第一篇：數字色彩課程教學大綱新

《數字色彩》教學大綱

第一部分 大綱說明

一、課程的性質和任務

本課程是數字媒體設計與制作專業的一門必修課，主要讓學生學會使用計算機進行色彩創作。課程的主要任務包括：較詳細地講述數字色彩的基本原理，學習混色系統與顯色系統、數字色彩體系；講述色彩的生理與心理要素；教會學生使用數字色彩的配色工具；以數字色彩模型為基礎，學習三個大類的色彩配置：以色相為主的數字色彩――橫切面配色，以明度、飽和度為主的數字色彩――縱切面配色，最后學習復雜的數字色彩――綜和配色。

二、課程的目的和要求

通過本課程的學習，主要培養學生應用計算機進行色彩創造的能力。要求學生掌握計算機色彩的基本知識，了解傳統色彩與數字色彩體系，學會計算機繪圖軟件里數字色彩的基本使用方法，了解色彩的生理與心理要素，學會“數字色系五級配色表”的使用方法，并學會用它進行涉及色相、明度、飽和度等常規的色彩配置。

三、課程內容的教學要求

本課程教學內容和教學要求分為“掌握、學會、了解”三個層次，其中的“掌握”是指能夠熟練運用和操作；“學會”表示能夠進行操作但不夠熟練；“了解”表示看過演示或體驗過功能性的操作過程。實踐環節也是本課程重要的、不可缺少的組成部分。

第二部分 教學媒體和教學建議

一、學時分配

本課程為模塊化結構設計，課內學時為72學時（4學分），其中必須完成的學時包括：IP課件21學時，上機實驗28時，定期輔導23學時。

教學內容

一、數字色彩概述

二、傳統色彩系統與數字色彩系統

三、在視覺設計中認識顏色

四、色彩的生理與心理要素

五、數字色彩的配色工具

六、以色彩六棱錐橫截面為主的數字配色

IP課件學時 2 2 2 3 3

實驗學時 1 2 1 4 4

定期輔導 2 2 2 2 3

七、以色彩六棱錐縱截面為主的數字配色

八、復雜綜和的數字配色 合 計

二、教學媒體 6 24 6 25 6 23

文字教材：文字教材采用合一型模塊化結構，每一模塊均包括教學內容、教學輔導、導學內容和上機實驗四部分內容。

模塊1－－數字色彩概述

模塊2－－傳統色彩系統與數字色彩系統

模塊3－－在視覺設計中認識顏色

模塊4－－色彩的生理與心理要素

模塊5－－數字色彩的配色工具

模塊6－－以色彩六棱錐橫截面為主的數字配色

模塊7?? 以色彩六棱錐縱截面為主的數字配色

模塊8?? 復雜綜和的數字配色

IP課件：本課程配有適合自主學習的系統講授IP課件，主要按知識點設計的案例模塊式講座的教學方式。

網絡課件：按知識點提供了整個學習過程的支持版。（見陽光學習網的課程學習，用戶名aaaa，密碼aaaa）。

三、考試

本課程考試方式采用無紙化上機考試。

考試的形式分用計算機繪圖軟件進行色彩創作。

文字題的考試內容包含教學要求層次的大致比例為：

層次 了解 學會

比例 約10％ 40％～50％

掌握

四、教學和實驗設備建議

40％～50％

本課程所采用的模塊化結構能夠適應不同專業學生的要求，為了達到教學目的、統一培養規格和統一考試要求，建議教學機構按下列規定選擇安排教學。

本課程所提供的音像教材為CAI教學光盤或網絡IP課程，教學單位可根據自有設備和條件組織教學。

實驗設備單機最低配置：CPU為賽揚450、內存128 MB。建議單機配置：CPU為奔騰Ⅲ 500、內存128 MB以上，并寬帶聯入因特網。

第三部分 教學內容和教學要求

第一章 數字色彩概述

一、教學內容

計算機生成的數字色彩，計算機顯示器與色彩；點陣圖的色彩，色彩的位深度，矢量圖的色彩；CIE色彩域，RGB色彩域，CMYK印刷色彩域及CMYK打印色彩域，手繪顏料色彩域。

本章的重點是各種色彩的色彩域。難點是色彩的位深度。

二、教學要求

了解計算機顯示器與色彩的基本原理，學會色彩的位深度，掌握色彩域的比較。

第二章 傳統色彩系統與數字色彩系統一、教學內容

光與色彩，光的色散，色彩混合；傳統色彩系統：理想狀態的色立體，蒙塞爾色彩系統，澳斯特瓦德色彩系統，日本PCCS色彩系統，數字色彩系統：混色系統CIE；Lab色彩，RGB色彩，CMY（CMYK）色彩，HSV（HSB）色彩。

本章的重點是數字色彩系統。難點是混色系統CIE。

二、教學要求

了解傳統色彩系統，掌握數字色彩系統。

第三章 在視覺設計中認識顏色

一、教學內容

視覺設計中的顏色，認識色相，認識明度，認識顏色的其他成分，原色、間色和復色。繪圖軟件中數字色彩使用方法，幾種色彩的數字化表達方法，數字色彩的繪制方法，數字色彩應用的注意事項。

本章的重點是在視覺設計中認識色彩的各種成分。難點是掌握各種成分在視覺表達。

二、教學要求

掌握色彩的各種成分，學會使用計算機繪圖軟件表達這些數字色彩。

第四章 色彩的生理與心理要素

一、教學內容

色彩的三基色，色彩的錯視；色彩的主觀三屬性，色彩的客觀三屬性，人眼對顏色的識別能力；色彩的象征，色彩感覺，色彩的聯想。

本章的重點是色彩的三屬性。難點是色彩的心理感應。

二、教學要求

了解色彩的生理與心理要素：色彩生理實驗、色彩的三屬性和色彩的心理感應。

第五章 數字色彩的配色工具

一、教學內容

六棱錐的直觀描述，六棱錐模型的演變，六棱錐頂面及其色相，六棱椎立面及其明度、飽和度；分解后的六棱錐立體模型，六棱錐橫截面的分解，六棱錐縱截面的分解；單色五級配色表的色調分布，標準的“數字色系五級配色表”。

本章的重點是數字色系五級配色表。難點是HSV色彩六棱錐分解模型。

二、教學要求

學會認識HSV色彩模型的色彩分布和HSV色彩六棱錐分解模型，掌握“數字色系五級配色表”的使用方法。

第六章 以色彩六棱錐橫截面為主的數字配色

一、教學內容

主色調的配色――包括紅色調、橙色調、黃色調、綠色調、青色調、藍色調、紫色調。

不同色相的配色――包括鄰近色的弱對比配色，類似色的中度對比配色，對比色的較強對比配色，互補色的強對比配色。

本章的重點是不同色相的配色。難點是主色調配色中各色相的度的把握。

二、教學要求

學會紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等主色調的常規色彩配置；掌握“數字色系五級配色表”進行鄰近色、類似色、對比色、互補色等不同色相的配色。

第七章 以色彩六棱錐縱截面為主的數字配色

一、教學內容

純色系的配色――純色調，中純調，低純調，淺色調；灰（濁）色系的配色――明灰調，中灰調，暗灰調；暗色系的配色――微暗調，中暗調，深暗調。

本章的重點是純色系的配色。難點是純色系、灰（濁）系、暗色系諸配色中明度與飽和度的關系把握。

二、教學要求

掌握“數字色系五級配色表”進行純色系、灰（濁）色系、暗色系等單組色調的配色。

第八章 復雜綜和的數字配色

一、教學內容

純色系與純色系的色彩組合，純色系與灰（濁）色系的組合，純色系與暗色系的組合，灰（濁）色系與暗色系的組合。

本章的重點是純色系與灰（濁）色系、暗色系的組合。難點是諸配色色相、中明度與飽和度的關系把握。

二、教學要求

學會應用“數字色系五級配色表”進行純色系與純色系之間、純色系與灰（濁）色系之間、純色系與暗色系之間、灰（濁）色系與暗色系之間的兩組色調的配色。

第四部分 實驗安排

本課程內容的實踐性較強，為保證學習效果，強調教學的實踐性環節是十分必要的。各教學單位可根據學生選擇的課程內容，在下列實驗安排中選擇適當的實驗內容。

實驗內容和要求

一、數字色彩概述（1學時）

實驗內容

1．點陣圖的色彩、矢量圖的色彩；

2．數字色彩的位深度

3．數字色彩Lab、RGB、CMYK的色彩域；

4．結合Photoshop、Corel DRAW圖形圖像軟件，觀察數字色彩的色彩域的應用及其警告色的表示；

實驗要求

弄明白點陣圖的色彩、矢量圖的色彩；理解和識別數字色彩的位深度。了解不同數字色彩模型的色彩域，熟悉警告色的作用及使用方法。

二、傳統色彩系統與數字色彩系統（1學時）

實驗內容

1．色彩的加色混合和減色混合，使用圖形圖像軟件試驗這些顏色的混合生成；

2.了解各種傳統的色彩系統；

3.了解Photoshop、Corel DRAW軟件中Lab、RGB、CMYK、HSB色彩模型中各種符號相關的數字描述規范；

4．了解這些色彩模型的不同用途。

實驗要求

熟悉色彩加色混合和減色混合，使用圖形圖像軟件試驗這些顏色的混合生成；認識各種傳統的色彩系統；熟悉Photoshop、Corel DRAW圖形圖像軟件中的色彩模型分布，知道Lab、RGB、CMYK、HSB色彩模型中各種符號相關的數字描述規范，了解在什么情況下要使用什么色彩模型。

三、在視覺設計中認識顏色及繪圖軟件中的數字色彩使用方法（2學時）

實驗內容

1.認識顏色的色相、明度、飽和度及顏色的其他成分；

2.按照水彩或水粉顏料的名稱和色相（不少于20種），用計算機繪制出它們的色相；

3.認識原色、間色和復色，明白它們的含義和數字化表達；

4．用計算機繪制出6種原色、20種間色和30種復色；

5．結合Photoshop、Corel DRAW圖形圖像軟件，了解這些軟件中的色彩工具組成；

6．色彩的數字化表達方法；

7．數字色彩的填色方法。

8.數字色彩應用中的相關注意事項

實驗要求

認識顏色的色相、明度、飽和度，認識原色、間色和復色，學會使用計算機繪制出各種原色、間色和復色，最后基本達到能不依賴計算機測量而能模仿繪制出肉眼所觀察到的色彩樣本的顏色。

學會使用計算機圖形圖像軟件中的色彩工具，掌握數字色彩的數字化表達方法和填色方法。熟悉數字色彩應用中的相關注意事項。

四、色彩的生理與心理要素（1學時）

實驗內容

1.色彩的錯視

2.色彩的主觀三屬性

3.色彩的客觀三屬性

實驗要求

了解色彩的錯視以及這些措施導致的視覺效果。了解色彩的主觀三屬性和色彩的客觀三屬性。

五、數字色彩的配色工具（4學時）

實驗內容

1．HSV（HSB）三個色彩要素與六棱錐模型之間的關系。

2．六棱錐頂面的色相分布。

3．六棱椎立面及其明度、飽和度分布。

4．單色相狀態下“數字色系五級配色表”的10個色調分布。

5．標準的“數字色系五級配色表”，能使用它熟練地挑選不同的顏色。

6．使用“數字色系五級配色表”，并能夠進行不同的色彩的選擇。

實驗要求

了解HSV（HSB）三個色彩要素與六棱錐模型之間的關系，熟悉六棱錐頂面的色相分布和立面的明度、飽和度分布。掌握單色相狀態下“數字色系五級配色表”的10個色調分布，熟悉標準的“數字色系五級配色表”，能使用它熟練地挑選不同的顏色。學會使用“數字色系五級配色表”，并能夠進行不同的色彩的選擇。

六、以色彩六棱錐橫截面為主的數字配色（4學時）

實驗內容

1.紅色調、橙色調、黃色調、綠色調、青色調、藍色調、紫色調的性質與配置。

2.六邊形色相環上的色彩分布。

3.鄰近色在六邊形色相環上的范圍以及鄰近色的選擇。

4.類似色在六邊形色相環上的范圍以及類似的選擇。

5.對比色在六邊形色相環上的范圍以及對比色的選擇。

6.互補色在六邊形色相環上的范圍以及互補色的選擇。

實驗要求

了解紅色調、橙色調、黃色調、綠色調、青色調、藍色調、紫色調的性質；學會紅色調、橙色調、黃色調、綠色調、青色調、藍色調、紫色調的配置。掌握六邊形色相環上的色彩分布。掌握鄰近色、類似色、對比色、互補色在六邊形色相環上的范圍；學會鄰近色、類似色、對比色、互補色的色彩配置。

七、以色彩六棱錐縱截面為主的數字配色（6學時）

實驗內容

1.純色調搭配

2.中純調搭配

3.低純調搭配

4.淺色調搭配

5.明灰調搭配

6.中灰調搭配

7.暗灰調搭配

8.微暗調搭配

9.中暗調搭配

10.深暗調搭配

11.黑色與白色搭配

12.灰色系列搭配

實驗要求

掌握10個彩色色調（1純色調、2中純調、3低純調、4淺色調、5明灰調、6中灰調、7暗灰調、8微暗調、9中暗調、10深暗調）和5個灰度色調在HSV色彩六棱錐上的色彩分布情況和它們的色彩性質。掌10個彩色色調在“數字色系五級配色表”中的位置和范圍；學會10個彩色色調和5個灰度色調各自本身的色彩搭配。

八、復雜綜和的數字色彩搭配（6學時）

實驗內容

1.純色系與純色系兩組色調相互之間的各種組合 2.純色系與灰（濁）色系兩組色調相互之間的各種組合 3.純色系與暗色系兩組色調相互之間的各種組合 4.灰（濁）色系與暗色系兩組色調相互之間的各種組合 實驗要求

學會10個彩色色調（1純色調、2中純調、3低純調、4淺色調、5明灰調、6中灰調、7暗灰調、8微暗調、9中暗調、10深暗調）兩組色調相互之間的色彩組合。

第二篇：《色彩構成》課程教學大綱.

《色彩構成》課程教學大綱

一、教學目的和任務

色彩是知覺物體存在的最基本的視覺要素,是美感的最普遍的形式之一,是視覺傳達最基本的表現語言和審美因素。色彩設計學的教學目的,是在色彩科學體系的基礎上,研究符合人們知覺和心理原則的配色規律。

教學任務在于使學生了解和掌握色彩的物理性質和色彩的對比與調和原理以及色立體的基本概念,掌握色彩的生理、心理基礎,色彩創意設計的方式與方法。熟練地運用色彩表現主題。

二、教學方法與教學要求

要求學生系統了解和掌握色彩的基礎理論、構成方法和色彩藝術的創意思維。色彩基礎理論主要包括色彩的物理、生理、心理、美學等科學原理。構成方法主要解決色彩的對比與調和、構成的基本方法及形式美法則。創意思維主要解決對色彩的心理聯想和創造性運用色彩的方法及規律。

三、教學內容與教學安排 講授要點: 第一單元:

1、色彩的物理性質:

2、色的分類與特性;

3、色的混合:

4、色立體介紹:

5、色彩對比理論;

6、色彩調和理論。第二單元:

1、色彩的錯覺與幻覺:

2、色彩的聯想和象征意義;

3、色彩的心理感應;

4、色彩設計的創意與運用。

四、課程考核

本課程實行隨堂作業考核。每階段課程結束時,學生須按教學要求呈交課堂作業,并由任課教師評分,同時進行隨堂評講。教師結合學生平時作業評定課程考核成績,并由系及各教研室專業教師組織教學檢查,對成績進行最終審核。

五、教材及參考書

教材:《認識水彩》蔣智南著人民美術出版社《色彩構成》辛華泉

六、教學設備及教具要求

由任課教師擬訂教具使用計劃,并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料

第三篇：《色彩靜物》課程教學大綱

《色彩靜物》課程教學大綱

課程名稱：色彩靜物 適用專業：美術學專業 總 學 時：42學時

一、本課程的性質和教學目的

本課程是一門重要的專業基礎課程，主要研究色彩及色彩規律，通過本課程的學習使學生能夠掌握基本的色彩運用與表現、提高畫面效果。正確表現出物象的立體感和空間感，為以后的學習打下良好的基礎。

二、教學要求：

1、在回憶素描靜物寫生步驟的同時，學習并掌握色彩靜物寫生步驟。

2、研究認識對象，在各種物體上獲得美的感受；表現對象，把對物體的認識和感受表現于畫面上。其目的主要是提高學生分析、研究、認識問題的能力，理解繪畫中一系列辨證關系，掌握藝術規律，造型規律，色彩規律，各種表現手法等知識技能；能夠進行色彩靜物寫生與表現。

三、教學難點:

1、懂得素描寫生步驟與色彩寫生步驟是有相關聯的。

2、根據所學知識用同學自己的理解去訴說色彩靜物寫生步驟及各步驟的要點。

四、教學基本內容及重點

（一）理論

第一章 對色彩的認識及意義

了解色與光的原理、色彩學的名稱、概念，掌握色彩在繪畫中的作用、色彩繪畫與素描的關系及工藝色彩應用與繪畫色彩應用的差別。

第二章 色彩造型基本知識

了解并掌握色彩冷暖色變化規律，色彩強、弱的變化，色彩學的四要素。第三章 水粉畫的工具及其性能

掌握水粉色的特性及其水的運用；干畫法及濕畫法；表現方法的多樣性。第四章 作畫步驟和基本要求

學習并掌握構圖、起輪廓的方法、整體布置與深入。

第五章 關于靜物寫生規律

掌握色彩、光線的變化和分析原理，物體質感和表現方法的選擇；掌握背景和主體的關系；畫面整體效果與第一感覺。

理論重點：

著重研究色彩及色彩規律，通過學習本課使學生能夠掌握基

（二）實踐

實踐目的：色彩課程是理論與實踐不可分離的技能性教學，是頭腦、眼睛、手互相配合，協調統一的全面訓練的過程。學生對理論的認識和理解，主要通過課堂作業的實踐過程逐步解決的。因此，色彩課程的課堂實踐教學與輔導是非常重要的教學環節，它將體現出教師的教學水平、技巧水平與教學方法的科學性與靈活性。

實踐重點：著重訓練學生掌握用色彩塑造物體。實踐項目：色彩寫生的綜合練習。

五、本課程教學的基本要求

1.在教學輔導實踐中，注意理論性的闡釋。做到問題明確，針對性強，講解清楚、準確。

2.采取多種手段增加直觀教學含量。

3.范畫（要求與課堂教學任務、目的相一致）

4.啟發式教育，以學生獨立思考為主，教師以示范、引導、糾正錯誤為輔。

第四篇：《色彩》教學大綱

《色彩》教學大綱

學分

：6

總學時

：108 理論學時

：108 面向專業

：藝術設計

大綱執筆人：李競群

大綱審定人：

一、說明：

1、課程的性質、地位和任務：

色彩、造型、材料是裝飾設計的三要素，其中色彩占據了最直接的地位，對色彩的研究和分析是提高設計能力和創新能力的必修課程，是藝術設計學科的重要基礎，對色彩規律及其運用的研究是每一個設計者必備的條件。本課程的任務是通過學習色彩基礎知識、構成原理等，掌握基本配色方法和色彩設計原理。

２、課程教學的基本要求：

本課程應該結合色彩理論知識、分階段、針對性的進行色彩配色練習、色彩寫生練習、色彩構成練習、色彩歸納及色彩設計練習，使學生從理論到實踐，逐漸認識、掌握色彩，并逐漸熟練運用色彩作為設計工具。因此在課程教學的方法上，授課教師應該多準備實例素材，通過幻燈、多媒體向學生展示講解，并通過課堂示范教學，使學生更直觀的學習寫生技法及色彩設計的方法及步驟。從設計思路及設計表達能力兩個方面引導學生，從而真正達到提高學生設計能力的目的。

二、教學大綱內容：

第一章：色彩知識

（18學時）第一節：色彩產生的原理

1、光與色：波長在380毫微米到780毫微米之間的電磁波能被人們所感覺，引起色感，稱為可見光。

2、光譜：太陽白光可分解為紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等色光。

3、物體色：一般物體的固有色是由該物體吸收與反射光所決定的，透明物體的顏色是由它所吸收與透過的色光決定的。

4、光源色：① 自然光 ② 人造物體的發光

5、環境色：周圍環境的色彩作用于物體，稱為環境色。第二節：色彩的三要素

１、色相：色彩的本來面貌。色環。２、明度：色彩的明亮程度。

３、純度（飽和度、彩度）：色彩的飽和程度或鮮濁程度。第三節：色彩的體系

1、色立體：借助于三維空間表示色彩的色相、明度、純度關系。

2、孟賽爾色立體：以色彩的三要素為基礎，色相稱為Hve（簡寫H），明度稱為Valve（簡寫V），純度稱為Chrome（簡寫C）。垂直軸對應明度，偏角對應色相，動經對應純度。

3、奧斯特瓦爾德色立體：認為純白有11％的含黑量，純黑有3.5％的含白量。組成形式是以明度系列為三角形垂直邊軸。

4、日本色研的色立體：以24色相組成色相環，垂直中心軸為明度色階。

5、色立體的作用：配色詞典 第四節：色彩的混合

1、三原色：①色光三原色：紅、綠、藍。②顏色三原色：紅、黃、藍。

2、色彩的混合：①加色混合：色光混合。②減色混合：色料的混合。③中型混合：視覺混合。

本章重點、難點：１、色立體

２、色彩的混合

建議教學方法： 采用模型教具講解孟氏色立體、奧氏色立體、日色研色立體；采用配色練習熟悉色彩混合效果。

思考題：１、光源色、環境色對物體固有色的影響。

２、孟氏色立體、奧氏色立體、日色研色立體的原理及形式。３、配色識典的使用方法。第二章：水粉寫生（３０課時）第一節：工具與材料 第二節：基本技法：

1、用筆技法：擺、刷、擦、點、勾。

2、表現技法：薄涂法、厚涂法、濕畫法、干畫法。第三節：寫生： １、靜物寫生

２、以建筑物為主的風景寫生 本章重點、難點：寫生技法的掌握。

建議教學方法：臨摹練習、寫生練習、教師示范教學相結合。第三章：水彩寫生（３０課時）第一節：工具與材料 第二節：基本技法

１、干畫法

２、濕畫法

３、其它技法：撒鹽法、刷漿法、刀刮法、摻膠法、油色水色混用法。

第三節：寫生步驟

本章重點、難點：寫生技法的掌握。

建議教學方法：臨摹練習、寫生練習、教師示范教學相結合。第四章：色彩設計（３０課時）第一節：色彩的對比

1、色相對比：①同種色對比 ②類似色對比 ③對比色對比 ④補色對比。

2、明度對比：①高長調、高中調、高短調 ②中長調、中中調、中短調 ③低長調、低中調、低低調

3、純度對比：①純度基調：低純度基調、中純度基調、高純度基調

②純度對比：純度弱對比、純度中對比、純度強對比

4、面積對比 第二節：色彩的調和

1、色彩調和的基本原理：①類似調和：同一調和、近似調和 ②對比調和

2、孟賽爾色彩調和論：①垂直調和 ②內面調和 ③圓周上的調和 ④斜內面調和 ⑤斜橫內面調和 ⑥螺旋形的調和 ⑦橢圓形的調和

3、奧斯特瓦爾德色彩調和論：①無彩色系列的調和 ②同色三角形內的調和 ③等值色環上的調和 ④互補色菱形上的調和 ⑤非補色菱形調和 ⑥環星調和

第三節：色彩的心理效應

1、色彩的表情

2、色彩的感覺：①色彩的興奮與沉靜 ②色彩的輕、重 ③色彩的軟、硬 ④色彩的華麗與質樸

3、色彩的聯想與象征：①色彩的聯想 ②色彩的象征

4、色彩嗜好：①色彩喜好與年齡的差異 ②色彩喜好與民族地區的差異 第四節：色彩設計

１、色調

２、色彩歸納

３、室內色彩設計：①公共空間色彩設計 ②居室空間色彩設計

本章重點、難點：１、色彩的對比

２、色彩的調和 ３、色彩的歸納 ４、室內空間色彩設計

建議教學方法：通過幻燈、多媒體等手段展示典型范例輔助教學，通過教師示范分解色彩設計步驟提高教學效果。

色彩課程教學大綱

2002年05月15日

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一、教學對象

本課程的教學對象為裝潢與廣告專業學生。

二、教學目的

色彩課是美術學科的一個重要組成部分，是我校裝潢與廣告專業的必修基礎

課程，其目的是為進一步學習后續課程打下堅實的基礎，也使學生在今后的包裝

裝潢與廣告設計中具備一定的專業知識和專業技能。

三、基本要求

在理論上，掌握色彩的產生、色彩的三要素及色彩的冷暖關系；掌握特性

物 體的色彩變化和觀察色彩的正確方法。

在技法上，掌握色彩畫的原則、具體方法和水彩畫的基本技巧。

四、教學內容

本課程以高敏編著、西南師范大學出版社出版的《色彩》一書為文字教材，一

學期學完，共72學時，其中課堂講授36學時，課堂練習36學時。第一章 色彩的基礎知識（6學時）

光和色、色彩分類、色彩三要素、色彩的冷暖感覺。練習：作明度、純度、色相練習。作互補色調練習。第二章 視覺色彩和色彩運用原則（6學時）

視覺色彩、色彩的運用、色彩寫生的觀察方法及原則、色彩的表現理論 練習：從單純畫到靜物寫生練習。從粗造物到透明物寫生練習。第三章 水粉畫技法（24學時）

一、水粉畫的材料性能與表現方法（6學時）練習：各種技法的練習。

二、色彩基本知識的運用和水粉畫靜物寫生（6學時）練習：靜物寫生練習。

三、水粉畫風景寫生（6學時）練習：風景寫生練習。

四、水粉人物寫生（6學時）練習：人物頭像寫生練習。

五、教學原則

色彩是一門專業基礎課，教學中應培養學生色彩方面的理論知識，尤其是運

用色彩為裝潢廣告設計服務的技能，應加強學生的課外練習。

由于本課程與《水粉》課程有所交叉，教師授課應重點講授色彩的基本知識

及運用方面的內容。

《色彩》課程設計

執筆人：李競群

一、課程設計的目的、要求: 本課程設計目的是使學生掌握色彩設計的基本理論和方法，培養學生色彩思維和創造能力，提高審美意識，以便在今后的設計中靈活的加以運用。

本次訓練要求學生完成色彩歸納和色彩設計練習，通過練習加深對色彩的掌握和理解。

二、設計內容：

1、色彩歸納：

選取一組靜物或一組有建筑的景物，首先進行一幅寫生練習，在寫生作品的基礎上，完成四幅色彩歸納作品。要求主題鮮明，色彩歸納有序，色彩效果突出。

2、色彩設計： 課題一：平面色彩設計 根據學生情況，選取一個平面色彩設計課題（例廣告、裝禎等），要求學生發揮色彩創造能力，在符合色彩共性的基礎上，突出色彩個性，表達作品內涵。

課題二：室內空間色彩設計

指定一個公共空間或居室空間的設計課題，要求學生通過不同色彩組合創造不同空間色彩氛圍，做到色彩主調明顯，符合功能對色彩的認定，并具有強烈的色彩感染力。

三、完成形式、時間：

1、作品圖幅：（1）色彩歸納：

① 色彩寫生 A2圖幅 ② 色彩歸納 A3圖幅×4幅（2）色彩設計：

①平面色彩設計A2或A3圖幅 ② 室內空間色彩設計A2圖幅

2、完成時間（總學時：兩周）：（1）色彩歸納：

① 色彩寫生 6課時 ② 色彩歸納 28課時（2）色彩設計：

①平面色彩設計 12課時

② 室內空間色彩設計 22課時

第五篇：《色彩》教學大綱

《色彩》教學大綱

一、課程性質與任務

課程性質：本課程為藝術設計類各專業的專業基礎課。

課程任務：根據設計專業的需要，訓練專業色彩的思維方法和色彩整體關系的處理能力；以階段性的課題訓練為手段，重點放在追求體驗色彩組合關系的美感訓練上，以達到使學生掌握必備的色彩知識、正確的色彩思維方法、基本的色彩表現技能，提高色彩的理解能力、表現能力、審美能力的綜合性目的，為后續專業學習奠定系統學習與認識的基礎。

前導課程：素描

后續課程：設計基礎

二、課程教學目標

1．本課程理論部分的內容以講述為主，配合以示范和多媒體教學手段，加強直觀教學，以利于知識的傳授。

2．技能練習主要是通過作品、示范、個別輔導、作業講評等教學方法，最終達到讓學生掌握知識，掌握技能的目的。

三、教學內容結構

本課程的教學內容由基礎模塊、職業模塊和拓展模塊三個部分構成。

1.基礎模塊是各專業學生必修的基礎性內容和應該達到的基本要求，教學時數為50學時。

2.職業模塊是適應學生學習相關專業需要的限定選修內容，各學校根據實際情況進行選擇和安排教學，教學時數為24學時。

3.拓展模塊是滿足學生個性發展和繼續學習需要的任意選修內容，教學時數不做統一規定。

四、教學內容與要求

（一）教學內容

第一章

色彩基礎知識

理論部分

1．光與色

2．色彩的三要素

3．色彩的冷暖

4．色彩的對比和調和

5．名作欣賞

實踐項目：三要素認識練習

第二章

水粉畫介紹

理論部分

1．水粉畫的工具材料

2．水粉畫的基本表現方法與作畫步驟

3．構圖的基本原理

4．固有色的認識方法與表現方法

實踐項目：單色畫練習

第三章

水粉靜物寫生

理論部分

1.畫面整體色彩關系的把握方法

2.畫面整體色調的處理方法

3.水粉畫的用筆技法

4.不同質感的表現方法

5.色彩寫生中常見的毛病

實踐項目

1．質地粗糙物體的水粉靜物寫生

2．質地光滑物體的水粉靜物寫生

3．各種不同質感物體的靜物寫生

（二）教學基本要求

通過本課程的教學，使學生達到下列基本要求：

知識要求：掌握色彩的基礎知識與基本原理，重點研究自然物象固有色及環境色之間的色彩關系，認識色彩關系與色調在色彩表現中的重要美學作用，理解用色彩表現形體的基本原理與規律。

技能要求：培養運用整體的觀察方法來觀察色彩、比較色彩、捕捉物象大的色彩關系的能力；熟悉與掌握水粉畫的工具材料性能及水粉畫的基本表現技巧；掌握色彩畫的構圖原理；提高色彩的表現力，豐富色彩的表現手段。能夠準確的表現物體的固有色并把握畫面的整體色彩關系。根據專業適當訓練體積感、量感和空間感的表現能力。

素質要求：學會專業性的觀察與思考色彩的方法，增強色彩感性經驗和感受能力，培養專業應具備的基本的表現能力和審美素養，為專業色彩設計的學習與實踐奠定良好的表現與鑒賞的基本素質。

五、教學實施

（一）教學建議

教學應用的素材：天光教室、靜物寫生臺、射燈、不同材感與造型的靜物、襯布、畫架、畫板、多媒體設施等。

（二）教學時數安排建議

章次

內容

講授

訓練

一

色彩基礎知識

8課時

16課時

二

水粉畫介紹

4課時

三

水粉靜物寫生

12課時

34課時

合計

六、考核與評價

考勤：10%；平時作業成績：90%

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END

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