第一篇：學習《青海花兒與多民族文化交融》的感想

學習《青海花兒與多民族文化交融》的感想

通過在省電大一周的學習，有幸傾聽了滕曉天、郭興智、馬俊、吳紅燕、楊生順等專家學者授課，較系統地了解了青海花兒的發展歷程及相關知識，十分榮幸地欣賞了郭興智、馬俊、吳紅燕等花兒大師的即興演唱。青海花兒豐富優美的格律曲調，大師們美妙動聽的歌聲，如天籟之音，令人心曠神怡；花兒之魂，娛悅身心，攝人心魄。這既是一次寶貴的學習機會，又是一次難得的聽覺盛宴。青海花兒有著強大的震憾力和穿透力，的確是我省的文化瑰寶。

學習中了解到花兒的現狀堪憂。青海花兒經過王洛賓、朱仲祿等老前輩，滕曉天、郭興智、馬俊等有識之士幾十年來的傳承發揚，花兒已登上廣播、電視、廣場、舞臺等大雅之堂，不但有四個國家級的花兒會，還有七八十個規模上千人的花兒會，青海花兒已經在國內外聲名鶴起。但是，原來僅有的一支專業花兒劇團被撤銷了，青海大學、青海師大、民大等學府中沒有花兒與少年的應置，沒有高素質的花兒專業隊伍，花兒品牌尚未打造成熟，積極為花兒鼓與呼的專家學者心里猶如“索菲婭”般的苦悶。

究此原因，主要是政府不作為，文化主管部門不熱心所致。似乎有“只緣身在此山中，不識廬山真面目”，沒有把喬麥面當成五谷，把土地爺當成神仙之感。難道還沒有感悟 到“花兒”背后的巨大危機和潛在利好？人潮就是錢潮，就是經濟增長點。腳站在青海的土地上，碗吃著青海的洋芋蛋，不為青海花兒盡力，還算什么青海人？

我雖去過廣西桂林，看過《印象劉三姐》。他們充分利用桂林優美的天然山水，當地農民白天照常勞作，晚上在自家門口當演員演出，水是舞臺山是景，場面十分壯觀，氣勢磅礴，震憾人心。一張門票200元，還須提前預定，一晚上演出3場，如果每場2000人，一天就是一百二十萬元，一年演出6個月，純門票收入就達2億多元。加上游客的吃、住、行、游、玩、購等項目，經濟效益十分可觀。廣西暢快成功地把文化優勢《劉三姐》打造成了經濟優勢，引來如潮的游人、滾滾的財源，油往油缸里淌著。

建議有關黨委、政府像抓政治、抓經濟那樣抓文化建設，像抓“環湖賽”那樣抓“青海花兒”，政府和文化主管部門真抓實干，媒體大力推動，教育部門盡早培養出一批專業人才骨干隊伍，同時培育出一大批熱愛花兒、懂的花兒、傳唱花兒的群眾，營造出良好的社會氛圍和成熟的市場化運作條件。如通過多舉辦花兒電視大獎賽，在相關高校音樂系設立花兒專業，在公眾中普及花兒知識，繼續扶持舉辦各類花兒會、花兒花園等群眾喜聞樂見、行之有效的活動，擴大和提高知名度，讓外地人聽得懂、本地人樂于聽，將花兒打造成青海的又一張金名片，那么用用文化拉動旅游、繁榮經濟、建設文化強省的目標是完全可以實現的。

甘肅、寧夏已經在大作花兒文章，我們要急起直追，不能“趕走兒子招女婿”，不能“墻里開花墻外紅”。不然我們手里的“青海花兒”這顆“金蛋蛋”就會失去振興飛躍的最佳時機。打造好花兒與少年這張金牌，社會經濟價值或可遠遠超過“柴達木盆地”，何樂而不為？

倘若把大通老爺山花兒會等打造成《印象劉三姐》那樣的文化精品，吸引游客流連忘返、樂不思蜀、去而復回，青海花兒一定會綻放的更加嬌艷、絢麗、芬芳。青海少年一定會成長的更加英俊、陽光、自信。

第二篇：多民族文化交融背景下的《老乞大》語言分析論文[模版]

元代是漢族人、女真人、蒙古人在地域和文化上長期交匯雜處時期，民族接觸和融合異常活躍。朝鮮李朝時期的漢語教科書《老乞大》表現出區別于同期正宗漢語的特點，至明清時期阿爾泰語因素減少，但不容忽視阿爾泰語對元代漢語的語法、詞法產生過影響。

一、后置詞

《老乞大》中“行(上)”表示對象處所，《原本》: 到學里，師傅行受了生文書。吟詩罷，師傅行講書。《新釋》: 師傅根前受了書。“根底”表示對象處所，《原本》《諺解》: 你誰根底學文書來? 《新釋》: 我在中國人根前學書來著。明清時期《老乞大》重刊，經歷了“根底→根前/上”的過程，受到阿爾泰語法的影響。“上 /上頭”表示原因，《原本》《諺解》: 田禾不收，饑荒的上頭，生出歹人來。《新釋》: 田禾沒有收成的上頭，就生出這些歹人來了。

“里”表示憑借、工具，《原本》: 水里行不得，舡里載著有。《諺解》: 水里行不得，須用船里載著。經歷了從“X + 里”→“用 + X +里”的演變過程。從語法位置上來看，方位詞跟阿爾泰語名詞后面的附加成分相對應，于是方位詞被用來對譯蒙語的后置詞，這就是《老乞大》中方位詞上、上頭、里、根底等可以表示多種語法功能的現象。

二、“有”的幾種特殊用法

“有”表動詞現在時態，《原本》: 這鈔里頭真假俺高麗人不識有。家里都好嗎? 都安樂好有。元代其他白話文獻在當時實際口語也使用句末助詞“有”，不過在其他版本中這種用法沒有繼承下來，這可能與漢語“有”的實際用法相差太遠。《原本》: 你的師傅是什么人? 是漢兒人有。這段子外路的，不是服地段子有。這是“有”表判斷的用法。漢語問人在不在某處，用“在”不用“有”，《老乞大》中多見用“有”者。《原本》《諺解》: 這店里賣毛施布的高麗客人李舍有么? 《新釋》:這店里卻有賣毛施布的朝鮮客人李舍么? 動詞“有”表示人或事物所在的位置處所。

三、語序

對《老乞大》中出現的大量賓語前置和修飾語倒置的現象看作是受阿爾泰語句式影響更適合。漢語是 SVO 型語言，阿爾泰語是SOV 型語言。不可否認漢語自古就有受事主語句，接受 SOV 語序的句子有一定的便利條件，如《原本》: 咱每為父母心盡了，不曾落后。《原本》: 為那上，遲了來。您底似的休多索。

四、“像”義動詞后置的比擬式

金元時期，白話文獻中出現功能和形式都與前代不同的比擬式“X 也似 +NP/VP”，新興的比擬式反映了阿爾泰語對漢語語法的滲透，用后置的比擬助詞“也似”，前面不用像義動詞，《原本》: 這鏝刀……風刃也似快。《老乞大》中出現“是 + X 也似 + NP/VP”的混合比擬格式，如: 便是魚子兒也似勻凈好有。

五、副詞的異常位置

《原本》《諺解》中有些程度副詞不緊挨著被飾成分。如《原本》: 那般時，馬每分外吃的飽。此外，“程度副詞 + 禁止詞”與漢語詞序相反。如《原本》: 你底似的休早行，俺聽得前頭路澀有。《諺解》: 你十分休要早行，我聽得前頭路濇。《新釋》《重刊》: 你們不要十分早行。這與阿爾泰語的程度副詞往往緊接著主語后，否定詞“不是、沒”位于句末等語序有關。《原本》中“一主兒的不是”“自穿的不是”是對阿爾泰語的仿照。

六、處所名詞前置，前面不加介詞

阿爾泰語表示到某處去、從某處來時是處所名詞后加個附加成分，《老乞大》受此影響，前面不加介詞，如: “漢兒田地里來”“別處快鏝刀借一個去”。

《老乞大》還吸收了阿爾泰語第一人稱復數區分包括式和排除式的特點。“咱、咱每/們”為包括式，如: 既是好呵，咱先檢了鈔，寫契。“咱”包括賣主、買主及牙人，是包括式。阿爾泰語中沒有生命的事物也可以用復數詞尾，這樣的用法流行于當時實際語言中，“馬每、驢每、頭口每、騸馬每”屢見于《老乞大》。《原本》和《諺解》中“每/們”可用于動植物乃至無生命的事物之后，現代漢語中一般只能用在指人名詞之后，這是來自于對阿爾泰語語法的直譯。

《老乞大》語法上的特點反映了漢語和阿爾泰語在特定歷史時期發生接觸時的情況。隨著明初《洪武正韻》等的頒布，漢語在明代逐漸走向規范，漢兒語音至明中期消亡。清代統治者極力推行“漢化”政策，民族融合程度很高，在這種政策影響下，滿語漢語自愿融合，所以在《新釋》《重刊》中見到的漢語面貌與今天差別不大了

第三篇：論青海花兒的創新與發展

論青海花兒的創新與發展------以歌舞劇《雪白的鴿子》為例

摘要：青海花兒以其優美的旋律和獨特的魅力，深得聽眾喜愛。青海花兒展現的地域特色，民俗活動，民族文化，傳承了優秀的名族文化，帶來了新的藝術洗禮，具有獨特的藝術魅力。其內容展現的歷史，民族，文化等都是我們中華民族的瑰麗珍寶。花兒文化不僅融入人們的生活，表達人們對美好生活的向往和積極追求，歌頌勞動人民的辛勤善良，同時也是文化傳承的載體。本文通過分析青海花兒的現狀，通過以其著名的歌舞劇《雪白的鴿子》為例，探討青海花兒的創新與發展，分析其發展過程中存在的問題，并對青海花兒的創新與發展提出建議。

關鍵詞：青海花兒；雪白的鴿子；創新；發展 1

Abstract

Qinghai flower, with its beautiful melody and unique charm, is deep the audience favorite.Qinghai flower show regional features, folk custom activity, national culture, inheriting the excellent ethnic culture, brought new art baptism, has a unique artistic charm.Its content show history, nationality, culture, etc.Are our magnificent treasure of the Chinese nation.Flower culture into people's lives, not only express people yearning for a better life and the pursuit of positive, sing praises to the hard kind of the working people, is also the carrier of cultural inheritance.This paper analyzes the present situation of the qinghai flower, by the famous musical “white dove” as an example, discuss the innovation and development of qinghai province flowers, analyses the problems existing in the development process, and put forward Suggestions on the innovation and development of qinghai province flowers.Keywords: Qinghai flowers;White dove;Innovation;development

一、前言

歌劇是一門西方舞臺表演藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇。中國歌劇主要是在原創性的聲樂的基礎上表現戲劇情節，以歌唱為主進行敘述，在內容和形式上賦予中國特色。《白毛女》在我國歌劇史上是一座里程碑式的作品，它標志著中國歌劇終于尋找到了自己獨特的發展道路，形成了自身鮮明的美學品格。作為西北民歌之魂的花兒是生活在廣袤無垠的西北大地上漢、藏、土、回、東鄉、保安、裕固、撒拉等九個民族共有的精神財富，是勤勞、勇敢、熱愛生活的西北人民奉獻給人類的藝術瑰寶。2009年被聯合國教科文組織列入人類非物質文化遺產名錄。這是西北人民的驕傲，也是中國人民的驕傲。把花兒這朵閃耀著無盡藝術光芒的奇葩打造成西北地區乃至全國最具影響和魅力的文化品牌，向世界展示她應有的民族、人文特性是歷史的呼喚和人們的期盼。

青海作為河湟花兒的主要傳唱地區，歷史悠久，曲令眾多，歌手輩出。據青海是已故花兒王朱仲祿先生的故鄉，朱仲祿先生出生在聞名遐邇的“熱貢藝術”之鄉青海省黃南藏族自治州同仁縣，由他編創、傳唱的《上去高山望平川》、《花兒與少年》、《下四川》、《雪白的鴿子》等花兒已成為經典名曲，享譽國內外。據不完全統計，流傳于青海地區的花兒曲令有200余種之多。每年從農歷“四月八”至“六月六”期間，全省各地的花兒演唱活動此起彼伏，如火如荼，是當地重大的民俗活動，有著廣泛的社會影響和深厚的群眾基礎。如今，省內已成定式的大小花兒會近百處。大通縣老爺山花兒會、樂都縣瞿壇寺花兒會、民和縣七里寺花兒會、互助縣丹麻土族花兒會已列入我國非物質文化遺產保護名錄。在青海花兒演唱活動已成為當地各族群眾日常生活中的大事、盛事，和人們的生活息息相關。

本文通過分析青海花兒的現狀，通過以其著名的歌舞劇《雪白的鴿子》為例，探討青海花兒的創新與發展，分析其發展過程中存在的問題，并對青海花兒的創新與發展提出建議，對青海花兒的發展有現實意義。

青海是花兒的故鄉，青海是花兒的海洋，花兒更是青海的一大品牌，青海花兒曾讓諸多海內外人士對西部產生了美好的遐想和期盼。趙宗福在《西北花兒的文化形態與文化傳承——以青海花兒為例》中指出花兒作為一種地域文化,有其獨特 的地理生態、民族歷史和民俗文化等傳承語境,正是在如此傳承語境下,形成了花兒的文化形態,如獨特的基本類型、歌詞格律、曲式結構和思想內容。楊生順的《試論青海“花兒”的內容及情感》中提到青海東部河湟流域是青海多民族文化交流、交融最為活躍的地區。不同民族文化的交融,產生了多姿多彩的民族民間文化,青海“花兒”曲令風格的形成,是民族文化交流、交融的產物。王坤在《論青海花兒的審美特征》中認為別具一格的青海花兒，以其獨特的藝術魅力和濃烈的藝術風格震撼著無數聽眾的心。它是“大美青海”的重要文化因子，也是青海民間詩藝的大觀園。筆者從青海花兒的題材、結構、旋律、歌詞藝術幾大方面，對青海花兒的藝術審美特征進行研究，展示花兒帶給我們美輪美奐、異彩紛呈的藝術世界。

二、歌劇概述

（一）歌劇簡介

1、歌劇的誕生

歌劇是一門西方舞臺表演藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇(是唱出來而不是說出來的戲劇)。歌劇在16世紀末，即1600年前后才出現在意大利的佛羅倫薩，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑借劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演等。

2、歌劇的特點

以音樂為主要表現手段,其中，以聲樂演唱為主。歌劇演員必須具備歌唱與表演的藝術才能，根據劇本與作曲家所譜寫的唱段來塑造特定的人物形象。器樂除擔負聲樂伴奏外，還起著刻畫人物性格，揭示劇情和發展戲劇矛盾沖突，烘托環境氣氛的重要作用。器樂部分由管弦樂隊演奏。歌劇中的音樂布局因不同的時代、民族、體裁樣式、作曲家創作個性和創作方法而異。聲樂部分一般包括獨唱、重唱、合唱等演唱形式。器樂部分，在全劇開幕時有序曲，幕間有幕間曲。歌劇的音樂結構方法多樣，可以由相對獨立的音樂片斷連接而成，也可以是連續不斷、統一發展的整體結構。

（二）中國歌劇簡介

中國歌劇誕生于二十世紀上半期，是具有民族特色的新型歌劇。中國歌劇主要是在原創性的聲樂的基礎上表現戲劇情節，以歌唱為主進行敘述，在內容和形式上賦予中國特色。《夫妻識字》(馬可作曲)這種載歌載舞、新穎活潑的廣場歌舞劇形式，改變了中國歌劇藝術的發展方向并且直接孕育著大型歌劇《白毛女》(馬可等作曲)的誕生。《白毛女》在我國歌劇史上是一座里程碑式的作品，它標志著中國歌劇終于尋找到了自己獨特的發展道路，形成了自身鮮明的美學品格。

三、青海花兒歌劇概述

（一）青海花兒簡介

青海花兒是青海地方文化最具代表性的口傳民歌，千百年來，各兄弟民族在雪域高原這特定的自然地理環境和特殊的文化背景下，和睦相處，世代進取，拼搏開發，各種文化和習俗互相影響，互相融合，流行在高原九個兄弟民族中的花兒逐步形成了地域特色和民族特色十分鮮明的青海特色。新世紀以來，花兒的傳承得到空前重視和活躍。花兒已由過去的河湟地區傳向除了玉樹、果洛兩個純牧業區以外的所有民族自治州境內和農業區與半農半牧區。花兒已經由農村進入了城市，由田野登上了高雅舞臺，由“野曲兒”變為了公認的民間藝術。通過現代新聞媒體的傳播，走進了人們的生活。2006年，老爺山花兒會、丹麻土族花兒會、七里寺花兒會、瞿曇寺花兒會被國務院列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。花兒的傳唱曲令不斷發展、創新，音樂語言不斷豐富、完善，演唱風格日益成熟，流行地區日益廣泛，影響力不斷彰顯。這些成就的取得，既包含著各民族群眾的聰明才智，也包含著來青海工作的無數外省籍人們的心血。幾十年來，他們把自己的才華無私地奉獻給了青海花兒的繁榮和發展。

（二）歌舞劇《雪白的鴿子》簡介

1、美麗傳說

《雪白的鴿子》該劇講述了一個發生在青海湖畔的美麗傳說：一對恩愛青年男女結婚的當天，新郎趙海青突然落入青海湖，原來是湖中愛聽他唱花兒的美人魚看上了他。新婚喪夫使尕冬妹痛苦萬分，為了愛情，她最終選擇了投湖殉情。他們驚天動地的愛感動了美人魚，讓他們化作了一對雪白的鴿子永遠飛翔在一起，像極了“梁祝化蝶”的動人故事。

2、創作背景

2009年，一部以青海民間廣為流傳的經典花兒為題材創作的音樂詩劇《雪白的鴿子》在北京上演。為打造這臺花兒劇，青海省文化廳特邀著名作曲家趙季平和著名“花兒皇后”蘇平出任藝術總監；西安電影制片廠電影導演楊鳳良出任總導演；出身于音樂世家、中國最年輕的電影金雞獎最佳音樂獎獲得者趙麟出任作曲；著名歌唱家雷佳、王宏偉分別飾演主角尕冬妹和趙海青。

全劇由序曲、第一章《婚變》、第二章《托夢》、第三章《花兒會》、第四章《殉情》及尾聲組成，以阿媽哼唱的搖籃曲為引線，給廣大觀眾展現了一幅既瑰麗多姿又熱情奔放；既纏綿悱惻又回味悠長的民族風情詩畫。

（三）青海花兒的特征

青海花兒以其豐富的題材結構，優美的歌詞旋律，獨特的藝術魅力，別具一格的風格吸引著無數觀眾。青海花兒帶給我們一場美輪美奐的聽覺盛宴的同時，讓我們深深地感受到音樂的質樸純正的藝術魅力。

1、題材廣泛

青海花兒的歌曲內容極具有濃郁的民族特色，其題材有男女純美的愛情，真善美的人性，淳樸的民風，神奇的傳說等。其取材豐富廣泛，包括歷史、地理、民俗、宗教、文化、社會生產等各個方面，與人們的生活息息相關。青海花兒主要以情歌為主，表達善良淳樸的勞動人民的情感，對美好事物的熱愛與追求，對幸福生活的向往，對生命的的摯愛和尊重，展現各個民族的地域文化和特色風情，展示生活的真諦。

2、形式豐富

青海花兒的曲調豐富，其歌詞結構抑揚頓挫，節奏靈動，韻律獨特別致。其歌詞結構主要大量使用交韻、復韻，單、雙字尾交叉使用，單音節和雙音節交錯使用，奇偶句式交叉出現，形式上主要是四句式和六句式，也有五句式。青海花兒的句式形式多變，內容抒情或敘事，音頓為三音頓或二音頓，錯落有致的句式形式和節奏明快的音頓，加上自由靈活的唱法，造就了花兒的韻律節拍活潑生動，曲調悠長嘹亮，旋律優美流暢。

3、藝術魅力

青海花兒展現的地域特色，民俗活動，民族文化，傳承了優秀的名族文化，帶來了新的藝術洗禮，具有獨特的藝術魅力。其內容展現的歷史，民族，文化等都是我們中華民族的瑰麗珍寶。花兒文化不僅融入人們的生活，表達人們對美好生活的向往和積極追求，歌頌勞動人民的辛勤善良，同時也是文化傳承的載體，記錄了各個民族的特色民俗，民族、地域特色文化充分展示，比如青海玉樹的舞蹈，青海循化沙拉族的羊皮筏子等。花兒帶有西北青海地區地方的濃郁色彩，風格十分獨特，其精神和藝術魅力感動著無數的聽眾。

（四）青海花兒的社會功能

青海花兒演唱活動推動民族文化的發展，將豐富多彩，繽彩紛呈的藝術魅力展現在人們面前。花兒作為一種青海的民間藝術，用花兒表達對生活的體驗與感受、理想與憧憬。其抒情和民俗兩大社會功能讓青海花兒文化也成為新的文化業態和推動地方經濟社會發展的助推器。花兒的表達男女的愛情歌，反應生活內容的生活歌；以歷史故事、神話故事、民間故事為內容的本子歌都推動了人們對美好生活的向往。從民俗功能來看，青海花兒不僅體現民俗，同時它還傳承民俗。

四、青海花兒發展總體現狀

（一）青海花兒的歌舞劇發展歷程

1、花兒的來源

花兒最早見于文字記載是在清代，在青海，隨時隨處都有花兒的歌聲。花兒是青海回族地區的一種民歌體裁，廣泛流傳青海。它歷史悠久、源遠流長、內容豐富、形式多樣、曲調優美，具有濃郁的民族特色和高原風格，深受當地廣大人民群眾喜愛。在我國民間歌謠的百花園中，別具一格，占有獨特的地位，堪稱為珍貴的口頭文學遺產。口頭文學就是口傳心授的文學。花兒是由民間的口頭文學形式的，是群眾在生活當中不可缺少的藝術形式，它和其他地區的山歌、民歌、情歌一樣，有其約定俗成的規矩。花兒起源于男女青年的情歌，屬于民歌中最純真、最優美的部分，表達率直自由。演唱花兒最有民俗特點的是著名的花兒會。每年農歷五、六月間，民間自發地組織花兒會。與會者少則幾千人，多則十幾萬人。每年高原的夏天是最美的季節，這時草兒青青，麥苗肥壯，花兒開了，樹葉兒綠了。各族男女老少身著鮮艷的民族服裝，滿懷歡樂、幸福、喜悅的心情前來參加花兒會。花兒會上對歌賽歌，人山人海，從各地趕來的“唱家”、“歌把式”即興編唱，歌聲此起彼伏，動人心弦，晝夜不息。歌聲、笑聲、掌聲、喝彩聲匯成了一片歡樂的海洋。在青海民歌里流傳最廣的就是膾炙人口的《花兒與少年》。

2、從低谷到發展時期

青海花兒的發展歷程比較艱難，從最開始被誤以為是低俗黃色歌曲，不能在公共場所公開演唱，以及唱花兒的地區大都是偏僻落后、經濟不發達地區，到后來的改革開放，一些花兒愛好者以及更多的民俗文化學者、專家傾力研究，以及公開演出，通過歌手大賽、巡回演出、花兒音樂素材的創作等方式將花兒文化傳遞給大眾，這些也讓花兒成了青海文化界關注的焦點，使青海花兒走向了世界的舞臺，在世界非遺的舞臺上有了一席之地。青海花兒從他的低谷期，不公開演唱，青海方言，大白嗓演唱也，無伴奏在山間田頭演唱等狀態到現在的交響樂伴奏、名家用科學的方法的演唱、趙季平先生親自配器專業指導、舞美燈光、舞臺布置，無不說明青海花兒的“春天”會枝繁葉茂。花兒的歌舞劇在社會上產生了巨大的影響，也贏得了較高的贊譽，其音樂詩劇《雪白的鴿子》在首都保利劇院成功上演，享譽京城。青海花兒參加各種展演活動，盡顯花兒藝術的獨具魅力，向人們展現 了青海獨具魅力的民間民族文化。

3、青海花兒的藝術成果

近年來青海花兒努力用舞臺藝術展現花兒的藝術魅力，傳唱美麗傳說，傳播民俗文化打造藝術精品。經過不懈努力，青海在打造花兒品牌方面取得了以下幾點藝術成果：

(1)學術研究活動求真務實日趨活躍，理論研究與時俱進不斷深入；隊伍建設得到強化，新人不斷涌現；學術研究、傳唱活動、隊伍建設并舉；學術研究有專著，傳唱活動有平臺，隊伍建設有章法，傳播方式多樣化的發展格局初步建立。(2)花兒藝術的社會影響力得到充分彰顯，深入人心。打造花兒品牌已成為社會各界的共識，也成為花兒傳唱地黨委、政府的文化自覺。

(3)整合資源、多級聯動、文化活動社會辦的機制初步形成。國有大型企業開始關注、支持花兒藝術事業，為辦好花兒演唱活動注入了強大動力。近幾年，先后由中國農業銀行青海分行、中國移動青海分公司、西部礦業集團等國有企業先后加盟支持演唱活動。

(4)花兒藝術的社會效能得到充分的張揚。近幾年，我們利用花兒演唱會這個平臺，在國臺辦海峽兩岸出版交流中心的支持下，先后爭取到價值200萬元的圖書四批。省文化館按捐贈方的要求將這些圖書配發到了循化、互助、都蘭等縣文化部門和全省56個基層館（站），并先后兩批組織全省基層文化干部近百人赴臺灣開展文化交流活動。整合社會資源，利用社會力量向基層捐贈演出設備、樂器、服裝等文化用品價值200余萬元。為基層辦了一些實事、好事，也為館里贏得了榮譽和地位。這是演唱會舉辦以來的最大收獲，也是我館利用社會力量為基層辦實事辦好事的具體實踐。

(5)國家部委開始關注花兒傳唱活動。2012年7月，省文化館成功承辦了由國家計生委、省委宣傳部等部門在千里花海青海門源舉辦的“‘花兒’唱響人口文化藝術節暨2012年‘同心·西藏和四省藏區幸福家庭工程——新農村新家庭計劃’走進青海西北五省（區）花兒演唱會”。貼近計生國策，精心編創的演唱活動得到全國政協副主席李金華和主辦單位的高度評價。

（二）青海花兒創新與發展中存在的問題

1、創新不足 青海花兒無論從音樂旋律、演唱風格、歌詞等方面，具有一定的地方特色和魅力，但是歌手演出中配器單

一、歌詞過于方言化，使得許多觀眾只能欣賞花兒的曲調，而卻不能深入到花兒所表達的文化底蘊中去。青海花兒已有幾十年的傳唱歷史，但由于缺乏一定的市場開發、藝術包裝和加工及文企結合，其文化市場前景也在不斷地“縮水”。青海花兒目前最缺乏的是“創新”。目前新曲調（歌詞）的缺乏，使得一些舊歌曲又不適應社會的發展，與迅速發展的文化市場不接軌等因素，導致花兒與聽眾的觀念和意識不同步，迫使花兒在樂壇的處境顯得越來越尷尬。

2、精品不夠

青海花兒有些作品都是一種通俗易懂的語言形式表達當地的風土人情和文化特色。花兒是一項群眾性極強的文化。要想讓這一文化走向市場，最主要的是將具有一定價值的“民俗文化、人文文化和民歌文化”有機地結合在一起，經過精包裝后將精品文化推向市場。青海花兒的市場前景非常廣闊，但是要想成為市場經濟中的贏家，首先要在現有的基礎上打造出精品花兒。其次，還要借助電視藝術和熒屏文化來助推花兒。

3、語言約束

花兒是青海的一大品牌，但由于受到語言的約束，花兒的發展步伐較為緩慢。要想讓花兒走出家門，就必須要對現行的花兒版本進行語言創作和輸入大量的?文化藝術?血液。

青海花兒旋律非常優美，很多外地人也很喜歡聽花兒，但由于大多是用方言演唱，使得外地人聽不懂花兒所表達的意思。語言，已成了約束花兒發展的最大障礙。諸如新疆名歌，很多都是用當地的方言演唱的。

方言雖在當地很受歡迎，但這對一項商業價值極高的文化產業來說，畢竟不是所追求的。青海花兒若要走向大市場，必須打磨其演唱中的“語言”，攻破“語言”的瓶頸，銳化局限性和地域性，使青海花兒更具魅力，走出家門，唱響國內外，成為一種名副其實的“文化精品”。

4、文化保護力度和傳承不夠

青海花兒文化的保護與傳承，其主體應該是人民大眾。因為青海花兒文化的創造者是民間大眾，其保護者與傳承者也應該是老百姓。一代又一代老百姓川流 11 不息的參與，是其得到保護與傳承的根本。如果老百姓不珍惜，年輕群體不參與，這種保護，既無力度，也不會持久，最終難免消亡。千千萬萬老百姓的真心參與，關鍵是轉變觀念。在一些地方，青海花兒不被看作文化，對它的非遺文化價值也所知甚少，因而一直受傳統觀念的束縛，把它看作是粗俗文化和底層文化而被盲目排斥，不被重視。人們往往認識不到，其實它是養育我們的一種生活文化，我們絕大多數人正是在這種文化中成長的。要通過多種途徑，采取多種舉措，千方百計改變少數群眾對花兒文化的陳舊認識，切實把它作為青海省的非遺文化和特色文化來對待，它才會在民間扎根開花，得以真正傳承，發出活力。

五、青海花兒的創新與發展前景探析

應當堅持包容而不是盲目排斥，應當堅持百花齊放而不是唯我獨尊，應當突出文化品位而不是低級趣味。要改變老觀念老眼光老做法，只有敢于創新、敢于發展，各民族的創新活力，溶入時代精神，弘揚非遺文化，青海花兒的保護與傳承才有實際意義。

花兒保持傳統是前提，創新與發展是活力，傳承與創新，就是對立統一的兩個方面，只要結合得當，青海花兒勢必會在世界的舞臺上熠熠生輝。

（一）保持傳統，大膽創新

在演唱的內容和形式上，保持花兒演唱的基本慣有形式上努力豐富表演形式，充實歌唱內容。可以根據歌手性格特點和演唱風格，確定曲令和演唱形式，最大限度的發揮歌手的特長，盡顯地域特色，突出多樣性，并通過加大聯唱、齊唱、對唱力度，有助于歌手熟悉舞臺和不同曲目的演唱風格，有助于了解不同形式的唱法，同時可以推動歌手之間學習、交流，提高舞臺魅力和演唱會的藝術品位。在演唱活動的安排上，我們把編排好的歌唱活動的開始和結束作為一個起點,根據演出需要，精心篩選曲令并進行編排，采取增加五省（區）歌手聯唱曲目，為五省（區）重點歌手伴舞等辦法，提高藝術質量。具體要求舞臺設計，服裝，道具等符合規范，明確歌手的演出臺風、著裝、唱詞等符號藝術的表達，舉辦高質量的演唱會，選取優秀水平的歌手。

（二）扶持歌手，培養隊伍

青海花兒文化的傳承與發揚中，花兒傳承文化，發揚精神的靈魂，提高花兒的專業素養和人文素質極其重要。要注重選拔優秀的人才，把具有社會影響力，深受群眾喜愛的歌手的示范帶動作用作為活動的關鍵，把推出新手作為推進花兒演唱活動的重點堅持不懈，保證演唱活動的生機和活力。演唱會已成為推出新人、發現新秀的有效途徑，呈現出以老帶新，新手不斷涌現的良好態勢。花兒歌手來自民間，大多數歌手文化水平低，不識譜，個別歌手演唱中存在低俗情況。針對這些問題，我們把提高花兒歌手的素質、演唱水平和關心他們的生活作為辦好活動、推動發展的重點，常抓不懈。邀請業內專家和專業老師先后舉辦花兒歌手培訓班十期，對來自全省各地、省垣各演出場所、茶園的歌手進行演唱技能、音樂常識、個人修養和社會責任等方面的系統培訓，提高花兒歌手的整體水平和修養，為辦好演唱會打下了堅實基礎。在此基礎上，為花兒歌手建立藝術檔案，并和具有社會影響力的歌手簽約，為花兒歌手的管理發展做了必要的儲備。同時，堅持每年和主要花兒歌手進行聯誼活動，加強與他們的互動，增進友情，并為他們安排演出活動，鼓勵他們花兒興業，開辦花兒茶園和成立藝術團隊，從藝術和生活上關心他們，做他們知心人，保證了花兒歌手演出隊伍的相對穩定。與此同時，積極推薦歌手參加全國各類賽事展演活動，向世人展示青海花兒獨具的魅力。

（三）注重傳承，打造品牌

在辦好演唱活動的同時，把打造品牌的重點放在四個列入國家非物質文化遺產保護名錄的傳承基地，采取活動期間選派優秀歌手加盟當地演唱活動，發揮優秀歌手的帶動示范作用，加大五省（區）歌手的互動，與當地政府和有關部門聯辦等形式開展活動，有力地推動全省花兒演唱活動的興盛。在花兒傳承地政府和有關部門的支持下，可以先后在循化、民和、格爾木、都蘭、同仁成功舉辦了三屆“西北五省（區）花兒演唱會”，同時這樣也有助于推動全省非物質文化遺產的保護工作和該鎮文化事業的發展，在社會上產生廣泛和深遠的影響。

（四）加大文化保護力度

花兒文化的保護與傳承，其手段應該是靈活多樣的。其一，這是花兒文化本身的特性所決定的。花兒文化從它產生的那一天起，就是活態的、多變的、多樣的，活態的發展就決定了活態的生存。我們的保護與傳承，也應該采取活態的舉措，順其發展的規律。其二，是花兒文化延續的特征所決定的。花兒幾百年來的傳承，主要靠口傳心授，是一代又一代的傳承人連接了花兒文化延續的生命線，他們是非遺文化的活寶庫。因此當務之急就是高度重視活態保護，加快建立民間傳人的文化檔案，搜集散落在民間的花兒音樂，采取他們習慣采用的方法，有目標有計劃而活態化地培養年輕人，做到后繼有人。

花兒文化的保護與傳承，其內涵應注重民族個性化。青海花兒與其它民歌的顯著區別，其歌唱主體是漢、藏、回、土、撒拉、蒙古、東鄉、保安、裕固等九個兄弟民族。在歷史長河中，兄弟民族共同用心血培育和澆灌了這朵奇葩。花兒文化正是直接表達著兄弟民族的文化個性，有著極高的多民族認同性，極廣闊的民間基礎，閃耀著多元文化的光彩。兄弟民族通過花兒這個載體，自由地述說著各自 的認同感，自然地表達著民族間的親和力和凝聚力。可以毫不夸張地說，花兒文化是青海地區加強民族團結的粘合劑。在今天，政府尤其要著重認識花兒文化對加強民族團結，構建和諧社會的特殊作用，在保護與傳承中，充分注意到各民族的文化個性。抓住和利用好我國發展的重要戰略機遇期,在堅持以經濟建設為中心的同時,自覺把文化繁榮發展作為堅持發展是硬道理、發展是黨執政興國的第一要務的重要內容，作為深入貫徹科學發展觀的一個基本要求,進一步推動文化建設與經濟建設、政治建設、社會建設以及生態文明建設協調發展。

（五）加快交流，擴大影響

在做好省內花兒演唱活動的同時，積極加大對外宣傳活動，政府可以將這一文化內涵融入到青海旅游中，提供相應的旅游項目與旅游體驗活動。讓花兒的參演活動結合青海旅游項目，擴大花兒藝術的社會影響力。同時使用互聯網，紙媒，電視廣告等方式大力宣傳當地民俗文化。同時政府重視民俗文化的宣傳。可以參加民間藝術展，歌舞展演之類的活動，讓大家更深刻，近距離的接觸認識青海花兒。定期舉行花兒會，青海作為一個文化大省，通過自己的優勢、特色，可以讓花兒為青海的旅游產業帶來轉型機遇以及經濟效益。

結束語

青海花兒展現的地域特色，民俗活動，民族文化，傳承了優秀的名族文化，帶來了新的藝術洗禮，具有獨特的藝術魅力。打造花兒品牌是一個艱辛、龐大的社會系統工程，需要社會方方面面的關注和支持。青海花兒品牌的打造工作能發展到今天的規模和態勢，產生很大的社會影響力。首先是得益于青海經濟社會的發展，得益于省委、省政府、省委宣傳部、省文化新聞出版廳和各級黨委、政府的重視和支持；其次是得益于具有社會責任的企業和熱愛公益事業的企業家們的鼎力相助；再次是得益于社會各界的支持、人民群眾的呵護和致力于這項事業的專家、學者和廣大群文干部的辛勤努力。青海花兒在未來發展的過程中，要注重文化的保護和傳承，敢于創新、敢于發展，把各民族的創新活力，溶入時代精神，弘揚非遺文化。

參考文獻

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第四篇：中西方文化交融與差異之婚禮文化(最終稿)

中西方文化交融與差異之婚禮文化

人不是每天都在結婚，但每天都有人在結婚。婚禮是我們每個人人生當中的里程碑，其中融合著深厚的文化內涵。因此，今天我們選擇通過中國婚禮的演變，來探究文化間的融合和差異。

中式婚禮中最具代表性的可追溯至明清時期，此時的中國傳統婚俗已然十分成熟。中國人素來講究禮數。婚禮，原為“昏禮”，古時于黃昏舉行。字的左邊是“女”部，右上為氏族的“氏”，右下為“曰”。婚禮者，將合二姓之好。即女性改變姓氏正式成為夫家人的一種儀式。

中國人成親向來講究日子，通過陰陽八卦推算出黃道吉日，以求大吉大利。到了出嫁的前夜，請一位多子多孫的老人為新娘梳頭，邊梳邊說：“一梳，梳到尾；二梳，白發齊眉；三梳，兒孫滿地”，祝福他們同偕白首。中國人認為紅色寓意吉利，婚禮當天，新娘身穿紅色鳳冠霞披，其上時常繡有鳳凰，鴛鴦等意向，新郎同樣身著紅色的九品官服。迎親過程中伴隨鑼鼓鞭炮齊鳴。在古代，人們用鞭炮驅逐看不見的鬼邪。婚禮最大的重頭戲無疑是“拜堂”，司儀用高亢的嗓門喊出“一拜天地”——表示中國人對于天地傳說的信仰與敬畏。“二拜高堂”——對父母養育之恩的回饋，即孝道的體現。“夫妻對拜”——體現夫妻相敬如賓的連理關系。由新人一一執行。然而這些僅僅是中式婚禮代表性的冰山一角，至于交杯酒掀蓋頭等此類耳熟能詳之事在此案下不表。

然而時代總是在邁進。到了二十世紀初，就有孫中山夫婦以西式婚禮的方式完成了自己的人生大事。此后，婚禮在社會變遷中隨時代潮流不斷變化。我們搜羅到了許多照片，從中可窺得一二。

在50年代的中國大陸，有些普通老百姓開始穿起了婚紗與西服舉辦婚禮。馬文婕同學的外公外婆首先嘗試了這種婚禮形式，圖為他們的結婚照。外婆家在當時出身顯貴，不僅拍了十分洋派的婚紗照，還在和平飯店擺了西式酒宴。儀式上，外婆伴著孟德爾松的婚禮進行曲步入會場，兩人說出了浪漫的婚姻宣言，隨后與外公交換了戒指。可見當時就有西式婚禮概念的滲透。但由于經濟水平有限，并非所有人都能承擔這么大的花費。

相比之下同時代的爺爺奶奶家境平平，受經濟與時代所限，兩人沒有舉辦婚禮，僅是領證結婚，衣著樸素地照了張結婚照。到了改革開放后的80年代，為

了彌補年輕時的遺憾，他們補拍了西式婚照。圖中爺爺奶奶的婚服是當時借一對親戚結婚時的，可大致反映當時婚禮服裝的樣式，同時也間接反映當時經濟水平大幅提高。

中國婚禮文化的演變，表面上是受西方文化的影響，但更深層次與經濟水平的提高密不可分。因為它拓寬了人們的視野，為人們理解西方文化，感受世界文化展開了卷軸。

然而文化的傳承并非一蹴而就，我們在時代更替時仍然將傳統中華文化之精髓保留，并且做到了本土特色和西方文化相互融合的過程。在全球化的過程中，中國人與西方人結合的例子越來越多。這給許多中西合璧的新人在婚禮儀式的選擇上帶來了困擾，這是由中西方婚禮文化的差異所造成的。馬文婕同學的姑姑XiaoLin于90年代在美國芝加哥大學就讀時與當時的同學Kreig一見鐘情，他們在得到各自父母認可后決定舉行婚禮。但是問題接踵而至，到底在哪里舉辦，如何舉辦著實讓雙方費了一番心思。中國人講究規矩儀式，而西方卻崇尚莊重簡單。中式婚俗的種種考究與傳統儒家文化中“禮”的概念是密不可分的，是一種文化的象征。而西方崇尚的自由與開放也是由文藝復興、啟蒙運動所傳承下來，亙古沿襲的思想觀念。

因此，要想辦讓雙方都滿意的婚禮，也就是要考慮如何將中西婚禮文化相融合，則變得非常重要。在婚禮籌備的過程中，本來并不了解中國文化的姑父，逐漸接受理解了中國文化，同意了類似選擇良辰吉日等婚俗。而爺爺奶奶也作出了讓步，同意飛往芝加哥參加婚禮。他們決定在大學校園中舉辦一次小型的中西合璧的婚禮。兩人身著婚紗和西裝舉辦一場西式婚宴，再換旗裝旗袍等向來賓分發喜糖。這是一場最終讓雙方家庭都極為滿意的婚禮，也給他們留下了一生的美好回憶。

可見要讓文化的差異走向融合，關鍵在于對文化的理解與尊重，而這種理解與尊重并不單單是表面所看到的本土文化對外來文化讓步，而實則是給與了一個空間，讓外來文化充實到本土文化，使之更為豐富。這就像是西方婚禮文化的傳入除了從婚紗，婚戒等實物上對于中式婚禮的改變以外，更多是一種自由理念在東方的領航。在其潛移默化的影響下，人們的思想方式開始從原先循規、考究變得更加趨于多元化。比如當下有一些年輕人也愿意選擇玫瑰婚典、蜜月旅行或郵

輪婚禮的方式來代替傳統的宴請。

雖然西方文化對本土文化的浸潤大大增強了婚禮形式的豐富度，但如果不注意保護，本土文化也可能面臨著淡化乃至消亡的境地。而我們認為，這種保護是極為重要的。因為每一種文化都是這個世界文化瑰麗多彩的重要組成部分。因此當我們強調要理解外來文化的同時，切莫忘了更要回頭理解我們中國人自己的文化。

我們的主題婚禮僅僅是文化中的一個縮影。我們相信在未來，中西方的文明也會付諸更豐富的形式進行更深入的交流，海納百川，兼容并包。在文化過渡的過程中，以華夏文化之精粹，弘東方文明之繁盛于全球舞臺。

第五篇：斯坦福大學：親歷中美文化的碰撞與交融（范文模版）

斯坦福大學：親歷中美文化的碰撞與交融

月華如水、桂子飄香的金秋時節，中國文化傳統中又一個收獲的季節，我有幸受公司派遣，參加了赴斯坦福大學為期一個月的學習考察。

眾所周知，美國大學的實力雄踞世界之首，美國作為世界公認的科技強國，擁有世界50%以上的學術論文、諾貝爾獎得主和專利。美國之所以強大，很重要的原因就是它擁有為數眾多的世界一流學府，吸引著全世界各類優秀的人才負笈美國，一俟學有所成。而在美國培養億萬富翁最多的大學中，根據美國《福布斯》2010年盤點，斯坦福大學名列第二，億萬富翁數量達到28位，僅次于哈佛大學。毋庸置疑，斯坦福大學在短短的百余年時間內，已經由昔日的“鄉村大學”一躍成為今日美國西部之“哈佛”,位居世界一流大學的前列。

甚至于，聞名于世、精英云集的硅谷之崛起也歸功于斯坦福大學。并且，很多當今世界上IT領域的領頭公司，也都是由斯坦福大學的學生和教授創辦的，包括惠普公司、思科公司、太陽公司、雅虎公司、Google（谷歌）公司、英特爾公司、制造處理器和工作站的MIPS和SGI公司、世界最大的顯卡公司Nvidia、世界最大的視頻電話會議公司Webex等。此外，微軟的CEO史蒂夫·鮑爾默和前董事會共同主席Jim Allchin也畢業于斯坦福。斯坦福在商業界和科技界創下的這種奇跡是世界上任何其它的一流大學都無法比擬的。

瞳孔里的斯坦福大學

在赴美國斯坦福大學之前，曾經讀過白巖松在美國耶魯大學那篇著名的演講——《我的故事以及背后的中國夢》，有段文字印象很深：“在過去的很多年里頭，中國人看美國，似乎在用望遠鏡看。美國所有的美好的東西，都被這個望遠鏡放大。經常有人說美國怎么怎么樣，美國怎么怎么樣，你看我們這兒什么時候能這樣。在過去的好多年里頭，美國人似乎也在用望遠鏡在看中國，但是我猜測可能拿反了。因為他們看到的是一個縮小了的、錯誤不斷的、有眾多問題的一個中國。他們忽視了十三億非常普通的中國人，改變命運的這種沖動和欲望，使這個國家發生了如此巨大的變化。但是我也一直有一個夢想。為什么要用望遠鏡來看彼此？”

白巖松的“望眼鏡論”，耐人尋味。在全球一體化的今天，中國和美國仍然有諸多的大不同，譬如：中國的白天是美國的黑夜；中國人姓在前名在后，美國人名在前姓在后；去中國人家拜訪敲門是禮貌，去美國人家拜訪敲門，他們會非常生氣；中國人請客雞鴨魚肉是盛宴，美國人看見滿桌的雞鴨魚肉不敢吃，怕膽固醇高、蛋白質高，怕得心臟病；中國家長打小孩的常事，美國家長打小孩犯法，家長會被監管起來，小孩會被送到監護家庭；中國人發展旅游事業講開發旅游景點，美國人發展旅游事業講保護自然風景區，不許人任何改革；中國學校有班級，直到畢業，美國學校沒有班級，實行選課制??

但是，全球一體化的不同文化的相互交流和滲透，也讓越來越多的中國人習以為常。尤其是中國改革開放以來，一批又一批莘莘學子遠赴重洋，踏上異國他鄉的道路。而大洋彼端的美國，也有越來越多的人懷揣好奇來到中國這片古老陌生的土地。文化的交織和碰撞，在之后數十載歲月中，深深影響著兩個原本并非相互了解的國度。中國人對于美國，已經不僅僅是《北京人在紐約》那個時代：“如果你愛他，就把他送到紐約，因為那里是天堂；如果你恨他，就把他送到紐約，因為那里是地獄。”今天，隨著國力的迅速提升，中國已經有能力站在和美國平等的平臺上對話。

為此，從啟程美國斯坦福大學伊始，我就希望能夠用自己真實和生動的瞳孔去聚焦斯坦福、觀察美國，讓這趟學習和考察具有文化的視野，當然也更趨于文化的本質。

或許居于這個原因，當我一腳踏入“美國三個最美校園”之一的斯坦福（另外兩個是康奈爾和普林斯頓），我第一個直觀感受是，中美文化差距遠遠大于經濟差距。超級大國、燈紅酒綠、高樓大廈、車水馬龍??我去美國前的“美國印象”和我所見到的從美國高等學府彌漫開來的文化景象、包括充滿文化氣息的建筑風格和生態景觀形成了強烈的反差。放眼望去，斯坦福大學一律是十七世紀西班牙的傳道堂式——沒有哈佛、耶魯大學那些年代不同、風格各異的樓房，更少了美國東北部大學墻壁上爬滿的常春藤，但斯坦福大學校園具有一種粗獷、開闊之美，大片的樹林和山地，紅瓦黃墻、古樸的砂巖建筑、優雅的胡佛塔，典雅莊嚴、飾滿壁畫的紀念教堂，羅丹深沉的雕塑群，處處顯示出世界名牌學府厚重、深邃的學術氛圍。

斯坦福大學占地35平方公里，是美國面積第二大的大學。進入大學，首先看到的就是土黃色石墻環繞下的紅屋頂建筑，拱廊相接，棕枷成行，在古典與現代的交映中充滿了濃濃的文化和學術氣息。中心廣場是斯坦福的主要部分，在它的四周，商學院、地學院、教育學院、工學院、法學院、醫學院等星羅棋布。往外，就是斯坦福科學園區、植物園、高爾夫球場和若干個科學試驗場。設計斯坦福校園的，正是著名設計家弗萊德里克?歐姆斯泰德，據說，著名的艾姆赫斯特學院也是他設計的，而他最為人稱道的傳世之作，是紐約曼哈頓的中央公園、舊金山的金門公園，他的特色是自然森林式設計，加上自由曲線的道路。可是斯坦福卻與眾不同，顯示活力與激情、瀟灑與浪漫的是延伸好幾公里的椰子樹大道。

這種自然與人文交融之美，或許也因為斯坦福大學位于加利福尼亞州的斯坦福市，臨近舊金山，乘坐汽車只需要1個小時便可到達舊金山。其所在的美國加利福尼亞州氣候宜人，人種差異大，定居于此的亞裔人士也很多。該州開放的民風，對于新觀念的接受程度顯然也較其他的美國各州來得強。曾經有人這么比喻：加州仿佛位于東西兩股文化勢力沖突的版塊上，而也就是因為異文化的沖擊，造成加州有別于其他美國城市的都會美感。

說起斯坦福大學的建立，還有一段傳奇的故事。其創辦者利蘭?老斯坦福(Leland Stanford Sr.)是美國著名的鐵路大王，當過加州的州長，也曾連任兩屆美國參議員。1884年斯坦福夫婦帶著愛子在歐洲旅行時，能講三國語言的小斯坦福被傷寒奪去了生命，不滿16歲的生命永遠停留在意大利的佛羅倫薩。白發人送黑發人的悲劇，讓60歲的老斯坦福悲痛萬分，想起兒子希望在美國最著名高校讀書的愿望，老斯坦福計劃捐出自己的財產，以兒子的名字在美國最著名的高校建一所圖書館，但遭到了名校的拒絕。之后，斯坦福夫婦決定用自己的土地和財產在加州以兒子的名義建立一所大學。至今，全加州乃至全美國的人們都記得他們夫婦的一句名言：“The children of California shall be our children(加里福尼亞的孩子都將是我們的孩子)。”斯坦福大學于1891年10月1日舉行了開學典禮。斯坦福先生在開學典禮上強調：“生活歸根到底是指向實用的，你們到此應該是為了給自己謀求一個有用的職業。但也應明白，這必須包含著創新、進取的愿望，良好的設計和最終使之實現的努力。”

這所年紀100多歲的大學，被《美國新聞與世界報道》評為全美第5名明星級大學，比起美國東部那些建校300多年的大學來，真像一個充滿了青春活力、情緒高昂的少年。它沒有沉重的過去，沒有歲月在它臉上刻下的滄桑，也少了一點承上啟下的歷史使命感。有趣的是，老利蘭·斯坦福把自己8180英畝用來培訓優種賽馬的農場拿出來作為學校的校園，這一決定為以后的加州及美國帶來了無盡的財富，盡管當時這里在美國人眼中還是荒涼閉塞的邊遠西部，直到現在，人們還稱斯坦福為“農場”。因此，在斯坦福大學，自行車是學生們必備的交通工具。

在這片寬廣的土地上，除了教學樓、藝術博物館、劇院、音樂中心、大型醫院、鐘塔、天文生物保留設備、海洋研究中心、食品研究中心等，還設有圖書館30座，圖書650萬冊，另有數上萬份手稿，圖書擁有量占全美各高等學府第4位，而且全電腦化管理。校內設有7000多部電腦供學生使用，亦設有多個電腦室及電腦中心為學生提供服務。

當我們也騎著自行車穿過這個魅力四射的“農場”時，我們忽然發現和相信，斯坦福有的是機會和可能性，有的是年輕人取之不盡、用之不竭的朝氣，有的是對未來的憧憬和信心。

愿學術自由之風勁吹

而讓我最難忘的是斯坦福大學的校訓：“自由之風永遠勁吹”！含義就是鼓勵和保證學生和教員能自由無阻地從事教學和相關的學科研究。遙想100多年前斯坦福大學剛建成時，身處美國向西開拓的前沿，面對著廣闊而充滿神秘感與可能性的太平洋，它成為探險者的一個象征，而今，它不再尾隨過去，而是面朝將來，把目光投向它在辦學理念上的高瞻遠矚、在“學術—技術—生產力”轉化上的杰出作為、以及在學校管理上的獨樹一幟，這也形成了它獨具魅力的校園文化。

從精神層面而言，如果說哈佛與耶魯代表著美國傳統的人文精神，那么，斯坦福大學則是21世紀科技精神的象征。它的建校年代正是美國西部開發、工業革命蓬勃向前發展的時期，因而當時人們關注的不是靈魂的拯救而是人類文化知識和現代科學技術的傳授，所以創立之初確定了如下的辦學宗旨：大學的目標是使所學到的東西都對學生的生活直接有用，幫助他們取得成功。為此，它的目的是以整個人類的文明為最終利益，積極發揮大學的作用，促進社會福祉，教導學生遵紀守法，盡享自由給人的快樂。教育學生尊重和熱愛民主政體中蘊含的崇高哲學——因為這些崇高原則源于人們的生活、自由和追求幸福所擁有的不可剝奪的權利。基于這種宗旨，斯坦福大學率先提出人文科學與應用科學并重的口號，認為大學應該培養“既有文化知識又掌握實際本領的公民”。斯坦福大學還對學生進行各種形式的道德教育，早在1939年就在美國率先開設了“西方文明”課程；在1987啟動了社會倫理學教學項目。斯坦福的校園文化遵循著這樣一條簡單的道德準則：斯坦福大學中的任何人都不應該利用不公平的手段占學校或其他任何人的便宜。這條準則給學生帶來了高度的自由和責任——考試無人監視，試卷常常有學生拿回宿舍里做。許多學生有萬能鑰匙，一天24小時都可以出入多數教學大樓。

不僅是學生，斯坦福的教師也創造著屬于自己學校的校園文化環境。創辦斯坦福大學時斯坦福先生的意愿是，斯坦福的執教人員必須是具有教學和科研能力的人，而不是徒有虛名，擺花架子的人。包括斯坦福的名教授在內都深知時不我待，忠實于自己的事業。人人都爭分奪秒的努力工作，做出成績，只有這樣才能爭取到經費，才能壯大學校勢力。一般說來，越是有名的教授，其工作越比一般人努力，而助手們如果在某一方面沒有突出表現是站不住腳的。該校培養出16位諾貝爾獎得主，1100位學術委員會成員中有14個國家科學獎得者，62個國家科學院成員，95個美國藝術和科學院成員，24個國家工程科學院成員，7個國家教育科學院成員。其中也不乏中國人，我們所熟知的代表中國出席東京審判的中國法官梅汝璈就出自這所學校。迄今為止，斯坦福大學已經為我國培養了不少科技界的精英。比如我國著名的植物分類學家斐鑒博士，著名醫學家、中國科學院生物學部委員張孝騫，國際知名數學家、世界華人數學家最高獎——晨興數學金獎得主李駿。

斯坦福大學是一所注重理、工、醫學科的綜合性大學，擁有工學院、企業管理學院、醫學院、地球科學學院、法學院、人文與科學學院、教育學院、理學院。其中的醫學、電子、電機工程、環境工程、計算機工程、物理工程、化學工程、土木工程等都排名全美前10名。斯坦福的學生們必須在相關領域完成必修課，其中包括文化與思想、自然科學、科技與實用科學、文學與藝術、哲學、社會科學和宗教思想。除此之外，學生們的寫作和

外語必須達到一定的標準。斯坦福大學最近把非西方社會作家的作品加入到它全年的“西方文化核心教綱”中時，引起了學術界的注意和震動。

與其他一流大學一樣，斯坦福大學的文化藝術活動也十分豐富。從舞蹈到戲劇，從創造性寫作到電影制片，從音樂到畫展，從攝影到演唱會，整個校園每周都安排有各種文化藝術活動。斯坦福大學在開明的校風和有傳承性的西岸樂觀主義主導之下，融合了西部文化和高科技的精髓，在科研和學術領域雙雙取得驕人的成績。

沐浴著斯坦福大學勁吹的學術自由之風，我真切感受到了一種交叉融合的多元文化現象，用中國的一個成語，叫做——海納百川。須知，美國是一個移民國家，大部分美國人都是從世界各地到美國的移民的后裔，因此，美國向以“民族熔爐”而著稱于世。當各個國家、各個民族的人們紛紛涌向這片土地的同時，也把各國、各民族的文化種子播撒到了這里。各種文化互相滲透、互相影響、互相作用、互相融合，形成了美國文化較為寬容的特點。而美國的斯坦福大學，更凸現了這種多元特征。在這里，各種膚色的人群，形態多異的裝束，各種不同的語言交匯在一起，與眾不同的教育形式、多元的師生構成、國際性的文化背景、色彩各異的教學組織方式，形成了一道多彩的風景線。

在斯坦福大學的圖書館里，包括一些金發碧眼的教授案頭，我們甚至可以發現中國的四書五經，尤其是《論語》。這種交叉融合的多元文化現象，也激起了我關于中美文化差異的連篇浮想。盡管，文化是人類社會創造的物質精神產品的綜合，從自然環境、哲學觀點、思維模式、民族傳統、處世態度、社會結構與管理形式以及對待自然的態度上等方面來看，都可以發現，中西方文化差異的產生并不是一朝一夕的事情，也不是某一種因素單獨作用的結果。但畢竟，隨著全球一體化及社會信息化的發展，人類賴以生存的家園正變得越來越像個“地球村”，中美兩國間的文化交流也日趨頻繁，中美文化在差異中開始了有意思的交流、交融與碰撞。

這讓我想起美國總統奧巴馬當年訪華前夕，一些美中之間文化交流的消息首先釋出。比如迪斯尼正式確定落戶上海浦東。而此前不久，美國眾議院通過了紀念孔子誕辰的第784號決議，引起了華人世界的普遍好評。眾議院的尊孔議案，以壓倒性的優勢通過，除了偶有華人驚呼“孔子紅到了美國”之外，支持該決議的發言者，談的多是孔子對中國文明、亞洲文明乃至全世界的貢獻，也有人說到這是尊重美國文化多樣性的需要。另一面，我們也看到了，美國文化借助著經濟的全球化，以一種不折不扣的“強勢文化”，對其他文化體進行著單邊輸出。文化產業也隨之成為美國最富于活力的產業之一，其帶來的經濟收益占據美國GDP的五分之一。文化產業興盛的背后，是美國文化的活力與霸氣。

顯然，中國不能自外于全球化的浪潮之外，面對強勢文化的來襲，就必須直面文化的民族性與全球化之間的矛盾，不能拒絕這種不同文化傳統之間進行的對話和交流。用魯迅的“拿來主義”，應該是“擇其善者而從之，其不善者而改之”；用魏源的思想，還可以“師夷長技以制夷”。

《老子》說：知人者智，自知者明。在斯坦福大學“自由之風永遠勁吹”的這段日子里，交叉融合的多元文化現象拓展了我的胸襟，開拓了我的視野，讓我找到了學習他人的意義，也喚醒了對中華文化發揚光大的使命感。我們遠渡重洋去斯坦福大學，無異于一次“西行取經”，而我們在斯坦福大學的文化與文明里，也看見了中華文化不僅自成體系、獨樹一幟，而且源遠流長、生生不息，也無須懼怕沖突與碰撞。雖然因為經濟的短暫落后，在這種對話中難免會遭遇一時的尷尬，但面對無法回避的全球化浪潮與強勢外來文化的長驅直入，中華文化應該有這樣的自信和從容——即或有一時一地失守之虞，但也必有其固守傳承的自存自保之道。

何況，在我看來，文化的純潔性總是相對的，缺乏與其他文化體交流的文化最終只能僵死和衰亡。無論是戰國時代的“胡服騎射”，還是盛唐時代的海納百川，中華文化傳承與發展的過程，無處不具開放和交流的痕跡。文化的發展不能缺少不同文化體之間的沖突

與交融。美國移民文化的發達，不同文化傳統交融構筑的多元化力量，為此提供了一個絕佳的注腳。我也忽然明白，當年美國眾議院通過紀念孔子的決議案給了中國一個重要的文化啟示：中美兩國文化傳統迥異，社會制度不同，但是從文化上完全能夠找到最基本的和共同的價值觀。孔子倡導的自省、自修、真誠和社會關系中的相互尊重，他在個人和公共生活中所追求的公正與道義，為西方提供了解決當前諸多社會矛盾和經濟困境的一個思路，成為了普世價值的重要部分。

在斯坦福大學，我更加豁然開朗，全球化提供的應該是一個和而不同的多樣化文化圖景，各美其美，美人之美，美美與共，天下大同。

在人類文明最輝煌的篇章里，必然有中華文明為人類作出的貢獻，有中國古老哲學和思想映射出的具備普世價值的光輝。因此，如同在政治與經濟領域一樣，中國在美中的文化碰撞中，應能找回自信，重塑輝煌。

提倡創業精神和職業使命

作為中國國企的一名管理人員，對于斯坦福大學，我更感興趣的是它的研究園區。斯坦福研究園區是由斯坦福大學副校長特曼教授于1951年創建的，是世界上第一個研究園區，被譽為“研究園區之父”。斯坦福也成為美國和全世界首家在校園內成立“工業園區”的大學。

由于建立工業園區，斯擔福使自己置身于美國的前沿。“工業園區”內企業一家接一家地開張，不久就超出斯坦福能提供的土地范圍，向外發展擴張，形成美國加州科技尖端、菁英云集、占美國國內生產總值35%以上的“硅谷”。斯坦福大學被科技集團與企業所重重包圍，與高科技、與商界、更與實用主義和開拓精神這些典型的“美國精神”建立密切的聯系。隨著美國西海岸“高科技帶”的呼嘯而起，各個電腦公司，包括“世紀寵兒”微軟公司紛紛在這一線安營扎寨，斯坦福大學的地位越來越舉足輕重。而隨著美國經濟重心逐漸向太平洋沿岸地區傾斜，美國社會、文化格局也在發生微妙的變化：美國的西海岸，這個充斥著亞洲和中南美洲移民的地區，越來越成為美國21世紀最有希望的地區。

在這樣的大環境、大背景下，在斯坦福的辦學過程中，始終貫徹著人盡其才、物盡其用的思想，飽含著學以創業、學以致用的精神。正如老斯坦福先生在首次開學典禮上所說的，“請記住，生活歸根到底是指向實用的，你們到此應該是為了為自己謀求一個有用的職業。但也應明白，這必須包含著創新、進取的愿望、良好的設計和最終使之實現的努力。”這就是影響著斯坦福以及斯坦福人發展、成長的教育文化理念，鼓勵每一個有設想的人去創業、去突破。與斯坦福大學共生共長的硅谷所衍生的進取精神，也成為前行之路上的斯坦福以及斯坦福人的精神支柱。

我甚至覺得，創業精神、職業使命，就是斯坦福大學崛起乃至美國騰飛的一對翅膀。這次在斯坦福大學學習，我學習了17個專題并進行了4次專題調研，講授老師結合理論和實踐的講解給了我們很多啟發，雖然有些理論在美國適用在中國不一定適用，但他們的遇到問題的思考方式和解決問題的方法對我們還是有很大的幫助的。有一些工具是可以直接用來幫助我們分析問題和尋找解決問題的辦法和途徑的，用中國的一個成語來表達，讓我感覺“醍醐灌頂”。比如湯母·考斯尼克教授講授的戰略領導和管理藝術中的五層領導理論，可以幫助我們在培養和使用人才時如何根據每個人的不同特點和潛質，更有效的放到不同的崗位，做到人盡其才。“紅海和藍海戰略理論”能啟發我們，在進行戰略部署時，特別是像云錫這樣的行業領頭羊，就應該更多的思考怎樣打造我們的藍色海洋，從激烈的競爭紅海中脫出來，成為真正的行業領導者，從而建立競爭相對較少的藍色海洋，以立于不敗之地。我在認真思考，如果利用“四種行為框架”模型，認真從“消除”、“降低”、“提升”和“創造”四個方面分析工作中進行有效的轉化，我們勢必可以以贏得更大 的市場空間。

又如謝德蓀教授講授的《創新戰略》理論中的“兩面市場”分析工具，能幫助我們有效的分析研究，在資源整合、產品開發等方面如何實現“源創新”和“流創新”，他教導我們在進行這方面工作時的思維方式和處理問題的面寬了，思路也更多了。我們就能在資源整合和產品開發工作中多考慮如何滿足上游客戶和下游客戶的需要，怎樣通過對兩面市場的分析建立一個好的平臺，拓寬我們的產品和服務的鏈條，進而擴展公司的業務，實現經濟的增長，實現產品和服務的創新。我想，只要我們時時注意思考運用所學的先進理論和自己所在單位和部門的實際有效的結合，就能提升我們的工作質量，提高工作效率，從而為控股公司的發展做出自己的應有貢獻。

而貫徹這些理論的，還是創業精神、職業使命，否則任何先進的理論最后都只是紙上談兵。這種警醒，也讓我有一種隱隱的觸痛。

不可否認，中國是建立在思想上的內陸文化，主張簡約、和諧、中庸、對稱與平衡。主張“允執其中”、“過猶不及”。朱熹稱：“中者，不偏不倚也，庸者，平常也。”“中庸之道”是孔子的基本準則，也成了后人的一個道德準則，是調節人際關系的一個重要原則。魯迅曾舉過一個例子，若一個人嫌房子太暗，要開天窗，其他人是一定要反對的，但他若要把屋頂掀掉，其他人便會勸他開個天窗了，這便是所謂的“中庸之道”。中國人所崇尚的中庸之道在于人際關系中要適當地調節與折衷，務求在不損害基本原則的前提下，使自己和別人都過得去，不至于造成群體內部的激烈對抗以致破裂，而無論是進取還是退縮，要有節度。合乎中庸，不走極端。但是從另一個方面來說，中國人的這種中庸與平和又在一定程度養成了一種惰性，過度沉溺于“和稀泥”，缺乏創新意識與進取精神。由于受儒教和道教思想的影響，在思維方式上中國人以辯證思維和整體思維為主要特征，具有經驗綜合性特點，強調個人與的關系，主張建立一種以集體主義為主要特征的社會。美國文化是建立在古希臘傳統之上的海洋文化，在思維方式上以亞里士多德的思維和分析思維為特征，強調個人特性和自由。是一種以個人主義為主的社會。美國人不太接受中間調和，是則是，非則非，喜歡標新立異。美國傳統中則貫穿了在競爭中求生存求發展的信念，他們為了在競爭中處于不敗之地，永遠愿意進行創新，渴望尋求解決老問題的新辦法，也愿意遷移，接受新的工作，進行冒險，而這也正是很多中國人所缺乏的，很可能是因為這一點，近代中國社會發展緩慢而美國則經歷一個又一個飛躍。

在斯坦福大學，美國人詫異中國人對于職場的狂熱與職業的冷淡形成的反差也讓我不得不進行一次次理性的思考。美國一本雜志發出驚嘆：“最近幾年，職場小說一直在中國的暢銷書排行榜上名列前茅。《杜拉拉升職記》就已經賣了將近五百萬本。”在美國人的眼中，中國的職場小說不是在講公司之間的殘酷競爭法則，就是在講官場人與人之間的種種內幕，告訴讀者如何在競爭激烈的工作中，通過種種手段迅速脫穎而出。數量龐大的職場小說讀者群，則希望從中學會職場成功術，進而快速發財。

“他們只關注如何去生存，而不是如何去工作。”文章的最后，作者對于中國職場小說熱的原因，做出了如上的總結。

美國人問，熱衷于職場小說的中國人，真愛自己的職業嗎? 而最近國家人力資源和社會保障部勞動科學研究所推出的《中國職業發展現狀調查》顯示：對于目前工作的滿意度調查中，表示滿意的只有605人，所占比重僅為8％；表示不滿意的卻有1331人，占到17％，高于滿意者的兩倍多；而持一般態度，即說不上滿意和不滿意的，有2860人，占到36％，成為最高比例人群。這表明了大家對于職業的平淡和中庸態度，不滿意情緒遠大于滿意。其中選擇“不明確自己的發展方向”的有3014人，占到24％的比重，遠遠高于其他各種令人困惑的問題。調查最后得出的結論是：“員工職業發展現狀調查統計數據告訴我們，職業問題已經成為社會問題和企業問題。社會的集體無意識，讓中國的企業在員工職業規劃方面應付出的努力更加艱巨。”

無獨有偶，我找到一份《2011大學生就業調查報告》顯示：只有10％的大學生，堅持選擇與自己專業對口的職業，大部分學生把薪水和晉升空間等其他因素，放在興趣之前。調查認為：“步入一個浮躁年代的中國，被以實用主義和功利主義為標準、愈來愈狹隘的成功價值觀裹挾著，使得職業在很多人眼里，成為單純的謀生、獲利工具，而不是體現個人興趣、實現自身價值的平臺。正是這種功利心理，讓中國人的職業生涯缺乏激情和成就感。”

斯坦福大學的學習經歷給了我深刻的啟示：

作為有著百年歷史的國有企業，要實現產業報國的理想，我們就是要經營好、發展好企業，要用世界的眼光去經營，要用先進的理念去發展、要用只爭朝夕的精神去做強做大，絕不能固步自封。

所以，從斯坦福大學歸來，我就更加清楚一點：開展具有職業使命感的創新和創業教育，是我們的歷史使命，也是自身發展的需要。

記得2011年，美國蘋果公司前 CEO喬布斯的去世，催生了《史蒂夫·喬布斯傳》簡體中文版首周銷量67.8萬冊的熱潮。一時間國內社會反思：“為什么中國出不了喬布斯，出不了蘋果這樣偉大的公司？”但為數者眾的“果粉”們除了看到蘋果手機和平板電腦的時尚，看到喬布斯叛逆的性格、傳奇的人生，卻難以看到字里行間顯而易見的職業使命和創業哲學。喬布斯在親筆自述中所說：“我們試圖用我們僅有的天分去表達我們深層的感受，去表達我們對前人所有貢獻的感激，去為這股洪流加上一點兒什么。”從這種人生觀出發，他不愿做那種只想賺錢的商人，而要成為創造傳世、持續對世界有所貢獻的創業者——不斷推動創新，因為：“正如迪倫所說，如果你不去忙著求生，你就在忙著求死。”

美國的斯坦福大學，其實已經明明白白告訴我們——美國創造了將企業家珍視為國民財富的觀念，美國民眾比任何國家都更尊重企業家，美國國民創業的能力無與倫比。

我想，世界上最大的致力于推動創業的基金會——考夫曼基金會主席兼首席執行官卡爾·施拉姆，他的一番話可以作為我赴美國斯坦福大學短暫的學習生涯的結束語，他說：“美國不僅是個地方，更代表著一種精神。”但這位“創業精神的福音傳教士”到上海出席全球創業周峰會、接受《創業家》采訪時稱：“在歷史長河中，中國人一直是非常有創造力的”，“5至10年內，全世界都在琢磨中國。如果中國在哪方面出現一點問題，都會讓全世界為之震撼，所以我認為中國有必要創立更多更新有創造力的企業。”