第一篇：也許——葬歌_教學設計_教案

教學準備

1.教學目標

引導學生學習“泛讀導引”《中國新詩發展概述》，使學生逐步了解我國現代詩歌的發展概況及創作特點，初步了解聞一多及其創作主張。

2.教學重點/難點

感受作者內心對女兒的強烈的真摯的痛惜之情，以及他的“三美”主張是如何在《也許》中實踐的，體味技巧與內容的完美結合

3.教學用具

多媒體

4.標簽

教學過程

1、預習階段

布置學生朗誦這首詩，掃清字詞障礙，注意讀出葬歌的沉痛之情。

2、了解背景知識

學習《也許》前，要求學生了解聞一多的生平，了解他的詩歌創作主張，了解本詩創作背景，可由學生先介紹，教師再明確。

聞一多原名聞家驊，現代詩人、學者，新月詩派代表詩人。有詩集《紅燭》、《死水》。新月詩派，20世紀20年代，以聞一多、徐志摩、梁實秋等為代表的中國現代新詩流派。

3、誦讀本詩，品味詩情

①讀完此詩，請發揮想象用自己的語言描繪出詩中的畫面。

（此題意在激發學生表達對這首詩的真實感觸）

②詩人以《也許》為題目，有什么含義？詩中多次重復“也許”一詞，表達了作者什么樣的思想感情？ 參考：“也許”含有假設、不肯定的意思，由于作者深愛女兒，不愿意承認她真的死了，因此詩人以“也許”為題，想象中女兒死亡的事實，于是多次重復“也許”一詞安慰自己，以寄托哀傷之情。

③作者在詩中運用了哪些意象，這些意象的選擇可以表達作者對亡女怎樣的情懷？

參考：詩人蘊藏的激情如地下的巖漿，奔突翻涌，時刻準備噴發。然而，詩人卻極力控制這種激情，使它深深包蘊在每一個詞句中和每一組意象中，成為詩作內在的情感動力。作者并不愿接受女兒已死的事實，只當它是睡著了。“那么夜鶯不要咳嗽，/蛙不要號，蝙蝠不要飛”，好讓女兒睡在一個安靜的環境里，這些詩句讀起來，讓人心碎。在第二節中，詩人進一步以深摯的愛心，為不幸的少女呼喚著彼岸的寧靜。“不許陽光撥你的眼簾，不許清風刷上你的眉”，還撐一傘松蔭庇護她，表明了詩人殷切的關注之情，處處流露出對女兒的體貼入微、呵護備至。“我把黃土輕輕蓋著你，我叫紙錢兒緩緩的飛”依依不舍之意，哀婉之情盡在其中。

④作者在詩中有沒有流露悲傷的感情？為什么？

參考：詩中并沒有直接流露出悲傷的感情。因為作者已把內心的悲痛化為對女兒的憐惜慈愛，所以詩中只流露詩人對女兒的關懷愛護，并沒有讓人直接感到內心中的悲傷哀痛之情。詩人以“也許”一詞貫穿全詩（全詩中共出現5次），使作者就此展開豐富的想象，把女兒的死亡假設為安睡，這樣更能突顯作者對女兒的摯愛，視她雖死猶生，所以詩人不愿說女兒已死，而是說女兒只是安睡。

雖然全詩沒有悲傷的字眼，但那卻是作者努力抑制住悲痛的心情，把悲痛升華為對女兒呵護備至的感情，用間接抒情的方法把對女兒雖死猶生，呵護備至的感情表現出來。用平靜的筆觸寫成此詩。

4、感受藝術魅力。

討論：聞一多提出了音樂美、繪畫美、建筑美德是個“三美”的新格律詩理論主張，“三美”在《也許》一詩中是怎樣體現出來的？

參考：“音樂美”是指音節和韻律的和諧，追求節奏感。《也許》全詩一節16行，每行9個字，即9個音節，但大多數以單音詞結尾，在變化中保持著整齊，參差錯落，抑揚頓挫；而且講求押韻，讀來朗朗上口，節奏感、韻律感都很強。

“繪畫美”指詩的辭藻，講究視覺形象。讀此詩時，我們眼前似乎出現了這樣的場景：深夜的郊外，沒有陽光，沒有蛙鳴，沒有夜鳥的啼叫，連一絲風也沒有。皓月當空，詩人懷抱夭折的女兒，靜靜地坐著。一切都是那么的靜，靜得可以聽見根須在吸水，靜得可以聽見蚯蚓在翻泥。女兒是夭折了么？不，不，不是。她只是累了，只是睡著了。那么，就躺在爸爸的懷里，不要怕，乖乖睡，乖乖睡??此時無聲勝有聲，沒有眼淚，沒有號啕，而父親的悲傷我們不會沒有感覺到！

“建筑美”主要是就詩歌的整體外形而言的。全詩雖只有一節16行，但是每行字數一致，都是9個。一個不多，一個不少，整齊劃一。，與音樂美、繪畫美和諧統一，形神兼備，各臻其美，非精心雕琢不呢不過為之，堪稱“三美”的典范。

課后習題

課外閱讀聞一多的詩歌《死水》，使用聞一多提出的“三美”主張分析這首詩。

第二篇：《也許——葬歌》教案

《也許——葬歌》教案

一、教學目標：

1、理解詩歌內容，體會詩人對夭亡的女兒深摯的情感。

2、體會聞一多詩歌的“三美”特點。

二、教學重點：理解詩歌內容及作者深摯的情感。

三、教學難點：體會詩歌意象對情感表達的作用。

四、教學準備：幻燈片課件。

五、教學時間：一課時。

六、教學過程設計：

（一）引入。毛澤東在《別了，司徒雷登》一文中指出：“許多曾經是自由主義者或民主個人主義者的人們，在美國帝國主義者及其走狗國民黨反動派面前站起來了。聞一多拍案而起，橫眉怒對國民黨的手槍，寧可倒下去，不愿屈服。”高度贊揚聞一多的民族的英雄氣概。然而愛女立瑛的夭折，給作為一名卓越的學者，一名偉大的愛國者，一位言行一致的志士仁人以無情的打擊，所以，為了表達他對女兒剪不斷、揮不去的思念之情，寫下了《也許》這首詩。唱出了內心的悲憤、孤苦、企盼之情，今天我們一同感受作者深沉、凝重而又復雜的情感，走進性情中人——聞一多的心靈世界。

（二）簡介作者。聞一多，1899－1946，漢族，原名聞家驊，詩人，學者,民主戰士。代表作《聞一多全集》。新月派代表詩人。三美主張：音樂美、繪畫美、建筑美。詩集《紅燭》、《死水》。學者：《唐詩雜論》“詩中的詩頂峰上的頂峰”《春江花月夜》。民主戰士：抗戰八年中，他留了一把胡子，發誓不取得抗戰的勝利不剃去，表示了抗戰到底的決心。（相關資料《最后一次講演》）

（三）寫作背景。詩中的主人公就是聞一多年僅四歲的長女聞立瑛。據說聰敏，當時已識不少字，只是身體虛弱單薄。聞一多對她憐愛之至。1926年夏，聞一多在北京不堪時任校長擠兌欺凌，憤然辭職南歸，攜病中女兒上路，一路折騰，返回老家浠水時，孩子病情加重。但為生存，聞一多又不得不離家求職，在吳淞國立政治大學任訓導長。此間，病中的立瑛經常呼喚“爸爸，爸爸”。聞一多得訊后卻抽不出時間，只得寄一張照片回家。立瑛看著照片邊叫邊哭。并于同年冬天不幸夭折，至死也沒有再見到她的爸爸。等聞一多趕回老家時，見到的只是萋萋墓草。

（四）聽課文朗讀錄音，初步感知詩歌內容以及作者感情。

（五）問題探究。

1、詩人以《也許》為題目,有什么含義?詩中多次重復“也許”一詞,表達了作者什么樣的思想感情？

【點撥】詩人明明知道愛女此次是永世長眠，但他不原意承認這個殘酷的事實。作為父親，他有著育兒常識，小孩生病哭鬧，常常哭著昏睡過去，所以，前兩個“也許”，他寧愿假想孩子是“哭得太累”的緣故，又要睡一睡了。整首詩的構思也就建立在“哭累要睡”這一點上，所以，這一“睡”字，可以說是全詩的關鍵詞，自上而下，一貫到底，使全詩的立意顯得十分清楚，女兒的離去對詩人來說是永遠地睡著了，用“也許”真切地表達父母對痛失骨肉的難以言傳的悲痛

詩人以怎樣的想象表達對亡女的感情？

【點撥】詩人特意為女兒制造了一個非常安靜的“睡眠”環境。表達了詩人對亡女深切的安慰和愛撫。詩人從兩個方面寫“睡眠”環境。

一是要去除影響睡眠的不利因素。在第一節中連用了三個“不要”，因為“夜鷹”“蛙”“蝙蝠”這些恐怖的叫聲和形象會影響孩子的睡眠，詩人是以制止的口氣讓它們安靜。第二節中連用了兩個“不許”，口氣更加重了，不許陽光照射、清風吹拂，強光和風吹都會影響睡眠，最后干脆用一句警告語“無論誰都不能驚醒你”。孩子的安睡在父親心里是最重要的事情。

二是創造有利的睡眠環境，所以“撐一傘松蔭庇護你睡”，而松樹是常常種在墳墓前的樹木。取小孩睡覺需要搖籃曲的特點，用“也許”猜測孩子可能會喜歡聽“蚯蚓翻泥”“草根吸水”。第三節中連用了兩個“也許”，第四節中連用了兩個“讓”字，這一切，都是為了使女兒能夠安然長眠，也都與詩人的愛撫之情緊緊地連結在一起。

同時他用一句詩也間接表達了對黑暗現實的控訴，“也許你聽這般的音樂，/比那咒罵的人聲更美”，世上的生活是如此痛苦，早夭也不失是一種美好的歸宿。真切地表現身為人父對女兒血脈相連、難以割舍的悲哀與無奈。

3、作者在詩中有沒有流露悲傷的感情？為什么？

詩中并沒有直接流露出悲傷的感情。因為作者已把內心的悲痛化為對女兒的憐惜慈愛，所以詩中只流露詩人對女兒的關懷愛護，并沒有讓人直接感到內心中的悲傷哀痛之情。詩人以“也許”一詞貫穿全詩（全詩中共出現5次），使作者就此展開豐富的想象，把女兒的死亡假設為安睡，這樣更能突顯作者對女兒的摯愛，視她雖死猶生，所以詩人不愿說女兒已死，而是說女兒只是安睡。

雖然全詩沒有悲傷的字眼，但那卻是作者努力抑制住悲痛的心情，把悲痛升華為對女兒呵護備至的感情，用間接抒情的方法把對女兒雖死猶生，呵護備至的感情表現出來。用平靜的筆觸寫成此詩。

（六）體會聞一多詩歌的“三美”。聞一多提出了音樂美、繪畫美、建筑美德是個“三美”的新格律詩理論主張，“三美”在《也許》一詩中是怎樣體現出來的？

1、“音樂美”是指音節和韻律的和諧，追求節奏感。《也許》全詩一節16行，每行9個字，即9個音節，但大多數以單音詞結尾，在變化中保持著整齊，參差錯落，抑揚頓挫；而且講求押韻，讀來朗朗上口，節奏感、韻律感都很強。

2、“繪畫美”指詩的辭藻，講究視覺形象。讀此詩時，我們眼前似乎出現了這樣的場景：深夜的郊外，沒有陽光，沒有蛙鳴，沒有夜鳥的啼叫，連一絲風也沒有。皓月當空，詩人懷抱夭折的女兒，靜靜地坐著。一切都是那么的靜，靜得可以聽見根須在吸水，靜得可以聽見蚯蚓在翻泥。女兒是夭折了么？不，不，不是。她只是累了，只是睡著了。那么，就躺在爸爸的懷里，不要怕，乖乖睡，乖乖睡…此時無聲勝有聲，沒有眼淚，沒有號啕，而父親的悲傷我們不會沒有感覺到！

3、“建筑美”主要是就詩歌的整體外形而言的。全詩雖只有一節16行，但是每行字數一致，都是9個。一個不多，一個不少，整齊劃一。，與音樂美、繪畫美和諧統一，形神兼備，各臻其美，非精心雕琢不呢不過為之，堪稱“三美”的典范。

（七）朗讀聞一多詩歌兩首《忘掉她》《我要回來》

（結束語）拍案而起怒視國民黨反動派的手槍，寧可倒下去，不愿屈服，我只覺得自己是座沒有爆發的火山。熾熱滾燙的巖漿被表面板結的地殼束縛了，只能在地下運動著，這就是聞一多的精神世界。因此對真摯情愛的表達，感情潛能的突發和沉著的自持的統一，就形成了聞一多的凝重、沉郁、略帶一些苦澀味的詩風，因為“詩是用生命來寫的”。

第三篇：《也許——葬歌》教案(定稿)

《也許——葬歌》教案

重慶市榮昌仁義中學 鐘傳林

教學設想

《也許——葬歌》是人教版高中語文選修中國現代詩歌散文欣賞一書第二單元“摯情的呼喚”中的一篇現代詩歌。詩歌教學應在反復吟詠的基礎上體會詩中的思想情感，注重培養學生的審美情趣，提升學生鑒賞詩歌的審美能力和探究能力。這節課旨在以學生為主體、教師為主導，通過學生、教師、文本間的對話，來實現對詩的把握。擬通過誦讀，圍繞文眼 “睡”字展開教學，品味詩歌如童話般的純凈之美，感受詩歌舒緩的韻律，進而深入體會聞一多痛失愛女后無以言表的哀傷和悲痛以及散發的淳厚的凄美。三維目標

知識與能力

1.知人論世，了解聞一多其人其文及創作主張之詩歌三美——音樂美、繪畫美、建筑美。2.有感情朗誦《也許——葬歌》。3.體味技巧與內容的完美結合。過程與方法

1.通過反復誦讀，師生共同把握詩人細膩的情感。2.圍繞文眼“睡”解讀文本。情感態度與價值觀

感受作者內心對女兒的強烈的真摯的痛惜之情。教學重點

感受作者內心對女兒的強烈的真摯的痛惜之情。教學難點

體味技巧與內容的完美結合。教具準備

多媒體輔助教學。課時安排

1課時 教學過程

一、激趣導入

一曲《七子之歌·澳門》唱響祖國大江南北，也唱出了作者的拳拳赤子心，你知道這首歌的詞作者嗎？（生答：聞一多）詩人目睹“國疆崩喪，積日既久”，有感于神州故土“失養于祖國，受虐于異類”，“因擇其中與中華關系最親切者七地，為作歌各一章，以抒其孤苦亡告，眷懷祖國之哀忱，亦以勵國人之奮興”，從《七子之歌》我們感受到了一份赤熱的愛國心，而愛女立瑛的夭折，給詩人以無情的打擊，為了表達他對女兒剪不斷、揮不去的思念之情，詩人含悲寫下了《也許》這首詩。唱出了內心的悲痛、不舍之情，今天我們一同走近性情中人——聞一多，走進《也許》，感受作者深沉、凝重而又復雜的情感。

二、作家作品簡介

聞一多，1899－1946，漢族，原名聞家驊，詩人，學者,民主戰士。代表作《聞一多全集》。新月派代表詩人。三美主張：音樂美、繪畫美、建筑美。詩集《紅燭》、《死水》。學者。《唐詩雜論》（“詩中的詩，頂峰上的頂峰”《春江花月夜》）

民主戰士。抗戰八年中，他留了一把胡子，發誓不取得抗戰的勝利不剃去，表示了抗戰到底的決心。《最后一次講演》

《也許》一詩中的主人公就是聞一多年僅四歲的長女聞立瑛。立瑛聰明伶俐，聞一多對她憐愛之至。1926年夏，聞一多在北京不堪時任校長擠兌欺凌，憤然辭職南歸，攜病中女兒上路，一路折騰，返回老家浠水時，孩子病情加重。但為了生存，聞一多又不得不離家求職，只身到上海吳淞國立政治大學任職。此間，病中的立瑛經常呼喚“爸爸，爸爸”。聞一多得訊后卻抽不出時間，只得寄一張照片回家，立瑛 1 看著照片邊叫邊哭。同年冬天不幸夭折，至死也沒有再見到她的爸爸。等聞一多趕回老家時，見到的只是萋萋墓草。聞一多含悲寫下這首詩。

三、朗讀·賞析·探究，整體把握詩歌內容

1、請同學們齊讀課文，注意朗讀的字音、節奏。

2、再讀文章，體會詩歌三美，找準詩眼。

明確：“音樂美”是指音節和韻律的和諧，追求節奏感。《也許》全詩一節16行，每行9個字，即9個音節，但大多數以單音詞結尾，在變化中保持著整齊，參差錯落，抑揚頓挫；而且講求押韻，讀來朗朗上口，節奏感、韻律感都很強。

“繪畫美”指詩的辭藻，講究視覺形象。讀此詩時，我們眼前似乎出現了這樣的場景：深夜的郊外，沒有陽光，沒有蛙鳴，沒有夜鳥的啼叫，連一絲風也沒有。皓月當空，詩人懷抱夭折的女兒，靜靜地坐著。一切都是那么的靜，靜得可以聽見根須在吸水，靜得可以聽見蚯蚓在翻泥。女兒是夭折了么？不，不，不是的。她只是累了，只是睡著了。那么，就躺在爸爸的懷里，什么也別怕，乖乖睡，乖乖睡??此時無聲勝有聲，沒有眼淚，沒有號啕，而父親的悲傷我們不會沒有感覺到！

“建筑美”主要是指整齊劃一結構形式。全詩雖只有一節16行，但是每行字數一致，都是9個。一個不多，一個不少，整齊劃一。

音樂美、繪畫美、建筑美和諧統一，形神兼備，堪稱“三美”的典范。

詩眼明確：睡。以“睡”字來代替冰冷的死亡，體味詩人不忍接受女兒亡故的冰冷現實而又不得不面對現實的沉痛摯情。

追問：詩人以“也許”為題目，這一次詞有什么含義？詩中多次重復“也許”一詞，表達了作者什么樣的思想感情？

明確：“也許”含有假設、不肯定的意思，由于作者深愛女兒，不愿意承認她真的死了，多次重復“也許”一詞也是安慰自己，以寄托哀傷之情。

四、小組合作、探究

以“睡” 字為核心解讀詩歌。

具體分析

1、女兒為什么要睡？ 明確：哭累要睡。

2、父親怎樣讓女兒入睡？

明確：①去除影響睡眠的不利因素。在第一節中連用了三個“不要”，因為“夜鷹”“蛙”“蝙蝠”這些恐怖的叫聲和形象會影響孩子的睡眠，詩人是以制止的口氣讓它們安靜。第二節中連用了兩個“不許”，口氣更加重了，不許陽光照射、清風吹拂，強光和風吹都會影響睡眠，最后干脆用一句警告語“無論誰都不能驚醒你”。孩子的安睡在父親心里是最重要的事情。

②創造有利的睡眠環境。所以“撐一傘松蔭庇護你睡”，而松樹是常常種在墳墓前的樹木。取小孩睡覺需要搖籃曲的特點，用“也許”猜測孩子可能會喜歡聽“蚯蚓翻泥”“草根吸水”。第三節中連用了兩個“也許”，第四節中連用了兩個“讓”字，這一切，都是為了使女兒能夠安然長眠，也都與詩人的愛撫之情緊緊地連結在一起。

追問：這么做表明了詩人怎樣的情感世界？

明確：表明了詩人殷切的關注之情，處處流露出對女兒的體貼入微，呵護備至。父愛細膩如此！

3、女兒安睡后父親有何感受？

明確：安穩，“也許你聽這般的音樂，比那咒罵的人聲更美”，解脫，美好的歸宿。追問：俗話說“好死不如賴活著”，詩人為什么認為女兒的死是解脫？

明確：這句詩也間接表達了對黑暗現實的控訴，世上的生活是如此痛苦，早夭也不失是一種美好的歸宿。真切地表現身為人父對女兒血脈相連、難以割舍的悲哀與無奈。

4、父親夢醒后怎么做？

請從詩中找出蘊涵作者情感的詩句詞語并體會其中的妙處。明確：我把黃土輕輕蓋著你，我叫紙錢兒緩緩的飛。．．．． 2 這是詩人思想感情的高潮。一方面，父親對女兒的慈愛發展到了高潮——詩人傾盡慈愛，悄聲勸慰，仿佛安撫女兒入眠，好讓她進入恬靜的夢鄉；而另一方面，詩人的喪女之痛也發展到了高潮——黃土撒落，紙錢飄飛，女兒死矣！兩股感情，糾結涌蕩。詩歌到此，言已盡，而情不可終；詩人此刻，柔腸寸斷，心肝俱碎。而疊詞的運用，一輕一緩，表現無比輕柔又無比哀傷的氛圍。

五、小結全文

痛失愛女，詩人內心的凄切悲愴，巖漿般涌蕩奔突。然而，父親對女兒疼愛呵護的溫情，伴隨了女兒的生，也要伴隨女兒的死；女兒的生命曾那么鮮活，女兒的靈魂是那么純潔，詩人怎肯用冰冷的“死”來玷辱她？何況，在藝術上，詩人崇尚錘煉，講求蘊藉。故詩人斂住悲愴，將它掩抑在對女兒的愛之下。因沉浸著濃郁的悲哀，父愛更顯真摯凝重；因掩抑在溫厚的父愛下，悲哀更顯蘊藉深沉。因此，詩的意象、意境童話般純凈，詩的韻律眠歌般舒緩；整首詩，散發著淳厚的凄美。

六、寫一寫

請給聞一多寫一段話，表達對這位父親深深的愛。

附：

欣賞由聞一多作詞李海鷹作曲的歌曲《七子之歌·澳門》。

這首詩作于1925年，聞一多目睹“國疆崩喪，積日既久”，有感于神州故土“失養于祖國，受虐于異類”，“因擇其中與中華關系最親切者七地，為作歌各一章，以抒其孤苦亡告，眷懷祖國之哀忱，亦以勵國人之奮興”，寫下組詩《七子之歌》，以擬人的手法，將中國當時被列強掠去的七處“失地”比作遠離母親的七個孩子，哭訴他們受盡異族欺凌、渴望回到母親懷抱的強烈情感。

第四篇：也許 聞一多 教學設計

也許

教學設計

一、教學目標及重點：

聞一多的這首《也許》對于學生來說并不熟悉，前面教師在講《現代詩三首》前，可引導學生學習“泛讀導引”《中國新詩發展概述》，使學生逐步了解我國現代詩歌的發展概況及創作特點，初步了解聞一多及其創作主張。

本課的教學重點應是學生朗誦聞一多的詩歌，感受作者內心對女兒的強烈的真摯的痛惜之情，以及他的“三美”主張是如何在《也許》中實踐的，體味技巧與內容的完美結合。

二、教學過程：

1、預習階段

布置學生朗誦這首詩，掃清字詞障礙，注意讀出葬歌的沉痛之情。

2、了解背景知識

學習《也許》前，要求學生了解聞一多的生平，了解他的詩歌創作主張，了解本詩創作背景，可由學生先介紹，教師再明確。

聞一多原名聞家驊，現代詩人、學者，新月詩派代表詩人。有詩集《紅燭》、《死水》。新月詩派，20世紀20年代，以聞一多、徐志摩、梁實秋等為代表的中國現代新詩流派。

3、誦讀本詩，品味詩情

①讀完此詩，請發揮想象用自己的語言描繪出詩中的畫面。

（此題意在激發學生表達對這首詩的真實感觸）

②詩人以《也許》為題目，有什么含義？詩中多次重復“也許”一詞，表達了作者什么樣的思想感情？

參考：“也許”含有假設、不肯定的意思，由于作者深愛女兒，不愿意承認她真的死了，因此詩人以“也許”為題，想象中女兒死亡的事實，于是多次重復“也許”一詞安慰自己，以寄托哀傷之情。

③作者在詩中運用了哪些意象，這些意象的選擇可以表達作者對亡女怎樣的情懷？

參考：詩人蘊藏的激情如地下的巖漿，奔突翻涌，時刻準備噴發。然而，詩人卻極力控制這種激情，使它深深包蘊在每一個詞句中和每一組意象中，成為詩作內在的情感動力。作者并不愿接受女兒已死的事實，只當它是睡著了。“那么夜鶯不要咳嗽，/蛙不要號，蝙蝠不要飛”，好讓女兒睡在一個安靜的環境里，這些詩句讀起來，讓人心碎。在第二節中，詩人進一步以深摯的愛心，為不幸的少女呼喚著彼岸的寧靜。“不許陽光撥你的眼簾，不許清風刷上你的眉”，還撐一傘松蔭庇護她，表明了詩人殷切的關注之情，處處流露出對女兒的體貼入微、呵護備至。“我把黃土輕輕蓋著你，我叫紙錢兒緩緩的飛”依依不舍之意，哀婉之情盡在其中。

④作者在詩中有沒有流露悲傷的感情？為什么？

參考：詩中并沒有直接流露出悲傷的感情。因為作者已把內心的悲痛化為對女兒的憐惜慈愛，所以詩中只流露詩人對女兒的關懷愛護，并沒有讓人直接感到內心中的悲傷哀痛之情。詩人以“也許”一詞貫穿全詩（全詩中共出現5次），使作者就此展開豐富的想象，把女兒的死亡假設為安睡，這樣更能突顯作者對女兒的摯愛，視她雖死猶生，所以詩人不愿說女兒已死，而是說女兒只是安睡。

雖然全詩沒有悲傷的字眼，但那卻是作者努力抑制住悲痛的心情，把悲痛升華為對女兒呵護備至的感情，用間接抒情的方法把對女兒雖死猶生，呵護備至的感情表現出來。用平靜的筆觸寫成此詩。

4、感受藝術魅力。

討論：聞一多提出了音樂美、繪畫美、建筑美德是個“三美”的新格律詩理論主張，“三美”在《也許》一詩中是怎樣體現出來的？ 參考：“音樂美”是指音節和韻律的和諧，追求節奏感。《也許》全詩一節16行，每行9個字，即9個音節，但大多數以單音詞結尾，在變化中保持著整齊，參差錯落，抑揚頓挫；而且講求押韻，讀來朗朗上口，節奏感、韻律感都很強。

“繪畫美”指詩的辭藻，講究視覺形象。讀此詩時，我們眼前似乎出現了這樣的場景：深夜的郊外，沒有陽光，沒有蛙鳴，沒有夜鳥的啼叫，連一絲風也沒有。皓月當空，詩人懷抱夭折的女兒，靜靜地坐著。一切都是那么的靜，靜得可以聽見根須在吸水，靜得可以聽見蚯蚓在翻泥。女兒是夭折了么？不，不，不是。她只是累了，只是睡著了。那么，就躺在爸爸的懷里，不要怕，乖乖睡，乖乖睡??此時無聲勝有聲，沒有眼淚，沒有號啕，而父親的悲傷我們不會沒有感覺到！

“建筑美”主要是就詩歌的整體外形而言的。全詩雖只有一節16行，但是每行字數一致，都是9個。一個不多，一個不少，整齊劃一。，與音樂美、繪畫美和諧統一，形神兼備，各臻其美，非精心雕琢不呢不過為之，堪稱“三美”的典范。

5、作業。

課外閱讀聞一多的詩歌《死水》，使用聞一多提出的“三美”主張分析這首詩。

6、個性化學習的指導（任選其一做答）。

①根據《也許》這首詩提供的內容，加上自己的合理想象，改寫一篇文章（可參看課后練習三）。

②讀完《也許》我們被聞一多深摯的感情所打動，有感于他對女兒的無限憐愛，試著給聞一多也寫一首詩吧，表達對這位悲痛不已的父親的深深理解。

關于課后的信息化教學的課外拓展：

《也許》讓人想起周國平的《妞妞——一個父親的札記》，同樣是痛失幼女，同樣是深沉細膩、痛徹心肺父愛，請簡評這兩篇作品的異同。

第五篇：一曲舊時代的葬歌

一曲舊時代的葬歌

---讀老舍《茶館》

老舍的《茶館》具有時代和現實的悲劇性

《茶館》共分為三幕，均是發生在每次大的政治事件之后。第一幕是在戊戌變法之后，第二幕是在袁世凱死后，第三幕是在抗日戰爭之后，前后五十年的變遷，可以說是舊社會的縮影，小小的茶館，是三教九流的會面之處，容納各色人物，又是一個小的社會，老舍先生通過茶館掌柜王利發等人的悲慘命運，描寫了舊時代人們生活的艱苦，同時又把視線引向新時代，形象的揭示了舊世界必然崩潰，新的光明必然到來。

《茶館》人物復雜，劇情紛繁，共描寫了七十多個人物，有小財主，有惡霸，有流氓，打手，還有掙扎在死亡線上的窮苦人民，為了活命，有的甚至賣兒賣女?

茶館掌柜王利發二十多歲開始獨立經營，一生守著這個祖傳的茶館，為了保全家業，維持生計，他小心謹慎，委曲求全，迎合世風，改良經營，煞廢苦心，甚至增添女招待，可是隨著時代的變遷，經營狀況每況愈下，最后當他的茶館被國民黨憲兵霸占，這個掙扎了一生的小人物終于被逼得上吊自盡了。其實王利發是善良的，可這就更增加了悲劇性，也更加深對舊社會制度罪惡的揭露。

還有茶館房東，主張實業救國的秦仲義，在戊戌變法失敗后，他仍然堅持走維新道路，為了籌集資金開工廠，他賣掉了全部房產，但他奔波一生，卻以失敗告終。另一個重要人物是由旗人淪落為普通勞

動人民的常四爺，他是個有著俠骨豪情的滿族愛國志士，他有膽有識，因為說了一句“大清國要完”被押到衙門吃了一年多官司，家產耗光竭盡，最后賣花生豆為生，在經歷了幾十年**之后，他不得不把多年的郁悶不平埋在心底。這些人物的悲慘遭遇生動的揭示了舊中國的苦難和生活在舊時代的人們的血淚心酸，也表現了舊時代的罪惡統治是多么不得人心，必然走向滅亡。

劇中安排了一個悲慘而又寓意深刻的場面:王利發、秦仲義、常四爺三位老人在飽經滄桑之后，在茶館的最后一次會面，懷著對舊時代的憤恨，撒紙錢在祭奠自己，這也象征著為舊時代送葬。

所以，《茶館》是一曲舊時代的葬歌，悲劇寓意深刻。