第一篇：藝術設計專業裝飾基礎課程教學探索

摘要:在裝飾基礎教學過程中加強學生對于基礎課程的認知度，在基礎課程教學中注重引導學生潛在的發

散性思維以及創造性思維的形成，有效發揮基礎課程與專業課程街接性的重要作用，是基礎課程教學中應該不斷 完善、不斷思考的問題

關鍵詞:教學探索;設計理念;過程訓練;發散思維

中圖分類號:6142.0文獻標識碼:A文章編號:1008-3391(2007)06-0112-03

裝飾基礎課程是藝術設計專業的一門重要的 基礎課，也是培養藝術設計人才的表現能力和乎段 的最重要的基礎課程之一。之所以說其重要是因為 裝飾基礎中所講述的圖案形式美的法則(變化與統一、對比與調和、對稱與均衡、條例與反復、節奏 與韻律、比例與尺度)自始至終貫穿于今后的藝術 設計課程之中，并A.起著非常重要的作用。裝飾基 礎課程中卞要講授了四大方面內容(花卉、風景、人物、動物)的裝飾變化，其包含的內容及可變的 元素非常之豐富，合理地針對各種元素進行重組、搭配，進行平面化、立體化以及不同風格的變化成 為裝飾基礎課程教學過程中的重點和難點。在教學 中除了培養學生的對于基礎理論中設計原則、繪畫 技巧等方面的)i1練外，還應掌握在裝飾味兒十足的 畫面中注重新穎設計理念的融入，而不是把己經成 熟的平面化圖案或者立體化造型進行東挪西讀。

當前的藝術設計專業在低年級課程設置中基 本是打通平臺，大

一、大一卞要安排了基礎類課程，例如素描、色彩、二大構成，裝飾基礎等。關于基 礎教學，人們頭腦中的概念大多是基礎)i1練，基礎 教學的卞線是造型)i1練、配色)i1練、表現技法)i1練，而忽視了基礎課程與設計類專業課的銜接關系。在 以往裝飾基礎課程的授課過程中比較偏重于繪畫 技術和各種技法的運用及)i1練，這樣的教學方式造 少戊的后果就是學生掌握了繪畫的基本技法或者各 種繪畫類工具的使用，而忽視了獨立創作的能力。因為沒有一個很好的有關形成設計思維的銜接和

過渡，學生在進入一年級下學期以后面對眾多的專 業設計類課程感到束乎無策。所以在低年級就應該 注重學生設計思維的培養以及展開多方向思維的 Jil練，從而達到讓學生在低年級就養成動腦習慣，有效培養學生設計思維形成的目的，使其成為邁向 設計類課程的一個過渡類課程，真i1，為今后的設計 類課程打下良好的理論和設計的基礎。

一、加強學生對于裝飾基礎課程 重視程度的引導

在授課過程中，種經有位學生極其不愿意做作 業，我問他為何這樣抵觸這門課程時，他說不愿意 “畫花”，而愿意搞一些設計，他覺得只有設計課 才是藝術類本科學生的學習重點，我聽后感覺很愕 然，但課后通過換位思考也覺得這不是一種偶然。裝飾基礎課程一般安排在大學一年級的上學期，學 生因為剛進入大學校門，對一切感覺是新鮮的，尤 其學生認為自己考的是藝術設計類院校，學習的課 程應該以設計類課程為卞。有一些學生對于這門課 認識的薄弱的問題是沒有看到基礎課程重要性和 與設計的聯系性，認為裝飾基礎課程只是畫一些花 兒、草兒，缺乏更深一層次對于課程的認識。裝飾 基礎課程所講授的圖案變化規則、圖案變換的形式 等兒乎可在今后所有的設計中運用到，例如}5籍裝 幀設計、廣告設計、包裝設計、科設計等。只有基 礎打好了，在大一以后的設計類課程中才能夠游刃 有余;反之基礎打不好，設計也會因為基礎不牢而

變得空洞和乏味。所以這時就需要教師合適地引 導，在授課過程中教師應多強調此課程的重要性以 及與今后設計類課程的聯系性及其應用的寬度和 廣度，讓學生充分地認識到裝飾基礎課程的重要 性、應用性以及與設計類課程的銜接性，加強學生 對這門課程的重視程度。學生對這門課有了足夠的 認識之后才能夠專心地投入到基礎課的學習之中。

二、設計中注重過程的訓練

教師要善于發現學生作業過程中的亮點，加以 發揮和擴展，做到基礎與思維)i1練的結合。在授課 過程中理論部分結束之后，緊接著就是針對課程某 一卞題的設計。在過去的評分標準中比較注重畫面 最后的效果，而忽視了學生在設計過程中的一些小 小的靈感和不太成熟但卻可以繼續發展的創意構 思。教師在輔導中要善于了解每一個學生的不同意 圖，多從i1:面、大的方向引導、啟發，允許學生提 出自己的疑問和自己的認識角度，并告誡學生保留 草圖的個性特征。教師應該經常與學生一起探討，就像一個問題的參與者而不是判官，適當發揮教師 的卞導作用。學生設計出來的草稿可以反映出學生 對單元課題的理解方法是否i1:確，例如于}一么是單獨 紋樣、適合紋樣、連續紋樣等等。作業中每一題日 的過程)i1練是決定作業能否順利進行的重要步驟。因為多方面的原因造成教師在指導的過程中不能 詳細分析學生每一個草圖或每一個設計構思的尚 可發展的方向，造成有一些處于萌芽狀態的構思石 沉大海;有一些學生還會迎合老師對于畫面的喜好 來進行具有偏向或單一性創作;有時學生的繪畫水平低和不愛動腦筋超出我們的想象，在設計初期連 草圖也懶得畫，不喜歡開動腦筋，甚至連一個完整 的形象都不能繪制，只是簡單地把己經成熟的圖例 東挪西讀在一個畫面上，不注重畫面的風格是否一 致、卞體表現物體與背景是否I}}調等等;設計只是 一個虛有的名詞或者是用來敷衍老師的代名詞，學 生可以在}弓籍或者計算機現成圖例中投機取巧，創 意隨著}弓中圖例的構成樣式而就，自己的創意越來 越少。所以老師輔導設計時對于抄襲或雷同的方案 要堅決予以制止，對于學生原創作品輔導的重點應 適當提出草圖的優點，發展趨勢和尚存在的問題，提供有關資料，開拓思維，找出畫面多方向展開的 可能，鼓勵學生相信自己的能力，讓學生自己尋找 觀察和體驗出來的經驗。要引導學生避免一些固執 和偏見，達到完美的境界。

另外，在設計過程中應注重培養學生I}}調好整

個畫面構圖的能力，銜接好背景與畫面卞要形象的 連帶關系。在單獨紋樣的表現上，由于基礎課過多 注重物體造型準確、層次豐富、技巧訓練、制作精 細等，學生往往忽略了紋樣與整個空間背景的隴 調，造成所設計的圖案與背景完全沒有聯系性。這 樣的設計習慣會直接影響高年級的設計課的創作，致使學生在設計一維畫面中，畫面往往缺乏聯系 性，使畫面在構成上散亂、零落，影響畫面的視覺 效果。

在課堂上通過整體講授、個別輔導這些教學過 程之外，學生們完成每一階段的作業以后，作業觀 摩和!講評是每個單元課程結束后都必須進行的。此 階段把作業全部張貼在墻上，一日了然，然后請學 生逐個發言，講出自己作業的特點和對本課題的理 解。通過單元的總結，學生們通過相勻_學習，加深 思考，在理論上能有一個全面更新的認識，為今后 創作做準備。

三、注重學生在設計中創新性、發散性思維的培養

裝飾基礎作為設計專業的重要基礎課，它的意 義在于將學生的造型觀念從繪畫的、寫實的觀念轉 變為裝飾設計的觀念，并掌握裝飾設計的表現形 式。教學內容僅停留在an練裝飾設計的技能上是遠 遠不夠的，而必須探求如何培養思維的有效途徑。因此，對自然形象的加工和變形是an練中的一種乎 段，而教學的日的應該是培養認識能力、訓練思維 能力。轉變觀念，將是這一基礎課程改革的唯一途 徑。因此在教學中，注重培養學生創作性、發散 性思維的形成是教學中的重點和難點。

創新思維是在過去我們常用的邏輯思維— 如聯想思維、發散思維、收斂思維的基礎上，結合 非邏輯思維方法，新創建的一套思維模式，包括五 大思維方法:逆向思維、反向思維、橫向思維、心 理思維和周邊思維。其中發散思維對于平面藝術設 計的影響力為最大。

發散思維(Divergent Thinking)又叫輻散思維、求異思維，是創造性思維的基本成分之一。由美國 心理學家J.P.吉爾福特作為與創造性有密切關系 的重要思考方法而提出。這種思維活動，是人們在 思維過程中，不受任何框框的限制，充分發揮探索 力和想象力，從標新立異出發，突破己知領域，無 一定方向和范圍，從一點向四面八方想開去。然后，再把材料、知識、觀念重新組合，以便從己知的領 域，去探索未知的境界，從而找出更多更新的可能

答案、設想或解決辦法。以往的課程多采取對自然 形進行平面化的加工整理，在圖案變形中進行形體 概括和增加圖案元素，要求神形兼備，因而學生的 思維始終停留在對原形的摹仿上，如何創造形象的 問題，似乎從來沒想過。這種設計方式下形成的作 品，一般符合形式美的法則，也很實用，可適用于 裝飾的日的。但如果教學的日標始終停留在這種技 術性的)i1練階段，勢必將學生的思維能力和創造力 限制在很狹隘的范圍內，設計只能照搬和摹仿，不 可能有造型上的突破。教學中教師在思維上要站得 更高，首先要打破創新性思維的障礙，拋棄思維定 勢和習慣性思維，將發散思維中流暢性、變通性、多端性、靈活性、新穎性和精細性等特點運用到實 際的圖案變化之中，要求學生打開思維的空間，不 要受傳統圖案變化的約束和影響，使圖案向著多向 性、立體性和開放性思維漸進。例如在花卉的變化 中，教學中筆者要求在花卉綜合作業中，不應該是 花卉的簡單拼讀，還要附加一些設計內涵在單面，例如有一位學生種經把“葡萄美酒夜光杯”這句詩 詞的意境引入到花卉變化中，通過對花卉合理的變 形，將同質異構、聚集圖形法等經過反復的提煉、修改之后，保持作品的圖案化特征，使其達到了較 完美的境界。

四、結束語

裝飾基礎課程作為重要的專業基礎課，是在 維平面上展開的設計教學。因此，必須尋求一維 面中圖形本身所具有的美感因素，培養學生對圖 構成的基本原理、基本形式的認識，培養對平面 計中色彩構成原理的認識和理解。而并非僅僅是 自然形的加工和整理。當然，這一切還必須通過 定的)i1練途徑來實現。這些具體的實施步驟也i1: 教學實踐中探索的日標和內容。

釗1對基礎課程的教學內容不應該一成不變 遵循老式的教學重點，循規蹈矩，尤其是藝術設 專業的基礎課，也應該成為向專業課過渡目養成 好創作習慣的銜接課程。教學中首先要明確教學 標、教學重點、難點。在教學改革中，培養學生 裝飾造型基本原則的掌握，在理解的基礎上進行 造性思維的培養和)i1練，使學生從一開始學習就 立創新意識、設計意識，以適應一十一世紀社會 展對藝術設計人才的需求。

第二篇：裝飾藝術設計專業教學大綱[模版]

藝術設計專業(裝飾藝術專業方向)課程教學

大綱

《設計學概論》課程教學大綱

課程名稱：設計學概論 課程編號：060401 課程學分：1學分 課程學時：30學時 課程安排：一年級上學期 課程性質：專業理論必修課

一、教學目的和任務

通過本課程的學習，使學生了解設計的基本原理、基本特征；了解設計的功能分析和定位以及設計的藝術創造和文化內涵；掌握設計的原則、設計方法、設計的程序、設計策劃、設計創意、設計表現和設計管理等理論知識；了解設計與交叉學科的關系，以及設計觀念的發展歷程。

二、教學方法與教學要求

本課程以理論講授為主，輔以多媒體課件教學，以及課外閱讀和課堂討論的形式，引導學生了解藝術設計學的研究范疇和學科建立的豐富內涵，包括設計藝術自系統特質的研究、設計藝術外延領域的研究、設計藝術發展規律的研究、設計藝術教育的研究等。

三、教學內容與教學安排

1、設計藝術學導論

2、設計藝術的應用原理

3、設計藝術的多重特征

4、設計藝術的源流

5、設計的類型

6、設計形態學

7、設計的文化內涵和藝術創造

8、現代設計師的素質與知識結構

9、設計藝術與市場開發戰略

10、設計批評

四、課程考核

通過考察學生討論時的發言水平及表述能力，并要求學生根據市場調查及所搜集的文獻資料，寫一篇4000字左右的研究論文，按百分制綜合計分。

五、教材及參考書

教 材：《設計學概論》 尹定邦 湖南科技出版社 參考書：《設計藝術質理》 荊雷 山東教育出版社

六、教學設備及教具要求

采用幻燈和多媒體課件教學。

《設計藝術史》課程教學大綱

課程名稱：設計藝術史 課程編號：060402 課程學分：1學分 課程學時：30學時 課程安排：一年級下學期 課程性質：專業理論必修課

一、教學目的和任務

本課程是本專業必修的主干課程之一。通過講授工業革命后發生在世界各國的各種設計運動和設計思潮，幫助學生了解世界現代設計發展的基本概況。了解社會物質生產，科學技術進步對現代設計發展的促進作用，了解社會意識形態，特別是現代各種美學思想對設計發展的深刻影響。通過學習世界現代設計史、學生應熟知歷次設計運動的設計理念及其著名設計師的代表作品，并能對其作出恰當的評判。

二、教學方法與教學要求

本課程以理論講授為主，輔之以觀摹幻燈、圖片資料和課堂討論。并要求學生閱讀相關的文獻資料和學術著作，完成一定數量的讀書報告和評論，并通過對各種形象、文獻資料的理解發表自己的見解。

三、教學內容與教學安排

1、理論講授：主要包括：現代設計與現代設計教育；工業革命前的設計與工藝美術運動；新藝術運動；裝飾藝術運動；現代主義設計運動的興起；包豪斯；美國工業設計對現代設計的促進；工業設計的職業化與歐洲現代設計的發展；“豐裕社會”與現代設計；后現代主義設計等內容。

2、觀摩幻燈片及圖片資料。

3、課堂討論。

四、課程考核

本課程以世界現代設計史為主要考核內容。根據對理論講授內容和形象資料的理解寫出一篇3000字以上的論文作為考核，任課教課根據論文優劣評定成績，并以此作為最終考試成績。

五、教材及參考書 教 材：《世界現代設計史教學講義》由任課教師編寫

《世界現代設計史》 李敏敏 湖南美術出版社

參考書：《世界現代設計史》 王受之 新世紀出版社

六、教學設備及教具要求

由系提供多煤體教室及相關設備，任課教師準備課件，幻燈版及相關教學資料。

《設計心理學》課程教學大綱

課程名稱：設計心理學 課程編號：060403 課程學分：1學分 授課學時：30學時 課程安排：二年級上學期 課程性質：專業理論必修課

一、教學目的和任務

1、通過該課程的學習，了解設計心理學的研究基礎、研究方法。

2、學會運用所學理論對設計作品進行剖析。

3、熟悉設計心理學理論在實際創作中的運用。

二、教學方法與教學要求

課堂講授基礎理論，分段設置專題討論，使學生熟悉理論，學會運用。

三、教學內容與教學安排 ：設計心理學概述 ：心理現象的基礎 ：知覺與藝術 ：個體的行為 ：審美心理 ：社會文化心理現象 ：設計藝術中的心理研究 ：造型心理 ：設計藝術的心理方法

專題討論

四、課程考核 按百分制綜合計分。

1、運用理論進行實際產品的設計心理分析，撰寫分析報告，不少于1000字（40%）；

2、針對所學，選取適當角度，撰寫論文一篇，不少于2000字（60%）。

五、教材及參考書

教 材：《設計心理學課程講義》由任課教師編寫

參考書：《設計心理學》 趙洪江 北京理工大學出版社

六、教學設備及教具要求 由系準備多媒體教室，由任課教師準備教學課件及相關教學資料。

《設計美學》課程教學大綱

課程名稱：設計美學 課程編號：060404 課程學分：1學分 課程學時：30學時 課程安排：二年級上學期 課程性質：專業理論必修課

一、教學目的和任務

通過本課程的學習，使學生掌握設計美學的基本理論和知識，擴展學生的視野，提高學生藝術思辯能力，為學生面對豐富的設計藝術實踐與現象，能進行審美的解讀與研究提供堅實的理論基礎。

二、教學方法與教學要求

以課堂講授為主，輔以閱讀和問題討論。

三、教學內容與教學安排

1、設計美學的提出及研究范疇

2、設計的美學特質

3、設計美的表現

4、設計美與社會

5、設計審美心理

6、設計的風格美

教學內容突出設計藝術滲透于人們的日常生活的方方面面，設計與科技同步發展，設計藝術實用與審美統一的設計審美特性。

四、課程考核 開卷考試。可參考復習提綱及相關資料，重點考察學生獨立分析問題的能力。

五、教材及參考書

教 材：《現代設計美學》 章利國 河南美術出版社 參考書：《設計藝術學》 徐恒醇 當地中國出版社

六、教學設備及教具要求

采用幻燈及多媒體課件教學。

《素 描》課程教學大綱

課程名稱：素 描（1）、（2）、（3）課程編號：060405A、060405B、060405C 課程學分：7學分 課程學時：176學時 課程安排：

一、二年級 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

素描是造型藝術的基礎，同時也是一種視覺思維方式和研究方式。通過系統嚴謹的訓練，使學生了解并掌握素描基本造型規律和造型能力，培養正確的感受、觀察及表現方法，提高藝術創新能力，為專業設計做好造型基礎準備。

二、教學方法與教學要求

教學過程中充分注意教學內容的逐層遞進和連貫性，以理論講授、課堂寫生輔導為主、結合一定的資料展示、專業講座，使學生能較全面的了解基本理論知識，提高造型能力并適應專業要求。

三、教學內容與教學安排 課程名稱：素 描（1）課程編號：060405A 課程學分：2學分 課程學時：64學時 課程安排：一年級上學期 教學目的和教學內容：

了解素描作為造型藝術基礎的重要性，建立以視覺思維為重點的素描方式，開發和促進視覺思維活動并掌握與之相應的素描表現手段。形態寫生與解析

以體積結構和表現作為出發點展開對基本形式因素的認識和研究，建立從整體到局部的構架系統，強調畫面組織結構的整體安排。

由對對象的基本形態表現轉變到對抽象形式語言的初步研究，逐步豐富造型語言和視覺機制，提高認識和把握形式組織規律的能力。

作業要求：體積結構分析表現 2張

形式要素分析與組織 4張

抽象構圖基本表現 2張

注：根據具體情況由任課教師擬定。

課程名稱：素 描（2）課程編號：060405B 課程學分：2學分 課程學時：48學時 課程安排：一年級下學期 教學目的和教學內容：

充分體驗繪畫媒體的多種運用方式，激發繪畫意識和造型意識，創造性的組織多種形式因素并在此過程中建立對抽象性—抽象形式—抽象構圖和抽象藝術的認識。

形態分析與抽象形式

由繪畫媒體的自由實驗進入到對形式因素本身及其組織的進一步研究，探尋與視覺形式研究相適應的造型方式及操作手段。

體驗視覺表現中的抽象形式，提高發現和欣賞抽象形式的能力，逐步在對形式因素的組織與表現中感受和把握抽象形式關系及其組織規律。

作業要求：媒介實踐與運用 4張

形態分析和組織 2張

具象寫實表現 1張

綜合構圖及表現 1張

注：根據具體情況由任課教師擬定。

課程名稱：素 描（3）課程編號：060405C 課程學分：3學分 課程學時：64學時 課程安排：二年級上學期 教學目的和教學內容：

建立對材料表現的初步經驗，增強對質感敏銳的觀察力和表現力，并進一步豐富造型表現語言，較好的把握素描過程中藝術意圖的產生、設計及表現的策略。

材料質感與創意表現 以對材料質感的寫實描繪為基礎，發展質感的表現技巧，綜合運用多種描繪方式豐富畫面視覺效果。

深入發掘和分析可供畫面構成的各類因素，把握個體感受與素描規律性知識的關聯，強調設計目的的藝術性表現。作業要求：材料拼貼 2張

質感轉化表現 4張

綜合表現 1張

注：根據具體情況由任課教師擬定。

四、課程考核

本課程實行隨堂考核。每階段課程結束時，學生須按照教學要求呈交課堂作用，并由任課教師進行作業評分，結合學生平時作業評定課程考核成績。

五、教材及參考書

教 材：《素描課教學講義》由任課教師編寫

參考書：《教素描的藝術》（美）德博拉A羅克曼 上海人民美術出版社

《藝海揚帆》 周至禹 山西人民出版社

《設計與視知覺》 顧大慶 中國建筑工業出版社

《藝術與視知覺》（美）魯道夫?阿恩海姆著，藤守堯、朱疆源譯 四川人民出版社 《像藝術家一樣思考之二》

。（美）貝蒂?艾德華，張索娃譯 海南出版社、三環出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師擬定教具使用計劃，并提前報教具室準備。任課教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料。

《色 彩》課程教學大綱

課程名稱：色 彩（1）、（2）課程編號：060406A、060406B 課程學分：6學分（裝飾藝術）課程學時：164學時（裝飾藝術）課程安排：一年級 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

通過三階段教學使學生掌握色彩學基本知識和色彩表現藝術原理，建立正確的色彩感受和表現方法，注重對表現媒介和表現方法的多樣性訓練，培養學生的創造性思維和藝術表現能力，掌握一定的專業表現技巧。

二、教學方法與教學要求 教學過程中充分 注意教學內容的逐層遞進和連貫性，以理論講授、課堂寫生輔導為主，結合一定的資料展示、專業講座，使學生能較全面的了解基本理論知識，提高色彩造型能力并適應專業要求。

三、教學內容與教學安排 課程名稱：色 彩（1）課程編號：060406A 課程學分：2學分（裝飾藝術）課程學時：64學時（裝飾藝術）課程安排：一年級上學期 教學目的和教學內容：

通過對色彩基本規律的認識理解及表現技巧的訓練，提高學生的色彩感知能力和表現能力，充分運用色彩手段表現對象，建立良好的色彩表現方法。

色彩寫生與解析

材料技法的了解運用，熟悉和掌握材料特性，加強表現方式的準確性和可運用性。適當嘗試媒介的多樣性運用。

色彩感受的培養、表現方法的建立，了解和學習基本色彩規律及其運用，提高色彩分析和組織能力，充分運用色彩塑造形體，培養主觀運用色彩的能力。

作業要求：客觀寫生 2張

色彩的歸納與提煉 1張

色調的轉換 1張

色彩的主觀控制與運用 1張

注：根據具體情況由任課教師擬定。

課程名稱：色 彩（2）課程編號：060406B 課程學分：4學分

課程學時：100學時（裝飾藝術）課程安排：一年級下學期 教學目的和教學內容：

色彩的發現與表現

建立風景寫生的基本方法，學習表現客觀色彩的豐富性和生動性。善于發掘自然界豐富的色彩、形式、結構秩序、肌理紋飾，拓寬色彩使用范圍，注重分析、歸納和表現的過程，提高運用色彩表達的能力，注重畫面色彩的概括和控制能力。

裝飾色彩風景寫生及線描速寫

強調構圖原理的運用，充分運用對比原則組織畫面構圖。通過借鑒學習多種表現手段，結合自身特點，逐步確立較穩定的表現方式。注重對自然界諸多因素的認識、分析及歸納，強調取舍意識的主觀運用，培養主觀組織畫面色彩的能力。了解藝術風格的多樣性，從繪畫角度做畫面完整性研究，提高學生的藝術表現能力。線描速寫則通過速寫的方式，培養敏銳的觀察力和分析自然形態的能力以及快速、自由表現的能力。

作業要求：風景寫生 8-10張 速寫 8-10張

注：根據具體情況由任課教師擬定。

《中國工藝美術史》課程教學大綱

課程名稱：中國工藝美術史 課程編號：060413 課程學分：1學分 課程學時：27學時

課程安排：二年級下學期 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

工藝美術有著非常久遠的歷史，是我國傳統文化重要的組成部分。本課程通過對工藝美術發展歷史的學習，彌補學生在傳統工藝美術領域的知識空白，解決學生在傳統文化理解方面所存在的問題，在學習過程中發現傳統藝術的美之所在，基本了解傳統工藝品的制作手法從而提高學生的審美能力和藝術修養，為創造具有民族特色和文化內涵的旅游商品打下堅實的基礎。

二、教學方法與教學要求

本課程為本專業的專業理論課程，教學方法為以課堂講授為主，輔以多媒體圖片教學，可使學生更直觀、更明確地了解傳統工藝品的造型與材質特征，從而提高學生的傳統藝術審美能力，增強對民族傳統文化的認同感。

三、教學內容與教學安排

1、引言：通過對工藝美術文化的深刻講解，使同學們充分認識中國工藝美術的文化起源與傳承的 關系；

2、工藝美術史分階段講授；

3、階段性測驗。

四、課程考核

課程結束后由任課教師出題考試，以百分制計分。考試成績占60%，測驗成績占40%。

五、教材及參考書

教 材：《中國工藝美術史》 田自秉 知識出版社 參考書：《中國美術史綱》 李浴 遼寧美術出版社

《藝術前的藝術》 鄧福星 山東文藝出版社

《從動物快感到人的美感》 劉驍純 山東文藝出版社 《中國藝術精神》 徐復觀 春風文藝出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備參考畫冊、教學幻燈片及多媒體課件等相關教學資料，由系多媒體教室提供教學設備。

《裝飾基礎》課程教學大綱

課程名稱：裝飾基礎 課程編號：060411 課程學分：2學分 課程學時：48學時 課程安排：一年級下學期

課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

裝飾基礎是從事設計藝術必備的一門專業技能，本課程通過對裝飾造型、裝飾構成、裝飾色彩原理、方法和表現手段的學習，解決學生在裝飾造型、色彩、構圖、創意和表現手法等方面所存在的問題，在學習過程中發現和創造美，進而掌握裝飾美的形式規律，以此提高學生的審美能力。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講解與實習輔導相結合。并針對不同階段的課題，采取不同的教學方法，使學生掌握裝飾原理，了解裝飾規律，學習各種裝飾表現方法和制作工藝，進行各種裝飾技法的嘗試和訓練。

1、理論講解：通過對裝飾文化的深刻講解，使同學們充分認識裝飾藝術的文化起源與傳承的關系。

2、作品分析：通過典型作品分析，使同學們初步了解裝飾藝術的表現規律和基本方法。

3、實習輔導：實習輔導是實現教學目的最重要途徑，可分為以下四個教學部分。

⑴ 裝飾造型

⑵ 裝飾構成⑶ 裝飾色彩 ⑷ 裝飾創意與表現方法

三、教學內容與教學安排

現代設計必須具備一定的裝飾技能，本課程的目的是為了使學生掌握和了解裝飾造型、裝飾構成的基本規律和方法，本課程的首要任務就是將學生的寫實技能和具象思維轉化成為一種裝飾技能和抽象思維，其目的是使學生們能夠從依附性的、沒有想法的客觀描繪對象的狀態中走出來，引導他們從形象思維向創造性思維過渡。

四、課程考核

本課程實行隨堂考核。每階段課程結束時，學生須按教學要求呈交課堂作業，并由任課教師進行評

分，結合學生每一個教學階段的作業完成情況評定課程考核成績。

五、教材及參考書

教 材：《裝飾基礎講義》由任課教師編寫

參考書：《裝飾圖案》 清華大學美術學院 黑龍江出版社

《黑白畫理》 王弘力 遼寧美術出版社

《美術、設計專業學校教學叢書》(設計第一至三冊)黃寇新 等 北京大眾文藝出版社

《色彩構成設計》 楊仁敏 河南美術出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備參考畫冊、教學幻燈片及多媒體課件等相關教學資料，由系實驗室提供制作設備與 技術支持。

《平面構成》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：平面構成 課程編號：060431 課程學分：3學分 課程學時：64學時 課程安排：一年級上學期 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

通過本課程的學習，使學生全面、深入地掌握平面構成的構成原理和方法。了解平面構成的構成規律,要求學生運用創造性思維的方法進行平面構成的訓練。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的方法。在平面構成階段，注重學習習近平面構成規律和基本技法的訓練,注重構成理論及原理的學習，著重進行構成美感的訓練。

三、教學內容與教學安排

授課要點：

1、平面構成原理和構成方法；

2、形態要素與構成要素。作業：

1、運用點、線、面的組合進行抽象的表達；

2、對基本形（自然形和創造形）進行分解、分割、再生重復、組合；

3、運用形態元素與構成要素和法則進行秩序、情感、情調的構成訓練；

四、課程考核

本課程實行隨堂考核。每階段課程結束時，學生須按教學要求呈交課堂作業，并由任課教師進行評分，結合學生平時作業評定課程考核成績。

五、教材及參考書

教 材：《平面構成、色彩構成教學講義》由任課教師編寫 參考書：《平面構成》 藍先琳 中國輕工出版社 《構成藝術》 趙殿澤 遼寧美術出版社

六、教學設備及教具要求

由系準備多媒體教室，任課教師準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《色彩構成》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：色彩構成 課程編號：060411 課程學分：3學分 課程學時：64學時

課程安排：一年級下學期

一、教學目的和任務

通過色彩構成教學，使學生理性掌握色彩學的基本理論和色彩構成美的規律。能夠運用色彩調和的理論與方法，構成組織畫面主體的幾塊顏色對比協調的規律，并運用于設計之中。在較短的時間內，進入色彩的本質規律的研究，作到能夠獨立完成豐富的色彩組織、構成色調，有秩序的達到對比和諧，并將其規律用于空間環境的色彩氣氛的把握，駕御自如。

二、教學方法與教學要求

本單元的重點解決感性認識色彩和理性認識色彩應有的區別，學會利用色立體調和理論，并能應用配色，避免用色彩的單一性如明度、純度、色相去進行配色訓練。重點放在色彩綜合對比調和關系的把握上進行反復訓練，特別組成畫面極大塊顏色的對比、協調規律的把握。

三、教學內容與教學安排

1.色彩形成，從光領域中找到色彩生成的奧秘。

2.色彩構成的基本理論研究 A三要素 B孟賽爾.奧斯特瓦德色立體。3.色彩的調配和應用。4.色彩秩序配色法。5.色彩空間配色法。

6.色彩的專業性設計語言的轉換嘗試。

四、課程考核

本課程實行隨堂考核。每階段課程結束時，學生須按教學要求呈交課堂作業，并由任課教師進行評分，結合學生平時作業評定課程考核成績。

五、教材及參考書

教 材：《色彩構成》 辛華泉、張柏萌 著 湖北美術出版社 參考書：《色彩構成教程》 宋瑩、劉寶岳 著 中國紡織出版社

《色彩原理與色彩構成》 安寧 著 中國美術學院出版社

六、教學設備及教具要求 由系準備多媒體教室，任課教師準備課程幻燈片，講義。

《立體構成》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：立體構成 課程編號：060432 課程學分：3學分（裝飾藝術）課程學時：64學時（裝飾藝術）課程安排：一年級下學期 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

通過本課程的學習，使學生全面、深入地掌握立體構成的構成原理和構成方法。了解立體構成的構成規律,運用三維的觀察方法并結合創造性思維的方法進行立體構成訓練。

二、教學方法和教學要求

本單元教學重在理論與實踐相結合，并針對不同階段的課程，采取不同的教學方法。由簡到繁，由淺入深地培養學生的實際動手能力和空間思維、空間想象能力。

三、教學內容與教學安排

1、培養學生全面、深入地掌握立體構成原理和構成方法；

2、通過教學輔導，使學生利用基本形進行三維構成練習；

3、通過教學輔導，使學生能夠進行點、線、面的立體構成訓練；

4、通過教學輔導，使學生能夠進行柱立體、相同單體、異同單體的組合訓練。

四、課程考核

本課程實行隨堂考核。每階段課程結束時，學生須按教學要求呈交課堂作業，并由任課教師進行評分，結合學生平時作業評定課程考核成績。

五、教材及參考書

教 材：《立體構成教學講義》由任課教師編寫

參考書：《立體構成》 趙殿澤 人民美術出版社

《藝術· 設計的立體構成》（日）朝倉直已 中國計劃出版社

六、教學設備及教具要求

由系準備多媒體教室，任課教師準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《民間裝飾藝術》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：民間裝飾藝術 課程編號：060433 課程學分：3學分（裝飾藝術)課程學時：80學時（裝飾藝術)課程安排：二年級上學期（裝飾藝術)課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

本課程主要是對中國民間的裝飾藝術進行全方位了解和學習，使學生能獨立進行民間圖案、民間裝飾藝術品的設計創作。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握民間裝飾藝術的歷史、現狀、風格，了解民間裝飾藝術設計的規律，學習各種民間裝飾藝術的方法和裝飾手段，并能進行民間裝飾圖案和民間裝飾藝術品的設計、創作。

1、用幻燈及多媒體設備，對中國民間藝術進行全面介紹、分析。

2、查閱有關資料，參觀博物館、民俗考察等，收集各類民間藝術資料進行整理、創作。

3、課堂討論。

三、教學內容與教學安排

1、中國民間圖形、圖案（含剪紙、布藝）；

2、中國民間手工藝（含鐵藝、木藝）；

3、中國少數民族手飾、服飾（含圖案）；

4、中國民間繪畫、雕刻。

四、課程考核

對各種民間圖案、民間裝飾進行收集、整理、創作制作練習，完成民間裝飾藝術作品多幅。學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績，以百分制計。

五、教材及參考書

教 材：《民間裝飾藝術講義》 由任課教師編寫

參考書：《中國古代圖案》

北京紡織科學研究所

人民美術出版社

《中國民間剪紙》 可選用多家出版社的版本

《中國少數民族圖案》 鐘茂蘭 四川美術出版社

《中國工藝美術史》 田自秉

《民間裝飾圖案》

知識出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《現代裝飾繪畫》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：現代裝飾繪畫設計 課程編號：060434 課程學分：3學分 教學課時：80學時 課程安排：二年級下學期 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

本課程要求學生廣泛研究各類裝飾繪畫，包括古代的、傳統的、當代的、中國的和外國的、仔細研究這些繪畫的構成方法、語言模式，從形式、語言的角度進行解讀、學習。

1、選擇性的學習、模仿某種裝飾畫或某個具有裝飾傾向的畫家的風格，結合學生個人的趣味和環境的要求進行創作。

2、學生實驗性地尋求一種陌生的形式語言規則或創新一種形式語言規則進行裝飾畫創作，以求更新、更有趣味。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握現代裝飾繪畫設計的原理，了解裝飾繪畫的規律，學習各種裝飾方法和裝飾手段，并進行現代裝飾繪畫的設計、創作。

三、教學內容與教學安排

1、介紹性的觀看古今中外各種裝飾畫，給學生提供裝飾畫的各種風格的直觀印象。

2、選擇某種風格的裝飾繪畫進行語言形式分析。

3、學生選擇某種裝飾繪畫的語言形式，進行模仿性的創作。

4、學生綜合不同的幾種裝飾畫的語言形式進行創作。

5、學生自己設計語言規則進行裝飾畫創作。要求作品新穎、有創作性。

四、課程考核

本課程實行隨堂考核。每階段課程結束時，學生須按教學要求呈交課堂作業，并由任課教師進行評分，結合學生平時作業評定課程考核成績。

1、色稿畫9—12件；

2、制作裝飾畫作品2件。

五、教材及參考書 教 材：《現代裝飾繪畫設計講義》由任課教師編寫 參考書：《視覺思維》 阿恩海姆

《藝術與視知覺》 阿恩海姆 《情感與形式》 蘇珊朗格

《藝術與錯覺》 貢布里奇

《圖象與眼睛》 貢布里奇

《秩序感》 貢布里奇

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《新藝術的震撼》 休斯

光明日報出版社

中國社科出版社

中國社科出版社

湖南人民出版社

湖南人民出版社

湖南人民出版社 上海人民美術出版社

《計算機應用基礎》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：計算機應用基礎（1）、(2)課程編號：060435A、060435B 課程學分：3學分(裝飾藝術)課程學時：96學時(裝飾藝術)課程安排：一年級下學期和二年級下學期(裝飾藝術)課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的與任務

對電腦常用繪圖應用軟件的掌握直接關系到現代設計的設計方法與作品的表現力度。通過本課程學習，使學生了解當代設計領域的電腦常用繪圖應用軟件的運用概況，掌握這些軟件的操作方法，并能在今后的設計課程和設計工作中自由而充分地使用這些軟件。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講解與實習輔導相結合。在理論講解時教師應充分結合本專業的專業特點，調動學生研究繪圖應用軟件的熱情。在實習輔導中，教師應結合學生的實際情況因材施教，并針對不同階段的課題，采用相應的教學方法，要求學生能較熟練運用PHOTOSHOP，CorelDRAW, Illustrator,掌握計算機軟件的操作技能和性能。

三、教學目的和教學內容： 課程名稱：計算機應用基礎（1）課程編號：060435A 課程學分：1學分

課程學時：32學時(裝飾藝術)課程安排：二年級上學期 教學內容：計算機基礎知識和操作技能。

課程名稱：計算機應用基礎(2)課程編號：060435B 課程學分：2學分(裝飾藝術)課程學時：64學時(裝飾藝術)課程安排：二年級下學期

教學內容：

1、PHOTOSHOP軟件的操作和運用；

2、CorelDRAW軟件的操作和運用。

四、課程考核

本課程以PHOTOSHOP、CorelDRAW，Illustrator為主要考核內容。課程結束時，學生須按教學要求完成規定作業，由任課教師以學生每單元作業進行綜合評分。

五、教材及參考書

教 材：《計算機應用基礎教學講義(1)、(2)》由任課教師編寫 參考書：《coreldraw10基礎操作與創意設計》 人民郵電出版社

《photoshop6.0中文版完全手冊》 清華大學出版社

《Adobe Illustrator標準教程》 Adobe公司出版

六、教學設備及教具要求：

由系提供計算機設備，任課教師準備授課的軟件及相關資料。

《裝飾雕塑》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：裝飾雕塑 課程編號：060436 課程學分：3學分(裝飾藝術)課程學時：80學時(裝飾藝術)課程安排：二年級下學期(裝飾藝術)課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

本課程要求學生充分了解裝飾雕塑的基本概念和發展歷程。掌握裝飾雕塑的審美和藝術語言。熟悉并了解裝飾雕塑的種類和各種材料的運用，學習裝飾雕塑的設計與制作的方法，結合專業的特點，運用學習的知識，大膽的發揮藝術的相象力和創造力，能夠根據各種不同的環境創作出個性鮮明的裝飾雕塑的作品。

二、教學方法與教學要求 教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握裝飾雕塑設計的原理，了解裝飾雕塑設計的規律，學習各種裝飾方法和裝飾手段，并進行裝飾雕塑的設計、訓練、創作。

三、教學內容與教學安排 教學目的和教學內容：

通過本課程的學習，使學生了解裝飾雕塑的概念，中外裝飾雕塑的發展歷程和中外裝飾雕塑的發展現狀，中國裝飾雕塑的發展概況，裝飾雕塑的審美特征及形式特征。第一章裝飾雕塑的基本概念 第一節雕塑的概念

1、雕塑的分類

2、雕塑的空間

3、雕塑的材料

第二節裝飾雕塑的概念

1、裝飾雕塑與裝飾風格

2、裝飾雕塑的類型特征 第二章中外裝飾雕塑的發展歷程

第一節國外裝飾雕塑與原始裝飾雕塑

1、史前雕塑與原始裝飾雕塑

2、古希臘、羅馬時期的裝飾雕塑

3、中世紀與文藝復興時期的裝飾雕塑

4、近、現代西方裝飾雕塑

第二節中國裝飾雕塑的發展概況

1、原始的裝飾雕塑

2、璀燦的的青銅文化

3、泥塑—墓葬與器物的裝飾雕塑

4、石雕—殿堂與陵墓的裝飾雕塑

5、佛教雕塑與藏傳佛教雕塑

6、面具雕塑—儺戲與祭祀的

第三章裝飾雕塑的審美特征及形式特征

1、裝飾雕塑的審美特征

2、裝飾雕塑語言開形式特征

3、裝飾雕塑的藝術特征

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績，以百分制計分。作業要求：

1、臨摹作業1—2件；

2、圓雕臨摹作業1—2件；

3、寫生—變型作業2—3件；

五、教材及參考書

教 材：《裝飾與雕塑》 張壓西 重慶出版社 參考書：《現代裝飾藝術》

《裝飾雕塑藝術》

田衛平

黑龍江美術出版社

許正龍

江西美術出版社

《標志雕塑藝術》 許正龍

江西出版社

西南師范大學出版社

遼寧美出版社

天津大學出版社

貴州輕工業出版社

人民美術出版社 《壁飾設計藝術》 許正龍 江西出版社

《現代壁飾設計藝術與制作》 揚玲

《世界裝飾浮雕新追蹤》 俞劍昆

《墻面裝飾藝術與廣場小品》 趙國文

《壁面裝飾設計與制作》 周矩敏

《西方現雕塑史》 王子云 《建筑與雕塑》 劉昌明、陳繩正 遼寧科技出版社

《裝飾雕塑——圓雕》 胥建國 遼寧科技出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、示范作品、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料，由教研室提供實驗實習室及相關設備。

《中外裝飾風格》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：中外裝飾風格 課程編號：060449 課程學分：1學分 課程學時：27學時 課程安排：一年級下學期 課程性質：專業基礎必修課

一、教學目的和任務

學習中外裝飾風格是為了對裝飾藝術發展的歷史和現狀有一個深入的了解和清晰的認識。本課程要求對中外各個時期具有代表性的石器、雕刻、壁畫、建筑、陶瓷、漆器、纖維、金屬等各種手工藝及民間裝飾藝術的風格有一個全面細致的了解和學習，并且能夠與現代裝飾理念相結合，總結出具有中華民族特色的裝飾藝術風格。

二、教學方法與教學要求

1、通過幻燈及多媒體對中外裝飾風格作全面的介紹。

2、到博物館進行考察學習。

3、課堂討論，發表各自的觀點和見解來增加學習氣氛和效果。要求寫出三千字以內對中外裝飾風格的個人見解和分析文章。

1、中國古代、近代裝飾風格。

2、外國古代、近代裝飾風格。

3、現代裝飾風格的特征。

4、近代裝飾風格與現代裝飾風格比較。

四、課程考核

要求寫出三千字以內的文章，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績，以百分制計分。

五、教材及參考書

教 材：《中外裝飾風格講義》由任課教師編寫

參考書：《中國美術史》 黃宗賢 西南師范大學出版社

《外國美術史》 中央美術學院美術史系編著

《裝飾概論》

《中國工藝美術史》 田自秉

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

知識出版社

高等教育出版社

三、教學內容與教學安排

《纖維裝飾藝術》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：纖維藝術 課程編號：060451 課程學分：2學分 課程學時：64學時 課程安排：一年級下學期

課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

纖維藝術是使用天然纖維材料、人造纖維材料，并結合其它的材料，通過編、結、纏、繞、貼、扎、縫、染、繪等綜合技法，結合生態環境，建筑空間創作出來的軟體或綜合材料構成體。該課程訓練學生的創作能力和實際動手能力及對綜合材料的運用能力。本課程通過理論講授與作業、實習輔導相結合，配以幻燈教學手段，引導學生的創造力和培養動手能力。

通過本課程的學習，培養學生的藝術創作能力以及對空間的想象能力，對綜合材料的搭配使用能力、動手能力。是對審美比較全面的培養，鼓勵形式上的創新、鼓勵對新材料的發掘利用。

二、教學方法和教學要求 教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握纖維裝飾藝術設計的原理，了解纖維裝飾藝術的規律，學習各種纖維裝飾方法和裝飾手段，并進行纖維裝飾藝術設計的訓練和創作。

三、教學內容與教學安排 教學內容：

1、纖維藝術的概念 ⑴ 概念 ⑵ 運用范圍

⑶ 纖維藝術的發展淵源

2、纖維藝術的類型 ⑴平面型 ⑵ 立體型 ⑶ 空間型

3、平面纖維藝術的設計

4、纖維藝術的材料 ⑴ 天然纖維 ⑵ 人造纖維

⑶非纖維類材料的搭配

5、纖維藝術的制作方法

6、立體纖維藝術的設計

7、立體纖維藝術的制作

四、課程考核

設計一件纖維藝術作品，由教師輔導制作成實物。以百分制計分。

五、教材和參考書

教 材：《纖維藝術講義》由任課教師編寫

參考書：《國際現代纖維藝術》 清華大學美院工藝美術學編

《現代纖維藝術設計》 朱盡暉

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

中國城市出版社 陜西人民美術出版社

《金屬裝飾藝術》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：金屬裝飾藝術 課程編號: 060453 課程學分：2學分 課程學時：64學時 課程安排：三年級上學期 課程性質：專業必修課

教學目的和任務

通過本課程教學，使學生掌握以下幾方面的知識和能力：

1、通過金屬裝飾品的設計與制作，了解金屬材料的特性及其制作加工工藝；

2、能夠把所學的多種美學法則與原理運用到金屬飾品設計中；

3、能夠讓作品的設計理念體現金屬材料的特質，并發揮出這種特質；

4、了解掌握一件作品中多種工藝的綜合運用。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握金屬裝飾的設計原理，了解金屬裝飾的創作規律，學習各種金屬裝飾的方法和裝飾手段，并進行各種類型的金屬裝飾設計、創作。

三、教學內容與教學安排

通過下面四個階段的教學輔導，完成一至兩件金屬飾品；

1、金屬飾品的基本概念及分類；

2、金屬飾品的設計創意理念；

3、金屬飾品的制作工藝及其表達的方式與手法；

4、掌握材料的特性。

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績，以百分制計分。

五、教材及參考書

教 材：《金屬裝飾藝術與表現講義》由任課教師編寫

參考書：《金屬工藝》 周尚儀 吉林美術出版社

《現代設計大系-工藝與工業設計》潘公凱、盧輔圣 中國美術學院、上海書畫出版社 《藝術鑄造》 譚德睿

上海交通出版社

《世界裝飾浮雕新追蹤》 俞劍坤 遼寧美術出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、示范作品、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料，由教研室提供實驗實習室及相關設備。

《壁畫設計與制作》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：壁畫設計與制作（1）、（2）課程編號：060454A、060454B 課程學分：7學分 課程學時：176學時

課程安排：三年級上學期，四年級上學期 課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

通過本課程教學，使學生掌握以下幾方面的知識和能力：

1、充分了解壁畫的基本概念和功能，發展歷程和現狀；

2、掌握壁畫的藝術特征，了解熟悉壁畫的各種類型，風格和材料的運用；

3、學習壁畫的設計與制作方法，結合專業特點發揮藝術想象力和創造力,根據不同的環境創作個性鮮明具有時代特征和藝術品味的壁畫作品。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握壁畫設計的原理，了解壁畫創作的規律，學習各種壁畫的制作方法和裝飾手段，并進行壁畫的設計、創作。

三、教學內容與教學安排 課程名稱：壁畫設計與制作（1）課程編號：060454A 課程學分：3學分 課程學時：80學時 課程安排：三年級上學期 教學內容：

1、壁畫的基本概念；

2、中外壁畫的發展歷程；

3、壁畫的審美特征和形式特征；

4、壁畫的分類和材料運用；

5、壁畫的設計和制作方法。

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績。以百分制計分。

1、具象壁畫稿1—2件；

2、抽象壁畫稿1—2件；

3、運用不同材料設計制作壁畫作品1件。

五、教材和參考書

教 材：《壁畫設計與制作講義》由任課教師編寫

參考書：《走進壁畫—壁畫創作與設計》 徐志堅 福建美術出版社

《壁畫設計》 唐鳴岳 山東美術出版社

《裝飾畫技法》 李家旭、劉靜宜 浙江美術出版社

《現代裝飾藝術》 田衛平黑龍江美術出版社

《世界裝飾浮塑新追蹤》 俞建昆 遼寧美術出版社 《墻面裝飾藝術與廣場小品》 趙國文 天津大學出版社 《壁畫裝飾設計與制作》 周矩敏 中國輕工業出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、示范作品、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料，由教研室提供實驗實習室及相關設備。

課程名稱：壁畫設計與制作（2）課程編號：060454B 課程學分：4學分 課程學時：96學時 課程安排：四年級上學期 教學內容；

1、壁飾的基本概念

2、中外壁飾的發展歷程

3、壁飾的審美特征及形式特征

4、壁飾的種類和不同的材料

5、壁飾的設計和制作方法

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績。以百分制計分。

1、具象壁飾作業1—2件；

2、象壁飾作業1—2件；

3、運用不同的材料構成的壁飾作業1—2件；

4、環境裝飾中壁飾設計作業1—2件。

五、教材及參考書

教 材：《壁飾設計講義》由任課教師編寫

參考書：《裝飾與雕塑》

張壓西 重慶出版社

《現代裝飾藝術》

田衛平黑龍江美術出版社

《紙藝設計與制作》

韋求真 《標志雕塑藝術》

許正龍 江西出版社

《壁飾設計藝術》

許正龍 江西出版社 《現代壁飾設計藝術與制作》 楊玲

西南師范大學出版社 《世界裝飾浮塑新追蹤》

俞劍昆 遼寧美出版社 《墻面裝飾藝術與廣場小品》 趙國文 天津大學出版社 《建筑與雕塑》

劉昌明、陳繩正 遼寧科技出版社 《壁面裝飾設計與制作》

周矩敏 貴州輕工業出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《室內外裝飾藝術品設計》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：室內外裝飾藝術品設計（1）、（2）課程編號：060455A、060455B 課程學分：8學分 課程學時：208學時 課程安排：三年級 課程性質：專業必修課

一、教學目的與任務

１、通過室內外裝飾藝術品的設計，使學生掌握室內外裝飾藝術品設計的基本原理及方法，能夠設計出適應我國國情的民眾能普遍接受的室內外裝飾藝術品。２、了解當代民眾對環境藝術產品的欣賞品位和要求。

３、掌握裝飾藝術品在室內外環境中的應用規律，注重實用功能和精神功能的有機結合。４、了解當今國內外，在環境藝術品開發、研究、創作、設計、生產、應用等各個環節的歷程、現狀和發展情況。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握裝飾藝術品設計的原理，了解掌握裝飾藝術品設計的規律，學習各種裝飾方法和裝飾手段，可使用單一材料如陶瓷、纖維、金屬、漆藝、玻璃等，也可以使用多種材料進室內外裝飾藝術品的設計、創作。

三、教學內容與教學安排

課程名稱：室內外裝飾藝術品設計（1）課程編號：060455A 課程學分：4學分 課程學時：92學時 課程安排：三年級上學期 教學內容：

1、室內裝飾藝術品的概念；

2、社會意義和現實作用；

3、設計的規律和設計方法；

4、材料表現與構成設計；

5、通過四個階段的教學實踐和教學輔導完成室內裝飾藝術品的設計方案；

6、在方案設計和實施過程中，組織1-2次教學參觀。此外，在方案實施之前組織觀摩國內外優秀

室內裝飾藝術品錄像資料和其他圖像資料；

7、制作完成室內裝飾藝術品模型或實物作品。

課程名稱：室內外裝飾藝術品設計（2）課程編號：060455B 課程學分：4學分 課程學時：112學時 課程安排：三年級下學期 教學內容：

1、室外裝飾藝術品的概念；

2、社會意義和現實作用；

3、設計的規律和設計方法；

4、材料表現與構成設計；

5、通過四個階段的教學實踐和教學輔導完成室外裝飾藝術品的設計方案；

6、在方案設計和實施過程中，組織1-2次教學參觀。此外，在方案實施之前組織觀摩國內外優秀

室外裝飾藝術品錄像資料和其他圖像資料；

7、制作完成室外裝飾藝術品模型或實物作品。

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績。以百分制計分。作業要求：

1、室內和室外裝飾藝術品一件或一個系列80-120cm，或根據設計方案自定尺寸。

2、設計草圖若干，可用電腦設計。

3、創意獨特、構思講究、做工精良、色調優美、質地高雅。

五、教材及參考書 教 材：《室內外裝飾藝術品設計講義》由任課教師編寫

參考書：《裝飾設計》 辛敬林 西南師范大學出版社

《世界現代陶藝概覽 》 白明 江西美術出版社

《景觀藝術設計》 版本較多，可選用多家出版社的版本 《現代展示藝術設計》 李喻軍 湖南科學技術出版社

《居室藝術》 版本較多，可選用多家出版社的版本 《現代裝飾藝術》

田衛平黑龍江美術出版社 《孟菲斯設計》

《現代主義設計》

韓巍

江蘇美術出版社

《解構主義設計》 曹方、鄔烈炎 江蘇美術出版社

曹方、鄔烈炎 江蘇美術出版

《墻面裝飾藝術與廣場小品》 趙國文 天津大學出版社 《建筑與雕塑》

劉昌明、陳繩正 遼寧科技出版社 《壁面裝飾設計與制作》

周矩敏 貴州輕工業出版

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《綜合材料裝飾藝術》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：綜合材料裝飾藝術（1）、（2）課程編號：060456、060457 課程學分：8學分 課程學時：192學時

課程安排：三年級下學期、四年級上學期 課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

本課程要求學生充分了解綜合材料構成的基本概念和構成、裝飾規律。掌握綜合材料構成的審美特征和藝術表現語言。熟悉并了解各類、各種材料的運用和搭配。學習綜合材料設計的制作方法，結合專業的特點，運用學習的知識，大膽發揮藝術想象力和創造力，能夠根據各種不同的環境創作出個性鮮明的綜合材料構成作品。

二、教學方法與教學要求

教學以理論講授和實踐輔導相結合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握綜合材料構成的原理，了解綜合材料構成的規律，學習各種綜合材料構成的設計方法和裝飾手段，并能進行平面和立體綜合材料裝飾構成設計。

三、教學內容與教學安排

課程名稱：綜合材料裝飾藝術（1）課程編號：060456 課程學分：4學分 課程學時：96學時 課程安排：三年級下學期 課程性質：專業必修課

1、平面綜合材料表現：

（1）在80×80㎝的平面硬質載體上設計一件綜合材料裝飾繪畫作品；（2）設計草圖1-5件；

（3）主題明確、構成講究質地高雅色調優美、做工精良。

1、通過本課程教學，培養學生全面、深入地掌握綜合材料平面裝飾表現構成的原理、規律和方法，了解和區分綜合材料表現所產生的藝術效果與傳統視覺藝術的差異和優勢，設計出具有較高藝術水準、材質美感和工藝水平的平面綜合材料表現構成：

（1）通過運用綜合材料裝飾表現，使學生認識了解和掌握各種材料的特性及材料與材料之間所產生的質地美感。

（2）在80×80㎝的硬質載體上用綜合材料進行裝飾表現，以尋求材料之間的最佳搭配以及構成上的理想方案。

2、通過本課程教學，培養學生全面、深入地掌握綜合材料立體裝飾表現構成的原理、規律和方法，了解和區分綜合材料表現所產生的藝術效果與傳統視覺藝術的差異和優勢，設計出具有較高藝術水準、材質美感和工藝水平的立體綜合材料表現構成： ：

課程名稱：綜合材料裝飾藝術（2）課程編號：060457 課程學分：4學分 課程學時：96學時 課程安排：四年級上學期 課程性質：專業必修課

（1）用綜合材料設計一件立體的室內外裝飾藝術品；

（2）通過立體裝飾藝術品的設計以掌握綜合材料在立體造型中的原理和方法；（3）觀摩和了解綜合材料在立體造型中的優秀范例。

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績，以百分制計分。

2、立體裝飾構成設計：（1）50-100㎝立體綜合材料裝飾構成作品一件；（2）設計草圖3-5件，可用電腦設計稿；

（3）主題明確、構成講究、質地高雅色調優美做工精良。

五、教材及參考書

教 材：《材料與技巧》 美·拉爾夫·梅耶 參考書：《孟菲斯設計》 韓巍 《現代主義設計》

人民美術出版社

江蘇美術出版社

《解構主義設計》 曹方、鄔烈炎 江蘇美術出版社

曹方、鄔烈炎 江蘇美術出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、示范作品、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料，由系提供實驗實習室及相關設備。

《裝飾藝術創作》課程教學大綱(裝飾藝術)

課程名稱：裝飾藝術創作 課程編號: 060453 課程學分：6學分 課程學時：128學時 課程安排：四年級上學期 課程性質：專業必修課

教學目的和任務

通過本課程教學，使學生掌握以下幾方面的知識和能力：

1、通過裝飾藝術創作這門課程，加強學生對各種裝飾語言、裝飾手法的應用；

2、能夠把前期所學的多種美學法則與原理運用到裝飾藝術的創作中；

3、培養學生對本專業的綜合實踐能力；

二、教學方法與教學要求

教學以實踐為主，理論講授和實踐輔導相結合，綜合前期不同階段的課題，采用不同的教學方法，使學生掌握裝飾藝術的設計理念，了解裝飾藝術的創作規律，學習各種裝飾方法和裝飾手段，并結合各種類型的裝飾材料進行設計、創作。

三、教學內容與教學安排

通過下面四個階段的教學輔導，完成裝飾藝術作品2——3件；

1、理論講解裝飾藝術的創作規律以及常用的形式語言

2、綜合歸納前期所學壁畫、裝飾藝術品等內容

3、收集創作素材

4、自定材料和題目創作裝飾藝術作品

四、課程考核

學生須按教學要求呈交課堂作業，由任課教師結合學生平時作業評定課程考核成績，以百分制計分。

五、教材及參考書

教 材：《裝飾藝術創作》由任課教師編寫

參考書：《壁畫設計》 唐鳴岳 山東美術出版社

《壁畫裝飾設計與制作》 周矩敏 中國輕工業出版社

《現代裝飾藝術》 田衛平黑龍江美術出版社 《現代壁飾設計藝術與制作》 楊玲

西南師范大學出版社 《孟菲斯設計》

韓巍

江蘇美術出版社

《墻面裝飾藝術與廣場小品》 趙國文 天津大學出版社 《建筑與雕塑》

劉昌明、陳繩正 遼寧科技出版社

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備教學范圖、示范作品、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料，由教研室提供實驗實習室及相關設備。

《外出考察》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：外出考察 課程編號：060458 課程學分：2學分 課程學時：90學時 課程安排：三年級下學期 課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

通過畢業考察，使學生進一步了解我國裝飾藝術設計的現狀、發展趨勢及我國傳統民俗民藝的相關知識，同時收集積累設計素材，為畢業設計作好充分的準備。

二、教學方法與教學要求

采用課堂專題講授與實地考察相結合的教學方法，重點介紹考察內容的有關資料和信息。在實地考察前，根據不同的考察線路組織學生分頭查找有關資料，啟發學生對考察內容進行思考，使學生有明確的考察內容和方向。

三、教學內容與教學安排

1、考察中國民間裝飾藝術；

2、考察中國少數民族的民俗、民藝；

3、考察并了解中國的傳統裝飾藝術。

四、課程考核

根據考察線路和考察專題，要求學生完成考察報告。考核內容以考察報告及考察過程中學生的表現情況為標準，其中考察報告占70%，考察過程學生表現占30%。

五、教材及參考書

參考書：由任課教師推薦相關歷史及藝術類書籍、資料。

六、教學設備及教具要求

由任課教師準備考察計劃、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等相關教學資料。

《畢業設計》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：畢業設計 課程編號：060460 課程學分：10學分 課程學時：280學時 教學對象：四年級下學期 課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

畢業設計是全面檢驗學生設計創作水平的課程。要求學生綜合運用裝飾設計（創作）的指導思想、原理方法及手段，完成畢業創作及設計作品。

二、教學方法與教學要求 由學生選擇設計課題，并制定出畢業設計方案和完成時間表，教師根據學生制定的創作設計方案定期進行指導和檢查，教研室組織相關教師共同參與對畢業創作的審察和評定工作，任課教師根據每位同學的實際情況提出畢業設計的要求和目的，以求達到最佳的創作效果和較高的藝術水準。

三、教學內容與教學安排

1、擬定設計方案、設計出創作草圖。

2、收集資料、素材、材料。

3、創作設計出纖維、金屬、綜合材料等平面或立體裝飾藝術作品一至數件。

四、課程考核 畢業創作的成績考核由系組織考核評分小組進行集體評定成績。畢業創作的成績評定要以作品質量效果結合創作過程進行綜合評價。

五、教材及參考書

教 材：《畢業設計任務書》由指導教師擬訂 參考書：由指導教師推薦和學生根據需要到圖書館查閱

六、教學設備及教具要求

由系統一安排畢業設計所需的教學場地，指導教師應準備教學相關資料。

《畢業論文》課程教學大綱（裝飾藝術）

課程名稱：畢業論文 課程編號：060461 課程學分：4學分 課程學時：80學時 教學對象：四年級下學期 課程性質：專業必修課

一、教學目的和任務

畢業論文是考核學生通過本科四年學習掌握本專業基礎理論和基本知識進行學術研究的能力與水平。通過畢業論文的寫作與答辯，培養學生對本專業學術理論的關注和研究的初步能力，提高理論思辯能力和論證能力；同時有利于學生總結和梳理相關理論的認識，提高藝術理論素養和論文寫作能力。

二、教學方法與教學要求

學生畢業論文實行導師制，由畢業創作指導教師同時負責畢業論文的指導。學生須按教學要求結合自身的藝術體驗和學術理論思考進行畢業論文的選題，選題應經指導教師認可。指導教師應從論文的立論、論據收集、研究方法、論文邏輯與結論、寫作技巧、論文學術水平與質量把握等方面給予認真、負責的指導，教學中應鼓勵學生對本專業的理論焦點或理論薄弱環節進行研究與探索。

三、教學內容與教學安排

1、介紹本學科專業的理論研究現狀與學術界關注的理論焦點；

2、討論畢業論文選題并擬訂論文開題報告；

3、討論論文立論、論據收集、研究方法；

4、討論論文提綱與論文寫作的基本原則；

5、討論論文初稿及提出修改意見；

6、審定畢業論文和指導論文答辯。

四、課程考核

畢業論文的成績考核由系組織考核評分小組進行集體評定成績。畢業論文的成績評定要以論文質量結合論文答辯進行綜合評價。

五、教材及參考書

教 材：《畢業論文指導方案》由指導教師擬訂 參考書：由指導教師推薦和學生根據需要到圖書館查閱

六、教學設備及教具要求

論文答辯時需要使用多媒體講解論文內容的，由學生提出計劃，由系統一安排。

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第三篇：裝飾藝術設計設計專業介紹

傳媒技術系專業介紹

傳媒技術系

裝飾藝術設計專業

招生對象：高中畢業生、中職應屆畢業生（對口招生）、職業中專畢業生及具有同等學力者。

學制：三年

培養目標：本專業培養適應社會主義現代化建設需要的德、智、體、美全面發展，具有良好職業道德和文化修養，掌握室內設計必備的基礎理論和專門知識，具有裝飾設計、效果圖繪制及裝飾施工技術、工程概預算、施工管理等第一線崗位需要的高素質、技能型專門人才。

主要課程：設計基礎、三大構成、phtoshop、手繪效果圖表現、家具設計、AutoCAD與工程制圖、人體工程學、室內設計風格、室內的光、聲及色彩、室內設計原理、裝飾材料與施工工藝、室內工程概預算、3ds max室內外效果圖制作、室內陳設設計、室內設計、家居空間設計、公共空間設計。

就業方向：本專業畢業后可以在室內設計、裝飾裝修、展覽設計等行業就業，能夠勝任室內設計、展覽展示設計、設計咨詢、效果圖制作、裝飾工程施工組織與管理等工作崗位。

注：從本專業的實際出發，面向裝飾行業，全面貫徹黨的教育方針，以服務為宗旨，以職業技能為模型，以實現精準就業為導向，走校企合作，聯合培養的發展道路；充分利用企業實戰經驗、雙師型教師的優勢及良好的實訓條件，把學生完全置于“全真”的企業環境中進行教學和培養。

第四篇：網絡 藝術設計裝飾基礎學習總結

網絡藝術設計裝飾基礎學習總結

作為一個藝術生的我經過高中的努力奮斗終于來到了向往已久的大學，很榮幸的成為了重慶郵電大學的一名藝術設計專業的學生。說來也快，剛剛還拿著那紅艷艷的大學錄取通知書興高采烈地前來報到，現在就已經上完了一個學期的課程，走過了將近八分之一的大學生活。在這豐富多彩的大學生活中，讓我學到了許多東西！

在大學諸多的專業課程中，裝飾基礎是我最喜歡的。它能有效的鍛煉我們的造型能力、審美能力、事物間的轉化力和提高創造力。所上的課程有著豐富的教學方式和內容，包括精品裝飾畫的臨摹，戶外及室內的寫生與遷移，學習用各種方式、材料、手法進行裝飾。而且還包括實際應用，對生活中的物品進行色彩、肌理等方面的裝飾，學習制作瀝粉畫，在促進我們對于裝飾基礎的理解與學習上都有著顯著的作用！

從一開始，對于裝飾基礎，我們基本不是很清楚到底指的是什么，僅僅停留在裝飾畫等極為狹窄與片面的等級上。老師通過各種圖說案例為我們有效地拓展了視野，使我們了解到，裝飾基礎并非是那么簡單的，它滲透在所有事物的方方面面，對于我們的生活有著極為重要的作用！它不是一個具象，雖然也可以在各種各樣的事物上進行一一羅列、鑒賞，但它沒有什么確切的定義，不能辨證地說什么是什么不是。但是所有美的事物都包含有裝飾藝術在內，而裝飾藝術的有意識的體現就是靠裝飾基礎這一專業的學習來得以體現的。

藝術的學習需要的就是思想、技法等的學習和提升，所以我們在老師的幫助和引導下預覽了很多極為出色的裝飾藝術的經典作品。通過老師的講解對作品都有了更為深入的理解，也加深了對裝飾基礎這一專業的認識。在拓寬視野的同時，我們也積極地跟隨作品的藝術指向發掘作品中裝飾方面的出色應用，并進行遷移和創新，進而對于作品中可以學到的知識進行了有效的發揮利用，從學習發展為運用的更高階段。這對于藝術設計中裝飾基礎的學習是極為有效的，使學與用得到有效的結合才能有更好的學習效果！直觀地表現在我們的生活實物裝飾和瀝粉畫的創作，使我們在裝飾基礎的學習同時進行極具創造性的應用，得到了更為深刻和明確的專業知識。

藝術的學習是快樂的，因為藝術最最重要的是思想的提升與自我認知的表達，其中所體現的是作為一個人或一個藝術工作者的藝術修養。所以，課程的結束并不意味著我們擁有了出色的裝飾基礎方面的能力，只是一定程度的對于藝術某一方面的認知。我們的學習是不能終止的，每時每刻對于藝術的思考與鍛煉都是極為重要的，因為能力不是一朝一夕就可以得到的！非常高興得到了裝飾基礎這一專業的學習，讓我對藝術有了更多的認識，對今后的藝術設計之路有了更多的向往與追求！

第五篇：關于高職高專藝術設計專業基礎課程改革的思考

關于高職高專藝術設計專業基礎課程改革的思考

摘 要：利用多爾的后現代主義課程觀，將新的課程改革思想應用在我校的藝術設計專業基礎課程建設中，改善了藝術設計專業基礎課程的教學方式和進一步構建了開放式教學平臺。

關鍵詞：藝術設計專業；多爾的后現代主義課程觀；基礎課程改革

藝術設計是一門新興的設計學科，其中基礎課程在整個藝術設計專業的能力培養中最為重要，它主要訓練學生的造型能力和培養學生的審美觀和創新意識，讓學生能順利進行后期專業課程的學習。筆者從事基礎課教學多年，認為藝術設計專業的基礎課程設置，課程內容及教學方法要進行改革。

根據教高〔2006〕16號文件精神，教育部在關于高等職業教育教學方面提出要全面提高教育教學質量，并做出指導性意見。我校的藝術設計專業基礎課程改革要以提高教學質量為核心，這是教學改革的重點和難點。改革專業基礎課程的教學方法和手段，融“教、學、做”為一體，強化學生設計能力的培養。把設計創新思維能力作為提高教學質量的重要手段，重視優質的教學方法。

我校的藝術設計專業主要以培養應用型人才為目標，因而基礎課程設置也要側重于培養學生的實踐能力。專業基礎課的培養目標必須設定在學生的造型能力和空間創意能力上，為后期的專業設計表達作鋪墊。然而長期以來，在藝術設計專業教學中，基礎課程教學設置得過于呆板，形成了形式主義的教學模式，學生在教學過程中學到的只是繪圖技巧，沒有真正掌握設計的思維方法。基礎課程設置

我校藝術設計專業課程分為公共基礎課程、專業基礎課程、專業課、專業選修課、公共選修課五大模塊。依據高職高專教育改革意見，在很大程度上需要課程更具實操性和實用性。所以，藝術設計專業基礎課設置也要能符合“實用、夠用、管用”的原則，努力做到學習和應用、理論和實踐相互融合，這樣才能使學生更加明確所學的專業基礎課程的目標和自己努力的方向。基礎課程改革

多爾是當代課程領域中以后現代主義觀點來思考課程的集大成者。多爾是以4R標準為核心構建起后現代課程理論。4R，是指課程的豐富性、回歸性、關聯性、嚴密性。我采用多爾的后現代主義課程觀進行了我校藝術設計專業基礎課程改革。因為多爾是運用后現代主義的新觀點和方法進行課程構建，它提倡開放型、體驗型、對話型、自組織型的課程理念。

2.1 基礎課程的豐富性

課程的豐富性是指促使學習者與課程對話，與課程中的人員對話。所以課程在深度和廣度上應該足夠的豐富。我校藝術設計專業基礎課程的設置，是在滿足本專業的要求下，盡可能地拓寬本專業的廣度，讓學生在多角度中思考與探索，從而全面理解課程的要點。例如現代設計史課程，它屬于藝術設計專業基礎課程。這門課如果只靠教師的講授，學生必然感到枯燥乏味，只有讓學生積極加入教師設置的課堂討論和分析中，才能深刻的體驗和感受設計史的魅力，才能牢記那些設計理論。我們的教育方式要以學生為主體，讓學生真正參與到課堂之中。

2.2 基礎課程的回歸性

課程的回歸性是指課程的內容、組成、序列可以任意組合。課程的內容不再是孤立的單元，無論是教學內容、課堂練習、課后思考題，都不單是完成一項學習任務，它們也是學習的另一個開端。藝術設計專業基礎課程的設置一定要遵循多爾的回歸性，讓前面所學的課程內容能在下一個課程中起到承上啟下的作用。同時基礎課程中的知識點是不斷累加的，在學習新課程內容的同時還要對之前學過的課程進行復習回顧。因為只有這樣做才能達到課程的回歸性，多爾提倡的回歸性能讓學生全面的、完整地吸收設計的精髓。

2.3 基礎課程的關聯性

課程的關聯性指在構建課程模塊時要考慮到課程之間的關系，在課程內容方面也要考慮其中的聯系，只有考慮到這些關系，再通過多爾的回歸性來拓展這些課程的深度，隨著時間的推移使得課程變得越來越豐富。我校藝術設計專業的基礎課程設置考慮到知識點的重要性，所以課程的設置做到以能力為導向，使學生掌握必備的專業知識點。基礎課程是學習領域中的知識基礎平臺，也是未來工作領域中的技能基礎平臺，所以在課程時間安排上也考慮到多爾的關聯性。

2.4 基礎課程的嚴密性

課程的嚴密性是指在課程學習中不要以為有一種正確的觀點就可以了，要將不同的觀點融入其中。因此，藝術設計專業教師在基礎課程的教學中，不要讓學生做學習知識的被動者，而要引導學生對學習內容進行深入的思考，做能夠提出問題和創造性解決問題。課程的嚴密性要強化學生設計創新能力的培養。

綜上所述，多爾的后現代主義課程觀為高職高專藝術設計專業基礎課程的改革提供了一個建設性的視角。我校2014年藝術設計專業課程大綱修訂以多爾的后現代主義課程觀為依據，堅持可持續發展的設計教育觀點，使每個學生都成為可持續發展的學習者。要構建藝術設計類應用型人才實踐教學體系必須盡快地掌握和適應新情況、新態勢，制定新的教學方案。多爾的后現代課程觀也為我校的藝術設計類應用型人才實踐教學體系教學改革提供了新的解決方案，但在實際的教學中，我們還需要反復推敲，以便讓它更好地為我們的課程建設服務。

參考文獻：

[1] 多爾.后現代課程觀[M].王紅宇，譯.北京：教育科學出版社，2000.[2] 張雪.以4R理論為核心的多爾后現代主義課程觀及其影響[J].商丘師范學院學報，2011，27（04）：119-121.[3] 王玉瓊.后現代知識觀對當今課程研究的啟示[J].集美大學學報（教育科學版），2001，2（3）：24-26，90.