第一篇：顧城詩中的童話意象

顧城詩歌中的“童話意象”

畢節學院中文系08級漢語言文學本科（2）班

黃海

學號：11110801004

內容提要：

顧城被人們稱為“童話詩人”。他的童話般的詩作中洋溢著他純凈的童心。他總是把自己的理想寄托在烏托邦式的童話國度中，希望那里有彩云、有湖泊、有一片純靜的天空，能夠容納沾滿塵埃的心靈。顧城的詩歌創作體現這樣的一個審美特征：詩人由于種種原因從成年人的現實生活中逃離了出來，躲進自己兒童時代的親歷和體驗中，又借用兒童的眼睛和心態來直覺地把握成年人的生活，感悟現實的世界。這樣就使詩歌的意象染上孩子的稚氣與純真，卻又暗藏著詩人思想成熟而深邃的美，構成顧城那奇特的夢幻般的詩歌童話意境。

關鍵詞：

童話詩人

創作階段

童話世界

孩子視角

正文：

顧城是我國現當代詩歌史上唯一一位“童話詩人”。他的《 我是一個任性的孩子》宣布自己是被“幻想媽媽寵壞的孩子/我任性”，這一句描述了他自己的一生：任由自己的想法，固執地編織自己的夢。顧城的詩致力于營造自己的童話世界，他總是以一個任性孩子的固執來憧憬美，去構造一座詩的童話花園，并以此表達對人類的精神困境的終極關懷，希望每一時刻都像彩色蠟筆一樣美麗，用詩來彌合世界的一切不公平，不和諧，不圓滿。顧城成為“童話詩人”，他的心理機制對他的創作追求與詩歌美學風格的形成起著十分重要的作用。上天賜予他一顆充滿靈氣，樸素活躍的童心，而且在顧城童年時代他就因十年**就被放逐到農村，與白云、沙灘、野花為伴，這使他得以逃避和掠過現實這一令人驚恐的世界。早在文革初期，顧城就已經“越來越想躲開人，躲開眼睛，躲開喧囂，激越的聲音，只想去那沒有人只有天籟的世界。”他曾固執地說：“我是在一片堿灘上長大的孩子。”“我是個放豬的小孩，沒受過教育”他忘情于無憂無慮的童年和自在的自然，并使記憶固執地停留在那個時代。由于他一直有意無意地游離于人群、游離于社會，他的心理層次中具有主觀性、幻想性的下層仍然沒有被現實層所壓迫，從而導致上下兩層的混成。在王國里，他永遠是一位擁有不衰童心的“王子”。就是憑著這不衰的童心，他的成功早已據有先天的優勢了。

走進顧城詩歌的童話世界，不難發現，“孩子”的愿望遙遠地處立在灰暗現實和苦難人生的對岸。童話的純凈、美好和夢幻般的理想主義色彩很容易讓人聯想到陶淵明的那個“世外桃源”。事實上，顧城詩歌的童話世界和陶淵明的“世外桃源”一樣，都是詩人避世愿望的藝術偽裝。顧城創造詩歌童話的實質與陶淵明創建“世外桃源”的實質很相似。根椐王安憶回憶，“顧城從小時候就想要一塊地，然后在上面耕作”。在新西蘭的激流島上，顧城自己去種菜了。“他每天扛著鋤頭去開荒，鋤子扎進泥土又翻起泥土的一瞬間，他喜不自禁。”但作為一個詩人，他的精神不能存放在現實的“田園”中。于是，像陶淵明那樣，在逃離現實后，詩人必須在詩歌中開辟一片存放本我的“田園”。顧城詩歌中的童話世界就是詩人獨出心裁開辟出來的種植自我精神的“田園”。

顧城詩歌創作可分為四個階段：“自然的我”（1969～1974）、“文化的我”（1977～1982）、“反文化的我”（1982～1986）、“無我”（1986～1992）。“自然的我”時期是詩人的外部生活最黑暗的時期。父親受紅衛兵沖擊，一家人隨父親關進牛棚接受改造。詩人童年、少年的人生經歷中分布著太多的心理陰影，形成顧城少年時期的憂郁情結。但從小就接受詩歌熏陶的溫暖濕潤的家庭文化環境，開啟了顧城的靈性，讓他不僅學會用“孩子”那雙“黑色的眼睛”來感知世界，還學會了用自己的心靈去和世界對話。而當時的社會粗暴地拒絕與他對話。世界中只有大自然才像母親一樣，可以平靜、平等地傾聽他的心聲。這個時期，顧城的詩歌大都是寫大自然的。詩歌體現了人與自然的親和，表達了詩人追求回歸自然的熱切愿望。《我贊美世界》這首詩就表達了詩人這一愿望和追求。詩人用蜜蜂的歌，蝴蝶的舞，和花朵的詩來贊美世界。又把月亮當作一枚卵石，把星群當作散落在黑夜里的細小的金沙收藏在自己的詩里。還把全天下的海洋、高山、平原、江河，把七大洲的早晨、傍晚、日出、月落，從生活中，睡夢中，投入思想的熔巖，“凝成我黎明一樣燦爛的——詩歌”。在《生命幻想曲》里，詩人表示：即使“時間的馬/累倒了/黃尾的太平鳥/在我的車中做窩”，“我仍然要徒步走遍世界——沙漠、森林的偏僻的角落。”詩人認為：“我把我的足跡/像圖章印遍大地/世界也就溶進了/我的生命”。

顧城認為“詩是理想之樹上，閃耀的雨滴”，他要用“心中的純銀，鑄一把鑰匙，去開啟天國的門”，去表現“純凈的美”。這種詩觀，建立在這樣的信念之上：現實世界的不可彌合的分裂，不和諧的痛苦將在詩觀中得到解決，以實現人的心靈的“絕對自由”。這追求在未經涉世的孩子的眼中和未經人類涉足的大自然中流露出來。《我是一個任性的孩子》采用兒童視角，在兒童的理想里改造著成人世界。顧城此詩里的孩童形象如清新的風，敲擊著成人世界的污塵。他在用稚氣的理想拯救天地，他要在“大地上畫滿窗子／讓所有習慣黑暗的眼睛／都習慣光明。”悲涼又崇高，非常圣潔。這很有力量，一語洞悉了大世界的斑駁。而用孩子般的夢想，訴說這一切更具震撼，比成人的吶喊更振耳發聵。北島吶喊著“卑鄙是卑鄙者的通行證，高尚是高尚者的墓志銘”時，顧城卻在執著的畫著“笨拙的自由”，他讓小河快樂，讓“長滿淡淡的茸毛的丘陵相愛”，讓“每一陣靜靜的春天的激動／都成為一朵小花的生日”，他沒有詛咒黑暗，而是把自由和光明搬進詩中，就像一場暴風雨后，一切都非常平靜，世間甚至沒有一星塵埃飄動，受了洗禮般，世界變得干凈，心也不染風塵。顧城用未涉世的孩童的眼和心靈感受著成人世界，構建著自己的童話家園。在國外接受采訪時，他曾專門對“童話”作過解釋，他特別強調這個“童”是李贄“童心說”的“童”，指未被污染的本心，而不是指兒童幼稚的心，因此他的詩中住著“不會流淚的眼睛”，“天空和屬于天空的羽毛和樹葉”，“淡綠的夜晚和蘋果”，它們擁有“像彩色蠟筆那樣美麗”的時刻。

“黑夜給了我黑色的眼睛/我用它尋找光明”。“黑夜”對現實狀況的一種象征。“黑”是一種反面的力量，是詩人靈魂壓力的來源。“黑夜給了我黑色的眼睛”，這是社會、現實對我的異化，使我的眼睛也變黑了。而“我”又被夾在“黑夜”與“黑眼睛”兩個意象的中間，“我”受困受傷害的狀況是可以想象出來的。但詩人卻表態，“不用說了，我不會屈服”。這已經體現出人與環境的不可調和的悲劇，但更具有悲劇意味的是，“我卻用它尋找光明”。“黑夜”本來就沒有光明，詩人卻偏要固執地在“黑夜”里尋找光明。這就陷入了自身邏輯性的背反。悲劇的美就在這里誕生。詩人筆下的“光明”可以是現實的光明，也可以是詩人理想中的光明。當在現實中找不到光明時，詩人就自然而然地站在現實生活的遙遠的對岸，以自己的夢幻為材料，編織理想的光明。這就是詩人為什么在“沒有領到蠟筆/ “沒有得到一個彩色的時刻”的時代里會想在大地上畫滿窗子的心理動機。“黑夜”的現實對顧城心靈的過度擠壓，迫使詩人從不自覺到自覺地逃離現實，“出世”的民族無意識在冥冥中不斷呼喚詩人的靈魂回歸自然。外部勢力的逼迫和內心的無意識愿望的痛苦呼喚，共同把詩人推向現實生活的苦難邊緣。生命的悲劇意識，促使詩人沿著陶淵明式那種“田園”式的民族集體無意識走進自然，走進夢幻，走進超驗的感覺，并用自然、夢幻和超驗感覺中的意象，在現實生活的中編織一個純凈的詩歌童話，創造了屬于詩人自己的一個精神的家園。

參考文獻：

1江曉敏.顧城.北京.中國長安出版社.2江曉敏.新詩評論.中國文學出版社.3江曉敏.生如蟻美如神.北京.中國長安出版社.

第二篇：古詩中的意象

古詩中的意象

1、樹木類：

樹的曲直：

事業、人生的坎坷、順利 黃葉：

凋零 成熟 美人遲暮 新陳代謝 綠葉：

生命力 希望 活力 竹：

氣節 積極向上

柳：

送別 留戀 傷感 春天的美好 折柳：是漢代惜別的風俗。后寓有惜別懷遠之意。“楊柳”： 傷別情懷

堤柳堆煙： 能觸發往事如煙，常被用來抒發興亡之感。紅葉： 代稱傳情之物，后來借指以詩傳情。松柏： 堅挺 傲岸 堅強 生命力

松：

松樹是傲霜斗雪的典范，自然是眾人謳歌的對象。

梧桐： 梧桐是凄涼、凄苦、悲傷的象征。以梧桐葉落和雨打芭蕉寫盡愁思。如“一葉葉，一聲聲，空階滴到明”（唐人溫庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴”（李清照《聲聲慢》）等。

2、花草類：

花開：

希望 青春 人生的燦爛

花落：

凋零 失意 人生、事業的挫折 惜春 對美好事物的留戀、追懷。桃花：

象征美人 蘭：

高潔 牡丹： 富貴 美好

草：

生命力強 生生不息 希望 荒涼 偏僻 離恨 身份、地位的卑微 禾黍： 黍離之悲（國家的今盛昔衰）

歲寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高潔的品格

紅豆：

即相思豆，借指男女愛情的信物，比喻男女愛情或朋友情誼。菊：

隱逸 高潔 脫俗

菊花： 菊花雖不能與國色天香的牡丹相媲美，也不能與身價百倍的蘭花并論，但作為傲霜之花，它一直得到文人墨客的親睞，有人稱贊它堅強的品格，有人欣賞它清高的氣質。屈原《離騷》：“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。”詩人以飲露餐花象征自己品行的高尚和純潔。唐人元稹《菊花》：“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。其他“寧可枝頭抱香死，何曾吹落百花中”（宋人鄭思肖《寒菊》）、“寂寞東籬濕露華，依前金靨照泥沙”（宋人范成大《重陽后菊花二首》）等詩句，都借菊花來寄寓詩人的精神品質，這里的菊花無疑成為詩人一種人格的寫照。菊花象征高潔的品質，桃花象征美人，牡丹寄寓富貴，楊花有飄零之意。梅：

傲雪 堅強 不屈不撓 逆境

梅花：

梅花在嚴寒中最先開放，然后引出爛漫百花散出的芳香，因此梅花與菊花一樣，受到了詩人的敬仰與贊頌。宋人陳亮《梅花》：“一朵忽先變，百花皆后香。”詩人抓住梅花最先開放的特點，寫出了不怕打擊挫折、敢為天下先的品質，既是詠梅，也是詠自己。王安石《梅花》：“遙知不是雪，為有暗香來。”詩句既寫出了梅花的因風布遠，又含蓄地表現了梅花的純凈潔白，收到了香色俱佳的藝術效果。陸游的著名詞作《詠梅》：“零落成泥碾作塵，只有香如故。”借梅花來比喻自己備受摧殘的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”也是以冰清玉潔的梅花反映自己不愿同流合污的品質，言淺而意深。蓮：

由于“蓮”與“憐”音同，所以古詩中有不少寫蓮的詩句，借以表達愛情。

3、動物類

猿猴：

哀傷 凄厲 杜甫《登高》“風急天高猿嘯哀” 鴻鴿：

:理想 追求 魚：

自由 愜意

鷹：

剛勁 自由 人生的搏擊 事業的成功 狗、雞：

生活氣息 田園生活(瘦)馬：

奔騰 追求 漂泊 烏鴉：

小人 俗客庸夫 哀傷 沙鷗：

飄零 傷感 鳥：

象征自由

蟬： 以蟬品行高潔。古人以為蟬餐風飲露，是高潔的象征，所以古人常以蟬的高潔表現自己品行的高潔。《唐詩別裁》說：“詠蟬者每詠其聲，此獨尊其品格。”由于蟬棲于高枝，餐風露宿，不食人間煙火，則其所喻之人品，自屬于清高一型。他們都是用蟬喻指高潔的人品。螟蛉： 《詩?小雅?小宛》：“螟蛉有子，蜾贏負之。”蜾贏（一種蜂）捕螟蛉為食，并以產卵管刺入螟蛉體內，注射蜂毒使其麻痹，然后負之置于蜂巢內，作蜾贏幼蟲的食料。古人錯以為蜾贏養螟蛉為子，因把作為螟蛉養子的代稱。

杜鵑： 杜鵑鳥俗稱布谷，又名子規、杜宇、子鵑。春夏季節，杜鵑徹夜不停啼鳴，啼聲清脆而短促，喚起人們多種情思。如果仔細端詳，杜鵑口腔上皮和舌部都為紅色，古人誤以為它啼得滿嘴流血，湊巧杜鵑高歌之時，正是杜鵑花盛開之際，人們見杜鵑花那樣鮮紅，便把這種顏色說成是杜鵑啼的血。

莼[chún]羹鱸膾：

指家鄉風味。后來文人以“莼羹鱸膾”、“莼鱸秋思”借指思鄉之情。青鳥：

鳥，傳說西王母有三青鳥，一只選遣為信使，前來給漢武帝報信，另外兩只隨西王母而來，并服侍在王母身旁。南唐中主李王景有詩：“青鳥不傳云外信，丁香空結雨中愁。”青鳥在此已成為傳書的信使。

雙鯉：

代指書信。漢樂府《飲馬長城窟行》詩云：“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書。”后來即以雙鯉借代遠方來信。(孤)雁：

孤獨 思鄉 思親 音信 消息 鴻雁：

書信——對親人的思念。

鴻雁：

鴻雁是大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。也有以鴻雁來指代書信。如“鴻雁幾時到，江糊秋水多”（杜甫《天末懷李白》）、“朔雁傳書絕，湘篁染淚多”（李商隱《離思》）等。

鷓鴣鳥：

鷓鴣的形象在古詩詞里也有特定的內蘊。鷓鴣的鳴聲讓人聽起來像“行不得也哥哥”，極容易勾起旅途艱險的聯想和滿腔的離愁別緒。如“落照蒼茫秋草明，鷓鴣啼處遠人行”（唐人李群玉《九子坡聞鷓鴣》）、“江晚正愁余，山深聞鷓鴣”（辛棄疾《菩薩蠻?書江西造口壁》）等，詩中的鷓鴣都不是純客觀意義上的一種鳥。

寒蟬：

秋后的蟬是活不了多久的，一番秋雨之后，蟬兒便剩下幾聲若斷若續的哀鳴了，命在旦夕。因此，寒蟬就成為悲涼的同義詞。

鴛鴦，指恩愛的夫婦，如“得成比目何辭死，愿作鴛鴦不羨仙”（唐人盧照鄰《長安古意》）。古詩詞中“燕子”意象 燕屬候鳥，隨季節變化而遷徙，喜歡成雙成對，出入在人家屋內或屋檐下。因此為古人所青睞，經常出現在古詩詞中，或惜春傷秋，或渲染離愁，或寄托相思，或感傷時事，意象之盛，表情之豐，非其它物類所能及。

（1）表現春光的美好，傳達惜春之情。相傳燕子于春天社日北來，秋天社日南歸，故很多詩人都把它當做春天的象征加以美化和歌頌。

（2）表現愛情的美好，傳達思念情人之切。燕子素以雌雄頡頏，飛則相隨，以此而成為愛情的象征，“思為雙飛燕，銜泥巢君屋”，“燕爾新婚，如兄如弟”（《詩經?谷風》），“燕燕于飛，差池其羽，之子于歸，遠送于野”（《詩經?燕燕》），正是因為燕子的這種成雙成對，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼雙飛的思念。

（3）表現時事變遷，抒發昔盛今衰、人事代謝、亡國破家的感慨和悲憤。燕子秋去春回，不忘舊巢，詩人抓住此特點，盡情宣泄心中的憤慨，最著名的當屬劉禹錫的《烏衣巷》：“朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。”另外還有宴殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊”（《浣溪沙》）。

（4）代人傳書，幽訴離情之苦。唐代郭紹蘭于燕足系詩傳給其夫任宗。任宗離家行賈湖中，數年不歸，紹蘭作詩系于燕足。時任宗在荊州，燕忽泊其肩，見足系書，解視之，乃妻所寄，感泣而歸。其《寄夫》詩云：“我婿去重湖，臨窗泣血書，殷勤憑燕翼，寄于薄情夫。”誰說“梁間燕子太無情”（曹雪芹?《紅樓夢》），正是因為燕子的有情才促成了丈夫的回心轉意，夫妻相會。（5）表現羈旅情愁，狀寫漂泊流浪之苦。“整體、直覺、取象比類是漢民族的主導思維方式”（張岱年?《中國思維偏向》），花鳥蟲魚，無不入文人筆下，飛禽走獸，莫不顯詩人才情。雁啼悲秋，猿鳴沾裳，魚傳尺素，蟬寄高遠，燕子的棲息不定留給了詩人豐富的想象空間，或漂泊流浪，“年年如新燕，飄流瀚海，來寄修椽”（周邦彥?《滿庭芳》）；或身世浮沉，“望長安，前程渺渺鬢斑斑，南來北往隨征燕，行路艱難”（張可久?《殿前歡》）；或相見又別，“有如社燕與飛鴻，相逢未穩還相送”（蘇軾?《送陳睦知潭州》；或時時相隔，“磁石上飛，云母來水，土龍致雨，燕雁代飛”（劉安?《淮南子》）。燕子，已不僅僅再是燕子，它已經成為中華民族傳統文化的象征，融入到每一個炎黃子孫的血液中。

4、風霜雨雪水云類: 海：

遼闊 力量 深邃 氣勢 海浪：

人生的起伏

海浪的洶涌：

人生的兇險 江湖的詭譎

江水：

時光的流逝 歲月的短暫 綿長的愁苦。歷史的發展趨勢

秋水：

喻指眼睛，形容盼望的迫切。《西廂記》第三本第二折“望穿他盈盈秋水，蹙損他淡淡春山。”春山，指眉。

煙霧：

情感的朦朧、慘淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻滅 小雨：

春景 希望 生機 活力 潛移默化式的教化

暴雨：

殘酷 熱情 政治斗爭 掃蕩惡勢力的力量 蕩滌污穢的力量 春風：

曠達 歡愉 希望 東風：

春天 美好

西風：

落寞，惆悵 衰敗 游子思歸 狂風：

作亂 摧毀舊世界的力量

霜：

人生易老 社會環境的惡劣，惡勢力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折 雪：

純潔 美好 環境的惡劣 惡勢力的猖狂 露：

人生的短促 生命的易逝

云：

游子 飄泊 以浮云比喻在外漂泊的游子的如“浮云游子意，落日故人情（”李白《送友人》）。天陰：

壓抑 愁苦 寂寞 天晴：

歡愉 光明 金風：

秋風 “水”的意象

（1）因水的柔和清冷，常用水比喻月色之類雖具體可感卻難以把握的事物。如：“天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。”從側面反映了封建時代婦女的悲慘命運。（2）因水的剪切不斷，綿軟不絕，常以水喻愁。如李白的“抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。”抒發了詩人因強烈的感到了現實與理想的矛盾不可調和而產生的煩憂和愁苦。

5、器物類

玉：

高潔 地重游 脫俗 珍珠：

美麗 無瑕

神器： 指帝位、政權。《老子》：“將欲取天下而為之，吾見其不得己。天下神器，不可為也。” 簪纓(冠)：

官位 名望 搗衣砧：

婦女對丈夫的思念。

西樓小樓：

閨怨之情；絲竹：音樂；汗青：史冊；須眉：男子；巾幗：婦女；桑梓：故鄉；軒轅：

祖國；三尺：法律；寸管：筆；青鳥：信使

船：

蘭舟、征帆去棹（往往比喻孤舟）、檣擼（借代大船、戰船）。

吳鉤 ：泛指寶刀、利劍。例如辛棄疾《水龍吟?登建康賞心亭》：“落日樓頭，斷鴻聲里，江南游子。把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意。”通過看吳鉤，拍欄桿，表達了自己意欲報效祖國，建功立業，而又無人領會的失意情懷。

琴瑟：

（1）比喻夫婦感情和諧，亦作“瑟琴”。《詩?周南?關雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅?常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”（2）比喻兄弟朋友的情誼。陳子昂《春夜別友人詩》：“離堂思琴瑟，別路繞出川。”

昆山玉：

比喻杰出的人才。語出李斯《諫逐客書》：“今陛下致昆山之玉，有隨、和之寶(指隨侯珠與和氏璧)，垂明月之珠，服太阿之劍(吳國名劍?)，乘纖離(駿馬名)之馬，建翠風之旗，樹靈鼉（tuó，揚子鱷之類的動物，皮可制鼓)之鼓……今取人則不然：不問可否，不論曲直，非秦者去，為客者逐。”后來就以“昆山玉”比喻優秀人才。

中國古典詩歌中用以表現“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飛蓬、孤雁等，“船”則是表現這種情感的最為常見的意象之一。一葉扁舟，天水茫茫，越發比照出人的渺小；人在旅途，所見多異鄉風物，更易觸發無限的思緒。杜甫詩中的“船”意象出現得極為頻繁，表現漂泊之感也非常強烈： 細草微風岸，危檣獨夜舟。星垂平野闊，月涌大江流。名豈文章著，官應老病休。漂漂何所似，天地一沙鷗。

與“漂泊”之感相對，中國古典詩歌中“船”意象的另一典型內涵是“自由”。這種思想的淵源可以追溯到莊子，他說“巧者勞而知者憂，無能者無所求。飽食而遨游，泛若不系之舟，虛而遨游者也。”他的思想雖然消極，但是對中國文人來說，“泛不系之舟”，卻成為頗具吸引力的人生理想：

6、顏色類

白：

純潔 無暇 喪事 紅：

熱情奔放 青春 喜事 綠：

希望 活力 和平藍：

高雅 憂郁 黃：

溫暖平和 紫：

高貴 神秘

黑：

黑暗 絕望 莊重 神秘 對死者的懷念 命途的多舛

7、關于人的品質、行為活動的。英雄：

追慕 自愧自嘆 小人：

鄙夷 明志 自省 鞭撻

六朝舊事、南朝舊夢：

表示往日富貴繁華的生活。擊楫：

謂立志報效國家，收復失地。娥眉（蛾眉）：

美女 峨眉：

高尚的德行

陶朱：

春秋時越國大夫范蠡的別號。相傳他幫助勾踐滅吳后，離開越國到陶，善于經營生計，積累了很多財富，后世因此以“陶朱”或“陶朱公”來稱富商。

祝融：傳說中楚國君主的祖先，為高辛氏帝嚳的火正（掌火之官），以光明四海而稱為祝融，后世祀為火神；由此，火災稱為祝融之災。青青子矜：有才能的人

巴歌：

亦稱巴唱、巴謳、巴人之曲。借指鄙俗之作，多作謙詞。多和“陽春白雪”比照著來寫，表達自己的微不足道。

碧血：

借指為正義事業所流的血。后來也用戶碧血”、“萇弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。例如《竇娥冤》：“不是我竇娥罰下這等無頭愿，委實的冤情不淺……這就是咱萇弘化碧，望帝啼鵑。”

折桂：

比喻科舉及第。典出《晉書》：“武帝于東堂會送，問詵曰：?卿自以為何如??詵對曰：?臣舉賢良對策，為天下第一，猶桂林之一枝，昆山之片玉。”? 懷桔：

指孝順雙親。

采薇：

借指隱居生活。《史記?伯夷列傳》記載：“武王已平殷亂，天下宗周，而伯夷、叔齊恥之，義不食周粟，隱于首陽山，采薇而食之。”說的是伯夷、叔齊隱居山野，義不侍周的故事。后來也表現堅守節操。

詩人常常用詩歌里的“山林”和“宮闕”的形象，來表現詩人的理想和現實之間的矛盾與沖突。所謂“宮闕”也言“魏闕”，是朝廷的代稱，也是詩人受到當道重用的象征。所謂“山林”則是指詩人在政治理想破滅或者是懷才不遇、報國無門時，作者心生怨憤而轉向歸隱山林息影草澤的形象的代稱。

哀鴻：

比喻哀傷苦痛、流離失所的人。詩歌寫使臣行于四方，見流民如鴻雁飛集于野，流民喜使者到來，皆合詞傾訴，如鴻雁袁鳴之聲不絕。后來以鴻雁在野、哀鴻遍野喻指百姓流離失所。

詠絮：

謂女子詠雪。指女子工于吟詠，有非凡的才華。后來“詠絮”即指詠雪，“詠絮才”即非凡才華。

南冠：

指囚犯。典故出自《左傳?成公九年》一楚人鐘儀囚于晉，仍然戴南冠．彈奏南國音樂，范文子稱贊這是君子之行：后來一般文人以此指代自己懷有節操的囚徒生活。

8、地點：

古跡：

懷舊明志 昔盛今衰(國家)衰敗 蕭條（古跡一般和古人密切相聯)鄉村：

思歸 厭俗 田園風光 生活氣息 純撲美好 安逸寧靜 草原：

遼闊 人生境界 人的胸襟 城市(市井)：

繁榮熱鬧 富貴奢華 仙境：

飄逸 美妙潔凈 忘塵厭俗 憑欄：

思念故國、故鄉、親人。

南山 ： 代表隱居的地方 桃源：代表著一個理想的樂土 武陵人代表隱居的人 柳營：

指軍營。后也代稱紀律嚴明的軍營。天地塵世：

鴻蒙、希夷、太清、太虛。

南浦： 在中國古代詩歌中，南浦是水邊的送邊之所。屈原《九哥?河伯》：“與子交手兮東行，送美人兮南浦。”江淹《別賦》：“春草碧色，春水淥波，送君南浦，傷如之何！”古人水邊送別并非只在南浦，南浦已成為水邊送別之地的一個專名了。

長亭：

是陸上的送別之所。李白《菩薩蠻》：“何處是歸程？長亭更短亭。”中國古典詩歌里長亭已成為陸上的送別之所。

9、其他類

白衣蒼狗：

亦叫白云蒼狗，比喻世事變幻無常。出自杜甫詩《可嘆》：“天上浮云似白衣，斯須改變如蒼狗。古往今來共一時，人生萬事無不有。”人事變化，猶如浮云，一會兒像白云，一會兒像灰狗。破曉：

初現希望 深夜：

愁思懷舊

雪：

瓊玉、碎玉、冰花、六出；

冰雪： 以冰雪的晶瑩比喻心志的忠貞、品格的高尚。如“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）

冰心：

高潔的心性，古人用“清如玉壺冰”比喻一個人光明磊落的心性。信：

鴻雁、尺牘、尺素 亡國：

后庭花。

天地：

人類的渺小 人生的短暫 心胸的廣闊 情感的孤獨 浮生：

表示短暫虛幻的人生。朝陽：

希望 朝氣 活力

夕陽：

失落 消沉 珍惜美好而短暫的人生或事物 正午：

熱烈 熱情奔放 惡勢力對社會、對人的摧殘 酒：

歡悅 得意 失意 愁苦 月亮：

人生的圓滿、缺憾 思鄉 思親

“望月懷遠”、“傷春悲秋”、“見流水則思年華易逝”、“梧桐細雨則凄楚悲涼”

月亮的別稱：

蟾宮、玉盤、銀鉤、嬋娟、桂宮；“玉盤”、“玉輪”、“玉環”、“玉鉤”、“玉弓”、“玉鏡”、“天鏡”、“明鏡”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”

月亮：在我國古代詩歌中，用月亮烘托情思是常用的筆法。一般說來，古詩中的月亮是思鄉的代名詞。此外“月”還有以下意象：（1）明月蘊涵邊人的悲愁。

如：“回樂烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦時明月漢時關，萬里長征人未還”的悲壯雄渾。

（2）明月蘊涵情感的無奈。

如謝莊“美人邁兮音塵闕，隔千里兮共明月。”的祈禱和祝福；張九齡“海上生明月，天涯共此時。”的希冀和渴盼。

（3）明月蘊涵時空的永恒。

“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把時間對生命的劫掠和生命在時間面前的無奈表現得淋漓盡致。

孔方兄： 因舊時的銅錢有方形的孔，所以人們把錢稱為孔方兄（含詼諧兼含鄙視意）。青梅竹馬： 出自李白的《長干行》：“郎騎竹馬來，繞床弄青梅。同居長干里，兩小無嫌猜。”后來用“青梅竹馬”形容男女小的時候天真無邪，也指幼小時就相識的伴侶。

問鼎：《左傳?宣公三年》：“楚子伐陸渾之戎，遂至于雒，觀兵于周疆。定王使王孫滿勞楚子，楚子問鼎之大小輕重焉。”三代以九鼎為傳國寶，楚子問鼎，有凱覦周室之意。后遂以問鼎比喻圖謀帝王權位。

見背：

背，離開。謂父母去世。李密《陳情表》：“生孩六月，父母見背。”

三尺 三尺，也叫“三尺法”，是法律的代名詞。古代把法律寫在三尺長的竹簡上，所以稱“三尺法”。三尺 古代，劍約三尺長，故用為劍的代稱。

杜康：

《說文解字?巾部》：“古者少康初作箕帚、秫酒。少康，杜康也。”后即以杜康為酒的代稱。曹操《短歌行》：“何以解憂，唯有杜康。”

豆蔻：

豆蔻是一種多年生草本植物。杜牧《贈別》：“娉娉裊裊十三余，豆蔻梢頭二月初。”后來稱女子十三四歲的年紀為豆蔻年華。西席：

典出《稱謂錄》，代指老師。

三味：

典出《邯鄲書目》，比喻深含的意思（多含褒義）。

抱璞：

典出《韓非子?和氏》，比喻堅持美德（也有作懷才不遇之意）。含貶損之意的： 染指：

典出《左傳?宣公四年》，比喻沾取不應得的利益。掣時：

典出《呂氏春秋?具備》，比喻辦事受牽制，不順利。方寸：

典出《三國志?蜀志》，指人的心。

捉刀：

典出《世說新語?容止》，比喻代人寫文章。

下榻：

典出《后漢書?徐稚傳》，原指禮遇賢者，現一般指接待貴客，也借指住宿。春秋：

典出《詩經?魯頌》，比喻年歲、歲月或借指古代史、歷史。

梨園；

園原是皇帝禁苑中的果木園圃，唐玄宗開元年間，將其作為教習歌舞的地方，且在這里培養出了大批優秀的音樂舞蹈表演人才，在歷史上產生了深遠的影響。國此，后世的戲曲班社常以“梨園”為其代稱，戲曲藝人稱“梨園弟子”。

抱柱：相傳古代尾生同一女子相約在橋下見面。他等了很久，不見女子到來，這時河水猛漲，淹沒橋梁，尾生為了堅守信約，不肯離去，抱住橋柱，淹死在水里。后以喻堅守信約。李白《長干行》：“常存抱住信，豈上望夫臺。”

請纓：

漢武帝派年輕的近臣終軍到南越勸說南越王朝。終軍說：“請給一根長纓，我一定把南越王抓來。”后以喻殺敵報國。

釣鰲：

傳說古渤海東面有五座大山隨海波漂流，上帝叫十五只大鰲頂住，山才固定不動。友伯國有一巨人舉起腳來跨出沒幾步，就到了五座山的地方，他一下釣去只六只鰲，因此，有兩座山就沉入海底了。后以喻豪邁的舉止或遠大的抱負。李白《贈薛校書》：“未夸觀海作，空郁釣鰲心。”

還珠：

古時合浦地主盛產珍珠，但是地方官員很貪，珍珠都自動移到別的地方去了。東漢的孟嘗到這里來當太守，革除貪污流弊，珍珠又回到合浦來了。故以“還珠”喻官吏為政清廉。杜牧《春日言虢州李長侍十韻》：“今日還珠守，何年執戟郎？”

青眼：

相傳三國魏的名士阮籍，能為青白眼，對所討厭的人，眼睛向上或向旁邊看，露出眼白，表示輕視或憎恨。對喜愛或尊敬的人，就對他正視，青黑的眼珠在中間，表示尊重。他見到嵇康的哥哥嵇喜，就以白眼相待，見到嵇康就用青眼，后以“青眼”指對人喜愛或器重。紅葉：

代稱傳情之物。朱叔真《恨春》：“碧云信斷惟勞夢，紅葉成詩想到秋。”據唐人盧渥從宮墻外水溝中拾到一片寫有怨詩的紅葉，后珍藏起來。宣宗放宮女嫁人，盧渥選中的宮女，正巧就是在紅葉上題詩的人。后來借指以詩傳情。

第三篇：童話詩人——顧城

童話詩人

——顧城的詩中之城

13級對外2班

吳媛媛

38號

大概很多人最早讀到的顧城的詩會是《一代人》——“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”，這樣一首簡短的兩行詩是中國新詩的經典名句，它在發表后震動了整個詩壇，不管是對朦朧詩抱肯定或是抱否定態度的人，對這首詩卻是一致的稱贊。現今的我們在看到這首詩的時候也能感受到經過文化大革命時期的黑暗，以及那一代人的覺醒。

而我個人開始讀顧城的詩是在高三時期，圖書館打折區淘到的詩集成為了我最愛的書目，其中《給我的尊師安徒生》中有一句“我相信/那一切都是種子/只有經過埋葬/才有生機”從那時起就成為了我的勵志銘。這正是顧城的詩的力量，對生命的幻想能夠激起人們對未來的希冀。

可以說，高三對于我也是一個黑暗的時期。每個人都在壓力之中擔心自己的前途，卻又對未來一無所知。事實上確實如顧城所說，在高考之后很多事情就明朗起來了。我們每段時期的經歷和情感都會在歲月里沉淀、發酵，成為以后我們成長的養分。種子需要埋在土壤中才能萌芽，過去也要葬在光陰河岸才會開花。

在那個黑暗的時代里，安徒生的童話就是顧城的養分。他說：“我愛美，酷愛一種純凈的美，新生的美。∕我總是長久地凝望著露滴、孩子的眼睛、安徒生和韓美林的童話世界，深深感到一種凈化的愉快。∕我渴望進入這樣一種美的藝術境界，把那里的一切，笨拙的摹畫下來，獻給人民，獻給人類。∕我生活，我寫作，尋找美并表現美，這就是我的目的。”所以在顧城的詩中總是充滿夢幻和童稚，純真無暇、撲朔迷離。詩人期盼著這個世界能夠像童話中的那樣純凈美好，也毫不掩飾地將這種期盼化為詩句，并幻想那是一個真實的世界，一個純凈美的世界。我相信并不止我一個人為這個世界著迷。

舒婷寫給顧城的詩——《童話詩人》中道：“你相信了你編寫的童話/自己就成了童話中幽藍的花??集合起星星、紫云英和蟈蟈的隊伍/向沒有被污染的遠方/出發”兒童的世界無疑是美好的，成人往往都向往著孩童的無憂無慮。但向往歸向往，成人也往往懂得自己無法回到孩童時期，顧城卻為此幻想出了一個世界。

他的《我是一個任性的孩子》宣布自己是被“幻想媽媽寵壞的孩子/我任性”，這或許就是詩人一生的寫照。顧城以一個孩童的視角看待這個世界，“我想涂去一切不幸/我想在大地上/畫滿窗子/讓所有習慣黑暗的眼睛/都習慣光明”，如此悲憫地想要拯救這個世界、拯救人類，他的幻想不是以自己為中心的。因為“他沒有家/沒有一顆留在遠處的心/他只有很多很多/漿果一樣的夢/和很大很大的眼睛”。現實的世界

看見日出。人都會有這樣的時期，仿佛身陷沙漠，找不到綠洲，仿佛下一刻就會被炙熱的太陽蒸發。但只要我們有勇氣走下去，把足跡像圖章印遍大地，不曾放棄就不會后悔，那段經歷也將是我們人生中的養分，融進我們的生命里。

對于自然毫無戒心的顧城，對他人卻有一種本能的懷疑和防范。“我覺得∕你看我時很遠，你看云時很近。”人與人之間，即使是親密的情人之間，也不知是遠或近。在顧城看來，唯一不會背叛他的就只有從小一起長大的姐姐顧鄉了。

1982年顧鄉結婚，顧城為她寫了一詩《鐵鈴》。詩人自白道，小時候也想過，按照習俗，姐姐應該會先自己離開家，卻沒想過帶姐姐走的那個人。因為兒時的顧城甚至不愿姐姐的同學將她叫走，以更有意義的學習為由，拯救姐姐“免于墮落”，以沒時間和同學玩兒為限度。他藏起姐姐的日記，嚇唬姐姐說已經燒掉，還撕下過若干頁藏在若干地方言明“改邪歸正”才有望收回。愛意的表現笨拙而天真。

“書都有最后一頁，即使你不去讀它”，離別也這樣不知不覺到來了，即使人們總是無法相信。面對姐姐的出嫁，顧城感覺到“一切都在走，等待就等于倒行/為什么心要留在原處，原處已經走開”，從小一起成長的兩人有著最深厚的感情。甚至于他在留給姐姐顧鄉的遺書里說道：“也就你不恨我，人人報復了我。”但當時，寫下這些文字的顧城心中充滿的是對現實的絕望。

我們都知道，顧城的童話幻想最終在現實生活的逼迫中破滅了。城市的現實生活越來越使顧城感覺到無法逃避物質的束縛、城市的壓迫、生存的困境，生存世界破壞了顧城心中純凈美好的天國，是生存世界砸碎了顧城童話般的詩心。由于對現實生活陷入絕望，顧城因此似乎已經無法再行使“童話詩人”的職責了。當詩歌不再能安慰詩人的靈魂的時候，他要尋找一個能慰藉他靈魂的真正客觀環境所在，以至于最后終于逃到新西蘭的一個荒島上去了。

在激流島的與情人英兒和妻子謝燁共同生活的一年半可以說是成就了詩人的理想國，可惜好景不長。情人和妻子先后棄他而去，讓顧城遭受到了巨大的打擊，雖然最后決定放棄自己的理想王國，接回小木耳，過正常人的日子，但是遭到的妻子的拒絕。無法承受現實的詩人最后走向了死亡。

或許詩人的死，并不是我三言兩語能夠說明的。但是我們都能看到，像顧城以及與他相似的海子都對生命有著清醒的意識，而他們的幻滅都有一種悲涼的意味。

一個用整個的生命去實現自己的藝術夢想的真正的藝術家，即使肉體的消亡、靈魂的熄滅，血液也會在儲存在一行行的詩里。顧城作為新時期文學中最具有革命性、標志性的藝術先鋒朦朧詩派的一個風格特異的“童話詩人”以其特有的精神美，影響著未來的讀者和詩人。

第四篇：李白詩中的月意象

李白詩中的“月”意象

丁曉明

內容摘要：中國文學史上，眾多詩人留下了無數詠月名篇，李白就是其中杰出的一位。他常以明月入詩，給明月注入了豐富的內蘊。他的詩中的明月意象主要體現為：

一、李白詩中的月意象體現了作者張揚個性、伸張主體意志的精神。

二、李白詩中的月意象體現了詩人對理想社會的探索和追求，對黑暗現實的否認和批判，對黑暗現實的否定和批判。

三、李白詩中的月意象體現了詩人人道主義思想感情。總之，李白在盛唐的朗月里沉醉放歌，李白的詩篇也將與明月永生！

關鍵詞:李白 明月 意象 性格

追求 人生理想 品質 黑暗 光明 批判

當一個人將自己的才氣、激情以及生命全部融入某一對象時，這一對象必將成為這個人的“獨物”，進而成為人所共仰的“神物”。正如向日葵屬于梵高，蝦屬于齊白石，交響樂屬于貝多芬,月亮應屬于李白。

李白的一生與月亮有著千絲萬縷的聯系和不解之緣，或者說他對月亮有著一種特別的，如同圖騰般的崇拜情結，詩人的一生也仿佛和月亮緊密聯系在一起，他們互相視對方為知音與摯友，將對方作為情感訴說的對象，詩人將人生的喜怒哀樂諸般心緒都訴之于月，常使得人與月共喜，月和人同憂。月亮成了反映和負載詩人無限情思的“心靈多棱鏡”與“心靈多媒體”。

一、李白詩中的月意象體現了作者張揚個性、伸張主體意志的精神。

李白詠月，不像別的詩人僅僅留下若干名篇名句，他還用優美的篇句構織成一個特殊是世界，李白筆下的月光世界，千姿百態，能從中看見詩人自己的活動。

李白最喜愛的月下活動室泛舟，用他自己的說法，叫做泛月：“秀色不可名，清輝滿江城，人游月邊去，舟在空中行。”（《送魏萬還王屋》），李白泛月詩的畫面均極美，閑情逸致中流露出不合流俗的高雅情懷。泛月時他還經常想起王徽之乘興訪載的軼事，并借以表達自己的情致：“日落山明天倒開，波搖石動水縈回，輕舟泛月尋溪轉，疑是山陰雪后來。”（《東魯門泛舟》其中）。

李白一生嗜酒，與酒結下了不解之緣，當時杜甫在《飲中八仙歌》中，極其傳神的描繪了“李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠。天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。”，這四句詩寫出了酒與詩的密切關系。人民群眾都很喜歡李白，稱他為“詩仙”、“酒仙”。因此李白寫得最多的是月下飲酒——即所謂醉月，此類名篇不勝枚舉，一般說來，李白飲酒詩突出一個“豪”字，詠月詩突出一個“逸”字，一旦二者結合，便表現出一種既豪放又飄逸的性格——可用“清狂”二字概括;除《月下獨酌》四首名篇，如《襄陽歌》、《謝眺樓餞別》等均屬此類。這種清狂的性格一方面說明詩人的驕傲和對污濁現實的輕蔑，同時又流露出深深的孤獨感，李白還有些其他步月而歸的詩，心情平和，于閑適中同樣流露出極深的孤獨感：“暮從碧山下，山月隨人歸。卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。”（《下終南山》）“對酒不覺眠，落花盈我衣。醉起步溪月，鳥還人亦稀。”（《自遣》）。

以上所說泛月、醉月、步月，意境極其優美，要之還在寫實，另一類作品則是完全寄興于想象，表現他狂放的性格，開闊的胸懷，渴望自由的思想，如：“耐可乘明月，看花上酒船。”（《秋浦歌》其十二）；“俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。”（《謝朓樓餞別》）；“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”（《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》）。

明月可乘，可攬，可寄，都是李白的發明，大膽的想象傳達出童稚般天真的性格，但最有趣的發明還是賒月：“南湖秋水夜無煙，耐可乘流直上天。且就洞庭賒月色，將船買酒白云邊。”（《陪族叔曄及賈至洞庭游》其二）；“昔日繡衣何足榮，今宵貫酒與君傾，暫就東山賒月色，酣歌一夜送淵明。”（《送韓侍御之廣德》）。

李白詩中以無賒酒，卻有賒月。酒是要用錢買的，沒錢的時候就用五花馬、紫綺裘、龍泉劍去交換，同自然造化打交道容易得多，“清風朗月不用一錢買”，即使要錢，也可以賒。這種妙趣橫生的想象，表現出詩人以天地為衾枕的襟懷。李白還有一首問月詩，其藝術成就就與后世蘇軾問月詞堪稱合璧，而其思想深度又遠過蘇詞：“今人不見古時月，今月曾經照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此，唯愿當歌對酒時，月光長照金樽里。”（《把酒問月》）；張若虛《春江花月夜》也有這樣的詩句：“江畔何人初見月，江月何年初照人。人生代代無窮已，江月年年只相似。”詩中表現的雖是游子思歸的傳統主題，但將相思離愁置于春江花月夜浩瀚悠遠，靜謐瑰麗的境界中，以如夢如幻般澄澈優美的境界略帶凄涼傷感而絕不消沉頹廢的音調，對青春年華和生命宇宙的理性思考，這兩首詩應該有異曲同工之妙吧！

造化的永恒與人生的短暫，乃是人類永遠無法克服的矛盾，李白問月詩表述的正是這種人人都能理解的矛盾并由此產生的苦惱；表述的巧妙生動，又極為質樸，從而使我們對詩人倍感親切，我們讀書時想起李白，正如李白寫詩時想起在他之前的古人一樣，會產生一種莫可名狀的感傷，同時也能得到難以言喻的慰藉，既然古人、今人以至未來的人都要面對同樣的矛盾和苦惱，這共同的矛盾和苦惱也就使世世代代的人彼此溝通，產生某種感情上的共鳴，溝通的媒介便是大家都能見到并會由它引起遐想的月亮，詩的奧妙往往就在人人都可以理解的感受用獨特的方式說出來。

二、李白詩中的月意象體現了詩人對理想社會的探索和追求，對黑暗現實的否認和批判，對黑暗現實的否定和批判。

詩仙李白的內心深處常有無法排遣的孤獨意識。主要表現在三個方面：詩人的理想，詩人的性格與環境的沖突造成政治上的遭棄感和無歸依感，自命不凡的特異感和優越感，從精神上使自身處于孤立于社會之外的境地，產生陽春白雪，和者蓋寡、曠世無知音的寂寞與孤獨感；個性生命意識與宇宙意識的覺醒形成的天地過客的孤旅之悲。這一切在他的詩作中都可以找到影子，但是李白也并沒有因此沉淪下去，他通過月亮來抒發自己內心的苦悶，表達自己的人生追求和對現實的布滿。

“三杯拂劍舞秋月，忽然高詠涕泗漣成一片漣。”（《玉壺吟》），三杯濁酒，以壓不住心中的悲慨，于是，拔劍而起，先是對著秋月揮劍而舞，忽又高聲詠吟，最后眼淚奪眶而出涕泗漣漣，“頭陀云月多僧氣，山水曾稱人意。”《江夏贈韋南陵冰》，李白喝的是苦悶之酒，孤獨一人，自然沒有那份閑適之情了，所以醉酒也不能遣悶，還是去遨游山水吧，但又覺得山山水水都像江夏附近著名剎頭陀寺一樣，充斥那苦行的僧人氣，毫無樂趣，不稱人意，那么，哪里是出路，何處可解悶呢？李白那顆受傷的心，此時此刻應該是用明月來表明吧，李白的孤寂、抑郁、惆悵的心情寫下了《金陵城西樓月下嶺》，詩中的“白云映水搖空城，白露垂珠滴秋月”映出了詩人的浪漫主義，有奇特的想象，而“月下沉吟久不尋，古來相接眼中稀”，描寫了作者佇立月下，沉思默想，久久不歸，是詩人在慨嘆人世渾濁知音難遇。“永結無情游，相期邈云漢。”（《月下獨酌》其中之一），由于當權者不能識才用材，由于自己的政治思想和耿介言行不被人理解，只是使人覺得孤立無援而產生一種強烈的孤獨感，所以，從表面上說，詩人是在寫酒興醉態，而其內里卻飽含著對現實社會的憎惡與憤懣。

李白主要是個活動在上層社會的政治抒情詩人，其主要作品是以懷才不遇為基本主題的政治抒情詩，這些作品，在抗議統治者壓制和埋沒人才的同時，還通過對宮廷腐敗、政治黑暗以及窮兵黷武的開邊政策等等的揭露和攻擊，預示并真實地反映了唐帝國盛極而衰的歷史過程。我們看見的李白是高傲的李白，由于感到沒有出路而憂憤不已的李白、放浪不羈并對許多公認的神圣觀念表示輕蔑的李白，也是“人皆欲殺”的“狂人”李白——這就是上層社會的李白，其言語行動均表現出鮮明的叛逆性格。

三、李白詩中的月意象體現了詩人人道主義思想感情。

李白的詠月詩歌的完美還體現在他把月之物象直接引入到生活，他感覺到塵世的艱辛，便在他的詩歌作品中吟道：“獨酒水中泥，水濁不見月。不見月尚可，水深行人沒。”（《獨酒篇》）；他們稱贊自己的外甥，便在他的詩歌作品中吟道：“賢甥即明月，聲價動天門。”（《贈別以甥高五》）......最能反映李白以月注入生活的完美性的是他的《秋浦歌》第十四首：“爐火照高天，紅星亂紫煙，好郎明月夜，歌曲動寒川。”這是一首描寫勞動人們冶煉的詩歌，詩歌作品中的月是不可少，他是勞動人們冶煉勞動是的大背景，月光下的爐火才能呈現紫煙，大背景下的寧靜，才更顯得出局部的熱鬧和美麗，才能把這冶煉場的描寫更集中、更忘情。這種月光下的冶煉的勞動情景和感受，沒有經歷過的人是永遠無法體會的，熱鬧的勞動場面出現在靜謐的月光世界，相輔相成，相映成趣，可謂畫中之神品。

“秋浦多白猿，超騰若飛雪，牽引條上兒，飲弄水中月。”（《秋浦歌》）；“痛飲龍鄰下，燈青月復寒。醉歌驚白鷺，半夜起沙灘。”（《送殷淑》其三），白猿飲水、白鷺受驚起飛，都是從現實里捕捉到的真實動態，有趣的是，這些動態并未破壞，反而增強了月光世界的靜謐和神奇，甚至是人的活動也很難打破上述的意境，李白的月光世界里人物形象為數不多，均出自下層社會，如：“東陽素足女，會稽素舸郎。相看月未墮，白地斷肝腸。”（《越女詞》其四），“鏡湖水如月，耶溪女如雪。新妝蕩新波，光景兩奇絕。”（《越女詞》其五），前寫月下等待幽會的男女，后寫月夜從遠處看見的一群湖上少女，均具有活潑的生活氣息，卻又使人感到真中有幻、動中有靜。后首反以月比水，其實寫的也是月夜，只有在月光下才能產生那樣的透明感，在這種神奇的世界有時還會傳出勞動者的歌聲“綠水凈素月，月明白鷺飛。郎聽采蓮女，一道夜歌歸。”

李白筆下的月光世界，是一個遠離喧囂塵世的未受污染的世界，它無論怎樣變化，永遠是那樣幽冷而靜謐，使人產生達到透明盒空靈程度的純潔感，這個世界的自然存在既是真實的，而它在李白詩中出現又具有特殊的意義，李白像別的不滿現實的詩人一樣也需要有個世外桃源，但他的世外桃源不在仙山，也不在田園，而在與污濁現實截然分開的月光世界。“清風朗月不用一錢買”（《襄陽歌》），這個世界無處不在。

綜上，李白筆下的月是有情有意的，是與詩仙一生休戚相關的，他的月亮陪伴著詩人度過了激情悲壯的一生，那些多情多彩的月亮成就了詩人的偉大嗎，誠如別林斯基曾說：“任何一個詩人也不能由于他自己和靠描寫他自己而顯得偉大，不論是描寫他本身的痛苦，或者描寫他本身的幸福，任何偉大詩人之所以偉大，是因為他們的痛苦和幸福的根子深深地伸進了社會和歷史的土壤里，因為他是社會、時代、人類的器官和代表。”千百年來，人們一直傳頌李白的詩句就是因為他的胸襟開闊，思想深邃，境界深遠，他的那些詩作就像一直懸掛在蒼穹中的明月一般，將成為永恒的光芒照耀著萬千后生，激勵著我們不停地為人類的幸福而奮斗！

參考文獻：《論李白的政治抒情詩》，載《文字遺產》1981年1期等。

第五篇：古詩中的物象、意象：

古詩中的物象、意象：

1．折柳：送別、離愁。對遠方親人的思念之情以及行旅之人的思鄉之情。

2．西樓：送別、離愁。

謝亭送別（許輝）

勞歌一曲解行舟，紅葉青山水流急。日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓。3．短亭、長亭、勞勞亭：送別、離愁。《雨霖鈴》：寒蟬凄切，對長亭晚。

勞勞亭（李白）

天下傷心處，勞勞亭。春風知別苦，不遣柳條青。4．南浦：送別，離愁。

送美人兮南浦。（《楚辭?九歌?河伯》）5．關：征人思家、思婦懷遠。玉關，指玉門關，是古代軍人戍邊的地方，后來軍人夫妻離別相思就以此寄托情懷。6.搗衣、寒砧、流黃：妻子思念行役在外的丈夫，古代思婦怨女往往在秋天為行役在外的丈夫縫制寒衣，以寄托相思之情。其布料先在河中墊在石砧上用捧槌搗洗，再染上黃紫相間的染料，稱之“流黃”。

獨不見（沈全期）

盧家少婦郁金堂，海燕雙棲玳瑁梁。九月寒砧催木葉，十年征戍憶遼陽。白狼河北音書斷，丹鳳城南變夜長。誰謂含愁獨不見，更教明月照流黃。

子夜吳歌?秋風歌（李白）

長安一片月，萬戶搗衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征。

7．鷓鴣：思婦懷人或羈旅愁思的情愫。菩薩蠻?書江西造口壁（辛棄疾）江晚正愁余，山涂聞鷓鴣。8．月亮：思鄉。月夜憶舍弟（杜甫）

露從今夜白，月是故鄉明。望月懷遠（張九齡）

海上升明月，天涯共此時。

9．鴻雁：大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親切友好之情和羈旅傷感。

人日思歸（薛道衡）

人歸落雁后，思發在花前。也有用鴻雁來代指書信的。天末懷李白（杜甫）

鴻雁幾時到，江湖秋水多。

10。杜鵑：凄涼、哀傷。因為古代神話中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫讓位給他的臣子，自己隱居山林，死后魂化杜鵑。憶秦娥（賀鑄）

三更月，中庭恰照犁花雪；犁花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。11。比翼鳥、連理枝、鴛鴦：表達情愛。長安古意（盧照鄰）

得成比目何辭死，愿作鴛鴦不羨仙。

長恨歌（白居易）

在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。

12。蓮：與“憐”諧音雙關，表達愛情。

（青：與“清”諧音雙關，表達清純的愛情。）

西州曲（南朝樂府）采蓮南塘秋，蓮花過人頭，低頭弄蓮子，蓮子清如水。

13。菊花：表示志節的高潔，堅強。

離騷 朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。14。梅花：表示冰清玉潔。

梅花（陳亮）一朵忽先變，百花皆后香。

梅花（王安石）遙知不是雪，為有暗香來。

15。松：表示傲霜斗雪，品質高潔，堅貞。

贈從弟（劉楨）豈不罹凝寒，松柏有本性。16．梧桐——凄涼悲傷

例：梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。

一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更淚夢三更后。17．秋蟬——悲涼 ，秋后的蟬是活不久的，一番秋雨后，蟬只剩下幾聲若斷若續的哀鳴了。例：寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。

駱賓王《詠蟬》:西路蟬聲唱，南冠客思深。以寒蟬高唱，渲染自己在獄中深深懷想家園之情。

以蟬指代品行高潔。古人以為蟬餐風飲露，是高潔的象征，所以古人常以蟬的高潔表現自己品行的高潔。

18．芳草——離恨

例：青青河邊草，綿綿思道遠。19．芭蕉——孤獨與憂愁

例：何處合成愁？離人心上秋。縱芭蕉，不雨也颼颼。20．羌笛——凄切之聲

例：羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。21．烏鴉——衰敗荒涼之兆

例：斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。

22.草木——以草木繁盛反襯荒涼，以抒發盛衰興亡的感慨。

如“過春風十里，盡薺麥青青。”（姜夔《揚州慢》）春風十里，十分繁華的揚州路，如今長滿了青青薺麥，一片荒涼了。

“階前碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。”（杜甫《蜀相》）一代賢相及其業績都已消失，如今只有映綠石階的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黃鸝白白發

出這婉轉美妙的叫聲，詩人慨嘆往事空茫，深表惋惜。23.猿啼——象征著一種悲傷的感情。

杜甫《登高》：“風急天高猿嘯哀”。

24.明月、白云——望云思友，見月懷人，是古代詩詞中常用手法。杜甫詩《恨別》：“思家步月清宵立，憶弟看云白日眠。”這兩句也是借白云明月，寄托對友人的懷念。

25.水——綿綿的愁絲。李煜詞云：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”“自是人生長恨水長東。”用東流之水來比喻綿綿不斷的愁思。秦觀《踏莎行》：“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”“化作春江都是淚，流不盡，許多愁。”

以流水與離愁關合，也是古典詩歌中常用的一種表現方式。26.琴瑟——（1）比喻夫婦感情和諧，亦作“瑟琴”。《詩?周南?關雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅?常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”（2）比喻兄弟朋友的情誼。陳子昂《春夜別友人詩》：“離堂思琴瑟，別路繞出川。” 27.爛柯——古代神話傳說晉人王質上山砍柴，看見有幾個小孩在下棋唱歌，于是就坐下來聽他們唱，小孩給他一個像棗核的東西，他含在嘴里就不覺得餓了。過了一會兒，小孩催他回去，他站起來，發現斧頭柄已全爛了。他回到家，原來的人一個都不在世了。后便以“爛柯”喻離家年久。劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》：“懷舊空吟聞笛賦，到鄉翻似爛柯人。”

28.碧血 化碧——借指為正義事業所流的血。

顧炎武《贈朱監紀四輔》：“愁看京口三軍潰，痛說揚州七日圍。碧血未消今戰壘，白頭相見舊征衣。”后來也用“碧血”、“萇弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。朱敦儒《木蘭花慢》：“化碧海西頭，劍履問誰收。”

29.紅葉——代稱傳情之物。

朱淑真《恨春》：“碧云信斷惟勞夢，紅葉成詩想到秋。”唐人盧渥從宮墻外水溝中拾到一片寫有怨詩的紅葉，后珍藏起來。宣宗放宮女嫁人，盧渥選中的宮女，正巧就是在紅葉上題詩的人。后來借指以詩傳情。

30.冰雪——以冰雪的晶瑩比喻心志的忠貞、品格的高尚。如“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）冰心：高潔的心性，古人用“清如玉壺冰”比喻一個人光明磊落的心性。

另外還有以梅子的成熟比喻少女的懷春，如“倚門回首，卻把青梅嗅”（李清照《點絳唇》）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；丁香，指愁思或情結，如“自從南浦別，愁見丁香結”（唐人牛嶠《感恩多》）;菊花象征高潔的品質;桃花象征美人;牡丹寄寓富貴;楊花有飄零之意等等

古詩中的曲象：

1、音樂曲調。古詩詞中常在語句里出現樂曲名稱，而這些樂曲又往往有特定的含義、情感或寓意，對全詩的整體意象或情感表達有直接的作用。

2、關山月——樂府曲調，多寫征戍離別之情。

如“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。”（王昌齡《從軍行》之二）

3、梅花落——曲調名。如“黃鶴樓上吹玉笛，江城五月落梅花”（李白《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》）。由梅花落的笛聲想象梅花滿天飄落的景象，再由梅花的飄落產生凜然生寒的感覺，這正與詩人當時的心境結合。這樣，詩人由笛聲想到梅花，由聽覺訴諸視覺，以通感的方式描繪出了冷落的感受。

4、霓裳羽衣曲——相傳是唐玄宗改變的樂舞曲，主要表現歌舞升平的景象。

如“魚陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。”（白居易《長恨歌》）

5、后庭花——即玉樹后庭花，相傳是南朝后主所制的樂曲，為綺靡之音。

如“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）

6、楊柳曲——樂府曲調“楊柳枝”，有時也作“折楊柳”，主要寫軍旅生活，從梁、陳到唐代，多為傷別之詞，以懷念征人為主。如

“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”（王之渙《涼州詞》）

“笛中聞折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）

7、行路難——古曲名，多言世路艱難及離別傷悲之情。如 “天山雪后海風寒，橫笛遍吹行路難。”（李益《從軍北行》）7．鷓鴣：思婦懷人或羈旅愁思的情愫。菩薩蠻?書江西造口壁（辛棄疾）江晚正愁余，山涂聞鷓鴣。8．月亮：思鄉。月夜憶舍弟（杜甫）

露從今夜白，月是故鄉明。望月懷遠（張九齡）

海上升明月，天涯共此時。

9．鴻雁：大型候鳥，每年秋季南遷，常常引起游子思鄉懷親切友好之情和羈旅傷感。人日思歸（薛道衡）

人歸落雁后，思發在花前。也有用鴻雁來代指書信的。天末懷李白（杜甫）

鴻雁幾時到，江湖秋水多。

10。杜鵑：凄涼、哀傷。因為古代神話中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫讓位給他的臣子，自己隱居山林，死后魂化杜鵑。憶秦娥（賀鑄）

三更月，中庭恰照犁花雪；犁花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。11。比翼鳥、連理枝、鴛鴦：表達情愛。長安古意（盧照鄰）

得成比目何辭死，愿作鴛鴦不羨仙。長恨歌（白居易）

在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。

12。蓮：與“憐”諧音雙關，表達愛情。

（青：與“清”諧音雙關，表達清純的愛情。）

西州曲（南朝樂府）采蓮南塘秋，蓮花過人頭，低頭弄蓮子，蓮子清如水。

13。菊花：表示志節的高潔，堅強。

離騷 朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。14。梅花：表示冰清玉潔。

梅花（陳亮）一朵忽先變，百花皆后香。

梅花（王安石）遙知不是雪，為有暗香來。

15。松：表示傲霜斗雪，品質高潔，堅貞。

贈從弟（劉楨）豈不罹凝寒，松柏有本性。16．梧桐——凄涼悲傷

例：梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。

一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更淚夢三更后。17．秋蟬——悲涼 , 秋后的蟬是活不久的，一番秋雨后，蟬只剩下幾聲若斷若續的哀鳴了。例：寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。

駱賓王《詠蟬》:西路蟬聲唱，南冠客思深。以寒蟬高唱，渲染自己在獄中深深懷想家園之情。

以蟬指代品行高潔。古人以為蟬餐風飲露，是高潔的象征，所以古人常以蟬的高潔表現自己品行的高潔。

18．芳草——離恨

例：青青河邊草，綿綿思道遠。19．芭蕉——孤獨與憂愁

例：何處合成愁？離人心上秋。縱芭蕉，不雨也颼颼。20．羌笛——凄切之聲

例：羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。21．烏鴉——衰敗荒涼之兆

例：斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。

22.草木——以草木繁盛反襯荒涼，以抒發盛衰興亡的感慨。

如“過春風十里，盡薺麥青青。”（姜夔《揚州慢》）春風十里，十分繁華的揚州路，如今長滿了青青薺麥，一片荒涼了。

“階前碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。”（杜甫《蜀相》）一代賢相及其業績都已消失，如今只有映綠石階的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黃鸝白白發出這婉轉美妙的叫聲，詩人慨嘆往事空茫，深表惋惜。23.猿啼——象征著一種悲傷的感情。

杜甫《登高》：“風急天高猿嘯哀”。

24.明月、白云——望云思友，見月懷人，是古代詩詞中常用手法。杜甫詩《恨別》：“思家步月清宵立，憶弟看云白日眠。”這兩句也是借白云明月，寄托對友人的懷念。

25.水——綿綿的愁絲。李煜詞云：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”“自是人生長恨水長東。”用東流之水來比喻綿綿不斷的愁思。秦觀《踏莎行》：“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”“化作春江都是淚，流不盡，許多愁。”

以流水與離愁關合，也是古典詩歌中常用的一種表現方式。26.琴瑟——（1）比喻夫婦感情和諧，亦作“瑟琴”。《詩?周南?關雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅?常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”（2）比喻兄

弟朋友的情誼。陳子昂《春夜別友人詩》：“離堂思琴瑟，別路繞出川。” 27.爛柯——古代神話傳說晉人王質上山砍柴，看見有幾個小孩在下棋唱歌，于是就坐下來聽他們唱，小孩給他一個像棗核的東西，他含在嘴里就不覺得餓了。過了一會兒，小孩催他回去，他站起來，發現斧頭柄已全爛了。他回到家，原來的人一個都不在世了。后便以“爛柯”喻離家年久。劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》：“懷舊空吟聞笛賦，到鄉翻似爛柯人。”

28.碧血 化碧——借指為正義事業所流的血。

顧炎武《贈朱監紀四輔》：“愁看京口三軍潰，痛說揚州七日圍。碧血未消今戰壘，白頭相見舊征衣。”后來也用“碧血”、“萇弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。朱敦儒《木蘭花慢》：“化碧海西頭，劍履問誰收。”

29.紅葉——代稱傳情之物。

朱淑真《恨春》：“碧云信斷惟勞夢，紅葉成詩想到秋。”唐人盧渥從宮墻外水溝中拾到一片寫有怨詩的紅葉，后珍藏起來。宣宗放宮女嫁人，盧渥選中的宮女，正巧就是在紅葉上題詩的人。后來借指以詩傳情。

30.冰雪——以冰雪的晶瑩比喻心志的忠貞、品格的高尚。如“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）冰心：高潔的心性，古人用“清如玉壺冰”比喻一個人光明磊落的心性。

另外還有以梅子的成熟比喻少女的懷春，如“倚門回首，卻把青梅嗅（”李清照《點絳唇》）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；丁香，指愁思或情結，如“自從南浦別，愁見丁香結”（唐人牛嶠《感恩多》）;菊花象征高潔的品質;桃花象征美人;牡丹寄寓富貴;楊花有飄零之意等等

古詩中的曲象：

1、音樂曲調。古詩詞中常在語句里出現樂曲名稱，而這些樂曲又往往有

特定的含義、情感或寓意，對全詩的整體意象或情感表達有直接的作用。

2、關山月——樂府曲調，多寫征戍離別之情。

如“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。”（王昌齡《從軍行》之二）

3、梅花落——曲調名。如“黃鶴樓上吹玉笛，江城五月落梅花”（李白《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》）。由梅花落的笛聲想象梅花滿天飄落的景象，再由梅花的飄落產生凜然生寒的感覺，這正與詩人當時的心境結合。這樣，詩人由笛聲想到梅花，由聽覺訴諸視覺，以通感的方式描繪出了冷落的感受。

4、霓裳羽衣曲——相傳是唐玄宗改變的樂舞曲，主要表現歌舞升平的景象。

如“魚陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲。”（白居易《長恨歌》）

5、后庭花——即玉樹后庭花，相傳是南朝后主所制的樂曲，為綺靡之音。

如“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）

6、楊柳曲——樂府曲調“楊柳枝”，有時也作“折楊柳”，主要寫軍旅生活，從梁、陳到唐代，多為傷別之詞，以懷念征人為主。如

“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”（王之渙《涼州詞》）

“笛中聞折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）

7、行路難——古曲名，多言世路艱難及離別傷悲之情。如

“天山雪后海風寒，橫笛遍吹行路難。”（李益《從軍北行》）