第一篇:《漢樂府兩首》(粵教版)教案
《漢樂府兩首》(粵教版)教案
民間的愛往往最質樸。愛就是熱烈的愛,恨就是刻骨的恨,不摻雜什么功利色彩。她們直爽真誠地表達自己的愛。《上邪》中女主人公千般發誓表明自己對待愛情的堅決,《飲馬長城窟行》展示出女主人公的纏綿多情。
一、教學目標
1.了解漢樂府詩的基本知識及其在文學史上的地位
2.體會漢樂府詩的抒情方式
二、教學重點
1.掌握直接抒情和間接抒情的抒情特點和方法
2.詩歌中的想象
三、教學難點
深刻領會詩歌的語言,體會詩歌言簡意豐的特點
四、教學過程
1.關于漢樂府(提前引發材料給同學,教師作適當點撥)
1)提問:樂府、樂府詩、樂府民歌有什么不同?
樂府:古代音樂機構的名稱,漢武帝時規模盛大。一為文人的歌詞配樂,一是搜集民間歌謠。
樂府詩:樂府機關編制、搜集、保存起來的歌詩。后成為一種專門的歌體,特點是可以入樂。
樂府民歌:社會下層群眾的歌謠,后經過配樂。反映下層人民生活。
2)漢樂府的主要藝術成就有哪些?
濃厚的生活氣息
奠定中國古代敘事詩的基礎
表現了激烈而直露的感情
3)漢樂府的名篇著作有哪些?
《上邪》表現愛情的堅貞
《上山采蘼蕪》、《白頭吟》、《孔雀東南飛》表現棄婦的痛苦
《十五從軍征》表現戰爭帶給人們的災難
《陌上桑》表現女子的美麗和機智 2.同學自讀,積累字詞
1)讀音:
上邪ye2 雨雪yu4 飲yin4馬 夙su4夕
自媚mei4 遺wei4 烹peng1調
2)通假字
上邪,“邪”通“耶”,感嘆詞,相當于“啊”
展轉,“展”通“輾”
3)詞類活用
夏雨雪 “雨”名詞作動詞,降下,落下
夙夕 “夙夕”名詞作狀語,早晚
4)語段積累
上邪,我欲與君相知,長命無絕衰,山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕。
青青河邊草,綿綿思遠道。
枯桑知天風,海水知天寒。
長跪讀素書,書中竟何如?上言加餐飯,下言長相憶。
3.請同學們迅速找出兩首詩中使用的表現手法和修辭手法
比興:青青河邊草 枯桑知天風,海水知天寒
頂真:青青河邊草,綿綿思遠道。遠道不可思,夙夕夢見之。夢見在我旁,忽覺在他鄉。他鄉各異縣,展轉不可見。
對比:枯桑知天風,海水知天寒
借代:遺我雙鯉魚 雙鯉魚指代書信
比喻:烹鯉魚 烹鯉魚比喻打開裝書信的木盒
4.語篇分析
1)上邪
提問:使用了什么樣的抒情方式?直抒胸臆
討論:《上邪》中的女主人公形象同《氓》、《孔雀東南飛》中的有何異同?
同:都是對愛情堅貞不渝
異:《上邪》表現出女主人公對愛情的期待與承諾
《氓》表現出女主人公對社會的控訴和對自身的傷感
《孔雀東南飛》表現出劉蘭芝以死徇情的清醒和剛烈
體會:《上邪》的詩風
剛健、質樸、自然
藝術特點:
想象:神奇
直抒胸臆:熱烈大膽
2)飲馬長城窟行
提問:本文是按照什么順序來寫的?請同學分析本文的結構。
青草起興,引出對丈夫的思念
渲染突出自己的孤獨和寂寞
遠方客人帶來丈夫的書信使我欣喜
分析寫作脈絡,幫助背誦
青草-->思遠道(不可)-->夢見-->我旁-->他鄉--> 各異縣-->不相見
枯桑 海水――>各自媚 相為言
客 來――>雙鯉魚――>烹鯉魚――>尺素書――>讀素書――>言
提問:女主人公為什么“長跪讀素書”?(非常恭敬,莊重和激動)
本詩的藝術特點
抒情詩中夾雜敘述
寫感情的變化:相思->孤獨->欣喜
多種修辭手法的使用:比興、對比、頂真
第二篇:1.18漢樂府兩首教案
18漢樂府兩首
《上邪》、《飲馬長城窟行》教案
一、教學目標
1.了解漢樂府詩的基本知識及其在文學史上的地位。2.體會漢樂府詩的抒情方式。
二、教學重點
1.掌握直接抒情和間接抒情的抒情特點和方法 2.詩歌中的想象。
三、教學難點
深刻領會詩歌的語言,體會詩歌言簡意豐的特點。
四、教學過程
1.關于漢樂府(提前引發材料給同學,教師作適當點撥)①提問:樂府、樂府詩、樂府民歌有什么不同?
樂府:古代音樂機構的名稱,漢武帝時規模盛大。一為文人的歌詞配樂,一是搜集民間歌謠。
樂府詩:樂府機關編制、搜集、保存起來的歌詩。后成為一種專門的歌體,特點是可以入樂。
樂府民歌:社會下層群眾的歌謠,后經過配樂。反映下層人民生活。
②漢樂府的主要藝術成就有哪些?
濃厚的生活氣息
奠定中國古代敘事詩的基礎 表現了激烈而直露的感情 ③漢樂府的名篇著作有哪些? 《上邪》表現愛情的堅貞
《上山采蘼蕪》、《白頭吟》、《孔雀東南飛》表現棄婦的痛苦 《十五從軍征》表現戰爭帶給人們的災難 《陌上桑》表現女子的美麗和機智 2.同學自讀,積累字詞 ①讀音:
上邪yé 雨雪yù 飲yìn馬 夙sù夕 自媚meì 遺wèi 烹pēng 調 ②通假字
上邪,“邪”通“耶”,感嘆詞,相當于“啊” 展轉,“展”通“輾” ③詞類活用
夏雨雪 “雨”名詞作動詞,降下,落下 夙夕“夙夕”名詞作狀語,早晚 ④語段積累
上邪,我欲與君相知,長命無絕衰,山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕。青青河邊草,綿綿思遠道。枯桑知天風,海水知天寒。
長跪讀素書,書中竟何如?上言加餐飯,下言長相憶。
3.請同學們迅速找出兩首詩中使用的表現手法和修辭手法 比興:青青河邊草枯桑知天風,海水知天寒
頂真:青青河邊草,綿綿思遠道。遠道不可思,夙夕夢見之。夢見在我旁,忽覺在他鄉。他鄉各異縣,展轉不可見。
對比:枯桑知天風,海水知天寒 借代:遺我雙鯉魚 雙鯉魚指代書信 比喻:烹鯉魚 烹鯉魚比喻打開裝書信的木盒 4.語篇分析 ①上邪
?提問:使用了什么樣的抒情方式?直抒胸臆
?討論:《上邪》中的女主人公形象同《氓》、《孔雀東南飛》中的有何異同?
同:都是對愛情堅貞不渝
異:《上邪》表現出女主人公對愛情的期待與承諾 《氓》表現出女主人公對社會的控訴和對自身的傷感 《孔雀東南飛》表現出劉蘭芝以死徇情的清醒和剛烈 ?體會:《上邪》的詩風 剛健、質樸、自然 ?藝術特點: ?想象:神奇 ?直抒胸臆:熱烈大膽 ②飲馬長城窟行
?提問:本文是按照什么順序來寫的?請同學分析本文的結構。
?青草起興,引出對丈夫的思念 ?渲染突出自己的孤獨和寂寞 ?遠方客人帶來丈夫的書信使我欣喜 ?分析寫作脈絡,幫助背誦
青草—>思遠道(不可)—>夢見—>我旁—>他鄉—> 各異縣—>不相見
枯桑 海水—>各自媚相為言
客 來—>雙鯉魚—>烹鯉魚—>尺素書—>讀素書—>言
?提問:女主人公為什么“長跪讀素書”?(非常恭敬,莊重和激動)
?本詩的藝術特點 ?抒情詩中夾雜敘述
?寫感情的變化:相思—>孤獨—>欣喜 ?多種修辭手法的使用:比興、對比、頂真
第三篇:《漢樂府兩首》教案(整理版)
《漢樂府兩首》教案
教學目標:
1.了解漢樂府詩的基本知識及其在文學史上的地位 2.體會漢樂府詩的抒情方式
教學重點難點:
1.掌握直接抒情和間接抒情的抒情特點和方法 2.詩歌中的想象
3.深刻領會詩歌的語言,體會詩歌言簡意豐的特點
課時安排:1課時
教學過程:
一、導入:
民間的愛往往最質樸。愛就是熱烈的愛,恨就是刻骨的恨,不摻雜什么功利色彩。她們直爽真誠地表達自己的愛。《上邪》中女主人公千般發誓表明自己對待愛情的堅決,《飲馬長城窟行》展示出女主人公的纏綿多情。
1.關于漢樂府(提前引發材料給同學,教師作適當點撥)1)提問:樂府、樂府詩、樂府民歌有什么不同?
樂府:古代音樂機構的名稱,漢武帝時規模盛大。一為文人的歌詞配樂,一是搜集民間歌謠。
樂府詩:樂府機關編制、搜集、保存起來的歌詩。后成為一種專門的歌體,特點是可以入樂。
樂府民歌:社會下層群眾的歌謠,后經過配樂。反映下層人民生活。
2)漢樂府的主要藝術成就有哪些? 濃厚的生活氣息
奠定中國古代敘事詩的基礎 表現了激烈而直露的感情
3)漢樂府的名篇著作有哪些? 《上邪》表現愛情的堅貞 《上山采蘼蕪》、《白頭吟》、《孔雀東南飛》表現棄婦的痛苦 《十五從軍征》表現戰爭帶給人們的災難 《陌上桑》表現女子的美麗和機智
2.同學自讀,積累字詞 1)讀音:
上邪ye2 雨雪yu4 飲yin4馬 夙su4夕 自媚mei4 遺wei4 烹peng1調
2)通假字 上邪,“邪”通“耶”,感嘆詞,相當于“啊” 展轉,“展”通“輾”
3)詞類活用
夏雨雪 “雨”名詞作動詞,降下,落下 夙夕 “夙夕”名詞作狀語,早晚
4)語段積累
上邪,我欲與君相知,長命無絕衰,山無陵,江水為竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢與君絕。
青青河邊草,綿綿思遠道。枯桑知天風,海水知天寒。
長跪讀素書,書中竟何如?上言加餐飯,下言長相憶。
3.請同學們迅速找出兩首詩中使用的表現手法和修辭手法 比興:青青河邊草 枯桑知天風,海水知天寒
頂真:青青河邊草,綿綿思遠道。遠道不可思,夙夕夢見之。夢見在我旁,忽覺在他鄉。他鄉各異縣,展轉不可見。對比:枯桑知天風,海水知天寒 借代:遺我雙鯉魚 雙鯉魚指代書信
比喻:烹鯉魚 烹鯉魚比喻打開裝書信的木盒
4.語篇分析
1)《上邪》 上邪①!我欲與君相知②,長命無絕衰③。山無陵④,江水為竭,冬雷震震⑤,夏雨雪⑥,天地合⑦,乃敢與君絕⑧!【注釋】①上邪:猶言“天啊”。上,指天。邪,音義同“耶”。②相知:相愛。③命:古與“令”字通,使。這兩句是說,我愿與你相愛,讓我們的愛情永不衰絕。④陵:大土山。⑤震震:雷聲。⑥雨雪:降雪。雨,音yù,動詞。⑦天地合:天與地合而為一。⑧乃敢:才敢。“敢”字是委婉的用語。除非高山變平地、江水流干、冬雷、夏雪、天地合并,一切不可能發生的事都發生了,我才會和你斷絕。
【品評】
本篇是漢樂府《饒歌》中的一首情歌,是一位癡情女子對愛人的熱烈表白,在藝術上很見匠心。詩的主人公在呼天為誓,直率地表示了“與君相知,長命無絕衰”的愿望之后,轉而從“與君絕”的角度落墨,這比平鋪更有情味。
主人公設想了三組奇特的自然變異,作為“與君絕”的條件:“山無陵,江水為竭”——山河消失了;“冬雷震震,夏雨雪”——四季顛倒了;“天地合”——再度回到混沌世界。這些設想一件比一件荒謬,一件比一件離奇,根本不可能發生。這就把主人公生死不渝的愛情強調得無以復加,以至于把“與君絕”的可能從根本上排除了。這種獨特的抒情方式準確地表達了熱戀中人特有的絕對化心理。深情奇想,確實是“短章之神品”。
提問:使用了什么樣的抒情方式?直抒胸臆 討論:《上邪》中的女主人公形象同《氓》、《孔雀東南飛》中的有何異同? 同:都是對愛情堅貞不渝 異:《上邪》表現出女主人公對愛情的期待與承諾
《氓》表現出女主人公對社會的控訴和對自身的傷感 《孔雀東南飛》表現出劉蘭芝以死徇情的清醒和剛烈
體會:《上邪》的詩風 剛健、質樸、自然 藝術特點: 想象:神奇
直抒胸臆:熱烈大膽
2)《 飲馬長城窟行》
提問:本文是按照什么順序來寫的?請同學分析本文的結構。青草起興,引出對丈夫的思念 渲染突出自己的孤獨和寂寞
遠方客人帶來丈夫的書信使我欣喜
分析寫作脈絡,幫助背誦
青草-->思遠道(不可)-->夢見-->我旁-->他鄉--> 各異縣-->不相見 枯桑 海水――>各自媚 相為言
客來――>雙鯉魚――>烹鯉魚――>尺素書――>讀素書――>言
提問:女主人公為什么“長跪讀素書”?(非常恭敬,莊重和激動)本詩的藝術特點 抒情詩中夾雜敘述
寫感情的變化:相思->孤獨->欣喜 多種修辭手法的使用:比興、對比、頂真
第四篇:漢樂府 教案
漢樂府《飲馬長城窟行》
【教學目標】
知識目標:
1.了解樂府及《飲馬長城窟行》的有關知識
2.把握詩歌比興、頂真、借代、比喻等藝術手法 3.以虛寫實,虛實難辨,更富神韻 能力目標:
1.訓練學生誦讀的能力
2.培養學生從景物、動作、心理描寫等角度鑒賞詩歌的能力
德育目標:學習此詩,感悟美好真摯的愛情,培養學生健康高尚的審美情操
教學重點:
1.分析詩歌的層次轉折、悲喜變化
2.比興、頂真、借代、比喻等藝術手法的運用
教學難點:景物與動作、虛與實相結合來表達主人公飄忽不定、纏綿悱惻的相思之情
教學方法:
1.誦讀感悟法:通過反復誦讀,逐步加深對詩意的理解,感覺其音樂美。
2.探究賞析法:從景物與動作、心理變化去賞析詩句,感覺其情感美。
教具準備:多媒體 課時安排:一課時
教學過程:
【題 解】
《飲馬長城窟行》為漢代樂府古題,屬《相和歌辭·瑟調曲》。相傳古長城邊有水窟,可供飲馬,曲名即由此而來。秦、漢時人以遠戍長城為苦,后隨之成為艱苦行役生活的象征。本詩用女子第一人稱口吻抒寫思婦思念征夫的情愫。這首歌辭,《玉臺新詠》署蔡邕作,而《文選》只載作“古辭”,不署蔡邕。
【專書介紹】
漢樂府,原是漢初采詩制樂的官署,后來又專指漢代的樂府詩。漢惠帝時,有樂府令一官,可能當時已設有樂府。武帝時樂府規模擴大,成為一個專設的官署,掌管郊祀、巡行、朝會、宴饗時的音樂,兼管采集民間歌謠,以供統治者觀風察俗,了解民情厚薄。這些采集來的歌謠和其他經樂府配曲入樂的詩歌即被后人稱為樂府詩。東漢仍設有樂府。
輯錄樂府詩,最早見于南朝梁時沈約的《宋書·樂志》,而后有南朝陳時徐陵的《玉臺新詠》、隋代王僧虔的《伎錄》、智匠的《古今樂錄》,唐代吳兢的《樂府古題要解》,宋代鄭樵的《通志·樂略》等。但保存樂府詩最完備的總集還是宋人郭茂倩的《樂府詩集》,輯錄了從不盡可靠的陶唐氏之作到五代的歌謠與樂府,共計100卷,又將自漢到唐的樂府詩分為12類,主要保存于郊廟歌辭、鼓吹曲辭、相和歌辭、雜曲歌辭之中。其中《郊廟歌辭》中首列的《漢郊祀歌》是西漢文人為宗廟祭祀作的樂歌;《鼓吹曲辭》、《相和歌辭》和《雜曲歌辭》中題下標明“古辭”的作品,基本上都是西漢民歌。《雜曲歌辭》收錄的文人作品中有一些出自東漢。
漢樂府深受?詩經?、楚辭的影響,“感于哀樂,緣事而發”,真實深刻地反映了當時的社會現實。藝術上,以敘事為主,標志著中國古代敘事詩的成熟。語言樸實,表現手法豐富。形式上,漢樂府實現了由四言詩向雜言詩和五言詩的過渡。特別是五言詩為漢代民間首創,后來經過文人加工,成為中國詩歌的主要形式之一。
《漢書·藝文志》載,兩漢樂府民歌有138首。現存40余首,多為東漢時期作品,主要保存在郭茂倩的《樂府詩集》中。》。近人黃節編著的《漢魏樂府風箋》和今人曹道衡的《樂府詩集》都是較好的選注本。
【課文分析】
1.層次內容:
第一層從“青青河邊草”到“展轉不可見”。這一層是寫思婦晝思夢想的殷切和悲傷。詩起頭的“青青河畔草,綿綿思遠道。”是作者借著景色的鋪陳,引發婦人觸景生情,對遠離家鄉的丈夫的思念。“綿綿”兩字傳達了兩層的意義:婦人“思緒的綿綿”是由“草的綿延不絕”引起的。由于路途的遙遠,思念也是突然的,只好在夢中求得相會,然而才在夢中實現的愿望,醒過來后又是遙遠的空間隔絕,依舊是“他鄉各異縣”,彼此無法相見。這一段可以說是故事的前提,在修辭技巧上,“綿綿思遠道,遠道不可思,”中的“遠道”,“宿昔夢見之。夢見在我旁,”中的“夢見”,以及“忽覺在他鄉;他鄉各異縣,”中的“他鄉”,都是修辭技巧中的“頂針”句法。這樣的連綴句子的方式,使得全段讀起來有一種流暢的音樂性。
第二層只有兩句,這一層是寫寒門獨居的痛苦和不平。“枯桑知天風,海水知天寒。”暗示遠方的人也能了解,而鄰居卻只顧沉浸在家庭的歡樂中,不肯為她捎個信。在這一層中,運用了起興和對比的手法,寫女子寒門獨居,表現其孤獨和凄涼的感情。
第三層情節發生了轉折寫喜獲夫信的情況。忽然有客從遠方帶來丈夫木質雙鯉魚夾封的信函,呼兒差封解除了她的思念之苦,而在書中也獲得了遠方傳來的,對她堅定不移的情意。者樣的故事,主要在描述中國傳統婦女“閨中思人”的感情起伏,文字質樸自然,情感真切悠遠。2.賞析:
這是一首漢樂府民歌,抒寫懷人情愫。詩歌的筆法委曲多致,完全隨著抒情主人公飄忽不定的思緒而曲折回旋。比如詩的開頭,由青草綿綿而“思遠道”之人;緊接著卻說“遠道不可思”,要在夢中相見更為真切;“夢見在身邊”,卻又忽然感到夢境是虛的,于是又回到相思難見上。八句之中,幾個轉折,情思恍惚,意象迷離,亦喜亦悲,變化難測,充分寫出了她懷人之情的纏綿殷切。詩中所寫思婦種種意想,似夢非夢,似真非真。如詩中所寫她家有人歸來和自已接到“雙鯉魚”“中有尺素書”的情節,可能是真的,也可能是一種極度思念時產生的臆象。剖魚見書,有著濃厚的傳奇色彩,而游子投書,又是極合情理的事。作者把二者糅合在一起,以虛寫實,虛實難辨,更富神韻。
最令人感動的是結尾。好不容易收到來信,“上言加餐食,下言長相憶”,卻偏偏沒有一個字提到歸期。歸家無期,信中的語氣又近于永訣,這意味著什么呢?這大概是寄信人不忍明言,讀信人也不敢揣想的。如此作結,余味無盡。
3.藝術特色(1).比興手法的巧妙運用。比興手法的巧妙運用。“興之為義,是詩家大半得力處。”(清李重華《貞一齋詩說》)那么,何謂“興”?楊萬里云:“我初無意于作是詩,而是物是事適然觸乎我,我之意亦適然感乎是物是事。觸先焉,感隨焉,而是詩出焉。我何與哉?天也。斯之謂興。”(《答徐達書》)在以無思無慮的自然心態與物自由交往之時,忽而出現的心與物的自然契合,就是“興”。這首詩以思婦第一人稱自敘的口吻寫出,多采用比興的手法,語言清新通俗,“青青河畔草” 以“草”起興,表達對遠方伊人的思念。枯桑知天風,海水知天寒,也使用了比興的手法。
(2).通過人物動作、心理描寫塑造思婦形象。
(3).頂針、借代、比喻等修辭手法的運用使詩作語言豐富,感情真摯。頂針:上句的結尾作為下句的開頭,使鄰接的句子首尾蟬連的修辭法,叫做“頂針”。作用:文句經由巧妙的刻意連接,具有回環跌宕的旋律美,和諧緊湊的結構美。“?綿綿思遠道。遠道不可思,夙昔夢見之。夢見在我旁,忽覺在他鄉。他鄉各異縣?”這幾句,前一句的結尾做后一句的開頭,使鄰接的句子首尾相銜,使語句上遞下接,氣勢連貫,很有特色。借代:雙鯉魚指代書信雙鯉。如李商隱《寄令狐郎中》: “ 蒿云秦樹久離居,雙鯉迢迢一紙書。”
比喻: 烹鯉魚比喻打開書信。參考譯文
河邊春草青青,連綿不絕伸向遠方,令我思念遠行在外的丈夫。遠在外鄉的丈夫不能終日思念,但在夢里很快就能見到他。夢里見他在我的身旁,一覺醒來發覺他仍在他鄉。他鄉各有不同的地區,丈夫在他鄉漂泊不能見到。桑樹枯萎知道天風已到,海水也知道天寒的滋味。同鄉的游子各自回家親愛,有誰肯向我告訴我丈夫的訊息!
有位客人從遠方來到,送給我裝有絹帛書信的鯉魚形狀的木盒。呼喚童仆打開木盒,其中有尺把長的用素帛寫的信。恭恭敬敬地拜讀丈夫用素帛寫的信,信中究竟說了些什么?書信的前一部分是說要增加飯量保重身體,書信的后一部分是說經常想念。
【思考與練習提示】
1.這首詩的藝術構思有何特點?
答:隨著抒情主人公飄忽不定的思緒而曲折回旋,由現實到夢境,又由夢境回到相思難見的現實,亦虛亦實,以虛寫實,其構思極富神韻。
2.“青青河畔草,綿綿思遠道”兩句對全詩的敘事抒情有何作用? “青青河畔草,綿綿思遠道”。因為看見河畔的青草引起來她對遠人的懷念。“綿綿”上承“河畔草”,下啟遠道之思,一語雙關,既形容“草”,又形容“思”,把興與賦緊緊地聯系起來,雖然意象跳躍很大,讀起來卻令人感到自然流暢。3.分析本詩景物描寫和心理描寫對塑造思婦形象的作用。
答:景物描寫:由“青青河畔草”引出思婦的思念和憂慮之情。
心理描寫:“遠道不可思,宿昔夢見之。夢見在我旁,忽覺在他鄉。” 通過這些心理描寫來創造一種悲涼的氣氛,進一步深化主題。4.體會本詩深情而樸素的語言風格。答:略。
【相關參考資料】
(一)樂府
1.秦﹑漢間的樂府建置: 樂府建置始于秦代,與“太樂”并立﹐分屬內廷掌管﹐根據見《漢書·百官公卿表》及1977年始皇陵出土的錯銀“樂府”鐘。梁劉勰﹑唐顏師古﹑宋郭茂倩及鄭樵﹐皆據《漢書·禮樂志》“至武帝定郊祀之禮??乃立樂府﹐采詩夜誦”之說﹐把“乃立樂府”解釋為始創樂府的建置。宋王應麟﹑清何焯等曾據漢惠帝二年的史料提出異議。實則《史記·樂書》與賈誼《新書》亦早有武帝以前的有關樂府記述。今人以為樂府始創于秦﹐漢初因襲之;漢武帝立樂府﹐應解釋為樂府機構的大規模擴建。
哀帝罷樂府與晉﹑隋間的太樂樂府: 公元前7年﹐漢哀帝裁撤樂府官﹐下詔:“其罷樂府官;郊祭樂及古兵法武樂﹐在經非鄭衛之樂者﹐條奏﹐別屬他官。”對于這一史實﹐有“罷(停辦)”﹑“省(精簡機構)”兩種解釋。《漢書·禮樂志》明確記述:當時的樂府員工﹐經過裁減﹐余下47%﹐并入太樂機構。晉﹑隋間﹐有“太樂樂府”之名﹔《隋書·音樂志》鄭譯樂議討論“三聲并戾”﹑“三聲乖應”問題﹐前稱樂府﹐復稱太樂﹐可見這一時期樂府與太樂仍為同一機構。唐代在太樂署之外﹐無樂府之名﹐另設教坊與梨園。此后就不再有樂府機構的設施。
樂府與雅﹑俗樂的關系: 漢初樂府令夏侯寬為《安世樂》“備其簫管”﹐屬雅樂的禮儀活動﹐其樂實為當時民間俗樂的“楚聲”。武帝時﹐李延年更用大量的民間俗樂從事郊祀禮儀活動。晉﹑隋間太樂樂府用“清商音律”。至唐代﹐太樂署仍然兼管雅﹑俗樂。這些史實說明中古以前﹐太樂或樂府作為音樂機構與它們所管理的音樂之間﹐并無嚴格的雅﹑俗界限。太樂或樂府作為宮廷機構﹐所掌音樂的種屬往往與君主的好惡有關。君主中有為的創業者如漢高祖﹑漢武帝﹑唐太宗﹐都是思想豁達﹐不拘泥于雅﹑俗之見的﹔隋文帝有所偏頗﹐但他所提倡的“華夏正聲”﹐實為南朝“清商樂”﹐不過是以前代俗樂為雅樂罷了。王運熙《樂府詩論叢》以為太樂掌雅樂而樂府掌俗樂的分立二署之說﹐是宋代以后雅﹑俗異流思想的反映﹐實以后代制度推論前事。
樂府與樂府詩詞: 音樂文學的史料中以樂府借稱樂府詩詞﹐已成通例﹐最是出現這種用法的是梁劉勰的《文心雕龍·樂府第七》。至宋代﹐郭茂倩編《樂府詩集》﹐用樂府二字來概括入樂的詩歌。再晚﹐某些文人將套用歌詞體式的不入樂的詩﹑詞﹑曲亦皆名之為“樂府”﹐則是名詞的混用了。
(二)、樂府詩的分類
宋代郭茂倩編【樂府詩集】一百卷,這是一部對唐五代以前的樂府詩帶有集大成性質的總集,它將歷代樂府詩分為十二類: 1.【郊廟歌辭】是朝廷祭祀用的樂章.古代皇帝立郊祭祭天地,於宗廟祭祖先,郊廟歌辭便是郊祭,廟祭時歌頌天地,祖宗的樂章.2.【燕射歌辭】是帝王宴請宗族,親友,賓客和大射時所奏的樂曲.3.【鼓吹歌辭】起初是一種軍樂,后來一度與俗樂結合,但漢以后又轉為雅樂,用於朝會,田獵,道路,游行等場合.歌詞今存【饒歌】十八篇,其中有若干首是民歌.4.【橫吹曲辭】也是一種軍樂,來自西域.漢曲多已不存,【樂府詩集】中所收的【梁鼓角橫吹曲】是從北朝傳來的,其中保留了一些北方民族的民歌.5.【相和歌辭】原是漢代的民間歌曲,包含不少民歌,后來產生了大量受民歌影響的文人作品.相和歌中的平調,清調,瑟調三部類,稱清商三調,曹魏開始特別發展,成為相和歌的主要部份.6.【清商曲辭】是南朝入樂的歌曲,郭茂倩將這些歌曲分為【吳聲歌】和【西曲歌】,晉,宋,齊時代江南一帶的【子夜歌】就收在吳聲歌曲中.7.【舞曲歌辭】現是配合吳踴而作的,郭茂倩分為雅舞,雜舞兩大類,前者用於「郊廟朝餐」,后者用於宴會游樂.8.【琴曲歌辭】是由琴伴奏而作的歌辭.9.【雜曲歌辭】這類歌辭所收曲調,在唐宋時代配樂情況已不清楚,有的只是文人案頭之作,根本沒有配樂.因其數量甚多,內容復雜,故稱為雜曲歌辭.察其風格,多數與相和歌辭,清商曲辭相近.10.【近代曲辭】這一部分是收編的隋唐兩代的樂府作品.這一部分收羅較龐雜,且都是文人作品.11.【雜謠歌辭】包括一些歷代民間謠諺和一些短歌,其中還有不少童謠,收羅是較為龐雜的.12.【新樂府辭】指的是唐代詩人所寫的「即事名篇,不復倚傍」的一種歌行體的樂府.由杜甫肇始,而元稹,白居易發揚光大.新樂府辭連古樂府的曲名都不沿用了,也就與音樂無關,所以這應該說是由樂府生發出來的一種新的詩篇,新的體裁.上述十二類中,郊廟,燕射,鼓吹,橫吹,舞曲,屬於「官樂」,主要是廟堂文學;相和,清商,琴曲,雜曲,屬於「常樂」,主要是一般流傳在民間無名氏的作品.這兩者都是入樂的.其中近代曲,新樂府,雜謠歌辭,就不一定都是入樂的作品了.就宋人郭茂倩所編的【樂府詩集】所作的分類和所收的作品看,其中鼓吹,橫吹,雜曲,相和,清商和雜謠歌辭,都有些民間優秀的作品,可以說是樂府詩的精華所在.種是社會民生的表現,在質樸的文字里,蘊藏豐富的情感與真實的內容.有的描寫戰爭,有的表現饑寒,有的歌詠孤兒病婦的悲哀,有的描寫家庭男女的悲劇.這一切都具有活躍的生命,表現了民間歌辭的藝術價值。
第五篇:粵教版精品教案 教案
《雨霖鈴》教學設計[上課版]
——失路文人與紅顏知己的生離死別
吳漢偉
教學目的
通過學習宋詞婉約派代表詞人柳永的作品《雨霖鈴》,使學生對宋詞有進一步的了解。在誦讀、賞析的同時,把握詩作的景與情,運用聯想和想像,探究它的意境,并體會婉約詞的風格特色。
一、導入:3分鐘[10:45——10:48]
上個學期末,我們高一重新分了班,于是我們很多同學離開了原來朝夕相處了一學期的老師,同學。別情依依,很多同學都會有深圳的感受。我是我上學期最后一次班會的時候送給我原來班的同學的。
今天,讓我們一起來學習一篇抒寫離別之情的名作,來自北宋柳永的《雨霖鈴》。
我們可以從中體悟到“黯然銷魂者,唯別而已矣”的至理。
二、簡介作者:2分鐘 [10:48——10:50]
在群星璀璨的北宋詞壇上,柳永是耀眼的明星之一,當時就有有“凡有井水飲處,皆能歌柳詞。”可見其當年受歡迎程度,而在不勝枚舉的柳詞中,《雨霖鈴》是流傳最廣的佳作之一,當時人就有“曉風殘月柳三變”的俗語。
后人把宋詞分為兩個流,豪放派和婉約派,并說豪放派詞“須關西大漢,執鐵板,唱大江東去”而婉約詞“只合十七八女孩兒執紅牙拍板,唱楊柳岸曉風殘月”可見柳永是婉約詞的代表詞人。
三、渲染氣氛,激發情感:5分鐘 [10:50——10:55]
我一直在考慮,我們該用什么樣的標準來評判我們是否真正地把握了一篇文學作品。我覺得大家可以問自己這樣一個問題:在讀文學作品的時候,我的心是不是和作者的心以同一個頻率在跳動,我是否被感動了。
如果你感動了,你又不妨用聲音把它表達出來。
實際上,在很多時候我們不防用我們的聲音來表達文學作品所包含的情思,那個時候,你將會驚喜地發現,你獲得了一種愉悅和享受
學生自由讀。
[雨霖鈴朗讀FLASH]
四、理解內容3分鐘[10:55——11:58] 下面的時間自己再回頭默讀一下這首詞,看看單純從字面上自己是否能讀懂這首宋詞,遇到自己不明白意思的請你提出來。
五、鑒賞20分鐘[10:58——11:18]
1、這首詞的主要內容是什么?能在詞里面打一個詞來概括嗎?在全詞結構上起什么作用?
參考:a、“傷別離”
b、“傷離別”總括上闕“相看淚眼”、“無語凝噎”的情;“冷落清秋節”與上闕“寒蟬凄切”、“驟雨初歇”相呼應,本句既承上又啟下。
2、根據內容,全詞顯然就是由兩個主要畫面構成的,一個是離別時的場面,一個是想象別后思念的情景。請分別給這兩幅畫面命名。參考: 上片:長亭送別
傷別離〈
下片: 羈旅長愁
3、宋詞十分講究意象和意境。我想問一下,有誰知道意象是什么嗎?這一首宋詞用了那些意象?你能找出來嗎?
參考:寒蟬 長亭 驟雨 帳飲 蘭舟 淚眼 煙波 霧靄 楚天
楊柳 曉風 殘月
4、請從這么的意象中找出一兩個你印象最深的來分析。
寒蟬:“蟬”是“寒”的,特指是秋后的蟬,秋有蕭索感愛,而蟬在凄涼急促地鳴叫,傍晚時分讓人有落寞之感,更兼雨后帶涼意。
長亭:古人送別的地方,十里長亭對短亭,送君千里,終有一別。一個“對”讓我們聯想到他的動作可能是“呆”對(著長亭。這樣,這里的景已不是單純的景物。
驟雨:一陣驟雨過后,景色特別鮮明刺眼,周圍都是凄切的蟬聲,又正是暮色蒼茫時分,對著這送別的長亭,這是多么動人愁思的境界呵!而且雨停了,是遠行的人該走的時候了。
煙波:浩渺無際的江面上的粼粼水波與詞人心頭長時間難以排解的惆悵相似;傍晚云霧濃重的特點與詞人心情的沉重壓抑相似。
楚天:楚地天空的空闊遼遠與愁緒的無邊無際相似。詞人用比喻的修辭方法選取三種有代表性的景物充分地表現了離別的愁緒:如千里煙波般的綿長;如沉沉暮靄般的濃重;如楚地天空一樣無邊無際。相同寫法的還如名句“一川煙草,滿城風絮,梅子黃時雨”。(見賀鑄《青玉案》)詞人都對景物的描寫達到了情景交融的藝術境界。
楊柳:自“灞橋折柳”的故事產生以來,楊柳和離別似乎已經具有了必然的聯系。[灞橋柳FLASH]
曉風:乃秋天拂曉之風,比傍晚之風更涼,“酒醒”偏遇涼風吹,真叫人涼上加涼心更涼,“曉風”無情地吹皺了離人凄冷的心湖。
殘月:離人都希望去時有日,歸時有期,月圓之時想必也是團圓之時。斷不料“酒醒”之后,映入眼簾的卻是一彎“破鏡”般的“殘月”,使“重圓”的希望化為泡影。
5、“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月”歷來為人傳誦,甚至有人拿它來代表柳詞。討論:這兩句詞中的典型景物在我國民族文化傳統中有何特殊意義?詞人借此表達了怎樣的情懷?
本句展現在我們眼前的分明是這樣一幅畫面:倚著船舷的離人撫摸著岸邊飄拂的垂柳,遙看掛在天邊的一彎殘月,習習涼風陣陣襲來,想起與戀人“無語凝噎”的離別情景,怎能不令人肝腸寸斷!真是天涼人更涼,借酒銷愁的初衷不但沒能實現,反而使自己陷入更加痛苦的境地。因此,本句很難確定是重在寫景還是重在抒情,真正達到了情景交融境界,被傳頌為千古絕唱,實至名歸,當之無愧!手法:意象并列,情景交融
這一種手法我們以前也見過,比如“枯藤老樹昏鴉,古道西風瘦馬”用的正是這一種手法。
6、這一首首詞抒情細膩動人,你認為作者通過什么來抒情的呢? 你能在詞中找出作者寫景的落點寫情的落點嗎?
7、作者在寫景是不是按一定的順序來寫的呢? 上片:融情入景 虛實相生 下片:以情帶景 情景交融
8、別離后詞人是什么心情?怎樣理解他的這種心情?這是什么寫法?
參考:以樂景寫哀――
離開了心愛的人,自然沒有心情去欣賞。這“良辰好景”不是等于虛設嗎?其實,不只是虛設,每遇“良辰好景”反而會引起對情人的思念,勾起無限的傷情。兩情分離,歡情難再,知音難覓,凄涼倍至。因此,“便縱有千種風情,更與何人說!”
六、品最美的句子5分鐘 [10:18——11:23]
讀完全詞之后,相信大家一定感受良多。詞中也一定有一兩句你覺得相當精彩的句子,給你留下了很深的印象。下面就請大家說說自己覺得該詞中寫得最美的句子,并且一起來討論為什么這句話會給人這樣的感覺。
參考:我最喜歡的一句是“念去去,千里煙波,暮靄沉沉楚天闊”。“千里煙波”讓人聯想到煙波縹緲的江面,想到江面上的一葉孤舟;黃昏已過,暮色沉沉,詩人正像在黑暗中前行,前途不定;空有望不到邊際的遼闊楚天,卻不知道下一步該走向哪里。詩人的這種憂傷、無望、彷徨的復雜心情,躍然紙上。
參考:我印象最深刻的是“執手相看淚眼,竟無語凝噎”。首先,我認為這句話生動地刻畫了離別時兩人戀戀不舍的情態,很是傳神。另外,作者在這里“無語凝噎”的描寫極能打動人。試想,在這樣一個離別的時刻,“無語”明顯要比互道珍重的效果好得多。白居易有“此時無聲勝有聲”,蘇軾有“相顧無言,惟有淚千行”,和這一句堪稱有異曲同工之妙。
參考:我覺得全詞的第一句“寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇”很有味道。一個“寒”字點出了送別的季節,凄切的蟬鳴使人想到離人的哽咽;長亭長久以來被視作離別的象征,作者一開篇就勾起了讀者陣陣離愁;驟雨初歇交代了送別時的天氣,烘托出深秋的寒意,也為后一句的“蘭舟催發”作鋪墊。全句之中,“凄切”一詞是關鍵,也是整首詞的重點所在,為全詞奠定了悲涼的基調。
參考:我以為,“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月”這句十分精彩。我們知道,舉杯的目的在于澆愁,而結果往往卻只能是使人愁更愁。無論今宵酒醒何處,離愁總是有的。睜開眼睛,只是佳人不在身旁,倒也罷了。但詩人睜開眼,卻偏偏目睹勾人離愁之物———深秋的晨風寒氣逼人,給人透骨的寒意,使得整個環境更顯凄楚;而這曉風中飄動的柳枝,讓人想起朋友間相互贈別時的折柳相送;空中的一輪殘月,更是叫人想到蘇軾在《水調歌頭》中的名句“人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全”,陷入一種人世聚散離合的深深感嘆之中。此刻,詩人的離愁之感可謂是達到了頂點。兩情恩愛的凄涼回味,創造出《雨霖鈴》這首詞“凄美清麗”的境界和美感。一葉孤舟,夾岸楊柳,天邊殘月,這樣的一幅畫面,布置蕭疏錯落,顯現出煙水凄迷的陰柔之美,淋漓盡致地體現出作者婉約的風格特色。清初的著名詩人王士禎有詩云:“江鄉春事最堪憐,寒食清明欲禁煙。殘月曉風仙掌路,何人為吊柳屯田?”由于柳永的墓地在真州城西的仙人掌,所以詩中有“仙掌路”三字;而“殘月曉風”則說明《雨霖鈴》、“楊柳岸曉風殘月”和詞人的名字,這三者已經難以分拆了。[雨霖鈴FLASH]
八、詩情畫意5分鐘 [10:23——11:28]
一曲《雨霖鈴》千百年來,令多少人柔腸百結,每一個不同人生際遇的人,不同的年齡讀她,有自己不同的感悟。
讀《雨霖鈴》你讀到一幅什么樣的畫面?
參考:一個秋天的傍晚,驟雨剛剛停歇,空氣格外清新,寒蟬在柳樹梢長鳴不已。京城門外,長亭邊,一個臨時搭建的篷帳里,筵席上有兩個斟滿酒的酒杯和兩盤幾乎沒動過筷子的下酒菜。兩雙手緊握,喉嚨哽咽著說不出一句話來,臉頰上掛滿了滾燙的淚水。此時,水面上,一只小船里一位老艄公正對著這對情人使勁地喊著:“上船嘍——,上船嘍——”。天色越來越暗,茫茫水域里,濛濛霧氣一片。
我們一起來看看MV里面的畫面,和你的是否一樣?
[雨霖鈴MV]
七、生命中的離別2分鐘 [10:28——11:30]
李叔同寫過一首《送別》傳唱了整整一個世紀,也許今天坐在下面聽課很多老師就是唱著這首歌長大的。我不知首他們唱這首歌的時候是怎樣的心情,今天我們一起聽這一首歌的時候,又會有怎樣的心情? [李叔同/送別FLASH]
我們的人生一直在經歷著離別,小時候離別父母的懷抱,離別哥哥姐姐的牽手,離別祖父祖母的慈愛,大一點離別家,離別小學的同學,離別初中同學,將來還離別自己童年,離別童年的快樂,離別自己的一些夢想??有一些離別是暫時的,有一些離開是永遠。
你經歷的離別在你的生命里留下一些痕跡嗎?留下一些感傷或者感動的記憶嗎?請你用簡短的文字寫出來,和大家一起分享!