第一篇：美術教學的評價

論文關鍵詞：評價 評價主體 評價目的 評價對象

論文摘要：文章對美術課程的評價基本要素即評價目的、評價主體、評價對象、評價時空觀、評價種類、評價反饋、評價機制等進行了深入探討，旨在為美術教育教學改革提供有益的參考。

目前在我國各級各類學校中，對美術課程的教學評價機制還不太完善或還沒有建立起來，致使評價的目的、主體、對象、方法、結果和解釋等均被不同程度地扭曲與誤解，從而嚴重影響了美術課程教學的各個環節，導致美術課程教學管理混亂、教學目標層次混淆、教學質量低下等諸多弊端。如何對美術課程的教學去評價，是一個亟需解決的重要課題。

“評價”可以簡單地定義為決定某一事物的價值。在教學理念范疇內“評價”是課程標準的基本構成部分之一。具有診斷、反饋、質量監控、管理、導向等功能。

課程的評價是從一定課程評價實踐活動中概括出來的，然后把這些評價活動的各個環節綜合起來形成一定的評價理論體系作為指導評價的范式。美術課程的教學評價不是指令性的，而是說明式的。下面筆者圍繞評價的目的、主體、對象、范圍、方法、解釋、價值等這些基本要素進行探討，旨在為美術教育教學改革和提高教育教學質量提供有益的參考。

一、構建“以人為本、育人為本” 的評價目的美術課程教學評價的構建，首先要從評價目的的改革開始。美術課程要面向全體學生，符合教育公平的原則。所謂教育公平的原則，一是教育機會的分配不應該因為受教育者的家庭、社會、政治、文化及體質等差異而造成不平等。二是教育機會的分配要因先天因素的差異而實行有所區別的因材施教。美術課程的目的是為每個學生都能獲得良好的藝術審美素質發展而創造平等公正的機會和條件。教學評價要由傳統的“甄別選擇”轉變為“全面發展和素質教育”。要保證能使全體學生全面發展，鼓勵少數“超常”學生追求卓越，評價要立足于學生的個性差異。

二、“他評”與“自評”主體的轉變和有機“結合”

美術教育是全社會審美素養提高的一個重要途徑，不僅學生、教師和教育行政領導要參與，而且家長和社會各界都是評價主體。長期以來，課程與教學評價的主體由上而下依次是政府部門評價學校、學校評價教師、教師評價學生，而受教育者學生被排斥在評價主體之外，單一地變成了評價對象。這樣，就形成了學生依附教師、教師依附學校、學校依附政府部門的評價關系，致使課程評價的主體是直線和單一化的，課程與教學評價少了全面性而多了片面性、少了民主性而多了獨斷性。美術課程的評價主體要由“單一性”走向“多元化”，要鼓勵社會成員及學生家長以適當的形式參與各種方式的評價，教師、學校領導、學生、學生家長及政府部門皆是評價的主體，要改變由上而下的直線式評價關系，擴大評價的民主性與開放性。

學校美術教育的主體是學生，要以學生為中心。教學活動評價必須確立以尊重學生為基本前提，積極采用推行學生自評、組內互評與教師評價相結合。使學生學會依據一定的標準和參照他評，進行自我評定，培養學習自信心和終身學習的愿望，使評價成為一種雙向甚至多向的活動，也是改革傳統美術教育封閉評價方法的有效措施。

三、從“課堂教學”轉變為“全方位學習”，從“固定課程表”轉變為“彈性課時約定”

傳統課程體系的設計及教學過程，基本上是以教師、課堂、教材為中心，難以培養學生的實踐能力和創造精神。其評價時空觀有極大的局限性，是封閉的和狹窄的。

從空間范圍來看，傳統美術課程的評價著重于課堂內或學校內的教學活動，其學習形式一般是講授學習、機械記憶、被動模仿、反復練習，因此排斥社會活動和實踐活動。改革后的學校美術新課程是一種內容廣泛、密切聯系實際的統整性課程，從傳統的以教科書為主的教學模式應轉變為廣泛運用圖書館、野外、家庭、美術館、展覽廳等，充分利用社會各種場地和各種課程資源，以不同的教學組織形式和教學方法，進行全方位的學習，因而也必須進行全方位的評價。

從時間編制來看，傳統的美術課程由于過分強調經典的繪畫技能與知識，脫離社會現實，不僅建立了一刀切的教材分類體系，還嚴格規定了各類教材的時數百分比，這種過于劃一的“美術教學大綱”最顯著特點就是課程與課程之間各自獨立，相互聯系較少，易于在課堂內按部就班地教學，教材中操作技能的設計、教學內容的分配、教學活動的安排等均適宜按固定不變的課時編制，這樣就形成了學校傳統的上課時間表觀念，而把上課時間表以外的各種教學活動及其他類型的課程，如選修課程、實踐類課程以及隱性課程等均排斥在評價范圍之外。

教育部制定的《基礎教育課程改革綱要》(試行)關于教學科目及其課時比例的統配，已進行了重大改革。對于教學計劃或課程計劃，不作全國絕對一致的硬性規定，把硬性規定改革為彈性的約定，這樣便給地方或學校及教師相當的獨立編制地方或學校課程的職權。地方、學校、教師或年級可根據實際需要，運用彈性時間，突破固定不變的課時觀念，加強課程及教學的實踐活動。美術課程標準的課程編制及實施要突破“三中心”，所以必須突破傳統的課時評價觀。

四、從“注重結果”轉向“注重過程”，從“注重技能操作”轉向“注重素質提高”

美術課程既是“全面發展”的教育，又是“全面素質”的教育，既要普遍提高每個學生的技能水平，防止學生兩極化，又要使每個學生各種素質都能協調發展。對于美術課程教學的評價要由傳統的側重技能轉向注重學生的態度、心理和行為的評價，特別是創新意識和實踐能力，努力使評價內容與課程目標相一致。

按照素質教育的評價觀，應做到既關注“結果、產出”，又關注“過程、效率”。“產出”，即關注最終培養出的學生的數量和水平；“結果”即關注課程教與學的成果；“效率”，即為培養這些學生而付出的人、財、物資的數量；“過程”即關注在教學活動過程中的具體表現，對人的主體性、創造性給予一定的尊重。影響美術教育教學質量的因素是多種多樣的，諸如教材、學生原有水平、師資投入數量、教學技術手段、國家投資撥款、教學資料與設備等因素。但是，傳統的評價只注重“結果、產出”，忽視了“過程、效率”。由于現代學校美術課程新標準突破固有科目框框，教學內容涉及諸多學科，教學過程需要多種資源，教師需具備多種專業的知識，因此更需要由傳統的只關注“產出評價”轉變為關注“投入評價”，只有這樣才能客觀地反映美術教學水平，使課程的設計和實施達到美術教育教學要求。

五、從集中的課程評價機制轉向課程與教學的“三級”評價制度

為保障和促進課程適應不同地區、學校、學生的要求，實行國家、地方和學校三級課程管理體制。課程體制的變革要求課程評價機制相應改變，而課程評價機制的改變要以課程體制的變革為前提。

地方政府部門，可依據國家制定的課程管理政策、課程標準和本地實際情況，制訂本地實施國家課程的計劃，規劃地方課程，編寫相應教材，并組織力量督導各級學校依據課程標準實施教學計劃并進行評價測驗，以保證國家課程標準的落實。

學校在執行國家課程和地方課程標準的同時，應視當地社會、經濟發展的具體情況，結合本校的傳統和優勢、自然環境與學校環境、學生的興趣和需要，進行國家和地方課程的教學和測驗，并開發和選用或編制學校校級課程教材。對于評價的總結果，學校要負責及時地轉達給學生、家長及上級有關部門，保證評價結果準確地反饋給有關方面，為了解學生，改革美術教學，調整課程政策，落實素質教育，提高教育質量，學校有權力和責任反映和解決在實施美術課程教學中所遇到的問題。

六、課程與教學的評價不能局限于對現象的客觀描述和事實判斷，應該轉向價值判斷

教學評價作為一種價值判斷活動，是建立在事實判斷基礎之上的價值判斷，并且更注重的是價值判斷。在美術課程的教學評價活動中必須考慮：依據什么樣的審美價值來確定評價標準？某種教學活動或者產生的教學過程或結果不能具備積極的價值，即使局部來看是優秀的，或者與我們的某些傳統價值觀是一致的，也是不能肯定的。目前我國美術教學評價大致是依據以下幾個方面確定標準的：一是對教學過程的評價，主要依據業已“格式化”的教學模式判斷其質量好壞；二是對教學結果的評價則主要考察教學活動的結果與預定教學目標符合的程度，這時的評價標準就是預定的教學目標，其相關的價值取向問題則在評價活動的考慮以外。

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在美術課程標準中有關評價的內容這樣寫道:“為促進學生發展而進行評價———在義務教育階段的美術教育中,評價主要是為了促進學生的發展。”因此,首先評價標準要體現多維性和多級性,以此來適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。其次,美術教學中的知識是滲透在操作和學習過程中的,是以發展學生能力為主的,因此美術教學的評價更應注重人性和情感因素。在教學過程中,我們的教學評價可以嘗試著從以下幾個方面入手:

一、巧用:在合適的時機巧用評價可提高學生的學習興趣,有時幽默更是一種興奮劑1.在合適的時機巧用評價可提高學生的學習興趣學生是學習的主體,是學習的主人,但是他們仍是具有獨特特質的未成年人,因此在美術課堂教學過程中可抓住時機,巧妙地利用學生具有“攀比”的特點,因人而異、因班而異進行評價,以促進學生學習的興趣。如:我校初二年級六班是一個相對于其他班來說較為活潑好動,所以課堂紀律稍差。但這個班的學生個性又比較強,我就根據這一特點采取了不同的評價方式。在《裝點我的居室》這一課上,當我說出本課任務時有的同學就管不住自己說起話來。我走到專心畫畫的房露露身邊說:“嗯,不錯,露露畫得又好又快,一定是全班第一個畫完的。”(本文

第二篇：美術教學評價初探

內容摘要：美術教學評價是一個綜合的評價過程，需要教師明確評價的目的和意義，更要注意評價方法和手段的使用，尤其要給學生更多的鼓勵性評價。不僅要注意終結性評價，還要注意即時性評價，從而使評價更全面，更有利于學生發展。

美術教學評價初探

美術學科作為新課程設置的一門必修學科，在對學生實施素質教育的過程中，起著不可替代的作用，是學生獲得全面發展的重要內容之一。美術學科原有的以教師單方面的作業評價結果作為學生的評定成績的方法已無法適應新課程的要求。

那么，怎樣才能全面、客觀、恰當、準確地對學生進行評價呢？ ▲要明確評價的目的和意義

評價是促進學生全面發展，改進教師教學和學生學習的重要環節，是一種用以促進學生發展的手段，通過評價讓學生知道自己的長處和不足，知道自己在集體中的位置和努力的方向。美術評價的主要目的是為了提高學生學習美術的興趣和能力，最大限度地挖掘學生的潛能，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力。合理、恰當的評價不僅能使學生認識到自己的不足，獲得幸福感和愉悅感，還能使學生保持持久的學習興趣。適時、準確的評價會使課堂富于生機和活力，使課堂教學更加完善。全方位、多角度的評價也會讓學生發現自己的閃光點，為持久和終身學習建立信心。▲要認識到美術教學評價是一個綜合性的評價過程美術課堂學習評價應是教學目標和學習過程相結合的評價。教師的評價不能只是對作業本身，更要注重對學習過程的每個環節進行評價，尤其要注意學生參與學習的積極態度和精神。評價的方式有很多，等級評價、評語評價、學生間的相互評價、以座談或提問的形式評價等等。評價既可以是一個手勢，也可以是一個微笑，還可以是一種愛撫。我在美術課堂教學中嘗試采用了多種形式的評價方法，取得了較好的教學效果。

一、在評價學生作業方面，針對美術學科的特殊性，美術教師需要以一種開放的、現代的眼光去看待和品評學生的美術作品

1．用談話、提問、討論的方式評價美術作業。美術教學的實踐過程是評價的一個重要方面，美術作業貫串于這個過程之中，應予以充分的關注。在教學過程中要經常采用談話、提問、討論等方式進行評價，并以描述性評價和鼓勵性評價為主。

2．用等級加評語的方法評價美術作業。美術有其特殊性，不像數學學科等有標準答案，在評價中，教師可以憑主觀判斷給學生的作品打上“優”或“良”，但這不足以說明作品的優點或不足，評語正是對等級評價的有效補充。教師可以給作業打上“優”或“良”，但同時可以寫一些肯定或鼓勵的話，使學生認識到自己的不足和努力的方向。

3．用自評、互評相結合的方式評價美術作業。學生自評、互評是美術作業評價的一種行之有效的方式。首先由學生作自我評價，然后將學生的美術作品和自我評價在展示臺上展示出來，每位學生按自己的眼光選擇數張自己喜歡的與不喜歡的作品，以簡短的語言來概括評價一幅作品的優劣。通過學生之間的相互評價，學生更易發現自己作品存在的優點和有待改進的地方，而且學生在相互欣賞、評價別人作品的過程中，也能汲取到豐富的營養。

二、在評價學生參與課堂學習方面，充分考慮學生的個體差異和不同基礎，給不同的學生以不同方式的評價

1．用激勵性語言評價。對于基礎較差、課堂上十分活躍的學生，只要他能積極參與課堂教學，不管他回答的問題是否準確，教師都要以“你說得很好！”“你很棒！”等話語激勵他繼續努力，隨后教師再做一些補充，讓他看到自身的不足。

2．把微笑和手勢留給膽子比較小的同學。在每個班級里都有一部分不敢回答問題或怕回答錯的同學，我經常面帶微笑地對這些同學說：“你試一試”，并在學生說完后伸出大拇指，示意他說得很好，以肯定他的回答，增強學生的自信心。

三、在常規評價的基礎上，更注重即時性評價

即時性評價是在課堂內外學習活動中對學生進行的隨時隨地評價。這種評價既是課堂教學評價的有益補充，也是課堂教學評價的延伸。例如：有的學生在完成繪畫作業的過程中，對繪畫的方法有新的嘗試。這時，教師既要細心地指導，又要鼓勵學生大膽地表現，使學生的創新精神得以肯定。

要多給學生以鼓勵性評價。所謂鼓勵性評價，就是教育者著眼于發現學生的優點和長處，觀察學生的細微變化，尋找閃光點，創造一個支持性的環境，不斷增強學生成功的愿望，從而最大限度地調動學生的積極性。以往，教師常以一個統一的標準，用分數這把尺子簡單劃一地評價所有學生。這種不恰當的評價方式是造成“學習困難學生”反復失敗的重要原因。它壓抑了一大批本來可以學得好的學生的學習積極性，使他們“破罐子破摔”，有的學生甚至向相反方向發展。“學習困難學生”的失敗心態與這種評價方式是分不開的。

前蘇聯的一位心理學家研究指出，95％以上的人有自我貶低的傾向。而“學習困難學生”由于長期失敗，自我貶低的傾向更為嚴重。我們常常可以發現，明明是經過自己努力取得了成功，而他們卻不能體驗成功，把獲得成功的原因歸結于偶然的、外部的因素，否認自己的努力和能力。我在長期的教學中體會到，越是低年級的學生學習美術的積極性越高，爭取成功的愿望和表現欲越強。一旦教師布置完作業并強調：誰先按教師的要求完成好作品，就可以將你的作品貼在前面的展示板上，并由教師和同學們評獎，這時，你就會發現，全班學生會爭先恐后地抓緊時間繪制作品，不管水平高低，第一個將作品貼在展示板上的學生最得意、最高興。全班學生的作品都得到展示和好評，那他們的學習興趣和積極性會更高。相反，有的教師在課上總是表揚班里那幾位畫得好的學生，其他學生雖有進步也得不到肯定，畫得差的學生總是遭批評，長此以往，使一些學生對美術課沒有了興趣，有的甚至上課不帶任何畫具，不完成作業。這些學生認為自己天生不是學畫畫的材料，干脆放棄了這門課程的學習。可見，鼓勵性評價對學生是多么重要。

總的來講，美術教學的評價是整個教學過程中必不可少的一個方面，評價的科學性、全面性、系統性和完整性是決定教學效果好壞的重要因素。在美術教學中，教師不僅要認識到評價的重要性，還要學會科學、合理地使用各種評價手段，尤其要多給學生以鼓勵，充分樹立學生的自信心。既要注重終結性評價，又要注重即時的、過程性的評價，從而在評價中使學生學會合作、探究，讓學生學會反省，建立平等的師生關系，為學生持久學習和終身學習奠定基礎。

第三篇：芻議美術教學評價

芻議美術教學的評價

河北唐山豐南區教師進修學校 馮立媛

通訊地址：河北唐山市豐南區教師進修學校（友誼大街3號）聯系電話：*** 03158680170 郵政編碼：063300 電子郵箱：jtygmm@126.com [摘 要] 當前美術教學評價存在著“主觀”、“傳統”、“單一”等方面的誤區，致使廣大美術教育教學工作者十分困惑。為加快美術教學改革的步伐，提高美術教學的質量，我們應該改變以往的評價觀念，了解美術教學評價的發展趨向，了解美術教學評價的特點，掌握美術教學評價的策略。[關鍵詞] 評價誤區 評價趨向 評價特點 評價策略

美術教學評價是指帶著某種美術教育價值取向的評價者，根據具體的教學內容與評價對象，制定評價的目標與標準，采用相應的評價技術獲取評價對象反映在美術教學過程中的事實信息，在此基礎上對教學過程及其效果的價值做出客觀科學的判定。美術教學評價具有診斷、強化、調節、教學的功能。所以美術教學評價在教學中起著關鍵的作用。

目前，我區中小學美術教學評價存在著諸多問題和誤區。1.主觀評價。教師認為美術教學評價就是教師評價，課堂上，學生作業剛完成，教師便憑主觀意識給出一個等級評價。

2.傳統評價。教師以傳統的眼光看待作品，往往以畫面干凈、比例適當、涂色均勻為標準，忽視兒童的想象力、創造力及表現力。同時評 1 價形式單一，影響學生個性與能力的培養，不利于學生對學習方法的掌握。

3.單一評價。教師除了只重視作業評價外，對學生期末美術成績的評定也采用簡單的“一畫定成績”的做法。即讓學生臨摹一幅畫，然后給出一個成績，未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，忽視了美術評價的全面性。

如何解決美術教學評價中存在的問題，我想應從以下幾方面入手。

一、評價觀念決定評價方法

在普通中小學美術教育中，突出評價的改善和促進功能，與國際教育界在評價方面的改革是一致的。我們都知道教育價值由教學目標體現，教學評價應該適應教學目標。我國中小學美術教育價值呈多元的狀態，例如強調情感、創造性、個性、智慧，那么評價的各種方法手段都要促進學生向目標發展，縱向看待和評價每個學生的發展，激發他們對美術學習活動的興趣，鼓勵他們自信地參與美術學習活動。

二、了解美術教學評價的發展趨向

評價標準由成人化轉為貼近學生實際；評價功能由甄別轉向促進；評價內容由單一知識技能轉向審美；評價主體由單一轉為多邊化；評價方式由單一轉向多元。

三、掌握美術教學評價的特點

（一）多元性。多元性的特點體現在評價主體多元，評價方法多元，如實物、等級、評語，評語與等級相結合，自評、互評、座談以及多元的見解與思想。

（二）整體性。評價要關注學生整體、全面地發展，不能僅僅關注學生學業成績。每個學生都有其優勢和弱勢品質，教學就要“長其長，短其短”。

（三）過程性。評價貫穿于教學活動的始終，教師和學生要形成過程和動態性評價的意識和能力，在教學活動中自覺地開展評價，發揮評價的作用。提倡“全程式”評價，開始階段的興趣評價，深入階段的創意評價，結課階段的結果評價等。例如《設計一只新書包》，學生的創意很多，帶輪子的書包、能自動提醒超重的書包、充氣書包、音樂書包、枕頭書包、電視書包、熏香書包等等。對于這些富于幻想的創造性思維，教師應十分尊重，而且必須充分肯定其具有創新因素的部分，哪怕那一部分是及其細微的，也必須充分肯定。

四、幾種美術教學評價策略

（一）自評、互評與教師評價相結合。自評，主要是使學生形成一種反思的習慣和能力。互評，有助于學生走出自我空間，形成一種橫向關注的意向和動力，進而導致發展一種良好的社會關系。這種橫向關注的意向和能力反過來又能提高學生對自己的認識。首先應該培養學生的善意，即用一種善意看待他人的學習及其成果，看到同學的長處，也看到同學的問題。其次，要注意培養學生多元和寬容的心態。使學生認識到，我們可以不喜歡對方的學習方式和結果，但應該允許它的存在，因為人與人是不同的。最后，注意評價的方式方法。評價同學，應該坦誠，不要表面敷衍，同時也應該避免傷及同學的自尊，盡量讓對方能夠心悅誠服地接受意見。

（二）形成性評價和終結性評價相結合。形成性評價是指在教學過程中所進行的評價，目的在于了解學生的進步和教學行為的缺失，以便及時對教學行為進行調整。

（三）提倡質性評價。質性評價是相對定量評價而言的，就是力圖 通過自然的調查，全面充分地揭示和描述評價對象的各種特質，以彰顯其中的意義，促進理解。

（四）注重縱向評價，關注學生的發展。縱向評價就是鼓勵學生將自己的學習情況作縱向的前后比較，從而發現自己的進步，建立自信。

面向全體學生，進行分層性評價。根據學生反饋的信息及自己掌握的有關學生的資質、學習能力等情況，將學生分為這樣幾個層次。A層次的學生：對美術感興趣，且美術基礎較好，有創新探索精神； B層次的學生：基礎知識及技能掌握的一般；C層次的學生：在美術的學習上缺乏主動性。針對不同的情況，在評價中對他們提出不同的要求，以激發每個學生的興趣。不同層次的學生只要在原有的起點上有進步，就給予鼓勵和肯定，讓學生享受到成功的喜悅。

例如《美麗的圓形紋樣》，A類學生對繪畫中的構圖、造型、色彩等知識掌握較好，要求他們在繪畫中發揮想象力，著重提高構思能力；對B類學生則側重于構圖的層次、色彩的協調、造型方面的引導，讓他們掌握圓形紋樣的畫法，著重培養他們的審美能力；對C類學生，我要求他們認真學習這節課的新知識，掌握色彩的調配知識及方法，完成作業要求，具備基本繪畫表現能力。

綜上所述，美術教學評價的最終目的就是讓每一位學生獲得成功的感覺，評價如果多一點欣賞鼓勵，多一點期待關注，多一點尊重寬容，多一點征詢探討，為學生的美術學習與創作創設良好的課堂心理氛圍，促進學生認知的發展和情感的建構，那么，我們的美術教育將會是一片晴空。

第四篇：美術教學評價方案

美術教學評價方案

近年來，隨著素質教育的不斷深入，我們在美術教學目標的制定、課型的設計、現代技術與美術課教學的整合等方面取得了一定的成果。但卻忽視或忽略了對美術教學評價的研究與實踐，使得美術教學評價相對滯后。加上其自身的特殊性，教師對學生的美術評價更容易步入誤區。

誤區一：（主觀評價）教師認為美術教學評價就是教師評價，課堂上，學生作業剛完成，教師便憑主觀意識給出一個等級評價（或優或合或待），打上“優”的固然高興，但不知好在哪里，打上“待”的心里難過也不知差在何處……導致學生未能及時掌握學習信息，壓抑了學生的興趣與積極性，長此以往造成迷惑厭學情緒。

誤區二：（傳統評價）教師以傳統的眼光看待作品，往往以畫面干凈、比例適當、涂色均勻為標準，忽視兒童的想象力、創造力及表現力。同時評價形式單一，影響學生個性與能力的培養，不利于學生對學習方法的掌握。

誤區三：（單一評價）教師除了只重視作業評價外，對學生期末美術成績的評定也采用簡單的“一畫定成績”的做法。即讓學生臨摹一幅畫，然后給出一個成績，未能很好地體現培養學生多方面素質的要求，忽視了美術評價的全面性。

基于上述，構建一種全面的、完善的、重過程、重創新的美術教學評價體系甚為重要，這也符合《新課程標準》“為學生全面發展而評價”的理念；符合省義務教育美術教學指導綱要提出的“評價要以教學目標為依據，注意對學生學習目的、態度、審美意識的評價，注意學生想象力和創造力的評價”的要求。本課題構建了“課堂——課外——期末”三者結合的評價體系，與廣大美術教師共同探討。

一、建立課堂教學的“全程式”評價。

所謂“全程式”評價，即是把教學評價貫穿于課堂教學的全過程，對整個教學過程中學生的興趣表現、構想創意、課堂作業作全面評價。

課堂教學是最主要的學校教學方式，針對《標準》美術評價的多維性和多級性要求，建立“全程式”評價，可將整一堂課劃分三個階段，多次對學生的表現評價反饋。

初始階段：（興趣評價）美術課教學內容新、美、趣，描繪手段十分廣泛，大部分客觀事物都可以成為表現的對象，具有比其他造型藝術更廣闊的表現題材領域。在美術課的初始階段，高度地評價學生的參與興趣和參與熱情，有助于學生將主動參與意識貫穿教學始終。如教學《三原色》一課中，學生對兩種顏色調和產生第三種顏色的情景很感興趣，很想動手調一調。教師就應該對學生的這一學習熱情報以肯定，表揚并保護學生的參與意識，鼓勵學生動手嘗試。這么一來，學生主體性體驗越來越強烈，主體意識越得以增強，從而使其向教學內容的深入方向發展，反過來又進一步提高學生參與整個課堂教學的積極性、自覺性。

深入階段：（創意評價）在這一過程中，通過教師的引導學生濃厚的興趣、好奇心已轉化為創造性思維。學生是活生生的，他們的想象豐富而有童趣——想象整個世界都是童話的：太陽會笑，植物會哭，貓和老鼠是好朋友……美術課當中，特別是設計課中，學生的想象更能得以發揮。如：《設計一雙新鞋子》有的學生說要設計可以照明的夜光鞋，有的要設計裝上輪子的溜冰鞋，還有音樂鞋、療傷鞋、美容鞋、鞋形房、鞋形車等等，種類繁多，五彩斑瀾。又如，《我為祖國造大橋》，眾多的學生除了以繪畫形式表現外，還采用泥塑、折紙、搭積木的方法來造橋，令人耳目一新……這些富于幻想的創造思維，教師就應十分尊重，而必須充分肯定其具有合理、創新因素的部分，哪怕那一部分是極其細微的，也必須充分肯定，甚至有時可以“過分”肯定。

終結階段：（結果評價）一堂課的終結階段這里主要是作業評價階段。教師一定要把握好審美尺度，從作品中去發揮學生的創造性思維，并把它作為衡量好差的一個重要標準，那么學生的主體地位才能得到落實，創造意識才能得以增強。為探索美術作業的有效評價途徑，我們把評價職責落實在師生雙方。

1、確立評價標準。根據新課程標準，從學生的成長需要出發，理解兒童的眼高手低。不脫離學生的年齡和心理特征，不脫離學生實際學生水平與生活經驗，不從藝術性考慮，更不用成人的標準來度量學生作品。在學生參與評價時，教師要與其達成共識：

（1）、因人而異，不管是誰，不管作品的質量如何，只要參與學習就能得到肯定與表揚。

（2）、評價標準側重于創造性與個性：內容是否有情趣、是否顯示出對周圍事物的留意與好奇、是否有一定的想象和個性成分。

（3）、允許大家反復嘗試，作業講評后修改，獲得成功。

2、采用多種評價形式。

（1）、學生自評。學生根據自己的畫講講構思及畫中圖例，以上述標準衡量自己，讓學生學會省促進發展。

（2）、師生共評。教師選擇技法、形象感、創意各有千秋的作業，讓學生先評價對方的作品，將個人的審美與認知表現出來，教師在一旁因勢利導：你認為他好為好？你認為他有沒有創意……

（3）、作品展評。將同學的作品都展示在黑板上，優劣比較，一目了然，讓全體學生在教師的指導下，學習優點。同時，將不理想的作品讓學生修改，力求完美。

（4）作業批改。這一形式不能因為課堂上的講評而簡化，這樣會令未能在課堂中展示作業的學生覺得得不到關注，令無力修正的學生得不到指導，教師應利用這一時機，用鉛筆圈點加簡短評語的方法肯定優點，指出不足，讓每個學生都得到評價。

二、建立課外活動的“全面化”評價。

課外活動是課堂教學的延伸，美術課外活動內容廣泛，形式多樣，學生能在自由的空間中進行各種美術活動。根據評價的多元化、多樣化特性，將學生在此間的美術活動作為評價學生的一個方面，是十分有價值的。它能追蹤確定每個學生的美術活動表現，而且能準確評價學生在許多情境中的表現。要建立課外活動的全面化評價，可采取以下方式：

方式一：活動記錄。評價并非是一次性的、可完成的任務，而是對每個學生在相當時期內成長、發展進行追蹤的過程。活動記錄即對學生的課外活動行為和美術表現作敘事式的描述，特別是課外的實踐和綜合性探索活動。明白學生的興趣愛好，建立具體的活動檔案，作為評價的一個指標。由于記錄易受教師個人觀點、情趣、品味的影響，因而采用此法要遵循下列三項準則：

1、敘述要清晰，呈現學生美術活動與周圍環境的關系，評論簡短貼切。

2、為每個學生建立活動檔案，每天只為3-——5個學生作記錄或由小組長、課代表記錄。

3、每次課前與相關學生交談，讓其了解教師對他的課外活動評價，鼓勵學生回應。

方式二：代表作展覽。大多數專業藝術家都有代表作品，藝術家的代表作品集中體現了其藝術才能和藝術造詣。我們在課外活動中就可以開設一個美術長廊，以展示學生的代表作。這么一來，就可顯示學生個人的繪畫才能，證明他的進步和成長，更能以豐富的信息，準確地、系統地表現個人的成績。

1、途徑有三條：

（1）、學生個人自選代表作品，以使每個學生都有機會挑選出能代表自己的最佳作品。

（2）、由教師根據一定的標準從學生作品中選。

（3）、由學生組成評選小組對參選作品評分。

2、代表作品展覽優點：

（1）、為學生美術成績的進步提供了十分具體的有代表的證據，鼓勵學生健康發展。

（2）、能提高學生的自我教育認識自信心，有助于培養學生的想象力、鑒賞力和創造力。

方式三：參加比賽。參加比賽是中高段學生美術的一項重要的課外活動。現今，各級各類美術比賽征稿通知紛至踏來，讓學生根據自身情況參加比賽，并將其取得的成績也作為美術教學評價的一個內容，有利于激發學生美術活動的主動性、積極性，健全了教學評價的機制。

三、建立期末成績的綜合性評定。

《九年義務教育全日制小學美術教學大綱》明確說明：學校美術教學目的是“通過美術教學，向學生傳授淺顯的美術基礎知識和簡單的造型技巧，培養學生健康的審美情趣、良好的意志品質；培養學生的觀察力、形象記憶力、想象力與創造力”，現行的美術課本按照《教學大綱》的要求，劃分成繪畫、工藝、欣賞三個部分，從整體上發揮合力，培養學生的各方面能力。《新標準》也把美術評價分成“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”、“綜合·探索”四個學習領域加以描述。由此可見，在期末美術成績的評定中，假如教師單憑主觀印象或一次繪畫考試而確定學生的成績，顯然是不合理的。因此，教學中應改進學生期末美術成績的評定方法，建立綜合性的評價方式。

根據《大綱》和〈〈標準〉〉的要求，我們從學生的實際出發，將學生依照年齡分成三個年級段，即低年級（一二年級）、中年級（三四年級）、高年級（五六年級）。然后結合本校的實際，從“基礎知識”、“造型表現”、“想象創新”、“欣賞評述”四個方面總結評價學生成績。以平時成績為主，期末測試為輔的評價方法，按基礎知識（10%）、造型表現（20%）、想象創新（30%）、欣賞評述（10%）、平時成績（30%）的累計分綜合評價整體美術素質。

1、基礎知識

美術基礎知識的傳授是系統地、循序漸進地進行的，低年級學生由于理解能力差，感知覺比較籠統，也不精。因此低年級學生的基礎知識評價以學生是否認識大自然中基本色彩，是否理解用基本形概括和表現物象的造型方法；是否能在觀察自然中感受美；是否了解單獨紋樣和二方連續的知識為依據。使基礎知識的難度降低，學生能保持濃厚的興趣,使學生對相對枯燥的、必須掌握的基礎知識沒有畏懼心理，以利下一步學習。

相對低年級來說，中年級學生有了一定清晰的感知覺，但不精確，有意注意開始占優勢。思維特點是從具體的形象思維為主要形式向抽象的邏輯思維過渡。基礎知識的評價應以：是否了解掌握淺顯的色彩知識；是否了解點、線、面的運用，并能寫生；是否從中感受到韻律和節奏的美感以及生活之美、現實之美；是否了解并掌握了四方連續知識為依據。可采用試卷形式考查，如對第八冊的基礎知識可出以下試題：

1、在十二色輪中，（）是暖色，（）是冷色。

2、畫朝霞應用（）色，畫月夜應用（）色。

3、（）叫透視現象。透視現象的基本原理和規律是（）。

4、（）叫構圖。繪畫構圖的首要問題是處理好（）關系。

高年級學生的感知力、理解力都有所提高和發展，對“時、空”觀念也比較明確，理解記憶、抽象思維有一定的水平，有意注意占優勢，并且能長久保持，興趣穩定，模仿力創造力得到提高。考察評價以：是否能掌握淺顯的造型知識和美感規律；是否理解“節奏美感”；是否了解認識中國畫的常用工具、畫家、作品及基本表現方法；是否掌握了傳統與現代設計基礎知識為依據。

2、造型表現

低年級學生由于在生理上腕骨和指骨正處于生長發育過程中，小肌肉群不發達，手部小動作精確性較差，心理上感知覺不精確，“時、空”觀念模糊。我們不能用高年級和成人的眼光來考察評價他們筆下的形象，而應該立足于低年級學生特點，從考察學生：是否能用繪畫用具認識和描繪各種基本形并運用平面形的組合表現景和物；是否能表現自己的所見、所感、所想，表現自己熟悉的人和物為依據出發，考察學生造型表現成績。

中年級學生心理、生理發育比低年級學生成熟，主要是考察學生掌握透視現象、線描寫生、色彩知識、畫物體的結構比例和用水彩畫、中國畫的形式，表現自己最感興趣的事物和制作簡單的紙版畫的能力。工藝制作方面考察學生設計二方連續、適合紋樣的能力以及選用簡單材料、用多種方法制作立體模型、運用紙工雕塑方法設計制作作品的能力。

高年級學生在中年級學生的基礎上提高要求，繪畫方面以考察學生：運用明暗知識表現立體、掌握取景方法、運用復雜的色彩知識淡彩描繪景物；創作插圖、臨寫較難的中國畫的能力；運用色彩知識、掌握色彩方法的熟練程度。工藝制作方面主要考察學生：美術字的掌握情況、運用雕塑知識的能力以及平面構成的設計、制作能力。

3、想象創新

對小學低年級學生來說，他們正處于幼兒期間向兒童期發展中。注意保持時間短，不集中，不穩定，認識能力有限。學生在觀察事物時，還不能注意到形體的結構和比例關系。對喜愛的東西，觀察的仔細、清晰，其余則十分模糊，想象以再造想象為主。對于他們成績的評價不能象考察中、高年級學生那樣進行。評價成績應建立在以上特點之上，考察學生以：是否能認識和表現生活周圍的美好事物，是否初步具有創造想象和創新性，感受祖國的可愛和生活的幸福。

中年級學生具備了比較細致深入地觀察事物與描繪事物的能力，并能感知抽象的立體和空間特征，能精細地描繪對象，觀察仔細，創新性想象十分豐富。他們的成績評價主要從考察：是否具有良好的觀察習慣和細致的觀察能力，是否具有獨特的想象力和創新性為出發點。

高年級學生觀察想象能力比中年級學生要更進一步，他們的感受能力很強，有耐心。在觀察事物時能自己思考分析事物，在認識客觀世界時具有積極性、主動性。進行課業評價時要從：是否具有較高的形象思維能力、細致入微的觀察能力和豐富多彩的想象能力入手綜合評價，才能比較準確地得出結論。

4、欣賞評述

欣賞是對學生進行審美教育的一個重要手段，通過欣賞可以陶冶學生高尚的道德情操，樹立正確的審美觀念和健康的審美情趣，增強學生愛國主義熱情和民族自尊心、自信心，促進學生各方面和諧發展，提高學生的整體素質。由于年齡差異，欣賞能力的考察評價也應有所區別，低年級學生由于認知能力低，理解能力差，考察以啟發對美術的興趣、提高欣賞兒童優秀作品的能力為目標。

中年級學生認知、理解能力有所提高，在欣賞能力上要求以觀賞自然和各種美術作品形、色秘質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

高年級學生在認識能力、感悟能力上比中年級學生都強。考察目標能不能欣賞中外優秀美術、建筑、雕塑、工藝美術作品并能表達自己的感受，能不能欣賞認識美術作品的材料、形式、內容、多種表現為依據

第五篇：中小學美術教學評價

美術新課程改變了視美術學習為技能訓練的教學觀念，提出了美術是文化傳承和創新培養，人文性因此成為中小學美術課程的重要標志。抓住《義務教育美術課程標準》中的主要表述進行分析，與美術教學實踐進行對照。

當代社會的發展對國民的素質提出了新的要求，學習圖像傳達與交流的方法、形成視覺文化的意識和構建面向 21 世紀的創造力已成為當代美術課程的基本取向。——引自《義務教育美術課程標準（2011 年版）》

當中小學美術教學從實用技能傳授轉向視覺文化傳承，導致在目標、內容、方法等方面都出現了變化，圍繞教學而進行的評價也必將調整。過去，中小學美術課注重美術知識學習和動手能力培養，新課程將美術的人文性質放在首位，將藝術素養作為國民素質的重要部分，把對視覺圖像的感知、理解、創造和交流能力作為美術學習的能力要求，從而導致美術課程評價標準向這方面傾斜。

當我們將人文精神培養作為美術學習目標時，我們的評價 將以此為觀測角度，評價方法與過去知識與能力檢測方法也不一樣。在實際的美術教學中，有美術老師采用下列評價方法，可供大家參考：

其一，注重美術學習表現的評價（選取美術教學片段進行點評闡述觀點）；

其二，采用多種評價方式評價美術作業（《繪畫評語》案例）；

其三，鼓勵學生參與評價過程（案例《期末檢測》）。

美術課教學評價一席談

美術教學評價關乎美術教師的自我發展與創新課堂——我所看到的、我所想到的、我所實踐的、我所期盼的。

一、談教師——如何讓自己成為優秀的教師

總書記 2014 年教師節在北師大對于“好老師”有一番充滿人文情懷的講話，他說：“做好老師，要有理想信念、道德情操、扎實學識、仁愛之心，把自己的溫暖和情感傾注到每一個學生身上，用欣賞增強學生的信心，用信任樹立學生的自尊。”

（一）好教師具有什么特征？

好教師是相似的，不好的教師各有各的不同。優秀教師究竟有哪些相同之處 ? 入選美國教師名人堂，被許多機構評選為美國頂級教師的阿蘭·保羅·哈斯克維茨撰文分析了優秀教師最顯著的 11 個特征。

1.永不自滿 2.高期待，嚴要求 3.培養學生的獨立精神 4.知識淵博且了解學生

5.有洞察力 6.有幽默感

7.有靈活性 8.辦法多樣

9.精益求精 10.不循規蹈矩

11.溝通能力高超

（二）什么是好教師？

有些教師為什么能夠成為優秀的教師？我觀察過很多優秀的美術教師，發現他們都具有一些共性，那就是：

1.選點——方向明目標清；

2.睿智——會做人能辦事；

3.堅持——不放棄不懈怠；

4.大度——有素養高境界；

5.勞累——窮忙碌無假日。

二、談實踐 ——優秀的教師如何營造高效課堂

有一句話說的很好：把知識和精神留在同學腦海，讓自身形象悄然淡去。

我曾經在美國的一個美術課堂里看到這樣的一些學習口號，我們看出他們的教學評價充滿著具體、實在、可行、人性與激勵。

I will come prepared for class and give 100% of my effort at times.我來上課都會做好充分準備而且在任何時候都付出 100% 的努力。

I will respect my classmates, teacher and myself.我將尊重我的同學、老師和我自己。

I will be mindful at all art materials，art works and the art room.我將全神貫注地對待所有的藝術材料、藝術作品和藝術空間。I will listen quietly when someone is speaking and ask questions when I don't understand something.當別人在說的時候我將安靜地聽，有不懂得問題時會提問。

I will takes risks, try new things and will not say I can't do it.我會冒險，嘗試新東西，并將永遠不說我做不了。

三、什么是“好課”？

好課有各種標準，眾說紛紜，但是，歸根結底我們可以這樣的去理解：

什么是“好課”？尹少淳老師曾經概括為一句經典的話：“學生為你的課心動、行動，體驗愉快，獲得知識或技能上的收益就是好課”。

錢初熹老師也說：美術教育是個動詞。創意——動起來——用起來——送禮報恩。有效教學不僅是一堂美術課的有效教學，而是貫穿在美術教育的所有空間以及全過程中。

我的理解就是：我們對好課的評價很簡單，就是學生在我們教師的引導下，在課堂里能夠心動、行動、體驗快樂、學會用美術技能表達生活與情感，就是我們的目標，也是好課的標志。

要“學會”，同時更重要地在“會學”。

基礎教育不在于“基礎知識和基本技能”而在于“學習與發展的基礎”，即，在于“會學”而不在于“學會”；“會學”的重點不在于獲取知識和信息，而在于培養思考能力，在于培養質疑、發現問題、提出問題和解決問題的能力。

四、對未來美術教學以及課堂的思考，我們對未來美術教育的新期待

① 作業作品化 ② 課堂作坊化

③ 教學師徒化 ④ 模式多樣化

⑤ 課程學術化 ⑥ 活動課堂化

藝術教學的評價反思要點

藝術教學的評價根據中小學美術課程目標的定位，將評價關注點放在人文精神、創新能力和藝術素養的培養方面，評價方法和手段應體現藝術教學特點，因此進行中小學美術教學評價的方法要注意以下幾點： 1.明確藝術教學要達到的目標；

2.在藝術教學中進行參與性觀察；

3.評價者獲得同樣的感受、共情體驗；

4.對照目標進行反思和調整教學計劃。

中小學藝術教學目標追求不同于專業教學，強調藝術淡化技術，務虛而不務實，特別是人文精神和創新能力都不具有量化標準，我們不能夠照搬其它學科側重知識和技能的評價方法。

藝術教學評價適用于采用過程性（形成性）評價方法，注重藝術教學對象在學習過程中的表現，對評價對象及其行為進行參與性觀察，從而獲得評價的結果。如果說對藝術作品的評價往往呈現為作品完成的考量，那么藝術教學評價的是師生藝術教學過程的考量。針對藝術教學的過程，評價關注教學過程中師生的情緒狀態，學生獲得知識和技能的方法和效率，教學中迸發出來的藝術火花。

藝術教學評價提倡自我評價，強調師生間的共情體驗，感動自己方能夠感動別人。美術教學中的視覺感受既是感官也是判官，充分發揮藝術教學的評價特點，在教學中自我評價，在評價中學會教學。

藝術教學的評價反思方法

選擇專業性比較強的版畫教學，以《木刻的語言與個性表現》一課為例。

在輔導學生作品的刻制過程中，我發現學生對木刻藝術的了解還不夠清晰，存在著對畫面黑白轉換的整體把握，刀法變化的有效組織和節奏變化如何表現的迷茫。為了幫助學生解決在木刻創作中所出現的一些問題，讓他們的作品能有思想、有質量進行木刻制作，在指導學生對自己作品的分析中，讓他們理解木刻作品各因素所形成的藝術關系，通過對作品的修改，使自己的木刻作品更具有藝術效果。

課后反思——

1.自己教學目標（目標、重難點、過程的有效性）完成情況的小結

本課的教學中心是為了解決學生在木刻創作過程中出現的困難，目的是讓學生在理解木刻藝術風格與個性的前提下，學會運用黑白語言去有效的組織畫面，并提高運用合理的刀法去有個性的表現物象的能力。教學中，自己由于把握了課程教學目標與課程的隱形目標，課堂能夠完成規定的教學任務，學生能進一步理解木刻藝術的風格與個性，對自己的木刻作品中存在的問題能比較深入地進行分析，也形成了有了進一步的修改提高的合理方案。總體上應該感覺到能比較理想的完成了預定的教學目標。

2.自己教學過程選擇與運用的合理性、可控性、應變能力的情況小結 本課的教學方法的選擇是通過問題的提出，共同分析與討論來展開的，教學的設計角度比較合理，能讓學生能很好的理解木刻作品的藝術風格與個性，也能讓學生逐漸認識木刻 —— 黑白轉換與刀法變化的重要意義，課堂教學能在教師控制下進行相關教學活動，學生在回答問題時有時會出現意料之外的情況，或者出現了對問題理解的簡單，或者無法回答的問題，這種難以預見的問題需要提高臨場發揮的應變能力。整個過程還需要時間安排的有效控制。課堂教學氣氛比較活躍，學生在有效的啟發下能得到預期效果。

3.自己課堂師生互動交流情、探究與合作情況小結

這節課教師與學生之間的互動極為重要，積極引導，有效組織師生、生生互動式是完成教學任務的重要方式，這節課總體來看，課堂中有師生互動，學生之間討論（生生互動），還有課堂爭論等多種形式，達到了一定的教學效果，學生的課堂氣氛良好，在合作探究方面學生有一些交流，效果尚可。自己在引導本課學習中起到了很好作用。

4.自己今后課堂教學情況的必須注意要點

① 教學目標確定的合理和可執行性定位要適度，既不能太高也不能太簡單。

② 在時間分配上還需要更加合理，各個環節的實踐分配要切合實際。

③ 一些學生在發言上不夠主動大膽，有效啟發，鼓勵尚待加強。

④ 學生對作品的欣賞能力還是處于簡單階段，回答不夠專業，需要長期引導。

⑤ 課堂交流互動還不夠充分到位，形成課堂教學高潮不多，要加強深度的研究。

⑥ 部分學生對自己的作品中存在的和應該改進的問題還是不夠清晰，尚待加強。

美術教研活動中的教學反思

教學反思，是教師通過對其教學活動進行的理性觀察與矯正，從而提高其教學能力的活動，是一種分析教學技能的技術。它是促使教師的教學參與更為主動、專業發展更為積極的一種手段和工具，是改進教學、促進教學質量提高的有效途徑。教學反思一直以來是教師提高個人業務水平的一種有效手段。

作為一位教研員，聽課觀看后，不只是給授課教師一個結論，而是要幫助他們發展。引導美術教師進行課后反思。教研員的常規聽課，因為課后交流的時間比較短，通常可引導教師運用“二加二”的反思方法：即請老師說說這節課最突出的兩個亮點，兩個可以改進的地方。此外再說說自己在教學上有哪些收獲和體會？還有什么疑惑？

如：嶺南版一年級上冊的《無敵孫大圣》。教師以西游記“猴哥”導入，以問題“他是誰”“他的長相特征”“他的獨家本領”“他怎么變”幾個教學環節，引導學生制作百變卡片。學生興趣濃厚，參與度很高。課后，教師反思，突出亮點有：

一、學生對教學內容感興趣，積極投入。

二、教學環節設計和情境創設比較成功，教學手段豐富。存在問題是：

一、作業有難度，練習時間不夠。

二、教學語言表述需加強，表述要更清晰，讓學生更明白。困惑：作業效果怎樣更理想些？如何把課堂還給學生。通過引導分析點撥，教師自己總結了原因是創作指導環節要加強，可適當讓學生探究折疊的方法，在體驗中建構。此外，還要明確教學目標，設置具體的分層作業要求，提高教學和評價的有效性。