第一篇：如何學習手繪

如何學習手繪

首先，手繪是很容易學的。因為任何一門學科都有其自身的規律性，抓住規律性，才是學習的根本，手繪真的不難，其實就是四個字“比例、透視”。

其次，手繪是很難學的。之所以說難，是因為手繪的基本元素只有一個——線。比如，作家是以寫字謀生的，寫的每一個字都是字典里有的。人人都會寫字，但真正成為作家的還是寥寥無幾。同樣的，每個人都會畫線，但畫出來的結果卻大相徑庭，有些人的線是僵硬的死板的，有些人的線既準確又充滿“靈性”，處處閃動著線條的美感。

大家看了上面的說法可能會覺得有點自相矛盾，其實我想表達的觀點是——手繪的提高,不是一朝一夕就可以學好的,除了勤奮和努力之外,是沒任何靈丹妙藥的!要想學好手繪這門學科，還是要先打好基礎，基礎是關鍵。

如果有時間，可以練習一下結構素描之類的，主要是培養對形體的理解，還有學習下色彩理論，設計手繪包括景觀、建筑、室內、產品、服裝、動漫等。

最后，選擇一個好的培訓機構也不為一個好的選擇！武漢奇天CG學院成立于2006年，是教育局審批成立的正規辦學資質學校。他們根據企業單位和市場不同需求把主題課程設置為：游戲原畫、奇幻插畫、動漫原畫、商業插畫、手繪插畫、游戲UI、游戲建模、游戲動作、游戲特效，還有針對零基礎入學的學員設置的傳統美術課程。不同類型風格針對不同工作領域。課程精細到只精通課程的某一部分，就可以找到專業對口的工作。感興趣的同學可以詳細了解一下！

第二篇：學習手繪

1、不同線條的練習：主要包括對直線（橫直線、豎直線、斜直線）、曲線（橫曲線、豎曲線、斜曲線）、弧線、橢圓、正圓、不規則線、長線、短線、快線、慢線的練習，再就是不同線條的疏密、組合訓練；

2、透視的嚴格訓練：一點透視、兩點透視、三點透視。室內手繪效果圖通常會用到一點透視和兩點透視，三點透視一般畫鳥瞰圖或者說軸測圖的時候會用到，再就是畫高大的建筑物表現建筑聳立的感覺時也會用到三點透視。

3、手繪學習思路：

1、從線條——透視——家具陳設單體——家具陳設組合——小空間——大空間——復雜空間

2、從草圖——平面圖——立面圖——透視圖

4、臨摹優秀的手繪作品：主要臨摹尺規畫法與徒手畫法、詳細畫法與概括畫法、國內畫法與國外畫法相結合的去臨摹。在臨摹過程中要結合好線條、透視和表現方法與技巧。

5、畫實景照片：在掌握好1、2、3點以后積累了一定的造型基礎，這時就可以 畫些實景照片，初學者可以大體的起個鉛筆稿，這樣誤差會減小，增強畫圖者的信心，慢慢的鉛筆稿畫的越來越少，直到不用起鉛筆稿直接徒手繪制效果圖。

6、寫生：寫生不僅能提高你的造型能力，而且還能將好的設計元素記錄下來運用到設計過程中。寫生也能潛移默化提高你的觀察能力、審美素養。

7、設計草圖：設計草圖主要用于方案構思，在室內主要包括平面圖的構思、立面構思、透視圖的構思，乃至燈光、家具、工藝品的構思草圖，多畫構思草圖有助于設計師對空間的理解與感悟，直接表達設計師的創意思路。也很有效的提高設計師的手繪表達能力。

8、注意要經常的在完成一套作品后進行經驗總結，取長補短。

9、手繪工具：手繪工具的選擇多少會影響設計師對作品的表述。俗語道：“工欲善其事，必先利其器。”尤其是對物體特殊材質感覺的表達顯得尤為重要。

10、空間感知：設計師要想將手繪完美表現，首先，要熱愛自己的職業；其次，要熟悉材料的特點；最后，對空間結構的認識理解。

11、表現欲望：設計本身就是一種創造，設計師要培養活躍的思維和創意激情，以及對新事物敏銳的洞察力。

12、學習方法：聰明、感悟能力好固然是一種優勢，然而正確的學習方法更為重要，認真、刻苦、思考、理解、消化、舉一反三才能基礎扎實、進步快。

13、心態：學習手繪不能急于求成，技巧自然是通過不斷的學習思考總結出來的，有了積累方能水到渠成。

以上僅為個人觀點，不足之處還請批評指正。

第三篇：手繪學習經驗總結

四、經驗總結

經過一個月的手繪學習，我們每一個成員都有不少收獲，無論是在手繪能力上、或者是精神上，都可謂碩果累累。現在將我們的經驗教訓總結于下：

一、多看、多觀察、多感受

萬物都離不開生活，再精湛的技術離開生活都是紙上談兵。手繪中的點點滴滴都是來自生活，無論是一棵樹、一株草、一朵花、一塊石頭、一塊木頭、流水、山石、房屋，或者一個動作、一絲氣息、一抹顏色等等，都是與我們的生活息息相關的，畫面上的場景來自于生活而歸于生活，只有了解了生活中的點點滴滴，才能準確地表現出物體與場景的形、色、構成，才能將自然的神、生活的韻以及畫者的精神繪聲繪色地表現在人們面前。

二、多畫、多練習、培養畫感及空間感

手繪就像在建筑一棟高大的房屋，手繪中的一筆一劃都好比建筑基礎中的一磚一石，只有堆積了足夠的磚石，只有打下了堅實的基礎，才有可能筑出高大美麗的房屋，房屋中的每一部分都是必不可少的，房屋再美，若基礎不夠實在，終究是站不穩的。所以，在手繪學習的艱苦長路上，我們一定要畫、去練習，量變最終會引起質變，達到另一個高度。

三、多想

二十余載的經歷不算太長，卻足夠讓我們體會到思考對于我們生活的重要性。節奏慢一點，是行尸走肉的生活；節奏快一點，便如無頭蒼蠅，累垮了，卻最終找不到出路。手繪亦如此，畫累了，停下來冷靜地思考思考，看看四周，看看自己是否走在最正確的路上。這樣，我們方可以達到事半功倍的效果。

四、多問

古話說“三人行，必有我師焉。擇其善者而從之，其不善者而改之。”實踐中，周圍的每個人都有著不同的思想，都有著自己的優點。我們不能只在自己的小小世界中埋頭苦干，那樣永遠不知道自己的優缺點。正如有的人說“畫畫就像照鏡子，你不照，永遠不知道自己有多丑”。雖然我們對照的目的不在于知道自己到底有多差，我們應當及時了解自己的不足，不懂的地方及時向周圍求助，你會發現他們的一句話，會點破你苦惱已久的迷津。

五、自信、堅信 俗話說：“只要功夫深，鐵杵磨成針”，世界上再困難的事情，怕的都是就是一顆頑強的不放棄的心。只要我們堅信我們可以，然后堅持不放棄，我們就一定能成功。所以，無論多難多苦，開始的時候有多差，只要我們自信、堅信、不放棄，我們就一定能達到我們想要的地方。

另外，在學習過程中也要保證足夠的休息時間。雖然學習手繪的過程及其繁忙，時間及其可貴，但是身體是一切的資本，必須保證良好的精神狀態，才能及時吸收老師所授的課程。

任何一件事都有兩面性，有的人看到了微笑，有的人卻看到了眼淚。在手繪的學習過程中，我們應當保持一顆樂觀的心，苦中找樂。

第四篇：學習手繪的心得體會（本站推薦）

學習手繪的心得體會

學習手繪的>心得體會

五個周的手繪課就這樣結束了，感覺時間過得好快，有時侯一畫就是一整天，一晃一天就過去了，有時候一天就只能畫個大型出來。不過回過頭看看自己畫的，雖然不是那么的完美，但是通過自己的努力還是有所>收獲的。以前沒有接觸過手繪，覺得手繪就是簡單的畫一畫，不用像素描那樣那么細的找關系，上調子。看見別人畫手繪的時候一會兒就畫出來了，而且還那么好。但當自己真的接觸到收回的時候才覺得手繪真的好難。

開始的時候手繪對我來說是一件辣手的差事，怎么畫都不像，又沒有點效率，一節課下去，有時候形都找不準，那是好真的令我很頭疼，感覺很煩，為什么別人能畫好，我卻畫不好。但我并沒放棄，在老師的細心教導和同學們的幫助下，我開始努力的練習，雖然以前沒畫過，但是自己還是有信心的，學起來也就有干勁了。有時候感覺自己還沒有畫夠就下課了，回宿舍后還會自己再練習，畫一畫。

學習手繪課的時候要和同學老師多交流，看看別人是怎么畫的。多看別人的作品和繪畫過程，同樣的結果途徑可能有好多種，水平相當的要多交流，比自己高的更要討教，即使水平低于你的人可以從他們身上看到自己曾走過的彎路，如何改進等，對于水平高于自己的更要勇敢的討教他們，學習他們技能的同時，學習他們的繪畫方法等。

手繪課已經結束了，對我來說，最難得地方是畫透視，很多時候透視找不到，畫出來的東西就很難看。很多時候畫畫的時候要多聯系下生活中的物體，有時候需要自己親身去體會一下，當自己真正的去體會后，就會覺得畫起來挺簡單的。

手繪不好學還有就是因為手繪的基礎元素只有一個----'線',每個人都會畫線，但畫出來的結果卻大相徑庭---有些人的線是僵硬的、死板的，有些人的線卻準確而充滿'生機'處處閃動著手繪線條的美感。還要注意先畫前面的，后畫后面的，避免不同的物體輪廓線交叉，在這個過程中邊勾邊上明暗調子，逐漸形成整體，前景中對比，中景強對比，背景弱對比。前景的人物刻畫要準確傳神，動態協調，背景人物基本上可以用點和面代替，要切記近實遠虛，近大遠小。手繪課我們還學習了彩鉛和馬克筆的使用，上色的疊加要心中有數，不然一不小心就會畫錯了，彩鉛畫錯了還可以用橡皮擦掉，可是馬克筆畫錯了就沒法改了，所以再上色之前，現在草稿紙上畫一畫，上色的時候還要注意顏色的疊加，有些顏色疊加起來就變成灰色的了，注意明暗關系，這樣才會有立體感，不至于看上去平平的感覺。畫完之后還要對面面進行調整，統一色調，對物體的質感做深入刻畫。有時候到這一步還需要彩鉛的介入，作為對馬克筆的補充。只有這樣才能畫出一幅藝術品。

'手繪'的提高，不是一朝一夕就可以學好的，要堅持練習。要想取得成功必須扎扎實實，塌實前行！這就要求我們學習中必須要有一個良好的心態，樹立一個正確的學習觀，認真地按照規定的>教學計劃學習，去練，去進步！持之以恒，總會出成績的。

第五篇：《手繪學習筆記》教案

《手繪學習筆記》教案

教學目標：

1、了解手繪的基本知識及手繪的主要特點，懂得徒手畫這一獨特繪畫表現形式與一般繪畫的區別。

2、了解手繪在不同場合的表達、交流功能，掌握手繪的繪制方法，能利用基本形概括描述對象，能利用簡練的線條創造視覺形象，增強線條的表現力，提高對線條的審美感受，表達對自然、對社會的感受與思想情感。

3、了解手繪畫中表現空間的方式，掌握初步的透視知識，能運用簡單的透視表現空間深度。

4、能夠仔細觀察、描繪校園，形成積極主動的學習態度，激發徒手繪畫的興趣，提高基本的美術素養。

重點、難點：

重點: 手繪畫的基本知識和繪制方法，即用簡便的工具和簡練的線條進行描繪。

難點: 透視知識的理解，以及學會運用簡單的透視來表現空間的深度的方法。

教學策略與手段：

教材中通過要求學生比較幾張典型的手繪畫與常見的一般繪畫形式的不同之處，以及認識手繪畫在生活中的各種作用，得出手繪畫的概念與功能等“基本知識”。教材還通過“用各種線條和花紋表達不同的內容”以及用基本形來概括描繪不同的形狀，通過“線”和“形”的教學讓學生掌握畫手繪畫的“基本技能”。最后，用透視的方法畫出校園一景就是手繪的“基本運用”了。另外，本課教材以問題為紐帶，盡量適應學生主動發問、探索、實踐的學習方式。

第一課時 課前準備：

1．學生的學習準備：各種記號筆、彩色筆、畫紙。2．教師的教學準備：印刷的西藏地圖、范作。

教學過程：

1、導入。

（1）從學校去就近一個書店的路線，分別要求學生用語言或畫圖的方式進行表達。通過對比，得出徒手勾勒的線路圖能更準確有效地進行表達。

（2）出示《藏地牛皮書》中的手繪地圖設問：“從這張地圖中你又能讀取什么信息呢？”

（3）將它和印刷的西藏區域地圖進行比較，由學生講述它們的異同之處，引出課題“手繪”。

（4）用教材中《建筑設計示意圖》、《速寫》和常見的建筑畫、風景畫進行對比，讓學生相互討論，認識到手繪與常見的一般繪畫在表現形式上的差異，強調手繪畫的交流表達的功能。

2.深入分析。

（1）以畫家德拉克洛瓦的埃及旅行筆記中的插圖為例，讓學生展開討論：語言文字與畫圖在表達或記錄時各具哪些優缺點？體會徒手繪制的插圖對文字記錄的圖解功能。

（2）分析畫家達·芬奇的挖壕機設計手稿。這些徒手畫的手稿能十分形象、具體、直觀地展示設計者的構思。

（3）分析設計家秋月繁的產品包裝設計的草圖。

（4)請學生討論回答：手繪在生活中的作用還有哪些？哪些場合也可以用手繪畫示意？你曾經用手繪畫表達過你的想法或意見嗎？

（5）欣賞各種職業、各種場合中的手繪畫。

①說明產品的安裝或使用方法的步驟圖、說明圖。

②記錄動植物生長過程的記錄圖。③科學家講解深奧的專業理論知識的示意圖。

3.概括小結。

師生共同概括手繪的特點：手繪就是一種以簡便的工具和簡練的線條進行描繪的繪畫形式，它易畫易懂，工具比較簡便，在許多場合中，手繪都能在人們記錄、說明、交流、表達時，起到非常重要的作用。

4.合作學習。

（1）讓學生以手繪的形式告訴同伴家到學校的路線。

（2）讓學生用手繪的形式告訴同伴一天的作息表。

（3)（游戲）猜成語，用手繪線條的形式“畫”成語，如“井底之蛙”、“刻舟求劍”等等，同學之間相互猜（引導學生從“怎么畫”轉變到“畫什么”上來）。

5.評價反饋。

學生評述：用幾句話講講這節課的認識與收獲。

第二課時 課前準備：

1．學生的學習準備：勾線筆、畫紙。

2．教師的教學準備：課件（不同節奏、旋律的音樂）、范作。

教學過程

1、復習導入。

（1）線條是手繪中最基本的元素，而線條的變化是非常豐富的。（2）教師和學生一起用不同的工具、不同的方法，應和著音樂的節奏與韻律畫出千變萬化的線。

（3）引導學生體驗直線、曲線、折線、交叉線等不同的線條所帶給人不同的感受與聯想：直線是平和舒緩的，曲線是流暢舒展的，折線是緊張匆忙的。領悟線的變化：長短、剛柔、曲直、粗細、疏密、虛實、濃淡等等。在不同的音樂背景中理解線條的不同美感。

2、用線表現不同的云：層云、積云、高層雨云。

3、隨堂欣賞。

欣賞畫家畫樹的作品，不同的線帶來不同的感受：畫家凡·高用扭曲的線表現向上伸長的樹，有強烈的動感；畫家伊萊思·布魯斯特用線意象化地表現了一片樹林。

4.小練習。

（1）用各種線條和花紋組成一幅和諧“相處”的圖形，要求線條流暢，有疏有密，變化豐富，畫面整潔。

（2）憑記憶畫一棵校園里的樹。

5.徒手畫中的形。

（1）出示樹木圖片與教材中《樹木的外輪廓形》，通過分析、描摹，使學生認識到樹木外輪廓形可以概括為一些基本形，如圓形、三角形等。引導學生發現：徒手畫抓形最有效的方法就是用基本形去概括。

（2）舉例搭積木，講解如何利用基本形描繪建筑物。

（3）風景也可用幾何形來概括。

（4）教師動筆演示手繪從基本形漸變到具體形（如汽車在不同角度下的形狀）。（5）人物形體與動態用基本形迅速勾勒，注意讓學生再次體會手繪簡單明了的特點。

6.練習：用手繪的形式畫一畫自己的文具。

7.評價：由學生自我評價，談談對不同美感線條的運用。第三課時 課前準備

1、學生的學習準備：常規的學習用具

2、教師的上課準備：拍攝一段不同角度的校園風貌的錄像、對寫生地點的預先估計

教學過程

1、導入。

（1）播放校園風貌錄像，讓學生從不同角度認識、欣賞自己的校園，旁白：“學校是哺育同學們健康成長的地方，是大家學習的場所、活動的空間??”在用手繪的形式來描繪校園時，首先要學習“空間深度”的表現。

（2）教師指出：用手繪的形式來表現空間最常用的有兩種方式：一種是鳥瞰法，另一種是透視法。

（3）出示分別用鳥瞰法和透視法畫成的兩張同一地點的建筑圖進行對比，由學生討論它們各自的優點和用處。鳥瞰法有一種近似于高空俯視的效果，更多的是表明方位，而透視法相對比較直觀。

2.深入學習。

透視是一種表現空間深度的簡明方法。（1）出示圖例：同樣大小的兩個球，從透視角度看，就是“近處大遠處小”。引導學生回答：生活中還有哪些類似的透視現象？

（2）出示圖例《觀察透視的模擬圖》并在圖片上用紅筆添加透視線，加以對照，由學生自主發現焦點。

（3）讓學生在其他繪畫作品中指出焦點的位置，印證所學知識。教師引導學生思考、探究：焦點的位置與什么有關？理解教材中的圖解，由學生自己得出視點、視平線、視線等因素對透視圖的影響。

（4）出示不同視線拍到的兩張教學樓照片并進行比較，以印證先前的結論。

3.欣賞教材中多幅風景徒手畫，并指出其繪畫工具的多樣選擇性，鋼筆、木炭條、彩色筆均可以。4.練習。

（1）用徒手畫的形式畫出校園的平面示意圖。

（2）用透視的方法畫出校園一景。

（3）用透視法創作的同學可以在校園內寫生，教師事先安排好寫生地點。

作業要求：注意取景，主次有別，詳略得當。

5.評價。

以班級為單位，布置本單元的總結展覽。

引導欣賞：

【教師活動】引導學生欣賞名家作品。【學生活動】學生欣賞，思考。

【設計意圖】通過作品欣賞，發散學生思維，調動學生的積極性。明確要求，學生作業：

選擇一種物體，從不同的角度畫出它的外輪廓；

結合其他學科的學習和觀察，用手繪的形式記錄和描繪，制作一份圖文結合的學習筆記。

學生作業，教師指導：

【教師活動】引導學生動手搜集各種不同美術作品。在指導中發現問題，及時解決。【學生活動】動手搜集資料、制作學習筆記。

總結欣賞，探究拓展：

1、作業展示、點評。

【學生活動】選出大家最喜愛的美術作品，說明理由。

【教師活動】教師給予評價導向，肯定學生作業的優點及指出可優化改進的地方。

2、優秀作品欣賞。

【設計意圖】從書本走向生活，轉化為學生作為生活主體的內在需要，讓他們在生活中學習，在學習中更好地生活。培養熱愛藝術，熱愛生活的情感。

知識結構或板書設計：

通過欣賞、分析——自主學習——體驗探究-----展示交流——多元評價等環節，完成手繪學習筆記的教學。