第一篇：外文翻譯--服裝設計中的創意性靈感[定稿]

重慶理工大學

《經濟學專業英語》作業

姓 名：崔健 學 號：11302990510 班 級：經濟學2班 任課老師：張劼

譯文

服裝設計中的創意性靈感

法蒂瑪 梅特 摘要

研究目的：本文的研究目的就是評估服裝設計過程中的創造性靈感源。它旨在分析服裝設計行為和服裝設計過程的早期階段，設計靈感的本質是什么，如何收集靈感來源以及它們是如何影響服裝設計的創造力和原創性的。

研究方法：目前，已經有很多的學者對成衣服裝設計進行了而一系列的實證研究；實地觀察、半結構化訪談和約束和半驅動型設計任務。這一實證研究方法，可以有效的使用在傳統的知識獲取方法不足的情況下，特別需要對一個行業進行一個廣泛地了解，比如：時尚界，不只是要對單個人或公司進行實證研究，要盡可能選擇更多的案例進行研究。

研究結果：識別服裝設計過程中的靈感來源的主要類型，并提供每來源的相關信息。認識到這些靈感來源可以幫助設計師來創建有創意的設計元素。為了培養創意，靈感的來源在整個創意階段的設計過程中，以及在服裝設計研究計劃的早期階段發揮了重要的作用。

創新性：本文突出強調了創造力和創意靈感來源在服裝設計過程中的作用。對服裝設計師和服裝公司都提供了很多實際的幫助。

關鍵詞: 服裝設計；服裝；創造性思維；設計安排；設計管理

服裝設計是一個包含視覺和觸覺的感官設計

眾所周知，設計包括兩件事情: 工藝創造過程和產品展示，這兩者之間的關系就好比動詞和名詞的關系。作為一個設計問題解決方案的過程,它是靈感的來源，并通過計劃、組織以實現一個最終目標。而產品是其計劃的、最終設計的結果。

服裝就是應用設計的一個例子，即使是最激動人心的、最初的構想也必須向人們展示其實用目的。雖然我們已經意識到一些藝術是純粹的，即“藝術至上藝

術”，但是，世界上大多數藝術作品設計的最初目的都在于其實用性。設計作為一個工藝過程，應當考慮和計劃實現某一特定的目標，并適時進行創新。從本質上講，設計過程的步驟與順序同樣應當考慮產品的實用性。這些步驟與管理規劃的過程非常相似。

人為設計的產品和服務可以分為兩大部類：感覺和行為。感官設計是通過感官而獲得的，可以將其分為視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺的獲得。行為設計是有計劃的行動。然而，許多產品的創作過程都包括感官設計與行為設計兩個方面，因為設計靈感需要通過感官獲得并通過行為來解釋。例如，一場時裝表演既包括感覺設計也包括行為設計。

服裝設計的靈感來源

服裝設計師從哪里獲得新款式設計的構想和靈感呢?答案即靈感無處不在。實際上，任何視覺和觸覺上的感官體驗都可以是服裝設計靈感的源泉。通過電視，設計師可以體驗五彩繽紛的全球娛樂世界。在看電影的過程中，設計師則能感受世界各地的藝術與生活方式。通過國際經銷，電影觀眾可以通過有設計靈感的服裝接受新時尚。博物館展品、藝術節目展示、世界事件、博覽會、劇院、音樂、舞蹈和旅游都是時裝設計師的設計靈感來源。過去的時尚也是他們一個豐富的設計靈感來源。雖然，對于新的和刺激人心的事物，服裝設計師們需要時時保持警惕，但他們從來不會忘記過去，通常情況下，他們會采用新的方式去利用舊的東西。

如上所述，一組服裝設計的靈感來源多種多樣。靈感來源往往與社會“時代精神”（也稱之為“時代思潮”）息息相關。在對當前時尚了解的前提下，不斷尋找各種創意和靈感源泉，例如博覽藝術品和書籍，去巴黎和米蘭旅行并進行考察，參觀博物館，或行走于各國觀察不同的人群等。我們發現，當直接接觸創意來源時，設計師們是最具創造力的。

另一方面，在時尚界，服裝設計的創意過程包括兩種基本方法:(1)實物能激發服裝設計的創作過程；

(2)概念化的服裝設計過程，如源于宇宙的藝術、大自然或產品。眾所周知，高調時尚的“名譽”設計師提出了這樣一個概念模型，為了使其更具有創造力和原創性，我們可以稱之為主旋律。

強調以設計為先導的產業，其設計思想的來源包括先前設計的產品、人工產品、自然物品與自然現象。就服裝設計來看，之前的設計風格、面料和其他配件在設計師的靈感來源中發揮著十分重要的作用。盡管人們已經廣泛認可，大部分的設計過程都是在修改先前創意理念的基礎上完成的，深受編織物的啟發，服裝設計師們便開始尋找設計的新款式和風格。在這種情況下一個樣式通常為起點的技術材料的可能性。例如，彈力纖維面料的發展激發了設計師們設計緊身服裝的靈感。

服裝及其他產品

服裝設計師從現在和過去的服裝中獲取靈感。時裝或成衣設計師的作品，歷史和民族服裝，街頭服飾都是服裝設計師們的靈感源泉。他們通過參加時裝秀、逛商店來獲悉時下的流行趨勢，觀察名人著裝，確定新服裝季的顯著特點以及研究市場引領者和競爭者的服裝設計思路。

服裝設計師們同時也對時尚雜志和潮流讀物上的服裝照片進行研究，以此獲得對潮流趨勢的大致了解。照片雖然沒有辦法展現技術細節，但它能夠展示設計靈感及目標服飾的意象。

歷史和民族服飾

設計者的工作就是去發現或體會時代潮流，去獲得設計想法和靈感，并將它們轉化成有形的東西，這些東西往往是有歷史和過去的。設計者們經常從過去（近代或歷史）或民族服飾中獲取設計靈感和主題。服裝可以分為兩類：歷史服飾（歷史上某個時期的服飾潮流）和民族服飾（一個國家或地區的傳統服飾）。博物館的服裝藏品，歷史電影和書籍都是極佳的服飾參考錄。

服裝設計師通常對每個歷史時期的服裝設計元素和設計原則的結合具有敏銳的洞察力。高級時裝設計師的設計主題往往基于從歷史和民族服飾中獲取的靈感。各個歷史時期的潮流服飾輪廓和流行的服裝細節是設計師的靈感源泉。例如，帝王式服裝輪廓在潮流史上反復流行，文藝復興時期的荷葉領或荷葉袖也許能激

發一個設計系列。

約翰·加利亞諾的2005春夏系列服裝是以歷史服飾為設計靈感的一個典范。約翰·加利亞諾以“帝國年代”為主題，從拿破侖時代的形象中獲取靈感。皇帝的盾徽，像拿破侖皇后約瑟芬·德博阿爾內一樣性感的女人形象都是他的靈感源泉。在這一系列服裝中，他還把主題闡釋為成衣設計的可穿的拿破侖外衣及約瑟芬長袍。

服裝設計師也可能受到其他文化的服飾和配飾的影響。他們發現不同文化的民族服飾在顏色，主題，線條，空間融合方面的設計靈感不謀而合。全球化的環境讓來自遙遠的世界角落的服裝頗受歡迎。設計師們從外來文化迥然不同的服裝款式和面料中尋找靈感。

結論

實際上任何視覺和觸覺感官都可以是服裝設計靈感的源泉，設計理念不只是憑空想象。設計師需要收集特殊的和原始的設計素材。因此，更有創意和原始靈感的來源在服裝設計中起著重要的作用。

研究和認識是創造力的關鍵，設計師必須學會用眼睛觀察周圍的世界，拓展他們的觀察技能，吸收視覺創意并融合到他們的作品中去，最終轉換成他們的客戶會喜歡的衣服。設計過程表明，了解現實的外界的影響和需求，廣泛的研究和邏輯思維秩序，消耗了設計師大量的“精力”，但只有這樣才能成功設計出時尚的產品。

通過本文的研究可以得出靈感來源于設計的早期階段，并貫穿整個設計過程中，服裝設計靈感來源的作用可以概括如下：

——越來越多的創意和創造力； ——使設計過程變得簡單； ——直接獲得協調的配色方案； ——保持和諧和統一的集合；

——從產品靈感中派生出藝術，尤其是從以前的衣服； ——了解季節性時尚款式； ——從設計框架中繪制圖紙。

原文

The creative role of sources of inspiration in clothing design

Fatma Mete Abstract:

PurposeA progressive series of empirical studies looking at ready-to-wear clothing design has been undertaken;in situ observation, semi-structured interviews and constrained and semi-constrained design tasks.This empirical approach used ethnographic observational methods, which is effective in situations where conventional knowledge acquisition methods are insufficient, when broad understanding of an industry is needed, as in the fashion industry, not just a case study of a single individual or company.FindingsThis paper highlights the role of sources of inspiration and its effect in creativity and originality in the clothing design process.Offers practical help to clothing designers and design-led clothing companies.Keywords: Fashion design, Clothing, Creative thinking, Design calculations, Design management Introduction Sources of inspiration and its personal interpretation, visually and technically, play an important role in the design process, in increasing creativity.Clothing design studies and the creative role of design inspiration, during the early informal and actual clothing design processes is open to scientific investigation like aesthetically driven designs in other domains.Studying creative fashion design as process and product is seen more problematic than other design-led industries, as the interaction between the design elements and principles, material properties, adaptation and modification of design inspiration are complex.Clothing design, as a variety of aesthetic and functional design processes, shares many characteristics of engineering design process.Research and observation are critically important in the fashion business.By researching and observing, designers gather background information for design, including studying current and future fashion trends and try to predict what the majority of their customers will want in the foreseeable future.In order to keep up with the changing world of fashion, fashion awareness should become second nature to every clothing designer.Design and clothing as a visual and tactile sensory design It is well known that design is two things: process and product, as verb and noun.As design problem solution process, it is researching, setting the source of inspiration, planning, organizing to meet a goal, carrying out according to a particular purpose and creating.As product it is the end result, an intended arrangement that is the outcome of that process or plan.Clothing is an example of applied design, even the most exciting, original idea must show awareness of its practical purpose and environment.We realise that some art is pure, “art for art's sake” but most creations in the daily world are for a practical purpose and use.Design as process is planning to meet a goal, and thus applies to everything intentionally created for a purpose.The steps and order of the process are essentially the same regardless of the end product.These steps are very similar to management as a planning process.Design as man made product and service falls into two major categories: sensory and behavioural.Sensory design is perceived through the senses, and is classified as visual, auditory, olfactory, tactile and gustatory.Behavioural design is planned action.Many products, however, include aspects of both, because design may be perceived through the senses and then interpreted behaviourally.A fashion show, for example, include both sensory and behavioural designs.Research methodology and findings The importance of source of inspiration and their role in creative clothing design has been little understood and, therefore, rarely received attention in this industry.[6], [7], [8] Eckert and Stacey(1998, 2000, 2003)studied knitwear design case, which shares many characteristics of complex engineering projects and as an example of “practical design” in a fast moving and highly competitive manufacturing industry.Their work included a large ethnographic study of the knitwear industry, which produced a detailed design process model and an analysis of the causes of communication problems within design teams.[15] M?kirinne-Croft et al.(1996)tried to explain the fashion design process in terms of quantum mechanics and psychoanalysis and see design creativity as the ultimate mystery;their description of the design process is simplistic.The author has undertaken a progressive series of empirical studies, based on observation and interviews, looking at ready-to-wear(RTW)clothing design;in situ observation, semi-structured interviews and constrained and semi-constrained design tasks.This empiric approach combines ethnographic observational methods with the knowledge analysis techniques of artificial intelligence.It is effective in situations where conventional knowledge acquisition methods are insufficient, when broad understanding of an industry is needed as in the fashion industry, not just a case study of a single individual or company.In this research, the creative role of sources of inspiration in visual clothing design by novice and expert clothing designers was assessed through empirical research.As subjects, 16 talented clothing designers, 11 university-level fashion design students in Fashion Design Department at Dokuz Eylul University and five professional designers participated in the experiment carried out in this research.The first group of subjects included advanced fashion design students, seven talented students selected from the third and fourth year of undergraduate studies, and also four students of postgraduate studies, who also works as a free lance or part time assistant designers in the clothing industry.The second group was composed of five professional designers with a minimum of 5 years of experience in clothing industry.Sources of inspiration in clothing design Where does the fashion designer get ideas and inspiration for new styles? The answer is everywhere and everything.Anything visual and tactile, in fact sensual, can be a source of inspiration for a garment.Through television, the designer experiences all the wonders of the entertainment world.In films, the designer is exposed to the influences of all the arts, and lifestyles throughout the world.Because consumers are exposed to movies through international distribution, films prime their audiences to accept new fashions inspired by the costumes.Museum exhibits, art shows, world happenings, expositions, theatres, music, dance and world travel are all sources of design inspiration to fashion designers.The fashions of the past are also a rich source of design inspiration.While always alert to the new and exciting, fashion designers never lose sight of the past, they use old things in new ways.As stated the inspiration for a garment within a collection or for an entire collection can come from an infinite variety of sources.Sources of inspiration are often linked to the social “spirit of the times” also called the “zeitgeist”.Understanding the state of current fashion and searching for ideas and sources of inspiration involves looking at art objects and books, going on trips to places like Paris and Milan, visiting museums, watching people on streets and going on country walks.Designers are most creative when they are directly exposed to the sources of ideas.On the other hand, it has been observed in the fashion industry that there are two fundamental approaches in the creative clothing design processes:

(1)material, thus fabric, inspired clothing design process;and

(2)conceptual clothing design process, such as several themes originated from the universe of arts, nature or products.It is known that the high-fashion “name” designers typically develop a concept, also called theme, for their collection in order to be more creative and original.The major types of idea sources in design-led industries are previous products, artifacts, natural objects and phenomena.In case of clothing design, garments, fabrics and trims as previous products, play an important role in sources of inspiration.Although, there is a broad recognition that much of the design proceeds by modification of previous ideas, in case of fabric inspired clothing design, designers search for new forms and styles with newly developed or invented materials.For example, the development of elasthen fabrics, such as Lycra, inspired designers to figure-hugging silhouettes.Garments and other products Clothing designers draw ideas from current and previous garments, such as couture or RTW designer garments, historic and ethnic garments, streetwear, etc.They attend catwalk shows, visit shops to absorb fashion trends, watch celebrities, identify the strong features of a new season, and study how the garments of market leaders and competitors are styled.Designers also study the photographs of garments from fashion magazines and trend publications to gain an overview of fashion.A photograph does not show technical details, but it communicates the mood of a design and the image of the target wear Historic and ethnic costumes Designers’ job is to find, just sort of feel the zeitgeist and to take an idea or a mood and turn it into something tangible, which often was something that had a history and a past.Designers often turn to the past(recent or historical)or to folk costumes for ideas and themes.Costume falls into two categories: historic costume, the fashion of a certain historical period;and folk or ethnic costume, traditional national or regional dress.Museum costume collections, historic films and books are excellent sources of costume references.Designers usually are sensitive to the combinations of design elements and principles in each historical period of costume.High-fashion/couture designers’ theme is often based on a historic or an ethnic inspiration.Fashion silhouettes or garment details popular during historic periods provide a source of design inspiration.For example, the empire silhouette recurs periodically throughout fashion history.Another example, the ruff collar or a sleeve detail from the renaissance period may inspire a collection.As an example of historic customs as a design inspiration, John Galliano’s spring/summer 2005 Dior couture collection can be given.He set the theme as “the age of empire” inspired by the images from the time of Napoleon, the emperor’s coat of arms, the image of a sensual woman such as Jose′phine de Beauharnais.In this collection he also interpreted this theme for wearable Napoleonic coats and Josephine gowns for RTW Designers may be inspired by the clothing and accessory styles of other cultures.They find the same inspirational blend of colours, motifs, lines, shapes, and spaces in folk costumes.The global environment has increased interest in products from the far reaches of the world.Designers seek inspiration from “exotic” cultures whose clothing styles and fabrics are distinctly unique.Conclusions Anything visual and tactile, in fact sensual, can be a source of inspiration in fashion design.Design ideas do not simply materialize out of thin air.First, the designer does careful research, but what makes a designer's collection special and original is his or her unique interpretation of design sources.Therefore, in order to be more creative and original the sources of inspiration play an important role in clothing design.Research and awareness are the key to creativity.Designers must learn most of all to keep their eyes open, to develop their skills of observation, to absorb visual ideas, blend them and translate them into clothes that their customers will like.The design process shows that realistic observation of outside influences and needs, extensive research and awareness and logical thinking and order, remove a great deal of the supposed “mystery” of design or creativity.One who thoroughly understands design as product and process and has mastered the use of appropriate materials and adaptation techniques can be “creative” and can translate the source into reality as a successful fashion product.Sources of inspiration are used at the early stages of design and throughout the entire design process.From the findings of this research, the role of sources of inspiration in clothing design can be summarised as follows:

-increasing originality and creativity;deriving harmonious colour schemes directly;-maintaining harmony and uniformity of the collection;

-deriving technical acumen from products inspired, especially from previous garments;

-understanding the fashion appropriation of the season;

-drawing the borders for the design framework.文獻出處：Mete, Fatma.“The creative role of sources of inspiration in clothing design.” International Journal of Clothing Science and Technology 18.4(2006): 278-293.謝謝張劼老師！新年快樂！

第二篇：外文翻譯

微孔的加工方法

正如宏觀加工一樣，在微觀加工中孔的加工也許也是最常用的加工之一。孔的加工方法有很多種，每一種都有其優點和缺點，這主要取決于孔的直徑、深度、工作材料和設備要求。這篇文章主要介紹了內冷卻鉆頭鉆孔、無冷卻鉆孔、插銑、電火花以及激光加工微孔的幾種方法。

易于孔加工的操作

無論孔有多大，在加工時將冷卻液導入到刀尖，這都有助于排屑并能降低刀具和工件表面產生的摩擦熱。尤其是在加工深細孔時，有無冷卻液對加工的影響更大，因為深細孔加工的刀具比較脆弱，再加上刀具對切屑的二次切削和切屑的堆積會積累大量的熱，而熱量是碳化物刀具的主要“天敵”，它會加快刀具的失效速度。

當使用外冷卻液時，刀具本身會阻止切削液進入切削加工位置。也就是到3-5倍的直徑深度后切削液就會很難流入到刀尖。副哈維工具有限公司的副總工程師杰夫戴維斯說，這時就該選用帶有內冷卻液的鉆頭。

另外，在加工小孔時采用的外冷卻液的冷卻方式產生的利要大于弊，當鉆頭進入工件時，已經流入孔的冷卻液產生的壓力有時會繳壞鉆頭，戴維斯說。

刀具生產商提供的標準鉆頭的直徑從0.039到 0.125英寸，能加工深度小雨12倍的直徑的深孔，同時提供直徑從0.002到0.020英寸的不帶內冷卻液的鉆頭。

盡管有內冷卻能力，但還是不夠的，冷卻液需要一定的流動速度從而能夠將切屑清出孔外。戴維斯強調，冷卻液的最低壓力應為600-800磅/平方英寸，加工狀況還會隨著所施加的壓力的增加而提高，他補充道。

為了防止這些冷卻液通口被雜物堵塞，戴維斯還推薦在鉆頭加上一5微米孔徑或更加精密的冷卻液濾清器。

另外，他還推薦在加工孔時有必要在工件的上方先技工一個定心或導向孔，以防止刀具偏斜，并有助于保證所加工孔的垂直度。當選用定心鉆時，應使選擇的定心鉆刀尖上的坡口角小于等于其后內冷鉆的坡口角。定心鉆的直徑還要稍微大一些。例如，如果定心鉆的坡口角為120，內冷卻鉆頭的坡口角為140，并且定心鉆的直徑小于內冷卻鉆的直徑。在加工時內冷卻鉆的拐角處會與定心孔干涉而容易脫落，戴維斯說：這將導致鉆頭損壞。

雖然沒加強調，但是加工細深孔時，喙式進給是一種很好的加工方式。戴維斯建議，根據工件的材料不同。每次喙式進給的深度最好為孔徑的30%--50%。這種加工方式便于排出切屑，使切屑不在加工孔中堆積。潤滑及冷卻

為了更加有助于徘屑，戴維斯推薦在金屬加工中使用油基金屬切削液代替水基冷卻液，因為油具有較高的潤滑效果。但是如果車間更加青睞于使用水基冷卻液，液體中應該包括EP（極壓）添加劑，增加潤滑和減少發泡。如果產生很多泡沫，戴維斯說，“切屑就不會按著預定的方式排出。”

他還補充道，另一種提高潤滑并且提高刀具壽命的方法是道具涂層，例如氮鋁化鈦（TiAIN)。TiAIN具有很高的硬度,當鉆削像不銹鋼這樣的難加工金屬材料時，帶有TiAIN涂層的刀具能有效的減少熱沖擊。

威斯康星洲簡斯維爾微型刀具公司的總經理大衛伯頓，對微加工刀具的小批量涂層有不同的看法，他說：“對直徑小于0.020英寸的刀具涂層，會對刀具的加工質量到刀具壽命等每一加工方面都產生消極影響”。因為小刀具涂層不能做的足夠薄，這樣涂層就會改變刀具的前角和后角，從而不利于加工。

不過，更薄的涂層的開發正在繼續，伯頓表示，現在微型刀具公司除了生產銷售微型銑刀、刨刀和微型鉆頭外，還在和其他公司合作致力于開發一種亞細微涂層。伯頓說：“我們計劃這種涂層刀君會在六月到一年的時間內上市”。

微型鉆公司的產品主要是用于電路板加工鉆頭，但也可用于有效的切屑金屬。所有的刀具都沒帶內冷能力。“我有一個客戶想要在不銹鋼上面鉆一個0.004英寸的孔，他當時非常驚訝這能用一把加工電路板的鉆頭完成”。伯頓還補充到，采用喙式進給并選擇高的主軸速度可以提高鉆頭的效率。

微加工刀具要使用多高的轉速，這主要依賴于車間所使用的數控機床和刀具的直徑，所需的轉速隨刀具直徑的增加而加快（注：切削速度公式為 sfm=刀具直徑×0.26×主軸轉速）。

雖然相對較低，但伯頓的客戶也成功 的應用過每分鐘5000轉的加工速度。伯頓說：“我們建議我們的用戶找到一個震動最小的最高轉速-----最佳加工速度。”

為了減少震動，在用小的切削力通過刀具的前傾面的去除適當的金屬時，應使滲入到工件中的切削載荷連續而充足，如果鉆頭承受的切削載荷太輕，刀具前傾面的磨損速度就會加快，刀具變鈍，從而影響刀具的使用壽命。這在加工細孔時應更加注意。

“用戶們常常使用較輕的切削載荷來延長刀具的使用壽命，”伯頓說，“這恰恰會加快切削刃的磨損，并在刀刃寬出切屑的位置形成圓弧，刀具會變得像磨削工具一樣把材料強行除掉，只能成為廢刀。”伯頓認為，直徑大于0.001英寸的刀具切削抗力小于0.0001時，切削力抗力就已經太小了，即使刀具不會斷裂，過早的摩擦也會導致刀具壽命縮短。

太多的跳動也可能是破壞性的，但是影響有多少還值得商榷。伯頓指出，公司打算設計一臺具有0.0003英寸偏差的機器，用以建立室內最壞情況下的銑削場景，還將能夠加工0.004英寸寬的槽。“這遲早會實現的”。

他還補充：“你還可以試想一下0.0003英寸的跳動和只有正常水平三分之一的切削載荷，也就是說0.0001到0.00015，刀具將會立即破壞，因為刀具的一個徘屑槽會承受所有的載荷，然后徘屑槽的后面就會破壞。”

他還指出，在鉆孔時，小于0.0003英寸的偏差是可以接受的，因為當鉆頭深入孔內時，鉆頭末端的切削刃在外圓柱非加工表面的引導下會繼續切削。偏差的最小值隨著深度和直徑比值的增加而迅速減少，這是因為當鉆頭越深入工件，徘屑槽的吸震能力越差。最后強烈的跳動導致刀柄繞著刀具的軸線轉動，而刀尖還仍然保持穩定，從而產生是刀具最終斷裂的集中應力。插銑

雖然通常沒有直徑小于0.002英寸的標準微型鉆頭，但可以用微型端銑刀來“沖”孔。“每當人們想加工一個小于0.002英寸的孔時，他們可以選用端銑刀，效果也不錯。”伯頓說道。但這樣加工的孔不能太深，因為刀具體不長，沒有大的深度直徑比率，因此一把直徑為0.001英寸的端銑刀只能加工最深0.20英寸的孔，而同樣直徑的鉆頭可以加工得更深，因為鉆頭的設計使載荷全部作用在刀尖上，進而傳到刀柄上被吸收。

市面上能提供最小5微米的端銑刀，但是并沒有大量銷售。“當人們想買這樣的刀具時，我非常嚴肅的試著說服他們不要買，因為我們不喜歡制作這樣的刀具。”伯頓說到。這種刀具主要問題是。不但這種刀具的硬質合金齒處于亞細微尺寸，而且當一把刀有多個齒時，每個齒的尺寸還要保持一致。伯頓道：“一把直徑5微米的端銑刀在其基體上就夾持大約10個刀齒。”

他還補充說，他曾經看到過帶有0.微米的粉末冶金硬質合金刀具，這是商業上能提供齒的尺寸的一半，但它還包括0.5和0.6微米的小齒。“如果齒的尺寸不統一，小齒是發揮不出作用的。” 墜電火花加工

應用墜電火花的電火花加工是一種微孔加工方式。這不同于將電導線穿過工件的電火花加工方式，應用墜電火花加工的微孔更加精密和精確，但同時花費也會很高。

墜電火花加工深細孔時，要用一根導電管作為電極。加工小而淺的孔時，需要用到一根導線或棒，“我們盡量用導管做電極。位于密歇根州的牧野公司總經理Jeff Kiszonas說道，導管的排渣孔能使加工的孔有大的深度直徑比，并能夠在加工中將孔底的熔渣排出孔外。他又補充道”但是另一方面，沒人能制造出小于一定直徑的導管。“一些供應商能提供直徑小于0.003英寸的導管可以加工出0.0038英寸的孔。

現在Makino公司生產的雙邊墜電火花加工設備能夠加工出 0.00044 英寸的微孔，這種設備主要用于孔的精加工。最近，在日本這種機床的開發人員用兩分鐘加工了八個這樣的孔，并用四十秒穿透了0.0010英寸厚的碳化鎢板。加工電極為一個因鎢合金棒，由于電火花加工中再電極和工件間存在放電間隙，所以，所加工孔的直徑會比電極直徑大0.00020英寸。

當加工上述尺寸的孔時，旋轉的導棒上包裹著通電的放電導線。精加工時需要一個w軸附件，用來夾持電極導向的模具，另外還需要一個中間導向件，當電極旋轉時用來防止其彎曲和擺動。應用這種加工方式的機床適合于加工直徑小于0.005英寸的孔。

另一種墜電火花加工微型孔機床是三菱VA10機床，它用精加工孔的鉆摸附件來裝卡和引導精制導線來腐蝕金屬，伊利諾伊州的MC機械系統公司產品加工經理丹尼斯德利說：“這是一種標準的電火花加工，但是借助于安裝在機器上的附件，我們同樣可以加工細孔”。他還補充說在電火花加工中用2000轉/分的轉速旋轉的導線可以加工小于0.0004英寸的孔。鎢電極電火花加工

電火花加工是一中典型的慢加工，加工微孔時這表現得也很明顯。“電火花加工非常慢，并且隨著加工精度的增加而減慢”Midvale公司（Midvale公司是一個位于猶他州，主要生產24伏低電壓電火花加工設備和基于精密電火花加工的公司）的總裁迪恩約根森說。

鎢電極的生產是應用反極性接法，經機械加工、研磨加工使之直徑達到10微米、粗糙度為0.000020英寸。應用1-微米的電極加工10.5到11微米的孔，并能加工盲孔。用于加工最小孔的最大工件厚度為0.002英寸，加工50微米直徑的孔時工件的厚度能達到0.004英寸。

在激光加工之后用電火花加工是生產高精度孔的一種比較不錯的方法，約根森已經決定重新研發最好的加工設備。“我們需要重新研發所有電子控件、程序軟件和機械”。約根森說重新研發這些軟件和繼續額需要花費180000到200000美元。

車間里多數精加工為100美元/小時，包括特殊金屬的電火花加工，如：X射線加工金和鉑、光加工不銹鋼、陰極射線加工鎢和鉭。約根森說道，電火花加工還不適合加工半導體材料，如聚晶金剛石。光加工

除了硬質合金和鎢電極外，光也是一個不錯的微孔加工的“刀具”材料。雖然大多數來鉆孔的激光都是處于紅外光譜范圍，但是根據賓尼法尼亞州的Ex One Co。、Iiwin公司的激光技術主管蘭迪吉爾摩介紹，他們采用的是綠色光柱的超脈沖技術。不像其他種類的微加工光束，超脈沖是一種納秒級激光，它綠色光束的波長為532納米。這種技術產生的激光一對脈沖時間為4到5納秒，每對脈沖的間隔為50到100納秒。這種技術的加工方式成倍的提高了加工效率。“與其他激光加工相比，這種技術大大的提高了金屬去除率”。吉爾摩說：“由于這種激光脈沖短，所以很大程度上減少了對工件材料的熱損傷。”

超脈沖激光加工孔的最小直徑為45微米，不過這種加工最常用在H系列鋼材料的柴油機噴嘴90微米到110微米孔的加工。吉爾摩提到，根據排放標準的要求這種孔的直徑要縮小到50微米到70微米，因為越小的孔越能使燃料充分燃燒。

另外，這種技術加工的孔還帶有一個負的錐度，就是入口直徑小于出口直徑，這有利于燃料的流動。

這種技術的另一種常用的應用是在航空渦輪葉片上打冷卻孔。雖然葉輪只有1.5mm到2mm厚，但吉爾摩解釋說，這種孔要帶有25°的入口傾角，以使冷空氣貼著孔壁流動，更好的起到冷卻作用，這就是說鉆孔的長度達到5mm。他說：“溫度是航空發動機的主宰，葉輪運行的環境溫度越高，燃料的利用率越高，得到的推力越大。

為了加強這技術的競爭力，Ex One 公司研發了一種專利材料，將這種材料注入中空的部件體內，可以防止光柱所加工孔以下壁體的燒傷。光加工之后，可以將這種材料完全清理掉。

“光加工的一種缺點是，光柱在遇到另一個實體之前就會一直傳播”吉爾摩說：“加工柴油機噴嘴時，這會損壞相對壁的內表面”。

超脈沖加工設備的價格為650000到800000美元，雖然這要高于電火花加工設備，但是光加工不會用到電極。“激光加工用光做刀具”吉爾摩說：“它節省了電極的開支”。

根據其應用的不同，機械鉆削加工、插銑、電火花加工和光加工在微孔加工中都占有一席之地。牧野公司的Kiszonas說：“用戶也比較向往有更多的微孔加工方法供其選擇”。

第三篇：外文翻譯

本科生畢業設計（論文）外文資料譯文

設計（論文）題目：

學生姓名：徐凱學號：0965251027分院：信息與機電工程分院班級： 091指導教師：袁鴻斌職稱：講師填表日期：2013年3月6日

杭州師范大學錢江學院教學部制

第四篇：外文翻譯

當今時代是一個自動化時代，交通燈控制等很多行業的設備都與計算機密切相關。因此，一個好的交通燈控制系統，將給道路擁擠，違章控制等方面給予技術革新。隨著大規模集成電路及計算機技術的迅速發展，以及人工智能在控制技術方面的廣泛運用，智能設備有了很大的發展，是現代科技發展的主流方向。本文介紹了一個智能交通的系統的設計。該智能交通燈控制系統可以實現的功能有：對某市區的四個主要交通路口進行控制：個路口有固定的工作周期，并且在道路擁擠時中控制中心能改變其周期：對路口違章的機動車能夠即時拍照，并提取車牌號。在世界范圍內，一個以微電子技術，計算機和通信技術為先導的，一信息技術和信息產業為中心的信息革命方興未艾。而計算機技術怎樣 與實際應用更有效的結合并有效的發揮其作用是科學界最熱門的話題，也是當今計算機應用中空前活躍的領域。本文主要從單片機的應用上來實現十字路口交通燈智能化的管理，用以控制過往車輛的正常運作。

研究交通的目的是為了優化運輸，人流以及貨流。由于道路使用者的不斷增加，現有資源和基礎設施有限，智能交通控制將成為一個非常重要的課題。但是，智能交通控制的應用還存在局限性。例如避免交通擁堵被認為是對環境和經濟都有利的，但改善交通流也可能導致需求增加。交通仿真有幾個不同的模型。在研究中，我們著重于微觀模型，該模型能模仿單獨車輛的行為，從而模仿動態的車輛組。

由于低效率的交通控制，汽車在城市交通中都經歷過長時間的行進。采用先進的傳感器和智能優化算法來優化交通燈控制系統，將會是非常有益的。優化交通燈開關，增加道路容量和流量，可以防止交通堵塞，交通信號燈控制是一個復雜的優化問題和幾種智能算法的融合，如模糊邏輯，進化算法，和聚類算法已經在使用，試圖解決這一問題，本文提出一種基于多代理聚類算法控制交通信號燈。

在我們的方法中，聚類算法與道路使用者的價值函數是用來確定每個交通燈的最優決策的，這項決定是基于所有道路使用者站在交通路口累積投票，通過估計每輛車的好處(或收益)來確定綠燈時間增益值與總時間是有差異的，它希望在它往返的時候等待，如果燈是紅色，或者燈是綠色。等待，直到車輛到達目的地，通過有聚類算法的基礎設施，最后經過監測車的監測。

我們對自己的聚類算法模型和其它使用綠燈模擬器的系統做了比較。綠燈模擬器是一個交通模擬器，監控交通流量統計，如平均等待時間，并測試不同的交通燈控制器。結果表明，在擁擠的交通條件下，聚類控制器性能優于其它所有測試的非自適應控制器，我們也測試理論上的平均等待時間，用以選擇車輛通過市區的道路，并表明，道路使用者采用合作學習的方法可避免交通瓶頸。

本文安排如下：第2部分敘述如何建立交通模型，預測交通情況和控制交通。第3部分是就相關問題得出結論。第4部分說明了現在正在進一步研究的事實，并介紹了我們的新思想。

The times is a automation times nowadays,traffic light waits for much the industey equipment to go hand in hand with the computer under the control of.Therefore,a good traffic light controls system,will give road aspect such as being crowded,controlling against rules to give a technical improvement.With the fact that the large-scale integrated circuit and the computer art promptness develop,as well as artificial intelligence broad in the field of control technique applies,intelligence equipment has had very big development,the main current being that modern science and technology develops direction.The main body of a book is designed having introduccd a intelligence traffic light systematically.The function being intelligence traffic light navar’s turn to be able to come true has：The crossing carries out supervisory control on four main traffic of some downtown area;Every crossing has the fixed duty period,charges centrefor being able to change it’s period and in depending on a road when being crowded;The motro vehicle breaking rules and regulations to the crossing is able to take a photo immediately,abstracts and the vehicle shop sign.Within world range ,one uses the microelectronics technology,the computer and the technology communicating by letter are a guide’s,centering on IT and IT industry information revolution is in the ascendant.But,how,computer art applies more effective union and there is an effect’s brought it’s effect into play with reality is the most popular topic of scientific community,is also that computer applications is hit by the unparalleled active field nowadays.The main body of a book is applied up mainly from slicing machine’s only realizing intellectualized administration of crossroads traffic light,use operation in controlling the vehicular traffic regularity.Transportation research has the goal to optimize transportation flow of people and goods.As the number of road users constantly increases, and resources provided by current infras-tructures are limited, intelligent control of traffic will become a very important issue in thefuture.However, some limitations to the usage of intelligent tra?c control exist.Avoidingtraffic jams for example is thought to be beneficial to both environment and economy, butimproved traffic-flow may also lead to an increase in demand [Levinson, 2003].There are several models for traffic simulation.In our research we focus on microscopicmodels that model the behavior of individual vehicles, and thereby can simulate dynam-ics of groups of vehicles.Research has shown that such models yield realistic behavior[Nagel and Schreckenberg, 1992, Wahle and Schreckenberg, 2001].Cars in urban traffic can experience long travel times due to inefficient traffic light con-trol.Optimal control of traffic lights using sophisticated sensors and intelligent optimizationalgorithms might therefore bevery beneficial.Optimization of traffic light switching increasesroad capacity and traffic flow, and can prevent tra?c congestions.Traffic light control is acomplex optimization problem and several intelligent algorithms, such as fuzzy logic, evo-lutionary algorithms, and reinforcement learning(RL)have already been used in attemptsto solve it.In this paper we describe a model-based, multi-agent reinforcement learningalgorithm for controlling traffic lights.In our approach, reinforcement learning [Sutton and Barto, 1998, Kaelbling et al., 1996]with road-user-based value functions [Wiering, 2000] is used to determine optimal decisionsfor each traffic light.The decision is based on a cumulative vote of all road users standingfor a traffic junction, where each car votes using its estimated advantage(or gain)of settingits light to green.The gain-value is the difference between the total time it expects to waitduring the rest of its trip if the light for which it is currently standing is red, and if it is green.The waiting time until cars arrive at their destination is estimated by monitoring cars flowingthrough the infrastructure and using reinforcement learning(RL)algorithms.We compare the performance of our model-based RL method to that of other controllersusing the Green Light District simulator(GLD).GLD is a traffic simulator that allows usto design arbitrary infrastructures and traffic patterns, monitor traffic flow statistics such asaverage waiting times, and test different traffic light controllers.The experimental resultsshow that in crowded traffic, the RL controllers outperform all other tested non-adaptivecontrollers.We also test the use of the learned average waiting times for choosing routes of cars through the city(co-learning), and show that by using co-learning road users can avoidbottlenecks.

第五篇：外文翻譯

設計一個位于十字路口的智能交通燈控制系統

摘要：本文模型使用模糊本體的交通燈控制域，并把它應用到控制孤立十字路口。本文最重要的目的之一是提出一個獨立的可重復使用的交通燈控制模塊。通過這種方式，增加軟件的獨立性和為其他的軟件開發活動如測試和維護，提供了便利。專家對本體論進行手動的開發和評估。此外，交通數據提取和分類路口使用的人工神經網絡的圖像處理算法。根據預定義的XML架構，這種信息轉化為XML實例映射到適合使用模糊推理引擎的模糊規則的模糊本體。把本系統的性能與其他類似的系統性能進行比較。比較結果顯示：在所有的交通條件下，在每個周期中，對每輛車它有低得多的平均延遲時間與其他的控制系統相比。

關鍵詞:模糊本體,智能代理,智能交通系統(ITS),交通信號燈控制(TLC),孤立的十字路口,圖像處理,人工神經網絡

1.引言

作為城市交通增加的結果,道路網絡的能力有限和發展交通工具和方法的技術方面，許多實體，關系，情況和規則已經進入交通燈控制域和轉化成為一個知識領域。這個領域的建模知識幫助交通代理和應用有效地管理關于實時條件下的交通。全面知識建模領域的一個最合適的方法是使用本體概念。“本體論是一個正式的、明確的一個共享的概念化的規范。以前的模型是基本的本體建設的基礎，為下列建立一個共享的語義豐富的知識域。除了本體作為概念化的形式主義的重要性，它有可能超過所代表的數據。這種能力將提高有關性能的決定和其他非智能系統的功能特點。在近年來，本體論上的研究正成為一個新的熱點話題在不同的活動，如人工智能，知識管理，語義網絡，電子商務和幾個其他應用領域。這些領域之一是智能交通系統。一些努力已制成這個通過展示和使用本體檢測交通領域擁塞，管理非城市道路氣象事件，駕駛阿德福—索里系統，共享和整合一個智能交通系統。本文的目的是介紹一個紅綠燈有效控制孤立交叉口這方面的知識重用的控制本體。這種新的辦法適用于智能代理使用知識決策模糊。該系統采用的圖像來自安裝了監控攝像機拍攝的路口。這些圖像處理利用圖像處理算法和神經網絡的方法，然后發送到一個智能代理。第2節中，我們將簡要地解釋了在這項工作中運用的技術包括seman-TIC網絡技術，智能代理技術和交通的回地面光控制方法。在第3節，新的系統架構是基于分層語義網絡架構。第4節介紹交通燈控制的模糊本體的建設。第五節從路口提取的圖像信息解釋。在第6節，智能系統的運作被完整描述，最后在第7節對所提出的方法進行評估，對結論進行闡述。

2.背景

本節說明在這項工作中的應用技術包括語義網絡技術，特別本體和模糊本體。此外，國家的交通燈控制的藝術方法是簡要介紹。2.1.語義網絡技術

語義網絡被定義為當前Wed的延伸，這些網站的信息都給出明確的含義;使電腦與人更好的合作。有幾層語義Web的建議源自伯納斯滯后階段。在此類別中的所有規則如表1所示。圖.4顯示輸出模式的示意圖。本次評選有助于智能系統，以確定下一步的階段測序。

另一種模糊的規則類別涉及估計優化周期時間。這些規則的模糊變量是天氣條件，時間，每天平均車輛擁堵情況。出于這個原因，60個模糊規則被定義了。從氣象研究所取得氣象條件。日期和時間也是在交通專家的知識的基礎上以模糊變量形式預先定義的。圖5顯示日期，時間和周期時間的隸屬函數。當天的參數是在日歷基礎上基于假期和正常的一天與周期時間量的關系預定義的。例如，假期期間的周期時間是較平日少。因此，平日的隸屬度比假期多。

例如一個階段選型的模糊規則如下所述：“如果一個路口的類型是四的方式，平均車輛擁堵低，平均行人擁堵是中等，然后相類型是簡單的兩階段”。此外，為周期時間估計的模糊規則表示如下：“如果天氣條件是晴天，時間是早晨，天是正常的，平均車輛擁堵是低，則周期時間短”。在此類別中的所有規則都列在附錄A。

在此步驟結束時，應該對交通燈邏輯控制的項目的有效性進行評估。此功能是使用專家的意見。評價過程的主要目的是顯示發展的本體和其相關的軟件環境的用處。雖然所有的信息，尤其是交通燈控制規則已提取國際標準和科學交通文學，專家的知識優勢是他們最后的正確性驗證標準。所有模糊規則，包括優化周期時間和相位類型的規則，在這個過程中，準備以調查問卷形式和展現給一些專家包括從德黑蘭警察局交通上校和兩名來自德黑蘭的交通組織工程師。由于德爾菲專家的意見，約有84％的淘汰型規則和優化周期時間的87％被接受。此外，所有交通邏輯控制的元素包括概念，關系，屬性和公理都被這些專家進行了評估和驗證。我們評估邏輯交通控制是基于理論知識的。在這個過程中進行了兩項活動，包括檢查的要求和能力的問題，并在目標應用環境測試本體。由于邏輯交通控制已建成的基礎上，如指定要求優化循環時間，逐步淘汰型，交通的移動和優化綠燈時間，每個階段的序列中，第一項活動是最好的結果。邏輯交通控制滿足所有的交通燈控制的需求，并能回答的能力問題。績效評估機制，可以支持這種說法。在部分實驗結果我們驗證了這一過程。