第一篇：23節 爵士樂

《經典藝術——爵士樂》教案

教學目標：

1.了解，接受多元音樂文化，開闊學生視野。

2.通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受，體驗爵士樂音樂的風格特征。教學重點：引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士樂的音樂特點

教學難點：從節奏、旋律等方面分析爵士樂的風格特征。教學過程： 一、聽辯導入：

1．彭麗媛版本的《茉莉花》 2 爵士樂《茉莉花》 師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不同？ 2．學生談對音樂的理解。

師：為什么感覺它是爵士樂？（樂器，節奏，憑感覺.....）3 爵士樂的主要樂器是什么？節奏是什么樣的？ 4 引出課題：“什么是爵士樂？爵士樂的起源？”

二、新課：

（一）1.爵士樂的起源，概念？P158 爵士樂是19世紀末20世紀初興起于美國南部新奧爾良的黑人音樂,后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言，極具個性的靈活演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗。

2.師：在“爵士樂”這個名詞沒有產生之前，美國黑人就經常唱著布魯斯了。

教師簡單介紹布魯斯，17－18世紀大量的黑奴被販賣，黑奴懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達痛苦的心聲，由于藍色(Blue)在美國被看作是憂郁之色，因此這種歌曲又被稱為布魯斯，藍調或怨曲。

布魯斯音階：將主調上的第3，5，7級音降半音，在音效上給人以苦樂參半，多愁善感的聽覺沖擊。

導語：美國黑人除了有自己的民歌布魯斯之外，還根據自己的民間音樂創造了一種新風格的鋼琴音樂——拉格泰姆。

拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發展而成。主要在鋼琴上演奏，運用大量切分節奏，是一種帶有幽默，歡樂，活潑情緒的舞蹈性音樂。

導語：黑人有了自己的樂隊，演奏著屬于自己的音樂，貧窮卑微而快樂地活著，爵士樂融合著布魯斯和拉格泰姆的音樂風格逐漸走向成熟。在爵士樂史上，不能不提到一位大師級的美國黑人爵士音樂家——路易斯·阿姆斯特朗，他被稱為“爵士樂之父”。

二、欣賞《南部之子》 1欣賞《南部之子》，回答：（1）有哪些樂器演奏，主奏樂器是什么？（鋼琴，爵士鼓，小號，??主奏樂器為小號）2.屬于哪種類型的爵士樂？

2爵士樂器的簡單介紹。

爵士樂隊中每個人都是樂隊的主體，包括歌手。樂隊中的每件樂器包括人聲，并沒有誰為誰服務，誰為誰伴奏的概念，而是通過合作使自己的價值得到更好的體現。

爵士樂隊總的來說可以分為兩組：

1、節奏組

2、旋律組 節奏組主要樂器有：鋼琴、低音提琴、貝司、鼓 旋律組：小號、長號、單簧管、薩克斯 其中打擊樂器在爵士樂隊中占有很重要的地位。

導語：。跟任何發展中的事物一樣爵士樂也在不斷的改變著，幾乎不到十年就會產生新的風格。我們剛才欣賞到的是爵士樂之父的作品，下面我們要來了解下被稱為爵士公主----諾拉?瓊斯的作品，他的作品能使我們感覺到爵士樂又發生了另外一種不同風格的變化。到現今爵士樂又有了怎樣的發展變化呢？

（三）欣賞《不知為何》

提問： 1前奏部分以哪兩種樂器伴奏為主？大提琴和鋼琴

2整首歌的音樂情緒怎樣？ 憂傷 3屬于哪種類型的爵士樂？ 教師總結：樂曲在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩纏綿，曲調松弛、怡然，略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。

（四）《藍色狂想曲》的欣賞 爵士樂的藝術價值：

1.爵士交響樂的產生——《藍色狂想曲》

2.最大的價值在于：把通俗音樂與嚴肅音樂有機地融合在一起。了解《藍色狂想曲》作者格什溫，播放影像資料，并欣賞《藍色狂想曲》迪斯尼版

（五）.總結爵士樂的特點

（1）大部分音樂帶有憂怨的情感色彩。演唱，演奏即興性較強．（2）爵士樂的旋律經常采用布魯斯音階（1 2 b3 3 4 b5 6 b7 7）來形容它的特點。

（3）爵士樂的切分節奏復雜多樣，特別是跨小節的連續切分經常將原有的節奏整小節移位，造成一種飄忽不定的游移感。(六)爵士樂在中國 1 欣賞《薔薇薔薇處處開》

爵士樂在中國的影響由來以久，這種由美國黑人貧民創造的民間音樂，在征服了白人之后，舶來了東方。三四十年代的上海“老百匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收和借鑒。2 欣賞《夜上海》 學生交流看法，并根據自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音樂。但是在現代開放的中國，我們沒有理由拒絕外來的音樂文化。而應該要用開放的心態來了解，學習多元的音樂文化，豐富自己的視野。

三、總結

爵士樂用那屬于它自己美妙的音符與人們的心靈交結，它是一門經典的藝術。今天這堂課作為大家了解爵士的入門課，為以后更好的學習爵士樂打下基礎。

課后反思：對于爵士樂的藝術價值，作者格什溫可以不用觀看視頻，多點時間出來 聽聽其作品《藍色狂想曲》。爵士樂在中國的發展，特別是在《夜上海》這首歌上面，可以讓學生多多來演繹，模仿其演唱風格，體驗搖曳的感覺，加深對爵士樂的理解。

在爵士公主后面，直接先總結，再去了解爵士樂的藝術價值，這樣整體比較嚴謹。

第二篇：爵士樂教案

爵士樂

教學目標：

1.了解，接受多元音樂文化，開闊學生視野。2.通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受，體驗爵士樂音樂的風格特征。3.學習爵士樂的切分節奏。

教學思路：

1、作為對爵士樂的入門課，讓學生對爵士樂有初步的認識，從而喜歡上爵士樂，在課外能積極欣賞爵士音樂。

2、在唱的過程中，領略爵士樂的音樂特點。

教學過程：

一、引入：播放爵士樂《海上鋼琴師》，問題：音樂段落屬于哪種音樂元素？帶出課題——爵士樂。

二、爵士樂的起源

爵士樂（Jazz），于19世紀末20世紀初源于美國，誕生于南部港口城市新奧爾良，音樂根基來自布魯斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士樂講究即興，以具有搖擺特點的Shuffle節奏為基礎，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結合。20世紀前十幾年爵士樂主要集中在新奧爾良發展，1917年后轉向芝加哥，30年代又轉移至紐約，直至今天，爵士樂風靡全球。爵士樂的主要風格有：新奧爾良爵士、搖滾樂、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。

三、感受爵士樂的切分節奏，節奏練習。

四、爵士樂隊常見樂器

爵士樂隊總的來說可以分為兩組：

1、節奏組

2、旋律組

節奏組主要樂器有：鋼琴、低音提琴、貝司、鼓

旋律組：小號、長號、單簧管、薩克斯 其中打擊樂器在爵士樂隊中占有很重要的地位。

爵士樂隊中每個人都是樂隊的主體，包括歌手。樂隊中的每件樂器包括人聲，并沒有誰為誰服務，誰為誰伴奏的概念，而是通過合作使自己的價值得到更好的體現。

五、總結：爵士樂的特點

（1）大部分音樂帶有憂怨的情感色彩。演唱，演奏即興性較強．

（2）爵士樂的旋律經常采用布魯斯音階（1 2 b3 3 4 b5 6 b7 7）來形容它的特點。（3）爵士樂的切分節奏復雜多樣，特別是跨小節的連續切分經常將原有的節奏整小節移位，造成一種飄忽不定的游移感。

第三篇：爵士樂 教案

爵 士 樂

教材分析

本節課以欣賞為主，講授為輔來感受體驗兩首爵士樂《南部之子》和《不知為何》。引導學生共同探討爵士音樂的風格特點，激發學生去了解爵士樂的興趣和愿望，簡單了解爵士樂的起源和發展史，通過實踐活動，引導學生了解爵士樂的節奏特點。

《南部之子》，樂曲速度較快，體現一種愉悅的心情，并運用大量的切分節奏，是一種帶有幽默，歡快，活潑情緒的舞蹈音樂。演奏樂器為小號，鋼琴，爵士鼓，主奏樂器為小號。作者是路易斯 阿姆斯特朗，被稱為“爵士樂之父”。

《不知為何》樂曲速度徐緩，樂曲彌漫著淡淡的憂郁和哀愁，色彩沉郁。演奏樂器為吉他，鋼琴，架子鼓等。演唱者諾拉?瓊斯，被譽為“爵士公主”。教學目的

1.欣賞兩首爵士樂---《南部之子》和《不知為何》，引導學生感受、體驗爵士樂的風格特征。

2.知道爵士音樂的主要特點和有關爵士音樂的知識。3.探索爵士音樂對于當代音樂的影響。教學重點

在欣賞音樂的過程中，要特別注重引導學生感受和體驗爵士音樂的風格特征，并介紹有關爵士樂的知識

教學難點

引導學生基本把握爵士樂的節奏特點，結合做一做模仿爵士樂的節奏練習。教學過程 一.聽辨導入

對比欣賞： 蔡琴《夜來香》 爵士樂《夜來香》

1.剛才我們聽到的兩首樂曲旋律是一樣的，但給我們的感覺確不一樣，誰來說一說這是為什么呢？

（第二首比第一首的節奏感更強）

2.你知道第二首樂曲是屬于什么風格的音樂呢？（爵士音樂）

今天我們就要走進極具動感的爵士音樂中，一起體會爵士樂極具風格的動聽旋律。二．爵士樂欣賞 1.爵士樂的起源

爵士樂是19世紀末20世紀初興起于美國南部新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言，極具個性的靈活演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗。

2．欣賞《南部之子》

①．這首歌曲想表達一種什么樣的情感？（速度歡快，表達了演奏者愉悅的心情）

②、樂曲的伴奏部分都有哪些樂器？以什么樂器為主？（小號、爵士鼓、長號、薩克斯等；以小號為主。）

③．爵士樂樂隊

爵士樂隊總的來說可以分為兩組：

1、節奏組

2、旋律組 節奏組主要樂器有：鋼琴、低音提琴、貝司、鼓 旋律組：小號、長號、單簧管、薩克斯

（結合爵士樂樂隊知識，完成課本162頁實踐與創造的第一題）

④．作者簡介：這是由爵士樂之父，路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂，他是著名的美國黑人爵士音樂家。路易斯·阿姆斯特朗是爵士樂史上永恒的靈魂人物，他即興的演奏和歌唱能像月光一樣輕盈，也能低沉如在陰溝里垂死的街頭混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壯的音樂在世界環繞了已近80年，他的音樂至今無人可及。可以說，他是永恒的爵士樂之王。在全世界范圍內，他崇高的聲譽更加與卓別林、巴勃羅·魯伊斯·畢加索和莎士比亞旗鼓相當

3．欣賞《不知為何》

①．展示PPT三幅圖片

首先我們跟隨圖片來到了17世紀的非洲，這是一艘從非洲開往美國的運送黑奴的船，你們看到了什么？

（大量的非洲黑人奴隸，受到殘酷、非人的對待）他們被賣到哪去？（美國）

到了美國后的生活怎么樣？（被迫勞動、受盡折磨）

同學們說的非常好。這些黑奴在美國每當思念故鄉和親人時，只能用唱歌表達自己的痛苦心聲。那是一種怎么樣的歌聲呢？下面我們就一起去《不知為何》這首樂曲中感受一下。

②．提問這首歌曲給你帶來什么感受？（憂傷），以什么樂器伴奏為主？（大提琴、鋼琴）

（教師總結：樂曲在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩纏綿，曲調松弛，略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。）

③．介紹“爵士公主”——諾拉瓊斯，她的演唱風格融入了爵士音樂、流行音樂以及鄉村音樂等多種音樂元素。諾拉瓊斯在2003年2月的第45屆格萊美音樂頒獎典禮上，這位23歲的爵士女歌手一舉贏得了包括最佳唱片、最佳專輯、最佳單曲、最佳新人等八項大獎，成為最大贏家，從而也平了邁克爾·杰克遜當年的驚人紀錄。

三．爵士樂的音樂特點

1、大部分音樂帶有幽怨的情感色彩。演唱、演奏即興性較強。

2、爵士樂的旋律經常采用布魯斯音階來形容它的特點。

3、爵士樂的切分節奏復雜多樣，特別是跨小節的連續切分經常將原有的節奏整小節移位，造成一種飄忽不定的游移感。

四．爵士樂在中國

1、欣賞《薔薇薔薇處處開》

爵士樂在中國的影響由來以久，這種由美國黑人貧民創造的民間音樂，在征服了白人之后，舶來了東方。三四十年代的上海“老百匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收和借鑒。

2、欣賞《夜上海》

由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音樂。但是在現代開放的中國，我們沒有理由拒絕外來的音樂文化。而是用開放的心態來了解，學習多元的音樂文化，豐富自己的視野。

五．小結

今天，我們通過音樂了解了一種文化，通過文化又讓我們更好的理解了音樂。音樂是一種民族的文化。希望我們學了這門課之后，能更多的去理解世界不同地區的音樂文化，提高我們的人文修養。謝謝大家，下課。

第四篇：爵士樂教案

第二十三節 爵士樂教案

教學目標：

1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野，正確審視美國黑人爵士音樂文化。

2、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂的風格特征，并了解其相關文化及藝術價值。

3、激發學生聯系爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演打下基礎。

教學重點：

讓學生初步了解爵士音樂的音樂風格特征及對爵士樂中節奏的練習。

教學過程： 一 聽辯導入： 蔡琴《夜來香》爵士樂《夜來香》 師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不同？ 2 學生談對音樂的理解。

師：為什么感覺它是爵士樂？（樂器，節奏，憑感覺.....）3 爵士樂的主要樂器是什么？節奏是什么樣的？ 4 引出課題：“什么是爵士樂？”

爵士樂隊總的來說可以分為兩組：

1、節奏組

2、旋律組 節奏組主要樂器有：鋼琴、低音提琴、貝司、鼓 旋律組：小號、長號、單簧管、薩克斯

其中打擊樂器在爵士樂隊中占有很重要的地位。

二、爵士樂的起源

1、欣賞鋼琴

爵士樂《演藝人》 讓學生感受體驗“拉格泰姆”的音樂特點。學生談感受：輕快 活潑 節奏復雜多變 帶有即興性特點

2、學生學唱主要旋律。

3、簡單介紹一下：“拉格泰姆”是源于19世紀美國黑人民間活動中的“拉格”舞蹈。后來成為一種帶有復雜切分節奏和即興性特點的音樂。

4、欣賞〈〈“空虛”布魯斯〉〉

學生談感受：憂郁，悲傷，難唱，變化音多，節奏復雜，難掌握。

５、引導學生總結布魯斯的特點。

總結：布魯斯的音調和拉格泰姆的節奏形成了爵士樂音樂的基本詞匯。

６、關于爵士樂的即興性。（１）讓學生嘗試解釋為什么爵士樂被稱為“靈魂音樂”？表現在哪方面？能不能用一段音樂來表現？

（２）即興性是爵士樂的靈魂，是它的生命所在。他自由的即興風格，要求演奏者必須有豐富的想象力和創造力。所以這些美妙的音樂只能用錄音的方式記錄下來。有人說“一張張的爵士唱片匯成了一部爵士樂的音樂史。"演奏者往往是曲作者。

三、欣賞〈〈南部之子〉〉

1、提問：整首歌曲的音樂情緒是怎樣的？速度歡快、表達了演奏者愉悅的心情

2、樂曲開始和結尾部分是以什么樂器演奏為主的？小號

3、教師總結：這是由爵士樂之父，路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂，他是著名的美國黑人爵士音樂家。

簡單介紹路易斯.阿姆斯特朗：路易斯·阿姆斯特朗是爵士樂史上永恒的靈魂人物，他即興的演奏和歌唱能像月光一樣輕盈，也能低沉如在陰溝里垂死的街頭混混留下的血滴。路易斯·阿姆斯壯的音樂在世界環繞了已近80年，他的音樂至今無人可及。可以說，他是永恒的爵士樂之王。在全世界范圍內，他崇高的聲譽更加與卓別林、巴勃羅·魯伊斯·畢加索和莎士比亞旗鼓相當。

四、聆聽《不知為何》

1、提問：

前奏部分以哪兩種樂器伴奏為主？大提琴和鋼琴

整首歌的音樂情緒怎樣？

憂傷

教師總結：樂曲在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩纏綿，曲調松弛、怡然，略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。

簡單介紹諾拉。瓊斯：在2003年2月的第45屆格萊美音樂頒獎典禮上，這位23歲的爵士女歌手一舉贏得了包括最佳唱片、最佳專輯、最佳單曲、最佳新人等八項大獎，成為最大贏家，從而也平了邁克爾·杰克遜當年的驚人紀錄。

五、爵士樂的藝術價值：

（1）爵士交響樂的產生------《藍色狂想曲》

最大的價值：把通俗音樂與嚴肅音樂有機的融合在一起。

（2）復習主題音樂并模仿樂器演奏哼唱。

六、爵士樂在中國

1、欣賞《薔薇薔薇處處開》

爵士樂在中國的影響由來以久，這種由美國黑人貧民創造的民間音樂，在征服了白人之后，舶來了東方。三四十年代的上海“老百匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創作都表現出國人對爵士樂的吸收和借鑒。

2、欣賞《夜上海》

學生交流看法，并根據自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。

師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯系在一起，成了靡靡之音和腐朽生活的背景音樂。但是在現代開放的中國，我們沒有理由拒絕外來的音樂文化。而應該要用開放的心態來了解，學習多元的音樂文化，豐富自己的視野。

七、創作與表演 把《小星星》進行簡單的創作。2 表演一段你學過的爵士音樂。3 模擬爵士樂手的演奏...你還聽過哪些具有爵士樂風格的歌曲和樂曲？

八、總結與歸納：

1、再次提出問題：什么是爵士樂？ 引言：“若你非問不可，你是永遠不會知道的。”-----路易斯 ?阿姆斯特朗

2、爵士樂的主要特點：

（１）、第三級和第七級音經常是降低一些（平時講是降半音，實際上不到半音），有時第五級音也降半音。這些降音還常輔以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂郁、悲傷的色彩。“布魯斯音階”

（２）、旋律中多用切分節奏和三連音，形成輕重音和倒。（３）、節奏多為雙拍，通常為４／４，也有部分為２／４。

3、師：今天，我們通過音樂了解了一種文化，通過文化又讓我們更好的理解了音樂。音樂是一種民族的文化。希望我們學了這門課之后，能更多的去理解世界不同地區的音樂文化，提高我們的人文修養。謝謝大家！

第五篇：《爵士樂》說課稿

《爵士樂》說課稿

《爵士樂》說課稿1

尊敬的各位考官：

大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX號考生。今天我準備從教材分析、學情分析、教學目標、為克服重難點采取的教法和學法、教具準備、教學過程等方面對本節課進行闡述。

一、說教材

《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。《不知為何》是諾拉·瓊斯的經典爵士樂代表作品，在80年代的爵士樂發展進程中具有標志性的一首歌。旋律柔和，已被收納到高中音樂課程必修。

通過本節課歌曲的學習與感受，學生能夠感受爵士樂音樂特點，理解音樂文化多樣性。

二、說學情

那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。

高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面，學習興趣上升為樂趣，學習已成為自覺的行為，并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的，缺乏引導性，因此如何引導學生對音樂的興趣，提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。

三、說教學目標

新課標指出，教學目標應包括情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能這三個方面，而教學目標又應是緊密聯系的一個有機整體，因此我設計的教學目標如下：

1、感受、體驗爵士樂的風格特征，了解相關文化及藝術價值，逐步對爵士樂產生興趣。

2、通過體驗、對比、小組合作等方式感受爵士樂的音樂特點，通過改編樂曲提升審美創造力。

3、認識爵士樂，了解它的發展和音樂特點

四、說教學重難點

基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是通過欣賞，了解爵士樂的風格特點。難點是掌握爵士樂的節奏特點，并通過實踐加深理解。

五、說教法、學法

為了更好的突出重點、突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。

教法：講授法、創設情境法。

學法：視聽結合法、小組合作探究法。

六、說教學過程

本節課的教學過程我是這樣思考的，總的設計思路分為五個環節：新課導入——新課教授——拓展延伸——小結作業。下面，我將分別來介紹這五個環節：

第一環節是新課導入環節

好的導入是成功的一半，為了培養學生的興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍，上課伊始，我會分別播放民歌《茉莉花》和爵士樂《茉莉花》請學生感受音樂的不同，從而順勢導入到本課《爵士樂》的學習。

這樣設計，既鍛煉了他們的自主思考的能力，又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中，從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。

第二環節是新課教授環節

在這一環節我會針對學生身心的特點，利用層層深入的提問引導學生發先歌曲的特點、體會情緒，并能夠通過進一步分析作品，理解作品背后的文化內涵。

首先，我會帶領學生走進爵士樂，介紹爵士樂的相關內容，了解“布魯斯”“拉格泰姆”音樂形式，并了解爵士樂的音樂特點。

其次，我會帶領學生聆聽《南部之子》感受作品的情緒特點及演奏樂器。

我之所以這樣設計，是因為音樂新課程標準中指出，要以音樂審美為核心，強調音樂實踐，讓學生在實踐中感受音樂之美。同時，學生可以更加清晰地理清學習思路，更全面地掌握新知，同時學生還可以主動地投入到教學過程中來，對于學生豐富情感、提高文化素養和音樂鑒賞能力有著重要意義。

第三環節是拓展延伸環節

在完成基本的授課內容以后，適當地拓展課程之外的內容，有助于發散學生的思維，拓寬學生的音樂文化視野。

我會將學生分為四小組，將樂曲改編成帶有爵士風格的《小星星》

（1）學生小組討論，根據爵士樂的特點進行創編，教師進行點評。

（2）學生演奏。

這樣設計，一方面鞏固了學生對本節課的認識，使知識掌握得更加牢固和全面；另一方面也可以拓寬學生的音樂文化視野，對音樂的體驗與感受有所加深，又提高了音樂欣賞、表現、創造以及藝術審美的能力。

第四環節是課堂小結環節

好的結尾能起到畫龍點睛的作用，我會與學生共同總結本課內容，并請同學們搜集關于“爵士樂”的材料。

七、說板書設計

最后，就是我今天的板書設計，通過板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨，知識點呈現較為清晰明了。

以上是我今天的說課內容，感謝各位老師的耐心聆聽，請老師們批評、指正！謝謝大家！

《爵士樂》說課稿2

各位評委老師好：

今天我說課的題目是第四單元音樂與社會第二節“大眾音樂”中的內容——爵士樂，本課內容包括四首教學樂曲和一首精彩放送音樂，用一課時完成。

一教材分析

本課通過學生的欣賞，教師的講解讓學生詳細了解爵士樂的起源、發展、音樂特點，以及爵士樂的流派等知識內容，讓學生愿意欣賞爵士樂，并正確認識爵士樂。

2教學重點

①由于學生對爵士樂的接觸比較少，讓學生通過聆聽分析感受爵士樂，注重引導學生感受和體驗音樂，讓學生了解爵士樂的音樂特點（特別是即興性）鼓勵學生進行簡單的即興創作和表演活動。

②請學生對爵士樂的節奏進行模仿、旋律進行模唱，體會爵士樂，真正參與到課堂教學中。

3教學難點

（1）學生對爵士音樂節奏特點的把握，把學生分組進行節奏模仿。

（2）布魯斯音樂由于變換音多，較難模唱，可以學生模唱一兩句，體驗黑人宣泄情感的方式，感受將降三音、降七音的音樂色彩。

二教學目標

（1）讓學生了解爵士樂的起源與發展，及其相關文化、藝術價值等，引導學生用開放的心態正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容意識。

（2）聆聽、分析各首爵士音樂，探討分析爵士樂的風格特點

（3）掌握“拉格泰姆”的節奏特點和“布魯斯”的旋律特點，并進行模仿。

（4）熟記《藍色狂想曲》的“藍調”主題。

（5）能根據爵士樂的音樂特點，用簡單的旋律唱出爵士樂的風格。

本課在教法選擇上，根據學生的情況，采用引導法、分析法，并結合多媒體完成教學；在學法的選擇上，要體現學生的主體地位，采取討論法，通過聆聽音樂、哼唱音樂旋律、模仿節奏，體會爵士樂的音樂特點。

三教學過程

（一）聆聽導入新課

課前讓學生收集有關“爵士樂”的資料，以動畫片《貓和老鼠》的主題音樂引入新課，聆聽請學生談對音樂的理解，并引出課題——“爵士樂”（包括它的起源、使用樂器）讓學生初步了解“爵士樂”。

《貓和老鼠》音樂恢湝、幽默，俏皮可愛。“爵士樂”是一種由美國黑人創造的，與歐洲音樂傳統相交融所產生的音樂。“爵士樂”是在“拉格泰姆”和“布魯斯”的基礎上發展起來的，以小型樂器重奏為主的形式，主要有短號、小號、長號、薩克斯管、吉他、低音提琴等樂器組合進行演奏，同學們回憶一下剛才我們聽到的《貓和老鼠》的音樂片段中，都有哪些樂器？那么什么是“拉格泰姆”和“布魯斯”音樂呢？下面，讓我們進入新課的學習，首先學習第一首爵士音樂——《演藝人》。

（二）演藝人（板書曲名）

1首先，請同學生欣賞這首爵士樂曲，聽一下他的演奏形式與樂曲的風格，聆聽并思考，體會音樂特點。

2聽完后分析作品演奏形式、風格，體會音樂特點。（板書知識點）

學生會說這是電子游戲中的音樂，沒錯！這首音樂現在成了許多電子游戲的伴奏音樂，那么我們現在具體分析一下這首作品。首先，它的演奏形式是一首鋼琴曲。樂曲風格輕快跳躍、活潑風趣，音樂具有幽默、歡樂、活潑的情趣，同學們不妨再哼唱體會一下。同學們會發現這首爵士樂的節拍非常的特別，他們用的是切分音的節奏，從而打亂原有的強弱規律，使音樂聽起來具有自己的特點，那么這種節奏被稱為“拉格泰姆”（Ragtime），意思為“參差不齊的拍子”；是從非洲民間音樂發展而成。

▲ 4具體介紹拉格泰姆音樂特點，左右手節奏的不同，讓學生分組對節奏進行練習，然后合作，模仿體會拉格泰姆的節奏特點。 5介紹《演藝人》的曲作者斯科特、喬普林，美國黑人作曲家、鋼琴家，創作和演奏了大量的拉格泰姆風格的鋼琴曲，被稱為“拉格泰姆之王”。

（三）《空虛布魯斯》（板書曲名）

欣賞學習完拉格泰姆的爵士音樂，再來學習一下布魯斯音樂、

1介紹布魯斯音樂的起源。

爵士樂源于非洲黑人傳統民謠，是美洲黑奴作為抒發內心郁悶之情而唱得工作歌，之后逐漸發展了藍調音樂，聽起來十分憂郁，被稱為“布魯斯＂（Blues）、

那么，下面請同學們聆聽樂曲《空虛布魯斯》并仔細體會音樂的情緒。

2聆聽、體會樂曲，觀察演奏樂器（長號）的演奏，讓學生模仿樂器的演奏動作，并嘗試對旋律進行模唱。

分析：樂曲抒情、委婉、傷感，多滑音和顫音。這首歌曲表現了一位黑人婦女因失去愛人的悲傷感情。讓學生模仿樂器長號的演奏動作。樂曲由于降mi和si音的音高不好找，學生會反映唱起來較難。

3介紹布魯斯音樂及特點

Blues又稱藍調，是一種音調接近語言、夾雜嘆息、呻吟聲和說白的黑人歌曲，帶有很多的滑音，并常以降mi、si兩個音作為其旋律的特征，充滿憂郁的情緒，歌詞哀怨、凄楚、動人心弦。

Blues的速度較慢，常為二拍子或四拍子，較多地表現抒情，憂傷的情緒。在演唱過程中具有非常靈活的即興特點。

4再次強調爵士樂的音樂組成和音樂特點，及音樂三大元素。爵士樂是在Ragtime和Blues的基礎上發展起來的

爵士樂的三大元素：搖擺、即興演奏、獨特的聲音。

1）搖擺爵士樂中切分音的頻繁運用使旋律產生交錯的'節奏效果，讓聽眾不由自主地隨音樂“搖擺”起來。

2）即興演奏爵士樂的象征和標志，演奏者（特別是獨奏時）可以充分即興發揮；富于爵士魅力和內涵。

3）獨特的聲音音響的處理方法也是爵士樂風格的重要標準樂手們通過改變強度、隨意升降音高、使用弱音器、爆裂吹奏，突出打擊樂等，開辟音響新天地。

5介紹演唱者貝思、史密斯，并再將播放片斷，讓學生模唱，體會音樂特點，體驗黑人宣泄情感的方式。

貝思、史密斯，美國20c代最紅的歌手。她是第一位主要錄制唱片的布魯斯歌手和爵士歌手，被稱為“布魯斯女王”，可見她的實力和魅力，請同學們模仿她的演唱。

（四）第三首歌曲——《多么美妙的世界》這是爵士樂中的經典樂曲（板書曲名）

1首先給同學們介紹這首歌曲和它的表演者路易斯、阿姆斯特朗、

路易斯、阿姆斯特朗，20c美國爵士音樂的奠基人，被稱為“爵士樂之父”擅長演奏小號，并制作了首批全是黑人的爵士唱片。對爵士樂做出了重要的貢獻；

1）開創了個人即興表演。

2）合理運用切分音

3）鼓勵年輕號手成樂器大師，使爵士樂演奏“職業化”。擴展了小號在爵士樂獨奏的表達。

2欣賞歌曲《多么美妙的世界》體會音樂風格特點（尤其搖擺風格），領悟爵士音樂即興特點，并對歌曲進行模仿演唱。

3介紹爵士音樂在發展中產生的音樂的流派。

有20c初傳統爵士，30年代搖擺樂，40年代咆哮爵士、冷爵士樂，50年代硬爵士，60年代自由爵士，70年代后的搖滾爵士，拉丁爵士、融合爵士……

我們現在所熟悉的融合音樂，其實已經成為一種冠有爵士樂名稱的混合型音樂。

（五）下面請同學欣賞另一首爵士音樂——《藍色狂想曲》（板書曲目）

1介紹作品的創作背景。

2聆聽作品，并引導學生分析作品，哼唱布魯斯音調主題

《藍色狂想曲》是鋼琴與樂隊的作品，我們聽到有一個主題在全曲的各個部分不斷的變化再現，演奏樂器有單簧管、鋼琴、小號、薩克斯管等。

3提出問題：美國人為什么要在奧運會上演奏《藍色狂想曲》？

讓學生認識此曲在美國甚至在音樂領域中的藝術價值與地位。（提問使學生對知識的理解由感性上升到理性）。《藍色狂想曲》最大的價值在于：把通俗音樂與嚴肅音樂有機地融合在一起，是一種爵士交響樂。

4再次欣賞洛杉磯奧運會百臺鋼琴演奏《藍色狂想曲》的盛況。

5介紹作曲家格什溫

（六）給學生介紹爵士樂在中國的發展，讓學生正確認識爵士音樂，以開放的心態來了解、學習多元化的音樂文化，正確審視美國爵士樂豐富自己視野。

（七）拓展：播放歌曲《兒歌》，啟發學生能簡單唱出一兩句爵士風格的旋律。

四創作和表演

鼓勵學生進行簡單的創作與表演

可作簡單的旋律風格改編（教師稍作示范，并提供一定的范圍）

可表演一段你學過的爵士音樂

可模仿爵士樂手的演奏……

（說明：通過實踐，讓學生真正體驗“什么是爵士音樂”）

五歸納總結

這節課我們學習了爵士樂的起源發展，包括布魯斯和拉格泰姆，以及爵士樂的音樂特點，發展流派和有代表性的作品，作者和表演家。爵士樂通過它獨特的音樂語言，富有個性的靈活的音樂演奏，直探聽者的心底，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。

六思考

1、縱觀爵士樂的發展，是什么原因促使爵士樂出現流派眾多的局面？

2、對爵士樂與搖滾樂的音樂特點做出比較，分辨出以下兩個音樂的類型：

① 《One night》

② 《Only you》

《爵士樂》說課稿3

一、課標解讀：

本專題是高中《音樂鑒賞》第十三單元《流行音樂的經典——爵士樂》中的內容，聆聽不同的爵士樂，感受、體驗這種音樂的特點。

二、教材分析：

課本中提供了兩首爵士樂供大家欣賞，爵士樂起源于美國的新奧爾良，以其極具動感的切分節奏，個性十足的爵士音階，以及不失章法的即興演奏在世界樂壇上立于不敗之地。另外，爵士樂的發展歷程也比較豐富，對現代音樂的影響很大，涉及到眾多的音樂作品，，音樂人，以及音樂時代。基于它的這些特點，決定學習者要擁有很強的音樂底蘊以及對音樂的撲捉能力，也就是我們常說的樂感。

三、學情分析：

（一）學生情況

學生的音樂基礎知識比較薄弱，特別是對《爵士樂》的了解更少，所以，對爵士樂的音樂感覺無法準確的把握。

（二）專業老師

爵士樂是外來音樂，我們國家對爵士樂的認識也不成熟，專業老師對爵士樂的掌握也是皮毛，想通過一節課就讓學生完全掌握爵士樂，創作一部爵士樂作品是不大現實的。因此，這節課的設計一定要把握度。基于上述，我決定把爵士樂的內容簡單化，就抓住爵士樂的三大特征來講解，培養學生爵士樂的音樂感覺。將整個課堂設計為兩大個部分。

1、導入部分，一段電影《花樣年華》片段，讓學生走進30年代中國的上海，體會那時的音樂風格，讓學生說出他們頭腦中這種音樂出現的場合，讓他們演唱感受一下這種音樂。從而導出今天的學習內容。

2、課程進行部分。主要分為五部分

（一）知識講解

（1）爵士的起源，（布魯斯拉格泰姆）通過節奏練習，樂曲片段練習，讓學生體會兩種音樂的特點，從而得出爵士樂的音樂特點以及它的一個特性——搖擺性

（2）通過欣賞迪克西蘭爵士樂的欣賞，讓學生總結出爵士樂的最大特性———即興性。掌握爵士樂樂隊演奏的樂器。

（3）爵士樂對古典音樂的影響。通過這個環節的欣賞，讓學生找出古典音樂中運用的爵士元素，以及爵士樂的另一個特性——特殊的聲音。

（二）師生共同體驗：教師給予一段爵士音樂，讓學生根據學到的知識，現場演唱。

（三）初試牛刀：讓學生根據學習的知識，自己創作一小段爵士樂，老師給《小星星》主題，讓學生在短短的幾分鐘的時間內創作出一個四小節的爵士樂，并且展現給大家。

（四）才藝展示：請會跳爵士舞的同學帶動大家跳一段舞蹈，再一次感受爵士樂的魅力，并且鍛煉學生善于表現自己。

（五）拓展——爵士樂的發展歷程：老師給學生印發資料，作為學生課后自主了解的內容。

總之，本堂課的重點是讓學生在欣賞、思考，參加和體驗中，學到知識，掌握知識。