第一篇：《色彩靜物畫入門》教學案設計

《色彩靜物畫入門》教學案設計

教學目標：

根據課程標準和教材要求，中學美術教育是使學生提高對美的感受能力和藝術創造能力，培養學生形成良好的思想品德，確定本節的教學目標為：

1、知識目標：了解色的分類及構成等基本知識，學習色彩靜物繪畫方法；

2、能力目標：培養學生的觀察、想象、創造思維能力和應用視覺語言的表達能力；

3、情感目標：達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。

教學重點：色彩的基礎知識。

教學難點：實踐繪畫過程色彩的把握。教具準備：電教設備、多媒體教學課件等。學具準備：畫筆、畫紙、顏料等繪圖用品。教學過程：

一、組織教學：按常規進行。

二、啟發討論式導入新課：教師啟發提問。

同學們，隨著社會科技的發展，色彩的應用范圍非常廣泛，我們每天都能在不同的場合見到不同的色彩，請同學們仔細回想，色的三原色是什么？

學生回答：……，教師總結：確實如此，紅黃藍三原色，適用于社會生活各個方面，是一切顏色的基礎。在現代社會中，黑白已經被色彩取代，色彩已不僅僅是一種單純的視覺符號，它更具有獨特的美學價值，強大的社會功能。今天我們就來學習這種視覺的語言――色彩靜物。（板書課題）

三、講授新課：

引導學生看大屏幕。（演示教學課件）

同學們通過欣賞這些美術作品可以看出，每個做片都蘊含著大量的信息，具有一定的色彩含義。它通過精煉的藝術形象，使人一目了然。它具有很強的概括性與象征性，同時也有著獨特的藝術魅力。

（一）色彩的種類

下面同學們思考一下，三月色中間的顏色？和色彩的三要素是什么？同學之間可以互相交流、討論。學生回答，教師總結。

橙、綠、紫是三間色，一種間色與另一種間色相混得到的顏色叫做復色。色相、色性、色度是色彩的三要素！

色相：就是色彩的相貌；色性：色彩的冷暖關系；色度：色彩的明亮程度以及飽和度。

那么影響色彩的基本因素有哪些？學生討論回答。教師：光源色、固有色、環境色。

觀看課件，比較色彩三原色與光三原色的區別！學生討論——

（二）色彩的觀察方法。

任何藝術作品的產生都源自于藝術家對自然的觀察感受，然后通過形象思維，又借助于各種媒介，最終形成藝術作品

A、一點觀察法 B、整體觀察法 C、色彩分析比較法 D、條件色觀察法

（三）色彩傾向。

結合課件欣賞圖譜，體會色彩傾向變化

藍紫色上的灰色呈黃色傾向；紅色上的灰色呈綠色傾向；黃綠色上的灰色呈紅紫色傾向

明度高、純度高、色性暖的顏色有位置前移的感覺，相反則后退 暖色、明色看大，冷色、暗色看小。

（四）色彩靜物寫生步驟。

第一步：這種平擺浮擱的構圖給人的感覺很自然，也是一種構圖形式。單色起底。用色要注意，造型要準確。

第二步：這是一幅暖色調的畫面。第一遍的顏色要爭取畫準確，使下一步能有一個好的基礎。橙與藍綠色是對比色，通過白瓷盤的白色；把兩種對比較強的顏色連接起來，把橙色襯布上的梨和面包的暗部色畫得偏暖、形成對比，很有顏色感、陶罐的反射能力不強，注意他的質感。在背光的暖顏色加了紫色的成分，使整體顏色處在變化統一的色彩氣氛中，很響亮鮮明。

第三步：用干畫法表現塑造梨子的質感。用小筆調一下的黃綠色，畫出梨子的微妙變化；如背光、反光、倒影。橙色襯布上的黃梨顏色要調得很飽和，水分適當．如淺黃加白至中黃過渡到桔加綠，在顏色濕的時候進行銜接，筆觸含蓄，表現出梨的光澤質感和韻味。陶罐受光部分的花紋可畫虛些，偏藍綠紫味．而轉折部畫的實些，背光帶紅綠味。這一步要注意畫面的虛實、強弱、冷暖變化。

第四步：這一步是收口工作，要求準而精、一定要整體觀察．影響整體關系的地方要毫不猶豫改掉，如陶罐背光的調整，調普藍加熟褐畫出背光里的花紋變化，邊緣處調點紫色，明度與后邊的襯布接近，使之邊緣線含到背光里面，空間感比原來要好多了。梨子之間的關系有些過實，縫隙過重可帶點暖色減弱些。白瓷盤面包的邊緣也帶了幾筆環境色。前后形成色彩的透視變化和畫面的整體協調感。使畫面更完整。

第五步：調整畫面，細部的地方，大體的畫面要處理好，雜亂的東西要除去。

常見的色彩弊病：灰、粉、臟、形散、孤立、失重（學生觀看色彩靜物作品）

四、作業要求： 靜物寫生 要求：

? 8開畫紙 ? 三節課內完成

? 注意運用所學色彩知識

五、教師巡視指導：

六、課堂小結：

展示較好的作業，鞏固色彩的基礎知識內容。讓學生以談寫生過程來說明自己的領悟！

第二篇：色彩靜物畫教案

《色彩靜物畫》教案

教學目標：

知識目標：了解色的分類及構成等基本知識，學習色彩靜物繪畫方法；

能力目標：培養學生的觀察、想象、創造思維能力和應用視覺語言的表達能力。

教學過程：

一、組織教學：按常規進行

二、啟發討論式導入新課：教師啟發提問 同學們，隨著社會科技的發展，色彩的應用范圍非常廣泛，我們每天都能在不同的場合見到不同的色彩，請同學們仔細回想，色的三原色是什么？ 學生回答：…… 教師總結：確實如此，紅黃藍三原色，適用于社會生活各個方面，是一切顏色的基礎。在現代社會中，黑白已經被色彩取代，色彩已不僅僅是一種單純的視覺符號，它更具有獨特的美學價值，強大的社會功能。今天我們就來學習這種視覺的語言――色彩靜物。（板書課題）

三、講授新課 引導學生看大屏幕。同學們通過欣賞這些美術作品可以看出，每個做片都蘊含著大量的信息，具有一定的色彩含義。它通過精煉的藝術形象，使人一目了然。它具有很強的概括性與象征性，同時也有著獨特的藝術魅力。

（一）色彩的種類 下面同學們思考一下，三月色中間的顏色？和色彩的三要素是什么？同學之間可以互相交流、討論。學生回答，教師總結。橙、綠、紫是三間色，一種間色與另一種間色相混得到的顏色叫做復色。色相、色性、色度是色彩的三要素！色相：就是色彩的相貌；色性：色彩的冷暖關系；色度：色彩的明亮程度以及飽和度。那么影響色彩的基本因素有哪些？學生討論回答。教師：光源色、固有色、環境色。觀看課件，比較色彩三原色與光三原色的區別！學生討論——

（二）色彩的觀察方法 任何藝術作品的產生都源自于藝術家對自然的觀察感受，然后通過形象思維，又借助于各種媒介，最終形成藝術作品 A、一點觀察法 B、整體觀察法 C、色彩分析比較法 D、條件色觀察法

（三）色彩傾向 結合課件欣賞圖譜，體會色彩傾向變化 藍紫色上的灰色呈黃色傾向；紅色上的灰色呈綠色傾向；黃綠色上的灰色呈紅紫色傾向 明度高、純度高、色性暖的顏色有位置前移的感覺，相反則后退 暖色、明色看大，冷色、暗色看小。

（四）色彩靜物寫生步驟

第一步：這種平擺浮擱的構圖給人的感覺很自然，也是一種構圖形式。單色起底。用色要注意，造型要準確。

第二步：這是一幅暖色調的畫面。第一遍的顏色要爭取畫準確，使下一步能有一個好的基礎。橙與藍綠色是對比色，通過白瓷盤的白色；把兩種對比較強的顏色連接起來，把橙色襯布上的梨和面包的暗部色畫得偏暖、形成對比，很有顏色感、陶罐的反射能力不強，注意他的質感。在背光的暖顏色加了紫色的成分，使整體顏色處在變化統一的色彩氣氛中，很響亮鮮明。

第三步：用干畫法表現塑造梨子的質感。用小筆調一下的黃綠色，畫出梨子的微妙變化；如背光、反光、倒影。橙色襯布上的黃梨顏色要調得很飽和，水分適當．如淺黃加白至中黃過渡到桔加綠，在顏色濕的時候進行銜接，筆觸含蓄，表現出梨的光澤質感和韻味。陶罐受光部分的花紋可畫虛些，偏藍綠紫味．而轉折部畫的實些，背光帶紅綠味。這一步要注意畫面的虛實、強弱、冷暖變化。第四步：這一步是收口工作，要求準而精、一定要整體觀察．影響整體關系的地方要毫不猶豫改掉，如陶罐背光的調整，調普藍加熟褐畫出背光里的花紋變化，邊緣處調點紫色，明度與后邊的襯布接近，使之邊緣線含到背光里面，空間感比原來要好多了。梨子之間的關系有些過實，縫隙過重可帶點暖色減弱些。白瓷盤面包的邊緣也帶了幾筆環境色。前后形成色彩的透視變化和畫面的整體協調感。使畫面更完整。

第五步：調整畫面，細部的地方，大體的畫面要處理好，雜亂的東西要除去。常見的色彩弊病：灰、粉、臟、形散、孤立、失重（學生觀看色彩靜物作品）

四、作業要求 靜物寫生 要求：8開畫紙，三節課內完成，注意運用所學色彩知識。

五、教師巡視指導

六、課堂小結 展示較好的作業，鞏固色彩的基礎知識內容。讓學生以談寫生過程來說明自己的領悟！

第三篇：色彩靜物畫教案

色彩靜物畫教案

教材來源:八年級下冊第7課

色彩靜物畫 內容:八年級下冊第7課

色彩靜物畫 主題: 色彩靜物畫 課時:1課時

授課對象:八年級學生 設計者:徐亞濤

一、教學目標

知識方面：認識色彩靜物畫的風格和表現形式是多種多樣的能力方面；了解色彩靜物畫需要對靜物的色彩關系進行主觀加工，才能形成既富有對比變化又和諧統一

情感方面：通過學習，了解色彩和風格的關系，使學生增強對生活的熱愛，提高審美品位

二、教學重點和難點

教學重點：色彩靜物畫的表現方法

教學難點：個性風格的大膽表現（分析和創作）

三、教學方法

觀察、講述、提問、討論

四、教學過程

1、情景導入

師：展示靜物，提問：“同學們，看這是什么”？ 生：瓶子、蔬菜、水果??

師：同學們能根據這些物品擺放出一組靜物嗎？ 生：積極響應（動手嘗試，充分調動學生的積極性）

師：經過同學們的精心組織和搭配，這些物品變成一組組美麗的靜物，今天就讓我們用畫筆記錄下來，好嗎？

生：好！

師：板書——色彩靜物畫

2、PPT授課

(1)構圖分為橫式和豎式(2)畫好主題物

(3)確定畫面的光源，黑白灰關系(4)色調的確定(5)色彩關系(6)深入刻畫

3、如何將靜物變成靜物畫

課件出示兩張圖片：辣椒（水粉畫）和現實中的辣椒（照片）師：請同學們比較一下，看看2者有什么明顯不同？ 生：討論、回答

師：總結：色彩靜物畫并不是對靜物的客觀照搬，而是通過作者的體驗和理解，運用造型、色彩、線條等美術語言表達對靜物的感受，從而賦予靜物畫獨特的面貌和藝術魅力

4、色彩靜物畫的方法

師：你能說說色彩靜物畫是怎樣創作出來的嗎？思考：課本范例的這些作品用了什么方法繪制完成的？

生：討論 師：概括、總結(1)寫生繪畫的步驟

步驟：第一步，起稿。畫出靜物構圖、基本造型，并用色彩概括出素描關系 第二步，從暗部色彩入手，概括并且整體地畫出大的色彩關系第三步，將亮部顏色跟上來，鋪完整個畫面，使畫面的主要色彩關系完整地展現出來

第四步，深入刻畫細節，調整畫面的色彩關系，完成作品

5、色彩靜物畫要注意的幾個問題

（1）、色彩知識的運用

強烈的色相對比使畫面充滿了生機，但要注意處理好色彩三要素的關系（2）、色調的處理

色彩靜物畫中的物品紛繁復雜，把握好整體色調才能使畫面協調統一，形成整體的藝術感染力（3）、主觀藝術處理

把自己對靜物的美感傾注到作品中，表現主觀的情緒是畫色彩靜物畫時要掌握的重要能力

6、課堂練習

參考擺放好的靜物或靜物圖片，任選一種色彩靜物畫的方法，畫一張色彩靜物畫（教師巡堂指導）

7、作品展示與評價

展示學生作品，開展學生自評、互評，教師點評的活動

五、課堂小結

（1）、通過本課學習，你有哪些收獲，在創作的過程中你又有什么心得（學生討論）

（2）、總結、概括

六、教學反思

（1）、重視學生參與，擺放具有美感的靜物直接激發學生的感受（2）、調動學生奇思妙想，在輕松愉快的氣氛中培養想象力、創造力

第四篇：色彩靜物畫 教案

色彩靜物畫

一、教學目標

知識方面：認識色彩靜物畫的風格和表現形式是多種多樣的

能力方面；了解色彩靜物畫需要對靜物的色彩關系進行主觀加工，才能形成既富有對比變化又和諧統一

情感方面：通過學習，了解色彩和風格的關系，使學生增強對生活的熱愛，提高審美品位

二、教學重點和難點

教學重點：色彩靜物畫的表現方法

教學難點：個性風格的大膽表現（分析和創作）

三、教學方法

觀察、講述、提問、討論

四、教學過程

1、情景導入

師：展示靜物，提問：“同學們，看這是什么”？ 生：瓶子、蔬菜、水果??

師：同學們能根據這些物品擺放出一組靜物嗎？ 生：積極響應（動手嘗試，充分調動學生的積極性）

師：經過同學們的精心組織和搭配，這些物品變成一組組美麗的靜物，今天就讓我們用畫筆記錄下來，好嗎？

生：好！

師：板書——色彩靜物畫

2、欣賞作品

課件播放畫家筆下的色彩靜物畫

師：靜物畫表現的都是些生活中的物品，比如茶具、餐具、蔬菜、水果、插花、玩具、文具等。在搭配上精心選擇襯布，這些看似普通的物品在畫家筆下卻綻放出異樣的光彩，原因在哪里呢？

生：觀察、思考、討論、回答 師：總結、概括

金魚（油畫）馬蒂斯（法國）

強調色相對比的靜物作品，沒有眾多的蔬菜、器皿和襯布，各色花草圍繞著游動的小金魚，生機勃勃，桌面下的重色不但使主體更加突出，也起到整體的協調作用

靜物（油畫）塞尚（法國）

強調明度對比的作品，墻壁和襯布以柔美的灰調子襯托梨子的鮮艷，梨子周圍有較粗重的輪廓線，下方有濃重的陰影，突出了梨子鮮明的色彩，亮度很高的白色瓷器使畫面產生很強的節奏感

3、如何將靜物變成靜物畫

課件出示兩張圖片：雞冠花（油畫）和現實中的雞冠花（照片）

師：請同學們比較一下，看看真實的雞冠花的花朵和葉子與畫家筆下的雞冠花有什么明顯不同？

生：討論、回答

師：總結：色彩靜物畫并不是對靜物的客觀照搬，而是通過作者的體驗和理解，運用造型、色彩、線條等美術語言表達對靜物的感受，從而賦予靜物畫獨特的面貌和藝術魅力

4、色彩靜物畫的方法

師：你能說說色彩靜物畫是怎樣創作出來的嗎？思考：課本范例的這些作品用了什么方法繪制完成的？

生：討論 師：概括、總結（1）、改畫法（2）、寫生法

步驟：第一步，起稿。畫出靜物構圖、基本造型，并用色彩概括出素描關系 第二步，從暗部色彩入手，概括并且整體地畫出大的色彩關系 第三步，將亮部顏色跟上來，鋪完整個畫面，使畫面的主要色彩關系完整地展現出來

第四步，深入刻畫細節，調整畫面的色彩關系，完成作品（3）、創意法

面對擺放的靜物，根據自己的感受創意色彩

5、色彩靜物畫要注意的幾個問題

（1）、色彩知識的運用

強烈的色相對比使畫面充滿了生機，但要注意處理好色彩三要素的關系（2）、色調的處理

色彩靜物畫中的物品紛繁復雜，把握好整體色調才能使畫面協調統一，形成整體的藝術感染力（3）、主觀藝術處理

把自己對靜物的美感傾注到作品中，表現主觀的情緒是畫色彩靜物畫時要掌握的重要能力

6、課堂練習

參考擺放好的靜物或靜物圖片，任選一種色彩靜物畫的方法，畫一張色彩靜物畫（教師巡堂指導）

7、作品展示與評價

展示學生作品，開展學生自評、互評，教師點評的活動

五、課堂小結

（1）、通過本課學習，你有哪些收獲，在創作的過程中你又有什么心得（學生討論）

（2）、總結、概括

教學反思

（1）、重視學生參與，擺放具有美感的靜物直接激發學生的感受（2）、調動學生奇思妙想，在輕松愉快的氣氛中培養想象力、創造力

第五篇：高中生在色彩入門中如何學習水粉靜物畫

高中生在色彩入門中如何學習水粉靜物畫

摘 要：水粉靜物繪畫目前是我國各高等藝術院校美術專業的基礎課程之一，而且還是江蘇省美術專業統一招生考試的必考科目之一。所以，學習水粉靜物畫對高中生來說很重要。

關鍵詞：水粉靜物畫；臨摹；色彩關系

作為初學水粉靜物畫的高中生，往往對色彩的練習沒有基礎，不知道如何去練習。本人學習繪畫已有十余載，負責教授高中三年級水粉靜物繪畫已有多年，根據這幾年的教學經驗與學習，對水粉靜物繪畫的基礎訓練也有了一些認識，深深體會到：在學習繪畫的過程中沒有捷徑，只有虔誠的積累。學習色彩要緊緊抓住色彩的規律與本質，緊扣學習的重要環節，只有有條不紊地進行系統訓練，才能達到事半功倍的效率。

臨摹、寫生及嘗試默寫畫有機的結合，對于迅速提高水粉靜物畫初學者的理解能力、繪畫水平有明顯的作用。寫生畫的練習與掌握，對于培養學生的洞察力、注意色彩關系等方面有著很大的作用。默畫的訓練及掌握對學生的記憶力、想象力、創造性思維能力、色彩感知能力等方面提供了良好的幫助，然而僅僅依賴寫生、默畫尚不能完善繪畫技巧，還要配合臨摹練習，并不斷總結得失，以求進步。例如在寫生和默畫中遇到一些難以表現的對象、色彩關系控制不當或畫面出現難以糾正的弊病，如“粉氣”“火”等，這時學生可以針對性地臨摹優秀范畫，幫助自我克服困難，解決問題，以求提高繪畫水平和色彩修養，可見臨摹范畫在初期水粉靜物畫基礎訓練中的重要性和必要性。

在臨摹階段學生應有意識地加強記憶與思考，要主動學習。學習范畫和摹本中如何表現光的效果和周圍環境（各色襯布、各色物體）對物體的色彩產生的影響，它基本包括光源色、固有色、環境色之間的相互作用，以及畫面色調的明暗、冷暖、純度、色相等關系對比。畫面中的物體呈現出的色彩大致分為三部分：一是光源色，指光源本身的色彩傾向，天光色彩在不受其他光源色影響的情況下一般為藍灰色。不同光源色照射在同一色相物體之上會產生不同的色彩傾向，冷暖、明暗、純度也會發生變化；同一光源色照射在不同色相的物體之上，這些物體的色相、冷暖、明暗、純度也是各不相同。二是物體的固有色，指在光源色照射下物體的亮灰部分反映出的色相。三是環境色，指物體所處的環境色彩，它是由環境色光的影響而產生的色相，同一色相的物體在不同的環境色光影響下，以及不同色相物體在同一環境色光的影響下，物體環境色的冷暖、純度、色相、明暗也是不同的。只是以上這些色彩變化和色彩關系很微妙很自然，是不好掌握和處理的，需要初學者在臨摹時認真學習，仔細觀察、勤對比、多感悟、多思考。

在臨摹水粉靜物范畫時，還需要學生敏銳地去感受作者對于畫面的構圖形式的處理，反復思考范畫中各種美的構成以及大小關系、高低關系、遠近關系、虛實關系、質感對比等，理解并學習其他與視覺藝術相關的規律等等。在這個過程中美術教師可以加以指導和啟發，可以出示大師們類似的構圖方式的經典作品，幫助學生更快更好地理解和掌握。

所有的這些，都需要初學者通過多次臨摹、反復臨摹的“量”來配合，只有這樣，繪畫水平才有可能有“質”的提高，才能為以后的水粉靜物寫生、默寫畫打下較為厚實的基礎，也就是說初學者必須有一定數量的臨摹作業，方可提升繪畫水平與技巧，所謂“熟能生巧”就是這個道理。

學生因為審美觀點不同、性格迥異，會喜歡不同風格及不同表現形式的色彩范畫。因此學生臨摹范畫要有針對性、目標性，而且目前關于水粉靜物畫的資料種類繁多、良莠不齊，初學者應該在專業教師的指導下選擇優秀范畫，宜精不宜泛、宜簡不宜難。美術教師也有責任幫助學生分析范畫畫面整體的色彩關系，有針對性地結合色彩理論知識進行分析講解，明確臨摹目的，有目的、有條理地分解訓練內容，從一個方面慢慢嘗試，逐步積累色彩經驗。

在學習臨摹的過程中，初學者大可不必過于“依賴”范作中的一些客觀東西和主觀表現，不要孤立地抓住局部不放，特別是畫面中物體的固有色，沒有必要刻意模仿，要知道作者本人也是在繪畫過程中憑著自己的色彩感覺作畫。有條件的話，學生可將范畫中表現的真實物體擺放在一旁，對比著范作去感受實物色彩如何被作者轉化為畫面主觀色彩，這樣有利于初學者直接去感受色彩的關聯，學會在比較中找出色彩關系。學生要時時記住：重要的不是某一塊顏色，而應該從整體的角度去把握色彩關系，至于一個實體像不像，沒有必要那么講究，如果那樣就失去了臨摹的意義。正所謂“小不忍則亂大謀”。

此外，經常觀摩、賞析優秀色彩靜物作品，多閱讀有關美術理論書籍，多聽美術專家的講座，多看美術作品展覽，也是提高繪畫水平不可或缺的手段。

只有通過長期細心的臨摹學習，多觀察、重感受、找規律，在臨摹中學習各種物體的不同表現方法和技巧，鍛煉對具體色調的整體把握能力，培養較高的審美能力，克服學習中的困難，提高繪畫水平，為水粉靜物的寫生、默畫做好“前奏”，在色彩畫的學習過程中，有一個觀察、感受與理解、分析之間的相互關系問題，才能畫出更好的色彩，才有可能在美術高考中取得理想成績。

（作者單位 江蘇省睢寧縣魏集中學）