第一篇:動畫短片臨摹合成教案
《短片合成》課程教案
總學時:64學時
一、目標與任務:
學習并掌握短片臨摹的合成技術,影視處理軟件Aftereffects(AE)以及PS的應用。能獨立編輯視頻、音頻和熟練運用軟件中的特技效果,掌握各種數據壓縮方法和輸出方法。
二、課程教學內容及要求
第一章
影視常識
1、教學內容
影視的基本概念,幀、制式、場、非線性編輯標清與高清等
2、重點、難點
重點:幀、制式、場、非線性編輯標清與高清等 難點:幀、制式、場
3、教學基本要求
熟練掌握幀、制式、場
第二章 Aftereffects的界面、預設和三大窗口
1、教學內容 AE的軟件的基本操作
2、重點、難點
重點:對軟件的操作
3、教學基本要求
熟練掌握AE的軟件的基本操作 第三章
影視常識
1、教學內容
Aftereffects的層的應用,與命令和操作。
2、重點、難點
重點:Aftereffects的層的應用
3、教學基本要求
熟練掌握Aftereffects的層的應用,與命令和操作 第四章Aftereffects的自由變換命令組、AE與PS的關系
1、教學內容
自由變換命令組,和相關軟件的聯系
2、重點、難點 重點:自由變換命令組
3、教學基本要求
掌握自由變換命令組,和相關軟件的聯系
第五章 Aftereffects的關鍵幀設置技巧,速率的應用
1、教學內容
Aftereffects的關鍵幀設置技巧,速率的應用
2、重點、難點 重點:關鍵幀設置技巧
3、教學基本要求
熟練掌握Aftereffects的關鍵幀設置技巧,速率的應用 第六章 Aftereffects的MASK功能與摳像技巧
1、教學內容 Aftereffects的MASK功能與摳像技巧
2、重點、難點 重點:MASK功能
3、教學基本要求
熟練掌握Aftereffects的MASK功能與摳像技巧
第七章
Aftereffects的Paint工具的應用動態繪畫的技巧
1.教學內容
Aftereffects的Paint工具的應用動態繪畫的技巧 2
重點,難點 重點:Paint工具 難點:動態繪畫
3、教學基本要求
掌握Aftereffects的Paint工具的應用動態繪畫的技巧 第八章
Aftereffects的EFFECT菜單(校色、模糊、扭曲命令)
1.教學內容
Aftereffects的EFFECT菜單(校色、模糊、扭曲命令)
重點,難點
重點:校色。模糊、扭曲命令 難點:校色
3、教學基本要求
掌握校色、模糊、扭曲命令
第九章 Aftereffects的EFFECT菜單(文字)以及特效的字效 1.教學內容
Aftereffects的EFFECT菜單(文字)以及特效的字效 2
重點,難點 重點:(文字)以及特效的字效
3、教學基本要求
掌握特效的字效
第十章
Aftereffects仿真特效濾鏡,(wave world ,snow ,star burst).教學內容
(wave world ,snow ,star burst)等濾鏡的應用 2.重點,難點 重點:仿真濾鏡的應用
3、教學基本要求
了解(wave world ,snow ,star burst)等濾鏡的應用
第十一章Aftereffects影片的渲染與輸出技巧
1.教學內容
Aftereffects影片的渲染與輸出技巧 各種不同的輸出方式
2、重點,難點 重點:渲染與輸出技巧
3、教學基本要求
熟練掌握Aftereffects影片的渲染與輸出技巧 各種不同的輸出方法
按時到指定地點,其余時間可由小組自行指定。
考核方式與成績評定
考核方式:本課程成績以學生平時作業進行綜合評定。
各教學環節占總分的比例:實驗、作業及平時測驗:30%,期末大作業:70% 說明:本課程要求在教學過程中將軟件操作的學習和實際前期臨摹應用結合起來,多講實例操作技巧,力求將技巧講透。其次,要求每次課要有1—2個實例供學生在自由上機時練習,教師進行巡回指導。
第二篇:動畫短片教案
第一章 前期策劃
教學內容
本課程主要目標是通過組織學生策劃短片的前期內容。鍛煉學生從接受劇本、組成攝制組,到進入創作醞釀、準備、開始繪制這整個流程的總體把握能力和控制能力。教學要求
(1)、研究文學劇本
(2)、完成文字和畫面分鏡頭臺本(3)、完成人物造型和背景風格設計(4)、進行動作風格試驗 教學重點
熟練掌握動畫前期的操作流程和制作技術。教學難點
完成文字和畫面分鏡頭臺本和完成人物造型和背景風格設計。1.什么是劇本?
所謂劇本,廣義的解釋是一種文學體裁,即文學作品的一種體裁,由劇中人物的對話(有的有唱詞)和舞臺指示等構成,是戲劇演出的文字底本。我們這里所說的“劇本”,主要針對動畫影視作品的劇本而言。電影劇本和電視劇劇本統稱影視劇本。動畫影視作品作為一種特殊的影視作品形式,其劇本是運用動畫特有的思維和語言來講述故事、表達感情,并按照影視劇本的組織方式、內部敘事邏輯與外部視覺邏輯來框架和結構故事的。影視劇本中由于蒙太奇結構的特點,自然就不同于戲劇的分幕分場,它由許多鏡頭按其不同的敘事、抒情功能組接而成,打破了嚴格的時空限制。故影視劇本中除了人物對話以外,還有畫面景物的描繪、解說詞和拍攝提示說明等,是對電影、電視劇視聽語言的文字表述。2.動畫劇本的基本內容 ① 人物 ② 故事 ③ 主題
④ 文字表達:人物臺詞+提示性文字
第二章 設計稿繪制
教學內容
主要開始中期繪制階段的創作,其中第一步就是根據分鏡頭臺本繪制出設計稿,為以下 的原畫設計工作鋪墊一個良好的開始。重點繪制內容分為動作設計稿和背景設計稿兩個部分。
教學要求
(1)動作設計稿
(2)背景設計稿 教學重點 動作設計稿的繪制方法,背景設計稿的設計方法 教學難點 及處理方法:注意在繪制設計稿的同時要嚴謹的依照導演和臺本分鏡頭的指示完成,遇到個別難點鏡頭要及時地與導演溝通并解決。角色設計方面: 1.動畫角色設計的概述
【重點難點】:掌握動畫角色與影片類型的關系及設計角色的基本條件。【學生掌握要點】: 掌握設計動畫角色的基本條件。
2.動畫角色造型風格分析
【重點難點】:理解不同風格的造型特點,積累造型經驗。
【學生掌握要點】:理解動畫角色設計的不同風格,掌握寫實類、卡通類、表現類的造型特點以及其造型要求,開拓設計思路,培養動畫角色設計的基本能力。3.動畫角色設計規范
【重點難點】:掌握設計規范的表現形式,理解設計與制作的關系。
【學生掌握要點】:理解動畫角色設計的基本要求,了解設計規范,培養良好的設計習慣。
4.動畫角色造型設計方法
【重點難點】:理解不同造型方法的側重點,融匯不同造型方法創作需要的形象。【學生掌握要點】:掌握動畫角色造型的基本方法,運用線條造型、幾何造型、結構造型作不同的設計,掌握造型的基本要求以及不同造型方法的不同切入點。5.動畫角色造型設計內容
【重點難點】:掌握角色設計的整體流程,學會如何挖掘設計思路,提高對角色 的整體認識,系統學習角色的設計范圍,以及與角色表現相關的其他領域設計。【學生掌握要點】:掌握動畫角色造型的步驟、設計思路的挖掘、設計的流程及 規范;明確角色設計與劇本的關系,并能正確運用解剖知識,進一步理解動物、道具的設計思路,學會從全局出發,把握角色的整體設計。6.動畫角色表情設計
【重點難點】:在設計較色表情時要注意的幾方面問題,角色表情設計在整部影片中起到的重要作用。分析角色主要面部表情的形式特征,尤其是如何進行適當夸張,以及肢體語言如何與角色表情相互配合。
【學生掌握要點】:能夠合理、生動地設計角色,提高角色的表現力。場景設計方面: 1.動畫場景設計概念
【重點難點】:動畫場景在影片中的重要功能和作用。【學生掌握要點】:掌握場景的主要功能和作用。2.動畫場景的特性與設計要求 【重點難點】:動畫場景的設計要求。
【學生掌握要點】:場景設計在圖像表現上的幾個方面。3.動畫片場景的構思與設計
【重點難點】:掌握造型的形式美元素和營造空間感的透視法。
【學生掌握要點】:動畫場景設計的要素,造型設計基本要素,動畫場景的設計要求。
4.色彩在動畫場景設計中的運用 【重點難點】:色彩的心理感受。
【學生掌握要點】:色彩的基本原理,色彩所引起的心理聯想,色彩的作用與功 能。
5.動畫場景的光影造型 【重點難點】:光的類型。
【學生掌握要點】:各種光,光影造型的基本方法,光影造型的作用。6.動畫場景中的陳設道具 【重點難點】:道具的分類
【學生掌握要點】:道具的基本類型,道具造型的基本元素,道具在動畫影片中的作用。
第三章 原畫設計
(一)講授內容
(1)掌握造型的方法(2)原畫的基礎——動作分析(3)動作的時間和節奏(4)線條和陰影的表現(5)循環動作 教學要求
(1)要求學生掌握原畫的每個制作環節,并且能夠熟練繪制(2)動作的時間和節奏是本章的重點內容 教學重點(1)原畫的基礎——動作分析(2)動作的時間和節奏。通過實際的動手繪制,從了解和熟悉造型開始,一步步進行訓練。要求能夠從表演者的角度出發進行動作分析,理解每個動作的意圖和目的,并且能夠調整好動作的時間和節奏。教學難點(1)原畫的基礎——動作分析(2)動作的時間和節奏。通過實際的動手繪制,從了解和熟悉造型開始,一步步進行訓練。要求能夠從表演者的角度出發進行動作分析,理解每個動作的意圖和目的,并且能夠調整好動作的時間和節奏。
第三章 原畫設計
(二)教學內容
(1)掌握造型的方法(2)原畫的基礎——動作分析(3)動作的時間和節奏(4)線條和陰 影的表現(5)循環動作
教學要求
(1)要求學生掌握原畫的每個制作環節,并且能夠熟練繪制(2)動作的時間和節奏是本章的重點內容 教學重點
(1)原畫的基礎——動作分析(2)動作的時間和節奏 教學難點(1)原畫的基礎——動作分析(2)動作的時間和節奏。通過實際的動手繪制,從了解和熟悉造型開始,一步步進行訓練。要求能夠從表演者的角度出發進行動作分析,理解每個動作的意圖和目的,并且能夠調整好動作的時間和節奏。
第四章 動畫制作
(一)教學內容
動畫工作的順序、方法和要求:(1)動畫線條和線條訓練(2)中間線畫法(3)等分中間畫技法(4)動作轉面畫法(5)曲線運動動畫技法(6)領會原畫意圖和攝影表 教學要求
(1)了解和掌握動畫工作的順序、方法和要求,并且能熟練掌握各種要求下的動畫繪制工作(2)重點掌握動畫的繪制技法和充分領會原畫的意圖以及攝影表。教學重點
中間線畫法、動作轉面畫法和曲線運動動畫技法 教學難點
動畫的繪制技法是難點,要求學生進行多次的練習并且能夠熟練的看懂攝影表和原畫的意圖。
第四章 動畫制作
(二)教學內容
動畫工作的順序、方法和要求:(1)動畫線條和線條訓練(2)中間線畫法(3)等分中間畫技法(4)動作轉面畫法(5)曲線運動動畫技法(6)領會原畫意圖和攝影表 教學要求(1)了解和掌握動畫工作的順序、方法和要求,并且能熟練掌握各種要求下的動畫繪制工作。
(2)重點掌握動畫的繪制技法和充分領會原畫的意圖以及攝影表。教學重點
了解和掌握動畫工作的順序、方法和要求,并且能熟練掌握各種要求下的動畫繪制工作。教學難點
動畫的繪制技法是難點,要求學生進行多次的練習并且能夠熟練的看懂攝影表和原畫的意圖。
第五章 描線與上色
教學內容:
(1)電腦掃描(2)上色(3)校對 教學要求
(1)中期把畫好的鏡頭拿到后期進行電腦掃描,以備上色。
(2)根據美術設計師定出的標準色樣和標出的號碼在電腦上進行上色。
(3)根據畫面分鏡頭臺本和攝影表的要求,對上完色的鏡頭進行檢查校對。教學重點
對動畫軟件的熟練操作是本段部分的難點,主要在上色的時候要嚴格依照標準色樣和標出的號碼進行上色,認真完成校對工作以保證影片的整體制作效果。教學難點
對動畫軟件的熟練操作是本段部分的難點,主要在上色的時候要嚴格依照標準色樣和標出的號碼進行上色,認真完成校對工作以保證影片的整體制作效果。
第六章 后期制作、合成輸出
教學內容:(1)合成(2)編輯(3)配音(4)輸出 教學要求
(1)把上好色彩的鏡頭進行合成,并與背景結合。
(2)把合好的鏡頭,按照導演分鏡頭臺本的要求進行編輯。(3)根據分鏡頭臺本的要求為畫面配音。(4)完成輸出。教學重點
對后期軟件和專業二維動畫軟件的熟練操作是本階段的重點和難點,要求通過教師演示和反復的練習來熟悉軟件的操作方法。教學難點
對后期軟件和專業二維動畫軟件的熟練操作是本階段的重點和難點,要求通過教師演示和反復的練習來熟悉軟件的操作方法。
第三篇:臨摹樹葉教案
24、樹 葉(臨摹)教案設計
付素麗
一、教材分析
本課教學是人教版全日制培智美術教科書第八冊第二十四課的教學內容。教學內容是通過觀察樹葉,認知自然界中的樹葉,了解樹葉的形狀,色彩。并在認知理解的基礎上學習臨摹樹葉。培養觀察力和繪畫能力。
二、教學目標
通過了解樹葉,觀察樹葉培養培智生的觀察能力,通過臨摹樹葉,培養培智生的繪畫能力。認知自然界中的樹葉的變化,培養認知能力。
三、知識技能
1、通過臨摹樹葉認知樹葉的顏色形狀,培養培智生的觀察分析能力。
2、通過臨摹樹葉,掌握樹葉的畫法,掌握繪畫技能,提高繪畫技能能力。
四、重難點:
1、運用課件觀察認知樹葉。
2、在理解的基礎上臨摹樹葉。
五、情感價值:
愛護環境,愛護花草樹木,建設優美的環境。
六、教學過程:
一、組織教學:師生問好!
二、導入新課:打開課件,同學們你們看老師拿的是什么?一片樹葉。樹葉在我們的環境中經常見到,你觀察過樹葉嗎?你見過什么顏色的樹葉說一說:綠色的樹葉,黃色的樹葉,紅色的樹葉,橘黃色的樹葉。樹葉的顏色有很多種,樹葉是美麗的。今天我們學習臨摹樹葉。板書課題。
三、打開課件,請同學們走進大自然欣賞各種各樣的樹葉。
圖中有很多樹葉,它們的形狀相同嗎?(不相同)它們的色彩相同嗎?(不相同)樹葉隨著季節的變化而變化。樹葉在季節中有什么變化呢?
四、拓展認知
樹葉在四季中的變化。
春天的樹葉
春天來臨的時候,樹葉開始發芽,長出新綠的葉子。
夏天的樹葉
到了夏季,樹葉茂密繁多,由新綠色變成了深綠色。
秋天的樹葉
到了秋天,樹葉成熟了,變成了黃色,紅色從樹上紛紛飄落。
冬天的樹葉
冬天到了,樹葉枯萎了。到了來年又會長出新的樹葉。
五、欣賞認知。
淺綠色的樹葉
深綠色的樹葉
桔紅色的樹葉
七、看演示學臨摹。
八、練習:畫一片樹葉。
九、展示練習。
十、拓展思維欣賞
十一、情感價值
愛護樹木花草,愛護每一片葉子,愛護創造美的環境。
十二、作業要求:臨摹樹葉,或者想象畫一幅樹葉的裝飾畫。
十三、展示作業。
十四、下課。
24、樹 葉(臨摹)教案設計
全日制聾校培智美術教材第八冊
駐馬店特殊教育學校
付 素 麗 2017年3月
第四篇:中國畫臨摹教案
中國畫菊花臨摹
教案名稱: 中國畫菊花臨摹 教案科目: 五年級美術教案 教案版本: 人教版 執教人:王文英 教學目的:
1、了解中國畫傳統寫意花卉的技巧特點,學會欣賞中國畫作品,并從中領會到畫的意境,激發學生熱愛祖國,珍惜今天幸福生活的情感和任務。
2、學習中國畫寫意菊花的簡單畫法,進行筆墨基本功訓練。教具:
1、學生用具:中國畫顏料、墨汁、毛筆兩支{一支為狼毫小筆用于勾勒線條,一支為羊毫用于點、染色(如大白云)}、調色盤、水罐、一張舊報紙代替墊布、八開生宣紙。
2、教師用具:繪畫工具一套、放大的菊花范畫一張、分步步驟圖一張、空白生宣紙1張。
教學重點:本課重點是提高學生對中國畫的認識,練習用毛筆、宣紙作寫意花卉畫的技巧。
教學難點:本課難點是用筆用墨和掌握適當的水分表現不同的濃淡墨色。教學過程:
一、組織教學
檢查學生學習用具準備情況。
二、導入新課
1、課件出示:菊花各色圖例
(讓學生體會古人熱愛菊花,將菊花作為君子的象征,不但常常贊美還畫菊花。)
菊花自古以來就是詩人贊美的對象,戰國時期的愛國詩人屈原在《離騷》中寫道:“朝飲木蘭之墜露,西餐秋菊之落英。”晉代陶淵明詩:“采菊東籬下,悠然見南山。”宋代陸游詩:“菊花如端人,獨立凌冰霜。??紛紛零落中,見此樹枝黃,高情守幽貞,大節凜介剛。”古今名人都喜歡菊花的高風亮節,贊美它的不畏嚴寒,欣賞它那頂風冒雪怒放的精神。敢于百花爭艷,敢于風霜博斗,它的勇氣令人折服。
另外菊花雖沒有茉莉的芳香,沒有玫瑰的引人注目,卻有自己的美。它美,不只美在外表,美在那不屈不饒的精神,更美在它的奉獻上。它的花瓣可以制菊花茶,清香宜人,還有藥用價值。
2、今天這節中國畫課,我們一起來學習菊花的畫法。(板書解題:菊花中國畫)
正式學習前我們一起回憶中國畫荸薺和櫻桃、西瓜等寫意畫法。
三、講授新課
1、啟發談話
由剛才老師的介紹,你們知道菊花什么時候開花嗎?(指名回答)
生:它是深秋時獨自開放。
師:深秋之日天氣已經開始變冷,為什么菊花還會開花呢?
師(補充):因為菊花不怕冷,不畏嚴寒,故它能在深秋獨放,而正是它的這種特性,能引起人們的心理共鳴,且不同心境的人均可從中尋覓出不同的寓意。
菊花以黃色顯示自己的容貌。《禮記·月令》:“季秋之月,鞠有黃華。”“黃花”在詩人筆下成了菊花的代詞。“忽見黃花吐,方知素節回。”初唐王績見到菊花吐艷,醒悟到重陽節的來臨。杜甫在戰亂中度過重陽,“舊采黃花賸,新梳白發微”;“苦遭白發不相放,羞見黃花無數新”。——從時序的推移中覺察到自身的衰老。李白卻用“九日龍山飲,黃花笑逐臣”;“黃花不掇手,戰鼓遙相聞”,顯示他所特有的豪情。
詩人喜歡菊花,看重的是“寒花開已盡,菊蕊獨盈枝”(杜甫)。元稹說得更直接:“不是花中偏愛菊,此花開后更無花。”既贊菊花的品格亦隱喻自己的情操。
你們看,一朵小小的菊花競然寓意這么大,今天我們就用菊花這種傲然的精神來學畫菊花吧!
2、讀畫 菊花對大家來說,并不陌生,到處可看到各種各樣的品種,又因近代以來經過園藝家的精心培育,更是千姿百態、異彩紛呈,然而最常見的就是我們今天要學習畫的黃色小菊花。
(出示范圖)
(1)請同學們認真觀察這幅菊花,看看它們是由那幾個部分構成的? 生:菊葉、菊枝、菊花。
再看看菊葉有什么不同?菊花又有什么不同?菊枝呢?
生:菊葉有大有小,有淡、有濃、花有全開的花、半開的花,有露出花蕊的和沒有露出花蕊的,有朝上的、朝左、朝右開的花,菊枝干勁有力地襯托著葉和花。
而花是由什么形狀的花瓣組成的? 生:由尖頭橢圓形組成的。
(2)再請同學們觀察課本21頁中菊花和菊葉的步驟圖看看是如何一步一步畫的?
生:先勾花瓣、后填色,先側鋒畫出菊葉,未全干時勾出葉脈。
3、講寫意花卉的技巧特點
寫意花卉使用生宣作畫。講究用筆筒練流暢狀物形神兼備。其作畫程度不像工筆畫那樣。把色、染步驟分得那么清楚,往往根據繪畫藝術效果的需要,綜合勾、皴、擦、染、點等手法表現對象。而今天所學的“菊花”為小寫意畫、下面看看老師是如何所畫它的!
4、師示范作畫步驟
邊講邊現場演示(貼出空白生宣紙)
首先我們必須了解:菊花的花和葉,均需枝干支撐,花須掩葉、葉則映枝。畫法一般先畫花頭,后穿枝條。而后添葉,也可先畫花頭,次畫葉,最后穿枝。以自己的習慣為準,沒有定法。下面介紹一般畫法: ①畫花:先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨,等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。[師示范畫后板書] ②畫枝:用筆可曲可直、要有節奏,不可太光,可中鋒,可側鋒,要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。[畫后板書] ③畫葉:先用毛筆蘸淡墨(可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫,趁墨色未干時用濃墨勾葉脈)[畫后板書](出示分步步驟圖)
師小結:畫花和葉運用了兩種不同的手法這兩種手法就是小寫意花鳥畫真實、生動的最基本的枝法特點。
5、帶領學生臨摹
① 定位:也叫布局。就是要把這幾朵菊花安排在畫紙的適當的位置上。可先用鉛筆輕輕的畫個大概(起草稿框架),以便掌握整體。
畫花:用狼毫小筆蘸濃墨從花心往外畫枝:用筆可曲可直,要有節奏,不可太光,可中鋒,可側鋒要留下用筆的痕跡,用色一般同葉色。
畫葉:用大白云濕毛尖蘸少許的墨在盤中間調幾下(可調少許墨綠),筆尖再蘸一點濃墨,大筆畫葉(這樣畫出的一筆,就有深有淺,墨色比較活)。
②師巡回檢查一遍,是否符合,及時表揚與糾正。
四、巡回指導
1、突出重點要領:詳細講解勾線用筆方法與點染,指示學生注意筆墨的濃淡、干濕變化。
2、提醒學生注意環境衛生、不要亂甩毛筆,培養學生良好習慣。要用專用的抹布或吸水紙來吸墨、揩桌、擦畫具等。
五、小結
1、展示畫好的作業。
2、評價作業優缺點。
3、提出今后應注意的地方。
六、布置課外學習
1、欣賞以菊花為題材的美術作品,思考:畫家是怎樣表現菊花的,怎樣通過菊花表達作者思想感想的?
2、寫生或者臨摹一幅菊花寫意圖。板書:
菊花中國畫臨摹
一、定位
二、畫菊花
花:先用濃墨從花心往外有層次地勾出花辨,等墨干后再上藤黃色。如枝頭有含飽未放的花苞。用淡綠色為小底藤黃色點出。
枝:用筆可曲可直、要有節奏,不可太光,可中鋒,可側鋒,要留下用筆的痕跡。用色一般同葉色。
葉:先用毛筆蘸淡墨(可調少量墨綠筆尖再蘸一點濃墨大筆點畫,趁墨色未干時用濃墨勾葉脈)
第五篇:白描花卉臨摹 教案
課
題:白描花卉臨摹 課
時:1課時 課
型:繪畫型
授課對象:初中2年級
教材分析:白描是中國畫技法形式的一種,主要多用于人物或雙勾花鳥畫。白描畫法全憑線的虛實剛柔,濃淡粗細來體現物體的不同質感和變化。白描作為國畫的一種畫種,古代則稱之為白畫,通常也叫線描。
教學目標:
1.知識和技能目標:通過線的長短、粗細、方圓、曲折、疏密、虛實以及用筆輕重、頓挫、剛柔等,各種節奏變化都是它獨特的藝術表現形式。
2.過程和方法目標:使學生在練習畫作的過程中可以鍛煉運筆、用墨、用線以及構圖等方面的基本功,以及掌握花鳥畫的造型能力。
3.情感態度和價值觀目標:白描是畫工筆畫上顏色的基礎,首先是通過白描畫法勾出畫面的輪廓,然后在畫的過程中能夠感受到線條的曲折,彎曲變化之美,在跟老師的交流的中能夠了解白描的魅力。
教學重點:運用線條的特點畫出優美生動的畫作。
教學難點:對工具材料性能的初步掌握和基本技法的運用,如何能夠把握用線、用筆畫出一幅趣味生動的畫。
教學方法:在講授、欣賞、演示的基礎上,指導學生進行摹寫練習
1.教法:課本、作品講解
2.學法:多練習速寫,寫生花卉、草木等
教具準備:課本、圖片
學具準備:筆、墨、紙、硯
教學過程:
一:組織教學:清點人數,檢查學生用具準備情況,出示范畫。(4分鐘)
二:引入新課:“白描”即線描 ,古代稱“粉本” ,后成為一個獨立畫科 ,具有單純樸實、造型嚴謹、氣韻生動、講究用線、形式感強等藝術特點按現代廣義的理解 ,屬于素描之一種 ,古代稱為“白畫”或“粉本” ,即是繪畫的底稿。在上節課的基礎上加些人物畫。(4分鐘)
三:講授新課:(27分鐘)
(一):導言:
總結、評價前課工筆花卉的情況,并表揚優秀作品
1:臨摹前的準備:學習白描首先從臨摹入手,學習今古名家的表現技法,其次是到生活中去觀察、寫生。
①:范本的選用。
②.:讀畫:選定范本后,分析理解其技法特點。通過讀畫,提高自己的鑒賞水平,做到心中有數,才能有的放矢地進行學習。
2:怎樣臨摹:用筆切記挑、滑。一般說來,勾好每一條線都必須有起筆、行筆、收筆三個動作。要領在于:
a:起筆藏鋒,如欲向右行,先向左藏鋒頓筆,然后再右行。反之,則欲左先右,上下行筆也如此要求。
b.:行筆要穩、速度宜慢,用力要均勻。行筆中途轉向應稍停為后折回為“挫”,頓、挫時要調整筆鋒方向以免出現側鋒。C:收筆回鋒,使線條沉穩含蓄,避免“飄”
(二)作品欣賞
《朝元仙仗圖》
宋代畫家武宗元。從這幅畫中,可以感受到白描作品的魅力。整幅畫以鐵線為主,勁挺流利。畫的內容雖然取材于道教神話人物,它的內容顯然已經超過了對神仙的表現,而是一隊活生生的人,畫家對他們的位置高下參差安排,衣裙、頭飾和道具的各種變化極盡苦心,所以這八十多人的行列,雖然背項相依,衣飾相似,但顯得流動多變,變而不亂。衣紋、飾帶的飄蕩,更造成隊列緩緩前進的動感!《水仙》
水仙,冬令時花。其葉如帶,花狀如盞;幽香沁肺,輕盈高雅;如清水芙蓉,纖塵不染;被人們稱為“凌波仙子”。
水仙如水般柔美,清高而謙雅。超凡脫俗,為歷代文人墨客所贊美,或吟詩或做畫以抒個人情懷。元代云林子曾有詩:“曉夢盈盈湘水春,翠虬白鳳照江濱。香魂莫逐冷風散,擬學黃初賦洛神。”而同時代的陳旅有詩:“莫信陳王賦洛神,凌波那得更生塵。水香露影空清處,留得當年解佩人。”由此可見,詩人眼中的水仙有著洛神般的氣質和神韻。
(三).深入教學
1.勾線起筆順序。先弄清花、葉上下層次,開始勾線時一般是先花后葉再枝干,先勾最前面花頭,然后再勾第二層、第三層??勾完前面的線條再勾后面的線條。先近后遠,先淡后濃。
2結構前后關系。當兩條線或三條線相遇相交,前后線條不要相壓,應注意兩線忌平行,三線忌交叉成一點。
3.邊緣線與折面線。一般的花瓣于葉片均為薄片狀,葉片、花瓣的邊緣線,或有撕裂和褶皺,要用頓挫、起伏,有粗細、連斷等多種變化的筆觸,以表現皺折,及質感的變化。運用這兩種線條應注意既有對比,又要統一,既表現多變的轉折,又要有線條的美感。
4.線條的干、濕、濃、淡、粗、細。白描花卉通過用筆用墨的變化表現花卉形質,一般用淡墨和較細的線條勾花瓣;用濃墨和較粗和較細的線條勾葉、莖和花萼等。色澤深及質地厚硬的對象用線略粗、重、方、硬,色彩淺及薄嫩的對象用線則輕、細、圓、柔。但線條的粗細、墨色的濃淡都應以整體為前提,不宜變化太大。
提問:工筆白描有什么基本特征?
四:課堂總結:
通過學習、觀察、寫生我們了解了花卉人物的一些特點,我們也知道了白描的基本用筆方法,這使得我們為后面的工筆花鳥上色打好了基礎。(5分鐘)
五:作業布置:在了解認識白描畫的基礎上
1.寫生兩張花卉白描
2.臨摹一幅白描
工筆白描(板書設計)
一、臨摹步驟: 1.勾線起筆順序 3.邊緣線與折面線
2、結構前后關系
4.線條的干、濕、濃、淡、粗、細
二、基本技法剖析
1.紙性
2.用筆 3.用水
4.用墨