第一篇:中國彩塑藝術 教案
課
題: 《中國古代彩塑藝術》 課
時:
1課時
課
型: 欣賞課
授課對象: 八年級
教材分析:雕塑藝術以其立體造型的獨特魅力吸引著我們。其實,雕塑藝術
離我們并不遠,我們童年玩泥、玩積木的游戲就是一種嘗試雕塑
藝術的活動。同時這節欣賞課也可以提高學生的欣賞水
平。
教學目標:
1.知識和技能目標:通過教學,使學生了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點,從而豐富學生的雕塑藝術知識,提高審美能力,增強民族自豪感和愛國主義情感。
2.過程和方法目標: 學會欣賞彩塑藝術,對彩塑藝術有所了解,有所認識,達
到開拓眼界,增長知識的目的。
3.情感態度和價值觀目標:陶冶情操,提高藝術欣賞水平,樹立正確的審美觀
點。
教學重點:彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。著重介紹敦煌、晉祠及“泥人張”的典型作品。
教學難點:對建筑藝術的欣賞內容的局限,多尋找一些例子來充實內容。
教學方法:
1.教法:講述法
2.學法:欣賞法
教具準備: 多媒體課件、教材。
學具準備:教材。
教學過程:
一:組織教學:下面我們來上課!(1分鐘)
二:引入新課:同學們去過莫高窟嗎?莫高窟是我國一個歷史文化古城,他有相當多的名勝古跡,莫高窟俗稱千佛洞,被譽為20世紀最有價值的文化發現、“東方盧浮宮”,坐落在河西走廊西端的敦煌。彩塑為敦煌藝術的主體,有佛像、菩薩像、弟子像以及天王、金剛、力士、神等。彩塑形式豐富多彩,有圓塑、浮塑、影塑、善業塑等。最高34.5米,最小僅2厘米右(善業泥木石像),題材之豐富和手藝之高超,堪稱佛教彩塑博物館。17窟唐代河西都憎統的肖像塑,和塑像后繪有持杖近侍等,把塑像與壁畫結為一體,為我國最早的高僧寫實真像之一,具有很高的歷史和藝術價值。(15分鐘)
三:講授新課:(40分鐘)
1.什么是彩塑
以黏土加上纖維物、河沙、水,揉合成的膠泥為材質,在木制的骨架上進行形體塑造,陰干后填縫、打磨,再著色描繪的作品稱彩塑。2.彩塑的分類:
由擺放位置與使用范圍可分四類,即:石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。3.典型彩塑作品介紹
(1)敦煌石窟彩塑:
敦煌包括莫高窟(千佛洞),西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。
敦煌,遠在二千一百年前的漢武帝時代,就是我國與西域往來的門戶,也是“絲綢之路”上一顆燦爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國,張騫出使西域、玄奘西行取經,也經過這里。敦煌境內有兩座山,兩山之間有一小片綠州。據唐代記載,前秦建元二年,有位名叫樂撙的和尚,經過長途跋涉看到這一小片綠州,正當他疲乏又無處投宿之時,只見對面的三危山出現了奇景:山峰發出燦爛金光,如千佛之狀,樂撙和尚立即感到這是塊圣地,便頂禮膜拜,并立誓在此造窟,鑿石供佛,遂成為莫高窟的創始人。
敦煌莫高窟壁畫最多、最長,在492個洞窟中,計有壁畫125000多平方米,如果這些壁畫全部展開延伸,長度可達25公里。另有彩塑2400余身,其藝術精品之多,名列我國石窟首位。
敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成部分,它是在我國數千年雕塑藝術傳統的基礎上,吸收和融匯了外來藝術,從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。
現存的2000多身彩塑,無不閃爍著古代勞動人民的聰明才智。古代工匠們以純熟的技巧、高度的概括能力和豐富的想象力,把泥塑和彩繪巧妙地結合起來,塑造了許多造型優美、神態生動的藝術形象,為研究我國的雕塑藝術和繼承民族藝術遺產,提供了重要的實物資料。
(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點
遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實,又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。
(3)宋代彩塑的主要藝術特征
以真人為依據,真實自然,具備凡人氣質,縮短了人與神的距離。
《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像,這些塑像造型生動、姿態自然,尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度,服飾美觀大方,衣紋明快流暢。一個個性格鮮明,表情自然。加之高度與真人相仿,更顯得栩栩如生。在技巧上,工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系,手法純熟,有高度的藝術表現力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品,在美術史上占有重要的地位。
(4)明代彩塑
在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上,有成百上千的壁塑,是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。《童子參觀音》即是其墻壁上的一組雕像,風格獨特,形象生動,富有濃郁的民族特點,是該寺彩塑的精華。
觀音,是佛教中的菩薩之一,佛經中稱其能解救苦
難眾生。是明代的作品,塑、繪技藝高超,形象帶有安祥和藹的情味,具有濃厚的生活氣息,達到了“傳神”的意境。
(5)清末“泥人張”的彩塑
“泥人張”的彩塑藝術最突出的貢獻在于,將雕塑藝術功能重新開發,一改古代雕塑服務于陵墓和梵宇廟觀的宗旨,轉向對現實的人世生活的描寫,從而擴大了題材范圍。
“泥人張”的作品,表現出對現實生活的關心和對世俗趣味的認同,開拓了一個平民化和世俗化的于是天地,注入了生機勃勃的生俗人情。“泥人張”的彩塑藝術以民眾喜聞樂見的彩塑為媒體,充分發揮物質的媒介功能,色彩豐富,刻畫細膩,集多種風格技法于一身,其審美趣味也由宮廷藝術與文人藝術的“高雅脫俗”,轉化成適應民間喜好的“雅中帶俗”,因而其作品具有現實性、世俗性和藝術性。
《漁樵問答》這組彩塑,是一組典型的帶有民俗、民風氣息的作品,描繪勞動者的平凡生活,表現普通人的內心感情。勞動者的淳樸、樂觀、善良、誠懇表現得惟妙惟肖。
四:課堂總結:今天,我們了解了中國古代彩塑,這些彩塑不管在中國,還是在全世界范圍,都是最偉大,最優秀的雕塑,都永遠令我們驕傲,可以看得出,我們中國幾千年的輝煌。(4分鐘)
五:作業布置(練習):
寫出你所了解的所有中國古彩塑以及對它們的欣賞體會。
課
題(板書設計)
中國古代彩塑藝術
一、石窟彩塑
1.古多精美
2..嚴謹寫實
二、廟宇彩塑
1.栩栩如生,手法純熟(《侍女像》)
2.富有濃郁的民族特點(《童子參觀音》)
三、民俗彩塑
1.生機勃勃的生俗人情(“泥人張”)
2.表現普通人的內心感情(《漁樵問答》)
內江師范學院
張大千美術學院說課方案設計
題
目:__________________________________
姓
名:___________________________________
班
級:___________________________________
學
號: __________________________________
指導老師:___________________________________
我是2008級X班的XXX同學,說課題目是《
》,我的說課主要從以下幾方面進行:
一、教材分析
1、教材參考:
本課程主要選自……….2、教學目標:
(1)、知識和技能目標:
(2)、過程和方法目標:
(3)、情感態度和價值觀目標:
3、教學重點:
(1)、………… ,作為本課的教學重點,是由于……..。(2)、………….,作為本課的教學重點,是由于……..。
4、教學難點:
(1)、………….,作為本課的教學難點,是由于………。
(2)、………….,作為本課的教學難點,是由于………。
二、教學對象分析 1、2、三、教學方法設計
1、教法設計:
2、學法設計:
四、教學時間安排
本堂課所用時間為40分鐘,在教學中,首先,為了吸引學生的注意力,通過……..使他們…………,所用時間為2分鐘,在導入新課中,用…..分鐘…… ;在教學本課主要內容中,由于………..,所以用…..分鐘,最后………..。
五、教學過程設計
1、組織教學
2、導入新課
3、講授本課
(1)、首先,………………………..。(2)、………………………………….。
(3)、……………………………………..。(4)、………………………………………..。
4、總結
5、作業布置
第二篇:《彩塑動物》教案
《彩塑動物》教案
教學目標:
1、了解民間彩塑創作的藝術特征。復習泥塑基本技能,運用基本形的要素進行組夠、添加、創作自己喜歡的動物小彩塑。
2、欣賞、感受、體驗各地的民間彩塑作品,從中體驗民間藝人不同的創作風格和表現手法。
學會將動物的形體概括成一個或幾個基本的形體,在通過捏、貼、戳、接、壓、繪的方法用泥進行造型。
教學重難點:
重點:掌握泥塑的基本技能確立具體的塑造對象,運用、夸張變形的手法塑造造出動物的形體,并進行裝飾彩繪。
難點:感受民間藝人創作動物小彩繪時;采用的簡練又夸張的創作手法。
課前準備:
教師:多媒體光盤、課件。
教學過程:
一、導入新課
欣賞《大公雞》、《母雞》、《馬》和《花獅》,提問:不同地區的動物小彩塑在造型和著色方面有什么不同的特征?
(讓學生感受彩塑花色品種繁多,制作材料龐雜,功能多樣。)
二、課堂發展
1、觀察與發現
(激發孩子們對民間藝術的興趣,提高孩子們的藝術鑒賞力和民族自豪感。)看一看:民間彩塑用什么材料制作的?
比一比:它們的外形、色彩、花紋與現實的動物有什么不同? 說一說:民間彩塑有什么特點?
比一比:不同地區的民間彩塑有什么不同?相同和不同之處在哪里? 說一說:你喜歡哪一件?為什么?
2、探討與想象
(1)如何將動物的形狀概括成一個或幾個基本形體?(如:圓拄體、球體。)怎樣將幾部分連接起來并作細部的加工呢?
(2)想想不同地區的民間動物彩塑身上的紋飾和現實動物身上的花紋有什么不同?如何進行添加這些文飾?
(3)準備用什么基本的形塑造自己心目中已確立的動物的對象,并能夠做到生動、傳神、逼真的表現動物的外形特征?
3、分享與評價
(通過欣賞對指導學生制作均有參考借鑒作用,特別在啟發創作思維和選擇塑造對象方面均有指導作用。)
欣賞作品,分享共同勞動的成果。
三、藝術創作
選擇自己喜歡的作品進行臨摹、變化創作。學生獨立藝術創作,教師輔導。
四、課堂評價
引導學生從造型、品種、顏色等各方面進行評述。
五、教師小結
第三篇:鑒賞—彩塑教案
課
題: 美術鑒賞— 彩塑 授課班級:10幼師
授課時間: 教學目的:
通過教學,使學生了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點,從而豐富學生的雕塑藝術知識,提高審美能力,增強民族自豪感和愛國主義情感。
教學重點:
彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。著重介紹敦煌、晉祠及“泥人張”的典型作品。
教學時間:2課時
教具準備:課本、錄象帶、多媒體課件。
教學過程:
一.組織教學:(常規)
二.講授新課:(出示課題,開始使用課件)
1.什么是彩塑
以黏土加上纖維物、河沙、水,揉合成的膠泥為材質,在木制的骨架上進行形體塑造,陰干后填縫、打磨,再著色描繪的作品稱彩塑。
2.彩塑的分類:
由擺放位置與使用范圍可分四類,即:石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3.典型彩塑作品介紹
(1)敦煌石窟彩塑:
敦煌包括莫高窟(千佛洞),西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。
敦煌,遠在二千一百年前的漢武帝時代,就是我國與西域往來的門戶,也是“絲綢之路”上一顆燦爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國,張騫出使西域、玄奘西行取經,也經過這里。敦煌境內有兩座山,兩山之間有一小片綠州。據唐代記載,前秦建元二年,有位名叫樂撙的和尚,經過長途跋涉看到這一小片綠州,正當他疲乏又無處投宿之時,只見對面的三危山出現了奇景:山峰發出燦爛金光,如千佛之狀,樂撙和尚立即感到這是塊圣地,便頂禮膜拜,并立誓在此造窟,鑿石供佛,遂成為莫高窟的創始人。
敦煌莫高窟壁畫最多、最長,在492個洞窟中,計有壁畫125000多平方米,如果這些壁畫全部展開延伸,長度可達25公里。另有彩塑2400余身,其藝術精品之多,名列我國石窟首位。
敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成部分,它是在我國數千年雕塑藝術傳統的基礎上,吸收和融匯了外來藝術,從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。
現存的2000多身彩塑,無不閃爍著古代勞動人民的聰明才智。古代工匠們以純熟的技巧、高度的概括能力和豐富的想象力,把泥塑和彩繪巧妙地結合起來,塑造了許多造型優美、神態生動的藝術形象,為研究我國的雕塑藝術和繼承民族藝術遺產,提供了重要的實物資料。
教材中介紹的《迦葉、菩薩、力士像》和《供養薩》,以佛教內容為題材,其嚴謹的人體比例、逼真的神情、動人的體態,無一不說明是盛唐時期彩塑的精品。
(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點
遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實,又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。
(3)宋代彩塑的主要藝術特征
以真人為依據,真實自然,具備凡人氣質,縮短了人與神的距離。
《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像,這些塑像造型生動、姿態自然,尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度,服飾美觀大方,衣紋明快流暢。一個個性格鮮明,表情自然。加之高度與真人相仿,更顯得栩栩如生。在技巧上,工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系,手法純熟,有高度的藝術表現力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品,在美術史上占有重要的地位。
(4)明代彩塑
在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上,有成百上千的壁塑,是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。課本中的《童子參觀音》即是其墻壁上的一組雕像,風格獨特,形象生動,富有濃郁的民族特點,是該寺彩塑的精華。
通過對以上典型作品的欣賞,同學們對各個時期的彩塑有了初步的認識。從內容題材及表現形式看,它們有什么不同?請大家思考、討論。
4.放映視頻。三.小結
第四篇:彩塑小動物.---教案
彩塑小動物
教學目標
1.學習彩塑動物的制作方法。
2.在嘗試中體驗自主學習同時感悟到成功帶來的喜悅。
3.增強學生自主學習意識,善于和同學交流,逐步養成與人合作的行為習慣,培養學生的動手能力,陶冶美的情操。教學重點難點
重點:學會彩塑小動物的制作方法。難點:連接處要光滑、造型要美。課前準備
彩泥、土、膠泥、泥工板等 教 學 過 程 修改記錄
一、激情導入:
課件展現,:看!這些小動物多好看!你想也做一個么?(板書:彩塑小動物)我們就來嘗試一下。
二、探究與操作
你知道制作這樣的小動物要用到哪種成型方法嗎 觀察書中的流程圖: 搓:搓出身體橢圓形; 捏:捏出頭的形狀; 壓:壓出眼部的凹部。動手實踐
按書介紹的方法捏一只小熊 三展評交流 評價本組的作品
優秀作品展示 介紹制作過程和經驗
四、拓展延伸
繼續練習小動物的捏塑技巧
板書設計: 彩塑小動物 搓:搓出身體橢圓形; 捏:捏出頭的形狀; 壓:壓出眼部的凹部。
第五篇:《敦煌藝術中的彩塑》說課稿
我說課的內容是四年制初中美術課本第七課《敦煌藝術中的彩塑》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述:
一、教材分析
本課的內容、地位、作用
本課是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課,主要是對敦煌藝術中的彩塑作較為系統的介紹。使學生在對敦煌大背景的了解下,重點突出彩塑藝術的知識。本顆將以彩塑圖片和學生的分析回答為主線,教書的引導講解為輔,使學生在感受美的同時了解到敦煌彩塑的發展及其獨特的地位。
二、教學目標
根據《美術教學大綱》和教材的要求,本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力,使學生了解中國優秀傳統文化的思路,確定本課的教學目標為:
了解敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上的重要地位,并掌握其發展的歷程。
三、教學重點和難點
敦煌是一個藝術寶庫,四、教學過程
1、導入新課
2、講授新課
①敦煌的位置:對敦煌藝術作綜合的介紹
②敦煌彩塑的地位: 表現主體:佛教偶像
表現對象:佛、菩薩、天王、力士等
③敦煌彩塑的發展史:
早期:從北朝前期繼承秦漢雕塑深沉宏大而形成的渾樸單純,到北魏后期南方“秀骨清像”的造像風格風靡北方;
中期:隋唐兩代,彩塑規模宏大、造型生動、絢爛多姿;
晚期:包括五代、宋、西夏、元等朝代,形神、塑工和敷彩均已失卻了盛期的活力。
結合中國歷史的發展,可以得出敦煌彩塑的盛衰史與中國佛教藝術的變遷是一脈相承的。
五、敦煌彩塑的功能和特點
1、功能:既是宗教藝術品展示的殿堂,也是僧侶從事宗教活動的場所。
2、特點:塑繪結合市融合多種藝術語匯的造型藝術。
六、思考題
1、敦煌彩塑是怎樣以自己的造型特點,在中國雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位?
敦煌彩塑雖然都要受到佛教模式的制約,但藝匠們還是發揚了我國民間雕塑藝術的優秀傳統,結合自己的生活經歷和審美理想,塑造了大量個性鮮明的藝術形象,使敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位。
2、敦煌彩塑藝術經過怎樣的發展變遷?
發展初期:從北朝前期繼承秦漢雕塑深沉宏大而形成的渾樸單純,到北魏后期南方“秀骨清像”的造像風格風靡北方;
鼎盛時期:隋唐兩代,彩塑規模宏大、造型生動、絢爛多姿;
衰敗時期:包括五代、宋、西夏、元等朝代,形神、塑工和敷彩均已失卻了盛期的活力。