性教學，是頭腦、眼睛、手互相配合，協調統一的全面訓練的過程。學生對理論的認識和理解，主要通過課堂作業的實踐過程逐步解決的。因此，色彩課程的課堂實踐教學與輔導是非常重要的教學環節，它將體現出教師的教學水平、技巧水平與教學方法的科學性與靈活性。

實踐重點：著重訓練學生掌握用色彩塑造物體。實踐項目：色彩寫生的綜合練習。

五、本課程教學的基本要求

1.在教學輔導實踐中，注意理論性的闡釋。做到問題明確，針對性強，講解清楚、準確。

2.采取多種手段增加直觀教學含量。

3.范畫（要求與課堂教學任務、目的相一致）

4.啟發式教育，以學生獨立思考為主，教師以示范、引導、糾正錯誤為輔。

第五篇：《色彩風景寫生》課程改革

《色彩風景寫生》課程改革

一、設計類專業開設色彩風景寫生課程的意義

眾所周知，自印象派出現以后的幾百年來，寫生色彩一直是掌握色彩科學知識、把握色彩創作過程的最佳方式，印象派的色彩就是啟蒙的設計色彩。色彩風景寫生作為一門必修的色彩寫生基礎課，是學生收集創作素材的重要手段，是學生獲得創作靈感的重要方式，對訓練學生色彩感覺、掌握色彩規律和色彩認識理解具有明顯的促進效果，被許多高校藝術課程教育廣泛接受，一直作為整個設計色彩教學中相當重要的一個環節。

色彩風景寫生是理論與實踐、藝術與生活的緊密結合，是培養合格美術設計人才專業技能不可缺少的實踐環節的復雜的教學系統。在現代藝術設計教學中重視風景色彩的訓練，對于學生色彩能力的提高是有著十分重要的作用的。

二、設計類專業開設色彩風景寫生課存在的問題

伴隨著國家對藝術設計專業的重視及人才市場的需求，很多院校進行基礎教學改革，收到了一定的成效，也同時暴露了如下一些問題。

色彩風景寫生在整體教學中并未有明確的位置和教學目的，盲目的將其作為基礎教學實踐的一個補充。

藝術設計專業一般將色彩風景寫生做為實踐課程，安排一周到兩周的學習，選擇典型的寫生基地，或是園林景區做為寫生地點。在教學內容安排上只是把它做為設計色彩課程的一個實踐補充，而不是做為一門獨立的設計基礎課來對待。在教學中，任課教師教學目的不明確，學生學習目的和積極性也自然不明確，因而導致風景寫生課成了學生紀律渙散的旅游觀光課。沒有明確的實踐目的，學生搞不懂出外寫生和他們的專業關聯度是什么，自然對這門課失去興趣，變成了玩樂。行政領導不重視，培養計劃不能針對學生的專業特點確定教學目標和具體的實施工作。

從第一點問題不難看出，教學目的的不明確根源就在培養計劃制定之時沒有針對學生的專業特點來制定教學目標。還有一個最關鍵的問題，行政領導對寫生課的重視和理解程度。例如：行政領導是非專業，或是從行政管理角度看待寫生課程，只一味關注學生團體是從理解出發，作品的效果是什么樣子。

三、色彩風景寫生課程改革的思路

1教學計劃定位要準確

藝術設計專業從行政領導到專業教師在最初制定教學計劃時即明確色彩風景寫生的地位，它不是設計基礎課程的補充與附屬，不是可有可無。它是幾百年前自印象派開始就做為學習設計色彩的必修課程。行政領導在考慮學生整理外安全的同時，更加應該重視的是課程教學計劃的定位。任課教師要根據專業特點的不同，吸收有經驗教師的寫生教學經驗，聽取專業課教師對學生專業基礎能力的要求，在教研活動中反復討論，制定完善的教學執行計劃。通過多輪教學實踐總結經驗和不足，逐步將色彩風景寫生的定位變得清晰準確。

2教學目的明確

首先要明確色彩風景寫生的教學目的，那就是充分利用自然條件，通過大量的寫生練習，使學生掌握風景寫生的一般方法和規律。針對不同專業的培養目標，在教學觀念、內容、方法手段上都要突出“專業課程”的內涵，要突出“設計”，把自然環境、人文景觀中美的元素運用到各自的專業設計中。寫生教學的重點在于讓學生根據自身專業特點，掌握寫生的技法和步驟。難點是如何綜合加工自然界的景物，把看到的最美的東西加以組合，成為一幅完美的畫面。

3明確完整的寫生活動過程

一般分為三個階段：前期準備，寫生實踐，調整展覽。

前期準備階段。色彩風景寫生課程在培養方案中一般安排在第二或第三學期，學生已經有了一定的造型能力和色彩靜物寫生基礎，這一階段的重點是臨摹優秀作品，通過對優秀作品，特別是大師作品的臨摹。目的是學習別人的畫面處理手法，感受大師的繪畫風格，達到放開眼界，博采眾長，豐富表現技法的結果。當然，臨摹要有目的性的開始，盲目的，不假思索的臨摹，只能適得其反。指導學生正確的對待臨摹，讓學生帶著自己在寫生過程中產生的問題，有針對性的進行作品臨摹。教學中可采用多媒體教學，運用課件指導學生寫生的方法步驟，同時欣賞中外優秀的風景寫生作品。

實踐階段。在色彩風景寫生實踐階段，教師先帶領學生熟悉寫生環境，了解寫生基地的相關背景，包括自然背景和人文背景，對拓展學生的設計思維，積累設計原始素材有著重要的基礎意義。在進行色彩風景寫生前，應先進行一些風景速寫練習，以培養學生掌握構圖取景、透視關系變化等繪畫前期的能力。特別是大場面的構圖有一定的難度，自信心不足的情況下，讓學生多進行一些小場景的特寫描繪，這樣能激發學生創作的激情。不要拘泥于素描中光影的立體變化，以平面構成形式來表現自然，根據各自專業特點，在速寫中用各種線條各種形式平面地表現自然景物，運用線條的密集、疏散來表現空間關系。整個寫生期間

可采取先集中后分散的教學方式。集中訓練期間教師可以指導學生取景構圖，把握整個畫面的色彩關系，經過集中訓練后學生基本掌握寫生技法時就可以進行分散訓練。在分散訓練中學生可根據充分發揮個性，采用不同的技法表現景色，充分表現個人的創作激情。

調整展覽期。在寫生活動結束后，指導學生對自己的作品進行修改完成，使作品更具概括性，更成熟和完整。習作展覽是學生寫生活動的總結環節，不僅是教學成果的展覽，更是鼓舞學生創作信心，培養學生有強烈的榮譽感。

4著重培養學生的能力

培養學生觀察能力與表現能力。色彩風景寫生正確的觀察方法，第一要整體觀察，整體觀察不同季節、時間、地域的色調，整體的觀察大的色彩關系，從物體的固有色，到光源色和環境色同時觀察給景物帶來的變化，注意色彩的冷暖對比、明度對比和純度對比。要讓學生逐漸從繪畫思維向設計思維轉變，從光影與空間中走出來，追求平面、簡潔、含蓄、夸張、變形和抽象，用色彩構成知識來豐富畫面，讓學生對畫面組織和控制更要有理性，更有針對性和目的性。

培養學生的實踐操作能力。寫生課程是一門典型的實踐課程。有一點要十分明確的就是教師在整個過程中只是一個引領者，而學生在此時處于一個主體的狀態。教師著重培養學生從具體的專業方向出發動手操作。同時，在寫生過程中培養學生與人溝通和團結協作的能力。寫生能力與專業應用能力。寫生能力與專業能力的緊密結合，就是把基礎的捕捉色彩、設計色彩的通車與與學生所學的專業方向結合起來，根據專業不同，突出寫生課在專業學習中的應用能力。如室內外環境設計專業表現手法以水彩淡彩為主，視覺傳達設計專業捕捉自然界中的裝飾色彩，最后以繪畫語言用水粉、丙稀顏料表現景色，一般采取厚畫法，平涂勾線。不要局限于傳統的寫生技法，可以借鑒印象派大師的作品，用點彩的形式表現自然景物，注重表達色彩的色調，表現景物的意境。學生在寫生過程中，運用各種技法表現的作品，既增加自己的創作激情和興趣，又增強了創作的自信心。在整個寫生實踐中，以提高專業應用能力為目的的寫生創作，達到了雙贏的效果。

綜上所述，經過實踐的教學改革，往往是出真知的。追憶印象派大師們在巴黎郊外的聚集，回想“日出印象”的轟動，是大師們對奇妙大自然靈性的感知，也是對藝術孜孜不倦的求索。對我們后繼的藝術設計專業師生們來講，那應是先賢們為設計的發展所做的第一次改革嘗試。在當今這個遠離大師的時代，我們后繼者所能做的只是繼續發揚它的所長，以滋養我們的求知之路。