第一篇：音樂與戲劇二《繡紅旗》教學設計

音樂與戲劇二《繡紅旗》教學設計

一、教學目標

【情感、態度與價值觀】引導學生欣賞音樂作品，感受、理解作品中的情緒、人文內涵，培養學生進行愛國主義情感。

【過程與方法】完整而充分的聆聽音樂，并適當地運用演唱、創編等活動，增強音樂的表現力。

【知識與技能】組織學生學習《繡紅旗》這首歌曲，進一步加強學生對歌唱氣息的運用和位置的保持，從而達到有感情的歌唱。

二、教學重難點

【重點】熟練的、發自內心的演唱本首歌曲。【難點】培養愛國主義的情懷。

三、教學用具 多媒體課件、鋼琴。

四、教學過程(一)基本功訓練 1.課前氣息、狀態練習

2.吹唇

歌唱提示：鼻子、上腭拎起，氣息流動起來，找哭泣的感覺。

更多相關信息點擊查看湖北中公教育

歌唱提示：連貫性要好，情緒激動起來，一氣呵成，換氣時注意保持興奮的感覺。(二)歌曲導入

1.播放歌曲《紅梅贊》，組織學生交流有關江姐的英雄事跡。2.導學新課： 教師介紹時代背景：

《繡紅旗》是歌劇《江姐》的插曲，《江姐》是我國現代著名的歌劇，閻肅編劇，羊鳴等作曲。創作于20世紀60年代，頌揚的是以江雪琴為代表的一批優秀共產黨員面對叛徒的無恥出賣和敵人的威逼利誘，大義凜然，視死如歸的光輝形象。這部歌劇講述的是解放戰爭勝利前期，國民黨反動派對我重慶地下黨組織進行大肆的追殺，企圖一舉消滅我地下黨組織，江雪琴臨危受命，來到丈夫犧牲的地方——華瑩山繼續開展地下革命工作。由于叛徒的出賣，不幸被捕入獄。在獄中，她不僅經受住了各種嚴刑拷打和敵人的威逼利誘，同時繼續堅持開展地下革命工作。1949年11月14日被國民黨反動派殘忍的殺害，年僅29歲。

結合課前預習回答問題：歌劇的主題曲及著名插曲是什么? 主題曲：《紅梅贊》。

著名插曲：《繡紅旗》《我為共產主義把青春奉獻》《五洲人民齊歡笑》。(三)新課教授

1.課件展示歌譜，引導學生識譜，并解決節奏難點。2.學唱歌詞。3.教師范唱。

更多相關信息點擊查看湖北中公教育

這首插曲是在什么情景下演唱的? 1.中華人民共和國已經成立了，重慶即將解放。

2.江姐即將要走向刑場，捧出烈士留下來的紅旗交給戰友的一段演唱。普通話有感情朗誦歌詞，感受音樂意境。分析歌曲從而達到有感情歌唱：

教師從歌曲的旋律線、歌詞、歌唱氣息、音樂情感等方面引導學生有感情歌唱。(四)學生演唱

要求其她學生注意傾聽，重點關注學生的表情，同學之間演唱時樂句的連接、位置、氣息的應用，并互評、自評。

教師根據學生的評價進一步引領學生更好的、有感情的演唱歌曲。師生即興藝術表演，體會先烈們繡紅旗時悲喜交加的復雜情感。(五)結束語

國家把清明節作為了法定假期，就是讓我們在價值觀趨向多元化的今天，不要忘了祖輩，不要忘了先烈，不要忘了今天的幸福生活來之不易。對于我們來說，就是珍惜現在的幸福生活，努力學習。

五、板書設計 《繡紅旗》

一、分析歌曲

二、有感情的演唱

更多相關信息點擊查看湖北中公教育

以上就是音樂與戲劇二《繡紅旗》教學設計，計希望能對考生有所幫助。更多教學設計及教師招聘面試備考資料可查看中公教師網-教師招聘面試頻道。

中公講師解析

更多相關信息點擊查看湖北中公教育

第二篇：繡紅旗 教學設計與反思

《繡紅旗》教學設計及反思

平泉市楊樹嶺中學 賈海峰

教學內容：

1、《繡紅旗》是歌劇《江姐》中的一個唱段。歌劇《江姐》曾獲全軍第三、四屆文藝會演創作獎，《繡紅旗》是其中最精彩的唱段之一。這首歌主要表現江姐等人在獄中聽到中華人民共和國成立的消息時的特有感情。歌曲樸實優美、深情樂觀，表現出江姐誓死如歸的革命英雄主義精神和憧憬美好未來的堅定信念。詞作者選取了一個特定的情景，將江姐和戰友們聽到喜訊后的千言萬語，以及欣喜若狂的心情，濃縮到繡新中國國旗的特定事件中。詞中刻畫了江姐和戰友們復雜微妙的感情：一方面“熱淚隨著針線走”，表達了江姐和戰友們內心的喜悅，“繡出一片新天地”，表達了他們對未來充滿信心的樂觀精神；另一方面，身處牢獄，只能將狂喜之情隱藏在內心深處。于是，繡紅旗本身便顯出感情的真摯與含蓄。含蓄與熱烈情緒的結合，成為這首歌曲的顯著特點。

2．《紅旗飄飄》 這是一首男高音獨唱歌曲。歌詞親切，充滿激情。歌曲采用切分節奏的連續進行，顯得明快而富于動感，旋律起伏跌宕，富有時代氣息，深情地表達了人們對五星紅旗的摯愛和對國家的眷戀之情。全曲分為三部分： 第一部分由四個樂句組成，構成“起、承、轉、合”的方整性樂段。其中，每個樂句均為四個小節，第一樂句節奏密集、級進音型，旋律平穩，給人以親切、贊頌之感。第二樂句切分節奏更加鮮明，旋律稍有起伏，音域略有擴展，為形成歌曲的高潮做了鋪墊。第三、四樂句開始與結尾采用了第一樂句的素材，節奏加以變化，中間旋律在高音區進行，將音樂情緒推向高潮。第二部分的旋律較激越，在全曲的最高音區進行，樂句從弱拍進入，與第一部分形成對比，把歌曲推向高潮。激昂的歌聲，表達了人們對五星紅旗的深厚感情。第三部分延續了高潮部分弱起節奏的特點，音區有所降低，是高潮情緒的延伸，特別是結尾處襯詞的加入，歌聲在高音區中展開，節奏拉寬、旋律舒展，使歌曲呈現明亮的色彩，給人以余音繚繞、情感渲泄未盡的印象。

學情分析：

1、學生總體上看整體素質是比較高的，經歷了九年的義務教育和幼兒時期等多年的教育，無論是在音樂聽覺反饋上或是在文學理解上已經具備了一定的文化底蘊。

2、喜歡音樂，但不喜歡音樂課，這是現代學生存在的共性。由于大量的通俗音樂鋪天蓋地的沖擊下，現在的學生對革命歌曲，能有興趣了解的已經廖廖無幾了，要想讓學生了解音樂，教師應該著重考慮在課堂上如何提高學生的音樂學習興趣，在欣賞音樂時給學生注入新鮮的音樂血液，激活學生對革命音樂的熱愛和理解。

3、現在學生生活條件很好，對于歷史一概不知，何來的辛苦并未嘗試過，通過這節課的學習能讓他們認識歷史，意識到自己肩上重任，更加熱愛我們的祖國。

設計思想：

在整個教學設計中，以人為本，以音樂審美教育為核心，以學生的興趣愛好和思想教育為出發點，運用欣賞法，直觀演示法、情景法、討論法等教學方法，讓學生感受、體驗、理解、表現和享受音樂的美感，引導學生參與欣賞、歌唱、朗讀等實踐活動，發揮學生的主體作用，把握音樂的內涵，讓學生在潛移默化中陶冶情操、拓寬視野，提高學生的人文素質，全面和諧地完善人格。

教學目標：

依據課程的特點和音樂教學的新理念我為本課設定了以下教學目標：

1、情感態度與價值觀：在感受、體驗、理解音樂作品的基礎上激發學生的愛國主義精神，培養學生歷史使命感和社會責任感。

2、知識與技能：體會歌曲《繡紅旗》、《紅旗飄飄》的音樂情緒，了解其、演唱形式。能夠哼唱歌曲《紅旗飄飄》。

3、過程與方法： 能夠將自己的理解感受在課堂上與老師和同學進行交流。

教學重點：

感受、體驗歌曲《繡紅旗》、《紅旗飄飄》的音樂情緒。教學難點：

培養學生動腦，表現能力。

教學策略與手段: 運用欣賞法直觀演示法、情景法、討論法等教學方法

教學準備: 鋼琴、多媒體、紅旗。

教學過程：

一、組織教學： 在《紅旗頌》音樂背景下展示一些戰爭、學生運動、新中國成立等照片，最后出現中華人民共和國國旗的畫面。

二、導入新課： 教師提問：看到了國旗你想到了什么？ 學生回答 教師小結：我們想到了祖國的破敗、不屈的戰爭、烈士的鮮血、民族的振興、祖國的昌盛！我們的國旗就是無數英雄用鮮血染紅的！（展示課題）

三、新課教學：

（一）《繡紅旗》：

1、教師介紹歌劇《江姐》的歷史背景，并給學生展示歌劇《江姐》劇照，烘托氣氛。

2、學生觀看歌劇《江姐》中《繡紅旗》的視頻片段，聆聽女生齊唱《繡紅旗》。

3、教師帶領學生分析歌曲的力度、速度、節奏，并講解歌曲背后的故事。

（1）分析音樂

a、請學生按照自己的理解朗讀歌詞。

b、教師點評，學生討論歌詞朗讀的語氣語調，得出音樂的情緒。c、教師：“繡紅旗”突出的是哪個字？ 學生：“繡”。教師：為什么在那種“特定環境”下，深陷牢獄的戰友們還要一針一針地繡紅旗呢？ 學生談感受。

（2）講解歌曲背后的故事。教師：詞作者選取了一個特定的情景，將江姐和戰友們在聽到喜訊后的千言萬語，以及欣喜若狂的心情，濃縮到繡新中國國旗的特定事件中，詞中刻畫了江姐和戰友們復雜微妙的感情：一方面“熱淚隨著針線走”，表達了她們內心的喜悅，“繡出一片新天地”，表達了她們對未來充滿信心的樂觀精神；另一方面，身處牢獄，只能將狂喜之情隱藏在內心深處。教師：這是什么演唱形式？ 學生回答。（女生齊唱）

4、請學生跟隨音樂按照自己理解表演江姐等人在獄中繡紅旗的情景。

5、師生點評。

（二）《紅旗飄飄》：

1、教師：剛才我們是追述歷史欣賞了《繡紅旗》，現在我們回歸現實了解一首通俗歌曲。你們熟悉《紅旗飄飄》這首歌曲嗎？會唱哪幾句？歌曲是誰演唱的？學生回答。

2、教師簡單介紹歌曲相關背景。教師補充：這首男聲獨唱歌曲，歌詞語言親切，充滿激情。全曲明快而富于動感，旋律起伏跌宕，富有時代氣息，深情地表達了人們對五星紅旗的摯愛和對國家的眷戀之情。

3、播放男聲獨唱《紅旗飄飄》。教師引導學生自由討論《紅旗飄飄》的音樂情緒、演唱形式及其表達的主題思想。教師補充：歌曲分為三部分：第一部分節奏密集、級進音型，旋律平穩，給人以親切、贊頌之感。第二部分的旋律較激越，在全曲的最高音區進行，樂句從弱拍進入，與第一部分形成對比，把歌曲推向高潮。激昂的歌聲，表達了人們對五星紅旗的深厚感情。第三部分節奏拉寬、旋律舒展，使歌曲呈現明亮的色彩，給人以余音繚繞、情感宣泄未盡的印象。

4、學生隨錄音邊看歌譜邊哼唱。

5、重點演唱“五星紅旗，你是我的驕傲”樂段，引導學生掌握高音區演唱，不用真聲，不喊唱，用正確的、科學的發聲方法演唱。

6、教師帶領學生演唱，用鋼琴彈奏重點演唱的樂段，如果調太高，可作移調處理。

7、教師引導學生暢談對這首歌曲的感受，并說出對其中哪個樂句的印象最深？學生結合自己的感受進行回答。

(三)新課小結:

教師：《繡紅旗》歌曲樸實優美、深情樂觀，表現出江姐誓死如歸的革命英雄主義精神和憧憬美好未來的堅定信念。《紅旗飄飄》深情地表達了人們對五星紅旗的摯愛和對國家的眷戀之情。

（四）教學升華：

教師提問：此時你看到國旗你還想到什么？學生各抒己見教師也談談自己的想法。

三、教師總結：

教師：國旗是一個國家的標志，我們的五星紅旗代表著我們偉大的祖國從苦難中一步步走向輝煌的歷程，也代表著中國人民團結一致的精神。希望我們在座的每位同學都能認識到自己肩上責任的重大，時刻準備著為祖國貢獻自己的一切！

結束：學生高唱《紅旗飄飄》

教學反思：

1、新課導入與教學升華相呼應。在新課導入這環節我只用簡單一個問題：“你們看到國旗想到了什么？”結合前面的看到的畫面，學生回答大多是戰爭、鮮血，而通過整節課的學習，學生在教學升華這環節中面對同樣的問題——“你們看到國旗想到了什么？”，他們的回答卻是深刻而又有意義，他們更多會想到自己肩上的重任，更加熱愛我們偉大的祖國，很好的達到我們這節課很重要的教學目標：激發學生的愛國主義精神，培養學生歷史使命感和社會責任感。

2、學生充分感受和表現。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體現在音樂的內涵上。在音樂教學中，教師過分的強調知識技能的傳授和訓練，不給學生提供參與和表現的機會，那么，學生將會失去享受音樂的興趣。本節課的教學，我創設了平等和諧的教學氛圍，關注學生的情感，讓學生朗讀歌詞、演唱歌曲、感受到音樂的魅力。

第三篇：音樂與戲劇

《音樂與戲劇》教案

中國歌劇的欣賞

教學目標：

1、通過聆聽歌劇《白毛女》唱段及《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》等感受、體驗其音樂的情緒、風格及其在歌劇中所起的作用。

2、了解我國新歌劇的發展概況、基本特征。

教學重、難點：感受歌劇音樂所刻畫的人物性格，以及歌劇音樂在歌劇中的作用。教 材 分 析：

我國近現代創作的新的戲劇音樂形式的作品被稱作“新歌劇”，是為了與傳統戲劇（京劇、黃梅戲等）相區別的緣故。代表作有早期的《麻雀與小孩》、《小小畫家》、《農村曲》、《揚子江暴風雪》等。中期作品有《白毛女》、《兄妹開荒》、《夫妻識字》《小二黑結婚》等。后期作品有《江姐》、《洪湖赤衛隊》、《傷逝》等。它們具有鮮明的中國特色：既借鑒了西洋歌劇的創作經驗，又繼承和發揚了我國戲曲音樂創作的優良傳統；重視對劇中主要人物音樂形象的刻畫，創造具有鮮明形象和性格的唱腔。歌劇音樂是歌劇的重要組成部分。它不僅有力地推動著戲劇情節的發展，而且是刻畫人物性格、塑造角色形象必不可少的重要手段。因此歌劇音樂具有個性化和角色化的特點。教 學 過 程：

一、教學導入

播放歌劇《白毛女》片段

1、問：選自哪部作品？屬于什么藝術門類？

2、問：它是一門綜合藝術，包括了哪些藝術？講講你對歌劇的認識

3、《白毛女》是中國新歌劇成型的標志，為后來新歌劇發展奠定了基礎。

4、問：誰能講講你對《白毛女》的了解。

二、新課教學

1、欣賞《紅梅贊》、《洪湖水浪打浪》、《小二黑結婚》選段 問（1）：從這幾個選段中你感受到了什么樣的音樂情緒？ 問（2）：刻畫了主人公什么樣的形象？演唱形式？

2、學唱歌劇《江姐》選段《紅梅贊》（演唱時注意主人公情感的“表達”。

3、了解曲作者和劇情

4、了解《小二黑結婚》劇情

5、欣賞分析《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》

問： 刻畫人物什么形象？（純樸可愛、羞澀表達愛意、純真炙熱的情感表達）

討論：假如作品中沒有前奏、間奏的音樂。會是什么效果？為什么？（器樂除了為歌唱伴奏外通常還演奏序曲和間奏曲，刻畫人物性格、揭示劇情、發展戲劇矛盾沖突和烘托環境氣氛）問： 它的音樂有何特點？

（音樂以地方戲曲音樂為基礎，富有濃郁的民間氣息和民族色彩，樸實動聽。采用戲曲音樂中常見的慢中快等速度和板式變化的方法構成唱腔）

三、教學擴展

新歌劇既有別于傳統戲曲，也不同于西洋歌劇，我們再簡單了解一下西洋歌劇

1、播放多媒體介紹

2、了解歌劇的聲樂形式：宣敘調 詠嘆調

3、了解歌劇《蝴蝶夫人》劇情及詠嘆調《晴朗的一天》唱段。

4、在教師引導下欣賞、分析《晴朗的一天》

四、討論與總結：中國歌劇與西洋歌劇的不同之處在哪里

《音樂與戲劇》教案

中國歌劇的欣賞

輝縣市文昌高中

付軍華

二00八年六月

第四篇：音樂與戲劇

如果學校計劃開設“音樂與戲劇表演”課，我將打算準備以下的學習內容和基礎訓練：

一、認識音樂劇

1、音樂與戲劇表演的關系

2、戲劇的品種。

戲劇包括戲曲（包括京劇與地方特色的各劇種）、話劇、歌劇、舞劇、啞劇、小品等。

3、戲劇的要素

（1）文學要素：即劇本。（用來規定人物、情節、場景的文學作品，叫劇本）。尤其是戲劇中的矛盾沖突和戲劇語言。

（2）音樂要素：包括戲曲、歌劇中的唱腔、曲子；還包括音樂伴奏和音響效果。

（3）美術要素：包括演員的形體動作和舞蹈設計。

二、學習的內容

1、欣賞中國戲曲、中外歌劇、音樂劇及戲劇和影視配樂等,了解戲劇構成的主要元素，認識音樂在不同類別的戲劇藝術中的地位與作用。

2、選配適當的音樂，有表情地朗誦散文詩詞、寓言、童話等文學作品。

能夠選擇適當的題材，創編有配樂的戲劇小品或小型音樂劇，并參與排練及演出。

3、能夠有表情地演唱我國的戲曲唱段及中外歌劇選段。

4、了解我國傳統戲劇及中外歌劇的起源、發展、流派風格、主要代表人物及藝術成就，并能對具有代表性的作品做出評價。

三、基礎訓練內容

學生創作素質訓練的練習

松弛與控制

注意力的訓練

想象力的訓練

信念與真實感

感受力與適應力的訓練

觀察與模擬的訓練

形體、語言表現力的訓練 綜合訓練

學生表演藝術的基礎

戲劇人物的性格和心理活動，必須通過一定的形式表達。要研究如何表達，就要研究舞臺藝術的形式美。因為舞臺造型是夸張的藝術，也就是對生活夸張的結果。

足，是進步，是收獲，是成功，是令人快樂的；不足，是缺憾，是失去，是差距，時常會有幾聲嘆息。事情往往就是這樣，從一個角度看是不足的，而從另一個角度看已經是很足了；但一味“知足常樂”，姑息缺點，寬恕懶惰，又往往會步入平庸。在素質教育積極倡導的今天，教育者們越來越注重課堂教學的有效性，讓學生有更多的時間去參加豐富多彩的藝術活動，不斷提高學生們的綜合素養，使學生得到長足的進步和發展。在實際教學中，有些老師自以為多年教學經驗豐富，備課時也已經很充分了，自信滿滿。但結果往往是給自己在課堂教學中留下難題，不能激發學生的興趣、關注度、學習熱情，不能及時解決學生在本堂課中的所需，教學效果大大降低。

針對各類因素，我為音樂模塊的有效教學做如下準備：

一、認清個人的能力，提高自身的專業素質

實施有效教學，最關鍵的因素是教師。通過研究調查發現導致課堂教學效率不高的有幾類原因：

一類是觀念舊。拿著新教材，唱著過去的歌謠；以自身固有的專業基礎，抹殺學生的突發靈感。

二類有惰性。常用“拿來主義”。其實“拿來”沒關系，但要有選擇性，更要具備創新意識，這樣才是真正的“取長補短、為我所用”。

三類關注點有偏差。教學時只關注教，說多做少，忽視學生的動態生成以及課堂生成；或者不能及時關注到“課堂生成”而進行適時變通。

四類反思少。新課改下的課堂教學首先要樹立先進的教學理念。理念是靈魂，是指導教學行為的思想觀念和精神追求。對于教師來說，具有明確的先進的教學理念，應該是基本的素質要求。在推行新課程中，必須積極學習新觀念來實施新課程。其次豐富自己的知識儲備。課堂上，如果教師對教材的理解缺乏深度廣度，那么教學就會膚淺，從而對于高中年齡段學生的學習就無法深入。可見，作為新課程直接實施者的教師，一定要不斷學習和探索，不斷拓展自己的知識內涵。知識的厚度增加了，課堂就能深入淺出，左右逢源。教師應在實踐——生成——反思——再實踐——再生成——再反思中實現專業成長。

二、備課要充足，積極追求有效的課堂教學

每位老師在教學過程中多少都會遇到突發狀況，這就是對老師們備課環節的考證。要使課堂教學有效就必須認真學習并做到有效地備課、有效地授課、有效地練習。備課是教師創造性的勞動過程的開端。在這個開端中，教師要鉆研分析教學大綱及教材（分析教材是為了掌握教材的本質、弄清各項教學內容之間的有機聯系，探討、確定教學目的），要查閱資料(如：教師用書、教學參考資料、有關的文字資料、樂譜等，其目的，并不是要擴大教學的范圍，而是要使教師高瞻遠矚，在教學中立于主動、有效的地位)、要確定教學目的（明確以下幾點：讓學生學什么?掌握哪些知識技能?培養哪些音樂能力？進行哪些思想品德教育? 分析教材也是為了深入淺出地進行教學）、要選擇適當的課堂教學類型、要考慮教學方法、要設計編寫教案，還要借鑒相鄰、相關學科的教學經驗，更要研究國家教育的全局形勢??可以說，教師課上的一言一行，是以課下的精心準備為代價的。

“激發學生興趣、點燃學習動力”，這已是老生常談。但試問：有多少老師真正找到了激發興趣、點燃動力的切入口了呢？這就要看教師是否做到了有的放矢。即：是否做到了對學生的思想情況、年齡特點、音樂素質、能力水平、班風紀律等情況了如指掌；是否有針對性地采取了相應而適當的措施。所以說，備課不能脫離學生的實際，不能離開了解學生這個重要基礎，這就需要先備學生。

三、不恥下問，努力提升自己的課堂調控能力、信息反饋能力、教后反思能力

上課是個動態的過程，課堂上許多生成性東西不可預見。面對課前沒有估計到的這些教學問題，教師要學會根據課堂實際情況及時調整課堂教學，靈活巧妙地改變既定教學環節，引導學生將注意力繼續集中并保持在教學活動上。再者課堂教學反饋是師生之間、生生之間多向信息交流的過程。教師，站在講臺就是導向，就是智慧。這種導向與智慧，需要教師及時捕捉來自于學生的各種信息，通過分析，轉化為有效的教學資源，從而引發新的學習。反思不是對結果簡單的肯定與否定，而是對后期教學思維的點撥與升華。其次在課堂評價中，教師也應注意：語言要飽含激勵，用真情去評價學生，減少簡單確定性評價，倡導發展性評價。這樣，評價的作用也就能真正發揮。讓課堂評價真正起到激勵、引導的作用。

我堅信，通過自己堅持不懈地鉆研和學習，將其他優秀教師的經驗融入自己的教學中，探索自我的模塊教學方式，并適時變通，必定會使我的音樂教學真正達到有效，甚至高效。

足與不足，一切盡在認識自我、戰勝自我中。音樂教師們：立足于音樂課程的基本理念，以豐富的藝術素養來應對各類狀況，闊步向音樂課程教學目標進發，一定要把好鋼用在刀刃上！

問君哪得清如許，為有源頭活水來

我們常說，給學生一杯水，自己需要有一桶水的容量，現在我們應該說自己不僅要有一桶水，而且是一桶長流水。這就要求教師必須具備全面的知識與技能，為此我為自己制定了簡單的學習計劃：

一、專業技能提高、再學習

高中教師的音樂技能包含很多方面，如歌唱技能，樂器演奏技能，創作技能，舞蹈技能等，利用業余的時間除了自身的鉆研外，還要向專家、同事接受專業知識的繼續學習。

二、教育教學知識在學習—課堂教學

高中音樂教師最終的展示舞臺是課堂，所以必須加強提高課堂效果，必須做到：

1、儲備大量的各學科知識；

2、根據學生的實際情況，認真的備課；

3、課堂內容生動，能夠吸引學生，課堂環節，環環相扣‘課堂語言流利；

4、課堂具有比較好的駕馭能力

三、積極向同行前輩學習

創造機會，向前輩學習。

四、掌握最前沿的專業知識技能信息 只有自己不斷的進步和學習，才能給學生更多的知識。

總之，只有對自己提出更高、更新的要求，才能緊跟時代的步伐，成為一名優秀的音樂教師，從而培養出更多音樂人才。

第五篇：戲劇教學設計

篇一：走進戲劇教學設計

高中音樂與戲劇表演模塊

第一單元 走進戲劇教學設計

音樂組 姜明

課標解讀：

高中音樂與戲劇表演模塊的開設是為滿足學生的不同興趣愛好和發展需求，豐富多種形式的藝術體驗。本模塊主要是欣賞中國戲曲，中外歌劇，音樂劇及戲劇、影視配樂等。使學生了解戲劇構成的主要元素，認識音樂在不同類別的戲劇藝術中的地位與作用。能選配適當音樂，有表情的朗誦散文、詩詞、童話等文學作品；選擇適當題材，創編有配樂的戲劇小品，小型音樂劇；能有表情的演唱我國戲曲唱段，中外歌劇選段。了解我國傳統戲劇，中外歌劇的起源、發展、流派風格、代表人物及藝術成就。拓展藝術視野，培養音樂與戲劇表演相結合的綜合藝術表現能力。

教學目標：

（一）了解戲劇的基本常識（概念、基本特征、種類）；

（二）了解話劇的發展史，基本特點。通過觀看《雷雨》片段，體會音樂與戲

劇的關系，并能有感情的朗讀、表演臺詞片段；

（三）掌握中國戲曲的基本常識。體驗京劇“四功”里的“唱、念、做、打”

及做功里的“手、眼、身、法、步”。

教學重點：

掌握中國戲曲的基本常識。

教學難點：

（一）通過觀看《雷雨》片段，能有感情的朗讀、表演臺詞片段；

（二）體驗京劇“四功”里的“唱、念、做、打”及做功里的“手、眼、身、法、步”。

教學過程：

一、導入

簡單戲曲知識介紹。

1、什么是戲劇？

師：舊時專指戲曲。后為話劇、歌劇、舞劇、詩劇等的總稱。

? 借助文學、音樂、舞蹈、美術等藝術手段塑造舞臺藝術形象的一種綜合藝術形式。

? 簡單來說就是一種由演員裝扮人物，表演故事的表演藝術形式。

? 戲劇的特征可以概括為故事性，表演性，綜合性。

2、介紹戲劇課程具體學習的內容？

? 欣賞中國戲曲，中外歌劇，音樂劇及戲劇、影視配樂等。了解戲劇構成的主要元素，認識音樂在不同類別的戲劇藝術中的地位與作用。

? 選配適當音樂，有表情的朗誦散文、詩詞、童話等文學作品。

? 選擇適當題材，創編有配樂的戲劇小品，小型音樂劇。

? 能有表情的演唱我國戲曲唱段，中外歌劇選段。

? 了解我國傳統戲劇，中外歌劇的起源、發展、流派風格、代表人物及藝術成就。

3、戲劇的種類 a、按容量大小，戲劇可分為多幕劇、獨幕劇和小品；

b、按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、家庭劇、科學幻想劇等；

c、按戲劇沖突的性質及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇（悲喜劇）。

d、按表演形式，可以分為戲曲、歌劇、音樂劇、舞劇、話劇、影視劇、傀儡戲（木偶戲、燈影戲）；

二、話劇

1、簡單介紹話劇的發展史，總結話劇區別于其他劇種的特點是通過大量的舞臺對話穿線劇情、塑造人物和表達主題的。

2、出示話劇的經典作品的劇照。

3、觀看《雷雨》臺詞片段，感受背景音樂的風格，觀察人物的表演

4、請學生上臺有感情的朗誦、表演《雷雨》臺詞片段

三、戲曲

1、簡單介紹中國戲曲的發展史。戲曲是我國傳統的戲劇品種。它是以演員的表演為中心，把文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技等融為一體的一種特殊藝術。戲曲的形成，最早可以追溯到秦漢時代。但形成過程相當漫長，到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起，經歷明、清的不斷發展成熟而進入現代，歷八百多年繁盛不敗，如今有360多個劇種。

2、考考學生戲曲小常識 a、你知道哪些戲曲劇種及代表作品？

京劇、越劇、黃梅戲、花鼓戲、豫劇、呂劇等。

b、京劇的起源？代表人物？

“四大徽班”進京 “老生三杰” 譚鑫培、梅蘭芳（四大名旦）

c、京劇兩大唱腔？ 西皮、二黃

d、京劇的行當？ 生、旦、凈、丑

3、介紹京劇“四功”

“唱、念、做、打”是京劇表演中的四種主要藝術手段，也是京劇演員們的四項基本功，通常稱為京劇四功。“唱”指歌唱，“念”是念白，“做”指表演，“打”是武打。這四功在不同的行當身上，都呈現出不同的形式。

4、觀看兩段視頻分辨分別屬于哪種基本功？

5、介紹“五法”： 手、眼、身、法、步

互動：基本手位練習

單山膀、雙山膀、雙托掌、提襟、云手、穿掌

注意：圓、曲、收

6、觀看視頻《賣水》片段，觀察“五法”的運用。

互動：模仿做功中的手、眼、身、法、步。

數板： 紅花姐，綠花郎。

干枝梅的帳子，象牙花的床。

7、欣賞京歌《說唱臉譜》，注意歌詞中臉譜顏色對應的人物

8、教唱《說唱臉譜》 ? 藍臉的竇爾敦 盜御馬

?

紅臉的關公 戰長沙

?

黃臉的典韋 白臉的曹操

?

黑臉的張飛 叫喳喳??

? ? 紫色的天王 托寶塔

?

綠色的魔鬼 斗夜叉

?

金色的猴王 銀色的妖怪

?

灰色的精靈 笑哈哈??

四、課堂小結

五、學習效果檢測題

1、下列不屬于戲劇特點的是：（）

a、故事性 b、歌唱性 c、表演性 d、綜合性

2、話劇以演員的------和-------為主要表現手段的戲劇形式。

3、被稱為東方“歌劇”的是------，起源于-------進京。

4、京劇的“四功”指的是----、-----、-----、------。“四大行當”指的是-----、------、-----、-----。

5、將下列各地方代表劇種連線

山東 花鼓戲 浙江 黃梅戲

安徽 豫 劇 湖南 越 劇 河南 呂 劇

6、你知道京劇的哪些代表人物？請列舉3個 篇二：戲劇欣賞教案

藝術欣賞教案

篇三：戲劇常識教案

戲劇常識教案

一、學習目標

① 了解戲劇基本知識，掌握鑒賞戲劇的基本方法。

② 了解戲劇語言的基本特點，并能對課文中的一些臺詞進行鑒賞，發表自己獨到的見解。③ 學會從人物語言、情節安排、矛盾沖突等方面分析人物形象、探究戲劇主題。④ 學會運用比較與辨微的閱讀方法，同中求異，異中求同，從一定的角度對作品進行比較，在比較與辨析中加深對作品的理解。⑤ 能嘗試表演戲劇，體味戲劇之美。

⑥掌握劇本寫作的基本方法，能把一些作品改編成劇本或根據生活創作短小的劇本。

二、單元概述

戲劇，是四大文學樣式之一，它是運用文學、音樂、美術、舞蹈、等藝術要素，來塑造人物形象，反映社會生活的綜合藝術。我們讀到的劇本是戲劇的文學部分，是一劇之“本”。戲劇文學具有其它文學體裁所具有的共同特點，但由于它要供舞臺演出，要受多方面的制約，這樣，便產生了劇本區別于其他文體的一般特點：一是時間、空間的集中性，二是尖銳的矛盾沖突，三是語言個性化。本單元選編的四篇作者的國別有中有外，時代有古有今，戲劇的種類各有不同，在情節安排、矛盾沖突、人物塑造、主題表現以及戲劇語言等方面都各有特點。根據教材編排要求，教學本單元，重在指導學生學習比較與辨微的讀書方法，讓學生了解戲劇基本知識，在體會戲劇臺詞語言魅力、把握矛盾沖突、評析人物性格及主題等的基礎上學會鑒賞戲劇，并可嘗試改編或創作戲劇、表演戲劇，從中體味戲劇獨特的藝術魅力，培養學生對文學作品的鑒賞能力，激發學生的閱讀興趣，誘發學生閱讀求知的渴望，提高學生的活動能力、組織能力、創造能力和良好的品質，激發學生的創造欲和探究欲。

三、教學內容

同學們，戲劇是與詩歌、散文、小說并列的一種文學樣式，傳統戲曲是民族文化的瑰寶，至今仍熠熠生輝。今天，課本為我們提供了一個走近戲劇的機會，首先讓我們走進在世界話劇發展史上具有里程碑意義的戲劇大師——莎士比亞的喜劇世界，領略戲劇的藝術魅力。世界著名的四大吝嗇鬼形象是巴爾扎克《守財奴》中的葛朗臺、莫里哀《慳吝人》中的阿巴貢、果戈理《死魂靈》中的潑留希金、莎士比亞《威尼斯商人》中的夏洛克。夏洛克吝嗇的表現有什么特點呢?讓我們走進《威尼斯商人》去尋求答案。第一課時：戲劇基礎知識：

1． 空間和時間要高度集中

劇本不像小說、散文那樣可以不受時間和空間的限制，它要求時間、人物、情節、場景高度集中在舞臺范圍內。小小的舞臺上，幾個人的表演就可以代表千軍萬馬，走幾圈就可以表現出跨過了萬水千山，變換一個場景和人物，就可以說明到了一個全新的地方或相隔多少年之后?? 相隔千萬里，跨越若干年，都可通過幕、場變換集中在舞臺上展現。

劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節。“幕”指情節發展的一個大段落。“一幕”可分為幾場，“一場”指一幕中發生空間變換或時間隔開的情節。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉換。

2． 反映現實生活的矛盾要尖銳突出

各種文學作品都要表現社會的矛盾沖突，而戲劇則要求在有限的空間和時間里反映的矛盾沖突更加尖銳突出。因為戲劇這種文學形式是為了集中反映現實生活中的矛盾沖突而產生的，所以說，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。又因為劇本受篇幅和演出時間的限制，所以對劇情中反映的現實生活必須凝縮在適合舞臺演出的矛盾沖突中。劇本中的矛盾沖突大體分為發生、發展、高潮和結局四部分。演出時從矛盾發生時就應吸引觀眾，矛盾沖突發展到最激烈的時候稱為高潮，這時的劇情也最吸引觀眾，最扣人心弦。

3． 劇本的語言要表現人物性格

劇本的語言包括臺詞和舞臺說明兩個方面。

劇本的語言主要是臺詞。臺詞，就是劇中人物所說的話，包括對話、獨白、旁白。獨白是劇中人物獨自抒發個人情感和愿望時說的話；旁白是劇中某個角色背著臺上其他劇中人從旁側對觀眾說的話。劇本主要是通過臺詞推動情節發展，表現人物性格。因此，臺詞語言要求能充分地表現人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡練明確，要口語化，要適合舞臺表演。

舞臺說明，又叫舞臺提示，是劇本語言不可缺少的一部分，是劇本里的一些說明性文字。舞臺說明包括劇中人物表，劇情發生的時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等，這些說明對刻畫人物性格和推動、展開戲劇情節發展有一定的作用。這部分語言要求寫得簡練、扼要、明確。這部分內容一般出現在每一幕(場)的開端。結尾和對話中間，一般用括號(方括號或圓括號)括起來。

4、戲劇分類：

（1）、藝術形式和表現手法不同：話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。

（2）、劇情的繁簡和結構不同：多幕劇、獨幕劇

（3）、題材反映的時代不同：歷史劇、現代劇

（4）、矛盾沖突的性質和表現手法不同；悲劇、喜劇、正劇（悲喜劇）。

（6）、演出不同：舞臺劇、廣播劇、電影、電視劇等 篇四：戲劇美術教學設計

戲劇美術

三職中 劉麗

課題：《戲劇美術》

教材分析：

中國戲劇門類豐富，歷史悠久，是中國獨特的民族藝術文化。初中學生學習戲劇美術最感興趣的應該是勾畫了的五色臉譜。把“臉譜”提取出來，做為本節的重點，并影射戲劇的基本常識，開闊學生的視野。

學生分析：

我校是一所農村學校，學生都是周邊農村的學生，與市區學生存在一定差異，美術知識掌握少，繪畫基礎差，但見識廣泛，并且對美術有較濃厚的興趣。

教學目標：

1、對中國戲劇以及戲劇美術的面貌和基礎常識初步的了解。

2、能夠從戲劇美術中吸取感興趣的藝術形象。

3、愿意親近和了解中國戲劇及戲劇美術。

重點：

能夠發現、總結戲劇臉譜的個性特征，并能表現于畫面。

難點：

獨立創作臉譜。

教學過程：

一、導入

多媒體播放《唱臉譜》引出課題

今天我們要學習第3課《戲劇美術》（多媒體出示課題《戲劇美術》

二、講授新課

什么是戲劇？戲劇包括什么？

戲劇是通過演員表演故事來反映社會生活中的各種沖突的藝術。一般可以分為，話劇、戲曲、歌劇、舞劇等本節課所要探討的戲劇美術，主要是指和中國傳統戲曲相關的美術。

師：這節課要畫臉譜，而今天要學習的題目是《戲劇美術》卻畫臉譜，兩者有聯系嗎？（教師思考的表情）咱們先看一段視頻從中找出答案。

生：戲劇美術中包括臉譜。（大家小聲討論，有的學生舉手回答）

師：回答得對，但是不確切。話劇、歌劇、舞劇、戲曲都屬于戲劇，臉譜呢是戲曲人物的臉部化妝。這就是兩者之間的關系，現在誰來具體回答，什么是臉譜？(大家小聲討論，有學生舉手)生：在戲曲舞臺上使用的化妝藝術。

師：回答的很好，不過在它前面得加上是中國戲曲獨有的，外國可沒有。那是不是戲曲中所有的的角色都要畫臉譜呢？

(學生有的臉上茫然，有的在小聲說“不是”)師：帶著這個問題，我們來認識幾個戲劇中的人物!（幻燈片放映不同角色的戲劇人物）（學生看著的過程中，便有學生小聲說出了不同角色的名稱：生、旦、凈、丑）

師：有些學生己經說出了這些角色的名稱，是什么？ 生：生、旦、凈、丑。（學生齊答）

師：對!戲曲中人物角色按行當劃分，就分為“生、旦、凈、丑”四種基本類型。讓我們看人物對號入座吧!（重新看不同角色的戲曲人物，按人物出現順序讓學生回答）

生：生、旦、丑、、凈。(學生齊答)師：看來大家對這些角色都認識得非常準確了，那么回頭再看問題。（指著板書上的問題那是不是戲曲中所有的的角色都要畫臉譜呢？）

生：不是，丑和凈要畫臉譜。

師：回答的很好。那“生”“旦”角呢？（重新回到“生”“旦”角投影）

生：畫淡妝。（學生都笑了）

師：可以這樣說，“生”、“旦”角的化妝，是略施脂粉以達到美化的效果，這種化妝稱為“素面”，其特征是“千人一面”，而“凈”、“丑”角呢？（回到 “凈”、“丑”角投影）用剛才這位同學的話說就是畫“濃妝”了，即指“臉譜”，它以變幻的線條和夸張而強烈的色彩來改變演員的本來面目，“凈”、“丑”角色的勾臉是因人設譜，是一種性格妝，“千變萬化”。（教師總結并顯現于投影）我們己經明白了什么是臉譜，也知道“凈”和“丑”兩行要畫臉譜，那么我們就來看看怎樣畫臉譜？(板書怎樣畫臉譜)哪位同學說說個人看法。（有的學生小聲議論，有的學生舉手）

生：勾好形之后上色。

師：對，那能不能說說最重要的因素是什么？

生：形狀和顏色。

師：對，這是臉譜中最重要的因素，現在我們就先看形，再觀色。

師：那么我們看臉譜的形也按這個順序進行。（幻燈片演示，有的學生輕聲說出投影上的人物名稱）

師：從整體上看臉譜的形有什么感覺？（教師舉例提示）第一組中包拯的臉譜倆眉埃得特近，什么表情？（教師也可做表情）

生：發愁！

師：張飛的呢？

生：笑。

師：這是我們得到的結論之一，（投影出示結論一：臉譜能表現人物的喜怒哀樂）再看第二組的整體形。

生：畫的形狀差不多，而且都是眼和嘴部分面了。

師：這是臉譜的一種格式。“凈”“丑”角色的勾臉雖是因人設譜，但仍存在一定格式，和我們學數學時一樣，題千變萬化但有公式存在，我們來看看臉譜中的格式。（放映幻燈片）哪位同學來完成連線？說錯了沒關系，我們再討論。（學生完成連線，偶有錯誤其他學生爭論，并達成一致，給出正確答案）

師：臉譜整體格式多樣，局部刻畫也是豐富多彩的，下面我們共同關注一下臉譜的局部細節，大家注意觀察總結。（放映幻燈片）

師：這幾個臉譜最有特點的是哪個細節？

生：前兩個是額頭部分，另一個是小老鼠（學生爭搶回答，老師點頭微笑以示贊成）

師：第一個楊七郎，楊門虎將，額頭寫一個“虎”，也有其他人物寫“忠”“壽”等字的，這一個腦門上面的是？（給眼神讓學生回答）

生：葫蘆。（學生齊答）

師：孟度的臉譜，因為他善用葫蘆火攻。

師：這個呢？

生1：臉上畫老鼠（學生笑答）

生2：婁阿鼠

師：有的學生知道這個是“婁阿鼠”，老鼠代表這個人物，并反映他善于偷竊，鼠頭鼠尾的性格。這幾個例子，誰總結一下？

生：戲劇臉譜局部能表現人物特點。（學生舉手回答）

師：很好，我們看完形之后，再來觀察一下顏色。（放映幻燈片）

生1：紅色代表忠誠

生2：黑色代表正直，白色代表奸詐（學生爭搶問答）

師：顏色除有不同含義外，還有沒有其他表示？

生：對現實生活中顏色的夸張。（學生思考后舉手回答）（如學生不能回答，則引用書中關于描寫關羽的文字“面如重棗” 來啟發學生）

師：很好!讓我們再看看其它顏色的象征意義。（幻燈片演示）大家一塊來填空。

生：忠勇、剛直、陰險狡詐（學生齊答后幻燈片接著演示）

師：“唱臉譜”中提到的藍臉的竇爾頓盜玉馬，他是連環套寨主，一員威猛、桀驁不馴的武將。紅色文字指的就是顏色的象征意義。再看“典韋”“廉頗”等 人物顏色，注意顏色的象征意義。（教師按幻燈片演示依次提示，學生不時有小聲討論人物和顏色的）

師：問題都解決了，下面我們來共同完成一個驍勇善戰且忠誠的戲劇人物形象。哪位同學試著說說如何畫？（有學生大膽的舉于問答）

生：從整體到局部，先畫頭型，再畫五官形狀，最后涂紅底色和其它顏色，紅色代表忠誠勇敢。

師：對不對？

生：對!師：下面我們來畫畫。先畫頭型，定眼睛位置，在哪？（期待學生問答）生：在頭部的二分之一。（學生個別回答）

師：這點非常重要，避免找錯五官位置。然后畫眼、嘴周圍及其他地方形狀，加以細化表現他的驍勇善戰，（幻燈片演示）畫好形后上顏色，底色占大部分為紅色，代表忠誠，其它顏色可稍微隨意一些，最后調整畫面作品就完成了。

生：（看完幻燈片演示后信心倍增，開始準備畫臉譜）

師：哪位同學對畫臉譜還有疑問？（稍作停頓，環顧學生）沒有問題下面完成作業。

三、學生活動，教師巡回輔導：（學生創作老師巡視輔導）

師：注意步驟，先整體后局部。

四、學生作品展示：

師：完成的差不多了，下面大家一起來欣賞幾幅。（展示幾幅優秀的作品）篇五：精彩的戲曲教學設計

《精彩的戲曲》教學設計

一、教材分析

本課是“綜合*探索”學習領域的內容。教材的意圖是通過欣賞中國戲曲豐富多彩的表演形式及生動形象的化妝藝術，激發學生的學習興趣。學生通過欣賞、設計、制作、表演，體驗戲曲藝術特有的魅力，感受合作學習的樂趣。

這節課要求學生綜合運用所學的知識，來完成不同材料的選擇、設計、制作。所以在學生作業時，老師提出任務，稍加啟示，剩余的時間讓學生各得其所，自得其樂。學生的學習興趣是求知的興奮感與成功感的結晶。那么，培養學生的學習興趣、態度與自信心，培養創造性和實踐能力是本教案設計的理論基礎。

具體到教學過程中則以談話與游戲方式導入，螺旋上升拓寬知識面，以學生參與體驗為主，盡可能的使美術屬于每個學生，同時注意愉快教學，做到善教樂學。注意控制各個教學因素，如：內容方法、師生關系。使學生以愉快輕松、飽滿的情緒進行學習。

二、教學內容與目標

⑴、了解中國戲曲特別是京劇的文化、歷史和藝術特色。

⑵、選擇合適的材料，根據人物進行化妝和設計。通過聽、說、唱、演等實踐活動，發展學生的創造思維能力。

⑶、激發學生對中華傳統文化的熱愛之情。

三、教學重難點

重點：通過了解戲曲藝術的有關知識，加深對民族傳統文化的理解。嘗試用繪畫、制作、表演的形式表現自己對戲曲藝術的理解，表達對民族藝術和美好生活的熱愛之情。

難點：根據所表演的人物進行化妝和服裝設計，表演能突出人物的個性特征。

四、教學方法

⑴現代化教學手段，多媒體課件、聲像、視聽結合；

⑵充分發揮欣賞教學的“通感”，引導學生進行多渠道的參與體驗；

⑶啟發學生通過觀察分析、比較討論、歸納等方法獲取新知識。

五、教學準備

學生：自帶制作材料，收集戲曲知識資料

教師：課件、戲曲影像資料、課前準備工作

六、課前準備

1、《戲曲大舞臺》節目創意策劃。

2、師生角色轉換：主持人和觀眾（小票友）

3、熱身互動：播放錄像（麻城東路花鼓戲《風箏誤》選段）

七、教學設計

一）、情景設置，引入新課

1、播放“戲曲大舞臺”節目片頭。（課件）

2、主持人互動：親愛的同學們，可愛的小票友們，大家上午好！

歡迎來到今天的《戲曲大舞臺》。我們的口號是——戲曲大舞臺，人生大智慧。今天的節目將會引領你們進入一個全然不同的戲曲世界，品嘗中華文化中最醇厚的一杯佳釀。

3、出示課題：請讓我們一起走進——“精彩的戲曲”世界！

二）、自主學習，探究新知

1、梨園闖關我掛帥——戲曲知識競賽

將課前搜集的戲曲知識進行整理匯報。（獎勵小紅旗）

① 戲曲的歷史（起源于原始歌舞，是融音樂、美術、文學、表演、武術、燈光、服裝、道具為一體的綜合藝術，京劇是中國戲曲中的“國粹”。）

②戲曲的種類（共有317各地方戲曲，京劇、昆劇、越劇、豫劇、黃梅戲........）③戲曲的行當（生、旦、凈、丑）

④京劇的臉譜（色彩寓意：紅、黑、黃、藍、白）

2、欣賞京劇片段《三岔口》，重點探究分析：戲曲的藝術特點和京劇臉譜知識。學生活動：

看一看（播放錄像片段）、學一學（學生表演）、唱一唱（唱腔）、演一演（故事）

3、理解戲曲藝術中的美術表現形式：道具、服裝、化妝等。

師生活動：

畫一畫（教師范畫臉譜）、做一做（教師制作：服裝、道具）

三）、藝術實踐，分組合作

1、討論創作構思，按照構思進行現場分工分組：導演組、道具組、化妝組、服裝組、表演組。

2、實踐任務：以小組分工合作的形式，用帶來的材料進行制作，打扮成戲曲《西游記》中的人物并進行表演。

3、教師輔導，對在制作過程中有困難的小組進行指導，并進行合理分工。

四）、展示表演，共享成果

1、戲曲表演《西游記》片段。

2、學生展開評議、賞析：服裝、道具的制作效果、學生化妝情況、表演情節等。

四）、課堂小結，靠后拓展

1、小結：師生共同談談這堂課的收獲以及快樂體驗。

2、拓展：課外收集麻城東路花鼓戲知識并學唱。

3、播放視頻片段，師小結語：中國的戲曲文化源遠流長，特別是京劇藝術，博大精深，美妙絕倫。通過這一堂課的共同學習，給予大家的是一種熏陶和指引，希望這節課成為學習戲曲知識的良好開端。