第一篇：服裝色彩設計課程的教學實踐

服裝色彩設計課程的教學實踐

【摘要】服裝色彩設計課程在現實中存在著偏藝術、輕設計，教師專業化有待提升以及教材的實用性和針對性有待加強等問題，對此，我們既要豐富教學內容，提升學生的色彩設計搭配能力和市場把握能力，又要引入多種教學方式，提升課程教學效果，還要建立完整的課程體系，實現理論和實踐教學的結合，通過提升服裝色彩設計課程教學的質量來培養出更高水平的服裝設計人才，滿足服裝行業發展的需要。【關鍵詞】服裝

色彩設計課程

教學實踐 【中圖分類號】G642

【文獻標識碼】A

【文章編號】1674-4810（2015）15-0075-02

隨著科技和經濟的發展，我們的生活出現了翻天覆地的變化。我們生活的環境可以用豐富多彩來形容，人們對周圍美的視覺感知在很大程度上是通過色彩來實現的，通過色彩人們感知到生活中的美。人們的生活水平日益提升，對美的追求也越來越強烈。服裝成為人們追求美的一個重要方式，而服裝的美的體現方式之一就是色彩。在社會關注度和需求不斷上升的同時，一個龐大的國內服裝消費市場正在形成，做好服裝色彩設計，滿足人們的需求顯得尤為重要。

此外，我國在世界服裝市場的地位日益提升，是世界服裝加工大國，很多服裝品牌都在我國開設工廠、設立分公司。但與此同時，印度和土耳其等國家異軍突起，開始與中國在服裝加工市場競爭，這給中國服裝行業的發展帶來了不小的沖擊。為保持自己的地位，我國必須要謀求服裝行業的發展之路，從過去單純的加工轉向設計，其中自然包括服裝色彩設計，這對服裝設計專業的課程設計提出了更多更高的要求，也給服裝設計專業的發展帶來了新的機遇。本文著眼于服裝色彩設計課程的教學現狀，提出課程改革的一些建議，旨在提高服裝色彩設計課程的教學效果，培養出更好的服裝色彩設計方面的人才。

一 服裝色彩設計課程教學現狀

1.我國的服裝色彩設計課程教學內容偏重于藝術，忽略了設計

藝術反應的是創造者的主觀想法和個人情感;而設計更注重實際，其目的是在一定程度上滿足社會和他人的實際需要。目前，我國的服裝設計專業很大一部分依附于美術等藝術專業，在教學過程中側重于藝術理論知識的傳授。而服裝色彩設計課程在教學過程中需要面向服裝消費者，充分考慮消費者的需求，在課程學習過程中應當更加關注色彩心理學、色彩營銷學等內容，讓學生能夠更加懂得如何用色彩來滿足消費者對服裝的需求，增加該門課程的實用性。

2.服裝色彩設計課程任課老師的專業化有待提升

在20世紀八十年代以后，我國的很多服裝設計專業都是在藝術專業的基礎上衍生出來的，甚至有的現今仍依附于藝術專業。在課程教授過程中，往往會利用藝術專業現有的師資，在教學過程中偏重于藝術教學而忽略了實踐技巧的傳授。藝術專業的教師在藝術方面有扎實的功底，但對服裝市場的實際狀況缺乏了解，過于強調藝術性，不注重面向市場的實用性教學，學生對服裝市場和服裝色彩趨勢缺乏了解和把握。此外，有些學習盲目追從時裝行業發展的熱潮，不顧實際師資理論研究的限制而盲目開設服裝色彩設計課程，課程質量難以保證。

3.教材的實用性和針對性有待加強

一門課程的開設需要相應的教材來提供學習指導，服裝色彩設計專業也不例外。服裝色彩設計課程的教材雖然不斷更新，但仍不盡如人意。絕大多數教材的主要內容仍然側重于色彩基礎理論，與色彩心理和服裝市場的結合不緊密。并且服裝市場的喜好變化快，而教材的更新速度難以跟上這種變化，教材的與時俱進程度仍有待提升。

二 改進服裝色彩設計課程的途徑分析

1.豐富教學內容，提升學生的色彩設計搭配能力和市場把握能力

首先在教學中要注重色彩基礎理論的教授。我國引

入的包豪斯色彩教育體系的《色彩構成》在國內美術教學中的應用已經很成熟，這對于服裝色彩設計有很大的啟發性，服裝色彩課程教學可以借鑒該體系，完善課程內容，構建完整的服裝色彩設計框架。例如，在色彩設計過程中，要運用到色彩調和原理、自然和人文色彩的搭配、常用時尚色的把握以及色彩形象的認知。只有掌握這些色彩設計基本原理，才能為以后的服裝色彩設計打下堅實的基礎。其次，服裝色彩設計是涉及多種學科的邊緣課程。服裝色彩設計課程開設的最終目的是為了讓學生通過對服裝色彩的把握設計出滿足消費者需要的服裝，因此，該門課程還需要引導學生掌握市場和消費者的心理。在服裝色彩設計課程基礎理論知識教授的同時，穿插進色彩美學、色彩心理學等方面的內容，讓學生能夠把色彩設計和實際的色彩市場需求結合起來，緊密地聯系市場。例如，可以結合具體的教學內容引導學生完成相關課題的設計工作，讓學生將理論知識與實際結合起來，懂得如何運用色彩來捕捉、把握市場需求，在過程中培養自己的色彩美感和市場嗅覺，能夠本能地對服裝市場的色彩需求做出反應。

2.引入多種教學方式，提升課程教學效果

服裝色彩設計課程不能拘泥于傳統的說教式教學，而應當以開放性為原則，通過多種教學方式的引入，引導學生在掌握色彩理論知識的基礎之上將其運用到服裝色彩設計中，提升教學效果。在實際中運用啟發式教學和實驗教學。引導式教學可以通過啟發式提問，調動學生的思考，激發其積極性、主動性和想象力;實驗教學可以通過實驗的方式引導學生運用色彩理論知識，在視覺訓練過程中豐富他們的色彩感受能力，使其今后能夠在服裝設計方面更加熟練地運用色彩、搭配色彩。除了啟發式教學和實驗教學之外，還可以引入西方在該課程上的先進教學方式。例如，法國色彩教學家菲力普?郎克羅所提出的郎克羅式教學法。通過郎克羅式教學法的運用，學生能夠在自然和人文中去感悟色彩，提高對色彩領悟的靈氣，這種對自然和人文環境的接觸很有可能為學生未來的服裝色彩設計提供靈感的源泉。

3.設置完整的課程體系

服裝色彩設計課程需要一系列的基礎課程作為鋪墊，因此，必須注重一些基礎課程的鋪墊，做好基礎課程與服裝色彩設計課程的銜接工作。在學習服裝色彩設計課程之前，需要掌握相關的平面設計基礎，對平面造型有一個基礎的了解。只有在了解了平面造型的一般知識之后，才能具備基礎的平面美感和平面布局意識，進而進行服裝色彩設計。此外，在進行服裝色彩設計課程學習之前，還需要具備一定的色彩知識。只有通過色彩的合理搭配和色彩的明暗對比，才能夠體現色彩的美感，并且色彩還需要與色彩所承載的物體相匹配，使形和色能夠完全地匹配起來，更好地將色彩美和物體美結合起來。服裝色彩設計課程也需要根據服裝的材質、樣式來搭配色彩，因此必須學好色彩的基礎理論知識。過去，在開設服裝色彩設計課程之前不注重色彩基礎知識的鋪墊，往往在服裝色彩設計方面拿捏得不準，色彩和服裝不能很好地融合在一起，無法完全展現服裝的美感。通過完整的課程體系的設計，可以使服裝色彩設計課程能夠在具備充足前提知識的基礎之上進行，起到事半功倍的效果。

4.注重理論和實踐的結合

服裝色彩設計課程是一門針對實際操作的課程，如果僅僅停留在理論教授階段，無異于閉門造車，對學生以后實踐操作的幫助較小。理論知識還具有空洞抽象的特點，單純地理論教授會讓學生難以對色彩設計產生直觀的感受，更無法準確地把握服裝的色彩設計和搭配。因此，在服裝色彩設計課程教學實踐中必須將理論和實踐結合起來。可以通過兩種方式實現理論和實踐的結合：一是在課堂教學過程中插入相關服裝色彩設計的案例，在理論知識和實踐操作中建立起過渡和聯系，并且這種實例的引入還可以活躍課堂氣氛，激發學生的學習興趣和動力，更好地掌握色彩設計的有關知識;二是鼓勵學生在課外進行實踐操作，將作業設置成實踐操作的形式，讓學生能夠將所學的知識運用到課外作業的完成中，這樣既能鞏固所學知識，還能夠培養學生的實際操作能力。在實際操作中，學生還能夠不斷地去發現問題和不足，有針對性地去彌補，為以后能夠更好地投身于服裝色彩設計工作做準備。服裝色彩設計課程通過理論教學和實踐操作的結合，使學生在學習服裝色彩設計時能夠通過實踐操作把握色彩搭配的感覺。只有實踐和理論結合，才能更好地掌握知識，開拓學生的視野，并且在實踐過程中能夠充分激發學生的創造力和想象力，提升課程的教學效果。

三 結束語

色彩設計對于服裝設計而言不可或缺。為了培養出更高水平的服裝設計人才，必須注重其色彩設計能力的培養。服裝色彩設計課程需要借鑒國外的優秀經驗，緊密地把握市場潮流，將理論和實踐結合起來，為我國服裝設計人才的培養以及服裝行業的發展貢獻力量。

參考文獻 [1]〔日〕文化服裝學院編.文化服裝講座（新版）服裝設計篇（馮旭敏、馬存義編譯）[M].北京：中國輕工業出版社，2007 [2]吳振韓.藝術設計專業色彩設計課程教學方法研究[J].包裝世界，2010（1）

〔責任編輯：林勁〕

第二篇：服裝的色彩搭配教學設計

《我們的風采》 ——服裝的色彩搭配教學設計

【 教材分析】

通過設計學生活動，引導學生在不同場合穿著得體，能夠結合個人情況進行服裝搭配，是成為自我形象的展示，也是社會文明程度的直接體現。讓學生初步掌握服裝搭配的基礎技巧，幫助學生學會運用各種元素，搭配出符合自身審美情趣、體現個人審美特點的著裝，使自己的形象趨于美好。通過學習這節課，結合學生實際，學生將了解服裝設計知識，并形成在日常生活中合理搭配服裝的意識。本課壓縮了原教材的部分知識點，側重于服裝的色彩搭配、款式、種類，其余搭配條件一帶而過。本課教學設計多以學生自主活動展開，把看、想、說、練四方面巧妙結合，便于學生基礎知識的掌握以及綜合素質的提高，充分體現出素質教育與單純學科教育的顯著區別。

【學情分析】本課涉及到服裝的款式設計、色彩搭配、面料的選擇，對于初一年的同學來講，造型技能對他們是一個較大的挑戰。因此，選擇從色彩的搭配為主，涉及到款式和面料概括性的介紹其常識，色彩搭配則作為重點處理，并輔以作業練習強化，可以較大提高學生的自信和學習的積極性。【教學目標】

1、知識目標：

（1）色彩應用于服裝的一般規律。

（2）服裝款式和色彩的搭配規律。

2、能力目標：

（1）根據不同的氣候、時間、地點和用途，不同的膚色、體形、年齡和氣質去選擇不同款式、材質、色彩以及不同功能的衣服。

（2）培養學生收集信息，整理信息能力。

（3）培養學生交流、合作、自主和探究學習和評價的能力。

3、情感目標：

（1）增強學生對生活的熱愛，培養他們創造美好生活的愿望。

（2）培養學生正確的審美觀，鼓勵大家做愛美、會美、身心健康的中學生。【學習重點、難點】

1、根據色彩、款式、時間、地點、人物的不同合理搭配服裝。

2、培養學生的自學、分析、評論、創造和審美能力。

【教學準備】導學案、課件、色彩工具一套 【教學過程】

一、情境導入

創設情境，自然導入

雙休日我去登山，家里有四套衣服，我穿哪一套好呢？

提供服裝圖片A、B、C、D四種不同志款式，由學生直觀欣賞并做出選擇。

教師揭題：時代的變化發展，使服飾越來越引起人們的重視。因為它是無聲的語言，是人的第二張面孔，所以人們對著裝美的追求尤為迫切。服裝不僅是個人的審美和素質的體現，也反映一個社會的文明程度，那你們想知道怎樣合理的搭配服裝，才能穿出品位嗎？板書課題《服裝的色彩搭配》。

二、講授新課

1、播放錄像：街上行走的形形色色的路人和不同場合的著裝（有特點的）讓學生欣賞，分析畫面（美與不美），并用自己的觀點評述。

學生討論（略）

2、師生互動：指出畫面中搭配不和諧的服飾有哪些？怎樣搭配才算美？搭配和諧的服飾有哪些？為什么？（從這幾個方面啟發、引導學生繼續討論）

3、歸納總結：服裝搭配定位

（1）不同年齡

（2）不同性別

（3）不同種類

（4）不同款式

（5）不同色彩

（6）不同場合（7）不同職業

（8）不同個性

（9）不同配件

教師小結：我們通常以服飾和言行舉止來給別人一個良好的印象，這種以服飾為手段追求完美的努力是為取得別人的好感、尊重和理解。這是一種對外界友善的表示。

二、活動實踐

1、提出問題

服裝是人類美化自身的一種藝術，怎樣著裝使得自己更加美麗？我身邊有這四個朋友（高、矮、胖、瘦）常常不會搭配衣服，鬧了不少笑話，請大家一起來幫幫忙，讓他們也美上一把，找到自信。

探究問題

應從哪些方面著手為他們搭配衣服呢？

2、服裝的款式

探究：找出適合四人的衣服款式

展示服裝整體外形，分析講解X、H、A、Y型服裝。

3、服裝的種類

探究：搭配適合四人穿著的各類衣服。

服裝可分為便裝和正裝兩種，便裝又可分為：運動裝、學生裝、家居裝、旅游裝、休閑裝、牛仔裝等等；正裝可分為制服、禮服等。不同類型的衣服，有不同的應用場合，場合合適，穿著得體就是美。（根據不同的標準，服裝還有很多種分類方法。）

4、服裝的色彩

探究：搭配適合四人的不同色彩的衣服

人生活的世界是一個多彩的世界，色彩是自然的化妝師。色彩對于著裝起著重要的作用，需要根據人的頭發、膚色等天生的色彩進行分析、搭配。

（1）.不同色彩給人不同的視覺感受；不同的色彩有不同的象征意義。（2）.搭配的技巧

A有色彩搭配（同類色、臨近色、對比色）

找一找誰的衣服屬于同類色搭配，誰的服裝屬于鄰近色搭配，誰的服裝屬于對比色搭配。

B無色彩搭配（黑白灰）

C不同純度與明度色彩的搭配

服裝由五大代表色調構成：

艷 色 系———————是一組最艷麗的色彩，較華麗、新潮 黑 白 灰———————打扮的最基本就是黑、白、灰的單一色調。

粉彩色系———————明亮、輕快的色彩組合，是春夏不可欠缺的清爽服裝搭配教案。

深 色 系———————在濃重中流露著華麗和高雅。大地色系———————以褐色系為中心的穩重色調。5裝的配飾

帽子、圍巾、鞋、包等等是服裝的配套要素，能使服裝的整體搭配錦上添花。但是，恰到好處才是美，過之，就會畫蛇添足。

思考：

奇裝異服該不該穿？中學生應該穿什么樣的衣服？（服裝美是外在的，但卻表達了內在的追求和生活品味，要根據經濟情況選擇合理的服裝。如果一味的模仿所謂時尚，不但有損自己的形象，還會搞得不倫不類，貽笑大方。中學生應選擇符合自己身份與年齡特點的服裝，會使自己更加美麗、大方和充滿自信，讓別人感到你是一個愛美、會美、身心健康的中學生。）

6、課堂練習：色彩搭配練習——校服的色彩搭配 要求：

1、運用色彩的原理（冷色、暖色等）

2、結合年齡的特點

3、保持畫面的整潔

三、教師總結 時代的發展使服裝有了豐富的變化，面對五花八門的服裝，同學們不要求奇、求怪、求名牌，而要正確地對待服飾美。通過和諧的服飾和整潔的儀表，來創造良好的性格才是我們這節課學習的真正目的。并不是華麗而昂貴的服裝才是美。只要我們自尊自愛，樸實無華才是一種美。

四、學以致用

今天大家就是設計師，先請每位設計師根據黑板上不同的場合，利用課前準備的服飾進行創意、搭配，為我的四位不同體型的朋友量身搭配最佳服飾。

反思：

在設計本課時，我認為本課不但是以服裝的搭配為重點，涉及到服裝款式、種類、色彩、配飾等搭配要素，還有結合當今中學生的實際，培養他們的自學、分析、評論、創造和審美能力也是重點。因此，我在安排教學時一方面以現實中的問題貫穿始終，安排了四個不同體型的人，讓學生為他們搭配服裝，從款式、種類、色彩入手，當為他們搭配好衣服時，涉及的相關知識的學習及運用就完成了。學生帶著問題去探究服裝款式、種類、色彩、配飾的搭配要領，有目標，不盲目，思路清晰，作業也完成的不錯。另一方面，培養學生正確的審美能力。引導學生正確面對當今社會中五花八門的服裝，有一個正確的認識：和諧和整潔的儀表創造良好的性格，并不是華麗而昂貴的服裝才是美，只要自尊自愛，樸實無華才是一種高尚的美。

《我們的風采》

——服裝的色彩搭配教學設計

教材：人教版七年級上第二單元第三課

授課人：林寒景 授課班級：初一（5）班

第三篇：服裝色彩物語

服裝色彩物語

色彩是大自然贈予這個世界最美的禮物，你了解它嗎？服裝搭配技巧中最重要的一點就是色彩的運用`。

黑色語匯：象征權威、高雅、低調、內斂、執著與創意心靈絮語：愛穿黑色的人分成兩極，也許有著高度的自尊、喜歡獨立思考、自我保護意識強烈的傾向；也可能是喜歡追求挑戰、目標導向并且極具權威的人士。在需要極度權威、表現專業的時候可以考慮穿黑色。灰色語匯：給予人誠懇、沉穩、考究的感覺，是個很有知性的中性色彩。

心靈絮語：在色彩心理學測試上，灰色是最能讓和金錢數字有關系的專業人士如會計師、金融分析師穿出信任感的色彩。不過灰色很挑質感，只要衣服的質感不夠高檔，以上的正面感覺便會喪失殆盡。高品質、線條精簡的鐵灰、炭灰暗灰色衣服，往往最能在無形中散發出“智慧”、“成功”、“強烈權威”等強烈信息。

白色語匯：象征純潔、無私、奉獻、善良與信任。

心靈絮語：愛穿白色服裝的人有“嚴以律己”的傾向，但表現出來的感覺則是簡單明了、讓人放心、冷靜，以及對對方全然的接受。

綠色語匯：象征自由、和平與安全，給人清新、安詳、舒服的感受。

心靈絮語：綠色是一種表達自我、展現內在思維活動的顏色。愛穿綠色的人，個性多半沉穩、內斂，而且看起來氣定神閑、自由自在，他們內在真正的快樂重于社會給他們的認定。綠色服飾的穿著策略：

1、想要平靜、休息或沉潛的時候可穿綠色。

2、參加任何跟環保、保育有關的活動，穿綠色幾乎都不會錯。

3、傳統行業的上班穿著，請不要全身都是綠色（橄欖綠不在此限）橙色語匯：如同溫暖的陽光灑落人間，帶給人愉快、開朗、健康的感受。

心靈絮語：愛穿橙色的人，大都有爽朗不矯飾的個性。橙色有吸引目光的特性，穿著橙色容易成為眾人的視覺焦點，但是又不會像紅色般可能招來忌妒。另外要特別提及粉橙色，粉橙色具有愉悅的女性特質，雖不及粉紅色的甜美，卻更具溫馨與潤澤。橙色服飾的穿著策略：

1、從事社會服務工作時很適合穿橙色，它讓周遭的人深深為你所吸引，又不禁都跟著快樂起來。

2、平日上班“局部”的橙色搭配，讓你看起來親切、熱情、充滿活力，很容易成為同事的開心果，同時只要配合著你的笑容與專業，客戶也會將他們的真正需要盡數傾吐。

黃色語匯：象征聰明、希望、歡愉與年輕，是生命力活躍的明亮色彩。

心靈絮語：黃色的波長僅次于紅色，從遠處既可辨識，非常容易引人注意，愛穿黃色的人大多擁有活潑、開朗、天真、浪漫的可愛個性，并且擁有極高的自信（可能是外表的自信也可能是內在）。

黃色服飾的穿著策略：

1、任何快樂的場合或者需要引起別人注意時都很適合穿黃色。

2、想惹人憐愛時可以嘗試粉黃色。

3、與人談判或協商時則不宜穿太大塊的黃色，尤其是亮黃色。

藍色語匯：知性、智慧、內斂、值得信賴。

心靈絮語：藍色不但是信任自己靈魂的顏色，也是別人會信任你的靈魂的顏色。所有的藍色都會帶給人信賴感與安全感。除此之外，明亮的藍，還象征著希望、理想、獨立；粉藍色則有助于創意的發揮，并帶來穩定；暗沉的藍，意味著誠實、權威。

藍色服飾的穿著策略：

1、藍色是任何知性上班族不可或缺的顏色。在與人談判、協商或拜會客戶時，藍色幫助對方平穩心境并專心聽你說話。

2、會見陌生人，藍色讓對方第一眼就產生信任。

3、需要思考時，藍色是你智慧的催化劑。

粉紅色語匯：溫柔、甜美、浪漫、舒服。

心靈絮語：大部分人都不會排斥粉紅色，有些人，特別是女人，甚至相當喜愛粉紅色，給人溫柔、喜悅和心情好的感覺。并且粉紅色具有鎮定撫慰的效果，可以軟化攻擊性、安撫浮躁。

粉紅色服飾的穿著策略：

1、要和女性談公事、談合作方案時，身上有局限的粉紅色，如翻出套裝外套的粉紅襯衫領，會非常的討好。

2、從事咨詢工作、安慰別人時、需要源源不絕的創意的時候（不管是自己需要或和你在一起的人需要），粉紅色都是很棒的選擇。

3、在需要表現權威的場合，不要全身都是粉紅色。

紅色語匯：熱情、開朗、積極、有個性、信心十足。

心靈絮語：紅色是除了黑色、深灰、深藍之外，深具權威的另外一種色彩。不同的是，它在權威中蘊含著熱情、積極、能量充沛的力量，甚至有時候還會給人一種挑釁的感覺，或者性感的暗示。紅色是一種“你不得不注意我”的顏色，愛穿紅色的人多半性格開朗、積極，凡是喜歡主動出擊，并且有明顯的野心。

紅色服飾的穿著策略：

1、在大型場合中身著紅色，很能展現一個人的自信與權威，并且能馬上引起人注意。

2、演講、記者會、喜慶宴會等場合穿著。

3、平日上班穿著，身著部分的紅色讓你更有能量。

4、與人談判或協商時則不宜穿紅色。

第四篇：《設計色彩1》課程教學綱要

《設計色彩1》課程教學綱要

一、課程概述

（一）課程學時與學分

課程代碼：041110900；開課專業：適用藝術設計本科專業；開課學期：第一學期。課程總學時：35學時（理論講授學時：4學時；課堂討論學時：1學時；課堂點評學時：2學時；課堂實踐學時：28學時）

學分：2學分

（二）課程性質

《設計色彩1》是藝術設計本科專業的專業基礎必修課，是針對藝術設計本科專業學生所開設的基礎教育課程，它是裝飾色彩造型學習的序曲和引子，是為后續裝飾色彩造型學習所做的鋪墊和過渡。本課程以藝術設計為教學目的，通過色彩寫生、色彩研究和色彩實踐活動，系統地學習和研究色彩的歸納、整合規律，提高學生對于色彩的概括、提煉能力以及形色的塑造能力，它引導學生用觀念、視覺思維理性地創造色彩空間、色彩意象，訓練學生對組織色彩能力的把握，為開發學生的設計思維與創造能力奠定基礎。

（三）教學目標

《設計色彩1》是培養裝飾造型能力的基礎課程，是對裝飾色彩的立體造型方法和規律的研究。它能夠使學生了解設計色彩與繪畫色彩的區別與聯系，并能強化繪畫寫生與藝術設計的相互關系，最終為學生能夠達到應用色彩規律設計、整合自然色彩奠定基礎。

本學期主要對色彩的立體歸納進行研究，學生借助這個訓練過程，體驗、掌握設計色彩的內在規律，具備對紛繁復雜的物象進行秩序化、條理化的處理能力；具有對物體立體感和畫面空間感的塑造能力；具有對物象豐富微妙的色彩層次關系進行歸納和限定的能力，為后續的課題訓練作鋪墊。能夠全面提高對于形與色的借鑒、轉換及造型能力，使學生建立起在觀察表現上的新的造型觀念，訓練學生對組織色彩能力的把握，激發學生的觀念性的視覺思維，提高學生藝術設計的創造和表現能力，為后續的色彩課題訓練打下厚實的基礎。

（四）本課程與其他課程的聯系與分工

《設計色彩1》屬于藝術設計本科專業的專業基礎必修課。在專業基礎課的三類基礎課程（理論基礎、設計基礎1和設計基礎2）中，《設計色彩1》屬設計基礎1的課程。和《設計色彩2》一起與其它兩類基礎課程共同地構筑藝術設計本科的專業基礎平臺。

修讀本課程前應先預修《設計素描》課程中結構分析部分的內容，應具備一定的形體與色彩的塑造能力。

二、課程教學的基本內容與要求

（一）課程教學的基本內容與要求

本課程采用課題式教學的形式，將《設計色彩1》整合為一個課題：立體歸納。（1）主要內容：

立體歸納是在不違反光色關系的前提下，對物象的明暗和色彩關系加以概括、提煉，在形式上遵循客觀原形的基本狀態，對復雜細微的色彩關系、明暗關系做以減法，使畫面具有很強的立體感或客觀色光的效果，也具有一定的裝飾性。該課題的訓練是個刪繁就簡、提綱挈領的過程。

立體歸納在對自然對象的觀察和表現中，一般采取減法。通過簡化，集中本質、刪除多余，使冗繁的自然得到藝術的加工，產生一種凈化、單純的效果，達到形和色的簡潔、明了和高度概括。使主題更突出、形象更典型、色彩更鮮明，畫面形式更具視覺效應。立體歸納應強調用簡潔樸素的藝術語言表達豐富的內涵。

在表現方法上，立體歸納嚴格按照客觀物象的形體和色彩作為描繪依據。要求用較逼真的色彩去表現對象的形體、結構、空間、位置、質感等關系，畫面著重表現空間虛實關系和形體的立體空間狀態。

在構圖中采用焦點透視，所經營的各個形象依自然序列來分布，以表現對象靜止的、客觀存在的空間樣態，著重表現客觀物象中的三維體積關系和縱深感，具有真實性和實在感。運用一點透視進行形象經營則比較容易表現物象近深、虛實、主次、肌理等客觀效果。

立體歸納的形象變化是在忠實于自然物象的基礎上予以適當的剪裁、取舍、修飾，對形象中特征突出的部分和美的部分加以保留，或進行藝術處理，使之產生一種凈化、單純、整體的效果。把自然中的雜亂無章、散亂無序的東西規理成章，予以條理化和秩序化。通過變化處理，使構圖、構形、構色等有別于一般色彩寫生的畫面形式，而在整體上具有裝飾特點。

立體歸納的構色不是機械地照抄、模仿自然色彩，而是在準確把握其色彩關系的前題下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化，最有效的是分階法和限色法，可使形象主體更突出，更集中、更加明確概括，能達到最為整一極至的效果，從而增強色彩的表現力和感染力。

本課題所涉及到的主要知識點： 第一、立體化

形象描繪仍然忠實于客觀對象的基本面貌，保持立體的空間狀態，每個物象的體形特征以及形與形之間的空間關系，都是按照客觀的自然序列來進行塑造的。只不過是使物象形體更突出、更集中、更明確而已。

第二、整體感

在忠實于客觀對象的基本形態的塑造中，不是一般意義上的看到什么畫什么，而是在形態豐富的層次中，采取減法：即通過簡化，集中本質、刪除多余，使冗繁的自然得到修飾理順和藝術加工，強化形象的整體感。

第三、秩序化

秩序化是把自然中雜亂無章、散亂無序的東西，順理成章予以歸類。在不失自然天趣的情況下，通過變化處理，使形體、空間、結構、位置、質感等呈現出秩序感，畫面具有一定的裝飾特點。

第四、分階法

立體歸納的構色不是機械地照抄、模仿自然色彩，而是在準確把握色彩關系的前提下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化。最有效的方法是對對象豐富微妙的色彩層次進行歸納或限定，分階法是最常用的方法。分階法是對每一個單體的物象首先確定亮、灰、暗等區階的明暗或色彩，每一區階的色彩純度，明度不突破此階區的界限，并把此階區豐富的色彩層次概括為一個整色，如在明度序列的九級臺階中只需用1－5－9三個級數的關系就可表現出使形象主體更突出、更集中的效果。這是一種以少勝多、以一當十的提煉方法。

第五、限色法

限色法和分階法一樣，也是最常用的提煉概括的構色方法。限色可用多套色過渡到少套色，甚至是黑白兩極色。多套色可相對自由地表現物象色彩的客觀存在狀態，只是對物象豐富繁雜的明暗和色彩關系加以歸納梳理。即將客觀自然的色彩關系，通過色的概括或限制濃縮于畫面上。少套色的設色在一定程度上有主觀意象，表現中要明確、概括，以達到最為整一極至的效果。

（2）教學要求：

教師應該在此部分讓學生熟悉、了解和掌握“立體化、整體感、秩序化、分階法和限色法”等相關知識點的內涵，這些是此階段的重點和難點，需強化把握。在具體動手作畫時，教師應該明確繪畫步驟，強調鉛筆稿的制作過程，尤其在色域形狀的歸納上需要著重解釋說明。學生在完成該課題的過程中，必須嚴格遵守作畫程序，不能省略鉛筆稿的步驟而直接上色。

要求教師在本課題的講授中備以課件、幻燈片或其它視覺資料用以作為課題式教學的主要教學手段，采用理論講授、交流討論與動手實踐相結合的多邊教學，采取個別輔導、交流討論等多種手段，激發學生學習的主動性。讓學生學會發現問題、研究問題，并能獨立解決問題。

（3）教學目的：

通過本課題的訓練，能夠使學生具備對紛繁復雜的物象進行秩序化、條理化的處理能力；具有對物體立體感和畫面空間感的塑造能力；具有對物象豐富微妙的色彩層次關系進行歸納和限定的能力，為后續的課題訓練作鋪墊。

（4）計劃學時：35學時（理論講授學時：4學時；課堂討論學時：1學時；課堂點評學時：2學時；課堂實踐學時：28學時）

三、教學方式與方法

根據藝術設計本科專業學生的特點，在教學上采用以“課題式教學”為基本教學形式、以學生動手訓練為顯著特點的教學方式為本門課程的主要教學方式，建立 “理論講授、課堂討論與動手實踐相結合”的多邊教學。采用個別輔導、分組教學、交流討論等多種手段，不定期地舉辦相關課題講座、作品展覽等教學活動，提高學生設計色彩的造型能力，激發學生學習的主動性。讓學生學會發現問題、研究問題，并能獨立解決問題。

教師應在課前做好三個課題的相關課件、幻燈片等視覺性資料的制作和準備，學生也應根據不同的課題內容到圖書館借閱相關的畫冊資料，并根據不同的畫面效果嘗試不同的媒介與材料。

四、課程考核方式與要求

本課程為校管考試課，考試成績按百分制計算：平時成績（平時表現、學習態度等）占總成績30%，課堂作業占總成績70%。要求課堂作業必須嚴格按照客觀物象的形體和色彩作為描繪依據，要求用分階法和限色法去表現對象的形體、結構、空間、位置、質感等關系，用簡明扼要的畫面語言表現空間虛實關系和形體的立體空間狀態。

五、課程綱要制定程序

制定時間：2006、3、16 參加人員：藝術與設計學院學術委員會成員、許燕德、封永輝、李坤澤 執筆人：李玉

六、課程使用的教材與教學參考資料

（一）教材

1、《色彩歸納寫生教程》

趙云川、安佳編著

遼寧美術出版社出版

2、《設計色彩》

陳曉惠

著

浙江人民美術出版社

3、《設計色彩》

許亭方

編著

湖北美術出版社

（二）參考資料

1、《色彩形式語言》

趙勤國著

山東美術出版社出版

2、《色彩表述》

胡明哲著

人民美術出版社出版

3、《繪畫構圖基礎教程》

李晗鳴

譯

中國青年出版社出版

4、《設計配色基礎》

于雯竹

陸娜 譯

中國青年出版社出版

5、《色彩學》

朱介英

譯

中國青年出版社出版

（三）其他參考資料

1、《自然天成與繪畫》

孫甲平編著

遼寧美術出版社出版

2、《設計元素》 [美]G?G漢娜 李樂山譯 知識產權出版社出版

3、《視覺思維》 [美]R?阿恩海姆 滕守堯譯 光明日報出版社出版

4、《從常態到非常態》 孫 晶編著 江蘇美術出版社出版

5、《設計基礎：來自自然的形式》 鄔烈炎編著 江蘇美術出版社出版

6、《視覺思維》 [美]R?阿恩海姆 滕守堯譯 光明日報出版社出版

第五篇：人物形象色彩設計課程教學大綱

《人物形象色彩設計》課程教學大綱

一、課程基本信息 1．課程編號： 01031321 2．課程名稱：人物形象色彩設計

3．英文名稱：Figure Image Design Color 4．課程簡介：《人物形象色彩設計》課程是人物形象設計專業開設的專業必修課，目的是通過對色彩科學規律與色彩美學知識的全面講授，以及系統的作業訓練，使學生對色彩理論有實際的認識，在掌握理論基礎的同時注重學生在設計色彩實踐中開拓性思維能力的培養，并結合設計市場色彩研究，培養學生在實踐中創造性的運用色彩。

二、課程說明

1．教學目的和要求：

(1)教學目的:是通過本課程的教學，使學生了解和掌握色彩的客觀規律，開發創造性潛能，建立色彩的認識和運用能力，拓展色彩領域的視覺傳達。并能用色彩來表達對物象的認識和對色彩的構成與表現進行研究，為以后的設計打下良好的基礎。

(2)教學基本要求:學生學習該課程后能夠完成如下教學指標:(2.1)能夠獲得調配各種不同明度及純度的色彩的方法。

(2.2)能夠靈活而充分地利用各種材料來創造富有表現性特征的痕跡來傳達相應的情緒或情感。

(2.3)能夠有效地控制各種色彩之間的結構關系以獲得和諧的色彩效果。(2.4)能夠自覺地運用視覺思維的方式來欣賞和創造視覺藝術作品。2．先行課程：無

3．周課時、總學時：周課時為3課時；總學時為48課時，其中理論課14課時，實踐實驗課34課時

4．開課學期：第二學期

5．教學方法：欣賞、講授、示范與實踐相結合

6．考試方法：平時作業、考勤占30%，期中考試占20%，期末考試占50% 7．實驗、實習、作業：課堂討論、畫室實踐 8．教材：《色彩歸納創意設計》，羅鴻，廣西美術出版社，2008年10月 9．教學參考資料：《設計色彩》，趙金秋著，北京工藝美術出版社，2008年。

《設計色彩》，周至禹著，高等教育出版社，2006年2月。

三、課程內容與教學要求 第一章 色彩基礎知識

一、教學要求：本章是色彩綜合理論課，是以大量的資料講述色彩的原理、色彩與心理以及設計色彩的運用。通過對色彩基本要素及學習方法的闡述，使學生明確色彩課的宗旨及掌握科學的學習方法的重要性。通過對設計色彩的介紹，使學生建立一個全新的色彩概念。

二、教學重點：色彩的三要素，色彩的冷暖特性，色彩寫生正確的觀察與概括方法

教學難點：色彩寫生正確的觀察與概括方法

三、授課時數：理論3學時、實踐3學時

四、教學內容： 第一節 光與色 第二節 色彩的混合 第三節 色彩三要素 第四節 色彩的冷暖對比

第五節

光源色、固有色、環境色 第六節 色彩寫生的觀察與概括方法

第二章 色彩練習的常用工具

一、教學要求：使學生熟悉常用工具的優缺點，學會對不同工具的合理運用，提高學生的表現能力。

二、教學重點：把握對不同色彩工具性能和特點。

教學難點：掌握各種工具材料的表現技法。

三、授課時數：理論2學時，實踐1學時。

四、教學內容： 第一節 水粉畫工具

1、水粉畫工具的性能及特

2、水粉畫效果分析 第二節 水彩畫工具

1、水彩畫工具性能及特點

2、水彩畫效果分析 第三節 其他常用工具

1、其他常用工具介紹

2、特殊工具及技法介紹

第三章 階段性色彩訓練

一、教學要求:通過各個階段的針對性訓練，提高學生對色彩及色彩作品的認識，將基礎訓練與設計觀念的培養與提高相結合，加強和提高色彩運用能力和設計思維能力。

二、教學重點:培養學生用多元的眼光去研究和感受色彩，嘗試用多種思維模式去探索和創造色彩美。

教學難點: 把握對階段性知識要點以及靈活運用各種技法來表現學生自己感受到的色彩美。

三、授課時數：理論6學時，實踐24學時。

四、教學內容: 第一節 常規寫實性色彩寫生訓練階段

1、常規表現方法

2、寫生步驟:(1)構圖(2)畫基本色(3)深入刻畫(4)調整完成

第二節平面性色彩歸納寫生訓練階段

1、要求：教師擺一組數量較多的靜物，引導學生放棄自然色彩的束縛，概括、歸納、借用具有簡單、單純、含蓄、夸張的色彩著重研究物體固有色之間對比調和規律，畫一張裝飾色彩。

2、表現方法:(1)化繁為簡(2)整理有序(3)適度夸張

第三節 解構性色彩訓練階段(色與形的分解重組訓練)

1、要求:學生自己選擇一張圖片或根據擺放的靜物，把圖片中或靜物的色與形進行分解、重組、重構，強化主觀色調和形式構成。

2、表現方法

(1)色與形的分解方式(2)色與形的重組方式

第四節 意象性色彩訓練階段

1、要求:學生以靜物、風景或人物等內容為主題自己進行畫面想象，構建畫面的形與色，傳達個體的情感傾向或表達某種意境色調。

2、表現方法

(1)想象空間的勾畫(2)想象意境的色彩表達

第四章 設計色彩的應用

一、教學要求:使學生開闊眼界，了解色彩在各個行業中的運用，明白學習設計色彩的目的。在訓練過程中大膽創新，把理論與設計實踐結合起來，培養自身的設計敏感度和審美情趣。

二、教學重點:在色彩的學習過程中，學會既要理性去分析，又要感性去感受，二者都要在感覺的基礎上用理性來駕馭，而在理性駕馭之中又要追求用感覺的東西來表達。

教學難點:做到理論與設計的功能性完美的統一。

三、授課時數：理論3學時，實踐6學時。

四、教學內容: 第一節 設計色彩與人物形象設計

1、春季型人的色彩特征

2、夏季型人的色彩特征

3、秋季型人的色彩特征

4、冬季型人的色彩特征 第二節 設計色彩與服裝設計

1、同類色的服裝配色

2、近似色的服裝配色

3、對比色的服裝配色

4、相對色的服裝配色

執筆人：胡庚申 朱勇