第一篇：象形文字與色彩構成

象形文字與色彩構成

一、教學目標：

知識與技能：掌握象形文字的變化規律。使學生懂得截取美的形象進行構 成排列，并運色彩構成的基本知識搭配作色彩構成設計。過程與方法：通過線條分割塊面然后剪貼的方法表現作品。

情感態度與價值觀：通過本節課的學習，陶冶學生的情操，培養學生的審 美能力培養學生熱愛生活、熱愛大自然、動手設計、創造美的能力。

二、教學重點和難點：

教學重點：如何利用象形文字的線條分割塊面。

教學難點：掌握色彩構成的規律、法則并運用色彩知識拼貼一幅畫面既統一又有變化作品。

三、教具準備：

教具：色彩掛圖資料、彩色紙和彩色卡紙等。學具：剪刀、膠水或固體膠、鉛筆等。

四、教學過程：

1、導入：

在我們這個絢麗多彩的世界里。色彩構成了大千世界、圖案在我們的衣、食、住、行中運用也很廣泛，那它有什么規律和法則呢？圖案又與我們古老的文字有什么聯系呢？（板書課題：“象形文字與色彩構成”）

2、象形文字素材的來源與運用：

取自于：人體、動物、天地、植物、物體等。用之于：家具、服飾、包裝、裝潢等。

3、作品欣賞：

A、圖案作品欣賞并提問：我們是否也可以用我們古老的象形文字繪制成圖案作品？

B、美術書P4-5象形文字圖案作品欣賞： 象形文字與色彩構成作品欣賞：馬、牛、女等。

小結：無論是象形文字制作的圖案作品還是其它內容的圖案作品都是以線條進行塊面分割的，然后用色彩構成的規律與法則去表現的。

4、色彩構成

A．色彩構成的定義：將兩個以上的色彩，按一定的法則組合，構成新的圖案，就叫作色彩構成。（含色相漸變、明度漸變、純度漸變）B。復習色彩知識：色相、明度、純度

5、作業練習：（參照教材P4上“馬”的圖案，做色彩構成練習）（1）、分析欣賞教材P4上象形文字“馬”的色彩圖案。

字形的變化：筆畫的拉長、縮短、彎曲使畫面撐滿

字的色彩：冷色調、色相藍和綠的漸變。（引導學生觀察色相漸變）（2）、象形文字與色彩構成圖案的重復制作方法：

要求：

1、截取的基本形要飽滿，外形簡潔，基本形排列要有規律。

2、。

3、不超過四種顏色。制作精致，畫面整潔。

1、首先，設計一個簡單的基本形（格子可以是方形、菱形、三角形、平行四邊形）等，選一個甲骨文或金文，按照線條分割畫面的方法將字的筆劃拉長、縮短或彎曲，使畫面撐滿。

2、其次，選用三種有色紙剪裁文字，按色彩的關系確定一種排列方式整齊地拼貼成一幅作品。

教師強調：

1、畫面與色紙固定整齊牢固，剪紙細心到位。

2、制作過程注意有序，避免剪完之后，桌面碎紙一片，難于尋找，浪費時間。

3、拼貼注意色彩組合選擇，使用固體膠。

五、教師小結：

象形文字不僅具有古老的悠久文化底蘊，它還具有美化、裝飾環境的功能。從制作中感受到文字即古老而又現代的美感。所以在平時我們要留心觀察身邊事物的色彩特征，更好地美化我們的生活。美術是藝術的一個門類，在美術中重復的應用也很多，并能創造出很美的視覺效果。

第二篇：色彩構成

課程總結

這兩個月中，我感受到了之前從來沒有注意過的色彩世界的精彩。第一次發現不同的顏色中有這么多的故事、顏色之間的組合能表達出這么豐富的語言、一點微小的變化能給人以完全不同的感受。

經過了2個月的探索，我知道了最基本的顏色的調法，了解了24色相環，懂得了如何去調配出所想要的顏色。盡管我對于顏色之間各種搭配所帶來的不同的視覺效果還不是特別清楚，自己所調配的顏色還僅是相近，對于色彩的世界的認識還在起步狀態。我仍感覺到了在這個世界摸索的快樂。

色彩構成的教學目的主要是深化對色彩圖式語言的理解，熟練對圖式語言中的各個要素的把握和運用，重點的是在對圖式語言對色彩中色像，明度，純度要素的協調運用，對物體的顏色，光影，透視和圖案的構成的表現的基礎上，豐富整個畫面，使畫面更加完整。

起初我對各種顏色的把握很不準確，很多顏色都是粗略的觀察了一下就下了定論，而沒有去深究各種顏色的純度、明度的細微差別，這樣的結果就是整個畫面看起來很不協調在經過了幾節課的講解，我對色彩的把握度也逐步上升，雖然不能做到很準確，但也能調到很接近的顏色了，各種顏色之間的搭配練習也讓我對顏色的采用有了更深的體會。

對于我們專業來說，今后對色彩的運用必不可少。各種策劃與設計中都要運用到色彩的搭配，因此我個人覺得這們課程對我們來說是很有用的，是一門基礎課程，學好了色彩構成，能讓我們今后在其他課程中發揮出更好的水平，使自己的作品更加的精彩；更加的吸引別人的眼球。不論是視頻制作還是圖片的處理，對于色彩的搭配都是很有講究的，顏色搭配好了往往能讓人耳目一新，給人以完全不同的感受。

雖然課程結束了，但我感覺這門課程對我今后會造成很大的影響，我會繼續在色彩的世界里遨游，去探索色彩搭配中的秘密。

第三篇：色彩構成 秩序與調和

一、本次課主要內容：

● 對上堂課的一些問題進行復習● 新課導入（提問）● 新課內容： ● 小 結

● 課后思考與練習

二、教學過程和教學內容如下：

(一)、對上堂課的一些問題進行復習：

冷暖對比的概念,色彩冷暖規劃圖.色彩冷暖的強、中、弱對比及冷、暖色在運用上的心理感覺。冷暖對比中的冷暖各色面積的不同搭配會對整體效果產生哪些影響?

（二）、新課導入（提問）: 什么叫類似調和?什么叫對比調和?

（三）、新課內容：(一)色彩調和的基本原理

色彩調和的基本原理大體可分為兩個方面：類似調和對比調和。

1、類似調和

類似調和強調色彩的要素中的一致性關系，追求色彩關系的統一，類似調和包括同一調和與近似和兩種形式。（1）同一調和

在色相、明度、純度中有某種要素完全相同，變化其它的要素，被稱為同一調和；當三要素中有一種要素相同時，稱為單性同一調和，有兩種要素相同時稱為雙性統一調和。

A、單性同一調和包括：

同一明度調和（變化色相與純度）；

同一色相調和（變化明度與純度）

同一純度調和（變化明度與色相）

B、雙性同一調和包括：

同色相又同純度調和（變化明度）

同色相又同明度調和（變化純度）

同明度又同純度調和（變化色相）

雖然，雙性同一調和比單性同一調和更具有一致性，因此同一感極強，特別是在同色相又同明度的雙性同一調和關系中，色彩近乎令人感到單調，在這種情況下，只有加大純度對比的等級，才能使它具有調和感。（２）近似調和

在色相、明度、純度三種要素中，有某種要素近似，變化其它的要素，被稱為近似調和，由于統一的要素由同一變化為近似，因為近似調和比同一調和的色彩關系有更多的變化因素。如：

近似色相調和（主要變化明度、純度）；

近似明度調和（主要變化明度、純度）：

近似純度調和（主要變化明度、色相）；

近似明度、色相調和（主要變化純度）；

近似色度、純度調和（主要變化明度）

近似明度、純度調和（主要變化色相）

無論同一調和還是類似調和，都是追求同一的變化，因此一定要依據這個原則來處理好二種對立統一的要素組合關系 2．對比調和

對比調和是以強調變化而組合的和諧的色彩。在對比調和中，明度、色相、純度三種要素可能都處于對比狀態，因此色彩更富于活潑、生動、鮮明的效果。這樣的色彩關系要達到某種既變化又統一和諧美，主要不是依賴要素的一致，而要靠某種組合秩序來實現。我們稱為秩序調和。下面介紹幾種秩序調和的形式。

a、在對比強烈的兩色中，置入相應的色彩的等差，等比的漸變系列，以此結構來使對比變得柔和，形成色彩調和的效果。

b、通過面積的變化統一色彩。

c、在對比各色中混入同一色，使各色具有和諧感。

d、在對比各色的面積中，相互置放少面積的對比色，如在紅綠對比中，紅面積加上小面積的綠色，綠面積中加上小面積的紅色；或者在對比各色面積中都加入同一種小面積的它色，也可以增加調和感。

e、在色環上確定某種變化的位置，這些位置以某種幾何形出現，它們包括：

三角形調和。又可稱為補色單開叉關系，屬于三色調和。根據開叉的寬窄，可以在色環上尋找等邊三角形、等腰三角形、不等邊三角形三種位置的三色對比。

四角形調和。通過色環上正方形及長方形的位置，可尋找到四色對比的調和。可稱為補色雙開叉的色彩關系。

五角形及六角形調和。色環上的五角形及六角形的位置，呈多色調和關系。

隨著角數的增加，色彩對比越加豐富變化。為了使之統一和諧，應注意利用各種秩序的形式。

（四）、小結: 色彩調和的基本原理大體可分為兩個方面：類似調和對比調和.如何在同一視覺平面上同時使用類似調和及對比調和并保持和諧與統一。

（五）、課后思考與練習

１、題目：色彩調和練習。

用類似調和或對比調和中選擇一種秩序，完成一幅色彩調和的構圖。

尺寸：20 x 20cm

顏色不限

（六）、課后反思：

各種色彩調和所產生的效果有什么不同?該如何運用各自的特點?

第四篇：色彩構成論文

色彩構成學習體會

摘要：在《色彩構成》這十一節課的學習過程中，知道了色彩原理、構成原理，并通過六次的作業學習到各種顏色的搭配以及漸變，另外還有中國美術館之旅，這一系列的學習讓我知道怎樣去通過的色彩去繪制一幅能產生美感的圖片。這門課中，我受益匪淺，了解到了平時專業課上學習不到的知識。

關鍵字：色彩、構成、作業、全龍福作品展

一、色彩原理

物體表面色彩的形成取決與三個方面：光源的照射、物體本身反射一定的色光、環境與空間對物體色彩的影響。光源色由各種光源發出的光，光波的長短、強弱、比例性質的不同形成了不同的色光，稱為光源色。物體色，物體色本身不發光，它是光源色經過物體的吸收反射，反映到視覺中的光色感覺，我們把這些本身不發光的的色彩統稱為物體色。

1、三原色

美術色彩三原色：紅，黃，藍。紅、黃、藍 為人們加入了感覺實際，是實際上的三原色。原色以不同比例混合時，會產生其他顏色。在不同的色彩空間系統中，有不同的原色組合。可以分為“疊加型”和“消減型”兩種系統。

加色法原理：人的眼睛是根據所看見的光的波長來識別顏色的。可見光譜中的大部分顏色可以由三種基本色光按不同的比例混合而成，這三種基本色光的顏色就是紅（Red）、綠（Green）、藍（Blue）三原色光。這三種光以相同的比例混合、且達到一定的強度，就呈現白色（白光）；若三種光的強度均為零，就是黑色（黑暗）。

減色法原理：而在打印、印刷、油漆、繪畫等靠介質表面的反射被動發光的場合，物體所呈現的顏色是光源中被顏料吸收后所剩余的部分，所以其成色的原理叫做減色法原理。減色法原理被廣泛應用于各種被動發光的場合。在減色法原理中的三原色顏料分別是青（Cyan）、品紅（Magenta）和黃（Yellow）。

2、色彩要素

客觀世界的色彩前邊千變萬化。各不相同，但任何色彩都有色相、明度、純度三個方面的性質，又稱色彩的三要素，而且當色彩間發生作用時，除以上三種基本條件外，各種色彩彼此間形成色調，并顯現出自己的特性，因此，色相、明度、純度、色調及色性等五項構成了色彩的要素。明度色彩的明暗程度，即色彩的深淺差別。明度差別即指同色的深淺變化，又指不同色相之間存在的明度差別。純度色彩的純凈程度，又稱彩度或飽和度。某一純凈色加上白或黑，可降低其純度，或趨于柔和、或趨于沉重。色調畫面中總是由具有某種內在聯系的各種色彩組成一個完整統一的整體，形成畫面色彩總的趨向，稱為色調。色性指色彩的冷暖傾向。

3、色彩混合

色彩混合存在著三種形成，即色光的混合、顏料的混合和色彩并置混合。顏料混合：原色（第一次色），不能用其他任何單色混合而成的基本色彩。包括：紅、黃、藍（理想的顏料三原色是明亮的紅色、檸檬黃和湖藍）。間色，由兩原色相混合而得（包括：橙、綠、紫）。復色，由兩間色相混合而得。

色彩并置混合：當我們把紅、藍色點或色塊并置的畫面經過一定的距離，就會發現紅色與藍色變成了一個紫色，只是由于空間距離和視覺生理的限制，眼睛辨別不出過小或過遠物象的細節，因此把個不相同色塊感受成一個新的色彩，這種現象便稱為色彩的并置混合或空間混合。

4、色彩對比

兩種以上的色彩，以空間或時間關系相比較，能比較出明顯的差別，并產生比較作用，被稱為色彩對比。該想象分為兩大類：同時對比和連續對比。色相對比是因色相之間的差別形成的對比。當主色相確定后，必須考慮其他色彩與主色相是什么關系，要表現什么內容及效果等，這樣才能增強其表現力。明度對比是因明度之間的差別形成的對比。純度對比是一種顏色與另一種更鮮艷的顏色相比時，會感覺不太鮮明，但與不鮮艷的顏色相比時，則顯得鮮明，這種色彩的對比便稱為純度對比。補色對比是將紅與綠、黃與紫、藍與橙等具有補色關系的色彩彼此并置，使色彩感覺更為鮮明，純度增加，稱為補色對比。冷暖對比是由于色彩感覺的冷暖差別而形成的色彩對比，稱為冷暖對比。另外，色彩的冷暖對比還受明度與純度的影響，白光反射高而感覺冷，黑色吸收率高而感覺暖。

5、色彩調和

兩種或兩種以上的色彩合理搭配，產生統一和諧的效果，稱為色彩調和。同種色的調和是相同色相，不同明度和純度的色彩調和。方法為：使之產生循序的漸進，在明度、純度的變化上，形成強弱、高低的對比，以彌補同色調和的單調感。類似色的調和是以色相接近的某類色彩，如紅與橙、藍與紫等的調和，稱為類似色的調和。類似色的調和主要靠類似色之間的共同色來產生作用。對比色的調和是以色相相對或色性相對的某類色彩，如紅與綠、黃與紫、藍與橙的調和。

二、構成原理

色彩構成（Interaction of Color），即色彩的相互作用，是從人對色彩的知覺和心理效果出發，用科學分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本要素，利用色彩在空間、量與質上的可變幻性，按照一定的規律去組合各構成之間的相互關系，再創造出新的色彩效果的過程。色彩構成是藝術設計的基礎理論之一，它與平面構成及立體構成有著不可分割的關系，色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。

1、平面構成

平面構成是視覺元素在二次元的平面上，按照美的視覺效果，力學的原理，進行編排和組合，它是以理性和邏輯推理來創造形象 研究形象與形象之間的排列的方法。平面構成是設計的基礎，平面構成主要是運用點、線、面，具有多方面的實用特點和創造力，設計作品具有廣泛性。

2、立體構成

立體構成是由二維平面形象進入三維立體空間的構成表現，兩者既有聯系又有區別。聯系的是：它們都是一種藝術訓練，引導了解造型觀念，訓練抽象構成能力，培養審美觀，接受嚴格的紀律訓練；區別的是：立體構成是三維度的實體形態與空間形態的構成。結構上要符合力學的要求，材料也影響和豐富形式語言的表達。立體是用厚度來塑造形態、它是制作出來的。同時立體構成離不開材料、工藝、力學、美學，是藝術與科學相結合的體現。三、六次作業 為了達到學習效果，我按照老師要求完成了六次作業。

1、黑白構成

黑白構成最主要的并不是當個圖形的美丑，而是整體效果的感覺。剛開始畫 的時候是把單張圖設計好再一一填上去，一副圖片完成后，發現效果并沒有想象的那么好，后來經過整體改造后得到較為滿意的黑白構成。

2、三原色

三原色由紅、黃、藍構成，兩兩組合交匯成不同的顏色，而且根據兩種色彩的比例能調成不同的顏色，也就是說能通過這三種顏色，調和出各種各樣新的顏色，實在是件很神奇的事情。

3、立體構成1 對立方體上色，最主要的是做到合理配色。組織一個比較完整、和諧的色彩秩序，如同樂團指揮調動整個樂隊一樣，若想使每一種樂器在樂曲中都能充分發揮自己的特長，那就必須首先有一個總的曲調，也就是樂曲的主旋律，根據主旋律來安排穿插配器與和聲。如果指揮不利，有的樂器沒能起到烘托主旋律的作用，或是需要的音響不能按主旋律的要求進行，沒能將樂曲的主旋律充分地表達出來，那么，再好的音樂也很難有效地發揮其作用。色彩也是一樣，沒有孤立存在的顏色。若要使色彩完美，就必須依據色彩的主旋律，精心選擇色彩要素，并通過烘托對比，及周圍環境的對比映襯等方法，有效地合理地發揮色彩各要素的特點及作用，這樣才能突出色彩主旋律，建立色彩美的特征。好像樂曲中的對比，有高有低，有強有弱，有平有緩。或是運用由弱到強遞增的主旋律反復變化、以高音和弦等手法，將樂曲推向高潮；或是采取高潮過后，是一個非常平靜悅耳的單音色等方式，將主旋律通過襯托對比表現出來，起到了感染人的作用，這就創造出了既有較強的對比效果又不失內涵的藝術魅力。

4、臉譜

每個臉譜的顏色不同都反映了人物的角色特征，這也正是我國傳統文化——臉譜的精髓之處。我畫的是黃蓋臉譜。臉頰眉下為老紅色、眉上為白色，兩眉呈斗蛾式，圓點眉宣傳員，紅色通天鼻柱，白色滿髯，既描繪出了人物蒼老相貌，又展示出了他那剛毅雄健、忠心耿耿的性格特征。在繪制臉譜到過程中，我還學習到不同臉譜到含義。紅色：象征忠勇、正義、威武、莊嚴，大多用于富有血性的人物，如關羽。黃色：一般表現性格猛烈，如《南陽天》中的廉頗。白色：大多表現陰險、狡猾、居心叵測，如趙高。凈角藍色臉：藍色一般表示剛強陰險，在臉譜中藍色與綠色的寓意相近，都是黑色的延伸，表示性格剛強的人物，如《取洛陽》中的馬武，表示人物陰險性格的如《薛家窩》中的謝虎，《劍鋒山》中的焦振遠，《連環套》中的竇爾敦等。

另外，顏色還是人物不同情緒的體現。喜的色調可考慮為喜慶，熱鬧，高興等感覺，高彩度的暖色調，以紅為主，適當配以綠或黃色。怒：的氏色調可以考慮為憤怒，怒火，沖突等感覺；明度的低長調，以中高度暖紫色為主，配上黑白，以加強對比。哀：可以考慮為悲傷，死亡等感覺，低彩度冷色調，無彩色系黑，白，灰，配上適當的藍。樂：色調比喜柔和，可考慮為甜美，愉快等感覺，明快的高調，暖色系的粉彩色。

5、名片的制作

名片制作的關鍵是通過線條、色彩突出所要表達的信息，名片作為一個人、一種職業的獨立媒體,在設計上要講究其藝術性。但它同藝術作品有明顯的區別,它不像其他藝術作品那樣具有很高的審美價值,可以去欣賞,去玩味。它在大多情況下不會引起人的專注和追求,而是便于記憶,具有更強的識別性,讓人在最短的時間內獲得所需要的情報。因此名片設計必須做到文字簡明扼要,字體層次分明,強調設計意識,藝術風格要新穎。名片是“繪畫性”兼具“設計型”的視覺媒體，字體表現、色塊表現、圖案表現、色彩表現、裝飾表現，甚至是排版的變化，是名片不再是一張簡單有沒有生氣的紙片；它變成人與人初次見面時，加深印象的一種媒介。

6、立體構成2 第二幅立體構成圖是在十一次課程結束之后完成的，對對比色以及調色已經有了一些程度的了解，采用了明度漸變以及色相對比，每個相鄰的位置的顏色都有循序漸進的變化。

四、中國美術館之旅 在學習《色彩構成》之后，我學會了從更多方位去欣賞一幅作品。曾經只能很空洞的感覺一幅作品好不好看，現在漸漸開始去品味其中的意境，去了解作品中不同的顏色所表達的情感。

前段時間去中國美術館參觀，給我感觸最深的是3號展廳的漆彩永恒——全龍福漆畫展。很喜歡全龍福先生的《啟程》，白色代表著一群白鴿，周圍用紅色渲染，而紅色都使人感到興奮，炎熱，活潑，熱情，健康，感到充實，飽滿，有種挑戰的意味。紅色的個性強又端莊，具有號召性，象征著革命，表現為一種積極向上的情緒，整幅畫帶給人啟程的熱情和希望。還有作品《春天》，主色調是黃、綠、紅，黃綠色是強調春天特征的色，因為它能讓人聯想到植物的發牙，黃色是最接近于陽光的色，也是迎春花，油菜花的色.白色的玉蘭花，粉紅，淡紫的挑花，杏花，牡丹和各種明亮的粉彩色，都含有表現春天自然色的次序與客觀性，春天的空氣有云霞，有水分進入人眼睛的多是經過空氣層調節過的中間色，這些顏色共同組成一幅對春天的描繪圖，儼然一副生機勃勃的景象。

第五篇：色彩構成教學大綱

福建省高等教育自學考試環境藝術設計專業（基礎科段）與室內設計專業（專科）《設

計概論》課程考試大綱

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一、學習目的與要求

通過本章學習，掌握空間形態、人機工程學、室內界面、空間分隔方式的基本概念，理解人體尺度與室內設計的關系，以及通過不同室內界面處理方式，分隔并重新改造室內空間的意義和方法。

二、考核知識點與考核目標

（一）空間形態（一般）

識記：空間的形態與比例、主要空間和輔助空間，空間的層次性 理解：交通空間在室內設計中的作用，交通動線的三種基本形式，（二）空間尺度與人體工程學（重點）識記：人體工程學的定義及研究的領域

理解：人體尺度與室內設計的關系，人體尺度的三個基本構成因素

（三）室內空間的分隔方式（次重點）

識記：室內設計中硬劃分和軟劃分的區別，隔斷、家具、綠化等多種分隔方式的定義

理解：隔斷、家具、綠化等多種分隔方式在室內設計中所能起到的作用

（四）室內界面設計方式（次重點）

識記：室內界面的定義及所包含范圍，棚面、墻面、地面的不同處理方式 理解：界面與空間的關系

（五）空間的重新改造（一般）

識記：設計過程中進行空間改造的初衷、所涉及的范圍和改造的類型。

識記：室內設計中照明的兩種基本方式以及人工采光的幾種基本類型 理解：不同的采光照明方式在室內設計中的應用

（二）燈具的類型（一般）

識記：室內設計中燈具的類型及劃分方式 理解：不同類型的燈具在室內設計中的應用

（三）色彩知識（重點）

識記：色彩的三屬性、常用的色彩體系 理解：色彩的感覺以及對比應用方式

（四）室內色彩設計（次重點）識記：室內設計的配色分類 理解：室內設計的配色和協調

識記：平面圖、立面圖、棚面圖、詳圖和透視圖的定義、畫法及使用范圍 應用：能夠使用一點透視和成角透視完成簡單空間的繪制

一、學習目的與要求

通過本章學習，了解較為常見類型室內空間的基本功能，掌握設計的基本功能、主要設計區域和常用的家具尺度。

二、考核知識點與考核目標

（一）餐廳（重點）

識記：餐廳設計的家具尺寸和空間尺度

理解：餐廳的基本空間構成和餐廳設計的基本原則

（二）商場營業廳（次重點）

識記：商場營業廳設計的具體內容和目的，以及商場營業廳的空間尺度 理解：商場營業廳設計過程中需要注意的幾個問題

（三）旅館門廳（一般）

識記：旅館門廳設計的主要組成部分和基本內容

（四）旅館客房（次重點）

識記：旅館客房設計的基本功能、主要設計區域和客房常用的家具尺度

（五）舞廳（一般）

識記：舞廳設計的基本功能、主要設計區域和常用的設備尺度

（六）住宅（一般）

識記：住宅設計的基本功能、主要設計區域和常用的家具尺度

應用：在理解的基礎上，能運用基本概念、基本原理、基本方法聯系學過的多個知識點分析和解決有關的理論問題和實際問題，是最高層次的要求。

二、教材

指定教材：《室內設計與圖例》，苗壯編著，哈爾濱工業大學出版社，2011年版

輔助教材：《室內設計原理（上冊）》，來增祥主編，中國建筑工業出版社

《室內設計資料集》，張綺曼主編，中國建筑工業出版社

三、自學方法指導

1、認真閱讀和鉆研教材

自學者應根據本大綱規定，認真閱讀指定教材，理解教材中的基本原理，熟悉基本分析方法，能利用室內設計學的知識解決實際的問題。

2、及時完成作業練習

自學者在閱讀完教材的某一章節后，應及時獨立地完成作業練習。因為作業可以幫助理解、消化、鞏固和掌握所學知識，是培養分析問題和解決問題能力的重要環節。

3、盡量接觸實際項目、增加室內設計實踐知識。

四、關于命題考試規定

考試采用閉卷筆試，考試時間150分鐘，采用百分制評分，60分合格。

五、題型示例 1．單項選擇題

室內設計是()的繼續和深化。

a.裝飾設計 b.建筑設計 c.設備設計 d.建筑裝飾設計 2．名詞解釋 色度 3.簡答題

簡述古羅馬建筑風格特點 4.繪圖題

請用符號分別表示石材、混凝土、玻璃、石膏板等