第一篇：觀《暗戀桃花源》有感

觀《暗戀桃花源》有感

云之凡,一朵白色的山茶花;江濱柳,一個世紀的孤兒,兩個年輕的生命相遇在抗戰勝利后的上海。之凡要回云南老家過年,兩個人在外灘公園的秋千外分別,說好音書傳訊,來年再見。不料這一別,竟是50年光陰。江濱柳已病入膏肓,僅剩3個月的時間,云之凡也從美麗的“山茶花”變成了白發背駝的老婦人。50年的錯過和分隔,讓江濱柳不禁感嘆:“好大的上海,我們還能在一起,想不到??小小的臺北卻把我們給難倒了。”也許,這是把兩個人的悲劇歸結到空間上去,然而如果沒有50年的聚散遷徙,又怎么會有從上海到昆明再到臺北的分分合合呢?時光,是一個極為抽象的名詞,看不見、摸不著,卻往往以各種具像的存在來展示它的沉重:歷史、戰爭、逃亡、生死,都被裝在時光的車上,帶來又帶走。在這樣的時光面前,人的個體境遇、悲歡離別,永遠是脆弱而微不足道的。所以病榻上的江濱柳才會對一個少不經世的18歲小護士說:“在那個大時代里,人在里頭好小,在這個小時代里,人變得更小。”

江太太是個無法了解丈夫內心世界的可憐人,但她也能感受到時間帶來的悲哀,“好久了!從1971年我們結婚就從屏東搬到了臺北來了??那個時候,臺北不是這個樣子的。沒有這么多的車子,也沒有這么多的人。變得好快,從我眼前這么一晃就過去了,我還來不及看懂,人已經老了”。江太

一床被子像一場大幕,將老陶和春花與袁老板隔開,伴著京劇中的鑼鼓點,讓春花和袁老板得以實現“偷人”的意愿;一條溪流和漩渦,將武陵與桃花源相隔離,一個世俗、一個理想,一個是大餅、破屋、尿布,一個是桃花、芳草、蝴蝶。桃花源美則美矣,可用老陶的話說:“忽逢桃花林,夾岸數百步,中無雜樹,這怎么可能嘛?”其中的男女雖然過著怡然自得的生活,卻天真得幾乎白癡,連喝口水也要對井水說聲謝謝。塵世中的武陵雖然不好,卻會“放輕松”的老陶再次回到武陵之后,喜劇的沖突就再次上演了。

老陶要帶春花去那個世外桃源,甚至可以不計前嫌帶上已經破落的袁老板,但袁老板和春花卻以為他是來要他們的命;老陶說那是一個幸福純凈的地方,袁老板和春花卻以為那便是陰曹地府;老陶說那里的人境界比武陵人高,袁老板有老陶念念不忘的春花。這世界上除了現實就是地府,根本沒有什么桃花源!袁老板和春花理解不了什么是桃花源,也尋找不到什么是幸福,在他們的眼中,“人生就是這樣不斷重復, 所以,我們也就很容易地發現飾演袁老板和春花的演員無法理解“暗戀”劇組的所作所為,在他們看來江濱柳這樣一個快要死掉的病人從床上爬下來嘴里哼著歌跑去蕩秋千就是神經病!這是世俗人生對文藝腔調最大的不解和蔑視,不要那些多愁善感、沒有那些愛恨悠悠,生活就是一出喜劇,即使最后老陶沒有找回自己心愛的老婆,春花和袁老板也沒有

過上他們想要的生活,但這樣不快的人生也應該表現為一種喜劇,甚至是鬧劇。

文編（2）班20100705225王玉成

第二篇：觀暗戀桃花源后感

觀《暗戀桃花源》后感

——每個人都有一個“桃花源”

“晉太元中，武陵人捕魚為業。緣溪行，忘路之遠近。”故事就這樣娓娓道來。一古一今，一悲一喜，一怒一嗔，最后讓人笑中帶淚，不禁悵然若失。

這樣一出話劇中有兩個風格迥異的話劇，《暗戀》的陽春白雪，《桃花源》的下里巴人，高雅與世俗地不斷切換，情緒不停地被帶入帶出，戲中戲的戲里戲外，一切都似戲非戲，真真假假，虛虛實實，令人不忍咂舌道“人生如戲”。第一次看這部話劇時，只顧不停地笑，不停地感嘆。江濱柳的癡情，云之凡的爛漫，老陶的純粹，春花和袁老板的世俗，桃源人的自然，順子的傻氣，和一直嚷著要找劉子驥的女人的瘋癲，演員在近乎夸張的演繹下將這些角色展現的有血有肉，似乎他們就在我們身邊，真切、感人。

《暗戀》第一幕中云之凡對江濱柳說道：“有時候我在想，你在昆明呆了三年，又是在聯大念的書，真是不可思議，我們同校三年，我怎么會沒見過你呢？或許，我們曾經在路上擦肩而過，可是我們居然在昆明不認識，跑到上海才認識。這么大的上海，要碰到還真不容易呢！如果，我們在上海也不認識的話，那不曉得會怎么樣，呵。”兩個人要在偌大的上海相遇，那一定不容易，在戰亂時相愛，共同承受顛沛流離，又需要多大的勇氣。不難體會，漂泊無依的江濱柳在遇到云之凡之前是多么寂寥孤獨。想必導演一再強調的“白色山茶花一樣的云之凡”，定是為江濱柳帶去了無限的安慰與歡喜。要忘掉刻骨銘心的事情一定不容易，但是為愛迎接無法預知的未來又是另一種勇氣了。

自上海一別，四十余年未見的二人在濱柳的病房中再次相見。“之凡，你有沒有想過我？”濱柳歇斯底里地喊出這一句話。四十多年的愁苦仿佛通過這一句話通通倒出。然而之凡，無能為力。畢竟，這四十多年，足以將兩個人劃到完全不同的兩個世界。偌大的上海他們能夠相遇，小小的臺北卻把他們難倒。想與不想，愛與不愛，又怎能穿越時間與空間去彌補兩個人缺失的歲月？

“我真的該走了。”真的該走了，江濱柳心心念念的“之凡夢”也真的該煙消云散了。上海的那朵白色山茶花，也漸漸凋零了。《暗戀》最后一幕驀然響起的濱柳最愛的音樂，將上海一別的畫面帶到我的眼前，這究竟是怎樣一種愛，值得一個男子在歷經滾滾紅塵依然不能忘卻，找愛人就像找一個日夜追尋的答案一樣痛苦迷離。

“之凡，你有沒有想過我？”答案對這兩個垂暮之人已不再像當初那樣重要。時過境遷，東風依舊，物是人非。曾經想要為對方付出一切，如今只能望著背影惟愿對方安好。

與凝重憂傷的《暗戀》相比，《桃花源》應該是一部喜劇。

武陵捕魚人老陶，夫妻失和，家庭破碎，憤世嫉俗，情緒失調。全劇第二幕中，老陶一個人與家中酒瓶、菜刀、餅發生的沖突好笑又暗示了老陶的生活狀況。始終打不開的瓶蓋和喝不到的酒暗示了老陶生活的不盡人意；不時揮舞的菜刀暗示了家中隱藏的矛盾沖突；兩張老陶拼命想壓死的餅象征著稍后將上場的兩個重要角色——春花和袁老板。面對春花和袁老板兩人之間再明顯不過的挑逗，老陶對發生的一切，心知肚明。“武陵這是個什么地方，這根本就不是人住的地方！” 婚姻和事業的對老陶的雙重打擊，使得老陶對現實生活沒了留戀和憧憬。在春袁二人的逼迫下，去了水流湍急的上游……

誤入桃花源，老陶遇到了和袁老板春花長得一模一樣的大哥和大嫂。三人在桃花源中相處和睦，老陶也受到了桃花源中自然淳樸的浸染熏陶。時間不知不覺地流逝，老陶對現實生活的憤懣漸漸被化解，一切似乎都停止了，好像夢中的景象。然而唯有對武陵家中春花的掛念一日沒有消減。

“這些年來，我發現很多事情，都不像我們所想象的那樣，看起來好像走投無路了，可是，只要換一個觀點，就可以立刻獲得一個新的方向。”——美夢在接近現實之前都是無暇完璧。

回武陵之后才發現一切都物是人非。春花和袁老板二人有了孩子，家里的生活卻雞犬不寧。老陶本想將春花帶回桃花源，世俗的羈絆卻讓這件事不了了之。老陶的“桃源夢”似泡沫一般遇到尖銳無情的現實就一觸即破。心灰意冷的老陶離開武陵，想要在回到桃花源，“我的記號呢？我的浮標呢”——不得歸路。美好時光太難永駐，似夢非夢的桃花源只能永遠停留在老陶的回憶中，既往不歸。

說是一出喜劇，也看慣了嬉笑怒罵，在老陶再也找不到來時的路時，我們不禁惘然若失，將對老陶憐惜的情緒轉向自己，產生了現實中找尋愿景時，不得門路而頹然的共鳴。

戲劇高潮處，兩個戲劇同臺排練，甚至臺詞都能相互吻合。回去與不回去，是兩部戲劇高潮處共同爭論的主題。我們將整個“找尋”上升到人生的高度，不難看出，現實與理想的疏離，過去與如今的差距，將人的力量和世事映襯得弱小和滄桑。《了不起的蓋茨比》最后一句話這樣說道，我們繼續奮力向前劃，逆水行舟，不停地倒退，回到往昔。暮年的江濱柳苦于追尋昔日的戀人與回憶，摒棄現實的老陶苦于追尋理想的桃源，奮力地尋找，卻被時光的漩渦卷入，最后只剩徒然嗟嘆。

劇中《暗戀》的導演，也在找尋。排戲的時候導演不時地出來喊道，不對不對，不是這樣的感覺，你要了解你這個角色的遭遇，不是當時的感覺……導演近乎苛刻的要求似乎想要將自己的過去帶到觀眾的眼前。導演一直強調感覺，一直想要重現自己腦海中的影像，似是有一種憂愁難以訴說，有一種情緒難以釋懷。不斷找尋，契而不舍，心中定有一個“桃花源”，裝滿了安寧與美好。

一直尋找劉子驥的神秘女人，乍看起來突兀得厲害，讓人疑惑不解。為什么會有一個女人一直找一個在劇中從未出現的男人？再次拜讀五柳先生的《桃花源記》方才豁然開朗。“南陽劉子驥，高尚士也，聞之，欣然規往。未果，尋病終。”一切都有了合理的解釋。賴聲川導演技法的高妙正在于此。一個現代的女人，一直尋找著千年前的男人，這是愛還是信仰，是戀還是情懷。神秘女子將兩場話劇巧妙地串在了一起，共同演繹著“找尋”的主題。“那一年，在南陽街，有一棵桃樹。桃樹上面開花了，劉子驥，每一片都是你的名字，每一片都是你的故事。”神秘女子最后說出的這句話，撥云見月般點醒了每一個人。厚重的歷史變得浪漫動人，關于桃花源的愛戀穿越千年，至今人們還在苦苦尋找。

每個人心中都有一個“桃花源”，如夢似幻，承載著美好與希冀，飽含愛意真情。就算是一碗小小的酸拉面，也足以用余生去愛戀。

第三篇：暗戀桃花源（范文）

暗戀桃花源

一、作品介紹：

《暗戀桃花源》（The Peach Blossom Land）

《暗戀桃花源》(1986年)的靈感，來自賴聲川有一次在臺灣藝術館看朋友排戲。下午彩排，晚上首演，可就在中間，還有兩個小時要給幼稚園開畢業典禮。舞臺上的彩排還沒有結束，小朋友們都來了，鋼琴啊，講桌啊，都急著要往舞臺上搬。本來，賴聲川一直就在琢磨怎樣在舞臺上表達悲與喜乃是“一體 之兩面”；整個大環境的混亂無序，正好給他提供了描述的對象。于是，各自并不完整 的悲劇“暗戀”與喜劇“桃花源”就這樣出現在一個舞臺上了。沒有在現實生活中受到干擾的刺激，《暗戀桃花源》

這部戲不大可能在那個時候出現；舞臺上沒有干擾，這出 戲就不可能有表演的張力與動力，戲劇根本無法往前走。這里的干擾，各

種各樣，有悲劇與喜劇的干擾，有演員和演員的干擾，還有導演和演員的干擾、旁觀者與演員的干擾，等等；可就是這么多種干擾，這么亂，居然從這中間又鉆出個秩序來。“暗戀”與“ 桃花源”兩出戲同臺演出之時，算得上是那個時代的一個經典時刻：劇場前

臺的服務人 員，算準了時間，一而再，再而三地在這一時刻回到劇場；演員李立群與顧寶明都親眼 見到過坐在第一排的觀眾，有人當場笑得從椅子上翻了下去。對于《暗戀桃花源》的演 出在當時造成的“盛況”，賴聲川覺得并不奇怪：這是與臺灣人潛意識中的愿望是符合 的。臺灣的生活實在太亂了，這是臺灣人共同的經歷；然而身在其中，人們也能保持著 一種亂中的秩序。這種亂，轉變成劇

場中的錯誤，就是把完全不搭調的東西放到一起； 這些完全不搭調的東西，放到一起后，居然也生長出了它的秩序來。這出戲，統合了臺 灣觀眾生活中的許多亂象；它開掘的社會潛意識，綜合了臺灣的政治、社會與文化生態，甚至也反映了臺北都市的百相。這種對社會潛意識的挖掘，再往深一步，表達在戲劇 藝術中，是有意識地提煉一種美學上的追求。

劇情簡介

《暗戀桃花源》講述了一個奇特的故事：“暗戀”和“桃花源”是兩個不相干的劇組，他們都與劇場簽定了當晚彩

排的和約，雙方爭執不下，誰也不肯相讓。由于演出在即，他們不得不同時在劇場中彩排，遂成就了一出古今悲喜交錯的舞臺奇觀。“暗戀”是一出現代悲劇。青年男女江濱柳和云之凡在上海因戰亂相遇，也因戰亂離散；其后兩人不約而同逃到臺灣，卻彼此不知情，苦戀40年后才得以相見，時以男婚女嫁多年，江濱柳以瀕臨病終。“桃花源”則是一出古裝喜劇。武陵人魚夫老陶之妻春花與房東袁老板私通，老陶離家出走桃花源；等他回武陵后，春花已與袁老板成家生子。此時劇場突然停電，一個尋找男友的瘋女人呼喊著男友的名字在劇場中跑過?《暗戀桃花源》一劇以奇特的戲劇結構和悲喜交錯的觀看效果聞名于世，被稱為【表演工作坊】的“鎮團之寶”。

二、導演介紹：賴聲川

賴聲川，1954年生于美國華盛頓，籍貫江西會昌，美國加州柏克萊大學戲劇博士。臺灣著名舞臺劇導演，現任臺北藝術大學教授、美國斯坦佛大學客座教授及駐校藝術家。1984年創立劇團表演工作坊，被譽為“亞洲劇場之翹楚”。

生平介紹1954年生于美國華盛頓，美國加州柏克萊大學戲劇博士，現任臺北藝術大學教授、美國斯坦福大學客座教授及駐校藝術家。賴聲川29歲開始劇場創作，被譽

為“臺北劇場最閃亮的一顆星”。他的《那一夜，我們說相聲》使瀕于滅絕的臺灣相聲起死回生，《暗戀桃花源》成為經典舞臺劇，二十多年來為喜愛戲劇的人們所稱頌。賴聲川至今編導舞臺劇20多部(包括轟動亞洲的七個半小時史詩《如夢之夢》)、電影2部(包括享譽國際的《暗戀桃花源》)、電視作品300集(包括家喻戶曉的《我們一家都是人》)，另有劇場導演作品22部(包括莫扎特歌劇3部)等。出版書籍《賴聲川的創意學》，這是國內第一本將創意規則化、步驟化的實用工具書。

賴聲川1972年就讀輔仁大學英語系，同時在臺北一家餐廳從事民歌演唱和演奏，玩音樂玩了整整5年。1978年，賴聲川申請到美國加州柏克萊大學讀戲劇藝術，對當時許多人而言，這是不可思議的決定，因為那時臺灣是劇場沙漠，很少有人有“看戲”的習慣。

1983年，29歲的賴聲川選擇回臺灣。他認為，臺灣沒有劇場工業，這是一個機會，他想創造劇場，也創造觀眾。1984年他的第一部作品《我們都是這樣長大的》上演時劇場里只有100多人，直到他采用中國傳統的曲藝相聲和舞臺劇相結合的獨創手法創作了《那一夜，我們說相聲》，吸引了人們的目光。在17年前，臺灣人口只有2000萬的時候，該劇的磁帶就賣出了100萬盒。因此有報紙稱：“賴聲川拯救了臺灣相聲。”

隨后20多年，賴聲川創作了很多膾炙人口的作品，如《千禧夜，我們說相聲》、《如夢之夢》、《遙遠的星球一粒沙》等。今年，賴聲川用他的經典劇舞臺劇《暗戀桃花源》征服了內地觀眾，從而也迅速打開了內地市場。

賴聲川是美國加州柏克萊大學戲劇藝術博士，前“國立”臺北藝術大學戲劇

學院教授及院長，美國斯坦福大學客座教授暨駐校藝術家；曾二度榮獲臺灣文藝大獎，也曾獲選為十大杰出青年；電影《暗戀桃花源》獲東京影展銀櫻獎、柏林影展卡里加里獎、金馬獎、新加坡影展最佳影片等；《那一夜，我們說相聲》于1999年獲選為聯合報選出之「臺灣文學經典作品」；《如夢之夢》并于2003年榮獲香港舞臺劇獎「最佳整體演出」等三項獎項。

賴聲川曾于1998年起在大陸先后推出《紅色的天空》、《千禧夜，我們說相聲》、《他沒有兩個老婆》等多部劇目，均大受歡迎。2006年初，中國國家話劇院與賴聲川導演主持的【表演工作坊】達成共識，于2006年9月攜手共同推出舞臺劇《暗戀桃花源》大陸版。自2006年11月18日在北京首都劇場后，已經在中國十個城市演出近60場，觀眾人數已達12萬之眾，被紐約時報譽為“當代中國最受歡迎的劇目”。

賴聲川于2006年在海峽兩岸發布新書《賴聲川的創意學》，分享多年的創意心

得。其它出版包括《賴聲川：劇場》一至四冊（元尊,1999）、《如夢之夢》（遠流,2001）、《世紀之音》、《兩夜情》、《魔幻都市》、《對照》、及《拼貼》（群聲，2005）。《剎那中——賴聲川的劇場藝術》（臺北：時報,2003）是研究賴聲川的專書。2006年9-10月在臺北舉行的「賴聲川國際研討會」聚集了來自各地的學者，發表了關于賴聲川作品之十四篇論文。2007年8月大陸版《賴聲川劇本輯之一“暗戀桃花源”·“紅色的天空”》出版。

2007年8月，為了紀念香港回歸十周年、香港話劇團建團30周年、中國話劇百年，香港話劇團特別邀請賴聲川導演為該劇團排演了一版以全粵語演出的香港版《暗戀桃花源》，并在香港版和大陸版的基礎上創出新意，推出“兩岸三地聯演版”，別出心裁地以大陸版“暗戀”部分和香港版“桃花源”部分拼貼碰撞，在舞臺上分別用普通話和粵語“雙語”碰撞，將原劇中兩個劇團爭一個劇場的戲

劇沖突演化至高峰，也將“暗戀”的悲愴凄美和“桃花源”笑鬧鬼馬展現得淋漓盡致。2007年中國紀念話劇百年期間，《暗戀桃花源》入選話劇百年十大經典劇目，賴聲川也入選中國話劇百年當代名人堂。

被《亞洲周刊》譽為「亞洲劇場導演之翹楚」，賴聲川是華文世界最著名的

賴聲川 3 劇場工作者之一，從1984以來，以強烈的創意吸引觀眾涌入劇場，帶給臺灣劇場新生命，從此持續為中國語文劇場開拓新的領域與境界。在余秋雨的觀點中，賴聲川和他領導的【表演工作坊】「總能彈撥到無數觀眾的心弦」。

賴聲川被日本NHK電視臺稱為「臺灣劇場最燦爛的一顆星」；美國橘郡記事報稱他為「臺灣現代劇場的創造者??世界上很少劇場藝術家有賴聲川如此廣遠的成就。」遠東經濟評論曾稱他的作品為「中國語文世界中最精彩的戲劇」；美國新聞周刊說他的作品「是最新的印證，臺灣正創造著亞洲最大膽的中國藝術。」新加坡聯合早報說賴聲川的戲「為世界華語劇場創造了一種嶄新的悲喜劇經驗。」賴聲川自己認為，“我是相信戲劇的力量的，它運作好的時候，很少東西力量比它大。因為是真的人，你跟你周圍的觀眾也算是一個群體，那種感覺真的很好。跟看電影又不一樣，看電影是一個人在黑暗中看，跟旁邊的人沒什么關系，你并沒有感覺這一晚在這個地方發生的事是獨一無二的，因為電影可以隨時放。” 獲獎情況

東京國際影展青年導演銀櫻獎(《暗戀桃花源》、1992)金馬獎最佳改編劇本獎(《暗戀桃花源》、1992)柏林國際影展卡里加里獎(《暗戀桃花源》、1993)新加坡國際影展最佳影片(《暗戀桃花源》、1993)新加坡國際影展最佳導演(《暗戀桃花源》、1993)新加坡國際影展飛比西國際評審團獎(《暗戀桃花源》、1993)香港舞臺劇獎特別榮譽獎（2000）

現代戲劇谷壹戲劇大賞——人物(2010)

三、演員介紹

1.黃磊

黃磊（1971年12月6日－），大陸影視男演員，北京電影學院碩士畢業后留校任教，現任北京電影學院教師、演員、歌手。2006年出演賴聲川經典話劇《暗戀桃花源》，飾演江濱柳，合作演員：袁泉、何炅、謝娜、喻恩泰。

北京電影學院碩士畢業的黃磊，一邊留校任教，一邊接拍電影，間或還出出專輯。

就像是一片最美麗的云煙，時而寧靜，時而熱鬧！一身灑脫和淡然的氣息，略帶低緩的聲音，層層展開的心情，有如云淡風清的隨性，又像布滿張力的音樂劇情，不知不覺讓人聽上癮，像掉進黃磊鋪陳的電影情節中！

獲獎介紹

***92008年第三屆長春電影節最佳男配角 年全國音樂電視大賽最佳新人獎

年中央人民廣播電臺音樂最具潛質獎 年第七屆中國電影表演學會金鳳凰獎

年BQ紅人榜與愛妻孫莉同獲“甜蜜情侶”

2010年騰訊星光大典電視男演員（內地）

2011年第一屆亞洲彩虹獎最佳男喜劇演員

2011年BQ紅人榜“風尚藝術紅人”

2.袁泉，中戲96明星班畢業，和章子怡、梅婷、胡靜、曾黎、傅晶、秦海璐并稱“七朵金花”。在影視、舞臺、歌唱各個領域如日中天。袁泉曾出演過一系列影視劇，電影《美麗的大腳》獲第23屆金雞獎最佳女配角、電視劇《小魚兒與花無缺》等，給觀眾留下深刻印象。2009年8月30日，夏雨和袁泉委托經紀公司發布結婚聲明。這對演藝圈的金童玉女，在經歷了10年的愛情長跑之后，終于修成正果。《暗戀桃花源》2006年---2008年飾云之凡 所獲榮譽

2011年：主演話劇《簡愛》榮獲第一屆戲劇表演學院獎最佳主角獎

2010年：主演話劇《簡愛》榮獲中國話劇“金獅獎表演獎”。

2010年：音樂風云榜十年盛典獲“十年內地十大金曲”《孤獨的花朵》

2010年：被評為《新京報》主辦的“2009中國最美50人”。

2009年：“2008北京流行音樂典禮”金曲 《木槿花》。

2009年：被評為《新京報》主辦的“2008中國最美50人”。2009 年：“ 2008風尚中國榜”獲頒“風尚女士”。

2009年：“見證十年·真維斯娛樂大典”獲得“最具影響力時尚女藝人獎”。

2009年：北京首屆觀劇“觀眾選擇榜”，被選為“觀眾最喜愛演員獎”。

2009年：世界明星旅行家頒獎典禮被評選為“10大明星旅行家”。

2009年：“大愛2008·時尚盛典”被頒獲“2008明星行動大獎”。

2009年：“第九屆音樂風云榜盛典”獲“最佳EP專輯獎”。

2008年：《ELLE》20周年風尚大典獲得“風尚舞臺明星”。

2008年：被評為《新京報》主辦的“2007中國最美50人”。

第22屆中國電影'金雞'獎最佳女配角獎

2008年：“城市之心·2008人物頒獎典禮”授予2008“琥珀之心”獎。

2008年：騰訊網“2008星光大典”榮獲“內地最佳女歌手”。

2008年：第8屆“音樂風云榜”獲“最佳新人”。

2008年：第八屆“華語傳媒音樂大獎”獲最佳國語女新人。

2008年：第11屆上海國際電影節頒出“十大環保明星”。

2007年：第十四屆東方風云榜頒獎禮“最佳音樂錄影帶獎”。

2007年：“2006北京流行音樂典禮”金曲 《孤獨的花朵》。

2007年：BQ2007紅人榜頒獎禮“最受歡迎女歌手”。

2007年：大學生音樂節頒獎典禮榮獲“最受大學生喜愛內地女歌手獎”。

2007年：第十三屆全球華語榜中榜“內地音樂錄影帶獎”。

2007年：新浪網絡盛典音樂類“內地女歌手”

2007年：入選“中國話劇百年名人堂”； 成為入選者中最年輕的演員。

2007年：“ 2007MTV超級盛典”獲得“最具風格舞臺表演獎”。

2006年：“2006 《風尚中國榜》”獲“風尚藝人”。

2006年：“影響2006·時尚盛典”“榮獲影響2006明星人物。

2005年：TOM網絡娛樂英雄會北京娛樂信報評選“最具影響力的舞臺劇”、“影響

2006的10大明星人物”。

2005年：共青團中央“五個一工程獎”頒發的“優秀文化新人獎”。

2005年：“第二屆亞洲女性論壇新人獎 ”。

2005年：《北京青年周刊》主辦評選的“最佳女演員獎”。

2004年：文化部“文化志愿者活動先進個人”、“優秀團員”、“杰出青年”榮譽稱號。

2003年：主演《美麗的大腳》獲得大眾電影百花獎最佳女配角獎。

2003年：主演《美麗的大腳》 獲得中國電影表演學會獎“金鳳凰獎”。

2002年：主演《美麗的大腳》獲得中國電影金雞獎最佳女配角獎。

2001年：主演《藍色愛情》獲得北京大學生電影節最佳女演員獎。

2001年：主演《藍色愛情》獲得中國電影表演學會獎“金鳳凰獎”。

1999年：主演《春天的狂想》獲中國電影金雞獎最佳女配角獎。

3.何炅，中國知名主持人，北京外國語大學阿拉伯語系教師。自1998年起，主持湖南衛視的《快樂大本營》欄目長達十余年。此外，曾主演《正德演義》等影視劇，并發行過3張音樂專輯和4部文學作品，尤其2004年發行的歌曲《梔

子花開》深受好評

2007 話劇《暗戀桃花源》飾袁老板(至今)。所獲榮譽

2004年“TVB”最佳新人獎

2004年 榮獲第五屆金鷹電視藝術節最受歡迎主持人獎

2005年《可以愛》榮獲“雪碧榜”內地金曲獎

2005年“雪碧榜”內地最優秀新人獎

第12屆東方風云榜十大金曲獎

（《梔子花開》）

第五屆百事音樂風云榜十大金曲獎（《梔子花開》）第12屆全球華語音樂榜中榜中國內地最受歡迎男歌手獎 第13屆東方風云榜十大金曲獎（《看穿》）第14屆東方風云榜 “全能藝人獎”：

第14屆東方風云榜金曲獎（《愛，自由》）

2005年 中國電視主持人論壇暨頒獎盛典之“2004 全國優秀主持人獎”

2005年 MusicRadio中國TOP排行榜內地最受歡迎男歌手

2005年 MusicRadio中國TOP排行榜金曲獎（《想》）

2005年 雪碧榜內地飛躍進步歌手獎

2005年 雪碧榜傳媒推薦大獎

2006年 1“娛樂十年盛典”中國電視十年貢獻獎

2006年 中國兒童少年基金會成立25周年暨第五屆“中國兒童慈善活動日”公益活動表彰活動，當選為“中國兒童慈善之星”

2007年 中國原創歌曲總評榜首季十大金曲獎（《愛，自由》）

2007年 中國原創歌曲總評榜首季最受歡迎男歌手獎

2007年 中國原創歌曲總評榜首季最佳VJ獎

2007年 雪碧榜內地最優秀專輯獎

2007年 榮獲華語主持最具個性主持人獎

2007年 榮獲北京《收視印象2007》觀眾喜愛主持人

2009年 入圍2009亞洲電視節最佳娛樂節目持人獎（內地唯一入圍主持人）

2010年 2月榮獲湖南衛視最佳主持人即鋒芒尊主持人獎和最受歡迎主持人獎兩項大獎

最主至

2010年 3月榮獲《新周刊》最佳娛樂秀主持人

2010年 6月第十六屆上海電視節獲得電視節目主持人30年風云人物

2010年 6月最具網絡影響力的十大電視主持人排名第一

2010年 8月由《意林》及十余家網絡媒體“90后”最受尊敬名人

2010年 9月榮獲第八屆中國金鷹電視藝術節暨第二十五屆中國電視金鷹獎優秀主持人獎

2010年11月榮獲中國大學生電視節最受歡迎男主持人提名

4.謝娜，中國著名多棲女藝人。因與何炅、李維嘉等人共同主持湖南衛視綜藝節目《快樂大本營》而成名，素有“內地綜藝天后”之稱。以幽默詼諧的搞笑風格而著稱，又被譽為大陸版周星馳。2011年9月26日謝娜與內地著名流行歌手張杰在云南香格里拉舉行了婚禮。

2006年-2009年《暗戀桃花源》飾 春花、仙女、母親。所獲榮譽

1998年

第五屆全國推新人大賽榮獲影視表演組全國十佳金獎

2003年 第五屆全國推新人大賽影視表演組金獎

2006年

中國電視節目榜電視主持人新人獎

《舞林大會》第一季第二場冠軍

2007年

“娛樂大典” 最佳話劇女主角 湖南衛視《舞動奇跡》季軍 2008年

“雪碧” 最佳新人獎 雪碧榜內地飛躍進步歌手獎

“騰訊” 最受歡迎綜藝節目獎

亞洲電視節最佳綜藝節目大獎快樂大本營 2010年

入圍“第十四屆全球華語榜中榜暨亞洲影響力大典”-最佳女主持人 首屆重慶電影辣像獎最愛女配角獎

榮獲第三屆中國明星慈善榜“慈善明星”稱號 擔任《首都藝術家協會文藝新人委員會》主席 中國最具網絡影響力的十大電視主持人 獲第七屆金龍獎最佳動畫配音獎

首屆大學生電視節最受矚目娛樂節目獎-《快樂大本營》 入圍中國大學生電視節最受歡迎女主持人 2011年

國家廣電總局《第二屆全國優秀電視文化欄目》“文藝、娛樂、競技類優秀欄目”獎-《快樂大本營》

中國網絡影響力2010主持人

中國網絡影響力2010最具收視度主持人

中國網絡影響力2010最具關注度主持人

5.喻恩泰（1977年11月3日—），生于江西南昌，中共黨員。現畢業中央戲劇學院。代表作品：《武林外傳》、《房前屋后》等。

2006年 出演賴聲川導演的《暗戀桃花源》，在北京、西安、上海等市上演。劇中飾演漁夫老陶一角

第四篇：暗戀桃花源影評

暗戀桃花源影評

暗戀桃花源影評

（一）《暗戀桃花源》這部電影劇情很簡單，就是兩個劇團為了爭搶排練舞臺而上演的一個荒誕的鬧劇。其中一個劇團排練劇目叫《暗戀》，是一部悲劇，聲稱后天就要演出；另外一個劇團排練《桃花源》，是一部喜劇，更緊急，說明天就要上演。最終雙方相互妥協，一會兒排練《暗戀》，一會兒排練《桃花源》，于是我們便看到在同一個舞臺上輪流上演悲喜劇的荒唐局面。

影片用了大量的長鏡頭定格在舞臺上，與其說這是一部電影，不如說它更像是一部舞臺劇，導演的目的不言而喻，就是讓觀眾自由地去體會那兩部交錯上映的舞臺劇。所以《暗戀》和《桃花源》才是這部電影的劇中之劇，是這部電影真正的核心。《暗戀》講述的是一對戀人江濱柳和云之凡在抗戰結束后分開，最終因為內戰后臺灣海峽兩岸對立而無法相聚的悲情故事。而事實上兩人都一直住在臺北，只是一直沒有對方的音信。臺灣解禁之后，開放兩岸往來，江濱柳終于打聽到自己魂牽夢繞的云之凡其實一直都在臺北。他在報紙上登載尋人啟事，希望能在遲暮之年與自己多年來一直無法忘懷的戀人云之凡相聚。云之凡看到尋人啟事之后，最終來到江濱柳所在的醫院與之相見。兩人彼此之間一直都深愛著對方，但此時兩人均已是有家室的人了，身不由己，也許那一幕就是彼此一生中最后的相遇了。當末尾音樂響起，云之凡轉身離去的那一刻，我相信所有人都會不禁為他們之間這段曠世之戀深深惋惜，不禁為他們之間的愛情悲劇潸然淚下。相反《桃花源》講述的是一個喜劇故事。晉太元中武陵漁夫老陶，因為家庭生活不和睦，妻子春花紅杏出墻與袁老板私通，一氣之下離家出走，溯游而上偶然找到桃花源，并在那里過著非常幸福安逸的生活。但老陶還是無法忘記春花和自己的家，他毅然回去，希望能夠把春花接過來，共享天倫之樂。回到家，老陶發現自己妻子春花與袁老板組建了新家，并且有了孩子，但二人并不像想像中的那般幸福，反而天天為了瑣事無休止的爭吵，心灰意冷的老陶再次離家出走，但卻再也找不到回桃花源的路了。

這兩個看似毫無關聯的故事，因為兩個劇團爭搶排練場地而相遇，并且在同一個舞臺上交替上演。后來由于雙方相互妥協，將舞臺分成兩半，兩出劇目同時在舞臺上排練，兩個劇中的臺詞竟然能夠吻合，引發了一系列爆笑的情景。這顯然是導演的有意為之，而影片中從頭到尾都出現一個瘋瘋癲癲的尋找“劉子驥”的女子，也是導演的有意為之。“劉子驥”何許人也？出自陶淵明《桃花源記》最末一段：

南陽劉子驥，高尚士也，聞之，欣然規往。未果，尋病終。后遂無問津者。

劉子驥只是一個虛幻的人物，從頭到尾都只是出現在那個誰也不知道來路的瘋女子口中。或者說只是一個虛無的念想，是任何人包括劇中所有人都會有的一種不切實際的念想，就像陶淵明筆下的桃花源。無論是悲劇《暗戀》還是喜劇《桃花源》都有一個相同的地方，那就是劇中的所有人都在追求現實中無法得到的東西，因為在他們心中只有那些才是自己最期待最美好的夢。江濱柳和云之凡都有了自己的幸福的家庭，但他們心中卻仍然無法割舍年輕時代那段無疾而終的愛戀，用盡一生去維護那個從不曾實現的夢。春花和袁老板希望能夠永遠廝守在一起，不用再偷偷摸摸。老陶卻希望妻子能夠回心轉意，挽救自己的家庭。那個癲狂的女子希望能與劉子驥待在一起，哪怕是十分鐘。

對于我們大部分人來說，不可觸摸的夢是多么令人沉醉，多么令人期待。然而，一旦夢變成了現實，或許也不過是那么回事。設想假如江濱柳和云之凡相遇并結婚了，即使他們的家庭是幸福的，那又與他們眼下所擁有的幸福家庭能有何不同？江濱柳有一個對他千依百順的妻子，云之凡也遇到了一個“人真的很好”的丈夫，而他們在一起也許也未必能夠如眼前般幸福吧。春花和袁老板憧憬的“天涯海角”很快就被現實無情擊碎，袁老板因為賭博敗壞了家業，春花因整日洗尿布而抱怨，柴米油鹽的生活很快將激情消磨殆盡，余下的是兩人無休止的爭吵。老陶有幸遇到了桃花源，但從此他也失去了桃花源，再也找不到回去桃花源的路了。

夢，當你憧憬它的時候，它就像喜劇；當它照進現實了，也許就變成了悲劇。人活著要為那些不著邊際的夢或喜或悲，看起來很荒唐，就像這個舞臺上時而上演悲劇時而上演喜劇一樣荒唐。其實，這世界本沒有喜劇也沒有悲劇，喜劇抑或是悲劇多是人們心中的想像吧。范仲淹說：“不以物喜，不以己悲”。但蕓蕓眾生，多數人都只是凡夫俗子，只能用世俗的思維方式去對待身邊發生的一切，有多少人能做到不以物喜不以己悲呢？如果真能像佛家那樣六大皆空，那么在塵世中的生活或許就索然無味了。或許我們都會有這樣那樣的欠缺，都會對現實中這樣那樣的誘惑怦然心動，都會有這樣那樣異想天開的想像，但是正因為這些殘缺讓我們平凡的人生變得多姿多彩，讓我們的枯燥生活顯得更精彩。當然這不意味著你可以毫無忌憚，可以無法無天。殘缺也可以體現美。愛神維納斯的雕塑正因為斷臂而成就舉世美名；比薩斜塔因為傾斜不倒而聞名于世；圓明園被付之一炬了才使得人們能夠憑殘垣斷壁去想像它曾經的榮耀與恢宏。看完這部電影，我最大的感悟就是導演或許是想透過這部電影告訴我們，人生就是這樣，有許許多多的遺憾，有許許多多的不如意，但是完美的人生是不存在的非現實的，因為殘缺也是一種美，殘缺從另一種意義上使我們的人生更加完整。

暗戀桃花源影評

（二）在深圳錯過賴聲川《暗戀桃花源》在深圳大劇院的話劇演出。大陸的演員名單包括黃磊、袁泉、喻恩泰，何。謝娜。好評如潮，一票難求。

前幾日，淘到話劇和電影版合并的碟，抱著學習和觀瞻的目的開始看。漸漸被吸引。分兩天，先是93年電影的版本，后是99年話劇版本，我覺得如果不是親自去現場看話劇，電影版是比話劇版更合適的選擇，雖然很多人不同意這種說法。

電影版是林青霞、金士杰、李立群、顧寶明。話劇版保留了金士杰、李立群換成了趙志強。我也不知道這個趙志強的身份，只覺得面熟。網上的故事是說，趙志強十年前看過這部戲，一直心向往之。有一天導演給他電話邀演角色，自然心中大喜，但不忘謹慎負責的說，演江濱柳會不會顯得老了一些。自然尷尬，因為導演分給他角色的是打魚的老陶而已。

也是我的分心，不肯緊鎖雙眉，目視前方，心懷激動，揮斥方遒。散漫的看完電影版竟然沒有什么感動和感觸，于是覺得大逆不道，暴殄天物。趕緊去網上看了評論，思考和學習了半天。

第二天繼續看話劇版，看了開頭的兩場，后面匆匆快進代過，轉回頭倒是又復習了一遍電影版。實在是過癮。同是舞臺劇，場景相同，電影版實在好太多。

從演員上看，電影版是黃金組合。我第一次如此欣賞的看林青霞表演。之前我只知道她是大陸去的女演員，嫁了ESPRIT的老板，管著GIODANO，是明星里幸福的，她很漂亮，看不出年紀。但相當長的時間里我分不清胡慧中林青霞張敏鐘楚紅和溫碧霞。對我來說她的第一個角色是在《重慶森林》里，記得金城武一定得順便記得林青霞，她帶墨鏡，有著很濃王家衛痕跡。

出場就是金士杰和林青霞的戲，金士杰儒雅，林青霞端莊。端的是才子佳人。江濱柳吟唱，云之凡坐在秋千上幻想。兩個人有浪漫和閑定的氣質，愛的有分寸讓人心生羨慕。江濱柳說即使我們不在上海相遇，十年后我們會在漢口相遇，或者三十、四十年后在海外相遇。云之凡說，那時我們不都老了。江濱柳說，老了也很美啊。

一晃多少年，他們果然都老了，遺忘了秋千上的夢，但依然氣宇軒昂。收拾整齊的林青霞，滿頭白發的金士杰，最后很糾纏，但依然美麗。他的結發之妻，只是陪伴他，然后他報答她。這個故事告訴我們，世界上沒有完美的感情，我們只能在話劇和電影里幻想。

另一個故事同樣精彩，李立群的出場就很張揚，拔瓶塞，跟餅對話，情緒非常到位，動作也好，一個多余的都沒有，后來看話劇版，不是跳的不到位，就是顯得笨拙木訥，餅扔遠了，又揀回來，連個舞蹈動作，都像剛排好的集體舞。顧寶明一人分飾兩角，導演和袁老板。他的樣子乍看像年輕的午馬，李立群則像年輕版的單田芳，皺紋一大把。

布景上，那個藍色綢緞的河流以及牽拉的船頭我很喜歡，還有進了桃花源在群山里繞彎路，靠布景前后左右的移動來造成人在走的視覺效果，比京劇的走臺還要有舞臺效果，這些在話劇版被省略了。另外一棵逃離的桃樹電影版用的是塊云的形狀，用PT版單獨立出來，話劇好像是一個石頭樣的東西，并有意的疏忽了。話劇還增加了補背景畫桃樹的環節，我覺得其實并沒有必要。

話劇在燈明暗和布景轉換時時間太久，而且導演沒有突然喊停，這個效果就差很多，因為完全是一種解構，一定要戲里戲外的反差才能讓觀眾游離。話劇每次都是導演站在臺上站好了位置，才亮燈走場，感覺銜接的比較差。

但話劇也有好處，就是觀眾的互動性好，導演說到你前面不是黃浦江，你看到的是淡水河，臺灣的觀眾就笑了，據說在北京演的時候，臺詞是前面不是黃浦江，你看到的是亮馬河。我覺得這種方式好，不拘謹古板，及時跟觀眾交流，這是話劇的好處。而且用話劇演話劇故事，也的確需要額外的真實感。

故事和舞臺方法已經太多的分析，我也不想弄懂這個故事，更不想非要牽強個什么道理出來，我不愿意去抽象，我想保留這些對白和畫面在腦袋里，因為我喜歡這樣明細清澈的表演，我想讓他們多盤旋一會，說不定哪天想到了什么真會淚流滿面。

暗戀桃花源影評

（三）一年前看到《暗戀桃花源》這幾個字，如同聞到了桃花的暗香，眼前閃過了芳草鮮美、落英繽紛的桃花源，心想應該會相遇的吧。現實的結果還是錯失，錯過了冬季，又錯過了夏季，最后還是應驗了劇中那句臺詞：即使我們沒有在上海相遇，我們也會在十年后的香港相遇，即使我們沒有在十年后的香港相遇，我們也會在四十年后的臺灣相遇，總之，我們會相遇的。那是開幕第一場戲中江濱柳對心愛的云之凡的臺詞。

在上海深秋的夜晚看一場在上海的夜晚離別的戲，幾乎是在相同的地點，不同的是時間：在60年前的夜上海，在梧桐和燈光下的秋千架旁，是一對正在告別的戀人。因為青春，因為對愛的堅信，離別仿佛是構思一場詩意的戲劇，思念、等候、圍巾、情書，每一個元素都是為了更好地體驗愛的純美，那是他們擁有的愛，即使在一個動蕩的年代，即使分離就在此刻的夜，在一個大時代里，兩個小人物心里的愛還是完整的。然而命運并不是他們曾經預演的戲劇，命運讓他們分離了40年，從青春年少到了塵滿面、鬢如霜的晚年，他們最終是在臺北相見了，不再是秋千架旁，而是江濱柳的病床邊，真的是隔了八千里路云和月，千金縱買相如賦，默默此情誰訴，只能不甘地問一聲：這些年來，你想過我嗎？

然而《暗戀桃花源》并不是這樣單一線索的劇情，這只是戲中的“暗戀”部分，與之對應的另一部分是“桃花源”。“桃花源”講述的是武陵人老陶和妻子過著貧乏的日子，妻子移情別戀，希望他遠走高飛，他無奈離家，按妻子的要求到上游去捕魚。無意中進入了桃花源。桃花源中怡然的生活，溫暖的人性讓他重新對生活充滿美好的期待，他決定回去尋妻，但他看見真實的一幕是：想象的美好早已在現實中千瘡百孔。她的家并不是如愿以償的桃花源，而是彌散著瑣碎而凌亂的矛盾。她的確是和曾經所愛的人在一起，卻連對愛的想象和信念也失去了。也許他們從來就和愛無緣，只是一種相互的需要。

劇情的結構方式如同可以拆卸的積木：“暗戀”和“桃花源”是兩個互不相干的劇組，他們都與劇場簽訂了當晚彩排的合約，雙方爭執不下，誰也不肯相讓。先是你一場，我一場，彼此打斷，后來是分割舞臺，“暗戀”和“桃花源”同時在劇場中彩排，對接的臺詞，反諷的效果，成就了一出古今交錯悲喜交加的舞臺魅影。“暗戀”的時間背景是現代的，人物的情感是理想的，古典的；唯美中透著愛的詩意，憂傷中蘊涵著溫暖和雋永，“桃花源”的時間背景是古代的，人物的情感卻是現實的，現代的，雜亂中顯示著愛的碎裂，喧鬧中滲透著悲涼和無奈。

一個神思恍惚的紅衣女子，她既不屬于“暗戀”，也不屬于“桃花源”，她穿越在這兩個劇中，也穿越在不同的時代，尋找著她的生命中依依不舍的人，劉子驥。這樣的兩個劇，三個層面的情節，相互交錯，相互間離，相互消解產生強大的張力，這種開放性的結構使得《暗戀桃花源》的內涵變得豐富而多元，有限的舞臺變成了開闊的時空，具有無限闡釋的可能性。

《暗戀桃花源》的策劃水晶女士說：“詩意的人生，抑或失意的人生，常常不過是同一段人生透過不同角度的解讀而已。”而我想，“暗戀”的情結，“桃花源”的故事可以是一個人一生中不同階段的故事，也可以是不同人的人生中經歷的故事。駁雜的劇情就是斑駁的人世間蕓蕓眾生的寫實。

愛，真是一種強大的能量，每個人的生命中都有她留存的方式，愛的匱乏會讓生命如缺氧般窒息，愛，又是一個深遠的主題，從過去到現在，人的理性和感性還是無法窮盡，有的人想用一生去忘記；有的人要用一生去尋找，有人說，唯一好的戀情，便是沒有來得及發生的那種；有人說，人生最大的遺憾就是錯失了愛的表達……舞臺上的紅衣女就是一個隱喻，人往往在現實中無望地尋找著理想，人在迷失中還要尋找存在的意義。

今年為了紀念《暗戀桃花源》首演20周年，賴聲川再次排演了這部作品，20年的《暗戀桃花源》凝結著多少人的青春和華年，在歲月的曠野里蔓延出一片記憶的桃花源。

在年復一年的春風里，桃花盛開著，沉醉著，然后飄落……愛如飄落枝頭的花瓣，零落在現實的泥濘里，粉色的，嬌美的花瓣慢慢地憔悴、枯萎，被碾作塵土，唯有暗香如故，絲絲縷縷隨風飄散著，在虛無和現實之間，在澄明的月光下，在戀花者的心里。

第五篇：《暗戀 桃花源》觀后感

《暗戀 桃花源》

今年選修了現代話劇藝術欣賞課程，使我第一次接觸到了真正的話劇，每欣賞完一部作品，都會加深我對話劇的喜愛，即使沒有多少藝術細胞，即使鑒賞能力很差，即使無法用語言表達我看后的心情，但每一部作品都深深吸引著我。《暗戀 桃花源》就是其中一部我最喜愛的作品，由于早就聽說過它的知名度，因此對這部劇有很大的期待。看完這部賴聲川導演創作的話劇，它不拘一格的創作手法，亂中有序的劇情、演員對角色的完美塑造以及對比手法的應用都深深吸引了我。

《暗戀 桃花源》與其它話劇的最大區別在于導演將兩部看似毫不相干的劇搬到同一舞臺上來一起演，期間還夾雜著兩個劇組為爭奪劇場的沖突，甚至夾雜著與兩個劇組毫不相干的人在舞臺上搗亂，整部劇時不時被打斷，兩部劇時不時要輪流上演，看似場面十分混亂，卻用在混亂中找到了兩部劇的聯系，理出了一條秩序。

從劇本的內容來看，《暗戀 桃花源》講訴的是由于劇場人員的失誤，《暗戀》和《桃花源》兩個劇組在同一時間來到劇場彩排，眼看演出在即，沒辦法的情況下不得不同時排演，于是兩個一古一今，一喜一悲的故事就在同一舞臺上上演了。《暗戀》講的是青年江濱柳在上海邂逅了美麗的云之凡，兩人本約定江濱柳在上海等候云之凡探親回來，后來卻因戰亂，兩人一分開就是40年，40年后江濱柳因病危命在旦夕，但心中仍忘不了云，于是登報尋找，卻意外發現原來這么多年日思夜想的兩人盡然都在臺灣，心中的愿望實現了，江終于見到了念念不忘的云之凡，但時間已經回不去了，兩人早已各自成家，留下的只有遺憾。觀眾都不禁為兩人戲劇性的命運遺憾，為之傷心。可是剛剛還在傷心，卻又因為《桃花源》的上演破涕為笑。《桃花源》講訴的是武陵人老陶因無法生育且又沒有能力遭到了妻子春花的嫌棄，妻子春花與房東袁老板“私通”，兩人一唱一和氣走了老陶，老陶冒死逆流而上尋找大魚卻意外發現了傳說中“桃花源”并遇到了一對與妻子春花和袁老板十分相像的夫妻，在他們的幫助下重新振作起來，但老陶仍放不下春花于是回到武陵，卻發現春花早已和袁老板結婚生子。《桃花源》以其幽默詼諧的語言，夸張的動作，無厘頭的劇情博得了觀眾一陣陣的笑聲。

總的來說，在內容上，雖然兩部劇名為一出喜劇，一出悲劇，實質上兩部劇卻悲中透著喜，喜中夾雜著悲。《暗戀》雖名為悲劇，但最終兩人還是見到了對方，完成了心中的愿望，雖不能在一起，但各自都有了美滿的家庭，何嘗不是一個美好的結局。而《桃花源》雖名為喜劇，但老陶對妻子不離不棄卻遭妻子背叛；春花和袁老板最終雖結婚生子生活卻亂七八糟，何嘗又不是一出悲劇。人生也是如此，喜中有悲，悲中有喜，悲喜交加，這才是真實的人生。

從創作手法上分析，在這部劇中，導演用了大量的對比手法，悲與喜的對比，桃花源與現實的對比，對愛情的忠與不忠的對比，造成了觀眾思想上的沖突，與舞臺上兩個劇組的沖突交相輝映。但在沖突中又反襯出一種和諧，悲與喜并不對立，人生本來就是一個悲喜交加的過程；桃花源是人們對現實生活不滿的一種思想寄托，但人終歸要回到現實；而對待愛情，不同的人也會有不同的態度。

最后，令我驚訝的是導演在演員的名字上也別出心裁，老陶、春花、袁老板，“陶花袁”的諧音不正是這出《桃花源》的名字嗎！

總之，因為劇場的一個不禁意的錯誤造成了這兩部戲不得不同臺演出，但正是由于這樣別出心裁的安排造就了一部話劇傳奇。