第一篇：東溪原文翻譯及賞析集合大全

東溪原文翻譯及賞析集合3篇

東溪原文翻譯及賞析1

原文

杜陵賢人清且廉，東谿卜筑歲將淹。

宅近青山同謝脁，門垂碧柳似陶潛。

好鳥迎春歌后院，飛花送酒舞前檐。

客到但知留一醉，盤中只有水晶鹽。

古詩簡介

《題東溪公幽居》是唐代詩人李白所作的一首七律。前兩詩句講述杜陵賢士清正廉潔、東溪卜筑終老的淡泊言志，開門見山，提出對象及其品質。接而兩詩句借南朝齊詩人謝朓和東晉詩人陶潛的高尚品格喻杜陵賢人，以人喻人，含蓄蘊藉。繼而兩詩句描繪出一幅鳥兒后院飛翔高歌、飛花落絮送酒的幽靜之景，富有畫龍點睛之意，突顯出詩題中的“幽”字，寓深意其中。末二句講述杜陵賢士清以持己、廉以待人的性情，首尾照應，強調情感。全詩可分前解與后解。前解清以持己，后解廉以待人，表達了李白對杜陵賢士的敬佩之情，以謝脁、陶潛喻東溪公杜陵賢人，贊賞東溪公立志言為本、修身行為先的清廉性情。

翻譯/譯文

杜陵賢士清正廉潔，在東溪筑屋已經多年。

宅地如謝脁一樣靠近青山，門垂碧柳，又像那陶潛。

美麗的鳥兒在后院唱著迎春的歡歌，落花伴著酒香在前庭飛旋。

有客到來，就讓他開懷一醉，盤中菜肴，只有水精鹽。

注釋

杜陵：在長安東南二十里。

卜筑：擇地建筑。

青山：在當涂縣東南三十里。齊時宣城太守謝脁筑室于山南，絕頂有謝公池。唐天寶間改為謝公山。

水晶鹽：《金樓子》：“胡中白鹽，產于山崖，映日光明如精。胡人以供國廚，名君王鹽，亦名玉華鹽。”

創作背景

天寶二年（743）春及夏，李白多次奉詔侍從游宴，有《宮中行樂詞》《清平調詞》等應制詩文多首。《題東溪公幽居》詩即作于是年之春。

賞析/鑒賞

文學賞析

“杜陵賢人清且廉，東谿卜筑歲將淹。”講述杜陵賢士清正廉潔、東溪卜筑終老的淡泊人生。其中，“卜筑”強調了東溪公隱居的決心，寓意出東溪公的人品及其決意在此過清貧的生活。

“宅近青山同謝脁，門垂碧柳似陶潛。”詩句中含有兩位詩人名字：南朝齊詩人謝朓和東晉詩人陶潛。謝朓詩歌影響了唐代詩風，陶淵明的田園詩風陶醉過了多少代人。詩句中借南朝齊詩人謝朓和東晉詩人陶潛的高尚品格喻杜陵賢人安貧樂道、不慕榮利的人生情懷。

“好鳥迎春歌后院，飛花送酒舞前檐。”描繪出一幅鳥兒后院飛翔高歌、是飛花落絮送酒的艷麗景色，更是突顯出《題東溪公幽居》中的“幽”字，幽僻之處、深而幽靜。與此同時，詩人將“飛花”擬人化，飄舞的花朵“送酒”為來客喝酒助興，以此營造熱烈氛圍，暗示了主人對客人的真誠。

“客到但知留一醉，盤中只有水晶鹽。”意境開闊，讓人感受到杜陵賢人的純樸善良、熱情好客的性情，但亦蘊含著盤內空空沒有菜蔬、三畝兩畝閑田也懶種的田園生活，表現出東溪公的“清且廉”，照應開頭，首尾照應，再次升華主旨。

全詩圍繞“清”“廉”兩字為主線，以謝脁、陶潛喻東溪公杜陵賢人，詩中通過情景交融的手法，突顯杜陵賢人的清正廉潔、高雅絕浴，同時也肯定了東溪公的淡泊明志之情。

名家點評

清·金圣嘆《金圣嘆評唐詩全編》：“又有律詩，取第一句，分作前后解，如此“清”“廉”二字即是也。前四句詩的前解，寫東溪公清，要看其“歲將淹”三字。夫人之于世間，誠非一眼親見朝衣涂炭，即未有不數數然者也。今東溪公，誠不知其行年幾何，然其卜筑如彼，即知立志如此，殆于決意不肯復來也。三四，正畫東溪卜筑，“歲”，余年也；“淹”待死也。言特卜筑以待死于其中也。末四句詩的后解，寫東溪公廉。廉，訓稜角峭厲也。言東溪雖棄世，世不棄東溪。然則此時又當作何處置？曰：今日諸公，奈何復溷我為？若有到者，我但與之一醉而已。客才到也，但知只一法也，一醉毋多言也。五六，鳥當歌、花當舞者，借之以為進酒之先容也。末句，又表公本赤貧，誰愛杯杓？只圖來人不得開口。寫其棱角峭厲，至于如此也。前解清以持己，后解廉以待人。”

南宋·嚴羽《嚴羽集》：“猶存渾氣”。

清·王堯衢《唐詩合解箋注》：“前解，寫東溪有卜筑之志。后解，則寫東溪公之來，而羨其清廉。”

東溪原文翻譯及賞析2

自湘東驛遵陸至蘆溪 清朝 查慎行

黃花古渡接蘆溪，行過萍鄉路漸低。

吠犬鳴雞村遠近，乳鵝新鴨岸東西。

絲繅細雨沾衣潤，刀剪良苗出水齊。

猶與湖南風土近，春深無處不耕犁。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》譯文

我從黃花渡登岸后直接就踏上了去蘆溪的路程，過了萍鄉之后，路面漸漸低平。

村子錯落有致，時不時聽到有雞鳴狗叫聲傳入耳中；出生不久的小鵝和小鴨在河兩岸悠閑覓食。

如絲細雨綿綿而下沾濕行人衣，田地間青綠的秧苗齊整整地就好像是誰用剪刀修剪過一樣。

這里的風土人情跟湖南很相似，谷雨過后，處處都是犁鏵翻土的農耕景象。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》注釋

絲繅：這里是形容細雨如絲。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》賞析

查慎行的這首七言律詩，語言清新、明快、簡潔、質樸；寓意率真、自然流暢，無引經據典，讀來倍感親切；采取以景入詩，借景寓情的手法，對眼前所見景物信手拈來，無不稱妙；本詩是極富詩情畫意的佳作，詩中有畫，畫里藏詩；中二聯對仗工整，又自然流暢，毫無雕琢之感，更是令人拍案稱奇！

題目“湘東驛遵陸至蘆溪”，說的是仲春時分，詩人自“湘東驛”的“黃花渡”下船后經陸路到達蘆溪后所看到的景象。“遵陸”，指沿著陸路，走陸路。“驛”，古代供傳遞官府文書的人和過往官員中途換馬或歇宿的地方；“湘東驛”，即是湘東（今湘東區，距萍鄉城約40里）的“黃花渡”。蘆溪，清朝時的一個鎮子，位于萍鄉東部。現為蘆溪縣；從題目上來看，詩人開門見山地就把此次要寫的范圍鎖定在萍鄉到蘆溪這一段路上的見聞。詩人為什么要鎖定寫這一路上的見聞？是什么引發了他如此高的興致？具體要表達什么？他又要向世人與后人傳遞著什么信息呢？這不由得使我對他這首詩后面的內容產生了更強烈的興趣。

首聯“黃花古渡接蘆溪，行過萍鄉路漸低”。萍鄉，當時稱萍鄉縣（即現在的江西省萍鄉市）。開頭兩句平白如話，銜接自然，因為從湘東到萍鄉不是他要寫的重點，所以就一筆帶過，手法嫻熟，真是葉落無痕，風過無聲！此句大意是：“我從黃花渡登岸后直接就踏上了去蘆溪的路程，過了萍鄉之后，路面漸漸低平”。這里要說明的是，萍鄉是在湘東與蘆溪之間，地勢略高于兩地，萍鄉的水的流向在我們當地叫“兩邊倒”，一邊水往西經湘東流入湘江，另一邊的水往東經蘆溪流入贛江。正好是一東一西，故稱“兩邊倒”。同一時代的萍鄉知縣胥繩武也有竹枝詞為證：“東去江西寫官板，西下湘東裝倒劃。中五十里船不到，滿路桐油兼苧麻”，“中五十里船不到”，說的就是萍鄉到蘆溪這一段路沒得船坐，只有步行。因此就有初白先生的“行過萍鄉路漸低”和胥繩武的“中五十里船不到”就相互印證。

頜聯“吠犬鳴雞村遠近，乳鵝新鴨岸東西”，這是詩人所見到的最富有生機的景狀之一。他邊走邊聽邊看：“村子錯落有致，時不時聽到有雞鳴狗叫聲傳入耳中，是那么的熟悉；河岸上綠草絨絨，看到的是出生不久的小鵝和小鴨在河兩岸悠閑覓食，又是如此的恬靜”。這兩句反映的是康熙年間人民歷經戰亂后②生活逐步穩定，社會經濟日漸繁榮的實情。更是一幅典型的江南水鄉田園風景畫。

“吠犬鳴雞”側耳聽，“乳鵝新鴨”細一看，通過不同的感官，感受到一派祥和平靜、清鮮的生活氣息。后一句從新生命的勃勃生機中暗示著一個歷經戰亂后生產發展、人民生活穩定的社會的來到，從“乳鵝新鴨”可以看出詩人對江南水鄉的欣賞與贊美。作為足跡踏遍大江南北又博覽群書的查慎行來說，對于國家的現況他是知道的，人民生活剛剛穩定他也是了解的。一個“乳”字和“新”字就足已表達了他對戰亂后的社會重建充滿了信心和希望，也才有了詩人面對這江南美好風光，借物寓情，賦詩吟唱的這份閑情逸致。

“絲繅細雨沾衣潤，刀剪良苗出水齊”，繅，煮繭抽絲，這里的絲繅比作春雨，說春雨下得象蠶絲那樣銀絲縷縷、綿綿不斷。上聯寫的是動物，犬與雞，鵝與鴨；此聯寫的是自然現象和植物。進一步展現江南水鄉的特點。“春雨密密細細而下，宛如縷縷銀絲在你眼前飄動，給人以清涼和舒適的感受。一場春雨過后，水田里的水也蓄滿了，禾苗長勢喜人，禾苗的高度幾乎與水面平齊，青綠的秧苗齊整整地就好象是誰用剪刀修剪過一樣，清亮悅目。”。雨如絲繅，秧如刀剪，這兩個比喻煞是貼切。原來是這里的優雅、迷人的景致引發了詩人的濃厚興致，我不得不贊嘆詩人對身邊事物觀察的細心程度，又心悅誠服的感嘆詩人表達事物的精確到位。

“猶與湖南風土似，春深無處不耕犁”，湖南，緊臨湘東，在萍鄉的西部。萍鄉與湖南均屬楚地，風俗極為接近。全詩前三聯都是寫景，唯尾聯才得出結論，指出此處的風俗習慣、氣候與湖南近似。即使是現在，湖南人都還在稱呼江西人為“老表”。這兩句寫出了詩人所感：谷雨過后，處處桃紅柳綠，犁鏵翻土的農耕景象。牛在畫中走，人在畫里游，把江南水鄉的農耕景象勾勒得栩栩如生，詩中沒說一個牛字，也沒點一個人字，但讀來就是牛耕在田、人聲鼎沸熱鬧場景，好一幅如詩如夢的江南春耕圖！果真是“詩中有畫，畫中有詩”，讀來感同身受，過目難忘。叫人不得不贊嘆初白先生的高超手法。

古代詩人經常游覽山水、寫景言志，寫景詩在中國古代詩歌中占了較大的比例。一般來說，寫景詩往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用襯托、對比的手法，或者寓情于景、情景交融。查慎行在這首詩里用的是白描手法，詩的中間兩聯對仗工整，語言清新、明快、簡潔、質樸。“吠犬鳴雞村遠近，乳鵝新鴨岸東西。絲繅細雨沾衣潤，刀剪良苗出水齊”兩聯堪稱妙對。同時還傳遞著詩人的情感，他希望看到的而恰恰又正好被他看到的畫面，為了表達這種激動的情感，詩人就通過描寫景物來抒發感情。

清朝初期詩人多學唐,查慎行崛起后,兼學唐宋，成為清初效法宋詩最有成就的'作者。對詩壇影響極大。難怪趙翼在《甌北詩話》里說：“梅村（吳偉業）③后，欲舉一家列唐宋諸公之后者，實難其人。惟查初白才氣開展，工力純熟”，“要其功力之深，則香山④、放翁⑤后一人而已”。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》點評

詩人以白描的手法寫沿途所見。犬吠雞鳴、乳鵝新鴨；良苗出水、細雨如絲。春天湘贛一帶鄉村景象被詩人描畫得惟妙惟肖，讀之仿佛身臨其境。質樸自然與提煉之工渾然一體，活化出鄉間風光的神韻。

東溪原文翻譯及賞析3

原文：

行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲。

野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。

短短蒲茸齊似剪，平平沙石凈于篩。

情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲。

譯文

我來到東溪邊觀賞溪景，面對著水中的孤石遲遲舍不得上船離開。野鴨在岸邊睡著，充滿閑情逸趣；老樹伸展著秀麗的枝干，繁花似錦，惹人喜愛。溪旁短短的蒲草整齊得似乎經過修剪，平坦的沙岸，潔白的沙石仿佛多次被粗選細篩。我雖然迷上了這里但不得不回去，傍晚到家馬兒已累得精疲力衰。

注釋

⑴東溪：即宛溪，在作者家鄉安徽宣城。溪發源于天目山，至城東北與句溪合，宛、句兩水，合稱“雙溪”。溪中多石，水波翻涌，奇變可玩。

⑵野鳧：野鴨。

⑶蒲茸：初生的菖蒲。

⑷住不得：再不能停留下去了。

⑸薄暮：黃昏。

鑒賞

這是寫景詩，寫得“意新語工”。

第一句，寫行到之地（東溪）與到此之由（看水），而“閑意”已暗含于巾，因為只是為了“看水”而“行到”，自是愛閑而不是車馬征逐，奔走鉆營。第二句寫面對之景（孤嶼）與留連之情（發船遲），而山水之美，使作者愛之不厭，亦自見于言外。平平寫來，毫不費力，而十四字中概括如許之多，確是“平淡”而有工力的（《臨漢隱居詩話》）。在結構上，又學王維《終南別業》“行到水窮處，坐看云起時”那份閑適與淡然。當然，這還只是開端，精采的還在下面。

三、四兩句，寫“看水”時所見岸旁之景。元代方回贊為“當世名句”（《瀛奎律髓》）；清代紀昀贊為“名下無虛”（《瀛奎律髓評》）；陳衍也說“的是名句”（《宋詩精華錄》）。它妙在那里，宋代胡仔說：“似此等句，須細味之，方見其用意”（《苕溪漁隱叢話》）。

先就第三句說：杜甫《漫興》中有“沙上鳧雛旁母眠”，此句取景與杜相同。這說明：作者寫水鄉春色，抓住了最有特征的東西；更重要的是由此景象中細繹出“有閑意”來。“鳧眠”是人所共見的，而“閑意”則由作者的想象與感覺來。作者看到“野鳧眠岸”，想象它的自由自在，感覺它“有閑意”，其實正是作者自己“愛閑”、“羨閑”。當時人傅霖詩曰：“忍把浮名賣卻閑。”熱衷名利之徒是不會“愛閑”、“羨閑”的。這是要從當時社會環境來看的。當然，說“閑”也并非真的遺棄世事，更不是不勞而食。那些熱中名利的“車馬客”才真是不勞而食的人；而“浮云富貴”，不事奔競的人，往往正是最關心世事的。

第四句寫岸旁老樹，春深著花。此亦鄉村常見之景。但“老”與“丑”往往相連，說它“無丑枝”，是作者的新意。這樣寫，不僅使這一平常村野增添幾分春色，更重要的是反映了作者心情。歐陽修說梅堯臣“文詞愈清新，心意難老大，有如妖嬈女，老自有余態”（《水谷夜行》）。“老樹著花無丑枝”正是“老自有余態”，正是作者“心意難老大”的自我寫照。

這兩句合起來看，那就是寫出了一個清淡平遠而又生意盎然的自然景象，又寫出了一個活靜自得而又老當益壯的人物心情。每句前四字寫景，后三宇寫意，邊寫邊議，有景有意，而意又飽和在情中，使景、情、意融為一體。從而既寫出深層的含義，而又保持鮮明、生動的形象，它成為“名句”，其妙處是可以說清的。

三、四句寫水旁岸上；五、六句則寫水中洲渚。梅堯臣《游隱靜山》有“濺濺澗水淺，苒苒菖蒲稠。菖蒲花已晚，菖蒲茸尚柔。”《會勝院沃州亭》中又有“前溪夾洲后溪闊”。是東溪中有洲渚（即第二句所云“孤嶼”。謝靈運有《江中孤嶼》詩），而蒲茸為宣城山水間常有之植物。加上“淺淺”與“齊似剪”，形象尤為鮮明。“山凈江空水見沙”，韓愈曾經這樣寫過。但韓寫的是江是急流；梅堯臣在句中加上“平平”和“凈于篩”，則表現溪水的清澈而又平靜，更具有江南特征。這兩句只寫景，而春意之融和、游人之喜悅，自在言外。

結以“情雖不厭”，總括了中間四句，并回應了第二句的“發船遲”。“情雖不厭”，但事實上又不可能在這個野溪邊住下；盡管如此，仍然直到“薄暮”才“歸來”。這和王安石“愛此江邊好，流連至日斜”（《小舫》），用意相同。至于歸到城中之后，就免不了車馬馳逐，沒有東溪那種閑逸之趣了。兩句中有四層轉折，在多狄轉折中，寫出最深層的含義，此是韓、柳“古文”的長技，以梅堯臣為“開山祖師”的宋詩的“以文為詩”，主要就表現在這等地方。它的長處，在于“盡意”；但言之太盡，形象性不免有所減溺，此詩末兩句即過于質木。

這首詩有新意，有名句，有“道前人所未道”之處，至于通篇結構嚴密，層次繁多，對詩歌語言的發展，很有作用。尤其是二、三兩聯，意新語工，都是前四字寫景，后三字寫意，邊敘邊議，有濃郁的情趣。

第二篇：《東溪》原文翻譯及賞析

《東溪》原文翻譯及賞析

《東溪》原文翻譯及賞析1

原文

梅堯臣〔宋代〕

行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲。

野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。

短短蒲茸齊似剪，平平沙石凈于篩。

情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲。

譯文

我來到東溪邊觀賞溪景，面對著水中的孤石遲遲舍不得上船離開。野鴨在岸邊睡著，充滿閑情逸趣；老樹伸展著秀麗的枝干，繁花似錦，惹人喜愛。溪旁短短的蒲草整齊得似乎經過修剪，平坦的沙岸，潔白的沙石仿佛多次被粗選細篩。我雖然迷上了這里但不得不回去，傍晚到家馬兒已累得精疲力衰。

注釋

東溪：即宛溪，在作者家鄉安徽宣城。溪發源于天目山，至城東北與句溪合，宛、句兩水，合稱“雙溪”。溪中多石，水波翻涌，奇變可玩。

野鳧：野鴨。

蒲茸：初生的菖蒲。

住不得：再不能停留下去了。

薄暮：黃昏。

賞析

這是一首寫景詩，寫得意新語工，結構嚴密，體現了詩人的一片閑情逸致。

“行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲”，詩人專門乘舟到東溪去看水，一是說明東溪水好，再就是詩人自己“愛閑”’整天掙扎在名利場中的過客是無暇欣賞山水的；第二句寫到了東溪，登山孤嶼，被眼前的美景所陶醉，不由地流連忘返。“發船遲”正見此意。

“野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。短短蒲茸齊似剪，平平沙石凈于篩”，四句具體描繪東溪風光。坐臨孤嶼，詩人看到的是野鴨眠岸，老樹著花，短短蒲茸和平平沙石，平平常常的野鴨在岸邊棲息，詩人竟看到了其中的閑意，不是“閑人”哪有此境界?這正是推己及物，物我兩忘。又看到老樹著花，盤枝錯節，人老心紅，煥發了詩人的青春氣息。“無丑枝”新穎俏皮，恬淡悠然的心緒又一次得到深化。再看那“齊似剪”的蒲茸，“凈于篩”的沙石更覺賞心悅目，心靈也得到了凈化。

結句“情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲”，風景雖好，但不是自己的久居之地。“情雖不厭”回應了首句的“發船遲”，天色已晚，“住不得”說出了心中的無奈，薄暮催人回，車馬也勞頓了一天了。

鑒賞

這是寫景詩，寫得“意新語工”。

第一句，寫行到之地（東溪）與到此之由（看水），而“閑意”已暗含于巾，因為只是為了“看水”而“行到”，自是愛閑而不是車馬征逐，奔走鉆營。第二句寫面對之景（孤嶼）與留連之情（發船遲），而山水之美，使作者愛之不厭，亦自見于言外。平平寫來，毫不費力，而十四字中概括如許之多，確是“平淡”而有工力的（《臨漢隱居詩話》）。在結構上，又學王維《終南別業》“行到水窮處，坐看云起時”那份閑適與淡然。當然，這還只是開端，精采的還在下面。

三、四兩句，寫“看水”時所見岸旁之景。元代方回贊為“當世名句”（《瀛奎律髓》）；清代紀昀贊為“名下無虛”（《瀛奎律髓評》）；陳衍也說“的是名句”（《宋詩精華錄》）。它妙在那里，宋代胡仔說：“似此等句，須細味之，方見其用意”（《苕溪漁隱叢話》）。

先就第三句說：杜甫《漫興》中有“沙上鳧雛旁母眠”，此句取景與杜相同。這說明：作者寫水鄉春色，抓住了最有特征的東西；更重要的是由此景象中細繹出“有閑意”來。“鳧眠”是人所共見的，而“閑意”則由作者的想象與感覺來。作者看到“野鳧眠岸”，想象它的自由自在，感覺它“有閑意”，其實正是作者自己“愛閑”、“羨閑”。當時人傅霖詩曰：“忍把浮名賣卻閑。”熱衷名利之徒是不會“愛閑”、“羨閑”的。這是要從當時社會環境來看的。當然，說“閑”也并非真的遺棄世事，更不是不勞而食。那些熱中名利的“車馬客”才真是不勞而食的人；而“浮云富貴”，不事奔競的人，往往正是最關心世事的。

第四句寫岸旁老樹，春深著花。此亦鄉村常見之景。但“老”與“丑”往往相連，說它“無丑枝”，是作者的新意。這樣寫，不僅使這一平常村野增添幾分春色，更重要的是反映了作者心情。歐陽修說梅堯臣“文詞愈清新，心意難老大，有如妖嬈女，老自有余態”（《水谷夜行》）。“老樹著花無丑枝”正是“老自有余態”，正是作者“心意難老大”的自我寫照。

這兩句合起來看，那就是寫出了一個清淡平遠而又生意盎然的自然景象，又寫出了一個活靜自得而又老當益壯的人物心情。每句前四字寫景，后三宇寫意，邊寫邊議，有景有意，而意又飽和在情中，使景、情、意融為一體。從而既寫出深層的含義，而又保持鮮明、生動的形象，它成為“名句”，其妙處是可以說清的。

三、四句寫水旁岸上；五、六句則寫水中洲渚。梅堯臣《游隱靜山》有“濺濺澗水淺，苒苒菖蒲稠。菖蒲花已晚，菖蒲茸尚柔。”《會勝院沃州亭》中又有“前溪夾洲后溪闊”。是東溪中有洲渚（即第二句所云“孤嶼”。謝靈運有《江中孤嶼》詩），而蒲茸為宣城山水間常有之植物。加上“淺淺”與“齊似剪”，形象尤為鮮明。“山凈江空水見沙”，韓愈曾經這樣寫過。但韓寫的是江是急流；梅堯臣在句中加上“平平”和“凈于篩”，則表現溪水的清澈而又平靜，更具有江南特征。這兩句只寫景，而春意之融和、游人之喜悅，自在言外。

結以“情雖不厭”，總括了中間四句，并回應了第二句的“發船遲”。“情雖不厭”，但事實上又不可能在這個野溪邊住下；盡管如此，仍然直到“薄暮”才“歸來”。這和王安石“愛此江邊好，流連至日斜”（《小舫》），用意相同。至于歸到城中之后，就免不了車馬馳逐，沒有東溪那種閑逸之趣了。兩句中有四層轉折，在多狄轉折中，寫出最深層的含義，此是韓、柳“古文”的長技，以梅堯臣為“開山祖師”的宋詩的“以文為詩”，主要就表現在這等地方。它的長處，在于“盡意”；但言之太盡，形象性不免有所減溺，此詩末兩句即過于質木。

這首詩有新意，有名句，有“道前人所未道”之處，至于通篇結構嚴密，層次繁多，對詩歌語言的發展，很有作用。尤其是二、三兩聯，意新語工，都是前四字寫景，后三字寫意，邊敘邊議，有濃郁的情趣。

作者介紹

梅堯臣（1002～1060）字圣俞，世稱宛陵先生，北宋著名現實主義詩人。漢族，宣州宣城（今屬安徽）人。宣城古稱宛陵，世稱宛陵先生。初試不第，以蔭補河南主簿。50歲后，于皇祐三年（1051）始得宋仁宗召試，賜同進士出身，為太常博士。以歐陽修薦，為國子監直講，累遷尚書都官員外郎，故世稱“梅直講”、“梅都官”。曾參與編撰《新唐書》，并為《孫子兵法》作注，所注為孫子十家著（或十一家著）之一。有《宛陵先生集》60卷，有《四部叢刊》影明刊本等。詞存二首。

《東溪》原文翻譯及賞析2

自湘東驛遵陸至蘆溪 清朝 查慎行

黃花古渡接蘆溪，行過萍鄉路漸低。

吠犬鳴雞村遠近，乳鵝新鴨岸東西。

絲繅細雨沾衣潤，刀剪良苗出水齊。

猶與湖南風土近，春深無處不耕犁。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》譯文

我從黃花渡登岸后直接就踏上了去蘆溪的路程，過了萍鄉之后，路面漸漸低平。

村子錯落有致，時不時聽到有雞鳴狗叫聲傳入耳中；出生不久的小鵝和小鴨在河兩岸悠閑覓食。

如絲細雨綿綿而下沾濕行人衣，田地間青綠的秧苗齊整整地就好像是誰用剪刀修剪過一樣。

這里的.風土人情跟湖南很相似，谷雨過后，處處都是犁鏵翻土的農耕景象。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》注釋

絲繅：這里是形容細雨如絲。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》賞析

查慎行的這首七言律詩，語言清新、明快、簡潔、質樸；寓意率真、自然流暢，無引經據典，讀來倍感親切；采取以景入詩，借景寓情的手法，對眼前所見景物信手拈來，無不稱妙；本詩是極富詩情畫意的佳作，詩中有畫，畫里藏詩；中二聯對仗工整，又自然流暢，毫無雕琢之感，更是令人拍案稱奇！

題目“湘東驛遵陸至蘆溪”，說的是仲春時分，詩人自“湘東驛”的“黃花渡”下船后經陸路到達蘆溪后所看到的景象。“遵陸”，指沿著陸路，走陸路。“驛”，古代供傳遞官府文書的人和過往官員中途換馬或歇宿的地方；“湘東驛”，即是湘東（今湘東區，距萍鄉城約40里）的“黃花渡”。蘆溪，清朝時的一個鎮子，位于萍鄉東部。現為蘆溪縣；從題目上來看，詩人開門見山地就把此次要寫的范圍鎖定在萍鄉到蘆溪這一段路上的見聞。詩人為什么要鎖定寫這一路上的見聞？是什么引發了他如此高的興致？具體要表達什么？他又要向世人與后人傳遞著什么信息呢？這不由得使我對他這首詩后面的內容產生了更強烈的興趣。

首聯“黃花古渡接蘆溪，行過萍鄉路漸低”。萍鄉，當時稱萍鄉縣（即現在的江西省萍鄉市）。開頭兩句平白如話，銜接自然，因為從湘東到萍鄉不是他要寫的重點，所以就一筆帶過，手法嫻熟，真是葉落無痕，風過無聲！此句大意是：“我從黃花渡登岸后直接就踏上了去蘆溪的路程，過了萍鄉之后，路面漸漸低平”。這里要說明的是，萍鄉是在湘東與蘆溪之間，地勢略高于兩地，萍鄉的水的流向在我們當地叫“兩邊倒”，一邊水往西經湘東流入湘江，另一邊的水往東經蘆溪流入贛江。正好是一東一西，故稱“兩邊倒”。同一時代的萍鄉知縣胥繩武也有竹枝詞為證：“東去江西寫官板，西下湘東裝倒劃。中五十里船不到，滿路桐油兼苧麻”，“中五十里船不到”，說的就是萍鄉到蘆溪這一段路沒得船坐，只有步行。因此就有初白先生的“行過萍鄉路漸低”和胥繩武的“中五十里船不到”就相互印證。

頜聯“吠犬鳴雞村遠近，乳鵝新鴨岸東西”，這是詩人所見到的最富有生機的景狀之一。他邊走邊聽邊看：“村子錯落有致，時不時聽到有雞鳴狗叫聲傳入耳中，是那么的熟悉；河岸上綠草絨絨，看到的是出生不久的小鵝和小鴨在河兩岸悠閑覓食，又是如此的恬靜”。這兩句反映的是康熙年間人民歷經戰亂后②生活逐步穩定，社會經濟日漸繁榮的實情。更是一幅典型的江南水鄉田園風景畫。

“吠犬鳴雞”側耳聽，“乳鵝新鴨”細一看，通過不同的感官，感受到一派祥和平靜、清鮮的生活氣息。后一句從新生命的勃勃生機中暗示著一個歷經戰亂后生產發展、人民生活穩定的社會的來到，

從“乳鵝新鴨”可以看出詩人對江南水鄉的欣賞與贊美。作為足跡踏遍大江南北又博覽群書的查慎行來說，對于國家的現況他是知道的，人民生活剛剛穩定他也是了解的。一個“乳”字和“新”字就足已表達了他對戰亂后的社會重建充滿了信心和希望，也才有了詩人面對這江南美好風光，借物寓情，賦詩吟唱的這份閑情逸致。

“絲繅細雨沾衣潤，刀剪良苗出水齊”，繅，煮繭抽絲，這里的絲繅比作春雨，說春雨下得象蠶絲那樣銀絲縷縷、綿綿不斷。上聯寫的是動物，犬與雞，鵝與鴨；此聯寫的是自然現象和植物。進一步展現江南水鄉的特點。“春雨密密細細而下，宛如縷縷銀絲在你眼前飄動，給人以清涼和舒適的感受。一場春雨過后，水田里的水也蓄滿了，禾苗長勢喜人，禾苗的高度幾乎與水面平齊，青綠的秧苗齊整整地就好象是誰用剪刀修剪過一樣，清亮悅目。”。雨如絲繅，秧如刀剪，這兩個比喻煞是貼切。原來是這里的優雅、迷人的景致引發了詩人的濃厚興致，我不得不贊嘆詩人對身邊事物觀察的細心程度，又心悅誠服的感嘆詩人表達事物的精確到位。

“猶與湖南風土似，春深無處不耕犁”，湖南，緊臨湘東，在萍鄉的西部。萍鄉與湖南均屬楚地，風俗極為接近。全詩前三聯都是寫景，唯尾聯才得出結論，指出此處的風俗習慣、氣候與湖南近似。即使是現在，湖南人都還在稱呼江西人為“老表”。這兩句寫出了詩人所感：谷雨過后，處處桃紅柳綠，犁鏵翻土的農耕景象。牛在畫中走，人在畫里游，把江南水鄉的農耕景象勾勒得栩栩如生，詩中沒說一個牛字，也沒點一個人字，但讀來就是牛耕在田、人聲鼎沸熱鬧場景，好一幅如詩如夢的江南春耕圖！果真是“詩中有畫，畫中有詩”，讀來感同身受，過目難忘。叫人不得不贊嘆初白先生的高超手法。

古代詩人經常游覽山水、寫景言志，寫景詩在中國古代詩歌中占了較大的比例。一般來說，寫景詩往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用襯托、對比的手法，或者寓情于景、情景交融。查慎行在這首詩里用的是白描手法，詩的中間兩聯對仗工整，語言清新、明快、簡潔、質樸。“吠犬鳴雞村遠近，乳鵝新鴨岸東西。絲繅細雨沾衣潤，刀剪良苗出水齊”兩聯堪稱妙對。同時還傳遞著詩人的情感，他希望看到的而恰恰又正好被他看到的畫面，為了表達這種激動的情感，詩人就通過描寫景物來抒發感情。

清朝初期詩人多學唐,查慎行崛起后,兼學唐宋，成為清初效法宋詩最有成就的作者。對詩壇影響極大。難怪趙翼在《甌北詩話》里說：“梅村（吳偉業）③后，欲舉一家列唐宋諸公之后者，實難其人。惟查初白才氣開展，工力純熟”，“要其功力之深，則香山④、放翁⑤后一人而已”。

《自湘東驛遵陸至蘆溪》點評

詩人以白描的手法寫沿途所見。犬吠雞鳴、乳鵝新鴨；良苗出水、細雨如絲。春天湘贛一帶鄉村景象被詩人描畫得惟妙惟肖，讀之仿佛身臨其境。質樸自然與提煉之工渾然一體，活化出鄉間風光的神韻。

《東溪》原文翻譯及賞析3

原文

杜陵賢人清且廉，東谿卜筑歲將淹。

宅近青山同謝脁，門垂碧柳似陶潛。

好鳥迎春歌后院，飛花送酒舞前檐。

客到但知留一醉，盤中只有水晶鹽。

古詩簡介

《題東溪公幽居》是唐代詩人李白所作的一首七律。 前兩詩句講述杜陵賢士清正廉潔、東溪卜筑終老的淡泊言志，開門見山，提出對象及其品質。接而兩詩句借南朝齊詩人謝朓和東晉詩人陶潛的高尚品格喻杜陵賢人，以人喻人，含蓄蘊藉。繼而兩詩句描繪出一幅鳥兒后院飛翔高歌、飛花落絮送酒的幽靜之景，富有畫龍點睛之意，突顯出詩題中的“幽”字，寓深意其中。末二句講述杜陵賢士清以持己、廉以待人的性情，首尾照應，強調情感。全詩可分前解與后解。前解清以持己，后解廉以待人，表達了李白對杜陵賢士的敬佩之情，以謝脁、陶潛喻東溪公杜陵賢人，贊賞東溪公立志言為本、修身行為先的清廉性情。

翻譯/譯文

杜陵賢士清正廉潔，在東溪筑屋已經多年。

宅地如謝脁一樣靠近青山，門垂碧柳，又像那陶潛。

美麗的鳥兒在后院唱著迎春的歡歌，落花伴著酒香在前庭飛旋。

有客到來，就讓他開懷一醉，盤中菜肴，只有水精鹽。

注釋

杜陵：在長安東南二十里。

卜筑：擇地建筑。

青山：在當涂縣東南三十里。齊時宣城太守謝脁筑室于山南，絕頂有謝公池。唐天寶間改為謝公山。

水晶鹽：《金樓子》：“胡中白鹽，產于山崖，映日光明如精。胡人以供國廚，名君王鹽，亦名玉華鹽。”

創作背景

天寶二年（743）春及夏，李白多次奉詔侍從游宴，有《宮中行樂詞》《清平調詞》等應制詩文多首。《題東溪公幽居》詩即作于是年之春。

賞析/鑒賞

文學賞析

“杜陵賢人清且廉，東谿卜筑歲將淹。”講述杜陵賢士清正廉潔、東溪卜筑終老的淡泊人生。其中，“卜筑”強調了東溪公隱居的決心，寓意出東溪公的人品及其決意在此過清貧的生活。

“宅近青山同謝脁，門垂碧柳似陶潛。”詩句中含有兩位詩人名字：南朝齊詩人謝朓和東晉詩人陶潛。謝朓詩歌影響了唐代詩風，陶淵明的田園詩風陶醉過了多少代人。詩句中借南朝齊詩人謝朓和東晉詩人陶潛的高尚品格喻杜陵賢人安貧樂道、不慕榮利的人生情懷。

“好鳥迎春歌后院，飛花送酒舞前檐。”描繪出一幅鳥兒后院飛翔高歌、是飛花落絮送酒的艷麗景色，更是突顯出《題東溪公幽居》中的“幽”字，幽僻之處、深而幽靜。與此同時，詩人將“飛花”擬人化，飄舞的花朵“送酒”為來客喝酒助興，以此營造熱烈氛圍，暗示了主人對客人的真誠。

“客到但知留一醉，盤中只有水晶鹽。”意境開闊，讓人感受到杜陵賢人的純樸善良、熱情好客的性情，但亦蘊含著盤內空空沒有菜蔬、三畝兩畝閑田也懶種的田園生活，表現出東溪公的“清且廉”，照應開頭，首尾照應，再次升華主旨。

全詩圍繞“清”“廉”兩字為主線，以謝脁、陶潛喻東溪公杜陵賢人，詩中通過情景交融的手法，突顯杜陵賢人的清正廉潔、高雅絕浴，同時也肯定了東溪公的淡泊明志之情。

名家點評

清·金圣嘆《金圣嘆評唐詩全編》：“又有律詩，取第一句，分作前后解，如此“清”“廉”二字即是也。前四句詩的前解，寫東溪公清，要看其“歲將淹”三字。夫人之于世間，誠非一眼親見朝衣涂炭，即未有不數數然者也。今東溪公，誠不知其行年幾何，然其卜筑如彼，即知立志如此，殆于決意不肯復來也。三四，正畫東溪卜筑，“歲”，余年也；“淹”待死也。言特卜筑以待死于其中也。末四句詩的后解，寫東溪公廉。廉，訓稜角峭厲也。言東溪雖棄世，世不棄東溪。然則此時又當作何處置？曰：今日諸公，奈何復溷我為？若有到者，我但與之一醉而已。客才到也，但知只一法也，一醉毋多言也。五六，鳥當歌、花當舞者，借之以為進酒之先容也。末句，又表公本赤貧，誰愛杯杓？只圖來人不得開口。寫其棱角峭厲，至于如此也。前解清以持己，后解廉以待人。”

南宋·嚴羽《嚴羽集》：“猶存渾氣”。

清·王堯衢《唐詩合解箋注》：“前解，寫東溪有卜筑之志。后解，則寫東溪公之來，而羨其清廉。”

第三篇：東溪原文及賞析

東溪原文及賞析

原文

梅堯臣〔宋代〕

行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲。

野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。

短短蒲茸齊似剪，平平沙石凈于篩。

情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲。

譯文

我來到東溪邊觀賞溪景，面對著水中的孤石遲遲舍不得上船離開。野鴨在岸邊睡著，充滿閑情逸趣；老樹伸展著秀麗的枝干，繁花似錦，惹人喜愛。溪旁短短的蒲草整齊得似乎經過修剪，平坦的沙岸，潔白的沙石仿佛多次被粗選細篩。我雖然迷上了這里但不得不回去，傍晚到家馬兒已累得精疲力衰。

注釋

東溪：即宛溪，在作者家鄉安徽宣城。溪發源于天目山，至城東北與句溪合，宛、句兩水，合稱“雙溪”。溪中多石，水波翻涌，奇變可玩。

野鳧：野鴨。

蒲茸：初生的菖蒲。

住不得：再不能停留下去了。

薄暮：黃昏。

賞析

這是一首寫景詩，寫得意新語工，結構嚴密，體現了詩人的一片閑情逸致。

“行到東溪看水時，坐臨孤嶼發船遲”，詩人專門乘舟到東溪去看水，一是說明東溪水好，再就是詩人自己“愛閑”’整天掙扎在名利場中的過客是無暇欣賞山水的；第二句寫到了東溪，登山孤嶼，被眼前的美景所陶醉，不由地流連忘返。“發船遲”正見此意。

“野鳧眠岸有閑意，老樹著花無丑枝。短短蒲茸齊似剪，平平沙石凈于篩”，四句具體描繪東溪風光。坐臨孤嶼，詩人看到的是野鴨眠岸，老樹著花，短短蒲茸和平平沙石，平平常常的野鴨在岸邊棲息，詩人竟看到了其中的閑意，不是“閑人”哪有此境界?這正是推己及物，物我兩忘。又看到老樹著花，盤枝錯節，人老心紅，煥發了詩人的青春氣息。“無丑枝”新穎俏皮，恬淡悠然的心緒又一次得到深化。再看那“齊似剪”的蒲茸，“凈于篩”的沙石更覺賞心悅目，心靈也得到了凈化。

結句“情雖不厭住不得，薄暮歸來車馬疲”，風景雖好，但不是自己的久居之地。“情雖不厭”回應了首句的“發船遲”，天色已晚，“住不得”說出了心中的無奈，薄暮催人回，車馬也勞頓了一天了。

鑒賞

這是寫景詩，寫得“意新語工”。

第一句，寫行到之地（東溪）與到此之由（看水），而“閑意”已暗含于巾，因為只是為了“看水”而“行到”，自是愛閑而不是車馬征逐，奔走鉆營。第二句寫面對之景（孤嶼）與留連之情（發船遲），而山水之美，使作者愛之不厭，亦自見于言外。平平寫來，毫不費力，而十四字中概括如許之多，確是“平淡”而有工力的（《臨漢隱居詩話》）。在結構上，又學王維《終南別業》“行到水窮處，坐看云起時”那份閑適與淡然。當然，這還只是開端，精采的還在下面。

三、四兩句，寫“看水”時所見岸旁之景。元代方回贊為“當世名句”（《瀛奎律髓》）；清代紀昀贊為“名下無虛”（《瀛奎律髓評》）；陳衍也說“的是名句”（《宋詩精華錄》）。它妙在那里，宋代胡仔說：“似此等句，須細味之，方見其用意”（《苕溪漁隱叢話》）。

先就第三句說：杜甫《漫興》中有“沙上鳧雛旁母眠”，此句取景與杜相同。這說明：作者寫水鄉春色，抓住了最有特征的東西；更重要的是由此景象中細繹出“有閑意”來。“鳧眠”是人所共見的，而“閑意”則由作者的想象與感覺來。作者看到“野鳧眠岸”，想象它的自由自在，感覺它“有閑意”，其實正是作者自己“愛閑”、“羨閑”。當時人傅霖詩曰：“忍把浮名賣卻閑。”熱衷名利之徒是不會“愛閑”、“羨閑”的。這是要從當時社會環境來看的。當然，說“閑”也并非真的遺棄世事，更不是不勞而食。那些熱中名利的.“車馬客”才真是不勞而食的人；而“浮云富貴”，不事奔競的人，往往正是最關心世事的。

第四句寫岸旁老樹，春深著花。此亦鄉村常見之景。但“老”與“丑”往往相連，說它“無丑枝”，是作者的新意。這樣寫，不僅使這一平常村野增添幾分春色，更重要的是反映了作者心情。歐陽修說梅堯臣“文詞愈清新，心意難老大，有如妖嬈女，老自有余態”（《水谷夜行》）。“老樹著花無丑枝”正是“老自有余態”，正是作者“心意難老大”的自我寫照。

這兩句合起來看，那就是寫出了一個清淡平遠而又生意盎然的自然景象，又寫出了一個活靜自得而又老當益壯的人物心情。每句前四字寫景，后三宇寫意，邊寫邊議，有景有意，而意又飽和在情中，使景、情、意融為一體。從而既寫出深層的含義，而又保持鮮明、生動的形象，它成為“名句”，其妙處是可以說清的。

三、四句寫水旁岸上；五、六句則寫水中洲渚。梅堯臣《游隱靜山》有“濺濺澗水淺，苒苒菖蒲稠。菖蒲花已晚，菖蒲茸尚柔。”《會勝院沃州亭》中又有“前溪夾洲后溪闊”。是東溪中有洲渚（即第二句所云“孤嶼”。謝靈運有《江中孤嶼》詩），而蒲茸為宣城山水間常有之植物。加上“淺淺”與“齊似剪”，形象尤為鮮明。“山凈江空水見沙”，韓愈曾經這樣寫過。但韓寫的是江是急流；梅堯臣在句中加上“平平”和“凈于篩”，則表現溪水的清澈而又平靜，更具有江南特征。這兩句只寫景，而春意之融和、游人之喜悅，自在言外。

結以“情雖不厭”，總括了中間四句，并回應了第二句的“發船遲”。“情雖不厭”，但事實上又不可能在這個野溪邊住下；盡管如此，仍然直到“薄暮”才“歸來”。這和王安石“愛此江邊好，流連至日斜”（《小舫》），用意相同。至于歸到城中之后，就免不了車馬馳逐，沒有東溪那種閑逸之趣了。兩句中有四層轉折，在多狄轉折中，寫出最深層的含義，此是韓、柳“古文”的長技，以梅堯臣為“開山祖師”的宋詩的“以文為詩”，主要就表現在這等地方。它的長處，在于“盡意”；但言之太盡，形象性不免有所減溺，此詩末兩句即過于質木。

這首詩有新意，有名句，有“道前人所未道”之處，至于通篇結構嚴密，層次繁多，對詩歌語言的發展，很有作用。尤其是二、三兩聯，意新語工，都是前四字寫景，后三字寫意，邊敘邊議，有濃郁的情趣。

作者介紹

梅堯臣（1002～1060）字圣俞，世稱宛陵先生，北宋著名現實主義詩人。漢族，宣州宣城（今屬安徽）人。宣城古稱宛陵，世稱宛陵先生。初試不第，以蔭補河南主簿。50歲后，于皇祐三年（1051）始得宋仁宗召試，賜同進士出身，為太常博士。以歐陽修薦，為國子監直講，累遷尚書都官員外郎，故世稱“梅直講”、“梅都官”。曾參與編撰《新唐書》，并為《孫子兵法》作注，所注為孫子十家著（或十一家著）之一。有《宛陵先生集》60卷，有《四部叢刊》影明刊本等。詞存二首。

第四篇：瑯琊溪原文翻譯及賞析

瑯琊溪原文翻譯及賞析

瑯琊溪原文翻譯及賞析1

空山雪消溪水漲，游客渡溪橫古槎。

不知溪源來遠近，但見流出山中花。

譯文

幽深少人的山林中積雪融化，匯入小溪水位不斷上漲。游客們漫步于橫跨在溪上的簡易木橋去到對岸。

不知道這溪水的源頭離這兒是遠是近，只看見那山中的落花從水上流出。

注釋

瑯琊溪：在今安徽省滁州市瑯琊山。

空山：幽深少人的山林。唐韋應物《寄全椒山中道士》詩：“落葉滿空山，何處尋行跡？”

古槎（chá）：原意為古舊的木筏。這里指拼扎而成的簡易木橋。

溪源：溪水的源頭。

但見：只看見。

賞析

此詩寫于作者擔任滁州（今安徽省境內）太守期間。公元1045年（北宋仁宗慶歷五年），歐陽修被貶到滁州，對瑯琊山上的佳麗景點，非常欣賞并有品評，寫下了組詩《瑯琊山六題》，題詠六處勝景：歸云洞、庶子泉、瑯琊溪、石屏路、班春亭、惠覺方丈。這首詩就是其中之一。

創作背景

此詩描寫了雪消溪漲、游客渡溪、古槎橫溪、山花隨流水流出等畫面，表現了作者對瑯琊溪美景的喜愛之情，體現了作者寄情山水的悠然情懷。

首句點題并暗示了時令已是春日，故雪融水漲。接下來點明作者是喜歡游山玩水的雅士，故看了這邊的風景還要看那邊的風景，這樣小橋就成了兩邊的中介。當然臨溪觀水本身就是很美的景致。

作者站在橋上，凝望著遠處潺潺而來的溪水，不禁對溪水的源頭到底在哪里心生疑問。這也是好游玩的人的一種好奇心的體現。而最后一句給出了一個詩意的回答：雖然不知道溪水的源頭在哪里，但是可以想象那是一個美麗而遙遠的地方，因為從溪水中漂浮的花瓣可以推知。

瑯琊山最早在唐代被開發，即“鑿石引泉，酬其流以為溪。”這條溪被命名為“瑯琊溪”，可謂是“自有此山，便有此泉，不浚不刊，幾萬斯年”（唐獨孤及《瑯琊溪述》）。瑯琊山歷史上亦有“溪山”之稱。此詩開頭兩句描繪了瑯琊溪冬去春來，雪融水漲的畫面，并狀寫了游人們為欣賞這美麗的山水而渡溪過橋的情景，反映了瑯琊溪景色之美以及作者對此美景的喜愛。結尾兩句從溪水飄流落花來寫溪流之源頭，因見有山中落花從水上流出，源頭當在山中無疑，有暗示美景更在深山幽境之意。這兩句實寫山花隨流水流出的景象，虛寫山中的春意，以及溪源之遠，溪流的曲折，虛實結合，以實喻虛，充分引發了讀者的想象。整首詩以寫景為主，融情于景，首尾圓合，表達了詩人對山水自然的喜愛之情和惜春之感。后兩句虛實相生，富有宋詩的理趣之美。

歐陽修

歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。謚號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。后人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。

瑯琊溪原文翻譯及賞析2

瑯琊溪

歐陽修 宋代

空山雪消溪水漲，游客渡溪橫古槎。

不知溪源來遠近，但見流出山中花。

賞析

此詩描寫了雪消溪漲、游客渡溪、古槎橫溪、山美隨流水流出等畫面，表現了作者對瑯琊溪美景的喜愛之情，體現了作者寄情山水的悠然情懷。

首句點題并暗示了時令已是春日，故雪融水漲。接下來點明作者是喜歡游山玩水的.雅士，故看了這邊的風景還要看那邊的風景，這樣小橋就成了兩邊的中介。當然臨溪觀水本身就是很美的景致。

作者站在橋上，凝望著遠處潺潺而來的溪水，不禁對溪水的源頭到底在哪里心生疑問。這也是好游玩的人的一種好奇心的體現。而最后一句給出了一個詩意的回答：雖然不知道溪水的源頭在哪里，但是可以想象那是一個美麗而遙遠的地方，因為從溪水中漂浮的美瓣可以推知。

瑯琊山最早在唐代被開發，即“鑿石的泉，酬其流以為溪。”這條溪被命名為“瑯琊溪”，可謂是“自有此山，便有此泉，不浚不刊，幾萬斯年”（唐獨孤及《瑯琊溪述》）。瑯琊山歷史上亦有“溪山”之稱。此詩開頭兩句描繪了瑯琊溪冬去春來，雪融水漲的畫面，并狀寫了游人們為欣賞這美麗的山水而渡溪過橋的情景，反映了瑯琊溪景色之美以及作者對此美景的喜愛。結尾兩句從溪水飄流落美來寫溪流之源頭，因見有山中落美從水上流出，源頭當在山中無疑，有暗示美景更在深山幽境之意。這兩句實寫山美隨流水流出的景象，虛寫山中的春意，以及溪源之遠，溪流的曲折，虛實結合，以實喻虛，充分的發了讀者的想象。整首詩以寫景為主，融情于景，首尾圓合，表達了詩人對山水自然的喜愛之情和惜春之感。后兩句虛實相生，富有宋詩的理趣之美。

第五篇：溪興原文賞析及翻譯

溪興原文賞析及翻譯

溪興原文賞析及翻譯1

原文：

溪興

唐代：杜荀鶴

山雨溪風卷釣絲，瓦甌篷底獨斟時。

醉來睡著無人喚，流到前溪也不知。

譯文：

山雨溪風卷釣絲，瓦甌篷底獨斟時。

垂釣時突然雨大風急，只能卷起釣絲，走進船艙，拿出盛酒的陶罐，對著風雨自斟自飲。

醉來睡著無人喚，流到前溪也不知。

酒醉睡著后無人喚醒，待到酒醒，才知船兒已經順著山溪漂流到前溪。

注釋：

山雨溪風卷釣絲，瓦甌(ōu)篷底獨斟時。

瓦甌：陶制的小盆。

醉來睡著無人喚，流到前溪也不知。

賞析：

這首詩是詩人老年歸隱九華山后即興所作的一首不同于他以往風格的詩篇。此詩運用了托物言志的手法，借溪流表達了詩人隨遇而安，獨樂其樂的閑適心情和隱逸之樂。

“山雨溪風卷釣絲”，句中隱含一個因果關系：因為有“山雨溪風”，所以“卷釣絲”了。稍有垂釣常識的人都知道，如果下的是小雨，刮的是柔風，反而更能刺激釣魚人的興趣，更容易釣到魚，給垂釣活動蒙上一層朦朧的詩意，古詩“斜風細雨不須歸”說的就是這個道理。而雨疾風狂才足以讓釣者收竿停釣。詩人大概是想放長線，釣大魚吧，無奈天公不作美，才有“卷釣絲”的無奈。

從詩句上也看不出來，也許是詩人有意忽略季節特點，表明自己一年四季都垂釣溪上，季節并不是他強調的重點。詩人的著眼點在于：用垂釣這一表示隱逸的傳統話題昭示自己的生活狀態――隱居。詩人晚年奔走無門，不得不回到家鄉九華山過清苦的隱居生活。也許生活艱難，垂釣還有維持生計的意思，魚可作為吃食的一點補充。又因雨大風急，連這點小小的心愿都不能實現，詩人心里該有幾分酸楚吧。

“瓦甌蓬底獨酌時”與上句互為因果：“卷釣絲”是“因”，“獨酌時”是“果”。按照常理，收竿了，應該劃船回家了，但詩人卻沒有，而是躲進船里，面對風雨迷茫，倒出瓦罐中的酒自斟自飲起來，或許詩人是想等雨稍稍小一點兒再繼續垂釣；也可能是因為“山雨溪風”，正好有了過酒癮的借口，詩人才有機會喝一杯。然而，透過畫面的情景和氣氛，這種閑適自樂的背后，卻似乎隱藏著溪上人內心的無可奈何的情緒。

“醉來睡著無人喚”，讓小舟在山溪中任意飄流，看來瀟灑曠達，實在也太孤寂，有點看透世情、游戲人生的意味。

“流到前溪也不知”又和“醉來睡著無人喚”構成因果。因為醉了，睡著了，才不知不覺被船兒載到了前溪。此時詩人醒了，還有一點懵懂，仔細一看，才發現自己到前溪了。這里似乎透露出詩人一剎那的欣喜，人隱逸的日子很清苦，難得有歡樂的時候，即便像睡一個好覺這樣微不足道的樂趣恐怕都少之又少吧，所以印象深刻，作詩述之。

詩人身處暗世，壯志難酬，他的《自敘》詩寫道：“平生肺腑無言處，白發吾唐一逸人”，老來奔走無門，回到家鄉九華山，過著清苦的隱逸生活。《溪興》中所描寫的這個遺身世外的溪上人，當是詩人的自我寫照。

溪興原文賞析及翻譯2

溪興

唐代杜荀鶴

山雨溪風卷釣絲，瓦甌篷底獨斟時。

醉來睡著無人喚，流到前溪也不知。

譯文

在一條僻靜的深山小溪上，有一只小船，船上有一位垂釣者。風雨迷茫，他卷起釣絲，走進篷底，拿出盛酒的瓦罐，面對著風雨自斟自飲。

飲到爛醉，倒下而睡；小舟一任風推浪涌，待他醒來時，才發覺船兒已從后溪飄流到前溪了。

注釋

溪興：此詩系詩人晚年歸隱家鄉時所作。

瓦甌：陶制的小盆。

鑒賞

“山雨溪風卷釣絲”，句中隱含一個因果關系：因為有“山雨溪風”，所以“卷釣絲”了。稍有垂釣常識的人都知道，如果下的是小雨，刮的是柔風，反而更能刺激釣魚人的興趣，更容易釣到魚，給垂釣活動蒙上一層朦朧的詩意，古詩“斜風細雨不須歸”說的就是這個道理。而雨疾風狂才足以讓釣者收竿停釣。詩人大概是想放長線，釣大魚吧，無奈天公不作美，才有“卷釣絲”的無奈。

從詩句上也看不出來，也許是詩人有意忽略季節特點，表明自己一年四季都垂釣溪上，季節并不是他強調的重點。詩人的著眼點在于：用垂釣這一表示隱逸的傳統話題昭示自己的生活狀態――隱居。詩人晚年奔走無門，不得不回到家鄉九華山過清苦的隱居生活。也許生活艱難，垂釣還有維持生計的'意思，魚可作為吃食的一點補充。又因雨大風急，連這點小小的心愿都不能實現，詩人心里該有幾分酸楚吧。

“瓦甌蓬底獨酌時”與上句互為因果：“卷釣絲”是“因”，“獨酌時”是“果”。按照常理，收竿了，應該劃船回家了，但詩人卻沒有，而是躲進船里，面對風雨迷茫，倒出瓦罐中的酒自斟自飲起來，或許詩人是想等雨稍稍小一點兒再繼續垂釣；也可能是因為“山雨溪風”，正好有了過酒癮的借口，詩人才有機會喝一杯。然而，透過畫面的情景和氣氛，這種閑適自樂的背后，卻似乎隱藏著溪上人內心的無可奈何的情緒。[1] 《唐才子傳》也說：“荀鶴嗜酒，善彈琴，風情雅度，千載猶可仰望也。”李白“金樽美酒斗十千”顯出豪氣，王翰“葡萄美酒夜光杯”凸現悲壯，而“瓦甌蓬底獨酌時”則只會讓人覺得凄苦。深山僻水，風風雨雨，氣氛是凄清的，那垂釣者形單影只，百無聊賴，以酒為伴，這酒恐怕就是蘇東坡所稱的“掃愁帚”吧。

“醉來睡著無人喚”，讓小舟在山溪中任意飄流，看來瀟灑曠達，實在也太孤寂，有點看透世情、游戲人生的意味。“流到前溪也不知”又和“醉來睡著無人喚”構成因果。因為醉了，睡著了，才不知不覺被船兒載到了前溪。此時詩人醒了，還有一點懵懂，仔細一看，才發現自己到前溪了。這里似乎透露出詩人一剎那的欣喜，人隱逸的日子很清苦，難得有歡樂的時候，即便像睡一個好覺這樣微不足道的樂趣恐怕都少之又少吧，所以印象深刻，作詩述之。

這首詩是描寫溪上人閑適的心情和隱逸之樂。他置身世外，自由自在，垂釣，飲酒，醉眠，戲風弄雨，一切任其自然，隨遇而安。他以此為樂，獨樂其樂。這似乎就是詩中所要表現的這一段溪上生活的特殊興味。但從節奏上看這首詩節奏舒緩，說明詩人的意識流程是緩慢的，甚至是板滯的，這種意識流程，恐怕只有在心情郁悶之時才最為明顯。

創作背景

詩人杜荀鶴是“惟歌生民病”的現實主義詩人。在**的晚唐，激情飛揚、疾惡如仇的詩人老來奔走無門，回到家鄉九華山，過著清苦的隱逸生活。創作這首詩時，詩人身處暗世，壯志難酬，他曾在他的《自敘》詩中寫道：“平生肺腑無言處，白發吾唐一逸人”。