第一篇：風流子·東風吹碧草_秦觀的詞原文賞析及翻譯

風流子·東風吹碧草_秦觀的詞原文賞析及翻譯

風流子·東風吹碧草

宋代秦觀

東風吹碧草，年華換、行客老滄洲。見梅吐舊英，柳搖新綠，惱人春色，還上枝頭，寸心亂，北隨云黯黯，東逐水悠悠。斜日半山，暝煙兩岸，數聲橫笛，一葉扁舟。

青門同攜手，前歡記、渾似夢里揚州。誰念斷腸南陌，回首西樓。算天長地久，有時有盡，奈何綿綿，此恨難休。擬待倩人說與，生怕人愁。

譯文

春天的風，吹得遍野碧綠綠的，正是一年之中最美好的時節，本該好好欣賞一番，但此時的我，只不過一貶客，奔波在赴杭州的水路里。看到吐露著未開的蓓蕾，柳樹煥發出嫩綠的新芽，這無邊春色卻鬧的人一番著惱。是因為心里亂了！亂得連春色也惱起來了。一路回首北國，只見云霧暗淡，東望征程，又是江水悠悠，沒個盡頭，怎么能讓人痛快起來呢。半山的斜暉，兩岸籠罩的暮靄，駕著一葉扁舟，遠處傳來數聲牧童的橫笛。不管眼見的還是耳聽的，都讓人心煩。

在城門口相互攜手，共同回憶過去的歡愉，揚州的往事渾似夢境一樣。誰能體會到我在南郊的道路上回望你所在的方向時內心思念你的愁苦？我想來，天再長，地再久，也總有個盡頭的時候，可我的恨卻怎么也消不了啊！我想把這恨說給別人聽，可擔心別人也會被愁壞的。

注釋

東風二句：意猶《望海潮》其三：“東風暗換年華。”

行客：行人，出外作客之人，游人。《南史·夷貊傳下》文身國：“土俗歡樂，物豐而賤，行客不赍糧。”唐李顧《題綦毋校書別業》詩：“行客暮帆遠，主人庭樹秋。”《花間集》卷十李珣《巫山一段云》：“啼猿何必近孤舟，行客自多愁。”

滄洲：水濱，隱者所居。《南史·張充傳》：“飛竿釣渚，濯足滄洲。”南齊謝朓《之宣城郡出新林浦向板橋》詩：“既歡懷祿情，復協滄洲趣。”老：喻旅途之苦。

惱人：撩撥人，惹人煩惱。惱人春色：唐羅隱《春日葉秀才曲江》詩：“春色惱人遮不得，別愁如謔避還來。”五代魏承班《玉樓春》：“一庭春色惱人來，滿地落花紅幾遍。”宋王安石《夜直》詩：“春色惱人眠不得，月移花影上闌干。”

還上枝頭：表面上寫梅吐蕊、柳煥芽的春色爬上枝頭。其實是寫惱人的心情，涌上心頭。

暝（míng）煙：傍晚的煙靄。

橫笛：竹笛，古稱“橫吹”，對直吹者而言。宋沈括《夢溪筆談樂律一》：“或云：漢武帝時，丘仲始作笛；又云起于羌人。后漢馬融所賦長笛，空洞無底，剡其上孔。五孔，一孔出其背，正似今之尺八。李善為之注云：七孔，長一尺四寸。此乃今之橫笛耳。太常鼓吹部中謂之橫吹，非融之所賦者。”《太平御覽》卷五八。

一葉扁舟：謂小船。北周瘐信《哀江南賦》：“吹落葉之扁舟，飄長風于上游。”《白氏六帖》：“古者觀落葉以為舟。”宋蘇軾《前赤壁賦》：“駕一葉之扁舟，舉匏樽以相屬。”

青門：漢代長安城門。《三輔黃圖》卷一：“長安城東出南頭第一門曰霸城門。民見門青色，名曰‘青城門’，或曰‘青門’。”此處借指汴京城門。

前歡：昔日的歡娛。南唐馮延巳《鵲踏枝》：“歷歷前歡無處說，關山何日休離別。”

渾似：渾似，全似。《詩詞曲語辭匯釋》卷二：“渾猶也……劉過《唐多令》詞：‘黃鶴斷磯頭，故人曾到不？舊江山渾是新愁。’渾是，全是也。盧祖皋《江城子》詞：‘載酒買花年少事，渾不似，舊心情。’渾不似，全不似也。”

夢里揚州：揚州的往事如夢一樣。語本唐杜牧《遣懷》詩：“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名”。秦少游有《夢揚州》詞，記在揚州的冶游，結云：“佳會阻，離情正亂，頻夢揚州。”

南陌（mò）：南郊的道路。泛指城郭，此指分手的地方。梁武帝《河中之水歌》：“洛陽女兒名莫愁，十三能織綺，十四采桑南陌頭。”唐盧照鄰《長安古意》詩：“北堂夜夜人如月，南陌朝朝騎似云。”此指汴京郊外。

西樓：此指戀人。梁瘐肩吾《奉和春夜應令》詩：“天禽下北閣，織女入西樓。”后多指女子所居。宋李清照《一剪梅》詞：“雁字回時，月滿西樓。”

算天長四句：化用唐白居易《長恨歌》：“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。”

倩（qiàn）人：請人、托人。

創作背景

《風流子·東風吹碧草》作于北宋紹圣元年（1094年），哲宗親政，重新起用所新派人物，舊派勢力遭到沉重打擊。秦觀及其友人紛紛被貶斥出京，謫往各地。此詞作于詞人由汴京被貶往江南之時。

賞析

這首詞表面上看是懷念昔日青樓舊好的詞，實際上應是懷念同時遭貶謫的友人。

上片主要寫貶謫途中的孤單凄苦及煩亂的心緒。萬物勃興的春天本來能給人以美的享受，使人充滿希望和信心。但這在身處逆境的作者眼中，卻完全失去了光彩，變成了另外一種樣子。開頭三句寫作者目睹春天的到來，感嘆時光流逝，擔心自己將終老貶所。這自然是悲哀的，因此在他眼中，梅紅柳綠的大好春光包就變成“惱人春色”了。但這種煩惱躲不掉，擺脫不開，心煩意亂，傷感倍增，覺得“隨云”“逐水”都無出路。最后四句寫夕陽含山，暮靄沉沉，身處“一葉扁舟"之上，漂泊茫茫大江之中的孤寂景況。偏偏此時又傳來“數聲橫笛”，這凄厲的.笛聲實在叫人斷腸，無疑給孤寂的“行人”又增添了幾分凄涼。

起首第三句謂“行客老滄洲”，有‘歸歟’之嘆。作者仕途不順，所以想要歸隱滄洲。此時自然界的景色是美好的。“梅吐舊英，柳搖新綠”，與《望海潮》其三“梅英疏淡”、“柳下桃溪”頗為相似；但那時心情舒暢，宛如“金谷俊游”，無意中還跟隨他人女眷的車輛走了一段。然而此時由于在貶謫途中，便覺得春色惱人，心中煩亂。“北隨云暗暗，東逐水悠悠”，寫的是自汴入淮時的情景。宋朝時汴水在泗州人淮，秦少游《泗州東城晚望》詩云：“林梢一抹青如畫，應是淮流轉處山。”詞人在這里舉目北望汴京，只見烏云暗淡，其中寓有落第的悲觀情緒。而所乘之船入淮向東，又覺流水悠長，不由感到前路迷茫。這一對句，看似工穩，然而按照詞譜，卻不全部相符合。秦觀同門友張耒所作的《風流子》“亭皋木葉下”一首，清萬樹《詞律》作為詞的格式，并評價說：“此詞抑揚盡致，不板不滯，用字流轉可法，真名手也！”張詞這一對句是“白蘋煙盡處，紅蓼水邊頭”，當得上這樣的評價。而秦觀的“北隨云暗暗，東逐水悠悠”，句法一變。前者兩句皆為二、三句式，所以讓人覺得“用字流轉”，后者易為一、四句式，似覺詞情拗怒。秦觀是填詞里手，葉夢得《避暑錄話》稱其詞曰：“知樂者謂之作家歌。”在這里做變化句式，產生拗怒之音的原因大概是心中有一股郁勃情緒在吧！“斜日半山”應當寫的是沿淮東去之時，回望泗州南山時所見。此時紅日西斜，隱于半山，暮煙四起，籠罩于淮河兩岸。直至“數聲”二句，才點明身在船上。“數聲橫笛”，像是從唐人鄭谷《淮上與友人別》詩“數聲風笛離亭晚，君向瀟湘我向秦”化用而來，其中寓藏離情，為下闋之張本。

下闋表面上是在回憶在汴京時的戀情。那時他冶游“平康”，曾遇一歌妓。他倆攜手都門，無限歡娛。這情境全像杜牧當年一樣：“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄悻名。”也像他自己在《夢揚州》一詞中所寫：“長記曾陪燕游，酬妙舞清歌，麗錦纏頭。殢酒為花，十載因誰淹留？”兩情繾綣，一朝離別，不免無限思念。自“誰念斷腸南陌以下，直至“此恨難休”，皆寫對汴京戀人的相思之情。實際上卻是追憶了同昔日舊好的深情厚誼，及失去這一切的哀怨，“青門同攜手”的歡樂，“南陌”分別時的極度悲傷，西樓中無限的柔情蜜意，這一切都成為過去，永不再來，思之如夢，念之斷腸。接下四句寫天地有盡，離恨無窮，和情人今生再難相見，將抱恨終生，極言思念之甚。詞人痛苦的心情及眼前凄涼的處境，吉兇難卜的命運，無處訴說！只有那心心相印的情人能理解，因此便“擬待倩人說與”，但這凄慘的境遇讓她知道了只能使她憂傷，還是不說吧。這種憐念情人，欲言又止的內心矛盾和苦衷，使意更深、情更切。這正是作者在貶謫途中想和同時被貶的友人聯系，而又怕招來禍害的矛盾心理的真實反映。其中化用白居易《長恨歌》中兩個七言句，為四個偶句，雖有割裂之嫌，而真情流貫，尚屬感人。歇拍二句，稍一宕開，旋即收住，有有余不盡之致。

清人周濟《宋四家詞選》評秦少游《滿庭芳》（山抹微云）時說：“將身世之感，打并入艷情，又是一法。”完全可以移作此詞的評語。詞人屢試不第，落魄歸來，只能通過艷情，抒寫一腔悲憤。

此詞除“北隨云”二句外，大體恪守格律。萬樹《詞律》卷二分析此調云：“調中四字四句者，前二段，后一段，作者多用儷語。”秦觀也是這樣。如同前段“梅吐舊英，柳搖新綠，惱人春色，還上枝頭”，以及“斜日半山，暝煙兩岸；數聲橫笛，一葉扁舟”，除“惱人”二句外，都用駢儷語言，對仗工整，音節瀏麗，給人以美感。后段“天長地久”四句按照這樣寫，卻不如之前幾句的自然流美，帶有人工痕跡。

第二篇：秋日三首_秦觀的詞原文賞析及翻譯

秋日三首_秦觀的詞原文賞析及翻譯

秋日三首

宋代秦觀

霜落邗溝積水清，寒星無數傍船明。

菰蒲深處疑無地，忽有人家笑語聲。

月團新碾瀹花瓷，飲罷呼兒課楚詞。

風定小軒無落葉，青蟲相對吐秋絲。

連卷雌霓小西樓，逐雨追晴意未休。

安得萬妝相向舞。酒酣聊把作纏頭。

譯文

已是降霜時分，邗溝里，水還是清澈的，天上萬顆星星，映在水里，和船是那么近。

原以為岸邊茭蒲之地，沒什么人家，忽然傳出了言語幾聲。

碾好的月團用茶碗泡著，喝完后，讓孩子背誦楚辭。

沒有風，小院里也沒有落葉，幾只蟲子相對，正在吐絲。

望彎彎淡虹，像是掛在小西樓上似的，鵓鳩因彩虹出現而盡情地鳴噪追逐。

怎樣才能求得盛妝的女子相對而舞，我喝酒正香，把彩虹作錦帛賞給她們。

注釋

邗溝：又名邗江，即今江蘇境內自揚州市西北入淮之運河，中途經高郵。《嘉慶揚州府志》卷八：“運河，皆云古邗溝也。……左哀九年杜預注：‘于邗江筑城穿溝，東北通射陽湖，西北至末口入淮。’”

寒星：寒光閃閃的星。傍：靠近。

菰蒲：菰，即茭白；蒲，即蒲草。

月團：茶餅名。蔡襄《茶錄》：“碾茶先以凈紙密裹捶碎，然后熟碾。其大要旋碾即色白，或經宿則色昏矣。”新碾：即旋碾旋泡。瀹：烹茶或泡茶。花瓷：指茶碗。

楚詞：即《楚辭》。

連卷：長而彎曲的樣子。雌霓：副虹，雙虹中色彩淺淡的虹。南朝宋沈約《郊居賦》：“駕雌霓之連卷，泛天江之悠永。”

逐雨追晴：虹現可以預測晴雨。民諺：“東虹晴，西虹雨。”宋陸佃《埤雅·釋鳥》：“鵓鳩灰色無繡頸，陰則屏逐其匹，晴則呼之。語曰：‘天將雨，鳩逐婦’者是也。”這句是說鵓鳩因虹現而盡情地鳴噪追逐。

萬妝相向舞：無數盛妝的女子相對而舞。萬：泛言其多。

纏頭：指贈與歌舞者之錦帛或財物。《太平御覽》卷八一五引《唐書》：“舊俗賞歌舞人，以錦彩置之頭上，謂之纏頭。”此句奇想妙喻，欲以虹霓作錦帛賞歌女。

賞析

第一首表現邢溝附近的水鄉夜色。微霜已降，秋水方清，詩人乘船經過運河，習習涼風，吹來清新空氣，很覺爽快。這時沒有月光，只見滿天星斗。詩人陶醉在迷人的秋江夜色之中，環顧四周，寒星萬顆，映照水中，倍感親切。一二句由霜寒二字領起，不消點出“秋”字，而題意自在其中。

三四句贊關環境幽寂。邢溝兩岸叢生著菰蒲一類水生植物，在夜色朦朧中，給人以一望無際的感覺。菰蒲深處居然隱藏人家，詩人完全沒有料到，不過，這種藝術處理，只適宜于若明若晴，唯見星光的秋江之夜，如果換成月夜和白天，就不一定恰切。此聯妙在使用了“疑”、“忽”二字。詩人心中正結著一個菰蒲深處有無藏舟之“地”的“疑”團。忽然幾聲“笑語”，方知岸上還有“人家”，疑團頓時解開。這種情景，很平常，優詩人卻能通過藝術作品把它捕捉下來。宋人曾說此聯是來自白道猷的“茅茨隱不見，雞鳴知有人”，而“更加鍛煉”。詩人們各自寫出了生活中的類似體驗，但秦觀此聯卻顯得更靈動，國而受到黃山谷的稱賞。

在表現手法上，詩人用的是先抑后揚法。通篇不直寫旅人，而是借物托志，先寫霜氣、秋水、寒星、菰蒲，最后寫菰蒲深處的“笑語聲”，隨即戛然而止。然言雖止而意未盡。這親切的笑語聲是伴隨著夜行人度過迷蒙空寂的.秋宵，還是瞬間消失在凄冷的夜空，留下的卻是更加難耐的寂寞和愁苦。這一切詩人都沒有正面闡述，而是用遮掩來突出，用省略來增添。由于構思巧妙，含蓄深邃，因而有很好的藝術效果。

第二首描寫家庭生活中的閑適情趣。一二句寫碾茶烹茗、課兒讀書兩件家庭瑣事。月團（茶餅）新碾，花瓷為杯，茶美而器精，說明詩人很通茶道。飲罷呼兒課誦《楚詞》，更見教子有方，他同把酒色財氣作為生活必需的腐敗官僚，是大為異趣的。

三四句則突出了靜觀萬物的逸趣閑情。小軒風定，樹梢處于暫時靜止狀態，連一用古葉也不見掉落。這可給了青蟲以好機會，相對吐絲，好不自在。青蟲乃細小生物，吐絲是輕微動作，但詩人卻能仔細進行觀察，他對昆蟲世界的濃厚興趣，對人世紛擾的淡泊情懷，都是可想而知的。詩人迷醉在青蟲吐絲的小天地中，仿佛回到了兒童時代，簡直忘掉了榮辱得失。這種情趣，是眼中唯見財與勢的俗物所無法理解的。這樣，詩人的超逸情懷，無形中便從紙背反透出來。一、二句寫人情，三、四句寫秋景，粗看似不相干，實則氣氛和諧，情景交融，達到物我相忘的境界。方回說秦觀“古詩多學三謝，而流麗之中有淡泊”，并舉了此詩，當亦屬于有“三謝余味”之作。全詩語言樸素清新，畫面生動，極富生活氣息，閑雅而有情致。

第三首詩寫雨后彩虹當空的絢麗景象，想象奇特，語氣豪放，帶有濃厚的浪漫色彩。

詩的一、二句狀景，雨過天晴，由于陽光的折射，西天出現長而弧曲的彩虹，變幻多姿，非常美麗，遠遠望去，就像掛在西樓之上，仿佛詩人伸手就可摘下，極像一幅色彩斑斕的畫。“逐”和“追”兩字，以擬人化的手法，賦予彩虹以活潑甚至頑皮的性格，生動、形象，簡直把彩虹寫活了。此時此景，詩人也好像受了感染，神情振奮，突發奇想：如果能招來千萬個美人一起歌舞，那該多好。在酒酣時，一定剪下這美麗的彩虹，賞賜給她們。纏頭，指古代舞女繞纏頭上作為妝飾的錦鍛，后來將宴席上賞賜給歌舞者的羅錦之類的禮物稱為纏頭。詩人的幻想是做不到的，但卻是心情愉快的真實流露。在這里，正面描摹已美不勝收，又引發奇想，使美景更加可憐可愛，錦上添花。其構思巧妙，手法新穎。

第三篇：風流子·秋郊即事原文翻譯及賞析

風流子·秋郊即事原文翻譯及賞析2篇

風流子·秋郊即事原文翻譯及賞析1

原文：

風流子·秋郊即事

清代：納蘭性德

平原草枯矣，重陽后、黃葉樹騷騷。記玉勒青絲，落花時節，曾逢拾翠，忽聽吹簫。今來是、燒痕殘碧盡，霜影亂紅凋。秋水映空，寒煙如織，皂雕飛處，天慘云高。

人生須行樂，君知否？容易兩鬢蕭蕭。自與東君作別，刬地無聊。算功名何許，此身博得，短衣射虎，沽酒西郊。便向夕陽影里，倚馬揮毫。

譯文：

平原草枯矣，重陽后、黃葉樹騷騷。記玉勒青絲，落花時節，曾逢拾翠，忽聽吹簫。今來是、燒痕殘碧盡，霜影亂紅凋。秋水映空，寒煙如織，皂雕飛處，天慘云高。

重陽節過后，平原上的草都枯萎了，黃葉在疾風中凋落。記得春日騎馬來此踏青時，多么的意氣風發。如今故地重游已是蕭瑟肅殺，空曠凋零。秋水映破長空，寒煙彌漫，蒼穹飛雕，一片蒼茫。

人生須行樂，君知否？容易兩鬢蕭蕭。自與東君作別，刬地無聊。算功名何許，此身博得，短衣射虎，沽酒西郊。便向夕陽影里，倚馬揮毫。

人生在世，年華易逝，須及時行樂。春天過后，依舊心緒緒無聊。想想功名利祿算得了什么，不若借酒射獵，英姿勃發，在夕陽下揮毫潑墨那是何等暢快。

注釋：

平原草枯矣，重陽后、黃葉樹騷(sāo)騷。記玉勒(lè)青絲，落花時節，曾逢拾翠，忽聽吹簫。今來是、燒痕殘碧盡，霜影亂紅凋(diāo)。秋水映空，寒煙如織，皂(zào)雕(diāo)飛處，天慘(cǎn)云高。

騷騷：秋日風吹草木聲。玉勒青絲：玉飾之馬銜及馬韁繩。此代指騎馬游春。拾翠：拾取翠鳥羽毛作首飾。后多代指女子或女子游春踏青。寒煙如織：清寒濃郁的煙霧彌漫在四處。皂雕：一種黑色的大型猛禽。天慘：天色昏暗不明。

人生須行樂，君知否？容易兩鬢(bìn)蕭蕭。自與東君作別，刬(chǎn)地無聊。算功名何許，此身博得，短衣射虎，沽(gū)酒西郊。便向夕陽影里，倚馬揮毫。

東君：司春之神。刬地：只是、依舊、照舊。短衣射虎：短衣，打獵的裝束。射虎，用漢李廣故事。在詩詞中常以此形容英雄氣概、英勇豪邁。

賞析：

上片布景，展現行獵的場景。謂平原革枯，黃葉騷騷。這是重陽后郊外的景象。清秋時節，郊外平原，行獵的時間、地點，因此已有清楚的交代。但步入現場，卻引起對于另一場景的思憶。接著，“今來是”，現場的場景又回到眼前。上片以“枯”、“殘”、“慘”，顯示今日郊原的蕭瑟情狀，并以記憶中的“玉勒青絲”加以映襯，令今日郊原，更顯蕭瑟，為布景。

下片說情，謂人生在世，應當及時行樂。此生若能夠穿著短衣，在原野打獵，到西郊的`酒肆，大碗喝酒，趁著黃昏，靠著馬背，在夕陽影里，任意揮毫。下片就眼前事敘說觀感，即就“短衣射虎”，表達詞人的人生觀感。

全詞情調悲壯，意境沉雄，藝術上似已達化境。詞人使用了黃、青、翠、碧、紅、皂、慘、白等多種反差比較大的顏色，使詞境絢麗，色感豐富。于秋景、獵事中穿插拾翠女子的青春形象，可謂神來之筆，猶如東坡筆下有小喬，稼軒詞中有紅襟翠袖，而又比這二者更富活力與詩意美，故她又是一種象征，以下闋中的“東君”稱之，并不為過。這樣寫，使全詞剛而有柔，直而有媚，可代表豪放詞的一格。這首詞表達了詞人慷慨激烈的壯懷和傷春悲秋、憶昔懷舊的情緒，并抒發了歲月空老、平生不得志的身世之嘆。

風流子·秋郊即事原文翻譯及賞析2

風流子·秋郊即事

朝代：清代

作者：納蘭性德

原文：

平原草枯矣，重陽后、黃葉樹騷騷。記玉勒青絲，落花時節，曾逢拾翠，忽聽吹簫。今來是、燒痕殘碧盡，霜影亂紅凋。秋水映空，寒煙如織，皂雕飛處，天慘云高。

人生須行樂，君知否？容易兩鬢蕭蕭。自與東君作別，刬地無聊。算功名何許，此身博得，短衣射虎，沽酒西郊。便向夕陽影里，倚馬揮毫。

翻譯：

①騷騷：風吹草木聲。②玉勒青絲：玉飾之馬銜及馬韁繩。此代指騎馬游春。③拾翠：拾取翠鳥羽毛作首飾。后多代指女子或女子游春(或郊游)。南朝梁紀少瑜《游建興苑》：“踟躕憐拾翠，顧步惜遺簪。”④寒煙如織：謂彌漫著濃郁的寒冷的煙霧。⑤皂雕：一種黑色大型猛禽。⑥天慘：天色昏暗。⑦東君：司春之神。宋辛棄疾《滿江紅·暮春》：“可恨東君，把春去、春來無跡。”⑧刬地：只是、依舊、照舊。⑨短衣射虎：短衣，打獵的裝束。射虎，用漢李廣故事。《史記，李將軍列傳》：“廣所居郡，聞有虎，嘗自射之。及居右北平，射虎，虎騰傷廣，廣亦竟射殺之。”后在詩詞中常以此形容英雄氣概、英勇豪邁等。杜甫《曲江三章》：“短衣匹馬隨李廣，看射猛虎終殘年。”（三國孫權、宋陸游等亦有射虎故事，但此處似指李廣為宜）。

賞析：

納蘭夙懷經邦濟世的抱負，但難以實現，因而常自慨嘆，以至時有牢騷。這首詞便是頗有不逢際遇的牢騷語。上片寫景，下片抒懷。景系秋天郊外之景，突出其空廓凋零，下片則是直發胸旨，徑抒真情，痛快淋漓。前景后情，因景起興，直寫性靈，這種作法表現了納蘭詞的又一風格，很有稼軒詞的味道。況周頤以為“風骨漸能騫舉”（見《蕙風詞話》）。

第四篇：涼州詞原文翻譯及賞析

涼州詞原文翻譯及賞析(12篇)

涼州詞原文翻譯及賞析1

原文

黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

賞析一

詩人初到涼州，面對黃河、邊城的遼闊景象，又耳聽著《折楊柳》曲，有感而發，寫成了這首表現戍守邊疆的士兵思念家鄉情懷的詩作。

詩的前兩句描繪了西北邊地廣漠壯闊的風光。首句抓住自下（游）向上（游）、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白云間”的動人畫面：洶涌澎湃波浪滔滔的黃河竟像一條絲帶迤邐飛上云端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同。“黃河入海流”和“黃河之水天上來”，同是著意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白云間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閑遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。

次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬于“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白云間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文（如“孤帆一片”、“一片孤云”等等），這里相當于“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有征夫在。“孤城”作為古典詩歌語匯，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”（杜甫《秋興》）、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”（王維《送韋評事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻畫征夫的心理作好了準備。

“羌笛何須怨楊柳”，在這樣蒼涼 的環境背景下，忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好又是《折楊柳》，這不禁勾起戍邊士兵們的思鄉之愁。因為“柳”和“留”諧音，所以古人常常在別離的時候折柳相贈表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》中有《折楊柳枝》：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒。”就提到了行人臨別時折柳。這種折柳送別風氣在唐朝尤其盛行。士兵們聽著哀怨的曲子，內心非常惆悵，詩人也不知道該如何安慰戍邊的士兵，只能說，羌笛何必總是吹奏那首哀傷的《折楊柳》曲呢？春風本來就吹不到玉門關里的。既然沒有春風又哪里有楊柳來折呢？這句話含有一股怨氣，但是又含無可奈何語氣，雖然鄉愁難耐，但是戍守邊防的責任更為重大啊。一個“何須怨”看似寬慰，但是，也曲折表達了那種抱怨，使整首詩的意韻變得更為深遠。這里的春風也暗指皇帝，因為皇帝的關懷到達不了這里，所以，玉門關外士兵處境如此的孤危和惡劣。詩人委婉地表達了對皇帝不顧及戍守玉門關邊塞士兵的生死，不能體恤邊塞士兵的抱怨之情。

本首詩調蒼涼悲壯，雖寫滿抱怨但卻并不消極頹廢，表現了盛唐時期人們寬廣豁達的胸襟。詩文中對比手法的運用使 詩意的表現更有張力。用語委婉精確，表達思想感情恰到好處。

譯文及注釋

譯文

黃河好像從白云間奔流而來，玉門關孤獨地聳峙在高山中。

何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！

注釋

涼州詞：又名《出塞》。為當時流行的一首曲子（《涼州詞》）配的唱詞。

原題二首，此其一，郭茂倩《樂府詩集》卷七十九《近代曲詞》載有《涼州歌》，并引《樂苑》云：“《涼州》，宮調曲，開元中西涼府都督郭知運進”。涼州，唐隴右道涼州治所在姑臧縣（今甘肅省武威市涼州區）。

遠上；遠遠向西望去。“遠”一作“直”。

黃河遠上：遠望黃河的源頭。

孤城：指孤零零的戍邊的城堡。

仞：古代的長度單位，一仞相當于七尺或八尺(等于231cm或264cm,約等于2.3m或2.6m)。

羌笛：古羌族主要分布在甘、青、川一帶。羌笛是羌族樂器，屬橫吹式管樂。屬于一種樂器。

何須：何必。何須怨：何必埋怨。

楊柳：楊樹的柳條，又指的是《楊柳曲》。

度：吹到過。不度：吹不到

玉門關：漢武帝置，因西域輸入玉石取道于此而得名。故址在今甘肅敦煌西北小方盤城,是古代通往西域的要道。六朝時關址東移至今安西雙塔堡附近。

鑒賞二

王之渙這首詩寫戍邊士兵的懷鄉情。寫得蒼涼慷慨，悲而不失其壯，雖極力渲染戍卒不得還鄉的怨情，但絲毫沒有半點頹喪消沉的情調，充分表現出盛唐詩人的豁達廣闊胸懷。

首句“黃河遠上白云間”抓住遠眺的特點，描繪出一幅動人的圖畫：遼闊的高原上，黃河奔騰而去，遠遠向西望去，好像流入白云中一般。次句 “一片孤城萬仞山”，寫塞上的孤城。在高山大河的環抱下，一座地處邊塞的孤城巍然屹立。這兩句，描寫了祖國山川的雄偉氣勢，勾勒出這個國防重鎮的地理形勢，突出了戍邊士卒的荒涼境遇，為后兩句刻畫戍守者的心理提供了一個典型環境。

在這種環境中忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好是《折楊柳》，這就不能不勾起戍卒的離愁。古人有臨別折柳相贈的風俗。“柳”與“留”諧音，贈柳表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》有《折楊柳枝》，歌詞曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歌中提到了行人臨去時折柳。這種折柳贈別之風在唐代極為流行。于是，楊柳和離別就有了密切的聯系。現在當戍邊士卒聽到羌笛吹奏著悲涼的《折楊柳》曲調時，就難免會觸動離愁別恨。于是，詩人用豁達的語調排解道：羌笛何須老是吹奏那哀怨的《折楊柳》曲調呢？要知道，玉門關外本來就是春風吹不到的地方，哪有楊柳可折！說“何須怨”，并不是沒有怨，也不是勸戍卒不要怨，而是說怨也沒用。用了“何須怨”三字，使詩意更加含蓄，更有深意。

三、四兩行，明代的楊慎認為其含有諷刺之意，其所著《升庵詩話》中言：“此詩言恩澤不及于邊塞，所謂君門遠于萬里也。”作者寫那里沒有春風，是借自然暗喻安居于繁華帝都的最高統治者不體恤民情，置遠出玉門關戍守邊境的士兵于不顧。中國古代詩歌向來有“興寄”的傳統，更何況“詩無達詁”，我們認為讀者未嘗不可這樣理解，但不能就此而肯定作者確有此意。具體這兩句的解釋：既然春風吹不到玉門關外，關外的楊柳自然不會吐葉，光 “怨”它又有何用？

涼州詞原文翻譯及賞析2

原文：

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

注釋：

涼州詞：樂府曲名。

夜光杯：玉制的酒杯。這里指精美的酒杯。

沙場：戰場。

翻譯：

精美的酒杯之中斟滿甘醇的葡萄美酒，勇士們正要開懷暢飲，卻又被急促的琵琶聲催促著要上戰場。如我醉倒在戰場上，請君莫笑話我，從古至今外出征戰又有幾人能回？

賞析：

詩人以飽蘸激情的筆觸，用鏗鏘激越的音調，奇麗耀眼的詞語，定下這開篇的第一句—“葡萄美酒夜光杯”，猶如突然間拉開帷幕，在人們的眼前展現出五光十色、琳瑯滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜，使人興奮，為全詩的抒情創造了氣氛，定下了基調。第二句開頭的“欲飲”二字，渲染出這美酒佳肴盛宴的不凡的誘人魅力，表現出將士們那種豪爽開朗的性格。正在大家“欲飲”未得之時，樂隊奏起了琵琶，酒宴開始了，那急促歡快的旋律，像是在催促將士們舉杯痛飲，使已經熱烈的氣氛頓時沸騰起來。這句詩改變了七字句習用的音節，采取上二下五的句法，更增強了它的感染力。這里的“催字”，有人說是催出發，和下文似乎難以貫通。有人解釋為：催盡管催，飲還是照飲。這也不切合將士們豪放俊爽的精神狀態。“馬上”二字，往往又使人聯想到“出發”，其實在西域胡人中，琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。“琵琶馬上催”，是著意渲染一種歡快宴飲的場面。

詩的三、四句是寫筵席上的暢飲和勸酒。過去曾有人認為這兩句“作曠達語，倍覺悲痛”。還有人說：“故作豪飲之詞，然悲感已極”。話雖不同，但都離不開一個“悲”字。后來更有用低沉、悲涼、傷感、反戰等等詞語來概括這首詩的思想感情的，依據也是三四兩句，特別是末句。“古來征戰幾人回”，是一種夸張的說法。清代施補華說這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭說詩》）這話對讀者頗有啟發。“作悲傷語讀便淺”，是因為它不是在宣揚戰爭的可怕，也不是表現對戎馬生涯的厭惡，更不是對生命不保的哀嘆。再回過頭去看看那歡宴的場面：耳聽著陣陣歡快、激越的琵琶聲，將士們真是興致飛揚，你斟我酌，一陣痛飲之后，便醉意微微了。也許有人想放杯了吧，這時座中便有人高叫：“怕什么，醉就醉吧，就是醉臥沙場，也請諸位莫笑，‘古來征戰幾人回’，我們不是早將生死置之度外了嗎？”可見這三、四兩句正是席間的勸酒之詞，而并不是什么悲傷之情，它雖有幾分“諧謔”，卻也為盡情酣醉尋得了最具有環境和性格特征的“理由”。“醉臥沙場”，表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情，而且還有著視死如歸的勇氣，這和豪華的筵席所顯示的熱烈氣氛是一致的。這是一個歡樂的盛宴，那場面和意境決不是一兩個人在那兒淺斟低酌，借酒澆愁。它那明快的語言、跳動跌宕的節奏所反映出來的情緒是奔放的，狂熱的；它給人的是一種激動和向往的藝術魅力，這正是盛唐邊塞詩的特色。千百年來，這首詩一直為人們所傳誦。

涼州詞原文翻譯及賞析3

原文：

涼州詞三首

唐代：張籍

邊城暮雨雁飛低，蘆筍初生漸欲齊。

無數鈴聲遙過磧，應馱白練到安西。

古鎮城門白磧開，胡兵往往傍沙堆。

巡邊使客行應早，欲問平安無使來。

鳳林關里水東流，白草黃榆六十秋。

邊將皆承主恩澤，無人解道取涼州。

譯文：

邊城暮雨雁飛低，蘆筍初生漸欲齊。

低飛的雁群在傍晚時分出現在邊城，蘆葦正在努力地成長。

無數鈴聲遙過磧，應馱白練到安西。

一群駱駝滿載著貨物伴著叮的駝鈴聲緩緩前進。西去的駝隊應當還是馱運絲綢經由這條大道遠去安西。

古鎮城門白磧開，胡兵往往傍沙堆。

古鎮的城門向著沙漠開敞，胡人的士兵經常依靠著小山丘。

巡邊使客行應早，欲問平安無使來。

巡邏邊城的來使出行應該趁早，想要平安無事沒有使者來到。

鳳林關里水東流，白草黃榆六十秋。

流經鳳林關的河水向東流去，白草、黃榆樹已經生長了六十年。

邊將皆承主恩澤，無人解道取涼州。

邊城的將士都承受主上的恩惠賞賜，卻沒有人知道去奪回涼州。

注釋：

邊城暮雨雁飛低，蘆筍初生漸欲齊。

無數鈴聲遙過磧（qì），應馱（tuó）白練到安西。

磧：戈壁、沙漠。白練：白色熱絹。這里泛指絲綢。安西：地名。唐方鎮有安西都護，其治所在今新疆庫車，兼轄龜茲，焉耆、于闐、疏勒四鎮。貞元六年（790年），為吐蕃所陷。

古鎮城門白磧開，胡兵往往傍沙堆。

沙堆：亦作“沙塠”，沙墩，小沙丘。

巡邊使客行應早，欲問平安無使來。

使客：使者。

鳳林關里水東流，白草黃榆（yú）六十秋。

鳳林關：在唐代隴右道的河州（治所在今甘肅臨夏）境內。位于黃河南岸。白草：北地所生之草，似莠而細，干熟時呈白色，為牛羊所喜食。黃榆：喬木名，樹皮黃褐色。葉，果均可食。六十秋：從吐蕃全部占領隴右之地至作者寫詩之時，已過去了六十年之久。

邊將皆承主恩澤，無人解道取涼州。

恩澤：恩惠賞賜。涼州：唐隴右道屬州，治所在今甘肅武威。代宗寶應、廣德年間淪于吐蕃之手。此地以涼州泛指隴右失地。

賞析：

《涼州詞》是樂府詩的名稱，本為涼州一帶的歌曲，唐代詩人多用此調作詩，描寫西北邊塞的風光和戰事。安史之亂以后，吐蕃族趁虛大興甲兵，東下牧馬，占據了唐西北涼州（今甘肅永昌以東、天祝以西一帶）等幾十個州鎮，從八世紀后期到九世紀中葉長達半個多世紀。詩人目睹這一現實，感慨萬千，寫了《涼州詞三首》，從邊城的荒涼、邊塞的侵擾、邊將的腐敗三個方面，再現了邊城慘淡的情景，表達了詩人對邊事的深切憂患。

其一：

第一首詩描寫邊城的荒涼蕭瑟。前兩句寫俯仰所見的景象。“邊城暮雨雁飛低”，仰望邊城上空，陰雨籠罩，一群大雁低低飛過。詩人為何不寫邊城晴朗的天空，卻選擇陰沉昏暗的雨景，因為此時詩人無心觀賞邊塞的風光，只是借景托情，以哀景暗示邊城人民在胡兵侵擾下不得安寧的生活。為增強哀景的氣氛，作者又將這暮雨雁飛的景置于特定的時節里。邊城的陰沉悲涼，若是霜秋寒冬，那是自然物候；而這時既不是霜秋，也不是寒冬，卻是萬物爭榮的春天。“蘆筍初生漸欲齊”，俯視邊城原野，蘆葦吐芽，如筍破土，競相生長。這句已點明寒氣消盡，在風和日暖的仲春時節，邊城仍然暮雨連綿，凄涼冷清，很容易啟人聯想那年年歲歲的四季悲涼了。這兩句寫景極富特色。俯仰所見，在廣闊的空間位置中展現了邊城的陰沉；暮雨、蘆筍，上下映照，鮮明地襯托出美好時節里的悲涼景色，具有很強的藝術感染力。

后兩句敘事。在這哀景之下，邊城的悲事一定很多，而絕句又不可能作多層面的鋪敘，詩人便抓住發生在“絲綢之路”上最典型的事件：“無數鈴聲遙過磧，應馱白練到安西。”這句中的“磧（qì）”，是沙漠；“安西”，唐西北重鎮，此時已被吐蕃占據。眺望邊城原野，罕見人跡，只聽見一串串的駝鈴聲消失在遙遠的沙漠中，這“遙過”的鈴聲勾起了作者的遙思：往日繁榮的“絲綢之路”，在這溫暖的春天里，運載絲綢的商隊應當是絡繹不絕，路過西安，通向西域；然而如今安西被占，絲綢之路受阻，無數的白練絲綢不再運往西域交易，“應馱”非正馱，用來意味深長。詩人多么盼望收復邊鎮，恢復往日的繁榮啊！“應馱”這點晴之筆，正有力地表達了詩人這種強烈的愿望，從而點明了此詩的主題。

這首絕句，寫景敘事，遠近交錯，虛實相生，給讀者的聯想是豐富的。一、二兩句實寫目見的近景，以荒涼蕭瑟的氣氛有力地暗示出邊城的搔亂不安、緊張恐怖，這是寓虛于實；三、四兩句虛寫耳聞的遠景，從鈴聲的“遙過”，寫到應馱安西的“遙思”，以虛出實，在絲綢之路上，掠奪代替了貿易，蕭條取代了繁榮，這雖是出于詩人的遙想，但已深深地滲透到讀者想象的藝術空間。

其三：

白居易在《西涼伎》中寫道：“涼州陷來四十年，河隴侵將七千里。平時安西萬里疆，今日邊防在鳳翔。緣邊空屯十萬卒，飽食溫衣閑過日。遺民腸斷在涼州，將卒相看無意收。”元稹的《西涼伎》也說：“一朝燕賊亂中國，河湟忽盡空遺丘。連城邊將但高會，每說此曲能不羞？”一針見血地指出了涼州淪陷未收的原因，是守邊將領的腐敗無能。張籍的第三首詩正是表達這個思想主題，而詩的風格迥然有別。“鳳林關里水東流，白草黃榆六十秋。”這兩句寫景，點明邊城被吐蕃占領的時間之久，以及景象的荒涼蕭瑟。“鳳林關”，在今甘肅臨夏市西北。安史之亂前，唐朝同吐蕃的交界處在鳳林關以西，隨著邊城四鎮的失守，鳳林關亦已淪陷。在吐蕃異族野蠻掠奪、橫暴奴役下，鳳林關內，土地荒蕪，無人耕種，歲歲年年只見寒水東流，白草叢生，黃榆遍地，一片蕭條。這里，詩人既用“白草黃榆”從空間廣度來寫鳳林關的荒涼，又用具體數字“六十秋”從時間深度來突出鳳林關災難的深重。“六十秋”這不是夸張而是寫實，從公元762年（唐代宗初年）四鎮失陷，到詩人公元824年寫這首詩時，已是六十年還未收復。國土失陷如此之久，邊民災難如此之深，為什么沒有收復？原因在哪里？由此詩人發出了深沉的感慨、憤激的譴責。

“邊將皆承主恩澤，無人解道取涼州。”前句寫邊將責任的重大。“皆承主恩澤”，說明了邊將肩負著朝廷的重命、享受著國家的厚祿、擔負著人民的重望，守衛邊境、收復失地是他們的天職。然而六十年來失地仍在吐蕃的鐵蹄下，這不是國政內虛、邊力不足。后一句直指原因：守邊的將領無人提起收復涼州。邊將享受著國家優厚的待遇，卻不去盡職守邊、收復失地，可見其飽食終日、腐敗無能。這兩句一揚一抑，對比鮮明，有力地譴責了邊將忘恩負義，長期失職，實在令人可憎可恨，可悲可嘆。

此詩的主旨落在最后一句，詩人不是從正面圍繞主題來敘述，而是從側面落筆，這是此詩的一個顯著特色。一、二兩句從空間和時間描寫邊城深重的災難，看來似乎是控訴吐蕃的'侵占罪惡，而聯系最后一句“無人解道取涼州”來看，詩人的用意是在用現實來譴責邊將，正是他們的失職而帶來的長期失陷，邊將已成了歷史的罪人。第三句以鮮明的對照，嚴正譴責邊將無才無德，面對失去的山河熟視無睹。這一景一情，從側面有力地突現了卒句主旨的表達，義正辭嚴，酣暢淋漓。

涼州詞原文翻譯及賞析4

涼州詞二首原文

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回?

秦中花鳥已應闌，塞外風沙猶自寒。

夜聽胡笳折楊柳，教人意氣憶長安。

翻譯

酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在精美的夜光杯之中，歌伎們彈奏起急促歡快的琵琶聲助興催飲，想到即將跨馬奔赴沙場殺敵報國，戰士們個個豪情滿懷。

今日一定要一醉方休，即使醉倒在戰場上又何妨？此次出征為國效力，本來就打算馬革裹尸，沒有準備活著回來。

已是暮春時節，要在故鄉，此時一定是萬紫千紅的盛花期已過、枝繁葉茂、果實初長之時，而鳥兒也一定筑起香巢，爭相覓食育雛了吧。可是塞外仍然是大風凜冽、塵沙滿天，冷酷嚴寒。

戰士們在夜里聽著凄涼的胡笳曲《折楊柳》，勾起了對故鄉的美好回憶。

注釋

夜光杯：用白玉制成的酒杯，光可照明，這里指華貴而精美的酒杯。

欲：將要。

琵琶：這里指作戰時用來發出號角的聲音時用的。

催：催人出征；也有人解作鳴奏助興。

沙場：平坦空曠的沙地，古時多指戰場。

君：你。

征戰：打仗。

秦中：指今陜西中部平原地區。

闌：盡。

胡笳：古代流行于塞北和西域的一種類似笛子的樂器，其聲悲涼。

折楊柳：樂府曲辭，屬《橫吹曲》，多描寫傷春和別離之意。

意氣：情意。一作“氣盡”。

長安：這里代指故鄉。

鑒賞

其一

詩人以飽蘸激情的筆觸，用鏗鏘激越的音調，奇麗耀眼的詞語，定下這開篇的第一句。“葡萄美酒夜光杯”，猶如突然間拉開帷幕，在人們的眼前展現出五光十色、琳瑯滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜，使人興奮，為全詩的抒情創造了氣氛，定下了基調。

第二句開頭的“欲飲”二字，渲染出這美酒佳肴盛宴的不凡的誘人魅力，表現出將士們那種豪爽開朗的性格。正在大家“欲飲”未得之時，樂隊奏起了琵琶，酒宴開始了，那急促歡快的旋律，象是在催促將士們舉杯痛飲，使已經熱烈的氣氛頓時沸騰起來。這句詩改變了七字句習用的音節，采取上二下五的句法，更增強了它的感染力。這里的“催字”，有人說是催出發，和下文似乎難以貫通。有人解釋為：催盡管催，飲還是照飲。這也不切合將士們豪放俊爽的精神狀態。“馬上”二字，往往又使人聯想到“出發”，其實在西域胡人中，琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。“琵琶馬上催”，是著意渲染一種歡快宴飲的場面。

詩的三、四句是寫筵席上的暢飲和勸酒。過去曾有人認為這兩句“作曠達語，倍覺悲痛”。還有人說：“故作豪飲之詞，然悲感已極”。話雖不同，但都離不開一個“悲”字。后來更有用低沉、悲涼、感傷、反戰等等詞語來概括這首詩的思想感情的，依據也是三四兩句，特別是末句。“古來征戰幾人回”，顯然是一種夸張的說法。清代施補華說這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭說詩》）之所以說“作悲傷語讀便淺”，是因為它不是在宣揚戰爭的可怕，也不是表現對戎馬生涯的厭惡，更不是對生命不保的哀嘆。回過頭去看看那歡宴的場面：耳聽著陣陣歡快、激越的琵琶聲，將士們真是興致飛揚，你斟我酌，一陣痛飲之后，便醉意微微了。也許有人想放杯了吧，這時座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉臥沙場，也請諸位莫笑，“古來征戰幾人回”，早將生死置之度外了。可見這三、四兩句正是席間的勸酒之詞，而并不是什么悲傷之情，它雖有幾分“諧謔”，卻也為盡情酣醉尋得了最具有環境和性格特征的“理由”。“醉臥沙場”，表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情，而且還有著視死如歸的勇氣，這和豪華的筵席所顯示的熱烈氣氛是一致的。這是一個歡樂的盛宴，那場面和意境決不是一兩個人在那兒淺斟低酌，借酒澆愁。它那明快的語言、跳動跌宕的節奏所反映出來的情緒是奔放的，狂熱的；它展現出的是一種激動和向往的藝術魅力，這正是盛唐邊塞詩的特色。

也有人認為全詩抒發的是反戰的哀怨，所揭露的是自有戰爭以來生還者極少的悲慘事實，卻出以豪邁曠達之筆，表現了一種視死如歸的悲壯情緒，這就使人透過這種貌似豪放曠達的胸懷，更加看清了軍人們心靈深處的憂傷與幻滅。

涼州詞原文翻譯及賞析5

涼州詞

昨夜蕃兵報國仇，沙州都護破涼州。

黃河九曲今歸漢，塞外縱橫戰血流。

注釋

蕃：吐蕃。

沙州：治所在今敦煌。

注釋

蕃：吐蕃。

沙州：治所在今敦煌。

賞析

這首《涼州詞》與其說它有一定的藝術價值，莫不如說更具有史料價值。從詩中“沙州”、“涼州”等地名可以推斷，反映的是中唐河湟（今青海）一帶的戰事。此地本是吐谷渾領地，后來因鬧內哄，國王被部下殺死，唐朝一度降服了那里的軍隊。但兇悍的吐蕃不斷侵擾，經過多年的戰爭，便把這片土地爭奪過去。

公元851年一天的夜里，沙州的節度使（又稱都護）張義潮乘吐蕃的內亂，率領當地的蕃兵（為唐朝守邊的少數民族士兵）一舉奪取了涼州，收回了被吐蕃占領的屬地，這便是詩中頭兩句：“昨夜蕃兵報國仇，沙州都護破涼州。”第三句的“黃河九曲今歸漢”，頗有自豪的味道，流過九十九道彎的、綿延數千里的黃河終于又回到唐朝（唐代詩人多以“漢”代“唐”），可是第四句便轉出了悲涼：“塞外縱橫戰血流！”戰亂并沒有因這次軍事上的勝利而終止，人民依然在流血。這句是指吐蕃內部的紛爭，論恐熱發動叛亂長達二十余年，據《通鑒》所載：“所過殘滅，尸相枕籍”，“殺其壯丁……焚其室廬，五千里間，赤地殆盡。”由此看來，詩人為祖國軍隊收復失地而產生的喜悅之情，又為吐蕃人民深受內亂之苦而沖淡。這悲喜情感的起伏，使這首小詩的主題從愛國主義的層次上升到人道主義的領域。詩人是愛國的，但他更呼吁把和平和安寧還給各族人民！

這首詩，是反映張義潮收復涼州、吐蕃內亂史實的唯一的一篇作品。

涼州詞原文翻譯及賞析6

涼州詞二首

黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

單于北望拂云堆，殺馬登壇祭幾回。

漢家天子今神武，不肯和親歸去來。

翻譯

黃河好像從白云間奔流而來，玉門關孤獨地聳峙在高山中。

何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！

突厥首領來到中原求和親，北望拂云堆神祠，回想昔日曾經多次在此殺馬登臺祭祀，然后興兵犯唐，頗有幾分躊躇滿志。

但現在唐朝天子神武超絕，不肯與突厥和親只好無功而返。

注釋

涼州詞：又名《出塞》。為當時流行的一首曲子《涼州》配的唱詞。涼州，屬唐隴右道，治所在姑臧縣（今甘肅省武威市涼州區）。

遠上：遠遠向西望去。

黃河遠上：遠望黃河的源頭。“河”一作“沙”，“遠”一作“直”。

孤城：指孤零零的戍邊的城堡。

仞：古代的長度單位，一仞相當于七尺或八尺（約等于213厘米或264cm厘米）。

羌笛：古羌族主要分布在甘、青、川一帶。羌笛是羌族樂器，屬橫吹式管樂。

何須：何必。

楊柳：《折楊柳》曲。古詩文中常以楊柳喻送別情事。

春風：某種溫暖關懷或某種人間春意春象。

度：吹到過。

玉門關：漢武帝置，因西域輸入玉石取道于此而得名。故址在今甘肅敦煌西北小方盤城，是古代通往西域的要道。六朝時關址東移至今安西雙塔堡附近。

單于：古代對匈奴君長的稱呼，此指突厥首領。

拂云堆：祠廟名，在今內蒙古五原。

來：語助詞，無義。

鑒賞

其一 詩人初到涼州，面對黃河、邊城的遼闊景象，又耳聽著《折楊柳》曲，有感而發，寫成了這首表現戍守邊疆的士兵思念家鄉情懷的詩作。

詩的前兩句描繪了西北邊地廣漠壯闊的風光。首句抓住自下（游）向上（游）、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白云間”的動人畫面：洶涌澎湃波浪滔滔的黃河竟像一條絲帶迤邐飛上云端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同。“黃河入海流”和“黃河之水天上來”，同是著意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白云間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閑遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。

次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬于“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白云間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文（如“孤帆一片”、“一片孤云”等等），這里相當于“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有征夫在。“孤城”作為古典詩歌語匯，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”（杜甫《秋興》）、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”（王維《送韋評事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻畫征夫的心理作好了準備。

“羌笛何須怨楊柳”，在這樣蒼涼 的環境背景下，忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好又是《折楊柳》，這不禁勾起戍邊士兵們的思鄉之愁。因為“柳”和“留”諧音，所以古人常常在別離的時候折柳相贈表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》中有《折楊柳枝》：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒。”就提到了行人臨別時折柳。這種折柳送別風氣在唐朝尤其盛行。士兵們聽著哀怨的曲子，內心非常惆悵，詩人也不知道該如何安慰戍邊的士兵，只能說，羌笛何必總是吹奏那首哀傷的《折楊柳》曲呢？春風本來就吹不到玉門關里的。既然沒有春風又哪里有楊柳來折呢？這句話含有一股怨氣，但是又含無可奈何語氣，雖然鄉愁難耐，但是戍守邊防的責任更為重大啊。一個“何須怨”看似寬慰，但是，也曲折表達了那種抱怨，使整首詩的意韻變得更為深遠。這里的春風也暗指皇帝，因為皇帝的關懷到達不了這里，所以，玉門關外士兵處境如此的孤危和惡劣。詩人委婉地表達了對皇帝不顧及戍守玉門關邊塞士兵的生死，不能體恤邊塞士兵的抱怨之情。

這是一首七言絕句，筆調蒼涼悲壯，雖寫滿抱怨但卻并不消極頹廢，表現了盛唐時期人們寬廣豁達的胸襟。詩文中對比手法的運用使 詩意的表現更有張力。用語委婉精確，表達思想感情恰到好處。

其二

這首詩反映了唐朝與北方少數民族政權之間的關系，詩中牽涉到唐?玄宗?對待突厥問題的一些歷史事件。開元（唐玄宗年號，713—741）年間，突厥首領小殺曾乞與玄宗為子，玄宗許之。又欲娶公主，玄宗只厚賜而不許和親。后小殺問唐使袁振，袁振說：“可汗既與皇帝為子，父子豈合為婚姻？”后小殺遣其大臣頡利發入朝貢獻，頡利發與玄宗射獵，時有兔起于御馬前，玄宗引弓傍射，一發獲之。頡利發下馬捧兔蹈舞曰：“圣人神武超絕，人間無也。”后來玄宗為其設宴，厚賜而遣之，最終不許和親。詩中的后兩句通過突厥首領心理活動的微妙變化贊頌了唐玄宗的文治武功，說明其威勢足以震懾周邊少數民族，對于他們的無理要求堅決按原則辦事，決不肯對之妥協以求茍安。

這首詩，從側面贊頌了唐朝在處理少數民族關系上的有理有節，借突厥首領求和親的失望而回反映了唐朝的強大，充滿了民族自豪感。

涼州詞原文翻譯及賞析7

原文：

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

譯文

酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在夜光杯之中，正要暢飲時，馬上琵琶也聲聲響起，仿佛催人出征。

如果醉臥在沙場上，也請你不要笑話，古來出外打仗的能有幾人返回家鄉？

注釋

涼州詞：唐樂府名，屬《近代曲辭》，是《涼州曲》的唱詞，盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞：王翰寫有《涼州詞》兩首，慷慨悲壯，廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。

夜光杯：玉石制成的酒杯，當把美酒置于杯中，放在月光下，杯中就會閃閃發亮，夜光杯由此而得名。

欲：將要。

琵琶：這里指作戰時用來發出號角的聲音時用的。

催：催人出征；也有人解作鳴奏助興。

沙場：平坦空曠的沙地，古時多指戰場。

君：你。

征戰：打仗。

賞析：

涼州在今甘肅武威，唐時屬隴右道，音樂多雜有西域龜茲（今新疆庫車一帶）諸國的胡音。唐隴右經略使郭知運在開元年間，把涼州曲譜進獻給玄宗后，迅即流行，頗有詩人依譜創作《涼州歌》、《涼州詞》者，以抒寫邊塞風情。這體現了唐人以毫不介懷的態度，對外來文化進行吸收、消化和創新的盛世魄力和大國風范。葡萄自漢朝由西域傳入中原，但用來釀酒的風氣到唐朝還是以西域為盛。夜光杯，相傳是周穆王時代，西胡用白玉精制成，因“光明夜照”得名。此杯此酒，又有如此洋溢著胡地情調的馬背上琵琶彈奏來助興，幾個富有特色的意象交相映襯，就把邊地軍營的開懷痛飲，渲染得華艷不俗，神采動人，而又淋漓盡致了。即便醉倒了，躺在沙場上，你也莫要取笑啊——這既是微帶醉意的話，又是帶有沉痛、卻能放達的生命體驗的話。你看古來征戰有幾人生還呢？既然生命是從戰場上揀回來的，就不妨看得開一點，活得瀟灑一點，讓它在美酒、奇杯和胡樂中，實現自己悲壯的輝煌好了。面對茫茫沙場和胡風酒筵，此詩對戰爭與娛樂、生與死的體驗，也帶有幾分唐人的豪華感和豪放感。

--楊義

邊地荒寒艱苦的環境，緊張動蕩的征戍生活，使得邊塞將士很難得到一次歡聚的酒宴。有幸遇到那么一次，那激昂興奮的情緒，那開懷痛飲、一醉方休的場面，是不難想象的。這首詩正是這種生活和感情的寫照。詩中的酒，是西域盛產的葡萄美酒；杯，相傳是周穆王時代，西胡以白玉精制成的酒杯，有如“光明夜照”，故稱“夜光杯”；樂器則是胡人用的琵琶；還有“沙場”、“征戰”等等詞語。這一切都表現出一種濃郁的邊地色彩和軍營生活的風味。

詩人以飽蘸激情的筆觸，用鏗鏘激越的音調，奇麗耀眼的詞語，定下這開篇的第一句-“葡萄美酒夜光杯”，猶如突然間拉開帷幕，在人們的眼前展現出五光十色、琳瑯滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜，使人興奮，為全詩的抒情創造了氣氛，定下了基調。第二句開頭的“欲飲”二字，渲染出這美酒佳肴盛宴的不凡的誘人魅力，表現出將士們那種豪爽開朗的性格。正在大家“欲飲”未得之時，樂隊奏起了琵琶，酒宴開始了，那急促歡快的旋律，象是在催促將士們舉杯痛飲，使已經熱烈的氣氛頓時沸騰起來。這句詩改變了七字句習用的音節，采取上二下五的句法，更增強了它的感染力。這里的“催字”，有人說是催出發，和下文似乎難以貫通。有人解釋為：催盡管催，飲還是照飲。這也不切合將士們豪放俊爽的精神狀態。“馬上”二字，往往又使人聯 想到“出發”，其實在西域胡人中，琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。“琵琶馬上催”，是著意渲染一種歡快宴飲的場面。

詩的三、四句是寫筵席上的暢飲和勸酒。過去曾有人認為這兩句“作曠達語，倍覺悲痛”。還有人說：“故作豪飲之詞，然悲感已極”。話雖不同，但都離不開一個“悲”字。后來更有用低沉、悲涼、感傷、反戰等等詞語來概括這首詩的思想感情的，依據也是三四兩句，特別是末句。“古來征戰幾人回”，顯然是一種夸張的說法。清代施補華說這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭說詩》）這話對我們頗有啟發。為什么“作悲傷語讀便淺”呢？因為它不是在宣揚戰爭的可怕，也不是表現對戎馬生涯的厭惡，更不是對生命不保的哀嘆。讓我們再回過頭去看看那歡宴的場面吧：耳聽著陣陣歡快、激越的琵琶聲，將士們真是興致飛揚，你斟我酌，一陣痛飲之后，便醉意微微了。也許有人想放杯了吧，這時座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉臥沙場，也請諸位莫笑，“古來征戰幾人回”，我們不是早將生死置之度外了嗎？可見這三、四兩句正是席間的勸酒之詞，而并不是什么悲傷之情，它雖有幾分“諧謔”，卻也為盡情酣醉尋得了最具有環境和性格特征的“理由”。“醉臥沙場”，表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情，而且還有著視死如歸的勇氣，這和豪華的筵席所顯示的熱烈氣氛是一致的。這是一個歡樂的盛宴，那場面和意境決不是一兩個人在那兒淺斟低酌，借酒澆愁。它那明快的語言、跳動跌宕的節奏所反映出來的情緒是奔放的，狂熱的；它給人的是一種激動和向往的藝術魅力，這正是盛唐邊塞詩的特色。千百年來，這首詩一直為人們所傳誦。

涼州詞原文翻譯及賞析8

原文：

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

譯文：

酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在夜光杯之中，正要暢飲時，馬上琵琶也聲聲響起，仿佛催人出征。如果醉臥在沙場上，也請你不要笑話，古來出外打仗的能有幾人返回家鄉？

注釋涼州詞：唐樂府名，屬《近代曲辭》，是《涼州曲》的唱詞，盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞：王翰寫有《涼州詞》兩首，慷慨悲壯，廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。夜光杯：玉石制成的酒杯，當把美酒置于杯中，放在月光下，杯中就會閃閃發亮，夜光杯由此而得名。欲：將要。琵琶：這里指作戰時用來發出號角的聲音時用的。催：催人出征；也有人解作鳴奏助興。沙場：平坦空曠的沙地，古時多指戰場。君：你。征戰：打仗。

賞析：

王翰的《涼州詞》是一首曾經打動過無數熱血男兒心靈深處最柔弱部分的千古絕唱。詩人以飽蘸激情的筆觸，用鏗鏘激越的音調，奇麗耀眼的詞語，定下這開篇的第一句。

“葡萄美酒夜光杯”，猶如突然間拉開帷幕，在人們的眼前展現出五光十色、琳瑯滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜，使人興奮，為全詩的抒情創造了氣氛，定下了基調。

“欲飲琵琶馬上催”是說正在大家準備暢飲之時，樂隊也奏起了琵琶，更增添了歡快的氣氛。但是這一句的最后一個“催”字卻讓后人產生了很多猜測，眾口不一，有人說是催出發，但和后兩句似乎難以貫通。有人解釋為：催盡管催，飲還是照飲。這也不切合將士們豪放俊爽的精神狀態。“馬上”二字，往往又使人聯想到“出發”，其實在西域胡人中，琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。“琵琶馬上催”，應該是著意渲染一種歡快宴飲的場面。

詩的最末兩句“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。”順著前兩句的詩意來看應當是寫筵席上的暢飲和勸酒，這樣理解的話，全詩無論是在詩意還是詩境上也就自然而然地融會貫通了，過去曾有人認為這兩句“作曠達語，倍覺悲痛”。還有人說：“故作豪飲之詞，然悲感已極”。話雖不同，但都離不開一個“悲”字。后來更有用低沉、悲涼、感傷、反戰等等詞語來概括這首詩的思想感情的，依據也是三四兩句，特別是末句。“古來征戰幾人回”，顯然是一種夸張的說法。清代施補華說這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭說詩》）這話對我們頗有啟發。

之所以說“作悲傷語讀便淺”，是因為它不是在宣揚戰爭的可怕，也不是表現對戎馬生涯的厭惡，更不是對生命不保的哀嘆。回過頭去看看那歡宴的場面：耳聽著陣陣歡快、激越的琵琶聲，將士們真是興致飛揚，你斟我酌，一陣痛飲之后，便醉意微微了。也許有人想放杯了吧，這時座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉臥沙場，也請諸位莫笑，“古來征戰幾人回”，早將生死置之度外了。可見這三、四兩句正是席間的勸酒之詞，而并不是什么悲傷之情，它雖有幾分“諧謔”，卻也為盡情酣醉尋得了最具有環境和性格特征的“理由”。“醉臥沙場”，表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情，而且還有著視死如歸的勇氣，這和豪華的筵席所顯示的熱烈氣氛是一致的。

這是一個歡樂的盛宴，那場面和意境決不是一兩個人在那兒淺斟低酌，借酒澆愁。它那明快的語言、跳動跌宕的節奏所反映出來的情緒是奔放的，狂熱的；它展現出的是一種激動和向往的藝術魅力，這正是盛唐邊塞詩的特色。

也有人認為全詩抒發的是反戰的哀怨，所揭露的是自有戰爭以來生還者極少的悲慘事實，卻出以豪邁曠達之筆，表現了一種視死如歸的悲壯情緒，這就使人透過這種貌似豪放曠達的胸懷，更加看清了軍人們心靈深處的憂傷與幻滅。

賞析二：

王翰的《涼州詞》是一首曾經打動過無數熱血男兒的千古絕唱，不少人以此詩來作為自己人生方向的指導。

“葡萄美酒夜光杯”，在唐代這個“無人不飲酒、無人無好酒”的朝代，琳瑯滿目的美酒，鼓樂齊鳴的筵席，開篇一句便點出了這是一個豪情暢飲的歡聚氛圍，為全詩定下了興奮昂揚的感情基調。

“欲飲琵琶馬上催”此句一直以來存在著兩種解讀，一種是說正在大家準備暢飲之時，樂隊也奏起了琵琶，更增添了歡快的氣氛。意在渲染一種歡快宴飲的場面。還有一種說法，是說此時作戰的號角聲響起，意在突出沉重、悲涼、感傷的氛圍。

“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？”喝醉睡躺在沙場上，朋友您別取笑我。自古以來出征打仗有幾個人能安全歸故鄉呢？清代詩人施補華說這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭說詩》）

“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？”生活難免失意，但永遠別失去骨子里那份瀟灑。就像電影《美麗人生》那樣，就算在最艱難最絕望的日子里，就算岌岌可危，死亡近在眼前，也可以用勇氣與智慧去照亮你想照亮的人，成為你想成為的自己。

王翰

王翰（公元687年~726年），字子羽，并州晉陽（今山西太原市）人，唐代邊塞詩人。與王昌齡同時期，王翰這樣一個有才氣的詩人，其集不傳。其詩載于《全唐詩》的，僅有14首。登進士第，舉直言極諫，調昌樂尉。復舉超拔群類，召為秘書正字。擢通事舍人、駕部員外。出為汝州長史，改仙州別駕。

涼州詞原文翻譯及賞析9

原文：

涼州詞二首·其一

黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。

羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。

譯文：

縱目望去，黃河漸行漸遠，好像奔流在繚繞的白云中間，就在黃河上游的萬仞高山之中，一座孤城玉門關聳峙在那里，顯得孤峭冷寂。

何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！

注釋：

1、涼州詞：又名《出塞》。為當時流行的一首曲子（《涼州詞》）配的唱詞。

2、原題二首，此其一，郭茂倩《樂府詩集》卷七十九《近代曲詞》載有《涼州歌》，并引《樂苑》云：“《涼州》，宮調曲，開元中西涼府都督郭知運進”。涼州，唐隴右道涼州治所在姑臧縣（今甘肅省武威市涼州區）。

3、遠上；遠遠向西望去。“遠”一作“直”。

4、黃河遠上：遠望黃河的源頭。

5、孤城：指孤零零的戍邊的城堡。

6、仞：古代的長度單位，一仞相當于七尺或八尺(等于231cm或264cm,約等于2.3m或2.6m)。

7、羌笛：古羌族主要分布在甘、青、川一帶。羌笛是羌族樂器，屬橫吹式管樂。屬于一種樂器.8、楊柳：《折楊柳》曲。古詩文中常以楊柳喻送別情事。《詩·小雅·采薇》：“昔我往矣，楊柳依依。”北朝樂府《鼓角橫吹曲》有《折楊柳枝》，歌詞曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”

9、度：吹到過。不度：吹不到

10、玉門關：漢武帝置，因西域輸入玉石取道于此而得名。故址在今甘肅敦煌西北小方盤城,是古代通往西域的要道。六朝時關址東移至今安西雙塔堡附近。

11、何須：何必。何須怨：何必埋怨。楊柳：楊樹的柳條，又指的是《楊柳曲》。

賞析：

據唐人薛用弱《集異記》記載：開元（唐玄宗年號，公元713—741年）間，王之渙與高適、王昌齡到旗亭飲酒，遇梨園伶人唱曲宴樂，三人便私下約定以伶人演唱各人所作詩篇的情形定詩名高下。王昌齡的詩被唱了兩首，高適也有一首詩被唱到，王之渙接連落空。輪到諸伶中最美的一位女子演唱了，她所唱則為“黃河遠上白云間”。王之渙甚為得意。這就是著名的“旗亭畫壁”故事。此事未必實有。但表明王之渙這首詩在當時已成為廣為傳唱的名篇。

詩的前兩句描繪了西北邊地廣漠壯闊的風光。首句抓住自下（游）向上（游）、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白云間”的動人畫面：洶涌澎湃波浪滔滔的黃河竟象一條絲帶迤邐飛上云端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同。“黃河入海流”和“黃河之水天上來”，同是著意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白云間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閑遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。

次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬于“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白云間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文（如“孤帆一片”、“一片孤云”等等），這里相當于“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有征夫在。“孤城”作為古典詩歌語匯，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”（杜甫《秋興》）、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”（王維《送韋評事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻劃征夫的心理作好了準備。

詩起于寫山川的雄闊蒼涼，承以戌守者處境的孤危。第三句忽而一轉，引入羌笛之聲。羌笛所奏乃《折楊柳》曲調，這就不能不勾起征夫的離愁了。此句系化用樂府《橫吹曲辭?·折楊柳歌辭》“上馬不捉鞭，反折楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒”的詩意。折柳贈別的風習在唐時最盛。“楊柳”與離別有更直接的關系。所以，人們不但見了楊柳會引起別愁，連聽到《折楊柳》的笛曲也會觸動離恨。而“羌笛”句不說“聞折柳”卻說“怨楊柳”，造語尤妙。這就避免直接用曲調名，化板為活，且能引發更多的聯想，深化詩意。玉門關外，春風不度，楊柳不青，離人想要折一枝楊柳寄情也不能，這就比折柳送別更為難堪。征人懷著這種心情聽曲，似乎笛聲也在“怨楊柳”，流露的怨情是強烈的，而以“何須怨”的寬解語委婉出之，深沉含蓄，耐人尋味。這第三句以問語轉出了如此濃郁的詩意，末句“春風不度玉門關”也就水到渠成。用“玉門關”一語入詩也與征人離思有關。《后漢書·班超傳》云：“不敢望到酒泉郡，但愿生入玉門關。”所以末句正寫邊地苦寒，含蓄著無限的鄉思離情。如果把這首《涼州詞》與中唐以后的某些邊塞詩（如張喬《河湟舊卒》）加以比較，就會發現，此詩雖極寫戌邊者不得還鄉的怨情，但寫得悲壯蒼涼，沒有衰颯頹唐的情調，表現出盛唐詩人廣闊的心胸。即使寫悲切的怨情，也是悲中有壯，悲涼而慷慨。“何須怨”三字不僅見其藝術手法的委婉蘊藉，也可看到當時邊防將士在鄉愁難禁時，也意識到衛國戌邊責任的重大，方能如此自我寬解。也許正因為《涼州詞》情調悲而不失其壯，所以能成為“唐音”的典型代表。

涼州詞原文翻譯及賞析10

涼州詞二首·其二

王翰〔唐代〕

秦中花鳥已應闌，塞外風沙猶自寒。

夜聽胡笳折楊柳，教人意氣憶長安。

譯文

關內此時應該已是暮春時節，可是塞外仍然是大風凜冽、塵沙滿天，冷酷嚴寒。夜晚聽著凄涼的胡笳曲《折楊柳》，讓人的思鄉之情更加濃厚。

注釋

涼州詞：唐樂府名，屬《近代曲辭》，是《涼州曲》的唱詞，盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞：王翰寫有《涼州詞》兩首，慷慨悲壯，廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。秦中：指今陜西中部平原地區。闌：盡。胡笳：古代流行于塞北和西域的一種類似笛子的樂器，其聲悲涼。折楊柳：樂府曲辭，屬《橫吹曲》，多描寫傷春和別離之意。意氣：情意。一作“氣盡”。長安：這里代指故鄉。

鑒賞

這首一首邊塞詩，寫邊關將士夜聞笳聲而觸動思鄉之情。萬里別家，多年不歸，有時不免思鄉，無論是見景還是聽聲，都容易勾起悠悠的鄉思。

“秦中花鳥已應闌，塞外風沙猶自寒。”寫戰士們在邊關忍受苦寒，恨春風不度，轉而思念起故鄉明媚、燦爛的春色、春光來。

“夜聽胡笳折楊柳，教人意氣憶長安。”極力渲染出了一種思鄉的氛圍：寒冷的夜晚萬籟俱寂，而笳聲的響起更讓人輾轉反側難以入眠，并且悲涼的笳聲吹奏的偏又是讓人傷懷別離的《折楊柳》，悠悠的笳聲在夜空回蕩，教戰士們的思鄉之意更加濃厚。

這首詩抓住了邊塞風光景物的一些特點，借其嚴寒春遲及胡笳聲聲來寫戰士們的心理活動，反映了邊關將士的生活狀況。詩風蒼涼悲壯，但并不低沉，以俠骨柔情為壯士之聲，這仍然是盛唐氣象的回響。

王翰

王翰（公元687年~726年），字子羽，并州晉陽（今山西太原市）人，唐代邊塞詩人。與王昌齡同時期，王翰這樣一個有才氣的詩人，其集不傳。其詩載于《全唐詩》的，僅有14首。登進士第，舉直言極諫，調昌樂尉。復舉超拔群類，召為秘書正字。擢通事舍人、駕部員外。出為汝州長史，改仙州別駕。

涼州詞原文翻譯及賞析11

涼州詞

葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

翻譯/譯文

精致的酒杯中斟滿殷紅的葡萄美酒，將要開懷暢飲之時，忽然，琵琶聲馬上傳來催人出征的消息。如果醉倒在沙場上，請你不要見笑，從古至今征戰的人有幾個是活著回來的？

注釋

①涼州詞：唐樂府名，屬《近代曲辭》，是《涼州曲》的唱詞，盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞：王翰寫有《涼州詞》兩首，慷慨悲壯，廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。

②夜光杯：用白玉制成的酒杯，光可照明。它和葡萄酒都是西北地區的特產。這里指精美的酒杯。

③欲：將要。

④琵琶：這里指作戰時用來發出號角的聲音時用的。

⑤催：催人出征。

⑥沙場：平坦空曠的沙地，古時多指戰場。

⑦君：你。

⑧征戰：打仗。

賞析/鑒賞

唐人七絕多是樂府歌詞，涼州詞即其中之一。它是按涼州(今甘肅省河西、隴右一帶)地方樂調歌唱的。《新唐書·樂志》說：“天寶間樂調，皆以邊地為名，若涼州、伊州、甘州之類。”

這首詩地方色彩極濃。從標題看，涼州屬西北邊地；從內容看，葡萄酒是當時西域特產，夜光杯是西域所進，琵琶更是西域所產。這些無一不與西北邊塞風情相關。這首七絕正是一首優美的邊塞詩。邊塞詩，若以對戰爭的態度為標準。可劃分為歌頌戰爭與暴露戰爭兩類。本詩所寫戰爭的性質和背景已無可考，但從詩人感情的脈搏來體會，這無疑是一首反戰的詩歌。不過它不正面描寫戰爭，卻通過戰前飲酒這件事來表達將士厭戰的悲痛情緒，用筆十分隱蔽曲折。首句設色艷麗，故意夸示飲宴之美：在晶瑩透亮閃閃發光的杯子里斟滿了葡萄美酒，戰士們聚在一起準備痛飲了。寫到這里，突然來一頓挫：“欲飲”而無奈“琵琶馬上催”。這個上二下五的句式，妙在突然促成了文意的轉折。

馬上的樂隊彈起琵琶催人出發，這使得將士們心情大變，由熱鬧舒適的歡飲環境一下被逼到緊張激昂的戰前氣氛中。看來無法再飲酒了!可是，“醉臥沙場君莫笑”。第三句意又一轉，告訴我們：這時雖然軍令如山，卻是催者自催，飲者自飲，而且下決定決心要“醉臥”。

詩人似在代將士傾訴衷腸：管他呢，雖然出發在即，我們依然痛飲，不辭醉倒沙場，這種狂飲你們不會見笑吧？“君莫笑”三字，于頓挫之中一筆挑起，引出了全詩最悲痛、最決絕的一句，這就是結末的“古來征戰幾人回?”這個詰問句，夸張地展示了戰爭的殘酷后果，道出了普遍性，深化了詩歌的主題。顯然，這里所控訴的，已不止是將士們所面臨的這一次征戰，而是“古來”即有的一切由統治階級為了自身利益而發動的驅使千千萬萬將士去送死的戰爭!全詩抒發的是反戰的哀怨，所揭露的是自有戰爭以來生還者極少的悲慘事實，卻出以豪邁曠達之筆，表現了一種視死如歸的悲壯情緒，這就使人透過這種貌似豪放曠達的胸懷，更加看清了軍人們心靈深處的憂傷與幻滅。《唐詩別裁集》說此詩“故作豪放之詞，然悲感已極”。可謂深得作者用心。此詩的確流露了如當代論者所批判的消極情緒，但在那樣的時代、那樣的殘酷環境中，戰士和詩人們對于無休無止的邊庭爭戰，一般也只能產生這種悲痛的情緒，我們對此就不必苛求了。

涼州詞原文翻譯及賞析12

原文：

秦中花鳥已應闌，塞外風沙猶自寒。

夜聽胡笳折楊柳，教人意氣憶長安。

譯文

關內此時應該已是暮春時節，可是塞外仍然是大風凜冽、塵沙滿天，冷酷嚴寒。

夜晚聽著凄涼的胡笳曲《折楊柳》，讓人的思鄉之情更加濃厚。

注釋

涼州詞：唐樂府名，屬《近代曲辭》，是《涼州曲》的唱詞，盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞：王翰寫有《涼州詞》兩首，慷慨悲壯，廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。

秦中：指今陜西中部平原地區。

闌：盡。

胡笳：古代流行于塞北和西域的一種類似笛子的樂器，其聲悲涼。

折楊柳：樂府曲辭，屬《橫吹曲》，多描寫傷春和別離之意。

意氣：情意。一作“氣盡”。

長安：這里代指故鄉。

賞析：

這首詩的具體創作時間不詳。唐人七絕多是樂府歌詞，涼州詞即其中之一。它是按涼州地方樂調歌唱的。從標題看，涼州屬西北邊地；從內容看胡笳是西北流行樂器。這些無一不與西北邊塞風情相關。所以是一首邊塞詩。

第五篇：雙聲子原文翻譯及賞析

雙聲子原文翻譯及賞析

雙聲子原文翻譯及賞析1

原文：

晚天蕭索，斷篷蹤跡，乘興蘭棹東游。三吳風景，姑蘇臺榭，牢落暮靄初收。夫差舊國，香徑沒、徒有荒丘。繁華處，悄無睹，惟聞麋鹿呦呦。

想當年、空運籌決戰，圖王取霸無休。江山如畫，云濤煙浪，翻輸范蠡扁舟。驗前經舊史，嗟漫哉、當日風流。斜陽暮草茫茫，盡成萬古遺愁。

譯文

傍晚的江邊，十分寂寞，我像折斷了的蓬草，到處飄飛，如今興致一來，又乘船向東游蕩。夜霧初散，三吳地區的風景歷歷在目，蘇州一帶的亭臺樓榭稀疏零落，遠不及以前漂亮。這往昔屬于夫差的國土，芳香馥郁的花徑都湮沒了，空自留下座座荒涼的小山崗。繁華的景象已經看不見，只聽見麋鹿呦呦地叫嚷。

懷想當年，夫差徒然運籌帷幄，不停指揮戰斗，為的是稱霸逞強。江山似圖畫那樣美麗，天空云濤滾，江中水波茫茫，但威風凜凜的他，還不如坐著小船遠游的范蠡。細細研讀以前的圖書、歷史，當時的風云、成敗只能使人嗟嘆神傷。夕陽斜照著無邊的野革。就像那永不消逝的愁情，一片愴廉。

注釋

雙聲子：詞牌名，該格雙片一百零三字。全詞同韻，平韻，韻字可陰平、可陽平。凡五字句首字為領字。

蕭索：蕭條落寞。

斷蓬：斷根的蓬草，因風而四處飄飛，常以喻游子。

蘭棹（zhào）：木蘭樹所制之槳，此以指船。

三吳：江浙一帶地名，具體何指有多種說法，一般認為是蘇州、潤州、湖州，此處指蘇州。

姑蘇：山名，在蘇州西南，上有吳王夫差所筑之姑蘇臺。

牢落：荒涼冷落。

夫差：春秋時吳國國君，公元前495—前473年在位，一度稱霸，后為越王勾踐所滅，自殺而死。夫差都蘇州，故稱蘇州為夫差舊國。

香徑：飄滿花香的園中小路，即指宮廷園圃，越曾向吳王夫差進獻美女西施，“香徑”亦暗示西施。

呦呦：擬鹿鳴叫聲，《詩經·小雅·鹿鳴》：“呦呦鹿鳴，食野之萍。”

決戰：指夫差二年，吳越會稽一戰。

圖王取霸：謀求稱霸一方。

翻輸：反而不如。

范蠡（lǐ）：春秋時越國大夫，助越王句踐滅吳，后泛舟隱于五湖。此句意為夫差曾不可一世，然結局反不如范蠡，雖漂流在野，無顯赫的權勢地位，卻能保全性命。

驗：查驗。此句意為查驗前代經史，那些風流英雄下場往往可悲，如同夫差。

賞析：

上片寫景，敘述三吳美好的自然風光，引發出懷古傷今之思。“晚天蕭索，斷蓬蹤跡，乘興蘭棹東游。”薄暮的天空散發著蕭索的涼意，我像無根之飛蓬浪跡天涯，乘興駕舟東游。開篇點出了東游的時間背景。“三吳風景，姑蘇臺榭，牢落暮靄初收。”因西南有姑蘇山，有姑蘇臺建于其上而得名。三吳的風景，姑蘇的亭臺，全都籠罩在沉沉的暮色中。“夫差舊國，香徑沒、徒有荒丘。繁華處，悄無睹，惟聞麋鹿呦呦。”當年的御階宮道已被亂石衰草所埋沒，昔日的繁華景象早已灰飛煙滅，只剩下一片麋鹿哀鳴的荒涼山丘。“麋鹿呦呦”，據《史記·淮南王傳》載：“王坐東宮，召伍被與謀曰：‘將軍上。’被帳然曰：‘上寬赦大王，王復安得此亡國之語乎！’臣聞子胥諫吳王，吳王不用，乃曰：‘臣今見麇鹿游姑蘇之臺也’。今臣亦見宮中生荊棘，露沾衣也。”后人以麋鹿游姑蘇臺比喻亡國。此處開啟下片，引發了柳永詞鑒賞詞人的懷古之思。

下片追憶春秋吳越爭霸的舊事，抒發了深沉的歷史興亡慨嘆。“想當年，空運籌決戰，圖王取霸無休。”據《史記》載：“二年，吳王悉精兵，以伐越，敗之夫椒，報姑蘇也。”想當年，吳越爭霸，堂堂夫差空有運籌之志，卻不知審時度勢，圖王爭霸無止無休，最終招致了亡國之災。越敗姑蘇之后，對吳稱臣。吳王剛愎自用，不聽伍子胥勸諫放虎歸山，將越王勾踐君臣放歸越國，給自己埋下了亡國的禍根。之后又頻頻興師北伐，與齊、晉等北方諸侯強國爭霸，勞民傷財。越王趁機勵精圖治，積蓄力量，志在報復，最終在越國強大軍事力量的反攻下，倉惶敗潰，落得身死亡國的下場。“空”字，意味深遠，飽含了對吳國興亡的深深感嘆。“江山如畫，云濤煙浪，翻輸范蠡舟。驗前經舊史，嗟漫載、當日風流。”意謂吳王好大喜功，“圖王取霸無休”，反將大好河山拱手輸給了泛舟五湖的范蠡，可嘆啊，前朝舊史中不知有多少灰飛煙滅的風流人物。“斜陽暮草茫茫，盡成萬古遺愁。"斜日里衰草連天，歷史的長河中涌動著不盡的千古遺愁。

這是一首即興而作的詠史詩，意境深沉，格調蒼涼，謀篇布局洋洋灑灑，頗有大家風范。歷史帶走的是一身塵埃，在這不盡的長河中，人的綿薄之力猶如蒼海一粟，顯得那樣微不足道。“江山如畫，云濤煙浪”，滾滾而去的歷史長河給后人留下的只有無窮無盡的慨嘆。

雙聲子原文翻譯及賞析2

原文：

晚天蕭索，斷蓬蹤跡，乘興蘭棹東游。三吳風景，姑蘇臺榭，牢落暮靄初收。夫差舊國，香徑沒、徒有荒丘。繁華處，悄無睹，惟聞麋鹿呦呦。

想當年、空運籌決戰，圖王取霸無休。江山如畫，云濤煙浪，翻輸范蠡扁舟。驗前經舊史，嗟漫載、當日風流。斜陽暮草茫茫，盡成萬古遺愁。

譯文

傍晚的江邊，十分寂寞，我像折斷了的蓬草，到處飄飛，如今興致一來，又乘船向東游蕩。夜霧初散，三吳地區的風景歷歷在目，蘇州一帶的亭臺樓榭稀疏零落，遠不及以前漂亮。這往昔屬于夫差的國土，芳香馥郁的花徑都湮沒了，空自留下座座荒涼的小山崗。繁華的景象已經看不見，只聽見麋鹿呦呦地叫嚷。

懷想當年，夫差徒然運籌帷幄，不停指揮戰斗，為的是稱霸逞強。江山似圖畫那樣美麗，天空云濤滾，江中水波茫茫，但威風凜凜的他，還不如坐著小船遠游的范蠡。細細研讀以前的圖書、歷史，當時的風云、成敗只能使人嗟嘆神傷。夕陽斜照著無邊的野革。就像那永不消逝的愁情，一片愴廉。

賞析：

此詞以“晚秋”作為背景，抒發了詞人吊古傷今的歷史感慨。柳永的游蹤，從汴京出發，經汴河東下至江淮一 帶，再向南到鎮江、蘇州、杭州，隨著他的.愈走愈遠，他內心因羈旅生涯而引發的傷感情緒，也愈來愈濃，到達蘇州時游姑蘇臺就寫下了這首《雙聲子》。詞一開始即以“晚天蕭索”來渲染氣氛，引起下文。接著兩句“斷蓬蹤跡，乘興蘭棹東游”，前句寫自己似斷根的蓬草隨風飄蕩，因仕途坎坷不甚得意，而發牢騷之語。后句則表示自己隨遇而安，不妨盡情歡笑，故乘興蘭棹東游。接下來“三吳風景，姑蘇臺榭，牢落暮靄初收”，囂鬧繁華的城市已經是遠遠地消失，清冷荒涼的歷史陳跡觸目驚心地撲入眼簾，境界頓時開闊，并把人帶入歷史的回憶中去。緊接著便以層層鋪敘之法，推出“夫差舊國”，昔日的香徑已成荒丘，繁華似錦的姑蘇臺榭如伍子胥所預言的那樣成了野鹿出沒之所，那些風流豪奢都隨著時間的推移而煙消云散了。換頭之后詞人進一步拓開詞境，“想當年”三句，在讀者面前展現了一幅歷史畫面，吳王夫差與越王勾踐的你爭我奪，到頭來只是一場空！用一“空”字冠于“運籌決戰”之前，具有了歷史的穿透力，使詞作的主題得到深化。而當人們從歷史的紛爭中又回到現實時，放眼遠眺，只見“江山如畫，云濤煙浪”，山河依舊，人事全非，只有那激流勇退的范蠡，在越國勝利之后，隨即駕扁舟逍遙于五湖的明智之舉，使人至今仍十分嘆服。在這樣的歷史反思之中，功名、利祿，一切都被淡化了，當然詞人的坎坷不平也愈來愈隨之消解了。“驗前經舊史”三句，以“前經舊史”驗之，當時記載的風流人物和他們那轟轟烈烈的事業，早已消失到歷史的長河之中，現在只剩下“斜陽暮草茫茫”，令人勾起“萬古遺愁”。

柳永詞的風格一般是艷而柔，但本詞卻表現了他的另一面，即對現實遭遇的不滿和怨嘆，具有一定的思想深度。本詞以深秋蕭索、黯淡的景色為背景，展開了歷史與現實、繁華與荒涼、圖王取霸與江湖隱者之間錯綜的對比，具有極強的藝術感染力。柳永以詞抒寫登臨懷古之思，感懷身世之情，具有“初發軔”的意義，在拓寬詞的內容方面對后世產生不可忽視的影響。項安世《平齋雜說》說他的“長調尤能以沉雄之魄，清勁之氣，寄奇麗之情，作揮綽之聲”。這個評價是比較客觀準確的。