第一篇：賞析紀錄片《幼兒園》（大全）

紀錄片《幼兒園》賞析 紀錄片《幼兒園》由湖北電視臺出品，導演張以慶在2001年籌備拍攝。在拍攝之前，張 以慶花了三、四個月的時間在幼兒園進行觀察，9月份開始正式拍攝。之后用了14個月的時 間拍攝了近5000多分鐘的影像。2003年9月該片進入后期剪輯階段，2004年3月修正完成，于 是將進70分鐘的精華部分展現在觀眾面前。該片以武漢的一所寄宿制幼兒園為背景，記錄了幼兒園中小班、中班、大班14個月的生 活狀態。導演張以慶打破了傳統紀錄片拍攝的界限，將小朋友們的生活碎片完整的展現在觀 眾面前。片中并沒有兒童類題材影片中經常出現的上課、過節、游戲的情節，取而代之的是 一些人們意想不到的影像。在看完該片之后觀眾不可避免地審視片中的孩子，也審視了自己 和這個世界。《幼兒園》的成功也帶來了許多榮譽，如2004年獲第十屆上海電視節“白玉蘭” 國際電視紀錄片最佳創意獎； 2004年中國橫店杯紀錄片大獎金獎； 2004年廣州國際紀錄片大 會大獎；中國電視紀錄片學術大獎、最佳編導、最佳攝像單項獎；中國電視彩虹二等獎。《幼兒園》以一種紀實的形式, 表達了孩子與成年人之間的關系與影響, 既充滿童趣又具有 社會內涵, 是一部寓意式的紀錄片。2004年廣州國際紀錄片大會紀錄片大獎的評委們認為，這部影片非常完美地展現了童年生活本身，在這一方面這部片子超越了其他所有紀錄片的主 題。片中展現了許多精彩時刻，比知警覺、親密、天真，但同時也有天真的喪失。影片非常 清晰地展示了兒童世界是成人世界的價值觀的折射，同時也提醒我們作為成年人的責任。正如圣埃克蘇佩里說過：“所有的大人都曾經是個孩子。”紀錄片《幼兒園》則以寫實的手法 呈現了真實的童年。誠如片頭所說：“或許是我們的孩子，或許就是我們自己”。記錄片吸引觀眾的兩個主要因素是： 提示的現實生活與觀眾經驗中的現實相距甚遠，1、對觀眾產生觸動，并促使觀眾去思考其間的差距。

2、通過片子所展現出來的作者的觀點，以及可以感受到的作者的責任感，會引發觀眾去思考或觸動他們的良知。《幼兒園》無疑具 備了這兩個基本條件。接下來進行具體分析：

一、采用外景虛化的表現手法。張以慶在接受采訪時說： “很注重片子要有好的構圖、好的影調、好的光效、好的色彩”，我想這是他選擇著重拍攝室內畫面的原因之一，但最主要的還是要起對比的作用。在《幼 兒園》中，窗外嘩嘩下雨的場景、操場上熱鬧的活動、大門口穿流的人群等外景都被虛化，這種創新的表現手法為《幼兒園》的成功奠定的基

礎，也與幼兒園內真實的畫面形成強烈的 對比。

1、這種表現手法使幼兒園的生活環境更加真實；

2、這種表現手法也烘托出孩子們的 思想、行為之實，使畫面更加生動真實；

3、外虛內實，也是孩子們內心生活的真實寫照，外面虛幻的環境讓孩子們感到好奇，所以才會有站在窗邊向外看風景的孩子們。

二、穿插黑白影像的對話增加了思想深度。提到孩子，人們的腦海中一定會想到這樣的詞語：天真無邪、純真浪漫、活潑可愛。但 片中卻以黑白色調來襯托孩子的語言，將他們的思想成人般的表現出來。在人們審視的目光 中，他們儼然已經是一個小小的思想者了。而且這種深沉的色調也與人們觀念中孩子的概念 截然不同，讓人深思。比如當問到“收了錢以后是交給領導還是自己拿回家呢？”，孩子答到： “交給領導分一點，都分一點”，又問：“如果你不分，自己拿回家行不行”，孩子的回答是“不 分，那不行，那我的領導沒錢怎么辦？”這些語在他們奶聲奶氣的口中說出不得不發人深省。另外，以黑色為背景也反襯出了社會的一些陰暗面。

三、“幼兒園”從某方面來說與成人社會是重合的。現在的孩子生長在一個信息高度發達的社會，他們獲取知識的渠道、增長見識的方法與 成人基本一致。而且人生觀、世界觀也已基本形成，單純的一個人已經很難影響他們了。他 們被公共媒體影響滲透，還有商業化的東西，外來文化的東西都影響著孩子。換句話說，這 些孩子生活在一個與成人一模一樣的社會中，已經不能用概念中的想法來衡量了。當他們與 其他的小朋友發生口角時便會拳腳相向，也會因為煩躁而發牢騷，這與成人的行為沒有差別。當被問到：“世界上有這樣幾種東西，快樂、有錢，還有一個呢，就是可以到處旅游，這三 個作為禮物的話，你選擇哪一個？”，孩子回答：“選第一個，快樂，錢買不到快樂”。回答 得毫不猶豫，也可以說明他們對這個事情已經有了很深刻的理解。所以，我們更應該以成熟 的眼光來看待這些孩子。

四、每一個進步都記錄著他們成長的過程。片中的第一個鏡頭便是小班入托的第一天，孩子們拽著大人的衣角在幼兒院門口聲嘶 力竭，他們將離開父母的懷抱，吃自己并不喜歡的飯菜，和自己并不喜歡的人同處一室，屬 于自己的獨立空間被完全打破。第一頓飯，吃的一塌糊涂，孩子們渾身都是飯菜。午睡結束 后，會有一個孩子慢慢地穿著衣服，或者是系著鞋帶，他們以這樣的方式有意無意的掉隊了，最終在自己的努力中掙扎，走的時候也許會若無其事地打個噴嚏。也有一個孩子

第二篇：幼兒園 紀錄片賞析（推薦）

《幼兒園》紀錄片賞析

從紀錄片題材選擇上看：

片中展現了許多精彩時刻，比如警覺、親密、天真，但同時也有天真的喪失。這部片非常清晰地展示了兒童世界是成人世界的價值觀的折射，同時也提醒我們作為成年人的責任。本片風格純樸自然，全世界的每一位觀眾都能產生共鳴。關注主流群體、民生、教育 責任與良心真誠與人性

從紀錄片拍攝過程看：

音響的處理

紀錄片多為紀實性的風格，非常注意同期聲的采制。在紀錄片的拍攝中，聲音的采制是非常重要的。夜里孩子們睡覺時沉重的呼吸聲反襯出寧靜，在嘈雜的聲音中凸顯出被拍攝孩子聲音。做的很精細。

背景音樂：茉莉花。以北方曲調的《茉莉花》作為片子的主題音樂，并且在節目中前后出現了五次。這種變化著的感覺與不同階段渲染主題的《茉莉花》旋律交織在一起，便會產生一種莫名的共鳴。

起初，我在聽到《茉莉花》音樂響起時，可能是一種輕松的、快意的、欣賞的心境，看到的也會是孩子們天真爛漫、童趣盎然的場景。但隨著孩子們幼兒園真實生活畫卷的一幕幕揭開，《茉莉花》的旋律便有了變味的感覺，人們的心情也開始復雜起來。到后來，尤其是孩子們的對話部分完成之后，幼小孩子思想的深刻、性格的成熟，使人始料不及，更使人思緒沉重。

通篇不用解說詞。全部用表達能力強、內涵極其豐富的畫面語言來展示所要承載的一切。鏡頭的運用

通過一系列的分切鏡頭來往成一個段落的敘述，更多的是采用長鏡頭的語言。長鏡頭調度的非常到位，完整地記錄了整個場的關系，有足夠的信息量，而且有豐富的鏡頭內部語言的變化，以及準確的節奏感。

鏡頭的敘述能力。得漂亮講究用光、注重構圖。以慶經常在片子當中出現一個孩子獨處的場景，教室外面陽光明媚，但是在那綠色油墻的教室里面卻有一種冰冷的孤獨。空鏡頭。制造意象。與別的畫面配合起來，例如門外的雨、陽光。

鏡頭常常由細節到全景。直接找出最沖突的視覺點，再拉遠鏡頭，看清事件發生的環境。比如夜里睡覺時，先大特寫了兩只握在一起的小手，然后拉遠鏡頭，看到兩個熟睡的孩子，在到一個屋里熟睡的孩子們。安靜而引人憐憫。注意細節

紀錄片拍攝很多時候是在一個動態的過程中隨機完成的，需要等待和敏銳的觀察。孩子床頭的悄悄話；小男孩調皮的把膠帶粘在自己的臉上并疼痛的揭下來；都被發現到鏡頭中呈現出來。

從紀錄片的剪輯過程上看：

善用對比。一個孩子在笑，一個孩子的臉上還掛著淚。體現出幼兒園孩子們不同的心態；周五的晚上，一個被媽媽最后接走的孩子，從等待的焦躁，到見到媽媽時的喜悅的對比，強烈凸顯出孩子對于媽媽的渴望；動靜結合，例如在紀錄片伊始是孩子們哭號著不愿離開爸爸媽媽，一片嘈雜聲。然后突然速度放慢，特寫孩子們的渴望的眼神。

用疊化處理跳幀。

黑白影像處理。在《幼兒園》里，從練習數學心算的孩子熊經緯，到后來與家庭、生活、理想、情感及至國際國內時事政治等項內容相關的一系列對話，這些畫面均采用了黑白藝術處理。它能夠形成強烈的視覺反差，增強作品的感染力。對話－－的思想深度，是與孩子童真的反襯。

在《幼兒園》中，外景幾乎都是虛化的剪輯效果－－操場上熱鬧的活動、大門口人們晃動的身影，乃至嘩啦啦的下雨情景……都被刻意虛化。使孩子這一主體元素越發突出，使他們真實的另一面得以張顯并引起人們足夠的關注。更加切合孩子們對外面世界的感覺之實，是他們眼中朦朧而又真實的世界。因此，經過這樣一種藝術手法的處理，可以讓孩子們形成一個相對透明的空間，并不受干擾地演繹他們的故事。

第三篇：紀錄片精品賞析

紀錄片精品賞析

論文

題目：

《無人區里的角斗士》

學號：

912113850117

姓名：

陳志巖

成績：

無人區里的角斗士

——觀看紀錄片《平衡》有感

一部《平衡》，又讓我們看到了西藏的無奈和難言之痛，一段段坎坷艱辛的巡山路，一個個辛酸苦澀的心路歷程，平靜真實地展現在我們面前。可可西里，美麗與丑陋共生，正義與邪惡同在。

——前言

雖然藏羚羊分布區是人煙稀少、氣候惡劣的高寒地區，但近10年來盜獵者手持武器、不斷涌入藏羚羊棲息地或守候在藏羚羊遷徙路線上屠殺藏羚羊。根據不完全的統計，每年被盜獵的藏羚羊數量平均在20000頭左右。此外，由于盜獵活動的嚴重干擾，藏羚羊原有的活動規律被擾亂，對種群繁衍造成嚴重影響。保護藏羚羊的事業任重而道遠！紀錄片《平衡》歷時三年，攝制組多次冒著生命危險闖進“生命禁區”，將扎巴多杰和他帶領的“西部野耗牛隊”保護藏羚羊的艱辛歷程真實地記錄下來，利用真實、樸素的鏡頭語言，記錄下巡邏隊可歌可泣的人物命運，試圖從中尋找到人與自然，人與人之間的“平衡”。

久久駐留在我的腦海中的，是扎巴多杰那雙憂苦的眼睛。這雙犀利的眼睛，屢次將盜獵分子抓獲。這雙眼睛，看透了一些東西，骯臟的、丑惡的。這雙眼睛，時常憤怒，因為感受到了種種的不平衡。

這雙眼睛，總是濕潤。當說到，兇惡殘暴的盜獵者將剛生下小羊的藏羚羊殺掉，眼看著小羊在母羊身邊嗷嗷待哺，這雙眼眼睛濕潤了。當說到，他們已經幾天被困在剛下過雪的草地里，饑餓就要奪走弟兄們生命，面前是他們用生命保護的藏羚羊群，他冒著內心的劇痛、良心的譴責、犯法的危險，為了弟兄們活命也要槍殺其中的一只藏羚羊，這雙眼睛再次濕潤了。當說到，他們的工作收入是賣掉繳獲的藏羚羊皮的所得，對他來說，多么于心不忍啊，他的眼睛又一次地濕潤了。

細細觀察著雙眼，上面布滿了血絲，四周被粗糙的皺紋緊緊包圍。工作的艱辛和生活的簡樸使他的皮膚過早地失去了年輕的光澤，讓他變得更加蒼老。不只是容貌上的，更重要的是心理上，各種矛盾交織在一起的雜亂和斗爭，各種體制失衡帶來的茫然、憤恨、壓抑和苦惱。

無人區里的斗士

影片一開始，鏡頭對準索南達杰，那位戰死在雪域高原，一直到死都緊握著槍桿子的猛士。索南達杰是我國首支武裝反偷獵隊伍的第一任書記，他的離去，留下了尚未成熟的“西部野牦牛”隊，留下了自己未竟的事業。在他離去后，他的妹夫，扎巴多杰成為了第二任書記，繼續在條件惡劣的高原無人區里繼承索南達杰的遺志，完成他未完成的事業。

在這部紀錄片中，我們真實地感受到，在殘殺藏羚羊和保護藏羚羊的斗爭中，人類對自己歇斯底里丑惡的放縱與麻木，同時也傾聽到，在一種悲壯與凝重的氛圍里藏羚羊的保護神——扎巴多杰和他的野牦牛隊的無助與無奈，他們生存條件的艱澀。1995年，扎書記第一次進入可可西里時，治多縣委給工委的小車加了84公斤汽油。因為治多縣市貧困縣，這便是政府給西部工委野牦牛隊惟一的資助。除了三支槍，在沒有任何資金的情況下，1995年 10月7日，在可可西里，在青藏公路八工區一頂帳篷內組建中國第一支武裝反偷獵隊——西部工委野牦牛隊。野牦牛是高原的保護神，溫順忠厚、吃苦耐勞，但是一旦侵犯了它，即使是

一輛正在行駛的卡車，也會被它掀翻，扎巴多杰他們取這樣一個隊名，正是寓意著他們是高原藏羚羊的保護神，無論多么艱險，都永不退卻！

在可可西里，他們不僅要和全副武裝的偷獵者激戰，更要和殘酷的生存環境進行搏斗。有一次，扎巴多杰帶隊進入可可西里巡查時，每人每天只能吃到兩根冰涼的火腿腸，有一天，他們竟然沒有找到一滴水，第二天一早，渴了一天的扎書記一走出車門就趴在稀泥地上，埋頭去喝車轍里積存的泥水，其他隊員也紛紛效仿吸起泥水來??扎巴多杰曾對前來采訪的記者說：“我之所以不在縣里的辦公室里坐著，跑到這要命的深山來，一方面是為了一種親情，我要為索書記報仇，這個帳我要記在所有盜獵分子身上；另一方面，我就不信中國沒有環保，別人不做，我來做！”野牦牛隊在方圓4.5萬平方公里的可可西里地區巡邏，每次都要往返十幾天，必須帶夠油料和給養，用扎書記自己的話說："我不怕盜獵分子，他手里有槍，我的手里也有槍，我怕大自然。那里面幾百里，一個人也沒有。一旦天氣變化或是車子陷了進去出不來，弄的不好真的會把人困死在里頭。有一次，三個隊員困在里面，走了三天三夜才走出來，耳朵凍的直流水，扎書記想起來就十分痛心。

用生命捍衛的事業

大自然的力量固然不可抗衡，在高原上與非法走私盜獵者搏斗固然兇險，但最讓人痛恨的是那些斂盡人民財產，不作為亂作為的官員！影片的最后，扎巴多杰在鏡頭前的一段話情緒顯得很激動：“我總覺得這點??我到現在心里也有點不平，建立這個機構那個機構我到現在還不平衡，他媽的，保護的時候我們保護，事情我們辦，拿錢的時候別人拿，弄些亂七八糟的組織，別人弄，很不平衡。幾個月的工資那不出來，一個月的工資那不出來，出差費那不出來的情況下，就這樣工作（指冒死保護可可西里）??干下來。將來對人類，對社會有一點貢獻。我認為是值得的！！但是我對一兩個王八蛋??我忍??我死都不怕！我辭職總可以,甚至開除后我還是干這個環保事業，我絕對要干下去了??現在我也是難言之處多得很吶！！”

從1995年9月到至今，“西部野牦牛隊”共破獲盜獵案62起，抓獲盜獵分子240人，繳獲各類槍支56支，子彈萬余發，繳獲各類車57輛，搜出藏羚羊皮3180張??1998年，扎巴多杰曾赴北京各大學演講，使長江源的保護和藏羚羊的保護受到了關注。當時中央電視臺電影頻道將要播出電影《杰桑.索南達杰》，由于扎書記下榻的招待所無法收看電影頻道的節目，他決定找一家能看電影頻道的餐館吃飯。在景山公園西門附近找到了一家僅能擺放2張桌子的小飯館，這里的黑白電視能看到電影頻道的節目。當電影《杰桑.索南達杰》播放到一半的時候，扎巴多杰淚留滿面，他哭著說：“只要有人理解，我死在可可西里也心甘情愿！”扎書記臨離開北京時感慨地說：“還有很多同情支持者，是他完全沒有想到的。他真正感到保衛可可西里的事業不是孤立的。”

然而勝利在望，曦光就是前方之時不幸卻發生了。在結束了北京尋求經費的活動回到青海家中的第二天，扎巴多杰被子彈近距離擊破頭部身亡。影片播到這里，我想每個觀看者心里都特別的震驚，特別的壓抑。我們悲憤，為什么那些盜獵者就如此喪盡天良泯滅良心？為什么在巨大的利益面前，個體對壞境保護的力量竟是如此地單薄？打擊和報復竟是如此的猖狂，如此明目張膽？或許在盜獵巨大利益的驅使下，在脫離不了骯臟交易的官場環境下，在這樣有著嚴重弊端的體制下，扎巴多杰等人有著太多的身不由己，而他也只能含恨而終了。強殺案是意外也好，陰謀論也罷，事實是扎巴多杰之死可能永遠就是個謎了，正如生態不會完全平衡，人性不會完全平衡，現實世界的各種結果也總是不平衡的。

還有那悲劇的野牦牛隊，被拆并，被“秋后算賬”，很難想像，什么樣的交易才能夠讓當地政府對野牦牛隊如此深惡痛絕，哪怕是中央領導的對野牦牛隊的支持也僅僅只能維持一年的時間？

藏羚羊的保護

其實中國政府是很重視保護藏羚羊的，頒布過《中華人民共和國野生動物保護法》等法律法規，也在藏羚羊重要分布區先后劃建了青海可可西里國家級自然保護區、新疆阿爾金山國家級自然保護區、西藏羌塘自然保護區等多處自然保護區，成立了專門保護管理機構和執法隊伍，定期進行巡山和對藏羚羊種群活動實施監測。遺憾的是，雖然政府不斷采取各種形式嚴厲打擊盜獵藏羚羊的違法犯罪活動，非法盜獵藏羚羊和走私藏羚羊制品的活動還是沒有得到有效的控制。造成這種現象的原因在于，中國境外存在著利潤巨大的藏羚羊絨及其織品貿易，國際非法市場沒有得到有效控制，正是由于在部分國家和地區一直存在著藏羚羊絨加工及貿易，并由此給盜獵分子帶來豐厚的收益，刺激盜獵活動愈演愈烈；藏羚羊分布區的自然環境十分惡劣，當地的經濟狀況困難；盜獵、運輸。走私活動組織十分嚴密，采取了更加隱蔽的手段。

國際社會也已經普遍認識到，不受控制的野生動物及其產品國際貿易，勢必嚴重損害野生動物物種的自然發展，甚至危及物種的生存；而對野生動物及其產品國際貿易進行控制和對某些物種實行保護，僅依靠某一個國家的力量是難以實現的。如果我們能和其他一些國家成立國際公約或者加大國際間合作的打擊力度，相信相信非法盜獵藏羚羊的活動將會得到有效控制。當然，我們也要努力改正我們體制當中的弊端，為保護藏羚羊的事業掃清障礙，只有這樣雙管齊下，才能得到真正意義上的有效控制。

后記

看《平衡》這部紀錄片，看完之后心里一點也不平衡，有的人為了人類事業為了環保事業，用自己的生命在抗爭，而有的人，卻一直做著損人利己的齷齪之事。感謝《平衡》這部紀錄片，讓我們關注到了可可西里，關注到了野耗牛隊，關注到了扎巴多杰。在可可西里，扎巴多杰已經不是作為一個單獨的個體，在完成著自身美的塑造。這時的扎巴多杰，已是作為人類的一個代表，在自己處境的一種不平衡中，用人類的共同精神，捍衛著人與生態的平衡，用人類共有的對自然美的理想捍衛著地球生命的平衡。

最后，想借用詩人臧克家的句子結束這篇觀后感。

有的人死了，他還活著； 有的人活著，他已經死了。

……

他活著為了多數人更好地活 群眾把他抬舉得很高，很高。

愿逝者安息，愿生者銘記，向斗士致敬！

第四篇：紀錄片幼兒園賞析與觀感

紀錄片《幼兒園》觀感

《幼兒園》是一部以孩子為主要表現對象的紀錄片, 它選取幼兒園這樣一個特殊的場 景, 較為完整地展示出他們的小世界。孩子們未經雕琢的語言和行為表現令人忍俊不禁。但是隨著影像的深人, 我們發現這個小世界仿佛就是成人世界的翻版, 一切有關人類的主題，人性的光明與陰暗, 都赤裸裸地展示出來。與此同時, 本片也探討了孩子與成人之間的關系與影響, 是一部富有寓意的作品。

總之，幼兒園是孩子社會化的過程，感覺這部片子很像《小王子》，從中我們還可以看到人性的美好與陰暗等人類的主題。1.生存

一開始是小班人托的第一天, 一個小男孩正在聲嘶力竭地哭鬧, 邊哭邊大喊“老師別搶我??爸爸、媽媽??讓我回去吧??” , 旁邊的老師和母親費力勸阻, 他卻越哭越兇。吃飯的時候, 他在飯桌上哭著說“我要回家??” , 午睡時躺在小床上繼續重“我要回家,我要回家??” , 觀眾一直關注著他的表現, 覺得這個小孩執著得既可憐又可愛。等到下午自由活動的時候, 我們注意到他正坐在座位上吃蘋果, 咬一口,習慣性地說一句“我要回家” , 再咬一口蘋果, 再重復一句, 這個時候要回家好像已經是個很淡很淡的符號, 嘴上仍在堅持著, 但是心里面最重要的恐怕已經是手里邊那個可以帶給他美味的蘋果了。大家在看到這里的時候忍不住大笑,但是笑過之后我想到, 我們何嘗不是如此呢在遇到挫折或困難的時候, 開始都會覺得承受不了, 或哭或鬧甚至尋死覓活, 但是過后還是該怎么生活就怎么生活。人生就是這樣, 它不會因為你的喜怒哀樂而改變自己的安排, 該來的失敗或打擊不會因為你的逃避而減輕,我們唯一能做的就是承受, 所以在很多時候, 我們自以為過不去的關口、承受不了的傷害,最后都是平穩地過去了, 因為要生存, 就必須做好迎接這一切的準備。

2.戰爭

片子的后半部分, 有一個段落是小朋友們探討關于戰爭的話題。我們驚奇地發現, 現在的孩子對于過去中日那段宿愿了解得如此清晰, 他們知道過去日本侵略中國的事實, 還知道他們篡改了歷史, 不承認過去曾犯下的罪行。在孩子們中間, 基本上有兩“派”觀點, 其一是“極端派” , 一個小男孩的話代表了他們的想法“所有日本人我都恨, 不管是好人壞人, 只要是打過我們的人我就恨。”對于恨的人, 他們要采取的辦法是長大了做科學家, 研究武器去打日本人。另一派可以算是“客觀派” , 認為‘舊本鬼子才是最壞的, 而日本人不全是鬼子, 日本鬼子是日本人里最壞的一種人。”不管怎樣, 在很多大人們都在慢慢忘記國恥的時候, 小孩子了解歷史都是件好事, 即使他們的認識有些偏激,也總比麻木不仁好得多。再看一個小女孩對于美伊戰爭的精彩注解“美國為什么要打伊拉克”“因為美國要一點油, 伊拉克說你們是壞人, 我們不給。他們就說你們這不對那不對, 就說我們怎么不對呀, 就打起來了。”這個包含了不少語病的句子, 卻一語中的。看似復雜的國際糾紛, 孩子僅用這樣簡單的三言兩語就解釋清楚了, 多么具有諷刺意味。“他們打仗有很多人死了,有很多小孩沒有家啦。”這是另一個小朋友對于戰爭的認識。人類自古以來就沒有缺乏過戰爭, 仿佛好戰的本性始終在作祟。而很多時候, 戰爭僅僅是為了滿足一小部分人的私欲, 就輕而易舉地把龐大的人類群體卷進去, 結果是生靈涂炭、百姓遭殃。本片通過小孩子看似天真的想法, 揭示了戰爭的荒謬和殘忍, 抨擊了那些發動戰爭的人。以上是孩子們談論的大的意義上的戰爭。實際上這部紀錄片用了很大的篇幅表現孩子之間的沖突與廝打, 這算是人與人之間小范圍的戰爭, 可惜一樣殘忍。據說有的人看了這個片子甚至不敢把孩子送進幼兒園, 這倒大可不必。其實人一來到這個世界上, 就已經陷人了無止境的競爭中。我們身處的就是一個現實的社會, 所有的沖突和挑戰都必須面對, 我想這也是本片想要傳達的一種理念吧。

3.欲望

只要是有人的地方就有欲望存在。很多時候, 欲望是推動人前進的動力, 所以在正常范

2010-4-18

圍內, 它不是什么壞事, 但是一旦超越了限度, 就難免會衍生出罪惡。本片關于欲的探討集中在金錢上。拍攝者問一個小男孩“警察是干什么的呢”沒想到他一張口就語出驚人, “警察交警也可以收蠻多錢。”“那你看過交警收錢沒有啊？”“看見啦, 我的干爹, 他是交警, 他收那個車子” , 小男孩一臉誠懇地說。接下來是幼兒園里的自由活動課, 小朋友們拿著玩具鈔的票在玩, 大家一臉歡樂, 相互間吃喝著“高揚便宜喲我把高揚賣給他喲”“ 給你一萬” “ 謝謝, 謝謝”??從他們的表情里, 似乎看到了屬于我們自己的某種自得甚至貪婪。金錢作為眾多欲望的集中代表, 不管是對于小孩還是大人來說, 都是那么具有吸引力。再回到對前面那個小男孩的訪問“如果你收了錢以后, 是交給你們領導還是自己拿回家呢”“交給領導也分一點, 都分一點。“如果你不分, 自己拿回家行不行”“不分我的領導沒錢怎么辦”看到這樣老練世故的話從一個幾歲孩子的口中說出, 我們真不知道是該高興還是該悲哀。無疑這是家長的行事方式帶給他潛移默化的影響, 可能他也不知道自己說的話到底意味著什么。在這里, 孩子又一次充當了諷刺者的角色, 讓我們漸愧。

從手法上看，我覺得實拍得很好，尤其是一部幼兒園的紀錄片，在觀看過程中就可以感知到張以慶所花的功夫。在當前市場環境下，紀錄片更要是設計出來的，既需要根據對片子主角反映的預判設計情境，刪繁就簡，又要設計情節吸引受眾，凸顯主題。此記錄片講求新意，在追求真實基礎上設計得不錯。如果紀錄片增加了解說會很累贅，缺少了真實感，而且與童真不符。而訪問孩子的鏡頭穿插，采用黑白鏡頭，很有意味，是孩子童真面對現實的一種反襯，讓人笑得很真又和一般笑話不同，有些片段會笑中帶淚，視覺反差中更深更自然的傳達的是孩子與成人社會的沖突。

2010-4-18

第五篇：紀錄片《輪回》賞析

紀錄片《輪回》賞析

歷時5年拍攝，足跡遍布五大洲25個國家，才成就了一部可以稱為經典的紀錄片《輪回》（Samsara），影片中紀錄和捕捉了不同文化、不同國家中震撼人心的畫面，構成了一幅視覺之旅，同時也是一場關于人生，關于人與自然的思考之旅。

本片是由美國著名電影導演和攝影師——羅恩·弗里克（Ron Fricke）執導并拍攝完成的，他被認為是慢速攝影和大型場景電影的大師，曾憑借一部紀錄片《天地玄黃》（Baraka）引發巨大反響，此次時隔20多年，羅恩·弗里克又一次帶給人們驚喜，耗資400萬美元完成了這部《輪回》。

片名“Samsara“來自藏語，大意是指生命流轉循環，即漢語中輪回之意。羅恩·弗里克用精彩絕倫的畫面來詮釋這一詞義，運用哲理化的藝術表現手法來敘述其想要表達的思想，正如他所說過的：“我準備從技術和哲學兩方面角度，更加深入地鉆研我最喜歡的主題：人類永恒的關系”。

一、鏡頭和畫面

影片中長鏡頭的運用，使時空變得連續有較好的完整性，完整的記錄了原生態的自然景觀和社會生活，令人感到真實感和親切感。在影片中，導演大量使用航拍和俯拍，拍攝了壯觀而動人心魄的火山噴發的畫面、龐大的緬甸蒲甘寺廟群、荒蕪的沙漠、繁華喧鬧的都市等等，給人以視覺上的沖擊力，給人靈魂上的震撼力。而為了表現時間上的變化，導演在影片中也大量的使用了定格動畫攝影，把自然和人類社會活動的變化濃縮為數秒的瞬間，這樣使得時光有一種可視感，讓人感覺生命的倉促和短暫，造成一種心理蕩漾，使人更好地理解影片主題。比如在拍攝土耳其內姆魯特山國家公園、約旦佩特拉古城、納米比亞卡曼斯科小鎮和Naukluft國家公園等自然奇觀，和都市夜景中的車流、地鐵和街道上的人流、工廠內人們的工作等人類活動。

特寫鏡頭的運用也為影片增色不少，本片中的特寫鏡頭大多運用在人物的眼神上，如拍攝平凡的女工、遲暮的老人、悲傷的藝伎、凝固的雕像等，無需什么動作，一個眼神足夠震撼人心。

影片中畫面細膩豐富、色彩豐富多變、光影協調平衡，這些因素的構成不僅在于導演運用特殊的器材和膠片拍攝，還在于導演高超的攝影技巧。作為影片中主要敘述成分，畫面的架構平衡，每一幀的畫面都可以作為一幅精彩的攝影作品。

二、音樂和音響

這部影片最大的特色在于沒有一句解說詞和對話，導演除了將影像語言發揮到極致，還充分利用音樂和音響，共同講訴影片的主題。音樂在片中發揮了巨大作用，一方面，音樂在片中起到烘托氣氛的作用，如在片頭，運用空靈低沉的音樂，配合畫面上死亡的嬰兒和老人以及埃及圖坦卡蒙黃金面具，烘托出了一種神秘的氣氛。當畫面中出現被時間侵蝕的歷史遺跡以及受到災害后的城市遺跡時，音樂是低沉悠遠的樂器聲，給人一種歷史的厚重感和壓抑感。而當畫面中出現一個行為表演者近乎瘋狂的表演時，音樂是嘈雜和混亂的，給人一種心理壓力。另一方面，音樂還起到調節影片節奏的作用，當畫面變化的時候，音樂的節奏也在變化。如在反映自然景觀的時候，畫面是緩慢的，節奏也是緩慢的，而當反映城市快節奏的生活和工廠單調的工作時，音樂以快節奏的鼓點為主。

本片中還采用了大量的自然音響，給人以真實感，如火山爆發聲和瀑布聲，配合著畫面，現場感十分強烈。

三、敘事技巧和結構

本片不是簡單的圖片疊加，而是有著一定的敘事技巧和結構的。本片的敘事方式采用的是客觀記錄式，不添加解說詞，保持影片材料的客觀性。但是這種客觀性不是純客觀性，是需要創作者經過長期而深入的采訪，需要融入創作者的主觀表現因素，是客觀和主觀的完美融合。片中的每一幅畫面都是創作者精心挑選和拍攝的，比如在片頭插入埃及圖坦卡蒙的黃金面具，在古埃及人看來生是暫時的，死是永恒的，死是通往另一個世界的方式，這與影片的主題相契合。

在敘事結構上，本片主要采用的是版塊結構，前一部分主要體現的是自然，后一部分主要體現的社會生活，同時在每個部分中又有許多小部分，通過畫面和音樂的節奏來加以區分，這些部分都分別體現了人類社會中的種種問題，但都在反映整部片子的輪回這一主題。比如在反映人類生活的時候，一部分反映的是枯燥機械化的工作生活，后一部分出現了槍支和軍隊，反映的是一種對立緊張的關系。同時，本片在結構上還首尾呼應，比如片頭出現的僧侶、非洲部落、和千手觀音在片尾又再次出現，而且接著片頭發展，體現了結構的完整性和影片主題。

四、主題思想

本片的主題像一個哲學命題，也是人類一直在探討的關于生死，關于人與自然的問題。雖然這部片中有很多宗教畫面，但是影片的內涵已經與宗教元素分開了。片中過去的歷史遺跡和受災區與現在繁忙的都市生活形成對比，這是一個輪回的過程；而其中的一個“刺青惡男”到“刺青慈父”，這也是一個輪回過程；人類不斷消費，不斷消耗資源，最后換來了一身的肥肉和成噸的垃圾，人的死亡，垃圾的填埋，都最終回歸大地，這同樣是一個輪回的過程；等等。這些都在突顯主題——輪回。

此外，影片中還有一些反映人類現在生活中出現的種種問題，比如文化的沖擊，片中阿拉伯女性裹得緊緊的，而她們的背后是一個巨大的男士內衣廣告牌。比如槍支所帶來的集權和戰爭，片中槍支生產工廠和軍隊的畫面和后面一位在戰爭中嚴重受傷的退伍軍人的對比。還比如反映人類逐漸的機械化和淡漠，片中的一家日本人偶工廠生產大量的人偶，科學家發明出與自己相似的機器人。