第一篇:大紅燈籠高高掛影片賞析
沒有春天的故事
——《大紅燈籠高高掛》影片賞析
1、這里沒有春天。這是一部沒有春天的電影?
影片一開始,頌蓮嫁人的時(shí)候就是個(gè)夏天,但那是個(gè)怎樣的夏天呢?出嫁哪天,頌蓮獨(dú)自走在去夫家的路上,了無人煙,沒有生機(jī),一片蕭瑟,只有一排排白揚(yáng)和哪吹鑼打鼓出嫁的隊(duì)伍。在一片蕭條出嫁隊(duì)伍顯現(xiàn)出來的紅色特別顯眼。要知道頌蓮今天也出嫁,本應(yīng)該要有花轎,在眾人的簇?fù)硐拢佃尨蚬牡男羞M(jìn)。而頌蓮卻是獨(dú)自一人,只有一個(gè)行李箱陪襯著,孤零零地一人一步一步地走向哪些條條框框里,束縛的不能動(dòng)彈深淵。這就是一個(gè)悲劇的開始,沒有春天,也不會(huì)有春天也不可能有春天。因?yàn)檫@不僅僅是頌蓮她一個(gè)人的悲劇,并不只發(fā)生在她一個(gè)人身上,她只不過是其中的一個(gè)不幸,當(dāng)又一個(gè)夏天來時(shí)五太太又在重夏頌蓮的故事。所以這是個(gè)沒有結(jié)局的故事。
頌蓮是個(gè)女學(xué)生,有著新思想,是新文化的代表,有著不肯屈服的倔強(qiáng)的性格。然而還是逃不出封建社會(huì)里女人悲慘的命運(yùn)?。陳家就像一個(gè)牢籠,束縛著每一人。“府上的規(guī)距”,“祖上的規(guī)距”,是人們?cè)谶@所府里每天生活的全部。這里除了規(guī)距還是規(guī)距不允許有任何跨越規(guī)距的存在,不能容忍有反叛的精神,它會(huì)一點(diǎn)一點(diǎn)地把你給磨滅直至同化掉。管家取名叫陳百順,百順,百順就是讓你千依百順,照著規(guī)距做就行了。
“點(diǎn)燈捶腳”、“誰點(diǎn)燈誰點(diǎn)菜”這就是規(guī)距。那嘩嘩的捶腳聲,被捶的人無比享受,然而沒有被點(diǎn)燈的呢,哪每一次的響聲都牽引著太太們的煎熬啊!點(diǎn)燈點(diǎn)菜被拿來看作是一種炫耀,當(dāng)作是一種榮耀。因?yàn)樗碇谶@個(gè)大院里的地位,代表著一種可悲的秩序,那屈辱的寵幸,甘愿做一個(gè)被統(tǒng)治者寵幸過后的一種施舍!哪么誰是規(guī)距呢?真的是府上的?祖上的?哪么府上的,祖上的又是誰制訂的呢?是老爺。老爺就是一個(gè)統(tǒng)治者,是這些太太們整天爭(zhēng)風(fēng)吃醋的中心。老爺就是天,可以把你捧上天也可以把你打下地獄。老爺可以縱容三太太在他新婚之夜大鬧,但也可以把三太太送進(jìn)樓頂?shù)男」路孔永锷系醵馈Ul點(diǎn)燈了,誰就是規(guī)距,你就有話語權(quán),就有點(diǎn)菜的權(quán)力。只要那個(gè)大院的燈亮著,哪么她就可以變成發(fā)號(hào)施令者,她就可以在這個(gè)高宅里做她想做的事情。頌蓮假裝懷孕,全府上下都得圍著她轉(zhuǎn),可以不用到飯廳吃飯,吃到自己喜歡的菜甚至可以把飯菜拿到自個(gè)房間去吃,這就是很好的佐證。
這就是這個(gè)大院的生活。這就是封建的禮制,不允許其他有思想,就算有也不能表現(xiàn)出來,不然就會(huì)給自己帶來慘痛的代價(jià)。所以這是個(gè)沒有春天的故事,也不會(huì)也不可能有春天。
2、囚籠下的痛苦 2、1新思想的命運(yùn)
一入侯門深似海,從此良心是路人?。頌蓮是個(gè)反叛者,是上過大學(xué)生的有著新思想洋學(xué)生。但無奈也擺脫不了命運(yùn)的安排,只能中途放棄學(xué)業(yè)嫁作人婦。起初她也對(duì)這些禮數(shù)很不滿,對(duì)它很不適應(yīng)并時(shí)不時(shí)地反抗著。她敢當(dāng)著管家的面說大太太“她有一百歲了吧,看起來哪么老”;敢在三太太院里不屑一顧的扭頭就走。對(duì)于這一切的一切她都是表現(xiàn)的那么淡然。然而當(dāng)她指著雁兒大喊:“府上規(guī)矩知不知道”的時(shí)候,已然成了這個(gè)陰暗的大院里封建勢(shì)力的代表了。或許她自己都不知道什么時(shí)候自個(gè)也融入了這個(gè)曾經(jīng)讓她討厭的生活里,并成為了這里的一分子,被人打擊同時(shí)卻摧殘著別人。自以為算計(jì)得了別人,沒想得自己卻被別人擺了一道。她慢慢地也被這條條框框封建制點(diǎn)一點(diǎn)一點(diǎn)的蠶食。最后也被同化掉,加入了太太們的爭(zhēng)寵行列中。當(dāng)她對(duì)著雁兒喊出“府上的規(guī)距”的時(shí)候嚴(yán)然成為這個(gè)禮教的守護(hù)者,或許連她自己都不知為什么。沒有話語權(quán),沒有點(diǎn)菜的權(quán)力,甚至可以給她帶來點(diǎn)欣慰笛子也被毀掉了,整日的生活圈就是在這個(gè)院子里,跟牢籠沒有實(shí)質(zhì)的區(qū)別,只不過里面關(guān)著地是一群老爺為了滿足欲望和傳宗接代的罷了。到最后,她失去了一切。雁兒死了,雖然對(duì)于雁兒的死不能完全歸咎于頌蓮,但她有著不可推卸的責(zé)任;梅珊也死了,只因死于頌蓮醉酒后的告密;笛子沒了,只因時(shí)常拿出來端詳被老爺看見了當(dāng)是以前情人的禮物給毀了;燈也被封了,只因爭(zhēng)風(fēng)吃醋假裝懷孕被雁兒告發(fā)了。她成了這個(gè)時(shí)代的犧牲者、拋棄者。終于,在重重壓抑之下,最后只能用瘋掉來擺脫這泯滅的社會(huì)。或許用瘋掉才是對(duì)她最好的解脫。2、2戲做得好可以騙別人,做不好只能騙自己
三太太也是對(duì)這個(gè)囚禁人身自由的陳家大院懷有深切不滿的人。面對(duì)這一切滿懷抱怨,但對(duì)于這一切也并不是無能為力。她試圖走出困境,想過要自己想的生活,或許是想在這完全沒有生機(jī)的生活里找點(diǎn)樂趣。但卻走上了一條沒有光明的路。她有與任何一位太太爭(zhēng)寵的資格,以至二太太三翻二次設(shè)計(jì)陷害她。她敢在四太太新婚之夜把老爺叫過去;敢在天蒙蒙亮就在樓臺(tái)上大聲高唱;敢叫高醫(yī)生他們一起在閨房打麻將;甚至和高醫(yī)生偷情等等這一切,她就是一個(gè)叛逆者。但她又無法改變眼前的這一切。她在房子間掛滿臉普,把自己的聲音錄在留聲機(jī)里來回味自己的過去。一人在大院里唱曲獨(dú)自陶醉,“什么好不好,本來就是做戲,做得好可以騙別人,做不好只能騙自己”正是她自己目前的生活,唱得再好己沒有了聽眾,只能用來安慰一下自己的心。
2.3失去真心的笑容 而二太太完完全全就是這所封閉的大院里同化的產(chǎn)物,是一個(gè)毫無生機(jī)不能有自己思想的大院里的必然產(chǎn)物。她己然成為“菩薩臉蝎子心”的人,為了爭(zhēng)風(fēng)吃醋,不惜給三太太下墮胎藥;為了比三太太早生,不惜重金買來催產(chǎn)針。她還甚至慫恿雁兒做布娃娃詛咒頌蓮,她可以背地里一套當(dāng)面一套的虛情假意,她可以領(lǐng)著一眾人去捉三太太的奸 還一副得意洋洋的樣子。她早失去了真心實(shí)意的笑容,每每笑來都是哪么的帶著不懷好意,笑里藏刀。這是一個(gè)可惡的人,但在男權(quán)社會(huì)下又是一個(gè)可悲的人。或許她最終的歸宿也會(huì)像大太太哪樣淡泊塵世吧。2、4丫環(huán)的命
雁兒是心比天高,可惜是命比紙薄。她敢于追求,她夢(mèng)想擺脫做丫環(huán)的命希望有朝一日能做上太太,享受做太太的風(fēng)光。她不斷地想博取老爺?shù)暮酶校谧约旱姆块g里掛紅燈籠,渴望著有一天紅燈籠真得能在她的房間里點(diǎn)起來,她渴望成為老爺?shù)囊晃惶抢蠣攨s娶了四太太。但她并沒有絕望沒有死心,只要一有機(jī)會(huì)就會(huì)跟老爺親昵。可惜或許是她真就沒有做姨太太的命,自己守護(hù)的最終卻得來這么一句“盡管用好藥,不要讓別人說,咱家不管下人死活??”。原來她只不過是老爺?shù)囊粋€(gè)消遣,老爺從沒拿她當(dāng)過回事,更別說考慮納她為妾——而這是一個(gè)生活在最底層的丫頭的一輩子的希望?。2、5無奈的守護(hù)者
大太太是所有太太中地位最高的一個(gè),是這個(gè)封建制度的守護(hù)者,是老爺不在的時(shí)候的老爺。我想這才是封建制度中太太們的最終歸宿吧——以念經(jīng)誦佛來消遣。她自己本身就身受這規(guī)距的毒害。花容月茂不曾復(fù)返不再被老爺所寵幸,沒有了與其他太太們爭(zhēng)頭的資本,只能靠著念經(jīng)來安慰哪空虛的心靈,以此來找到其中的心靈慰所。她本來就是一個(gè)不幸的人,是被這規(guī)距的壓迫下的無奈,可她卻反過來成了這制度的守護(hù)者,捍衛(wèi)者。2、6悲劇的廷續(xù)
影片的結(jié)尾,四太太瘋了,穿著嫁人時(shí)的學(xué)生裝,站在門口看著剛被迎入門的五太太,呆呆的望著,毫無眼神地,仿佛似想說些什么,但是欲言而止,只是慢慢地走向了漫天的飛雪里。這正是非劇的廷續(xù),只要人還是哪樣的人,規(guī)距還是原來的規(guī)距,哪么戲還會(huì)繼續(xù)演下去,但人己謝幕,新的一場(chǎng)戲又繼續(xù)開始了
3悲劇的根源
影片最有意思的一處是老爺沒有一次是給我們展現(xiàn)出清晰面孔,幾次的出現(xiàn)者是給我們模糊的感覺,到影片最后我們連老爺是一個(gè)什么樣的人都不清楚。這給我們一個(gè)展現(xiàn)出老爺?shù)纳衩馗校蠣斁褪潜澈蟮慕y(tǒng)治者。他雖然看不清,但他無處不在,他身邊呆著一群有反抗精神的女生,但他卻主宰著這個(gè)大院的女生,甚至掌握著她們的生死。他代表著封建社會(huì)的統(tǒng)治階級(jí),他就是一切,不能容忍還有其它與他無關(guān)的東西。這個(gè)大院嚴(yán)然就是一個(gè)小王國,他就是這里的主人,掌握著他哪幾個(gè)姨太太的命運(yùn),他讓她們?yōu)榱怂鵂?zhēng)風(fēng)吃醋,勾心斗角,因?yàn)樗麡酚诖恕K梢怨钾?fù)所有人,不所下人當(dāng)人看,可以為所欲為,但只要有一點(diǎn),就是絕對(duì)不可以發(fā)生有對(duì)不起他的事情發(fā)生,否則他就會(huì)消滅一切對(duì)他沒用的東西和背叛他的人,讓你死你必須得死,你只能千依百順!
那么導(dǎo)致這個(gè)社會(huì)悲劇的原因是什么呢,我想這正是導(dǎo)演想要告訴我們的。導(dǎo)演似乎有意的引導(dǎo)我們?nèi)ニ伎季恳膺@個(gè)不幸的根源發(fā)生在哪里。頌蓮最終的發(fā)瘋、三太太被上吊而死、大太太念佛拂塵等等,導(dǎo)演就是想引導(dǎo)我們?nèi)ヌ接懛饨ㄉ鐣?huì)的罪惡,對(duì)其進(jìn)行猛烈的批判,揭示出惡的來源——封建制度。
參考文獻(xiàn)
?引自《百度百科》影片賞析
?引自蒙山點(diǎn)點(diǎn)愁微博《高墻大院里囚禁的人性》
第二篇:影片分析:《大紅燈籠高高掛》
凄婉的女性悲歌
———《大紅燈籠高高掛》影片分析
從蘇童的《妻妾成群》到張藝謀的《大紅燈籠高高掛》,創(chuàng)作者關(guān)切的題旨也從講述一個(gè)女性遭受的婚姻悲劇的故事轉(zhuǎn)而探討一群女性在一個(gè)絕對(duì)封閉的空間內(nèi)瘋狂的生存狀態(tài)。這樣一來,孤獨(dú)不再是一個(gè)人的孤獨(dú),瘋狂也不再是一個(gè)人的瘋狂,犧牲更不再是一個(gè)人的犧牲。與“五四”時(shí)期大多 “新青年”相反,頌蓮這個(gè)“新女性”卻走進(jìn)一個(gè)舊家庭,她幾乎是自覺成為舊式婚姻的犧牲品,她的干練堅(jiān)決成為她走向絕望之路的原動(dòng)力。顯然,這個(gè)女性擁有與她的背景不相稱的過多的女人味,她諳熟女人之間的爭(zhēng)風(fēng)吃醋和勾心斗角,甚至以“床上的機(jī)敏”博取陳佐千的歡心。然而,她清純的氣質(zhì)和直率的品性終究挽救不了一個(gè)小妾的命運(yùn)。與此構(gòu)成同位關(guān)系的是有 “傾國傾城”之貌的三太太梅珊和“明媒正娶”的大太太毓如。梅珊是個(gè) “高興了就唱,不高興了就笑”的“狗娘養(yǎng)的”,而毓如則是未老而色衰,色 衰則愛弛。雖然無論蘇童還是張藝謀都沒有明文表現(xiàn)過毓如的痛苦,但是可以想象,當(dāng)她被迫和那個(gè)有著“大家閨秀風(fēng)范”的卓云一同分享自己的丈夫,當(dāng)她被迫在中年之前就完全禁欲,被迫接受和面對(duì)一個(gè)又一個(gè)年輕的、新鮮的女性進(jìn)入陳家大門來和她還有她的的兒子爭(zhēng)奪財(cái)產(chǎn)權(quán)勢(shì)斗智斗勇,她除了躲進(jìn)宗教的虛無中去尋找慰藉和慈悲,難道還能有任何其他的逃避和選擇嗎?電影中幾乎完全沒有關(guān)于陳佐千的詳盡描寫,這個(gè)熱衷于納妾的舊式男人,看上去有點(diǎn)像西門慶,他以對(duì)床弟的熱情來掩蓋已經(jīng)頹敗和虛空的生活。在整個(gè)故事中,他是一個(gè)至高無上而又蒼白空洞的背景,以至于在張藝謀改編的影片中,陳佐千只剩下一個(gè)凝重而模糊的背影。飛浦似乎帶來某種生機(jī),在他英俊瀟灑的外表掩蓋下,卻是對(duì)女人的懼怕,對(duì)于這個(gè)家族的人來說,對(duì)于這種舊式腐朽的生活來說,飛浦又是一個(gè)斷然的否定。在這一層 面上,《大紅燈籠高高掛》不僅表現(xiàn)了出父權(quán)制社會(huì)中婦女的悲劇命運(yùn),而且表現(xiàn)出了父權(quán)制歷史必然崩潰的劫難。也許正因如此,張藝謀毅然將蘇童 原著中陰冷頹敗的“井”的意象改成了現(xiàn)在影片中的“黑屋子”,盡管這一 象征意義始終沒有脫離從魯迅《狂人日記》、《吶喊》以來對(duì)“吃人的禮教”、“沒有窗的鐵屋子”的線形思維,然而,畢竟將“那種陰郁的背景無聲無息 吞噬鮮亮的生活希望,陳舊的生活氣數(shù)已盡”的概念符號(hào)化到使觀眾最容易 明白和接受的范疇上,這同樣也是張藝謀從《紅高粱》里一路走來的線形思維,即拒絕將事件和情節(jié)復(fù)雜化,希望觀眾能夠僅從表面就十分順暢的解讀其作品的信息編碼;拒絕“嚴(yán)格寫實(shí)”,而希望自己的電影從構(gòu)思到影像都 是意象的、象征的、符號(hào)的。
從某種意義上,小說《妻妾成群》表達(dá)了蘇童乃至一代青年作家奇怪的歷史觀。即把“性”看作歷史的根源和動(dòng)力。由于“性”的紊亂,家族乃至歷史破敗的命運(yùn)不可逃脫。陳佐千作為一種古舊文化的歷史記憶,他試圖從年輕女性身上獲得生殖力(生命力),他的企圖的失敗不過象征性地表示古舊的中國歷史已經(jīng)徹底喪失了延續(xù)的可能性。這個(gè)意義上,這篇小說無意中寫出一種歷史頹敗的情境,一種文化失敗的歷史命運(yùn)。而到了張藝謀的《大 紅燈籠高高掛》中,“性”的紊亂被圖解為點(diǎn)燈、捶腳、捏肩、點(diǎn)菜這樣一系列程式化的動(dòng)作。四個(gè)女性每天費(fèi)盡心司盤算的無不是怎樣能夠在自己的院子里點(diǎn)燈,因?yàn)檫@就意味著自己可以享受到當(dāng)晚會(huì)有一個(gè)經(jīng)驗(yàn)豐富的婆子給自己捶腳(生 理的滿足和快感)以及第二天在飯桌上點(diǎn)幾個(gè)自己喜歡吃的菜(口腹之欲的 滿足以及心理的快感)。所有這一切與“性”的聯(lián)系是如此緊密而又錯(cuò)綜,以致于連做了太太夢(mèng)的小丫頭雁兒也不忘了在自己的小偏房里偷偷的點(diǎn)上幾盞紅燈籠,即使后來為它們丟了性命也決不認(rèn)錯(cuò)。女性的生存本能與人性深 處最隱秘的貪婪、虛妄、恐懼甚至因此而來的茍延殘喘都在這幾盞燈籠里被照得如此清楚,它可以被清楚的聯(lián)系到中國自古以來殘酷的宮闈斗爭(zhēng),皇后 和妃嬪們畢生的斗爭(zhēng)都系在“點(diǎn)燈”這一件事上,因?yàn)橹挥小包c(diǎn)燈”,才能夠有機(jī)會(huì)生下“龍種”,將來才有可能真正過上揚(yáng)眉吐氣而不提心吊膽的生 活。所以,這些女人們絕沒有可能會(huì)愛上皇帝,她們只可能愛上自己的兒 子,只有兒子才能為她們提供安全和富有保障的生活,丈夫只能帶來仇恨和 恐懼。第五代導(dǎo)演對(duì)中國傳統(tǒng)文化的關(guān)照在這里得到了最佳的體現(xiàn)方式:點(diǎn) 燈———吹燈———長明燈———封燈,剖開故事的外殼,留下的就是一個(gè)簡(jiǎn)單子 嗣傳承問題。聯(lián)想到張藝謀之前的作品《紅高粱》、《菊豆》,我們更不難發(fā)現(xiàn),無論是“豆官”亦或“天白”都是以一個(gè)兒子的身份指認(rèn)了母親的存在,從而使“偷情”的事件合法化。如果超越《大紅燈籠高高掛》本身的故事,我們甚至可以相信一個(gè)事實(shí):即頌蓮的悲劇正在于她終究沒有為陳家生下一個(gè)兒子。無論是最初的失寵———封燈,還是最后的失落———瘋狂,其最 本質(zhì)的原因還是由于一個(gè)無從指認(rèn)的心態(tài)。或者不如這樣說,在《大紅燈籠高高掛》中重復(fù)著一個(gè)尋求與放逐的主題:“頌蓮選擇了一個(gè)象征著權(quán)力的男人(有錢有勢(shì)者)出嫁了,似乎意識(shí)到了作為一個(gè)女性的乏力和悲哀(做 小),她迫切需要尋找權(quán)威者的賞識(shí)以證明自己的價(jià)值(生個(gè)兒子)。這樣,女性作為主體成為敘事中積極主動(dòng)的因素,那象征著權(quán)力的大紅燈籠則成了 女性尋找的價(jià)值客體,年長的男人以他不可侵犯的權(quán)威成為大紅燈籠的肉身 呈現(xiàn)。同時(shí),作為權(quán)威者,他又以關(guān)于禁令和罪罰的話語而成為女性的敵手,陳家老宅屋頂上那座碉堡般的黑屋子則成了刻著禁令的銘文,而那陰冷的陳家大院則成為家長制秩序的象征性指稱。敘境就這樣展開了,作為本文 中唯一的敘事環(huán)境———陳家大院顯然在意識(shí)形態(tài)上有了特殊的意義。”頌蓮 最有力的一次抗?fàn)幨菫榱烁赣H的遺物而展開的,在潛意識(shí)里,也許父親代表 著那個(gè)具有菲勒斯的強(qiáng)有力的男人,他完全屬于她,完全可以彌補(bǔ)她的缺乏 以及流血的創(chuàng)傷。這一“尋找”同樣以“被放逐”而告終,陳佐千宣布: “我最討厭人家給我臉色看!??反正我有三房太太!”仔細(xì)深究,不止頌蓮,《大紅燈籠高高掛》中幾乎每個(gè)出場(chǎng)的主要人物都面臨著尋找不獲放逐 在即的命運(yùn):毓如的年老色衰,卓云的中年無子,梅珊的紅杏出墻,雁兒的 白日做夢(mèng)??甚至飛浦的懦弱無能,陳佐千的性欲衰退,這些故事無不圍繞著一個(gè)女性為了爭(zhēng)奪和男性生產(chǎn)的兒子的繼承權(quán)問題而展開的。
《大紅燈籠高高掛》顯然不是在重復(fù)講述封建婚姻悲劇的故事,對(duì)于《大紅燈籠高高掛》的敘事來說,“故事”似乎并不特別重要,主題甚至也無須深究。這個(gè)并不新穎別致的故事,卻能給人以特別深刻的印象,就在于張藝謀獨(dú)特的鏡頭形態(tài)和敘事方式。正如原著作者蘇童在小說《妻妾成群》中那種富有韻味的敘事,那種純凈透明的語言感覺,那些刻劃得異常鮮明的故事情境,那種溫馨而感傷的氣息給人留下的深刻印象一般,顯然這個(gè)故事可以看到《家》、《春》、《秋》和《紅樓夢(mèng)》,甚至《金瓶梅》的影子;作者對(duì)這種生活的把玩觀照,多少還可見中國舊式文人的傳統(tǒng)態(tài)度。這些使得蘇童的敘事既具有歷史頹廢主義的手筆,卻也深藏著文化韻涵。而到了張藝謀這里,卻為“紅顏薄命”的古訓(xùn),重新下了不同的定義。張藝謀和蘇童都尤為擅長刻畫女性形象,蘇童筆下的頌蓮優(yōu)雅明凈,任性而薄命,渾身散發(fā)著感傷的詩意。而張藝謀的頌蓮卻跟“九兒”(《紅高粱》)、“菊豆”(《菊豆》)、“秋菊”(《秋菊打官司》)有著一脈相承的血緣關(guān)系和革命意識(shí),雖然這革命的火苗微弱到一閃即滅,而且飛浦跟“我爺爺”、“天青”都不一樣,他無法承載頌蓮的托付,也決不可能邁出“弒父”的步伐,但這火苗顯然曾經(jīng)在黑漆漆的陳家大院燃燒過。頌蓮雖然是自覺的與“新女性”背道而馳了,但她與陳佐千、其他三房太太以及雁兒的斗爭(zhēng)顯然不是簡(jiǎn)單的爭(zhēng)寵,她敢于對(duì)陳 家的執(zhí)法者———陳佐千說:“那你去她那兒吧(指梅珊),以后也別再上我這兒來了。”從而終于留住了陳佐千的腳步;在父親的遺物被對(duì)她具有閹割權(quán)的“家長”———陳佐千輕描淡寫的燒掉了的時(shí)候,她也敢公然的表現(xiàn)出自己的不滿和不服從,“你去卓云那兒吧,反正她總是笑嘻嘻的”;她要是恨誰,敢拿剪刀狠狠的剪掉那個(gè)人的耳朵;在久經(jīng)風(fēng)塵的三太太梅珊眼里,只有她才能跟卓云斗一斗。這一切,畢竟泄露了張藝謀的感情傾向———作為一個(gè)電影作者,在書寫自己的女性主人公的時(shí)候,他仍然希望這是一個(gè)蕓蕓眾生中普通但又自主命運(yùn)的女性,她能夠通過自己的努力和抗?fàn)帲ǜ鞣N形式的抗?fàn)帲﹣碜C明自己的主體性,她能夠幸運(yùn)的不被納入父系權(quán)威話語機(jī)制。與蘇 童的《妻妾成群》的結(jié)尾相比可以發(fā)現(xiàn),蘇童的那些女性的命運(yùn)早已被先驗(yàn) 地注定了,可張藝謀的頌蓮卻顯然是被這個(gè)沒有夏天的世界吞噬的。
《大紅燈籠高高掛》應(yīng)該說是導(dǎo)演張藝謀從影以來最沉郁的一部作品。同樣,這也是將張藝謀的個(gè)人影像風(fēng)格推向極至的一部作品。在這部電影中,他之前一貫偏愛的紅色影調(diào)被“高高掛起”,取而代之占主導(dǎo)地位的是陰冷的黑與灰。這一 色調(diào)更多的與導(dǎo)演個(gè)人的主觀情緒有關(guān),在幾乎完全不露聲色的刻骨怨毒和 無望悲傷之前,“觀眾很難對(duì)劇中人是非難辯的道德觀念與復(fù)雜人格產(chǎn)生情 感上的認(rèn)同,更難以對(duì)那種不事張揚(yáng)的深刻而內(nèi)在的痛苦一掬同情之淚,于 是,在不經(jīng)意之間,也就只剩下新鮮的視覺形象和飽滿的視覺張力使人悅 目、讓人沉重”。很明顯,這部電影從一開始起,頌蓮就以一種前所未有的“直面觀眾” 的舞臺(tái)形象出現(xiàn)了,長時(shí)間的肖像主體造型沒有任何景深。相信這樣的張氏 “長鏡頭”一定是大家都不陌生的:也就是把“長鏡頭”本身的紀(jì)實(shí)性、臨摹世界的特點(diǎn),處心積慮地顛倒過來,帶上一種“人生如夢(mèng),一樽還酹江月”的感覺;而“蒙太奇”的剪輯、組接、邏輯的還原現(xiàn)實(shí)的特點(diǎn),也被扭曲變形了,反倒轉(zhuǎn)成一種更為表意的功能,加強(qiáng)了象征的重量成分。好像上文提到的頌蓮出場(chǎng)的畫面,就是張藝謀的“標(biāo)志性”鏡語,憑一 種漫不經(jīng)心或頓覺一悟的偶然性、隨意性就把空間維度和畫面構(gòu)圖通通地改變了(把多維、廣延的空間壓縮到平面)。與之相反的例子是,在《大紅燈籠高高掛》的一整部影片中,卻從來沒有給過男主人公一個(gè)正面像,他的背影和側(cè)面總是“淹沒”在多維的空間角落里了。
同樣在《大紅燈籠高高掛》中體現(xiàn)出來的張藝謀“紅色系列”電影慣用技法還有拉長或縮短鏡頭的時(shí)間元素(如《紅高粱》里的“顛花轎”和《菊 豆》里的“窺浴”,路程和生理時(shí)間都讓位給一種主體性感受時(shí)間的延長),以及任意的使用色彩意韻(如《紅高粱》里“紅色”基調(diào)含義是極不統(tǒng)一的,既有生命和欲望的象征性,又有“殺人放火”的寫實(shí)性;《秋菊打官司》里的紅辣椒同時(shí)又被當(dāng)作象征使用)。張藝謀這種大膽、隨心所欲的夸張某種視覺感受和心理情緒,打破正常思維的邏輯和時(shí)間空間的限制,突出主體意念的特點(diǎn),還一度很有爭(zhēng)議的表現(xiàn)在偏好改變地域色彩和憑空營造某種并 不存在的事物上,在《紅高粱》中,是“野合”的祭祀臆造,“顛轎”的虛擬,以及撒尿“化”酒的聯(lián)想;在《菊豆》中,是“瀑布般高懸”的染布和 南方風(fēng)土人情“北方味”的偏執(zhí)處理;而在《大紅燈籠高高掛》中,則是點(diǎn)亮的小燈籠變?yōu)榇T大無朋的“紅燈籠”的妙筆生花以及“捶腳運(yùn)動(dòng)”亂真的人為張揚(yáng)。甚至在全寫實(shí)主義的《秋菊打官司》里,影像造型的改變之中仍然有一種反“丑”為美,夸大生活粗糙感、原生感的強(qiáng)化視覺刺激的主觀心態(tài)和手法。
這種刻意的象征形式的追求不僅表現(xiàn)在對(duì)時(shí)間的處理上,也表現(xiàn)在對(duì)空 間的處理上,即要拍出一個(gè)森嚴(yán)的、封閉的、陰冷的空間環(huán)境。對(duì)于電影《大紅燈籠高高掛》,張藝謀選擇了山西祁縣的喬家大院作為攝影基地,并故 意將院子拍成是高墻大瓦、陰森恐怖。為此,張藝謀不惜將蘇童原著中的江南小城改成現(xiàn)在的黃土高坡。用張藝謀自己的話說就是:“《大紅燈籠高高掛》里有很多華麗的東西。紅燈籠不說,光那服裝看起來就像模特表演,還有京劇臉譜、美麗的畫面、都讓人們覺得好看。但給人們的感覺還是很冷。從風(fēng)格上說,《大紅燈籠高高掛》是第五代風(fēng)格發(fā)揮到極致的一個(gè)作品。它有很深的造型、強(qiáng)烈的意念、強(qiáng)烈的象征和氛圍,還有對(duì)歷史文化的反思和批判。我認(rèn)為這個(gè)東西是個(gè)極致性的東西。”當(dāng)然,除了張藝謀自己,恐怕每個(gè)觀眾也會(huì)認(rèn)為這是個(gè)走到極致的電影作品,無論造型極其視覺效果的極致追求外,象征的意念追求也達(dá)到了極致。
如果要為《大紅燈籠高高掛》的畫面表現(xiàn)對(duì)象做橫向比較的話,不難發(fā)現(xiàn):整部電影中紅燈籠第一,女性形象第二,男性形象第三。———導(dǎo)演張藝謀干脆不給男主人公面部特寫,使他變成一個(gè)“見不到臉的男人”,或是一個(gè)“幽靈般的男人”,從此達(dá)到一種極致的象征性。
總的來看,張藝謀從《紅高粱》一路走來的成功之路已經(jīng)可以被劃歸這樣一個(gè)模式:即文人的小說!獨(dú)特的改造!影人的鏡語。他深諳前輩大師“沒有我的環(huán)境就沒有我的影片”的至理名言,在他的每一部電影作品中,視覺效果鮮明的造型風(fēng)格都將成為人物性格發(fā)展的堅(jiān)實(shí)依托。在《大紅燈籠 高高掛 》中,張藝謀采用幾何中心的構(gòu)圖形式拍攝工整對(duì)稱的中式建筑,以突出其高大、深邃、穩(wěn)固、既表現(xiàn)出故事空間的囚禁意味,又暗示著封建傳統(tǒng)長踞不倒的頑固;高高掛起的大紅燈籠不僅作為空間環(huán)境中頗富造型感的視覺元素,更成為影片中不可或缺的敘事內(nèi)容。視聽語匯豐富而且善于用鏡頭發(fā)言的張藝謀向來不耽于故事的描述,他在敘事之中精心構(gòu)制的許多有 形有色而又耐人尋味的影像符號(hào),也使這部影片產(chǎn)生了極為豐富的文化內(nèi)涵。而在堪稱《大紅燈籠高高掛》的姐妹篇的《菊豆》中,染布作坊里沉重的木槌,五彩的長布,變化莫測(cè)的染池,俯仰有倨的樓梯,都成為極富表現(xiàn)力的視覺形象,并提供了許多可以承載的寓意。
與《菊豆》相比,《大紅燈籠高高掛》的確有著與之非常相似的視聽符碼和造型風(fēng)格。影片的背景音樂極為別致:時(shí)而是緊密急促的京劇“急急風(fēng)”的鑼鼓點(diǎn),時(shí)而又出現(xiàn)“西皮”腔被拖長了的女聲唱腔,這雖然可以被視為對(duì)畫面的情緒氣氛的別致渲染,然而觀眾感受更多的卻是導(dǎo)演的主觀介入。張藝謀顯然是在刻意制造觀眾與影片的間離而阻止投入,借劇中人梅珊之口,張藝謀道出了自己的心聲:“人生本來就是做戲”。由此可見,他對(duì)陳家大院里點(diǎn)燈、滅燈、封燈、捶腳無一不做細(xì)膩入微的儀式化的展示,也正 是對(duì)“人生大舞臺(tái)”的符號(hào)化說明。
是戲便有起承轉(zhuǎn)合,正如季節(jié)之春夏秋冬,于是張藝謀便以四個(gè)季節(jié)展 示影片的四個(gè)段落,正如我們從電影上看到的用黑底紅字劃上了時(shí)間的段 落:“夏”、“秋、”“冬”、和“第二年夏”。然而四季卻獨(dú)獨(dú)無“春”,這又是 一個(gè)顯見的隱喻:在陳宅這個(gè)陰暗閉鎖的封建大家庭中掙扎的女人們當(dāng)然不 會(huì)有春光普照。比起小說原文中敘述的“第二年春天,陳佐千又娶了第五位 太太文竹。”電影可稱得上是公開、露骨的追求極致,刻意的變成了風(fēng)格。
在張藝謀刻意追求的工整的、均衡的、幾乎始終處于靜態(tài)的構(gòu)圖之中,根基深厚的陳家大院是莊重而屹立不倒的,唯有頌蓮目睹三姨太被殺一場(chǎng),采用了特殊的人物主觀視點(diǎn):驚魂未定的頌蓮走向樓閣之上的死人屋時(shí),它 搖搖晃晃地向觀眾逼近,露出它的猙獰面目(這在具體情境中極富表現(xiàn)力的 鏡頭放在全片的整一風(fēng)格中卻難免失諧)。當(dāng)又一個(gè)夏天來到時(shí),亭臺(tái)依舊的陳家大院也開始了又一個(gè)人生循環(huán),新來的太太(和當(dāng)年的頌蓮何其相 似)取代了梅珊與頌蓮的位置,熟悉的槌腳聲又一次在死氣沉沉的宅院中響 起,只有癡呆的頌蓮還在紅光慘淡的庭院中周而復(fù)始地徘徊。這陳宅的“九 九歸一”難道不是楊家染坊命運(yùn)故事的延續(xù)?
盡管張藝謀自認(rèn)為《大紅燈籠高高掛》將造型與敘事巧妙融合是自己的 一大進(jìn)步,但比起《菊豆》的渾然天成來說,它到底還恐怕還是一部工巧外 露,匠藝太濃的作品。導(dǎo)演對(duì)每一個(gè)鏡頭場(chǎng)景的刻意求工,對(duì)陳家種種儀式 的反復(fù)鋪排,以及執(zhí)著地不讓陳老爺顯露真容等等,形式感都過于強(qiáng)烈而帶 有明顯的斧鑿之痕。
法國電影藝術(shù)家讓?雷諾阿曾經(jīng)斷言:一位電影導(dǎo)演畢生只拍一部電影。從語言學(xué)的角度來理解這句話,他所強(qiáng)調(diào)的并不是說一位導(dǎo)演畢生只能拍一 種題材、一種風(fēng)格、一種樣式、一種類型的影片。而是說在無數(shù)部由這位導(dǎo)抽象出構(gòu)成其影片的共同因素。如果我們非要在張藝謀的多部影片中尋找一部屬于他的影片的話,那么去除某些紛擾與“嘿音”,他的這部影片,色彩將是紅色的,影調(diào)是濃重的,人物是變異的,風(fēng)格是沉郁的,話語是激進(jìn)的,代碼是多重的……
---------------羅千妹
第三篇:中國影片賞析(范文模版)
中國影片賞析
藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 09123217 劉雨
“墻內(nèi)開花墻外香”可謂是近年來國產(chǎn)所謂大片的普遍特點(diǎn)。自從李安的《臥虎藏龍》刺激起國內(nèi)各大導(dǎo)演的表現(xiàn)欲后,誕生了《英雄》,誕生了《十面埋伏》,誕生了《無極》。幾部片子都是在國內(nèi)罵聲一片,而在國際上卻屢獲大獎(jiǎng)。憑借著輿論的力量以及演員陣容,他們倒也在票房上進(jìn)帳豐厚。其實(shí)就其優(yōu)劣進(jìn)行比較非常困難,應(yīng)該說幾部片子各有特點(diǎn),我認(rèn)為,論情感力量,以《臥虎藏龍》為上,論視覺效果,以《英雄》為上,論電影語言,以《無極》為上(《十面埋伏》姑且不計(jì),倒不是說他非常不好,只是實(shí)在和《英雄》太大同小異)。
誠然,這些影片遠(yuǎn)非世紀(jì)經(jīng)典,但卻開創(chuàng)了一個(gè)中國電影的新紀(jì)元。我想我們都應(yīng)該承認(rèn),國內(nèi)電影現(xiàn)在正在飛速的進(jìn)步,不管這樣的進(jìn)步是不是沿著大家希望看到的方向,至少,在國際影壇上,中國已經(jīng)有了較高的地位。這從《無極》的全球首映,從章子怡的星光璀璨都可見一斑。
然而在奧斯卡情節(jié)的調(diào)戲下,國產(chǎn)導(dǎo)演們一邊不斷嘗試著示好,一邊又不停重復(fù)著自己。這樣一來不但奧斯卡失去了耐心,國內(nèi)的觀眾和媒體也越發(fā)不買帳。試想如果《無極》是出現(xiàn)在五年前,那它所帶來的轟動(dòng)效應(yīng)應(yīng)該不會(huì)遜色于《英雄》。可是正是這種契而不舍的精神,感動(dòng)了越來越多的導(dǎo)演。去年,周星星來湊了個(gè)熱鬧,今年,馮小剛也下水了。《夜宴》啟行。
經(jīng)歷了去年《無極》與《功夫》的喧囂之后,今年似乎格外安靜。《夜宴》選擇了相對(duì)低調(diào)的宣傳方式,沒有大肆張揚(yáng)。這是一個(gè)聰明的選擇,在觀眾已經(jīng)對(duì)此類影片基本過敏了的時(shí)候,高調(diào)只會(huì)起到反作用。然而另人擔(dān)心與失望的是劇組在威尼斯的冷遇。其實(shí)想來也合情合理。除了章子怡,《夜宴》中的明星大多是土產(chǎn)的,再加上一個(gè)幾十年沒出過國門的葛優(yōu),人家輕視你是有理由的。雖然章的石榴裙讓國人大為驕傲了一回,但就《夜宴》來說,威尼斯之行并不是非常成功。畢竟這不是章子怡一個(gè)人的電影,她還不是那中可以一個(gè)人撐起整部電影的明星,比如張曼玉的《清潔》,只需她光芒四射就是電影的成功。
我相信,被去年的《無極》洗劫之后還有勇氣走近《夜宴》的觀眾一定是期待著真正的娛樂導(dǎo)演馮小剛能帶給我們不一樣的驚喜。再加上演員表中偶像實(shí)力明星一應(yīng)俱全,票房號(hào)召力還是足夠的。
我從來不掩飾自己認(rèn)為《無極》不錯(cuò)的看法,所以我對(duì)《夜宴》也沒有恐懼。只是聽了許多的評(píng)論也對(duì)其無太高期待。走進(jìn)影院,初窺《夜宴》,發(fā)現(xiàn)自己還是有很多想法,和當(dāng)時(shí)第二次看《無極》時(shí)一樣。這種感覺不像看《功夫》后覺得無語,說不出《功夫》哪里好,也說不出哪里不好。對(duì)于《夜宴》,不敢說批評(píng),只能說表達(dá)一下自己的看法,評(píng)論評(píng)論。從劇情來說,前半部分基本是照搬了《哈姆雷特》,只是把時(shí)間空間換到了五代十國,還是一個(gè)王子復(fù)仇的故事。到了結(jié)尾處,王子復(fù)仇失敗,篡位的皇帝得知自己心愛的皇后要置自己于死地后選擇了自我了斷。于是皇后成功登基。
在電影公映前馮小剛就說過,這其實(shí)是一個(gè)女版的哈姆雷特,應(yīng)該是皇后復(fù)仇記。一個(gè)原本弱小的女子在權(quán)利的爭(zhēng)奪中逐漸變的毒辣和復(fù)雜,最終達(dá)到了最高峰并把自己放在了一個(gè)更加險(xiǎn)惡的位置。
應(yīng)該說,這是一個(gè)比較有戲劇張力的故事,雖然前半段王子復(fù)仇已經(jīng)盡人皆知,但其后的劇情還是能抓的住人。馮小剛在這里發(fā)揮了自己能把故事講精彩的特長,讓整個(gè)劇情進(jìn)行的有滋有味。起碼,觀眾不會(huì)在觀影過程中打瞌睡。結(jié)尾的設(shè)置很值得玩味,雖然是一個(gè)略顯俗套的橋段,但留下了更多的懸念,也讓人能感受權(quán)利紛爭(zhēng)的險(xiǎn)惡以及人物命運(yùn)的悲苦。始終不露面的刺客讓觀眾有充足的想象空間。
大 方向上,馮小剛還是基本做到了成功。故事本身是成功的,但把問題細(xì)化,就會(huì)出現(xiàn)很多不盡如人意的地方。馮小剛自己也說過:“拍大制作其實(shí)很簡(jiǎn)單。”正是因 為他的這句話,讓《夜宴》成了一部任何一個(gè)專業(yè)導(dǎo)演在擁有足夠多的資金和足夠龐大的劇組陣容后都能搗騰出來的平庸之作。一直以為,馮氏電影的精髓在于那些對(duì)生活細(xì)節(jié)的捕捉和對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的嘲弄,通過冷幽默的形式表現(xiàn)出來,讓人能在嬉笑的同時(shí)領(lǐng)略生活的真諦。他之所以成功,就是因?yàn)橛眠@些生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴來感動(dòng)制造這些點(diǎn)滴的人們。
可是在《夜宴》中,馮小剛卻只能把這些才能全都埋沒,整部影片談不上精彩紛呈,也沒有奉獻(xiàn)深厚的人文或情感力量。單論視覺效果還值得稱贊一番,但觀眾對(duì)葉錦添也快審美疲勞了。這樣不溫不火的商業(yè)電影在觀眾中一定是得不到什么好評(píng)價(jià)的。于是對(duì)其滿懷希望的觀眾敗興而歸,而本就不懷好意的則更是找到了論據(jù)。
其實(shí)在導(dǎo)演技巧和鏡頭運(yùn)用上,本片還是有一些亮點(diǎn),比如片頭字幕。烈火中一卷夜宴圖,一蝎伏與其上,并以其毒尾攻擊圖中人物。毒液在畫紙上擴(kuò)散,又被烈火燒開,“夜宴”的字幕隨火苗一并躥出,以此暗示了先帝之死,皇室紛爭(zhēng)以及鴻門夜宴。視覺效果,意境同時(shí)完美的呈現(xiàn)。
其后章子怡身著奢華的紅色禮服緩緩步入廳堂,鏡頭同樣柔和的跟隨其后。大廳繁復(fù)卻壓抑的格調(diào)盡收眼底,章的紅色禮服在其中甚是顯眼,這也給整部片子定下了復(fù)仇,欲望,以及其中陰沉的基調(diào)。整個(gè)字幕期間無一刻的黑幕,這個(gè)長鏡頭讓觀眾能立刻進(jìn)入觀影狀態(tài),期待著劇情的進(jìn)行。譚盾的音樂本來也很出色,只是大提琴的主旋律讓人不由得想起臥虎藏龍,這就削弱了音樂的表現(xiàn)力。不過這段字幕依然是近年來國內(nèi)電影中少有的精品。
說到音樂,除了這開頭的一段外,譚盾沒有一味重復(fù)自己。本片中,他采用了更多樣化的風(fēng)格,有淳樸的中國少數(shù)民族器樂,比如越人歌,也有西洋交響樂曲風(fēng)。開頭羽林衛(wèi)行刺王子的一場(chǎng)戲中,導(dǎo)演把殺戮處理的格外血腥,可是在這樣的氛圍中,背景音樂卻選擇了一段悠揚(yáng)舒緩的鋼琴。在郎朗的 演繹下,這段音樂用淡淡的哀傷把殘酷悄悄帶進(jìn)了觀眾心底,只這一個(gè)細(xì)節(jié),就為此景帶來了濃厚的情感,讓觀眾同情弱者,同時(shí)心潮澎湃。我認(rèn)為這是片中音樂最 為出彩的地方。可惜,這樣精彩的導(dǎo)演技巧只維持了短短的幾十秒中,音樂又流于俗套,接下來的劇情中,基本還是打斗的時(shí)候敲鼓,煽情的時(shí)候鋼琴,無甚新意。真的希望馮小剛能把前文所敘的技巧在整部片中貫穿運(yùn)用,那樣的話,至少音樂會(huì)是本片極為突出的地方。
此外,在這樣一部中國古裝大戲中,對(duì)西洋器樂的過度使用,造成了影片感官上的不和諧。往往是在一片古樸的東方建筑中發(fā)生的事件,卻硬為這些事件加上由西洋交響樂隊(duì)演奏頗具現(xiàn)代感的輕音樂。如果單把這些旋律拿出來看都無可厚非,也許馮小剛是在尋找一種中西合璧的的風(fēng)格,但這樣使得整部影片的形式與內(nèi)容略顯分散。至于武打,本來武打不是整部戲應(yīng)該著力表現(xiàn)的東西,只需在必要時(shí)加上那么一兩筆就足夠了,而且以袁和平的能力看,完成這個(gè)任務(wù)應(yīng)該游刃有余。可惜的是,影片用了大量筆墨在武打的描述上,甚至有些場(chǎng)景并非必要。觀影過程中,我甚至懷疑導(dǎo)演和剪輯師在 工作時(shí)是不是打了瞌睡,一些毫無必要的場(chǎng)景也生生加入(比如那段什么也沒表現(xiàn)的馬球……)。而在大量的武打場(chǎng)面,袁和平也沒有奉獻(xiàn)出超一流的指導(dǎo),不管在 創(chuàng)意還是視效上都難稱一流。而且在馮導(dǎo)的鏡頭下,殺戮也極力的真實(shí),冷酷,甚至有些過度冷酷。本身在一個(gè)山清水秀的地方突然爆發(fā)出了殺戮就已經(jīng)足夠有震撼 力,但如果過度表現(xiàn)殘殺,刀刀見血,則讓觀眾難以接受。
還有章子怡與吳彥祖的那場(chǎng)劍戲調(diào)情,鏡頭調(diào)度非常出色,整個(gè)武打過程被拍攝的像一場(chǎng)舞蹈,這正契合了此場(chǎng)景“以武寄情”的主旨。只是要說這一段非常必要也不見得,為了表示娩后與太子武工高強(qiáng)?或是為了說明太子軟弱?把武打一段一刀切掉應(yīng)該也沒什么好可惜的。接下來談?wù)勂械难輪T。本來按理說,《夜宴》豐富的戲劇張力應(yīng)該很適合演員的發(fā)揮,特別是章子怡,娩后復(fù)雜的性格以及由弱至強(qiáng)的的轉(zhuǎn)變提供了一個(gè)很有深度以及層次感的角色,而篡位的皇帝除了殘忍的政治手段之外還有一顆赤誠的愛著皇后的心,太子日夜 無眠等待復(fù)仇卻又軟弱猶豫的矛盾。應(yīng)該說每一個(gè)主要角色從大體上看都有極深的可挖掘性,可是縱觀整部片子我們可以看出,幾乎所有演員都選擇了“放”的表演 方式,使得整部電影非常“話劇化”,演員的表演和臺(tái)詞乍看起來都略顯夸張。其實(shí)仔細(xì)考慮之后,我們不難發(fā)現(xiàn),這是馮導(dǎo)對(duì)與整部影片做出的一個(gè)非常聰明的決 定。
從《英雄》開始,中國電影突然誕生了一種全新的形式,即所謂古裝大片。這種片子有一個(gè)顯著的特點(diǎn)就是其中的臺(tái)詞非常夸張,甚至往往引起影院中 的笑場(chǎng)。這種所謂“搞笑”、“假”的臺(tái)詞在《無極》中被發(fā)揮到了極至。有人說寫出這些臺(tái)詞是因?yàn)楸阌诜g成英語并面向國際,并對(duì)此大肆批評(píng)。其實(shí)對(duì)于一部 古裝史詩來說,其中很多臺(tái)詞是會(huì)有“大”而且“空”的問題,畢竟很多劇中的故事都離我們的生活十分遙遠(yuǎn),臺(tái)詞也就難免出現(xiàn)脫離生活的情況,而且電影是一門源于生活又高與生活的藝術(shù)。可是許多觀眾甚至是影評(píng)人不會(huì)理解這些,他們一邊指責(zé)這些電影的臺(tái)詞“假大空”,一邊又看著某些劣質(zhì)電視劇不亦樂乎,而那些劇集中的臺(tái)詞和表演令人發(fā)指。
然而如何讓廣大觀眾接受,或是忽略這些臺(tái)詞的問題,相信前面幾位導(dǎo)演也是考慮頗多的。《英雄》中張導(dǎo)希望以視覺沖擊力讓觀眾忽略臺(tái)詞的空洞,而《無極》中陳導(dǎo)則試圖要求演員以“收”的方式表演來彌補(bǔ)(《無極》中的演員除了謝霆鋒一 個(gè)不太成功的“放”之外都是“收”)。這些努力在觀眾看來其實(shí)都不算非常成功。于是在《夜宴》中,馮小剛又嘗試了新的方式,即要求演員“放”。讓“話劇 化”的風(fēng)格貫穿全劇,以削弱話劇式的對(duì)白在電影中的突兀。在我看來,這樣的做法不但聰明而且效果顯著。《夜宴》中雖然也存在比較夸張的臺(tái)詞,但不像其前作 那樣在電影進(jìn)行中生硬的跳出,而是和整部電影渾然一體,和演員的表演交相輝映。
可是正因?yàn)檫@樣的要求,也多少限制了演員的發(fā)揮。于是在大部分情況下,我們看到的只是葛優(yōu)的冷酷面無表情,章子怡的痛哭和高傲,還有黃曉明的憤怒,所有人物都略顯臉譜化。在這樣的情況下,一個(gè)真正的好演員需 要證明自己可以勝任任何風(fēng)格,任何性格的角色。于是我們不得不贊嘆葛優(yōu)對(duì)皇帝這個(gè)人物的拿捏。他收起了那副“馮小剛御用”的臉,雖然多數(shù)時(shí)間里,他都是冷 酷的,人們看不出他臉上的任何表情,可是每一刻他凝視著鏡頭,眼睛深處的那份孤獨(dú),恐懼,驚詫和無奈總能給我們帶來足夠的震撼。令人贊嘆的還有他對(duì)臺(tái)詞的 把握,雖然是話劇式的“放”,但對(duì)于語氣的運(yùn)用,聲調(diào)的選擇都恰倒好處,夸張卻不過火,冷靜又不失激情。讓人明知道他是在演戲,卻不由得為他的表演而動(dòng)容。通過這個(gè)角色,我更堅(jiān)定的認(rèn)為葛優(yōu)是目前中國最好的演技派之一。
國際巨星章 子怡被導(dǎo)演和觀眾都寄予了極高的希望,馮小剛說過,他把《夜宴》最大的希望放在了章的身上。而她也利用自己的國際聲譽(yù)為《夜宴》帶來了廣泛的關(guān)注。但是作 為一個(gè)演員,她在片中的表現(xiàn)卻沒有達(dá)到一個(gè)國際巨星應(yīng)該有的水準(zhǔn)。雖然她在片中美麗高貴,雖然很多的場(chǎng)景中只要她一出現(xiàn),就立刻是鏡頭當(dāng)仁不讓的核心,雖 然一些內(nèi)心復(fù)雜的情緒被她表現(xiàn)的絲絲入扣,但是和《茉莉花開》一樣,她的表演依然暴露了沒有層次感的問題。也許這些東西是需要資歷的積累,而章子怡還那么年輕,我們有理由相信她能夠走的更遠(yuǎn)。畢竟從《我的父親母親》一直到現(xiàn)在,她的進(jìn)步,不管是名氣上還是演技上,大家是有目共睹的。
在幾乎所有演員選擇“放”的時(shí)候,令一位目前國內(nèi)的當(dāng)家花旦周迅在表演上卻選擇了“收”。她的角色戲分雖然很輕,但在劇情中卻是不可或缺的。周迅臺(tái)詞不多,更多的以眼神說話,而讓她出彩的劇情也幾乎沒有,最后的歌舞重頭戲中她又不得不戴上面具。可是即使如此,每一次她的出場(chǎng)還是讓人眼前一亮。她把那個(gè)癡情,外表弱小內(nèi)心堅(jiān)強(qiáng)的青女楚楚動(dòng)人的演繹了出來。當(dāng)她誤飲毒酒之后,隨著越人歌翩翩起舞之時(shí),詮釋的是那樣一種堅(jiān)強(qiáng),令人心痛的堅(jiān)強(qiáng)。一直都不喜歡周迅唱歌,但當(dāng)劇情進(jìn)入到此時(shí),我甚至感覺到這支越人歌,只有周迅那種磁磁的,沙沙的嗓音才是完美的。除下面具,青女的淚與血溶在了一起,依然是不著痕跡的表演,卻盡碎人心。本來在一部話劇味很濃的影片中,這種“收”的表演很容易被人忽視,但周迅以她的靈氣讓人記住了青女。
在表演方面,其實(shí)導(dǎo)演要做的工作就是告訴演員自己需要什么樣的表現(xiàn)力。結(jié)局前,無欒逝在了皇后的懷里,章子怡一直泣不成聲,我突然想到了《英雄》中,最后殘劍趟在飛雪懷里。這個(gè)時(shí)候其實(shí)張曼玉的表演很精彩,把宣泄的情感都?jí)涸诹四飨碌难蹨I后面,可是我正準(zhǔn)備稱贊時(shí),謀導(dǎo)還是讓她放聲的痛哭了出來。立即,深刻的情感力量此時(shí)消減為了庸俗的煽情,而真正能打動(dòng)觀眾的是人物的感情,不是導(dǎo)演的感情,所以,這一幕變得不再有韻味。現(xiàn)在坐在《夜宴》現(xiàn)場(chǎng),我祈禱著馮小剛千萬不要讓章子怡在這里放肆的哭喊起來,不要讓好不容易醞釀起來的情感力量一瞬間隨著章的宣泄而瓦解。可是馮導(dǎo)的做法比謀導(dǎo)有過之而無不及。章大聲的哭喊了“無欒……!!”然后音樂想當(dāng)然的悲情了起來。頓時(shí),似乎整部影片都?xì)w于俗套。不過總的來說,《夜宴》是一部中規(guī)中矩的電影,雖無太多過人之處,卻不至于遭至口誅筆伐。如果把他看做是導(dǎo)演對(duì)另一種全新的風(fēng)格的嘗試,那是應(yīng)該鼓勵(lì)。畢竟這樣的商業(yè)巨制只要宣傳到位,演員陣容足夠龐大,是穩(wěn)賺不虧的。只是,對(duì)我來說,我還是更希望馮導(dǎo)只把此片視為一次玩票。自己的風(fēng)格無人可以替代,沒有必要跟著別人的腳步走。馮小剛也許就是最好的娛樂片,“賀歲片”導(dǎo)演。《夜宴》能經(jīng)受的住多久時(shí)間的考驗(yàn)。也許若干年后,觀眾還會(huì)記得審美疲勞這個(gè)詞,還會(huì)記得阿伊土拉公主是誰,卻忘記了章子怡演過哪一部馮小剛的電影。但愿接下來在商業(yè)巨制中迷失自己的不會(huì)是賈樟柯,徐靜蕾,當(dāng)然更不希望是馮小剛。這些大師帶給我們的是感動(dòng),歡笑以及智慧。至于所謂的武俠大片,就讓我們把記憶留給金庸,留給《英雄》,留給《臥虎藏龍》或者甚至是《無極》和《夜宴》吧。
記 得在看完《無極》之后有人和我說,不管這一部部大片是如何讓人失望,但不可否認(rèn)的是中國電影在進(jìn)步,中國觀眾在進(jìn)步。的確,連續(xù)幾年大片的轟炸讓觀眾的欣 賞能力不只是停留在某一部影片上,而導(dǎo)演們即使只是為了滿足觀眾不斷提高的胃口也會(huì)努力讓自己發(fā)掘出更多更好的想法,制作更好的影片。好的電影觀眾高興,促使電影大環(huán)境也越發(fā)的好了。有了好的環(huán)境,難道不會(huì)產(chǎn)出更多好電影嗎?周而復(fù)始,奧斯卡情節(jié)估計(jì)也就不是一個(gè)情節(jié)了
第四篇:心理學(xué)影片賞析
心理學(xué)影片賞析
————《海上鋼琴師》觀后感
影片大概講述的是一個(gè)天賦異稟的嬰兒被落在了一艘高等船艙里,被下等人撿到,并一直在撫養(yǎng)他。可愛的孩子便從自此有了一個(gè)不太像名字的名字,1900.在1900未成人時(shí),養(yǎng)父便在船艙里出了意外而身亡,1900便在眾工人的照看中長大。一個(gè)有風(fēng)浪的日子卻成了1900成名的開始!
1900,因?yàn)楣录怕淠慕?jīng)歷,使其更能敏銳的看透人心,并藉此彈奏、創(chuàng)作出感動(dòng)人心的樂曲。但一生面對(duì)海洋、面對(duì)鋼琴,陸地上的一切,對(duì)他來說有著太多的不確定性,使他一直對(duì)陸地躑躇不前。正如他所說:“我看不到陸地的盡頭”,但是,這里的“陸地”更多的則應(yīng)是一個(gè)隱喻。陸地上縱橫交錯(cuò)的令1900感到“恐懼”、“崩潰”的城市街道,不可確定的種種,是人類的欲望。這沒有盡頭的欲望,正是使藝術(shù)家們迷失自我的真實(shí)原因。但他表示拒絕,不愿陷于著巨大而虛無的漩渦。“欲望沒有盡頭”——1900下船時(shí)摘掉頭上的禮帽并將之拋了出去,如果下了這個(gè)船,他將會(huì)擁有一切:金錢,名望,地位,巨大豪華的房子,美麗高貴的妻子??種種種種。但他將失掉靈感,失掉他賴以驅(qū)動(dòng)敲擊琴鍵的靈敏手指的靈魂的敏感。作為一個(gè)純粹的藝術(shù)家,處身于無盡而不可知的欲望深淵之中,便失掉了真實(shí)的自己,也失掉了真正的音樂。于是便失去了其作為鋼琴師的價(jià)值,這是他不惜決定與船共亡的另一個(gè)重要原因。繼而1900返回到了船上。他對(duì)Max說,我再也不下船了。自此,他與世界失之交臂。
這是一位值得尊敬得藝術(shù)家,他有著真正藝術(shù)家所擁有的高貴的自尊。是的,我想影片的成功所在就是讓人們知道了信仰比欲望要珍貴得多。至今無法忘記1900那孤獨(dú)卻不頹廢的眼神,無辜,彷徨,令人同情。說同情1900,我們真沒有資格,疲憊的奔波于這個(gè)紙醉金迷物欲橫流的世界,拷問自己靈魂的深處,我們?yōu)榱耸裁炊睿覀冊(cè)趺椿睿质鞘裁粗沃约海梢詻]有信仰,但必須要有信念。
我們可以矯情,我們可以絕望,我們可以充滿希望,我們可以哭泣,我們可以微笑,我們可以嘲笑命運(yùn)不濟(jì)。海上鋼琴師讓我真正的明白了信仰才是人類最值得付出的東西!市營1133班于波洋
第五篇:經(jīng)典英文影片賞析
《經(jīng)典英文影片賞析》考查課程論文
學(xué)院:化學(xué)與環(huán)境學(xué)院 專業(yè):應(yīng)用化學(xué) 班級(jí):094 姓名:李靜學(xué)號(hào):2090322118(周二晚班)
《獅子王》觀后感
這部電影成為了歷史的經(jīng)典,取得巨大的成功,感動(dòng)了無數(shù)的觀眾,深深的刻在我們心靈深處,這無疑使2D電影的偉大著作。
傳統(tǒng)的迪斯尼風(fēng)格我們可以發(fā)現(xiàn),木法沙的偉大,他的特點(diǎn)是方形的下巴,松散的紅色頭發(fā)以及飽滿的身軀,在動(dòng)作設(shè)計(jì)上也體現(xiàn)出王者風(fēng)范,與之相對(duì)應(yīng)的刀疤雖然都是獅子在外表上還是有很大的區(qū)別,瘦削的身體造型,黑色的頭發(fā)等有著不同的表現(xiàn),在動(dòng)做上也和刀疤的性格相符。
在音樂方面上也是非常成功的,音樂的節(jié)奏和畫面配合的很好,音樂在著部影片中是一個(gè)不缺少的一部分,跟著音樂畫面不斷的變化,渲染氣氛,帶領(lǐng)著觀眾暢游。
故事開始以很動(dòng)聽的音樂開場(chǎng),描述了辛巴的誕生,王國的強(qiáng)盛,動(dòng)物們歡快生活的盛世情形。中途敘述了年少的辛巴被刀疤算計(jì),到無奈的背井離鄉(xiāng)。然而他的叔叔刀疤并不是一個(gè)好國王。于是他決定回去,當(dāng)一切都真相大白,憤怒的辛巴看到自己的殺父仇人就是自己的叔叔,忍無可忍在決斗中把刀疤蹄下了山,最后刀疤被豺狗吃掉。戰(zhàn)后完的一場(chǎng)雨預(yù)示著被刀疤所統(tǒng)治的黑暗時(shí)期已經(jīng)過去了獅子王國即將迎來他的黎明,就這樣獅子王國又恢復(fù)了往日的生機(jī)勃勃。故事情節(jié)非常有戲劇性,雖然與莎士比亞的代表作之一的《哈姆萊特》的劇情有點(diǎn)像,但卻有有過之而無不及的感覺,因?yàn)樗且韵矂∈瘴驳模屓丝吹搅讼M械搅诵腋#诂F(xiàn)實(shí)中給了不少人鼓勵(lì)。