第一篇：臨摹詩歌

提一筆風雅水墨 江山如夢

淋一程山水人家雨碎江南 印象

藏匿于時光隧道里 臨摹

南柯一夢

仿佛 看見長安李白枕書香睡在 楊柳岸

把盞三兩杯 墨寶 醉了藤蘿月

//

君不見

這入骨的相思刻入骨髓

迫 把這‘情’字一遍又一遍的勾勒

唱不盡長歌送魂挽不住水月鏡花 一世情

一顧傾城 二顧傾國

到底是誰的情思驗證了日月星辰 得以同輝

//

忍淚疾書

為你的癡情鳴了不平

不見長安 謝了的牡丹訴說千年的卷書 陌花遲遲

滾滾紅塵 相思不盡

截取一段婉約沁入筆墨 又一次向你遠望

江南依舊繁華似錦 朝歌 月舞云袖

獨步 仿佛走進了月光 孤桂 靈兔對眠

星星點點 疑似柳絮再飛近瞧 卻原是下了一場拉薩亂雪

//

傾盡天下 你是否還在留戀那一場洛書千年戀 三世情

字里 緊緊挽住第三十八年夏至 白衣戀歌

淺墨里沉浮 執守

再唱三百夜的長歌 千秋莫負

我將江山永慕簇擁

好一句夢里失約歌里借

清秋愈近

依然相信 北風吹雪時 你會聽得見

第二篇：色彩靜物臨摹

課題：靜物色彩臨摹

教學目標：

1、進一步在靜物色彩的構圖、比例、結構、透視上加強把握力。

2、加強畫面的表現力。

教學重點：掌握正確的的觀察方法和寫生的基本規律。

教學難點：水粉寫生常見問題和解決方法。

教學準備：在教學中根據需要準備好靜物；范畫3-4張；色彩幻燈（課件）資料等。

教學方法：講授法，示范法，練習法

一、導入新課：

我們前幾周在畫靜物色彩的時候用了較多的時間在寫生

當中，這一周我們返回臨摹的學習，學習別人優秀的方法。

二、講授新課：

選擇形體明朗、節奏強烈、的靜物為臨本，有利于引導學生對形體透視、明暗色調、等規律作深入分析研究。構圖注意構成感、以及物體的大小、疏密等，注意表現技巧的提高，用筆注意虛實方圓。

探究一：

把握好從整體到局部的關系注意每個物體的大小 比例關系。1

嘗試練習一：用長短強弱不同的線表現出物體的基本形態。探究二：轉折是表現體積的關鍵

嘗試練習二：

找出物體的明暗交界線，只要不是平面的就要轉折。探究三：透視是表現空間的關鍵。

嘗試練習三：畫準透視關系，加強結構意識，進一步表現出

三、課堂小結：

量感。2

第三篇：臨摹樹葉教案

24、樹 葉（臨摹）教案設計

付素麗

一、教材分析

本課教學是人教版全日制培智美術教科書第八冊第二十四課的教學內容。教學內容是通過觀察樹葉，認知自然界中的樹葉，了解樹葉的形狀，色彩。并在認知理解的基礎上學習臨摹樹葉。培養觀察力和繪畫能力。

二、教學目標

通過了解樹葉，觀察樹葉培養培智生的觀察能力，通過臨摹樹葉，培養培智生的繪畫能力。認知自然界中的樹葉的變化，培養認知能力。

三、知識技能

1、通過臨摹樹葉認知樹葉的顏色形狀，培養培智生的觀察分析能力。

2、通過臨摹樹葉，掌握樹葉的畫法，掌握繪畫技能，提高繪畫技能能力。

四、重難點：

1、運用課件觀察認知樹葉。

2、在理解的基礎上臨摹樹葉。

五、情感價值：

愛護環境，愛護花草樹木，建設優美的環境。

六、教學過程：

一、組織教學：師生問好！

二、導入新課：打開課件，同學們你們看老師拿的是什么?一片樹葉。樹葉在我們的環境中經常見到，你觀察過樹葉嗎?你見過什么顏色的樹葉說一說:綠色的樹葉，黃色的樹葉，紅色的樹葉，橘黃色的樹葉。樹葉的顏色有很多種，樹葉是美麗的。今天我們學習臨摹樹葉。板書課題。

三、打開課件，請同學們走進大自然欣賞各種各樣的樹葉。

圖中有很多樹葉，它們的形狀相同嗎?（不相同）它們的色彩相同嗎？（不相同）樹葉隨著季節的變化而變化。樹葉在季節中有什么變化呢？

四、拓展認知

樹葉在四季中的變化。

春天的樹葉

春天來臨的時候，樹葉開始發芽，長出新綠的葉子。

夏天的樹葉

到了夏季，樹葉茂密繁多，由新綠色變成了深綠色。

秋天的樹葉

到了秋天，樹葉成熟了，變成了黃色，紅色從樹上紛紛飄落。

冬天的樹葉

冬天到了，樹葉枯萎了。到了來年又會長出新的樹葉。

五、欣賞認知。

淺綠色的樹葉

深綠色的樹葉

桔紅色的樹葉

七、看演示學臨摹。

八、練習：畫一片樹葉。

九、展示練習。

十、拓展思維欣賞

十一、情感價值

愛護樹木花草，愛護每一片葉子，愛護創造美的環境。

十二、作業要求:臨摹樹葉，或者想象畫一幅樹葉的裝飾畫。

十三、展示作業。

十四、下課。

24、樹 葉（臨摹）教案設計

全日制聾校培智美術教材第八冊

駐馬店特殊教育學校

付 素 麗 2017年3月

第四篇：中國畫臨摹教案

中國畫菊花臨摹

教案名稱： 中國畫菊花臨摹 教案科目： 五年級美術教案 教案版本： 人教版 執教人：王文英 教學目的：

1、了解中國畫傳統寫意花卉的技巧特點，學會欣賞中國畫作品，并從中領會到畫的意境，激發學生熱愛祖國，珍惜今天幸福生活的情感和任務。

2、學習中國畫寫意菊花的簡單畫法，進行筆墨基本功訓練。教具：

1、學生用具：中國畫顏料、墨汁、毛筆兩支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條，一支為羊毫用于點、染色（如大白云）}、調色盤、水罐、一張舊報紙代替墊布、八開生宣紙。

2、教師用具：繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。

教學重點：本課重點是提高學生對中國畫的認識，練習用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。

教學難點：本課難點是用筆用墨和掌握適當的水分表現不同的濃淡墨色。教學過程：

一、組織教學

檢查學生學習用具準備情況。

二、導入新課

1、課件出示：菊花各色圖例

（讓學生體會古人熱愛菊花，將菊花作為君子的象征，不但常常贊美還畫菊花。）

菊花自古以來就是詩人贊美的對象，戰國時期的愛國詩人屈原在《離騷》中寫道：“朝飲木蘭之墜露，西餐秋菊之落英。”晉代陶淵明詩：“采菊東籬下，悠然見南山。”宋代陸游詩：“菊花如端人，獨立凌冰霜。??紛紛零落中，見此樹枝黃，高情守幽貞，大節凜介剛。”古今名人都喜歡菊花的高風亮節，贊美它的不畏嚴寒，欣賞它那頂風冒雪怒放的精神。敢于百花爭艷，敢于風霜博斗，它的勇氣令人折服。

另外菊花雖沒有茉莉的芳香，沒有玫瑰的引人注目，卻有自己的美。它美，不只美在外表，美在那不屈不饒的精神，更美在它的奉獻上。它的花瓣可以制菊花茶，清香宜人，還有藥用價值。

2、今天這節中國畫課，我們一起來學習菊花的畫法。（板書解題：菊花中國畫）

正式學習前我們一起回憶中國畫荸薺和櫻桃、西瓜等寫意畫法。

三、講授新課

1、啟發談話

由剛才老師的介紹，你們知道菊花什么時候開花嗎？（指名回答）

生：它是深秋時獨自開放。

師：深秋之日天氣已經開始變冷，為什么菊花還會開花呢？

師（補充）：因為菊花不怕冷，不畏嚴寒，故它能在深秋獨放，而正是它的這種特性，能引起人們的心理共鳴，且不同心境的人均可從中尋覓出不同的寓意。

菊花以黃色顯示自己的容貌。《禮記·月令》：“季秋之月，鞠有黃華。”“黃花”在詩人筆下成了菊花的代詞。“忽見黃花吐，方知素節回。”初唐王績見到菊花吐艷，醒悟到重陽節的來臨。杜甫在戰亂中度過重陽，“舊采黃花賸，新梳白發微”；“苦遭白發不相放，羞見黃花無數新”。——從時序的推移中覺察到自身的衰老。李白卻用“九日龍山飲，黃花笑逐臣”；“黃花不掇手，戰鼓遙相聞”，顯示他所特有的豪情。

詩人喜歡菊花，看重的是“寒花開已盡，菊蕊獨盈枝”（杜甫）。元稹說得更直接：“不是花中偏愛菊，此花開后更無花。”既贊菊花的品格亦隱喻自己的情操。

你們看，一朵小小的菊花競然寓意這么大，今天我們就用菊花這種傲然的精神來學畫菊花吧！

2、讀畫 菊花對大家來說，并不陌生，到處可看到各種各樣的品種，又因近代以來經過園藝家的精心培育，更是千姿百態、異彩紛呈，然而最常見的就是我們今天要學習畫的黃色小菊花。

（出示范圖）

（1）請同學們認真觀察這幅菊花，看看它們是由那幾個部分構成的？ 生：菊葉、菊枝、菊花。

再看看菊葉有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？

生：菊葉有大有小，有淡、有濃、花有全開的花、半開的花，有露出花蕊的和沒有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右開的花，菊枝干勁有力地襯托著葉和花。

而花是由什么形狀的花瓣組成的？ 生：由尖頭橢圓形組成的。

（2）再請同學們觀察課本21頁中菊花和菊葉的步驟圖看看是如何一步一步畫的？

生：先勾花瓣、后填色，先側鋒畫出菊葉，未全干時勾出葉脈。

3、講寫意花卉的技巧特點

寫意花卉使用生宣作畫。講究用筆筒練流暢狀物形神兼備。其作畫程度不像工筆畫那樣。把色、染步驟分得那么清楚，往往根據繪畫藝術效果的需要，綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現對象。而今天所學的“菊花”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的！

4、師示范作畫步驟

邊講邊現場演示（貼出空白生宣紙）

首先我們必須了解：菊花的花和葉，均需枝干支撐，花須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫花頭，后穿枝條。而后添葉，也可先畫花頭，次畫葉，最后穿枝。以自己的習慣為準，沒有定法。下面介紹一般畫法： ①畫花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書] ②畫枝：用筆可曲可直、要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書] ③畫葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈）[畫后板書]（出示分步步驟圖）

師小結：畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意花鳥畫真實、生動的最基本的枝法特點。

5、帶領學生臨摹

① 定位：也叫布局。就是要把這幾朵菊花安排在畫紙的適當的位置上。可先用鉛筆輕輕的畫個大概（起草稿框架），以便掌握整體。

畫花：用狼毫小筆蘸濃墨從花心往外畫枝：用筆可曲可直，要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒要留下用筆的痕跡，用色一般同葉色。

畫葉：用大白云濕毛尖蘸少許的墨在盤中間調幾下（可調少許墨綠），筆尖再蘸一點濃墨，大筆畫葉（這樣畫出的一筆，就有深有淺，墨色比較活）。

②師巡回檢查一遍，是否符合，及時表揚與糾正。

四、巡回指導

1、突出重點要領：詳細講解勾線用筆方法與點染，指示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。

2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆，培養學生良好習慣。要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等。

五、小結

1、展示畫好的作業。

2、評價作業優缺點。

3、提出今后應注意的地方。

六、布置課外學習

1、欣賞以菊花為題材的美術作品，思考：畫家是怎樣表現菊花的，怎樣通過菊花表達作者思想感想的？

2、寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。板書：

菊花中國畫臨摹

一、定位

二、畫菊花

花：先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨，等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。

枝：用筆可曲可直、要有節奏，不可太光，可中鋒，可側鋒，要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。

葉：先用毛筆蘸淡墨（可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫，趁墨色未干時用濃墨勾葉脈）

第五篇：白描花卉臨摹 教案

課

題：白描花卉臨摹 課

時：1課時 課

型：繪畫型

授課對象:初中2年級

教材分析:白描是中國畫技法形式的一種，主要多用于人物或雙勾花鳥畫。白描畫法全憑線的虛實剛柔，濃淡粗細來體現物體的不同質感和變化。白描作為國畫的一種畫種，古代則稱之為白畫，通常也叫線描。

教學目標：

1.知識和技能目標：通過線的長短、粗細、方圓、曲折、疏密、虛實以及用筆輕重、頓挫、剛柔等，各種節奏變化都是它獨特的藝術表現形式。

2.過程和方法目標:使學生在練習畫作的過程中可以鍛煉運筆、用墨、用線以及構圖等方面的基本功，以及掌握花鳥畫的造型能力。

3.情感態度和價值觀目標：白描是畫工筆畫上顏色的基礎，首先是通過白描畫法勾出畫面的輪廓，然后在畫的過程中能夠感受到線條的曲折，彎曲變化之美，在跟老師的交流的中能夠了解白描的魅力。

教學重點：運用線條的特點畫出優美生動的畫作。

教學難點：對工具材料性能的初步掌握和基本技法的運用，如何能夠把握用線、用筆畫出一幅趣味生動的畫。

教學方法：在講授、欣賞、演示的基礎上，指導學生進行摹寫練習

1.教法：課本、作品講解

2.學法：多練習速寫，寫生花卉、草木等

教具準備:課本、圖片

學具準備：筆、墨、紙、硯

教學過程：

一：組織教學：清點人數，檢查學生用具準備情況，出示范畫。（4分鐘）

二：引入新課：“白描”即線描 ,古代稱“粉本” ,后成為一個獨立畫科 ,具有單純樸實、造型嚴謹、氣韻生動、講究用線、形式感強等藝術特點按現代廣義的理解 ,屬于素描之一種 ,古代稱為“白畫”或“粉本” ,即是繪畫的底稿。在上節課的基礎上加些人物畫。（4分鐘）

三：講授新課：（27分鐘）

（一）：導言：

總結、評價前課工筆花卉的情況，并表揚優秀作品

１：臨摹前的準備：學習白描首先從臨摹入手，學習今古名家的表現技法，其次是到生活中去觀察、寫生。

①：范本的選用。

②.：讀畫：選定范本后，分析理解其技法特點。通過讀畫，提高自己的鑒賞水平，做到心中有數，才能有的放矢地進行學習。

２：怎樣臨摹：用筆切記挑、滑。一般說來，勾好每一條線都必須有起筆、行筆、收筆三個動作。要領在于：

a：起筆藏鋒，如欲向右行，先向左藏鋒頓筆，然后再右行。反之，則欲左先右，上下行筆也如此要求。

b.：行筆要穩、速度宜慢，用力要均勻。行筆中途轉向應稍停為后折回為“挫”，頓、挫時要調整筆鋒方向以免出現側鋒。C:收筆回鋒，使線條沉穩含蓄，避免“飄”

（二）作品欣賞

《朝元仙仗圖》

宋代畫家武宗元。從這幅畫中，可以感受到白描作品的魅力。整幅畫以鐵線為主，勁挺流利。畫的內容雖然取材于道教神話人物，它的內容顯然已經超過了對神仙的表現，而是一隊活生生的人，畫家對他們的位置高下參差安排，衣裙、頭飾和道具的各種變化極盡苦心，所以這八十多人的行列，雖然背項相依，衣飾相似，但顯得流動多變，變而不亂。衣紋、飾帶的飄蕩，更造成隊列緩緩前進的動感！《水仙》

水仙，冬令時花。其葉如帶，花狀如盞；幽香沁肺，輕盈高雅；如清水芙蓉，纖塵不染；被人們稱為“凌波仙子”。

水仙如水般柔美，清高而謙雅。超凡脫俗，為歷代文人墨客所贊美，或吟詩或做畫以抒個人情懷。元代云林子曾有詩：“曉夢盈盈湘水春，翠虬白鳳照江濱。香魂莫逐冷風散，擬學黃初賦洛神。”而同時代的陳旅有詩：“莫信陳王賦洛神，凌波那得更生塵。水香露影空清處，留得當年解佩人。”由此可見，詩人眼中的水仙有著洛神般的氣質和神韻。

（三）.深入教學

1.勾線起筆順序。先弄清花、葉上下層次，開始勾線時一般是先花后葉再枝干，先勾最前面花頭，然后再勾第二層、第三層??勾完前面的線條再勾后面的線條。先近后遠，先淡后濃。

2結構前后關系。當兩條線或三條線相遇相交，前后線條不要相壓，應注意兩線忌平行，三線忌交叉成一點。

3.邊緣線與折面線。一般的花瓣于葉片均為薄片狀，葉片、花瓣的邊緣線，或有撕裂和褶皺，要用頓挫、起伏，有粗細、連斷等多種變化的筆觸，以表現皺折，及質感的變化。運用這兩種線條應注意既有對比，又要統一，既表現多變的轉折，又要有線條的美感。

4.線條的干、濕、濃、淡、粗、細。白描花卉通過用筆用墨的變化表現花卉形質，一般用淡墨和較細的線條勾花瓣；用濃墨和較粗和較細的線條勾葉、莖和花萼等。色澤深及質地厚硬的對象用線略粗、重、方、硬，色彩淺及薄嫩的對象用線則輕、細、圓、柔。但線條的粗細、墨色的濃淡都應以整體為前提，不宜變化太大。

提問：工筆白描有什么基本特征？

四：課堂總結：

通過學習、觀察、寫生我們了解了花卉人物的一些特點，我們也知道了白描的基本用筆方法，這使得我們為后面的工筆花鳥上色打好了基礎。（5分鐘）

五：作業布置：在了解認識白描畫的基礎上

1.寫生兩張花卉白描

2.臨摹一幅白描

工筆白描（板書設計）

一、臨摹步驟： 1.勾線起筆順序 3.邊緣線與折面線

2、結構前后關系

4.線條的干、濕、濃、淡、粗、細

二、基本技法剖析

1.紙性

2.用筆 3.用水

4.用墨