第一篇：美術教學的興趣培養

美術教學的興趣培養

摘要：美術教學，能力的培養至關重要，在教學過程中，如何滿足學生的學習興趣，提高他們的審美能力，使他們得到審美啟迪，受到美的熏陶，是每個教師不容忽視的重要課題。教學一方面是教給學生繪畫的基本方法，另一方面是開闊他們的審美視野，使他們從中受到審美教育。

關鍵詞：美育；興趣；美感；創造美

中圖分類號：G648文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2016）04-0007-01

大學畢業到現在，從事美術教學已經二十多年了，這些年的教學使我體會到做為一名美術教師，要想把學生教好，首先自身要有較高的藝術修養，同時運用不同教學手段，傳授給學生打開知識大門的鑰匙，摘取智慧的果實。這把鑰匙就是通過豐富多彩的語言和不同的藝術形象，啟發學生的學習興趣。一旦學生們有了濃厚的興趣，他們就會積極地探索，仔細地觀察，展開豐富的聯想，從而不停地表現，不斷地創造。

1.加強美育教育

藝術教育是美育的重要內容，通過對高水平藝術作品的欣賞和評價，來提高學生的藝術鑒賞力和審美修養，培養學生完善的審美心理結構，使感知、情感、想象、理解、創造等諸多心理能力得以提高并相互協調，這對全面培養發展型的人才，會起到非常積極的作用。在教學過程中，我特別重視美的榜樣作用對學生心靈的潛移默化和熏陶。比如給學生講解世界和中國美術史知識、名家的藝術和生活簡歷、名畫的主題和思想、藝術的獨特魅力以及藝術風格等，以便喚起學生對藝術美好境界的追求和向往。光憑感知藝術作品的表象是遠遠不夠的，還要學會欣賞，在欣賞中才能達到忘我，才能進入一種和諧的、嶄新的美好境界。可是學生的欣賞能力因年齡和生活閱歷的關系而顯得有限，這時老師一定要做大量的講解、分析，分析要切合實際，只有符合實際的分析才能啟發學生欣賞美，引導學生通過正確的角度，用適當的方法對美進行欣賞和鑒別。不但要欣賞藝術家的表現技巧和藝術語言，還要探究藝術作品的深刻內涵，這里主要指真與美的內涵，最后實現對學生濃厚的藝術興趣和良好的道德情操的培養。例如，在帶領學生欣賞著名油畫家董希文創作的《開國大典》時，首先要告訴他們這是一幅場面巨大的歷史畫卷，它用寫實的藝術手法，表現了新中國誕生，全國歡慶的熱烈場面。緊接著要告訴學生，畫面中不但有劉少奇、宋慶齡、朱德、周恩來等老一輩無產階級革命家英姿勃勃地站在天安門城樓上，還有湛藍的、遼闊的天空上漂動著悠閑的白云，雄偉壯觀的天安門城樓內外，人海沸騰，紅旗飄飄。最后告訴學生這幅作品深刻的社會含義，那就是通過這幅作品我們看到新中國向全世界呈現了從來未有的壯麗圖畫，這幅圖畫象征著幾千年的封建社會徹底土崩瓦解，中國已經真正矗立在世界的東方。通過老師的這些解說，學生們面對這幅壯麗畫卷時，愛國主義情感就會油然而生。再如，在課堂上欣賞西班牙著名繪畫大師畢加索的代表作品《格爾尼卡》時，先要講清這是一幅集立體主義、現實主義和超現實主義風格為一體的非常著名的藝術作品。在這幅作品中，大師調動了各種表現技法，不僅運用了任意組合和立體主義變形的手法，同時還采用了超現實主義的象征、夸張等造型手段，整幅作品只有黑、白、灰，大師借助這三種顏色突出了悲劇的氣氛和復雜的畫面效果。還要講大師創作這幅巨作，目的是為了抗議二戰期間德國法西斯野蠻轟炸西班牙小鎮格爾尼卡的殘暴惡行。畫面中間是一匹受傷的馬，正在仰頭發出痛苦的嘶鳴，它象征著慘遭法西斯血腥屠殺的西班牙人民；左上角有一只正在獰笑的牛頭，它象征著殘暴、獸行與黑暗。最后說明這幅作品極其強烈地表現了畫家特別鮮明的愛憎情懷。通過老師這些形象、直觀的講解，不僅激發了同學們強烈的愛好和平的正義感，也使他們體會到了藝術的強大魅力。

2.重視“美感”教學

美術這門學科，從總體上看是大多數學生都喜歡的科目。在具體的教學中，一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，而要使學生的學習興趣長久保持，就要看老師如何調動他們的積極因素，激起他們的創作興趣。學生的身心發展和認知事物有密切的關系，美術教育是學生身體發展水平，知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，美術是學生認識世界過程中的一種表現。高中階段的學生，對于一些簡單的涂鴉是非常反感的。但是農村的孩子本身的美術基礎很差，而對于設計和制作的課程，他們又不能準備大量的學習用具，教師也只能因地制宜了。給學生講授一些中國畫的有關知識，比如中國畫的分類、中國畫的表達意境等知識介紹給學生，讓他們在親手感受國畫的魅力的同時也能簡單地了解國畫的基礎知識，提高自己的知識面。或許最后的作品并不盡人意，這都不是重要的，重要的是在自主學習的過程中激發學生探究解決問題、學習新知的欲望，并從中感受到藝術創作的帶來愉悅。從而真正實現讓每個學生都參與到課堂的發展目標。愛因斯坦說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。在教學中抓好教學環節，選擇能調動學生積極性和主動性的教學內容、尊重學生個性發展、隔離學生大膽想象，都利于激起學生強烈學習興趣，激發創作的靈感。一幅小小的作品就是一個小小世界的探索。其想象之奇特，構思之大膽，手法之自由，盡情宣泄不受約束，認識了各種各樣的材料，嘗試了形式多樣的表現方法，勇于創新，正是他們的作品最動人、最精彩的價值。美術課程是陶冶學生高尚情操，提高學生審美，增強學生對自然生活的熱愛，是一門重要課程。美術新課程標準提出：“通過學習美術，豐富學生的視覺。觸覺，發展學生的空間思維和動手能力，激發學生的創造精神以及美術的實踐能力，達到能用美術來表達自已的情感和思想，從而提高學生的審美能力，完善人格。使學生在輕松，愉悅中學習美術，掌握用美術表達自已情感、思想和對生活理解及方法。總而言之，美術課堂要貫徹新課標準的思想，讓美術課充滿生命的活力。

3.激發學生創造美

我們在生活實踐中，積累了一些美的法則，但只憑這些是不夠的，只有參與到美的創造中，借助形象思維召喚美感，才能積累”美感“經驗，激發”美感“欲望，從而達到訓練實踐中”美感“教學的目的。審美教育的最終目的就是讓學生創造美。在美術教學中，學生有疑難問題，應當及時解決，要保持學生對美好事物的強烈追求與熾熱之情，對學生作品中的”奇“和”異“要給以及時的肯定和引導，給學生一個充分發揮個性的自由空間。激發學生創造美的欲望，用其濃厚的興趣和高尚的心靈創造出更多、更美的美術作品。培養學生創造美的方法和形式是多種多樣的，教師要充分利用美術教學的特點和優勢，調動各種積極因素，不斷提高學生發現美和創造美的興趣。教學實踐證明，加強美育滲透，運用”美感"教學，方法是可行的，效果也是顯著的。

總之，美術教學是開發學生智力，培養學生能力的重要途徑。在進行課堂教學時，想方設法地運用靈活多樣、新穎的教學手段，運用多種符合教學規律和學生認識規律的電教媒體，給學生創造一種良好的意境，誘發學生的興趣，提高繪畫水平。

第二篇：淺談美術教學中學生學習興趣的培養

淺談美術教學中學生學習興趣的培養

湖南省安鄉縣城北中學 ：潘紅巖

在素質教育的今天，美術教學對促進學生創造意識的發展有其獨到的功效。但是在我國，由于家庭誤導和學校注重學生成績和學校的升學率的原因，使學生對美術課失去了興趣，局限了思維發展。那么如何培養學生的美術興趣，提高學生的創造能力呢？我結合自己的實踐經驗，談幾點體會。

一、了解學生心理，培養興趣

興趣是學習的動力，能否讓學生對美術課感興趣，是關系到教學效果及學生個性、人格發展的一個重要環節。

我們應該多了解學生，尊重學生的思維表現特點。美術教育是學生身體發展水平，知覺能力，情感態度和生活經驗的自然產物，美術是學生認識過程中的一種表現。學生需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動，看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師要在課堂上引導好學生，激發其熱情。創作自由，讓學生從興趣開始，可以先畫自己喜歡的，興趣往往會產生“階段性”的成果，我們要把握好學生所取得的成績，及時的給予表揚和肯定。

二、轉變教學觀念，提高審美意識

教學條件的限制和教師水平的差異，使美術教育參差不齊，美術教師的個人意識也有差異。我們的美術課并不是把學生培養成畫家、美術家，也不是為了應付一節課或者認為是簡單的哄孩子玩。學生眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因為他們所表現的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變為直覺與理解的再現，才有可能變為主動的再創作。要在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力，提高審美意識。在課堂教學當中，不能以太高的準則來評價學生，而是看在畫中是否真實反映了學生的內心感受，是否有獨特性、新穎性的表現。要多給予肯定的表揚，少有居高臨下的指責。觀念的轉變是教學的指導思想，首先教師不能有“副科”意識，美術是不重要的課程等意識。美術聯系其他各學科，滲透各學科，體現在生活的衣食住行中，教師要轉變觀念，也要不斷提高自身的審美能力，才能培養學生的美術興趣，提高學生的審美知識和意識，才能達到美育的目的。

三、針對學生個體差異因材施教，培養學習興趣。

許多教師往往過分夸大美術課對學生的吸引力，其錯誤是在于他們只看到大部分學生的心理，比較片面，而且還忽視了興趣有階段性特點。

我們不妨來研究一下教學對象，把學生劃分為三種類型：一是對美本有一定基礎有興趣的；二是對美術無基礎抱有興趣的；三是對美術不感興趣的。對于第二、第三兩種對象，美術教師來激發他們的學習興趣并使他們長期保持這種興趣就顯得太重要了。那么，究竟從什么地方入手來培養學生的興趣呢?我們可以先認知教學對象，找出各個學生的愛好和特長，然后喚起他們對自身優勢因素的優越感來激發對美術課的熱情。下面我們利用幾個角度來談談：

1、針對音樂文學有愛好的同學。我們在講授美學原理中節奏與韻律法則時，我們和學生一起談論藝術的貫通性，從音樂談到舞蹈，從詩歌談到小說，從色彩談到時裝，處處都存在美的法則……，這樣從他們最優勢、最感興趣的方面入手，課堂氣氛很活躍，強化了他們的學習美術的興致。

2、針對數學學得較好的同學，我們在介紹圖案骨格形式時，有意識地引導這些數學基礎好的同學作出一些較為復雜的圖形，如橢圓、正六邊形，正五邊形等等。在平面構成漸變練習中，讓他們寫出有關數列公式和數據，凡此種種都是為了調動這些學生的學習興趣，提高學習效果。

3、針對理化方面較有特長的學生。我們在美術課堂上，介紹中國古代陶瓷燒制工藝時，有意識地引導這些同學寫出有關化學反應方程式；在介紹工藝制作用料時，多讓這些學生深入介紹其物理、化學性能，從而讓這一類學生在美術課中認識了自身優勢及存在價值，無形中激發了他們的學習興趣。

4、針對愛好體育的同學。我們常常引導學生從體育煅煉能保持好的體形，從而談到人體的自然美；從動員的著裝談到服裝色彩設計原理……，這樣在他們的興致中不知不覺地完成了授課內容。

還有許多的方面，在這里不可能一一舉出。美術教師要善于找出每個學生的差異，從不同方面來鼓勵他們學習。

四、利用教師自身因素，增加學生學習興趣。

學校的美術教育，其目的大致可分兩類：其一是欣賞教育；其二是專業基礎教育，但最終目的都是要能夠培養出素質和技能完備的現代化人才。整個美術教學活動應當充滿藝術性的過程。美術教師可以從以下幾個方面來完美自己，增加學生對美術課的興趣。

l、努力完善自己的儀表形象，讓學生感受第一個美的概念。教師應當儀表端正，教態大方，這對于美術教師來說尤為重要。有的美術教師儀表較為拖遢，不修邊幅，還自以為是個性表現，這不能給人以一種美的感受，是不可取的。體態和顏面是對人認知的接口，體態不順，顏面不端，常常引起不快，影響交流和溝通，從而便大大降低了某些學生的學習興趣。

2、努力養成教師特有的人格因素。人們常說的為人師表以及我國古人很講究人品與畫品的關系，都表明美術教師更應注重人格及修養，使學生產生敬佩感，這使學生提高對美術課的興趣大為有利。另外，我們還要反對那種故作真人形象，萬念俱空，只顧畫畫的一種姿態。

3、努力提高教師自身業務水平。美術教師首先要了解本學科的基礎理論，其次要有一定的實際動手技能。學生往往討厭枯燥的理論，喜歡實踐，教師如能嫻熟自如地當場演示操作，學生則會產生濃厚的興趣。另外，上面所提的如何針對學生個體差異因材施教、培養興趣，就要求美術教師更應具有廣泛的知識面。只有這樣才能成為學生崇拜對象，從而使他們產生學習興趣，并能長期保留。

五、注重美術教學中的各個細節，使學生保持積極的學習興趣。

為了使學生不致于喪失學習信心，在對于美術作業的評講及成績評定應當慎重。我們應更加提倡多表揚少批評的方法。學生所交的作業，雖然不夠完美，但在美術教學中也要善于發現這張作業中的可取之處，鼓勵他下次重新畫好。評分可以采用積分制，即每一次作業都是總評成績的一部分，這樣學生可以實現自我教育，形成一種積極向上的學習精神。

如果一旦失去學習信心，不僅是學習成績不能提高，而且還會影響其個性及人格發展。

最后有一點要說明的是，培養興趣不是一次兩次就能成功，而是一個長期的形成和鞏固過程。我們美術教師應大膽改革，發揮主動精神和聰明才智，探索培養學生學習興趣的多種途徑和方法。

第三篇：淺談美術學習興趣的培養

淺談美術學習興趣的培養

平潭縣海濱中學 教師：王波

孔子云：“知之者不如好知者，好之者不如樂知者”。可見培養學生的學習興趣就顯得尤為重要。作為一名美術教師，我認為要使學生形成基本的美術素養，就應該把激發和培養學生學習美術的興趣放在首位。通過自己的教學實踐，我認為可以從以下幾個方面來實施。

一、合理運用現代化教學手段

多媒體教學直觀、形象、生動、信息量大、傳播方便。它不僅能把抽象的知識直觀化，還能夠強化學生的感知。在實際教學中，可根據不同的教學內容、教學目標，靈活的加以運用。比如我在上《遠古的呼喚--面具》這一課時，就利用多媒體聲圖并茂地展示了古今中外豐富多彩的面具實物，讓學生有了強烈的視覺沖擊和感官認識。課件還生動形象地把古老面具的神秘文化和現代面具的浪漫藝術進行了對比。既給學生提供了素材，又激發了他們學習美術的興趣，也提高了他們的創作熱情。

二、選擇貼近學生生活的教材內容，發揮學生的主體作用

把學生對益智活動的興趣和美術緊密地結合，情趣盎然，深得學生喜愛。比如我在上《橋梁的設計》這課時，讓學生在看一看、說一說、試一試、想一想、畫一畫、比一比的多種學習活動過程中自主學習。既激發是學生學習美術的興趣，又發揮了學生的主體意識。

三、遵循學生學習美術的生理特征和心理規律，采取靈活多樣的評價方式

根據學生心理發展告訴我們，尤其是低年級學生的思維以直觀、形象為主。因此我在教學中根據教學內容精心安排一些游戲活動，引導學生在活動中主動探究和發現，體驗美術創造的樂趣。鼓勵學生進行角色扮演，寓教于樂。對學生作業的評價采取自評、互評、師生共評等多種評價方式，關注學生對美術的情感和態度，以鼓勵、改善和促進為主，使他們的個性得到張揚，心靈得到愉快，從而更加樂于參與美術學習。

總之，在美術教學中努力尋找適合于學生的學習方法，激發他們學習美術的興趣，逐步體會美術學習的特征，為今后形成基本的美術素養奠定堅實的基礎。

第四篇：如何培養幼兒的美術興趣

如何培養幼兒的美術興趣？

擴展視野法 每個孩子都具有自己的特殊興趣，這需要有心的父母和去發掘，擴展視野對發現孩子的興趣很重要。孩子如果沒有機會接觸世界上各種奇妙的事物，他們很難對外界發生興趣，父母也就很難找出孩子的興趣，因此，父母應該創造機會擴展孩子的視野。比如，當發現孩子遇到一些令他的雙眼發光的事物時，這種興趣就值得培養，父母就應該馬上鼓勵他們去探索。好奇引趣法 兒童是好奇的

第五篇：如何培養中學生的美術興趣

如何培養中學生的美術興趣

趙蘭貴州省貴陽市第三中學（550018）

隨著近幾年教育事業的飛速發展，素質教育的口號喊的越來越響，可以說，素質教育已經深入人心，自從事美術教學幾年來，經過理論上的不斷學習和美術教學上的實踐，本人認為美術教學是素質教育中不可或缺的部分，這也已經越來越受到人們的關注。如此一來，如何培養學生對美術的興趣便成了首當其沖的問題，在多年的教學工作中，我也有所總結。我認為可以從以下幾點入手。

首先 了解學生，形成師生互動的氛圍

我們應該多了解學生，尊重學生的思維表現特點。由于學生的身心發展和認知事物有密切的關系，美術教育是學生身體發展水平，知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，美術是學生認識世界過程中的一種表現。需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動，看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學生，激發其熱情。比如在初一人物線造型的美術課上，當有老師要求作業畫女同學頭像時，總會有個別學生提出要畫男同學，有的還要畫自己的爸爸，有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法，要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好；要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉，能畫象；要求畫熊貓的同學可能是因為不自信，怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。如果這時教師大怒，以不按老師要求做作業和無理擾亂課堂批評的話，就使學生的繪畫熱情受到挫傷。因而應該給他們創作自由，讓學生從興趣開始，可以先畫自己喜歡的，興趣往往會產生“階段性”的成果，我們要把握好學生所取得的成績，及時的給予表揚和肯定，再畫教師布置的作業，使學生乘勝進步。教師只有了解學生心理，正確的引導，才能培養其興趣，提高創新能力。

其次 轉變教學觀念，提高學生的審美意識

因為有些學校教學條件的限制和教師水平的差異，使我們的美術教育參差不齊，美術教師的個人意識也有差異，我們的美術課并不是把學生培養成畫家、美術家，也不是為了應付一節課或者認為是簡單的哄孩子玩。學生眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因為他們所表現的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變為直覺與理解的再現，才有可能變為主動的再創作。要在學習過程中陶冶情操，培養學生各種能力，提高審美意識。因此在課堂教學當中，也不能以太高的準則來評價學生。而是看在畫中是否真實反映了學生的內心感受，是否有獨特性、新穎的表現。要多給予肯定的表揚，少有居高臨下的指責。觀念的轉變是教學的指導思想，首先教師不能有副科意識，美術是不重要的課程等意識。美術聯系其他各學科，滲透各學科，體現在生活的衣食住行中，教師要轉變觀念，也要不斷提高自身的審美能力，才能培養學生的美術興趣，提高學生的審美知識和意識，才能達到美育的目的。

再次 改革教學方法，保持學生對美術的新鮮感

美術教育，形象生動，鮮明直觀，在對學生進行美育，促進智力發展和進行思想品德教育等方面，有它特有的優勢。然而如何發揮、擴大它的優勢作用，關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法，勇于創新，根據學生興趣特點與認知的規律，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，降低學習難度，消除學生心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。比如七年級的《物品上的花廊》一課，偏遠的農村學生可能很少有機會去城里的公園看花卉、寫生，但是我們可以讓學生留心田野里、小路上的野花，畫出它們的美。使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創作的源泉。這樣的課堂才是培養孩子興趣的樂園，這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳學習效果，充分發揮課堂活躍的優勢作用。同時又培養了學生的觀察能力、思維能力、構圖能力。

再次 給學生適度的獨立空間

讓他們到大自然中去，進行寫生，經過多次室外寫生，同學們對書本知識更加融會貫通，同時也增強了實踐能力，更重要的是培養了他們熱愛大自然、熱愛生活、表現生活的技能，提高了審美，陶冶了情操，人變得了開朗了，自信了，人格也得到了鍛煉。同時，在這樣的環境下，他們沒有了被禁錮的感覺，心胸更加開放，他們能夠感覺到美術中的樂趣，提高了他們對美術的求知欲望，如此一來，更有助于我們進行自然科學及德育教學的進行。

最后 給學生盡可能多的表現舞臺

我認為要做到這一點，我們可以經常選取一些好的作業、繪畫，利用課堂、課外舉辦小型展覽，讓同學們觀摩、評述，增強審美意識、評價意識，促進更多的學生參加進來，相信自己，表現自己，感覺學有所用，學有所值，從而不斷提高自己，完善自己，同時也提高了他們對美術的興趣。只有不好的老師，沒有不好的學生。關鍵在于老師精心設計每一課，做好引導，做好輔導。采取靈活多變的教學方法，發揮學生的主體作用。課上得有趣，學生的學習才有興趣，才能多想、多練、多比較，找出自己的不足，促進自己的基礎知識、基本技能的提高，打好基礎，將來成為社會有用的人才。

我認為如果能做好以上幾點，學生對美術的興趣的提高那是顯而易見的，那我們的美術教育工作就好開展得多了，所謂的素質教育才有可能真正得以落實。當然，這只是我個人的經驗總結，難免有紕漏之處，不足之處，還望同僚們予以指正。