第一篇：中小學美術教學學生作品評價方式研究_4

中小學美術教學學生作品評價方式研究

劉金華（北京東城區教研中心，中學高級）

邢東平（燈市口小學，中學高級）張躍東（北京史家胡同小學中學高級）

一、關于題目

1．題目是什么？（對學生作品評價方式的研究）2．與課堂教學評價的區別（是課堂教學結果的呈現）

3．評價學生作品的目的（不只是甄別學生的水平、提高繪畫水平和能力、觀察力、感受力、判斷力、創造力??提高整體素質）

在發展學生的感覺、知覺、想象、理解、技巧以及表達、交流等能力的過程中，使學生形成豐厚的文化素養。培養的不是有一技之長的人，而是全面發展的人。

4．學生作品評價的難度

總之，對學生作品的評價，既是課程改革的一個重點，又是一個難點。

二、教學中對學生作品評價存在的問題

日常工作中，教師評價中存在的問題（1空，2無實效，3不具指導性——學科特點、不使用美術語言。“美術語言”就是指造型藝術中最基本的構成因素。如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等。以及將這些造型元素組合成一件完整的作品的基本原理。如多樣統一、比例、對稱、平衡、節奏、對比、和諧等）4不針對教學目標，5甄別學困生6缺少評價環節舉例）

三、形成的原因

1．評價能力或多或少，每位教師都有，或高或低。2．運用的機會少。

·對評價存在誤解，以為是作品完成后的事情，一般來說，沒有多少時間可以細致評述。·對藝術作品欣賞、評述機會不多，一般是照教參照本宣科，或找些資料述說，搬給學生。3．對欣賞評述的方法沒有掌握，缺少好的方法。

4．評價學生作品離不開對藝術經典作品的欣賞和評述方法的借鑒。

學生作品評價和對經典藝術作品的欣賞、評述是相通的，只是我們對孩子的作品的眼光是獨特的。

四、評價正在發生的變化

新課程以來，老師們對學生作品評價的認識正在逐步變化：

·評價的形式（單

一、多維）

（測量、觀察、談話、文字、表格、檔案袋??示范）

評價形式：由只注重單一考試成績評價向采取多樣化評價方式轉變。

傳統的教學評價中，把考試成績作為唯一的評價方法，沒有根據評價的內容與學生學習特點加以選擇相應的評價方法。新課程標準強調評價方法的多樣化。因此，教師要會根據不同的評價內容與對象，選擇不同的評價方式。比如：要考查學生基礎知識和基本技能的掌握情況，可以采取用書面的考試等形式；要考察學生思維的深刻性與他人合作交流情況，可以采用開展長周期作業、課堂觀察等方式；要考查學生在一段學習過程中獲得進步，可以采用成長記錄檔案等方式。無論采取何種方式，都應以激勵學生學習，促進學生發展為目的。

·評價主體正趨于多元

以往的評價活動都是以老師為中心展開的。學生美術作品的優劣由老師來評判，學生參與的評價都是被動的，對優秀的作品只有漂亮、好看等膚淺的認識。對于一幅作品而言，學生并不知道好在哪里，該從哪些方面來評價。長此以往，將會埋沒學生對作品的主觀判斷意識，不利于提高創作水平。通過開展多種多樣的評價活動，使學生積極互動，增進學生間的交流和溝通，讓每個學生對自己和其他同學的作品發表意見，以此培養學生自身的評價意識，提高審美能力。

在傳統的評價中，學生始終處于一種消極的、被動地位，評價主要是由教師對學生進行評價，學生的主觀能動性得不到很好的發揮。新課程評價要求將學生自我評價、學生互評、師生互評、家長評價結合起來，更注重了學生在評價中的主體地位。因此教師要改變單一由教師評價學生的傾向，要將評價內容有機地融入教學過程，建立民主、開放和寬松的評價氛圍，使學生真正成為評價主體中的一員，提高被評價者的主體地位。

將評價變成了主動參與，自我反思，自我教育，自我發展的過程，同時在相互溝通協商中，增進了學生間的了解和理解，促進被評者不斷改進，不斷完善，獲得進步與發展。

老師、家長、學生之間、自評

評價是師生共同的任務，學生不再是被動的測驗接受者，而是評價活動的積極參與者，學生參與評價（包括對同伴的評價或自我評價)是學生學習的一種形式。

·互評

高年級對低年級學生作品的評價。

老師評價學生的作品時總是把希望值放得較高，會使一些學生無法達到老師的“要求”，產生畏難情緒。高年級學生與低年級學生相比，在表現能力和審美能力上都有所提高，他們可以站在一個相對客觀的位置評價低年級學生的作品。另外，評價低年級學生的作品也是對高年級學生自身評價水平的檢驗。老師通過評價內容不僅可以了解高年級學生知識掌握程度，也可以使低年級學生輕松接受建議，更好地提高對作品的表現能力。

（展示各部分內容的學生作品）。·教師怎樣評價？ ·學生之間怎樣評價？ ·怎樣自評？

·怎樣觀看藝術作品、包括學生的作品？

·怎樣進入作品（從外觀“好看”到其形式特征）？ ·評價學生作品的原則？ ·評價范例

五、評價的標準——舉例 1．對作品的判斷

標準——客體：依據課標、依據教材要求、依據教學目標 主體：學生內心、學生的審美眼光

評價自己的作品和互評作品是教學內容的一部分。它的目的不在于“畫什么”、“怎么畫”。“畫什么”、“怎么畫”是課堂教學進行的前半部分，是學生即“我”已經完成的內容，評價的環節出現了又一個“我”，要站在另外的角度，審視“我”的作品，從而意識到“我”為什么這樣畫、這樣畫的意義，使過去盲目的認識逐漸轉向清晰。

這種評價活動能夠進行的前提是學生心目中要有評價圖式和評價標準，評價圖式和評價標準是通過針對性的教學活動逐漸積淀在學生心里的。

2．評價的目的

假如沒有藝術，太陽照常升起；假如沒有藝術教育，孩子們照常穿衣吃飯。可是，畫家為什么要作畫？詩人為什么要寫詩？更重要的是我們為什么要讓孩子們學習藝術呢？

孩子們學習繪畫，也是為了愛，為了懂得愛，為了愛這個世界、愛每個人、為了理解藝術，為了體會人類的美好情感，為了表達、傳達自己的情感，提高生活的質量，提高人的整體素質。一個重要的原因是為了愛！藝術家是懂得愛的人，藝術能夠喚起人類的美好情感。通過美術教學，提高學生的整體素質，通過繪畫，提高學生的觀察力、感受力、判斷力、創造力等綜合能力。

以欣賞《椅中圣母》這幅畫為例，學生獲取了評價自己作品的參照信息，了解了藝術家在表現“愛”時運用的手法，這種新的視覺經驗的開拓，把學生帶到了一個新的高度，這新的眼光便成了本課學生評價自己和他人作業的標準。

3．評價重點

在考查學生在各種真實的情境中使用知識、技能的能力，而不是重在考查學生對知識信息的積累與占有程度。舉例：考察學生對藝術品背景知識知道多少，還是學生自己的感受、知覺能力？ 范例1——欣賞作品后，考察學生掌握的情況。⑴《溪山行旅圖》是哪個畫家的作品？ 范寬郭熙

⑵《溪山行旅圖》是 山水畫花鳥畫人物畫

⑶《溪山行旅圖》現保存在 北京故宮博物院臺北故宮博物院 ⑷郭熙的《早春圖》最突出的特點是： ·山石有一種卷曲的美 ·樹是光禿禿的 ·遠處的山有高有矮

⑸《溪山行旅圖》給你的最初印象是：

4．尊重學生的個體差異，學生要在原有基礎上的進步。

主張對不同的學生提供不同的評估策略，以適應各種能力、各種學習風格以及各種文化背景的學生，為展示他們的潛能與強項提供機會，而常規的考試與測驗往往忽視學生的個體差異，且常常用來找出一個人的弱點，而不是他的長處。

5．評價的內容

并不是說，每次課堂教學都必須要完整地對所有的因素進行評價、或者所有的因素在每次評價中所占的權重都是一樣的，而是需要根據評價的目的有側重地進行選擇。在選擇過程中，既要考慮到評價的目的，也要考慮到課堂教學評價的一般要求，同時還要考慮到當前教學評價發展的前沿理論、導向。

·有專家建議從以下七個方面評價學生的作品內容：可以參考 ⑴內容選擇得當，即是否與教學目標相一致； ⑵能體現學生對所學美術知識的理解； ⑶是否掌握了本課所學的知識、技能； ⑷是否表現出創造性思維；

⑸是否在作品完成的過程中付出了足夠努力； ⑹是否有正確的思想和情感 ⑺是否表現出自我反思能力。

應該從多種角度、運用多種方法對作品進行評價。

六、學生評價能力的培養和提高 ·教師專業素養的提高

首先課堂教學評價能反映教師的專業素養和能力。在教育教學過程中，教師需要作出一系列的判斷和決策，需要對學生的興趣、能力趨向、學業成就、態度、價值觀、學業潛能等進行全面和深入的了解，這就需要應用到相應的教學評價手段和技術。對于教師而言，掌握課堂教學評價的方法和技術有助于教師獲取以下幾方面的信息。

一是能夠診斷學生的優勢和不足，了解這方面的信息能夠為教師進行有針對性的指導提供幫助，而且學生的不足也是教師在今后教學中需要解決的問題。同時教師還需要知道學生已經能夠做什么，他們的學習準備情況怎樣。

二是監控學生的進步，即教學評價能夠幫助教師判斷學生是否取得了預期的進步。課堂教學評價的功能之一就是評判學生是否正令人滿意地朝著預期的教學目標邁進，這樣可以為是否進行教學調整提供信息，可以說能否及時監控學生的進步對于學生的發展具有重要作用。眾多的研究表明，合理開發和應用課堂教學評價能夠有效提高學生的學業成就。

三是評估自己的教學，教師可以根據學生在評價中的表現來評估自己的教學效果，幫助教師決定是保留現行教學方案還是進行修訂或者另起爐灶。

評價的目的可以這樣說，是調整教學策略、促進學生進步、著眼于學生的發展。

要想很好地評價學生的作品，教師最好要大量閱讀各種藝術評論，重點在對藝術作品之形式的批評，而不是強調作品的背景和藝術知識。這些是不可缺少的，但不是全部。一個人的情感狀態和知覺能力、直覺反應都要經常得到訓練。

評價作為一個重要的教學環節并不是獨立存在的，有著很強的延展性。從對學生美術作品的評價到欣賞某件藝術品，甚至對生活中事物的感性的表達等都存在著評價。如何讓學生成為懂得欣賞，積極思考，善于表達，勇于創新的人，需要我們不斷的探索。

學生作品評價是提高學生繪畫水平，提高能力的重要手段，因目標、手段和方法的不同，可以進行不同的分類。·教師在評價學生的作品時，要考慮評價的激勵作用。

善于發現每位學生作品的閃光點，要把學生的任何繪畫痕跡都看作其情感運動的軌跡。因為，兒童繪畫，它充滿著孩子們的稚拙、天真、浪漫、想象、創造和純樸的個性情感。他們以其歡樂、自由、獨特的方式和無規則的線條、圖形及色彩所構成的畫面，來表達自己內心的美好世界。訴說著自己的情懷。所以，我們要尊重孩子們的個性，無論他們畫什么都要視為其情感的流露，甚至亂糟糟的線條或圖像等，都視為學生內心活動的真實表現，并加以渲染。尊重學生的審美感受、自身的生活經驗、以及他們對周圍環境的興趣、愛好和理解等等，以此來增強學生的自信心，形成良好的個性，促進學生的身心發展。

·多欣賞經典藝術作品

七、評價的方法

評估不一定依靠一種方法，一個課例也不一定只有一次評估。評估本身不是目的，它只是達到教學目標的手段。終結性評價和過程性評價結合使用。范例2——

把上一次課各組的作業擺在教室前面，每個同學選一個自認為最好的，把大的構圖安排畫在紙上。五分鐘后再評論這個作品。

評價從以下幾個方面考慮：

1．選擇這個作品的最初的理由是什么？ 用一個詞或一句話寫出作品給你的最初感受。這個作品是怎樣制作的或是怎樣一幅畫？

把所見描述出來。

3．令你感到驚奇的地方是?? 拓寬思路。

4．你認為這個作品還存在什么問題？ 對作品進行反思，是又一種方式的學習。

通過欣賞、品評同學的作品，實現情感的相互溝通。實際上繪畫這個環節使學生從對作品主題的無意識，進入到了清醒的認識并審視它的境界，強化了對主題的感受和理解，使原初的感情得到了升格。

可見，繪畫的本來目的，并不是要學生把內心的情感在原有程度上展示出來、宣泄出來，也不是單純地學習構圖和著色，更不是為了機械地完成“畫”的任務，而是要通過線條和色彩的組合，使潛在的、內心模糊的意識得以清晰地外化。通過繪畫實踐，加深對藝術品的理解，更好地體會人類的情感。

用繪畫的形式表現繪畫主題，就是要使學生內在的心里狀態轉化成外在的藝術形式，使個人的不成熟的情感轉化成大家都能理解的情感。

在有的教師的課堂上，學生只囿于有限的活動領域。以欣賞《蒙娜麗莎》為例，教師在講解新課時，一般是先照教參介紹畫家，再講解有關的傳說和故事，最后概括說出蒙娜麗莎的微笑是神秘的，學生參與的課堂活動極其有限，猜測畫家是誰，猜測蒙娜麗莎的身份，微笑的原因等，一般是針對作品的情節和場景，答案是設定的，唯一的，教師運用的是書本的、美術史家的現成的語言，學生涉獵到的知識是狹窄的，成人化的。

評價的方法不是用告知即可解決的問題，需要傳、幫、帶，需要逐漸積累經驗、沉淀、積淀到師生心里。所以需要細致的、分解課堂教學，看評價是怎樣在課堂上出現的??這里，我們用范例的方式給大家解說。

范例3——考察一個單元教學后學生的收獲。1．繪畫作品方面： 你最滿意的一幅作品是——

這幅作品的效果是偶然所得？還是經過努力，克服了障礙之后完成的？ 通過創作這幅作品，你的最大收獲是什么？ 你學到新的繪畫方法了嗎？ 2．手工制作方面：

我們用盒子這種材料表現了“愛”這個主題，現在看來，這個作品充分表達出你的想法了嗎？ 你覺得自己的作品哪個地方還可以改動？

如果可以用其它材料表現愛，你首先選擇哪一種材料？ 范例4——指導學生從以下幾個方面反思評價自己的作品： 你想在作品中重點畫——

你的作品細致描繪的地方是—— 你所用的描繪的辦法是—— 省略的地方是—— 涂色的方法用——

范例5——學生對自己作品的評價 1．我這次畫的作業與以前有很大的不同 A是這樣B變化不大C和過去差不多 2．我這幅畫的優點是 不足之處是

3．作畫前我經過了認真的思考

A我很努力B我努力了C我思考得不夠D我不會思考 4．我還有很多困難

A用具不全B不會涂色C涂色不熟練D構圖安排有問題E沒什么問題F其它 5．同學對我作業的評論對我有幫助

A幫助較大B使我深受啟發C同學說得不對D我不能接受同學的評論E希望聽同學的意見F還想聽 6．聽了同學的評論后，我打算修改作品。修改的地方是 7．我不想再修改作品，因為

范例6——學生借鑒藝術家的畫法進行創作后的作品反思： 1．這種新的畫法

難以接受可以嘗試有意思令人喜悅 2．作品對情感的表達 很充分一般受限制 3．我作畫時注意了 4．我比較多地使用了 點線面

通過自我評價，重新審視自己的作品，并對自己的畫法有所意識和醒悟。

每個人的感覺都是獨特的、唯一的，每個人的作品也都是與眾不同的，是內心體驗的呈現。范例7——自我評價報告

自我評價報告

姓名：日期：課程：指導教師： 評價的問題 教師列出問題 在制作過程中你盡力了嗎？

比較努力

你能和同學密切合作嗎？

能配合

4+

作品有新的創造嗎？

感覺不明顯

這個作品充分利用材料了嗎？

一般

你參與制作的部分很多嗎？

較少

4分

作品反映出過去學過的技能和知識了嗎？

你注意刻畫作品的細節了嗎？

沒有注意細節

范例8——檔案袋評價：

檔案袋——的作品利于不斷回顧和反思，以充分發揮它的作用。教師怎樣帶著學生回顧呢？ 例：

·你能從袋中找出幾幅作品，證明你的進步嗎？將這幾幅作品的題目和創作日期寫在紙上。

4分

有所反映 制作很精細

4分 5分

反映充分

5分

很多

4分 5分

很充分

4分 5分

有新的突破

5分

合作愉快

4+ 5分

開始不適應，后來注意了合作。

評價的方面 分出層次 非常努力

分數 最高5分 5分

自我評價 語言描述 我已經盡了最大努力。

·選出一幅你認為最滿意的作品，回憶當時的創作過程，簡單評價這個作品。

·在這個單元的教學中你最喜歡哪一節課，為什么？你對老師的教學有什么建議和要求？寫在紙上。

評價學生的學習態度，考察學生找的作品是否真正體現了他的進步情況；考察學生對平時教學的印象是否深刻，考察對自己作品的評價思路是否清晰，是否有自己的評價標準，是否對課堂教學有濃厚的興趣，是否愿意對教師的工作提出個人的設想。

范例9——檔案袋評價 互評：

前后兩個人交換檔案袋。在平時的課上，左右兩個同學的交換活動較多，互相也較熟悉，本課讓前后同學交換。1．請小心翼翼打開同學的袋子。養成學生愛護自己和他人檔案袋的習慣。

2．在這些作品中找出你認為最好的作品，再找出一幅你認為還存在問題的作品。請分別評論這兩幅作品。提示學生要認真地觀看同學的作品，并負責任地評論，盡可能寫得清楚詳細。教師給以指導。3．寫完后，兩個人再交換過來，并相互交流。

4．感謝同學為我們寫評論，把同學寫的評論存在檔案袋中。為什么說評價可以深化學習內容，是另一種方式的學習呢？

人的求知不只是一個向外認識自然的活動，也是向內認識自身、追求人的自我存在的活動。不管是向外的認識，還是向內的認識，都不是通過認知認識就能實現的，都必須通過評價認識才能完成。

觀看、感受、實踐、比較、評價、判斷、藝術史、美學、美術批評、中外文化等多項教學內容的綜合，使美術課的思路不再狹窄，內容不再淺薄，教師也不再有大而空的套語。它注重的是教學過程進行中隨時進行評價。

有了對作品的評價，可以在教學沿途，不斷地使學生抓住一些東西，知道一些東西，珍惜一些東西，思考一些東西。范例10——偏重于學生對作品理解程度的考察。·關于藝術家及創作環境背景方面的問題： 1．你認為蒙克的性格是 抑郁狂妄隨和

2．與蒙克同時代的人會接受《吶喊》這個作品嗎？ 接受不接受不知道

3．如果你能到挪威去，你愿意親眼看看這個作品嗎？ 愿意不愿意無所謂

這些問題可以引起進一步的討論和評論，激起好奇心，使學生在未來的藝術創作和欣賞中有所提高，使他們產生進一步了解藝術家和他的時代的愿望。

·讓學生知道哪些問題還沒有認識或沒有理解。1．蒙克有朋友嗎？ 有沒有

2．如果有朋友，他們應該是什么樣的人？ 畫家戲劇家詩人其他人

3．你對這件作品還有什么不理解？

4．如果你可以想藝術家提一個問題，這個問題是什么？ ·進一步思考所學的東西，明確有待解決的問題。1．欣賞這件作品對你的創作和生活有幫助嗎？ 有沒有幫助很大

2．有人說“藝術是由愛所激發的”，你同意這個觀點嗎？ 同意不同意

3．蒙克需要愛，與蒙克同時代的人也需要愛嗎—— 是當然不是

·這是著重于評估教師教學情況的評價。評價的方式很多，方法可以靈活多樣。1．在地圖上找出中國和挪威的位置。

2．在凡高的《向日葵》、塞尚的《廚房中的餐桌》、莫迪利亞尼的《戴寬沿帽的珍妮·赫伯特恩》、馬蒂斯的〈舞蹈〉、蒙克的《生命之舞》中能分辨出哪一張是蒙克的作品。

3．選擇兩個你認為最能表達你在看到《吶喊》這幅作品時的想法的詞匯： 驚恐（）痛苦（）驚訝（）壓抑（）震驚（）孤獨（）恐慌（）爆發（）恐懼（）悲傷（）緊張（）害怕（）

4．“蒙克是挪威偉大的藝術家，西方表現主義先驅，現代藝術的奠基人，一個難得的藝術天才。”對蒙克的這個評價，你同意嗎？

同意不同意有疑問

范例11——用回答問題的方式，考察學生個人的感受（不受他人影響）。1．《印象·日出》是哪個藝術家的作品？

2．《印象·日出》這幅畫哪一點最吸引你？是跳動的光感還是耀眼的色彩，或其它？ 3．這幅畫使你想起了過去的什么經歷？ 4．是否使你聯想到過去看過的其它藝術品？ 5．你喜歡還是不喜歡這幅作品？

6．從以下作品中找出莫奈的作品，說出判斷的依據。（霍貝瑪）《密德哈尼斯林蔭道》（柯羅）《楓丹白露森林》（希施金）《橡樹》（列維坦）《村頭》（盧梭）《饑餓的獅子》

（莫奈）《菖蒲花叢》、《倫敦霧中的國會大廈》

范例12——用比較的方式加深對作品的認識，（大家可以用這種方式評價學生的作品）

欣賞徐悲鴻的《奔馬》，與馬爾克的《藍馬》進步比較，體會馬爾克的《藍馬》和徐悲鴻的《奔馬》的藝術風格。藝術風格是藝術家在創作過程中表現出來的藝術特色和個性，風格體現在作品各要素及形式中。教師通過提問，把這些要素分解開來，讓學生一一體會。

用投影儀放映出思考題，供學生討論。（1）兩個畫家為什么選用了不同的方法作畫？ A這和他們的性格有關。B是他們生活的時代決定的。C與他們接受的教育關系密切。D是本國傳統。E是工具材料決定的

F是個人愛好 G其它

（2）能不能說這兩幅畫，哪一個更棒？ A．可以，這要看我喜歡哪一種畫法。

B．不能這樣比，因為它們是兩個不同的藝術體系。C、沒有可比性，它們各有不同的文化背景和審美標準。

（3）他們的作品是臨摹前人，還是自己的創造？或是在前人的基礎上發展了？（查找資料后回答）（4）以下哪些詞匯與這兩個作品有關？

飽滿、清瘦、豐滿、活力、力量、淡雅、生機、圓渾、厚重、堅硬、刺激、和諧、飛奔、灑脫、細膩、粗糙、艷麗、虛實、含蓄、氣勢、呆板、旺盛、生動、風馳電掣、雄俊、其它

（5）馬爾克的作品較多使用了 直線、曲線、弧線、折線

（6）馬爾克為什么選擇使用這樣的輪廓線？

（7）《奔馬》沒有鮮艷的顏色，只有墨色，仔細看，墨色有深淺變化嗎？為什么要有這樣的變化？”（8）兩位畫家為什么都選擇了畫馬？你認為可能和哪些因素有關？（9）你喜歡哪一幅作品？你認為同學們的選擇會和你一致嗎？為什么？

（10）表現動物的作品，有的是用油畫的形式表現，有的是用中國畫的形式表現，除此之外，還有別的表現形式嗎（查找到資料或作品后回答）？

范例13——欣賞《椅中圣母》前，學生針對性查找資料。選擇題： 1．這是一幅 油畫壁畫

2．繪畫的種類很多，油畫只是其中一種。是不是

3．這是意大利文藝復興時期的作品，大約是 十二、十三世紀十五、十六世紀十八、十九世紀 4．瑪利亞的頭巾和帶穗披肩是

按照《圣經》里描述的樣子畫的。當時意大利民間婦女的裝束。藝術家自己想象的。判斷題：

1．油畫是用油質顏色在布上、木板上或厚紙板上畫的。2．《椅中圣母》是畫在木板上的畫。

3．瑪利亞的上衣是紅色，斗篷為藍色，這是根據基督教義畫的。4．其它宗教畫，圣母衣服的顏色都有紅、藍兩色。

在思考這些問題之前，學生只是憑借生活經驗和一般知識對藝術品做出的反映，他們儲備的知識極為有限，通過對這些問題的思考，查證，可以使知識面得到擴大，豐富，審美感受得到深化。

討論題：

1．圣約翰拿的十字架有什么含義？

雙手合掌的約翰，把一根具有象征意義的拐杖挾在左手肘里，預示著耶酥將以牧師的身份走向人間，這根拐杖的柄端是一個簡陋的十字架，它暗示約翰將在荒野中多次呼叫耶酥，也暗示著耶酥受難于十字架的未來。

2．瑪利亞緊緊地摟著耶酥，有什么寓意？

對瑪利亞緊緊地抱著耶酥的理解，僅憑日常經驗是膚淺的，它有著宗教文化中包含的特殊寓意，如果學生對耶酥成年后的受難有所理解，對媽媽的抱、對媽媽的目光、對愛的體會也會深刻。

在討論問題時，可以借鑒資料，這些資料有學生個人的，也有教師課前預備的，還有錄象帶等，各組學生可根據需要查找。

范例14——多用選擇題的方式降低難度

1．《椅中圣母》是哪位藝術家的作品？是油畫還是壁畫？ 這是對學生學的評估，也是對教師教學效果的評估。2．拉菲爾通過《椅中圣母》，刻意表現的是什么？ A《圣經》的內容。B現實生活的美好。C一種美好的理想世界。

考察學生在欣賞過程中對作品的理解情況，是完全理解、還是含混不清、或根本沒有領悟。

以上兩個問題都是停留在認知認識范圍的評估，把學生對知識的掌握作為學習的結果加以考察。這種認知認識是以智力為核心的，知識的記憶過程雖然也有學生的活動，但對問題的回答只有一個固定的答案，學生只能排除自己的主觀性、能動性，做出客觀的選擇和決定。

3．你認為拉菲爾是很隨和的人？還是很古怪的人？請說出評判的理由。從對藝術家性格的探討，考察學生對藝術品審美感受的程度。

這是與學生的主體性密切相關的評估方式。學生要根據自己對生活的認識，對作品的理解和平時文化的積累，做出主觀的判斷。這是把評估與認知綜合起來加以考察的評估方法，更趨向于學生的主觀因素，突出了學生的參與性和主體性。這種評估方式與認知認識的評估方式是相互補充的。

4．欣賞了《椅中圣母》后，你最大的收獲是什么？

這是針對每個學生個人情況的評估，也是鼓勵學生自己對自己進行評估。學生可以從盲目被動的從眾心態中解脫出來，找到自己，認識自己，感到自己的獨特存在。

評價——：

不能停留在對學生認知認識的研究，注重研究教師怎樣把知識傳授給學生，怎樣使學生對外界做出客觀的描述。忽視對學生主體性的研究，忽視對與學生學習活動關系密切的評價認識的研究。即使有的課堂有了評價的環節，也只停留在對作品或認知結果做出好或壞、對或錯的判斷上，沒有把評價看成是與認知認識同樣重要的另一種認識形式。

具體方法步驟

中外學者對此問題都有不同程度的研究。綜合起來，可以歸納為以下幾個步驟： 師生對藝術品的討論是從學生的審美感受開始的。這是欣賞、評述教學的第一步。第一步：最初的印象（直接的、表面的，轉瞬即逝的）

有狹窄性、概略性，學生對美術作品一般是到此為止了。過去我們的欣賞課只注重了解作品的時代背景，學習相關的文學故事性內容，學生只能做出脫離個人情感和思想觀點的理性判斷，教師只起幫助學生了解美術史常識，了解美學家觀點的作用。這種傳統教育的課堂忽視了學生美感的存在，忽視了學生感知、情感、想象、理解等審美心理因素的存在。學生成了與藝術品互動關系中被動的一方，次要的方面。如果欣賞課上學生沒有了對生命情趣的感悟，不能用全部的感覺去擁抱藝術的形式和色彩，不及時捕捉轉瞬即逝的飄動的心緒，藝術教育就等同于了認知科學的教育，就失去了提高審美能力，提升精神境界的價值。不要忘記我們面對的是十歲左右的孩子，他們需要分析，更需要潛入其中去體驗。只有與形象有了必要的交流，引起了情感的激蕩，才能進入物我兩忘的境界，才能形成特定的審美感受。

最初的審美感受是混雜的，有意識、情感與作品融為一體的情緒體驗，也有這種情緒過后的理智分析和判斷。教師要從學生的言談中分辨出，他們是沉浸在審美的情感中？還是在作出判斷？指導的重點是幫助學生品味內心的感受，檢視這種感受是深刻的、激越的？還是舒緩的、平和的？是緊張、喜悅？還是輕松、壓抑？學生到底有了什么樣的感受呢？

范例15：欣賞藝術作品——

教室里貼很多表現大自然的作品，作品的風格各不相同，請同學們把對作品的感受用一句話或幾個簡單的詞匯概括出來，寫在紙條上，貼在那個作品的旁邊。

第二步：識別作品的繪畫要素和性質、觀看作品的多種特征，感受作品的多種信息，對各部分特性作出整體反映，對作品形成綜合的整體性知覺。對作品的客觀描述和主觀描述。

嘗試帶領學生進入作品，觸及作品的形式和色彩的表現特征，提高學生對作品的要素和性質的知覺。

透過情節、故事和熟悉的形象等要素，進入作品的形式和內在情感表現層次。尋找繪畫要素對小學生來說并不難，難的是識別出各要素的性質。比如，圣母瑪利亞抱著圣子耶酥，眼睛看向畫外，與觀眾對視著。圣母的看是怎樣一種看呢？是定睛注視？是隨意掃視？是目光暗淡？是炯炯有神？從眼神中透射出的是輕蔑？是嫵媚？是堅定？是得意？是驕傲？是欣慰？是幸福？是圣潔？是氣憤？是恐懼？小學生的知識儲備有限，不了解耶酥降生后的時代背景，他們如何做出判斷呢？

學生說出了一個關鍵詞“硬”，教師及時抓住，板書或用屏幕放映“硬”，讓學生體會。這也是審美知覺與最初的感覺相區別的地方。審美知覺即是感覺的發展、延伸，又依賴感覺經驗的積累和感覺信息的儲存，以便在大腦中留下深刻印象。學生常常需要一些詞匯、概念的幫助，把知覺到的東西固定下來。

討論作品的形式，那些不同要素是如何組織在一起的，他們之間是什么關系，哪些是最突出和最重要的部分，怎樣使那些次要的和隱蔽的部分各司其職。

第三步，把學生帶到各要素的性質及相互關系組合成的“場”中，把相關的感覺到的材料組織起來，從表層的、局部的感知進入到深層的領悟，對作品有綜合性、整體性的把握。

如：人物與人物、線條、色彩、光線、陰影等要素之間的是怎樣的關系？ 各要素之間相互結合、相互襯托、相互拼接、相互遮擋??像一曲大合唱。

凡是優秀的作品，各種不同的要素之間總是不斷地相互聯系和作用，使其具有表現性，凡是一種富有運動性、變化性、表現性的形式，其各種要素之間總是發生推和拉、進和退、分離和聚合，模糊和清晰，緊張和放松等相互作用，如果孤立地看它們，就失去了對這些復雜相互作用的知覺。

學生看到了媽媽緊緊地抱著孩子的姿勢以及三個人物的眼神、衣著、特征，還看到了講究的椅柱。到此為止，欣賞并沒有結束。辨識要素及性質，使有內在聯系的畫面被分解成了眾多的部分，學生對各部分進行了孤立地觀察、分析和判斷，這種審美認識是片面的，還沒有從整體上把握作品。作品的各要素也許在孩子眼里成了靜止的、孤立的存在。識別要素及性質，只是對畫面的多種特征，多種信息進行綜合，形成整體性的知覺的過渡環節。教師需要明確一個問題，即《椅中圣母》為什么能激發出學生的審美情感？只是具象繪畫的題材內容、故事情節的原因嗎？藝術品中必定存在著什么特質，使它與普通的物品有明顯的區別？

英國理論家克萊夫·貝爾的觀點值得學習。貝爾認為，藝術品中存在著這樣一種性質，沒有它，一件藝術作品就無法存在，有了它，沒有一件藝術作品是毫無價值的。這性質是什么呢？這就是“有意味的形式”，“有意味的形式”是所有視覺藝術中普遍存在的性質。

貝爾的觀點給了我們重要的啟示，藝術作品中的線條和色彩以一種特殊的方式結合著，這些形式以及形式之間的聯系，是激發出學生審美情感的重要原因。藝術品與普通物品的不同之處在于藝術品有藝術家強烈的意圖，即點、線、面、形、色等形式因素的特殊組合。

這一點正是我們在欣賞教學中長期忽略了的內容、也是學生作品評價的重點。

我們對學生作品除了說漂亮、好看，還可以說點什么？學生面對藝術家的作品除了說好看、漂亮，還可以看見什么？我們說不出來，是因為沒有看到，是水平不夠嗎？不準確，是沒有人告訴我們方法。是缺少方法。

有了美學的指導，我們就可清楚地知道學生的審美感受不僅來自《椅中圣母》的情節內容，也同時來自其形式結構。

第四步，把握作品的意義

這個階段，教師要幫助學生領悟作品的形式意味，符號含義和總體意義。由于學生的知識背景和理解能力有限，所以教師即要把教學內容進行恰當的選擇和組織，又要找到適合學生水平的教學方法和手段。

.5．對作品的意義有了進一步的理解后，就進入了—— 第五步，評價作品，對作品的價值進行判斷。

在對作品進行了感受、領悟、理解后，要用各種手段傳達自己的體驗，評價，對作品進行自己的判斷，以同他人進行交流。隨著年齡的增長，理解力的提高，隨著時間的推移，隨著對藝術品的了解，學生的趣味和判斷會不斷發生改變和擴展。

.6．創作練習

評價作為一個重要的教學環節并不是獨立存在的，有著很強的延展性。

有了體驗和評價，學生便會將藝術品提供的信息，從個人的角度再一次進行理解、加工、整理、改造，使之納入到自己擁有的認知圖式和結構中，變成自己的作品。

欣賞藝術品，評價個人作品，再創作，這樣幾個階段，每一個階段都是對前一個階段的修正和改進，每一個階段都是在前一個階段基礎上的發展。

從范例可看出，在欣賞·評述課上，教師重視了對第一印象的捕捉，重視了學生體驗的環節，重視了感受繪畫要素的性質，并細致地分析各部分的形式關系，重視了與日常生活的結合，重視了評價與反思。

從對學生美術作品的評價到欣賞某件藝術品，甚至對生活中事物的感性的表達等都存在著評價。如何讓學生成為懂得欣賞，積極思考，善于表達，勇于創新的人，需要我們不斷的探索。

·比較法、描述法、解釋法、揭示法、判斷法

比較可以橫向比較和縱向比較，有比較才有鑒別、有比較才能深入； 運用所學的知識和技能去欣賞，獲得深刻豐富的審美體驗； 藝術創作和藝術欣賞與批評是相輔相成的；

藝術創作不伴隨著觀察、欣賞和反思，會逐漸失去支撐； 藝術欣賞和批評如果沒有創作的提議，也不可能深刻全面和豐富； 不同的藝術活動是相互交融和支持的。

新課程評價的功能重在強調“發展”，即從“選拔適合教育的兒童”轉到“創造適合兒童的教育”。美術教師的任務是什么？

應該為所有學生都獲得良好的發展而創造平等、公正的機會與條件。應立足于每一位學生提供展示自己的機會，確保所有學生在原有的基礎了均獲得發展。這種發展不是指某方面知識的獲得，而是指人的綜合素質的提高。

總之——

·在評價教學中，要采用終結性評價和形成性評價相結合的方式，多次、多點、多方位進行評價。·評價主體方面，不僅有教師的評價，還要有學生自我評價和相互評價；

·在評價功能上，只重視評價的甄別功能，還要重視評價促進學生發展服務的功能；

·在評價內容上，只重視知識與技能的評價；還要重視過程與方法，情感態度與價值觀等方面的評價，·在評價方式上，即重視書面考試，還要重視學生各種能力的培養和評價。對學生美術作品評價方式的研究，涉及以下問題，我們給了老師以下建議： ·教師怎樣評價？（發現閃光點、保護原生態）·學生之間怎樣評價？（比較、選擇、判斷）·怎樣觀看藝術作品、包括學生的作品。（步驟）

·怎樣進入作品（從外觀“好看”到其形式特征、進入作品）·評價學生作品的原則（激勵、發展、多元）·師生評價能力的提高（多看、多練）·評價的方法——范例啟迪

教師在評價學生的作品時，要善于發現每位學生作品的閃光點，要把學生的任何繪畫痕跡都看作其情感運動的軌跡。因為，兒童繪畫，它充滿著孩子們的稚拙、天真、浪漫、想象、創造和純樸的個性情感。他們以其歡樂、自由、獨特的方式和無規則的線條、圖形及色彩所構成的畫面，來表達自己內心的美好世界。訴說著自己的情懷。所以，我們要尊重孩子們的個性，無論他們畫什么都要視為其情感的流露，甚至亂糟糟的線條或圖像等，都視為學生內心活動的真實表現，并加以渲染。尊重學生的審美感受、自身的生活經驗、以及他們對周圍環境的興趣、愛好和理解等等，以此來增強學生的自信心，形成良好的個性，促進學生的身心發展。我們要支持孩子們的原形態創作。以此保留兒童繪畫的原生狀態。

（如果有時間，再分析學生作品）

八、對學生作品的漫談。觀看部分學生作品，舉例分析。

結語:今天我們通過交流給大家講了學生作品的評價方式,通過今天的學習與討論希望在座的每一位老師，真的能夠讀懂學生，讀懂每一幅作品，讓我們共同努力深入研究課堂教學個環節的實效性，共同促進學生健康的發展。

第二篇：中小學美術教學評價

美術新課程改變了視美術學習為技能訓練的教學觀念，提出了美術是文化傳承和創新培養，人文性因此成為中小學美術課程的重要標志。抓住《義務教育美術課程標準》中的主要表述進行分析，與美術教學實踐進行對照。

當代社會的發展對國民的素質提出了新的要求，學習圖像傳達與交流的方法、形成視覺文化的意識和構建面向 21 世紀的創造力已成為當代美術課程的基本取向。——引自《義務教育美術課程標準（2011 年版）》

當中小學美術教學從實用技能傳授轉向視覺文化傳承，導致在目標、內容、方法等方面都出現了變化，圍繞教學而進行的評價也必將調整。過去，中小學美術課注重美術知識學習和動手能力培養，新課程將美術的人文性質放在首位，將藝術素養作為國民素質的重要部分，把對視覺圖像的感知、理解、創造和交流能力作為美術學習的能力要求，從而導致美術課程評價標準向這方面傾斜。

當我們將人文精神培養作為美術學習目標時，我們的評價 將以此為觀測角度，評價方法與過去知識與能力檢測方法也不一樣。在實際的美術教學中，有美術老師采用下列評價方法，可供大家參考：

其一，注重美術學習表現的評價（選取美術教學片段進行點評闡述觀點）；

其二，采用多種評價方式評價美術作業（《繪畫評語》案例）；

其三，鼓勵學生參與評價過程（案例《期末檢測》）。

美術課教學評價一席談

美術教學評價關乎美術教師的自我發展與創新課堂——我所看到的、我所想到的、我所實踐的、我所期盼的。

一、談教師——如何讓自己成為優秀的教師

總書記 2014 年教師節在北師大對于“好老師”有一番充滿人文情懷的講話，他說：“做好老師，要有理想信念、道德情操、扎實學識、仁愛之心，把自己的溫暖和情感傾注到每一個學生身上，用欣賞增強學生的信心，用信任樹立學生的自尊。”

（一）好教師具有什么特征？

好教師是相似的，不好的教師各有各的不同。優秀教師究竟有哪些相同之處 ? 入選美國教師名人堂，被許多機構評選為美國頂級教師的阿蘭·保羅·哈斯克維茨撰文分析了優秀教師最顯著的 11 個特征。

1.永不自滿 2.高期待，嚴要求 3.培養學生的獨立精神 4.知識淵博且了解學生

5.有洞察力 6.有幽默感

7.有靈活性 8.辦法多樣

9.精益求精 10.不循規蹈矩

11.溝通能力高超

（二）什么是好教師？

有些教師為什么能夠成為優秀的教師？我觀察過很多優秀的美術教師，發現他們都具有一些共性，那就是：

1.選點——方向明目標清；

2.睿智——會做人能辦事；

3.堅持——不放棄不懈怠；

4.大度——有素養高境界；

5.勞累——窮忙碌無假日。

二、談實踐 ——優秀的教師如何營造高效課堂

有一句話說的很好：把知識和精神留在同學腦海，讓自身形象悄然淡去。

我曾經在美國的一個美術課堂里看到這樣的一些學習口號，我們看出他們的教學評價充滿著具體、實在、可行、人性與激勵。

I will come prepared for class and give 100% of my effort at times.我來上課都會做好充分準備而且在任何時候都付出 100% 的努力。

I will respect my classmates, teacher and myself.我將尊重我的同學、老師和我自己。

I will be mindful at all art materials，art works and the art room.我將全神貫注地對待所有的藝術材料、藝術作品和藝術空間。I will listen quietly when someone is speaking and ask questions when I don't understand something.當別人在說的時候我將安靜地聽，有不懂得問題時會提問。

I will takes risks, try new things and will not say I can't do it.我會冒險，嘗試新東西，并將永遠不說我做不了。

三、什么是“好課”？

好課有各種標準，眾說紛紜，但是，歸根結底我們可以這樣的去理解：

什么是“好課”？尹少淳老師曾經概括為一句經典的話：“學生為你的課心動、行動，體驗愉快，獲得知識或技能上的收益就是好課”。

錢初熹老師也說：美術教育是個動詞。創意——動起來——用起來——送禮報恩。有效教學不僅是一堂美術課的有效教學，而是貫穿在美術教育的所有空間以及全過程中。

我的理解就是：我們對好課的評價很簡單，就是學生在我們教師的引導下，在課堂里能夠心動、行動、體驗快樂、學會用美術技能表達生活與情感，就是我們的目標，也是好課的標志。

要“學會”，同時更重要地在“會學”。

基礎教育不在于“基礎知識和基本技能”而在于“學習與發展的基礎”，即，在于“會學”而不在于“學會”；“會學”的重點不在于獲取知識和信息，而在于培養思考能力，在于培養質疑、發現問題、提出問題和解決問題的能力。

四、對未來美術教學以及課堂的思考，我們對未來美術教育的新期待

① 作業作品化 ② 課堂作坊化

③ 教學師徒化 ④ 模式多樣化

⑤ 課程學術化 ⑥ 活動課堂化

藝術教學的評價反思要點

藝術教學的評價根據中小學美術課程目標的定位，將評價關注點放在人文精神、創新能力和藝術素養的培養方面，評價方法和手段應體現藝術教學特點，因此進行中小學美術教學評價的方法要注意以下幾點： 1.明確藝術教學要達到的目標；

2.在藝術教學中進行參與性觀察；

3.評價者獲得同樣的感受、共情體驗；

4.對照目標進行反思和調整教學計劃。

中小學藝術教學目標追求不同于專業教學，強調藝術淡化技術，務虛而不務實，特別是人文精神和創新能力都不具有量化標準，我們不能夠照搬其它學科側重知識和技能的評價方法。

藝術教學評價適用于采用過程性（形成性）評價方法，注重藝術教學對象在學習過程中的表現，對評價對象及其行為進行參與性觀察，從而獲得評價的結果。如果說對藝術作品的評價往往呈現為作品完成的考量，那么藝術教學評價的是師生藝術教學過程的考量。針對藝術教學的過程，評價關注教學過程中師生的情緒狀態，學生獲得知識和技能的方法和效率，教學中迸發出來的藝術火花。

藝術教學評價提倡自我評價，強調師生間的共情體驗，感動自己方能夠感動別人。美術教學中的視覺感受既是感官也是判官，充分發揮藝術教學的評價特點，在教學中自我評價，在評價中學會教學。

藝術教學的評價反思方法

選擇專業性比較強的版畫教學，以《木刻的語言與個性表現》一課為例。

在輔導學生作品的刻制過程中，我發現學生對木刻藝術的了解還不夠清晰，存在著對畫面黑白轉換的整體把握，刀法變化的有效組織和節奏變化如何表現的迷茫。為了幫助學生解決在木刻創作中所出現的一些問題，讓他們的作品能有思想、有質量進行木刻制作，在指導學生對自己作品的分析中，讓他們理解木刻作品各因素所形成的藝術關系，通過對作品的修改，使自己的木刻作品更具有藝術效果。

課后反思——

1.自己教學目標（目標、重難點、過程的有效性）完成情況的小結

本課的教學中心是為了解決學生在木刻創作過程中出現的困難，目的是讓學生在理解木刻藝術風格與個性的前提下，學會運用黑白語言去有效的組織畫面，并提高運用合理的刀法去有個性的表現物象的能力。教學中，自己由于把握了課程教學目標與課程的隱形目標，課堂能夠完成規定的教學任務，學生能進一步理解木刻藝術的風格與個性，對自己的木刻作品中存在的問題能比較深入地進行分析，也形成了有了進一步的修改提高的合理方案。總體上應該感覺到能比較理想的完成了預定的教學目標。

2.自己教學過程選擇與運用的合理性、可控性、應變能力的情況小結 本課的教學方法的選擇是通過問題的提出，共同分析與討論來展開的，教學的設計角度比較合理，能讓學生能很好的理解木刻作品的藝術風格與個性，也能讓學生逐漸認識木刻 —— 黑白轉換與刀法變化的重要意義，課堂教學能在教師控制下進行相關教學活動，學生在回答問題時有時會出現意料之外的情況，或者出現了對問題理解的簡單，或者無法回答的問題，這種難以預見的問題需要提高臨場發揮的應變能力。整個過程還需要時間安排的有效控制。課堂教學氣氛比較活躍，學生在有效的啟發下能得到預期效果。

3.自己課堂師生互動交流情、探究與合作情況小結

這節課教師與學生之間的互動極為重要，積極引導，有效組織師生、生生互動式是完成教學任務的重要方式，這節課總體來看，課堂中有師生互動，學生之間討論（生生互動），還有課堂爭論等多種形式，達到了一定的教學效果，學生的課堂氣氛良好，在合作探究方面學生有一些交流，效果尚可。自己在引導本課學習中起到了很好作用。

4.自己今后課堂教學情況的必須注意要點

① 教學目標確定的合理和可執行性定位要適度，既不能太高也不能太簡單。

② 在時間分配上還需要更加合理，各個環節的實踐分配要切合實際。

③ 一些學生在發言上不夠主動大膽，有效啟發，鼓勵尚待加強。

④ 學生對作品的欣賞能力還是處于簡單階段，回答不夠專業，需要長期引導。

⑤ 課堂交流互動還不夠充分到位，形成課堂教學高潮不多，要加強深度的研究。

⑥ 部分學生對自己的作品中存在的和應該改進的問題還是不夠清晰，尚待加強。

美術教研活動中的教學反思

教學反思，是教師通過對其教學活動進行的理性觀察與矯正，從而提高其教學能力的活動，是一種分析教學技能的技術。它是促使教師的教學參與更為主動、專業發展更為積極的一種手段和工具，是改進教學、促進教學質量提高的有效途徑。教學反思一直以來是教師提高個人業務水平的一種有效手段。

作為一位教研員，聽課觀看后，不只是給授課教師一個結論，而是要幫助他們發展。引導美術教師進行課后反思。教研員的常規聽課，因為課后交流的時間比較短，通常可引導教師運用“二加二”的反思方法：即請老師說說這節課最突出的兩個亮點，兩個可以改進的地方。此外再說說自己在教學上有哪些收獲和體會？還有什么疑惑？

如：嶺南版一年級上冊的《無敵孫大圣》。教師以西游記“猴哥”導入，以問題“他是誰”“他的長相特征”“他的獨家本領”“他怎么變”幾個教學環節，引導學生制作百變卡片。學生興趣濃厚，參與度很高。課后，教師反思，突出亮點有：

一、學生對教學內容感興趣，積極投入。

二、教學環節設計和情境創設比較成功，教學手段豐富。存在問題是：

一、作業有難度，練習時間不夠。

二、教學語言表述需加強，表述要更清晰，讓學生更明白。困惑：作業效果怎樣更理想些？如何把課堂還給學生。通過引導分析點撥，教師自己總結了原因是創作指導環節要加強，可適當讓學生探究折疊的方法，在體驗中建構。此外，還要明確教學目標，設置具體的分層作業要求，提高教學和評價的有效性。

第三篇：美術教學措施及評價方式

小學美術的有效教學措施及評價方式

蜀河鎮中心學校 武咪 董苗

美術課堂決不是在課堂上的“修修補補、小打小鬧。”作為美術教師要意識到“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。” 教師要更新觀念，用新的理念充實自己的教學。美術教學就有了新的理念，新的追求，教學肯定會出現前所未有的深度。

一、重視美術課堂，提高教學效果

課堂是教師與學生共同展示的舞臺，是教師自我價值體現的主陣地，是學生學習的主要場所。那么教師就更該重視課堂，課堂即生命。教師認識到此點后，還遠遠不夠，教師素質再高，沒有領導的重視，無疑還是白搭，在此我鄭重提出，在提高教師素質的同時更應該提高領導的素質，也就是優化管理機制。上到領導下到教師從思想上要有統一認識，充分認識到美術課堂的重要性，切實落實到日常的教學工作中去，切不可支差應付。美術課堂不同于其他課，它是培養學生怎樣確立自己的審美價值和審美能力，提高審美情趣，培養學生的超凡想像力和創新能力。“藝術來源生活，并高于生活。”那么，美術課堂也是一個走出去的課堂，尤其是在農村，去吸收大自然及外界的靈氣，通過對自然景觀的觀察，增強感性認識，促進學生感官的全方位參與，激活學生在美術活動中觀察、感受、記憶、想象等能力，以得到學生積極主動參與認識美、欣賞美、創造美的教學目標。

二、把“活動”帶進課堂，提高學習興趣

我們要讓學生在活動中增長知識，提高審美能力。我們要讓學生在玩中增長知識；在活動中提高審美能力議；不是亂玩，盲目性的玩，我們要有針對性的“活動”，要根據不同的年齡階段的身心、智力發展狀況，有目的的去開戰活動，進入課堂中去，引起同學們的興趣，開拓思維，使課堂氣氛活躍自然。在活動中引起興趣，從而增長對事物的了解；開拓思維，讓學生輕松愉快的去學美術。而不要把美術當作一門臨摹課，也不要把畫畫看成一種負擔，一種技能的訓練。比如，我在讓學生認識原色和間色時，學生對原色和間色根本不懂，如果用舊式的教學方法，也就是老師講，學生聽，墨守成規老一套。老師講得枯燥、困難，學生不想聽、不理解。所以我就領著學生一起玩一玩，變變戲法，看看間色是怎么“變”出來的。我先把水彩顏料紅、黃、藍分別盛放在透明的容器中，再拿出三只空的容器。先讓同學們認識三原色，然后再講什么是間色及間色是由哪兩種原色調配成的，就拿容器作演示，用兩種原色倒入空的容器中，同學們發現老師象變戲法一樣——顏色變了，也讓讓學生們親手玩一玩，變一變戲法。世上千百種色彩都可以由這三種原色——紅、黃、藍調出來，他們有的感到驚訝；有的感到不可思甚至有些同學認為老師講錯了。經過他們動手，明白了三原色和三間色，而且也相信千百種色彩源于紅、黃、藍。這種上課方法簡單，但形式新穎，學生們的興趣很濃，最重要的是他們不僅學會了三原色、三間色，也學會了如何調色。為學生創造一個輕松愉快、有趣的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受、一種娛樂。學習就象游戲一樣，使學生感到輕松愉快。讓學生在樂趣中吸取知識和掌握技能，才能收到最佳效果，充分發揮優勢作用。

三、課堂設計注重語言情感和德育感染

美術教育的輔德益智啟美功能被人們所共識，它提升了人的精神境界，觸及精神文明建設的核心層次，美術思想教育是非有不可的。

那么在實施素質教育的過程中如何建立教學評價體系，成為新課程實施的一項重要任務，特別是建立有效的小學生美術評價方法，值得探討。

一、情感態度與價值觀的評價

在新課程理念中，非常看重對學生情感的培養，也非常重視學生的學習態度評價，情感態度與價值觀是美術學習必須進行評價的。學生美術學習態度的評價、學生美術學習興趣的評價在評價標準中因此是首要的。在本學期中我們繼續設置了“美術學習過程性評價表”，對學生在美術課堂上的學習情況進行評價。帶好學具是學生最起碼的要求，是檢驗學生對學習是否重視的一個方面，因此無論是手工課還是繪畫課，每一節課都要求科代表對學具進行檢查，然后教師對未帶工具的學生進行情況調查，問問他們為什么未帶工具，對理由不夠充分的學生進行批評、教育、幫助，然后通知班主任一起進行教育。對高年級中屢次不帶的學生要求寫反思，對低年級則通知家長，督促孩子帶學具。通過長期的嚴格要求，各班不帶工具的現象有較大的改觀，特別是五年級的班級，帶工具的情況有較大的改變。

二、促進人文素養綜合發展、促進學生藝術能力的評價

在新課程理念中，同樣也非常重視對學生綜合素質的培養和對不同年段藝術能力的具體要求在新課程理念中，同樣也非常重視對學生綜合素質的培養和對不同年段藝術能力的具體要求。在美術教學中加強對學生藝術感受、藝術表現的評價，是保證教學質量的重要任務。要注重課堂教學中對學生的隨機評價，在教學中對積極發言的學生不僅進行表揚，還要作記載，在期末考核中進行參考，用得分和扣分相結合的記錄方法記錄激勵學生。在操作中配合各班制度的得分、扣分辦法進行執行，對高年級凡是積極發言的學生進行加分，對不守紀律、不帶工具的行為進行扣分，對低年級學生進行發獎票鼓勵，對凡是獲得優秀作業展示的同學進行加分。學生對這種評價形式非常重視也非常認可、積極配合。

同時要堅持適時對學生藝術技能的評價。每一次作業完成后教師進行批改，對不好收齊的手工作業進行現場打分、登記，保證了對學生作業情況的掌控，促進了學生的作業完成、上交率。

三、“過程性考核+期終考核”的評價方法

在藝術課程標準評價部分提出了全面發展原則、注重差異的原則。藝術課程標準的性質決定了對學生的評價不僅限于對藝術能力的考核，必須考核學生的學習態度，因此在評價中要繼續嚴格執行對學生藝術學習的過程性考核與期末考核相結合的評價方法。平時的學習過程性評價情況占期末總成績的60%（包括平時的學習態度、技能、感受、表現等情況），期終一次性考核情況占40%。這種評價方式，促使學生重視平時的學習，同時又重視期末的考核，使評價成為看重過程性學習的評價，而不只是對學生進行突擊式的檢查，提倡注重過程而不僅僅是結果。

四、重視美術作品的展覽，提高學生的學習積極性。

對學生的藝術成就進行展覽，也是對學生進行有效的評價，而且是對美術綜合能力的評價。每年的六一兒童節舉行學生繪畫展已成為慣例，學生在這一活動中非常積極認真，踴躍投稿。在這學期中我們還開展了環保小報的制作、奧運繪畫的制作，組織學生參加了23屆全國青少年科幻繪畫大賽，組織學生參加全國第三屆天才杯少兒書畫大賽，在這些活動中都獲得了很好的成績。通過這一系列的活動，大大地提高了學生學習美術的積極性，同時也促進了對學生進行較高質量、較高規格的評價。

評價是美術學習的重要環節，“好的評價就像好的學習，經常會涉及到學生現實生活世界的問題，因此，要想做到公正評價，關鍵是要考慮到學生的個體差異。根據對學生的了解，我們將學生的知識體現到評價工具中，這樣一來大部分學生便能自覺主動地表達他們的思想世界。”我在教學中形成的這些評價方式，在操作過程中，我感到有較好的使用價值。在今后的教學中還需加強差異性的評價，較重學生富有個性的評價，注重學生在文化背景、社會環境、個性方面的差異，在知識技能的評價上不強求一律，對學生的點滴進步給予鼓勵和肯定。

第四篇：淺談小學低年級美術教學評價方式

淺談小學低年級美術教學評價方式

淺談小學低年級美術教學評價方式

低年級的兒童充滿了童真、童趣。他們眼里充滿了未知，對生活充滿了熱愛和幻想，他們長著一雙發現美的眼睛。美術，為他們觀察美，感受美，理解美，表現美打開了一扇窗，兒童在美術課上盡情展開想像的翅膀，用自己的畫筆來把心中的美表現出來。

美術課堂是豐富多彩的，但是要想激發兒童的創作欲望，讓兒童能夠從內心深處喜愛美術，必須在課堂上對學生的美術活動，活動進行積極有效的評價，要牢固樹立多一把衡量的尺子，就能夠多一比好學生的思想，運用評價的力量，上好激發低年級學生上好美術課的熱情。

《小學美術課程標準》指出：美術課程評價應以學生在美術學習中的客觀事實為基礎，注重評價與教學的協調統一，尤其要加強形成性評價和自我評。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的評價。

遵循上述原理，我在低年級美術課堂教學評價一定要以教師評價為中心，以學生自主評價，學生互助評價為輔，積極建立發展性的美術課堂評價體系。

一、教師的評價是美術教學評價的主體

每個人從內心深處都渴望得到別人的贊美。特別是低年級的兒童更是希望他們的作品得到老師夸贊。因此，美術教師的每一句話對兒童的美術學習都至關重要。

1。語言評價。

語言評價，是教師最常用的評價。語言的力量，是任何評價方式都代替不了的。老師的一句贊美的話，都會讓學生增長信心。當然老師語言評價要豐富，不能只是單純的用你真棒，你畫得真好這樣的話來評價，而是要豐富評價語言。如在教學《漂亮的包裝紙》一課時，我叫同學們回家每人都準備一張包裝紙，在上課的時候同學們紛紛把五顏六色的包裝紙拿來了。年看到這些漂亮的包裝紙。我對同學們說：“你們都是愛美的孩子，美就藏在你的包裝紙中，我想，同學們一定會用自己的畫筆把美表現出來，你們設計的比你們手里拿的還要漂亮，還要精美。較好的使用語言評價激好學生的創作熱情，興致盎然的投入到學習之中。

2。動作評價。

教師的動作就是無聲的語言，對于學生來講就是無聲的力量。當學生創作認真的時候，我們可以用手去輕輕撫摸一下學生的頭。你的動作告訴學生你畫得可真認真。當學生畫得很好的時候你可以向他伸出大拇指，告訴他，你真棒。如我在教《葉子上的小血管》時，張浩同學畫得特別認真，特別是他畫得葉子紋理清楚與眾不同。等張浩同學畫完后，我把他的作品拿到前面，當著同學們的面對張浩同學豎起了大拇指，其它小同學和我一樣也豎起了拇指。一個簡單的動作讓張浩同學很是激動。真的是此處無聲勝有聲。

王洋同學在埋頭畫著，老師走到跟前也沒有注意到。看到他聚精會神的樣子，我走過去摸著他的頭，親切對他說，你畫得可真好，一會，老師要把你的作品展示給大家。一個簡單的動作，會把教師的贊美與欣賞傳遞給學生，會讓學生在無形中感受到教師的親和力。

3。物質評價。

低年級的兒童充滿著童趣，他們對于從老師那得到一點點小東西都十分在意。這個時候教師可以用一些小星星，小卡片、小型章對學生給予一定的物質獎勵，雖然這些東西不值錢，但是在學生的眼里那是無價之寶，一個小星星就足以調動學生喜歡畫畫的熱情。如我在教學《蔬果變變變》，同學們把帶來的水果擺成了不同的形狀。特別董明明同學用水果擺了一個機器人，特別兩個黑葡萄做得眼睛更是活靈活現，于是我把在全體同學面前展示了他的作品，并且把一枚很特別很精致的獎章掛在他的胸前。這枚小獎章雖然不值多少錢，但是卻是一種榮譽的象征，在同學們羨慕中董明同學回到了座位上。物質評價會讓學生有動力，有熱情，更有激情。

4。精神評價。

榜樣的力量是無窮的。每個班級都有畫得非常好的學生。他們就是學生學習的榜樣。在我的美術課堂我會經常評選美術課今日之星。學期末我還會在班級評選班級的小畫家，并且隆重的為這些同學頒發獎狀。通過評獎這些精神上的鼓勵，讓每個學生都能夠感受到成功快樂，特別是那些熱愛美術的小同學能夠向著美術家的方向前進。

我在每個班級都開辟了一個角落作為榮譽墻。把學生在學校，市里繪畫比賽中得到的獎狀和作品都粘貼到墻上，既是班級榮譽的體現，也是對學生的褒獎。這面小小的榮譽墻一直與學生共成長。同時也是一種無形的力量，讓學生喜歡上繪畫，更加熱愛美術。

二、學生自評、互評是重要的補充

學生是課堂教學的主體。學生的自主評價能夠讓學生更加喜愛自己的作品，能夠找到自己作品的差距。低年級的兒童自主評價需要在教師的幫助下。如學生在完成《我的老師》作品時我指導學生進行自主評價。先指導學生從以下以下三個方面：你認為自己畫得好嗎？哪好，好在哪里，可以講給老師聽一聽嗎？

在老師的啟發下，學生都能夠認真看自己的畫作，并且說出優點和不足，雖然語言有些稚嫩，但是評價很認真。楊超小朋友在評價自己的作品時說：“我畫得是們班主任，宋老師，你看，我把老師畫得多漂亮濃濃的眉毛，長長的頭發，特別是我畫得眼鏡和老師戴得一模一樣。”聽著楊超小朋友的評價，我能夠感到有一種自信，更有一種對老師的愛在里面。

互相評價，對于低年級的學生更有難度，也必須在教師的指導下。在評價前，首先教會學生如何進行評價，告訴學生，每位同學畫得作品都是成功的作品，我們一定要把他畫得最好的一面說出來，看誰能做得到。如在完成《瓢蟲的花衣裳》作品時，我設計了這樣的問題：同學們你們看誰的畫最好看？當看到這幅畫的時候你想對他說些什么呢？你認為自己的畫得好嗎？學生在教師的啟發下，眼睛睜得大大的，觀察都十分仔細，并且說得頭頭是道。既鍛煉了孩子的鑒賞能力，又發展了學生的語言。

三、建立學生美術作品記錄袋是評價的延伸。

美術作品記錄袋對孩子進行系統的評價，是對學生學習能力學習態度的重要評價，也是發展性評價。在一年級我就給每個學生建立了美術作品記錄袋，學生把自己的每張作品都收藏到記錄袋中，期末的時候拿回去給家長進行賞析。同時，我給每個學生進行精彩的評價。讓家長和學生共同感受美術帶來的快樂。共同品味自己的作品。

如今，二年級的學生最多的記錄袋中已經裝滿了近一百張作品，雖然有些作品很幼稚，但是學生童心的體現，是學生自己的作品。

評價，就是撬動學生心靈的一個杠桿，在積極的評價下，學生變得自信，變得活潑，對美術產生更濃更深的興趣。在教師的積極評價下，我的課堂教學也發生著變化，一張張精美的作品從兒童的筆下產出，學生在教師的語言下，動作中，在學生自評互評中，在作品記錄袋中感受到美術的無窮快樂，感受著美帶給他們的力量。

評價，使美術真正走進學生心靈，讓學生變得更美。

第五篇：小學數學教學評價方式研究

小學數學教學評價方式研究

張樹有

小學數學教學評價方式研究

評價的本質是價值判斷。時代發展，價值取向更易，小學數學教學評價體系也不斷變革。在以知識本位為核心理念的文化價值觀下的傳統教學評價從功能、內容、方式和評價主體上都顯示出一元化的趨向。首先評價功能重甄別，傳統的教學評價有一個基本假設，即只有極個別的學生學習優秀，而大多數學生都屬中常。為此，評價就要把優異的成績給予極少數學生，其余的只能獲得較低成績。這樣，評價無形中變為一種甄別過程。而在這一過程中，只有少數學生能獲得鼓勵，體驗成功的快樂。大多數學生成了失敗者，成了上述假設的殉葬品。其次評價內容重知識，傳統評價側重對歷史文化遺產的傳承，這樣往往導致重知識，輕發展；重結果，輕過程。再次，評價方式重筆試，傳統教育以選拔和升學為目的，依據為筆試所得的分數，缺少體現現代評價思想的新方法。另外，評價主體重教師，傳統教學師道尊嚴，教師成為教學活動的“主宰者”，掌握評價學生的“生殺大權”，導致了評價主體單一，忽視了評價主體多元的價值。傳統教學評價把許多促進學生發展的寶貴因素都擯棄至視野之外。

促進學生全面發展是現代教學的主流精神。以人的和諧發展為核心理念的價值觀被確立后，傳統教學評價欲益顯出弊端。教學評價的主旨必然從游離于人的發展之外回歸到對人自身的關注，教學評價也必然要走出“一元化”的藩籬，邁進“多元化”的世界。它主要表現為評價功能、評價內容、評價方式、評價主體的多元化。

一、評價功能的多元化

評價的根本目的在于促進發展，而決不是簡單地進行優劣高下的區分。評價不應成為“篩”，而應成為“泵”，所以評價除了基本的檢查和固有的選拔、篩選功能以外，還具有反饋調節功能、積極導向功能，另外還具有以下功能：

其一，展示激勵功能。現代評價更多地把評價活動和過程當作是為評價者提供了一個自我展示的平臺和機會，鼓勵被評價者展示自己的努力和成績；同時所配合的恰當、積極的評比方式和反饋方式，換個角度看，在很多時候也將成為一種積極、有效的激勵手段。其二，反思總結功能。現代評價更看重個體的參與。參與評價通常會對學生產生不同程度的壓力，有助于調動其內在動機，成為自覺的內省與反思的開始，將有可能促使其認真總結前期行為，并思考下一步計劃；這將有助于養成個體建立反思與總結的良好習慣，使其一生受益。其三，記錄成長功能。現代評價注重評價方式的多元化，尤其重視質性評價方法，如成長記錄袋可以較清晰、全面地記錄下個體成長中的點點滴滴，這對于以發展的眼光來客觀評價個體的發展具有深遠的意義，同時也是評價注重過程這一核心特點的具體體現。

二、評價內容的多元化

現代數學評價關注人本身，與人的豐富性相適應，評價內容也應是豐富的，除了傳統的一些評價內容外，還應注重以下內容：

1、多一把“過程之尺”

《數學課程標準》指出，對數學學習的評價要關注學生學習的結果，更要關注他們學習的過程。學習結果有意義但學習過程本身就具有價值，在學習過程中學生所獲取的遠不僅僅是知識與技能，還有豐富的情感體驗，還可經歷一個合作交流、自我反思、總結經驗的過程，《新課程標準》特設了過程性目標，用“經歷、體驗、探索”等刻畫數學活動過程。所以評價要到過程中去考察學生是否積極主動地參與數學學習活動，是否樂意與同伴進行交流和合作，是否具有良好的數學意識，探索精神如何？數學思考的過程又怎樣等多方面內容。如在“測一測，你能將實心球投多遠”？這一活動中，首先要考察學生的參與程度，了解學生能否獨立地提出測量的方案，能否與他人合作共同解決問題，能否將自己的方法和解決問題的過程與他人進行交流。同時也要了解學生在活動中運用知識解決問題和進行數學思考的情況，教師可以根據學生在活動過程中的上述表現進行分析和評價。

2、多一把“情感之尺”

《數學課程標準》指出“數學學習的評價要關注學生數學學習的水平，更要關注他們在數學活動中所表現出來的情感與態度，幫助學生認識自我，建立信心”。評價要考察學生在學習過程中情感的投入，如，學生是否積極參與數學學習活動，對數學是否有好奇心，求知欲是否旺盛，有無克服困難的意志，是否能從數學學習活動中獲得成功的體驗等等。教師要重視學生的情感需要，關懷學生的精神家園，要善于通過引導讓學生獲得積極的情感體驗，幫助學生悅納自己，擁有自信。如，對數學興趣極高，積極參與活動、勇于探索，不怕困難的同學，即使成績不是出色，也要高度表揚，對具有相反特性的同學，教師要善于捕捉他一瞬間的“閃光點”，激發其情，如下面幾句評語：“今天你很敢于發表自己的意見”“你能積極主動地參與數學學習活動，真棒！”“你今天像個數學家一樣很有探索精神”。

3、多一把“個性之尺” 教育家阿莫納什維利指出：“教育的強大力量就在于它能夠在多大程度上區別對待地致力于發展每個學生的智慧和形成他的個性品質。”現代教育要拋棄模式化的培養方式，不要求千人一面。首先，關注學生的個性發展。由于學生所處的文化環境、家庭背景和自身思維方式的不同，學生的數學學習活動應是一個生動活潑和富有個性的過程，所以評價要關注學生的實際發展，要改變以往那種從目標、標準到命題全部一刀切的僵硬面目，轉而重視學生在評定中的個性化反應。如，設計的問題要求具有開放性，允許學生依照自己的興趣和特長作出不同形式或內容的解答，這樣就能使每個層次的學生都能獲得積極的情感體驗，給學生以彈性化、個性化的發展空間。其次，現代教育承認學生之間的差異，提倡有差異地發展，所以評定要尊重學生的個別差異，使不同的人在數學上得到不同的發展。如“90分與90分不同”，也就是即使學生所得同樣的成績，也要依照學生不同的智力水平、經驗背景和習慣態度的差異進行不同的評定。

4、多一把“實踐之尺”

培養學生發現問題，解決問題的實踐能力是素質教育的核心。為此，評定的重要標準之一是實踐能力，而不是死記硬背的數學知識，或靠題海戰術取得的熟能生巧的解題技能。對學生的實踐能力可以從以下方面進行考察：能否從現實生活中發現和提出數學問題；能否探索出解決問題的有效方法，并試圖尋找其他方法；能否與他人合作；能否表達解決問題的過程，并嘗試解釋所得結果；是否具有回顧與分析解決問題過程的意識等。可以設計一些具現實意義的、具挑戰性的問題，如：“對同學喜愛吃的水果進行系計，設計安排一次茶話會”、“為學校設計一個花園”等。

三、評價方式的多元化 《數學課程標準》指出：“評價方式要多樣化”。多樣化的評價方式能增進教學生機，促進學生發展。

1、優化“筆試之尺”

筆試仍然是評價學習情況的一種重要方式，筆試評價應把學生引向：要理解知識而不是死記硬背，要靈活、綜合運用知識，而不是機械做題，要開放思想而不是滿足于一種思路，筆試評價需要改革試題的內容與形式，塑造生動活潑的真面目，使學生不再懼怕它“冰冷無味”的舊容顏。試題內容要具真實性、情境性。傳統試卷中那種孤立的問題或測驗條目，缺乏與真實生活的相似性，學生在這種測驗中所得的分數，對他們未來在真實生活中的表現很少有預見價值，而教育價值更在于學生解決真實生活中的真實問題的能力，因此，要求評定問題的設計具有真實性、情景性，以便于學生形成對現實生活的領悟能力、解釋能力和創造能力。如可考慮一些開放問題與綜合問題，試題形式要靈活多樣，可用文字式、圖畫式、表格式、操作式等。

2、融合“多種之尺” 評價方式靈活多樣，除筆試之外，還可采取口試、課題活動，日常觀察等等，下面著重介紹四種評定方式：

①檔案袋評價。檔案袋（或稱成長記錄袋）記錄學生成長的“故事”，是評價其發展水平、努力、反省和進步的理想方式，相對于紙筆測試和其它快照式評價而言，它能向教師、家長和學生本人提供豐富的內容，反映學生知道些什么和能做些什么。應用檔案袋的最大優點，就是它能為教師提供其他評價手段無法提供的很多有關兒童的重要信息。檔案袋十分注意評價過程中學生的參與。學生可以選擇將什么裝進檔案袋，可以參與檔案袋評價標準的制定，可以把自己的作品和進步與他人分享，檔案袋評價提供給學生對自己的作品進行自我評估和反省的機會。檔案袋評定要注意三個問題：收集學生作品樣本的代表性、評價標準的說明和檔案袋的運用范圍。例如，在對小學第二學段綜合應用部分進行評價時，學生可利用檔案袋收集以下資料，以反映自己的探索過程與取得的進步：在日常生活中發現的數學問題；收集的有關資料；解決問題的方案和過程；活動報告或數學小論文；解決問題的反思。

②延遲評價。數學教學的學段目標是本學段結束時學生應達到的目標，應允許一部分學生經過一段時間的努力，隨著數學知識與技能的積累逐步達到。對此，教師可以選擇延遲作出評定的方式。如果學生自己對某次測驗的答卷覺得不滿意，教師可鼓勵學生提出申請，并允許他們重新解答。當學生通過努力，改正原答卷中的錯誤后，教師可以就學生的第二次答卷給以評價，給出鼓勵性評語。這種“延遲評定”淡化了評價的甄別功能，突出反映了學生的縱向發展，特別是對于學習有困難的學生而言，這種“延遲評定”能使他們看到自己的進步，感受到獲得成功的喜悅，從而激發新的學習動力。

③合作評價。我們在重視學生評定中的個性化反應方式的同時，還要倡導學生在評定中的小組合作方式。傳統評價為了達到甄別的目的，往往把學生臵于嚴格的個人環境中，不允許學生之間相互交流探索，使學生面對試題孤軍奮戰，這不利于學生養成相互合作的精神和技巧，不符合當代社會生活對人的要求。現代評定鼓勵學生之間的合作，允許學生通過分工協作的形式共同完成任務。學生在小組合作中的表現，對問題解決所做的貢獻，也成了合理的評定內容。這種評價方式稱之為“合作式評定”。

④體態語評價。評定方式可以日常化、通俗化，如教師對學生的一個微笑，一個贊許或制止的表情，點頭或搖頭，都屬于教育評價，我們提倡這種體態語評定，它使學生感到隨和親切，有“潤物細無聲”之效。每種評價方式各具特點，教師應結合評價內容及學生學習的特點，選擇適當的方式，以考察學生的學習情況，反映學生的進步歷程，如通過課堂觀察了解學習態度，從檔案袋中了解學生提出問題與解決問題的意識和能力，從合作活動中了解學生合作交流的意識與技能等等。

四、評價主體的多元化

現代教學評價應使評價主體與客體從二元對立中擺脫出來，消解“評”與“被評”的矛盾，并將自我評價、學生互評、教師評價、家長評價和社會有關人員評價結合起來。

首先有教師“持尺”。教師作為評價主體，其評價實質在于校正和激勵學生的學習認識活動，并通過教師的評價活動使學生潛移默化地接受一定的標準，掌握一些評價活動的形式和方法。再有學生“持尺”，包括學生的自評和互評。教學評價主張讓學生成為教學評價的積極參與者，增進學生對教學的參與程度，激發創造和自我評價的功能，如檔案袋評價方式就給了學生自我選擇、自我評價的機會，“只有能夠對自己的活動做出正確評價的人，學會并善于分析自己活動的人，才能稱得上獨立自主的人”評價活動本身就是一個學習的過程，因此，采用學生自評和學生互評，讓學生自己“持尺”，更有利于發展他們的自主意識、反省意識和交往意識，并能培養其合理作出價值判斷的能力。還有“第三者”持尺。若把教師、學生看作教學活動的當事雙方，則可把家長、社會有關人員統稱為教學活動的“第三者”，充分利用家長評價和社會有關人評價能使教師、學生更清醒地反省、評價自己，如在檔案袋中可裝有家長評價的內容，平時可通過家長開放日、社會調查等活動收集一些“第三者”的評價。一旦評價成了教師、學生、家長、社會有關人員共同積極參與的交互活動，“持尺人”不再單一時，評價將更科學、更能促進學生發展。克龍巴赫在《通過評價階段教程》中強調“評價的最大貢獻就是確定教程改進的方面。”斯塔弗爾比姆也強調“評價最重要的意圖不是為了證明，而是為了改進。”評價是為了促進發展，多一把衡量的尺子，就能多出一批好學生。只有讓小學數學教學評價走向了多元化，才能使教學評價真正獲得巨大的教育力量和教育價值。