第一篇：中華民族音樂與現(xiàn)代音樂的有效結(jié)合

中華民族音樂與現(xiàn)代音樂的結(jié)合

很難說中華民族音樂與現(xiàn)代音樂的聯(lián)系是一種必然，也很難給中華民族音樂和現(xiàn)代音樂的關(guān)系一個(gè)完整和正確的定位。有著數(shù)千年歷史的中華民族音樂，隨著歷史的變遷以及不同歷史時(shí)期人們意識形態(tài)的變化而變化。它不僅反映不同時(shí)期人們的精神面貌，也記錄了不同時(shí)期人們的生活跡象和社會(huì)文化背景。經(jīng)過幾千年的發(fā)展，中華民族音樂已經(jīng)以自己獨(dú)特的風(fēng)格和特點(diǎn)成為世界音樂中別具一格的體系。近些年,隨著市場經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展、人們生活水平的提高,在較為優(yōu)越的物質(zhì)基礎(chǔ)上,對意識領(lǐng)域中的各類藝術(shù)形式也尤為關(guān)注。而現(xiàn)代音樂由自身樸素簡潔的的音樂語言、流暢易記的旋律、活潑而富有特點(diǎn)的節(jié)奏以及更加貼近生活的情景和感受，為大家所喜聞樂見。

在現(xiàn)代音樂的沖擊下，民族音樂顯得冷靜異常。當(dāng)一場有質(zhì)量的民族音樂演唱會(huì)或演奏會(huì)門可羅雀時(shí)，某著名歌星的演唱會(huì)異?；鸨⒁黄彪y求。面對這一現(xiàn)象，曾有眾多音樂人士呼吁抵制現(xiàn)代音樂，尤其在上世紀(jì)八十年代，聲討之勢更為猛烈。一些業(yè)內(nèi)人士甚至認(rèn)為，長期發(fā)展下去，民族音樂將沒有生存空間。但音樂文化的發(fā)展是不以部分人群的意識為轉(zhuǎn)移的，人們可以根據(jù)自己的需要和喜好選擇適合自己的音樂。通過多年的發(fā)展，中國現(xiàn)代音樂日趨發(fā)展成熟，實(shí)踐證明：民族音樂不會(huì)因?yàn)楝F(xiàn)代音樂的發(fā)展而消逝，現(xiàn)代音樂的發(fā)展也需要民族音樂的滋養(yǎng)，兩者的有效結(jié)合才是中國現(xiàn)代音樂的發(fā)展之路。

一、中國現(xiàn)代音樂的發(fā)展及對人們生活的影響

現(xiàn)代意義上的中國現(xiàn)代音樂，已經(jīng)走過了大半個(gè)世紀(jì)的風(fēng)雨歷程。中國現(xiàn)代音樂產(chǎn)生于上世紀(jì)三四十年代的上海等大都市，新中國成立后“遷移”港臺，上世紀(jì)70年代末內(nèi)地改革開放以來，現(xiàn)代音樂又逐漸“北上”，“回歸”大陸，首先進(jìn)入大陸并產(chǎn)生巨大影響的是鄧麗君、張帝、劉文正等一批港臺歌星。當(dāng)樣板戲和語錄歌已經(jīng)讓人們麻木而不能帶給人愉悅的時(shí)候，當(dāng)文化大革命落下帷幕，“四人幫”被一舉粉碎，禁錮人們的思想籬笆被初步拆除時(shí)，鄧麗君的歌像一股清泉涌入人們的心田；“機(jī)智歌王”張帝的搞笑歌曲也風(fēng)靡神州大地；劉文正的歌曲更始被眾多大陸歌星一次又一次的翻唱并隨之走紅。

港臺歌星和港臺現(xiàn)代音樂對大陸的現(xiàn)代音樂發(fā)展起到了不可估量的作用。當(dāng)人們不再滿足于某位歌星唱得像不像誰時(shí)，我們有了一大批自己的歌星，在不斷的肯定和否定、模仿和重塑形象的過程中逐步形成了他們自己的風(fēng)格。如：張行、毛阿敏、劉歡、韋唯、那英、田震等。

改革的深入不僅促進(jìn)了經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，也加速了各種形態(tài)文化之間的交流與滲透。在經(jīng)歷民謠、西北風(fēng)之后，中國內(nèi)地的現(xiàn)代音樂又有了搖滾樂、說唱等另類的聲音。崔建的《一無所有》帶起了中國大陸的搖滾熱，高曉松、老狼等一批音樂人撐起了內(nèi)地校園歌曲的一片天空，而陳曉奇、李海鷹等音樂人創(chuàng)作的大量歌曲更是成為大陸歌曲發(fā)展的“興奮劑”?，F(xiàn)代音樂隨著形式的增多，讓不同人群有了更多的選擇，也滿足了更多人不同的精神文化需要。

如今隨著網(wǎng)絡(luò)的傳播，現(xiàn)代音樂的傳播渠道更廣更便捷，一首好的現(xiàn)代音樂也會(huì)得到更多人的親睞。KTV在中國大陸的興起，滿足了更多人演唱現(xiàn)代音樂的需求。網(wǎng)絡(luò)和KTV也對中國現(xiàn)代音樂的發(fā)展起到了加速作用。

如今，現(xiàn)代音樂在中國內(nèi)地的發(fā)展早已從當(dāng)初的“猶抱琵琶半遮面”發(fā)展到現(xiàn)在的“風(fēng)風(fēng)火火闖九州”?？梢赃@么說，作為一種詞曲交輝、詩樂合璧的音樂體裁和大眾文化的主要形式，現(xiàn)代音樂己經(jīng)不僅是廣大人民群眾重要的精神食糧，而且成為現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)不可或缺的構(gòu)成要素，并成為一種主流文化。正如有的學(xué)者所指出的：“歌詞的創(chuàng)作是我國當(dāng)代文學(xué)創(chuàng)作的重要組成部分，它深刻體現(xiàn)了新時(shí)期以來文學(xué)觀念的重大變革?！?/p>

二、民族音樂元素在現(xiàn)代音樂中的成功運(yùn)用

從發(fā)展時(shí)間方面，早在上世紀(jì)80年代初就有了民歌以現(xiàn)代音樂形式出現(xiàn)的例子。鄧麗君演唱的大多數(shù)歌曲都是以中國民間小調(diào)為素材創(chuàng)作的歌曲，如《小城故事》、《原鄉(xiāng)人》、《路邊的野花不要采》等。臺灣高山族民歌《娜魯灣情歌》的流傳更是給大陸音樂人很多啟示，于是，很多大陸音樂人也結(jié)合內(nèi)地民歌創(chuàng)作自己風(fēng)格的現(xiàn)代音樂?！饵S土高坡》、《信天游》等一批“西北風(fēng)”歌曲的流行就是西北民歌素材與現(xiàn)代音樂結(jié)合的成功典范；一首河北民歌《小白菜》曾為程林演唱的臺灣歌曲《酒干淌賣無》、劉青創(chuàng)作、那英演唱的《山不轉(zhuǎn)水轉(zhuǎn)》提供了創(chuàng)作基礎(chǔ)，其旋律走向和樂句落音都與《小白菜》極為相似；已故歌手陳汝佳曾經(jīng)憑借一首《故園之戀》獲得中央電視臺青年歌手大獎(jiǎng)賽通俗唱法銀獎(jiǎng)，并因這首歌曲走紅，而這首歌曲的音樂素材取自四川民歌《摘葡萄》；谷建芬的《媽媽的吻》同江蘇民歌《孟姜女》不但旋法相似，A段四句落音也一致；張惠妹的《姐妹》又有臺灣高山族民歌的影子；趙季平創(chuàng)作、劉歡演唱的《好漢歌》從民歌《王大娘補(bǔ)缸》演化而來，由于恰當(dāng)?shù)厥褂妹窀柙?，使這首歌曲更具流行因素，更具民間、民俗性。隨著現(xiàn)代音樂的發(fā)展，民族音樂元素在現(xiàn)代音樂中的運(yùn)用越來越廣泛?，F(xiàn)今歌壇人氣天王周杰倫創(chuàng)作的《東風(fēng)破》、《千里之外》、《菊花臺》等歌曲不僅運(yùn)用了民族音樂調(diào)式特點(diǎn)，還在歌曲的伴奏中注入民族樂器的音響效果；R&B歌星王力宏通過在西北地區(qū)采風(fēng)，創(chuàng)作出《心中的日月》、《花田錯(cuò)》等傳唱廣泛的歌曲。從這些事例也看出，中國現(xiàn)代音樂在發(fā)展之初就已經(jīng)開始與中華民族音樂形成有機(jī)結(jié)合，如今，這種結(jié)合運(yùn)用的更加貼切更加緊密。

從音樂體裁方面，器樂、舞曲、戲曲等民間音樂源流，也是現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的素材源泉。如曾經(jīng)廣為流傳的姚明、閻肅創(chuàng)作的《前門情思—大碗茶》就是以民間說唱“京韻大鼓”的基本音調(diào)為基礎(chǔ)譜寫的歌曲；“唐朝”樂隊(duì)的《夢回唐朝》則把京劇中的韻白融入搖滾樂之中；《男兒當(dāng)自強(qiáng)》選擇了傳統(tǒng)器樂曲《將軍令》的旋律。臺灣流行歌曲《九百九十九朵玫瑰》的音樂主體吸取了我國著名琵琶曲《彝族舞曲》中的音調(diào)；《大中國》A段是用東北秧歌調(diào)寫成；陳紅演唱的《常回家看看》則是將東北二人轉(zhuǎn)和評劇的曲調(diào)相融滲；陶哲創(chuàng)作的《蘇三說》不僅運(yùn)用了京劇《蘇三起解》中的典故，還將京劇唱段與R&B風(fēng)格的現(xiàn)代音樂結(jié)合到一起演唱；江凱文演唱的《天上掉下個(gè)林妹妹》也是運(yùn)用了這一手法。從這些事例來看，龐大的民族音樂寶庫為現(xiàn)代音樂的成長提供了充足的養(yǎng)分，既讓民族音樂在新時(shí)期有了拓展和變化，也為我們的現(xiàn)代音樂點(diǎn)綴出更濃厚的中國色彩。

從民歌民謠素材的運(yùn)用方面，各少數(shù)民族的音樂為現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作提供了另一廣闊的天地。蒙古族風(fēng)格的有騰格爾的《蒙古人》、《天堂》等、藏天朔的《新長征》專輯中的系列歌曲、包括那英演唱的《為你朝思暮想》也是源自內(nèi)蒙民歌《城墻上跑馬》的曲調(diào)，近年流行的歌曲《月亮之上》也是蒙族音樂元素與現(xiàn)代電子音樂結(jié)合的成功典范。新疆少數(shù)民族風(fēng)格的有王傅林創(chuàng)作的《樓蘭姑娘》、陳明演唱的《為你》、《快樂老家》、刀郎的音樂專輯中《情人》，新疆特色樂器和現(xiàn)代配器手法的運(yùn)用都讓人有耳目一新的感覺。朝鮮族阿里郎組合將流行元素拚貼于HIP HOP,曲風(fēng)中融合了朝鮮族音樂和現(xiàn)代感激強(qiáng)的R&B及RAP等元素。西藏風(fēng)格的歌曲以鄭筠的《回到拉薩》揭開了藏風(fēng)現(xiàn)代音樂神秘的面紗，這塊古老神奇的土地為現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作融入了新鮮血液，隨后《青藏高原》、《珠穆朗瑪》、《高原紅》、《神奇的九寨》等一批音樂作品傳唱大街小巷。青藏鐵路通車后，《天路》、《坐上火車去拉薩》等歌曲同樣帶著濃重的雪域高原色彩。另外何訓(xùn)田和朱哲琴的《阿姐鼓》更是讓世界對中國的現(xiàn)代音樂刮目相看。他們用古樸的音樂語言和現(xiàn)代音樂技法訴說著雪山的圣潔、高原的胸襟和藏人的虔誠。西南少數(shù)民族“山鷹組合”、“彝人制造”的專輯《走出大涼山》、倪睿思的演唱的《你是天真》，力圖以新的音樂范例來解構(gòu)舊音樂，“走出民間、走出山地、走向世界，已成為當(dāng)代彝族原創(chuàng)音樂的發(fā)展態(tài)勢?！编嶓扪莩摹痘夜媚铩贰⑼蹯偷摹堆蹆好摹酚志叽鲎迕窀栾L(fēng)，李杰的《笑容》有云南白族音調(diào)。

三、民族音樂與現(xiàn)代音樂依存發(fā)展

現(xiàn)代音樂中無處不在的民族風(fēng)格借助于“現(xiàn)代這一快速通道廣泛迅速地傳播開來，并感染著整個(gè)民族，加固著民族情節(jié)，將極大地促進(jìn)國家、民族的文明和發(fā)達(dá)?！?現(xiàn)代音樂本身的生命力也將在民族化的道路上更加旺盛。它之所以成為大家音樂文化生活中較受歡迎的一種音樂形式，除題材、內(nèi)容方面，就其旋律方面來說它具有大眾所能接受、且倍感親切優(yōu)美的民族民間音樂語言，通俗易懂、近語言化聲情并茂的演唱，宣泄性的音調(diào)和活潑動(dòng)感的節(jié)奏，貼近大眾的世俗音樂的審美意識。民族音樂與現(xiàn)代音樂的有效結(jié)合，不僅有利于民族音樂的傳播，也有利于現(xiàn)代音樂的健康發(fā)展。著名的青年古箏演奏家袁莎在不久前舉辦獨(dú)奏音樂會(huì)時(shí)說到，周杰倫在歌曲《菊花臺》中對古箏的使用讓更多的青年人了解了古箏，作為民族音樂工作者，她非常感謝周杰倫對民族音樂傳播作出的影響。不同地域的國家和民族，有著不同的文化。中華民族的音樂藝術(shù)也是一樣有著自己的獨(dú)特魅力。俄國著名作曲家格林卡說過“創(chuàng)造音樂的是人民，作曲家只不過把它變成曲子而已”。這句話充分說明了民族民間音樂在音樂創(chuàng)作中的重要作用。的確如此，世界上許多民族的音樂作品如波蘭音樂家肖邦的52首瑪祖卡舞曲是肖邦創(chuàng)作中最富有民族性格的作品，這些舞曲充滿濃郁的鄉(xiāng)土氣息；而俄國十九世紀(jì)下半葉民族樂派鮑羅丁、里姆斯機(jī)-柯薩柯夫等人的“強(qiáng)力集團(tuán)”，他們在音樂創(chuàng)作中力求運(yùn)用民間歌曲和民間音樂語言，旋律中滲透著民間的素質(zhì)，對俄羅斯音樂文化的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)；再如我國著名作曲家何占豪、陳剛的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，就是依據(jù)民間戲曲——越劇的音調(diào)和旋律因素創(chuàng)作成一部家喻戶曉、膾炙人口的交響音樂作品。這不勝枚舉的一系列音樂作品都與其民族的民間音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系，都植根于民族民間音樂的沃土之中，并都表現(xiàn)出各國的民族特色和民族風(fēng)格。越是能沖破民族和國家的界限，為全國人民接受的音樂作品，越具有強(qiáng)烈的民族風(fēng)格和民族特色。這也就是我們常說的一句話“只有民族的，才是世界的”。

第二篇：中華民族音樂課件

中華民族音樂課件

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過聆聽幾首作品，引導(dǎo)學(xué)生感受、體驗(yàn)蒙、藏、維吾爾族民歌的民族風(fēng)格特點(diǎn)。

2、探討音樂作品中的民族風(fēng)格是如何通過節(jié)奏、調(diào)式、旋律等音樂要素表現(xiàn)出來的。

3、聆聽與模唱少數(shù)民族歌曲，感受其音樂情緒，初步懂得人們的生活地域、生活方式、民族習(xí)俗等因素是形成民族風(fēng)格的重要原因。

教學(xué)目標(biāo)：

1、通過聆聽幾首作品，引導(dǎo)學(xué)生感受、體驗(yàn)蒙、藏、維吾爾族民歌的民族風(fēng)格特點(diǎn)。

2、探討音樂作品中的民族風(fēng)格是如何通過節(jié)奏、調(diào)式、旋律等音樂要素表現(xiàn)出來的。

3、聆聽與模唱少數(shù)民族歌曲，感受其音樂情緒，初步懂得人們的生活地域、生活方式、民族習(xí)俗等因素是形成民族風(fēng)格的重要原因。

教學(xué)重點(diǎn)：通過對比，感受與體驗(yàn)蒙、藏、維吾爾族民歌的風(fēng)格特點(diǎn)。

教學(xué)難點(diǎn)：學(xué)會(huì)運(yùn)用音樂的基本要素來分析作品的風(fēng)格。

教學(xué)模塊：湘版教材音樂鑒賞上冊 第三單元

教學(xué)時(shí)數(shù)：1課時(shí)

授課年級：高一年級

教學(xué)過程：

一．組織教學(xué)（師生問好）

二．情景引入：

播放黎族《竹竿舞》片段，引出課題——中國少數(shù)民族音樂（多媒體出示跳竹竿舞的畫面）

問題：

1、剛才聽到的這段音樂是我國哪一個(gè)地方的民族音樂?

2、說說我國有多少個(gè)少數(shù)民族？并列舉熟悉的少數(shù)民族名稱。

師：我國有五十六個(gè)民族，是一個(gè)統(tǒng)一的多民族國家，在五十五個(gè)少數(shù)民族中，絕大多數(shù)都有自己的語言和dash;—《牧歌》

（1）簡介：這是一首內(nèi)蒙古昭烏達(dá)盟的長歌民歌。由海默填詞，瞿希賢改編的一首無伴奏合唱曲。作于1954年。

（2）結(jié)合感受到的音樂形象、情緒，談音樂在具體表現(xiàn)形態(tài)上有什么特點(diǎn)？

【設(shè)計(jì)意圖：引導(dǎo)學(xué)生分析音樂的節(jié)奏、音色、調(diào)式、曲式、旋律、速度、節(jié)拍等音樂表現(xiàn)要素對音樂風(fēng)格的表現(xiàn)作用。】

5、介紹蒙古族的相關(guān)音樂dash;—短調(diào)

聆聽《草原晨曲》，并讓學(xué)生說出感受及分析歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)。

6、討論與交流：

蒙古族音樂的風(fēng)格特點(diǎn)與蒙古族人的性格特征之間存在什么樣的聯(lián)系？

7、掌握蒙古族民歌的體裁：長調(diào)與短調(diào)的特點(diǎn)。

【通過欣賞音樂了解民族e(cuò)s;×× | × ×||

（3）從節(jié)奏、情緒、旋律等方面來分析音樂作品的民族風(fēng)格特點(diǎn)。

（4）對比：通過播放不同版本演唱的《新疆好》，讓學(xué)生說出不同的感受。

【加強(qiáng)對維吾爾族的民族風(fēng)格的理解?！?/p>

三．活動(dòng)與探究：

（一）教師提出問題：

1、音樂的民族風(fēng)格特點(diǎn)的形成與哪些因素有關(guān)系？

2、通過本堂課的音樂體驗(yàn)，你認(rèn)為音樂作品中的民族風(fēng)格主要是通過哪些音樂要素表現(xiàn)出來的？

（二）學(xué)生活動(dòng)：

以小組為單位討論，并推薦代表將本組探究的結(jié)果與全班同學(xué)一起交流，歸納。

（三）師生歸納、總結(jié)

1、不同民族的音樂風(fēng)格特征主要體現(xiàn)在構(gòu)成音樂作品的旋律、節(jié)奏、音色、調(diào)式、節(jié)拍、旋律、速度、力度等音樂要素上。

2、①地理環(huán)境與自然環(huán)境

②社會(huì)生活與風(fēng)俗習(xí)慣

③語言文化與民族性格

（設(shè)計(jì)意圖：學(xué)生對音樂的欣賞由感性上升到理性）。

四．拓展延伸

1、每個(gè)民族都有著自己的歌舞，都有著自己的特色，它反映了人們的生活習(xí)慣，思想感情，歷史文化等等，同時(shí)也展現(xiàn)出了我國少數(shù)民族的歌舞音樂既豐富絢麗又具有多樣性的特點(diǎn)。

2、引導(dǎo)學(xué)生課余搜集整理更多的少數(shù)民族人文、地理、風(fēng)俗等方面的文字、圖片、音像資料，在班上交流介紹或演唱、演奏。

【設(shè)計(jì)意圖：一節(jié)課的容量畢竟有限，老師所能做的僅僅是激發(fā)學(xué)生的興趣，課后才是學(xué)習(xí)的最大課堂?！?/p>

雖然我們有很多的民族，但我們只有一個(gè)家這個(gè)家的名字就叫做“中國”。（播放歌曲《大中國》師生一起演唱）

【設(shè)計(jì)意圖：通過演唱歌曲《大中國》體現(xiàn)出情感升華，讓友愛和團(tuán)結(jié)在各民族中傳遞】

第三篇：古典音樂與現(xiàn)代音樂結(jié)合的魅力

古典音樂與現(xiàn)代音樂結(jié)合的魅力

——讓人“驚異”的美

歌德說：“人類所能達(dá)到的最高境界便是驚異”。

在上這個(gè)選修課之前，我對于古典音樂的了解趨近于零，對于現(xiàn)代音樂，也只局限于流行歌手的唱念做打?？梢赃@樣說，在現(xiàn)代社會(huì)網(wǎng)絡(luò)和電子產(chǎn)品高速發(fā)展的時(shí)代背景下，我雖每天都能身處音樂的海洋，但卻永遠(yuǎn)只是徘徊在音樂圣殿的門口，從未真正接觸過音樂的靈魂。

在經(jīng)過課堂上老師講解的一點(diǎn)一滴熏陶下，在感受了中外音樂名作帶給我的震撼后，我終于意識到音樂不僅僅只是我閑暇生活時(shí)的調(diào)劑品，它更是從古至今人類情感的一項(xiàng)傳承，一種精神。我開始思考，讓無數(shù)人可以傾盡畢生心力專注研究的音樂，身上究竟蘊(yùn)藏了怎樣的魅力？

從傳統(tǒng)的古典音樂到自由的現(xiàn)代音樂，在音樂發(fā)展的歷史長河中，有無數(shù)的經(jīng)典沉淀，有不盡的精粹升華。在這“沉淀”與“升華”間，許許多多的人開始感受到古典與現(xiàn)代結(jié)合的魅力，那是含蓄與張揚(yáng)碰撞出的絢爛火花，那是深?yuàn)W與簡單融合后的迷人芬芳。我沒有專業(yè)的音樂文化知識，也沒受過一項(xiàng)正經(jīng)的樂器訓(xùn)練，我有的，只是所有人都能擁有的一顆感受音樂的心。以我這個(gè)對五線譜勉強(qiáng)識得，對鋼琴、大提琴、小提琴等等樂器一竅不通的音樂門外漢來說，古典音樂與現(xiàn)代音樂結(jié)合的魅力，或許在于對人類內(nèi)心情感上的“驚異”沖擊。眾所周知，維也納是世界著名的音樂之都，今天的維也納，更是一個(gè)古典與現(xiàn)代藝術(shù)并存的，讓無數(shù)音樂家向往的先鋒殿堂。維也納Klingston重奏組的的三位演奏家致力于古典與現(xiàn)代音樂融合的研究。然而我要說的是，追逐古典與現(xiàn)代結(jié)合魅力的，不只是少數(shù)有著極高音樂造詣的人們，還有無數(shù)個(gè)像我這樣不懂旋律樂器的“音樂平民”。為什么古典與現(xiàn)代結(jié)合的音樂能如此大眾化的被人接受并喜愛呢？因?yàn)閺倪@樣的音樂中，我們既能領(lǐng)悟古典音樂的那種細(xì)膩、深邃，又能欣賞和品味現(xiàn)代派音樂的張弛、拓展。更深刻的來說，是我們能從中體悟到喧囂的都市與古典的寧靜共存的氣息。這氣息對于被現(xiàn)代快速節(jié)奏渲染與壓迫的人們來說至關(guān)重要。

古典音樂是一種直奔人靈魂而去的音樂，是需要用心感受和領(lǐng)會(huì)的。它就像茶，需要慢慢地品味才能找到其中的美妙滋味。隨著生活節(jié)奏的加快，越來越多的人期待直接的、簡單的，能立刻給人帶來快感的旋律，于是現(xiàn)代音樂應(yīng)運(yùn)而生?！跋蠕h音樂”、“爵士搖滾樂”等等一時(shí)間就吸引了人們的眼球。它打破了傳統(tǒng)音樂的理念，改變了音樂欣賞的審美情趣及表現(xiàn)方法，給人以新奇的視聽效果。然而，隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步，人們追求的境界也越來越高。到如今，更多的人在意的是生活質(zhì)量的提高。貝多芬說：音樂是比一切哲學(xué)、一切智慧更高的啟示；音樂能使人的心靈與精神境界變得高尚、純凈，是一種精神的洗禮。據(jù)研究，小孩聽了莫扎特音樂能提高數(shù)學(xué)能力。由此可見，音樂與人們生活質(zhì)量息息相關(guān)。所以，古典氣息與現(xiàn)代元素結(jié)合的音樂，利用簡單的旋律、和聲、節(jié)奏卻能讓人產(chǎn)生情感共鳴的音樂，怎么可能不讓大眾喜愛呢？古典音樂與現(xiàn)代音樂結(jié)合的魅力，在于給人帶來的“驚異”的美，一種形式上簡單內(nèi)涵卻深邃的美，一種讓人在快節(jié)奏的生活里也能感受到悠遠(yuǎn)氣息的美。

我很高興，自己能在大學(xué)里打開對音樂的欣賞之門?；蛟S只是前進(jìn)了一小步，或許堪堪只是接觸到了一點(diǎn)點(diǎn)亮光，但于我而言，就是一份寶貴的財(cái)富，一次終身受益的探索之旅。

第四篇：如何將流行音樂與音樂教學(xué)有效結(jié)合

如何將流行音樂與音樂教學(xué)有效結(jié)合

流行音樂具有歌詞通俗易懂、曲調(diào)朗朗上口等優(yōu)勢。20世紀(jì)90年代中期以來，流行音樂受眾迅速低齡化?，F(xiàn)在的中小學(xué)生可以說沒有不喜歡流行音樂的，有的甚至到了癡迷的程度。學(xué)生們受社會(huì)、家庭的影響，對流行音樂表現(xiàn)出濃厚的興趣，同時(shí)受其生活、心理、思維等發(fā)展規(guī)律的影響，他們對流行音樂又缺乏鑒別性，所有的東西一概接收，造成校園中經(jīng)常會(huì)聽到與學(xué)生年齡極不相稱的歌曲大行其道，會(huì)對他們的人生觀產(chǎn)生消極的影響 面對這樣的狀況，作為一名音樂教師，合理地將流行音樂帶進(jìn)音樂課堂，是音樂教育的迫切需要，也是音樂教學(xué)的必然趨勢。我們將流行音樂引入課堂，目的正是在于加強(qiáng)對流行音樂的正確引導(dǎo)，幫助學(xué)生們仔細(xì)分析流行歌曲，引導(dǎo)他們在音樂教師的正確指導(dǎo)下有選擇地欣賞和學(xué)唱流行歌曲。美國心理學(xué)家布魯納說：“學(xué)習(xí)最好的刺激乃是對學(xué)習(xí)材料發(fā)生興趣?！闭?yàn)榱餍懈枨鸁o時(shí)無處不在，才“刺激”學(xué)生感官，并且對其發(fā)生了興趣。所以，教師不如因勢利導(dǎo)，讓學(xué)生在興趣中接觸音樂、認(rèn)識音樂，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中鑒別流行歌曲的良莠，讓流行歌曲有目的、有效地為音樂教育服務(wù)。那么，如何將“流行”有機(jī)滲透到我們的音樂教學(xué)，幫助學(xué)生全面、快速、有效地提高其音樂基本素質(zhì)？我認(rèn)為：

一、流行音樂導(dǎo)入，以舊帶新，活躍音樂課堂

面對課本上的經(jīng)典音樂和嚴(yán)肅音樂，大多數(shù)學(xué)生由于缺乏相應(yīng)的背景知識和欣賞能力，往往望而卻步，敬而遠(yuǎn)之，因此，我常常將學(xué)生喜歡的通俗音樂家如：郭峰、劉歡、韋唯等和流行音樂如：《好漢歌》、《讓世界充滿愛》等引入課堂，簡介、點(diǎn)評音樂家，推介、教唱流行歌曲，作為導(dǎo)入新課的切入點(diǎn)，將流行音樂與書本上的音樂精品聯(lián)系起來，并在欣賞中加以比對。

在課堂教學(xué)中，我們可利用同學(xué)們熟知的流行歌曲（內(nèi)容要健康向上），引發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，增強(qiáng)學(xué)習(xí)新知的信心，同時(shí)增強(qiáng)課堂教學(xué)的實(shí)效。如在教唱《中國人民解放軍進(jìn)行曲》時(shí)，為幫助學(xué)生體會(huì)進(jìn)行曲風(fēng)格的歌曲特點(diǎn)，我讓學(xué)生欣賞了家喻戶曉的《咱當(dāng)兵的人》、《運(yùn)動(dòng)員進(jìn)行曲》等歌曲，學(xué)生在步伐節(jié)奏樂曲中感受了歌曲的行進(jìn)風(fēng)格；在學(xué)習(xí)江蘇民歌《茉莉花》的時(shí)候，我就把歌手周彥宏演唱的通俗版的《茉莉花》以及女子十二樂坊演奏的民族器樂曲《茉莉花》也讓學(xué)生進(jìn)行了學(xué)習(xí)和欣賞，既提高了學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，也讓學(xué)生進(jìn)一步了解了民歌在發(fā)展過程中的變異性，同時(shí)學(xué)生會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)，原來古老的民歌也可以用這種方式來表現(xiàn)，也是非常具有時(shí)代感的，古老的民歌又散發(fā)出青春和時(shí)尚的氣息。對于這樣一些優(yōu)秀的流行音樂，老師在音樂課上引導(dǎo)他們正確地去對待，無疑是培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣的一種積極、有效的手段。通過分析流行音樂與其他音樂的不同特色和風(fēng)格，更可以豐富學(xué)生的視野，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)，提升學(xué)生的審美情趣，讓他們懂得如何去正確地欣賞音樂。久而久之，學(xué)生就能獲得音樂鑒賞的基本能力。

二、發(fā)掘流行音樂中的元素，豐富音樂課堂教學(xué)

目前，中小學(xué)音樂教育中普遍存在著這樣一個(gè)現(xiàn)象：學(xué)生喜歡音樂，但是不喜歡音樂教材上面的音樂，而是特別鐘愛那些耳熟能詳?shù)牧餍懈枨?。其?shí)現(xiàn)在很多的流行音樂都運(yùn)用了古典音樂中的音樂主題，因此我們在給學(xué)生上課時(shí)，可以抓住這個(gè)特點(diǎn)，適當(dāng)?shù)囊雠c之相關(guān)的古典音樂供大家學(xué)習(xí)、鑒賞、提高。這樣的教學(xué)形式應(yīng)該比單純的學(xué)習(xí)古典音樂效果要好。例如：在一次音樂課中，我向?qū)W生教授“音樂作品的個(gè)人風(fēng)格”，教材列出的內(nèi)容是莫扎特和他的《第四十交響曲》。筆者剛介紹完作曲家，準(zhǔn)備讓同學(xué)們先完整試聽音樂時(shí)，教室里面立刻傳來一陣陣“唉???唉???”、“真沒勁???” 的聲音。于是筆者靈機(jī)一動(dòng)說：“同學(xué)們，今天我們學(xué)習(xí)的音樂里面的音樂主題是大家都很熟悉的。因?yàn)樵诖蠹叶挤浅Ｊ煜さ牧餍幸魳防锩孢\(yùn)用了這首作品的音樂主題。這首流行音樂到底是什么呢？為了讓大家更清楚這首音樂的出處，請你們跟隨老師的思路。首先聽老師試唱音樂主題一。”當(dāng)我還沒有唱完音樂主題一時(shí)，底下已嘰嘰喳喳地討論開來。學(xué)生們有說是SHE的《不想長大》的音樂，有說是韓劇《My girl》的插曲，氣氛十分熱烈。我充分把握住學(xué)生們情緒熱烈、精神興奮的有利時(shí)機(jī)，趁勢引入莫扎特的《第四十交響曲》，讓學(xué)生們用對比的方法分析、比較了作品與流行音樂的異同。同學(xué)們積極思考、討論熱烈，得出“莫扎特的作品與那兩首流行音樂雖然旋律相同，但在情緒上有很明顯的差別”的結(jié)論并具體分析。一節(jié)課就這樣在很愉悅很融洽的氣氛中結(jié)束了，很好地達(dá)到了教學(xué)目的，更重要的是拉近了學(xué)生和音樂老師之間的距離，增強(qiáng)了學(xué)生們學(xué)習(xí)音樂的濃厚興趣，進(jìn)一步調(diào)動(dòng)了學(xué)生們上音樂課的積極性。我巧用學(xué)生感興趣的流行歌曲元素進(jìn)行滲透教學(xué)，使其與課本歌曲和欣賞曲產(chǎn)生“美感共鳴”，從而獲得了課堂教學(xué)的最大效率。例如：在教學(xué)電影音樂《送別》時(shí)，我讓學(xué)生欣賞了電影音樂《泰坦尼克號》、《紅河谷》、《從頭再來》，讓學(xué)生從音樂中體驗(yàn)情感找出共同的情感元素，促進(jìn)學(xué)生全面和諧發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生對人生與生活積極樂觀的生活態(tài)度，努力學(xué)習(xí)，樹立為祖國發(fā)展奉獻(xiàn)自己青春和熱血的遠(yuǎn)大理想。在教授歌曲《唱臉譜》時(shí)，為了讓學(xué)生對戲曲音樂產(chǎn)生興趣，掌握其演唱方法和特點(diǎn)，我讓學(xué)生欣賞了現(xiàn)在比較流行的新京劇《北京人都在忙》、《對花歌》、《霸王別姬》等等，找出京劇的音樂元素，通過現(xiàn)代京劇的音樂特點(diǎn)引出《唱臉譜》，生動(dòng)直觀、形象鮮明的視聽效果，使學(xué)生自然而然地體會(huì)并總結(jié)京劇的旋律特點(diǎn)，很快感悟出戲曲所蘊(yùn)含的情感。對京劇產(chǎn)生學(xué)習(xí)的興趣。

三、有選擇性地讓學(xué)生欣賞并學(xué)唱流行歌曲

當(dāng)前，我們的音樂教科書特別是初中的教材里已經(jīng)開始出現(xiàn)一些流行音樂。但教材里的音樂經(jīng)過編寫、定稿、出版再發(fā)到學(xué)生的手中需要一定的時(shí)間，而且教材不可能年年都在重新改編，因此教材里的流行音樂有些滯后甚至是落后，學(xué)生們普遍覺得書中的音樂不太符合現(xiàn)在的時(shí)代特點(diǎn)，于是便出現(xiàn)了學(xué)生喜歡唱歌而不喜歡音樂課中的歌曲的尷尬場面。但必須認(rèn)清一點(diǎn)，流行的不一定都是好的。流行音樂的發(fā)展良莠不齊，并不是所有的流行音樂和歌曲都適合學(xué)生、適合音樂教學(xué)。我所在學(xué)校每年的文藝匯演、卡拉OK或生命教育展示周的節(jié)目篩選時(shí)，很多學(xué)生首選都是像《死了都要愛》、《愛情買賣》這樣的情愛歌曲。可見，音樂教師在課堂上引入流行音樂的一個(gè)重要職責(zé)，就是要選擇一些和時(shí)代相結(jié)合的音樂并配合音樂教材中的音樂供學(xué)生欣賞或?qū)W唱，如北京奧運(yùn)會(huì)前群星演唱的《北京歡迎你》，5?12汶川大地震后成龍演唱的《生死不離》等等。還有一些有利于學(xué)生身心健康發(fā)展的歌曲，比如臧天朔的《朋友》，孫楠的《紅旗飄飄》，陳紅的《常回家看看》，歐陽菲菲的《感恩的心》等等，不斷增加音樂教學(xué)的“流行元素”、“健康元素”。

總之，在音樂教學(xué)中積極引入流行音樂是適應(yīng)教學(xué)相長的有效措施，同時(shí)要注意對流行音樂、歌曲的“健康選擇”，避免讓學(xué)生不辨善惡的聽，要“取其精華，去其糟粕”，只要是健康的、積極向上的流行音樂和歌曲，就可以讓學(xué)生接觸、了解和學(xué)習(xí)。學(xué)生們在音樂教師的引導(dǎo)下有選擇的去欣賞、去學(xué)唱流行音樂和流行歌曲，要比回避或強(qiáng)行制止的效果好的多。

四、注意把握流行音樂與傳統(tǒng)經(jīng)典音樂的比重

將流行音樂引入音樂教學(xué)只是手段而不是目的。我從事音樂教學(xué)時(shí)，除了用流行音樂來帶古典音樂和有選擇性的加入流行音樂在課堂中進(jìn)行欣賞和學(xué)唱外，每節(jié)音樂課還會(huì)留出一點(diǎn)時(shí)間讓學(xué)生聽聽教師為他們選擇、準(zhǔn)備的流行音樂，極大的提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，同時(shí)也有效地規(guī)范了音樂課堂的紀(jì)律。但是要注意的是，在留時(shí)間給學(xué)生欣賞流行音樂和歌曲時(shí)，一定要注意時(shí)間的把握。不要讓學(xué)生聽流行音樂的時(shí)間多過了我們上音樂課的時(shí)間，這樣的教學(xué)就沒有任何意義了。要清楚，我們將流行音樂帶進(jìn)音樂課堂是為了讓學(xué)生更好、更多的學(xué)習(xí)和了解傳統(tǒng)的、經(jīng)典的音樂，而不是喧賓奪主，把整節(jié)課或者是大部分的時(shí)間都用于聽流行音樂和歌曲。如果本末倒置，這樣的音樂課隨便叫什么人都能上下來，哪里還需要專業(yè)的音樂老師？學(xué)生們哪里還需要接受什么專業(yè)的審美教育？因此，一定要把握好播放流行音樂和歌曲的時(shí)間。筆者在音樂課堂上一般都只留幾分鐘的時(shí)間讓學(xué)生聽聽適合他們聽的流行音樂，效果很好。

流行音樂中的一些順應(yīng)時(shí)代、思想進(jìn)步、通俗易唱、旋律優(yōu)美的精品，教師將其有計(jì)劃、有目的地滲透進(jìn)課堂教學(xué)中，從而拓展了學(xué)生視野、適應(yīng)了時(shí)代的需要，同時(shí)也增強(qiáng)了學(xué)生的美感體驗(yàn)和音樂素質(zhì)。如：在剛剛結(jié)束的第九屆“步步高”杯青年歌手電視大獎(jiǎng)賽中，有一些通俗易懂、思想積極向上、瑯瑯上口的新歌，可根據(jù)教材需要，有機(jī)滲透于課堂，推薦給大家來欣賞。學(xué)生對這種時(shí)代性較強(qiáng)的歌曲十分感興趣，有效的提高了課堂的教學(xué)質(zhì)量?？偠灾?，音樂是情感的藝術(shù)，音樂教育是培養(yǎng)人的教育，而情感體驗(yàn)，是音樂教育的目標(biāo)和旨?xì)w。任何有悖于“以學(xué)生為本”的教育，都是非人的教育。我們音樂教育工作者只有從學(xué)生主體出發(fā)，以學(xué)生的興趣和愛好為出發(fā)點(diǎn)，將優(yōu)秀的流行音樂有機(jī)滲透到音樂課堂中，讓音樂貼近他們的心靈，讓學(xué)生受到音樂藝術(shù)美的陶冶，觸動(dòng)他們的心靈，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)、表演的熱情，讓學(xué)生真正成為課堂的主體，主動(dòng)參與到課堂教學(xué)中來，如此日積月累，才能收到“隨風(fēng)潛入夜，潤物細(xì)無聲”的教育效果，才能讓學(xué)生的感情豐富起來、人格完善起來，從而使音樂教育成為真正美育意義上的一種教育。

第五篇：中華民族音樂論文

中華民族音樂論文

系別：計(jì)算機(jī)科學(xué)與技術(shù)系

班級：096411班

姓名：胡麗

學(xué)號：064109060

聯(lián)系方式：1352567492

5中華民族音樂

內(nèi)容摘要：中華民族音樂（是指中國傳統(tǒng)各種音樂為及以其為基礎(chǔ)發(fā)展出來的種種音樂。不管是民族聲樂，還是美聲，都是歌唱的藝術(shù)。它們既有共性，又有個(gè)性。要發(fā)展今天的民族聲樂藝術(shù)和聲樂教育，就要繼承傳統(tǒng)民族聲樂文化的精華，同時(shí)大膽借鑒國外聲樂文化的先進(jìn)理論和經(jīng)驗(yàn)。

關(guān)鍵字：民族音樂

民族樂器

民族唱法中華民族音樂指用中國傳統(tǒng)樂器以獨(dú)奏、合奏形式演奏的民間傳統(tǒng)音樂。中華民族音樂一般分為五大類，即歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂和器樂。每類音樂又各有多種體裁、形式、樂種和作品，如歌曲又有古代歌曲和民間歌曲之分；民間歌曲中又分勞動(dòng)號子、山歌、小調(diào)、長歌及多聲部歌曲等不同的體裁；同是山歌，又因地區(qū)、民族的不同而風(fēng)格迥異，各具特點(diǎn)。又如民族樂器，早在兩千多年的周代就有七十多種樂器了?，F(xiàn)在經(jīng)常使用的樂器已達(dá)兩百多種。按其演奏方法和性能，可分為吹管樂器、拉弦樂器、彈弦樂器和打擊樂器四類，這些樂器既能獨(dú)奏，又能組合成各種形式和樂隊(duì)進(jìn)行重奏和合奏，并具有獨(dú)特而豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力,民族器樂有各種樂器的獨(dú)奏、器組合的重奏與合奏。不同樂器的組合，形成多種多樣的器樂樂種。各種樂器的獨(dú)奏樂是民族器樂的重要組成部分。

據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，中華民族音樂可追溯至

音樂發(fā)展

各種不同樂不同的曲目和演奏風(fēng)格，7000多年前。中華民族在幾千年的歷史長河中，創(chuàng)造了無論從形式上還是意境上都無比豐富的民族音樂文化。它講究藝術(shù)表現(xiàn)的中和、簡約、適度、含蓄、空靈。以五聲音階為主。與西方傳統(tǒng)藝術(shù)注重立體感不同，它更著重于表現(xiàn)線形態(tài)。20世紀(jì)以來，隨著西方音樂的大量傳入，加上思想領(lǐng)域內(nèi)的“歐洲中心論”以及國人缺乏對民族音樂文化的深層認(rèn)識，使得中華民族音樂漸受冷落。樂。中華人民共和國成立后，曾一度欲建立“中國樂派”民族音樂作為文化的一個(gè)重要組成部分，是富有民族特色的各種文化形式的綜和，的。音樂文化里包括了多種文化，涉及到人民生活的各個(gè)方面。因?yàn)楦鞣N類型的民族民間音樂是在勞動(dòng)中創(chuàng)造出來的樂現(xiàn)象,其中也體現(xiàn)了各個(gè)時(shí)代各個(gè)地方的文化、民俗、語言、美學(xué)觀點(diǎn)，同時(shí)也寄托了一種文化的情思民族的靈魂與思想的一個(gè)重要部分，的民族精神。著人類歷史的發(fā)展。

中華民族五聲音階是眾人所熟識的，佛有些單薄，非但不是落后，反而是更加的先進(jìn)。從調(diào)民歌的整理民國時(shí)期的上海產(chǎn)生了不少優(yōu)秀的中國流行音同時(shí)又是各民族在長期歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造出來,是這個(gè)民族精神的載體。民族音樂作為我國文化蘊(yùn)含著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，,“,它不僅僅是一種音它反映了一個(gè)民族仿”的出土，到“180浩瀚廣博。

民族音樂得到了很大程度的挖掘與研究。

其所涵蓋的情感和精神是這個(gè)在我國的歷史長河中，它以最具感染力的藝術(shù)形式伴隨與西方七聲音階相比，但是實(shí)際上，它是以這個(gè)八聲音階”為基礎(chǔ)發(fā)展而來的，“曾侯已編鐘”，無一不證實(shí)了中華民族音樂的博大精深，在不斷深入學(xué)習(xí)與了解中，我的心情既有激動(dòng)又有贊嘆，我的心被中國音樂的精髓沖刷得越發(fā)清凈透明了，我的民族自豪感被中國音樂燦爛的歷史激發(fā)得空前激越豪邁了！面對著中國音樂如此璀璨的歷史，我不覺感到自己的無知與渺小。“只有民族的，才識世界的”。大部分音樂學(xué)者都很清楚這一點(diǎn)，但要想發(fā)揚(yáng)有中國特色的音樂，不是僅知道“五聲音階”就夠了的。想創(chuàng)造就必須先研究，而想研究就必須先認(rèn)識，而要認(rèn)識就必須先正視！沒有一個(gè)崇敬的心態(tài)，是難以深入中國的歷史文化與音樂的。

以崇敬的心態(tài)認(rèn)真學(xué)習(xí)中華民族民間音樂，不僅是一個(gè)藝術(shù)學(xué)者所必須擁有的素質(zhì)，更是一個(gè)中國人發(fā)揚(yáng)自己民族燦爛文化的必要前提。隨著改革開放的不斷深化和國民經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，我國的民族聲樂事業(yè)也得到了蓬勃的發(fā)展。尤其是近些年來，隨著中西方聲樂文化交流不斷加強(qiáng)，我們越來越清楚地意識到“只有民族的，才是世界的”，民族聲樂的發(fā)展越來越受到人們的關(guān)注。今天我們可以在較高的水平上來認(rèn)識和把握民族聲樂發(fā)展的問題。這里，來談?wù)勱P(guān)于美聲、民族聲樂的辯證統(tǒng)一關(guān)系。不管是美聲還是民族聲樂，都是歌唱的藝術(shù)，我們?nèi)裟苷_地“洋為中用”，取各家所長，補(bǔ)自家之短，便能更好、更科學(xué)地發(fā)展民族聲樂。

總之，民族音樂風(fēng)格受地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因?yàn)橹挥羞@樣，音樂的元素才會(huì)豐富起來。對中華民族音樂，我還知之甚少，但我從中得到的知識，震撼與感悟卻是比任何時(shí)候都多的。音樂是流動(dòng)的詩歌，是浪漫的思想，是歷史的傳承，是文化的積淀……中華民族音樂則是藝術(shù)這份璀璨的天空中，最耀眼的明星。音樂會(huì)感動(dòng)人。民族音樂更是深?yuàn)W。

而我們作為當(dāng)代大學(xué)生，肩負(fù)著中華民族偉大復(fù)興的歷史使命，不僅要好好學(xué)習(xí)科學(xué)知識，也要傳承中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)，也要學(xué)習(xí)并吸收中華民族音樂的精華，這都是對我們成長有很大幫助的，不能一味的排斥，要深入了解它，有這樣，中華民族才能以利于世界民族之林。