第一篇:暗戀桃花源(范文)
暗戀桃花源
一、作品介紹:
《暗戀桃花源》(The Peach Blossom Land)
《暗戀桃花源》(1986年)的靈感,來自賴聲川有一次在臺灣藝術館看朋友排戲。下午彩排,晚上首演,可就在中間,還有兩個小時要給幼稚園開畢業典禮。舞臺上的彩排還沒有結束,小朋友們都來了,鋼琴啊,講桌啊,都急著要往舞臺上搬。本來,賴聲川一直就在琢磨怎樣在舞臺上表達悲與喜乃是“一體 之兩面”;整個大環境的混亂無序,正好給他提供了描述的對象。于是,各自并不完整 的悲劇“暗戀”與喜劇“桃花源”就這樣出現在一個舞臺上了。沒有在現實生活中受到干擾的刺激,《暗戀桃花源》
這部戲不大可能在那個時候出現;舞臺上沒有干擾,這出 戲就不可能有表演的張力與動力,戲劇根本無法往前走。這里的干擾,各
種各樣,有悲劇與喜劇的干擾,有演員和演員的干擾,還有導演和演員的干擾、旁觀者與演員的干擾,等等;可就是這么多種干擾,這么亂,居然從這中間又鉆出個秩序來。“暗戀”與“ 桃花源”兩出戲同臺演出之時,算得上是那個時代的一個經典時刻:劇場前
臺的服務人 員,算準了時間,一而再,再而三地在這一時刻回到劇場;演員李立群與顧寶明都親眼 見到過坐在第一排的觀眾,有人當場笑得從椅子上翻了下去。對于《暗戀桃花源》的演 出在當時造成的“盛況”,賴聲川覺得并不奇怪:這是與臺灣人潛意識中的愿望是符合 的。臺灣的生活實在太亂了,這是臺灣人共同的經歷;然而身在其中,人們也能保持著 一種亂中的秩序。這種亂,轉變成劇
場中的錯誤,就是把完全不搭調的東西放到一起; 這些完全不搭調的東西,放到一起后,居然也生長出了它的秩序來。這出戲,統合了臺 灣觀眾生活中的許多亂象;它開掘的社會潛意識,綜合了臺灣的政治、社會與文化生態,甚至也反映了臺北都市的百相。這種對社會潛意識的挖掘,再往深一步,表達在戲劇 藝術中,是有意識地提煉一種美學上的追求。
劇情簡介
《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事:“暗戀”和“桃花源”是兩個不相干的劇組,他們都與劇場簽定了當晚彩
排的和約,雙方爭執不下,誰也不肯相讓。由于演出在即,他們不得不同時在劇場中彩排,遂成就了一出古今悲喜交錯的舞臺奇觀。“暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和云之凡在上海因戰亂相遇,也因戰亂離散;其后兩人不約而同逃到臺灣,卻彼此不知情,苦戀40年后才得以相見,時以男婚女嫁多年,江濱柳以瀕臨病終。“桃花源”則是一出古裝喜劇。武陵人魚夫老陶之妻春花與房東袁老板私通,老陶離家出走桃花源;等他回武陵后,春花已與袁老板成家生子。此時劇場突然停電,一個尋找男友的瘋女人呼喊著男友的名字在劇場中跑過?《暗戀桃花源》一劇以奇特的戲劇結構和悲喜交錯的觀看效果聞名于世,被稱為【表演工作坊】的“鎮團之寶”。
二、導演介紹:賴聲川
賴聲川,1954年生于美國華盛頓,籍貫江西會昌,美國加州柏克萊大學戲劇博士。臺灣著名舞臺劇導演,現任臺北藝術大學教授、美國斯坦佛大學客座教授及駐校藝術家。1984年創立劇團表演工作坊,被譽為“亞洲劇場之翹楚”。
生平介紹1954年生于美國華盛頓,美國加州柏克萊大學戲劇博士,現任臺北藝術大學教授、美國斯坦福大學客座教授及駐校藝術家。賴聲川29歲開始劇場創作,被譽
為“臺北劇場最閃亮的一顆星”。他的《那一夜,我們說相聲》使瀕于滅絕的臺灣相聲起死回生,《暗戀桃花源》成為經典舞臺劇,二十多年來為喜愛戲劇的人們所稱頌。賴聲川至今編導舞臺劇20多部(包括轟動亞洲的七個半小時史詩《如夢之夢》)、電影2部(包括享譽國際的《暗戀桃花源》)、電視作品300集(包括家喻戶曉的《我們一家都是人》),另有劇場導演作品22部(包括莫扎特歌劇3部)等。出版書籍《賴聲川的創意學》,這是國內第一本將創意規則化、步驟化的實用工具書。
賴聲川1972年就讀輔仁大學英語系,同時在臺北一家餐廳從事民歌演唱和演奏,玩音樂玩了整整5年。1978年,賴聲川申請到美國加州柏克萊大學讀戲劇藝術,對當時許多人而言,這是不可思議的決定,因為那時臺灣是劇場沙漠,很少有人有“看戲”的習慣。
1983年,29歲的賴聲川選擇回臺灣。他認為,臺灣沒有劇場工業,這是一個機會,他想創造劇場,也創造觀眾。1984年他的第一部作品《我們都是這樣長大的》上演時劇場里只有100多人,直到他采用中國傳統的曲藝相聲和舞臺劇相結合的獨創手法創作了《那一夜,我們說相聲》,吸引了人們的目光。在17年前,臺灣人口只有2000萬的時候,該劇的磁帶就賣出了100萬盒。因此有報紙稱:“賴聲川拯救了臺灣相聲。”
隨后20多年,賴聲川創作了很多膾炙人口的作品,如《千禧夜,我們說相聲》、《如夢之夢》、《遙遠的星球一粒沙》等。今年,賴聲川用他的經典劇舞臺劇《暗戀桃花源》征服了內地觀眾,從而也迅速打開了內地市場。
賴聲川是美國加州柏克萊大學戲劇藝術博士,前“國立”臺北藝術大學戲劇
學院教授及院長,美國斯坦福大學客座教授暨駐校藝術家;曾二度榮獲臺灣文藝大獎,也曾獲選為十大杰出青年;電影《暗戀桃花源》獲東京影展銀櫻獎、柏林影展卡里加里獎、金馬獎、新加坡影展最佳影片等;《那一夜,我們說相聲》于1999年獲選為聯合報選出之「臺灣文學經典作品」;《如夢之夢》并于2003年榮獲香港舞臺劇獎「最佳整體演出」等三項獎項。
賴聲川曾于1998年起在大陸先后推出《紅色的天空》、《千禧夜,我們說相聲》、《他沒有兩個老婆》等多部劇目,均大受歡迎。2006年初,中國國家話劇院與賴聲川導演主持的【表演工作坊】達成共識,于2006年9月攜手共同推出舞臺劇《暗戀桃花源》大陸版。自2006年11月18日在北京首都劇場后,已經在中國十個城市演出近60場,觀眾人數已達12萬之眾,被紐約時報譽為“當代中國最受歡迎的劇目”。
賴聲川于2006年在海峽兩岸發布新書《賴聲川的創意學》,分享多年的創意心
得。其它出版包括《賴聲川:劇場》一至四冊(元尊,1999)、《如夢之夢》(遠流,2001)、《世紀之音》、《兩夜情》、《魔幻都市》、《對照》、及《拼貼》(群聲,2005)。《剎那中——賴聲川的劇場藝術》(臺北:時報,2003)是研究賴聲川的專書。2006年9-10月在臺北舉行的「賴聲川國際研討會」聚集了來自各地的學者,發表了關于賴聲川作品之十四篇論文。2007年8月大陸版《賴聲川劇本輯之一“暗戀桃花源”·“紅色的天空”》出版。
2007年8月,為了紀念香港回歸十周年、香港話劇團建團30周年、中國話劇百年,香港話劇團特別邀請賴聲川導演為該劇團排演了一版以全粵語演出的香港版《暗戀桃花源》,并在香港版和大陸版的基礎上創出新意,推出“兩岸三地聯演版”,別出心裁地以大陸版“暗戀”部分和香港版“桃花源”部分拼貼碰撞,在舞臺上分別用普通話和粵語“雙語”碰撞,將原劇中兩個劇團爭一個劇場的戲
劇沖突演化至高峰,也將“暗戀”的悲愴凄美和“桃花源”笑鬧鬼馬展現得淋漓盡致。2007年中國紀念話劇百年期間,《暗戀桃花源》入選話劇百年十大經典劇目,賴聲川也入選中國話劇百年當代名人堂。
被《亞洲周刊》譽為「亞洲劇場導演之翹楚」,賴聲川是華文世界最著名的
賴聲川 3 劇場工作者之一,從1984以來,以強烈的創意吸引觀眾涌入劇場,帶給臺灣劇場新生命,從此持續為中國語文劇場開拓新的領域與境界。在余秋雨的觀點中,賴聲川和他領導的【表演工作坊】「總能彈撥到無數觀眾的心弦」。
賴聲川被日本NHK電視臺稱為「臺灣劇場最燦爛的一顆星」;美國橘郡記事報稱他為「臺灣現代劇場的創造者??世界上很少劇場藝術家有賴聲川如此廣遠的成就。」遠東經濟評論曾稱他的作品為「中國語文世界中最精彩的戲劇」;美國新聞周刊說他的作品「是最新的印證,臺灣正創造著亞洲最大膽的中國藝術。」新加坡聯合早報說賴聲川的戲「為世界華語劇場創造了一種嶄新的悲喜劇經驗。」賴聲川自己認為,“我是相信戲劇的力量的,它運作好的時候,很少東西力量比它大。因為是真的人,你跟你周圍的觀眾也算是一個群體,那種感覺真的很好。跟看電影又不一樣,看電影是一個人在黑暗中看,跟旁邊的人沒什么關系,你并沒有感覺這一晚在這個地方發生的事是獨一無二的,因為電影可以隨時放。” 獲獎情況
東京國際影展青年導演銀櫻獎(《暗戀桃花源》、1992)金馬獎最佳改編劇本獎(《暗戀桃花源》、1992)柏林國際影展卡里加里獎(《暗戀桃花源》、1993)新加坡國際影展最佳影片(《暗戀桃花源》、1993)新加坡國際影展最佳導演(《暗戀桃花源》、1993)新加坡國際影展飛比西國際評審團獎(《暗戀桃花源》、1993)香港舞臺劇獎特別榮譽獎(2000)
現代戲劇谷壹戲劇大賞——年度人物(2010)
三、演員介紹
1.黃磊
黃磊(1971年12月6日-),大陸影視男演員,北京電影學院碩士畢業后留校任教,現任北京電影學院教師、演員、歌手。2006年出演賴聲川經典話劇《暗戀桃花源》,飾演江濱柳,合作演員:袁泉、何炅、謝娜、喻恩泰。
北京電影學院碩士畢業的黃磊,一邊留校任教,一邊接拍電影,間或還出出專輯。
就像是一片最美麗的云煙,時而寧靜,時而熱鬧!一身灑脫和淡然的氣息,略帶低緩的聲音,層層展開的心情,有如云淡風清的隨性,又像布滿張力的音樂劇情,不知不覺讓人聽上癮,像掉進黃磊鋪陳的電影情節中!
獲獎介紹
***92008年第三屆長春電影節最佳男配角 年全國音樂電視大賽最佳新人獎
年中央人民廣播電臺年度音樂最具潛質獎 年第七屆中國電影表演學會金鳳凰獎
年BQ紅人榜與愛妻孫莉同獲“年度甜蜜情侶”
2010年騰訊星光大典年度電視男演員(內地)
2011年第一屆亞洲彩虹獎最佳男喜劇演員
2011年BQ紅人榜“年度風尚藝術紅人”
2.袁泉,中戲96明星班畢業,和章子怡、梅婷、胡靜、曾黎、傅晶、秦海璐并稱“七朵金花”。在影視、舞臺、歌唱各個領域如日中天。袁泉曾出演過一系列影視劇,電影《美麗的大腳》獲第23屆金雞獎最佳女配角、電視劇《小魚兒與花無缺》等,給觀眾留下深刻印象。2009年8月30日,夏雨和袁泉委托經紀公司發布結婚聲明。這對演藝圈的金童玉女,在經歷了10年的愛情長跑之后,終于修成正果。《暗戀桃花源》2006年---2008年飾云之凡 所獲榮譽
2011年:主演話劇《簡愛》榮獲第一屆戲劇表演學院獎最佳主角獎
2010年:主演話劇《簡愛》榮獲中國話劇“金獅獎表演獎”。
2010年:音樂風云榜十年盛典獲“十年內地十大金曲”《孤獨的花朵》
2010年:被評為《新京報》主辦的“2009中國最美50人”。
2009年:“2008北京流行音樂典禮”年度金曲 《木槿花》。
2009年:被評為《新京報》主辦的“2008中國最美50人”。2009 年:“ 2008風尚中國榜”獲頒“年度風尚女士”。
2009年:“見證十年·真維斯娛樂大典”獲得“最具影響力時尚女藝人獎”。
2009年:北京首屆觀劇“觀眾選擇榜”,被選為“觀眾最喜愛演員獎”。
2009年:世界明星旅行家頒獎典禮被評選為“10大明星旅行家”。
2009年:“大愛2008·時尚盛典”被頒獲“2008年度明星行動大獎”。
2009年:“第九屆音樂風云榜年度盛典”獲“最佳EP專輯獎”。
2008年:《ELLE》20周年風尚大典獲得“風尚舞臺明星”。
2008年:被評為《新京報》主辦的“2007中國最美50人”。
第22屆中國電影'金雞'獎最佳女配角獎
2008年:“城市之心·2008年度人物頒獎典禮”授予2008年度“琥珀之心”獎。
2008年:騰訊網“2008星光大典”榮獲“內地年度最佳女歌手”。
2008年:第8屆“音樂風云榜”獲“年度最佳新人”。
2008年:第八屆“華語傳媒音樂大獎”獲最佳國語女新人。
2008年:第11屆上海國際電影節頒出“十大環保明星”。
2007年:第十四屆東方風云榜頒獎禮“最佳音樂錄影帶獎”。
2007年:“2006北京流行音樂典禮”年度金曲 《孤獨的花朵》。
2007年:BQ2007年度紅人榜頒獎禮“年度最受歡迎女歌手”。
2007年:大學生音樂節頒獎典禮榮獲“最受大學生喜愛內地女歌手獎”。
2007年:第十三屆全球華語榜中榜“內地音樂錄影帶獎”。
2007年:新浪網絡盛典音樂類“年度內地女歌手”
2007年:入選“中國話劇百年名人堂”; 成為入選者中最年輕的演員。
2007年:“ 2007MTV超級盛典”獲得“最具風格舞臺表演獎”。
2006年:“2006 《風尚中國榜》”獲“年度風尚藝人”。
2006年:“影響2006·時尚盛典”“榮獲影響2006明星人物。
2005年:TOM網絡娛樂英雄會北京娛樂信報評選“最具影響力的舞臺劇”、“影響
2006的10大明星人物”。
2005年:共青團中央“五個一工程獎”頒發的“優秀文化新人獎”。
2005年:“第二屆亞洲女性論壇新人獎 ”。
2005年:《北京青年周刊》主辦評選的年度“最佳女演員獎”。
2004年:文化部“文化志愿者活動先進個人”、“優秀團員”、“杰出青年”榮譽稱號。
2003年:主演《美麗的大腳》獲得大眾電影百花獎最佳女配角獎。
2003年:主演《美麗的大腳》 獲得中國電影表演學會獎“金鳳凰獎”。
2002年:主演《美麗的大腳》獲得中國電影金雞獎最佳女配角獎。
2001年:主演《藍色愛情》獲得北京大學生電影節最佳女演員獎。
2001年:主演《藍色愛情》獲得中國電影表演學會獎“金鳳凰獎”。
1999年:主演《春天的狂想》獲中國電影金雞獎最佳女配角獎。
3.何炅,中國知名主持人,北京外國語大學阿拉伯語系教師。自1998年起,主持湖南衛視的《快樂大本營》欄目長達十余年。此外,曾主演《正德演義》等影視劇,并發行過3張音樂專輯和4部文學作品,尤其2004年發行的歌曲《梔
子花開》深受好評
2007 話劇《暗戀桃花源》飾袁老板(至今)。所獲榮譽
2004年“TVB”年度最佳新人獎
2004年 榮獲第五屆金鷹電視藝術節最受歡迎主持人獎
2005年《可以愛》榮獲“雪碧榜”內地金曲獎
2005年“雪碧榜”內地最優秀新人獎
第12屆東方風云榜十大金曲獎
(《梔子花開》)
第五屆百事音樂風云榜十大金曲獎(《梔子花開》)第12屆全球華語音樂榜中榜中國內地最受歡迎男歌手獎 第13屆東方風云榜十大金曲獎(《看穿》)第14屆東方風云榜 “全能藝人獎”:
第14屆東方風云榜金曲獎(《愛,自由》)
2005年 中國電視主持人論壇暨年度頒獎盛典之“2004 年度全國優秀主持人獎”
2005年 MusicRadio中國TOP排行榜內地最受歡迎男歌手
2005年 MusicRadio中國TOP排行榜金曲獎(《想》)
2005年 雪碧榜內地飛躍進步歌手獎
2005年 雪碧榜傳媒推薦大獎
2006年 1“娛樂十年盛典”中國電視十年貢獻獎
2006年 中國兒童少年基金會成立25周年暨第五屆“中國兒童慈善活動日”公益活動表彰活動,當選為“中國兒童慈善之星”
2007年 中國原創歌曲總評榜首季十大金曲獎(《愛,自由》)
2007年 中國原創歌曲總評榜首季最受歡迎男歌手獎
2007年 中國原創歌曲總評榜首季最佳VJ獎
2007年 雪碧榜內地最優秀專輯獎
2007年 榮獲華語主持最具個性主持人獎
2007年 榮獲北京《收視印象2007》年度觀眾喜愛主持人
2009年 入圍2009亞洲電視節最佳娛樂節目持人獎(內地唯一入圍主持人)
2010年 2月榮獲湖南衛視最佳主持人即鋒芒尊主持人獎和最受歡迎主持人獎兩項大獎
最主至
2010年 3月榮獲《新周刊》最佳娛樂秀主持人
2010年 6月第十六屆上海電視節獲得電視節目主持人30年年度風云人物
2010年 6月最具網絡影響力的十大電視主持人排名第一
2010年 8月由《意林》及十余家網絡媒體“90后”最受尊敬名人
2010年 9月榮獲第八屆中國金鷹電視藝術節暨第二十五屆中國電視金鷹獎優秀主持人獎
2010年11月榮獲中國大學生電視節最受歡迎男主持人提名
4.謝娜,中國著名多棲女藝人。因與何炅、李維嘉等人共同主持湖南衛視綜藝節目《快樂大本營》而成名,素有“內地綜藝天后”之稱。以幽默詼諧的搞笑風格而著稱,又被譽為大陸版周星馳。2011年9月26日謝娜與內地著名流行歌手張杰在云南香格里拉舉行了婚禮。
2006年-2009年《暗戀桃花源》飾 春花、仙女、母親。所獲榮譽
1998年
第五屆全國推新人大賽榮獲影視表演組全國十佳金獎
2003年 第五屆全國推新人大賽影視表演組金獎
2006年
中國電視節目榜年度電視主持人新人獎
《舞林大會》第一季第二場冠軍
2007年
“娛樂大典” 最佳話劇女主角 湖南衛視《舞動奇跡》季軍 2008年
“雪碧” 年度最佳新人獎 雪碧榜內地飛躍進步歌手獎
“騰訊” 年度最受歡迎綜藝節目獎
亞洲電視節最佳綜藝節目大獎快樂大本營 2010年
入圍“第十四屆全球華語榜中榜暨亞洲影響力大典”-最佳女主持人 首屆重慶電影辣像獎最愛女配角獎
榮獲第三屆中國明星慈善榜“慈善明星”稱號 擔任《首都藝術家協會文藝新人委員會》主席 中國最具網絡影響力的十大電視主持人 獲第七屆金龍獎最佳動畫配音獎
首屆大學生電視節最受矚目娛樂節目獎-《快樂大本營》 入圍中國大學生電視節最受歡迎女主持人 2011年
國家廣電總局《第二屆全國優秀電視文化欄目》“文藝、娛樂、競技類優秀欄目”獎-《快樂大本營》
中國網絡影響力2010年度主持人
中國網絡影響力2010年度最具收視度主持人
中國網絡影響力2010年度最具關注度主持人
5.喻恩泰(1977年11月3日—),生于江西南昌,中共黨員。現畢業中央戲劇學院。代表作品:《武林外傳》、《房前屋后》等。
2006年 出演賴聲川導演的《暗戀桃花源》,在北京、西安、上海等市上演。劇中飾演漁夫老陶一角
第二篇:暗戀桃花源影評
暗戀桃花源影評
暗戀桃花源影評
(一)《暗戀桃花源》這部電影劇情很簡單,就是兩個劇團為了爭搶排練舞臺而上演的一個荒誕的鬧劇。其中一個劇團排練劇目叫《暗戀》,是一部悲劇,聲稱后天就要演出;另外一個劇團排練《桃花源》,是一部喜劇,更緊急,說明天就要上演。最終雙方相互妥協,一會兒排練《暗戀》,一會兒排練《桃花源》,于是我們便看到在同一個舞臺上輪流上演悲喜劇的荒唐局面。
影片用了大量的長鏡頭定格在舞臺上,與其說這是一部電影,不如說它更像是一部舞臺劇,導演的目的不言而喻,就是讓觀眾自由地去體會那兩部交錯上映的舞臺劇。所以《暗戀》和《桃花源》才是這部電影的劇中之劇,是這部電影真正的核心。《暗戀》講述的是一對戀人江濱柳和云之凡在抗戰結束后分開,最終因為內戰后臺灣海峽兩岸對立而無法相聚的悲情故事。而事實上兩人都一直住在臺北,只是一直沒有對方的音信。臺灣解禁之后,開放兩岸往來,江濱柳終于打聽到自己魂牽夢繞的云之凡其實一直都在臺北。他在報紙上登載尋人啟事,希望能在遲暮之年與自己多年來一直無法忘懷的戀人云之凡相聚。云之凡看到尋人啟事之后,最終來到江濱柳所在的醫院與之相見。兩人彼此之間一直都深愛著對方,但此時兩人均已是有家室的人了,身不由己,也許那一幕就是彼此一生中最后的相遇了。當末尾音樂響起,云之凡轉身離去的那一刻,我相信所有人都會不禁為他們之間這段曠世之戀深深惋惜,不禁為他們之間的愛情悲劇潸然淚下。相反《桃花源》講述的是一個喜劇故事。晉太元中武陵漁夫老陶,因為家庭生活不和睦,妻子春花紅杏出墻與袁老板私通,一氣之下離家出走,溯游而上偶然找到桃花源,并在那里過著非常幸福安逸的生活。但老陶還是無法忘記春花和自己的家,他毅然回去,希望能夠把春花接過來,共享天倫之樂。回到家,老陶發現自己妻子春花與袁老板組建了新家,并且有了孩子,但二人并不像想像中的那般幸福,反而天天為了瑣事無休止的爭吵,心灰意冷的老陶再次離家出走,但卻再也找不到回桃花源的路了。
這兩個看似毫無關聯的故事,因為兩個劇團爭搶排練場地而相遇,并且在同一個舞臺上交替上演。后來由于雙方相互妥協,將舞臺分成兩半,兩出劇目同時在舞臺上排練,兩個劇中的臺詞竟然能夠吻合,引發了一系列爆笑的情景。這顯然是導演的有意為之,而影片中從頭到尾都出現一個瘋瘋癲癲的尋找“劉子驥”的女子,也是導演的有意為之。“劉子驥”何許人也?出自陶淵明《桃花源記》最末一段:
南陽劉子驥,高尚士也,聞之,欣然規往。未果,尋病終。后遂無問津者。
劉子驥只是一個虛幻的人物,從頭到尾都只是出現在那個誰也不知道來路的瘋女子口中。或者說只是一個虛無的念想,是任何人包括劇中所有人都會有的一種不切實際的念想,就像陶淵明筆下的桃花源。無論是悲劇《暗戀》還是喜劇《桃花源》都有一個相同的地方,那就是劇中的所有人都在追求現實中無法得到的東西,因為在他們心中只有那些才是自己最期待最美好的夢。江濱柳和云之凡都有了自己的幸福的家庭,但他們心中卻仍然無法割舍年輕時代那段無疾而終的愛戀,用盡一生去維護那個從不曾實現的夢。春花和袁老板希望能夠永遠廝守在一起,不用再偷偷摸摸。老陶卻希望妻子能夠回心轉意,挽救自己的家庭。那個癲狂的女子希望能與劉子驥待在一起,哪怕是十分鐘。
對于我們大部分人來說,不可觸摸的夢是多么令人沉醉,多么令人期待。然而,一旦夢變成了現實,或許也不過是那么回事。設想假如江濱柳和云之凡相遇并結婚了,即使他們的家庭是幸福的,那又與他們眼下所擁有的幸福家庭能有何不同?江濱柳有一個對他千依百順的妻子,云之凡也遇到了一個“人真的很好”的丈夫,而他們在一起也許也未必能夠如眼前般幸福吧。春花和袁老板憧憬的“天涯海角”很快就被現實無情擊碎,袁老板因為賭博敗壞了家業,春花因整日洗尿布而抱怨,柴米油鹽的生活很快將激情消磨殆盡,余下的是兩人無休止的爭吵。老陶有幸遇到了桃花源,但從此他也失去了桃花源,再也找不到回去桃花源的路了。
夢,當你憧憬它的時候,它就像喜劇;當它照進現實了,也許就變成了悲劇。人活著要為那些不著邊際的夢或喜或悲,看起來很荒唐,就像這個舞臺上時而上演悲劇時而上演喜劇一樣荒唐。其實,這世界本沒有喜劇也沒有悲劇,喜劇抑或是悲劇多是人們心中的想像吧。范仲淹說:“不以物喜,不以己悲”。但蕓蕓眾生,多數人都只是凡夫俗子,只能用世俗的思維方式去對待身邊發生的一切,有多少人能做到不以物喜不以己悲呢?如果真能像佛家那樣六大皆空,那么在塵世中的生活或許就索然無味了。或許我們都會有這樣那樣的欠缺,都會對現實中這樣那樣的誘惑怦然心動,都會有這樣那樣異想天開的想像,但是正因為這些殘缺讓我們平凡的人生變得多姿多彩,讓我們的枯燥生活顯得更精彩。當然這不意味著你可以毫無忌憚,可以無法無天。殘缺也可以體現美。愛神維納斯的雕塑正因為斷臂而成就舉世美名;比薩斜塔因為傾斜不倒而聞名于世;圓明園被付之一炬了才使得人們能夠憑殘垣斷壁去想像它曾經的榮耀與恢宏。看完這部電影,我最大的感悟就是導演或許是想透過這部電影告訴我們,人生就是這樣,有許許多多的遺憾,有許許多多的不如意,但是完美的人生是不存在的非現實的,因為殘缺也是一種美,殘缺從另一種意義上使我們的人生更加完整。
暗戀桃花源影評
(二)在深圳錯過賴聲川《暗戀桃花源》在深圳大劇院的話劇演出。大陸的演員名單包括黃磊、袁泉、喻恩泰,何。謝娜。好評如潮,一票難求。
前幾日,淘到話劇和電影版合并的碟,抱著學習和觀瞻的目的開始看。漸漸被吸引。分兩天,先是93年電影的版本,后是99年話劇版本,我覺得如果不是親自去現場看話劇,電影版是比話劇版更合適的選擇,雖然很多人不同意這種說法。
電影版是林青霞、金士杰、李立群、顧寶明。話劇版保留了金士杰、李立群換成了趙志強。我也不知道這個趙志強的身份,只覺得面熟。網上的故事是說,趙志強十年前看過這部戲,一直心向往之。有一天導演給他電話邀演角色,自然心中大喜,但不忘謹慎負責的說,演江濱柳會不會顯得老了一些。自然尷尬,因為導演分給他角色的是打魚的老陶而已。
也是我的分心,不肯緊鎖雙眉,目視前方,心懷激動,揮斥方遒。散漫的看完電影版竟然沒有什么感動和感觸,于是覺得大逆不道,暴殄天物。趕緊去網上看了評論,思考和學習了半天。
第二天繼續看話劇版,看了開頭的兩場,后面匆匆快進代過,轉回頭倒是又復習了一遍電影版。實在是過癮。同是舞臺劇,場景相同,電影版實在好太多。
從演員上看,電影版是黃金組合。我第一次如此欣賞的看林青霞表演。之前我只知道她是大陸去的女演員,嫁了ESPRIT的老板,管著GIODANO,是明星里幸福的,她很漂亮,看不出年紀。但相當長的時間里我分不清胡慧中林青霞張敏鐘楚紅和溫碧霞。對我來說她的第一個角色是在《重慶森林》里,記得金城武一定得順便記得林青霞,她帶墨鏡,有著很濃王家衛痕跡。
出場就是金士杰和林青霞的戲,金士杰儒雅,林青霞端莊。端的是才子佳人。江濱柳吟唱,云之凡坐在秋千上幻想。兩個人有浪漫和閑定的氣質,愛的有分寸讓人心生羨慕。江濱柳說即使我們不在上海相遇,十年后我們會在漢口相遇,或者三十、四十年后在海外相遇。云之凡說,那時我們不都老了。江濱柳說,老了也很美啊。
一晃多少年,他們果然都老了,遺忘了秋千上的夢,但依然氣宇軒昂。收拾整齊的林青霞,滿頭白發的金士杰,最后很糾纏,但依然美麗。他的結發之妻,只是陪伴他,然后他報答她。這個故事告訴我們,世界上沒有完美的感情,我們只能在話劇和電影里幻想。
另一個故事同樣精彩,李立群的出場就很張揚,拔瓶塞,跟餅對話,情緒非常到位,動作也好,一個多余的都沒有,后來看話劇版,不是跳的不到位,就是顯得笨拙木訥,餅扔遠了,又揀回來,連個舞蹈動作,都像剛排好的集體舞。顧寶明一人分飾兩角,導演和袁老板。他的樣子乍看像年輕的午馬,李立群則像年輕版的單田芳,皺紋一大把。
布景上,那個藍色綢緞的河流以及牽拉的船頭我很喜歡,還有進了桃花源在群山里繞彎路,靠布景前后左右的移動來造成人在走的視覺效果,比京劇的走臺還要有舞臺效果,這些在話劇版被省略了。另外一棵逃離的桃樹電影版用的是塊云的形狀,用PT版單獨立出來,話劇好像是一個石頭樣的東西,并有意的疏忽了。話劇還增加了補背景畫桃樹的環節,我覺得其實并沒有必要。
話劇在燈明暗和布景轉換時時間太久,而且導演沒有突然喊停,這個效果就差很多,因為完全是一種解構,一定要戲里戲外的反差才能讓觀眾游離。話劇每次都是導演站在臺上站好了位置,才亮燈走場,感覺銜接的比較差。
但話劇也有好處,就是觀眾的互動性好,導演說到你前面不是黃浦江,你看到的是淡水河,臺灣的觀眾就笑了,據說在北京演的時候,臺詞是前面不是黃浦江,你看到的是亮馬河。我覺得這種方式好,不拘謹古板,及時跟觀眾交流,這是話劇的好處。而且用話劇演話劇故事,也的確需要額外的真實感。
故事和舞臺方法已經太多的分析,我也不想弄懂這個故事,更不想非要牽強個什么道理出來,我不愿意去抽象,我想保留這些對白和畫面在腦袋里,因為我喜歡這樣明細清澈的表演,我想讓他們多盤旋一會,說不定哪天想到了什么真會淚流滿面。
暗戀桃花源影評
(三)一年前看到《暗戀桃花源》這幾個字,如同聞到了桃花的暗香,眼前閃過了芳草鮮美、落英繽紛的桃花源,心想應該會相遇的吧。現實的結果還是錯失,錯過了冬季,又錯過了夏季,最后還是應驗了劇中那句臺詞:即使我們沒有在上海相遇,我們也會在十年后的香港相遇,即使我們沒有在十年后的香港相遇,我們也會在四十年后的臺灣相遇,總之,我們會相遇的。那是開幕第一場戲中江濱柳對心愛的云之凡的臺詞。
在上海深秋的夜晚看一場在上海的夜晚離別的戲,幾乎是在相同的地點,不同的是時間:在60年前的夜上海,在梧桐和燈光下的秋千架旁,是一對正在告別的戀人。因為青春,因為對愛的堅信,離別仿佛是構思一場詩意的戲劇,思念、等候、圍巾、情書,每一個元素都是為了更好地體驗愛的純美,那是他們擁有的愛,即使在一個動蕩的年代,即使分離就在此刻的夜,在一個大時代里,兩個小人物心里的愛還是完整的。然而命運并不是他們曾經預演的戲劇,命運讓他們分離了40年,從青春年少到了塵滿面、鬢如霜的晚年,他們最終是在臺北相見了,不再是秋千架旁,而是江濱柳的病床邊,真的是隔了八千里路云和月,千金縱買相如賦,默默此情誰訴,只能不甘地問一聲:這些年來,你想過我嗎?
然而《暗戀桃花源》并不是這樣單一線索的劇情,這只是戲中的“暗戀”部分,與之對應的另一部分是“桃花源”。“桃花源”講述的是武陵人老陶和妻子過著貧乏的日子,妻子移情別戀,希望他遠走高飛,他無奈離家,按妻子的要求到上游去捕魚。無意中進入了桃花源。桃花源中怡然的生活,溫暖的人性讓他重新對生活充滿美好的期待,他決定回去尋妻,但他看見真實的一幕是:想象的美好早已在現實中千瘡百孔。她的家并不是如愿以償的桃花源,而是彌散著瑣碎而凌亂的矛盾。她的確是和曾經所愛的人在一起,卻連對愛的想象和信念也失去了。也許他們從來就和愛無緣,只是一種相互的需要。
劇情的結構方式如同可以拆卸的積木:“暗戀”和“桃花源”是兩個互不相干的劇組,他們都與劇場簽訂了當晚彩排的合約,雙方爭執不下,誰也不肯相讓。先是你一場,我一場,彼此打斷,后來是分割舞臺,“暗戀”和“桃花源”同時在劇場中彩排,對接的臺詞,反諷的效果,成就了一出古今交錯悲喜交加的舞臺魅影。“暗戀”的時間背景是現代的,人物的情感是理想的,古典的;唯美中透著愛的詩意,憂傷中蘊涵著溫暖和雋永,“桃花源”的時間背景是古代的,人物的情感卻是現實的,現代的,雜亂中顯示著愛的碎裂,喧鬧中滲透著悲涼和無奈。
一個神思恍惚的紅衣女子,她既不屬于“暗戀”,也不屬于“桃花源”,她穿越在這兩個劇中,也穿越在不同的時代,尋找著她的生命中依依不舍的人,劉子驥。這樣的兩個劇,三個層面的情節,相互交錯,相互間離,相互消解產生強大的張力,這種開放性的結構使得《暗戀桃花源》的內涵變得豐富而多元,有限的舞臺變成了開闊的時空,具有無限闡釋的可能性。
《暗戀桃花源》的策劃水晶女士說:“詩意的人生,抑或失意的人生,常常不過是同一段人生透過不同角度的解讀而已。”而我想,“暗戀”的情結,“桃花源”的故事可以是一個人一生中不同階段的故事,也可以是不同人的人生中經歷的故事。駁雜的劇情就是斑駁的人世間蕓蕓眾生的寫實。
愛,真是一種強大的能量,每個人的生命中都有她留存的方式,愛的匱乏會讓生命如缺氧般窒息,愛,又是一個深遠的主題,從過去到現在,人的理性和感性還是無法窮盡,有的人想用一生去忘記;有的人要用一生去尋找,有人說,唯一好的戀情,便是沒有來得及發生的那種;有人說,人生最大的遺憾就是錯失了愛的表達……舞臺上的紅衣女就是一個隱喻,人往往在現實中無望地尋找著理想,人在迷失中還要尋找存在的意義。
今年為了紀念《暗戀桃花源》首演20周年,賴聲川再次排演了這部作品,20年的《暗戀桃花源》凝結著多少人的青春和華年,在歲月的曠野里蔓延出一片記憶的桃花源。
在年復一年的春風里,桃花盛開著,沉醉著,然后飄落……愛如飄落枝頭的花瓣,零落在現實的泥濘里,粉色的,嬌美的花瓣慢慢地憔悴、枯萎,被碾作塵土,唯有暗香如故,絲絲縷縷隨風飄散著,在虛無和現實之間,在澄明的月光下,在戀花者的心里。
第三篇:《暗戀 桃花源》觀后感
《暗戀 桃花源》
今年選修了現代話劇藝術欣賞課程,使我第一次接觸到了真正的話劇,每欣賞完一部作品,都會加深我對話劇的喜愛,即使沒有多少藝術細胞,即使鑒賞能力很差,即使無法用語言表達我看后的心情,但每一部作品都深深吸引著我。《暗戀 桃花源》就是其中一部我最喜愛的作品,由于早就聽說過它的知名度,因此對這部劇有很大的期待。看完這部賴聲川導演創作的話劇,它不拘一格的創作手法,亂中有序的劇情、演員對角色的完美塑造以及對比手法的應用都深深吸引了我。
《暗戀 桃花源》與其它話劇的最大區別在于導演將兩部看似毫不相干的劇搬到同一舞臺上來一起演,期間還夾雜著兩個劇組為爭奪劇場的沖突,甚至夾雜著與兩個劇組毫不相干的人在舞臺上搗亂,整部劇時不時被打斷,兩部劇時不時要輪流上演,看似場面十分混亂,卻用在混亂中找到了兩部劇的聯系,理出了一條秩序。
從劇本的內容來看,《暗戀 桃花源》講訴的是由于劇場人員的失誤,《暗戀》和《桃花源》兩個劇組在同一時間來到劇場彩排,眼看演出在即,沒辦法的情況下不得不同時排演,于是兩個一古一今,一喜一悲的故事就在同一舞臺上上演了。《暗戀》講的是青年江濱柳在上海邂逅了美麗的云之凡,兩人本約定江濱柳在上海等候云之凡探親回來,后來卻因戰亂,兩人一分開就是40年,40年后江濱柳因病危命在旦夕,但心中仍忘不了云,于是登報尋找,卻意外發現原來這么多年日思夜想的兩人盡然都在臺灣,心中的愿望實現了,江終于見到了念念不忘的云之凡,但時間已經回不去了,兩人早已各自成家,留下的只有遺憾。觀眾都不禁為兩人戲劇性的命運遺憾,為之傷心。可是剛剛還在傷心,卻又因為《桃花源》的上演破涕為笑。《桃花源》講訴的是武陵人老陶因無法生育且又沒有能力遭到了妻子春花的嫌棄,妻子春花與房東袁老板“私通”,兩人一唱一和氣走了老陶,老陶冒死逆流而上尋找大魚卻意外發現了傳說中“桃花源”并遇到了一對與妻子春花和袁老板十分相像的夫妻,在他們的幫助下重新振作起來,但老陶仍放不下春花于是回到武陵,卻發現春花早已和袁老板結婚生子。《桃花源》以其幽默詼諧的語言,夸張的動作,無厘頭的劇情博得了觀眾一陣陣的笑聲。
總的來說,在內容上,雖然兩部劇名為一出喜劇,一出悲劇,實質上兩部劇卻悲中透著喜,喜中夾雜著悲。《暗戀》雖名為悲劇,但最終兩人還是見到了對方,完成了心中的愿望,雖不能在一起,但各自都有了美滿的家庭,何嘗不是一個美好的結局。而《桃花源》雖名為喜劇,但老陶對妻子不離不棄卻遭妻子背叛;春花和袁老板最終雖結婚生子生活卻亂七八糟,何嘗又不是一出悲劇。人生也是如此,喜中有悲,悲中有喜,悲喜交加,這才是真實的人生。
從創作手法上分析,在這部劇中,導演用了大量的對比手法,悲與喜的對比,桃花源與現實的對比,對愛情的忠與不忠的對比,造成了觀眾思想上的沖突,與舞臺上兩個劇組的沖突交相輝映。但在沖突中又反襯出一種和諧,悲與喜并不對立,人生本來就是一個悲喜交加的過程;桃花源是人們對現實生活不滿的一種思想寄托,但人終歸要回到現實;而對待愛情,不同的人也會有不同的態度。
最后,令我驚訝的是導演在演員的名字上也別出心裁,老陶、春花、袁老板,“陶花袁”的諧音不正是這出《桃花源》的名字嗎!
總之,因為劇場的一個不禁意的錯誤造成了這兩部戲不得不同臺演出,但正是由于這樣別出心裁的安排造就了一部話劇傳奇。
第四篇:暗戀桃花源1[范文模版]
話 劇 鑒 賞
課
程 論
文
學院 :經濟管理學院 專業 :會計學 班級 :會計本10-4班 姓名 :王曉燕 學號 :321010020420
觀《暗戀桃花源》有感
《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事。“暗戀”和“桃花源”,兩個不相干的劇組,都與劇場簽訂了當晚彩排的合約。雙方爭執不下,誰也不肯相讓。舞臺上,兩個劇團都著急要排戲,互相搶舞臺。后來,舞臺上的兩個劇組終于決定共用舞臺,一團一邊,各自把自己的戲排完,兩出戲因而開始微妙地交織在一起……
無論是“暗戀”、“桃花源”還是“戲外戲”,每個故事的核心都是尋找遺失的愛情。
該劇總策劃水晶表示,這出長達3小時的戲,其實是一座迷宮,每個人的感受都會不同。看第一遍只是了解了劇情,意蘊是回家后自己去慢慢體會的。觀眾表示,每一次看“暗戀”都比上一次更感慨愛情無常,但是“桃花源”的喜劇性在第二遍看的時候就不那么突出了。
而在我看來,這是悲傷時唱首歌的心情,笑中帶淚。冬到盡處桃花開,悲到極致而美麗。一種難以名狀的悲傷輕輕地,壓在心頭,揮之不去。每一個劇中人,都有一種宿命,是名如其人,抑或是人物造就了這個名姓?莫道是一語成讖。
云之凡:流云降凡間
“你是晴空的流云,你是子夜的流星”帷幕一開,就聽到江濱柳這句帶著男性磁性嗓音唱的歌。仿佛是預示了他們之間終究未竟的愛情,云之凡就像是晴朗藍天上飄過的白云,像漆黑子夜里劃過的流星,只能夠有相遇的剎那,卻不能夠享受擁有的幸福。山茶花的花語是“謙讓和理想的愛”。它總是在晚秋天氣稍涼時,靜靜地開在庭院之中。山茶不像有的花,整個花朵掉落下來,它是花瓣一片片地慢慢凋謝,直到生命結束。那么小心翼翼的凋謝方式,不就和人們追求理想中伴侶的態度一樣嗎?所以漸漸地山茶花就成為對心中愛慕女性表答心意的代言人了。在幾乎所有的花朵都枯萎的冬季里,山茶花的盛開格外令人覺得溫暖而生意盎然。唯一的缺點就是花朵容易凋落。而在山茶花的品種來說,紅色多見,而白色少見。而劇中云之凡的命運也正如這白色山茶花一樣,相思的痛苦折磨是橫貫一生的,伴隨著慢慢地老去。沒有轟轟烈烈,只像花瓣一片片地凋零。
云之凡這個人物設計,就是通過“流云”和“白色山茶花”這兩種事物,運用象征手法,將人物命運暗合到其中,意蘊悠長。
江濱柳:浦江柳依依
整出戲劇的第一場,就是發生在黃浦江邊,或者說江濱柳與云之凡那短暫的一季相戀,都是發生在這黃浦江邊的外灘公園。江,就是黃浦江。江濱,就是“連水里面的燈都停止了”的浪漫的外灘。
整部《暗戀桃花源》只有兩幕戲,卻如此深刻地演繹了一段讓觀眾唏噓不已的戀愛,讓人生發出“悲傷得讓人想結婚”的愿望,這正是話劇內容所體現出的高度濃縮性所引起的效果。將悲傷濃縮,讓舞臺跨越時空來演繹,從年輕時代那場依依不舍卻對未來充滿重逢希望的分別,一下子進入到垂垂老矣瀕臨生死別離的場面,這樣的安排,有點“殘忍”。
導演說“這場戲你不給我好好地演,等到下一場戲你老了,躺在病床上,就沒有回憶了。”這部話劇里運用得最多的手法之一就是潛臺詞的雙關性。導演的話不僅僅是字面的表達,它也暗寓了江濱柳的命運:一輩子的記憶都模糊了,或是飛快地穿越生命以至于我們都沒有機會了解,生命走到盡頭時,只有這短暫的一幕,成了記憶中的唯一的永恒。是啊,如果沒有這么刻骨銘心的一個夏天,就會正如江濱柳所說“我……我沒有辦法想象,我們如果在上海不認識的話,那生活會變得多么空虛啊!”可是這一生卻從此被填得滿滿的,被思念填滿了充斥了,生命似乎再也不能容下什么。然而豐滿至斯,又應作何感想?
柳綠桃紅微時再?楊柳依依話今昔。
春花:春桃不勝艷
跟白色純潔的山茶花相對的,應該是紅色活潑的桃花吧?正如“暗戀”與“桃花源”這一今一古、一悲一喜的相互對照一樣。白色山茶花的哀愁還余留,那邊廂,隨著輕快的京劇式的鼓點伴奏,妖嬈多情的春花就正式上場了:手里拎著一束花,提了一包東西,嘴里悠悠揚揚地唱著和情人袁老板的“情歌”,搖曳生姿地步入舞臺。說桃花是春花一點沒有錯。以春花的平凡姿色,卻能夠周旋于兩個男人之間,最終又等同于失去了兩個男人,真可謂是空有春花燦爛,桃花逐水空自流。
春花在這里指代了桃花,也指代了桃花源。春花、老陶和袁老板,他們是上了發條的鐵皮玩具,總能找到動力,自得其樂。在《桃花源》里永遠不怕有冷場。但實際上,這冷場,比起《暗戀》更凄涼。如王國維所說——“以樂景寫哀,以哀景寫樂,倍增其哀樂。”
《暗戀》里的悲劇,是以戰亂紛飛的大時代為背景的。正如江濱柳的一句臺詞“在那個大時代當中,人變得好小,到今天這個小時代,人變得更小了。”《暗戀》的悲可
以歸因于時代,《桃花源》的悲卻要歸因于“人”本身。我們總是想要太多的“如果”,結果有些東西因此永遠地失去了。詩意的人生,抑或失意的人生,常常不過是同一段人生透過不同角度的解讀而已。我們無法以微薄的個人之力扭轉時勢,所以我們會咬咬牙認命。但如果是親手打破了從前自以為的美好,就會是一出讓人啞言的悲劇。因為那是可以逃避以至于不發生的。
故所以笑中帶淚,春花的悲劇比起云之凡的來說,更深一層。
云之凡和春花,一個是遺失了愛情,一個是在愛情里遺失。
老陶:落寞陶然人
桃花源是我們中國人心中的理想國。賴聲川用一種顛覆性的喜劇形式讓《桃花源》成了一個貌似喜劇的悲劇。他提出這樣一個問題:我們夢想中的桃花源到底在哪里?答案是:真正的桃花源其實是在我們心中,就像《暗戀》里江濱柳用一輩子來思念云之凡那樣。從本質上來說,《暗戀》和《桃花源》講的其實是一回事。誠如第一個“老陶”李立群所言:快樂是痛苦的縮短,痛苦是快樂的延長。而二者相得益彰,才可以在掐架和嬉笑怒罵間成為經典。
老陶是注定屬于落寞的——卻不是失敗。他的生活里處處都不如意,“我就不信……”成了后面所有行為的語言契機。他有什么都不相信的自負,所以在現實和理想之間,容易造成心理落差,再加上他的急性子——開酒不成就用刀劈——而且他又偏偏是一個無能改變這一切的人,所以他是注定要落寞的。只有空喊“武陵這個地方,它根本不是個地方,窮山惡水,潑婦刁民……”
但是他確是整部話劇中唯一超脫(或者說是解脫)的人。所以,老陶溯洄而上,所以,老陶又回到武陵。
桃花源是一個好地方,把老陶一身俗氣和塵世的煩躁全都滌蕩而去,反令他帶了些許超然的仙氣而回。在桃花源里呆了許久,老陶卻也開始想念起并不美好的家庭生活和移情別戀的妻子。他要去找她,即使她不愛他了,他也要去找她,因為有這么美好的地方和事情應該要她知道,包括第三者袁老板也都可以一并原諒。在桃花源那里,他從驚愕于白衣男女的長相,繼而抓狂,直到后來面對著為生活折磨的憔悴而市井的春花和袁老板,飄飄乎說著“不足為外人道也”。
有時會禁不住地想,如果老陶不回武陵,春花會不會一直供著他的牌位并在又一次婚姻失敗后開始想念他?
在《暗戀桃花源》里,他的角色是一個三流戲劇劇團的老板,也是劇團的演員“袁老板”。在《桃花源》里,他既扮演著房東“袁老板”,同時也是春花的情人。戲里戲外,呼呼喝喝,極有排場。然而,在這樣高分貝的話語掩埋著的是所謂“勝利者”的失敗。從“理想化的熟人”——租房給老陶夫婦并且為老陶代售小魚的袁老板,到“熟悉的陌生人”——和春花生活在一起的讓春花邊疊尿布邊憤而發問“你是什么男人”,袁老板這個形象,從理想的神臺上走下來,走進了真切的現實中。
這就是審美距離感在起作用。傳統美學總是要求審美尺度具有一種距離感,旨在表明:藝術不同于生活,藝術是源于生活而必須高于生活。走得如此近,解剖得如此赤裸,即使握在手里,又能怎樣呢?到頭來不是失卻了一份絢麗的美?保持距離,存留空間,正所謂遠觀并不褻玩。這應是對美好事物的最好認可與欣賞!
劉子驥:南陽故音也
“南陽劉子驥,高尚士也,聞之,欣然規往,未果,尋病終。后遂無問津者。”這是陶淵明在《桃花源詩并序》中的最后交待。細細想來,原來這癡癡尋找劉子驥的女人便是穿綴全篇的線索,是話劇的魂!
人世間所有飄落的花瓣,每一片都是我們的故事,是愛的故事。我們每個人,都在盲亂和期冀中尋找著永恒而真實的愛,誰會最終找到呢?是江濱柳與云之凡太早地相遇相戀在少年時代,而付出了一輩子的相思和尋覓?是漁人老陶溯洄而上,為了贏回在妻子面前的自尊,又因為不舍,從桃花源而重返,而終又離開?是春花和袁老板在遮遮掩掩之下憧憬著美好的生活,然而又在吵吵鬧鬧中發現了這遺憾的平凡?
桃花源,是悲傷時唱首歌的意境。它用本身的夢幻綺麗,反照了人世間紛繁瑣碎的喧囂生活,它用自身的不可捉摸,指引著人們永遠朝著美好、懷著理想去發展。在悲傷時不哭泣,唱首歌,換種情緒,繼續出發。這也許是賴聲川想告訴我們的吧!
第五篇:《暗戀桃花源》讀后感
《暗戀桃花源》讀后感
有人覺得暗戀桃花源講的是兩個故事,兩個劇團的爭執,兩隊戲中情侶的糾結。而我覺得,在大笑的喜劇和傷感的悲劇之后,其實并不止是這些。
老陶和春花,令人爆笑的典型喜劇,經典的《桃花源記》被改得無厘頭。從春花出軌老陶被迫離家,到最后老陶回家請春花去桃花源,都充滿著笑點。不明白春花是否真正愛著老陶,即便是老陶走后她日夜燒香,也許也只是為了減去些許內心的愧疚。老陶卻依然惦記著春花,雖然他知道春花正大光明地出軌,但是其實老陶再怎么尋找,也找不到像桃花源一樣的春花。因為春花還是春花,卻從來不是老陶心中的春花了。老陶得不到的,是一個愛她的春花。
云之凡和江濱柳,看完有點淡淡的感傷。雖然情節很俗套,曾經懵懂的男女,分別后老時才相見。時間沒用抹去這段感情,反而越積越沉,永遠像一塊石頭壓在自己的心口,拼命地呼吸卻透不過氣來。最純真的感情,還是敗給了時間和現實。人在最脆弱的時候,總是會想起那么一個人。因為有太多的遺憾,因為最后跟自己經歷風風雨雨的人不是她。江濱柳得不到的,是一個和他在一起的云之凡。
還有那個陌生的女子。劉子驥是她每句話的關鍵詞。她在尋找劉子驥,一個拋棄他的人。我們不知道他們之間發生了什么。但是她一直在尋找劉子驥,就像在尋找桃花源。沒人知道劉子驥是誰,沒人知道他在哪。那個女子卻有滿滿的回憶,不顧眾人的眼光追尋著從始至終都沒有出現的劉子驥。最后當舞臺只剩她一人,當燈光打在臉上,在漫天飛舞的花瓣里,她仿佛真的找到了她的劉子驥。那一刻在我看來真的很美。因為她也許真的得到了那個得不到的劉子驥。
老導演一直為演員的演技為苦惱。也許一般人看來他們的表演已是極好的,但是老導演永遠不會滿意。沒人能夠演出他心中的那個時代,因為沒有人有過與他共同的經歷,沒有人又跟他相似的心情。也許江濱柳就是他自己,他也有過一段令人惋惜的感情。所以他才會暗自神傷,甚至沒有情緒繼續拍戲。他得不到,是那個已經逝去的時代。
春花的回憶是老陶的桃花源,老陶的回憶是春花的桃花源,劉子驥的回憶是神秘女子的桃花源,舊時代的回憶是老導演的桃花源。
得不到的永遠在騷動,被偏愛的都有恃無恐。其實人生最美的,莫過于暗戀與桃花源。因為得不到的東西,永遠都是最美的。