第一篇:淺談對初中美術教學的幾點思考
淺談對初中美術教學的幾點思考
中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架,從全新的角度,按學習方式把美術課程分為造型。表現,設計。應用,欣賞。評述,綜合。探索四大學習領域,造型表現、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現,大膽設計創造,外化自己的認識和情感;欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質:綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習,引導學生主動探求,研究創造,運用綜合性知識技能去制作,表現和展示,喚起學生對未知領域的探求欲望,體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中,我們可以看出,不論是外化能力、內化品質,還是探索未知、體驗成功與情感,新課標賦予了新教材更多以學生為主體的體驗性學習的方式。
這些課程內容從不同角度為學生提供了一個寬泛的以學生為主體的體驗學習空間,那么怎樣在美術教學活動中實施以學生為主體的體驗性學習呢?發表自己獨特的見解。
美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
1、美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。
列寧說:“缺乏情感的認識便失去了認識的深入,人的思想只有被濃厚的情感滲透時,才能得到力量,引起積極的注意、記憶和思維?!?所以光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁――即心靈的溝通。
2、加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。
要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系?,F代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統一,這種統一的實質就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發展。
通常在上課結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4、教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題,分析問題,關注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現教學目標,創設教學的新境界。
5、教師應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說,他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程,從而加深對其作品的理解,激起他們的情感共鳴。
比如:學習卡通的設計,我使用多媒體讓學生觀看卡通片《熊出沒》《灰太狼與喜洋洋》的片斷,讓大家了解并且知道設計者對畫風的不同,畫面效果的不同,內容針對的觀看對象的不同。這比光說要有效果的多。
6、教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學,引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯網資源,檢索豐富的美術信息,開闊視野,展示他們的美術作品,進行交流。
7、角色互換,拉近師生距離。努力改變“傳道、授業”的模式,把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去,作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離,營造一個愉快教學的氣氛,讓學生放松心情,帶著輕松愉快的情緒去感受,才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。
8、合理評價,獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題,總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞,然后對具體的作品要做具體的分析,做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情,又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感,同時也傳遞給學生一種信息公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的,可以采用學生自評或互評,再結合教師的點評,最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
第二篇:農村初中美術教學的現狀及思考
農村初中美術教學的現狀及思考
美術教育是實施美育工作的得要途徑,這對于啟發智慧、陶冶情操、促進學生全面發展都有著其它學科不可替代的作用,雖然教育部近幾年進行教育改革時全面強化了素質教育,學校的美術教育也得到發展和恢復,但是農村的教育環境相對來說比較獨特,所以實際的美術教學工作還存在的一些題。
關鍵詞:美術教學 現狀 思考
一、農村美術教育的現狀
(一)美術課沒有得到重視
受到農村傳統教學觀念的影響,很多學生、家長甚至老師都普遍認為美術是副科,所以很多學校的美術課時都相對較少,甚至沒有美術課,很多學校即使有美術課很多情況下也會被其它課時占用了,特別是臨近考試的時候,美術課根本就形同虛設。
(二)教學投入匱乏
教學設備單一是農村的學校最突出的問題,而作為不受重視的美術課,教學設備就更加短缺,甚至簡陋,除了彩色粉筆、單調的石膏模具外幾乎什么都沒有,有些學校有些學生甚至連教材都沒有,再加上有些美術老師因為受到傳統教育思想的影響,自己本身對美術課都不加重視,對教學方法的鉆研不夠,對于學生的心理特征、年齡特點等都缺乏必要的認識和了解,所以就極大的影響了教學目標的完成和落實,也達不到預期的教學效果。
(三)美術課內容安排隨意
很多老師對于每周的美術課內容設計都沒有規范的計劃,而且從現實考慮,看學校有什么就教什么,內容隨意安排,最好笑的是居然有老師問學生要畫什么的情形出現。而且教學內容多偏重于技巧性的,而忽略了審美教育,美術課變成了“繪畫課”。
(四)老師的專業、學歷都有待提高
因為很多農村的學校對于美術課都不夠重視,在師資的安排上也很少有科班出身,很多美術老師都是半路出家,而且老師學習、進修的機會也很少。很多老師為了掩飾自身專業能力不強的尷尬,在美術課上只得只講不做,學生對于老師就會產生質疑,從而質疑美術課,繼而失去學習的興趣。
(五)教學資源沒有進行充分的開發和利用
農村中學的教學資源本就相對匱乏,而農村學校對于具有鄉土氣息的教學資源也未加重視,其實農村有很多本真的資源可以幫助老師、幫助學生進行美育教學,比如田間的花草樹葉、五谷鮮果,還有民間的剪紙、泥工、編織等,都可以進行開發利用。
二、造成農村美術學校以上現狀的原因
筆者歸納原因有三:一是美術不在中考的統考范圍,是非考試科目,這是根本原因,除了要考取美術專業院校的學生會認真學習外,其它學生根本不會用心學習;二是學校領導不重視美術教育,在管理上影響著美術教育的開展,很多農村中學受到經費、師資等方面的影響,對于美術教育更加不重視;三是美術老師的專業水平,上述也提到這是一個非常普遍的現象,沒有經驗的老師很難教出高質量的美術課。
三、改善農村初中美術課現狀的教學策略
(一)相關部門要足夠重視
雖然美術課不是考試科目,但主管部門和學校領導要能充分認識到美術教育的重要性,審美教育對于學生的全面發展起著不可替代的作用,所以主管部門對于農村中學的師資配備、教育經費等問題要生視起來,比如組織老師進修學習,加強老師的專業技能,添加教學設備等。
(二)教師要提高自身專業水平
老師要利用業余時間加強專業的訓練,提高自己的業務水平,盡管美術是一門非考試課程,也要引起老師的足夠重視,鉆研如何使學生喜歡上美術課、如何上好美術課,讓美術成為學生的興趣,從而將興趣轉化成學習動機。課堂教學是進行美術教育的主要方式,老師要認真備課、認真上課,充分發掘出美術課的潛力,強化創新意識,在教學方法、內容、課程設置、課內外的關系、教材等各方面進行深入探討,比如傳授技能的同時也講一些美術史,讓學生更加了解美術的發展,利用節假日組織課外寫生,不必拘于技巧,旨在培養興趣等。
(三)挖掘農村特有的鄉土素材
農村學生的生活總比城市學生更加貼近自然,因此這一點可以被作為豐富的資源進行深刻挖掘。老師先傳授一些基礎的技能,然后讓學生進行自主創造。比如粘貼裝飾畫,將樹葉、瓜豆、石子等素材粘成美麗新穎的圖畫;或者用泥巴進行各種形狀的泥塑;再者剪刀紙、編織等工藝,又實用又具備藝術性。學生從生活中感受藝術的魅力,美術再結合生活再創新,二者相輔相成進入生活創造美的良性循環。
(四)優化美術教學結構
美術教學活動如何展開,美術教學的結構優化是非常行之有效的一個策略。農村的初中美術課可以分成必修、選修和課外活動三個模塊。其中必修課是對一些必要的基礎知識進行傳授,使學生掌握一些必要的美術知識、美術技能和審美認知;而選修課和課外活動要與農村的鄉土特色相結合,多開發具有農村特點的工藝品制作、野外寫生等一系列的教學課程,注重學生個性的發展。而必修課、選修課和課外活動要互相影響,相輔相成,各有側重,但統一的目標都是要發揮其教育功能,實現教學活動的最終目標。
總之我國的教育事業正在蓬勃發展,而做為我國教育事業的一個重要組成部分,農村教學活動的發展任重而道遠,而美術教育更要得到廣大師生及教育機構的重視,重分發揮美術教育的積極作用,以實現美術對學生審美教育的最終目標,培養學生身心健康的全面發展。
第三篇:對民族貧困地區美術教學的思考
對民族貧困地區美術教學的思考
○ 王 嵐
在推進素質教育的今天,美術教育步入了嶄新的發展階段。但素質教育的春風并沒有吹進貧困的少數民族地區。現就少數民族貧困地區美術教育的滯后原因及發展提出自己的一些觀點。
一、經濟滯后嚴重制約少數民族貧困地區美術教育的發展。
美術教育需要經濟投入,但少數民族山區學校地處偏僻,交通閉塞,教育落后,經費緊張也是諸多學校的通病。學校連維持正常教學經費都很難,更不會有多余的經費投入到美術教育,美術教師除了手邊僅有的教科書和兩盒彩色粉筆外,沒有輔助教學設備。
二、傳統觀念根深蒂固
(一)、傳統教育忽視美術課的重要性。剛步入課堂的那段時間,我的教學是個開放式的課堂,但是山區的學生偏偏沉默得令我都覺得氣氛尷尬,感覺自己的活力就像動物園里被人注視的猴子。學生認為學好文化知識才是硬道理,至于美術課,僅僅是讓自己在緊張的功課之余放松一下而以。因而普遍邊遠少數民族地區學校的美術課便成了一種擺設。
(二)學生對美術課的誤解極深。傳統的思想根深蒂固,在家長和學校共同“熏陶”下,再加上沒有美術科考核,部分學生對美術科是不屑一顧的。
三、專業教師缺乏
其實,少數民族貧困地區的學生對美術的求知欲遠遠超出了我的想象,學生的整體學習積極性較高,只是由于農村經濟落后,教師資源匱乏,教師的教學素質有較大的差距,參差不齊。雖然有了美術課,但學生難以觸摸到美術的魅力。
四、幾點思考
作為少數民族地區的學校,應認識到上美術課不僅是教學大綱的要求,也是我們少數民族地區的需要。作為少數民族地區的美術教師,面對這些問題,我們該怎么辦呢?
首先必須轉變自己的教學觀念,提高自己的教學興趣。教學的目的不僅要讓學生發現美、欣賞美,還要讓他們學會表現美、創造美。讓學生在不斷的表現和創造中去學會生活。
其次,教師應著力激發學生學習的興趣?,F在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊。因此運用現有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料去刺激學生的感官,激發他們對美術的興趣。
第三,努力挖掘少數民族地區有特色的課程資源。我們完全可以充分利用當地的民間美術形式和自然資源材料,開展豐富多彩的美術教學活動。相對“落后”的少數民族地區保留著原本的那份清純古樸,傳承著古老的藝術文化,這是一筆財富,更是最貼近農村孩子生活的藝術教育的寶貴資源。因此,合理開發和利用少數民族美術文化素材以提高少數民族孩子審美情趣和藝術素質修養就顯得非常重要。
在我所執教的地區,苗族的刺繡、革族的蠟染,在國內外享有極高聲譽,由于有平時的耳聞目染,把這些豐富的民間藝術帶入美術課堂,大家都興趣盎然。
例如:在“學編織”一課中,可以利用隨處可見的棕樹葉、稻草來進行練習,這樣編出來的作品雖然不是很艷麗,但那樸實顏色也獨具魅力。使學生更真實的感受到藝術來源于生活,生活是創作的源泉。
總之,作為苗嶺山區的美術教育工作者,我們要在農村這一廣闊天地里,充分利用祖先為我們留下的寶貴遺產和少數民族地區的資源優勢,搭建一個嶄新的藝術殿堂,讓生活在大山里那些樸實的孩子也能觸摸到美術藝術的芳香。
第四篇:對小學美術欣賞課教學的思考
對小學美術欣賞課教學的思考
世雅小學 丁菲菲
[摘要]美術欣賞教學是美術教學中的重要組成部分,它是提高學生文化藝術修養的有效途徑,對培養學生的審美感受能力具有特殊的作用。美術欣賞教學,必須與小學生的年齡特點相結合,掌握他們的欣賞習慣和欣賞特征。本文主要通過對小學美術欣賞課存在的問題和應對的策略進行簡單論述,尋找怎樣進行美術欣賞教學的途徑。
[關鍵詞]小學美術 欣賞課 教學方法
美術欣賞教學是小學美術教學的三項內容之一,它與繪畫、工藝教學組成完整的教學體系。小學美術欣賞教學的范圍包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等各個種類,古、今、中、外等各個方面。特別是在應試教育向素質教育轉軌的今天,美術欣賞教學已經越來越被美術教育界所重視。因此,美術欣賞是一種審美活動,用美術本身的力量,使欣賞者置身于視覺的天地中,通過教學能有效地培養學生感受美、鑒賞美、創造美的能力,促使學生品德、智力、審美能力的全面發展。
如何才能上好小學美術欣賞課,我認為老師的作用舉足輕重。小學生在上課時,老師的引導、授課方式往往會影響學生對這門課程的興趣,一旦有了興趣,學生會主動地去學習,這樣才能事半功倍。然而,現在小學美術欣賞課存在諸多的問題,主要有以下幾點:
(一)重繪畫、輕欣賞
很多教師在教學時缺乏對欣賞課的正確認識,認為欣賞就是看看,不重要,從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。認為欣賞課就是教會學生繪畫,對作品進行展評,讓學生互相看看就行了。
(二)教學目標偏離
傳統的美術教學只是純粹的技能型教學,教學目標是培養學生掌握美術專業技能型教育。著重培養學生以后考試技能,并不強調美育的重要性。現在,美術教學強調技能及素質的綜合培養,特別是欣賞教學著重于提高學生對美的發現能力、感受能力以及創造能力,但是美術老師不能及時更新教學觀念。將美術欣賞課視為技能課,狠抓美術基本技能教學和訓練,完全忽視了學生審美能力的培養。
(三)在欣賞教學中,知識代替了體驗 教師往往會在美術欣賞課中添加一些課外內容,以激發學生的興趣,拓寬學生的視野。然而,在實際的操作中,經常會出現任意撥高的現象,教師單純根據自己的愛好和欣賞水平來選材,一味追求“純藝術”,這些脫離了學生已知水平的作品只會讓他們感到迷惑、枯燥、乏味,無法積極參與教學,最終消極怠學,致使美術欣賞教學嚴重失效。例如在二年級的美術欣賞教學中,將董希文的油畫《開國大典》納入拓寬教材,這對于二年級的學生來說無異于天書,教師再有口才,學生聽的也是云里霧里、不知所云。
(四)缺乏欣賞語言
“工欲善其事,必先利其器”很多教師在美術課的欣賞過程中感到自己的“力不從心”,有時想表達的意思沒有辦法把它清楚的表達出來,導致學生的“一知半解”。
(五)教學方法單一,扼殺學生興趣
很多美術欣賞課就是教師一課本一學生三者的直線型教學模式,教師看課本、講課本,學生看課本,聽老師講,教學就是圍繞課本進行的枯燥文字游戲。教師主體的個人背景不同,審美的觀點亦存在差異,教學欣賞如果只是教師一個人的欣賞講解,那么欣賞美的過程就會變成師生消磨時間的過程,學生不能活躍于課堂,教師也無法更好的施展才華,彼此之間缺乏積極互動,課堂一片死氣沉沉。學生對美術欣賞課就會缺乏興趣。
當我們翻看課本的畫頁或走進美術館時,呈現在我們眼前的各類各樣的美術作品,猶如萬花筒般地迷人,又如謎一般地令人費解,首先涌入腦海中的卻是一堆的問題———這是什么作品?所要表現的是什么內容?為什么有的繪畫畫得逼真,有的畫得很怪,有的什么也看不出來?對形式分析不清,對形象把握不住,對藝術語言不理解,分不出畫得好壞,也就無從把握作品的內蘊。因此,美術欣賞教學,可以使同學們了解各種美術形式的特點和中外美術名作。
那么如何上好美術欣賞課呢?下面談談我的幾個觀點:
一、提出問題解決問題。
一堂好的欣賞課有時就像一個優秀的故事,在開頭設下懸念,然后在過程中將問題一一解決。在美術欣賞課中,我們也要通過分析、交流、解決問題的過程來一步步完成對作品的欣賞和認知,最終達到對于美的理解和感知的目的。在“我也是藝術大師”一課中,我特意準備了一幅畢加索的“和平鴿”,不用老師解釋學生都知道這幅畫的名稱,但沒人知道它的來歷,我就提問:為什么要用白鴿來象征和平?它出現的時代背景是什么?它表達了畫家當時一種什么樣的心情?結果大家對此都很感興趣,經過小組討論,大家踴躍發表意見:有的說鴿子的白色代表純潔,象征和平;有的說畫家一定是個愛好和平的人;有的說此畫出現以前可能剛打完仗(此畫是在二戰結束后產生的)。最后由我補充:這是畢加索在50年代為在巴黎召開的保衛世界和平大會創作版畫,以鴿子為題材,被人們稱為“和平鴿”。畢加索還是一位雕塑家,有豐富的想象力和創造力,他的探索精神,給西方20世紀現代藝術以很大的推動。在整個一堂美術課上,學生發言積極,思維敏捷,而且個個神情專注。由此可見,提問是上好美術欣賞課的一種有益嘗試,能引導學生對問題探個究竟,增強對課程的注意力,會給課堂帶來意想不到的效果。
二、通過游戲加深印象
游戲是孩子的天性,在美術欣賞課中穿插一些游戲,并能在游戲中完成欣賞目的,這不正是“寓教于樂”這一師生都能接受的最好形式嗎?在“中國民間玩具”這一課中,我課前收集了一些具有地方特色的民間玩具。在課堂上讓學生分組游戲,通過學生的游戲、觀察,每一組派代表說說玩具的特點:有的甚至邊說還邊把玩具的特點演示給大伙兒看,惹得學生都樂開了懷。經過這樣的形式,學生對中國民間玩具有了更深的印象。因此,在游戲中培養學生的審美情操,對我們的美術欣賞課有著不可估量的意義。
三、通過操作促進理解
有時要讓學生了解被欣賞的作品,光靠教師的講解是遠遠不夠的,這樣產生的印象不僅膚淺,而且容易使學生產生反感。如在欣賞“走進博物館——非洲雕刻”這一課時,如果光就形體的講解,學生對作品的認知就會離實現教學目標相差甚遠。因為非洲在學生的印象中是一個比較遙遠的概念,只有通過學生自己對作品的實際模仿與操作,我們才可能讓學生切身體會到非洲人民的勤勞、智慧與非凡的想像力。我引導學生在模仿中了解非洲作品的一些風格和特征,使他們知道人物塑造時變形夸張的特點,體會非洲人民濃郁的民族特征和生活氣息。在操作過程中,學生還能夠自己發現問題。譬如:有的不純粹是人物形象,它既是人像又加入一些動植物的造型,這可能是他們崇拜的國王或圖騰造型;有的將人物和動物造型揉在各種生活用具中,使用具更加美觀、富有創意;有的則表現一家人和睦相處的生活情節。通過學生自己的制作,使他們更了解非洲的民間藝術,也是他們打開世界藝術之門的金鑰匙。
四、與動手、表演相結合
欣賞教學與繪畫、表演的教學不是孤立的,而是相互作用的。學生如果有了繪畫、表演的實踐,就能更好地理解與認識藝術作品。欣賞教學要善于借助學生繪畫、表演等美術實踐的“外力”。如:教師通過對欣賞作品的分析講解,激發學生的欣賞欲,使他們心情舒暢,表達各自的感想,同時教師因勢利導,激發學生的創作興趣,讓他們親自動手畫一畫,進而起到良好的欣賞效果。也可以根據欣賞作品的內容讓學生進行模仿的動作表演,如:在學習《機器人》時,我讓學生表演機器人的各種動作然后帶領學生進行觀察,從而讓學生對機器人有更深層次的了解與把握。
五、與音樂、視頻、動畫等相結合
美術欣賞不能成為教師把單一確定的相關知識灌輸給學生的過程,學生不能成為欣賞的旁觀者和接受者。應該及時轉變教學觀念,扭轉模式,積極創設情境,挖掘教學內容中趣味性、生活性并且符合學生心理的東西,吸引學生參與到美術欣賞的過程中來,主動感知藝術形象和體驗藝術情感,讓學生成為美術欣賞的主體。所以多媒體的運用給美術教師上好美術欣賞課提供極大的方便和可能。如:在教授《怪獸》一課時,我將怪獸的音效和動畫融入到教學中,有聲有色圖音并茂。欣賞怪獸圖片時隨著音樂節奏的起伏,眼前情與景的不斷變幻,學生自身的情感也融入畫面,隨后的學習孩子們顯得積極主動、興致勃勃。
六、教給學生欣賞的方法 學生欣賞作品通常憑著第一眼的感覺,感覺好,就是好。在他們的世界里,所謂的美就是漂亮,他們對美術的欣賞的概念是模糊的。那么,我們在這時就應該去引導,去幫助他們明白什么是美術欣賞,教會他們怎么欣賞作品。在培養學生發現視覺藝術的含義和價值的過程中,他們學會了從審美的角度去感受事物,用深刻的洞察力、敏感性對待藝術,用自己的感情、自己的思想,真實地觀念,通過了解藝術家和作品創作的相關背景資料,學生能明確這些藝術家的人格,獲得對他人的更積極的理解和對世界更深刻的意識。學生掌握了欣賞的方法就可以尋著一定的思路來欣賞。
總之,一堂生動活潑的美術欣賞課,除了需要教師有淵博的知識、豐富的閱歷,更需要有教學的技巧,有能夠加深學生印象的活動方式。只有讓他們感受到欣賞課的生動、有趣、有意義,只有學生主動地參與到我們的課堂上來,美術欣賞課的教學目的才會得到真正意義上的實現,才能最大程度地滿足學生對美的向往和渴望。
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第五篇:對初中作文教學的幾點思考
對初中作文教學的幾點思考
作文教學是語文教學的重要內容。目前,我們雖然有一整套作文教材,但真正落實教材的要求尚有很大差距。其原因并非教材本身問題,而是教師的教學理念與駕馭教材的能力問題。經過一年多的調查與研討,現就我校初中作文教學的現狀及對策談談自己的幾點思考。
一、現狀分析
1.作文教學無計劃。作文教學歷來是整個語文教學的重中之重,它不僅與閱讀互為雙翼,而且在很大程度上直接外顯為一個人的語文素質。但目前我們的作文教學不僅無標無序,且作文題重復又重復,千人一腔,給學生的語言表達、情感體驗和人格養成帶來嚴重的負面影響。
教師沒有一個寫作教學的系統計劃,學生沒有一個寫作提高的漸遞梯度。具體表現為:(1)走馬觀花。即寫作訓練跟著閱讀教學亦步亦趨,學什么課文,寫什么作文。例如:初一第一冊第一單元是寫景狀物散文,學了課文之后便讓學生以景物為描寫對象,或即景生情,或托物言志。若作為單項訓練未嘗不可,但如果是為了配合閱讀教學而置學生的寫作現狀而不顧,則勞而無功。這樣的訓練使學生寫什么丟什么,走馬觀花,過目即忘。(2)沒有過渡。在作文訓練之初教師便把全套本領、所有要求全方位下放,在學生根本未曾達到應有水平時卻以高標準、嚴要求來強化作文教學,以期學生一步登天,寫出十全十美的作文來。例如:初一第一學期,根據學生實際,作文教學應從基本功練起,即書寫規范,標點、格式正確,完整地記敘一件事等。而我們的第一次作文課便將審題、立意、選材、構思一股腦地灌輸給學生。第一次考場作文便將“生動形象”、“議論抒情”、“點題扣題”作為評分標準,在此情況下,學生對寫作的畏難情緒與日俱增,難怪有的學生哀嘆:我上小學時好歹寫一篇作文就能獲獎,到中學我費半天勁也得不了高分。這種沒有過渡的作文教學,大大挫傷了學生的寫作信心,造成初一講審題、立意選材,到了初二初三還是講這一套,學生聽煩了,老師講膩了,而成效甚微。
2.作文教學與學生實際脫節。教師本身因為對作文教學缺乏應有的熱情而怕批改作文,自然也使得學生缺乏寫作的熱情而怕寫作文。這種情況表現在作文教學的四個環節中(命題、指導、批改、講評)。由于無計劃,常常會出現這種情況:該上作文課了,臨去教室的前幾分鐘還沒想出一個合適的作文題目,直到走進教室才擠出一個題目來。這樣的命題根本談不上符合學生實際、有真情實感。其結果,或老調重彈,或曲高和寡,學生望題生厭,望題生畏,哪里還有寫作的興趣?接下來的作文指導則是簡單化、庸俗化、套式化,引而不發,疏而不通,越指導,學生的寫作越僵化,長此以往,將學生的一點點靈氣全磨滅了。再說批改:一是習慣于精批細改,勞而無功,大多數學生根本不關心評語,只看一眼分數便罷。那是因為老師的評語從小學到中學全是一套話。二是批改拖沓,一篇作文拖上十天半月,學生自己寫的什么都快忘光了。批改之所以出現這些現象,原因在于教師的教學觀念導致批改方式僵化,教師獨攬批改大權。講評隨便,無針對性,藥到病不除,盡管學生作文寫了不少,但寫作水平提高卻不快。
3.作文與閱讀、生活脫節。生活是寫作的源泉,離開了生活,寫作就成了無源之水,無本之木。我們的寫作教學常常與生活脫節,作文不能真實地反映生活,生活也不能化為作文題材,學生既沒有豐富的詞匯,又不熟悉多樣的題材,作文時文思枯竭,硬擠強湊,自然文不成篇。其次,讀與寫分離,閱讀教學與作文教學脫節,讀不能很好地為寫服務,寫作也無法促進閱讀。
二、采取對策
對于上述現狀,談幾點思考和建議。
1.制定作文教學計劃。計劃必須符合學生的寫作實際,又要符合不同年級學生的生活實際和學習實際,所定計劃要確保學生通過主觀努力客觀上行得通,不能成為學生的障礙。計劃要細致、明確,哪個學段應掌握哪些寫作要領,必須達到怎樣的寫作水準,可以運用的表達方式及其表現手法等都要具體。目標、措施既要具體,更要明了,教師要胸中有盤棋,學生要心中有顆子,教師教有方向,學生學有奔頭。計劃還要檢查、調整,適時地查漏補缺,以期完善,防止計劃的隨意性、教條化。只有這樣,學生才能真正由淺入深,在不知不覺中步入寫作的殿堂,這樣,畏難情緒自然煙消云散。
2.激發寫作熱情。學生作文需要熱情,而這種熱情的培養很大程度上取決于教師,因此,教師的命題要圍繞學生最關心的內容來確定,這樣既容易激發學生的寫作欲望,又有利于拓寬學生的寫作思路。在作文指導這一環節中,教師要真正為學生排憂解難、牽線搭橋,激發學生的寫作熱情和寫作沖動。指導前要仔細分析學生作文的癥結所在,做到對癥下藥。
其次,評改作文歷來為眾多教師所頭痛。要解決這個問題,教師首先要轉變觀念,敢于放手,要采用多種批改方法,激發學生的評改欲望,力爭做到教師面批、精批與師生互批、學生共批相結合,提倡寫、評、改一次性處理。這樣趁熱打鐵,學生就會興致勃發,信息反饋快,評改質量高,寫作效果好,批改費時少。真正做到“多快好省”。第三,教師適時地寫下水文,與學生同寫、同批、同改,更能激發學生的寫作熱情。上學期本人與學生同時在課堂上用45分鐘完成一篇下水文,第三節課上我首先讀了我的作文,讓學生集體批改,這樣極大的激發了學生的興趣,作文課上得生動而又有實效。教師每學期至少寫一次下水文,既可以體會學生寫作時的心態及可能遇到的障礙,又可以“逼”著自己不斷地學習、充實、提高。
3.多渠道拓寬寫作途徑。有豐富的寫作素材是寫好作文的前提,教師要盡可能地運用一切手段來拓寬學生的選材范圍。首先閱讀與寫作要緊密結合。教師在閱讀教學中善于捕捉名篇佳作中的閃光點,通過對課文的仿寫、改寫、縮寫、抄寫、補寫等各種形式,培養學生多角度利用課文的能力。例如:《我的叔叔于勒》的續寫,《從百草園到三味書屋》排比段的仿寫等。指導學生同中求異,不斷拓寬寫作思路達到創新的目的。再有寫作與生活要緊密結合。就目前的現狀來看,學生一是不會關注社會,二是生活面太窄。要想拓寬學生的選材面,就要組織并鼓勵學生積極參加各種社會活動,在活動中積累豐富的感性材料、生動的具體事例。我年級多次組織各種課外活動如參觀、采摘、各種文體競賽等。學生參與了這些活動,有切身體會,文章寫得有聲有色。在活動中教師應培養學生的觀察能力和思維能力,引導學生寫隨筆,記日記,養成日寫百字、周成一篇的良好習慣,鼓勵學生在完成基礎知識與基本技能訓練之后,寫創造型作文。