第一篇：淺談藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感

關(guān)鍵詞：靈感 靈感思維 藝術(shù)創(chuàng)作

摘 要：在人們藝術(shù)創(chuàng)作等創(chuàng)造性活動(dòng)中，捕捉靈感，往往是成功的先兆，也是開(kāi)啟成功大門(mén)的金鑰匙。靈感的產(chǎn)生也代表人們對(duì)事物發(fā)展的認(rèn)識(shí)有了質(zhì)的飛躍，具有突發(fā)性、偶然性、短暫性、獨(dú)創(chuàng)性、非自覺(jué)性和亢奮性等特點(diǎn)。藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的靈感，其實(shí)是藝術(shù)工作者繼苦苦思索無(wú)果之后，因外部條件觸發(fā)或思維發(fā)展到一定階段，在大腦中突然產(chǎn)生的新想法。

一、引言

一部藝術(shù)作品之所以稱得上優(yōu)秀，其中很重要的一個(gè)成功因素就是把握住了靈感。在人們藝術(shù)創(chuàng)作等創(chuàng)造性活動(dòng)中，捕捉靈感，往往是成功的先兆，也是開(kāi)啟成功大門(mén)的金鑰匙。靈感思維是人們?cè)谒囆g(shù)構(gòu)思和不停的思考探索過(guò)程中，依靠直覺(jué)和主觀能動(dòng)性形成的頓悟性思維。它是邏輯性與非邏輯性思維運(yùn)動(dòng)的統(tǒng)一體，是靈感產(chǎn)生的源泉。靈感的產(chǎn)生也代表人們對(duì)事物的認(rèn)識(shí)有了質(zhì)的飛躍，具有突發(fā)性、偶然性、短暫性、獨(dú)創(chuàng)性、非自覺(jué)性和亢奮性等特點(diǎn)。關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的靈感，其實(shí)是藝術(shù)工作者繼苦苦思索無(wú)果之后，因外部條件觸發(fā)，或因持續(xù)思索，思維發(fā)展到一定階段，在大腦中突然產(chǎn)生的新想法。

藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感來(lái)源于對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)。柏拉圖曾說(shuō)過(guò)：“靈感是靈魂在迷狂狀態(tài)中對(duì)于天國(guó)或上界事物難得的回憶和觀照，沒(méi)有這種詩(shī)神的迷狂，無(wú)論是誰(shuí)，都將永遠(yuǎn)站在詩(shī)歌的門(mén)外”①。所以從藝術(shù)創(chuàng)作中靈感的產(chǎn)生到作品的形成中間是一個(gè)極為復(fù)雜的表現(xiàn)過(guò)程，其中創(chuàng)作主體對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)和對(duì)其藝術(shù)語(yǔ)言的錘煉，是靈感產(chǎn)生和化為實(shí)際藝術(shù)作品的動(dòng)力源泉。

一、藝術(shù)靈感來(lái)源于不斷思索和感悟

可以這樣說(shuō)，靈感來(lái)自與人的不斷思索和人生苦修，是頓悟而得，這也是靈感啟示下的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”“驀然”間的獲得，必須是經(jīng)由“眾里尋他千百度”的艱苦過(guò)程。有了這種艱苦過(guò)程的磨練，才有那“驀然”間的驚奇與喜悅。藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感產(chǎn)生雖然具有其突發(fā)性及偶然性，但靈感并不是憑空而來(lái)的，它出現(xiàn)在藝術(shù)工作者極度的思索過(guò)程中，也只有在思索的推進(jìn)中和能使靈感在某個(gè)偶然的情景之中突顯出來(lái)，即使靈感有時(shí)似乎出現(xiàn)于無(wú)意之中，但這無(wú)意已是創(chuàng)作主體長(zhǎng)期思索、探求、實(shí)踐所形成的一種潛在意識(shí)，是思維達(dá)到一定階段的產(chǎn)物。我們沒(méi)有也不可能意識(shí)到靈感會(huì)在何時(shí)產(chǎn)生，但我們的意識(shí)卻提供了靈感出現(xiàn)的可能性，任何一種靈感都是創(chuàng)作主體在思索、探求中的頓悟?qū)崿F(xiàn)，創(chuàng)作主體越是思索的多，感悟的多，表達(dá)欲望的程度愈強(qiáng)，就會(huì)愈逼近靈感出現(xiàn)的境界。(tang)

二、藝術(shù)創(chuàng)作靈感來(lái)源于生活積累

藝術(shù)靈感是審美意象的瞬間生成。藝術(shù)家在生活中總是細(xì)于觀察、敏于感受、善于體驗(yàn)、勤于思考，隨時(shí)隨地或有意無(wú)意地把生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴都放入自己的意識(shí)倉(cāng)庫(kù)。這樣，藝術(shù)工作者能使得創(chuàng)作的審美認(rèn)識(shí)在不斷的得到積累疊加,得到整合加工。在這一“靈感”突發(fā)的瞬間，其實(shí)凝結(jié)了藝術(shù)創(chuàng)作和對(duì)生活中信息的積累，是靈感產(chǎn)生的一種強(qiáng)大的動(dòng)力和準(zhǔn)備條件。《黃河大合唱》是我國(guó)音樂(lè)史上最偉大的作品之一，它的誕生與冼星海20年來(lái)在音樂(lè)方面深厚的理論基礎(chǔ)和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)密不可分。他受過(guò)系統(tǒng)的音樂(lè)教育，留學(xué)法國(guó)，師從名家，后積極投入抗戰(zhàn)歌曲創(chuàng)作和救亡音樂(lè)活動(dòng)中，創(chuàng)作了大量群眾歌曲，譜寫(xiě)了電影、話劇等各種題材、各種類型的聲樂(lè)作品。有如此豐厚的音樂(lè)沃土，怎能不結(jié)出絢麗的音樂(lè)果實(shí)呢?

三、藝術(shù)創(chuàng)作靈感還來(lái)源于采風(fēng)

采風(fēng)也是藝術(shù)創(chuàng)作中靈感的重要產(chǎn)生來(lái)源，也是現(xiàn)代藝術(shù)教學(xué)中經(jīng)常采用的教學(xué)形式，很多藝術(shù)工作者都是通過(guò)采風(fēng)形式，以求得藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感。著名作曲家鄭秋楓曾創(chuàng)作《我愛(ài)你，中國(guó)》等膾炙人口的音樂(lè)作品，盡管現(xiàn)已七十二歲高齡，但他仍然保持著旺盛的創(chuàng)作激情。他認(rèn)為，他多年來(lái)的創(chuàng)作激情和藝術(shù)靈感，全都是來(lái)源于采風(fēng)，來(lái)源于生活。難怪在欣賞他創(chuàng)作的音樂(lè)時(shí)，就像在欣賞一幅綿延不盡、飽含韻味的山水畫(huà)。聽(tīng)他的《毛主席關(guān)懷山里人》，歌曲的前奏讓人仿佛看到一座雄奇壯美的高山;聽(tīng)他的《頌歌獻(xiàn)給毛主席》，仿佛就能看到奔騰恣意的汪洋大海。

四、結(jié)語(yǔ)

靈感作為一種寶貴的創(chuàng)新資源，是藝術(shù)和科技活動(dòng)等的活力源泉。靈感創(chuàng)新應(yīng)該作為一種人權(quán)來(lái)保護(hù)，開(kāi)發(fā)好、利用好人民大眾大腦中產(chǎn)生的靈感，盡可能實(shí)現(xiàn)其價(jià)值，可以讓越來(lái)越多的普通公民成為歷史的創(chuàng)造者。

靈感是神秘的，它從孩子開(kāi)始學(xué)說(shuō)話的時(shí)候就會(huì)產(chǎn)生，但它又經(jīng)常在我們頭腦中閃現(xiàn)，大千世界可以觸發(fā)各式各樣的靈感，而獲得靈感并使之轉(zhuǎn)化實(shí)現(xiàn)為藝術(shù)品的，只能屬于勤奮探索、富有藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新精神的藝術(shù)家們。

第二篇：淺談在藝術(shù)創(chuàng)作中的幾點(diǎn)體會(huì)

淺談在藝術(shù)創(chuàng)作中的幾點(diǎn)體會(huì)

廣州大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院陳其和

在每個(gè)人的繪畫(huà)歷程中都經(jīng)歷過(guò)從臨摹寫(xiě)生在到創(chuàng)作的過(guò)程。創(chuàng)作較臨摹和寫(xiě)生有著很大的不同。在創(chuàng)作中所涉及的問(wèn)題比臨摹和寫(xiě)生更加的復(fù)雜，所要解決的問(wèn)題更多，對(duì)于繪畫(huà)者的要求更加的全面。在創(chuàng)作中有很多問(wèn)題并不是單純技術(shù)上的，更有觀念以及意識(shí)上的問(wèn)題需要解決。在初步搞過(guò)一些創(chuàng)作之后，對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作有了一些感受，下面簡(jiǎn)單的談一談我在創(chuàng)作過(guò)程中的一些體會(huì)和感想。

一、情感。藝術(shù)創(chuàng)作中是抒發(fā)藝術(shù)工作者自己的思想感情的。一幅畫(huà)面給觀眾的第一感受就是他傳達(dá)了怎樣的境界，表達(dá)了怎樣的感情。繪畫(huà)就是通過(guò)抒發(fā)繪畫(huà)者的思想感情把情感用繪畫(huà)的語(yǔ)言方式展現(xiàn)給觀眾，使觀眾的心里產(chǎn)生一種共鳴。我們?nèi)巳擞懈星椋覀兊那楦惺秦S富充實(shí)的，并且我們每個(gè)人的情感都是不一樣的。體現(xiàn)在我們每個(gè)藝術(shù)工作者身上所表現(xiàn)的題材主題以及內(nèi)容上都是呈現(xiàn)多樣化的；有表達(dá)喜悅的，有表達(dá)悲傷的，有表達(dá)平淡天真的，有表達(dá)浪漫的，有表達(dá)美麗善良的，有表達(dá)丑惡恐怖的等等。我們每個(gè)人的這些情感，在我們每個(gè)人的身上都存在，每個(gè)人都有喜怒哀樂(lè)，每個(gè)人都有悲歡離合，人的一生充滿了幸福歡樂(lè)和苦難坎坷，這些都真真正正的存在于我們的現(xiàn)實(shí)生活中，并且這些情感在每個(gè)人的內(nèi)心深處都是自然的，真摯的。那么體現(xiàn)在繪畫(huà)中我認(rèn)為我們所要表達(dá)的這些情感沒(méi)有好壞，高低，雅俗之分，只有我們?cè)诒磉_(dá)這些情感的同時(shí)是否自然，是否真摯，是否是在用我們的真情來(lái)表達(dá)。我認(rèn)為在作品中只要能充分的表達(dá)出自然，真摯的情感，作品就能打動(dòng)每一個(gè)觀眾，因?yàn)樗芗ぐl(fā)出每個(gè)人隱藏在內(nèi)心深處所共有的本質(zhì)的情感世界，是我們的內(nèi)心深處與畫(huà)面產(chǎn)生強(qiáng)大的共鳴。經(jīng)典藝術(shù)家的作品之所以成功，就是因?yàn)樗麄兡鼙磉_(dá)出自己內(nèi)心深處自然，真摯的情感。我國(guó)杰出的藝術(shù)家齊白石我認(rèn)為他作品的最成功之處，是他在創(chuàng)作過(guò)程中的真情流露。他的作品所表現(xiàn)的都是民間喜聞樂(lè)見(jiàn)，通俗易懂的題材，有人說(shuō)他畫(huà)的俗，但他俗的自然，俗的真摯。他的作品是那么的可敬，可親，可愛(ài)。在這里，我認(rèn)為自然真摯的情感都是另我們尊敬的，是嚴(yán)肅的，正直的。就算是表現(xiàn)一些帶有恐怖，悲情色彩的題材了也是如此。在中西方繪畫(huà)中表現(xiàn)這樣的題材很多。例如，敦煌繪畫(huà)中所表現(xiàn)的宗教題材的佛祖舍身飼虎的繪畫(huà)場(chǎng)面。意大利畫(huà)家達(dá)芬奇的描繪的《最后的完餐》中猶大形象。中國(guó)民間繪畫(huà)所表現(xiàn)的門(mén)神，天王等等。在欣賞這些經(jīng)典藝術(shù)作品的時(shí)候，作品中的形象雖然不象常人所認(rèn)為的那么美麗，善良。但你在欣賞之時(shí)卻并不想遠(yuǎn)離他，有一種為威嚴(yán)正氣的精神存在于作品中，除了感受到精神的震撼外，還能給人以深刻的啟示。那是因?yàn)樽髡咴趧?chuàng)作過(guò)程中投入了自己自然真摯的情感。不但在繪畫(huà)領(lǐng)域中，在戲劇、文學(xué)和電影藝術(shù)待文藝形式中也是如此。例如，莎士比亞的悲劇，欣賞之后給你的感受并不是悲哀和喪氣，而是使你感覺(jué)整部作品是一種正直的悲壯色彩，反而使你的更加喜歡去讀它。去我看它，去感覺(jué)它。例如：電影《泰坦尼克號(hào)》，影片表現(xiàn)的主題是永恒的愛(ài)情。這部影片之所以能夠在全球有著極高的票房的收入，除了投入量的資金，高成本的制作外，還有下臚重要有因素就是導(dǎo)演表達(dá)出的愛(ài)情主題是自然的，真摯的。因?yàn)槿藗兊膬?nèi)心深處是渴望這種自然，真摯，純潔的愛(ài)情的。所以這部影片打動(dòng)了每個(gè)觀看電影人的心。所以，我認(rèn)為，在藝術(shù)創(chuàng)作中，我們每個(gè)藝術(shù)工作者應(yīng)找到自己內(nèi)心深處自然，真摯的情感，發(fā)掘自己的內(nèi)心感受，以為自然真摯的情感就在我們每個(gè)人的心中。我們?cè)趯W(xué)習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)的過(guò)程中，不但要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)優(yōu)秀藝術(shù)家的表現(xiàn)技巧，還要學(xué)習(xí)他們是怎樣用自己的技巧來(lái)表達(dá)自己的情感。在這里，并不是要求我們?nèi)プ非笄叭说哪欠N心境，因?yàn)槟欠N心境不是自己內(nèi)心深處的，所以他并不自然，也不真摯。比如有人想追求元畫(huà)的那種心境。那么你內(nèi)心深處的心境真正的達(dá)到了那種平淡天真，清潤(rùn)空靈的狀態(tài)了嗎？如果沒(méi)有達(dá)到，你的作品就會(huì)是一種外在的樣式，作品呈現(xiàn)出概念化和表面化，人們看久了就會(huì)發(fā)現(xiàn)內(nèi)涵不深刻，畫(huà)面中沒(méi)有真正的自我，只是一種樣式罷了。所以在繪畫(huà)過(guò)程中，我們應(yīng)帶著自己的自然，真摯的情感去創(chuàng)作，我們的色彩，造型，構(gòu)圖都應(yīng)符合自己內(nèi)心感受。

二、創(chuàng)作過(guò)程中的投入程度。那么我們應(yīng)該怎樣把情感真正的融入到我們的作品當(dāng)中呢？在這里投入程度起著決定性的作用。投入程度是一種狀態(tài)，一種進(jìn)入到畫(huà)面當(dāng)中的狀態(tài)。我在畫(huà)畫(huà)過(guò)程中，經(jīng)常會(huì)感覺(jué)到自己的作品和自己的情感，自己的感受相距甚遠(yuǎn)，除了自已的表現(xiàn)能力差以外，還有就是內(nèi)心深處投入程度不夠的原因。只要是身心沒(méi)有投入進(jìn)去畫(huà)中的形象立刻會(huì)是一種表面化，概念化和說(shuō)不出的丑惡感覺(jué)。所以你的身心要全部的進(jìn)入畫(huà)面，那里有你的感受，有你的情感，你就是畫(huà)面中的人，畫(huà)中的景，你已經(jīng)忘記了你的存在，只有這樣你才能把感受和情感真正的融入畫(huà)面，達(dá)到一種古人所說(shuō)的物我交融，物我兩忘的境界。我國(guó)清代山水畫(huà)家石濤說(shuō)，作畫(huà)之時(shí)，要心在畫(huà)中之物。在傳統(tǒng)的繪畫(huà)佳作中，我們能看到傳統(tǒng)的藝術(shù)家么深深的懂得這個(gè)道理。我國(guó)古代的畫(huà)論和藝術(shù)家也都不同角度的論述了這個(gè)問(wèn)題。在這里，我的認(rèn)識(shí)只局限于此，就不多談了。

三、冷靜，穩(wěn)定。帶有真摯的情感去創(chuàng)作是固然重要的，全身心的投入也是必不可少的。但有時(shí)在投入情感創(chuàng)作的同時(shí)，往往過(guò)于激動(dòng)，控制不住自己的情緒，進(jìn)而控制不住畫(huà)面。我們創(chuàng)作的目的就是要把情感恰如其分的表現(xiàn)在我們的畫(huà)面中。著就要求我們?cè)趧?chuàng)作中必須冷靜，穩(wěn)定，不浮躁，保持清醒的頭腦，時(shí)刻的提醒自己是在畫(huà)畫(huà)，盡可能的把自己的感受轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的形式化的形象，通過(guò)形象的意境傳達(dá)給觀眾，從而讓觀眾體會(huì)出你的情感。我過(guò)明代的花鳥(niǎo)畫(huà)家徐謂，從他的作品中，你能深深的感受他內(nèi)心的激情。他之所以把這種情感傳達(dá)的那么的恰如其分，那時(shí)他在創(chuàng)作過(guò)程中也有一定的冷靜，穩(wěn)定的成分。我們看近代山水畫(huà)家傅抱石的作品有一種輕靈的灑脫氣質(zhì)，山石樹(shù)木在他的筆下隨意的飛舞，感覺(jué)是那

么的漫不經(jīng)心，自己看來(lái)作品中的每個(gè)局部卻又是非常的精彩與巧妙。可見(jiàn)他在創(chuàng)作過(guò)程中，也是經(jīng)過(guò)一翻冷靜，沉穩(wěn)的苦心經(jīng)營(yíng)的。而齊白石的作品較前兩位冷靜，穩(wěn)定的成分要多一些。冷靜，穩(wěn)定與激情在創(chuàng)作過(guò)程中所占的比重的多少是沒(méi)有一定的限制的，它是個(gè)人的性格氣質(zhì)，以及個(gè)人的情感的體現(xiàn)。我體會(huì)在作畫(huà)過(guò)程中，太冷靜，太穩(wěn)定會(huì)使作品形象僵化，整幅畫(huà)面不貫氣，作品的生命力和表現(xiàn)力也會(huì)有所下降，有時(shí)太追求沉穩(wěn)，也會(huì)出現(xiàn)緊張，膽怯，越想畫(huà)好越畫(huà)不好的情況，而導(dǎo)致最心情浮躁，無(wú)法完成作品。所以在作畫(huà)過(guò)程中，冷靜，穩(wěn)定的同時(shí)也要多一分激情，多一分勇敢，多一分理直氣壯。

四、隨機(jī)應(yīng)變。現(xiàn)實(shí)的比想象的總是有差距的。想象的總要比現(xiàn)實(shí)的完美。就好象有人說(shuō)一個(gè)地方的風(fēng)景是多么的美麗多么的壯觀，你的心中就已經(jīng)開(kāi)始勾畫(huà)出了這處風(fēng)景的圖畫(huà)，當(dāng)你看到現(xiàn)實(shí)的風(fēng)景時(shí)你會(huì)發(fā)現(xiàn)和你想象的差距很大。那么在創(chuàng)作過(guò)程中，當(dāng)我們帶著感情冷靜，勇敢的畫(huà)出一筆是，發(fā)現(xiàn)畫(huà)面中的一筆和你想象的有著很大的差異。如果還是按照原來(lái)的想法畫(huà)下去，就會(huì)導(dǎo)致畫(huà)面局部和局部之間的銜接生硬，沒(méi)有內(nèi)在的聯(lián)系，整體感覺(jué)秩序混亂。那么我們?cè)鯓影熏F(xiàn)實(shí)的與想象的有機(jī)結(jié)合起來(lái)呢？當(dāng)現(xiàn)實(shí)已經(jīng)畫(huà)出這一筆時(shí)，你應(yīng)接受這個(gè)現(xiàn)實(shí)并根據(jù)原有的感受相應(yīng)的畫(huà)出下一筆。就如同我們?cè)谧闱驁?chǎng)上踢足球時(shí)，你的隊(duì)友所傳出球的落點(diǎn)并不一定那么的準(zhǔn)確和恰到好處，但你仍然要想進(jìn)辦法達(dá)到你原有的目的————射門(mén)得分。所以，作畫(huà)的過(guò)程如同上戰(zhàn)場(chǎng)，在有激情，冷靜，勇敢的同時(shí)，還有應(yīng)付各種突如其來(lái)的情況，多一分機(jī)智，靈活多變的戰(zhàn)勝敵人。

五、心態(tài)。怎樣才能把冷靜與激情，控制與隨機(jī)，勇敢機(jī)智良好的運(yùn)用到我們的創(chuàng)作中呢？我想在冷靜與激情，控制和隨機(jī)之間尋找一個(gè)平衡是最好的結(jié)果。這個(gè)平衡，我認(rèn)為是作者時(shí)刻調(diào)節(jié)自己面對(duì)畫(huà)面的能力，是一種心態(tài)的平衡，是一種自然而然的平常心，只要我們找到了平常平靜的心態(tài)，也就真正的懂得了怎樣去面對(duì)一副畫(huà)面。

總之，我體會(huì)在創(chuàng)作過(guò)程中，應(yīng)帶著自然真摯的情感。冷靜，穩(wěn)定，勇敢機(jī)智，還有一顆平常心去進(jìn)行創(chuàng)作。

綜述，我們的民族是勤勞勇敢，富有智慧的民族。中國(guó)的傳統(tǒng)文化博大精深。作為一個(gè)藝術(shù)工作者怎樣去繼承和發(fā)展呢？?jī)H僅是繼承傳統(tǒng)的技巧和樣式么。傳統(tǒng)藝術(shù)中把藝術(shù)格調(diào)的高低和人品素質(zhì)緊密的聯(lián)系起來(lái)，認(rèn)為只有人格高尚的人才能創(chuàng)作出感人崇高的作品來(lái)。所以我們?cè)趯W(xué)習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)技巧的同時(shí)，更重要的是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中留給我們的精神美德，是讓我們做一個(gè)具有傳統(tǒng)精神美德的藝術(shù)工作者。進(jìn)而在吸收現(xiàn)代的外來(lái)的優(yōu)秀的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)。努力創(chuàng)造出具有民族特色的二十一世紀(jì)的現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)作品。在今后的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作中我會(huì)為這個(gè)目標(biāo)而努力。

第三篇：淺談繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作

淺談繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作

摘 要：繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行革新創(chuàng)造的，因?yàn)闅v史年代的不同，其內(nèi)容形式反映的思想、文化和時(shí)代背景也不同，藝術(shù)隨時(shí)代而嬗變，才能使藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。同時(shí)，繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作還需要有好的素材，激發(fā)出靈感進(jìn)行巧妙構(gòu)思，才能賦予繪畫(huà)作品之精髓、生命、風(fēng)采、感情，來(lái)展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會(huì)文化的多彩多姿。關(guān)鍵詞：繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作；繼承性與革新；素材、靈感和構(gòu)思；藝術(shù)欣賞；審美體驗(yàn) 創(chuàng)作一副繪畫(huà)藝術(shù)精品，無(wú)論從內(nèi)容到形式、還是色彩和意境，都必須要求其藝術(shù)性達(dá)到最完美的結(jié)合，這就需要?jiǎng)?chuàng)作者在有了好的素材和靈感后，還需要掌握牢固的繪畫(huà)技能和創(chuàng)新意念。怎樣才能創(chuàng)作出更多的繪畫(huà)藝術(shù)精品呢？下面我就此談一點(diǎn)關(guān)于繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作上的幾個(gè)問(wèn)題和淺薄的見(jiàn)解： 1 繪畫(huà)藝術(shù)的歷史繼承性與革新 藝術(shù)活動(dòng)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律主要是歷史繼承性和創(chuàng)新性的關(guān)系，兩者是不可分割的，相輔相成的。但需要取其精華去其糟粕，繼承性和創(chuàng)新性既不擱淺從前，也不一成不變，在保持優(yōu)良品質(zhì)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，才能使藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。作為繪畫(huà)藝術(shù)，無(wú)論是中國(guó)畫(huà)，還是油畫(huà)，所使用的基本技巧和手段，都是繼承了前人留給我們的遺產(chǎn)來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作的，然而，我們今天在繪畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，只能繼承性地去學(xué)習(xí)古人的繪畫(huà)技巧與方法，而不是照搬的去模仿。因歷史年代的不同，其作品也都會(huì)局限在特定的思想、文化和時(shí)代背景里，故其作品有長(zhǎng)處也有不足，所以，我們要在學(xué)習(xí)中取其精華，棄其糟粕，做到學(xué)古不泥古，用古不僵化，在繪畫(huà)創(chuàng)作的承師過(guò)程當(dāng)中必須做到靈活運(yùn)用，克服死板硬套的教條主義。齊白石就是習(xí)得芥子園的傳統(tǒng)程式，習(xí)得中國(guó)詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印傳統(tǒng)程式而不入牢籠的輝煌例證。藝術(shù)隨時(shí)代而嬗變，我們?cè)诳v觀藝術(shù)的發(fā)展史時(shí)，最突出的印象應(yīng)該是：不同時(shí)代有不同的藝術(shù)。正如劉勰所說(shuō)：“時(shí)運(yùn)交移，質(zhì)文代變”，“歌謠文理，與世推移”，格諸方面都會(huì)發(fā)生相應(yīng)的變化。在歐洲中世紀(jì)繪畫(huà)藝術(shù)最有代表性的，像達(dá)?芬奇、拉斐爾、米開(kāi)朗琪羅等著名的畫(huà)家，他們的繪畫(huà)作品是那個(gè)時(shí)代精神體現(xiàn)得最為集中和鮮明的藝術(shù)形式。從寫(xiě)實(shí)到抽象或變異及后來(lái)各種現(xiàn)代藝術(shù)流派的藝術(shù)作品風(fēng)格演變中，我們都可以看出時(shí)代演變的軌跡。藝術(shù)隨時(shí)代而嬗變，“書(shū)畫(huà)未必盡師古，文章貴在能通今”就是說(shuō)明了這個(gè)道理。所以我們?cè)诶L畫(huà)創(chuàng)作當(dāng)中要不斷創(chuàng)新，其內(nèi)容和形式都應(yīng)當(dāng)反映當(dāng)今時(shí)代的思想、文化和社會(huì)背景。要標(biāo)新立異，不能重復(fù)古人，更不能重復(fù)自己，“重復(fù)代表生命的完結(jié)”，畫(huà)家畢加索之說(shuō)以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”就是他有從來(lái)不重復(fù)別人，也不重復(fù)自己的藝術(shù)個(gè)性。因此，我們只有在繼承中去革新創(chuàng)造，才能真正地?fù)碛凶约旱囊黄囆g(shù)藍(lán)天。2 繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中的素材、靈感與構(gòu)思 素材是社會(huì)和大自然中人或事物的具體形象，是作者進(jìn)行創(chuàng)作的源泉;而靈感則是藝術(shù)生命的閃光點(diǎn)，是一種獨(dú)特的思維活動(dòng)，是一種直覺(jué)的頓悟，是一種突然發(fā)現(xiàn)的心靈奇跡。素材和靈感在繪畫(huà)創(chuàng)作中缺一不可。例如，山水畫(huà)是表現(xiàn)畫(huà)家對(duì)山水的氣象、色彩、光影等具有特殊的敏感，從而引發(fā)起特定的情感而在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫(huà)。如果畫(huà)家不到大自然中搜集素材，不了解山水的結(jié)構(gòu)和氣勢(shì)，不被大自然中山水所呈現(xiàn)出的一幅幅或壯觀或秀美，或雄渾，或恬淡的景色給打動(dòng)，又怎么會(huì)有在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫(huà)這種創(chuàng)作靈感呢？山水畫(huà)是這樣，其他人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)也是如此。我們要?jiǎng)?chuàng)作出繪畫(huà)精品就要到大自然中和社會(huì)各階層中，去搜集素材，尋找靈感。現(xiàn)代知名畫(huà)家賈又福不就是為此，十年登十九次太行山嗎？在家閉門(mén)造車，有什么靈感可言，更談不上有什么好的創(chuàng)作。在有了素材和靈感的基礎(chǔ)上進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作，還要求創(chuàng)作者有一個(gè)好的構(gòu)思，才能創(chuàng)造出一幅完美的作品。構(gòu)思，顧名思義就是創(chuàng)造者對(duì)將要進(jìn)行的繪畫(huà)作品中要表達(dá)什么意念、思想情感或趣味而在頭腦中形成的一種中心思想。也就是說(shuō)當(dāng)我們拿起畫(huà)筆進(jìn)行繪畫(huà)之前，首先要考慮到的是這幅畫(huà)作品的題材，表達(dá)什么樣的內(nèi)容和形式，要對(duì)其造型特點(diǎn)、色彩關(guān)系、意趣與結(jié)構(gòu)的關(guān)系，還有構(gòu)圖等一系列的問(wèn)題都要做到胸有成竹。創(chuàng)作一幅作品，思想上、藝術(shù)上的構(gòu)思正確與否是決定一切的。構(gòu)思是個(gè)綱、綱舉目張。形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象，成型與構(gòu)思，展現(xiàn)于筆端，這是關(guān)鍵的一步。構(gòu)思藝術(shù)形象要善于表“情”達(dá)“意”展現(xiàn)事物的“內(nèi)心世界”。例如，人物畫(huà)是直接表達(dá)人物的各種形態(tài)，體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。花鳥(niǎo)畫(huà)、山水畫(huà)等，是靠賦“形”寫(xiě)“意”、借“體”發(fā)揮，以它形之體，藏人心之魂，婉轉(zhuǎn)地反映社會(huì)生活和創(chuàng)作者對(duì)于社會(huì)生活的態(tài)度，這是繪畫(huà)藝術(shù)構(gòu)思的要領(lǐng)。也就是說(shuō)創(chuàng)作者通過(guò)精巧的藝術(shù)構(gòu)思而賦予繪畫(huà)作品之精髓、生命、風(fēng)采、感情，這就如同展現(xiàn)人物的表情和內(nèi)心一樣來(lái)展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會(huì)文化的多彩多姿。3 創(chuàng)作中的藝術(shù)欣賞與審美體驗(yàn) 藝術(shù)欣賞的提高與豐富的審美體驗(yàn)，是繪畫(huà)創(chuàng)作中另一條途徑。藝術(shù)欣賞之說(shuō)以被稱為再創(chuàng)造，是因?yàn)樗退囆g(shù)創(chuàng)作同樣，是人類高級(jí)的、復(fù)雜的、特殊的精神生活。藝術(shù)創(chuàng)作不僅生產(chǎn)了藝術(shù)品，同時(shí)也生產(chǎn)了藝術(shù)品的欣賞者；另一方面，欣賞者最終又實(shí)現(xiàn)著藝術(shù)品的再創(chuàng)造。藝術(shù)欣賞的總體程序則有對(duì)作品的審美觀照，把握物態(tài)化意象，轉(zhuǎn)形為和創(chuàng)作者心靈化意象相重合又相移位的再造性心靈意象，在審美心胸經(jīng)受震蕩和凈化的過(guò)程中，回返自然。這一欣賞過(guò)程的完成，也是精神上一次飛升和自我超越過(guò)程的完成。因此，藝術(shù)欣賞給人帶來(lái)新的審美體驗(yàn)、審美愉悅和審美快感，藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作所能達(dá)到的審美認(rèn)識(shí)、審美體驗(yàn)和精神狀態(tài)有著一定的共同性，所以藝術(shù)欣賞能力的提高會(huì)使自己在創(chuàng)作上更上一個(gè)臺(tái)階。繪畫(huà)藝術(shù)，通過(guò)藝術(shù)的特定材料，凝聚著藝術(shù)家對(duì)自然現(xiàn)實(shí)中美的發(fā)現(xiàn)，傳達(dá)其個(gè)人獨(dú)特的審美體驗(yàn)和審美感受，從而喚起創(chuàng)作的欲望。法國(guó)十九世紀(jì)中葉的農(nóng)民畫(huà)家、現(xiàn)實(shí)主義巨子米勒，以他對(duì)農(nóng)村生活的熱愛(ài)和體驗(yàn)，才創(chuàng)作出了《拾穗者》《倚鋤男子》等作品再現(xiàn)法國(guó)農(nóng)村田園生活的美麗圖畫(huà)。其作品讓人感受到勞動(dòng)生活的真諦、詩(shī)意和藝術(shù)家心中淡淡的哀愁。因此，對(duì)社會(huì)生活，大自然中物象的審美體驗(yàn)豐富程度如何，直接影響著藝術(shù)創(chuàng)作的提高。繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作是一種高層次、復(fù)雜的審美心理活動(dòng)及其實(shí)現(xiàn)的過(guò)程。由于創(chuàng)作理論及創(chuàng)作類型的不同，在其制約和影響下的創(chuàng)作過(guò)程也不同。此外，由于藝術(shù)家的先天稟賦、個(gè)性氣質(zhì)智能心理結(jié)構(gòu)、人生閱歷和文化素質(zhì)以及才能技巧的不同，其創(chuàng)作出的藝術(shù)作品自然會(huì)千差萬(wàn)別。參考文獻(xiàn)： ［1］ 王宏建.藝術(shù)概論［M］.文化藝術(shù)出版社，2000.油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生的地域性因素 ――云南、吉林油畫(huà)風(fēng)景為例石小花(曲靖師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，云南 曲靖 655000)摘 要：地域性是影響油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生的一個(gè)重要因素。本文針對(duì)油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生中的地域性問(wèn)題，從地域性人文因素和地域性自然因素對(duì)油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生的影響入手，分析油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生中的地域性因素。全文共分兩部分：首先，地域性的人文因素、自然因素對(duì)油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生的影響。其次，從繪畫(huà)題材、繪畫(huà)語(yǔ)言、繪畫(huà)風(fēng)格三個(gè)方面分析油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生的地域性因素。從而得出地域性的因素決定我們對(duì)藝術(shù)的感受不同，作品中形成的畫(huà)面題材、繪畫(huà)風(fēng)格，畫(huà)面語(yǔ)言也就存在差異性。關(guān)鍵詞：油畫(huà)風(fēng)景；地域性；創(chuàng)作風(fēng)格 1 繪畫(huà)語(yǔ)言與地域性 云南省是少數(shù)民族最多的省份，其少數(shù)民族美術(shù)特征具有象征性、裝飾性、主觀表現(xiàn)性。象征性如云南原始巖畫(huà)、甲馬、剪紙中的人、動(dòng)物、植物形象。麻栗坡大王崖巖畫(huà)的兩個(gè)主體巨像通體都是黑色，采用白線勾邊，背景用赤鐵礦粉顏料涂成儲(chǔ)紅色。在當(dāng)?shù)厝诵闹校@個(gè)圖像是他們祖先和民族英雄的形象。同樣，基諾族傳統(tǒng)挎包上的五彩太陽(yáng)花紋，底色為天藍(lán)色布，象征著太陽(yáng)所在的天空。裝飾性：如少數(shù)民族的服飾、刺繡的制作。色彩通常強(qiáng)調(diào)補(bǔ)色對(duì)比、純度對(duì)比，色彩呈現(xiàn)平面的裝飾效果。其中色相對(duì)比是最常見(jiàn)的，如麗江納西族壁畫(huà)采用了色相對(duì)比而取得飽滿亮麗的色彩效果。主觀表現(xiàn)性特征是指創(chuàng)作主體對(duì)于自己內(nèi)心世界的一種情緒化的把握，它追求主觀情感的自發(fā)性。我們觀察云南少數(shù)民族的服裝，可以發(fā)現(xiàn)各種色調(diào)的都有，給人一種喜慶祥和的色彩氛圍，具有很強(qiáng)的主觀表現(xiàn)性。少數(shù)民族的這種色彩語(yǔ)言，正是我們?cè)陲L(fēng)景創(chuàng)作中值得借鑒的。風(fēng)景創(chuàng)作中除了對(duì)景寫(xiě)生外，更離不開(kāi)畫(huà)家的主觀情感的表現(xiàn)。在這方面做得比較成功地畫(huà)家有我們前面提到的姚鐘華，他的作品中體現(xiàn)了紅土高原上特殊的人文內(nèi)涵，在傳統(tǒng)藝術(shù)、民族藝術(shù)中上下求索，找到裝飾性、表現(xiàn)性民族色彩語(yǔ)言。還有曾曉蜂的《在高山之巔》以響亮明快的色彩及裝飾性線條表現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格。2 繪畫(huà)題材與地域性 云南，地處祖國(guó)西南邊陲，擁有著獨(dú)特的自然環(huán)境，地域特征和特有的少數(shù)民族風(fēng)情為云南風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作和發(fā)展提供了良好的素材和創(chuàng)作源泉。在這里聚集了豐富的地貌地形，如波狀起伏的高原，大面積土地高低參差不齊，縱橫起伏。怒江峽谷、瀾滄江峽谷和金沙江峽谷氣勢(shì)磅礴。在 5000 米以上的高山頂部，常年永久積雪，形成奇異、雄偉的山岳冰川地貌。還有喀斯特地貌，曲靖的石林就是典型的喀斯特地貌。多彩的民族風(fēng)情，云南的民族多，民族節(jié)慶更多，為廣大畫(huà)家心馳神往的傣族“潑水節(jié)”、彝族“火把節(jié)”、白族“三月街”、納西族“三朵節(jié)”、苗族的“花山節(jié)”、傈僳族的“刀桿節(jié)”、哈尼族的“長(zhǎng)龍宴”等已成為云南風(fēng)景畫(huà)家的重要題材。紅土高原質(zhì)樸雄渾，博大精深；有美麗的自然風(fēng)景，原生態(tài)村落。石林大糯黑彝族村落位于石林縣城東南30公里處，是石林縣阿詩(shī)瑪民族文化旅游生態(tài)試點(diǎn)村之一，2007年被評(píng)為首屆“昆明市文化旅游特色村鎮(zhèn)”。大糯黑村世世代代以山上的層石搭屋建房。這些青石層層疊疊地壘在一起，顏色深深淺淺，或樸素或滄桑，記錄著歲月的痕跡和撒尼人的生活變遷。獨(dú)特的石頭景觀為糯黑村贏得了“石頭凝固成的村寨”“石中精靈”等美譽(yù)，深受畫(huà)家、攝影家及眾多旅游愛(ài)好者的青睞，一年四季到這里采風(fēng)的文化人士絡(luò)繹不絕。位于祖國(guó)西南邊陲的云南省臨滄市滄源縣翁丁村，是保存最為完整的原生態(tài)佤族村落。近年來(lái)，翁丁村充分挖掘傳統(tǒng)特色習(xí)俗，開(kāi)展拉木鼓表演、佤族歌舞表演、佤族祭祀典禮等豐富多彩的活動(dòng)，開(kāi)發(fā)旅游項(xiàng)目并展示悠久的佤族文化，成為當(dāng)?shù)貥O具特色的旅游景點(diǎn)。這一切都是油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作最好題材。3 繪畫(huà)風(fēng)格與地域性 藝術(shù)作品的風(fēng)格是多樣的，由于藝術(shù)家所受的文化和個(gè)人的審美情趣不同，對(duì)具體物象的感知和差異性也不同，因而形成了不同地域的繪畫(huà)風(fēng)格。在這里本人用云南油畫(huà)家蘇新宏和東北油畫(huà)家李泰鉉的油畫(huà)作品做比較，分析不同地域形成不同的繪畫(huà)風(fēng)格的原因。蘇新宏作為云南風(fēng)景畫(huà)家的代表之一，作品表現(xiàn)出紅土高原本的面貌，畫(huà)面中的色彩視覺(jué)沖擊力很強(qiáng)、筆觸的運(yùn)用，透著畫(huà)家的激情與力量，這種力量來(lái)自畫(huà)家本人作畫(huà)時(shí)的一種感受，作品中的線條呈現(xiàn)一種力量。油畫(huà)作品《土地》，畫(huà)面中大面積的紅色，給人一種很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力，很好的表現(xiàn)了云南紅土高原的特征。李泰鉉東北風(fēng)景畫(huà)家代表之一，作品大多表現(xiàn)東北山村題材，油畫(huà)作品《春》描寫(xiě)的是延邊朝鮮族人民早村耕種的場(chǎng)景。畫(huà)面中的構(gòu)圖，很好地體現(xiàn)出東北平原的遼闊和黑土地的肥沃。油畫(huà)作品《秋之韻》畫(huà)面中使用的色彩絢麗斑斕，這與東北的自然環(huán)境有關(guān)，在東北四季分明，到了秋天，漫山遍野紅色的楓葉，給畫(huà)家以豐富的想象力。地域性因素是一個(gè)地區(qū)的自然條件、生活習(xí)俗、歷史傳統(tǒng)等綜合因素所形成的行為方式和思想基礎(chǔ)。生長(zhǎng)在這個(gè)地域的人不自覺(jué)地就會(huì)具備地域賦予他的個(gè)性，流淌在血液里的文化基因，無(wú)形中規(guī)定了你的認(rèn)識(shí)、行為和思想。參考文獻(xiàn)： ［1］ 把藝術(shù)做舊――與畫(huà)家蘇新宏對(duì)話［Z］.［2］ 楊一江.方言語(yǔ)境與地域文化［Z］.［3］ 周文林.云南少數(shù)民族服飾［M］.云南美術(shù)出版社.［4］ 張勝冰.中國(guó)西南少數(shù)民族藝術(shù)哲學(xué)研究［M］.民族出版社.［5］ 陳兆復(fù).中國(guó)少數(shù)民族美術(shù)史［M］.中央民族大學(xué)出版社.［6］ 宋文翔.地域性因素在云南美術(shù)發(fā)展中的主導(dǎo)性［J］.

第四篇：藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程

藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程

藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程可分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)重要階段。

一、藝術(shù)體驗(yàn)

藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)家在長(zhǎng)期積淀的生活體驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生深切的感受和審美發(fā)現(xiàn)，激起創(chuàng)作的欲望萌動(dòng)和動(dòng)機(jī)生成。它是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。

二、藝術(shù)構(gòu)思

藝術(shù)構(gòu)思是藝術(shù)創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)。

藝術(shù)家在既定的藝術(shù)心理定勢(shì)和創(chuàng)作目的的指導(dǎo)下，圍繞著從生活的暗示中初步形成的主體意象，運(yùn)用與此有關(guān)的生活素材進(jìn)行藝術(shù)思維。

藝術(shù)構(gòu)思過(guò)程的實(shí)質(zhì)是一個(gè)典型化的過(guò)程，目的在于創(chuàng)造高度理想化的藝術(shù)形象。如果不致力于藝術(shù)形象的典型化，創(chuàng)作意圖就不能很好地實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)典型化的程度越高，就越完美，越有普遍意義。典型化是藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律。

典型化：是構(gòu)思典型或具有典型性的藝術(shù)意象的過(guò)程和方法。它是藝術(shù)家把不夠典型的生活材料，按照文藝以個(gè)別表現(xiàn)一般的規(guī)律，經(jīng)過(guò)藝術(shù)的加工改造，構(gòu)思出具有典型性的藝術(shù)意象的過(guò)程。只有在此前提下，才能將典型的藝術(shù)意象物化為典型的藝術(shù)形象。

三、藝術(shù)表現(xiàn)

藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)家借助于一定的物質(zhì)媒介，運(yùn)用藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段，將藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的藝術(shù)意象物態(tài)化，使之成為具體可感的藝術(shù)形象，可供鑒賞的藝術(shù)作品，其實(shí)質(zhì)是一種審美表現(xiàn)活動(dòng)。

藝術(shù)創(chuàng)作中的“傳達(dá)活動(dòng)”，就是藝術(shù)家運(yùn)用各種媒介材料和技術(shù)手段，表現(xiàn)其對(duì)社會(huì)生活的審美認(rèn)識(shí)和認(rèn)識(shí)成果，把構(gòu)思形成的審美意象實(shí)現(xiàn)為作品的階段。簡(jiǎn)言之，藝術(shù)創(chuàng)作其實(shí)質(zhì)就是一種審美表現(xiàn)活動(dòng)。這也是藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程的完成階段。鄭板橋“眼中之竹、胸中之竹、筆下之竹”是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程三階段的形象描述。

第五篇：藝術(shù)創(chuàng)作中“推敲”的中式風(fēng)格

藝術(shù)創(chuàng)作中“推敲”的中式風(fēng)格

大凡中外藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)需要凝神專注地謀篇布局，大處著眼，小處著手，常常為一句話、一個(gè)樂(lè)思、一片色彩的恰當(dāng)使用而頗費(fèi)躊躇以至廢寢忘食。

尤其是中國(guó)古代詩(shī)人詞家客們?cè)诖朔矫嬗霉ι跚冢嘁鞑粩啵瑸橐辉~一字“消得人憔悴“之佳話連篇，從而形成一種可被謔稱為反復(fù)地“推字敲句”的中式風(fēng)格。

這樣說(shuō)絕不是認(rèn)為外國(guó)詩(shī)人們就缺乏苦吟竭慮地推敲詞句的案例，只是不避偏狹地強(qiáng)調(diào)古代華夏是一個(gè)抒情詩(shī)（而非敘事詩(shī)）極為發(fā)達(dá)的超級(jí)審美大國(guó)，這自然是民族氣性與思維方式使然，又在很大程度上受語(yǔ)言文字自身特質(zhì)的規(guī)約影響。

有別于一般的歐洲語(yǔ)言（其文字為拼音文字，強(qiáng)調(diào)邏輯思維、重科學(xué)分析），漢字乃象形文字，語(yǔ)言思維中音、象平衡，更重直覺(jué)與形象及整體性觀照領(lǐng)悟，加之古漢語(yǔ)之“詞無(wú)定法”，詞素的運(yùn)用格式遠(yuǎn)為靈活隨意（而非任意），品味起來(lái)也可更加微妙——若此求得一字傳神，以臻境與合、景與情融；于是乎我們便不奇怪賈島何以弄“推”耍“敲”，王安石干嗎非要春風(fēng)去“綠”了江南岸，以及諸多詩(shī)杰們?nèi)绱顺撩浴罢Z(yǔ)不驚人死不休”地反復(fù)篩選、精心陶煉了。鑒于此，中式設(shè)計(jì)師當(dāng)在自己的創(chuàng)作設(shè)計(jì)中既要大處合題，又需小處精微，善于推敲。只是謹(jǐn)防過(guò)于鉆牛角罷了。