第一篇：彩塑講稿

《彩塑》說課稿

授課人：XXX

大家好！今天我說的課題是《彩塑》，所選用的教材為人民教育出版社教育課程標準教材。

根據新課標的理念，對于本節課，我將以教什么，怎么樣教，為什么這樣教為思路，我主要從教材分析、教法運用、學法指導和多媒體教學過程演示四個步驟加以闡述：

一、教材分析

本課的內容、地位、作用

本節教材是高一年級美術欣賞中中國古代欣賞的第七講《彩塑》，本課的內容對學生來說是比較陌生的，且知識內容對學生吸引不是很大，但是本課卻是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，教學內容是按彩塑發展的歷史順序來編排的，對影響較大的典型作品進行了詳細介紹。其中主要又是對敦煌藝術中的彩塑作較為系統的介紹。使學生在對敦煌大背景的了解下，重點突出彩塑藝術的知識。本課將以彩塑圖片/錄相和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到敦煌彩塑的發展及其獨特的地位。

二、教學目標

根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優秀傳統文化的思路，確定本課的教學目標為：

1．使學生了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

2．了解敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其發展的歷程

3．了解敦煌是個藝術寶庫及其背景，是各個朝代勞動人民創造的產物，在歷史上曾經被帝國主義瘋狂侵略，產生了不可彌補的損失，以激發學生的愛國熱情，懂得珍惜祖國文化遺產。

三．教學方法 1．任務型教學法

這篇文章內容較難理解，我設計了一些有關敦煌生動的故事讓學生對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解各時期彩塑，從而完成教學任務。

2．多媒體教學法

這一課主要利用多媒體展示影片相關圖片和錄相，讓學生直觀和形象生動地了解有關敦煌彩塑的背景和形象。提高課堂教學效率,增強學生學習興趣，加深學生印象。

3.問答式教學法

提出有關問題，然后通過觀看錄相回答問題。有助于調動學生的積極性，有目的的去觀看，效果更佳。

四．教學重點和難點

1．重點了解敦煌藝術寶庫及其彩塑的形象特點。

2．彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。3．欣賞時最好利用幻燈片/錄像片，著重介紹敦煌、晉祠及“泥人張”的典型作品。

四、教學過程

心課標指出，教學過程是教師引導學生進行學習活動的過程，是驕傲是和學生之間互動的過程，是師生共同發展的過程。有序、有效進行教學，本節課我主要安排以下教學環節：

1、導入新課

回顧上節課所講的三大石窟，這節課我們主要學習我們最耳熟能詳的敦煌莫高窟中的藝術愧寶-----彩塑。（出示課題）

2．背景介紹

向學生介紹敦煌地，及敦煌藝術-----莫高窟的產生和發展。故事講解，開頭就能引起學生的興趣。（或者看錄相帶）

（敦煌，遠在二千一百年前的漢武帝時代，就是我國與西域往來的門戶，也是“絲綢之路”上一顆燦爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國，張騫出使西域、玄奘西行取經，也經過這里。敦煌境內有兩座山，兩山之間有一小片綠州。據唐代記載，前秦建元二年，有位名叫樂撙的和尚，經過長途跋涉看到這一小片綠州，正當他疲乏又無處投宿之時，只見對面的三危山出現了奇景：山峰發出燦爛金光，如千佛之狀，樂撙和尚立即感到這是塊圣地，便頂禮膜拜，并立誓在此造窟，鑿石供佛，遂成為莫高窟的創始人。

敦煌莫高窟壁畫最多、最長，在492個洞窟中，計有壁畫125000多平方米，如果這些壁畫全部展開延伸，長度可達25公里。另有彩塑2400余身，其藝術精品之多，名列我國石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。）

3．回到主題

敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成部分，它是在我國數千年雕塑藝術傳統的基礎上，吸收和融匯了外來藝術，從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。

1．什么是彩塑

以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質，在木制的骨架上進行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。

2．彩塑的分類：

由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

4．內容講解：（1）．講解敦煌莫高窟的彩塑及各時代的彩塑特點其中唐代前，及盛唐時的佛像特點采取先提問，帶著問題講同學觀看并找出答案。

1．敦煌莫高窟藝術是集哪些藝術門類于一身的藝術窟，其有擁有彩塑多少身？

2． 早期彩塑具有什么特點？隋代及其唐代彩塑形象各有什么特點？（在錄相中帶領學生形象生動的欣賞每個彩塑的形象）、，〈菩薩、力士像》和《供養薩》，以佛教內容為題材，其嚴謹的人體比例、逼真的神情、動人的體態，無一不說明是盛唐時期彩塑的精品。

2。再列舉其它時代時代彩塑形像圖片，進行比較得出其特點。（以講解為主）

(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點 遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實，又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。

（3）宋代彩塑的主要藝術特征

以真人為依據，真實自然，具備凡人氣質，縮短了人與神的距離。

《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像，這些塑像造型生動、姿態自然，尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度，服飾美觀大方，衣紋明快流暢。一個個性格鮮明，表情自然。加之高度與真人相仿，更顯得栩栩如生。在技巧上，工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系，手法純熟，有高度的藝術表現力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品，在美術史上占有重要的地位。

（4）明代彩塑

在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上，有成百上千的壁塑，是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。課本中的《童子參觀音》即是其墻壁上的一組雕像，風格獨特，形象生動，富有濃郁的民族特點，是該寺彩塑的精華。

觀音，是佛教中的菩薩之一，佛經中稱其能解救苦 難眾生。這組是明代的作品，塑、繪技藝高超，形象帶有安祥和藹的情味，具有濃厚的生活氣息，達到了“傳神”的意境。

（5）清末“泥人張”的彩塑

“泥人張”的彩塑藝術最突出的貢獻在于，將雕塑藝術功能重新開發，一改古代雕塑服務于陵墓和梵宇廟觀的宗旨，轉向對現實的人世生活的描寫，從而擴大了題材范圍。

“泥人張”的作品，表現出對現實生活的關心和對世俗趣味的認同，開拓了一個平民化和世俗化的于是天地，注入了生機勃勃的生俗人情。“泥人張”的彩塑藝術以民眾喜聞樂見的彩塑為媒體，充分發揮物質的媒介功能，色彩豐富，刻畫細膩，集多種風格技法于一身，其審美趣味也由宮廷藝術與文人藝術的“高雅脫俗”，轉化成適應民間喜好的“雅中帶俗”，因而其作品具有現實性、世俗性和藝術性。《漁樵問答》這組彩塑，是一組典型的帶有民俗、民風氣息的作品，描繪勞動者的平凡生活，表現普通人的內心感情。勞動者的淳樸、樂觀、善良、誠懇表現得惟妙惟肖。

最后讓學生觀看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事跡錄相，了解我國目前很多文物精品被盜。感受當然社會的落后，人類無知給我們祖先遺留下來財富帶到了多大的損失。引起學生的愛國熱情及讓學生對我們歷史上有名的藝術寶庫有個更全面的了解。學會珍惜祖國文化遺產，保護祖國歷史文物是表少年義不容辭的職責。

以上是幾個環節環環相扣，層層深入，以上從四個方面闡述了“彩塑”的內容，我的說課到此結束，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。

第二篇：《彩塑動物》教案

《彩塑動物》教案

教學目標：

1、了解民間彩塑創作的藝術特征。復習泥塑基本技能，運用基本形的要素進行組夠、添加、創作自己喜歡的動物小彩塑。

2、欣賞、感受、體驗各地的民間彩塑作品，從中體驗民間藝人不同的創作風格和表現手法。

學會將動物的形體概括成一個或幾個基本的形體，在通過捏、貼、戳、接、壓、繪的方法用泥進行造型。

教學重難點：

重點：掌握泥塑的基本技能確立具體的塑造對象，運用、夸張變形的手法塑造造出動物的形體，并進行裝飾彩繪。

難點：感受民間藝人創作動物小彩繪時；采用的簡練又夸張的創作手法。

課前準備：

教師：多媒體光盤、課件。

教學過程：

一、導入新課

欣賞《大公雞》、《母雞》、《馬》和《花獅》，提問：不同地區的動物小彩塑在造型和著色方面有什么不同的特征？

（讓學生感受彩塑花色品種繁多，制作材料龐雜，功能多樣。）

二、課堂發展

1、觀察與發現

（激發孩子們對民間藝術的興趣,提高孩子們的藝術鑒賞力和民族自豪感。）看一看：民間彩塑用什么材料制作的？

比一比：它們的外形、色彩、花紋與現實的動物有什么不同？ 說一說：民間彩塑有什么特點？

比一比：不同地區的民間彩塑有什么不同？相同和不同之處在哪里？ 說一說：你喜歡哪一件？為什么？

2、探討與想象

（1）如何將動物的形狀概括成一個或幾個基本形體？（如：圓拄體、球體。）怎樣將幾部分連接起來并作細部的加工呢？

（2）想想不同地區的民間動物彩塑身上的紋飾和現實動物身上的花紋有什么不同？如何進行添加這些文飾？

（3）準備用什么基本的形塑造自己心目中已確立的動物的對象，并能夠做到生動、傳神、逼真的表現動物的外形特征？

3、分享與評價

（通過欣賞對指導學生制作均有參考借鑒作用，特別在啟發創作思維和選擇塑造對象方面均有指導作用。）

欣賞作品，分享共同勞動的成果。

三、藝術創作

選擇自己喜歡的作品進行臨摹、變化創作。學生獨立藝術創作，教師輔導。

四、課堂評價

引導學生從造型、品種、顏色等各方面進行評述。

五、教師小結

第三篇：鑒賞—彩塑教案

課

題： 美術鑒賞— 彩塑 授課班級：10幼師

授課時間： 教學目的：

通過教學，使學生了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

教學重點：

彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。著重介紹敦煌、晉祠及“泥人張”的典型作品。

教學時間：2課時

教具準備：課本、錄象帶、多媒體課件。

教學過程：

一．組織教學：（常規）

二．講授新課：（出示課題，開始使用課件）

1．什么是彩塑

以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質，在木制的骨架上進行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。

2．彩塑的分類：

由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

3．典型彩塑作品介紹

（1）敦煌石窟彩塑：

敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌石窟。

敦煌，遠在二千一百年前的漢武帝時代，就是我國與西域往來的門戶，也是“絲綢之路”上一顆燦爛奪目的明珠。印度佛教經過這里傳入中國，張騫出使西域、玄奘西行取經，也經過這里。敦煌境內有兩座山，兩山之間有一小片綠州。據唐代記載，前秦建元二年，有位名叫樂撙的和尚，經過長途跋涉看到這一小片綠州，正當他疲乏又無處投宿之時，只見對面的三危山出現了奇景：山峰發出燦爛金光，如千佛之狀，樂撙和尚立即感到這是塊圣地，便頂禮膜拜，并立誓在此造窟，鑿石供佛，遂成為莫高窟的創始人。

敦煌莫高窟壁畫最多、最長，在492個洞窟中，計有壁畫125000多平方米，如果這些壁畫全部展開延伸，長度可達25公里。另有彩塑2400余身，其藝術精品之多，名列我國石窟首位。

敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成部分，它是在我國數千年雕塑藝術傳統的基礎上，吸收和融匯了外來藝術，從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。

現存的2000多身彩塑，無不閃爍著古代勞動人民的聰明才智。古代工匠們以純熟的技巧、高度的概括能力和豐富的想象力，把泥塑和彩繪巧妙地結合起來，塑造了許多造型優美、神態生動的藝術形象，為研究我國的雕塑藝術和繼承民族藝術遺產，提供了重要的實物資料。

教材中介紹的《迦葉、菩薩、力士像》和《供養薩》，以佛教內容為題材，其嚴謹的人體比例、逼真的神情、動人的體態，無一不說明是盛唐時期彩塑的精品。

(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點

遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實，又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。

（3）宋代彩塑的主要藝術特征

以真人為依據，真實自然，具備凡人氣質，縮短了人與神的距離。

《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像，這些塑像造型生動、姿態自然，尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度，服飾美觀大方，衣紋明快流暢。一個個性格鮮明，表情自然。加之高度與真人相仿，更顯得栩栩如生。在技巧上，工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系，手法純熟，有高度的藝術表現力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品，在美術史上占有重要的地位。

（4）明代彩塑

在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上，有成百上千的壁塑，是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。課本中的《童子參觀音》即是其墻壁上的一組雕像，風格獨特，形象生動，富有濃郁的民族特點，是該寺彩塑的精華。

通過對以上典型作品的欣賞，同學們對各個時期的彩塑有了初步的認識。從內容題材及表現形式看，它們有什么不同？請大家思考、討論。

4．放映視頻。三．小結

第四篇：《彩塑》教學設計

《美術教學論》教學課程設計

《彩塑》教學設計方案

姓名： 劉曉冉

班級：02美教國畫

學號： 02061029

《彩塑》教學設計方案

一、教學課題

彩塑

（教材：《全日制普通高級中學教科書（必修）美術》全一冊——《中國古代雕塑欣賞》第七講）

二、教學分析

1、學習內容分析

本課程教學屬于藝術課程教學的范疇，人文性和綜合性是課程教學的基本特征。本課程教學圍繞彩塑這一藝術主題展開。

本課是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課，主要是對彩塑作較為系統的介紹。本課將以彩塑圖片和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到彩塑的發展及其獨特的地位。

為此，本課程的教學應將彩塑的藝術精神、文化內涵和人文價值的主題內涵及其對促進學生藝術能力和人文素養整合發展的教育價值追求作為學習的主題內容，實施生態式藝術教育。

2、教學資源與技術分析

從教學技術的角度分析，對于這些學習對象的采集獲取，及其文化內涵的感受、體驗，以及再創造的過程中，需要運用傳統的技術資源，更可以充分利用和發揮現代高科技信息技術、媒體技術的技術資源優勢，以改變教學內容呈現的方式和教師的教學方式、轉變學生的學習方式，從而使教學過程更加優化，使課程的實施獲得更加理想的教學與教育效果。

3、教學對象分析

本課程的教學對象是高中的學生。他們有了較多的藝術課程的學習經驗，初步形成了一定的學習興趣和學習的主動性。但是，面對藝術新課程的學習，還是需要更好地轉變學習的方式，以適應新課程的教學。為此，更需要教師以藝術新課程的藝術教育理念為指導，更深刻地領會和把握藝術新課程的人文性和綜合性藝術教育本質內涵和形式特征，切實有效地把學習內容與學生的生活和社會文化活動有機融合在一起，使教學過程真正體現出基礎教育課程改革的精神，使教師和學生都真正地走進藝術新課程中去。

三、教學設計的基本理念

藝術課是我國基礎教育改革中新設立的一門綜合性課程，更是一門人文課程。依據藝術課程標準所倡導的“生態式藝術教育”思想，本課程的教學設計將促進學生的藝術能力和人文素養的整合發展作為設計的基本出發點，即教學設計充分關注學生在藝術的感知與欣賞能力、藝術表現與創造能力、藝術反思與評價能力，以及交流與合作能力、解決問題的能力的發展與完善，關注學生人文意識、人文精神等人的精神與品質的發展與完善。

設計應高度重視藝術課程本身的人文性、綜合性、創造性、愉悅性和經典性，從藝術與生活、藝術與情感、藝術與文化、藝術與科學的關聯中，發掘教學資源，組織學習內容，設計教學活動。通過與學生的綜合性能力發展相關的生活經驗、社會情感、文化背景、科學知識的教學組織，圍繞著《彩塑》這一藝術主題，引導學生積極地感知、體驗、探究學習對象，進行藝術的表現和創造的學習活動，生成相關的知識與能力，并發揮創造性的想象能力，拓展思維的空間。

四、教學目標設計

根據《美術教學大綱》和教材的要求，本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優秀傳統文化的思路，確定本課的教學目標為：

通過教學，使學生了解中國古代彩塑藝術在歷史發展的各個階段的重要成就和藝術特點，從而豐富學生的雕塑藝術知識，提高審美能力，增強民族自豪感和愛國主義情感。

五、教學重點：

彩塑在歷史時期中具有不同的藝術特點。著重介紹敦煌、晉祠及“泥人張”的典型作品。

六、教學難點：

主要是專業名詞較多同時涉及到中國古代陶器工藝史，有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業名詞和有關的歷史文化知識。

七、教學過程：

（一）組織教學： 導入課程

（二）講授新課：（出示課題，開始使用課件）

1、什么是彩塑 以黏土加上纖維物、河沙、水，揉合成的膠泥為材質，在木制的骨架上進行形體塑造，陰干后填縫、打磨，再著色描繪的作品稱彩塑。

2、彩塑的分類：

由擺放位置與使用范圍可分四類，即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

3、彩塑的藝術特點

彩塑的藝術特點很多，但最突出的有兩點：一是塑繪結合，互為一體。它表現為雕塑與繪畫的一體結合，雕塑與繪畫的局部結合，雕塑與繪畫的一壁結合，雕塑與繪畫的整窟結合。二是豐富多彩，千姿百態。彩塑表現的宗教佛神，題材局限性很大，幾個主要人物屈指可數，例佛、菩薩、弟子、天王、力士。但是古代雕塑大師，憑借豐富的藝術想像力和高超的塑繪技藝，塑造了豐富多彩，千姿百態，神采奕奕，形象逼真的幾千身彩塑。既使同一時期的同一人物，也各具不同形神風貌，幾乎沒有一身完全相同的彩塑。例第439窟迦葉像，頭大耳大，彎形連眉，圓眼突球，笑嘴豐張，一手撫胸，一手收腹，像一位可親可敬的老者。第419窟的迦葉像，方臉大耳，滿面皺紋，喜笑露齒，一手捧瓦缽，一手撫前胸，像一位不辭辛苦，游淪四方的化像老和尚。彩塑藝術，是歷史的產物，它對于了解古代的政治、思想、文化，研究我國的佛教史、雕塑史、是極寶貴的資料。

4、典型彩塑作品介紹（1）敦煌石窟彩塑：

敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有時也將其中最大的莫高窟稱為敦煌

石窟。敦煌彩塑是敦煌石窟藝術的重要組成部分，它是在我國數千年雕塑藝術傳統的基礎上，吸收和融匯了外來藝術，從而發展起來的具有中國風格和氣派的彩塑藝術。

敦煌彩塑的表現主

體是：佛教偶像，表現對象是：佛、菩薩、天王、力士等，其發展是可概括為以下幾個方面：

早期：從北朝前期繼承秦漢雕塑深沉宏大而形

成的渾樸單純，到北魏后期南方“秀骨清像”的造像風格風靡北方；

中期：隋唐兩代，彩塑規模宏大、造型生動、絢爛多姿；

晚期：包括五代、宋、西夏、元等朝代，形神、塑工和敷彩均已失卻了盛期的活力。

敦煌彩塑的功能和特點

1、功能：既是宗教藝術品展示的殿堂，也是僧侶從事宗教活動的場所。

2、特點：塑繪結合市融合多種藝術語匯的造型藝術。現存的2000多身彩塑，無不閃爍著古代勞動人民的聰明才智。古代工匠們以純熟的技巧、高度的概括能力和豐富的想象力，把泥塑和彩繪巧妙地結合起來，塑造了許多造型優美、神態生動的藝術形象，為研究我國的雕塑藝術和繼承民族藝術遺產，提供了重要的實物資料。

教材中介紹的《迦葉、菩薩、力士像》和《供養薩》，以佛教內容為題材，其嚴謹的人體比例、逼真的神情、動人的體態，無一不說明是盛唐時期彩塑的精品。

(2)遼代華嚴寺彩塑的主要特點

遼代彩塑的塑造手法明顯繼承了唐代彩塑造型的嚴謹寫實，又在具體、精細、繁密中增添了婉麗的風韻。

大同市華嚴寺薄伽教藏殿中央塑有三世佛，還保存有31尊遼代塑像描繪了佛祖給弟子講經說法的場面，人物刻畫逼真，表情生動，造型優美，是我國古代彩塑中的精品。其中，一脅侍菩薩，你看她赤足立于蓮臺之上，上身微裸，體態豐盈，頭飾華麗，面如滿月，在莊嚴肅穆的佛國世界里，卻露齒微笑，婉麗動人，儼然一位涉世不久的純真少女的可愛神情，因而被人們稱為“東方維納斯”。

（3）宋代彩塑的主要藝術特征

以真人為依據，真實自然，具備凡人氣質，縮短了人與神的距離。

《侍女像》進一步體現了人神統一的風格。這是晉祠圣母殿中十身侍女像之一。殿內共有43尊泥塑彩繪人像，這些塑像造型生動、姿態自然，尤其是侍女像塑造得更好。這些侍女像的身材比較適度，服飾美觀大方，衣紋明快流暢。一個個性格鮮明，表情自然。加之高度與真人相仿，更顯得栩栩如生。在技巧上，工匠們相當準確地掌握了人體的比例和解剖關系，手法純熟，有高度的藝術表現力。這些塑像是我國古代雕塑藝術中的珍品，在美術史上占有重要的地位。

法興寺宋代彩塑

長子縣法興寺的圓覺殿里的宋塑創造性地繼承和吸收了唐塑的藝術風格，柳眉鳳眼，面豐頤滿，身形肥腴，服飾華麗，顯示出濃厚的人情味。尤其是東側第四尊圓覺像，舉止微妙傳神，思想內容豐富。你看那仿佛剛從輕枕于左手上抬起的頭顱和輕輕彈起的右手食指，微妙微肖地表達出瞬間的心動感，好似豁然開悟，又似疑云頓起，讓人回味無窮。動中有靜，靜中藏動，技法嫻熟，意境深遠，唐“理想化”與宋“世俗化”的風格渾然一體，藝術上達到了爐火純青的地步，不僅為我們留下了精美絕倫的藝術形象，更為研究唐宋時期的彩塑藝術，提供了極其珍貴的實物資料。

（4）明代彩塑

在山西平遙雙林寺千佛殿四周的墻面上，有成百上千的壁塑，是圓雕、高浮雕和淺浮雕結合而成的。課本中的《童子參觀音》即是其墻壁上的一組雕像，風格獨特，形象生動，富有濃郁的民族特

點，是該寺彩塑的精華。觀音，是佛教中的菩薩之一，佛經中稱其能解救苦 難眾生。這組是明代的作品，塑、繪技藝高超，形象帶有安祥和藹的情味，具有濃厚的生活氣息，達到了“傳神”的意境。

小西天明代彩塑

隰縣小西天大雄寶殿整個殿內的墻壁、梁柱、頂棚上，都懸塑著佛教弟子和故事中的飛禽走獸，造型生動，栩栩如生。在三十三

重天內，數千尊大小懸塑佛像神采飛揚，儼若真人，喜怒哀樂，各盡其妙，或動或靜，扣人心弦。在這里，樂伎們輕歌曼舞，飛天們安詳飄動，神鳥們快樂翔游，儼然太平盛世，天上人間。小西天的彩塑藝術，色澤艷麗，雕梁畫棟，造型生動，刻畫細膩，特別是在懸塑的制作上，都超過了以往的歷朝歷代，成為中國彩塑發展史上的一座罕見的藝術宮殿，浩瀚的懸塑世界。

（5）清末“泥人張”的彩塑

“泥人張”的彩塑藝術最突出的貢獻在于，將雕塑藝術功能重新開發，一改古代雕塑服務于陵墓和梵宇廟觀的宗旨，轉向對現實的人世生活的描寫，從而擴大了題材范圍。

“泥人張”的作品，表現出對現實生活的關心和對世俗趣味的認同，開拓了一個平民化和世俗化的于是天地，注入了生機勃勃的生俗人情。“泥人張”的彩塑藝術以民眾喜聞樂見的彩塑為媒體，充分發揮物質的媒介功能，色彩豐富，刻畫細膩，集多種風格技法于一身，其審美趣味也由宮廷藝術與文人藝術的“高雅脫俗”，轉化成適應民間喜好的“雅中帶俗”，因而其作品具有現實性、世俗性和藝術性。《漁樵問答》這組彩塑，是一組典型的帶有民俗、民風氣息的作品，描繪勞動者的平凡生活，表現普通人的內心感情。勞動者的淳樸、樂觀、善良、誠懇表現得惟妙惟肖。通過對以上典型作品的欣賞，同學們對各個時期的彩塑有了初步的認識。從內容題材及表現形式看，它們有什么不同？請大家思考、討論。

（三）思考題

1、敦煌彩塑是怎樣以自己的造型特點，在中國雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位？

敦煌彩塑雖然都要受到佛教模式的制約，但藝匠們還是發揚了我國民間雕塑藝術的優秀傳統，結合自己的生活經歷和審美理想，塑造了大量個性鮮明的藝術形象，使敦煌彩塑在中國雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位。

2、敦煌彩塑藝術經過怎樣的發展變遷？

發展初期：從北朝前期繼承秦漢雕塑深沉宏大而形成的渾樸單純，到北魏后期南方“秀骨清像”的造像風格風靡北方；

鼎盛時期：隋唐兩代，彩塑規模宏大、造型生動、絢爛多姿；

衰敗時期：包括五代、宋、西夏、元等朝代，形神、塑工和敷彩均已失卻了盛期的活力。

3、比較唐代彩塑《供養菩薩》、宋塑《仕女像》、張明山的《漁樵問答》在內容和形式上有什么變化？

八、小結

本課教學要在充分揮視覺藝術、聽覺藝術、影視藝術的綜合性教育功能，拓展學生的藝術視野，使學生的藝術學習變得更有興趣，更容易感受和體驗，更有利于學生的主體性投入。以學生的學習為中心，對學習活動進行靈活而藝術的組織管理，啟發和引導，幫助和指導學生進入學習彩塑的藝術主題，建構學習彩塑的意義，從而促進每個學生的有個性的藝術的全面發展。

姓名：劉曉冉 班級：02美教國畫 學號：02061029

第五篇：彩塑小動物.---教案

彩塑小動物

教學目標

1.學習彩塑動物的制作方法。

2.在嘗試中體驗自主學習同時感悟到成功帶來的喜悅。

3.增強學生自主學習意識，善于和同學交流，逐步養成與人合作的行為習慣，培養學生的動手能力，陶冶美的情操。教學重點難點

重點：學會彩塑小動物的制作方法。難點：連接處要光滑、造型要美。課前準備

彩泥、土、膠泥、泥工板等 教 學 過 程 修改記錄

一、激情導入：

課件展現，：看！這些小動物多好看！你想也做一個么？（板書：彩塑小動物）我們就來嘗試一下。

二、探究與操作

你知道制作這樣的小動物要用到哪種成型方法嗎 觀察書中的流程圖： 搓：搓出身體橢圓形； 捏：捏出頭的形狀； 壓：壓出眼部的凹部。動手實踐

按書介紹的方法捏一只小熊 三展評交流 評價本組的作品

優秀作品展示 介紹制作過程和經驗

四、拓展延伸

繼續練習小動物的捏塑技巧

板書設計： 彩塑小動物 搓：搓出身體橢圓形； 捏：捏出頭的形狀； 壓：壓出眼部的凹部。