第一篇：紀錄片《俺爹俺娘》影評（xiexiebang推薦）

爹娘，至高無尚的生命雕像

——評紀錄片《俺爹俺娘》 有一種感動是發自內心，有一種感動是質樸無華，有一種感動叫親情。“平平凡凡的爹娘您是兒子心中至高無尚的生命雕像。”紀錄片《俺爹俺娘》讓每一位觀眾感動落淚，焦波讓每一位觀眾深深敬仰。紀錄片《俺爹俺娘》記錄了一個魯中山區平凡而偉大，平凡而高尚的一對老人相濡以沫、磕磕碰碰的生活點滴，以攝影師焦波為第一人稱記敘講述，以別出心裁的照片為線索，以編導精湛的創作手法、獨特的藝術視角展現了一個人性最美好的情感，親情、愛情的真實故事。

無論生活如何改變，無論世界如何變遷。依存于我們心底的那份真摯的情感一旦被觸碰必將讓我們心靈震顫。親情，我們與生俱來的情感，必將伴隨我們走完人生，愛情人性最美的童話，不分國度、不分貧富。一旦愛情升華為親情那便是一輩子的相依相守。紀錄片《俺爹俺娘》，就是這樣一部以真實故事反映真實情感，以真情流露反映人性本質。編導以真實生活的藝術給人以強烈的視聽沖擊，以特殊化的藝術視角給人以內心的震顫。紀錄片的主題看似簡單卻極為深刻，該片取材于真真切切的生活片段，是創作者對生活選擇并深入挖掘并予以重大展現。對生活的藝術再度創作，以飽含哲理、發人深省進行鋪敘講述。

紀錄片以其無比感人的主題動人，這種感人的主題離不開編導耐人尋味、值得深思的藝術手段。紀錄片以攝影師焦波手持攝像機對準家鄉魯中山區的鏡頭開始講述，客觀的視角將觀眾帶入片中。通過景別的交替使用將故事展開。

紀錄片《俺爹俺娘》的故事發生在一個偏遠的小山村，編導以全景交代了故事地點，這種景別的選擇足以交代了影片的自然環境和社會環境。全景的敘事性，交代事件的場景或全貌，介紹環境并表現當時氣氛，在紀錄片的結尾同樣以全景收尾，這種收尾呼應的連貫性改變觀眾的視點并適應和滿足人們的審美心理要求。特寫鏡頭是影視藝術中視覺審美的重要表現手法，在紀錄片《俺爹俺娘》中，編導講“俺娘”的小腳展現給觀眾，這種匯聚觀眾注意的注意力讓觀眾體會到母親深受封建思想影響，細心的觀眾還會發現俺娘比俺爹年長，在那個年代這種愛情是難得的，是令人傾慕的。特寫交代事物本質，并可以透過特寫洞察出人物的情感和心里，在畫展中，編導將深受感動的觀眾面部特寫展現給觀眾，一些人留下了熱淚，特寫刻畫出人物內心思念父母、感恩父母的情感，創造出親情溫暖的情緒氛圍。

景別的使用是編導獨到的手法，鏡頭的變換同樣是精彩的手段。影評多處使用推鏡頭來介紹環境、突出重點。開片將遠景推至近景，改變觀眾視點，展示巨大的空間，產生唯美的縱深感，交代了父母生活一輩子的山區景象。兒行千里母擔憂，在焦波離開家去北京工作時，娘的不舍只能通過揮手表達、只能通過囑咐表達。娘在大姐家向焦波揮手，編導用拉鏡頭予以很好的展示，將平凡而偉大的母親形象展現的淋漓盡致。讓觀眾感動，拉鏡頭交代了環境的同時最主要的是刻畫了俺娘的高大形象。

紀錄片的專場過渡自然和諧，片中多處使用空鏡頭的景物轉場，故事講述了兩個地點北京和魯中山區，在地點變化時使用了空鏡頭轉換。這樣的過渡符合邏輯、并起到了很好的連接效果。影片構圖也很有講究，家鄉的自然風光迷真切迷人，畫面構圖上簡潔優美，把導演的情感清晰的傳遞給觀眾。

視覺元素的運用給人以極強的視覺沖擊和感染效果，聽覺元素的使用對主題的體現更是功不可沒。音樂是表達主題思想，抒情狀物，刻畫人物思想感情，渲染氣氛，深化視覺效果 加強戲劇性的重要作用。在抒情的時候通常配合畫面感染觀眾，在母親手持手電筒送我的時候背景音樂配合焦波的自述讓觀眾感動，渲染了當時的氣氛。片中同期聲也是一個重要的藝術手段，家鄉人民革命歌曲的同期聲將觀眾帶入影片，并自然聲音的同期聲我們走進了魯中山區爹娘的生活。紀錄片的解說更是不容忽視，以客觀敘事者的角度，直接用語言來交代說明并予以評論，以其節省不必要的畫面語言，并豐富、引申畫面的表現力的重要手段起到了無法比擬的手段。

《俺爹俺娘》以樸實的畫面，感人的情節稱為了本世紀最偉大的情感紀錄片。該片讓觀眾感動的情節太多太多，足以見得編導別具匠心的藝術手法。在父母醫院最后離別的場面感人至深，那是愛的離別、親情的最后分別，這一別成為了永遠，七十多年的點滴生活的終結，讓觀眾為愛情的美麗而感動。影片最后焦波對山崖的呼喊，震顫了觀眾，我們為親情落淚。

紀錄片《俺爹俺娘》讓我們又一次體味親情的偉大和溫暖，又一次讓我們感悟相濡以沫的愛情。我們拷問自己對父母的情感，我們會有太多后悔，不要讓我們的后悔稱為遺憾。未來的人生，今后的生活我們對于親情、對于愛情，應該作何態度呢？這是人生觀、價值觀深刻意義的優秀紀錄片。

作者：李海濤

第二篇：《俺爹俺娘》影評

影像魅力下的摯愛真情

------《俺爹俺娘》影評

摘要

《俺爹俺娘》作為一部社會人文類型的紀錄片，真實的記錄了片中俺爹俺娘最后時光的相濡以沫，表現了爹娘對兒子和兒子對爹娘之間的親情之愛，以及爹與娘的純樸愛情，并透過爹娘這對普通的農民夫婦展現出中國農村里普通農民的生活狀況以及改革開放后的農村變遷和發展。該片通過極具渲染魅力的聲畫藝術動情的展現了親情的偉大，并采取細節凸顯真情，故事化敘述等方式細膩的表現情感，讓觀眾在樸實平凡的情景中感受到刻骨銘心的親情之愛。該片的不僅成功的呈現了父母親情的偉大動人，更在于其對于當下社會引發的強烈人文關懷意義。

關鍵詞：《俺爹俺娘》，親情，人文關懷，聲畫藝術 正文：

《俺爹俺娘》是焦波用鏡頭記錄的一部關于自己爹娘晚年最后時光的紀錄片，片中還加入了大量相片和以前錄像的素材，使得該片內容更為豐富，爹娘的形象也更為豐滿。對于這樣一部孝親類型的社會人文紀錄片，給觀眾帶來的感受是極為深刻的，有一位資深的法國評委這樣評價這部片子：“全人類只有親情是相通的，《俺爹俺娘》能感動世界。”

親情是除愛情之外，一個不可動搖且永恒的主題。親情不比愛情的火熱激情，但是卻永遠溫潤如玉，淡淡的溫暖，恒久的溫情，這是一種人類與生俱來的不可磨滅的天性。在《俺爹俺娘》這部紀錄片里，用真實的鏡頭，客觀的記錄，展現了生活在中國普通農村里的普通農民夫婦與兒子之間的愛，用一種平凡的姿態呈現出世間最真摯最動人的情感，向全世界的人們展現了親情的偉大與刻骨銘心。

一、世間真情動人，父母之愛刻骨銘心

《俺爹俺娘》的主題是親情，這里的親情包含了父母對兒子的愛，也包含了兒子對父母的愛，而在親情這一大主題下又融合了父親與母親之間相濡以沫幾十年的愛情，在這樣一條情感豐富的線索鏈上展開了一段段動人的故事。

“在魯中山區，與沂蒙山毗鄰，住著我年邁的爹娘??”，簡單的旁白拉開了爹娘的故事。爹娘是生活在偏遠農村的普通農民，生活艱苦，沒有什么文化，但是卻希望家里能出一個文化人，當兒子考上大學后，拿出了三百塊錢給兒子置辦了一套行頭。在焦波看似簡單的陳述中，背后負擔著父母多少的艱辛。父親在五十七歲的年紀背著木匠箱子到城里打工，為了省錢只吃黑饅頭，就這樣一直干了十年。這是一個父親沉默的付出，為了兒子。所謂父愛如山，高大而穩重，沉默卻偉大。與父親相比，母親的身影顯得格外嬌小，皺紋深刻的臉上總是一副慈愛溫婉的神情，對于兒子的愛也相比格外溫情。比如焦波在片中有一段這樣的敘述，“清晨我要離開家了，天色很暗，母親用手電為我照明，我伴著光一步一步的走著，光越來越暗，我想母親應該回去了，我回頭望去，母親仍舊站在那里，舉著手電。我哭了，這就是俺娘?”那是焦波的回憶和講述，鏡頭里將當時的情景還原，在狹窄昏暗的小路上，漸走漸遠的身影，緩慢的空鏡，還有漸漸浮現出的母親佇立的身影，矮小卻那么動人。畫面與畫外音配合得如此默契，動情的音樂緩緩流淌，在昏黃的畫面里交織成最為動人的情感。那幅畫面能觸動所以人心底那根脆弱的弦，相信那是足夠另所有兒女都動容的畫面。這樣的畫面或許大家都似曾相識，因為每個人或許都在生命的某個時刻體會到這樣的心情，無論走過多少路，無論腳下的路蜿蜒了多長，當你回頭，依然是父母在背后關切的照望，那時你才會發覺，所有走過的路都是父母用目光鋪成，無論你走了多遠，那道目光都會蜿蜒尋來。片中還有許多父母對兒子關于愛的表現，或許說，整部片子都彌漫這父母對兒子的愛，因為這部片子就是用愛拍攝而成的。

焦波說，每次回家給爹娘拍照都有一種感覺，不知道下次還能不能夠給他們照相。所以他希望借由這些照片，錄像來記錄下父母最后的一切，一次來保存父母的記憶和生活的痕跡。這是焦波作為兒子對于父母的愛的一種表現。他希望能夠留住父母，永遠的留住。片中有許多他給父母拍的照片，每一張都能看出他對父母的細心關注和愛意，所以當他舉辦《俺爹俺娘》的影展時，感動了那么多人，讓那么多觀看影展的人們忍不住流淚，甚至買下當晚的火車票趕回家看望父母，因為在那些照片里大家都看到了自己父母的影子，那一刻，俺爹俺娘代表的是世間所以父母的形象，而觀展人也不僅僅是普通的旁觀者，更是以作為兒女的身份來感同身受。

片中除了表現爹娘和兒子之間的親情，還從側面間接的表現了父親和母親平凡而又深刻的愛情。比如母親九十大壽那年，父親夸母親“又溜溜又勾勾實在好看”，拍照時還講母親拉得緊緊的；而爹去世后，娘并不知道消息，還一直惦念這爹??這許許多多的細節都展現出爹娘之間深厚的感情，令人歡喜又感動。特別是在現今這個時代，這樣相濡以沫的感情實在是太珍貴了，相信所有看到的人們都會感到動容且羨慕，而且爹娘的愛情在片中也使得感情自然而然的升華。

這樣一部圍繞著“愛”而展開的片子，表達了人間最珍貴的真情，父愛的厚重，母愛的溫情，父母相濡以沫的愛情，這些美好的情感容易讓觀眾產生共鳴，而充滿人文的關懷更易觸發觀眾心底的柔軟，在觀看這部紀錄片時，觀眾不再是觀眾，僅僅只是兒子和女兒，透過焦波的爹娘看自己的父母。

二、影像魅力動人，聲畫藝術渲染真情

照片魅力動人。照片是靜態的，但是照片中的爹娘卻如同凝刻的雕像，偉大而恒久。照片中的父母不見得外表有多么美麗，他們的臉色甚至都布滿了深刻的皺紋，一條條的紋路仿佛是他們生活幾十年里艱辛的證明，但是那樣的父母卻代表了世間大多數農村平凡的父母形象。他們辛苦生活，不愿享受安逸，認為人活著就是要干活，他們會因為豐收而笑得開懷，抱著收獲的大地瓜在照片里笑的憨厚而樸實。照片中的他們是如此真實，如此普通平凡卻又讓人感覺偉岸，他們的照片是天底下所有父母形象的縮影。紀錄片《俺爹俺娘》中加入了大量的照片，或許是因為焦波是攝影師的緣故，他喜歡用照相的方式來展現父母，同時也豐富了片子的表現方式，而且照片的運用在某種程度上而言也起到了許多打動人心的作用，因為有些畫面無法用拍攝的時候，照片便成了最好的詮釋者。再者，片中出現的許多照片都令看到的人們感受深刻，那些照片里看似平凡的父母親與自己的父母親是那么的相似，似乎看到的就是自己的爹娘，所以那些照片就如同一根根細小的針，在觀者心中輕輕劃過一道淺淺的痕跡，制造出淡淡的疼癢，刺痛心底最為柔軟的地方。

聲音魅力感人。聲音無論在哪部影片中都是十分重要的存在，在紀錄片中也不例外。而《俺爹俺娘》更是將聲音的魅力發揮到最大，通過聲音的力量感動觀眾。在該片中聲音主要分為旁白、同期聲和音樂。

旁白在片中所占的內容并不大，但是卻有著不可忽視的作用。旁白聲音低沉而溫柔，似乎帶著對父母的懷念之情。而且旁白的解說詞樸實無華卻情感深刻，而且在片中起到了聯系全片線索發展，承上啟下的作用，每當旁白出現都意味著情節的發展或情感的抒發，同時也有著解釋說明的作用，看似平靜的解說其實蘊含著暗藏的張力和涵義。

同期聲在片中主要是焦波的采訪敘述，爹娘的對話，以及一些其他的聲音。焦波的聲音在片中出現主要是他自己的一種主觀傾向的態度，是他對往事的陳述，對爹娘情感的陳述。在這些聲音里，都是焦波自己的情感抒發，是主觀的角度，但是這些聲音卻很真實，因為這是他作為兒子的敘述。爹娘的聲音在片中出現也不少，特別是爹的聲音，給重孫女背古詩，還有在拍攝時唱歌，老人的聲音并不好聽，普通話也不是很標準，但是卻又一種撼動人心的力量。而且老人背古詩的聲音在片中出現了許多次，每次出現都有著其特殊的涵義，配合畫面都給人不一樣的感受。比如爹去世后，稻田里金黃的麥穗，畫外音是爹背詩的聲音“鋤禾日當午，汗滴禾下土??”，這段聲音似乎就是隱喻爹作為普通農民辛苦一生的概括。此外還有一些其他的聲音，除了自然音響外，有一個老人的畫外歌聲，這些濃郁的鄉土氣息的歌聲使得全片風格更為樸實，也更貼近鄉村生活。

音樂在紀錄片中出現的并不多，但是也決不能少了音樂。在紀錄片中對音樂的運用要求是少而精，而在該片中更是完美的體現了這一原則要求。音樂的主要作用是渲染感情，配合畫面，抒發情感和升華情感。在片中最典型的就是，快結尾處，娘送別兒子時響起的一段出自《天堂電影院》里的背景音樂，將離別的感情和母親對兒子不舍的感情淋漓盡致的表現出來，將所有的情感推向高潮。而且每一段音樂的出現都是片中感情的轉折點或高潮之處，對片中表達的情感起到了十分重要的推動和渲染作用。總而言之，音樂在這部紀錄片中的運用十分精妙且到位，讓人印象深刻。

聲畫藝術魅力深刻。片中對聲畫藝術的運用十分多，也十分巧妙，有聲畫對位，聲畫對立等。比如老人唱革命老歌的歌聲與鄉村全景，兩者結合更凸顯了濃郁的鄉土風情；爹去世后，出現了一幕爹背古詩的聲音和麥穗田的畫面，這一組畫面也讓人感覺寓意深刻。此外片中還有許多空鏡頭，空鏡頭配合著畫外音給人多重感受，也通過這些空鏡頭與觀眾達到一種心靈相通的感受，引發觀眾的無限遐想。而且空鏡頭多在焦波進行對父母的回憶描述后出現，給人留有思索的空間，同時也對情感起到一種深化作用。比如在爹去世之后，給他辦完了喪事，此時鏡頭切了一個夜空，似乎帶著某種寓意，給人產生一種珍惜身邊親人的遐思。還有在最后，焦波對著空曠的石崖，對著蒼藍的天空，大喊呼喊爹娘的時候，出現了兩個空鏡頭，觀眾眼睛看到的是日暮西垂的景象，耳邊聽到的是聲嘶力竭兩聲爹娘，這是人物內心感情翻涌變換而對應物化出的畫面，以此來表達內心情感的抒發，是人物的情感在鏡頭里的蔓延伸展，并且與觀眾的情感契合并產生共鳴。

三、《俺爹俺娘》故事化敘述與典型人物的代表性，及其人文關懷意義

《俺爹俺娘》作為紀錄片更多了一種故事的趣味性，它的情節發展有張有弛，充滿戲劇性，給人一種看故事的感受。焦波在片中的敘述起到一種故事性的引導作用，引導情節線索的發展。比如講到父親打工，父親吃香蕉，家里裝電話，父母金婚，母親大壽，父親去世等等。這些事件看似都是分離的，但是通過焦波的敘述或旁邊的講解講這些一個個分離的小故事都串聯起來，形成完整的故事，加上張弛有度的節奏把握和情感的抒發表達使得故事充滿戲劇性，讓觀者情感滲透進影片中，帶著情感來感受片中的故事，也透過那些故事引發自己心底的共鳴。

爹娘作為普通農村里的平凡農民，他們具有一定的代表性，他們代表的是中國農村里農民的形象，也代表這父母的形象。他們的生活狀態和精神都代表著廣大的普通農民的精神和生活狀態，也代表這廣大父母對孩子的愛與付出。在這一方面來講，爹娘的形象成了中國社會中一個典型形象的縮影。同時，透過爹娘的生活也展現出農村改革后發生的發展變遷，對于中國農村近幾十年來的發展也是一個縮影的表現。比如說責任制后的豐收，家里裝了電話，千禧年后過年一起看電視看春晚??這些都是對于農村改革發展變化的反映，當然這些只是片中側面反映的一部分。

《俺爹俺娘》最主要的還是展現親情，展現愛，在這一方面來說它無疑是成功的，而且是極其成功。人們對這部紀錄片的評價十分高，先不說它的藝術價值，它上映后對社會的影響也是十分巨大的。作為一部社會人文紀錄片，它所包含的人文關懷毋庸置疑，而且將其擴大到整個社會，在社會上激起了關愛父母孝敬父母的積極影響，人們因為這部紀錄片而感受到親情的偉大，作為兒女的感受到“子欲孝而親不待”的無奈，于是一場紀錄片引發的親情活動由此發展且聲勢浩大。當然作為這樣一個向上的影響是好的，這也是對《俺爹俺娘》成功的肯定。在這樣一個物欲橫流的時代，《俺爹俺娘》所帶來的精神震撼是無可厚非的，它讓人們逐漸冷漠的心臟開始漸漸回溫，治愈著現代人逐漸缺失的溫情和精神麻痹。它通過一個兒子的敘述和回憶，塑造了一代人或幾代人，乃至所有的父母親的形象，當父母逐漸老去，他們的面容一點點滄桑蒼老，他們的身軀一點點萎縮佝僂，直到他們的生命終止，他們化身黃土，也依然無法抹去他們在兒女心中的記憶，無論時光怎么變換，唯一不會變的依然是父母愛著兒女的心，這份愛是永恒的，是天地間最為純粹真摯的情感，沒有任何可以超越。

時光可以漫長也可以短暫，漫長的記憶，短暫的是生命。《俺爹俺娘》用影響記錄了爹娘最后的時光，將爹娘的形象化作永恒，盡管生命離去，但是魂依然保存在焦波心中，保存在所有兒女的心中。對于這樣一部紀錄片，它的觀眾最終也只有兩類人：兒子和女兒。故而它能感動所以人，感動所有作為兒女的人，所以該片上映后所獲得的評價都相當之高，因為它所表達的感情是全人類都共通的，是每個人都親近且無法割舍的情感。

總而言之，《俺爹俺娘》通過真實客觀的記錄，鮮活典型的人物形象，精妙細膩的畫面，深刻豐富的內涵，濃郁厚重的人文氣息完美的展現了親情的方方面面，表達了“愛”的最真含義，也由此獲得了眾人的一致好評，取得巨大成功。這部通過平凡的細節來表現不平凡的大愛的紀錄片，使人們內心沉寂的情感再次爆發，讓愛連通了所有人的心。《俺爹俺娘》用精湛的藝術品質給大家帶來一場親情的視聽盛宴，讓愛重新溫暖人心，同時也在中國的紀錄片史上添上了濃墨重彩的一筆。

第三篇：《俺爹俺娘》影評

影視賞析論文

《俺爹俺娘》影評

《俺爹俺娘》是一部讓人為之動容的紀錄片。

影片只有短短30分鐘，卻向我們講述了一段30年的偉大的愛情和親情的故事和中國的農村發展歷史。影片是通過圖片和影像相結合的形式，主要講述了一對平凡普通的農村爹娘感人的生活事跡。“俺爹”本來在私塾讀書，卻被爺爺拉出去做了木匠，由于沒有文化知識，在兒子在外讀書時，“俺爹”竟然拖著五十多歲的身體外出打工，在惡劣的工作環境和艱苦的飲食條件下堅持，以致身體意外受傷，但這都是為了兒子能夠安心在外讀書；“俺娘”則每次在我離開家的時候送我，不然就拿著手電筒照亮我前方的路；“俺爹”和“俺娘”一生都是平凡至極的農民，在田地里干活了一輩子，也 “執子之手，與子偕老”相互扶持在一起了一輩子。“我總想著用照相機來留住一天天老去的爹娘”，從第一張合影到爹娘的“金婚照”到最后的一張開心的合影，兒子焦波用那似乎看起來并不專業的照相機，記錄了三十年的“俺爹俺娘”，記錄了三十年來中國的真實農村。

看完本片，自己除了感動，再無其他的感情超越。影片中幾處尤其印象深刻。

一、片子開頭出現的兩幅“俺爹”和“俺娘”的照片，黑白的照片上刻下了深深的歲月的痕跡和爹娘飽經的滄桑，可見爹娘的一生為了家庭為了孩子所付出之多。

二、幾次出現的“俺爹”背詩的場景。“俺爹”和他的重外孫女一起背詩的畫面和俺爹過年的時候對著攝像機背詩的場景，這都反映了“俺爹”這一代人小時候受過的私塾教育，在他的晚年仍然有著很深的影響，從而把后代培養成一個文化人而奮斗。

三、農村院子里豐收的景象和田間勞作的場景。爹娘在地里干了一輩子，卻無所怨言。“人活著不干活干什么”，這是“俺娘”親口回答的，反映了老一輩農民勤勞樸實的一面。爹抱著大地瓜和滿院子豐收的糧食這都反映了當時農

影視賞析論文 村實行家庭聯產承包責任制后的農村豐收景象，但是有處卻讓人深是痛心，爹娘干了一輩子努力了一輩子，卻沒吃過香蕉，不會用電話，我們國家一直推行的“讓一部分人先富起來，先富帶后富”的政策卻落實的不夠深入。

整部影片沒有那種大導演式的寬宏巨制，沒有那些絢麗的色彩，有的只是一個山區農村冬天時的灰蒙蒙色彩，看起來有些荒涼，卻恰恰十足的真實，真真切切的反映了農村的真實面貌。影片中的聲音也是值得一提的地方，除了焦波的訴說，深沉男聲的旁白、頻頻出現的老人唱的紅歌、村子里那些自然存在的聲音，都使表現的農村面貌更加真切。

簡單即美。《俺爹俺娘》以極其簡單的手法，按照時間的順序，于俺爹俺娘的生活處處細節打動了我們所有人，喚醒了我們對遠在家鄉的父母的愛和思念。

第四篇：俺爹俺娘 紀錄片觀后感

樹欲靜而風不止 子欲養而親不待

爹娘都是 好人，歲月請不要傷害他們

焦波的紀錄片《俺爹俺娘》確實是一部非常不錯的片子，整部片0都洋溢著作者對父母的還念與愛戴，感動人的不僅僅是影片本身，而是觀看片子的同時讓我在現實與作品之間不斷閃回，他以最樸實，最真切的形式講述了一個又一個的動人故事，他的經歷是最大眾化兒子們的經歷，也是最能讓他人聯想到自己本身的經歷，也是最有力量打動觀眾的經歷。

片子從開頭到結尾，令我沒想到的是焦波竟然用了如此粗糙而且未加任何修飾的的畫面來描繪這不感人的紀錄片，但是這種最最樸實的記錄，卻往往有著不可思議的強大沖擊力，能夠直擊我們的心底，真實的喚起我們內心深處埋藏許久的對于父母親人的不舍與牽掛。我覺得這是焦波的作品之所以廣受歡迎的原因，因為任何觀眾，都不能沒有對親情的那份眷戀與渴望，我想這也是作品成功的隱含因素。整部作品選擇了老父老母日常生活的片段，以及一家人和和睦睦的生活場景，甚至遠親近鄰的一些有趣的故事。讓人們可以在平常的生活中感受不平凡的感情。主題似乎就是這么簡單，但是，如果仔細分析，就會發現片子并不是簡簡單單的對這種原生態的生活方式的描摹與對父母鄉親的謳歌，而是蘊涵著一些關乎人生觀，價值觀的深刻主題。

片子最讓我震驚的是焦波竟然足足花費了30年來打造這部片子，從成千上萬張照片中，選取了最有表現力的老照片，真實的再現了兩位老人這么多年生活的點點滴滴，從二老精心照顧自己，培養自己上大學，給自己置辦了125塊錢的行頭，到父親60歲仍然在外打工受傷，到自己給二老在60歲的時候拍人生第一張照片，到第一次給爹娘拍電視，二老在泥濘的土地上緊張的動作，到自己成人開始孝敬爹娘，再到爹娘帶病參加“俺爹俺娘”攝影展，最后到父親的去世，焦波用他的相機，帶著他對爹娘的愛，永遠的講爹娘留在的自己的照片中，他把善良本分的感情完全徹底的流露了出來。它能獲得最佳紀錄片獎也理所當然的。因為這部影片平實中感動了無數游子，我們看到了一種最真的情。也讓我們更加愛護自己的父母，重溫那份親情。每一個細小的故事都值得我們去細細品味。

歲月雕刻著爹娘的臉龐，他們的面孔再也我是我們兒時的模樣，無情的皺紋爬上了他們的臉頰，可是蒼老中永遠會帶著那份慈祥，直到父親的去世，母親從病房中蹣跚走過父親曾經的病房，她還盼望著回家見到他的老伴兒，焦波心中充滿著糾結，空谷之中，一聲“爹”一聲“娘”震碎了觀眾的心，讓對父母的愛戴永遠飄蕩在山谷之上，那回聲,如流水般,清澈明亮，焦波的照片是把爹娘永遠定格在那一瞬間，卻不能換的爹娘的永生，對，任何人都不能，所以，趁年輕，多陪陪咱們的爹娘。

第五篇：《俺爹俺娘》觀后感

《俺爹俺娘》觀后感

第一次看《俺爹俺娘》這部紀錄片的時候是在大二的攝影課上。一想并不喜歡看紀錄片的我卻被深深的吸引住了。和我一樣的還有我們兩個班的同學，有些人當時就哭的泣不成聲。我們那時看這部紀錄片是為了學習焦波這種樸實無華的拍攝風格，但是看的過程中，卻只記得“俺爹”和“俺娘”淳樸的樣子和性格了。最后學到什么了，還像也都忘了。

前些日子，馬老師讓我們寫一篇紀錄片的觀后感，我說實話，原本只是想隨便找一篇文章充充數，交了作業就罷了。因為我實在是不大喜歡紀錄片，紀錄片沒有電影那樣跌宕起伏的劇情和華麗的畫面效果，吸引我的地方實在不多。但是有一件事情突然改變了我的想法，我父親的離世。在前不久，我的父親因病去世了。這給了我極大地打擊。我幾乎每天都會想念他。正是這個原因，我突然想起了《俺爹俺娘》這部片子。于是我決定重新看看這部紀錄片，算是我對父親的一種想念吧…

當我再一次去觀看《俺爹俺娘》的時候，我心里的滋味真是無法言語。一種極度的傷感充斥著我的內心。看到焦波父親去世后，焦波跪在爹的墳頭哭著說：“爹啊，兒子來看你了，兒子再也不能給你拍照了！”我也跟著掉眼淚，要知道，就在幾天前，我也跪在我爹的墳前哭訴思念。這，是一種情感上的共鳴。為了寫好這篇觀后感，我認真的把《俺爹俺娘》這部紀錄片看了很多遍。也查閱了相關的文獻和資料。對于這部片子我想從情感、拍攝、數字化及營銷三個角度來具體的分析。一，情感角度

這部對焦波父親和母親解讀的紀錄片不是一個憑空的幻想和回憶，而是結合焦波30年前第一次用手中的相機為父母合影留下的照片，加上后期的點點滴滴的攝像以及動態、靜態畫面、聲音、配樂、口述綜合而成。這部紀錄片對這樣一對老人的解讀飽含深情，如今，她已經永久地記錄下焦波逝去的父親母親，他們也成為我們心中永久的記憶了。其實這更是一本聲情并茂的“生命紀念冊”。

紀錄片是以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，并在此基礎上進行藝術的加工，以展現真實為本質，并通過對真實情況的展現引發人們的思考和認同感。就如焦波把自己的鏡頭對準自己的父母，展現出在山村的父母后半生的生活，在那樣一個貧瘠的山村，有著這樣一對樸實的父母。所以，我們都能想象的是，這部《俺爹俺娘》播出后的巨大反響。而我們在這部紀錄片里邊看到的《俺爹俺娘》的攝影展也引起了無比的轟動。媒體評論：“感動京城，轟動全國”“是近年來惟一讓人落淚的影展”，全國各地爭相邀請巡展，至今已在十幾個省市、一千多所高校巡回展出，觀眾達百萬人次，反響巨大，被教育專家稱為“一百年都不過時的思想教育教材”。北京大學向全國大學發出題為：“看《俺爹俺娘》，想俺爹俺娘，孝敬俺爹俺娘”的倡議，其實這已經達到紀錄片播出的效果了。

說說這部片子，片子開頭一個極有磁性的男聲帶我們進入這個小山村。而片子從始至終都是用感情在渲染。焦波從父母生活的點滴著手，把他們在田間勞作以及父親給小孩念詩的情景展現出來。其實，里邊最感動我的一個鏡頭是焦波一大早，天還沒亮要離開家去工作的地方，而她年邁的母親一直送他，遠遠的望著兒子離開的背影。那個場景甚至讓我想起了自己的母親，每次來學校她是多么地舍不得，我不敢回頭看她，我害怕自己會控制不住情緒。就拍攝技巧而言，那個時代的紀錄片技術還不像現在這么成熟，這部紀錄片，沒有浩大的場面，沒有驚天動地的故事，它樸實，但卻震撼。沒有華麗的布景，沒有充裕的物質生活，它淳樸，但卻刻骨銘心。

整個片子是通過焦波平常生活的視頻表現的，其中也包含了他長年積累的照片。而第一人稱的優勢在于能使人動之以情。作者就是通過第一人稱的身份把父親和母親的故事娓娓道來。在感情深刻之至的時候，焦波甚至哽咽，我們作為一個局外者都不能不為之動容。作者想要表現的那種爹和娘對自己的愛是那么的情真意切。其實，紀錄片本來就是反映生活現實的，所以她不需要濃妝艷抹，不需要很多的修飾，拍攝技巧也不是特別強調。

這部片子以她感情和拍攝手法的“真”“善”“美”打動了無數的觀眾。

在感情方面，所謂之“真”，就是這部片子就地取材，不虛假，不矯揉造作，還原父母生活中的原型。比如從來不去修飾他們眼角的魚尾紋，他們一些在我們看來很搞笑的行為，他們面對鏡頭的局促不安等等。所謂之“善”，我們從焦波的鏡頭下，還有他那一疊一疊的照片里，看到了最淳樸，最生活，最本真的一面。我們領略到山村人的可愛。所謂之“美”，是人性之美。在當今社會如此喧囂的塵世里，在這樣浮躁的大環境下，我們是一群拼命行走的人，但是，山村的父親母親卻是能讓蕓蕓眾生敞開心扉的人，只要我們回頭看一下，親愛的爸爸媽媽永遠站在我們身后支持著我們。

曾經見過許多頌揚父愛母愛的影片，有紀錄片，也有虛構的故事，無一不是用父母的辛勞付出和毫無保留來打動觀眾。從未有這樣一部片子，以兒子的角度，帶著款款深情和深切的感恩，將生活中再平凡不過的細節平鋪直敘來，仿佛不帶任何悲喜的，又似是訴盡了人間的悲喜。這部片子記錄的，是他們對文化的渴望，對生活的熱忱，還有對兒孫的愛。“俺爹”和“俺娘”在六十歲之前從未拍過照片。七十五歲第一次拍電視。他們是山東農村里平凡無奇的農民。“俺爹”曾經讀過四年私塾，把《論語》背得滾瓜爛熟。他有著對文化的固執的渴望和信仰。他沒能成為一個文化人，但他希望他的后代能夠成為文化人。猶記得“俺爹”高聲朗誦“白日依山盡，黃河入海流”的樣子，搖頭晃腦，怡然自得，在重外孫女的要求下，一首又一首，仿佛要把令他驕傲自豪的“文化”，一股腦全都倒出來。他為他有文化的兒子感到驕傲，堅持他的兒子不是在照相，而是在攝影。“俺娘”在第一次拍電視的時候，枯黃僵硬的臉上能看出些微的羞澀，試圖把自己藏到屋里。當他們面對鏡頭時，猶猶豫豫，久久徘徊，竟然連走路都不會了，他們踱著方步，臉上帶著好奇而羞澀的微笑，可那笑容中又似乎透出了對兒子會攝影的由衷驕傲。

這是來自他們自身的感動，當他們作為樸實的農民，他們對于文化的憧憬令人唏噓。

此外，還有一點不可忽視。那就是他們對兒孫的深沉的愛。當他們期盼著兒孫歸家，而他們卻因故無法回家時，他們反反復復整理著墻上的照片；當焦波返回的時候，娘送他到村口并目送他離開時；當他們撫育了兒子，孫子，又不辭辛勞地照看曾外孫女時；當娘晚上坐在作者床頭，東拉西扯，總是不舍離開時，我們會被這兩位平凡至極的老人打動。因為他們正像是我們所有人的爹娘。跨越了地域和文化，跨越了年齡和背景。所有的爹娘，都是一樣地為我們忙碌著，擔憂著。最后，爹走了。而娘還在。回想起生活中的點點滴滴，似乎最動人的，也不是什么驚心動魄的犧牲，而正是每一天都會發生的，我們習以為常的那些事情。正所謂“當時只道是尋常”。二，拍攝角度

紀錄片以焦波的鏡頭為切入點，配合焦波的敘述，旁白和現場聲，描述焦波三十年間用鏡頭記錄父母的過程，將親情這一主題多角度全面的呈現出來。

是怎樣做到多角度和全面的呢?影片鏡頭敘事看似凌亂，但其實有其章法，顯示出了電視策劃不著痕跡，又順水推舟的作用。僅是時間的線，就多達三條。第一條是焦波拍攝父母照片的時間線，長度跨度達30年，包括爹娘生前死后。第二條是父母養育焦波的過程，主要由焦波口述照片的故事來展現。第三條是父母在日常生活中與兒子的情感交流，比如過節，比如家人團聚，比如送別等，這條線是相對較短的，它集中在某一年。這三條線穿插，使故事情節豐富、完整、全面。凸顯出真實，形成了紀錄片“真實就是生命”的主要基調。

而在表現手法上又分為兩種層次，焦波的鏡頭，和記錄焦波的鏡頭。使得紀錄片呈現的更加豐滿，更加有力度和說服力，是一種“真實中的真實”，令人動容。

在鏡頭語言上，主要用人物特寫來表現人物性格特點和心理變化，主要用全鏡頭記錄人物的生活環境的變化和時間的變化。以小見大，以大襯小。以固定鏡頭見長，符合全片溫暖緩慢的基調。

這正是這部成功的紀錄片策劃的作用，做到了無聲勝有聲，用時間和鏡頭講故事，感染人。但又沒有過多的策劃，否則會有擺拍之嫌，紀錄片的策劃，就是找出方向，找出每一個角度，靜靜地看，讓主體自然的流淌出去，這樣真實的情感才能流淌到觀眾心中。

在拍攝和制作手法方面，記得有一個場景是開始的時候，有記者拿著攝像機拍攝，父母緊張的路都走不好。而焦波在一旁開導二老，并指導他們怎么做好，走什么方位，而整個山村的婦女都圍著他們在看拍攝。這部片子的導演沒有把這樣一段刪除，反而是真實地反應到紀錄片中來了。這樣的手法讓人們覺得整個片子都是那么的真切，觀眾因此更能和主人公一起進入片子體會其中的真情實感。這也謂之“真”。

其實，不管何時不管何地，想起這部片子都會淚水泛濫。雖然不是自己的父母，可是紀錄片里詩化的鏡頭和臺詞卻深深打動了我。留心的同學可能注意到了，紀錄片里邊有許多鏡頭是展現山村景色的。其中有太陽初升時的景色，有夕陽西下時的美。我們住在高樓林立的城市，當然想象不到那是怎樣一個詩意一樣的場景。而將紀錄片《俺爹俺娘》的主人公放在這樣一個詩化的場景下，更能提高影片的故事性，并增加影片的“戲劇性”效果。這是一種紀實手法。這種手法更能得到觀眾的認同感。而劇中人物，也采用靜態照片導入法，以靜帶動，從而引出一個個觸動人們靈魂的故事。故事雖小，可是卻將人物塑造得很豐滿，而這位農村爹媽的形象也深入人心。此之謂之“美”。

三，數字化及營銷

數字化時代的來臨，使影像躍入一個嶄新的時代，人們不僅極其容易獲取影像，有了極大的影像傳播自由，而且影像的內涵更具人本意義，DV影像是將視覺形象、聽覺形象，時間過程、空間變化融為整體的影像構成，它能以生活自身的形態來反映生活，它能調動人自身的感官來感受影像的內涵。DV攝像機攝取的影像放在計算機網絡上，更能自由地與文字、音樂、等進行多媒體組合，形成各種形式，使人類的傳播方式、表述方式躍上了新的臺階，進入了我們現在面臨的影像文化時代。還是由于焦波的天賦，及他的開放思路和務實精神，使他極其自然地順應了數字化時代的影像發展，最早卷入影像變革浪潮，他是攝影界最早介入DV影像并取得成果的人，他無師自通地駕馭著超越照片影像之外的運動、過程、聲音、時間、空間等元素，對“俺爹俺娘”進行了新的紀錄，他的天賦尤其表現在對聲音的敏感上，照片攝影，似乎是生活的靜音區，創作者可以完全忽視聲音的存在，然而，聲音是人最原初的表達潛能，是人內心情感的載體，是世界絢麗的“色彩”，掌起DV，你要格外注意捕捉的就是聲音，有完整的言語和對話段落，才有完整的形象，在焦波的DV素材里，在他自編的影片中，不僅有許多生活自然流淌的情節，還有許多完整的對話段落，比如爹娘為送禮的事的口角爭吵；娘在兒子要離開時的相互對話；不但段落完整，而且顯示了焦波對爹娘的獨到觀察，一般人會舍棄爹娘爭吵的這種錯節，但焦波不但紀錄了，而且將它從400多小時的素材中提取出來，編在影片之中，它在表達農村老夫妻之間的情感方面，顯得更加微妙。正是焦波對農村生活的熟悉，對爹娘的深厚親情，在他三十年堅持不懈的拍攝中，使《俺爹俺娘》成了影像經典，溶入中華文化之中。

數字化，為多媒體傳播提供了技術平臺，在未來多媒體傳播中，影像將成為核心元素，超越文字的局限性，恢復人感受信息的整體性，它與以往的媒介及文化傳承的相互組合和轉換，形成新的表述系統，成為人類社會新的文化景觀。焦波的天賦將他帶到影像文化的前衛，他的《俺爹俺娘》傳播有限公司、《俺爹俺娘》網站，正在數字化的平臺上探索，焦波的爹娘雖然遠去了，但在他紀錄的影像時空中，留下的不止是它的爹娘，還有以《俺爹俺娘》為象征的影像文化的獨特魅力。

最后還不得不提及這一整個《俺爹俺娘》的媒體營銷作用。焦波用一己之力用照片記錄了爹娘30年的變化與情感交流過程。舉辦了轟動全國的畫展，開展之際邀請主角“爹娘”親身剪彩，《俺爹俺娘》攝影作品榮獲首屆國際民俗攝影比賽大獎——人類貢獻獎。繼而又拍攝了記錄焦波是如何拍攝俺爹俺娘照片過程的紀錄片，拍攝了600多小時的影像資料。在爹娘去世以后，他以此為資料完成了一部24集的紀實連續劇，被認為是我國第一部原生態電視劇，已于2007年初登陸央視。又趁熱打鐵出了作品集作紀念……這其實是一整串的感動營銷，如此，焦波和焦波的爹娘算是感動了整個中國。一直吸引著人們的眼球。這才是電視策劃背后強大的媒體營銷，媒體策劃。