第一篇：色彩構成設計教案
色彩構成教案 第一章
人類從一生下來就開始了對世界的認識，而這個認識，便是從色彩開始的。
色彩是世間萬物存在形式中的一個重要因素，是它的存在豐富了世界視覺感受的層次，它在我們的生活中有著極其重要的地位，因此在設計藝術中，它也是我們必然要研究和學習的一門重要課程。
因為有了色彩，世界才會精彩紛呈；因為有了色彩感覺，人類才能準確、完整地接受這精彩紛呈的世界。人們的生活與色彩有著密切的關系，由色彩造成的心理上的滿足感和刺激感，不斷影響著人們，色彩完全融合于人們的生活中，成為現代生活的一個重要特征。在設計的諸要素中，色彩被認為是商品上一大價值，對于設計者和消費者都是極為重要的。一件設計作品的成敗，在很大程度上取決于色彩運用的優劣，美的色彩具有美化和裝飾性效果，能夠引起人們的共鳴。
雖然，大多數人都能夠感知色彩；但是后天的教育、感染、熏陶、訓練在相當程度上起著決定性作用。因此我們通過色彩構成的教學環節，靠嚴格的科學訓練，從對色彩的理性認識著手來提高學生的色彩認知力和色彩感悟力。
學習目的和要求：
1.從感性和理性兩方面真正去觸摸身邊的色彩，用情感區體會不同色彩帶來的不同感受，用科學的方法去了解和分析每種色彩的特點及色彩之間的關系，從色彩的性質、特征出發，研究色彩的對比調和規律，從而達到熟練組織各種色彩構成并顯示色彩的表現力。2.通過一系列寫生和練習，掌握運用色彩的基本方法與技巧，增強色彩的敏感度，豐富自己的色彩層次，提高色彩修養和審美品位，并養成用色彩去觀察和理解世界的觀察習慣。3.明確本課程對色彩的學習是基于為設計而服務的目的。
學習方法：
1.色彩來自大自然，觀察大自然中的色彩層次與搭配規律。
2.色彩也豐富著我們的生活，仔細觀察生活中的各種商品的用色，觀察畫冊以及各種設計作品如何搭配色彩，哪些是自己喜歡的，哪些覺得好看不好看，思考為什么。3.課堂記筆記，會記筆記（并非一字一句記筆記）；生活中養成隨時記錄自己想法的好習慣。
第一章 色彩與設計的概念
第一節 色彩對設計的基本意義
一、何為色彩
1.色彩的產生——光的作用
2.色環
1）伊登十二色相環
2）孟賽爾色立體
二、何為設計
三、色彩在設計中的作用和重要性
四、色彩構成與包豪斯
第二節 色彩的基礎知識
一、關于色彩的一些基本概念 1.原色、間色、復色 2.補色
3.條件色、光源色、固有色、環境色
二、色彩的屬性 1.色相 2.明度 3.純度
第一章 色彩與設計的概念
第一節 色彩對設計的基本意義
一、何為色彩
1.色彩的產生——光的作用
色彩的產生離不開光的作用，它是光線通過物體的反射作用于人的視覺和大腦的結果，是一種視知覺的感受。色的概念實際上是不同波長的光刺激人的眼睛的視覺反映。對于色彩的感知，必須具備光源、物體、人眼和腦等基礎條件。
1676年，牛頓在實驗室里用三棱鏡證明了色彩的客觀存在，說明了太陽光是由光譜中的色光即紅、橙、黃、綠、青、藍、紫構成的。由此可見，光和色是分不開的，光是色的先決條件，反映到人們視覺中的色彩其實是一種光色感覺。
根據牛頓的理論，英國物理學家湯麥斯經過研究又得出一個結論：光的三原色是紅、綠、藍。
每一種物體對各種波長的光都具有選擇性吸收、反射或透射的特性。
以物體對光的作用而言，對于不透明的物體，它們的顏色取決于對波長不同的各種色光的反射和吸收情況。如果一個物體幾乎能反射陽光中所有的色光，那么它就是白色的；如果一個物體幾乎能反射陽光中所有的色光，那么該物體是黑色的；如果物體只反射波長520納米左右的光，而吸收其他波長的光，那么該物體則呈綠色。
因此不透明物體的顏色是由它所反射的色光所決定的，而透明物體的顏色是由它所透過的色光決定的。如紅色玻璃之所以呈紅色，是因為它只透過紅色的光而吸收其他色光的緣故。
色彩像音樂一樣，是一種感覺。音樂需要依賴音階來保持秩序，而形成一個體系。同樣的，色彩的三屬性就如同音樂中的音階一般，可以利用它們來維持繁多色彩之間的秩序，形成一個容易理解又方便使用的色彩體系。則所有的色可排成一個環形。這種色相的環狀配列，叫做色相環。
2.色環
1）伊登十二色相環
伊登十二色相環是由原色（primary hues），二次色（secondary hues）和三次色（tertiary hues）組合而成。色相環中的三原色是紅、黃、藍色，彼此勢均力敵，在環中形成一個等邊三角形。
2）孟賽爾色立體
孟賽爾(Albert H·MumseIU是美國色彩學家、美術教育家。他創立的孟賽爾顏色系統(Munsell color system)以三維空問的近似球狀模型把色彩的色相、明度、純度這3種視覺特征全部表示出來。孟賽爾色立體對色彩的分類和標定符和人的邏輯心理及色彩視覺特征易干理解。
3）奧斯特瓦爾德體系
奧斯特瓦爾德顏色系統的基本色相為黃、橙、紅、紫、藍、藍綠、綠、黃綠8個主要色相，每個基本色相又分為3個部分，組成24個分割的色相環，從1號排列到24號。在24色色相色環中彼此相隔十二個數位或者相距180度的兩個色相，均是互補色關系。
二、何為設計
設，設想，設定；計，計劃，策劃。所謂“設計”，是指針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決策略，進而滿足人們某種需求的行為活動。
因此設計是一個解決問題的活動過程，不僅僅是設想，需要將設想具體化、物化，用實體實現，它有著嚴謹而科學、系統的方法和步驟。
三、色彩在設計中的作用和重要性
在現代生活中，消費者在購買一件商品時，除了對該商品的質量、性能有一定的要求，它的外形或外包裝也成為了人們參考的一個重要元素，不同感覺的外觀設計會賦予商品不同的個性和氣質，從而滿足不同層次和消費人群的心理需求，而色彩在商品的外觀設計中充當了非常重要的角色。
1.它是設計傳播的首要印象，是產品外觀美的一個重要元素。
2.更加快捷地傳達產品的思想、理念，有助于消費者更快更準確地捕捉產品的設計定位。3.能體現不同地域不同時代的文化，傳達不同商品的時代或文化背景。
四、色彩構成與包豪斯
1.色彩構成
即色彩的相互作用，是從人對色彩的知覺和心理效果出發，用科學分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本要素，按照一定的規律去組合各構成之間的相互關系，再創造出新的色彩效果的過程。
色彩構成是藝術設計的基礎理論之一，它與平面構成及立體構成有著不可分割的關系，色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。
2.包豪斯
包豪斯（Bauhaus,1919—1933），是德國魏瑪市的 “公立包豪斯學校的簡稱,后改稱“設計學院”，習慣上仍沿稱“包豪斯”。是世界上第一所完全為發展設計教育而建立的學院。
包豪斯是一所設計學校，開設有建筑、紡織、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目。設計理論上，提出了三個基本觀點：
藝術與技術的統一（工業革命）；
設計的目的是人而不是產品（設計為大眾服務）；
設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。
這些觀點對于設計的發展起到了積極作用，使現代設計逐步由理想主義走向現實主義。
包豪斯的重要貢獻之一就是開創了 “ 基礎課程 ” 的教育——平面構成、色彩構成和立體構成三大構成課。它的設計教育理念有著深遠的影響，其教學方式成了世界許多學校藝術教育的基礎，它培養出的杰出建筑師和設計師把現代建筑與設計推向了新的高度。
至今，三大構成的基礎課程已更加完善，并被全世界藝術院校所采納，成為藝術院校設計專業的必修課。
第二節 色彩的基礎知識
一、關于色彩的一些基本概念
1.原色、間色、復色
原色（一次色）：是混合產生各種色彩的最基本的色，是任何色彩無法調制出來的。
間色（二次色）：是兩種原色的等量混合。如黃色+藍色=綠色，那么綠色就是間色。
復色（三次色）：在間色的基礎上產生，是兩種間色或三原色的適當混合。
二次色橙、紫、綠色，處在三原色之間，形成另一個等邊三角形。紅橙、黃橙、黃綠、藍綠、藍紫和紅紫六色為三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。
井然有序的色相環讓使用的人能清楚地看出色彩平衡、調和后的結果。
2.補色
在色環中，一個原色與相對應的間色互稱為補色。補色對比是最強烈鮮明的對比。
在對色彩的觀察與感受中，補色對比的情況是普遍存在的，每一個顏色都有其相應的補色。
3.條件色、光源色、固有色、環境色
條件色，是特定條件下的色光關系，即什么色的物體在怎樣的光照下與周邊什么樣的色彩產生的相互關系。光源色、固有色和環境色都是由條件色體系派生出的把握色彩關系的重要因素。
光源色，就是光源的顏色，光照物體本身的顏色，如窗外漫射的白光沒有顯著的色感，但會微微偏冷；家里的臺燈帶暖色；晚上的霓虹燈五顏六色等等。不同的色光照在物體上，會使物體的亮部收到光線色的影響。光源色可以或多或少地改變物體本來的色彩。
固有色，即物體本身原有的顏色。固有色也是在陽光的投射下產生的，它反映出來的色彩比較全面而純正，因此稱它為概念上的固有色。
環境色，是指物體在不同環境里，其固有色會受到環境色彩的影響而產生變化，即環境的色彩反射到物體上，及物體色彩與環境色彩對比中產生的色彩變化，這變化的色彩稱為環境色，一般繪畫色彩，都著重研究環境色的色彩規律與色彩效果。
二、色彩的屬性
首先，色彩大致分為兩類：無彩色和有彩色。
無彩色，是指白色、黑色或由這兩種色調合形成的各種深、淺不同的灰色。按照一定的變化規律，它們可以排成一個系列，由白色漸變到淺灰、中灰、深灰到黑色。
有彩色，就是具備光譜上的某種或某些色相，統稱為彩調，如紅、橙、黃、綠，青、藍、紫等顏色，不同的有彩色具有不同的特征和屬性，任何有彩色都具有三個基本特征：色相、純度、明度。熟悉和掌握色彩的屬性，對于認識色彩和表現色彩是極為重要的。
1.色相
是色彩的最大特征。所謂色相是指色彩的相貌，區別各種不同色彩的名稱，也就是辯別色彩的差異，指不同波長的光給人的不同的色彩感受。
在可見光譜中，紅、橙、黃、綠，青、藍、紫每一種色相都有自己的波長與頻率，它們從短到長按順序排列，就像音樂中的音階順序。只要色彩的波長相同，色相就相同，波長不同才產生色相的差別。色相的種類很多，可以識別的色相可達160個左右。如孟賽爾色相環和奧斯特瓦爾德的色相環等。
色相體現著色彩外向的性格，是色彩的靈魂，光譜中的色相構成了色彩體系。
2.明度
指色彩的明暗程度，對光源來說可以稱為光度。任何色彩都可以還原為明度關系來考慮，明度關系可以說是搭配色彩的基礎。
色彩的明度變化有兩種情況：
不同色相之間的明度變化：比如，白比黃亮、黃比橙亮，橙比紅亮，紅比紫亮，紫比黑亮。
相同色相之間的明度變化：在某種顏色中加白，亮度就會逐漸提高，相反，加黑色亮度就會變暗。
3.純度
指色彩的鮮艷程度，也叫飽和度。原色是純度最高的色彩。顏色混合的次數越多，純度越低；反之，純度則高。原色中混入補色，純度會立即降低、變灰。
思考：
1.一個色彩加黑會怎樣改變它的純度？加白呢？
2.黑色和白色哪個的純度更高？
在七種基本色中，除各自有各自的最高純度外，它們之間也有純度高低之分，紅色純度最高，而綠色純度相對低些，其余色居中。
明度、純度、色相三要素的關系：
任何色彩（色相）在純度最高時都有特定的明度，假如明度變了，純度就會下降。
a、高純度的色相加白或加黑，降低了該色相的純度，同時也提高或降低了該色相的明度
b、高純度的色相加與之不同明度的灰色，降低了該色相的純度，同
時使明度向該灰色的明度靠近
c、高純度的色相如果與同明度的灰色混合，可構成同色相同明度不
同純度的系列。
（觀察明度表和純度表的區別）
思考：
1.是否存在只有色相而沒有純度和明度的色？
2.是否存在只有純度而沒有色相和明度的色？
作業：
一、臨摹“伊登十二色環”一幅
要求： 1.作業繪于A4（16開）大小素描紙上
2.色環為直徑13cm的圓形
3.工整干凈，色彩準確，右下角標明姓名學號
二、選擇一種顏色，分別臨摹其明度表和純度表上的變化
要求：1.作業繪于A4（16開）大小素描紙上
2.色帶每格為1.5×2cm，至少12格以上
3.工整干凈，色彩準確，右下角標明姓名、學號、日期
色彩構成教案 第二章 色彩的心理性
不同波長的光作用于人的視覺器官而產生色感時，必然導致人產生某種帶有情感的心理活動。事實上，色彩生理和色彩心理過程是同時交叉進行的，它們之間既相互聯系，又相互制約。在有一定的生理變化時，就會產生一定的心理活動，反之亦然。
如，紅色能使人生理上脈搏加快，血液升高，心理上具有溫暖的感覺。長時間紅光的刺激，會使人心理上產生煩躁不安，在生理上尋求相應的綠色來補充平衡。因此，色彩的美感與生理上的滿足和心理上的舒適感有關。
第二章 色彩的心理性
第一節 色彩心里與年齡 第二節 色彩的心里錯覺 第三節 色彩表情
第二節 色彩心理與年齡
根據實驗室心理學的研究，人隨著年齡上的變化，生理結構也會發生變化，色彩所產生的心理影響隨之有別。有人做過統計，不同年齡的人群喜愛的色彩也不同，嬰兒：紅色、黃色— 9歲兒童：紅色
9歲兒童：綠色
— 15歲男生：綠、紅、青、黃、白、黑— 15歲女生：綠、紅、白、青、黃、黑
隨著年齡的增長，人們的色彩喜好逐漸向復色過度，向黑色靠近，也就是說年齡越近成熟，所喜愛的色彩愈傾向成熟。
第二節 色彩心理錯覺
色彩的直接心理效應來自色彩的物理光刺激對人的生理發生的直接影響。科學家發現，顏色能影響腦電波，腦電波對紅色反映是警覺，對藍色的反應是放松。處在藍色環境中，人的脈搏會減緩，情緒也較沉靜。不少色彩理論中都對此做過專門的介紹，這些經驗向我們明確地肯定了色彩對人心理的影響。
冷與暖：
冷色與暖色便是依據心理錯覺對于顏色的物質性印象，大致由兩個色系產生。波長長的紅光和橙、黃色光，本身有暖和感；相反波長短的紫色光、藍色光、綠色光，有寒冷的感覺。
你能舉出生活中運用顏色冷暖特性的例子嗎？
此外，冷色暖色除了給我們溫度上不同的感覺以外，還會帶來其他感受，如重量感，濕度感等。比如說，暖色偏重，冷色偏輕；冷色顯得濕潤，暖色顯得干燥；冷色有很遠的感覺，暖色則有迫近感。
一般來說，由于冷色有后退感，暖色有前進感，因此若想使狹窄的空間變得寬敞，應該使用明亮的冷調。
當然，既然是心理感受，那么色彩給人的感覺就不是絕對的，因為每個人的心理活動都會不同。所以即便是冷暖，也是相對而言的，沒有絕對的冷色也沒有絕對的暖色。
輕重、軟硬 ：
色彩能使人看起來有輕重感，一般來說，明度越高，感覺越輕，明度越低感覺越重。暖色系的色彩感覺較重。冷色系的色彩感覺較輕。但造成輕重感的最大因素，還是明度高低的影響最大。
總括來講：決定色彩輕重感覺的主要因素是明度，即明度高的色彩感覺輕，明度低的色彩感覺重。其次是純度，在同明度、同色相條件下，純度高的感覺輕，純度低的感覺重。
物體的質感給色彩的輕重感覺帶來的影響是不容忽視的，物質有光澤、質感細密、堅硬給人以重的感覺，而物體表面結構松、軟，給人感覺就輕。
同祥，色彩的軟硬感覺為，凡感覺輕的色彩給人的感覺均軟而有膨脹的感覺。凡是感覺重的色彩給人的感覺均硬而有收縮的感覺。
興奮與沉靜感：
不同的色彩刺激我們，使之產生不同的情緒反射，能使人感覺鼓舞的色彩稱積極興奮的色彩。而反之，使人消沉或感傷的色彩稱之為消極的沉靜色彩。
影響感情最歷害的是色相，其次是純度，最后是明度。
會引起觀者興奮感的顏色如紅色、橙色等。稱為（興奮色）；而使人有沉靜感的顏色，如藍、藍綠……等色，稱為（沉靜色）
大致來說，亮暖色屬于興奮色，而冷色屬于沉靜色。就明度而言，明度高的顏色富極積性，為興奮色，深的顏色較消極，屬于沉靜色。純度方面，則純度越高越富極積性，純度越底則富消極性；因此，高純度的色彩為興奮色，而低純度的色彩為沉靜色。
爽朗與陰憂感、華麗與樸素感、色彩的音感、色彩的味覺感、季節感
第三節 色彩的表情
色彩本身是沒有靈魂的，它只是一種物理現象，但人們卻能感受到色彩的情感，這是因為人們長期生活在一個色彩的世界中，積累著許多視覺經驗，一旦知覺經驗與外來色彩刺激發生一定的呼應時，就會在人的心理上引出某種情緒。
無論有彩色還是無彩色，都有自己的表情特征，當其屬性（明度、色相、純度）發生變化時，顏色的表情也隨之變化。因此，要說出各種顏色的表情特征，就像想要說出世界上每個人的性格特征那樣困難，然而對典型的性格做些描述，總還是有趣并可能的。
紅色：
紅色是強有力的色彩，是熱烈、沖動的色彩。
“在深紅的底子上，紅色平靜下來，熱度在熄滅著；在藍綠色底子
上，紅色就像熾熱燃燒的火焰；在黃綠色的底子上，紅色變長了一個冒失的、莽撞的闖入者，激烈而不尋常；在橙色的底子上，紅色似乎都被郁積著，暗淡而無生命，好像焦了似的。”
——約翰·伊頓
橙色：
橙色的波長僅次于紅色，因此它也具有長波長的特征：使人脈搏加速，并有溫度升高的感受。橙色是十分活潑的光輝色彩，是暖色系中最溫暖的色彩，它使我們聯想到金色的秋天，豐碩的果實，因此是一種富足的、快樂而幸福的色彩。
黃色：
黃色是亮度最高的顏色，在高明度下能夠保持很強的純度。它象征著光芒、希望、智慧、財富或權利等。黑色或紫色的襯托可以使黃色達到力量無限擴大的強度。白色是吞沒黃色的色彩，淡淡的粉色也可以像美麗的公主一樣將驕傲的黃色征服。
黃色最不能承受黑色或白色的侵蝕，這兩個顏色只要稍微的摻入，黃色即刻失去光輝。
綠色：
說到綠色，你會想到哪些詞語？
寧靜、平和、新鮮、單純、青澀、寬容……
藍色：
說到藍色，你會想到哪些詞語？
藍色是博大的色彩，天空和大海最遼闊的景色都呈蔚藍色，無論深藍色還是淡藍色，都會使我們聯想到無限的宇宙或流動的大氣，因此藍色也是永恒的象征。
藍色又是絕望的同義語，所謂“藍色的音樂”實質就是“悲傷的表示”。
紫色：
說到紫色，你會想到哪些詞語？
嬌柔、安祥、高尚、艷麗、優雅、華麗、高貴、夢幻
”紫色是非知覺的色，神秘，給人印象深刻，有時給人以壓迫感，并且因對比的不同，時而富有威脅性，時而又富有鼓舞性。“
———約翰·伊頓
黑色：
灰色：
白色：
視覺形象是靠協調的色彩來體現的，色彩的搭配不僅體現著美學的訴求，而且是一種可以強化的識別信號。色彩是記憶、象征、情感的集合。可以說，色彩是一種藝術，它有超乎尋常的力量，可以表達出各種情感，引發心理上的連鎖反應。
第三章
色彩的混合
第一節 色的混合 一、三原色
二、加色混合
三、減色混合
第二節 空間混合
一、定義
二、空間混合規律
三、空間混合的特點
第三節 色彩推移
一、明度推移
二、色相推移
三、純度推移
四、冷暖推移
第一節 色的混合 一、三原色
色光的三原色（三基色）：紅、綠、藍
顏料的三原色：紅、黃、藍
二、加色混合
從物理光學試驗中得出，光的三原色以不同比例的混合幾乎可以得出自然界所有的顏色，如
紅光﹢綠光﹦黃光
紅光﹢藍紫光﹦品紅光
藍紫光﹢綠光﹦青光
紅光﹢綠光﹢藍紫光﹦白光
隨著不同色光的混合量的增加，色光的明度也在逐漸加強，所以叫加色混合，當全色光混合時，則可趨于白光，它較任何色光都明亮。加色混合效果是由人的視覺器官來完成的，因此是一種視覺混合。彩色電視的色彩影像就是應用加色混合的原理設計的。
三、減色混合
有色物體（包括顏料）之所以能顯色，是因為物體對色譜中的色光選擇吸收和反射所致。“反射”的部分色光被我們看到，“吸收”的部分色光，也就是“減去”的部分色光。當兩種以上的色料相混合或重疊時，相當于照在上面的白光中減去各種色料的吸收光，剩余反射部分就是色料混合或者重疊的顏色，所以又稱減色混合。混合的顏色越多，吸收光越多，反射光越少，最后呈現出的顏色趨近于黑色。
第二節 空間混合
一、定義
將兩種或兩種以上的顏色并置，放在一起，通過一定的空間距離，在人的視覺內達成的色彩混合稱為空間混合。
空間混合并不是真正的色彩混合，而是通過人們先看到的顏色的視覺殘留，加載到后看到的顏色上所產生的視覺混合，這種混合方式不會使色彩本身改變，而是取參與混合的顏色的三屬性的中間值，所以也被稱為中間混合。點彩畫法就是利用這種原理。
二、空間混合規律
1.補色關系：可得到無彩色系的灰和有彩色系的灰。
2.非補色關系：得到二色的中間色，如紅與青混合，得到紅紫、青紫等。3.有彩色與無彩色：也產生二色中間色。如紅與白。4.所得新色彩的明度，相當于混合色的中間明度。
三、空間混合的特點
1.近看色彩豐富，遠看色調統一。在不同視覺距離中，可以看到不同的色彩效果。2.色彩有顫動感、閃爍感，適于表現光感，印象派畫家慣用這種手法。
作業：
自選一張彩色圖片，構成一幅完整的空間混合作品。
要求：
1.作業繪于四開大小水分紙上。
2.以網格形式進行空間混合，網格大小均勻，網格不少于
30×30。3.突出“空間混合”的概念，準確把握圖片色彩，抓住空間混合的色彩規律，避免出現生硬的形或線，應以色塊為畫面構成的基本元素。
4.畫面干凈整潔，并附上所選原始圖片，右下角注明作業名稱、班級、姓名、指導老師、日期。
圖片的選擇：
1.選擇畫面前后層次相對較少的圖片 2.選擇細節較少的圖片，如局部或特寫 3.選擇色彩層次豐富的圖片 4.選擇一張自己喜歡的圖片
第三節
色彩推移
色彩推移是一種有規律、有聯系、有秩序的運動構成。在進行色彩推移構成的時候，一個色階連著一個色階，每一個色階都含有上一個色階的色彩成分，部分的反復，有節奏的變化，使畫面充滿聯系，形成一種秩序美。
一、明度推移
指一種色彩在純度和色相不變的同時，僅明暗發生逐漸變化，所造成的色彩構成。
明度推移一般不使用純度較高的色彩，那樣容易使人感到有明顯的純度變化，所以明度推移通常選用一種明度與純度都較低的色彩，逐漸加白，不加其他任何顏色，依次調出明度各不相同而明度差又相等的色階，構成明度序列。色階越多，則畫面律動效果越強烈。
二、色相推移
指色彩通過連續的逐漸變化，從某一色相推移至另一種色相。在進行純度推移時，一般選用兩種或兩種以上純度較高的色彩，可以使用兩色相加，或模擬兩色相加為中介色，使推移自然流暢。
三、純度推移
純度推移是指某一純色向無彩色系逐漸變化造成的色彩構成。一般使用與該純色同一明度的無彩色灰進行純度推移，如果明度相差懸殊，會因受明度變化的影響而削弱了純度要素。
四、冷暖推移
冷暖是人們對色彩的主觀聯想，冷色極限為藍色，暖色極限為紅、橙、黃等。
作業：
明度推移、色相推移、純度推移各一張。
要求：
1.繪于八開水粉紙或卡紙上，尺寸為22×22cm 2.畫面避免出現具象的形象，主要以色彩的排列變化為主
3.三張推移作業，每張的色彩均限制在兩種以內（不包含白色）4.畫面干凈、整潔，色彩交界處流暢、分明。
第二篇：《色彩構成》教案
《色彩構成》教案
淶源職教中心
武光遠
第一單元色彩的物理理論（自學）【知識要點】 1.色彩產生的原理 2.色彩的表示方式 ★ 孟塞爾色立體 ★ 奧斯特瓦德色立體 【能力目標】
1.通過學習讓學生能夠科學地理解色彩產生的原理。
2.通過學習讓學生能夠熟練地辨別孟塞爾色立體和奧斯特瓦德色立體上的各種色彩標號。
3.通過學習讓學生能夠在日常的繪畫創作和設計中熟練地利用色立體上的顏色標號進行設計。
【素質目標】
培養學生科學的色彩觀,使其在具體的繪畫創作和設計活動中具有分析色彩現象和科學地運用正確的色彩理論進行設計的能力。
【重點、難點】
該節的重點與難點是對孟塞爾色立體和奧斯特瓦德色立體上的各種色彩標號的理解與運用。
第二單元色彩的分類與特征 【知識要點】 1.色彩的分類 2.色彩的基本屬性 3.色彩的混合 【能力目標】
1.通過學習讓學生 能對色彩的分類有一個系統的理解。2.從新的層次理解色彩的基本屬性。3.理解色彩混合的幾種類型并能熟練運用。
【素質目標】
培養學生科學的色彩觀,使其在具體的繪畫創作和設計活動中具有分析色彩現象和科學地運用正確的色彩理論進行設計的能力。
【重點、難點】 該節的重點與難點是對幾種類型的色彩混合理論的理解與運用。
具體內容： 千變萬化的色彩帶來了形色各異的世間萬象。各種不同的色彩之間充滿了細微的差別，但正是這些差別使人們的生活更加豐富。在本章中講述了有關色彩分類的方法及知識，并對其在實際生活中的應用進行了舉例說明。通過對本章的學習，我們可以感受到生活中的色彩美，學會色彩搭配的理論，并在實際需要中加以合理的利用，美化生活。
第一節 色 相 環
第二節 同 種 色
第三節 類 似 色
第四節 對 比 色
第五節
補 色
1、色相環
當牛頓把太陽光分解以后的光帶尾相接，將紅、橙、黃、綠、藍、紫六色依次排列成環狀，即為六色色相環，也稱牛頓色環。以后發展成12色色相環和24色色相環。
在色相環上距離小的色，對比較弱；角度越大，對比越強。15。左右為鄰近色對比，45。左右為類似色對比，120。左右為對比色，180。左右為互補色對比。
2、同種色
同種色是同一色相因其明度不同而區別的各色關系。如淺紅、紅、深紅，再如粉綠、草綠、翠綠橄欖綠、深綠及各種綠灰色等，同屬于綠灰色。
3、類似色
類似色也稱相鄰色。在色相環中相鄰的各色關系，如：紅、紅橙、橙、黃等，再如黃與綠，綠與藍綠等統稱為類似色。
4、對比色
對比色也稱相對色，即原色和不包含這一原色成分的各色關系。如：紅和黃綠、綠、藍綠等。
5、補色
補色也稱互補色，是指在色
相環中絕對相等的各色關系。如：
紅與綠，藍與橙，黃與紫。互
補色是色彩對比現象中最突出的。
從顏色的混合來講，凡兩種互補色混合產生黑色；
從物理學來講，兩種互補色光相混合，就會產生白光。
第三單元色彩與心理 【知識要點】
⒈ 色彩的視知覺現象。⒉ 色彩的情感與思維。【能力目標】
⒈ 通過學習讓學生能對色彩的對比、色彩的適應、色彩的穩定性、色彩的易見度、色彩的膨脹與收縮、色彩的前進與后退、色彩的錯視現象的理論有一個充分的理解并能熟練地運用。
⒉ 通過學習讓學生能對色彩的情感、色彩的性格與象征、色彩的聯想、色彩的味覺、嗅覺的聯想、色彩與形狀、色彩的音樂感的理論有一個充分的理解并能熟練地運用。
【素質目標】
培養學生科學的色彩觀,使其在具體的繪畫和設計活動中具有分析色彩現象和科學地運用正確的色彩理論進行設計的能力。
【重點、難點】
該節的重點與難點是對色彩的視知覺現象的理解。以及怎樣能熟練、正確地運用色彩表現方法表現相關聯的視覺現象。
色 彩 的 感 覺
?本章概要
?第一節 溫度感 ?第二節 漲縮感 ?第三節 距離感 ?第四節 重量感 ?第五節 興奮感
第一節 溫 度 感
A、溫度感既色彩的冷暖感覺，通常稱之為色性。色性的產生主要在于人的心理因素，在于人對自然界客觀事物的長期接觸和認識，積累了生活的經驗，由色彩產生了一定的聯想。如由紅聯想到火與寒冬的太陽，能感到溫暖；由藍色聯想到海洋與冰雪的陰影，產生了寒冷感等。
由藍色聯想到海洋與冰雪的陰影，產生了寒冷感等。
B、色彩的調子，主要就是按冷暖區分為兩大類，一般來說，在光譜中近于 4
紅端色的顏色為暖色。如：紅、橙等。
自然界中的暖色總給人留下深刻的印象，如楓葉、日出、日落等 接近紫端區的顏色則為冷色如：藍、紫等。綠是冷暖的中性色
C、色彩的溫度感與明度有密切的聯系。一般來說，明度高的 為暖色，明度低的為冷色。
橙藍紅明度不同而溫度感不同
D、在具體色彩環境中，各色的冷暖感覺并非是絕對的。
?例如黃色與藍色互比，黃是暖色；而與紅、橙互比，黃又偏冷了
第二節 脹縮感
A、明度的不同是形成色彩脹縮感的主要原因。明度強的色彩具有膨脹感；同一色相在明度增強時顯得膨脹。
明度強的色彩具有膨脹感
B、色彩的冷暖與漲縮感也有一定的聯系。暖色具有膨脹感，冷色具有收縮感。
C、色彩的漲縮感又與各色穿透大氣的能力不同有關：穿透能力強的色光，色彩觀感強，覺得它膨脹，否則，便覺得它收縮。
第三節 距離感
A、明度高的色彩，易產生近感；明度低的，易產生遠感。六種標準色的距離感按由近而遠的順序排列是：黃、橙、紅、綠、藍、紫。紅為近色，綠為遠色，但暗紅與明綠相比則明綠進為近色，暗紅退為遠色了。
B、色彩的距離感與純度也有關系。純度高的為近色，純度低的為遠色。C、色彩的距離感又受色性的影響。暖色較有前進感，冷色較有后退感。如白與淡黃色相比，雖白色明度高，但淡黃較白為暖，因而感覺淡黃為近色，白為遠色了。
D、色彩的面積大小，對于色彩的距離感也起作用。一般說來,大面積的顏色具有前進感，小面積的顏色具有后退感。
第四節 重量感
色彩的重量感與色彩的明度有直接的關系。明度愈低的色彩，愈具有重感，明度愈高的色彩，愈具有輕感。白色最輕，黑色最重。
我們從色彩得到的重量感，是質感與色感的復合感覺。例如兩個體積、重量 5
相等的皮箱（如圖）分別涂以不同的顏色，然后用手提、目測兩種方法判斷木箱的重量。結果發現，僅憑目測難以對重量做出準確的判斷，可是利用目測木箱的顏色卻能夠得到：輕重感，淺色密度小，有一種向外擴散的運動現象，給人質量輕的感覺深色密度大，給人一種內聚感，從而產生份量重的感覺。
明亮的色彩顯得輕，幽暗的色彩顯得重。淡藍、綠色使人感覺輕，黑 色、紅色使人感覺重。人們為了使“壓路機”更具沉重感，鑄鐵碾滾外觀仍保持了黑 的本色。電熨斗為熨平衣服，自身需顯示一定的重量感，因此往往在熨斗部分多用火紅色。以淡綠色代替黑色作為包裝箱的裝飾色，可使裝卸工人感到輕松些，工效也會有所提高。
第五節 興奮感
A、有興奮感的色彩，刺激人的感官，使人興奮，引起注意。色彩的興奮沉靜感與色相、明度、純度都有關，其中以純度的影響為最大。色相方面，紅、橙色具有興奮感，藍青色具有沉靜感。
色彩的興奮程度與明度強弱有關；明度最高的白色，興奮感最強。明度較高的黃、橙、紅各色，都是興奮色，明度最低的黑色各色都是沉靜色。
B、暖色具有興奮感，以紅橙為最；冷色具有沉靜感，以藍色為最。冷色具有沉靜感，以藍色為最。
在純度方面，純度高的色具有興奮感，純度低的色具有沉靜感。強對比色調具有興奮感，弱對比色調具有沉靜感。色相種類多顯得活潑熱鬧，少則令人有寂寞感。色相少則令人有寂寞感。
第四單元色彩構成 【知識要點】 ⒈ 色彩的對比構成。⒉ 色彩的調和構成。⒊ 色彩的調性構成。⒋ 色彩的采集重構。【能力目標】。
⒈ 通過學習讓學生了解色彩對比構成的幾種類型,并能熟練地運用于繪畫和設計中。
⒉ 通過學習讓學生了解色彩調和構成的幾種類型,并能熟練地運用于繪畫和設計中。
⒊ 通過學習讓學生了解色彩調性構成的幾種類型,并能熟練地運用于繪畫和設計中。
⒋ 通過學習讓學生理解色彩的采集重構的特點,能熟練地把色彩的采集重構的每一種類型的理論運用于創作和設計。
【素質目標】
培養學生科學的色彩觀,使其在具體的設計活動中具有分析色彩現象和科學地運用正確的色彩理論進行創作和設計的能力。
【重點、難點】
該節的重點與難點是對色彩的對比構成、色彩的調和構成、色彩的調性構成、色彩的采集重構的每一種構成理論特點的理解把握,以及在實際的設計中的運用。
第五單元色彩構成在繪畫創作和設計中的功能 【知識要點】
1．靜物寫生中的色彩功能 2．風景寫生中的色彩功能 3．人物寫生中的色彩功能
4．繪畫創作中的色彩功能（國畫、油畫、水粉、水彩）⒈ 廣告設計中的色彩功能。⒉ 包裝設計中的色彩功能。⒊ 產品造型設計中的色彩功能。⒋ 室內環境設計中的色彩功能。⒌ 服裝設計中的色彩功能。【能力目標】。
1.通過學習讓學生了解色彩在靜物寫生中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
2．通過學習讓學生了解色彩在風景寫生中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
3．通過學習讓學生了解色彩在人物寫生中的功能作用,為今后專業課的 7
學習打下基礎。
4．通過學習讓學生了解色彩在繪畫創作中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
⒈ 通過學習讓學生了解色彩在廣告設計中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
⒉ 通過學習讓學生了解色彩在包裝設計中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
⒊ 通過學習讓學生了解色彩在產品造型設計中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
⒋ 通過學習讓學生了解色彩在室內環境設計中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
⒌ 通過學習讓學生了解色彩在服裝設計中的功能作用,為今后專業課的學習打下基礎。
【素質目標】
培養學生科學的色彩觀,使其在具體的設計活動中具有分析色彩現象和科學地運用正確的色彩理論進行設計的能力。
【重點、難點】
該節的重點與難點是理解色彩在不同類型的繪畫和設計中的功能作用,準確地把握每一種設計種類中對色彩運用的要求和特點,以便于在設計中做到靈活運用。
第三篇：色彩構成教案
色彩構成教案 第1章 色彩原理與色彩構成
第1.1節 色彩構成的定義及物理屬性 1.1.1 色彩構成的定義
色彩作為視覺信息，無時無刻不在影響著人類的正常生活。美妙的自然色彩，刺激和感染著人的視覺和情感，陶冶著人的情操，提供給人們豐
富的視覺空間。
我們認識色彩基本上有以下途徑：
1、日常生活的接觸（各類色彩環境、場所、物品、人物、自然景色等）。
2、對色彩的科學研究，色彩設計的研究，色彩體系理論研究及色彩資料的收集、研制和創新。
3、藝術門類對色彩的藝術性表現。如造型藝術、電影戲劇藝術等，對色彩進行藝術形式美的、融入藝術家個人情感和藝術造詣的個性化表現。
實踐是先于理論的，多觀察、多體驗、多搜集是認識色彩的前提。看一部經典的電影名著，讀一本精美的美術畫冊，觀摩一次高水平的設計或
美術作品展覽，欣賞一場好的歌舞戲劇或音樂會，也許是你可以在特定的時空里集中欣賞、玩味和揣摩藝術家們如何在他們的作品重運用色彩 的絕佳機會了。
色彩構成的定義：在色彩方面，從人對色彩的知覺和心理效果出發，用科學分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本的要素，利用色彩在空
間、量與質上的可變幻性，按照一定的色彩規律去組合各構成要素間的相互關系，創造出新的、理想的色彩效果，這種對色彩的創造過程，稱
為色彩構成。
1.1.2 色彩的物理性質 1.1.2.1 光與色
沒有光便沒有色彩感覺，人們憑借光才能看見物體的形狀和色彩，從而獲得對客觀世界的認識，在沒有光線的情況下，就沒有視覺活動，也就
無所謂色彩了。
在整個電磁波的范圍內，不是所有的光都有色彩感覺，只有波長在380-780nm（納米）的電磁波才能引起人們的視覺，這段波長的光在物理學上
常叫做可見光譜或光譜色。
1.1.2.2 物體色、環境色、光源色與固有色
物體色-具有最基本的兩種表現形式：物體表面反射 光所呈現的顏色叫表面色；透過透明物體的光所呈現的顏色叫透明色。不透明物體的顏色
是由它所反射的色光決定的。
當白光照射到物體上時，它的一部分被物體表面反射，另一部分被物體吸收，剩下的透過物體穿過來。對于不透明物體，即不透光的物體，它們的顏色取決于不同波長的色光的反射和吸收情況。如果物體幾乎 能反射所有色光，那么這個物體看上去是白色的，如果這個物體能吸 收幾乎所有的色光，那么這個物體看上去是黑的。
環境色：某一物體反射出一種色光又反射到其它物體上的顏色。一般來說，物體受環境色影響，在背光部分以及兩種不同物體相接近或相接觸
部分最為明顯。
環境色的反光量與環境物體的材質肌理有關，表面光滑明亮的玻璃、陶瓷、金屬器皿類物體，反光量大，其對周圍物體色彩的影響也大，反之，表面粗糙的物體，其反光量小，對周圍物體的影響也小。
光源色：所有物體的色彩都是在光源照射下產生的。相同的物體，在不同的光源下呈現不同的色彩，白紙能反射各種光線，在白光的照耀下，白紙呈白色，在紅光的照耀下，白紙呈紅色，在綠光的照耀下呈綠色，可見不同的光源必然對物體產生影響。
除了光源色本身的性質外，其光亮強度也會對照射物體產生影響，強光下物體顯得明亮淺淡；弱光下問題會變得模糊灰暗；只有在中等光線強
度下，物體的本來面目才清晰可見。
人們習慣于把白色陽光下物體呈現的色彩效果總和稱之為物體的“固有色”。許多人誤認為“固有色”是物體固定不變的顏色，這種提法固然
是不科學的，但是物體固有的物理屬性卻不會因光源色的改變而改變。總之，光的作用與物體的特性是構成物體色的兩個不可缺少的條件，他
們相互影響，相互制約。
第1.2節 色的特性與分類 1.2.1 色的分類 1.2.1.1 無彩色系: 指白色、黑色和由白色黑色調和形成的各種深淺不同的灰色。現實生活中不存在純白與純黑的物體，顏料中的純白（鋅白、鉛白）只能接近
純白，煤黑也只能是接近純黑。1.2.1.2 有彩色系: 彩色是指紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等顏色，不同明度和純度的紅橙黃綠青藍紫色色調都屬于有彩色系。
1.2.2 色彩的基本特征 有彩色系的顏色具有三個基本特征：色相、純度（也稱彩度、飽和度）、明度。在色彩學上也稱為色彩的三大要素或色彩的三屬性。1.2.2.1 色相(Hue)
色相是有彩色的最大特征。所謂色相是指能夠比較確切地表示某種顏色色別的名稱,如橘黃、檸檬黃、鈷藍、群青、翠綠等。1.2.2.2 純度（彩度、飽和度）（Chroma）色彩的純度是指色彩的純凈程度，它表示顏色中所含有色成分的比例。含有色成分的比例越高，則色彩的純度越高，反之含有色成分的比例越
小，純度越低。所以單色光是最純的顏色。當一種顏色摻入黑、白或別的顏色時，純度就會發生變化。當摻入的顏色達到很大的比例時，在眼
睛看來，原來的顏色便失去本來的色彩，成為摻合的顏色了。1.2.2.3 明度（Value）
明度是指色彩的明亮程度。各種有色物體由于其反射光量的區別而產生顏色的明暗強弱。任何色彩均有其明暗關系，它是色彩關系的骨架，而
且有其自身的美學價值和表現魅力（素描、黑白照片、黑白電影等），沒有明暗關系的構成，色彩會失去份量而顯得蒼白無力，只有介入明度
變化的色彩才能展現出色彩的視覺沖擊力和豐富的層次變化。
無彩色中，最高明度為白色，最低明度為黑色，灰色居中。人眼最大明度辨別力為近200個等級層次，普通明度標準定在9級左右。色彩的明度有三種情況：
一是同一色相不同明度。同一顏色在強光下顯得特別明亮，弱光照射下顯得灰暗模糊； 二是同一顏色加黑或加白后也能產生不同明度的層次。
三是各種顏色的不同明度。每一種純色都有起相應的明度，黃色明度最高，藍紫色的明度最低，紅綠為中間明度。
色彩的明度變化往往會影響到純度的改變。小螞蟻 發表于 2007-2-28 11:44 1-1 第1.3節 色的混合
人們對色料（顏料、染料）的混合比較容易認識，黃色與紅色混合可得到橙色，黃色與青色混合可得到綠色。但是對于色光的混合就比較難理
解，特別是初學者，往往將色光的混合與顏料的混合混淆起來，其實，色料的混合與色光的混合以及色彩遠距離空間混合的效果各自不同，混
合規律也不一樣。
在色彩科學理論的科學研究過程中發現，同一種色彩，（除了單一光譜外）可以用不同波長的光混合產生，所有的顏色都可以由幾個基本的色 混合而成，從而奠定了三原色的理論基礎。色的混合理論由三原色原理、加色法混合、減色法混合和中性混合理論組成。
1.3.1 原色理論
三原色（三基色）
所謂三原色，就是指這三種色中的任意一色都不能由另外兩種原色混合產生，而其它色可由這三種色按一定的比例配合出來，色彩學上稱這三
個獨立的色為三原色。
在我們心目中三原色即為紅、黃、藍，而實際上經過長期的科學實驗，直到十九世紀，人們才開始認識到色光的原色和顏料的原色機器混合規
律是不同的。國際照明委員會（CIE）將色彩標準化，正式確認色光的三原色為紅、綠、藍（藍紫色），顏料的三原色為紅（品紅）、黃（檸檬
黃）、藍（湖藍），色光混合變亮最后產生白光，稱為加色法混合；顏料混合后變暗最后產生黑色，稱為減色法混合。
1.3.2 混色理論 1.3.2.1 加色法混合
國際照明委員會規定：
紅、綠、藍三原色的標準波長為：
700nm,546.1nm,435.8nm。
從加色法混色圖中可以得出：
紅光+綠光=黃光
紅光+藍光=品紅光
藍光+綠光=青光
紅光+綠光+藍光=白光
一切色光都可以由三原色光按一定比例進行加法混合得到 1.3.2.2 減色法混合
印染的染料、繪畫的顏料、印刷的油墨等色料的混合或透明色的重疊都屬于減色混合，因為物體表面具有吸收和反射光的作用，而吸收既是減
色的過程。
從理論上講，品紅、黃、青不同比例混合可以得到所有色彩。品紅、黃、青三原色在色彩學上稱第一次色；把兩種不同的原色相混稱為第二次
色，也稱間色；將間色與原色相混或間色與間色相混稱為第三次色，也稱復色。（原色與黑或灰相混合也得到復色）在實際應用中，僅用三原色調配一切顏色往往很難辦到，因為目前生產的顏料三原色純度有時很低，導致混色的范圍就縮小了。
播種者——凡.高 在繪畫藝術中，不同顏色的筆觸交織在畫面上，會產生生動的畫面效果。印象主義大師莫奈（他利用這一色彩規律去表現大自然中陽光的絢麗
與空氣的顫動，他并不是把一塊顏色調好后涂在畫面上，而是合理地用多種色并置的筆觸去表達所需的色調，因此莫奈的風景畫中具有閃動、迷人的色彩效果），新印象主義畫家修拉以及后期印象主義畫家凡高，都采用了這種混色的原理，用強烈的色彩、有力的碎筆觸，完成了許多
偉大的作品。
朝陽下的圍田 ——凡.高 粉紅色的云—保爾.西涅克
1.3.2.3 色彩中性混合的規律：
1、凡互為補色關系的色彩按一定比例中性混合，可以得到無彩色系的灰和有彩色系的含灰色，如紅與綠相混合，可得到灰、紅灰或者綠灰。
2、非互補色的色彩中性混合時，產生中間色，如不同比例的紅與黃混合時產生紅橙、橙、橙紅。
3、彩色系與非彩色系相混合時，也產生中間色，如紅與白色按不同比例混合時，可得到不同明度的淺紅。
4、色彩中性混合時所產生的新色，其明度相當于所混合色的平均明度。
第2章 色立體與視覺的生理理論 第2.1節 色立體 牛頓色環
牛頓將太陽光分解以后產生的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫光帶頭尾相接，形成一個圓環形并定名為色環，以后人們稱為牛頓色環。牛頓色環
為后來的表色體系的建立奠定了一定的理論基礎，在此基礎上有發展成10色相環、12色相環、24色相環、100色相環等。
第2.2節 色彩的生理理論
色彩的千變萬化是通過人的視覺生理上的不同反映感知出來的視覺印象。人的眼睛不是絕對完美無缺的（如盲點），它有本身的生理局限性，由于人在觀看物體的時候會因視覺功能的局限性而產生一些視知覺的生理現象。2.2.1 色彩的視覺適應 2.2.1.1 距離適應
人的眼睛能夠識別一定距離內的形狀與色彩，這主要是基于視覺生理機制具有一定的調節遠近距離的適應功能，也就是說具備一定的視覺生理
功能。（眼球中的晶狀體可以通過自身的曲率調節）2.2.1.2 明暗適應
明適應是視網膜對光刺激的敏感度降低的結果，暗適應是視網膜對光刺激的敏感度升高的結果。
2.2.1.3 顏色適應
人眼在顏色的刺激作用下引起顏色視覺變化稱為顏色適應。2.2.1.4 色的恒常性
指人們頭腦和記憶中對體驗過的事物所形成的色彩印象與色彩知覺度的聯系。
2.2.2 錯覺與幻覺
產生錯覺和幻覺的生理現象與心理現象有關。錯覺有視錯覺、聽錯覺、嗅錯覺、味錯覺、運動錯覺與時間錯覺等。在多種錯覺中，以視錯覺最
為明顯，視錯覺又可分為形錯覺和色錯覺。2.2.2.1 形的錯覺與幻覺
如距離長短的錯覺、面積大小的錯覺等。2.2.2.2 色的錯覺與幻覺 視覺后像（視覺殘像）
當外界物體的視覺刺激作用停止后，在眼睛視網膜上的影像感覺不會立即消失，這種視覺現象叫做視覺后像。同時對比
色彩的同時對比是由于眼睛同時受到不同色彩的刺激時，色彩感覺會發生互相排斥的現象，結果使相鄰之色都帶有相鄰之色的補色光。同時對比的規律：
1、亮色與暗色相鄰，亮色更亮，暗色更暗；灰與艷并置，灰色更灰，顏色更艷。冷暖也是同樣結果。
2、不同色相鄰，都傾向于把對方推向自己的補色。
3、補色相鄰，由于對比作用，各色都增加了補色光，色彩艷度也同時增加。
4、同時對比效果隨著純度的增加而增加，相鄰之處邊緣部分最為明顯。色彩的同時對比，在交界處更為明顯，這種現象又稱為邊緣對比。
補色對比、補色組合，由于相互之殘像在對方色彩上的重合，使得各自色彩純度在視覺是有了更大的提高，從而顯得更加鮮艷奪目。
色彩的膨脹與收縮感
色彩的膨脹、收縮感與波長和明度有關。波長長的暖色具有膨脹感，波長短的冷色具有收縮感，因為波長長的暖色影像似乎焦距不準確，因此在視網膜上形成的影像模糊不清，具有擴
散性。波長短的冷色就比較清晰，具有收縮性。
明度高的光亮物體看起來就覺得比實物大一些（有光圈圍繞著）。
色彩的前進與后退感
暖色前進與冷色后退的性質構成了繪畫透視的又一條基本規律。
色彩的前進后退感除了與波長有關外，還與色彩的對比有關，對比度強的色彩具有前進感，對比度弱的色彩具有后退感，膨脹的色彩具有前進
感，收縮的色彩具有后退感，明快的色彩具有前進感，曖昧的色彩具有后退感；高純度的色彩具有前進感，低純度的色彩具有后退感。
色彩的同化
當某一色被其他色包圍時，如果被包圍的色彩在色相、明度方面與包圍色太接近，或者兩者面積對比十分懸殊，被包圍的顏色面積很小，那么，被包圍之色就會被吃掉，這種色彩現象就叫做色彩的同化。色彩的同化與距離有關；與光的強度與明度對比有關；與色與色之間的面積大小及分布狀況有關。
小螞蟻 發表于 2007-2-28 13:46 3 第3章 以色相變化（對比）為主的色構知識
任何配色，都離不開色彩的三個基本屬性，色相、明度、純度是同時存在不可分割的整體，但是為了強化系統的色彩構成訓練，因此將訓練的
內容分解為以色相變化為基礎的構成、以明度變化為基礎的構成、以純度變化為基礎的構成和綜合構成幾大部分。
因色彩之間的差別而形成的對比稱色相對比。第3.1節
三原色對比
紅、黃、藍三色為三原色，橙、綠、紫三色為三間色。
原色與間色顏色純度高，對比鮮明，視覺沖擊力強。世界著名電腦公司大多拉丁字或單色的標志，而蘋果公司正是由其五彩的標志及有趣味的圖形標榜了自己的與眾不同。第3.2節 鄰近色相對比
色相環上任意一色的相鄰色為鄰近色，鄰近色色相差很小，色彩對比非常微弱，接近于同一色相的搭配，如黃與微綠黃、黃與微橙黃。雖然色
彩調和，但畫面配色單調，必須借助明度和純度的變化或者點綴少量對比色來增加變化。（色彩在色相環的間隔在30度以內）第3.3節
類似色相對比
24色相環上間隔在30度——60度以內的色組配合。如黃與綠味黃，黃與黃味綠。類似色的色相差比鄰近色稍大，但仍保持著色彩上的絕對統一
性，主色調傾向明確，又富有一定的變化，是較為常用的色彩構成的方法。如果適當的變化其明度和純度或點綴少量的對比色，就能取得較為
理想的效果。
第3.4節 中差色相對比
24色相環上間隔在60度——120度之間的色彩配合，如黃與綠，黃與綠味青，黃與青味綠，青與紫、青與微紅紫、青與紅味紫、青與紫味紅等。
中差色構成是富有變化又不失調和的配色，也是較為常用的構成方法。
以純色為主體的配色,為招攬顧客的特價大甩賣的賤貨市場上,常用原色的紅加黃配色。這種賤貨市場必須營造一種便宜熱鬧的氣氛,所以不宜使
用素雅的色彩。
畫面上還加上了黑、白及另一種濁色，使明度、純度差更加層次豐富，創造了一種拳擊般的強烈奪目的效果。
源房地產
壯壯食品
元老網球俱樂部
第3.5節 對比色相對比
24色相環上間隔120度以上165度以內的色組配合。如黃與紅、黃與紫味紅、黃與紅味紫。對比色構成的色彩對比強烈而醒目，在視覺藝術中具
有沖擊力，但往往難以取得調和，一般應變化其明度和純度，或者采用強化主調，調整面積比例來協調色彩的對比關系。
高純度的對比色與大提琴造型的結合，強烈而鮮明地傳達了海報的主題。YY酒吧（日本）
美國棒球組織
韓國－廣島和平組織（韓國）
密克羅尼西亞州航空公司（美國）
第3.6節 互補色相對比
色環上間隔180度右的色組配合。黃與青味紫，黃與紫、黃與微紅紫等色組構成。互補色相構成，色彩對比極為強烈，醒目而突出，在色彩的視
覺生理上有平衡的滿足感，另一方面又會產生粗俗生硬、動蕩不安的消極作用。由于對比極端，必須采取綜合調整色彩的明度、純度以及面積
比例關系，或者借助無彩色的緩沖協調等方式來達到色調的和諧統一。
凡高——拉.伯休斯
凡高——嬰孩馬歇爾.羅林 凡高——凱米爾.羅林
藍色與黃色的互補運用起到了突出主題的陪襯作用
為了標榜親和、現代，該銀行不僅以“西紅柿”作為名稱及圖形，而且以紅綠的對比來表現活潑、趣味
聯邦快遞（美國）
Fox公司（美國）
Detroit Tigers
第3.7節 作業：
選取一組具有系列性的畫面作為表達媒介，分別以三原色或間色對比、鄰近色相對比、類似色相對比、中差色相對比、對比色相對比、互補色 相對比完成六張邊長為8cm的正方形的畫面，最后裝裱在一張黑或白的大卡紙上。要求：色彩準確，對比正確，畫面清晰工整、畫面之間有系列感。東邪 發表于 2007-2-28 14:35
:)挺好的基礎理論~~~~~~~~~~~~~ 胡桃panpan 發表于 2007-2-28 14:37
:L 看暈了..上學那會就沒好好學3大構成..你再加上點圖...圖文并貌就生動了....;P 小螞蟻 發表于 2007-2-28 15:15
[quote]原帖由 [i]胡桃panpan[/i] 于 2007-2-28 14:37 發表
:L 看暈了..上學那會就沒好好學3大構成..你再加上點圖...圖文并貌就生動了....;P [/quote] 暈是可以理解的！~~:D 小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:31 4 第4章 以明度對比為主的色構知識 第4.1節 明度
指色彩的明暗或深淺程度，也稱“光度”。它是一切色彩的共同屬性，任何色彩都可以還原為明度性質而被理解為類似素描效果的圖形，并作
為色彩構成的層次與空間依托，有的色彩學家稱之為“色彩的骨骼”。明度產生的三種情況：
1、同一色彩因光源的強弱和投射角度的不同而造成明度強弱的差異。
2、同一色相因混入不同比例的黑、白、灰或其它色相而形成不同的明度變化。（本課主要內容點）
3、在同等光源下，各種不同色相之間的明度變化。（如黃至藍紫的不同明度）
任意選擇一個色分別混合黑或白制作９級明度系列的色標。以深色系ｌ～３級為主調的稱低明度基調；以中色系４－５級為主調的稱中明基調
；以淺色系７—９級為主調的稱高明度基調。如果再根據明度對比的強弱可分成三種調子：相差３級以內的弱對比為短調；相差４－５級的中對比為中調；相差６級以上的強對比為長調。
如果運用以上低調、中調、高調和短調、中調、長調６個因素進行組合，可構成許多基于明度基調的配色。組合后的第一字表示明度的基調，第二字表示明度對比的程度，如：高長調是表示高明度基調、明度強對比的配色；低短調是表示低明度基調、明度弱對比的配色。
不同明度基調的構成具有不同的情調與個性 4.1.1 高長調——積極、明快、強烈、醒目
4.1.2 高短調——淡雅、溫和、淡雅之美，象征女性 4.1.3 中長調——明快、有利、陽剛之美象征男性 4.1.4 中高短調——豐富、含蓄具有層次感 4.1.5 中低短調——模糊、厚重具有神秘感 4.1.6 中短調——沉著、含糊、曖昧
4.1.7 低長調——強烈、明快、威嚴和沉重感 4.1.8 低短調——沉悶、憂郁缺乏生氣
短調是相當于在９級明度色標中，三級以內的色組配合。
中調是在９級明度色標中，間隔４級左右的色組配合。如黑與深灰、黑與中灰、深灰與淺灰等，屬于中凋的色組構成。
中調組合具有一定的層次感，也容易調和。如變化色相和純度便可取得較為理想的配色。
只運用明度對比的實例
第4.2節 作業：
從顏料中任取一純色，分別混合黑或白制作９級明度系列的色標，選一組具有系列性的畫面作為主題，分別繪制高長調、高短調、中長調、中
短調、低長調、低短調六張邊長為8cm的小畫面，同時裝裱在一張大卡紙上。要求：色調明確，風格統一，畫面精致。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:32 5 第5章 以純度對比為主的色構知識
不同純度基調的構成具有不同的情調與個性：
低純度基調——又稱灰調，非常接近中性灰，色彩朦朧而曖昧，具有神秘感。中純度基調——又稱含灰調，色彩溫和柔軟，典雅含蓄，具有親和性。
高純度基調——又稱艷調，是純色或稍帶灰味的鮮艷色的配合，具有強烈、鮮明、華麗、個性化的特點。
第5.1節 同一純度構成
同一純度構成不存在純度差的對比。在孟賽爾色立體中，與中心軸平行直線上的系列均為同純度系列。同一純度并同一色相的色組（實際是同
種色不同明度的色組）配合非常容易取得協調，但是同一純度的不同色相的色組配合就不一定容易協調。
如果是同一高純度的對比色組或互補色組配合，非但不容易取得調和，甚至還會因同時對比的作用，反而加強了對比關系。只有當對比色或互
補色同時降低純度時，才能減弱其對比關系從而趨于協調。第5.2節 鄰近純度構成
鄰近純度構成是相當于１０級純度色標（以中性灰純度為０，純色的純度為９）中，兩個鄰近的色組配合，是純度對比非常微弱的配合。與同
一純度構成相似，鄰近純度構成雖然容易調和，但缺少變化，非常曖昧，因此必須注意色相和明度的變化。
第5.3節 類似純度構成
類似純度構成是相當于１０級純度色標中，間隔距離4級左右的色組配合。它雖然較同一純度和鄰近純度構成富于變化，但是由于在色彩構成中，一般同一色以同
一、鄰近、類似純度變化為基礎的構成，其視覺力度都很低，因此應用范圍也受到一定限制
第5.4節 對比純度構成
對比純度構成是相當于１０級純度色標中，間隔6級以上的色組配合，是低純度色與高純度色的配合，其中以純色與無彩色黑、白、灰的對比最
為強烈。色彩趨于明快，容易協調，因此，是常用的配色方法之一。純色與無彩色黑、白、灰為極限純度對比。
高純度基調鄰近純度對比 中純度基調同一純度對比 低純度基調同一純度
低純度中明度基調鄰近純度對比
低純度中高明度基調鄰近（同一）純度對比 低純度中明度基調類似純度對比 中純度基調類似純度對比 高純度基調鄰近純度對比 高純度基調類似純度對比
低純度低明度基調類似純度對比
對比純度構成——純色與無彩色的組合構成 高純度基調對比 高純度基調
ICPS組織（日本）
學校（日本）服裝公司
健康組織（荷蘭）淡黃與灰色的搭配用以表現安寧與健康
運用以上幾個因素進行組合可構成許多基于純度基調的配色，但是，因為色彩純度對比的力量大大低于色相對比和明度對比，如三級純度差只
相當于一級明度差的知覺度，特別是同色相、同明度、純度弱對比的配色，容易造成含混不清，過分暖昧，應通過色相和明度的變化或增加對
比的點綴色，以增強色彩對比效果。第5.5節 綜合構成
色彩的色相、明度三個因素中，有兩個因素同一（或類似），則可得到非常統一的調和；有一個因素同一（或類似）而其他因素有不同程度的
變化，則可得到生動的有變化的調和；如果三個都缺少共性，則難以取得調和。
第5.6節 作業：
1、從顏料中任取一純色，選一組具有系列性的畫面作為主題，分別與高明度灰、中明度灰、低明度灰繪制成3張邊長為8cm的小畫面。（要求純
色面積小于灰色面積）
2、從顏料中任取一純色，（可以取同一色也可以另換一純色），再選擇一明度接近的中性灰色，分別與灰色組成高純度基調對比、中純度基調
對比、低純度基調對比三張邊長為8cm的小畫面。（要求純色面積大于灰色面積）要求：色調明確，每一組風格統一，畫面精致。
裝裱在一張大卡紙上。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:33 6 第6章 色彩構成的形式美法則
色彩構成，狹義就是色彩的布局。色彩藝術設計要求各種色彩在空間位置上必須是有機的組合，它們必須按照一定的比例，有秩序、有節奏地
彼此相互聯系、相互依存、相互呼應，從而構成和諧的色彩整體。現就其構成的基本法則闡述如下。
第6.1節 色彩的均衡
均衡是形式美的基本法則之一，各種色塊的份量將會在人們審美意識中的垂直軸線兩邊起作用。色彩以中軸線為基準，如果左右兩側的份量不
能取得平衡，那么，在人的視覺心理中將會產生不安定感。色彩的均衡，其原理與力學上的杠桿原理頗有相似之處。在色彩構圖時，色塊的布
局應該以畫面中心為支點和基準向左右、上下或對角線關系作力量相當的配置。
色彩構圖的均衡并不一定是各種色彩所占據的量，包括面積、明度、純度、強弱的配置絕對平均布局（對稱紋樣例外），而是依據畫面的構成
取得色彩總體感覺上的均衡。在色彩構圖中，色彩的物理平衡和心理平衡的原理是建立在視覺經驗的基礎之上的。
不同位置、形狀、性質的色塊給人的重量感是不盡相同的。形象完整明確，外輪廓整齊劃一的規則的色塊比形象模糊不清、外輪廓不規則的色
塊重量感大。
人物和動物的重量感大于交通工具和建筑物，而交通工具的重量感又大于建筑物，即運動的物體的重量感大于靜止的物體。深暗、鮮艷、對比
強烈和偏暖的色調感覺較重，淡淡、模糊、對比較弱和偏冷的色調感覺偏輕。此外，重量的感覺與位置經營有關，位于構圖中心或接近中心的
色塊，其結構重量小于遠離中心或偏離中心的色塊；位于構圖上方或右方的色塊要比位于構圖下方或左方的色塊感覺上重；向心色塊要比離心
色塊感覺重。
均衡構圖形式既保持了對稱形構圖的穩定感，又不失靈活，可謂靈活中又具秩序的平穩。第6.2節 色彩的呼應 任何色塊在布局時都不應孤立出現，它需要同種或同類色塊在上、下、前后、左右諸方面彼此互相呼應。色彩呼應的方法有兩種： 6.2.1 局部呼應
同種色經某種形式（如大小、疏密、聚散）反復出現時，則能產生色彩布局的節奏韻律感。
6.2.2 色彩的全面呼應
色彩的全面呼應的方法是使各種色彩混合同一種色素，從而產生內在的聯系，這是構成主色調的重要方法。
“水紅銀紅配大紅（各色中都含有紅的成分）；葵黃廣綠配石青（各色中都含有青的成分）；藕荷青蓮配醬紫（各色中都含有蓮的成分）；玉
白古月配寶藍（各色中都含有藍的成分）；密黃秋香配古銅（各色中都含有黃的成分）。
《至上主義》——俄國
馬列維其
第6.3節 色彩的主從
主色和賓色之間的關系是主從關系。各色配合應根據畫面內容分出賓主，所謂“五彩彰施，必有主色，它色附之”。
主色的面積不一定最大（主色并不等于主色調），可是它發揮著關鍵的作用。主色一般使用在重要的主體部分，一般應配以對比的鮮艷之色，以加強感染力，從而形成畫面的高潮，吸引觀者。色彩的賓主關系是相對而言的，沒有賓色也就無所謂主色，主色的力量依靠賓色烘托而產生。
同時，某一色塊是否成為主色還與布局有關，接近于畫面中心位置，即視覺中心部位的色塊容易構成主色。
賓色從屬于主色。色相的選用，明暗灰艷的處理都必須根據主色有所節制，反復推敲，做到恰到好處，賓主協調，相得益彰，避免喧賓奪主。
第6.4節 色彩的層次
色彩的層次與色彩的前進、后退感覺有關。在色彩的生理理論中已作過分析：暖色、純色、亮色、大面積色一般具有前進感；冷色和灰色、暗
色、小面積色一般具有后退感。但這也并不是絕對的，色彩的相互襯托關系是起決定性作用的，如：在黑地上的任何明亮色都會有前進感，可
是在白紙上的任何深暗色彩也會有前進感；紅底上的黃色具有前進感，但是如果擴大黃色變成背景時，紅色又具有前進感。因此色彩的構成關
系直接影響色彩的層次感。
色彩的層次表現主要依靠明度對比。所謂“層次”從一定意義上講即“明暗也”。
要表現色彩的層次感必須遵循自然色彩明暗變化的規律，只有當色彩建立深、中、淺或淺、中、深的明暗漸變關系時才能構成層次。色彩中黑
色明度最低，白色明度最高，它們常常被用來襯托和加強色彩的層次。
第6.5節 點綴色
點綴是面積對比的一種形式。點綴色在色彩構成中能起到畫龍點睛的作用。所謂畫龍點睛的“點睛” 指出了點綴色布局位置要恰當，不點在眼
睛之上，就會變成畫蛇添足；“點睛”還表明點綴色在面積上也要恰到好處，面積太大則使統一的色調遭到破壞，面積太小則容易被周圍的色
彩所同化而不能起到作用。點綴之色都具有醒目、活躍的特點，有經驗的配色師總是十分慎重、十分珍惜地將最鮮明、最生動的色彩用到最關
鍵的地方，讓點綴之色真正起到“畫龍點睛” 的作用。
第6.6節 色彩的襯托
色彩的襯托是指圖色與底色（或背景色）的關系。
襯托依賴于面積對比，沒有面積對比就談不上襯托。襯托主要有下列形式：
6.6.1 明暗襯托
用較大部分的亮色（或暗色）把較小部分的暗色（或亮色）包圍起來。如淺色地配深色圖，深色地配淺色圖。6.6.2 冷暖襯托
用較大部分的冷色（或暖色）把較小部分的暖色（或冷色）包圍起來。如冷地色上配暖色圖，暖地色上配冷色圖的配色。6.6.3 灰艷襯托
用較大部分的灰色（或艷色）把較小部分的艷色（或灰色）包圍起來。如灰色地上配鮮艷的圖，在鮮艷的地色上配灰色圖的配色。6.6.4 繁簡襯托
單純的地色上配以小面積的多彩紋樣，或以多彩的背景上配單純的紋樣稱之為色彩的繁簡襯托。
以上四種色彩襯托方法可以單獨運用，也可以根據設計的要求綜合運用。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:33 7 第7章 以冷暖關系為主的色構知識及其它色彩的對比關系
第7.1節 冷暖感覺
并非為肌膚的溫度感覺，而是如前所述，主要是人的一種心理反應，它與人們的生活經驗相聯系，是聯想的結果。
7.1.1 色彩的冷暖感
主要由色相決定，紅／橙／黃為暖色系；青綠／青/藍為冷色系；綠／紫為中性色系，不同色相的冷暖以含有紅橙和青藍比例而定。
7.1.2 在同一色相中，明度的變化也會引起冷暖傾向的變化
凡摻和白而提高明度者色性趨向冷，凡摻和黑降低明度者色性趨暖。
色彩的冷暖性質不是絕對的，它往往與色性的傾向有關，同為暖色系，偏青光者相對傾向于冷，偏紅光者則相對傾向于暖；同為冷色系偏青光
者相對傾向于冷，偏紅光者則相對傾向于暖，因此色彩的冷暖感覺常常由偏離基本色的傾向色所決定。
色彩的冷暖對比在色彩藝術中具有豐富的表現力，伊頓認為冷暖可以用一些相對應的術語來表示：
冷色：透明、鎮靜、陰影、稀薄、空氣感、遙遠、輕的、潮濕。暖色：不透明、刺激、日光、濃密、土質感、近傍、重的、干燥；
冷曖對比色在色相壞上的兩端，冷極色藍、暖極色橙，紅、黃為暖色，紅紫、黃綠為中性微暖色，青紫、藍綠為中性微冷色。
7.1.3 我們可以從冷暖區域彩色示意圖小總結出以下幾點：
1、冷暖的極色對比為冷暖感覺的最強對比。
2、冷極色與暖色的對比，暖極色與冷色的對比為冷暖的強對比。
3、暖極色、暖色與中性微冷色；冷極色、冷色與中性微暖色的對比為中等對比。
4、極與暖色、冷極與冷色、暖色與中性微暖色、冷色與中性微冷色的對比為弱對比。如果介入了明度、純度的變化，色彩的冷暖也會隨之變化。色彩的冷暖對比影響遠近空間距離關系。因此，運用冷色在心理上具有后退收縮感、暖色具有前進擴張的視覺規律來加強畫面的深度是常用的藝術處理手法。運用色彩的冷暖對比不僅可以增強遠近距離感，而且可以加強色彩的藝術感染力。色彩的明暗對比雖然能強化素描層次，但是易于單調乏味，如果同時采用冷暖轉換，冷暖調節畫法，那么色彩效果就會更顯得生動活潑。
第7.2節 亮調與暗調
這類色調的應用，一是以無彩色系為主調色，二是有彩色與無彩色的對比色調，三是有彩色系的色調。
明度可以組織成不同對比效果的色調，如亮調和暗調的配置，以亮調為主，配以少量的暗色，可呈現明快、爽朗、對比鮮明的色彩效果。
色相感強純度高的色調介入少量的含灰色可形成鮮亮的、活潑的效果，又不失穩重和安定。純色相與暗色調也形成一種厚重強烈、有力度、艷麗、華貴、輝煌的色彩效果。如果以純黑白色與純色調組合配置，可以襯托出純色的鮮艷，又不失明快且對比強烈的視覺效應。
亮調與暗調或灰調，均需在面積對比上占絕對優勢，形成視覺上明顯強烈的印象。
第7.3節 純調與濁調的調性表達
純度是影響色彩感情效應的主要因素。純調與濁調的調性表達 不同純度的調性表達
純調與濁調并置的調性表達
第7.4節 其他對比 7.4.1 面積與色彩對比
色彩對比中，面積的變化對對比的影響至關重要，一個色彩是否能形成主色、主調，它在整個色彩區域與其他色面積的比例可以起決定性的作 用。當一種色彩或這種色彩為主構成的色調在畫面上占有最大面積時，畫面的色調就隨之形成。反之，要改變一幅作品的色調，基本手段就是
改變色彩的占有面積。
我們可以這樣說，各種色彩在畫面中所占的面積比例變化和差別引起的色相、明度、純度、冷暖等方面的對比為面積對比。
色彩面積對比實際上是數量上的多與少、大與小的結構比例的對比。色彩構圖時有時感覺某色太跳，而另一色則力量不夠，難以在視覺上引起
注意，這樣除了改變色相、純度、明度外，對色彩所占據的面積上引化就至關重要了。而暖色具有膨脹感，看起來會比實際面積大，冷色具有收縮感，看起來會比實際面積小。在微調時應該注意形狀與色彩對比。
7.4.2 形狀與色彩對比 在心理學上，把由一種感覺引起的另一種感覺叫作共感覺或副感覺。色彩的副感覺之一就是色彩的形狀。伊頓認為紅、黃、藍三原色恰好與正
方形、正三角形、正圓形符合。
正方形象征著物體的穩定與重量，有一種實在感。紅色飽滿、濃郁的視覺特征符合正方形的安定、重量與充實，紅色具有擴張感，正方形的四
個內角就象指向四方的箭頭一樣，正方形同樣具有擴張性。
正三角形在這三個形體中明顯地消瘦、銳利、分量最輕、富有刺激性。黃色的特征是明亮醒目、銳利快速，在三原色中黃色最富有刺激性。
圓在所以形狀中最為詳和。使人感到輕快、流暢、漂浮并且沒有緊張感。蘭色使人想到天空、大海、空氣和水，這與輕快流暢、輕松漂浮的圓
形相吻合。
康定斯基把運動感與色彩聯系起來，黃色象征離心、青色象征向心、紅色象征穩定。另外，康定斯基還把線與色彩相聯系，黑代表水平線、白
代表垂直線，對角線為綠色、紅色或灰色，任意直線與黃色、藍色相對應。角度與色彩的對應關系為：30度對應黃色，60度對應橙色，90度對
應紅色，120度對應紫色，150度對應藍色，180度對應黑色。從對應的色彩看，這些角度與伊頓的形色對應關系有相近的地方，如30度的黃色與
三角形相似，60度的橙色與梯形相似，90度的紅色與正方形相近。
康定斯基把顏色與幾何形聯系起來，是基于對線與面基本性格的理解，對色彩的獨到見解。他說；“黑為死的符號，白為生的象征，前者平躺，后者站立。黑代表水平線，白代表垂直線。他認為，這些關系并不是作為完全相等價值來理解，而是作為內心的對應理解的。
此外，日本色彩學家冢（zhong）田氏對色彩與形狀之間的相互情感對應關系進行研究與實驗，他選擇孟塞爾色環的10個主要色相的純色：紅、橙、黃、黃綠、綠、藍綠、藍、青紫、紫、紫紅，形狀選擇了正三角形、正方形、菱形、長方形、等腰梯形、正六邊形、扇形、半圓形、橢圓
形、圓形10種幾何形，前提是：先看過顏色和形狀，然后給10個形容詞的限定，對其進行色與形的分別對號，它們是：冷暖、干濕、軟硬、銳鈍、強弱、收擴、輕重、質樸華麗、高尚低劣、愉快憂郁。結果是：
圓——非常愉快、暖、軟、濕、擴大、高尚。半圓——暖、濕、鈍。
扇形——銳、冷、輕、華麗。
正三角形——冷、銳、硬、干、強、收縮、輕、華麗。等腰梯形——重、硬、質樸。
正方形——硬、強、質樸、高尚、愉快。長方形——冷、干、硬、強。正六邊形——無特別感受。
橢圓形——暖、鈍、軟、愉快、濕、擴大。菱形——硬、銳、冷、干、收縮、質樸。
以上可以看出，一般以直線組合成的正方形類，所對應的色彩感比較穩重、硬、質樸、男性化；曲線組合成的圓形、橢圓形等曲線形，一般有
柔、輕、輕快、華麗等色彩意味；形與色的對應關系既有一定的規律性，也有許多的特殊性。人們對色彩與形態的感受有共性也有個性，每個
人都應自己親自試一試，對于理解色彩的各種特性和視覺心理效應是有一定的啟示的。形與色原是無法分離的統一體。色彩的形狀共感覺并不顯而易見，然特定色彩同相應形狀之間的對等關系包含著一種類似因素，它會微妙地作
用于人的視覺、輕輕地移動著形與色的平衡法碼。據此原理，有時候在各種色彩面積、分布、比例不變，距離、位置與數量不變的情況下，改
變一下色彩的形狀也可以使之加強或減弱。
第7.5節 距離與色彩對比
距離與色彩對比的關系最易為人們簡單地理解為兩色并置，距離遠對比弱，距離近對比強。顯然，凡鄰近色并且距離越近就越有親和力。對比
色并置，距離近會產生一種相互排斥的力，距離增加后，兩色之間的排斥力得以施放，關系得到緩和，對比在改為寬松的氛圍中進行，更易為
人們接受。同類色等距離的重復，同類色有秩序的重復能構成節奏感。
第7.6節 數量與色彩對比
數量對色彩對比的影響有三個方面：
一為同一畫面上究竟有多少種色彩、明度、純度等出現； 二為同一色彩有多少類形體出現；
三為同一色彩、同類形體有多少數量。
在同一畫面中，不管有多少種色彩出現，主色調不應該失落，不管畫面活躍著多少種對比，主要的對比關系——色彩對比的關系不能輕易淹滅。
數量認識的誤區是認為色彩越豐富越好，越復雜越好，結構越交錯越好，其實設計表達猶如語言表達，婆婆媽媽式的閑言碎語即便終于表達出
意思了也會令人生厭。
第7.7節 虛實對比
所謂虛實相生就是直接描寫與間接描寫，重點描寫與輕描淡寫相結合的方法。實者就是有形的、具體的、鮮明的、突出的，虛者就是空白的、模糊的、分散的、灰暗的、隱藏的。虛實關系處理得當，畫面意境深遠，有畫盡意不盡之妙。從色彩的知覺度（易見度）來看，較重的鮮明色是較實的，帶灰性的明度較高的色是較虛的、隱伏的。偏青的冷色是后退的、較虛的，偏紅的
暖色是前進的、較實的。對比強的色調是較實的，對比弱的色調是較虛的。
無論是繪畫藝術還是裝飾藝術，其主體部分常常是充實具體的。為了突出主體，色彩一般應配以鮮明之色，使其醒目突出，以吸引觀者的注意
力。賓體部分因起陸村烘托作用，配色應有所節制，所謂露其要處而隱其全。
從色彩構成來看，面積雖然小 能量極大的最精彩的最生動的部分是依靠周圍色彩對比而起作用的。倘若面面俱到，其結果反而求全而不全，畫
面主體的生動性往往被掩蓋和削弱了。第7.8節 作業：
取任意畫面，進行6張調性變化的表達：
1、冷調冷暖對比
2、暖調冷暖對比
3、純調構成
4、濁調構成
5、明調構成
6、暗調構成 要求：冷暖調表達準確，顏色組合不少于4套，畫面生動、整潔、精致。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:36 8 第8章 色彩的象征性與聯想性及色彩情感的心理構成訓練
中國的色彩藝術
第8.1節
中國的色彩觀分類：
在中國古代色彩藝術的歷史中，有兩條清晰的發展脈絡，一條宮廷士大夫的色彩藝術，一條是民間的色彩藝術，這是中國色彩藝術發展的兩條
主線。不同的階級有著不同的色彩語言、品格和構成形式，還有著根本不同的色彩審美情趣、審美標準、審美理想和審美價值觀。第8.2節
悠久的色彩文化
色彩文化，作為人類文明的重要標志之一，可以追溯到舊石器時代晚期。人類最早的色彩概念是黑、白、紅三種顏色。我國新石器時代著名的
仰韶文化（公元前５０００～３０００年）以彩陶為特征。到周秦時期，我國已形成以“玉帛”為中心的燦爛的色彩文化。《周禮?大宗伯》稱
：“以玉作六器，以禮天地四方：以蒼壁禮天，以黃淙禮地，以青圭禮東方，以赤漳禮南方，以白曉禮西方，以玄璜禮北方。”用各色各樣的
玉器來祭天地四方，祈求幸福，說明玉本身就是吉祥之物。古代人的色彩概念來源于實際。因此，以藍色代表天，以黃色代表地，以青、赤、白、黑分別代表東、南、西、北，或春、夏、秋、冬是很自然的。后來又把青、赤、白、黑、黃五色與木火金水土五種物質聯系起來，使色彩
理論成為五行學說的組成部分。
第8.3節
中國古代的五色體系和美學思想 中國最古老的哲學體系——陰陽五行說。陰陽五行說將五行與五色相匹配，金、木、水、火、土與白、青、黑、赤、黃相對應，并將色彩賦予
一定的文化內涵。五色與五行結合，原因有三：
1、五行是產生萬事萬物本源性的五種元素，而五色是色彩的本源之色，是一切顏色的基本元素，悟性結合生百物，五色結合生百色，五色論完
全符合五行論的理論。
2、五行與五色相匹配是出于維護禮制、建立社會禮儀規范的需要。
3、五色為五行的象征，是天地四時萬物本身色彩的一種高度概括和提煉。
五方正色又分別指五方和四時，五方表示東、西、南、北、中五個方位，四時是指春、夏、秋、冬四個季節，東方謂之青（青龍）為木主春，南方謂之赤（朱雀）為火主夏，西方謂之白（白虎）為金主秋，北方謂之黑（玄武）為水主冬，中央為土，黃色。由于陰陽五行的思想向社會
個方面引申，大大擴展了他的文化內涵，因此，與日常社會密切相關的色彩被納入陰陽五行的規范就不難理解了。
8.3.1 儒家色彩觀
以孔孟為代表的儒家崇尚中庸之道，重視倫理道德。
儒家色彩觀強調“禮”的規范和“仁”的意義，極力維護周是建立的色彩典章制度，把五色定位正色，其他色為間色，并賦予其尊卑、貴賤等
級的象征意義，分別代表君臣民的上下級關系，不得混淆。儒家不僅富裕色彩倫理道德的意義，同時也肯定了色彩的美學價值。主張“文質彬
彬”，文即文采，外部裝飾的形式美，質即實質，內部的精神內容美，彬彬即配合適宜。
“比德“是儒家色彩美學思想的另一個主要特色，有起深刻的意義。所謂“德”，即政治、倫理、德行、品德等，“比”即從不同的角度聯想
和想象自然與人之間形、性的類似或相似。在現代色彩理論的研究和實驗中發現，色彩不僅能引起人們大小、輕重、冷暖、進退、遠近的心理
物理感覺，而且是人們純真、貞潔、熱情、喜悅、激動、歡樂、卑鄙、可恥、悲傷、痛苦、莊重、安靜、指揮、希望、和平、青春等等情感的
象征，從中我們可以看出儒家“比德”的美學思想對現代色彩研究的意義。8.3.2 道家色彩觀
道家是由老子、莊子創立的以關于道的學說為中心的學派，老子是道家的創始人，莊子繼承和發展了老子的思想，道家的思想以老莊的自然天
道觀為主體，他們對于藝術的態度不同于儒家，儒家肯定了藝術的社會功能，將藝術于禮樂相結合，而道家與以墨子為代表的“墨家”的“非
樂”觀點相接近，否定藝術。老莊在否定藝術美的同時，又發現和肯定了自然之美。道家對自然美的認識比起儒家將自然的審美束縛于倫理禮儀之下見解，顯然有了一大進
步。
由于道家在物質生活上強調＂寡欲”和淡泊無為的思想，所以道家“無色而五色成焉”、“澹然夫極而眾美從之”。（《刻忌》）的色彩主張
體系在藝術上，就是追求無色之美，以無美之感為最美，所謂“至音不問”，“至言不文”，“大音稀聲”，“大象無形”，“大巧若拙”。
老子說：“五色令人目盲”。莊子說：“五色亂目，使目不明。”（《天地》）道家崇尚自然，反對雕琢，反對五彩。道家“無色而五色成焉 ”、“澹然夫極而眾美從之”。（《刻忌》）的色彩主張體系在藝術上，就是追求無色之美，以無色之感為最美。道家的“道法自然”，回歸
自然，返噗歸真，追求自然色彩的平淡素凈之美的色彩觀對中國繪畫色彩觀，特別是對文人畫家的色彩美學思想產生了深遠影響。道家主張“玄學”，崇尚黑色。認為黑色是高居于其他一切色之上的色。道家對黑色的審美態度直接影響到中國繪畫色彩美學思想，并奠定了
墨色在中國繪畫中的造型地位。從中國早期的繪畫如彩陶紋飾，戰國的帛畫和漆畫來看，黑色已占有相當重要的地位。《韓非子?十過》載：“堯樣天下，虞舜受之，作為食器，斬山而材之，削鋸修之，流漆墨其上，輸之于官以為食器??舜祥天下而傳之于禹，禹作為祭器，墨涂其外朱畫在內。”
至唐代后期及至五代水墨山水畫的出現，黑色的運用已日趨成熟，并將墨的作用提到了各色之上。唐王維云：“畫道之中水墨為上。” 唐代張彥遠云：“夫陰陽陶蒸萬象錯布。玄化亡言，神工獨運，草木敷榮，不待丹綠之采；云雪飄揚，不待鉛粉而白。山不待空青而翠，風不
待五色而粹。是故運墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。”
在中國繪畫從重色彩到重水墨的轉變過程中，道家以及禪宗、陰陽學的哲學思想和推崇黑色的色彩觀起到關鍵的作用。
第8.4節
西方近現代畫派的思想觀 8.4.1
印象派畫家的色彩觀
歐洲的文藝復興運動大大推動了西方科學技術和文化藝術的蓬勃發展。英國物理學家牛頓著名的光學實驗揭示了色彩的秘密。湯姆?揚門．（T.young)于1807年發表色光三原色論。歌德于１８０１年發表《色彩論》，勃魯斯特在１８３１發表色料三原色論，謝弗勒爾（Ｍ．Ｅ．Chevereul）于１８３５年發表《色彩的調和與對比法則》，馬克斯威爾（J.Ｃ．Ｍａxwaｌｌ）于ｌ ８５７年發表光的電磁波學說并做色彩空間混合實驗的旋轉盤。
上述色彩科學的研究成果，使畫家們在視覺色彩認識方面開拓了嶄新的視野，印象派繪畫正是在這樣的色彩科學背景下產生的。
在繪畫藝術上的表現力（代表畫家有莫奈（Cｌａｕｄｅ
Ｍｏｎｅｔ）、畢沙羅（Ｃａｍｉｌｌｅ Ｐｉｓｓａrro）、西斯萊（Ａltｒｅｄ
Ｓisｌｅｙ）、雷諾阿）（Piｅｒｒｅ Ａｕｇｕste Ｐｅｎｏｉｒ）。其中莫奈被稱為“印象主義之父”，他以牛頓的色彩科學理論為依據，反對當時學院派的保守思想和傳統的色彩觀念，不顧保守勢力的冷嘲熱
諷，采取在戶外陽光下直接描繪景物的寫生方法，運用太陽光譜所呈現的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等七種色相去真實地表現自然界瞬間的
光色幻變現象，追求在光色變化中表現景物。
印象派反對“固有色論”，認為“色彩是光之子”，主張用色彩去表現光的相互作用，反對直接使用黑色，突破了明暗對比的古典主義繪畫手
法。
8.4.2 新印象主義
正當印象主義方興未艾之際，印象派產生了兩種藝術風格，其一是以機械唯物論為思想基礎的“新印象主義”；其二是強調發揮個性的“后印
象主義”。
修拉（Ｇeorges Ｓeurat）是新印象派畫家的創始人，他利用物理學家謝弗勒爾和馬克斯威爾的色彩學理論，以光的加色混合代替顏料的減色
混和，為了不失自然光彩，用純色的細微圓點，一點一點地排列起來，讓觀者通過視覺來完成色彩之間的混合。如果把畫放在一定距離之外，色彩空間混合的作用就顯示出來，后人稱這種方法為“分色主義”，也稱為“點彩派”。
后期印象派畫家的代表人物有塞尚、梵高和高更。他們都是印象主義的同時代人，而且也參與印象派沙龍展，但是他們的作品更加強調表現個
性，繪畫手法概括，色調細、強烈并帶有裝飾性。
塞尚的信條是“借助了色彩的配合的幫助而表達出來的是那種體積的探索”。他所描繪的靜物、風景，只是用夸張的筆觸，鮮艷而單純的顏色，具有濃厚的形式感和裝飾趣味。塞尚認為繪畫的目的是形、色、節奏、空間的探索，企圖借助色彩的配合，而不依賴明暗效果表現體積。他
畢生追求表現形式，因此，備受立體主義、野獸派、現代派畫家的推崇，破奉為“現代繪畫之父”。
梵高受印象畫派和日本浮世繪的影響很大，先期作品用點彩畫法，后來改變用單純強烈而明亮的色調，以粗擴有力的帳線條，凸起跳動的色塊
表達其主觀的感受和激動狂熱的情緒。他的畫風對后來現代派繪畫影響頗大，尤其為“野獸派” 和“表現派”所取法。
高更，反對現代派繪畫那種“純客觀主義” 的畫風，認為色彩應當用得和諧，而不是完全真實，畫家應作色彩的主人，而不是純粹地模仿自
然。他的作品中似乎隨心所欲地擺布色彩，但是畫家筆下的每一塊色彩無不是情感的抒發和寓意的象征，他的作品色彩單純，有時甚至采用個
涂勾線的技法，具有濃烈的東方裝飾風味，后被認為是現代象征主義繪畫的創始人。8.4.3 分離派畫家的色彩觀
與后期印象派時期產生的以居斯塔夫?克里姆特為首的分離派，在畫壇上也頗具影響。分離派繪畫力求擺脫傳統的寫實主義手法，以象征與裝飾
手段取而代之．開創了裝飾色彩與繪畫相結合的新畫風，豐富了繪畫的表現形式。
克里姆特十分崇拜東方美術，特別是中國的民間美術和工藝美術，并從中汲取營養，作品具有濃郁的東方趣味。
小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:37 8-8 8.4.4 現代派畫家的色彩觀
１９世紀末的印象主義。特別是后期印象主義畫家”，在藝術的創作上反對傳統，強調自我表現，到了２０世紀初，由于受西方的政治變革和
工業革命的影響，這種思潮進一步沖擊西方整個畫壇．藝術新流派、新團體層出不窮。所謂立方主義、未來主義、達達主義、超現實主義、抽
象主義等現代派藝術應運而生，他們打著向傳統挑戰的旗號，揚棄傳統的藝術模式，反對古典主義的寫實風格，不斷標新立異，大膽進行新藝
術形式的嘗試和探索，出現了蒙德里安、馬蒂斯、康定斯基、畢加索等一大批繪畫大師。8.4.4.1 蒙德里安
是抽象主義畫派創始人之一。人們稱他為“冷抽象”。蒙德里安受畢加索影響較大，開始崇拜立體主義，以后又超越立體派，他所追求的新的
風格的基本特征是“構成”，倡導構成主義繪畫表現，并建立抽象派美術的理論體系。他在《造型藝術與純粹造型藝術》一文中說：“我感到
‘純粹實在’只能通過純粹造型來表達”，“抽象藝術的首要和基本的規律，是藝術的平衡”。
他把繪畫的語言限制在最基本的元素：直線、直角、三原色（紅、黃、藍）和無彩色的黑、白、灰上。他的作品只是由直線和橫線構成，色彩
面積的比例與分割以“造型數學”為指導，一切都在嚴格的理性控制之下，故人們稱他為“冷抽象”。蒙德里安的抽象主義對現代實用美術、家具設計、裝飾藝術、特別是建筑設計具有很大影響。8.4.4.2 康定斯基
同樣是抽象主義繪畫的創始人之一，曾被聘為德國鮑豪斯學院的教授，是抽象主義理論家。他主張藝術創作不應參照自然物，純粹的顏色、線
條和形狀足以表達一種思想，色彩、點、線、面是能喚起感情的獨立的視覺語言。他把純抽象因素作了主觀想像的分析，確認橫線為冷，豎線
為暖，銳角為暖，鈍角為冷。他的作品大多題為“即興”和“構圖”，畫面色彩狂亂，紅、黃、藍、黑色塊相互交融，用筆熱情奔放，縱橫交
叉的線條、形狀各異的點子富有強烈的節奏感，粉筆色彩似乎都是那么隨心所欲，但又都是作者情感的發泄和思想的爆發。
康定斯基的畫風與蒙德里安決然相反，前者偏感性，后者偏理性，因此人們稱他為“熱抽象”。人們稱他為“熱抽象”。8.4.4.3 馬蒂斯
是“野獸派”畫家的代表。野獸派繪畫完全摒棄傳統繪畫的明暗和透視，形象單純簡略；構圖精練，注重色彩的表現，常常以紅、黃、藍、綠
等原色為基調，大塊的濃艷的色彩對比強烈，線條粗野豪放，表現形式自由夸張，畫面具有濃厚的裝飾效果。
馬蒂斯追求的藝術最高準則是“均衡”、“純潔”、“寧靜”，更加強調個人的感情和意趣，主張表現對事物的感覺，而不必表現客觀事物的
本身，以致作品過于率意狂簡。他的作品中常常汲取非洲藝術、東方藝術和波斯裝飾圖案的風格，是現代美術界中極有影響的一位畫家。
8.4.4.4 畢加索
是２０世紀最有影響的現代派繪畫大師之一，立體派藝術（或稱立方主義）創始人之一。他與另一位立體派畫家勃拉克贊同塞尚的所謂一切自
然形體都是由圓柱體、球體和圓錐體構成的理論，主張畫家的職責不是借助具體物象來反映現實，而是把自然形體還原成為抽象的基本幾何形
態。只有借助創造抽象的幾何語言，才能表現所謂科學的真實。畢加索一生畫風多變，追求個斷創新，才氣橫溢，成就杰出。他認為過去的繪
畫只表現了物體的表面和局部，沒有表現出它的全貌，因此常常采取同時從多角度表現物象的畫法，把同一對象進行分解或肢解后又重新組合。
畢加索早期作品近似表現派的主題，題材大多為流浪漢、乞丐、馬戲演員等社會下層人物，色彩以藍色為主，色調暗淡單一，表達了畫家本人
對病態社會的揭露和對弱者的同情。后期推崇原始藝術和東方藝術，并制作了大量的雕塑和陶藝等驚世之作。畢加索繪畫藝術對西方現代派藝
術至今仍有巨大的影響。
第8.5節
共同的色彩心理反應
人類雖然種族、膚色不同，但是具有共同的生理機制和七情六欲、共同的生理機制和情與欲以及生存環境使人類在對外界事物的感應心理方面
也存在著一定的共性。根據實驗心理學研究，人們在色彩心理方面確實存在著共同的感應，主要表現在下列幾個方面： 8.5.1 色彩的冷暖感 8.5.2 色彩的輕重感
色彩的輕重感主要決定于明度，高明度色具有輕感，低明度色具有重感，白色為最輕，黑色為最重。凡是加白提高明度的色彩變輕，凡是加黑
降低明度的色彩變重。
色彩的輕重感也與知覺度有關，凡純度高的暖色具有重感，純度低的冷色具有輕感。色彩的輕重感的基本規律為：
（重）黑>低明度＞中明度＞高明度＞白（輕）（重）高純度＞中純度＞低純度（輕）8.5.3 色彩的強弱感
色彩的強弱決定于色彩的知覺度，凡是知覺度高的明亮鮮艷的色彩具有強感，知覺度低下的灰暗的色彩具有弱感。色彩的純度提高時則強，反
之則弱。色彩的強弱與色彩的對比有關，對比強烈鮮明則強，對比微弱則弱。有彩色系中，以波長最長的紅色為最強，波長最短的藍紫為最弱。
8.5.4 色彩的軟硬感
色彩的軟硬感主要取決于明度和純度，高明度的含灰色具有軟感，低明度的純色具有硬感。色彩的軟硬感與色彩的輕重、強弱感覺有關，輕色
軟，重色硬；弱色軟，強色硬；白色軟，黑色硬。在5級明度灰的狀態時呈現“硬”的感覺，4級以下就更硬了。在純度運用上，中純度的顏色
感覺“軟”一些，高純度和低純度的色彩均呈硬感。明度太高，接近9級的白色，反而會減弱軟感。
因此，中高明度、中低純度的色彩搭配易取得和諧的軟感，低明度、高純度或低純度的色彩搭配易取得硬感的色彩效果 8.5.5 色彩的明快與憂郁感。
色彩的明快與憂郁感主要與明度與純度有關，明度較高的鮮艷之色具有明快感，灰暗渾濁之色具有憂郁感。高明度基調的配色容易取得明快感，低明度基調的配色容易產生憂郁感。在無彩色系列中，黑與深灰容易使人產生憂郁感，白與淺灰容易使人產生明快感，中明度的灰為中性色
。色彩對比度的強弱也影響色彩的明快憂郁感，對比強者趨向明快，弱者趨向憂郁。純色與白組合易明快，濁色與黑組合易憂郁。8.5.6 色彩的興奮與沉靜感
色彩的興奮與沉靜感取決于刺激視覺的強弱。在色相方面，紅、橙、黃色具有興奮感，青、藍、藍紫色具有沉靜感，綠與紫為中性。偏暖的色
系容易使人興奮，即所謂“熱鬧”；偏冷的色系容易使人沉靜，即所謂“冷靜”。在明度方面，高明度之色具有興奮感，低明度之色具有沉靜
感。在純度方面，高純度之色具有興奮感，低純度之色具有沉靜感。色彩組合的對比強弱程度直接影響興奮與沉靜感，強者容易使人興奮，弱
者容易使人沉靜。
8.5.7 色彩的華麗與樸素感
色彩既可以給人以華麗雍容的感覺，又能給人樸實無華的韻味。華麗感主要取決于色彩的高純度的對比配置，其次是明度和色相的微秒變化，色調的傾向應活潑、強烈、鮮艷、冷暖對比強烈。如果色調灰、暗，對比弱，柔和的明度在6級以下的色彩則可以取得樸素的色調感覺。有彩色
系具有華麗感，無彩色系具有樸素感。色彩的華麗與樸素感也與色彩組合有關，運用色相對比的配色具有華麗感，其中以補色組合為最華麗。為了增加色彩的華麗感，金、銀色的運
用最為常見，所謂金碧輝煌、富麗堂皇的宮殿色彩，昂貴的金、銀裝飾是必不可少的。色彩的華麗與樸素還體現在對質感和肌理的合理運用上，表面光滑、閃亮的色彩容易呈現華麗的視覺感染力，表面粗糙、對比弱的，則易體現
出樸素的“味道”。
小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:38 9 第9章
色彩的性格與表現力 第9.1節
色彩的移情與暗示
人們在長期的社會實踐中形成了對不同色彩的不同理解和感情上的共鳴，并賦予其不同的象征意義。色彩人格化的移情，暗示著它具有不同的
性格和表現力。9.1.1 色彩的音樂感
音樂與色彩關系密切，彼此借鑒，相得益彰，人是由“通感”將音樂的感受轉化為配色啟示的。音樂旋律組合的美，節奏的美，韻味的美，讓
人感覺很有色彩，有力、響亮、明快、抒情、委婉、優柔等等。音的高低、快慢、組合構成各樣各式的音樂旋律。音符，如同某一色彩一樣，充當構成整體的基本元素，如何搭配，給音樂提供了無限的可能性。就色彩和音樂來講，均包含許多抽象的要素可以有各種的搭配、組合，能
產生各種各樣的色彩圖形。不同的音調，不同的樂曲，表達的情感是不同的，復雜的視覺與聽覺的通感，可以把不同的樂音組合感覺和“翻譯”成不同情緒和“味道”的
色彩配置，如柔悅優美的小夜曲可以聯想到中明度的柔和色調，鏗鏘有力的進行曲可以聯想到飽和度很高的純色調，《天鵝湖》里“四只小天
鵝”的樂曲可以聯想到明快、亮調的優美色彩配置等，通過對不同樂曲的賞析，可以做出各自感覺對應的抽象色彩。
強調音樂與色彩表現是一種精神的傳達：色彩本身便是能構成一種足以表達情感語言的因素，如同音樂的音階直接訴諸心靈一樣。
康定斯基 的抽象繪畫就是充滿音樂旋律和節奏感的范例。而康定斯基在色彩上的造詣，則是在他的藝術作品里體現出音樂的旋律感、節奏感，色彩與音
樂之間的類比關系，刻意追求抽象的形狀與色彩音樂性的表現。如：《相互的和諧》《伴奏中心》《赤色的卵》等作品，是最容易讓人將視覺
元素與聽覺元素聯系起來的抽象藝術。
9.1.2 色彩的味覺感
人的味覺主要通過舌頭對各種可食物品的品嘗刺激來完成。通過生活的經驗，在科學的指導和啟示下，人可以將自己的味覺與許多事務的色彩
對應聯系了起來。
比如酸，使人聯想到不成熟的果實，如生桃、生梨、生蘋果、生葡萄等，因此，黃綠色和嫩綠色往往能傳達出酸澀的聯想感覺來，而辣味能使
人聯想到紅辣椒、咖膽椒、辣椒、辣油等辛辣的調味品色彩；咸的味覺可以和冷灰、暗灰色、白色聯系起來；甜的味覺往往可以和淡紅、粉紅、淡赭等色聯系起來。可以進一步把這種聯覺引申到抽象的概念范圍。
9.1.3 其它
（如春夏秋冬、喜怒哀樂、華麗樸實等）
人的感覺器官總在大腦的統一指揮下聯合協調工作，在同一物體的刺激下，聯合地做出反應。偶爾有某一器官受到外物刺激時，其他器官會下
意識做出反應，這就是色彩感覺通過視覺而產生其他聯覺的緣由。
第9.2節 色彩的性格
色彩常常具有多重性格，任何色彩的表現性都既有其積極的一面，也有其消極的一面。色彩的性格和表現力實際上是人們對色彩生活體驗的結
果，它既具有時代性、民族性、社會性和功能性，又必須與形態相結合。總而言之，討論色彩的性格和表現力是一個復雜的問題。下面將主要 顏色的性格與表現力分別介紹一下
9.2.1 紅色的性格與表現
紅色是光譜中波長最長的色光，也就是說它的色彩表情最豐富。紅色是太陽、火、血的色彩，使人感到炎熱、溫暖、熱情、興奮、活潑，象征
革命、喜慶、幸福、希望、吉利，具有青春活力，是屬于年輕人的色彩。紅色性格熱情而突出，然而過于暴露，容易沖動，過分刺激，因此又
象征野蠻、恐怖、卑鄙和危險。
紅色處于高飽和狀態時可以刺激人們的興奮感，促使血液循環加速；紅色處于低明度狀態時，給人以穩重、消極、悲觀的意味；紅色在與其它
色配置時，會呈現表情個性。如：深紅色背景上的紅色顯得很平靜，似乎有降低熱度的效應；橙色底子上的紅色顯出缺乏朝氣的暗淡；黃綠底
子上的紅色感覺比較活躍、魯莽、沖動；藍綠色背景襯托下的紅色卻顯得有生氣，迸發出火辣的火焰；褐色底子上的紅色更顯得跳躍、純正，溫度升高。簡言之，紅色是一種熱烈、沖動、有活力的色彩。
由于紅色具有注目性強的特點，因此是旗幟、標志、廣告宣傳的主要用色，也用作交通、警報、安全的訊號色。紅色容易引起食欲，也是食品
包裝的上要用色之一。
紅色，尤其是橙紅色，是各民族都喜歡的顏色。紅色也是兒童最喜歡的色。紅色是東方民族的色彩，西方人主張紅色用于小面積點綴裝飾。
粉紅色是溫柔的顏色，代表健康、夢想、幸福和含蓄，是溫和中庸之色。如果說紅色代表愛情的狂熱的話，那么粉紅色則意味著”似水柔情”，是愛情和溫馨的交織。
9.2.2 黃色的性格與表現
黃色是陽光的象征，具有光明、希望的含義，給人以輝煌、燦爛、柔和、崇高、神秘、威嚴超然的感覺。黃色是金秋時節的色彩，象征豐收的
喜悅和歡快。相反，黃色也象征下流、猜疑、野心、險惡，是色情的代名詞。淡黃色使人感到和平溫柔；金黃色象征高貴莊嚴。
我國古代，黃色在東、西、南、北、中方位中代表中央．是封建帝皇的專用色。皇宮殿宇、寺廟佛地大量用金黃色裝潢，象征權威與尊嚴。在
古代羅馬，黃色也被當做高貴的顏色，象征光明和未來。基督教徒視黃色為出賣耶酥的叛徒猶大的服色，因此，黃色也是罪惡、背叛、狡詐的
象征。現代人往往把黃色與色情聯系在一起。黃色是19世紀末的色彩，它被后印象派畫家凡?高發揮得淋漓盡致、輝煌永恒，至今仍為欣賞他的人們津津樂道，引為色彩運用的經典范例。黃
色是個嬌嫩的色彩，稍有其他色調入，就會失去其亮麗輝煌的品質。如同伊頓所說，“正如真理一樣，黃色也只有一種”。黃色與其他色彩對
比時，會呈現出不同的情感傾向。
黃色是以其色相純、明度高、色覺暖和、可視性強為特征，和橙色相比黃色要顯得冷淡、輕薄一些。在紅色背景上的黃色顯得比較燥熱，喧鬧
；紅紫色底上的黃帶有褐色的病態感，橙色底的黃顯得輕浮、稚嫩和缺乏誠意，藍色背景上的黃感覺明亮、溫暖，但稍顯強烈、生硬，調和感
差一些。黃色被白色包圍時，顯得無力、暗淡；黑色陪襯的黃色盡現它積極、明亮強勁的力度。可見，色彩的明度變化對黃色影響極大，加入
一定量的綠和藍，黃均會向黃綠的傾向轉化；加入紫或灰、黑，黃會失去其特有的味道，表露出鄙俗、缺乏理智的意味。調入白成為淡黃色，會顯得蒼白、乏力、幼稚。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:39 9-9 9.2.3 藍色的性格與表現
藍色是富有青春氣息的服色，表現沉靜、樸素、大方的性格。深藍色（海軍藍）是極為普遍而又常用的色彩，極易與其他性格的色彩相協調，具有穩重柔和的魅力。
黃色陪襯下的藍顯得很沉著、穩定、自信，綠底子上的藍就顯得曖昧、無力，淡紫色背景的藍顯得空虛、退縮，褐色陪襯下的藍色變得激昂、顫動。同時，由于藍色內力的激發，也對比出褐色的盎然生機。黑色底子上的藍色煥發出它獨有的亮麗色彩。藍色人白時明度提高純度降低，藍色原有的亮麗品質發生了變化，如淺藍色有輕盈、清淡、透明、飄渺、雅致的意味。藍色調入黑色會傳出一種悲哀、沉重、樸素、幽深、孤
獨的感覺，藍色調入灰則藍的品質改變，變得曖昧、模糊，易給人一種晦澀、沮喪的色彩表情。
9.2.4 橙色的性格與表現
橙色是光感明度比紅色高的暖色，象征美滿、幸福，代表興奮、活躍、歡快、喜悅、華美、富麗，是非常具有活力的色彩。它常使人聯想到秋 天的豐碩果實和美味食品，是最易引起食欲的色彩，也是具有香味感的食品包裝的主要用色。由于橙色醒目突出，是常用的信號、標志色。
橙色與黑、白、褐色相配，色調明快，易于協調。橙色混合白取得高明度的米黃色，柔和溫馨，是室內裝飾最常用的色彩。
橙色在我國古時稱朱色，是高貴富有的象征，所謂“朱門”、“朱軒”、“朱輪”，是富貴人家的建筑、車輛的裝飾用色。
9.2.5 綠色的性格與表現
綠色是植物王國的色彩。綠色是大度的，它不與紅花爭寵，只是默默地甘為陪襯；它不像黃色那么炫耀，藍色那么深沉，白色那么冷峻，它只
是平凡而隨和，不求聞達，然而隨處可見。
綠色被贊為生命之色，象征和平、青春、溫柔、抒情新生、,并引申出茁壯、滋長、清新、生動、安全、幼稚、妒忌、向往、渴望、開闊、深遠、深沉、幽靜等含義。帶有黃光的綠色是初春的色彩，更具生氣，充滿活力，象征青春少年的朝氣；青綠色是海洋的色彩，是深遠、沉著、智
慧的象征；當明亮的綠色被灰色所暗化，難免產生悲傷衰退之感。綠色處在比較寬泛等轉調范圍，又是由兩種顏色調和的，很容易與許多色彩調和而形成各種感覺的色調。當綠色調入黃色成為黃綠色，會有新
生、無邪、純真、活力、酸澀、無知等色彩意味；綠色加白提高了明度，會表露出寧靜、清淡、涼爽、輕盈、舒暢的感覺；綠色加黑會傳達出
沉默、安穩、刻苦、憂愁、迷信、虔誠、自私等情感意味；加入灰色時綠色色相消失，則會給人更加隱喻、消極等感覺。
綠色或黃綠色系在室內使人感覺到有大自然延伸的效果。夏天的翠綠、冬天的蒼綠，色彩都顯得祥和、安定，給人以舒暢感，很適合工廠車間 的室內裝飾。
由于綠色具有消除視覺疲勞和安全可靠之功能，在色彩調節方面具有十分重要的意義。歌德對綠色是這樣形容的：“綠色給人一種真正的滿足，人們不想再做進一步的探討，也不能再進一步。”可以看出綠色是一種中性的，處于
轉調范圍的，明度居中的、明度居中的、冷暖傾向不明顯的平和優雅的色彩，它的感情象征意義多屬于積極性的。
9.2.6 紫色的性格與表現
紫色是大自然中比較稀少的顏色，具有高貴、優雅、神秘、華麗、嬌麗的性格。紫色是象征虔誠的色彩，但當紫色加黑暗化時，又象征蒙昧和
迷信。
純紫色因與其他色很難搭配，一般不用于服色，而偏紅光的紫羅蘭藍色絲絨禮服非常高貴典雅，很受女性歡迎。紫與黃互補色配合，強烈而刺
激，具有神秘感。
我國唐朝，紫衣為貴官的服色，必須五品以上才能服用。紫色更是成為五品以上官宦的著裝色，而且還有“紫氣東來”、紫云、（祥云）、紫
宮、紫禁（皇上住居）、紫皇等瑞氣吉祥和等級象征的含義。紫禁城之色，是一種權力的象征。紫色在中國受到尊重井廣泛流行，并能像五色
一樣取得較高的地位，也許最為恰當的解釋是“西方文明的影響”。在日本，紫色是最高級的官服色彩。古希臘，紫色為國王的眼色，紫色門
第代表貴族世家。紫色在有些國家和民族中，被認為是消極的不吉祥之色，如在巴西，紫色表示悲傷；在秘魯，紫色僅限在宗教儀式中使用。
紫色在可見光譜上處于最暗的位置，波長最短，伊頓形容其為非知覺色。紫色是一個極易受明度影響而使情感意味截然相反的色彩，當它暗化、深化時，給人一種壓迫、威脅、恐怖的感覺，仿佛預示著潛伏的災難即將到來。紫色一經淡化，明度明顯的提高，會呈現出優雅、可愛的女
性化意味。可以看出，對紫色的運用很重要的一點是控制明度變化，可以得到一系列不同感情象征的色彩。紫色調入紅色而呈現紅紫時，有大膽、嬌艷、開放的心理感覺；
紫色調入黃色呈現出濁紫色或灰紫色，會有頹廢、消極、腐蝕、懺悔等色彩情感意味；紫傾向藍色時，會傳達孤寂、嚴厲、獻身、珍貴等精神
意味；紫入白成為淡紫色時，展示出浪漫、嫵媚、優美、夢幻、羞澀、清秀、含蓄的色彩意味，適用于少女和女性化妝、洗滌用品。
9.2.7 黑色的性格與表現
黑色是最深暗的色，使人聯想到萬籟俱寂的黑夜。黑色表示生命將到終極，表現虛無和泯滅的思想。黑色代表黑暗、寂寞、沉默、苦難、恐怖、罪惡、滅亡、神秘莫測，所謂黑名單、黑社會、黑幫等等，是邪惡的象征。(black list , black cap , black magic , black market ，black words , black mail)黑色又具有莊重、肅穆、高貴、超俗、淵博、沉靜的意義。黑色本身是消極的中性色彩，可是它與其他鮮明色彩相配，鮮明之色將充分發揮其
性格與活力。
黑和純度低、明度低的色彩并置時（如棕色、熟褐、海軍藍、酞清藍、普藍等）就會顯得渾濁、沉悶無生氣、缺乏美感。如果與黑搭配應盡量
提高有彩色的明度，增加明度對比，在面積的搭配上也應有變化。
9.2.8 白色的性格與表現
白色是最明亮的顏色，使人聯想到白天、白雪。白色象征純潔、光明、神圣，具有輕快、樸素、清潔、衛生的性格。白色明度最高，能與具有
強個性的色彩相配。各種色彩摻白提高明度成淺色調時，都具有高雅、柔和、抒情、恬美的情調。大面積的的容易產生空虛、單凋、凄涼、虛
無、飄忽的感覺。
9.2.9 灰色的性格與表現
灰色屬無彩色，是黑白的中間色，淺灰色的性格類似白色，深灰色的性格接近黑色。
純凈的中灰色穩定而雅致，表現出謙恭、和平、中庸、溫順和模棱兩可的性格。它能與任何有彩色相合作，任何有彩色摻和灰色成含灰凋時都
能變得含蓄和文靜。灰色和其它色彩相搭配時才顯出色彩的魅力，即可陪襯、烘托出相鄰色彩的活力，又含蓄的顯示了自己，尤其與有彩色搭
配時，各自色彩活力都可以被激活，灰色的面積大小可以顯示出不同的心理效應。
灰色在情感上給人以消極、灰心、不景氣等不開朗不健康等感覺。而在藝術家的眼睛里，各種高級灰的表現令他們津津樂道。
9.2.10 金屬色的性格與表現
金屬色主要指金色和銀色。金屬色也稱光澤色。金銀色是色彩中最為高貴華麗的色，給人以富麗堂自之感，象征權力和富有。
金屬色能與所有色彩協調配合，并能增添色彩之輝煌。金色偏暖，銀色偏冷；金色華麗，銀色高雅
第9.3節 信息與色彩
《電子時代的色彩》的作者簡?Ｖ?懷特說“同我們聽說的相反，這個時代并不是信息時代，稱它為信息混亂時代可能更確切。如果是知識時代，該有多好。”他認為，如果明智地使用色彩，會有助于將信息轉化為知識。色彩本身就是信息。
色彩能加快對信息的識別和理解。
在信息時代，由于科學技術的迅速發展，對色彩的研究越來越深入，對色彩的應用越來越廣泛，對色彩的選擇越來越個性化。根據科學研究，人類能識別７５０萬種色彩，而由計算機控制的陰極射線管裝置能產生１６００萬種色彩。到本世紀末，多媒體電腦將成為現代生活的必需品，這意味著信息時代的色彩有了新的天地。
中國臺灣商業設計人士陳俊宏制定的色彩效果測定法圖表，以及語言差異法（SD）進行印象調查的方式是制定色彩計劃的前提準備工作;用視覺
效果測驗、感情效果測驗、其他的測驗是用三大項加二小項來測定。比如視覺效果測驗一欄里采用瞬間觀察法、連續刺激法、視野竟爭法三方
面來測定：
瞬間觀察法的重點是辨識度、可視度、陳列效果；
連續刺激法測試的重點是記憶度（在一定的時間內連續注視多種色彩，接受刺激）； 視野競爭法的測試重點是視覺震撼力、有意義度、趣味性、誘目性。
感情效果測試一欄里，采用了聯想檢查法、相對比較法、順位法、語言差異法（SD法）四種方式：聯想檢查法所測重點是聯想的種類和頻率（在一定時間內針對選定的色樣書寫各種聯想語，與色彩構成的色彩語言聯想測試相近）；相對比較法的測試重點是測喜好度、審美度、了解度
（在一組色樣中相互比較）；語言差異法所測的重點是色彩形象、色彩特性（將選定的色樣放在一組相反意義的形容詞的尺度上，供消費測試
者選擇填寫）等等。其他的測試，有測品質評價及對色彩的影響力、購買程度、喜好度、選擇性等等。可以說，這些測試法是標準色、流行色 的發布等色彩計劃的時期準備工作。
標準色，從字面單純理解，應該是一種最準確的色，用作基本參照色的色。
標準色主要應用于CI設計領域，是企業或機構特別設置、為本企業機構專用的規范用色，它具有“表意性”和象征意義，是企業形象和產品特
征的“色彩姓氏”，亦構成極重要的視覺特征。標準色經規劃運用于代表企業，反映企業精神理念、設計理念和企業特征、產品屬性，成為企
業的信息輸導，使企業的形象信息有效地確立和充分推廣。通過有關專業研究部門的統計，色彩對知覺刺激所引起的共鳴現象以及由刺激引起的具象與抽象聯想，用以歸類出標準色信息傳遞的適應范圍。
如紅色系適用于食品娛樂業、交通業、藥品業、百貨業、金融業，橙色系適用于食品業、石化業、建筑業、占貨業，黃色系適用于照明業、食品業、化工業、電器業，綠色系多適用于林業、金融業、蔬果業、百貨業、軍工業、建筑業； 藍色系多適用于藥品業、化了業、電產業、體育用品業等，紫色系多適用戶服裝業、化妝品業、裝飾品、女性日用品、出版件等等，這些范圍的統計可以說明色彩計劃的制定、實施、管理、發展的緊密聯系和重要性，說明了色彩設計專家們對企業標準色的設定、創立是基于
對色彩的各個方面的功能、作用進行科學的、個面的、理性的測試和選定而產生的。
至此，我們已經了解了色彩的聯想與色彩象征的一般含義，但人類的情感是復雜的，單靠某一色彩是不能滿足人們復雜的情感需求的，哪怕某
一色彩在某些地區、某些人們心目中具有不同尋常的象征性。在我們知道了色彩的對比調和規律后，只有運用色彩的對比調和規律，選擇多種
色彩重構出豐富的畫面，既有確定的象征性又有豐富的聯想性的作品，才能滿足人們的情感需求。
第9.4節 作業：
以華麗、樸實兩個詞組為題，運用色彩聯覺的方式，將它們在你心中的感覺用色彩表達出來（兩張12/12）。
以酸、甜、苦、辣四個字為題，運用色彩聯覺的方式，將它們在你心中的感覺用色彩表達出來（四小張8/8）。
以一首歌曲（歌曲的類型不限，可以是通俗歌曲也可以是民謠及世界名曲）或以一首或一句唐詩宋詞為主題，分別用色彩的聯想方式描繪出他
們在心中產生的色彩感覺。（可用一大張16/16cm來表現也可根據內容需要，采用若干小張的形式）
顏色種類不限，表現形式不限，以手繪為主。歌曲與詩歌要附在旁邊。畫面整體感強，整潔精致。第10章
色彩肌理、采集重構練習肌理主要指物體表面的結構特征，由于材料表面的組織結構不同，吸收與反射光的能力也不同，因此能夠影響表面的色彩。肌理的感覺可以通過手模和視覺來體驗，不同的視覺肌理會給人帶來不同的視覺感受，如綢緞、絲綢的質地給人柔軟、華貴的色彩感覺，呢料給人厚重的感覺，棉麻材料給人以淳樸、自然的美。
人們在日常生活中，如服飾、壁紙、電器等物品上，越來越注重對表面質地的選擇，如何通過極力對比來滿足視覺和生理的需求，已經越來越為設計師所重視。
采集重構
生活中許多色彩對于一般人來說是十分平常的，大都視而不見，但是對于我們設計師來說，很可能從中得到啟發并撲捉到創作的靈感。羅丹說過：“美到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”生活和大自然為我們提供了豐富的靈感源泉，關鍵在于我們會不會發現和應用。第10.1節 來自自然色彩的靈感啟示
一、1、來自植物色彩的啟示
一、2、來自動物色彩的啟示
一、3、來自礦物色彩的啟示
一、4、來自自然景色的啟示
第10.2節 來自傳統藝術色彩的啟示
二、1、來自彩陶藝術色彩的啟示
二、2、來自古代織繡圖案色彩的啟示
二、3、來自古代漆器色彩的啟示
二、4、來自敦煌藝術色彩的啟示
二、5、來自民間藝術色彩的啟示
二、6、來自少數民族服飾色彩的啟示
二、7、來自外國傳統藝術色彩的啟示 第10.3節 來自其它藝術色彩的啟示
三、1、來自西畫藝術色彩的啟示
三、2、來自中國畫藝術色彩的啟示
以（奧地利）克里木特油畫《吻》重構的室內色彩設計 第10.4節 色構在設計中的實際運用
談到色彩構成的具體應用，談到色彩構成在當代社會和日常生活中究竟能發揮什么樣的作用，人們可以舉出許許多多的例子。
通過色彩構成的訓練，深入理解和掌握運用這些法則是設計師的基本素質之一。但從本質上說，這些法則只解決色彩表達的共性規律；而真正的設計作品——更不要說優秀的設計作品——都是個性非常鮮明的。個性的建立都是在不同程度上對常規法則的挑戰和突破；都是在某種意義上的“反常合道”；都是或多或少地帶著某種“妙在似與不似之間” 的神秘力量。而這些都絕不是機械地照搬常規法則就能獲得的。從學習色彩構成、掌握色彩規律到具體應用，應該是一個從共性的獲得逐漸走向個性創造的過程；從理性的邏輯探求走向綜合的創意誕生的過程；從機械的色彩表達走向有機的形象塑造的過程。
第10.5節 作業： 作業：以一張圖片的色彩為基調，從中提煉出若干種主色調的色彩和關鍵的色彩，列在旁邊，并以這些色彩為基調重新組織一張新的畫面。畫面內容、色相、主題不限。
畫面大小：邊長為16cm的正方形或大小與此接近的其它形式。畫面色調明確、顏色出處與所取畫面一致，畫面整潔精致。注：原圖片必須帖在作業上。
第四篇：色彩構成教案
《色彩構成》教案
一.本課程的淵源
色彩構成在視覺藝術中有非常重要的研究價值，作為一門學科的應用得追溯到20世紀包豪斯學校。包豪斯在基礎課程教學中強調形式和色彩關系的研究，例如研究色彩的溫度與形式變化關系；色彩的純度.明度.色彩的調和關系：色彩對人的心理影響等。通過嚴格的教學方式進行逐步的引導，是學生完全掌握色彩與形式的理論，并能夠得心應手應用在設計上。二.本課程的學習目的
了解色彩構成在整個設計領域的地位與作用，能用科學的方法把復雜的色彩現象還原為基本要素。利用色彩在空間上的量與質的可變性，按一定的色彩規律去調和和構成個要素之間的相互關系，創造出新的空間，理想的色彩效果。三.主要教學內容
1.色彩理論 2.色彩的屬性與表達方式 3.色彩的混合 4.色彩的設計方案 5.流行色與設計色彩的應用。
第一章 色彩的理論
第一節 色彩的物理原理 1 光與色
光：就物理屬性而言是一種電池波，他們有著各自不同的波長和振動頻率，不是所有的光都是色彩，只有波長在380納米——780納米之間的電磁波才有色彩，成為可見光。其余波長的電磁波是人眼見不到的，長于780納米的叫紅外線，短于380納米的叫紫外線。七色光普通過三棱鏡是不能再分解的，固稱為單色光。
注：納米是長度單位，就是10v-9米（10億分之一米），即10v-6毫米（100萬分之一毫米）。
光源碰到物體的時候，一部分被物體吸收，剩下的被反射到人的眼睛里，這才使我們看到顏色。
光的物理性質有廣博的振幅和波長兩個因素決定。波長的長度決定色相的差別，波長相同，而振幅不同，則色相就有明暗的差別。2光源色.物體色.固有色
光源色：
所有物體的色彩總是在某種光源下產生的，同時隨著光源色以及環境色的變化而變化，但是其中以光源色的影響最大，同一物體在不同的光源下將呈現不同的色彩。物體色：
每一種物體對各種波長的光都具有選擇性吸收.反射或透視的特性。以物體對光的作用而言，大體可分為不透光和透光兩種，即透明體和不透明體。
對于不透明的物體，他們的顏色取決于對波長不同的各種色光的反色和吸收情況。入股一個物體幾乎能反射陽光中的所有色光，那嗎它就是白色的。如果幾乎能吸收陽光中的所有色光，那嗎該物體是黑色的。固有色：
由于物體在相同的條件下具有相對不變的色彩差別，人們習慣把白色陽光下物體呈現出來的色彩效果總和稱為“固有色”。第二節 色彩生理原理
1.視覺的勝利構成 2.色彩的錯覺與幻覺
當人的大腦皮層在對外界刺激物進行分析.綜合中發生困難時就會造成錯覺：當前知覺與過去經驗發生矛盾時，或者思維推理出現錯誤時就會引起幻覺。3色彩的心理
第二章 色彩屬性與表達方法
一.色彩的分類 1.無彩色系
無彩色系是指黑色.白色及黑白兩色相溶而成的各種深淺不同的灰色系列。2.有彩色系
有彩色系是指包括在可見光譜中的全部色彩，它以紅.橙.黃.綠.青.藍.紫等為基本色。二.色彩的屬性
在有彩色系中，只要有一塊色彩出現，這個色彩就同時具有三種基本屬性。第一個屬性是色彩的明暗性質，稱為“明度” 第二個屬性是區別色彩的面貌，稱為“色相” 第三個屬性是表示色彩的濃度，稱為“純度”。明度
明度是指色彩的明亮程度，對光源色來說可以稱光度；對物體色來說，除了稱明度之外，還可稱亮度.深淺程度等。色彩的明度有兩種情況，一是同色相的明暗變化，同一顏色加黑.白以后產生不同的明暗層次；二是各種顏色的明暗變化，每一純色都有與其相應的明度，如黃色明度最高，藍紫色明度最低，紅綠色為中間明度。色相
色相是指色彩所呈現出來的面貌，確切地說是依波長來劃分色光的相貌。色相是色彩最重要的特征，使之能夠比較確切地表示某種顏色色別的名稱。
色相的面貌以紅.橙.黃.綠.青.藍.紫的光譜為基本色相，并形成一種秩序。這種秩序是以色相環的形式體現的，成為純色色環。純度
純度是指色彩的純凈度，也稱艷度.彩度.鮮度或飽和度。它是表示顏色中所含某一色彩的成分比例。純色的色感強，即色度強，所以純度也是色彩感覺強弱的標志。通俗的純度分法用高.略高.中.略低.低五級來標示。改變純度有四種方法：加白.加黑.加灰.家互補色。四.色彩表示方法與體系 牛頓色相環
牛頓將太陽白光分解后以后產生的紅.橙.黃.綠.青.藍.紫光頭尾相接，想成一個圓環，并定名為色環，以后人們稱為牛頓色環。
三原色中任何一種原色都是其他兩種原色之間色的補色；也可以說，三件色中任何一種間色都是其他兩種間色的補色。除此以外還有色立體色環.伊頓色環.車氏色環等。第三章 色彩混合
一.色的混合 1.三原色
所謂的三原色，就是說著三色中的任何一色，都不能用另外兩種原色混合產生，而其他色可有這三色是按一定的比例混合而成，這三個獨立的色稱為三原色（或三基色）。色光的三原色是紅.綠.藍（藍紫色），顏料的三原色是紅（品紅）.黃（檸檬黃）.青（湖藍）。
色光混合變亮，被稱為加色混合 顏料混合變暗，被稱為減色混合。2.加色混合
從物理光學實驗中得出：紅.綠.藍（藍紫）三種色光是其他色光無法混合而得的。而這三種色光以不同的比例的混合幾乎可以得出自然界所有的顏色。所以紅.綠.藍(藍紫）是加色混合最理想的色光三原色。
加色混合可得出：紅光+綠光=黃光；紅光+藍紫光=品紅光；藍紫光+綠光=青光；紅光+綠光+藍紫光=白光。
如果改變三原色的混合比例，還可得到其他不同的顏色。如紅光于不同的比例的綠光混合可以得出橙.黃.黃綠等色； 如紅光于不同比例的藍紫光混合可以得出品紅.紅紫.紫紅藍； 如紫光與不同比例的綠光混合可以得出綠藍.青.青綠。3.減色混合
趨近色料混合種類愈多，白光中備件去吸收光愈多，相應的反射光量也愈少，最后將于黑濁色。這就是減色混合。
理想的色料三原色應當是紅（明亮的玫紅）.黃（檸檬黃）.青（湖藍）用減色混合法可得出：品紅+黃=紅；青+黃=綠；青+品紅=藍；品紅+青+黃=黑
二.空間的混合
空間混合，也課程并列混合.色彩的并置，其明度是被混合色的平均明度，因此也稱為中間混合.中興混合。空間混合規律
1.凡互補色關系色彩按一定比例的空間混合，可得到無彩色系的灰和有彩色系的灰。
2.非補色關系的色彩的色彩空間混合時，產生二色的中間色 3.有才色系色與無才色系色混合時，也產生二色的中間色
4.色彩在空間混合時所得到的新色，其明度相當于所混合色的中間明度 5.色彩并置產生空間混合是有條件的。空間混合的特點
1.僅看色彩豐富，眼看色調統一
2.色彩有顫動感.閃爍敢，適于表現光感
3.如果變化各種色彩的比例，少套色可以得到多套色的效果 三.色彩推移 明度推移
明度推移是指一種色彩在純度和色相不變的同時，僅明暗發生逐漸變化造成的色彩構成。色相推移
色相推移是指色彩通過連續的逐漸變化，從某一色相推移到另一色相。純度推移
純度推移是指某一純色向無彩色逐漸變化造成的色彩構成。冷暖推移
冷色極限為藍，暖色極限為紅.橙.黃等。可以選用中性色為中介色進行推移構成，中介色也可以選用與冷暖極限色同明度的中性灰色或金屬色。
第四章 色彩的色及方法
色彩原理對色彩實踐的理論指導，其實就是在色彩應用時如何組合好色彩，使其產生美感。色彩組合所產生的美感雖然千變萬化，但歸納起來無非是處理好對比與調和的關系。第一節 色彩對比
色彩的對比，就是色彩之間存在的矛盾。各種色彩在構圖中的面積.形狀.位置和色相.純度.明度以及心理刺激的差別構成了色彩之間的對比。這種差別越大，對比效果就越明顯。色彩對比包括：色相對比.明度對比.純度對比.冷暖對比.面積對比。一.色相對比
色相對比是利用個色相的差別而形成的對比。1.鄰近色
鄰近色相差很小，色彩對比非常弱。如紅于橙紅，綠于黃綠等，雖然是不同色相，但是相似于同一色相的配合。2.類似色
類似色是紅與橙.橙與橙黃.黃與黃綠.綠與藍綠.藍與紫藍.紫與紫紅等在二十四色相環中相隔30度至60度左右的色相對比。3.中差色
中差色是黃與紅.紅與青紫.青紫與綠等在二十四色相環上色相環上間隔90度左右的色相對比。4.對比色
對比色是二十四色相環上間隔120度左右的三色對比，如品紅——黃——青.橙——紅——黃綠——藍.橙——綠——青紫.黃橙——青綠——紫等。色相環上的品紅——黃——青為三原色的對比（或稱第一色對比）。色相環上橙——綠——青紫是由第一次色混合而得的間色（或第二次色）的對比。5.互補色
互補色是在色相環上距離180度左右的色相對比，是最強的色相對比，如紅與綠.黃與藍紫.綠與紅紫.藍與橙黃。二 明度對比
明度對比是色彩敏感程度的對比，也稱色彩的黑白度對比。明度對比是色彩構成的最總要的因素，色彩的層次與空間關系主要依靠色彩的明度對比來表現。
如果用黑色和白色按等差比例相混合建立一個9的等級的明度色標。根據明度色標可以劃分為3個明度基調，1為最深，9為最亮。低明度調（暗調）具有沉著.厚重.強硬.壓抑的特點；中明度掉具有柔和.含蓄.明確.莊重的特點；高明度調具有明亮.興奮.高雅.柔美的特點。
在明度對比中，如果其中面積最大.作用也最強的色彩或色組屬高調色，色的對比屬長調，那么整組對比就稱高長調；如果畫面主要的色彩書中調色，色的對比屬短調，那么整組對比就稱中短調。一次類推，便可劃分10種明度調子：1高長調，2高中調，3高短調，4中長調，5中中調，6中短調，7低長調，8低中調，9低短調，10最長調。第一個字代表畫面中的主要明度調子。三.純度對比
純度對比是指因純度差別而形成的對比，是指教飽和的純色與含有黑.白.灰的濁色的對比。純色對比可以是純色與含灰的色彩的對比，也可以是各種不同色彩的對比，也可以是各種不同色彩傾向的灰色間的對比，還可以是純色之間的對比。
我們把一個純色和一個同明度的無彩色灰色按等差比例相融合，建立一個9個等級的純度色標，并根據純度色標，可以劃分為3個純度基調，1為最低，9為最純。
純度對比的強弱取決于色彩的純度差別跨度的大小，與明度對比為構成的色調相似，我們暗色界分為。
純度若對比（低彩對比）純度中對比（中彩對比）純度強對比（高彩對比）艷灰對比（1）純度若對比（底彩對比）
——是指村純度間隔3級以內的對比。（2）純度中對比（中彩對比）
——是指純度差間隔4.5級的對比，純度中對比具有溫和.穩重.沉靜.文雅等特點，但由于視覺力度不太高，容易缺乏生氣。（3）純度強對比（高彩對比）
——是指純度差間隔5級以上的對比，是低純度色與高純度色的配合，其中以純色與無彩色黑.白.灰的對比最為強烈。純度強對比具有色感強.明確.刺激.生動.華麗的特點，有較強的表現力度。（4）艷灰對比
——如果同一畫面中占主體的是最艷的高純度色，其他色組有接近無彩色的低純度色組成，即稱為艷灰對比。四。冷暖對比 冷暖對比
利用冷暖差別形成的色彩對比成為冷暖對比。
從色彩心理來考慮，我們把紅.橙.黃成為暖色，把橙色成為暖極；把綠.青.藍劃為冷色，把天藍色成為冷極。
在五彩色系中，吧白色成為冷極，把黑色稱為暖極。五.面積對比
面積對比是指各種色彩在構圖中占據量的對比，這是數量的多與少.面積的大與小的對比。色彩感覺與面積對比關系很大，同一組色，面積大小不同，給人的感覺不同。
第二節 色彩的調和和構成
雖有色彩調和的結果都要歸結為調和。色彩調和是指兩個以上的色彩，有秩序.協調統一的組織在一起，能使人心情愉快.喜歡.滿足等的色彩組合就是色彩的調和。
進行色彩調和的方法：共性調和.面積（比例）調和.秩序調和.主色調調和.隔離調和。一.共性調和構成（1）色調統調調和
色調統調調和就是在對比色各方中同時混入同一色相，是對比色的色相逐步靠攏，形成具有共同色素的調子。（2）明度統調調和
明度同調調和就是在對比色各方混入白色或黑色，明度都會提高或降低，絕大部分純度會降低，色相雖然不變但個性被削弱，原來色彩間的過分刺激的對比也被削弱。(3)純度統調調和
純度統調調和就是在對比色各方混入同明度.不同量的灰色。是原來的個對比色在保持明度對比的情況下，純度相互靠近。二.面積調和構成（比例調和構成）
他通過對比色之間積增打或縮小來調節色彩對比的強弱，并得到一種色.量的平衡與穩定的效果。
德國色彩學家歌德認為色彩和諧對對比雙方成為一種相互烘托的有機整體時的面積與色彩的明度有關。他為純色定下的明度數字比例如下：
黃：橙：紅：紫：藍：綠=9：8：6：3：4：6 沒對互補色的明度平衡比例為： 黃：紫=9：3=3：1=3/4：1/4 橙：藍=8：4=2：1=2/3：1/3 紅：綠=6：6=1：1=1/2：1/2 每對互補色的和諧的面積比例如下： 黃：紫=3/4：1/4 橙：黃=2/3：1/3 紅：綠=1/2：1/2 三.秩序調和構成
秩序調和是對比強烈的色彩可采用等差.漸變等有序的.有規則的交替出現，是畫面具有節奏感和韻律感，這種方法有叫色彩漸變。
秩序調和構成包括：色相秩序構成.，明度秩序構成.純度秩序構成。（1）色相秩序構成
色相秩序構成是指按照光譜序列的構成，其構成形式有類似色相秩序構成.對比色相秩序構成.互補色相秩序構成.全色相秩序構成。（2）明度秩序構成
就是將某種純明度秩序構成是指按照明度序列的構成。明度秩序構成是最富有色彩的層次感。色分別混合白或黑制作15級以上明度差均勻的明度色標，然后按照明度高低秩序進行構成。（3）純度秩序構成
所謂的主色調，是指色彩形成的氣氛和中的傾向性，具體的講有淡色調.濃色調.藍色調.紅色調.黃色調.綠色調.灰色調等等。五.隔離調和構成
為了協調和緩沖色彩的去強烈對比關系，在色彩構成時，可采用間隔的方法。即在對比色之間插入與各方都不發生厲害關系的無彩色系黑.灰.白或金.銀光澤色，或作底色或用作勾勒外輪廓，從而使其色彩邊緣因對比引起的尖銳矛盾被緩沖。
第五篇：色彩構成授課教案
目錄
第1章 色彩原理與色彩構成第1.1節 色彩構成的定義及物理屬性1.1.1 色彩構成的定義1.1.2 色彩的物理性質1.1.2.1 光與色1.1.2.2 物體色、環境色、光源色與固有色第1.2節 色的特性與分類1.2.1 色的分類1.2.1.1 無彩色系:
1.2.1.2 有彩色系:
1.2.2 色彩的基本特征1.2.2.1 色相(Hue)
1.2.2.2 純度（彩度、飽和度）（Chroma）
1.2.2.3 明度（Value）第1.3節 色的混合1.3.1 原色理論1.3.2 混色理論1.3.2.1 加色法混合1.3.2.2 減色法混合1.3.2.3 色彩中性混合的規律：第2章 色立體與視覺的生理理論第2.1節 色立體第2.2節 色彩的生理理論2.2.1 色彩的視覺適應2.2.1.1 距離適應2.2.1.2 明暗適應2.2.1.3 顏色適應2.2.1.4 色的恒常性2.2.2 錯覺與幻覺2.2.2.1 形的錯覺與幻覺2.2.2.2 色的錯覺與幻覺第3章 以色相變化（對比）為主的色構知識
第3.1節 三原色對比第3.2節 鄰近色相對比第3.3節 類似色相對比第3.4節 中差色相對比第3.5節 對比色相對比第3.6節 互補色相對比第3.7節 作業：第4章 以明度對比為主的色構知識第4.1節 明度4.1.1 高長調——積極、明快、強烈、醒目
19
4.1.2 高短調——淡雅、溫和、淡雅之美，象征女性4.1.3 中長調——明快、有利、陽剛之美象征男性4.1.4 中高短調——豐富、含蓄具有層次感4.1.5 中低短調——模糊、厚重具有神秘感4.1.6 中短調——沉著、含糊、曖昧4.1.7 低長調——強烈、明快、威嚴和沉重感4.1.8 低短調——沉悶、憂郁缺乏生氣第4.2節 作業：第5章 以純度對比為主的色構知識第5.1節 同一純度構成第5.2節 鄰近純度構成第5.3節 類似純度構成第5.4節 對比純度構成第5.5節 綜合構成第5.6節 作業：第6章 色彩構成的形式美法則第6.1節 色彩的均衡第6.2節 色彩的呼應6.2.1 局部呼應6.2.2 色彩的全面呼應第6.3節 色彩的主從第6.4節 色彩的層次第6.5節 點綴色第6.6節 色彩的襯托6.6.1 明暗襯托6.6.2 冷暖襯托6.6.3 灰艷襯托6.6.4 繁簡襯托第7章 以冷暖關系為主的色構知識及其它色彩的對比關系
第7.1節 冷暖感覺7.1.1 色彩的冷暖感7.1.2 在同一色相中，明度的變化也會引起冷暖傾向的變化
7.1.3 我們可以從冷暖區域彩色示意圖小總結出以下幾點：
第7.2節 亮調與暗調第7.3節 純調與濁調的調性表達第7.4節 其他對比7.4.1 面積與色彩對比7.4.2 形狀與色彩對比第7.5節 距離與色彩對比
第7.6節 數量與色彩對比
第7.7節 虛實對比
第7.8節 作業：
第8章 色彩的象征性與聯想性及色彩情感的心理構成訓練
第8.1節 中國的色彩觀分類：
27 27 33
第8.2節 悠久的色彩文化
第8.3節 中國古代的五色體系和美學思想
8.3.1 儒家色彩觀
8.3.2 道家色彩觀
第8.4節 西方近現代畫派的思想觀
8.4.1 印象派畫家的色彩觀
8.4.2 新印象主義
8.4.3 分離派畫家的色彩觀
8.4.4 現代派畫家的色彩觀
8.4.4.1 蒙德里安
8.4.4.2 康定斯基
8.4.4.3 馬蒂斯
8.4.4.4 畢加索
第8.5節 共同的色彩心理反應
8.5.1 色彩的冷暖感
8.5.2 色彩的輕重感
8.5.3 色彩的強弱感
8.5.4 色彩的軟硬感
8.5.5 色彩的明快與憂郁感。
8.5.6 色彩的興奮與沉靜感
8.5.7 色彩的華麗與樸素感
第9章 色彩的性格與表現力
第9.1節 色彩的移情與暗示
9.1.1 色彩的音樂感
9.1.2 色彩的味覺感
9.1.3 其它
第9.2節 色彩的性格
9.2.1 紅色的性格與表現
9.2.2 黃色的性格與表現
9.2.3 藍色的性格與表現
9.2.4 橙色的性格與表現
9.2.5 綠色的性格與表現
9.2.6 紫色的性格與表現
9.2.7 黑色的性格與表現
9.2.8 白色的性格與表現
9.2.9 灰色的性格與表現
9.2.10 金屬色的性格與表現
第9.3節 信息與色彩
第9.4節 作業：
第10章 色彩肌理、采集重構練習
第10.1節 來自自然色彩的靈感啟示
第10.2節 來自傳統藝術色彩的啟示
第10.3節 來自其它藝術色彩的啟示
第10.4節 色構在設計中的實際運用
第10.5節 作業：
小螞蟻 發表于 2007-2-28 11:44 1 第1章 色彩原理與色彩構成
第1.1節 色彩構成的定義及物理屬性 1.1.1 色彩構成的定義
色彩作為視覺信息，無時無刻不在影響著人類的正常生活。美妙的自然色彩，刺激和感染著人的視覺和情感，陶冶著人的情操，提供給人們豐
富的視覺空間。
我們認識色彩基本上有以下途徑：
1、日常生活的接觸（各類色彩環境、場所、物品、人物、自然景色等）。
2、對色彩的科學研究，色彩設計的研究，色彩體系理論研究及色彩資料的收集、研制和創新。
3、藝術門類對色彩的藝術性表現。如造型藝術、電影戲劇藝術等，對色彩進行藝術形式美的、融入藝術家個人情感和藝術造詣的個性化表現。
實踐是先于理論的，多觀察、多體驗、多搜集是認識色彩的前提。看一部經典的電影名著，讀一本精美的美術畫冊，觀摩一次高水平的設計或
美術作品展覽，欣賞一場好的歌舞戲劇或音樂會，也許是你可以在特定的時空里集中欣賞、玩味和揣摩藝術家們如何在他們的作品重運用色彩 的絕佳機會了。
色彩構成的定義：在色彩方面，從人對色彩的知覺和心理效果出發，用科學分析的方法，把復雜的色彩現象還原為基本的要素，利用色彩在空
間、量與質上的可變幻性，按照一定的色彩規律去組合各構成要素間的相互關系，創造出新的、理想的色彩效果，這種對色彩的創造過程，稱
為色彩構成。
1.1.2 色彩的物理性質 1.1.2.1 光與色
沒有光便沒有色彩感覺，人們憑借光才能看見物體的形狀和色彩，從而獲得對客觀世界的認識，在沒有光線的情況下，就沒有視覺活動，也就
無所謂色彩了。
在整個電磁波的范圍內，不是所有的光都有色彩感覺，只有波長在380-780nm（納米）的電磁波才能引起人們的視覺，這段波長的光在物理學上
常叫做可見光譜或光譜色。
1.1.2.2 物體色、環境色、光源色與固有色 物體色-具有最基本的兩種表現形式：物體表面反射 光所呈現的顏色叫表面色；透過透明物體的光所呈現的顏色叫透明色。不透明物體的顏色
是由它所反射的色光決定的。
當白光照射到物體上時，它的一部分被物體表面反射，另一部分被物體吸收，剩下的透過物體穿過來。對于不透明物體，即不透光的物體，它們的顏色取決于不同波長的色光的反射和吸收情況。如果物體幾乎 能反射所有色光，那么這個物體看上去是白色的，如果這個物體能吸 收幾乎所有的色光，那么這個物體看上去是黑的。
環境色：某一物體反射出一種色光又反射到其它物體上的顏色。一般來說，物體受環境色影響，在背光部分以及兩種不同物體相接近或相接觸
部分最為明顯。
環境色的反光量與環境物體的材質肌理有關，表面光滑明亮的玻璃、陶瓷、金屬器皿類物體，反光量大，其對周圍物體色彩的影響也大，反之，表面粗糙的物體，其反光量小，對周圍物體的影響也小。
光源色：所有物體的色彩都是在光源照射下產生的。相同的物體，在不同的光源下呈現不同的色彩，白紙能反射各種光線，在白光的照耀下，白紙呈白色，在紅光的照耀下，白紙呈紅色，在綠光的照耀下呈綠色，可見不同的光源必然對物體產生影響。
除了光源色本身的性質外，其光亮強度也會對照射物體產生影響，強光下物體顯得明亮淺淡；弱光下問題會變得模糊灰暗；只有在中等光線強
度下，物體的本來面目才清晰可見。
人們習慣于把白色陽光下物體呈現的色彩效果總和稱之為物體的“固有色”。許多人誤認為“固有色”是物體固定不變的顏色，這種提法固然
是不科學的，但是物體固有的物理屬性卻不會因光源色的改變而改變。總之，光的作用與物體的特性是構成物體色的兩個不可缺少的條件，他
們相互影響，相互制約。
第1.2節 色的特性與分類 1.2.1 色的分類 1.2.1.1 無彩色系: 指白色、黑色和由白色黑色調和形成的各種深淺不同的灰色。現實生活中不存在純白與純黑的物體，顏料中的純白（鋅白、鉛白）只能接近
純白，煤黑也只能是接近純黑。1.2.1.2 有彩色系: 彩色是指紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等顏色，不同明度和純度的紅橙黃綠青藍紫色色調都屬于有彩色系。1.2.2 色彩的基本特征
有彩色系的顏色具有三個基本特征：色相、純度（也稱彩度、飽和度）、明度。在色彩學上也稱為色彩的三大要素或色彩的三屬性。1.2.2.1 色相(Hue)
色相是有彩色的最大特征。所謂色相是指能夠比較確切地表示某種顏色色別的名稱,如橘黃、檸檬黃、鈷藍、群青、翠綠等。1.2.2.2 純度（彩度、飽和度）（Chroma）色彩的純度是指色彩的純凈程度，它表示顏色中所含有色成分的比例。含有色成分的比例越高，則色彩的純度越高，反之含有色成分的比例越
小，純度越低。所以單色光是最純的顏色。當一種顏色摻入黑、白或別的顏色時，純度就會發生變化。當摻入的顏色達到很大的比例時，在眼
睛看來，原來的顏色便失去本來的色彩，成為摻合的顏色了。1.2.2.3 明度（Value）
明度是指色彩的明亮程度。各種有色物體由于其反射光量的區別而產生顏色的明暗強弱。任何色彩均有其明暗關系，它是色彩關系的骨架，而
且有其自身的美學價值和表現魅力（素描、黑白照片、黑白電影等），沒有明暗關系的構成，色彩會失去份量而顯得蒼白無力，只有介入明度
變化的色彩才能展現出色彩的視覺沖擊力和豐富的層次變化。
無彩色中，最高明度為白色，最低明度為黑色，灰色居中。人眼最大明度辨別力為近200個等級層次，普通明度標準定在9級左右。色彩的明度有三種情況：
一是同一色相不同明度。同一顏色在強光下顯得特別明亮，弱光照射下顯得灰暗模糊； 二是同一顏色加黑或加白后也能產生不同明度的層次。
三是各種顏色的不同明度。每一種純色都有起相應的明度，黃色明度最高，藍紫色的明度最低，紅綠為中間明度。
色彩的明度變化往往會影響到純度的改變。小螞蟻 發表于 2007-2-28 11:44 1-1 第1.3節 色的混合
人們對色料（顏料、染料）的混合比較容易認識，黃色與紅色混合可得到橙色，黃色與青色混合可得到綠色。但是對于色光的混合就比較難理
解，特別是初學者，往往將色光的混合與顏料的混合混淆起來，其實，色料的混合與色光的混合以及色彩遠距離空間混合的效果各自不同，混
合規律也不一樣。
在色彩科學理論的科學研究過程中發現，同一種色彩，（除了單一光譜外）可以用不同波長的光混合產生，所有的顏色都可以由幾個基本的色
混合而成，從而奠定了三原色的理論基礎。色的混合理論由三原色原理、加色法混合、減色法混合和中性混合理論組成。
1.3.1 原色理論
三原色（三基色）
所謂三原色，就是指這三種色中的任意一色都不能由另外兩種原色混合產生，而其它色可由這三種色按一定的比例配合出來，色彩學上稱這三
個獨立的色為三原色。
在我們心目中三原色即為紅、黃、藍，而實際上經過長期的科學實驗，直到十九世紀，人們才開始認識到色光的原色和顏料的原色機器混合規
律是不同的。國際照明委員會（CIE）將色彩標準化，正式確認色光的三原色為紅、綠、藍（藍紫色），顏料的三原色為紅（品紅）、黃（檸檬
黃）、藍（湖藍），色光混合變亮最后產生白光，稱為加色法混合；顏料混合后變暗最后產生黑色，稱為減色法混合。
1.3.2 混色理論 1.3.2.1 加色法混合
國際照明委員會規定：
紅、綠、藍三原色的標準波長為：
700nm,546.1nm,435.8nm。
從加色法混色圖中可以得出：
紅光+綠光=黃光
紅光+藍光=品紅光
藍光+綠光=青光
紅光+綠光+藍光=白光
一切色光都可以由三原色光按一定比例進行加法混合得到 1.3.2.2 減色法混合
印染的染料、繪畫的顏料、印刷的油墨等色料的混合或透明色的重疊都屬于減色混合，因為物體表面具有吸收和反射光的作用，而吸收既是減
色的過程。
從理論上講，品紅、黃、青不同比例混合可以得到所有色彩。品紅、黃、青三原色在色彩學上稱第一次色；把兩種不同的原色相混稱為第二次
色，也稱間色；將間色與原色相混或間色與間色相混稱為第三次色，也稱復色。（原色與黑或灰相混合也得到復色）在實際應用中，僅用三原色調配一切顏色往往很難辦到，因為目前生產的顏料三原色純度有時很低，導致混色的范圍就縮小了。
播種者——凡.高
在繪畫藝術中，不同顏色的筆觸交織在畫面上，會產生生動的畫面效果。印象主義大師莫奈（他利用這一色彩規律去表現大自然中陽光的絢麗
與空氣的顫動，他并不是把一塊顏色調好后涂在畫面上，而是合理地用多種色并置的筆觸去表達所需的色調，因此莫奈的風景畫中具有閃動、迷人的色彩效果），新印象主義畫家修拉以及后期印象主義畫家凡高，都采用了這種混色的原理，用強烈的色彩、有力的碎筆觸，完成了許多
偉大的作品。
朝陽下的圍田 ——凡.高 粉紅色的云—保爾.西涅克
1.3.2.3 色彩中性混合的規律：
1、凡互為補色關系的色彩按一定比例中性混合，可以得到無彩色系的灰和有彩色系的含灰色，如紅與綠相混合，可得到灰、紅灰或者綠灰。
2、非互補色的色彩中性混合時，產生中間色，如不同比例的紅與黃混合時產生紅橙、橙、橙紅。
3、彩色系與非彩色系相混合時，也產生中間色，如紅與白色按不同比例混合時，可得到不同明度的淺紅。
4、色彩中性混合時所產生的新色，其明度相當于所混合色的平均明度。
第2章 色立體與視覺的生理理論 第2.1節 色立體 牛頓色環
牛頓將太陽光分解以后產生的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫光帶頭尾相接，形成一個圓環形并定名為色環，以后人們稱為牛頓色環。牛頓色環
為后來的表色體系的建立奠定了一定的理論基礎，在此基礎上有發展成10色相環、12色相環、24色相環、100色相環等。
第2.2節 色彩的生理理論
色彩的千變萬化是通過人的視覺生理上的不同反映感知出來的視覺印象。人的眼睛不是絕對完美無缺的（如盲點），它有本身的生理局限性，由于人在觀看物體的時候會因視覺功能的局限性而產生一些視知覺的生理現象。2.2.1 色彩的視覺適應 2.2.1.1 距離適應
人的眼睛能夠識別一定距離內的形狀與色彩，這主要是基于視覺生理機制具有一定的調節遠近距離的適應功能，也就是說具備一定的視覺生理 功能。（眼球中的晶狀體可以通過自身的曲率調節）2.2.1.2 明暗適應
明適應是視網膜對光刺激的敏感度降低的結果，暗適應是視網膜對光刺激的敏感度升高的結果。
2.2.1.3 顏色適應
人眼在顏色的刺激作用下引起顏色視覺變化稱為顏色適應。2.2.1.4 色的恒常性
指人們頭腦和記憶中對體驗過的事物所形成的色彩印象與色彩知覺度的聯系。
2.2.2 錯覺與幻覺
產生錯覺和幻覺的生理現象與心理現象有關。錯覺有視錯覺、聽錯覺、嗅錯覺、味錯覺、運動錯覺與時間錯覺等。在多種錯覺中，以視錯覺最
為明顯，視錯覺又可分為形錯覺和色錯覺。2.2.2.1 形的錯覺與幻覺
如距離長短的錯覺、面積大小的錯覺等。2.2.2.2 色的錯覺與幻覺 視覺后像（視覺殘像）
當外界物體的視覺刺激作用停止后，在眼睛視網膜上的影像感覺不會立即消失，這種視覺現象叫做視覺后像。同時對比
色彩的同時對比是由于眼睛同時受到不同色彩的刺激時，色彩感覺會發生互相排斥的現象，結果使相鄰之色都帶有相鄰之色的補色光。同時對比的規律：
1、亮色與暗色相鄰，亮色更亮，暗色更暗；灰與艷并置，灰色更灰，顏色更艷。冷暖也是同樣結果。
2、不同色相鄰，都傾向于把對方推向自己的補色。
3、補色相鄰，由于對比作用，各色都增加了補色光，色彩艷度也同時增加。
4、同時對比效果隨著純度的增加而增加，相鄰之處邊緣部分最為明顯。色彩的同時對比，在交界處更為明顯，這種現象又稱為邊緣對比。
補色對比、補色組合，由于相互之殘像在對方色彩上的重合，使得各自色彩純度在視覺是有了更大的提高，從而顯得更加鮮艷奪目。
色彩的膨脹與收縮感
色彩的膨脹、收縮感與波長和明度有關。波長長的暖色具有膨脹感，波長短的冷色具有收縮感，因為波長長的暖色影像似乎焦距不準確，因此在視網膜上形成的影像模糊不清，具有擴
散性。波長短的冷色就比較清晰，具有收縮性。
明度高的光亮物體看起來就覺得比實物大一些（有光圈圍繞著）。
色彩的前進與后退感
暖色前進與冷色后退的性質構成了繪畫透視的又一條基本規律。
色彩的前進后退感除了與波長有關外，還與色彩的對比有關，對比度強的色彩具有前進感，對比度弱的色彩具有后退感，膨脹的色彩具有前進
感，收縮的色彩具有后退感，明快的色彩具有前進感，曖昧的色彩具有后退感；高純度的色彩具有前進感，低純度的色彩具有后退感。
色彩的同化
當某一色被其他色包圍時，如果被包圍的色彩在色相、明度方面與包圍色太接近，或者兩者面積對比十分懸殊，被包圍的顏色面積很小，那么，被包圍之色就會被吃掉，這種色彩現象就叫做色彩的同化。色彩的同化與距離有關；與光的強度與明度對比有關；與色與色之間的面積大小及分布狀況有關。
小螞蟻 發表于 2007-2-28 13:46 3 第3章 以色相變化（對比）為主的色構知識
任何配色，都離不開色彩的三個基本屬性，色相、明度、純度是同時存在不可分割的整體，但是為了強化系統的色彩構成訓練，因此將訓練的
內容分解為以色相變化為基礎的構成、以明度變化為基礎的構成、以純度變化為基礎的構成和綜合構成幾大部分。
因色彩之間的差別而形成的對比稱色相對比。第3.1節
三原色對比
紅、黃、藍三色為三原色，橙、綠、紫三色為三間色。
原色與間色顏色純度高，對比鮮明，視覺沖擊力強。世界著名電腦公司大多拉丁字或單色的標志，而蘋果公司正是由其五彩的標志及有趣味的圖形標榜了自己的與眾不同。第3.2節 鄰近色相對比
色相環上任意一色的相鄰色為鄰近色，鄰近色色相差很小，色彩對比非常微弱，接近于同一色相的搭配，如黃與微綠黃、黃與微橙黃。雖然色
彩調和，但畫面配色單調，必須借助明度和純度的變化或者點綴少量對比色來增加變化。（色彩在色相環的間隔在30度以內）第3.3節
類似色相對比
24色相環上間隔在30度——60度以內的色組配合。如黃與綠味黃，黃與黃味綠。類似色的色相差比鄰近色稍大，但仍保持著色彩上的絕對統一
性，主色調傾向明確，又富有一定的變化，是較為常用的色彩構成的方法。如果適當的變化其明度和純度或點綴少量的對比色，就能取得較為
理想的效果。
第3.4節 中差色相對比 24色相環上間隔在60度——120度之間的色彩配合，如黃與綠，黃與綠味青，黃與青味綠，青與紫、青與微紅紫、青與紅味紫、青與紫味紅等。
中差色構成是富有變化又不失調和的配色，也是較為常用的構成方法。
以純色為主體的配色,為招攬顧客的特價大甩賣的賤貨市場上,常用原色的紅加黃配色。這種賤貨市場必須營造一種便宜熱鬧的氣氛,所以不宜使
用素雅的色彩。
畫面上還加上了黑、白及另一種濁色，使明度、純度差更加層次豐富，創造了一種拳擊般的強烈奪目的效果。
源房地產
壯壯食品
元老網球俱樂部
第3.5節 對比色相對比
24色相環上間隔120度以上165度以內的色組配合。如黃與紅、黃與紫味紅、黃與紅味紫。對比色構成的色彩對比強烈而醒目，在視覺藝術中具
有沖擊力，但往往難以取得調和，一般應變化其明度和純度，或者采用強化主調，調整面積比例來協調色彩的對比關系。
高純度的對比色與大提琴造型的結合，強烈而鮮明地傳達了海報的主題。YY酒吧（日本）
美國棒球組織
韓國－廣島和平組織（韓國）
密克羅尼西亞州航空公司（美國）
第3.6節 互補色相對比
色環上間隔180度右的色組配合。黃與青味紫，黃與紫、黃與微紅紫等色組構成。互補色相構成，色彩對比極為強烈，醒目而突出，在色彩的視
覺生理上有平衡的滿足感，另一方面又會產生粗俗生硬、動蕩不安的消極作用。由于對比極端，必須采取綜合調整色彩的明度、純度以及面積
比例關系，或者借助無彩色的緩沖協調等方式來達到色調的和諧統一。
凡高——拉.伯休斯
凡高——嬰孩馬歇爾.羅林 凡高——凱米爾.羅林
藍色與黃色的互補運用起到了突出主題的陪襯作用
為了標榜親和、現代，該銀行不僅以“西紅柿”作為名稱及圖形，而且以紅綠的對比來表現活潑、趣味
聯邦快遞（美國）
Fox公司（美國）
Detroit Tigers
第3.7節 作業：
選取一組具有系列性的畫面作為表達媒介，分別以三原色或間色對比、鄰近色相對比、類似色相對比、中差色相對比、對比色相對比、互補色
相對比完成六張邊長為8cm的正方形的畫面，最后裝裱在一張黑或白的大卡紙上。要求：色彩準確，對比正確，畫面清晰工整、畫面之間有系列感。東邪 發表于 2007-2-28 14:35
:)挺好的基礎理論~~~~~~~~~~~~~ 胡桃panpan 發表于 2007-2-28 14:37
:L 看暈了..上學那會就沒好好學3大構成..你再加上點圖...圖文并貌就生動了....;P 小螞蟻 發表于 2007-2-28 15:15
[quote]原帖由 [i]胡桃panpan[/i] 于 2007-2-28 14:37 發表
:L 看暈了..上學那會就沒好好學3大構成..你再加上點圖...圖文并貌就生動了....;P [/quote] 暈是可以理解的！~~:D 小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:31 4 第4章 以明度對比為主的色構知識 第4.1節 明度
指色彩的明暗或深淺程度，也稱“光度”。它是一切色彩的共同屬性，任何色彩都可以還原為明度性質而被理解為類似素描效果的圖形，并作
為色彩構成的層次與空間依托，有的色彩學家稱之為“色彩的骨骼”。明度產生的三種情況：
1、同一色彩因光源的強弱和投射角度的不同而造成明度強弱的差異。
2、同一色相因混入不同比例的黑、白、灰或其它色相而形成不同的明度變化。（本課主要內容點）
3、在同等光源下，各種不同色相之間的明度變化。（如黃至藍紫的不同明度）
任意選擇一個色分別混合黑或白制作９級明度系列的色標。以深色系ｌ～３級為主調的稱低明度基調；以中色系４－５級為主調的稱中明基調
；以淺色系７—９級為主調的稱高明度基調。如果再根據明度對比的強弱可分成三種調子：相差３級以內的弱對比為短調；相差４－５級的中對比為中調；相差６級以上的強對比為長調。
如果運用以上低調、中調、高調和短調、中調、長調６個因素進行組合，可構成許多基于明度基調的配色。組合后的第一字表示明度的基調，第二字表示明度對比的程度，如：高長調是表示高明度基調、明度強對比的配色；低短調是表示低明度基調、明度弱對比的配色。
不同明度基調的構成具有不同的情調與個性 4.1.1 高長調——積極、明快、強烈、醒目
4.1.2 高短調——淡雅、溫和、淡雅之美，象征女性 4.1.3 中長調——明快、有利、陽剛之美象征男性 4.1.4 中高短調——豐富、含蓄具有層次感 4.1.5 中低短調——模糊、厚重具有神秘感 4.1.6 中短調——沉著、含糊、曖昧
4.1.7 低長調——強烈、明快、威嚴和沉重感 4.1.8 低短調——沉悶、憂郁缺乏生氣
短調是相當于在９級明度色標中，三級以內的色組配合。
中調是在９級明度色標中，間隔４級左右的色組配合。如黑與深灰、黑與中灰、深灰與淺灰等，屬于中凋的色組構成。
中調組合具有一定的層次感，也容易調和。如變化色相和純度便可取得較為理想的配色。
只運用明度對比的實例
第4.2節 作業：
從顏料中任取一純色，分別混合黑或白制作９級明度系列的色標，選一組具有系列性的畫面作為主題，分別繪制高長調、高短調、中長調、中
短調、低長調、低短調六張邊長為8cm的小畫面，同時裝裱在一張大卡紙上。要求：色調明確，風格統一，畫面精致。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:32 5 第5章 以純度對比為主的色構知識
不同純度基調的構成具有不同的情調與個性：
低純度基調——又稱灰調，非常接近中性灰，色彩朦朧而曖昧，具有神秘感。中純度基調——又稱含灰調，色彩溫和柔軟，典雅含蓄，具有親和性。
高純度基調——又稱艷調，是純色或稍帶灰味的鮮艷色的配合，具有強烈、鮮明、華麗、個性化的特點。
第5.1節 同一純度構成
同一純度構成不存在純度差的對比。在孟賽爾色立體中，與中心軸平行直線上的系列均為同純度系列。同一純度并同一色相的色組（實際是同
種色不同明度的色組）配合非常容易取得協調，但是同一純度的不同色相的色組配合就不一定容易協調。
如果是同一高純度的對比色組或互補色組配合，非但不容易取得調和，甚至還會因同時對比的作用，反而加強了對比關系。只有當對比色或互
補色同時降低純度時，才能減弱其對比關系從而趨于協調。第5.2節 鄰近純度構成
鄰近純度構成是相當于１０級純度色標（以中性灰純度為０，純色的純度為９）中，兩個鄰近的色組配合，是純度對比非常微弱的配合。與同
一純度構成相似，鄰近純度構成雖然容易調和，但缺少變化，非常曖昧，因此必須注意色相和明度的變化。
第5.3節 類似純度構成 類似純度構成是相當于１０級純度色標中，間隔距離4級左右的色組配合。它雖然較同一純度和鄰近純度構成富于變化，但是由于在色彩構成中，一般同一色以同
一、鄰近、類似純度變化為基礎的構成，其視覺力度都很低，因此應用范圍也受到一定限制
第5.4節 對比純度構成
對比純度構成是相當于１０級純度色標中，間隔6級以上的色組配合，是低純度色與高純度色的配合，其中以純色與無彩色黑、白、灰的對比最
為強烈。色彩趨于明快，容易協調，因此，是常用的配色方法之一。純色與無彩色黑、白、灰為極限純度對比。
高純度基調鄰近純度對比 中純度基調同一純度對比 低純度基調同一純度
低純度中明度基調鄰近純度對比
低純度中高明度基調鄰近（同一）純度對比 低純度中明度基調類似純度對比 中純度基調類似純度對比 高純度基調鄰近純度對比 高純度基調類似純度對比
低純度低明度基調類似純度對比
對比純度構成——純色與無彩色的組合構成 高純度基調對比 高純度基調
ICPS組織（日本）
學校（日本）服裝公司
健康組織（荷蘭）淡黃與灰色的搭配用以表現安寧與健康
運用以上幾個因素進行組合可構成許多基于純度基調的配色，但是，因為色彩純度對比的力量大大低于色相對比和明度對比，如三級純度差只
相當于一級明度差的知覺度，特別是同色相、同明度、純度弱對比的配色，容易造成含混不清，過分暖昧，應通過色相和明度的變化或增加對
比的點綴色，以增強色彩對比效果。第5.5節 綜合構成
色彩的色相、明度三個因素中，有兩個因素同一（或類似），則可得到非常統一的調和；有一個因素同一（或類似）而其他因素有不同程度的
變化，則可得到生動的有變化的調和；如果三個都缺少共性，則難以取得調和。
第5.6節 作業：
1、從顏料中任取一純色，選一組具有系列性的畫面作為主題，分別與高明度灰、中明度灰、低明度灰繪制成3張邊長為8cm的小畫面。（要求純 色面積小于灰色面積）
2、從顏料中任取一純色，（可以取同一色也可以另換一純色），再選擇一明度接近的中性灰色，分別與灰色組成高純度基調對比、中純度基調
對比、低純度基調對比三張邊長為8cm的小畫面。（要求純色面積大于灰色面積）要求：色調明確，每一組風格統一，畫面精致。
裝裱在一張大卡紙上。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:33 6 第6章 色彩構成的形式美法則
色彩構成，狹義就是色彩的布局。色彩藝術設計要求各種色彩在空間位置上必須是有機的組合，它們必須按照一定的比例，有秩序、有節奏地
彼此相互聯系、相互依存、相互呼應，從而構成和諧的色彩整體。現就其構成的基本法則闡述如下。
第6.1節 色彩的均衡
均衡是形式美的基本法則之一，各種色塊的份量將會在人們審美意識中的垂直軸線兩邊起作用。色彩以中軸線為基準，如果左右兩側的份量不
能取得平衡，那么，在人的視覺心理中將會產生不安定感。色彩的均衡，其原理與力學上的杠桿原理頗有相似之處。在色彩構圖時，色塊的布
局應該以畫面中心為支點和基準向左右、上下或對角線關系作力量相當的配置。
色彩構圖的均衡并不一定是各種色彩所占據的量，包括面積、明度、純度、強弱的配置絕對平均布局（對稱紋樣例外），而是依據畫面的構成
取得色彩總體感覺上的均衡。在色彩構圖中，色彩的物理平衡和心理平衡的原理是建立在視覺經驗的基礎之上的。
不同位置、形狀、性質的色塊給人的重量感是不盡相同的。形象完整明確，外輪廓整齊劃一的規則的色塊比形象模糊不清、外輪廓不規則的色
塊重量感大。
人物和動物的重量感大于交通工具和建筑物，而交通工具的重量感又大于建筑物，即運動的物體的重量感大于靜止的物體。深暗、鮮艷、對比
強烈和偏暖的色調感覺較重，淡淡、模糊、對比較弱和偏冷的色調感覺偏輕。此外，重量的感覺與位置經營有關，位于構圖中心或接近中心的
色塊，其結構重量小于遠離中心或偏離中心的色塊；位于構圖上方或右方的色塊要比位于構圖下方或左方的色塊感覺上重；向心色塊要比離心
色塊感覺重。
均衡構圖形式既保持了對稱形構圖的穩定感，又不失靈活，可謂靈活中又具秩序的平穩。第6.2節 色彩的呼應
任何色塊在布局時都不應孤立出現，它需要同種或同類色塊在上、下、前后、左右諸方面彼此互相呼應。色彩呼應的方法有兩種： 6.2.1 局部呼應
同種色經某種形式（如大小、疏密、聚散）反復出現時，則能產生色彩布局的節奏韻律感。
6.2.2 色彩的全面呼應
色彩的全面呼應的方法是使各種色彩混合同一種色素，從而產生內在的聯系，這是構成主色調的重要方法。
“水紅銀紅配大紅（各色中都含有紅的成分）；葵黃廣綠配石青（各色中都含有青的成分）；藕荷青蓮配醬紫（各色中都含有蓮的成分）；玉
白古月配寶藍（各色中都含有藍的成分）；密黃秋香配古銅（各色中都含有黃的成分）。
《至上主義》——俄國
馬列維其
第6.3節 色彩的主從
主色和賓色之間的關系是主從關系。各色配合應根據畫面內容分出賓主，所謂“五彩彰施，必有主色，它色附之”。
主色的面積不一定最大（主色并不等于主色調），可是它發揮著關鍵的作用。主色一般使用在重要的主體部分，一般應配以對比的鮮艷之色，以加強感染力，從而形成畫面的高潮，吸引觀者。色彩的賓主關系是相對而言的，沒有賓色也就無所謂主色，主色的力量依靠賓色烘托而產生。
同時，某一色塊是否成為主色還與布局有關，接近于畫面中心位置，即視覺中心部位的色塊容易構成主色。
賓色從屬于主色。色相的選用，明暗灰艷的處理都必須根據主色有所節制，反復推敲，做到恰到好處，賓主協調，相得益彰，避免喧賓奪主。
第6.4節 色彩的層次
色彩的層次與色彩的前進、后退感覺有關。在色彩的生理理論中已作過分析：暖色、純色、亮色、大面積色一般具有前進感；冷色和灰色、暗
色、小面積色一般具有后退感。但這也并不是絕對的，色彩的相互襯托關系是起決定性作用的，如：在黑地上的任何明亮色都會有前進感，可
是在白紙上的任何深暗色彩也會有前進感；紅底上的黃色具有前進感，但是如果擴大黃色變成背景時，紅色又具有前進感。因此色彩的構成關
系直接影響色彩的層次感。
色彩的層次表現主要依靠明度對比。所謂“層次”從一定意義上講即“明暗也”。
要表現色彩的層次感必須遵循自然色彩明暗變化的規律，只有當色彩建立深、中、淺或淺、中、深的明暗漸變關系時才能構成層次。色彩中黑 色明度最低，白色明度最高，它們常常被用來襯托和加強色彩的層次。
第6.5節 點綴色
點綴是面積對比的一種形式。點綴色在色彩構成中能起到畫龍點睛的作用。所謂畫龍點睛的“點睛” 指出了點綴色布局位置要恰當，不點在眼
睛之上，就會變成畫蛇添足；“點睛”還表明點綴色在面積上也要恰到好處，面積太大則使統一的色調遭到破壞，面積太小則容易被周圍的色
彩所同化而不能起到作用。點綴之色都具有醒目、活躍的特點，有經驗的配色師總是十分慎重、十分珍惜地將最鮮明、最生動的色彩用到最關
鍵的地方，讓點綴之色真正起到“畫龍點睛” 的作用。
第6.6節 色彩的襯托
色彩的襯托是指圖色與底色（或背景色）的關系。
襯托依賴于面積對比，沒有面積對比就談不上襯托。襯托主要有下列形式：
6.6.1 明暗襯托
用較大部分的亮色（或暗色）把較小部分的暗色（或亮色）包圍起來。如淺色地配深色圖，深色地配淺色圖。6.6.2 冷暖襯托
用較大部分的冷色（或暖色）把較小部分的暖色（或冷色）包圍起來。如冷地色上配暖色圖，暖地色上配冷色圖的配色。6.6.3 灰艷襯托
用較大部分的灰色（或艷色）把較小部分的艷色（或灰色）包圍起來。如灰色地上配鮮艷的圖，在鮮艷的地色上配灰色圖的配色。6.6.4 繁簡襯托
單純的地色上配以小面積的多彩紋樣，或以多彩的背景上配單純的紋樣稱之為色彩的繁簡襯托。
以上四種色彩襯托方法可以單獨運用，也可以根據設計的要求綜合運用。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:33 7 第7章 以冷暖關系為主的色構知識及其它色彩的對比關系
第7.1節 冷暖感覺
并非為肌膚的溫度感覺，而是如前所述，主要是人的一種心理反應，它與人們的生活經驗相聯系，是聯想的結果。
7.1.1 色彩的冷暖感
主要由色相決定，紅／橙／黃為暖色系；青綠／青/藍為冷色系；綠／紫為中性色系，不同色相的冷暖以含有紅橙和青藍比例而定。
7.1.2 在同一色相中，明度的變化也會引起冷暖傾向的變化
凡摻和白而提高明度者色性趨向冷，凡摻和黑降低明度者色性趨暖。
色彩的冷暖性質不是絕對的，它往往與色性的傾向有關，同為暖色系，偏青光者相對傾向于冷，偏紅光者則相對傾向于暖；同為冷色系偏青光
者相對傾向于冷，偏紅光者則相對傾向于暖，因此色彩的冷暖感覺常常由偏離基本色的傾向色所決定。
色彩的冷暖對比在色彩藝術中具有豐富的表現力，伊頓認為冷暖可以用一些相對應的術語來表示：
冷色：透明、鎮靜、陰影、稀薄、空氣感、遙遠、輕的、潮濕。暖色：不透明、刺激、日光、濃密、土質感、近傍、重的、干燥；
冷曖對比色在色相壞上的兩端，冷極色藍、暖極色橙，紅、黃為暖色，紅紫、黃綠為中性微暖色，青紫、藍綠為中性微冷色。
7.1.3 我們可以從冷暖區域彩色示意圖小總結出以下幾點：
1、冷暖的極色對比為冷暖感覺的最強對比。
2、冷極色與暖色的對比，暖極色與冷色的對比為冷暖的強對比。
3、暖極色、暖色與中性微冷色；冷極色、冷色與中性微暖色的對比為中等對比。
4、極與暖色、冷極與冷色、暖色與中性微暖色、冷色與中性微冷色的對比為弱對比。如果介入了明度、純度的變化，色彩的冷暖也會隨之變化。色彩的冷暖對比影響遠近空間距離關系。因此，運用冷色在心理上具有后退收縮感、暖色具有前進擴張的視覺規律來加強畫面的深度是常用的藝術處理手法。運用色彩的冷暖對比不僅可以增強遠近距離感，而且可以加強色彩的藝術感染力。色彩的明暗對比雖然能強化素描層次，但是易于單調乏味，如果同時采用冷暖轉換，冷暖調節畫法，那么色彩效果就會更顯得生動活潑。
第7.2節 亮調與暗調
這類色調的應用，一是以無彩色系為主調色，二是有彩色與無彩色的對比色調，三是有彩色系的色調。
明度可以組織成不同對比效果的色調，如亮調和暗調的配置，以亮調為主，配以少量的暗色，可呈現明快、爽朗、對比鮮明的色彩效果。
色相感強純度高的色調介入少量的含灰色可形成鮮亮的、活潑的效果，又不失穩重和安定。純色相與暗色調也形成一種厚重強烈、有力度、艷麗、華貴、輝煌的色彩效果。如果以純黑白色與純色調組合配置，可以襯托出純色的鮮艷，又不失明快且對比強烈的視覺效應。
亮調與暗調或灰調，均需在面積對比上占絕對優勢，形成視覺上明顯強烈的印象。
第7.3節 純調與濁調的調性表達
純度是影響色彩感情效應的主要因素。純調與濁調的調性表達 不同純度的調性表達
純調與濁調并置的調性表達
第7.4節 其他對比 7.4.1 面積與色彩對比
色彩對比中，面積的變化對對比的影響至關重要，一個色彩是否能形成主色、主調，它在整個色彩區域與其他色面積的比例可以起決定性的作
用。當一種色彩或這種色彩為主構成的色調在畫面上占有最大面積時，畫面的色調就隨之形成。反之，要改變一幅作品的色調，基本手段就是
改變色彩的占有面積。
我們可以這樣說，各種色彩在畫面中所占的面積比例變化和差別引起的色相、明度、純度、冷暖等方面的對比為面積對比。
色彩面積對比實際上是數量上的多與少、大與小的結構比例的對比。色彩構圖時有時感覺某色太跳，而另一色則力量不夠，難以在視覺上引起
注意，這樣除了改變色相、純度、明度外，對色彩所占據的面積上引化就至關重要了。而暖色具有膨脹感，看起來會比實際面積大，冷色具有收縮感，看起來會比實際面積小。在微調時應該注意形狀與色彩對比。
7.4.2 形狀與色彩對比 在心理學上，把由一種感覺引起的另一種感覺叫作共感覺或副感覺。色彩的副感覺之一就是色彩的形狀。伊頓認為紅、黃、藍三原色恰好與正
方形、正三角形、正圓形符合。
正方形象征著物體的穩定與重量，有一種實在感。紅色飽滿、濃郁的視覺特征符合正方形的安定、重量與充實，紅色具有擴張感，正方形的四
個內角就象指向四方的箭頭一樣，正方形同樣具有擴張性。
正三角形在這三個形體中明顯地消瘦、銳利、分量最輕、富有刺激性。黃色的特征是明亮醒目、銳利快速，在三原色中黃色最富有刺激性。
圓在所以形狀中最為詳和。使人感到輕快、流暢、漂浮并且沒有緊張感。蘭色使人想到天空、大海、空氣和水，這與輕快流暢、輕松漂浮的圓
形相吻合。
康定斯基把運動感與色彩聯系起來，黃色象征離心、青色象征向心、紅色象征穩定。另外，康定斯基還把線與色彩相聯系，黑代表水平線、白
代表垂直線，對角線為綠色、紅色或灰色，任意直線與黃色、藍色相對應。角度與色彩的對應關系為：30度對應黃色，60度對應橙色，90度對
應紅色，120度對應紫色，150度對應藍色，180度對應黑色。從對應的色彩看，這些角度與伊頓的形色對應關系有相近的地方，如30度的黃色與
三角形相似，60度的橙色與梯形相似，90度的紅色與正方形相近。
康定斯基把顏色與幾何形聯系起來，是基于對線與面基本性格的理解，對色彩的獨到見解。他說；“黑為死的符號，白為生的象征，前者平躺，后者站立。黑代表水平線，白代表垂直線。他認為，這些關系并不是作為完全相等價值來理解，而是作為內心的對應理解的。
此外，日本色彩學家冢（zhong）田氏對色彩與形狀之間的相互情感對應關系進行研究與實驗，他選擇孟塞爾色環的10個主要色相的純色：紅、橙、黃、黃綠、綠、藍綠、藍、青紫、紫、紫紅，形狀選擇了正三角形、正方形、菱形、長方形、等腰梯形、正六邊形、扇形、半圓形、橢圓
形、圓形10種幾何形，前提是：先看過顏色和形狀，然后給10個形容詞的限定，對其進行色與形的分別對號，它們是：冷暖、干濕、軟硬、銳鈍、強弱、收擴、輕重、質樸華麗、高尚低劣、愉快憂郁。結果是：
圓——非常愉快、暖、軟、濕、擴大、高尚。半圓——暖、濕、鈍。
扇形——銳、冷、輕、華麗。
正三角形——冷、銳、硬、干、強、收縮、輕、華麗。等腰梯形——重、硬、質樸。
正方形——硬、強、質樸、高尚、愉快。長方形——冷、干、硬、強。正六邊形——無特別感受。
橢圓形——暖、鈍、軟、愉快、濕、擴大。菱形——硬、銳、冷、干、收縮、質樸。
以上可以看出，一般以直線組合成的正方形類，所對應的色彩感比較穩重、硬、質樸、男性化；曲線組合成的圓形、橢圓形等曲線形，一般有
柔、輕、輕快、華麗等色彩意味；形與色的對應關系既有一定的規律性，也有許多的特殊性。人們對色彩與形態的感受有共性也有個性，每個
人都應自己親自試一試，對于理解色彩的各種特性和視覺心理效應是有一定的啟示的。形與色原是無法分離的統一體。色彩的形狀共感覺并不顯而易見，然特定色彩同相應形狀之間的對等關系包含著一種類似因素，它會微妙地作
用于人的視覺、輕輕地移動著形與色的平衡法碼。據此原理，有時候在各種色彩面積、分布、比例不變，距離、位置與數量不變的情況下，改
變一下色彩的形狀也可以使之加強或減弱。
第7.5節 距離與色彩對比
距離與色彩對比的關系最易為人們簡單地理解為兩色并置，距離遠對比弱，距離近對比強。顯然，凡鄰近色并且距離越近就越有親和力。對比 色并置，距離近會產生一種相互排斥的力，距離增加后，兩色之間的排斥力得以施放，關系得到緩和，對比在改為寬松的氛圍中進行，更易為
人們接受。同類色等距離的重復，同類色有秩序的重復能構成節奏感。
第7.6節 數量與色彩對比
數量對色彩對比的影響有三個方面：
一為同一畫面上究竟有多少種色彩、明度、純度等出現； 二為同一色彩有多少類形體出現；
三為同一色彩、同類形體有多少數量。
在同一畫面中，不管有多少種色彩出現，主色調不應該失落，不管畫面活躍著多少種對比，主要的對比關系——色彩對比的關系不能輕易淹滅。
數量認識的誤區是認為色彩越豐富越好，越復雜越好，結構越交錯越好，其實設計表達猶如語言表達，婆婆媽媽式的閑言碎語即便終于表達出
意思了也會令人生厭。
第7.7節 虛實對比
所謂虛實相生就是直接描寫與間接描寫，重點描寫與輕描淡寫相結合的方法。實者就是有形的、具體的、鮮明的、突出的，虛者就是空白的、模糊的、分散的、灰暗的、隱藏的。虛實關系處理得當，畫面意境深遠，有畫盡意不盡之妙。從色彩的知覺度（易見度）來看，較重的鮮明色是較實的，帶灰性的明度較高的色是較虛的、隱伏的。偏青的冷色是后退的、較虛的，偏紅的
暖色是前進的、較實的。對比強的色調是較實的，對比弱的色調是較虛的。
無論是繪畫藝術還是裝飾藝術，其主體部分常常是充實具體的。為了突出主體，色彩一般應配以鮮明之色，使其醒目突出，以吸引觀者的注意
力。賓體部分因起陸村烘托作用，配色應有所節制，所謂露其要處而隱其全。
從色彩構成來看，面積雖然小 能量極大的最精彩的最生動的部分是依靠周圍色彩對比而起作用的。倘若面面俱到，其結果反而求全而不全，畫
面主體的生動性往往被掩蓋和削弱了。第7.8節 作業：
取任意畫面，進行6張調性變化的表達：
1、冷調冷暖對比
2、暖調冷暖對比
3、純調構成
4、濁調構成
5、明調構成
6、暗調構成
要求：冷暖調表達準確，顏色組合不少于4套，畫面生動、整潔、精致。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:36 8 第8章 色彩的象征性與聯想性及色彩情感的心理構成訓練
中國的色彩藝術
第8.1節
中國的色彩觀分類：
在中國古代色彩藝術的歷史中，有兩條清晰的發展脈絡，一條宮廷士大夫的色彩藝術，一條是民間的色彩藝術，這是中國色彩藝術發展的兩條
主線。不同的階級有著不同的色彩語言、品格和構成形式，還有著根本不同的色彩審美情趣、審美標準、審美理想和審美價值觀。第8.2節
悠久的色彩文化
色彩文化，作為人類文明的重要標志之一，可以追溯到舊石器時代晚期。人類最早的色彩概念是黑、白、紅三種顏色。我國新石器時代著名的
仰韶文化（公元前５０００～３０００年）以彩陶為特征。到周秦時期，我國已形成以“玉帛”為中心的燦爛的色彩文化。《周禮?大宗伯》稱
：“以玉作六器，以禮天地四方：以蒼壁禮天，以黃淙禮地，以青圭禮東方，以赤漳禮南方，以白曉禮西方，以玄璜禮北方。”用各色各樣的
玉器來祭天地四方，祈求幸福，說明玉本身就是吉祥之物。古代人的色彩概念來源于實際。因此，以藍色代表天，以黃色代表地，以青、赤、白、黑分別代表東、南、西、北，或春、夏、秋、冬是很自然的。后來又把青、赤、白、黑、黃五色與木火金水土五種物質聯系起來，使色彩
理論成為五行學說的組成部分。
第8.3節
中國古代的五色體系和美學思想 中國最古老的哲學體系——陰陽五行說。陰陽五行說將五行與五色相匹配，金、木、水、火、土與白、青、黑、赤、黃相對應，并將色彩賦予
一定的文化內涵。五色與五行結合，原因有三：
1、五行是產生萬事萬物本源性的五種元素，而五色是色彩的本源之色，是一切顏色的基本元素，悟性結合生百物，五色結合生百色，五色論完
全符合五行論的理論。
2、五行與五色相匹配是出于維護禮制、建立社會禮儀規范的需要。
3、五色為五行的象征，是天地四時萬物本身色彩的一種高度概括和提煉。
五方正色又分別指五方和四時，五方表示東、西、南、北、中五個方位，四時是指春、夏、秋、冬四個季節，東方謂之青（青龍）為木主春，南方謂之赤（朱雀）為火主夏，西方謂之白（白虎）為金主秋，北方謂之黑（玄武）為水主冬，中央為土，黃色。由于陰陽五行的思想向社會
個方面引申，大大擴展了他的文化內涵，因此，與日常社會密切相關的色彩被納入陰陽五行的規范就不難理解了。
8.3.1 儒家色彩觀
以孔孟為代表的儒家崇尚中庸之道，重視倫理道德。
儒家色彩觀強調“禮”的規范和“仁”的意義，極力維護周是建立的色彩典章制度，把五色定位正色，其他色為間色，并賦予其尊卑、貴賤等
級的象征意義，分別代表君臣民的上下級關系，不得混淆。儒家不僅富裕色彩倫理道德的意義，同時也肯定了色彩的美學價值。主張“文質彬
彬”，文即文采，外部裝飾的形式美，質即實質，內部的精神內容美，彬彬即配合適宜。
“比德“是儒家色彩美學思想的另一個主要特色，有起深刻的意義。所謂“德”，即政治、倫理、德行、品德等，“比”即從不同的角度聯想
和想象自然與人之間形、性的類似或相似。在現代色彩理論的研究和實驗中發現，色彩不僅能引起人們大小、輕重、冷暖、進退、遠近的心理
物理感覺，而且是人們純真、貞潔、熱情、喜悅、激動、歡樂、卑鄙、可恥、悲傷、痛苦、莊重、安靜、指揮、希望、和平、青春等等情感的
象征，從中我們可以看出儒家“比德”的美學思想對現代色彩研究的意義。8.3.2 道家色彩觀
道家是由老子、莊子創立的以關于道的學說為中心的學派，老子是道家的創始人，莊子繼承和發展了老子的思想，道家的思想以老莊的自然天
道觀為主體，他們對于藝術的態度不同于儒家，儒家肯定了藝術的社會功能，將藝術于禮樂相結合，而道家與以墨子為代表的“墨家”的“非
樂”觀點相接近，否定藝術。老莊在否定藝術美的同時，又發現和肯定了自然之美。道家對自然美的認識比起儒家將自然的審美束縛于倫理禮儀之下見解，顯然有了一大進
步。
由于道家在物質生活上強調＂寡欲”和淡泊無為的思想，所以道家“無色而五色成焉”、“澹然夫極而眾美從之”。（《刻忌》）的色彩主張
體系在藝術上，就是追求無色之美，以無美之感為最美，所謂“至音不問”，“至言不文”，“大音稀聲”，“大象無形”，“大巧若拙”。
老子說：“五色令人目盲”。莊子說：“五色亂目，使目不明。”（《天地》）道家崇尚自然，反對雕琢，反對五彩。道家“無色而五色成焉
”、“澹然夫極而眾美從之”。（《刻忌》）的色彩主張體系在藝術上，就是追求無色之美，以無色之感為最美。道家的“道法自然”，回歸
自然，返噗歸真，追求自然色彩的平淡素凈之美的色彩觀對中國繪畫色彩觀，特別是對文人畫家的色彩美學思想產生了深遠影響。道家主張“玄學”，崇尚黑色。認為黑色是高居于其他一切色之上的色。道家對黑色的審美態度直接影響到中國繪畫色彩美學思想，并奠定了
墨色在中國繪畫中的造型地位。從中國早期的繪畫如彩陶紋飾，戰國的帛畫和漆畫來看，黑色已占有相當重要的地位。《韓非子?十過》載：“堯樣天下，虞舜受之，作為食器，斬山而材之，削鋸修之，流漆墨其上，輸之于官以為食器……舜祥天下而傳之于禹，禹作為祭器，墨涂其外朱畫在內。”
至唐代后期及至五代水墨山水畫的出現，黑色的運用已日趨成熟，并將墨的作用提到了各色之上。唐王維云：“畫道之中水墨為上。” 唐代張彥遠云：“夫陰陽陶蒸萬象錯布。玄化亡言，神工獨運，草木敷榮，不待丹綠之采；云雪飄揚，不待鉛粉而白。山不待空青而翠，風不
待五色而粹。是故運墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。”
在中國繪畫從重色彩到重水墨的轉變過程中，道家以及禪宗、陰陽學的哲學思想和推崇黑色的色彩觀起到關鍵的作用。
第8.4節
西方近現代畫派的思想觀 8.4.1
印象派畫家的色彩觀
歐洲的文藝復興運動大大推動了西方科學技術和文化藝術的蓬勃發展。英國物理學家牛頓著名的光學實驗揭示了色彩的秘密。湯姆?揚門．（T.young)于1807年發表色光三原色論。歌德于１８０１年發表《色彩論》，勃魯斯特在１８３１發表色料三原色論，謝弗勒爾（Ｍ．Ｅ．Chevereul）于１８３５年發表《色彩的調和與對比法則》，馬克斯威爾（J.Ｃ．Ｍａxwaｌｌ）于ｌ ８５７年發表光的電磁波學說并做色彩空間混合實驗的旋轉盤。
上述色彩科學的研究成果，使畫家們在視覺色彩認識方面開拓了嶄新的視野，印象派繪畫正是在這樣的色彩科學背景下產生的。
在繪畫藝術上的表現力（代表畫家有莫奈（Cｌａｕｄｅ
Ｍｏｎｅｔ）、畢沙羅（Ｃａｍｉｌｌｅ Ｐｉｓｓａrro）、西斯萊（Ａltｒｅｄ
Ｓisｌｅｙ）、雷諾阿）（Piｅｒｒｅ Ａｕｇｕste Ｐｅｎｏｉｒ）。其中莫奈被稱為“印象主義之父”，他以牛頓的色彩科學理論為依據，反對當時學院派的保守思想和傳統的色彩觀念，不顧保守勢力的冷嘲熱
諷，采取在戶外陽光下直接描繪景物的寫生方法，運用太陽光譜所呈現的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等七種色相去真實地表現自然界瞬間的
光色幻變現象，追求在光色變化中表現景物。
印象派反對“固有色論”，認為“色彩是光之子”，主張用色彩去表現光的相互作用，反對直接使用黑色，突破了明暗對比的古典主義繪畫手
法。
8.4.2 新印象主義
正當印象主義方興未艾之際，印象派產生了兩種藝術風格，其一是以機械唯物論為思想基礎的“新印象主義”；其二是強調發揮個性的“后印
象主義”。
修拉（Ｇeorges Ｓeurat）是新印象派畫家的創始人，他利用物理學家謝弗勒爾和馬克斯威爾的色彩學理論，以光的加色混合代替顏料的減色
混和，為了不失自然光彩，用純色的細微圓點，一點一點地排列起來，讓觀者通過視覺來完成色彩之間的混合。如果把畫放在一定距離之外，色彩空間混合的作用就顯示出來，后人稱這種方法為“分色主義”，也稱為“點彩派”。
后期印象派畫家的代表人物有塞尚、梵高和高更。他們都是印象主義的同時代人，而且也參與印象派沙龍展，但是他們的作品更加強調表現個
性，繪畫手法概括，色調細、強烈并帶有裝飾性。
塞尚的信條是“借助了色彩的配合的幫助而表達出來的是那種體積的探索”。他所描繪的靜物、風景，只是用夸張的筆觸，鮮艷而單純的顏色，具有濃厚的形式感和裝飾趣味。塞尚認為繪畫的目的是形、色、節奏、空間的探索，企圖借助色彩的配合，而不依賴明暗效果表現體積。他
畢生追求表現形式，因此，備受立體主義、野獸派、現代派畫家的推崇，破奉為“現代繪畫之父”。
梵高受印象畫派和日本浮世繪的影響很大，先期作品用點彩畫法，后來改變用單純強烈而明亮的色調，以粗擴有力的帳線條，凸起跳動的色塊
表達其主觀的感受和激動狂熱的情緒。他的畫風對后來現代派繪畫影響頗大，尤其為“野獸派” 和“表現派”所取法。
高更，反對現代派繪畫那種“純客觀主義” 的畫風，認為色彩應當用得和諧，而不是完全真實，畫家應作色彩的主人，而不是純粹地模仿自
然。他的作品中似乎隨心所欲地擺布色彩，但是畫家筆下的每一塊色彩無不是情感的抒發和寓意的象征，他的作品色彩單純，有時甚至采用個
涂勾線的技法，具有濃烈的東方裝飾風味，后被認為是現代象征主義繪畫的創始人。8.4.3 分離派畫家的色彩觀
與后期印象派時期產生的以居斯塔夫?克里姆特為首的分離派，在畫壇上也頗具影響。分離派繪畫力求擺脫傳統的寫實主義手法，以象征與裝飾
手段取而代之．開創了裝飾色彩與繪畫相結合的新畫風，豐富了繪畫的表現形式。
克里姆特十分崇拜東方美術，特別是中國的民間美術和工藝美術，并從中汲取營養，作品具有濃郁的東方趣味。
小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:37 8-8 8.4.4 現代派畫家的色彩觀
１９世紀末的印象主義。特別是后期印象主義畫家”，在藝術的創作上反對傳統，強調自我表現，到了２０世紀初，由于受西方的政治變革和
工業革命的影響，這種思潮進一步沖擊西方整個畫壇．藝術新流派、新團體層出不窮。所謂立方主義、未來主義、達達主義、超現實主義、抽
象主義等現代派藝術應運而生，他們打著向傳統挑戰的旗號，揚棄傳統的藝術模式，反對古典主義的寫實風格，不斷標新立異，大膽進行新藝
術形式的嘗試和探索，出現了蒙德里安、馬蒂斯、康定斯基、畢加索等一大批繪畫大師。8.4.4.1 蒙德里安
是抽象主義畫派創始人之一。人們稱他為“冷抽象”。蒙德里安受畢加索影響較大，開始崇拜立體主義，以后又超越立體派，他所追求的新的
風格的基本特征是“構成”，倡導構成主義繪畫表現，并建立抽象派美術的理論體系。他在《造型藝術與純粹造型藝術》一文中說：“我感到
‘純粹實在’只能通過純粹造型來表達”，“抽象藝術的首要和基本的規律，是藝術的平衡”。
他把繪畫的語言限制在最基本的元素：直線、直角、三原色（紅、黃、藍）和無彩色的黑、白、灰上。他的作品只是由直線和橫線構成，色彩
面積的比例與分割以“造型數學”為指導，一切都在嚴格的理性控制之下，故人們稱他為“冷抽象”。蒙德里安的抽象主義對現代實用美術、家具設計、裝飾藝術、特別是建筑設計具有很大影響。8.4.4.2 康定斯基
同樣是抽象主義繪畫的創始人之一，曾被聘為德國鮑豪斯學院的教授，是抽象主義理論家。他主張藝術創作不應參照自然物，純粹的顏色、線
條和形狀足以表達一種思想，色彩、點、線、面是能喚起感情的獨立的視覺語言。他把純抽象因素作了主觀想像的分析，確認橫線為冷，豎線
為暖，銳角為暖，鈍角為冷。他的作品大多題為“即興”和“構圖”，畫面色彩狂亂，紅、黃、藍、黑色塊相互交融，用筆熱情奔放，縱橫交
叉的線條、形狀各異的點子富有強烈的節奏感，粉筆色彩似乎都是那么隨心所欲，但又都是作者情感的發泄和思想的爆發。
康定斯基的畫風與蒙德里安決然相反，前者偏感性，后者偏理性，因此人們稱他為“熱抽象”。人們稱他為“熱抽象”。8.4.4.3 馬蒂斯
是“野獸派”畫家的代表。野獸派繪畫完全摒棄傳統繪畫的明暗和透視，形象單純簡略；構圖精練，注重色彩的表現，常常以紅、黃、藍、綠
等原色為基調，大塊的濃艷的色彩對比強烈，線條粗野豪放，表現形式自由夸張，畫面具有濃厚的裝飾效果。
馬蒂斯追求的藝術最高準則是“均衡”、“純潔”、“寧靜”，更加強調個人的感情和意趣，主張表現對事物的感覺，而不必表現客觀事物的
本身，以致作品過于率意狂簡。他的作品中常常汲取非洲藝術、東方藝術和波斯裝飾圖案的風格，是現代美術界中極有影響的一位畫家。
8.4.4.4 畢加索
是２０世紀最有影響的現代派繪畫大師之一，立體派藝術（或稱立方主義）創始人之一。他與另一位立體派畫家勃拉克贊同塞尚的所謂一切自
然形體都是由圓柱體、球體和圓錐體構成的理論，主張畫家的職責不是借助具體物象來反映現實，而是把自然形體還原成為抽象的基本幾何形
態。只有借助創造抽象的幾何語言，才能表現所謂科學的真實。畢加索一生畫風多變，追求個斷創新，才氣橫溢，成就杰出。他認為過去的繪
畫只表現了物體的表面和局部，沒有表現出它的全貌，因此常常采取同時從多角度表現物象的畫法，把同一對象進行分解或肢解后又重新組合。
畢加索早期作品近似表現派的主題，題材大多為流浪漢、乞丐、馬戲演員等社會下層人物，色彩以藍色為主，色調暗淡單一，表達了畫家本人
對病態社會的揭露和對弱者的同情。后期推崇原始藝術和東方藝術，并制作了大量的雕塑和陶藝等驚世之作。畢加索繪畫藝術對西方現代派藝
術至今仍有巨大的影響。
第8.5節
共同的色彩心理反應
人類雖然種族、膚色不同，但是具有共同的生理機制和七情六欲、共同的生理機制和情與欲以及生存環境使人類在對外界事物的感應心理方面
也存在著一定的共性。根據實驗心理學研究，人們在色彩心理方面確實存在著共同的感應，主要表現在下列幾個方面： 8.5.1 色彩的冷暖感 8.5.2 色彩的輕重感
色彩的輕重感主要決定于明度，高明度色具有輕感，低明度色具有重感，白色為最輕，黑色為最重。凡是加白提高明度的色彩變輕，凡是加黑
降低明度的色彩變重。
色彩的輕重感也與知覺度有關，凡純度高的暖色具有重感，純度低的冷色具有輕感。色彩的輕重感的基本規律為：
（重）黑>低明度＞中明度＞高明度＞白（輕）（重）高純度＞中純度＞低純度（輕）8.5.3 色彩的強弱感
色彩的強弱決定于色彩的知覺度，凡是知覺度高的明亮鮮艷的色彩具有強感，知覺度低下的灰暗的色彩具有弱感。色彩的純度提高時則強，反
之則弱。色彩的強弱與色彩的對比有關，對比強烈鮮明則強，對比微弱則弱。有彩色系中，以波長最長的紅色為最強，波長最短的藍紫為最弱。
8.5.4 色彩的軟硬感
色彩的軟硬感主要取決于明度和純度，高明度的含灰色具有軟感，低明度的純色具有硬感。色彩的軟硬感與色彩的輕重、強弱感覺有關，輕色
軟，重色硬；弱色軟，強色硬；白色軟，黑色硬。在5級明度灰的狀態時呈現“硬”的感覺，4級以下就更硬了。在純度運用上，中純度的顏色
感覺“軟”一些，高純度和低純度的色彩均呈硬感。明度太高，接近9級的白色，反而會減弱軟感。
因此，中高明度、中低純度的色彩搭配易取得和諧的軟感，低明度、高純度或低純度的色彩搭配易取得硬感的色彩效果 8.5.5 色彩的明快與憂郁感。
色彩的明快與憂郁感主要與明度與純度有關，明度較高的鮮艷之色具有明快感，灰暗渾濁之色具有憂郁感。高明度基調的配色容易取得明快感，低明度基調的配色容易產生憂郁感。在無彩色系列中，黑與深灰容易使人產生憂郁感，白與淺灰容易使人產生明快感，中明度的灰為中性色
。色彩對比度的強弱也影響色彩的明快憂郁感，對比強者趨向明快，弱者趨向憂郁。純色與白組合易明快，濁色與黑組合易憂郁。8.5.6 色彩的興奮與沉靜感
色彩的興奮與沉靜感取決于刺激視覺的強弱。在色相方面，紅、橙、黃色具有興奮感，青、藍、藍紫色具有沉靜感，綠與紫為中性。偏暖的色
系容易使人興奮，即所謂“熱鬧”；偏冷的色系容易使人沉靜，即所謂“冷靜”。在明度方面，高明度之色具有興奮感，低明度之色具有沉靜
感。在純度方面，高純度之色具有興奮感，低純度之色具有沉靜感。色彩組合的對比強弱程度直接影響興奮與沉靜感，強者容易使人興奮，弱
者容易使人沉靜。
8.5.7 色彩的華麗與樸素感
色彩既可以給人以華麗雍容的感覺，又能給人樸實無華的韻味。華麗感主要取決于色彩的高純度的對比配置，其次是明度和色相的微秒變化，色調的傾向應活潑、強烈、鮮艷、冷暖對比強烈。如果色調灰、暗，對比弱，柔和的明度在6級以下的色彩則可以取得樸素的色調感覺。有彩色
系具有華麗感，無彩色系具有樸素感。色彩的華麗與樸素感也與色彩組合有關，運用色相對比的配色具有華麗感，其中以補色組合為最華麗。為了增加色彩的華麗感，金、銀色的運
用最為常見，所謂金碧輝煌、富麗堂皇的宮殿色彩，昂貴的金、銀裝飾是必不可少的。色彩的華麗與樸素還體現在對質感和肌理的合理運用上，表面光滑、閃亮的色彩容易呈現華麗的視覺感染力，表面粗糙、對比弱的，則易體現
出樸素的“味道”。
小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:38 9 第9章
色彩的性格與表現力 第9.1節
色彩的移情與暗示
人們在長期的社會實踐中形成了對不同色彩的不同理解和感情上的共鳴，并賦予其不同的象征意義。色彩人格化的移情，暗示著它具有不同的
性格和表現力。9.1.1 色彩的音樂感
音樂與色彩關系密切，彼此借鑒，相得益彰，人是由“通感”將音樂的感受轉化為配色啟示的。音樂旋律組合的美，節奏的美，韻味的美，讓
人感覺很有色彩，有力、響亮、明快、抒情、委婉、優柔等等。音的高低、快慢、組合構成各樣各式的音樂旋律。音符，如同某一色彩一樣，充當構成整體的基本元素，如何搭配，給音樂提供了無限的可能性。就色彩和音樂來講，均包含許多抽象的要素可以有各種的搭配、組合，能 產生各種各樣的色彩圖形。
不同的音調，不同的樂曲，表達的情感是不同的，復雜的視覺與聽覺的通感，可以把不同的樂音組合感覺和“翻譯”成不同情緒和“味道”的
色彩配置，如柔悅優美的小夜曲可以聯想到中明度的柔和色調，鏗鏘有力的進行曲可以聯想到飽和度很高的純色調，《天鵝湖》里“四只小天
鵝”的樂曲可以聯想到明快、亮調的優美色彩配置等，通過對不同樂曲的賞析，可以做出各自感覺對應的抽象色彩。
強調音樂與色彩表現是一種精神的傳達：色彩本身便是能構成一種足以表達情感語言的因素，如同音樂的音階直接訴諸心靈一樣。
康定斯基 的抽象繪畫就是充滿音樂旋律和節奏感的范例。而康定斯基在色彩上的造詣，則是在他的藝術作品里體現出音樂的旋律感、節奏感，色彩與音
樂之間的類比關系，刻意追求抽象的形狀與色彩音樂性的表現。如：《相互的和諧》《伴奏中心》《赤色的卵》等作品，是最容易讓人將視覺
元素與聽覺元素聯系起來的抽象藝術。
9.1.2 色彩的味覺感
人的味覺主要通過舌頭對各種可食物品的品嘗刺激來完成。通過生活的經驗，在科學的指導和啟示下，人可以將自己的味覺與許多事務的色彩
對應聯系了起來。
比如酸，使人聯想到不成熟的果實，如生桃、生梨、生蘋果、生葡萄等，因此，黃綠色和嫩綠色往往能傳達出酸澀的聯想感覺來，而辣味能使
人聯想到紅辣椒、咖膽椒、辣椒、辣油等辛辣的調味品色彩；咸的味覺可以和冷灰、暗灰色、白色聯系起來；甜的味覺往往可以和淡紅、粉紅、淡赭等色聯系起來。可以進一步把這種聯覺引申到抽象的概念范圍。
9.1.3 其它
（如春夏秋冬、喜怒哀樂、華麗樸實等）
人的感覺器官總在大腦的統一指揮下聯合協調工作，在同一物體的刺激下，聯合地做出反應。偶爾有某一器官受到外物刺激時，其他器官會下
意識做出反應，這就是色彩感覺通過視覺而產生其他聯覺的緣由。
第9.2節 色彩的性格
色彩常常具有多重性格，任何色彩的表現性都既有其積極的一面，也有其消極的一面。色彩的性格和表現力實際上是人們對色彩生活體驗的結
果，它既具有時代性、民族性、社會性和功能性，又必須與形態相結合。總而言之，討論色彩的性格和表現力是一個復雜的問題。下面將主要
顏色的性格與表現力分別介紹一下
9.2.1 紅色的性格與表現
紅色是光譜中波長最長的色光，也就是說它的色彩表情最豐富。紅色是太陽、火、血的色彩，使人感到炎熱、溫暖、熱情、興奮、活潑，象征
革命、喜慶、幸福、希望、吉利，具有青春活力，是屬于年輕人的色彩。紅色性格熱情而突出，然而過于暴露，容易沖動，過分刺激，因此又
象征野蠻、恐怖、卑鄙和危險。
紅色處于高飽和狀態時可以刺激人們的興奮感，促使血液循環加速；紅色處于低明度狀態時，給人以穩重、消極、悲觀的意味；紅色在與其它
色配置時，會呈現表情個性。如：深紅色背景上的紅色顯得很平靜，似乎有降低熱度的效應；橙色底子上的紅色顯出缺乏朝氣的暗淡；黃綠底
子上的紅色感覺比較活躍、魯莽、沖動；藍綠色背景襯托下的紅色卻顯得有生氣，迸發出火辣的火焰；褐色底子上的紅色更顯得跳躍、純正，溫度升高。簡言之，紅色是一種熱烈、沖動、有活力的色彩。
由于紅色具有注目性強的特點，因此是旗幟、標志、廣告宣傳的主要用色，也用作交通、警報、安全的訊號色。紅色容易引起食欲，也是食品
包裝的上要用色之一。
紅色，尤其是橙紅色，是各民族都喜歡的顏色。紅色也是兒童最喜歡的色。紅色是東方民族的色彩，西方人主張紅色用于小面積點綴裝飾。
粉紅色是溫柔的顏色，代表健康、夢想、幸福和含蓄，是溫和中庸之色。如果說紅色代表愛情的狂熱的話，那么粉紅色則意味著”似水柔情”，是愛情和溫馨的交織。
9.2.2 黃色的性格與表現
黃色是陽光的象征，具有光明、希望的含義，給人以輝煌、燦爛、柔和、崇高、神秘、威嚴超然的感覺。黃色是金秋時節的色彩，象征豐收的
喜悅和歡快。相反，黃色也象征下流、猜疑、野心、險惡，是色情的代名詞。淡黃色使人感到和平溫柔；金黃色象征高貴莊嚴。
我國古代，黃色在東、西、南、北、中方位中代表中央．是封建帝皇的專用色。皇宮殿宇、寺廟佛地大量用金黃色裝潢，象征權威與尊嚴。在
古代羅馬，黃色也被當做高貴的顏色，象征光明和未來。基督教徒視黃色為出賣耶酥的叛徒猶大的服色，因此，黃色也是罪惡、背叛、狡詐的 象征。現代人往往把黃色與色情聯系在一起。
黃色是19世紀末的色彩，它被后印象派畫家凡?高發揮得淋漓盡致、輝煌永恒，至今仍為欣賞他的人們津津樂道，引為色彩運用的經典范例。黃
色是個嬌嫩的色彩，稍有其他色調入，就會失去其亮麗輝煌的品質。如同伊頓所說，“正如真理一樣，黃色也只有一種”。黃色與其他色彩對
比時，會呈現出不同的情感傾向。
黃色是以其色相純、明度高、色覺暖和、可視性強為特征，和橙色相比黃色要顯得冷淡、輕薄一些。在紅色背景上的黃色顯得比較燥熱，喧鬧
；紅紫色底上的黃帶有褐色的病態感，橙色底的黃顯得輕浮、稚嫩和缺乏誠意，藍色背景上的黃感覺明亮、溫暖，但稍顯強烈、生硬，調和感
差一些。黃色被白色包圍時，顯得無力、暗淡；黑色陪襯的黃色盡現它積極、明亮強勁的力度。可見，色彩的明度變化對黃色影響極大，加入
一定量的綠和藍，黃均會向黃綠的傾向轉化；加入紫或灰、黑，黃會失去其特有的味道，表露出鄙俗、缺乏理智的意味。調入白成為淡黃色，會顯得蒼白、乏力、幼稚。小螞蟻 發表于 2007-2-28 16:39 9-9 9.2.3 藍色的性格與表現
藍色是富有青春氣息的服色，表現沉靜、樸素、大方的性格。深藍色（海軍藍）是極為普遍而又常用的色彩，極易與其他性格的色彩相協調，具有穩重柔和的魅力。
黃色陪襯下的藍顯得很沉著、穩定、自信，綠底子上的藍就顯得曖昧、無力，淡紫色背景的藍顯得空虛、退縮，褐色陪襯下的藍色變得激昂、顫動。同時，由于藍色內力的激發，也對比出褐色的盎然生機。黑色底子上的藍色煥發出它獨有的亮麗色彩。藍色人白時明度提高純度降低，藍色原有的亮麗品質發生了變化，如淺藍色有輕盈、清淡、透明、飄渺、雅致的意味。藍色調入黑色會傳出一種悲哀、沉重、樸素、幽深、孤
獨的感覺，藍色調入灰則藍的品質改變，變得曖昧、模糊，易給人一種晦澀、沮喪的色彩表情。
9.2.4 橙色的性格與表現
橙色是光感明度比紅色高的暖色，象征美滿、幸福，代表興奮、活躍、歡快、喜悅、華美、富麗，是非常具有活力的色彩。它常使人聯想到秋
天的豐碩果實和美味食品，是最易引起食欲的色彩，也是具有香味感的食品包裝的主要用色。由于橙色醒目突出，是常用的信號、標志色。
橙色與黑、白、褐色相配，色調明快，易于協調。橙色混合白取得高明度的米黃色，柔和溫馨，是室內裝飾最常用的色彩。
橙色在我國古時稱朱色，是高貴富有的象征，所謂“朱門”、“朱軒”、“朱輪”，是富貴人家的建筑、車輛的裝飾用色。
9.2.5 綠色的性格與表現
綠色是植物王國的色彩。綠色是大度的，它不與紅花爭寵，只是默默地甘為陪襯；它不像黃色那么炫耀，藍色那么深沉，白色那么冷峻，它只
是平凡而隨和，不求聞達，然而隨處可見。
綠色被贊為生命之色，象征和平、青春、溫柔、抒情新生、,并引申出茁壯、滋長、清新、生動、安全、幼稚、妒忌、向往、渴望、開闊、深遠、深沉、幽靜等含義。帶有黃光的綠色是初春的色彩，更具生氣，充滿活力，象征青春少年的朝氣；青綠色是海洋的色彩，是深遠、沉著、智
慧的象征；當明亮的綠色被灰色所暗化，難免產生悲傷衰退之感。綠色處在比較寬泛等轉調范圍，又是由兩種顏色調和的，很容易與許多色彩調和而形成各種感覺的色調。當綠色調入黃色成為黃綠色，會有新
生、無邪、純真、活力、酸澀、無知等色彩意味；綠色加白提高了明度，會表露出寧靜、清淡、涼爽、輕盈、舒暢的感覺；綠色加黑會傳達出
沉默、安穩、刻苦、憂愁、迷信、虔誠、自私等情感意味；加入灰色時綠色色相消失，則會給人更加隱喻、消極等感覺。
綠色或黃綠色系在室內使人感覺到有大自然延伸的效果。夏天的翠綠、冬天的蒼綠，色彩都顯得祥和、安定，給人以舒暢感，很適合工廠車間 的室內裝飾。
由于綠色具有消除視覺疲勞和安全可靠之功能，在色彩調節方面具有十分重要的意義。歌德對綠色是這樣形容的：“綠色給人一種真正的滿足，人們不想再做進一步的探討，也不能再進一步。”可以看出綠色是一種中性的，處于
轉調范圍的，明度居中的、明度居中的、冷暖傾向不明顯的平和優雅的色彩，它的感情象征意義多屬于積極性的。
9.2.6 紫色的性格與表現
紫色是大自然中比較稀少的顏色，具有高貴、優雅、神秘、華麗、嬌麗的性格。紫色是象征虔誠的色彩，但當紫色加黑暗化時，又象征蒙昧和
迷信。純紫色因與其他色很難搭配，一般不用于服色，而偏紅光的紫羅蘭藍色絲絨禮服非常高貴典雅，很受女性歡迎。紫與黃互補色配合，強烈而刺
激，具有神秘感。
我國唐朝，紫衣為貴官的服色，必須五品以上才能服用。紫色更是成為五品以上官宦的著裝色，而且還有“紫氣東來”、紫云、（祥云）、紫
宮、紫禁（皇上住居）、紫皇等瑞氣吉祥和等級象征的含義。紫禁城之色，是一種權力的象征。紫色在中國受到尊重井廣泛流行，并能像五色
一樣取得較高的地位，也許最為恰當的解釋是“西方文明的影響”。在日本，紫色是最高級的官服色彩。古希臘，紫色為國王的眼色，紫色門
第代表貴族世家。紫色在有些國家和民族中，被認為是消極的不吉祥之色，如在巴西，紫色表示悲傷；在秘魯，紫色僅限在宗教儀式中使用。
紫色在可見光譜上處于最暗的位置，波長最短，伊頓形容其為非知覺色。紫色是一個極易受明度影響而使情感意味截然相反的色彩，當它暗化、深化時，給人一種壓迫、威脅、恐怖的感覺，仿佛預示著潛伏的災難即將到來。紫色一經淡化，明度明顯的提高，會呈現出優雅、可愛的女
性化意味。可以看出，對紫色的運用很重要的一點是控制明度變化，可以得到一系列不同感情象征的色彩。紫色調入紅色而呈現紅紫時，有大膽、嬌艷、開放的心理感覺；
紫色調入黃色呈現出濁紫色或灰紫色，會有頹廢、消極、腐蝕、懺悔等色彩情感意味；紫傾向藍色時，會傳達孤寂、嚴厲、獻身、珍貴等精神
意味；紫入白成為淡紫色時，展示出浪漫、嫵媚、優美、夢幻、羞澀、清秀、含蓄的色彩意味，適用于少女和女性化妝、洗滌用品。
9.2.7 黑色的性格與表現
黑色是最深暗的色，使人聯想到萬籟俱寂的黑夜。黑色表示生命將到終極，表現虛無和泯滅的思想。黑色代表黑暗、寂寞、沉默、苦難、恐怖、罪惡、滅亡、神秘莫測，所謂黑名單、黑社會、黑幫等等，是邪惡的象征。(black list , black cap , black magic , black market ，black words , black mail)黑色又具有莊重、肅穆、高貴、超俗、淵博、沉靜的意義。黑色本身是消極的中性色彩，可是它與其他鮮明色彩相配，鮮明之色將充分發揮其
性格與活力。黑和純度低、明度低的色彩并置時（如棕色、熟褐、海軍藍、酞清藍、普藍等）就會顯得渾濁、沉悶無生氣、缺乏美感。如果與黑搭配應盡量
提高有彩色的明度，增加明度對比，在面積的搭配上也應有變化。
9.2.8 白色的性格與表現
白色是最明亮的顏色，使人聯想到白天、白雪。白色象征純潔、光明、神圣，具有輕快、樸素、清潔、衛生的性格。白色明度最高，能與具有
強個性的色彩相配。各種色彩摻白提高明度成淺色調時，都具有高雅、柔和、抒情、恬美的情調。大面積的的容易產生空虛、單凋、凄涼、虛
無、飄忽的感覺。
9.2.9 灰色的性格與表現
灰色屬無彩色，是黑白的中間色，淺灰色的性格類似白色，深灰色的性格接近黑色。
純凈的中灰色穩定而雅致，表現出謙恭、和平、中庸、溫順和模棱兩可的性格。它能與任何有彩色相合作，任何有彩色摻和灰色成含灰凋時都
能變得含蓄和文靜。灰色和其它色彩相搭配時才顯出色彩的魅力，即可陪襯、烘托出相鄰色彩的活力，又含蓄的顯示了自己，尤其與有彩色搭
配時，各自色彩活力都可以被激活，灰色的面積大小可以顯示出不同的心理效應。
灰色在情感上給人以消極、灰心、不景氣等不開朗不健康等感覺。而在藝術家的眼睛里，各種高級灰的表現令他們津津樂道。
9.2.10 金屬色的性格與表現
金屬色主要指金色和銀色。金屬色也稱光澤色。金銀色是色彩中最為高貴華麗的色，給人以富麗堂自之感，象征權力和富有。
金屬色能與所有色彩協調配合，并能增添色彩之輝煌。金色偏暖，銀色偏冷；金色華麗，銀色高雅
第9.3節 信息與色彩
《電子時代的色彩》的作者簡?Ｖ?懷特說“同我們聽說的相反，這個時代并不是信息時代，稱它為信息混亂時代可能更確切。如果是知識時代，該有多好。”他認為，如果明智地使用色彩，會有助于將信息轉化為知識。色彩本身就是信息。
色彩能加快對信息的識別和理解。
在信息時代，由于科學技術的迅速發展，對色彩的研究越來越深入，對色彩的應用越來越廣泛，對色彩的選擇越來越個性化。根據科學研究，人類能識別７５０萬種色彩，而由計算機控制的陰極射線管裝置能產生１６００萬種色彩。到本世紀末，多媒體電腦將成為現代生活的必需品，這意味著信息時代的色彩有了新的天地。
中國臺灣商業設計人士陳俊宏制定的色彩效果測定法圖表，以及語言差異法（SD）進行印象調查的方式是制定色彩計劃的前提準備工作;用視覺
效果測驗、感情效果測驗、其他的測驗是用三大項加二小項來測定。比如視覺效果測驗一欄里采用瞬間觀察法、連續刺激法、視野竟爭法三方
面來測定：
瞬間觀察法的重點是辨識度、可視度、陳列效果；
連續刺激法測試的重點是記憶度（在一定的時間內連續注視多種色彩，接受刺激）； 視野競爭法的測試重點是視覺震撼力、有意義度、趣味性、誘目性。
感情效果測試一欄里，采用了聯想檢查法、相對比較法、順位法、語言差異法（SD法）四種方式：聯想檢查法所測重點是聯想的種類和頻率（在一定時間內針對選定的色樣書寫各種聯想語，與色彩構成的色彩語言聯想測試相近）；相對比較法的測試重點是測喜好度、審美度、了解度
（在一組色樣中相互比較）；語言差異法所測的重點是色彩形象、色彩特性（將選定的色樣放在一組相反意義的形容詞的尺度上，供消費測試
者選擇填寫）等等。其他的測試，有測品質評價及對色彩的影響力、購買程度、喜好度、選擇性等等。可以說，這些測試法是標準色、流行色 的發布等色彩計劃的時期準備工作。
標準色，從字面單純理解，應該是一種最準確的色，用作基本參照色的色。
標準色主要應用于CI設計領域，是企業或機構特別設置、為本企業機構專用的規范用色，它具有“表意性”和象征意義，是企業形象和產品特
征的“色彩姓氏”，亦構成極重要的視覺特征。標準色經規劃運用于代表企業，反映企業精神理念、設計理念和企業特征、產品屬性，成為企
業的信息輸導，使企業的形象信息有效地確立和充分推廣。通過有關專業研究部門的統計，色彩對知覺刺激所引起的共鳴現象以及由刺激引起的具象與抽象聯想，用以歸類出標準色信息傳遞的適應范圍。
如紅色系適用于食品娛樂業、交通業、藥品業、百貨業、金融業，橙色系適用于食品業、石化業、建筑業、占貨業，黃色系適用于照明業、食品業、化工業、電器業，綠色系多適用于林業、金融業、蔬果業、百貨業、軍工業、建筑業； 藍色系多適用于藥品業、化了業、電產業、體育用品業等，紫色系多適用戶服裝業、化妝品業、裝飾品、女性日用品、出版件等等，這些范圍的統計可以說明色彩計劃的制定、實施、管理、發展的緊密聯系和重要性，說明了色彩設計專家們對企業標準色的設定、創立是基于
對色彩的各個方面的功能、作用進行科學的、個面的、理性的測試和選定而產生的。
至此，我們已經了解了色彩的聯想與色彩象征的一般含義，但人類的情感是復雜的，單靠某一色彩是不能滿足人們復雜的情感需求的，哪怕某
一色彩在某些地區、某些人們心目中具有不同尋常的象征性。在我們知道了色彩的對比調和規律后，只有運用色彩的對比調和規律，選擇多種
色彩重構出豐富的畫面，既有確定的象征性又有豐富的聯想性的作品，才能滿足人們的情感需求。
第9.4節 作業：
以華麗、樸實兩個詞組為題，運用色彩聯覺的方式，將它們在你心中的感覺用色彩表達出來（兩張12/12）。
以酸、甜、苦、辣四個字為題，運用色彩聯覺的方式，將它們在你心中的感覺用色彩表達出來（四小張8/8）。
以一首歌曲（歌曲的類型不限，可以是通俗歌曲也可以是民謠及世界名曲）或以一首或一句唐詩宋詞為主題，分別用色彩的聯想方式描繪出他
們在心中產生的色彩感覺。（可用一大張16/16cm來表現也可根據內容需要，采用若干小張的形式）
顏色種類不限，表現形式不限，以手繪為主。歌曲與詩歌要附在旁邊。畫面整體感強，整潔精致。第10章
色彩肌理、采集重構練習肌理主要指物體表面的結構特征，由于材料表面的組織結構不同，吸收與反射光的能力也不同，因此能夠影響表面的色彩。肌理的感覺可以通過手模和視覺來體驗，不同的視覺肌理會給人帶來不同的視覺感受，如綢緞、絲綢的質地給人柔軟、華貴的色彩感覺，呢料給人厚重的感覺，棉麻材料給人以淳樸、自然的美。
人們在日常生活中，如服飾、壁紙、電器等物品上，越來越注重對表面質地的選擇，如何通過極力對比來滿足視覺和生理的需求，已經越來越為設計師所重視。
采集重構
生活中許多色彩對于一般人來說是十分平常的，大都視而不見，但是對于我們設計師來說，很可能從中得到啟發并撲捉到創作的靈感。羅丹說過：“美到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。”生活和大自然為我們提供了豐富的靈感源泉，關鍵在于我們會不會發現和應用。第10.1節 來自自然色彩的靈感啟示
一、1、來自植物色彩的啟示
一、2、來自動物色彩的啟示
一、3、來自礦物色彩的啟示
一、4、來自自然景色的啟示
第10.2節 來自傳統藝術色彩的啟示
二、1、來自彩陶藝術色彩的啟示
二、2、來自古代織繡圖案色彩的啟示
二、3、來自古代漆器色彩的啟示
二、4、來自敦煌藝術色彩的啟示
二、5、來自民間藝術色彩的啟示
二、6、來自少數民族服飾色彩的啟示
二、7、來自外國傳統藝術色彩的啟示 第10.3節 來自其它藝術色彩的啟示
三、1、來自西畫藝術色彩的啟示
三、2、來自中國畫藝術色彩的啟示
以（奧地利）克里木特油畫《吻》重構的室內色彩設計 第10.4節 色構在設計中的實際運用
談到色彩構成的具體應用，談到色彩構成在當代社會和日常生活中究竟能發揮什么樣的作用，人們可以舉出許許多多的例子。
通過色彩構成的訓練，深入理解和掌握運用這些法則是設計師的基本素質之一。但從本質上說，這些法則只解決色彩表達的共性規律；而真正的設計作品——更不要說優秀的設計作品——都是個性非常鮮明的。個性的建立都是在不同程度上對常規法則的挑戰和突破；都是在某種意義上的“反常合道”；都是或多或少地帶著某種“妙在似與不似之間” 的神秘力量。而這些都絕不是機械地照搬常規法則就能獲得的。從學習色彩構成、掌握色彩規律到具體應用，應該是一個從共性的獲得逐漸走向個性創造的過程；從理性的邏輯探求走向綜合的創意誕生的過程；從機械的色彩表達走向有機的形象塑造的過程。
第10.5節 作業： 作業：以一張圖片的色彩為基調，從中提煉出若干種主色調的色彩和關鍵的色彩，列在旁邊，并以這些色彩為基調重新組織一張新的畫面。畫面內容、色相、主題不限。
畫面大小：邊長為16cm的正方形或大小與此接近的其它形式。畫面色調明確、顏色出處與所取畫面一致，畫面整潔精致。注：原圖片必須帖在作業上。
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