第一篇：淺談張愛玲小說的藝術風格特點

目 錄

一、分析張愛玲小說有哪些藝術風格特點；------------------2

二、在主題思想上，她的作品彌漫著濃厚的悲劇色彩；--------3

三、在選材上，張愛玲的作品以言情為主；------------------7

四、對人物塑造以及人物之間的關系把握得極為準確；--------11

五、張愛玲文章的開頭和結尾吸引人，總體結構獨特；--------16

六、結束語；-------------11

內容摘要

張愛玲的文字讓你得到視覺享受的同時，又不自覺地會有一種觸及靈魂的痛意。她能在自己的作品中，將情與理相互融匯貫通。既有將自我全然投入其中的內心體驗，同時又保持了超然的——有時是冷峻的，甚至是冷酷的。同時張愛玲對人性也有自己獨到和穩定地把握，技巧方面也都相當圓熟，文字則更趨于化境。

【關健詞】：張愛玲 小說 藝術風格

淺談張愛玲小說的藝術風格特點

我喜歡上張愛玲的小說，是非常偶然的。在讀賈平凹的一篇文章時，里面引用了張愛玲這樣一句話：“生命是一襲華美的睡袍，里面爬滿了虱子?！弊x到這句話時，我的靈魂被深深地震撼了，能說出如此精妙深刻的語句，一定是一個目光敏銳、智慧非凡的女子。這是她對生命的理解，透徹準確、入木三分、一針見血地道出生存的尷尬與矛盾。

后來認真讀了她的作品，竟發現她的文字有一種冷漠、傲然、慘淡和蒼涼，可感可觸，徹底而堅決。她用云端里看廝殺的傲然與冷漠靜觀俗世的故事，用敏銳而又冷酷的筆觸描寫生活的真實。她筆下的不少人物陷在生活的泥潭里不能自拔，而這恰是生活的真實。人性的自私、卑瑣、冷漠、虛偽、扭曲，甚至幾乎病態，在其筆下一覽無遺，彌漫著一種濃厚的悲劇色彩。

縱觀她的小說，其中非常有代表性的是《金鎖記》、《傾城之戀》、《傳奇》、《流言》、《紅玫瑰與白玫瑰》等。

我細讀張愛玲的文字，不難看出張愛玲的小說風格非常獨特，本人做以下幾方面來剖析張愛玲小水的藝術風格特點有哪些：

一、在主題思想上，她的作品彌漫著濃厚的悲劇色彩。

她以一種近乎冷酷的悲劇感敘述一個個悲涼的傳奇，內秀孤傲以及都市人的優越感與孤獨感交織起來形成她對時代“荒涼”特色的心理感受。張愛玲在塑造小說人物形象時無意識地迎合了亞里士多德關于悲劇主人公的美學理論。這與她的身世密不可分的，張愛玲出生于上海一個封建化和西洋化畸形交織的家庭。這樣的家庭環境和文化氛圍使張愛玲過早的成熟，并形成了她怪異頑強的性格和自立于世的人生態度。這對其創作心態的形成產生了直接影響。由于她悲涼的家庭經歷和特定的生活環境，她的作品彌漫著濃厚的悲劇色彩。她以一種近乎冷酷的悲劇感敘述著一個個悲涼的傳奇，成為中國文學史上一道奇異的風景線。

由于張愛玲社交范圍窄，朋友不多，知心者更少。她沉默寡語，冷眼審視人生，在這樣的創作心態支配下，其筆端寫出扭曲的人格，變態的靈魂。把讀者逐步引入她營構的蒼涼世界，同時，也展示了其小說獨特的藝術美。在那個“骯臟、復雜、不可理喻的現實中”，張愛玲似一顆彗星劃下一道美麗的軌道，在浩渺的宇宙瞬間輝煌而過，留下了《傳奇》和《流言》，留下了無盡的論說與回味。

她以一種近乎冷酷的悲劇感敘述一個個悲涼的傳奇，營造了一個陰氣森然的世界，男男女女如在鬼蜮進進出出。人性的自私、卑瑣、冷漠、虛偽、扭曲、變態，在其筆下一覽無遺；情愛的虛假、無愛的婚姻、生命的殘酷與脆弱，在其作品中處處可見。

她的整個創作滲透著一種悲涼的陰氣。張愛玲的悲劇意識表現在對人性的探索中，她站在悲哀的基石上冷冷地掀掉華美的生命袍子，露出人性深處的陰暗、自私、虛偽、孤獨、冷漠。通過張愛玲的作品，我們觸摸到了“人性惡”的一面，人的靈魂陰暗與丑陋的一角。張愛玲筆下的人物蒼白、渺小，沒有高尚的情操，沒有善良的心，也沒有質樸、憨厚的性格。他們在習俗的擠壓下沉淪，精神蒼白，人與人之間缺乏真情、互助，哪怕是父子母女、兄弟姐妹、妯娌叔嫂；他們在物欲、情欲、性欲的傾軋下，人性變得恐怖不堪，令人不寒而栗，他們全是現代社會“病”了的人。張愛玲從人的“虛偽性”來揭露“人性惡”，人的“靠不住”。

張愛玲筆下不同階層的人，尤其是生活在名門世家的遺老遺少、公子哥兒、太太小姐等上層人物，一旦掀去了罩在外面的面紗，剩下的是便是赤赤裸裸的虛偽，“爬滿了虱子”的尷尬。

比如《紅玫瑰和白玫瑰》的男主人公佟振保，事業成功，提拔兄弟，辦公認真，熱心待友，侍奉母親，“他做人做得十分興頭”，“整個地是這樣一個最合理想的中國現代人物”。他先后愛過兩個姑娘，玫瑰是個混血姑娘，振保愛她，“她和振保隨隨便便，振保認為她是天真，她和誰都隨隨便便，振保認為她有點瘋瘋傻傻”，這樣的女人，在外國或是很普遍，到中國就行不通，把她娶來移植在家鄉的社會，那是勞神傷財，不上算的事。后來，振保又同朋友的妻子嬌蕊戀上了，對方一旦要與丈夫離婚，他便怯懦得要死，連那他與嬌蕊偷情的公寓也“像大得不可想像的火車，正沖著他轟隆隆開過來，遮得日月無光?！彼帧耙尚淖约鹤隽松倒希肓巳μ住?，他怕毀了自己的前程。在世俗和功利的進攻下，他萎縮了，他不愿“墮落”，他要做一個“好人”。于是，他便把“真人”隱蔽起來，匆匆忙忙選了一個好女子煙鸝結婚?；楹?，她成了他眼中一個“很乏味的婦人”，他開始宿娼，回來則砸東西打妻子，他盡情的發泄著他的冷酷、變態。但他仍戴著面具做他的“好人”，在善的外衣下裹著惡的本質。張愛玲用嘲諷的筆調冷冷地掀開了這個“大好人”臉上的面紗，露出了靈魂深處的卑鄙、冷酷變態、自私與好色，展示了一個靈肉分離、表里不

一、人格萎縮的“兩棲人”的心理世界。

又如《沉香屑：第一爐香》中的葛薇龍，本是破落家庭的小姐，因為想讀書，被迫投靠一個給闊人做姨太太，以勾引男人為能事的姑媽，薇龍明明知道環境不好，但她想：“只要我行得正立得正，不怕她不以禮相待，外頭人說閑話，盡他們說去，我念我的書?！笨墒侨齻€月工夫，“她對于這里的生活已經上了癮了?！彼兞?，逐漸成為姑媽勾引男人的誘餌。她有過追求新生活的念頭，但就像她姑媽說的，“要想回到原來的環境里，只怕是回不去了?！彼仁菙蒯斀罔F地宣稱要回去，買了船票，收拾了東西，可是臨到走時生了一場病，她又懷疑生這場病”也許一半是自愿的；也許她下意識地不肯回去，有心挨延著……”薇龍還是留下來了，留在那個她明知可怕的“鬼氣森森的世界”里。她所有的掙扎，最后剩下的是對姑媽的一句話——“你讓我慢慢學呀!”葛薇龍由一個單純、自信、希望保持自己人格完整的少女到幻想的貶值、自信的破滅終至人格的喪失，這一過程是對她先前所抱有的“出淤泥而不染”的幻想的有力潮諷。

《金鎖記》中的曹七巧為了生存，為了生活，為了金錢，甘愿侍侯一個殘廢男子，正常的心理需求得不到滿足，精神上也變成了殘廢。她一生都為“金錢”而奮斗，沉重的黃金枷壓得她心理畸形，她容不得任何人染指她的財產，為此她寧可犧牲哪怕短暫的快樂。她也曾得到過愛的光輝，沐浴在“細細的音樂，細細的喜悅”中，但她的人性已被黃金枷鎖所扭曲、摧殘，她自己已被黃金蠶食了，她的青春和愛情也被黃金枷鎖給扼殺了。她是擔當不起情欲的人，這最終也使她從一個曾有青春的溫情回憶的曹大姑娘變成了陰鷙、兇狠、殘酷的近乎精神分裂或心理變態的姜老太太。

張愛玲執著于真實的人性，作品中充滿了在古老腐朽文化、物欲、情欲壓抑下的人性的扭曲、畸形、變態。

二、在選材上，張愛玲的作品以言情為主。

可以說男女之情是貫穿她全部創作的一條線索。張愛玲認為：男女之情乃人之大欲，作為生命過程的重大現象，負載著深刻的人性內容，揭示著人生的真諦。她的小說著力表現男女之間的感應、磨檫、摸索、閃避，如此種種，均在她的作品中得到了細致入微的刻畫；另一方面，她不象一般的新文學作家要么把戀愛提升到浪漫理想的境界中來肯定，要么試圖在社會意義上尋求合理性進而將所有的沖突歸結到外界因素上去，她所著力表現的不是戀愛者超凡脫俗的一面，而恰恰是他們凡俗的一面。在她看來，惟有入世的，才是更真實的。她試圖于男女之間的傳奇故事中尋找普通的人性，于男女之情中傾聽“通常的人生的回音”。因此，她的言情并不局限于單純的言男女之情，而是將之升華到言“世態人情”和“風俗人情”。她對世情的把握極為準確，“冷暖世情，比比入畫”，“世態人情隱約其間”。

《金鎖記》中季澤與七巧之間的感情糾葛，雖然曖昧而畸形，猜疑中透著人性的冷酷，但七巧畢竟也是一個渴望得到愛的光輝，當季澤站在她面前，小聲叫道：“二嫂！……七巧”接著訴說了（終于?。╇[藏十年的愛以后，七巧低著頭，沐浴在光輝里，細細的喜悅……這些年了，她跟他迷藏似的，只是近不得身，原來，還有今天！“她要在樓上的窗戶里再看他一眼。無論如何，她從前愛過他。她的愛給了她無窮的痛苦。單只這一點，就使她值得留戀。”留戀的對象消滅了，只有留戀往日的痛苦。就在一個出身低微的輕狂女子身上，愛情也不會減少圣潔。《金鎖記》的這部分，感情與意象配合得恰到好處，別人假如能寫這半部，也足以自豪的了。可是對于張愛玲，這一段浪漫故事只是小說的開頭。在下半部里，她研究七巧下半世的生活；七巧因孤寂而瘋狂，因瘋狂而做出種種可怕的事情，張愛玲把這種“道德上的恐怖”加以充分的描寫。

又如《傾城之戀》中一個城市為了成全流蘇的愛情而淪陷了，這是只有女人才想得出的幻夢。讓我聯想到楊貴妃，似乎唐朝的“興”和之后的“衰”，仿佛也是為了成全這個女人的風流和冤債。張愛玲如此受人歡迎，尤其受女性的歡迎，我想大概因為她的作品出發點是世俗，是戀愛，是凡俗瑣事，不會有太高深太讓人無法攀登的東西存在。每個人看完了以后多少唏噓感嘆一番，也都能說出點感悟或無奈來。她的言情同時還表現為她對人生綿綿不絕的眷戀之情，在超越個人懷舊情緒過程中，對整個人生有了通透的理解。

三、張愛玲對人物塑造以及人物之間種種微妙復雜的關系，也把握得極為準確和深入。

人心的真相，最好放在社會風俗的框子里來描寫；因為人表示情感的方式，總是受社會習俗的決定的——這一點，凡是大小說家都肯定，張愛玲也肯定。張愛玲受弗洛伊德的影響，也受西洋小說的影響，這是從她心理描寫的細膩和運用暗喻以充實故事內涵的意義兩點上看得出來的?？墒墙o她影響最大的，還是中國舊小說。她對于中國的人情風俗，觀察如此深刻，若不熟讀中國舊小說，絕對辦不到。她文章里就有不少舊小說的痕跡，例如她喜歡用“道”字代替“說”字。她受舊小說之益最深之處是她對白的圓熟和中國人脾氣的給她摸透?！秱髌妗防锏娜宋锒际堑赖氐闹袊?，有時候簡直道地得可怕；因此他們都是道地的活人，有時候活得可怕。他們大多是她同時代的人；那些人和中國舊文化算是脫了節，而且從閉關自守的環境里解脫出來了，可是他們心靈上的反應仍是舊式的——這一點張發玲表現得最為深刻。

“生在這個世上，沒有一樣感情不是千瘡百孔的”。她特別喜愛《詩經》中“死生契闊，與子成悅；執子之手，與子諧老”的詩句，稱其是一首悲哀的詩，然而也認識到它的人生態度是何等的肯定。反過來說，盡管肯定，里面仍然沉淀著濃稠的憂患意識。這也正是張愛玲人生態度的寫照。她時時清醒地意識到時代的悲哀，人生的殘缺，同時又不放過發現和體味人生“可親可愛”的那一面，從而并不陷入絕望。所以她珍視生活中一些看來微不足道的享受，盡情領略世俗生活的種種樂趣，而她最喜歡的上海人，被她稱之為“虛偽之中有真實，浮華之中有素樸”，在她眼里，他們仍然保留著對世俗生活的親切，是真心實意過日子的人，代表和象征著張愛玲所戀戀不舍的人生安穩的一面。所以，她樂意認同“小市民”：每一次看到小市民的字樣就想到自己，仿佛胸前佩著這樣的紅綢字條。但是，張愛玲在把自己歸入小市民的同時又保持著她入乎其中又出乎其外的冷靜和自省，在執著于物質生活享受的同時又從不放棄高度的精神享受。而且，她一邊從平淡凡俗的日常生活中領受著歡悅，另一方面又時時不能忘記“思想背景中惘惘的威脅”，以至她對人生處境充滿了悲劇意識?！秲A城之戀》中的白流蘇，離婚后回到娘家，終日被兄嫂冷嘲熱諷，成了這一家男男女女的眼中釘。范柳原由于一場不負責的海外戀便有了他的存在，等父親死后，他遠涉重洋回來繼承遺產，但庶出的他根本成不了家族的正式繼承人，兩個舊家庭的棄兒，茫然中抓住了對方，猶如攀住了救命稻草。一個是為了彌補內心的空虛，把戀愛當作調劑，視“女人為鞋底的泥”的公子哥，一個是為了尋依靠，迫切要把最后的資本--三十歲的青春--再進行一次交易的女人，上演了一出真真假假、若即若離、費盡心機的愛情游戲。他們在心的浮面進行調情，互相吸引、挑逗，進行著無傷大體的攻守戰。他們本無真心，然而后來竟締結了婚約，也僅是契約而已。“香港的陷落成全了她，但是在這不可理喻的世界里，誰知道什么是因，什么是果？”在傾城中愛戀，戀愛使城市傾毀。在城市的傾毀中，在文明的毀滅中，他們才有了“一點真心”，被封鎖的情感“只有在毀滅的剎那，或許才無所顧忌的釋放”。但那“一點真心”也不見得有多可靠，他們婚后回到上海，范柳原“把他的俏皮話剩下來說給旁人的女人聽。”白流蘇也還是“有點悵惘”。張愛玲已經沒有勞倫斯那般的信心，藉愛的宗教以拯救現代文明對人性的摧殘。她無力地注視著故事的尾巴被炸掉，悵惘是流蘇的，也是作家本人的。這種意識來自她早年的生活經歷，來自沒落之家后裔莫名的失落感，來自對**環境的“亂世”性質的感懷。于是，除了看見一個在那個街市流連，對生活中的一切充滿好奇和喜悅的張愛玲之外，我們還經?？匆娨粋€高樓上獨自憑欄，滿懷惆悵，或是小室里孤燈獨坐，黯然神傷的張愛玲。

四、張愛玲文章的開頭和結尾十分吸引人，總體結構獨特，這與她嫻熟的寫作技巧有關。

張愛玲敘述故事喜歡使用倒敘的手法。就看《沉香屑第二爐香》，“克荔門婷興奮地告訴我這一段故事的時候，我正在圖書館里閱讀馬卡德耐爵士出使中國竭見乾隆的記載……”張愛玲先是描寫了她聽克荔門婷講故事的地點、環境，及她這位朋友的外貌、衣著，然后，時間退到了很久前羅杰安白登的悲慘遭遇。在張愛玲的小說中，她還常常用電影手法和節略法。節略法在文章當中使用較頻，幾乎每篇文章的開頭，張愛玲都似為我們擺了一個寬銀幕的視頻，有時還要加上環繞立體聲。隨意舉個例子：“在故事的開端，葛薇龍，一個極普通的上海女孩子，站在半山里一座大住宅的走廊上，向花園里遠遠望過去。……”（《沉香屑－第一爐香》《張愛玲文集第二卷》P1）這些描寫都直接觸及了人的視覺感官，仿佛在銀幕上開演了一場電影。而這些文學讀來也頗似劇本的開頭。

張愛玲文章的結尾都有一個共同的特點，不把結論定死，也并不完全給人物的后事作總結，往往留出空間和余地讓人們自己想，自己思考。就看《封鎖》一文的結尾“……宗楨捻滅了電燈，手按在機括，手心汗潮了，渾身一滴滴沁出汗來，像小蟲子癢癢地在爬。他又開了燈，烏殼蟲不見了，爬回窠里去了。”（《封鎖》中《張愛玲文集第一卷》P107）這里的小蟲子便是呂宗楨的化身，也是所有“好人”的化身整天不思不想，彼此隔絕在各自的軀殼里，小心謹慎的茍且的過活，不愿，也無力改變什么，對命運，對自身，他們都自覺自愿地互相妥協了。（《浮世的悲哀棗張愛玲傳》P134）張愛玲到此并沒再寫下去，而是讓人們自己思考，其實，我們可以猜想到宗楨與翠遠再也不會有什么交集，因為他只是個平凡的“好人”，所以只能安于現狀。這種程度上的啟示我是樂意自己去揣摩的……

同時張愛玲的文章結尾時常只是一句話，這一句話通常極為經典，包含的內容、深意很多?！暗诙炱鸫?，振保改過自新，又變了個好人?！保ā都t玫瑰與白玫瑰》－《張愛玲文集第二卷》P164）“三十年前的月亮早已沉下去了，三十年前的人也死了，然而三十年前的故事還沒有完——完不了?！边@些文字的結尾都只有了了一句，卻點出了主人公的命運、將來等。此處的簡筆用法可作為經典范例。我個人很喜歡張愛玲在這些文章結尾時的斂墨。

張愛玲小說的結構特點與其從小所受的教育有著莫大的關聯。張愛玲天賦既然靈敏，她所受的又是最理想的教育。她的遺少型的父親，督促她的課業很嚴，她從小就熟讀中國舊詩古文。她的文字技巧，實在得力于此。否則以區區二十幾歲的少女(她開始發表作品是在那時候)，把中文運用得如是圓熟自如，是叫人難信的。她的父親逼她學中文，母親又很早把她帶人西洋藝術、音樂、文學的世界。論學問，她當然比不上錢鐘書。太平洋戰爭發生，她輟學的時候，她的西洋文化的知識決不會超過一個美國東部女子大學的優秀畢業生。但是作家所需要的不一定是知識，而是她的人生的教育。換言之，作家應該在日常生活里能夠吸收材料，保留印象，并且善加利用。人生的范圍是廣大的；巴哈、莎士比亞固然重要，爵士音樂和好萊塢也有它們的重要性；中國舊詩里所抒寫的情感雖然精致，申曲里所表現的人生雖然惡俗，但對于作家而言，它們是同樣有其效用的。張愛玲雅俗兼賞，因此她的小說里所表現的感性，內容也更為豐富。

結束語：總之，也許張愛玲的本身就是一種傳奇。傳奇的文學，傳奇的女子，傳奇的一生。從她的文字里可以尋找舊上海的痕跡：石庫門、弄堂、霞飛路、法國梧桐，穿著旗袍、婀娜多姿、吳儂軟語的女子。讀著張愛玲的文字，在我眼前就會浮現出一個孤傲的，目空一切的，對于世間冷暖悲涼離合聚散的淡然處之的女子。感覺她如一位世外女隱士，笑觀世間滄桑。正穿著那一件典雅的旗袍，一手叉著腰，頭高高地昂起，臉上有種“冷冷”的表情。嘴角微揚，看破人情世故的眼中流露出對這個世界深深的厭倦與嘲諷。看著她從歷史的塵封里緩緩走出來，揮著美麗而蒼涼的手勢，在胡琴舒緩的調子里，或者茶煙繚繞中講述著一個個關于女人的故事，“胡琴咿咿呀呀拉著，在萬盞燈火的夜晚，拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼的故事——不問也罷！”而她也在時間倉促的流逝中成為一個凄美的略影，如陳與義一闋詞里所吟的意境：“長溝流月去無聲”——遠天的月光撒在陰沉的水中，一團光明也只剩得支離破碎，卻仍要倨傲地緩緩逝去……

【參考文獻】： [1]參見賈平凹《坐佛》序言，太白文藝出版社。[2]參見傅雷《論張愛玲小說風格》，逸海書城出版社。[3]參見《張愛玲、蘇青小說精粹》中卷一《紅玫瑰與白玫瑰》，花城出版社 1994年第1版。

[4]參見《張愛玲、蘇青小說精粹》中卷四《沉香屑－第一爐香》，花城出版社 1994年第1版。

[5]參見《張愛玲、蘇青小說精粹》中卷三《金瑣記》，花城出版社 1994年第1版。

[6]參見傅雷《論張愛玲小說風格》，逸海書城出版社。[7]參見《張愛玲、蘇青小說精粹》中卷二《傾城之戀》，花城出版社 1994年第1版。

[8]參見《論張愛玲小說中的婚戀形態》，好心情網站網友文章。

[9]參見《張愛玲、蘇青小說精粹》中卷二《傾城之戀》，花城出版社 1994年第1版。

第二篇：張愛玲小說特點分析

張愛玲的創作思想與作品特點

張愛玲作為二十世紀四十年代的天才女作家通過犀利的文字及冷靜的筆

觸重現了當時新舊文化交鋒時代中人們內心的掙扎與靈魂的不安。張愛玲受中

國古典文學熏陶比較深在其創作中多以描寫傳統女性為主在體現她們悲哀、凄涼的生活時也諷刺了男權社會的傳統禮教。本文在此對張愛玲的創作思想及作品特點做如下論述。

張愛玲創作思想作品特點張愛玲作為當代文壇上的奇葩是20世紀上海名

噪一時的才女在中國文壇上散發著耀眼的光芒。作為中國小說家中最為獨特的

一位張愛玲將東方文化中意味深遠的意象與西方意識流相結合來構筑人物的心理迷宮再加上蒙太奇在作品中景象中的應用構建更以張愛玲唯他獨有的那份

孤絕與蒼涼構筑成專屬她的文學堡壘這些都是別人無法取代的。

一、張愛玲的創作思想

張愛玲幼年處于時代變革階段作為滿清名門望族張愛玲的家庭仍延續了

富足生活即使缺乏父母的溫暖仆人們的細心照顧仍為年幼的張愛玲帶來了生

活溫暖。這種生活并沒有持續很久便被父母離異、繼母進門與母親歸來所打破

對于渴望留洋的張愛玲來講母親的家永遠是最具吸引力的而父親的家則是沉

沒的地方。在父母察覺到張愛玲的變化后借故將其囚禁了一秋一冬而這場幽

禁則是張愛玲人生中的第一個大挫折與其童年中的幸福感形成了鮮明的對比

讓張愛玲認識到封建大家庭熱鬧氛圍的同時也感受到了強烈的孤寂。這與張愛

I

玲后期敏感、孤傲、審慎懷疑的性格有著直接聯系在逃離父母雙親的生活時

時間磨滅了張愛玲對母親的柔情也讓張愛玲從此成為了家庭生活的邊緣人。

在時代戰亂的影響下張愛玲留學的夢想化成泡影、進入香港大學取得的優

異成績化為一紙空文這些經歷都讓張愛玲對和諧有序的社會產生了極大的向

往。在幼年生活與戰爭的影響下張愛玲的創作風格習慣以悲壯、素樸、蒼涼為

主喜歡體現普通人的人生。尤其在作品人物選擇上多數作品的主人公為“軟

弱的凡人”與“不徹底的人物”張愛玲對這些普通人的日常生活進行了細致、深

刻的描述對他們在新舊文化脫節中對封閉環境的依賴產生了同情同時對他們

心靈上的掙扎與碰撞進行了刻畫如作品中對銀娣、振寶、玉清等人滑稽相的描

寫不難看出這些人即使認識到了國家改朝換代了但仍無法擺脫舊習俗。

二、張愛玲作品的特點

一作品中的悲涼——以《霸王別姬》為例

張愛玲出生在一個家世顯赫的家庭從小受到舊式官僚氣息的影響再加上

父母離異對其造成的打擊導致她在小說創作中往往以不圓滿的愛情為結局

處處充滿著悲涼且這一特點在張愛玲17歲創作的第一篇小說《霸王別姬》中

就已經體現出來了。

II 海外張愛玲研究綜述劉

摘要:海外張愛玲研究大體可以1985年為界分為兩個階段。第一階段的研究對挖掘張愛

玲小說的深層內涵或正或反地起了一定作用,但整體水準不夠高,視野亦相對狹窄。第二階段 的研究則日漸杜絕簡單的價值判斷而走向內省、理智和成熟,在研究的廣角和深度上都有了很大的拓展。

關鍵詞:張愛玲研究;綜述;海外

A回首張愛玲1952年出走香港至今,海外研究她的學術進展可以分為兩個階段。第一階段(1957—1984年)是夏志清、唐文標等人對她作品的介紹與評述。第二階段(1985年至今)是輻射面波及北美等地的華文文學的影響研究、分析和評價。尤其是1995年9月,張愛玲在美國辭世后,海外學者的研究熱潮日益高漲,在研究的廣度和深度等方面都進行了有益的探索和嘗試,不乏獨辟蹊徑的真知灼見。其研究方法之新穎別致、佚文考證發掘、資料收集之嚴謹求實等,都值得我們

III 學習和借鑒,雖然有的因太過癡迷而近荒謬,但也可以加深我們對張愛玲熱的深入體悟。畢竟張愛玲紅極于20世紀40年代的上海, 50年代后又獨步港臺、北美,行蹤飄忽不定,同為海外游子的他們在心境的體察方面,往往來得更加恰切傳神。

第一階段以旅美學者夏志清、臺灣的水晶、香港的林以亮等為代表,在文學史或專門論文評述中,中肯地評述了張愛玲的創作實績,但又高估了她的才華和技巧,溢美之辭隨處可見,幾近認定張氏是中國現代文學史上最重要的作家。未免有吹捧過度之嫌。

美國哥倫比亞大學教授夏志清于其《中國現代小說史》中,分析張氏小說的特色在于強烈的歷史意識、豐富的想象,肯定其對人情風俗的熟練處理和人生觀察的透徹、深刻。水晶對其小說中玻璃與鏡子的意象暗喻的把握頗有新意,同時采用比較文學、神話原型批評理論分析《傾城之戀》和《沉香屑第一爐香》及《秧歌》的多重變調復合結構、解讀《半生緣》中的“潛我”和“他我”,都對打破20世紀40年代迅雨(傅雷)、譚正璧、胡蘭成的研究思路進行了嘗試性地拓寬。

臺灣學者唐文標、林柏燕、王拓等則以失之偏狹的眼光,一針見血地指出張愛玲小說中流露出的一味追求技巧、格調不高、情趣卑俗的傾向。在這一時期被公認為張氏小說核心文本的《金鎖記》也被提到不同的位置,或褒(如夏志清稱它是“中國自古以來最偉大的中篇小說”)

IV 或貶,研究的筆力最為集中。這一階段的研究成果以夏志清和唐文標最有代表性,他們都發現張氏小說對普通人生蒼涼的感悟。由于開風氣之先,故在具體操作上需要有超人的勇氣和膽識,但在論斷的精辟和準確上均有不少失之公允的地方,也有不少見解為后來學者所詬笑,但畢竟提供了不少理論上的依據可供參考。如唐文標在《張愛玲研究》中提出:張氏是去矗立一個舊的死的世界,趣味主義地描寫她所熟悉的腐朽、衰敗、垂死、荒涼,而沒有加以道德的批判。他還詳盡分析了《傳奇》,為她筆下的遺老遺少家庭畫像,制表,寫族譜。其分析方法未免過于機械功利,一味責難張氏抓不到時代進步的方向。但他為編《張愛玲資料大全集》付出了不少心血。有的學者如傅禺、董千里,則試圖置張氏早年的申辯不顧,將她與漢奸文人聯系起來,詆毀其人格。這一時期的論說多是平實地描述,其間夾雜著濃烈褒貶的情感色彩。其實張愛玲對自己的作品還是有自知之明的。當初面對迅雨的批評,她據理反駁,后來在美國總結其創作歷程時,也承認有敗筆如《連環套》,并給予更加嚴厲的批評。第一階段的研究對挖掘張氏小說的深層內涵或正或反地起到了一定的作用,但每每使人感到似乎游離于張氏的創作觀之外:“我喜歡素樸,可是我只能從描寫現代人的機智

與裝飾中襯托人生素樸的底子?！?《自己的文章》)當然,比起大陸學術界對她的長久漠視,他們初步的系統研究還是大大前進了一步,對港臺地區張愛玲研究熱的形成起到了推波助瀾的作用。

V 總體來看,這一階段的研究水準還不算高,視野還相對狹窄,在宏觀把握的力度上還有待強化,評思的空間還有待全方位拓展,有許多還只是重述前人的研究成果。夏志清因有著強烈的反共傾向,尚缺乏象迅雨那樣紆徐從容、洞幽發微的學術態度,往往是各立山頭,各說一辭,看似熱鬧,實則激進多于平和。此外,既然作者不再是作品效果的權威定向者,她也就無須為作品的一切可能效果負責,因為作品的實際作用效果并不總是能由作者預計的。這樣,像唐文標等以具體作品為對象的文學研究沒有必要局限于作家個人的“思想傾向”,并由此而追究其責任。

第二階段是1985年至今。這一階段,海外研究張愛玲的論文數量日豐,并有多部研究專著出版,聲勢更為浩大。研究者已日漸杜絕簡單的價值判斷而走向內省、理智、成熟,在努力挖掘作品審美內核的基礎上,試圖建構自己完整獨立的理論觀照體系。有的關注弗洛伊德的精神分析學對張氏小說創作中人物命運影響的細微之處,指出她在《傳奇》中心理描寫技巧的純熟運用;有的借用張氏自己的散見于《流言》中的零星見解,深入分析其參差對照的藝術手法營構,開拓新的研究角度。隨著1995年張愛玲的去世,大量紀念性文章紛紛出爐,更加有助于人們在世紀末情結中,深刻了悟50年前亂世中奇女子的隱秘心態及鮮為人知的創作心理實錄,對后人了解張氏真實人性的一面有著很大的幫助。創作上受過張愛玲影響的臺灣知名作家如陳若曦、余光中、李昂、施叔青、龍應臺等,都用追憶文字懷念,讓人強烈感受到她的音

VI 容撲面而來。白先勇就曾將茅盾與張愛玲作過對比,認為張氏對上海沒有意識形態的偏見,只是將上海及上海人的特性用極度精致的文字技巧忠實地記錄下來,反而更真實,因為其心態是悲憫平靜的。當然不少悼念文章還存在著應時應急的倉促之感。這一階段無論是在“量”與“質”,還是廣度和深度上都有很大突破,少了些急功近利、浮躁風揚的斷語,更多的是平心靜氣的細分縷析,重新審視她作品中的“情欲”性文化、惶惑無依的漂泊感,從古典的傳奇性與現代的人生感悟、女性解讀的夾縫中,努力捕捉她作品中深刻的美學意義。有趣的是,不少文章由炎櫻設計的《傳奇》封面畫中那高樓公寓憑欄獨望天涯路的寂寞女子的寫意里,來發現張氏心靈世界的奧秘。她始終關注的是蕓蕓眾生的風俗的生存方式,認同著他們對于生存的依戀和執著,盡管有點自私卑陋,過分注重現代人性在金錢困境里的迷失?，F執教于香港嶺南學院的許子東就從曹禺《日出》、張恨水《啼笑姻緣》與張氏的《沉香屑第一爐香》的輪動對比,來把握她獨特的心路歷程、豐厚的歷史文化底蘊,認為“用華美絢麗的文辭來表現滬、港兩地男女間千瘡百孔的經歷,是她最主要的文學切入點”。為什么張愛玲一離開20世紀40年代的上海,其作品就失卻了那令人壓抑的魅力?許子東認為她對于都市環境城市情調的美學理解,不僅要在燈紅酒綠的背景里才能創造,而且也要在嘈雜市聲的氛圍里才能欣賞。再者她刻意地將自己置身于與五四主流文學、20年代左翼模式的緊張對話關系之中、挑戰多于承襲的飄逸姿態,也許正是她作品的文學史價值所在。她為自己刻意選擇了偏離于五四文學傳統的邊緣者位置,以一種感性形式

VII 的個人化姿態,貌似逃遁地進行創造性的反抗。張愛玲以她一生的創作所建構的是一個富于色彩的個人化的獨語的傳奇世界。這一階段不少研究者運用理性的目光,發現張愛玲極度關心人性在現代社會里的迷失、人情在金錢誘惑下的冷漠,由此產生出對生命本體的思考。有的還從隱敘法入手引出雙重敘述視角的新概念以及巴赫金的復調理論,從而將讀者的鑒賞提高到一個嶄新的審美層次。如許子東認為張氏寫作領域獨異之處,在于一個“沒有完成”的“現代”給中國日常生活帶來種種參差的形態,以及在這個時代中延續的中國普通社會。香港林幸謙試圖將張氏文本納入到更為廣大的閱讀視野中,多側面、多角度進行整合研究。他在《張愛玲:壓抑處境與歇斯底里話語的文本》中,從女性的“壓抑處境與歇斯底里話語”,指出張氏正是一位能準確描述宗法社會中男權對女性壓迫情境的作家;又從女性焦慮與丑怪身體的角度,分析她小說中的女性亞文化群體;從西方女權主義對于身體論述的視角思考,說明她不但藉此尋找自己的故事,事實上也在尋找自我的定義,再接著去質疑男性中心社會下女權主義和女性自我的問題,揭示出沉默與匱乏的意義(《花凋》《連環套》等先前不為研究者重視的邊緣角落)。張愛玲這種注重女性亞文化經驗和性別政治的書寫策略,無疑為五四以來的女性文學開拓出一種女性文本的書寫策略和表現模式。有的論者從文化哲學、人類學的心理分析視角,解讀張氏悲劇文化心理與意識產生的源泉;有的從影響研究的角度,探討她與中西文學的關系;有的從平行研究的角度,觀照她創作的精神特征。有的論者如香港陳炳良認為她是中國現代派小說的先驅。香

VIII 港的鄭樹森還聯系賴雅與布萊希特,分析她的喜劇始終都以詼諧的對話和滑稽的情境來剖析男女關系的社會基礎,透視門第名利的世俗觀念。張愛玲曾經說過:“兩性互愛應當成為兩性結合的基礎”,可見其對兩性關系的重視,但她筆下的婚戀世界,卻多是畸變怪異的,包容著十分豐富的人性與社會文明的沖突。七巧之所以一步步走向沒有光的所在,馮碧落之所以成為屏風上的繡鳥,都不是出自她內心的本真愿望。對人物深層潛意識靈魂如手術刀般地縷雕功力,正是張氏超越海派小說家(新感覺派、后期浪漫派、新鴛鴦蝴蝶派)的地方,同時又是與淪陷區上海泛濫的軟性文學迥然相異處。對于這方面,顯然由祖國大陸旅居海外的學者注意力較為集中,且評析也較為中肯。他們試圖在反“西方中心”理論體系的過程中,形成有特殊意識的理論話語,注重中國社會的物質形態和生活場景,發掘她作品中人物完全不同的意義。如美國加州大學洛杉磯分校博士候選人孟悅就在張氏作品中著力挖掘內在蘊含著的信息和功能,探討深層本文的可讀性,察覺出從人物居室的布局和情調、家具擺設、器皿、衣著,到日常出入的街道及場所,都占有特殊重要的地位。如對《連環套》主人公霓喜的出場分析,進而摸索《傳奇》中的敘事者問題,揭示張氏的作品里始終存在一個游戲于不同視域之間的、人稱曖昧的敘述者。這個敘述者轉換和操縱著不同的視點,從而能夠在不同疆界內進退有余。執教于美國哈佛大學東亞系的李歐梵教授認為:時代可以像“影子似地沉沒下去”,但張愛玲的小說藝術卻像神話一般,經過一代代的海峽兩岸作者和讀者的愛戴、詮釋、模仿、批評和再發現而永垂不朽。同樣,執教于美

IX 國哥倫比亞大學東亞系的王德威,從現代性、女性主義、世紀末視野的通觀角度來剖析張愛玲現象的奧秘,得出的結論具有很大的啟示意 義:“從女人的‘神性’到情婦哲學,早在20世紀40年代,張氏已‘鄭重而輕微’地提出她的女性觀點,而這些觀點到了90年代,依然是女性學者爭論不休的焦點?！倍鴱埵蠈κ兰o末視景的洞悉,才是她創作與生命哲學的高峰。

旅美華裔學者、哈佛大學文學博士司馬新由研究《海上花列傳》這部晚清小說及其敘事方式入手,得以和對該書有著極深功夫的張愛玲交往,在其為海內外學者公認反映張愛玲生平最翔實的傳記《張愛玲在美國——婚姻與晚年》里,邊敘邊議地評價了張氏一生的文學成就,見解新穎獨到,深得夏志清的激賞:“把張愛玲稱為當代中國第一位心理小說家并不為過,(司馬新)借鑒艾德爾的方法,善于利用傳記資料為張的小說作深入一層的詮釋?！彼跒榇藭鞯男蜓灾蟹Q譽它為替張氏作傳的最好四部作品之一(余三部為張子靜《我的姊姊張愛玲》、胡蘭成自傳《今生今世,民國女子》、林式同長文《有緣得識張愛玲》)。通觀全書,不難發現作者對張愛玲創作觀的基本看法:“誠然她放恣地編織過許多小兒女間瑣瑣屑屑、起起落落的恩怨糾葛,但她真正追求的是自由、安穩和現實的人生。”司馬新注重挖掘其小說能夠經時間考驗仍能流光溢彩的內蘊所在,較富有立體感,并深入到現代都市哲理的層面,注重文本分析。如他通過分析認為:“《多少恨》寫得并不好,因為她沒有站到作者應有的適當距離來看她的素材,而以某種情

X 感影響著小說?！痹谝灰聨泥彴钊毡緦W術界,張愛玲也越來越受到文學批評家的重視,發表了一些專著,如池上貞子《張愛玲與〈傳奇〉、中國和西洋的接點》、濱田麻矢《張愛玲——上海一九四0年代的都市小說家》等。東京大學文學部教授藤井省三認為,張氏的作品揭露了傳統家族制度對女性的歧視,并啟迪世人:新的自由戀愛也只是用女性與貨幣交換的現代市場經濟的一個環節,從而成為現代女性文學的先驅。

較有影響的專著是旅日學者邵迎建所著的《傳奇文學與流言人生》。此書的新穎之處在于采用美國精神分析學者EH.愛理克遜的認同危機理論,借鑒李歐梵“浪漫的一代”之批評觀共時性考察中國現代作家精神史的研究成果,逐步應用于張愛玲成長期的認同形成過程,繼而擴大到性別認同、民族認同的層面進行了考察。如對《茉莉香片》的剖析,認為反映了張氏內心深處尋找父親的焦慮與渴望,讀出“缺席”的母親馮碧落的作用在于,聶傳慶對兩個父親的感情,是母親對兩個男人的感情上的延續,并從“超人”與“地母(再生之神)”、“狂人”與“瘋女人”、“夢魘中的母親”等自己認識的角度,編張氏文學的系譜,這些人物都處于不確定的被動邊緣位置。

這一階段,如果說有什么不足的話,就是對于她的散文《流言》顯然不如《傳奇》那么熱情,失之冷落。張氏對古典小說有著極深研究功夫,如《紅樓夢魘》、英譯《海上花列傳》、《海上花注釋》等。這方面關注者,除了司馬新外更為寂廖,有不少評述還顯得論斷多而論證不足。

XI 如邵迎建編的文學系譜,枝蔓雜蕪,不夠嚴謹,見解雖然新銳敏捷,但感悟多于理論,流暢卻欠深透。有的仍認為她的不少作品脫離時代環境,逃避現實,走華美純情的路線。張愛玲的《對照記》,電影劇本《一曲難忘》、《小兒女》、《南北喜相逢》及散文小說集《馀音記》、《人財兩得》、《南北家親》及《色戒》,譯作《浪子與善女人》、《創世紀》都較不受重視。其實張愛玲1969年任職美國柏克萊加州大學中國研究中心后,已轉入學術研究,從事小說考證及翻譯工作,譯有海明威名著《老人與?！?。由于不少研究者的功力及視野不夠,對張氏從事中國古典文學及翻譯工作方面的研究缺乏關照,一方面是精細得不能再精細的《傳奇》中每篇小說之汗牛充棟的長篇論文,另一方面卻是對這位大家其他卓越成就的漠然無視。

隨著世紀末的華麗蒼涼消逝之后,她留下的不少謎語還有待今人去一一破解。年輕一代研究者中不少是從愛好者身份起步的,難以肩負正確全面評價的重任。從研究本身著眼,我們不僅要擴大研究張氏作品的范圍,而且要加強比較研究。以前的研究大都限于她20世紀40年代的創作,對于其在海外所作相對忽視,這不利于全面認識她的創

作道路和成就。至于比較研究,既包括將她與現代作家和海外作家比較,亦包括對中外文學如何影響“流言體”形成的具體分析,在這些方面,目前還鮮有力作。無論如何,張愛玲的創作對人性精深的洞察和描寫能力,遠遠超過了一般現代作家,這一點是不容置疑的。

XII

張愛玲的冷色性格與暖色愛情

內容： 初讀張愛玲，我被她特有的陰冷、悲情、殘酷的調子所吸引?？粗淖髌?，總是讓你覺得渾身上下包括牙縫里都嘶流嘶流地穿著冷風，有時整個心都涼透了，還變幻著紅黃綠紫的顏色。她把人看得一絲不掛，她對人物描寫的句子，字字直往你心里鉆，對人性的解讀和對事物的敏銳眼光令我折服?？墒?，她對自己愛情的追求和付出卻與她去塑造筆下人物的態度截然相反，她心中誠然一切卻義無反顧，難道那些人物是她的影子，還是她是那些人物的影子？

冷色性格 張愛玲，從來就是個矛盾。

張愛玲的祖父張佩倫經李鴻章引薦與其女兒結婚，所以愛玲屬于正宗的名門之后，可見不免骨子里有驕縱傲慢的貴族習氣。這樣大的家庭背景下，張佩倫之子即張愛玲之父便被熏陶出典型的遺少作風，染有弄風捧月之舊習氣，更發展其性情暴戾等惡習。而張愛玲的母親，是清末南京黃軍門的女兒，一個受西方文化熏陶很深，而又清麗孤傲的漂亮女子。舊習氣與西洋化顯然是格格不入。這樣的一對夫婦，又給這個復雜的家庭關系增添了另一種叛逆的格調。

家庭對一個孩子的成長起著非常重要的因素。我覺得母親對愛玲的西式教育給了她對藝術的鑒賞力、女性思想的開放性和廣闊的胸

XIII 襟，可是我們始終是中國人，千年的封建思想是植根在每一人心的刺，很多人早已習慣，本來愛玲已經發現了刺，可是當她的父母離婚，愁鎖深閨的她即使覺得疼，也無法拔除，只有忍著痛，揭開人世間的面目，個中喜怒哀樂、悲歡離合逐漸清晰可見。

她從來就是有大志的，也許生活的郁悶也只能給她這樣的期許。特有的才情和早熟令她在學校中脫穎而出。她說：?中學畢業后到英國去讀大學，有一個時期我想學卡通影片，盡量把中國畫的作風介紹到美國去。我要比林語堂還出風頭，我要穿最別致的衣服，周游世界，在上海有自己的房子，過一種干脆利落的生活。?我想沒有西方思想的影響，難以有此年少輕狂。但令人感慨的是，她并不是?強說愁??；貞浤菚r，她有一句很著名的話?沒有人與人交接的場合，我充滿了生命的歡悅。可是我一天不能克服這種咬噬性的小煩惱，生命只是一襲華美的袍，爬滿了虱子。?

所以在如此世俗的世界，她也理直氣壯地世俗著。她喜歡買漂亮的新衣服，第一筆稿費買了一支唇膏，有時候她自己也沉溺在紙醉金迷的生活，她需要，徹徹底底地需要。她只是看透了，看透了人性的弱點和丑陋，何不生活的安逸些呢？可她終究相信宿命，也是這種世俗與脫俗的交織使她變得迷人而捉摸不透。

《沉香屑——第一爐香》和《沉香屑——第二爐香》是愛玲的成名作。她成名了，仿佛一夜間就青云直上般地坐到了上海文壇金字塔的頂端。雖然她此時早已富足，精神飽滿，但是她仍是個?生活的低能?，不會削蘋果，怕裁縫……這也正所謂各有所長吧。而且她總把

XIV 很多事寫得可笑至可憐，然而她這份情態也是從小的不幸打磨出來的，想來也覺得可悲。

一個仰慕讀者漸漸走進了愛玲。胡蘭成的悲天憫人、恃才傲氣恰好與愛玲的大俗大雅、獨立冷漠遙相對應。她的作品也因此越來越細膩，像是顯微鏡下放大的險象環生，亦是五彩斑斕的萬花筒讓你眼花繚亂。《金鎖記》的凄惋絕倫，《傳奇》的轟動一時，是蘭成滋養了她靈感的萌芽?？墒嵌嗲榉N子的蘭成剛去武漢避難，就與小周結為夫妻，全然不顧愛玲。痛楚之后，她寫了令我害怕的《十八春》，圓熟的風格和固有的命運無常相結合更嘆她內心的凄楚和苦悶，順著筆尖流出的是人生的蒼茫蛻變，光芒的自私的她已經消失不見。

一九五五年秋天，張愛玲移居美國紐約。在那里，愛玲結識了賴雅。他比張愛玲大三十歲，是一個很有才氣的美國劇作家。他開朗外向的個性帶領著愛玲好好生活，從此她便淡泊心志，寧靜生活，世世塵塵已經不能流入她的世界。這也是一種緣份。

張愛玲的冷面性格中聚集了一大堆矛盾：她是一個善于將藝術生活化，生活藝術化的享樂主義者，又是一個對生活充滿悲劇感的人；她是名門之后，貴府小姐，卻驕傲的宣稱自己是一個自食其力的小市民；她通達人情世故，但她自己無論待人穿衣均是我行我素，有時還冷漠寡情。她在文章里同讀者拉家常，但卻始終保持著距離，不讓外人窺測她的內心；她在四十年代的上海大紅大紫，一時無二，然而幾十年后，她在美國又深居淺出，過著與世隔絕的生活。這種矛盾，從她的作品中不難體現。例如在《十八春》里，世鈞因誤會被迫與曼楨

XV 分離，回南京后和他曾討厭的翠芝互相扶持，最后他放棄了與曼楨的感情，主動擁抱翠芝與她結婚。他們心里各有所屬，卻愿意結合，這樣的婚姻不可能幸福。結婚當夜，翠芝就哭著說：?世鈞，怎么辦，你也不喜歡我……現在來不及了吧，你說是不是來不及了吧？?人的心本來就是矛盾的，所以世界也是矛盾的。又如《紅玫瑰與白玫瑰》中振保與玫瑰分別時，兩人難舍難分，?是他哭了還是她哭了，兩人都不明白。?情之所至，愛玲總是在喜歡的時候將事情翻來翻去，看看他們在這困境中怎么走才好。這也是現實，墮落、愧疚、掙扎，背叛，掉入井底的人們沒有選擇，也沒有退路，該怎么走，愛玲沒有教我們，我知道她會努力向前走，不會退縮。

暖色愛情 張愛玲對婚姻的闡述十分精辟。她說：?女人為了生存而嫁人，本質和妓女沒什么兩樣，不過是批發和零售的關系。?這話相當刻薄，但卻一針見血?？墒撬约簩Υ龕矍榈姆绞絽s與她的個性和作品截然相反。?對于年輕人，三年五載就可以是一生一世?，書中的嘲諷口氣恰恰是愛玲的真實寫照。

在一開始的時候，蘭成主動上門找她，可她利用?求而不得?的道理沒有見他，讓他失望之余，第二天又親自拜訪他，再加上5小時暢談可把蘭成套牢了。與胡蘭成結婚三年，他們并不被別人接受，年齡的差距或漢奸的身份，讓愛玲身邊的朋友替她不值?？墒菒哿釁s不管這些，?因為相知，所以懂得?，正因為胡蘭成懂她，懂她華美的袍子和布滿的虱子，也懂她內心的恐懼和嘆息，他們一起談天論地，總

XVI 有說不完的悄悄話，這么真實，這么自然，愛玲怎么能不依賴他呢？就算是戀父情結，她依然愛的坦坦蕩蕩。?遇見他之后﹐就變得很低很低﹐一直低到塵埃里﹐然而心里卻是歡喜的﹐于是在塵埃里開出花來。?可見，愛玲也逃不過愛情的魔力，她沒有變傻也沒有變笨，只是愛情，是一種與生俱來的天份，把付出視為快樂，把對方視為生命中的唯一。為了心中所愛，她可以不顧世俗眼光，可以放棄自己的政治前途，卻執著于自己的選擇，并以此為應盡的義務。在她的筆下的男人，有偽君子的佟振寶，有自私的范柳原，有浪子季澤，有懦弱變態的聶傳慶。有這些男人必然從在這樣的女人。比如白流蘇，他們兩人的?愛情三十六計?可謂斗的激烈無比。白流蘇為了躲避家里人的欺辱，就真的搶了給寶絡介紹的男朋友柳原，把去香港看成是一把賭，賭贏了她也能抬得起頭。還記得有一次柳原借機想讓流蘇吃醋，可她偏偏不，最后還是他自己熱臉貼上冷屁股，流蘇也是絕對的聰明。

我非常喜歡《傾城之戀》的感覺，兩個虛情假意的人經過戰爭的恐懼，身無外物時，才發現?在這一剎那，她只有他，他也只有她。? 流蘇明白了愛情不是去爭奪一個名分，柳原也明白了狂放不羈的他心中什么是值得牽掛的人，?在這動蕩的世界里，錢財、地產、天長地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的這口氣，還有睡在她身邊的這個人。?這讓我想到，如果兩個人從來沒有過一生一世之約的不羈之人，人之將死之時才發現，原來是你，陪我走到了最后。那種感覺愛玲沒有等到。

XVII 大學三年級時，在戰爭的槍鳴炮轟中張愛玲親眼目睹了一對男女在空襲中卻要借車子去領結婚證。望著并不十分?善眉善眼?的男人和亦不超凡出眾的新娘，愛玲的思緒總是圍繞著?生命到底是什么？?反復思忖著。也許在此時，她已孕育出幾年后震驚文壇的杰作《傾城之戀》。只有經歷過的人才看得開，才不會去計較付出的得失，只是用心多愛對方一點。

愛玲又何嘗不渴望這樣呢？

其實每個女孩心中都有夢，哪個不曾幻想童話中的白馬王子？張愛玲，她敢作敢為，愛得不顧一切，愛得如癡如醉，愛得讓自己害怕和哆嗦?，F實中的她怎可能有她自己作品中的瀟灑啊！愛情里本來就不可能瀟灑，即使她掏空自己，蘭成終究是蘭成。?還有愛玲，我與她亦不過像金童玉女，到底花開水流兩無情。?濫情寡義的他早就不值得對他好，但越發至此的男人越有令人征服的欲望和難舍難割的溫情。愛玲很愛他，婚姻出現問題，她不責怪誰努力去挽救，奔赴溫州力圖挽救，可事與愿違。但她仍然在經濟上幫助蘭成，可謂有始有終。雖然她的第二段婚姻并不是愛情所致，但她依舊情深意重。

由此，那個操縱著流蘇、曼楨命運的愛玲再也不能高高在上地看著地上的人潮起潮落了，自己也曾經被牽制，被困住，難以面對自己的感情破裂也許這也是她和胡蘭成分手后似乎失去昔日才華的原因吧。也許她從來不是導演，她以為自己是罷了。

愛玲就是一個謎，我甚至都不想知道謎底，迷霧中的朦朧之感才夠的上蒼涼的美麗。?‘死生契闊，與子成說；執子之手，與子偕老’

XVIII 是一首悲哀的詩，然而它的人生態度又是何等肯定。我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼壯烈只是力，沒有美，似乎缺少人性。?所以，她用自己的迷飾演了那種悲壯，?世事洞明皆學問，人情練達即文章?。這一雙慧眼望穿了人性的弱點與生命的無奈，是冷是暖，是悲是喜，飲者自知。我一直以為在我們年邁的時候，我們會回憶一生的遺憾，后悔的整夜睡不著。而現在我才發現，建立一個國家的成就感只能代表一個短時段，但感情才是陪伴我們一生的追求。即使它是虛空縹緲的，有時是庸人自擾的，但最終填滿我們內心的是這份愛。所以，我們回憶的是自己有多少次感恩，有多少件對不起人的事，有多少天真留下……

記得某個早晨，路口的拆遷區已是廢墟一片，有一張床板上卻睡著一對年輕夫婦。妻子醒了，她便微笑著看著丈夫。此時，即便沒有房子，又有什么關系呢？愛玲，我相信你的性格和愛情并不矛盾。因為我也相信，執子之手，與子偕老；夏雪冬雷，此情不移。

Abstract

Zhang ailing's is the modern women writers of a unique scenery line, is a legend, deeply attracted people to read her work, reap happy at

XIX the same time, the tragedy means sigh.In her novel, the female image especially prominent.This paper from her several classic works to analyze the importance of women in his novels, the main types and cause the cause of the tragic fate of women.Key words：Female protagonist

XX

Women type Tragedy reason

論張愛玲小說中的女性形象

張愛玲是現代女性作家中一道獨特的風景線，是一個傳奇，深深吸引著人們去品讀她的作品，收獲快樂的同時，也感嘆其悲劇意味。在她的小說中，女性形象尤其突出。本文就從她的幾部經典作品去分析女性在其小說中的重要性，主要類型和造成女性悲劇命運的原因。

—、張愛玲小說中女性扮演的重要角色 在張愛玲小說中，《金鎖記》、《沉香屑-第一爐香》、《半生緣》《傾城之戀》這四部小說是塑造女性形象的經典之作。每部作品中，每個女主角的形象令讀者看罷，皆感嘆唏噓，憐憫其悲劇命運。

（一）在《金鎖記》中，女主人公曹七巧本是個麻油店主之女，是個普通女孩，健康、潑辣，有著要強的個性。在舊社會里，她沒有選擇的權利，在其兄的安排下，嫁給姜家有骨癆病的二爺做姨太太。后被姜老太太扶正，成為正房。從此開始了她畸形而悲劇的一生。

在姜家的生活是舉步維艱的，沒人關心，沒人尊重，受人排擠，被人鄙視。慢慢地，她心理上開始產生微妙的變化。

在分家之后，她懷著一種很畸形的心理：自己無法獲得的幸福，別人也無法獲得，包括自己的兒子和女兒。她讓自己的兒子陪她抽大煙，不與兒媳同床，又在公開場合抖其隱私，逼得兒媳幾乎發瘋。在她的折磨下，兒媳終于死去，也徹底毀了她的兒子。為了不使自己的財產在女兒出嫁時受到損失，她通過撒謊，破壞了女兒與童世舫的婚事。女兒也在這樣的打擊下，天天沉迷在抽大煙的快樂中，終身與她為伴。她再也不用擔心有人會對她的財產不利了。

整部作品以曹七巧為主線，刻畫了一個原本善良的女人被封建社會意識毒害而變成為一個眼中只有金錢沒有親情的害人者。這本身就是悲劇的命運。

（二）在《沉香屑-第一爐香》中，想改變自己命運的上海平凡女子葛薇龍到香港投靠姑母梁太太，本想成為在大學求學、畢業后獨立自主的女性，但卻受姑母指引，進入上流社會的交際圈求生存。原本清純的她，在上流社會的沾染之下，漸漸變得愛慕虛榮，渴望奢靡的生活。在一次偶然的機會，她認識了花花公子喬琪，并愛上了他。從此，她就徹底成了其姑母和喬琪利用的工具，幫他們賺錢和弄人。

一個清純女學生變成了一個艷麗的交際花。沒有結果的愛情，沒有親情的親情，她夾在中間，揮霍著自己的青春。美麗總有凋謝的一天，交際花的命運，可想而知。

人們在小說的始驚嘆她的清純，在篇末卻對她的墮落有著無盡的嘆惜。她原本有著更光明美好的未來，卻因為所謂的愛情和親情，一步一步掉進深淵，埋葬了自己的一生。

在《半生緣》中，大學畢業的顧曼楨在工廠工作與沈世鈞相識相愛。但兩人的結合去面臨重重阻力。一來家庭變化使得曼楨承擔了養家重擔，二來沈家無法接受她有一個做過舞女的姐姐，身家不清白，堅決反對。追求者的熱烈讓世鈞心生誤會。更不幸的是，曼楨在妹妹曼璐的設計下，被其姐夫祝鴻才強奸并有了身孕。兩人在種種誤會和阻隔下，各自成家。但過得非常不幸福。曼楨最終也選擇了離婚，一個人帶著兒子生活。多年以后，兩人再次相見，雖彼此掛牽，卻再也回不到過去了，令人十分惋惜。

曼楨的愛情同樣是一場悲劇，這與她的性格的懦弱是有關。人們總是感嘆，如此相愛的兩人，最終卻沒有美好的結局。悲劇的愛情，往往不是命運，而是人為的。

（三）在《傾城之戀》中，祖上曾盛極一時、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流蘇嫁給當時上海灘數一數二的暴發戶唐家的少爺唐一元，唐老爺骨子里根本看不起白家因循守舊、死要面子的做派，唐一元婚后依然游手好閑、拈花惹草，白流蘇奔波于兩家的同時，還要應對丈夫的風流新聞，心力交瘁。經歷夫妻冷戰、一元納妾、腹的孩也意外流產、協議 21 回娘家、家人算計、自殺、離婚等等，流蘇深感寒心。偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流蘇的種種表現令范柳原莫名心動。對白流蘇念念不忘，于是倆人間演繹了一段愛情。

傾城之戀里，從腐舊的家庭里走出來的流蘇，香港之戰的洗禮并不曾將她感化成為革命女性；香港之戰影響范柳原，使他轉向平實的生活，終于結婚了，但結婚并不使他變為圣人，完全放棄往日的生活習慣與作風。因之柳原與流蘇的結局，雖然多少是健康的，仍舊是庸俗；就事論事，他們也只能如此。白流蘇雖然幾經努力得到了眾人虎視眈眈的獵物范柳原，成功地逃出了家庭，但是，作者并沒有因此而削弱自己作品中常有的荒涼感。白流蘇逃出了狼窩，又落入了虎口，而且，她得到的婚姻只是一座沒有愛情的空城，而這座空城的獲得也僅僅是因為戰爭的成全，是“香港的陷落成全了她”。雖然戰爭加快和簡化了許多人正式成婚的速度，但這種婚姻肯定是靠不住。

在以上四部作品中，可以看出，張愛玲小說中女性扮演著的重要角色。

二、張愛玲小說主要塑造的女性形象類型

（一）交際花類型

《沉香屑-第一爐香》中葛薇龍，本是破落家庭的小姐，因為想讀書，被迫投靠一個給闊人做姨太太、以勾引男人為能事的姑媽，這是一個豪華奢侈而荒淫無恥的地方，梁太太整天忙著找男人，和丫頭、婢女爭風吃醋，她給薇龍出學費是為了把她作為招引男人的誘餌。薇龍明明知道環境不好，但她想：“只要我行得正立得正，不怕她不以禮相待，外頭人說閑話，盡他們說去，我念我的書。”然而那些美麗的衣服、漂亮的青年、晚宴、茶會、音樂會、牌局等等，對她太有吸引力了，三個月功夫，“她對于這里的生活已經上了癮了?！彼兞?，她的生活準則一次次打折扣，她既經不起物質享受的誘惑，又無力抵抗自身的“不可理喻的蠻暴的熱情”終于成為第二個梁太太：自愿的妓女。她有過追求新生活的念頭，但就象她姑媽說的，“要想回到原來的環境里，只怕是回不去了”。她先是斬釘截鐵地宣稱要回去，買了船票，收拾了東西，可是臨到走時生了一場病，她又懷疑生這場病“也許一半是自愿的；也許她下意識地不肯回去，有心挨延著??”薇龍還是留下來了，留在那個她明知可怕的“鬼氣森森的世界”里，對于她，未來是“無邊的荒涼、無邊的恐怖”她的畏縮不安的心只有在眼前的瑣碎物質享樂中深深地埋沒，她所有的掙扎，最后剩下的是對姑媽說的一句話—“你讓我慢慢學呀！”葛薇龍由一個單純、自信、希望保持自己人格完整的少女到幻想的貶值、自信 的破滅終至人格的喪失，這一過程是對她 先前所抱有的“出淤泥而不染”的幻想的有力嘲諷。薇龍的悲劇來自于她自身的弱點，她無法抗拒物質的誘惑，一步步走向墮落，體現了人的意志力量的脆弱無力，她無法戰勝自身的弱點，對于物質的誘惑和情欲的主宰，人的意志努力總是歸于失敗。而這正是導致悲劇的主要原因。

（二）畸型女類型

《金鎖記》曹七巧是很久很久以前的一個戴著黃金枷鎖的、心理畸形的毒婦人。十八九歲，曹七巧是個姑娘的時候，自己的家里是開麻油店的，年輕的曹七巧是店里的“活招牌”。高高挽起了大鑲大滾的藍夏布衫袖，露出一雙雪白的手腕，上街買菜去。喜歡她的有肉店的朝祿，他哥哥的結拜弟兄丁玉根、少泉，還有沈裁縫的兒子。她完全可以挑中他們之中的一個，往后的日子里，過她那個層次人的正常生活。那時的曹七巧是美麗的，像所有的少女一樣。然而，舊時的女人，都想改變命運，再加上兄長的自私貪財，于是就把她嫁給了有錢又有權的姜家二少爺。那是一個得了軟骨癥的殘廢男人——一個沒有生命的肉體，她等著二少爺死去好分一筆家財。真是“天賜良機”，曹七巧進了姜家“翻身做上等人”。可一進姜家門，曹七巧開始了向畸形人轉變的過程。

曹七巧乃市井平民，來到了本不該屬于她的姜家，是不招人喜歡的。地位低下，與大戶人家不相宜，姜家誰也瞧不起她，丫頭們背地里對她說三道四，跟著她覺得掉價。這都怪她出言不雅，龍生龍，鳳生鳳，她既是麻油店的活招牌，站慣了，“見多識廣”，村話粗話說慣 22 了，來到姜家依舊是她曹七巧的“本色”——沒教養，說話犯忌，言必涉及男女私密。她好搬弄是非，說她住的房子朝后是姜家欺負她；告訴老太太說“女大不中留”，要老太太寫信給彭家，叫他們早早把云澤娶過去（姜家的人說出這樣的話，擺明著丟姜家人的臉面兒）；說姜季澤在外面花天酒地，用了公帳上的錢??每句話都含刺，連一些丫頭下人們都不知道的村話，而她堂堂姜家二奶奶大談特談，姜家的人誰愛聽這話兒？

曹七巧是黃金的奴隸，戴著黃金的枷鎖活了過了一生。當初進姜家為的就是錢，婚姻與青春是錢的交易品。她不滿姜季澤亂花公帳上的錢，在分家時，她號啕大哭：“明算賬，大哥大嫂不言語，我可不能不老著臉開口說句話。我須比不得大哥大嫂——我們死掉的那個若是有能耐出去做兩任官，手頭活便些，我也樂得放大方些，哪怕把從前的舊賬一筆勾銷呢？可憐我們那一個病病哼哼一輩子，何嘗有過一文半文進賬，丟下我們孤兒寡婦，就指著這兩個死錢過活。我是個沒腳蟹，長白還不滿十四歲，往后苦日子有得過呢”。得到錢之后，她又苦心地守錢?！澳隳锏倪@幾個錢不是容易得來的，也不容易守得住”。為了守住她的錢，她付出了更多。分家后，她曾經愛過的姜季澤來訪，喜悅之余，她馬上懷疑姜季澤是為錢而來，真相大白之后，她毅然封殺內心的欲望，產生了“天下的男子都是一樣的混賬”的偏見。以致女兒長安還是十三歲時，不小心從茶幾上摔下來，侄子春喜扶住了，被她看見就以為侄子是受了父母的教唆，看著她們家的錢，來打長安的主意，氣走了侄子之后，她教女兒：“男人??都碰不得”。當女兒年輕時，有很多人提親，男方家境一般的，她認為人家看中了她的錢；家境好的，看不上長安，婚事一直耽擱?；瘟巳?，女兒大了，這時曹七巧就說：“長安自己長得不好，不是母親不關心她的婚事”?；钌粋€守財奴形象。

姜家二少爺終日在床上躺著，肉是軟軟的，是一個“沒有生命的肉體”，嫁給這樣的一個廢人，她肉體上得不到滿足，言行舉止中就流露出涉淫犯忌。不僅僅言語不登大雅之堂，而且把身邊唯一的男人——自己的兒子訓成煙鬼，成好陪在她身邊。要兒子說出夫妻之事，然后又把兒子兒媳的私密事在牌桌上大講一通，還略加渲染，說得“有聲有色”。別人都聽不下去，兒媳的母親都無顏再見女兒，她還一個勁兒地講。接連要兒子為她燒煙，把兒媳撂在病床上，導致兒媳最后沒人照料而死。后來扶正的絹姑娘，還沒熬過一年就吞鴉片自殺了，連兒子不敢再娶。女兒長安為了好不容易才交上的童世航而硬撐著戒煙，曹七巧倒好，在童世航跟前，有意無意地說女兒是個大煙鬼，棒打鴛鴦。這是怎樣一個變態狂，虐待狂，自己沒得到愛情，反而還嫉妒女兒，活生生地拆散長安和童世航曹七巧是個大惡魔，自己戴著黃金的枷鎖不罷休，還要用沉重的枷角劈殺兩個兒媳，沒死的子女也送了半條命。她周圍的人恨她，恨她吝嗇，恨她不痛常理，恨她搬弄是非，恨死了她。她是可悲的，也是可憐的，她自己心里也不好受。;從一走進姜家的門曹七巧就錯了。下層人變態地追求富貴的心理和正常的生理追求，與現實的壓抑讓曹七巧踏上了畸形化的不歸路、（三）懦弱女類型

《半生緣》中的顧曼楨是一個典型的柔弱女，她的懦弱心理讓她的一生都發生了改變。女主角顧曼楨，原籍安徽六安，十四歲時父親去世，隨著母親、姐弟住在上海，也在許任職的工廠做打字員。故事發生在春節的第四天，許與沈到一家小飯店吃飯，遇到顧曼楨也在小店，此后三個人就常一起到飯店吃飯，外出游玩。顧在照相的地方失落一只紅手套，沈不聲不響，獨自冒著雨，踏著泥路去找回來。第二天中午悄悄的遞給了顧。顧因受傷風感冒沒有來上班，許、沈正想要去看望她，顧遣弟弟到辦公室送抽屜的鑰匙，請許幫忙取出昨日打好的公文。兩個男人吃飯時，就談到了顧叫弟弟送鑰匙的事情，好像怕人家上她家，對她的家庭有一種神秘感。顧病愈上班，三人又外出吃飯，許因另有應酬。席間，顧坦白的告訴他：家里有祖母、母親、一個姐姐、兩個弟弟。姐姐因負擔家庭生活，先當舞女，后做交際花。她家住的房子就是姐姐的“朋友”送的?，F在將要嫁給一個吃交易飯的祝鴻才，搬出去住。沈也說出自己家庭的情形，母親和年輕的寡嫂帶著三歲的侄子，開一家皮貨店。父親和 23 一位從良的姨太太，帶著娘家母親及三個小孩住在南京。沈的父親病重，將事業交給沈接管，要他辭職回家，沈回南京后想念顧，請許陪顧同到南京來玩。沈的父親，見到顧很像他在上海認識的一個舞女，他認為她們倆是姐妹。沈到上海看顧，就將父親的話告訴顧，引起顧的憤怒和誤會，她認為姐姐逼于生計，沒有什么見不得人，既然沈家有所顧慮，趁早算了，兩人鬧得不歡而散。祝鴻才婚后發了不義之財，在外花天酒地。曼璐由于自己墮胎二次，不會生育，想要攏絡丈夫，知道丈夫有意染指小姨，不惜裝病設計，讓丈夫強奸得逞，將妹妹幽禁一年，生下一個男孩。為恐沈來找曼楨，立刻將母親全家遷往蘇州，沈找到曼璐，她假說妹妹不愿見他，退還他私訂之戒指。曼楨住院生產，將不幸告訴同產房的產婦蔡金芳，金芳的丈夫幫助她逃出醫院，找到教書的工作，不幸又被她母親找到，勸她和鴻才結婚。曼璐也抱來她的兒子來相求，仍不為所動。有一天路上遇見曼璐的女傭阿寶，說是曼璐病死，鴻才經商失敗，就住在這附近。于是她常常留意年齡相近的小孩。一天看見鴻才老家帶出來的女兒招弟，也看見自己的兒子。另一天，她看到從鴻才家出來一口小棺材，原來是招弟得了猩紅死了。她進屋去看她的兒子也得了猩紅熱。鴻才不在家，女傭告知鴻才虐待小孩，常常不回家。她為了救小孩，在鴻才家中照顧小孩十多天，最后，決定嫁給她最恨的鴻才。婚后鴻才發了國難財，又花天酒地，不理曼楨母子。有一天曼楨在診所發現鴻才帶了情婦和孩子也在看病，決心離婚，獨力工作扶養孩子。這時沈父死分家，婚后也搬到上海，心中常常想起曼楨。出國十年的許叔惠從美國回來，沈去許家找叔惠，不意遇見曼楨也在。二人一起離開許家，在一家飯店談談別后，沈才說出曾去找她，她家搬了，她姐姐告訴他曼楨嫁給母親的侄子張豫瑾醫生。他沒有想到她姐姐竟做出這樣的事來！他倆見面，對望半，曼楨說：“世鈞，我們回不去了。”他知道這是真話，聽見了也還是一樣震動。她的頭已枕在他肩膀上。他抱著她。又半，她方道：“世鈞，你幸福嗎？”世鈞想道：“怎么叫幸福？”他和嫂嫂的表妹石翠芝結婚，沒有愛，相愛的人不能結婚。論學歷，她是大學畢業，不比其他女人差。其他方面也是令人羨慕的。但是她懦弱的性格，卻注定她悲劇的一生。有些東西，比如愛情。一旦錯過了，就不再。她與沈世鈞如此相愛，原本排除萬難在一起的。在她姐姐嫁人后，她承擔起家庭重擔，就覺得自己不應該拖累世鈞。此時，已心生退意。再加上沈家對她的偏見，讓世鈞夾在中間，不知如何面對。后來，被祝鴻才強奸，讓她覺得配不上世鈞。種種誤會，讓他們越走越遠。一次誤會的決定：嫁給祝鴻才，更是讓她悔恨終生。即使，最后她終于下定決心，選擇離婚，自己帶著兒子過。但年華已逝，愛情早已在歲月中褪色。多年后，與心愛的人相遇，心中有再多的相思，也是回不到過去了。

三、小說中女性悲劇產生的原因。

（一）特殊的時代

張愛玲所處的時代是一個特殊的時代，半封建半殖民地社會。在這種特殊年代中，讓她筆下的女性不斷做出讓人驚嘆的選擇。比如《傾城之戀》中的白流蘇，挺身走險，把自己押入一場愛情的賭局。張愛玲玲筆下的這些人物為了不斷膨脹的物欲，可以出賣肉體，出賣靈魂，甚至出賣幸福，她們對物質的需要已達到一種異化的物欲，不幸的是，時代并沒給她們大貴的命運，她們得到更多的是一個悲慘的結局。物欲橫流最終吞沒了她們，使她們走向了人生的不歸路。因此當“似睡非睡”的七巧回憶起“十八九歲姑娘的時候??喜歡她的有??如果她挑中了他們當中的一個,往后日子久了,生了孩子,男人多少對她有點真心”時,這些只能和著她臉上的兩滴淚珠,永遠地埋進了她的墳墓；霓喜在一次又一次被拋棄后,最終也成為一點人氣也沒有的“外頭人”；香港的淪陷雖成全了白流蘇的“愛情”，但她心中的悲涼卻是怎么也抹不去的。《半生緣》中的曼楨和世鈞是張愛玲小說唯一的一對有真情的情侶，但最后還是陰差陽錯的分開了。終是沒有逃脫張愛玲小說中灰暗、虛無的氛圍。

（二）個人的性格原因

生活環境對人性格的形成有很大的影響，張愛玲小說中的女性不是出身于下流社會，就 24 是已衰敗的貴族，即使屬于中產家庭，生活也是相當拮據。所以對金錢的渴望和對物質的享受成為她們與生俱來的天性。曹七巧出身于貧寒，小商販精明的性格自然在她身上有所表現，為了改變自己的命運，她嫁給了名門望族，甘愿去伺候一個殘廢的男人。低賤的出身與生活的環境，形成她自卑而又不甘的心理，一味地對金錢的追求成為她想把握自己命運的唯一途徑。嫁到姜家目的就是為了錢，這個目的她達到了，但她畢竟出身于低賤，不可能有淑女風范，潑辣、刁鉆、善于調情的生活習性都是市井生活在她身上種下的痕跡，這也是情欲在她心中囂張的原因。這種“欲求不滿”使她從一個曾有青春回憶的姑娘變成了一個陰險、兇狠、殘酷的近乎精神分裂的姜老太太，情欲就是這樣折磨著她?！叭陙恚髦S金的枷鎖，她用那沉重的枷角劈殺了幾個人，沒死的也送了半條命”。

張愛玲執著于人性的探索，人性的真實，人性的畸形、扭曲、變態也盡收眼底，她小說中展現的都是人類性格中的劣性，自私、虛偽、貪婪、軟弱就是她所塑造的人物的特性。尤其是女性，有人說女人生來就是弱者，但弱者背后好似有無窮的力量，這種力量不是自我拯救而是毀滅。女人大多數的嫉妒心里很嚴重。古希臘戲劇中的美狄亞正是因為嫉妒，瘋狂到殺死自己的孩子。不能說張愛玲受到希臘戲劇的影響，但嫉妒確實是她筆下女性悲劇結局的原因之一。最可悲的是這種嫉妒通常連她們自己也沒有意識到，長時間的積累就變成了殺人的工具。

七巧因為自己的情欲得不到滿足，就嫉妒別人的和睦的婚姻，甚至無法容忍兒女的婚姻。兒女的幸福在她的眼里成了對她的惡毒的嘲笑。承受不了怎么辦？她誘使兒女吸毒，通過這種殘酷的方式來鎖住女兒；她還通過逼新婚的兒子供出床上之事，折磨死兒媳婦。在情欲的折磨下，她不僅毀了自己的生命，還拉上子女作為自己的殉葬品。當她向30歲的女兒長安最佳的求婚者----童世舫暗示長安有煙癮的時候，我們不僅不寒而栗，一個極不正常的人丑陋的站在我們面前。人說“母愛如水”，應該是溫柔的，跟子女是最親近的。在此卻是令一現象。《心經》里的小寒因為嫉妒將她父母的愛慢吞吞的殺死了。就是《花雕》中已經病入膏肓的川嫦也不例外，見到情敵余美增容貌平常，第一個感覺就是放心，已是垂死的人，嫉妒的心理還在作祟，真是可悲又可笑。

（三）女性的社會地位

在中國幾千年男為尊傳統的壓抑下，中國女性自身帶有很深固的奴性，盡管五四以來一直提倡婦女解放，但仍擺脫不了對男性的依附心理。張愛玲小說中的女性也是由于這種依附觀，從而陷入悲劇的人生中去。受五四影響，女性也開始到社會上讀書、工作，甚至留學深造，但只是在形式上的改變，并不能從根本上改變根深蒂固的道德觀念——女人最終應當靠男人生活，失去獨立的人格，心甘情愿地成為男人的奴隸、附庸、玩偶，從而淪為悲劇的化身。

《霸王別姬》中虞姬把自己卑微地比做楚霸王的回聲，她“懷疑她這樣生存在世界上的目標究竟是什么？??她僅僅是他的高亢的英雄的呼嘯的一個微弱的回聲，漸漸輕下去，輕下去，終于死寂了”。川嫦看似傳統又頗有心機的白流蘇，費勁心思無非也是在男人身上以求生存。、煙鸝依照男權社會標準形塑而成的女子，沒有出嫁時就依附于家庭，出嫁后依附于丈夫，性情沉悶缺乏主見。嬌蕊家里人送她出去讀書，目的也是為了挑個好一點的人。曼璐在男人堆里摸爬滾打多年，受盡男人的欺凌，最終還是把希望寄托于男人，甚至搭上了自己的妹妹。

“女人一輩子講的是男人，念的是男人，怨的是男人，永遠永遠?！币驗槟腥司褪撬齻冃闹械闹餍墓牵坏┛辶?，一切都沒有了。男性是構成女性世界的另一半甚至全部，男人是女性命運的支配者，更是施虐者。更不幸的是她們所依靠的男人，不是自私薄情的偽紳士，就是頹廢窩囊的紈绔子弟，再或者是巧言令色的花花公子，對于他們來說，女人完全沒有獨立的人格，只不過是他們的一件衣裳而已?！都t玫瑰與白玫瑰》中的振保生命里有兩個女人，25 “一個是圣潔的妻，一個是熱烈的情婦”，更深刻的暗示了在男人的世界里，女人是分裂的兩半，最后的結果不是墻上的一滴蚊子血，便是衣服上沾的一粒飯粘子。

在以男性權力為標志的社會里，男人本身只把女人作為可以隨意擺弄的物品，當作一種附庸。女人對自己的處境和表現只能無能為力甚至無動于衷，好似一切都是命運的安排，再反抗也是徒勞。即使有過反抗也一樣悲劇收尾。白流蘇勇敢的脫離婚姻的桎梏，為了生存還是又一次走進婚姻的圍城。曹七巧不依賴于男人，把黃金作為她最大的寄托，為了財產泯滅了自己的情欲，轉過頭來又以封殺別人和兒女的情欲來作為自己情欲的補償。嬌蕊為了追求自以為的愛情，義無返顧的離了婚，在慘遭拋棄后還只有選擇無味的婚姻。從這也可以看出女性的悲劇最根本的原因是經濟上不獨立，在沒有錢的基礎上只有依靠男性而生存。女性與男性永無休止的“斗爭”是她們的生存哲學。這種“斗爭”只是女性生存的迫切需求。所以，張愛玲筆下的女性意識便是一種迫切的生存意識。在曼楨身上我們看到了中國第一批職業女性的影子，也看到了其中的心酸和無奈。就是在現代，社會雖然給了女性自強自立的條件，但仍會從內心不自覺的依靠于男性的女性，或許幾千年的傳統思想已經留下了太深的烙印，不是一朝一夕可以抹去的。

由此可見，張愛玲筆下的女性悲劇命運的成因不是個人的，也深深烙上了時代的印記，是特殊時代造成的。

第三篇：張愛玲小說讀后感（范文模版）

讀《金鎖記》有感

《金鎖記》寫發生在上海一個舊式大家庭的故事。30年前，官宦世家姜公館因避兵禍由北京搬到上海。主人公曹七巧，原來一個開油麻店的人家的兒女，為了金錢權勢她嫁給了姜家生軟骨病的老二，與一個僵死般的男人在一起過了10多年，受盡了屈辱和欺凌，終于熬到丈夫死了，婆婆死了，分得一部分田地財產。以前她“戴著黃金的枷鎖，可是連金子的邊都啃不到”,“成了玻璃匣子里的標本，鮮艷而凄愴”；如今她單立門戶，手中掌握著金錢卻失去了青春，人也變得兇狠，陰冷起來。她為了守護出賣她一生換來的幾個錢，首先絕情的報復前來算計她，勾引她的小叔子姜季澤，她不是不愛他，但她更愛錢，繼而殘酷的對待她自己的兒女，為了不讓他們離開自己，不使金錢被外人占去，不惜讓他們都學會了抽鴉片。她甚至干預兒子，女兒的婚事，逼死了媳婦，弄得兒子不敢再娶，女兒也斷了嫁人的念頭。她平時更是疏遠親友，大罵下人，把整個家弄成“瘋狂的世界，丈夫不像丈夫，婆婆不像婆婆”，人不人，鬼不鬼。在她臨死之前似乎有所清醒：“三十年前她戴著黃金的伽。她用她那沉重的伽角劈殺了幾個人，沒死的也送了半條命。她知道她兒子女兒恨毒了她，她婆家的人恨她，她娘家的人也恨她?！彼蠡谒秊榱俗非蠼疱X失去了早年的愛情和正常人的幸福。金錢沒有給她帶來任何的幸福，相反弄得她恨一切人。一切人恨他，腐蝕了人性。

張愛玲太悲觀了，她的小說人物命運一般都充滿了無奈和怨情。張愛玲她自己說：“我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼”她

尤其注重對人物內心的分析，發掘人物潛在的意識。就比如寫曹七巧打發了她的小叔子姜季澤，她又到窗前“揭開了那邊上綴有小絨球的墨綠洋式窗簾，季澤正在弄堂里往外走，長衫搭在臂上，晴天的風像一群白鴿子鉆進他的紡綢褲褂里去，哪兒都鉆進到了，飄飄拍著扇子?！薄捌咔裳矍胺路饞炝吮涞恼渲楹?，一陣熱風來了，把那簾子緊緊貼在她的臉上，風去了，又把簾子簾子吸了回去，氣還沒透過來，風又來了，沒頭沒臉的包住她---一陣涼，一陣熱，她只是淌著眼淚?！蓖鯂S大師曾說過，一切景語皆情語。那么這則深刻的寫出了七巧內心的矛盾，從她抱著希望以為這小叔子真的是來和她重續舊時的情分，結果她一試，才知道姜季澤來是為了騙她的錢，她為了錢，又放棄了這次他們可以在一 起的機會。

張愛玲小說大多寫上海和香港，洋場那些沒落的封建世家，和女人在這些封建大家庭的沉浮，以及女人在這些社會的生存狀況與情感。小說的結局是七巧躺在煙鋪上，似睡非睡，她摸索著腕上的翠玉鐲子，徐徐將那鐲子順著骨瘦如柴的手臂往推，一直推到腋下。她自己也不相信她年輕的時候有過滾圓的胳膊。和許多的人愛過她。只剩下蒼涼。

第四篇：張愛玲小說讀后感

《張愛玲小說》讀后感

讀張愛玲小說是很容易中毒的，讓人不知不覺地從字里行間染上她的氣息，清冷的，而又驕傲的。

曾看過一張她的照片，攝于舊上海時期，黑白的。她穿著深色的旗袍斜斜地抬著頭，直直地挺著身體，眼神望向遠方，絕然地、不屑地和深藏眼底的寂寞。張愛玲的性格中聚集了一大堆矛盾：她是一個善于將藝術生活化，生活藝術化的享樂主義者，又是一個對生活充滿悲劇感的人；她是名門之后，貴府小姐，卻驕傲的宣稱自己是一個自食其力的小市民；她悲天憐人，時時洞見蕓蕓眾生“可笑”背后的“可憐”，但實際生活中卻顯得寡情；她通達人情世故，但她自己無論待人穿衣均是我行我素，獨標孤高。她在文章里同讀者拉家常，但卻始終保持著距離，不讓外人窺測她的內心；她在四十年代的上海大紅大紫，一時無兩，然而幾十年后，她在美國又深居簡出，過著與世隔絕的生活，以至有人說：“只有張愛玲才可以同時承受燦爛奪目的喧鬧與極度的孤寂。”

是的，張愛玲是寂寞的。所以，她的小說也染上了莫名的讓人心疼的寂寞和孤單。她說，“這世上有那么多人，可是他們不能陪你回家。”她筆下的那么多位女子，有堅強如曼楨者，到最后，仍孓然一身。張很現實，她告訴我們，有些事有些人不是多年之后重逢，冰釋前嫌便可以從此安穩快樂，不是的，正如沈世鈞在《半生緣》中說的，“那也許眼睛一霎，就錯過了?！庇谇f萬之中才能遇到的人，可是一次擦肩而過卻換來了一輩子孤單。一直有人對《半生緣》的結局不滿并試圖改寫出很多不同版本的結尾。而我，卻覺得這恰恰是最合適不過的結局。多年之后再相遇，無論是感慨萬千還是追悔莫及，十多年的時光足以消融一切。這就是生活，往往能夠改變一切我們所認為永遠不會消失或者變化的東西，比如當初的海誓山盟壯志雄心。

張愛玲很擅長講故事，她仿若一位老人，在黃昏中燒一壺粗茶然后在門口或古老的榕樹下緩緩道來：“請你尋出家傳的霉綠斑斕的銅香爐，點上一爐沈香屑聽我講一段海上浮生的故事，你這一爐沉香屑點完了，我這一段故事也就完了?！比缓笏_始“低眉信手續續彈，說盡心中無限事”?？此男≌f得不急不徐，慢慢來，才能發現她在字里行間所體現出的點點哀傷和釋然，使人唇齒留香。

說張愛玲是中國文學史上的一個“異數”當不為過。文字在她的筆下，才真正的有了生命，直鉆進你的心里去。喜歡張愛玲的人對她的書真是喜歡，閱讀的本身就能給讀書的人莫大的快感。

張愛玲是聰明而又極端的。她說，“生在這世上，沒有一樣感情不是千瘡百孔的?！薄吧且灰u華麗的袍，爬滿了虱子?！笨墒?，她又教會我們怎樣生活：“較量些什么呢？長的是磨難，短的便是人生?！笨床怀鏊龑ι臒釔郏挥型讌f，憤怒，無奈以及極度的輕視。很多的時候，她就像是站在生活的另一高度上，一針見血直中要害地說出生命的可悲或者生活的本質。

我最喜歡她的一句話是：生命就這樣自顧自地走過去了。我不知道當她寫下這句話時是哀傷的還是一如即往的一臉冷漠?？墒?，當這句話從我筆下流泄出時，我忍不住微微顫抖，我感到莫大的悲哀和無助。這也許就是張愛玲的魅力所在，直白地解剖生活的每一個現象，然后再將它們一個個寫在紙上用不輕不重甚至帶點冷漠的語氣告訴所有人。

張愛玲或許稱不上大家，但絕對不能否認她才情似海。而她的文章也正如她其人：冷漠、哀傷、清高以及一種看透紅塵的淡然。

第五篇：張愛玲小說讀后感

張愛玲小說讀后感

張愛玲之所以寫這樣一個小說，就是因為她在現實中遭到很多人的批判，她無法忍受這樣的壓力，所以用小說的形式來為自己投靠漢奸做掩飾，在人性上找到一種合理的解釋。在看之前瀏覽過太多評論了，但真正的走進電影院后后實在有太多的感動，易先生和王佳芝實在太可憐了，不是因為他們的所謂愛情，而是和平年代的我對那個年代的人們一種深切的悲憫，他們處在同一個世界，帶著不同的動機和負擔相遇，兩方對峙他們是走在最前頭的兩個，兩個被慫出來的工具，沒有誰生來就該做什么想什么愛什么，仿佛人格分裂，分裂出的兩個人格相愛了，一個本來就不會有未來的故事?？墒堑筋^了，那些躲在幕后的人永遠就在歷史的后頭，沒人會為他們著書立說甚至拍一部電影，王佳芝是被拋棄的，被鄺裕民，被父親，被老吳拋棄的，只是棄車保帥的車而已；易先生是被拋棄的，被人民，被汪政府拋棄的，你姓易的死了還有無數個姓易的代替你，而你坐的位置很高摔下來也更慘；兩個被拋棄的人因為情欲走到一起已經是很不可思議了，這種無端的感情本身是純潔的，芝給易先生唱天涯歌女，易流淚，他們仿佛在那一刻徹底縫合組成了一個圓。但是他們不會有結果啊，芝可以放下國仇（本來就是鄺裕民強壓在她身上的）做他一輩子的情婦---但不可能，芝的背景會影響易先生；現實不讓他們長久，不能太久，他們必須回到從前的生活軌道，如果他們從未遇到芝恐怕還是會和鄺一起死掉吧。讓我真正欣賞芝的卻是他沒有吞下的那枚毒藥，他終究不是什么特務，他是王佳芝，在那個失去自我的時代他擁有自己。

鉆石，對每一個女人來說也許是種誘惑。但是，它的誘惑終極來源于愛情。對一個自己不愛的男人，面對十克拉的鉆石也不會有絲毫的心軟。只有愛了，才會不顧自己，不顧組織中每一個人的安危而放走易先生。

易先生，真是狡 黑吉 精明，在迅速反應到將被圍殺后急速沖出店們鉆入汽車并趴在座位上的躲避方式，展現了易先生的機警跟小心。我在想，梁朝偉跑的還是蠻快的。雖然歲數不小了。。

愛情，其實誰都需要。易先生如此毒辣的人也不例外。他真的被王佳芝對他的那點單純與依賴而感動。其中成分最大的，也許正是因為王佳芝了解他的一切行蹤，不去對他好奇所帶給易先生的一種錯覺。這種錯覺，正是易先生需要的一種安全感。他只希望一個女人可以向愛普通男人一樣的愛他一次。不多問，不多說，不勢利，只是用心去純粹的愛?？上?，他不是普通男人。他是不是也希望自己只是普通男人？他活的好累。好可憐。。愛情，帶給人的是甜蜜，但是，當它夾雜上功利時，那是什么？

總是記得最后在石礦場，他們跪在那里，哭聲夾雜著害怕的氣息。王佳芝的臉上，沒有一點畏懼，只有解脫與內心的釋放。當她看著欺騙她的同學們也即將被處決的時候，有沒有一絲報復的快感呢？鄺裕民最后看王佳芝的眼神，究竟是同情，是可悲，是心疼，是惋惜，還是所有的一切心緒匯集而成的怨恨呢？他對王佳芝的感情，遠遠抵不過易先生最后的心疼。心疼的撫摸著王佳芝曾經睡過的床。靜靜的等待１０點的鐘聲。也許，當他太太問他發生什么事情的時候，他心里的那一剎那感覺是，還是老婆最可靠。。

看完了，卻心潮澎湃。。