第一篇：裝飾基礎 教案 動畫設計專業

《裝飾基礎》教案

課程代碼：

課程名稱：裝飾基礎 授課老師： 授課專業： 授課時間：

學 時：48學時

相關課程：平面構成、色彩構成 教學目的與要求：

本課程是動畫專業本科生必修的學科基礎課程。通過本課程的學習，可以培養學生的審美觀念，使之掌握形式美的基本法則和構成規律。訓練學生對自然形態的觀察力，學會用各種手法組織和創意圖形，了解不同裝飾風格的手法、材料、工藝等知識，同時激發學生的創新意識。課程主要內容： 通過本課程的學習，使學生了解裝飾基礎的基本規律，理解裝飾基礎在動畫設計中的重要性，掌握在設計中運用裝飾基礎的形式美法則，使之成為較全面的設計師。

第一章 裝飾基礎概述

第一節 裝飾設計的概念 第二節 裝飾圖案設計概念

第二章 中外裝飾圖案的歷史發展概況 第一節 發展概況

第二節 中國傳統圖案欣賞

第三章 形式美法則 第一節 對稱與均衡 第二節 對比與調和 第三節 條理與反復 第四節 節奏與韻律 第五節 比例與權衡

第四章 四大變化 第一節 花卉變化 第二節 動物圖案 第三節 風景圖案 第四節 人物圖案

第五章 裝飾圖案設計的方法 第一節 素材與構思方法 第二節變化方法 第三節表現形式 第六章 圖形創意

第一節 圖形設計的概念及其重要性 第二節 思維啟發性訓練、啟發想象力 第三節 主題性圖形訓練 考核方法：考查 成績評定：（1）以教學要求與作業要求為考核基本標準來衡量學生作業最終效果。（2）學生的學習態度與掌握知識與技能的能力程度及作業過程情況。課程主要教材及參考書目：

《裝飾圖案基礎》 廖軍等著 高等教育出版社 2007 《裝飾藝術設計》 任煥斌著 天津人民美術出版社 2005 教學的基本內容及安排：

一、裝飾基礎的概論 裝飾圖案的設計原則 裝飾圖案的構成要素 圖案紋樣的形式美法則 裝飾圖案的造型 圖案造型的表現技法 裝飾圖案的寫生與變形 學生戶外花卉（植物）寫生 收集資料

1、花卉的寫生與變形6張（10cm*10cm）

2、花卉（植物）的裝飾圖案1張

二、講評作業

裝飾圖案的組織構成形式 動物的特征、形體描寫 完成作業，課內指導

1、動物的寫生與變形6張（10cm*10cm）

2、動物裝飾圖案1張

三、講評作業 裝飾圖案的色彩

人物的靜態與動態表現，造型方法和裝飾規律 完成作業，課內指導 人物裝飾圖案

四、講評作業

風景圖案的構成及藝術處理 完成作業，課內指導 風景素材的收集，風景裝飾圖案

五、講評作業

完成作業，課內指導 綜合裝飾練習

六、講評作業 完成作業，課內指導 作業裝裱

作業拍照，課程總結、講評 整理作業成冊

第二篇：游戲動畫設計專業

游戲動畫設計專業

本課程深刻剖析了游戲中的動畫制作，內容涵蓋了不同類型游戲角色和場景的動畫制作方法，讓學生完全掌握游戲3D動畫的制作流程和制作技巧。不但可以熟練操作3ds Max軟件控制動畫的各種命令，并且對每一種類型的動畫運動規律有比較深入的了解。完成本課程的學習后，學生即能夠承擔PC端網游、網頁游戲、移動媒體游戲中的三維動畫設計工作。

就業崗位： 游戲動畫設計師

本文章來源于：合肥匯眾教育網

第三篇：文檔動畫設計專業個人簡歷

動畫設計專業個人簡歷 姓名:XX 性別:男 民族:漢族 政治面貌:團員 出生日期:1986 年02 月 婚姻狀況:未婚 學歷:大專 畢業院校:XX 技術學院 畢業時間:2008 年07 月 所學專業:動畫設計 外語水平:一般 電腦水平:精通 工作年限:1 年 聯系方式:*** 求職意向動畫設計 工作類型:全職 單位性質:不限 期望行業:藝術、文化傳播、市場、廣告、公關、媒體、影視制作、新聞出版 期望職位:網站美工、網頁設計與制作 工作地點:不限 期望月薪:1000-2000 教育經歷 2006 年-2008 年就讀XX 職業技術學院動畫設計專業 工作經驗 2007 年9 月-2008 年3 月在XX 網絡傳媒工作室從事動畫外包工作 2008 年4 月-2008 年12 月在XX 商務有限公司從事網頁設計工作 2009 年1 月至今在杭州XX 貿易有限公司從事網頁美工 專業技能 熟練操作flash 二維動畫制作軟件制作動畫 熟悉運用Dreamwe***er 設計制作網頁 熟悉平面設計軟件Photoshop,Illustrator 等 自我評價 持之以恒、永不言敗 為人樂觀,有很強的團隊意識和較好溝通能力,可以迅速適應環境并融入其中。喜歡思考,具有較強的自學能力,對新技術有濃厚的興趣。

第四篇：動畫設計專業個人簡歷

基本資料

姓名鄧浩

性別男

出生日期1989.5.29

籍貫廣東深圳

政治面貌群眾

健康情況良好

學歷大專

專業游戲設計

通訊地址深圳市羅湖區邊檢2大院

郵編518000

2005—2009深圳高級技工學校個人技能maya模型。maya渲染。

maya動畫。maya后期

flash游戲制作。photoshop

平面制作等求職意向maya模型，maya后期，maya渲染

平面制作，maya動畫flash游戲制作曾任職務曾任班級組織委員社會實踐2004年7月在diy衣服自主店設計師

店長對個人評價：優

2008年7月在河源三元熱能科技公司設計部實習3個月

主管對個人評價：優興趣愛好看書、打羽毛球、籃球，游泳。

登山，釣魚等自我評價本人在校期間，學習認真，勤奮刻苦，努力做好本職工作，在實習單位和班級工作中積累了大量的工作經驗，因此，具有良好的身體素質和心理素質。活潑開朗、樂觀向上、勇于迎接新挑戰、良好的溝通能力和有良好的團隊意識。個人說明2010游戲制作專業應屆畢業生

誠心希望人才單位能夠給予機會!我將為之而努力！謝謝！

第五篇：裝飾設計基礎教案2017

裝飾設計基礎教案

裝飾設計簡述

教學安排與方法

本節重點： 認識并了解裝飾設計。

演示法： 通過直接媒體靜態演示。利用多媒體課件，從三個方面講解。并在多媒體課件中插入視頻文件，把靜態的語言以動態的方式來展現。使學生集中注意。引起興趣。強調法：裝飾設計就在我們的生活中。提高學生的興趣。

舉例法：圖例講解人與裝飾、藝術家與裝飾、裝飾與美學。加深認識。

討論法：裝飾設計服務我們的是什么？我們在今天的生活中應當如何完成裝飾語言的藝術創作。提高對課程的認識。引出新問題。

課堂講授內容 導言 走進裝飾設計 1.人與裝飾文化

當人們在問什么是“裝飾”一詞時，實際上人們以自身的行為和活動回答了這個問題。〈圖例點評〉 出嫁裝扮的新娘、身纏布兜的孩童、頭戴虎頭帽的村童、張燈結彩的門樓、刺面和文身的土著人、安塞腰鼓、戲劇表演、皇家宮殿與石獅子、太師椅、家居陳設?? 啟示

?是原始和民間的文化沃土、生長和開放出璀璨奪目的裝飾設計之花。是民情、鄉俗、是幻想、祈盼，使裝飾設計放射出文化光芒。

?裝飾是人類文化生活的一種需要，裝飾符號具有人類文化的重要特征和標記，它的寓意和象征性往往大于應用性。

?人的裝飾行為是人對審美文化的理解和把握，有知識不一定就意味著理解裝飾設計和審美文化，這在他對裝飾的判斷和選擇中可以得到印證。2.藝術家與裝飾設計

是裝飾設計真正造就了人世間眾多的美術家和工藝美術師，而他們當中多是無名的，也無從考證。但經他們創作出來的裝飾作品的影響力卻是驚人的，能量也是巨大的。

〈圖例點評〉 遠古時代的巖洞壁畫、殷商青銅器、彩陶、漆器、刺繡品、瓷器、木雕、皇宮建筑、敦煌壁畫、九龍壁、現代時裝表演、世紀壇建筑、民間藝人在剪紙、農家印花布染坊、皮影戲表演、戲劇臉譜、京劇表演、現代陶藝制作、考古發現、農家走訪、少數民族地區考察、古玩市場?? 啟示

?裝飾設計是造型藝術的源頭和母親，是藝術家從事造型創造和藝術活動的重要基石。藝術家門將創造出來的豐富多彩的裝飾設計帶到世界，從而譜寫了人類的文明和文化史，構建了藝術的大廈。

?各種文化考察是我們認識、感受和理解裝飾設計的重要途徑，而一旦你進入那片生生不息的土地和人群，就會有擋不住的誘惑，就會發現閃閃發光的寶物，重要的是你會經受一次真正文化和藝術的洗禮。3.裝飾設計與美學

人們是按照美的意識和規律法則創造著裝飾設計，它所閃現的正是真正美學意義上的亮點。它凸現出藝術家的審美思想、情感與創造；它以形象化的語言符號詮釋著作品中美的張力，展示著美的翅膀，傳遞著美的信息，它所帶給人們的審美欣賞和感悟是如此的深奧。因此，對裝飾設計的美學研究永遠是一項重要的研究課題，是從事藝術造型創作和審美活動人的必要工作。

?裝飾美學的研究對象 —藝術家的裝飾美學思想 —裝飾美學基本原理 —裝飾設計審美功能 ?裝飾美學的研究方法 —運用哲學唯物史論

—融入綜合學科（文化學、藝術學、美術學、工藝學、民俗學等）

第一章 裝飾設計的本質

教學安排與方法

本節重點： 了解裝飾設計的本質。講授法：

歸納推理講授。1.提供感性材料。2.指導學生觀察、分析感性材料 3.教師總結。

4.理解兩者之間的關系。5.確定學習的目的。認識課程的重要性。問題法：

提出問題。繪畫與裝飾的不同。提示學生嘗試性講解，答。教師追問。學生補充。設問：教師自問自答。說明繪畫是一切專業基礎課的基礎，構成是裝飾設計的基礎，而裝飾設計又是專業設計的基礎。因此裝飾設計是一門重要的基礎訓練課。

課堂講授內容

第一節 裝飾設計的本質

裝飾是人類本能欲求的一個方面，是自我精神的一種表現。起源于原始社會時期。第二節 裝飾設計的基本特征（概念）字面解釋：裝點、修飾之意。包括對人的自身生活環境、使用器物的裝飾。慶典、娛樂、紀念等活動有關的裝飾行為。裝飾性、適應性、工藝性是其重要特征。

第三節 與寫實藝術（繪畫）的異同

相同處：表現人的自我精神，通過一定的形式構建其畫面。

不同處：裝飾畫：表現、寫意、強調主觀感受、富于浪漫主義、多表現主觀時空。寫實風格繪畫：再現、寫實、強調客觀真實，崇尚現實主義，多表現客觀時空。總結：

讓學生了解裝飾設計的本質和內涵，充分認識裝飾畫的風格特征以及主要表現健康向上的內容題材等要點。思考題

1，裝飾藝術與寫實風格藝術（繪畫）各有哪些特點？舉例說明。2，舉出幾件作品說明裝飾畫的三個明顯特征。

第二章 中國歷代裝飾設計作品總評

教學安排與方法

提問法：提出問題。提示學生嘗試性講解，答。教師追問。學生補充。

講授法：演繹性講授。并分析不同歷史時期裝飾語言的特點是建筑在文化基礎之上的。1.彩陶紋飾藝術。2.青銅器裝飾設計。3.漢代帛畫。

4.漢代畫像石、畫像磚。5.敦煌莫高壁畫。

6.永樂宮道教壁畫《朝元圖》。7.民間裝飾圖形。8.現代裝飾畫。講授法：歸納推理講授。1.提供感性材料。

2.指導學生觀察、分析感性材料。3.教師總結。

課堂講授內容 第一節 彩陶紋飾藝術

仰韶文化的典型代表是西安半坡出土的內彩人面魚紋彩陶盆。馬家窯文化的典型代表是青海大通出土的舞蹈紋彩陶盆 第二節 青銅器裝飾設計 淺析“宴樂水陸攻占紋壺”

以裝飾橫帶分割上中下三部分，表現戈射、采桑、樂舞、戰爭情景。人物造型簡練、生動，具有強烈的影象效果。第三節 漢代帛畫

帛畫即在喪葬儀式中打起的幡，表現主題：引道升天，企求天佑。

湖南馬王堆出土“ T”字形旌幡，設色濃艷，分上中下三部。上部繪日、月、升龍等形象，中部繪墓主人出行等生活等情景，下部繪神怪、龍蛇等地下生物。第四節 漢代畫像石、畫像磚

是漢代遺留下來的很有特色的裝飾畫作品，大量作品反映當時實際生活，如車馬出行、樂舞、戰爭、制鹽，也有歷史故事和神話傳說等內容。第五節 敦煌莫高壁畫

敦煌藝術是我國光輝燦爛文化藝術寶庫，多表現佛傳故事和佛本生故事、歷史故事等塑造了無數精美動人的藝術形象。第六節 永樂宮道教壁畫《朝元圖》

東方十四世紀道教壁畫中的精品，傅彩瑰麗。金碧輝煌，所繪人物 286人之多，上下三、四層平面展開，場面宏大壯觀，人物形象生動轉神。第七節 民間裝飾圖形

版畫 明代后期至清代出現了印制木版年畫的作坊，最著名有代表性的有天津的楊柳青、蘇州的桃花塢、和山東濰坊的楊家埠年畫，民間年畫扎根民間，是我國民間喜聞樂見的藝術形式。

剪紙 有剪、刻兩種手法，剪的造型簡樸、粗獷；刻的造型京戲、剔透。剪紙還分陽刻、陰刻、以及陰陽刻結合，利用所剪空間大小的搭配，營造畫面的黑白灰虛實關系，變化豐富、自由。

貴州蠟染 造型嚴謹，紋理豐富多變，概括、質樸。其他

第八節 現代裝飾設計

現代裝飾設計蓬勃發展，形式豐富。

老一輩裝飾設計家張光宇、龐薰、雷、張仃、周令釗、陳之拂等為中國的裝飾設計做出了貢獻。中青年裝飾設計家繼往開來，創作了不少既具有民族特色又有時代感的新的裝飾設計作品。總結：

中國傳統的裝飾設計有著悠久的歷史，具有典型的東方藝術風格，有著豐富的文化內涵。在世界美術史上占有重要地位。現代裝飾設計在繼承、弘楊傳統的基礎上有所發展和創新，顯示出當代的藝術風格和面貌。思考題：，漢代畫像石、畫像磚在畫面構成和物象造型中，有哪些突出的特征。2，現代裝飾設計在哪些主要方面從古代裝飾設計作品中汲取營養。

第三章 外國裝飾設計作品總評

教學安排與方法

本節重點 : 國外典型裝飾畫的藝術特征。演示法： 通過直接媒體靜態演示。

用實物投影儀、多媒體課件，展示大量國外傳統裝飾畫作品和現代裝飾圖片。提問法：提出問題講授方法。1.提供感性材料。2.教師歸納總結。3.指出要點，鞏固知識。講授法：歸納推理講授法。1.講解理論。2.提供感性材料。3.分析材料。4.總結論據。

講評要點：中外裝飾設計作品從藝術觀念到表現內容的異同。

課堂講授內容

第一節 古埃及裝飾壁畫

藝術工匠遵照王國統治者們的意愿，歷經對客觀事物的長期觀察概括出最典型的藝術形式和簡練生動的藝術造型，具有高度的程式化的裝飾美。第二節 希臘瓶畫的藝術魅力

均稱和諧的比例，精巧的工藝，生動的造型，寫實的線描，飽滿的構圖，富于戲劇性的情節。第三節 波斯細密畫

巧妙運用多層次、多視點、多側面、多姿勢的裝飾語言，成功地表現出三度空間的平面世界。第四節 印度 細密畫

恬靜的田園風光，充滿詩意的情韻，誠摯的情感，給人提供了美的享受。追求三度空間的平面效果。

第五節 日本的浮世繪

浮世繪 是取材于民間世俗的風俗畫，深的市民歡迎，風格雅致清新。第六節 非洲裝飾設計

大幅度夸張變形、質樸、天真、生動，構圖飽滿、熱烈而有秩序。第七節 國外現代裝飾繪藝術

現代藝術家在繪畫觀念上超越性的創造使他們自己的作品具有天然的裝飾性特征，并對世界各國的裝飾畫產生了一定影響。

現代纖維藝術在古老壁毯藝術的基礎上，從創作觀念到材料、工藝等方面都呈現出一種嶄新的面貌，給人帶來新的美感世界。總結： 國外的裝飾畫都有著各自的傳承和歷史淵源。西方乃至世界各國藝術家按照各自的藝術觀念，創造出豐富多彩的裝飾設計、裝飾畫，是人類社會的共同財富。值得我們借鑒和學習。思考題：

? 埃及壁畫的藝術特點表現在哪些方面。，西方現代藝術家的繪畫觀念表現在哪幾個主要方面。

課堂作業課題輔導內容

一、作業題目 : 臨摹

二、作業內容 : 古代傳統裝飾畫、民間裝飾畫 各兩張

三、作業目的： 臨摹中學習傳統和民間藝術

四、作業輔導及講解內容：

內容選擇由老師和學生共同確定，并及時指出學生作業的質量問題。

第四章 裝飾造型

教學安排與方法

難點、重點 : 學生在作業的實踐中往往與理論脫節。

演示法 : 運用實物投影儀、多媒體課件，展示相關典型作品講述裝飾造型的多種表現手段和造型法則要點。講授法：歸納推理講授法。1.講解理論。2.提供感性材料。3.分析材料。4.總結論據。

講評要點： 逐個分析學生作業中在造型上所出現的問題，啟發、引導學生提高裝飾造型能力。

提問：學生分析個人作品，教師總評指導。

課堂講授內容 第一節 適形造型

裝飾造型要適應被裝飾物（環境、建筑）的造型風格，環境特征，并形成一個統一體。第二節 藝術聯想和想象

藝術家的頭腦要運用聯想與想象的思路方式去轉化為高于現實的藝術形象。第三節 借線造型

運用共用線創造組合巧妙的裝飾形象，運用多形的理想組合使新的藝術形象具有寓意性、象征性。運用共用形的表現手法造成超越自然的視覺感受。第四節 夸張變形

裝飾造型在適應性與工藝性的制約下必須對自然物象進行一定程度的夸張變形，運用夸張變形等手法，創造具有審美情趣的藝術形象。第五節平面化造型

適應裝飾畫的造型特征和工藝制作的需求將物象進行平面化處理很重要。第六節 以線為主的造型

線描造型具備最明確、嚴謹把握造型特征的能力，具備了使物象簡練、概括的裝飾美特點。第七節 抽象手法的運用

實用功能和制作特性以及審美情趣的需求，要求裝飾設計家要有對客觀物象高度概括化的表現能力。

第八節 程式化的造型表現

程式化的造型表現富有美感，表現力高于現實，一代代被繼承下來。今后要在面向生活的基礎上創造出更具表現力的程式。第九節 把握形體的結構和動態

裝飾造型來源于生活，要大量進行速寫和默寫，注意研究自然物象的動態規律和造型結構特 征。

第十節 細節刻畫

藝術不能一味的簡練概括，要善于發現某些局部或因素在強化和精細刻畫之后更有利于整體形象的表現。第十一節 黑白造像

黑與白對比最為強烈，處理好畫面物象自身和物象之間的黑白灰對比關系將會增強畫面的藝術表現力。第十二節 造型法則

均齊與平衡、對稱與互應、對比與調和、比例與權衡、節奏與韻律、實體與空白、選擇造型角度。總結：

裝飾造型是裝飾畫構成中極為重要的因素。與其他藝術形象一樣來源于生活的客觀形象更典型更概括更具理想性。思考題：，裝飾造型為何需要對客觀物象進行主觀變形。，既然裝飾造型與自然原形有不少差別，為何還要強調把握物象的結構和動態。

課堂作業課題輔導內容

一、作業題目： 黑白裝飾畫

二、作業內容：

動物、植物、風景、人物各一張 三、作業目的：

鍛煉學生對客觀物象的造型能力和黑白裝飾畫的構圖能力。

四、作業輔導及講評內容：

學生先用鉛筆或毛筆畫出草稿，由老師在輔導中講評分析，確定修改大方向或引導學生打開新思路。

第五章 裝飾構圖

教學安排與方法

難點、重點 : 裝飾構圖的設計理念和樣式特征。

演示法 : 實物投影儀、多媒體課件，展示相關作品，配合理論教學。

舉例法：例舉相關的典型作品，如壁畫‘哪吒鬧海'、‘白蛇傳'等，詳細分析裝飾構圖的藝術表現特征。

提問法： 提出問題講授方法。1.提供感性材料。2.教師歸納總結。3.指出要點，鞏固知識。

課堂講授內容 ? 整體觀念

裝飾畫是對器物和建筑物的美化，要在整體上和風格上保持一致性，整體觀念要貫穿于藝術構思和制作過程的始終。第二節 時空觀念

裝飾畫的構圖一般體現為主觀處理時空，不受客觀真實的束縛。畫面的空白處是充滿思維、感情游動的空間。第三節 追求意境美

藝術的審美特征要有以情動人的魅力，裝飾畫要求描繪客觀物象同樣要表現作者的思維情感。

第四節 藝術想象

藝術家通過想象的才能去創造一個升華了的自然，裝飾畫要創造出一個有意味的形式。畫面構成離不開藝術想象。第五節 視覺導向

在構圖中，動向線及物象的黑白灰對比和色彩的對比效果，都能起到引導視覺的作用。第六節 畫面的穩定感

畫面基腳線的平行處理視覺上給人的穩定感。第七節 程式體構圖

以曲直、方圓的幾何形為基本骨骼作為基礎，運用經緯線、軸線，交叉轉折、旋轉、可變化出多種骨骼。天上可更換的裝飾圖形即可。第八節平視體構圖

描繪物象一律平視不畫物體頂面和側面上下左右延伸布置。第九節 立視體構圖

描繪立體感強的物象首先表現一個立面形并從各頂點向左或向右畫出 45°左右的斜平行線形成包括立面頂面和側面組成的立體物象。第十節 綜合體構圖 平視體、立視體構圖相結合，融為一體的構圖。第十一節 自由體構圖

以直線和曲線按照構思分割畫面。在此基礎上，用色填充線、形來表現畫面物象。也可適當跨越分割線自由安排。總結：

裝飾構圖是根據作者意圖，在畫面上進行布局安排，涉及到觀察方法、時空觀念、構成觀念等諸因素。是作者各方面藝術修養的體現。思考題：、裝飾構圖的時空觀念與寫實性繪畫畫面的時空觀念有何不同，舉例說明。2、試分析一幅典型的裝飾畫，談談畫面的構成形式的主要特征。

課堂作業課題輔導內容

一、作業題目： 色彩裝飾畫

二、作業內容：

以人物為主配合環境的色彩裝飾畫構圖訓練。

三、作業目的：

培養學生的構思構圖能力。制作完成一幅完整的彩色人物裝飾畫能力。

四、作業輔導及講評內容：

講評與之相關的優秀作品，啟發學生的創作思路。

第六章 裝飾色彩

教學安排與方法

難點、重點 : 在設色中如何處理好對比、調和關。

演示法 : 實物投影儀、多媒體課件，展示具有典型性的范畫，去分析作品。

講解法： 分析學生裝飾畫作業的色彩小稿。指出問題和相應的改進意見。盡量減少設計作品中的遺憾。

舉例法：將設色成功的裝飾畫作品作為范例，針對學生的不足之處認真分析，提出修改方案。

課堂講授內容

第一節 色彩的情感與象征性

不同的色彩表現會對人產生不同的視覺感受。視覺心理感受使人產生聯想。聯想的共同認可，賦予色彩的象征意義。第二節 設色的主觀性和理想性

裝飾色彩是藝術家個人思想情感的抒發，不受客觀物象在自然中色彩現象的拘束。第三節 色彩的對比

色相對比、明度對比、純度對比、明度對比、冷暖對比、同時對比、面積對比、虛實對比。第四節 色彩的調和

同類色調和、鄰近色調和、同一調和、面積調和、分割調和、推移調和。第五節 節奏與色調

色彩不同的對比中會產生節奏，處理好畫面的節奏感十分重要。為突出畫面的主題表現還需要把握好整體色調。

第六節 色彩處理中的平面效果

裝飾畫構圖、造型多是追求二維空間的平面效果，色彩處理地也應是平面的或以平面效果為主的。總結：

裝飾色彩十分強調主題色調感，藝術家要善于處理好色彩的對比與調和關系，使畫面的藝術效果更有感染力。

第七章 裝飾 的形式法則

教學安排與方法

難點、重點 : 美的藝術語言在裝飾設計中的應用。

講解法 : 講解生活動的范例，分析東四方審美意識的不用及相同之處。分析法：提出問題講授方法。1.提供感性材料。2.教師歸納總結。3.指出要點，鞏固知識。

舉例法： 將具有典型形式法則的裝飾畫作品作為范例，針對學生的不足之處認真分析，提出修改方案。

課堂講授內容

第一節 現代裝飾設計的形式法則

形式美存在于自然生活和藝術作品中。現代裝飾作品應是內容與形式的高度統一。第二節 基本的形式法則

（一）變化與統一 裝飾設計創作的基本法則。

（二）對稱與均衡 裝飾設計畫面的平衡法則。

（三）對比與調和

裝飾設計中情感語言的法則。

（四）比例和尺度

裝飾設計中三個視覺導讀的法則。

（五）條理與反復

裝飾設計中畫面語言的組織法則。

（六）節奏與韻律

音樂語言在裝飾設計中的運用。總結：

美在裝飾設計中的應用，學會把美的藝術語言合理的運用在裝飾創作之中。掌握東西方審美形式的相同點與不同點。認識美是具有共性的。

第八章 裝飾設計的表現技法

教學安排與方法

難點、重點 : 裝飾設計在工藝上的特性。

講授法：演繹性講授。并分析不同裝飾表現技法的藝術語言。1.黑白裝飾畫。2.重彩裝飾畫。3.水墨裝飾畫。4.油畫裝飾畫。

5.其他表現形式的裝飾畫。

演示法 : 實物投影儀、多媒體課件，展示具有典型性的范畫，去分析作品。提高學生的對裝飾手法的認知。

講授法： 歸納推理講授法。1.講解理論。2.提供感性材料。3.分析材料。4.總結論據。

提問法： 提出問題講授方法。1.提供感性材料。2.教師歸納總結。3.指出要點，鞏固知識。

課堂講授內容

裝飾設計的表現技法涉及工藝制作，也是裝飾設計“工藝性”特征的一種體現。第一節 裝飾畫 1、黑白裝飾畫

黑白裝飾畫是裝飾繪畫的一種表現手法，它一方面從傳統的古代裝飾紋飾和圖形中吸取養分，一方面從版畫和剪紙藝術表現中得到啟示，形成了具有實用功能和欣賞價值的表現價值的表現形式。

2、重彩裝飾畫

重彩裝飾畫是在繼承傳統重彩繪畫中骨法用筆、以形寫神等表現技法和理念的基礎上，融合西方現代藝術的構成原理和色彩理論，并且從古今中外造型藝術的表現形式和內容中，廣泛吸取營養，在不斷實踐和探索中產生并發展起來的。

3、水墨裝飾畫

水墨裝飾畫在繼承傳統重彩裝飾繪畫的基礎上，吸取了中國畫寫意表現形式中的筆墨技法，重視平面的構成效果，色彩注重主觀性的情感表達。

4、油畫裝飾畫

油畫裝飾畫從傳統重彩裝飾畫中吸取營養，融合西方現代繪畫藝術中的油畫的創作理念，追 求平面化的構成形式，追求主觀性、理想性的色彩表現，具有象征性和抒情性的藝術特征。第二節 其他裝飾設計 1.蠟染

蠟染是我國古代一種印染工藝方法，從秦漢時期就開始流傳，一直傳承至今。2.布貼畫

根據現有的布料引發個人構思，把設計好的畫稿印在繃好布底的木板上，底布要選用肌理明顯、色彩單純的布料，粘貼的布料，質地要相同，色彩不可過于雜亂。3.漆畫

是在傳統漆藝的基礎上發展起來的。吸取了現代漆藝和繪畫藝術的優點，由于本身的亮澤、淳厚的色彩及變幻神奇的肌理，使其具有與其他畫種不同的藝術魅力。4.藝術壁掛

歐洲最早的壁掛藝術，出現在中世紀城堡的墻壁上，現代壁掛藝術發端于 1930年。那年，移居美國的包豪斯藝術家安娜-歐伯絲 夫人以她的纖維藝術作品展轟動了美國，并很快流行到整個歐洲。

現代壁掛藝術如今已經走向平面與立體相結合，形式與多種材料密切交揉的自由之路。所使用的材料一般分為兩大類。有軟質材料和硬質材料。軟質材料以棉、毛、絲、麻、棕、化學纖維等為主要材料；軟質材料以金屬、皮革、塑料、竹、木板、陶板、玻璃等為主要材料。總結： 不同形式語言的裝飾設計顯示著完全不同的視覺效果。合理的運用裝飾手法有助于作品的人性化表現。

課程總結

1、授課的思路

本課程從裝飾設計的發展和種類特征入手，引出裝飾設計設計這一知識體系內容。以明晰易懂的理論作為講解基點，以大量有力實例為依據，對裝飾設計的原理、方法、原則、途徑展開詳盡的分析論證。

2、授課的內容

導言；裝飾設計的本質 ；中國歷代裝飾設計作品總評；外國裝飾設計作品總評；裝飾造型；裝飾構圖；裝飾色彩；裝飾的形式法則；裝飾設計的表現技法這八個章節。

3、授課的目的及預期效果

力求使學生能夠深入細致地了解裝飾畫的設計規律，為其今后的專業學習打下良好的裝飾造型的設色基礎。

4、授課的手法

本課程采用演示法、舉例法、分析法等多種手法并用的教學方式，使學生在大量的理論分析和實證演示過程中逐漸開拓思維，掌握裝飾畫設計的規律和方法。

二、課后影響及自我分析

鑒于此課程在學生的整個專業中起到非常重要的作用，授課教師于課前做了大量的理論和圖片的授課準備，預期會在一定程度上讓學生對裝飾畫設計有一個較深入的認知和實際設計水平的提高。