第一篇：平面設計中字體空間留白與色彩的運用論文

摘要：現階段隨著人們審美水平的不斷提升，對平面設計的要求也越來越高，平面設計作品想要吸引到觀眾的眼球成為一部優秀的作品，需要充分考慮到設計中的各種元素的運用。本文依次講述了在平面設計中字體、空間留白和色彩的運用。

關鍵詞：平面設計；字體；空間留白；色彩；運用

現階段設計師在進行平面設計時要想能夠設計出優秀的作品，就必須要充分考慮到字體、空間構圖、色彩、留白等多方面的元素的運用，也正是因為在設計中合理的運用了這些元素，才能讓設計作品更好的吸引到觀眾的注意力，充分的表達出設計師想要展示的精神內涵。

一、平面設計中字體的運用

在平面設計中，一方面需要依靠字體來清楚準確的表達出設計作品想要傳達的信息?，F階段字體在廣告設計中的應用較為廣泛，因此需要廣告設計人員通過字體準確的表明產品的信息，吸引觀眾的注意力，使觀眾留意產品，達到廣告的價值。另一方面需要字體來傳達出一些設計的美感，雖然相比較圖片，字體的設計具有一定的局限性，但字體在平面設計表達美感中依舊是占有很大的作用。在平面設計中，好的字體設計可以起到畫龍點睛的作用，在讓觀眾眼前一亮的同時提升作品的水平。字體在平面設計中的具體應用方法如下：

（一）合理的選擇字體大小類型等

字體的運用不能是隨機的，而是要根據平面設計想要表達的信息和內涵，合理的去選擇字體的大小、類型，充分考慮到字體選擇和設計整體的融合性。文字可以傳達出信息，也可以傳達出美感，一個優秀的設計師在字體的選擇上要充分考慮到字體的外形和結構，具體的筆畫等，通過對字體合理的設計來提升作品的整體水平。

（二）注意文字的合理編排

文字的大小漸變情況以及文字之間的間隔都可以給觀眾帶來不同的視覺感受，因此在平面設計字體的運用上一定要注意對文字進行合理的編排。另外，在具體的設計中，設計師在文字的編排上還應該注意文字之間的布局要有一定的層次感，避免由于文字的整體堆積，讓作品看起來死板壓抑，那樣會影響作品的整體表達效果，使觀眾的注意力無法集中在作品上。因此在設計作品字體的運用上，不論是字體的結構，字體的大小，字體的筆畫，還是字體的空間布局上，設計師都應該經過反復思考，合理的規劃，從而使文字和作品的主體相對應。

（三）要注意協調好文字和圖片之間的關系

在平面設計中需要處理好文字和圖片之間的關系，從而使作品變得更具美感。在作品中，圖片和文字都會有自己的風格，因此在文字的運用上應該與圖片相對應，這樣才能使設計的作品的整體效果比較和諧，不會出現由于文字和圖片不符形成作品不協調的現象發生。另外，需要注意文字與圖片之間的布局，使文字和圖片之間也形成一定的層次，避免作品呆板，因此設計師在對文字進行選擇時，需要根據作品中圖片的需求來進行合理的設計，從而提升作品的整體表達效果。

二、平面設計中空間留白的應用

留白同字體色彩等一樣，也是平面設計作品中一個非常重要的組成元素，通過留白的應用來協調作品中的整體結構關系。留白指得是在平面設計中沒有任何圖文的空白部分，留白的設計可以有效的緩解，設計作品中大量的圖文給觀眾帶來的視覺疲勞，提升設計作品的感染力。另外留白的形狀、大小、比例的設置會嚴重影響著設計作品中整個版面的質量，從而影響著作品的整體表達效果，因此在設計作品中設計師一定要充分的意識到留白的重要性。留白講求的是一種從無到有的境界，雖然留白部分是空白，但通過看留白可以傳達出很多的精神內涵。因此設計師在設計作品中并不是要一味的將設計空間填滿，而是要通過合理的留白來協調作品的版面，通過留白部分使設計中的一些重點信息可以突出來，同時適當的留白還可以引發觀眾的想象。空間留白在設計作品中的具體應用需要注意一定的方法。

（一）設計師要敢于留白

留白部分在某種程度上可以吸引觀眾的注意力，使觀眾愿意去深入的觀看和了解下去，另外，留白還可以使設計作品中的文字圖片之間的安排變得相對簡潔明了，使作品表達的重點突出來，方便觀眾觀看的同時還有助于將觀眾的視線集中在作品想要表達的重點上去?，F階段在廣告設計中更多的應用留白是為了能夠更好的表達主題，使版面設計具有層次感，同時也方便觀眾集中視線。設計中出現空間留白可以起到強調和引起注意的作用，因此設計師在設計作品時應該敢于留白，不要一味的想要把作品填滿。例如，在很多的廣告設計中就會經常運用到大量的留白，這樣就可以將觀眾的視線的重點集中在產品上，使產品得到推廣。

（二）注意謹慎留白

雖然在設計作品中留白的運用可以有效的集中觀眾的注意力，提升設計作品的意境，有些作品由于應用了大量的留白而得到了一致好評，但如果留白成為了一種技巧，設計師只是為了留白而去留白，其實很多的空間留白都是無用的，這樣就會使設計作品的質量大打折扣，造成設計版面的浪費。因此在空間留白的運用上設計師要合理的運用留白法則，根據作品的需要謹慎的留白，即需要大量留白的時候不要害怕會造成版面空間的浪費而不敢留白，但同時不可為了留白而留白，在用到留白時，注意版面中要有內容與其呼應，避免造成版面之間的空泛。至于一些需要大量突出信息量的設計，例如報紙資訊網頁，更需要謹慎留白。

（三）要學會善用留白

一部優秀的設計作品一定需要合理的處理設計中各元素的運用，使各元素能夠彰顯出其作用，因此在空間留白的運用上不僅僅要處理好留白和版面之間的關系，更要學會善用留白，通過空間留白的運用讓作品變得更加富有表現力。因此留白在設計中除了要處理好留白的大小，所占的版面的空間位置，還要處理好留白同主體形象之間的關系。例如，在現在的很多招標設計中，留白所占比例很大，而主體形象卻很小，這樣留白和主體形象形成巨大的反差，從而使觀眾感受到較強的視覺沖擊力。因此在設計作品中，要善于合理的運用留白，使空間留白和主體形象相互補充，從而形成優秀的作品。

三、平面設計中色彩的運用

色彩與人們的生活息息相關，不同的色彩會帶給人不同的視覺感受和心理感受，人們的生活因為有了色彩而變得更加豐富多彩。而色彩作為平面設計中一個非常重要的元素，在設計作品中充分考慮到色彩的運用會有效提升設計作品的質量，使設計作品得到更好的表達。

（一）平面設計中色彩的運用

平面設計中色彩的運用首先要服務于設計，色彩在設計作品中不僅可以有效的美化畫面，同時還可以起到均勻構圖的作用，通過不同色彩的運用來表達不同的色彩語言和色彩情感。人們在視覺上會很容易受到色彩的刺激，因此在平面設計中要想能夠吸引到觀眾的注意力，首先需要做的就是合理的運用色彩，優秀的設計作品都與色彩密不可分。在實際生活中，不同的色彩會表達出不同的情感，所以在作品的設計中色彩要同情感相關聯，不同的作品的想要表達的主題都不相同，所以在色彩的運用上要結合作品想要表達的主體來進行設計，色彩的運用要以服務于設計作品為原則。其二就是色彩的運用要對設計作品起到強化突出吸引觀眾注意力的作用。例如，一張圖片是彩色照，一張圖片是黑白照，首先會吸引到觀眾注意的會是彩色圖。而如果一張圖整個版面都是黑色，只有中間有一道紅線，那么觀眾很容易就會把注意力放在中間的紅線上，而黑色部分就會給紅線起到了點綴的作用。因此在色彩的運用上應該充分的起到強化突出點綴主體的作用，另外色彩會刺激觀眾的視覺，從而影響觀眾的情緒，設計師在進行平面設計時對色彩的運用也應該考慮到色彩給人帶來的心里感覺，通過不同的色彩來引導關注的情緒，突出作品的主題。

（二）平面設計中色彩的合理搭配方法

其一是以色相為基礎的色彩搭配，在平面設計作品中，按照作品要表達的主題思想，作品的內容特點，作品的構思來確定該作品要用的色調。先確定主色調，比較適合用冷色調還是用暖色調，其次再確定作品要用的配色，讓作品的主色調和配色調統一協調。然后按照不同區域進行專門的配色，形成合適色相的配色，通過最后的合成配色以達到設計最想要的效果。其二是以明度為基礎的色彩搭配，平面設計中的色彩搭配都有特定的規律和特點，不同的色相有不同的明暗程度，色相之間的變化可以控制色彩的表情，同時不同的色彩會給人帶來不同的視覺沖擊，從而帶給人不同的心理感受。較高的明度可以讓人感覺舒適明朗，干凈積極，而相對較暗明度的色彩會讓人感覺嚴肅神秘甚至是沉重苦悶。介于倆種明暗度之間的色彩就會讓人感覺柔和端莊舒適甜蜜，所以明暗程度的搭配影響著觀眾的整體心里感受。其三是以純度為基礎的色彩搭配，在平面設計中，色彩純度的運用對畫面吸引力起著至關重要的作用。色彩的純度越高，帶給觀眾的視覺沖擊力就越強，所以一部作品要想變得沖擊力巨強，就要使用純度特別高的色彩。色彩越鮮艷活潑就會越容易吸引人的注意力，所以如果想要作品的沖擊力減弱就需要將色彩的純度減弱，使色彩趨向于平和緩慢。總體來說就是，如果要明確突出主題就選用純度較高的色彩，如果只是起到陪襯的作用就應該選用純度較低的色彩，以使平面的設計達到平衡。字體，空間留白，色彩在平面設計的運用上有著非常重要的意義，設計師應該充分重視到各元素的作用，有效的處理好字體，空間留白，色彩等各方面元素在平面設計作品中的應用，從而提升作品的整體質量，更好的表達出其精神內涵。

參考文獻：

[1]趙炬宇,趙強.議平面設計中色彩的運用[J].科技信息,2012,30:329.[2]陳燁.平面廣告設計中色彩的應用研究[D].江蘇師范大學,2014.[3]蔣初蕾.平面廣告中的字體設計研究[D].江蘇師范大學,2014.[4]黃晨曦.平面廣告設計中色彩的運用[J].現代裝飾(理論),2013,01:215-216.[5]向川.淺談平面設計中的字體運用技巧[J].中國包裝工業,2013,08:29-30.[6]馬云川,吳永正.淺談平面設計中字體的應用[J].商業故事,2015,23:135.[7]吳瑛.淺談平面廣告設計中的留白[J].綠色科技,2014,02:285-286.

第二篇：平面設計中的色彩運用(教案)

色彩原理及配色實例分析

課

題：色彩原理及配色實例分析

第 1 頁 授課形式：理論講解 授課班級：

授課時間：1課時 教學目的：

一、讓學生了解色彩的基礎知識和色彩的心理表情。

二、讓學生理解掌握配色的基本原則。

三、學習10種常用配色方案

理論講解資料：

一、色彩基礎知識 ㈠、色彩的種類：

生活中的色彩雖然五光十色，但其種類大致可分為： “無彩色”，例如：黑色、白色、灰色；

“有彩色”，例如：紅、橙、黃、綠、藍、紫 等有顏色的色彩。紅、黃、藍 被稱為 原色，即無法用其它單色混合出來的色。

橙、綠、紫 被稱為 間色，既用三原色中任意兩種調合出來的色。

紅—綠、橙—藍、黃—紫；被各自成為對方的補色，又叫對比色；三原色中任何兩色調

合而成的間色與第三原色成互補關系。按一定比例運用對比色搭配，是最常見、有效，也比較能協調的配色方案。

㈡、色彩的三要素：（色相、亮度、飽和度）

第 2 頁

1、色相：是色彩的最大特征，指色彩顯示出來的面貌，是一種顏色區別于另一種顏色的表面特征，它來源于人眼對色彩的感覺經驗積累。

2、飽和度：指顏色的純粹程度，顏色在飽和狀態時就是該色相的標準色。例如：一塊紅色摻

入一點黑或者任何其它顏色，紅色的純度就會隨之降低，摻入越多純度就越低。

3、亮度：指同一色相由于受光的強弱不同而產生的各種不同的明暗層次，也就是色彩在加入

不同程度白或黑色而產生的不同深淺層次。另外，不同顏色本身的亮度值也不相同，其由高到低的順序是，黃、橙、綠、紅、藍、紫

二、色彩的心理情緒和表情

第 3 頁 色彩的物理光刺激會對人的生理和心理發生的直接影響。心理和生理學家對此都曾做過許多實驗。他們發現，在紅色環境中，人的脈搏會加快，血壓有所升高，情緒興奮沖動。而處在藍色環境中，脈搏會減緩，情緒也較沉靜。有的科學家發現，顏色能影響腦電波，腦電波對紅色反應是警覺，對藍色的反應是放松。不少色彩理論中都對此作過專門的介紹，這些經驗向我們明確地肯定了色彩對人生理和心理的影響。

色彩只是一種物理現象，本身是沒有靈魂的，但人們卻能從中感受到色彩的情感，這是因為人們長期生活在一個色彩的世界中，積累著許多視覺經驗，一旦知覺經驗與外來色彩刺激發生一定的呼應時，就會在人的心理上引出某種情緒。

㈠、色彩的心理情緒：

色彩的“冷、暖” → 溫度感 <冷暖色系表現出兩種溫度感>

↓

↓

輕、重

→ 重量感 <冷色偏輕，暖色偏重>

↓

↓

濕潤、干燥

→ 濕度感 <冷色顯濕潤，暖色顯干燥> ↓

↓

后退、前進

→ 空間感 <冷色有后退感，暖色有前進感> ↓

↓

透明、不透明 → 密度感 <冷色顯透明，暖色顯不透明>

同樣道理，無論有彩色還是無彩色，都有自己的表情特征。每一種色相，當它的亮度和飽和度發生變化，或者處于不同的顏色搭配關系時，顏色的表情也就隨之變化了。因此，要想說出各種顏色的表情特征，就想要說出世界上每個人的性格特征那樣困難，然而對典型的性格作些描述，總還是有趣并可能的。

㈡、色彩的表情(聯想)

1、紅色：最熱烈、沖動的色彩，是強有力的色彩。

深紅底+紅<顯平靜>、藍綠底+紅<熱烈燃燒>、黃綠底+紅<顯冒失莽撞>、橙色底+紅<暗淡而無生命>

2、橙色：是暖色系中最溫暖的色彩。

第 4 頁

(橙、混25%白、混25%黑、混50%白、混50%黑、混30%紅)橙混入少量黑色或白色，會成為一種穩重、含蓄而明快的暖色。橙+大量黑<顯燒焦感>、橙+大量白<顯甜膩感>、3、黃色：是亮度最高的色彩

橙+藍<這種搭配顯得響亮而歡快>

黑色或紫色的襯托可以擴大黃色的色彩強度。白色和淡淡的粉紅色都是能吞沒黃色的色彩。

(黃、混50%黑、混50%白)黃色最不能承受黑色或白色的侵蝕，這兩個色只要稍微的滲入，黃色即刻失去光輝。

4、綠色和藍色：兩種都是寬容而博大的顏色。

5、紫色：非常神秘，難以捉摸，且很難界定的色彩。

因為紅色加少許藍色或藍色加少許紅色都會明顯地呈紫味。所以很難確定標準的紫色。

(紫紅、紫藍、紫紅混50%白、紫藍混50%白、紫藍混25%黑)

第 5 頁 當紫色深化暗化時，會給人高貴的感覺，同時也會有壓迫感。而一旦被淡化，就會產 生優美可愛，并帶著浪漫的感覺。

6、灰色：是最被動的色彩，視覺上最安穩的休息點。

三、色彩運用原則；

(灰底+紅、灰底+藍)步驟㈠、根據設計的主題和風格進行配色設計

分析主題的內涵，分析觀眾的類別，并結合設計者的個人設計風格進行配色。

確定主色調可以通過：

1、色塊面積的大??；

2、同類色的呼應；來實現。

步驟㈡、確定基本色調

確定基本色調是色彩設計的第一步，也是關鍵的一步；人的視覺生理本能地要求色彩的統一，主色調是統一和諧組合的手段之一。毫無秩序相互沖突的雜亂色彩關系是會丟掉主色 調并失去美感的。

步驟㈢、在統一中有變化地使用色彩，追求視覺平衡

但是人們的生理特征又本能地需要多樣化的新的刺激，過分地單調一致會使人感到沉悶乏

味。統一和變化這兩種之間存在著即矛盾又統一的辨證關系。當然，主色調與從屬色之間 需要有一定的色彩秩序。

1、增加色彩設計的共同點，例如使用 同色系配色 可以使設計協調而平衡

例如：橙+黃+紅、紫+藍+綠 等

2、多運用中性色(例如灰色、或亮度、明度中等的色彩)進行色彩設計，以緩和、中和過 于強烈的色彩對比，有助于實現視覺平衡。

例如：R128G128B128 為灰色，只需在此基礎上變動任意幾個顏色的數值則可調出 有色相的灰色。

3、運用對比色搭配也是建立色彩秩序的一種有效的方法。

步驟㈣、突出個人設計風格

1、單色調的設計：指只采用一種顏色，只在亮度和飽和度上做調整，并用中性色進行協調。用這種方法，很容易形成一種強烈的個人風格。

2、對比色沖突的設計：指運用如“紅→綠、藍→橙、紫→黃……”等對比強烈的色彩進行設計，通過控制不同顏色的大小、位置，并通過中性色進行協調。

3、黑白灰簡約化設計

單色調設計范例

第 6 頁

同色系配色設計

對比色配色設計

第 7 頁

黑白簡約配色設計

四、配色實例

第 8 頁

1、浪漫

以明亮清色為中心的配色，沒有明度差的配色，給人以柔和感覺。加上明度差則產生跳躍感。用于表達興奮的心理感覺。將明度低的顏色運用到某一點或局部，則會產生抑揚頓挫。

R247 G197 B200 R209 G201 B223

R247 G197 B200

R240 G241 B198

R198 G218 B135

R247 G197 B200 R209 G201 B223

R198 G218 B135

R253 G214 B1792、清純

以明亮清色為主的配色。由于各色之間的明度差接近與無，因此顯得十分平穩。加入白色強調清潔感。而灰色的摻入則能減弱個性，令人感覺柔和。如想顯示出抑揚頓挫的感覺，可以使用明度差大的顏色或同為補色的顏色進行配色。

R247 G197 B200 R255 G246 B199

R253 G214 B179

R234 G234 B234

R240 G241 B198

R247 G197 B200 R255 G246 B199

R248 G197 B184

R240 G241 B198

注：清色指明度和飽和度較高的純色，該系列主要以高明度的色彩搭配為主，同類色表現

和諧、柔和；對比色表現跳躍、興奮。

3、童話

第 9 頁

以明亮清色與接近純色的顏色搭配。若想加強空想或幻想色彩，不妨以紫色系列為中心進行配色，也可以用摻入藍色或紫色系列來強調夢幻般的感覺。明亮顏色的配色，能首先使人感覺到年輕與孩子氣。

R143 G143 B190 R237 G157 B173

R226 G191 B212

R189 G209 B234

R117 G193 B2

21R226 G191 B212 R189 G209 B234

R143 G143 B190

R237 G157 B173

4、孩子氣

以明亮清色為中心的配色。因為代表的并非孩子本身，因此需要使用彩度高的顏色來作為點綴。大多使用暖色調。但如果希望表現純真，則多使用冷色調。淺藍色與粉紅色的組合能使人不由得心生憐愛。

R247 G197 B200 R209 G201 B223

R209 G201 B223

R240 G241 B198

R189 G209 B234

R247 G197 B200

R255 G246 B199

R189 G209 B234 R244 G170 B41

注：該系列高彩度的配色為主，主要以藍色、紫色、粉紅、淺黃為主，暖色調表現溫馨，冷色調表現純真。

5、未來

第 10 頁

不管明度如何，藍色與紫色系列的配色都能演繹出未來的印象。配以明亮清色，或讓人感覺未來的輕松，或讓人體驗未來的脫離實際。若以藍色系列為主，能產生科幻般的印象，而紫色系列為主的配色讓人感受的是夢幻般的未來。

R67 G120 B182

R143 G143 B190

R67 G120 B182

R188 G192 B221

R118 G166 B212

R188 G192 B221

R98 G98 B159

G70 B139

R190 G225 B246

6、希望

綠色與紫色系列的配色。尤其是紫色系列能讓人感受到對未來的憧憬，使它成為表現希望時所不可缺少的顏色。如加入粉紅色，則能烘托出有關戀愛或結婚的希望。只使用綠色系列的配色，突出的四新穎的期待感。

R143 G143 B190

G157 B165

R64 G164 B113

R98 G98 B159

G157 B165

R150 G200 B172

R247 G197 B200

R98 G98 B159

R64 G164 B113

7、生機勃勃

由明亮的高彩度清色為中心的配色。以綠色系列為主，配以藍色、青紫色系列。此外，點綴性地使用黃色能賦予配色以生氣。明亮的清色與白色在形成對比度的同時，還可以有效地體現清潔感。

R225 G229 B78

R119 G182 B10

R67 G120 B182

R225 G229 B78

R172 G203 B57

R225 G229 B78

R172 G203 B57

R64 G164 B113

G63 B113

第 11 頁 注：表現未來、希望等主體可以紫色、藍色、綠色為主調，再根據對象配以其它顏色輔助。

8、女性化

第 12 頁

以紅色與紫紅色系列為中心的配色。由于彩度高的顏色缺乏柔和感，因此最好只用作點綴，避免大量使用。青紫色系列的加入能增添高雅感。彩度高的配色可以加入灰色調顏色。

R233 G133 B135

R143 G143 B190

R240 G154 B132 R209 G107 B144 R237 G157 B173

R233 G133 B135

R143 G143 B190 R182 G139 B180

R240 G154 B132

9、有力

第 13 頁

使用除了藍色系列以外的純色進行的配合。起重要作用的是紅色，但黃色與黑色也舉足輕重。為了顯示出強有力的跳躍感，需要有一定的對比度。輔助性地多使用些橘黃色系列，能表現熱烈，加入白色則能增添幾分優雅。

R197 G63

G137 B85

R255 G223

R197 B63

R71 G31 B85

R154 G88

G137 B85

R0 G0 B0

R197 B63

10、時尚

第 14 頁

配色以明亮清色的綠色與紫色系列為主。尤其是如能同時使用紫色系列中的青紫色、紫色、紫紅色，可以營造出輕微的時尚感。青紫色屬于成人，紫紅色屬于年輕人。減弱對比度是本配色的關鍵。

R143 G143 B190

R216 G233 B214

R200 G200 B200

R143 G143 B190 R192 G224 B230

R143 G143 B190

R188 G192 B221

R178 G189 B170 R192 G224 B230

第 15 頁

第三篇：色彩在鋼琴教學中的運用論文

內容摘要：

鋼琴演奏是高等師范院校的一門主要課程，同時，鋼琴又是社會需求量最大的具有實用功能的一種樂器。如何進一步完善鋼琴教學并提高學生鋼琴演奏技能，是每一位鋼琴教師的職責所在。

關 鍵 詞：

色彩教學 鋼琴演奏 立體感覺

學生在學習鋼琴演奏過程中，由于受到內部與外部條件的影響，在演奏作品時往往追求大而響的聲音，認為只有大而響的聲音才是正確的，從而忽略了作品原本具有的風格和內涵。在高師鋼琴教學課程中，鋼琴演奏是一門主要課程，由于它在音樂教育中占有很重要的地位，筆者在色彩教學思想方面作了一些較深入的探索。

色彩教學的思想內涵

在現今的鋼琴教學中，重技巧、輕音樂感覺的教學模式比比皆是。大多數情況下，學生拿到鋼琴作業時，不是先去分析作品的創作背景、時代特色、音樂風格、作曲家的意圖以及作品的和聲、織體、曲式結構等一系列應當注意和研究的問題，而是急于完成作業，粗枝大葉、交差了事。這樣一來，所完成的作業又有什么意義呢？也許有些作品如此彈奏不至于會破壞音樂作品的風格，而對于一些極富表現力的作品而言，如此彈奏則會破壞其作品的音樂風格。例如：根據我國古曲及傳統樂曲改編的鋼琴曲《夕陽簫鼓》，法國印象派作曲家德彪西的鋼琴曲《月光》。這兩首鋼琴曲在音樂、色彩及詩情畫意等方面有著異曲同工之妙。如果對上述音樂創作背景和它的文化內涵缺乏深入細致的體會，那就肯定彈奏不出樂曲的優美意境，彈奏不出樂曲的藝術色彩，因而樂曲的整體風格及其光彩之處便會遭到扭曲和破壞。

一般認為，色彩在美術領域中運用得較為廣泛，而運用在音樂教學中則很少。實際上，音樂教學在許多方面是離不開美術的，古人云：“詩中有畫，畫中有詩”。“詩是有聲畫，畫是無聲詩?！痹姟?、樂三者是相通的，音樂同樣具有色彩美。那么音樂中的色彩到底是什么呢？讓我們首先從美術色彩的三要素談起。色彩是由多種顏色組成的，而任何顏色的組成都離不開色彩的色相、明度和純度。在繪畫中用光線來構成情調的重要方法是明暗調子。蓓蒂.L·施萊姆在其所著《繪畫與光》這本書中指出：“如果我們用音樂世界中的樂器之王——鋼琴來解釋美術中色調的這個問題，那么，鋼琴中的高音音域則相當于繪畫中的亮色調，而鋼琴中的低音音域則相當于繪畫中的暗色調。當然，無論鋼琴上的音階還是色調中的層次都有屬于中間的?！蓖瑯?，鋼琴在演奏作品時也應有明暗色彩上的變化。根據這種明暗色彩的理論，在音樂中表現明暗色彩的變化主要體現在力度與速度的變化及對比上。而將色彩學運用在音樂領域中的人物則是法國印象主義作曲家德彪西。德彪西在其作品中始終抓住了光線與色彩的瞬間感覺，將詩意、畫面、樂思三者巧妙地結合在一起。

近年來，很多關于鋼琴教學的文章都談到在教學過程中要注重“音色、歌唱性”的彈奏方法，卻忽略了色彩教學在鋼琴教學中的運用。有時由于鋼琴作品的風格及作曲家的創作意圖的不同，因此便產生了不同性格的音樂作品。而色彩也同樣具有各種各樣的性格，例如：性格熱烈的人喜歡紅色，因為紅色可以使人聯想到太陽、火焰等，并給人以喜慶、熱烈和吉祥的感受；性格開朗的人喜歡黃色，因為黃色給人以輝煌之感，并使人聯想到黃金、陽光等；性格平和的人喜歡綠色，因為綠色給人以和平、安全之感，使人感覺到萬事萬物都充滿了生機、青春和希望……因此，在鋼琴教學中如果能夠充分運用色彩教學，則會使學生加深記憶和理解，對正確演奏與處理鋼琴作品將產生積極的影響。

色彩教學思想在鋼琴教學中的具體體現

在我國古典音樂的寶庫中，曾有這樣一首曲目與印象主義音樂十分相似，這就是由黎英海根據一首琵琶曲《夕陽簫鼓》（又名《夕陽簫歌》、《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》等）改編的鋼琴曲《夕陽簫鼓》?！断﹃柡嵐摹芳橙×宋覈拼娙藦埲籼摰脑姼琛洞航ㄔ乱埂分械拿烂钜饩?，融詩情、畫意、哲理為一體，形象地刻畫了夜色、月色、水色那美不勝收的美好景色。這首鋼琴曲在保留原琵琶曲的風格基礎上，運用了民族五聲織體寫法，四五度的空泛和聲及琵琶、古箏等民族樂器演奏法的特點，以其優美而又空靈的音樂風格將我們帶入一個純凈、美妙而又如詩如畫的音樂世界里，以恬靜的田園風光和深邃的詩歌意境，為我們展現了中國傳統的美學思想。

在演奏這首作品時，教師應首先根據作品的內涵及中心思想給學生進行講解。如在“引子”這一段，鋼琴模擬江樓鐘鼓，音樂的進行是在鋼琴的低聲區；而在力度上是一個mp的要求，由遠而近、由弱到強逐漸過渡到鋼琴的中聲區、高聲區。首先，主題的出現演奏了一段優美如歌、具有江南風格的主旋律，力度在mf—p之間，給人們展現出了一幅微波蕩漾、輕風拂面、夕陽柔和、月上梢頭的美好場景。其次，主題音調移高四度，自由模進使音樂有輕輕上升的動感，恰似月亮從江面上緩緩升起，流水蕩漾，令人神采飛揚，神清氣爽，給人一種登高遠眺、聯想無限之感。再次，鋼琴再度模擬江樓鐘鼓，頓挫有力的上行模進音型，力度、速度上的變化則給人以漁舟破水、浪花飛濺、掀起波瀾、驚濤駭浪之感，并將音樂推向高潮。尾聲的部分則給人以歸舟遠去、靜寂無聲之感。全曲令人回腸蕩氣，心曠神怡。此曲特別注意的是在演奏五聲音階的時候，由于此時的音符是模仿古箏的音色，因此要注意色彩的運用。這是一種光與影的運用，力度上的變化要具有強烈的對比性。因此，在演奏這首作品時要盡可能地將音樂中的力度與美術中的白色、綠色、銀色、灰色等色彩的性格和以上這些色彩在作品中的感覺運用到作品的彈奏過程中，并正確把握這些色彩在作品中的音樂感覺。上述諸多因素的綜合運用，將會產生不同的聲響效果與色彩特征，由此也會形成不同的演奏風格并產生特殊的音響效果。

又如《月光》這首小曲，是德彪西在1890年開始寫作的鋼琴組曲《貝加摩組曲》中的一首，由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月光》和《巴斯比舞曲》等四首小曲組成。這一組曲直到1905年才出版，前后歷時15年，可見這一組曲的寫作經過了相當長時間的推敲。這一組曲不但旋律優美，而且運用了色彩極其豐富的和聲，表明了德彪西已逐漸走向他自己所創立的印象派，是德彪西那獨特的個性逐漸進入成熟時期的過渡性作品。組曲的曲名則來源于德彪西在意大利留學時對意大利北部貝加摩地區風景的感受和留下的深刻印象。《月光》是《貝加摩組曲》的第三曲，很有表情的行板，9/8拍子。它是德彪西的鋼琴作品中最為大眾化的一首，美麗的旋律暗示了對月光的印象，較弱和弦的反復出現更加深了這一印象，而速度輕快的琶音描寫了月光閃爍的皎潔色彩，令人仿佛置身于晴朗而幽靜的深夜氛圍之中。

印象派畫家所要捕捉的是光與影之間的感覺，而德彪西就像這些畫家一樣，他以音樂捕捉事物的印象或情緒，并且是用最簡捷的方式將一瞬間所產生的某個音樂念頭記錄下來。德彪西可以說是一位革命性的音樂家。他創新和聲與旋律，在他的音樂中，色彩、音色與節奏的重要性絕對不亞于和聲與旋律。德彪西認為：“音樂因其本性使然，絕不可能被局限于傳統與固定的形式中，音樂是顏色與韻律的組合?！闭捎谒哂械牡锰飒毢竦囊魳诽熨x，他才能創造出有音樂色彩的音樂。這種能力大半是天生的，很難用后天的訓練培養。

雖然德彪西沒有專業的鋼琴技巧，但他卻創作了大量的鋼琴曲。敏銳的音樂感覺幫助他彌補了一切技術上的缺憾，從他指尖上流瀉出來的音樂、和聲和色彩簡直就是一首首清麗、高雅而又富于動感的優美詩篇。尤其是這首《月光》，更是將色彩與音樂結合得完美無瑕。這首作品取材于法國象征派詩人魏倫的一首同名詩，并將詩篇中幾位舞者的藝術形象復活在音樂作品中。鋼琴的高超演奏充分地表現出舞者在美麗而又柔和的月光之下輕盈舞蹈的藝術形象，同時又通過音樂的塑造讓我們感受到了舞者的舞姿所表現出的一種奇異而又神秘的色彩。音樂在開始進入時給人以非常安謐和靜寂之感，使我們從中能夠感受到大自然給人們帶來的和諧與寧靜之美。

音樂從第15小節之后，逐漸增強了力度與律動感，而傳統式的分解和弦則為樂曲奠定了穩定的基礎，同時在主旋律聲部的下方不斷地運動著。這其中還有中間聲部起著點綴作用的音程，而運用鐘鈴聲的原理則使一些浮動著的柔和泛音能夠產生出如水面波光閃爍的音響效果。這樣就使這部作品在音樂上既具有統一的風格，也同時具有了豐富多彩的色彩上的對比。在音樂旋律的引導下，聽覺形象逐漸轉化為視覺形象，聽覺與視覺相互溝通、相互作用，在人們面前展現出一幅詩情畫意、音響豐滿、月光如水的立體畫面。

運用色彩教學思想充分調動學生的潛在能力

可以這樣說，美術的色彩表現在顏色上的運用，而音樂中的色彩則表現在力度與速度的變化上。在以上這兩首鋼琴曲的教學過程中，如果教師能夠抓住色彩教學的思想內涵，那么將會產生出很好的教學效果。

在藝術表現形式上，鋼琴是一種極富表現力的樂器，對于演奏者來說，這種藝術形式又是一種極富創造力的表演藝術。這就要求教師在教學過程中牢牢抓住這一特性，有目的地將色彩教學貫穿始終。這樣才能使鋼琴教學尋找到新的突破點，并針對學生在學習鋼琴過程中缺乏想象力、沒有色彩感的缺陷，加強其訓練的力度與強度，讓他們習慣在看樂譜的時候就養成伴隨著色彩和想象力來閱讀作品的習慣，從而使他們逐漸形成用豐富的畫面和豐富的想象來演奏作品的能力。

這是可以做到的，因為每個正常人都具有這種生理和心理的潛力。佛家常說：“六根（眼、耳、鼻、舌、身、意）互用”，所以能“耳中見色，眼里聞聲”，“耳目互治，以度眾難”。恩格斯在《自然辯證法》中早就指出：“觸覺和視覺是如此地互相補充，以至我們往往可以根據某一物的外形來預言它在觸覺上的性質。”觸覺和視覺是如此，聽覺和視覺以及其他感覺系統之間也是如此。它們之間相互作用，可以幫助人們度過“眾難”——排除或減弱各種感覺系統之間的障礙和局限，獲得對世間萬物的整體認識。例如：失明的人從鼓風機的聲音，可以“看見”爐中的熊熊烈火；失聰的人從音樂師的動作，可以“聽”出樂聲的高低起伏。其實這種感覺現象并不奇怪，因為人的各種感覺神經系統及其在大腦中的相應的區域，不是孤立的封閉系統，而是彼此獨立而又相互聯系的整體系統。它們在感知外界事物時可以相互貫通、相互補充、相互誘發。當一種感覺功能發生了困難，另一種感覺功能就可以在一定限度內助它一臂之力。很多的例子可以證明這一點，那就是生理和心理是有一定的活動規律的，而當刺激物對器官的感受作用形成一個復雜的過程之后，這其中就關系著生理和心理之間的相互作用及反射的活動。教師的責任則是幫助學生在學習的過程中掌握這個規律，引導學生在學習的過程中自覺并熟練地運用這個規律，并調動起學生的內在學習潛力，完成聽覺與視覺、音響與色彩之間的整體呈現。

任何一種演奏形式和演奏習慣都是不斷培養和通過自我努力不斷完善的過程。在教學過程中教師要有的放矢地進行教學，避免空洞的說教；學生則必須積極主動地與教師配合，而不應該只將自己當成一個什么都不懂的小學生，更不應該將老師當成一個陪練者來完成視譜工作。在教與學的過程中，教師首先要對作品進行深入細致的研究，對作品中具有色彩表現的地方要進行豐富多彩的、富有感性的講解。這樣就可使學生在理性認識的基礎上逐漸加強和豐富自己的想象力，在鋼琴演奏中表現出色彩絢麗的藝術世界。

參考文獻：

[1]蓓蒂.L·施萊姆著，鄭錄高編譯《繪畫與光》，天津人民美術出版社，1983年3月

[2]石家泉著《色彩在室內設計中的作用》，原載于《藝術教育》，2005年第3期

[3]弗蘭克·道斯著《德彪西的鋼琴音樂》，人民音樂出版社，1985年4月

[4]朱秋華編著《德彪西》，東方出版社，1997年1月

第四篇：留白藝術在英語課堂教學中的實踐與應用

“留白”藝術在初中英語課堂教學中的實踐研究

摘要：傳統的英語教學中，教師常采用“滿堂灌”的教學方式。但是新課程改革給傳統的教學觀念帶來巨大的沖擊，英語新課標提出要發展學生自主學習能力，這需要教師對傳統的英語教學方式進行改革，作出適合學生自主學習能力發展的課堂教學設計。本文提出了在英語課堂里“留白”以及“留白”的必要性，并具體闡述了“留白”在英語課堂教學過程中如何實施以及實施過程中的注意點.關鍵詞：初中英語 課堂 留白

傳統的教學中，英語教師們一直認為 “課堂上解決問題，把所教授內容講深講透，不給學生課后留下疑問，讓學生提不出問題的教師就是好教師”。因此，在教學中堅持精心備好每一節課，備課中認真思考每一個重點難點的突破，課堂上用教師“提問”，學生“做答”的教學模式進行著教學，一節課下來好像學生沒有不懂的問題，也沒有新的問題出現，認為這樣就是一節成功的課。這種“滿堂灌”的教學方式，極易遏制學生的思維發展，使其處于被動狀態，產生生理和心理上的疲勞。課堂教學是一門科學，也是一門藝術。教師如果在課堂教學中不注意適當“留白”，不給學生留下自主思考和自由發展的時間和空間．學生就很難獲得深入思考和深度體驗的機會．課堂教學就很難獲得精彩的自然生成．也就會失去靈性。因此，課堂教學需要“留白”。

一、對留白的認識 “留白”是中國國畫、書法藝術中常用的一種表現手法，是指藝術創作時為更好更充分地表現主題,而有意識地留出空白，使藝術品虛實結合，形神兼備，從而達到“無畫處皆成妙境”的藝術境界。

教學“留白”是指教師在課堂教學中根據教學需要，不直接把一些學習內容通過講述、討論、交流等方式明確告知學生，而是通過言語激發、提出問題、布置練習等方式留下“空白”，引發學生在更廣闊的時間和空間里實踐與操作、聯想與想象、思考與探究，利用自己的想象填補空白，更好地發揮學生主體作用的一種教學策略?！傲舭住奔仁且环N機智，也是一種很好的教學策略。英語教學中的“留白”是教育的新境界，它充分尊重學生的主體意識，給學生營造一個自主創新的空間，讓學生的主體意識在教師留下的空白里得以充分發揮。在初中英語課堂上，教師如何調動起學生的學習積極性，有效訓練學生的思維能力？毫無疑問，在課堂學習中科學而藝術地留下一點空白，對于激活學生的思維，增強其思維的積極性、靈活性、深刻性和敏捷性，起著積極作用，我們要學會這一點，才能更有效的進行教學。

二、英語課堂教學留白的必要性：

(一)激發學生的求知欲。

教學留白是有效地激發學生求知欲，引起學生對知識的學習、理解和掌握等興趣的手段。英語課堂教學中運用“留白藝術”，易于激起學生的主動思考和積極探索，能激起學生急于填補、充實“空白”并使之完整、完善的欲望。

(二)培養學生學習英語的興趣。

初中生正處于身心發育高峰期，他們敏感、自尊心強。在英語課堂教學中教師通過適當的“留白”，有利于點撥學生思維，讓學生嘗到成功的喜悅，讓成功帶給他們更多學習英語的興趣。

(三)提高學生的創新思維能力。

在英語教學中應以學生為主體，教師只起引導的作用。如果一味地追求講深講透，講細講全，把一堂課搞得水泄不通，使學生根本沒有獨立思考的時間，這樣不但達不到良好的教學效果，而且阻礙了學生的思維能力的發展，更談不上創新思維能力的培養。在英語課堂中 1

有意識地“留白”，易于激發學生自主探究學習的興趣，提高其發現問題、提出問題和解決問題的能力，有利于培養他們的創新意識、創新能力。

(四)喚起學生的注意力

一般情況下,學生的注意力每隔5至7分鐘就要分散,另外,從教師提出問題到學生回答問題,應該有一個必要的思維活動空間,一般需2至3分鐘,因此恰當的留點空白,有利于學生的思考和提高思維的質量,有利于緩和學生的緊張心理,以喚起學生的注意力,在講課時,教師不能將所有的知識都和盤托出,把思維的內存都表現在語言上,有的內容可通過留白,讓學生自己思考,心領神會。

總之，“教學留白”是符合素質教育的要求的，可以培養學生的學習能力，培養學生的創新精神、實踐能力和感悟能力。

三、留白在英語課堂教學中的實踐

（一）課堂提問的“留白”

教師在創設問題情境后，應當給予學生必要的思考時間，讓學生對所面臨的問題進行多角度思考，因為這時正是學生的大腦高速運轉、思維異?；钴S的階段，只有靜下心來深入思考，才能把原有的知識與即將學習的知識聯系起來，進而產生“頓悟”。教師在提問之后適當“留白”，傳遞的是對學生的信任、期望和鼓勵，如果急于提醒、提示，反而讓學生無法沉下心來，久而久之就懶于思考。羅（Rowe，1986）認為，教師在向學生個人提問時，要留出兩個重要的等待時間，即“第一等待時間”與“第二等待時間”。所謂“第一等待時間”，指剛開始問一個問題后教師讓學生考慮回答的時間。“第二等待時間”指在一個學生開始回答之后直到教師或其他學生評判他的回答正確與否的這段時間。我在上Go for it 八年級上Unit1 Section B(1a-2c)時,就我自己本人對學生提出了問題。首先，我問了“What am I like?”我留了1分鐘時間讓學生充分考慮到各種想法。結果學生給了我很多不同的回答，有學生回答“You are tall.”也有學生回答“You are strong.”“You are fat.”針對學生的回答“You are fat.”我是這么說的“I’m fat,can you guess what kind of food I like best?”留給學生思考的時間，把以前的知識和即將學習的知識聯系，從而引出“junk food”，然后要求學生說出junk food的種類，因為我說我最喜歡junk food，因此學生積極性很高。課堂提問的留白，不是教學流程的斷流，而是留給學生思考與交流的空間，是筆斷意連式的意味深長。

(二)教學內容的“留白” 在教學中不求面面俱到，而是根據教學實際和教材特點大膽取舍和適當調整，放手讓學生自主學習，發展學生的問題意識以及創造力和想象力。當學生發現從教師和教材上得不到所缺的知識時，那塊“空白”就會使他們迫不及待地到廣闊的知識海洋中去尋找。如果教師將內容面面俱到地講給學生，過于注重教學的“實”，往往只能使學生記住條條框框，囫圇吞棗地生搬硬套，這就從根本上剝奪了學生思考的權利。當然，在這里，故意保留某些內容不講，并不是對知識的“舍棄”，而是一種“欲擒故縱”的手法，這樣就起到了“吊學生胃口”，激發學生的學習興趣和強烈的求知欲的作用。那么,什么樣的教學內容適合留白呢？我認為,一是有一定難度的內容。二是能引發學生興趣的內容。三是易于理解的內容和較次要的內容。我們不僅可以從中培養學生的學習能力,還可以節約時間,提高課堂教學效率。比如我在講“like”這個單詞的時候,我只是簡單地提了一句它既可以做動詞又可以做介詞,具體的用法和舉例我故意不提。在課后的練習中我看到大部分同學都能使用正確，說明這部分學生通過自學或思考掌握了知識點，收到了意想不到的效果。在難點的處理方面，也可以適當留白，學生隨著知識的日益積累，相信會迎刃而解的，比怎么講也講不清楚，越講越混淆，要很多。比如，進入初中后馬上就要進行語音的教學，但是對剛學習英語的人來說是個很大的難點，因此，我沒有按照教材的要求進行音標教學，而是從單詞的聽讀入手，抓好平時的單詞的認讀，多 2

讀了，學生的“語感”也會上來，在自己讀的過程中，學會用自己的方法去分析單詞的讀音，從而達到“望文生音”。等到學生的“語感”培養到一定火候了，我再讓學生自己來歸納總結，那就是最有效的辨音教學了。

(三)講解知識點時的“留白”

課堂教學中的流暢性很重要，但若一味地口若懸河，滔滔不絕，效果未必好。因為學生只是被動地接受信息，而沒有主動思考的時間，不能形成深刻記憶，聽后往往很快遺忘。如果教師在講知識點時，有意識地設下“留白”，讓學生有思考的時間，等學生完成“過渡”之后，再做詳細的講述，則既能提高課堂教學效果，學生又不會有壓迫感。比如我在講It 用作形式主語的句型時，我在黑板上寫了兩個句子： It is difficult(for us)to leam English well.It is important to have a balaced diet.接著我沉默不語,觀察學生的反應,我很欣慰地看到學生都若有所思的表情。大概1分鐘后，我看到有半數以上的學生的臉上出現了輕松的表情，于是，我叫了幾位學生回答他（她）對這個句型的理解，都回答得很正確。這種教學形式，能讓學生自己主動思考，加深了他們的印象。

同時，如果教師講完一個知識點后設下“留白”，給學生消化、吸收、練習和鞏固的時間，也能獲得不錯的效果。因此我在講學生作業中的錯誤時，講解每道題后，給學生留點時間進行細致的糾錯與思考。我在講解閱讀理解題的時候，我總是在講解完整個語篇之后，留點時間，讓學生對這個語篇進行思考，學生會利用這個時間進行反思，在老師講之前他（她）是怎么理解的，講過之后又有什么變化，同時對后面的5個選項進行訂正，這個時候，我往往不需要再解釋后面的5個選項了，既節約了時間，又提高了效率，可謂一舉兩得。

（四）小組合作時的“留白” 討論的意義在于交流思想，從同伴那里獲得對同一問題不同角度的理解，形成思維碰撞，產生智慧火花，從而解決問題。交流的前提應該是每個學生都經過充分的獨立思考。沒有獨立思考，就不能形成自己的思想和認識，那么合作交流就只能是流于形式，表面上看起來很熱鬧，實則白白浪費寶貴的課堂學習時間。幾乎每一節英語課要進行小組交流,在合作交流之前，我們不但要讓學生形成自己的觀點，而且還要讓學生有時間整理自己的思維，只有這樣，才能讓學生的交流更充分，而不是人云亦云。

(五)評價留白、評價留白體現在教師對學生找到的答案不妄加評判,也不強求一致,而是留給學生更加廣闊的探索空間,尤其是語言的學習，不如數理化那樣嚴謹，完全可以保留學生自己的意見。比如有些閱讀理解題，當答案模棱兩可時，我允許他們保留自己的意見。

四、實施過程中的注意點

(一)“留白”藝術要適合學生智力的發展

學生的思維都有一個由淺入深的過程,教師的“留白”要適合學生的思維發展規律,必須有一定的思維梯度。前蘇聯心理學家維果斯基提出的“最近發展區”理論是指學生現有發展水平和潛在發展水平之間的一個區域。教師留給學生自己思考和發揮的難度要處于這個區域。這樣，原有的認知系統與情境中所提供的信息經過學生思考后，能使問題由最近發展區轉化為現有發展水平。不能為留白而留白,必須引起學生的聯想與思考,激發學生的求知欲,從而提高教學藝術水平和效果。如果教師留白太多,或是毫無意義的空白,學生無從捉摸,則不如不留。

(二)強化學生的主體地位，但不能忽略教師的主導作用

“留白”教學中強調以學生為中心，一提到以學生為中心，難免會認為是否可以弱化教師的作用，進而否認教師在教學中的主導作用；轉為片面追求課堂的熱鬧，放任學生。事實上，“留白”并不是、也不可能是完全任憑學生去自學或盲目探索而不要教師的指導。在留給學生廣泛思考的空間的同時，教師要發揮主觀能動性和創造性，在學生學習的各個階段，3

提供更多的幫助和指導，使學生不是盲目的而是有目的地學習。因此，學生的主體地位和教師的主導作用在交往互動式教學中缺一不可。

綜上所述，“留白”是英語課行之有效的教學藝術，是教師主導作用和學生主體作用的有機統一。在課堂教學中，既要留下教學空白，又要利用好”留白”，做到實處含虛，虛處探實，激活課堂，開啟學生智慧，培養創新思維，達到“于無聲處聽驚雷”的藝術效果

參考文獻：

[1]丁潔.在英語課堂里“留白”[J].考試周刊，2008，（22）.[2]葉長文.教學布白的藝術[J].中國教育學刊，2000，（5）.[3]籍莉.蔡格尼克效應與課堂教學中的留白[J].中小學教育，2008，（8）.[4]封小娟.從“化實為虛”中感悟教學的留白藝術[J/OL].http://..

第五篇：信息技術在空間與圖形教學中的有效運用

信息技術在空間與圖形教學中的有效運用

單位：合肥市香格里拉小學 姓名：何婉

摘 要：

通過圖形教學與信息技術科學的整合來發展學生的主體性、創造性和培養學生的創新精神和實踐能力，有效地整合了信息技術與空間圖形的教學。信息技術的運用豐富了教者的教學手段、激發學者的學習興趣，同時利用信息技術，突破圖形教學中的重難點，演示圖形教學中的動態內容，化抽象為形象。并且利用信息技術，讓學生運用圖形知識解決生活中的問題，還可以借助信息技術、培養學生的自主發現與探索能力、增強空間意識。關鍵詞：

有效、運用、整合、提升

人類已經進入信息化的新紀元，信息技術的廣泛運用提升了我們的生活質量。同樣信息技術與課程的整合，也大大地提高了課堂教學的效率。而作為數學學科來說，在四個領域“數與代數”、“空間與圖形”、“概率與統計”、“實踐與綜合應用”的教學中，信息技術整合最為緊密和有效的，我認為莫過于空間與圖形領域了。圖形教學本身就要體現其直觀性、形象性的特點，而且也需要學生具有一種空間想象能力和概括能力，這就會給教師的教學帶來了一定的困難。因為很多時候老師光憑著自制的教具無法演繹得全面和到位。所以隨著信息技術的發展，圖形教學中充分發揮信息技術的優勢，將教師不易展示或說明的圖形，利用信息技術清晰而形象的加以說明。并且通過圖形教學與信息技術科學的整合來發展學生的主體性、創造性和培養學生的創新精神和實踐能力，有效地整合了信息技術與空間圖形的教學。

一、豐富教者的教學手段、激發學者的學習興趣

信息技術的運用，改變了過去傳統的教學模式，豐富了教者的教學手段與方法。同時通過精美的課件，瞬間抓住了孩子的注意力，提高了起學習的興趣，同時也促進觀察能力、思考能力和實際操作的能力。

例如我在執教《平行四邊形的認識》一課時，首先通過一組精美而生活化的圖片，再配上徐徐清淡的音樂，孩子們一下子就被帶入了課堂氛圍中，發現原來生活中處處皆有數學，平行四邊行也無處不在。試想這一環節如果僅憑教師的口述或是一組手拿的圖片是達不到所要的效果的。

其次，在研究平行四邊的特征時，孩子們通過動手操作得出對邊平行且相等，對角相等的結論。結合實物投影儀的使用，我們更利于孩子的語言表達，也會讓聽的小朋友感受具體，提高了課堂教學的效率。

再者，畫平行四邊形的高，以往都是我們老師在黑板上畫，學生不易看清。此時再結合視頻清楚地展示了畫高的幾個步驟。另外在研究長方形和平行四邊形的關系與轉化時，通過學生的動手操作以及多媒體的形象演示，大大提高了學生的思維和實踐能力。

由此，如果離開了多媒體感覺將寸步難行，筆者沒有夸大多媒體的意思，只是在這樣的圖形認識課上，多媒體的恰當運用確實能事半功倍。雖然我們現在要求返樸歸真、追求本味課堂，但是還是要視教材特點和教學效果而定的。

二、利用信息技術，突破圖形教學中的重難點

尤其是到了中高年級，圖形教學中有些復雜、抽象、立體性強的問題，有時即使我們借用直觀的教具，也很難三言兩語說清楚，這時就需要利用信息技術的優勢來組織教學，從而化難為易，輕松地讓學生理解。

例如在圓柱體積公式的推導過程中，要求把圓柱的底面平均分成若干份，然后拼起來轉化為一個長方體。實際教學操作中，如果平均分成16等份，還可以動手操作，但是平均分成32份、64份甚至更多的情況，我想操作起來就有些費時和有難度了。但是，其實分得越多轉化的就越接近，此時，我們就可以請出多媒體來幫忙了，也讓學生心服口服了。

其實還有很多同樣的例子，例如教學圓的面積公式推導時，將圓等分再轉化成長方形的過程，我們也沒有辦法實際操作演示下去，同樣需要借助多媒體。那么，這兩個案例都包含了極限的思想，傳統的教學難以讓學生去體驗，那么計算機就可以彌補這個不足，將復雜、精細的實驗變化展現在學生的面前，有效地化解了教材中的重難點。

三、演示圖形教學中的動態內容，化抽象為形象

空間與圖形的內容屬于直觀幾何，教學中力求形象，一些需要動態生成的知識，運用傳統教學媒體較難達到理想的效果。根據教材的內容和教學需要，就需要利用課件展示其動態過程，色彩鮮艷的畫面、化靜為動的直觀效果，使學生從直觀演示和操作實驗中深入理解知識的來龍去脈，掌握知識的形成過程，正確理解和掌握重要的數學圖形知識，提高學生的想象能力和邏輯思維能力。

例如教學《平行四邊形的面積計算》中，如何把一個平行四邊通過分割成一個直角三角形和一個直角梯形或是兩個直角梯形，再通過平移轉化成長方形的過程，實際就是一個動態的過程，教師如果僅憑教具很難達到教學效果而且也比較費時，但通過課件的演示，再加上學生的動手操作，我想這個體驗就會更深，同時對于平行四邊形的面積公式也會輕松得出，大大提高了課堂教學的效率，也培養了學生空間思維能力。

四、利用信息技術，讓學生運用圖形知識解決生活中的問題

例如，蘇教版第九冊中《校園的綠化面積》就是利用所學多邊形的面積的知識，將不規則的圖形通過割補的方式轉化為規則的圖形。針對校園的綠化面積，學生通過測量有關的數據，結合多媒體展示平面圖，計算出校園總體的綠化面積，并且可以設計校園新的綠化方案，解決孩子們身邊的問題，同時也培養了學生的環境意識。此課如果缺失多媒體的運用，將大大降低信息量，也不利于課堂中多種方法的交流。

還有在學習長方形、正方形的周長的公式時，多媒體創設設計墻報的花邊情景、學習面積的計算時多媒體創設設計粉刷墻壁情景、學習圓形的特征時多媒體設計研究“車輪為什么是圓的？”學習了三角形的穩定性，多媒體創設修理桌椅的情景，都能讓學生應用圖形知識解決生活中的問題。

五、借助信息技術、培養學生的自主發現與探索能力、增強空間意識。

有效地利用網絡資源，培養學生的學習興趣和探索欲望，同時也大大轉變學生的學習方式，讓其在知識的海洋中勇敢地探究、自由地遨游。

例如在學習《三角形的面積計算》一課時，在傳統的教學中，經常是教師先推導出公式，然后鞏固練習應用。現在，我們就可以利用多媒體資源，將計算機超鏈接，課前就把“三角形的面積公式”所為一個問題提出來，上課時，讓學生自由在網上探索，絕大多數的同學都能在網上同學相關圖形進行轉化、找出聯系從而推導出公式，完成自主探索的過程。有的學生還利用把三角的高按一半分割、拼出一個平行四邊形，得出三角形的面積公式。正是在這個過程中，學生思維的探索品質在不斷的發展。

另外，小學生的空間思維能力有限。所以利用信息技術，能有效地彌補這一弱勢，提高了學生的空間觀念。例如，在完成長方體的展開圖教學一課時，難度較大，光憑教具是無法達到教學效果的，結合多媒體的演示，不但能迎刃而解，也大大提高課堂教學效率。同時學生還容易理解。

在圖形教學中，具有內容抽象、操作復雜、需要空間想象的特點，正因如此，才更加需要用圖文聲影的多媒體輔助教學。信息技術與數學圖形教學的有效整合，將為學生創造一個富有時代動感的、具有吸引力的學習環境，為培養了學生的思維能力和創新能力。信息技術的選擇和運用，其目的是為了更好地完成教學任務，其最終目標是為了提高學生數學素養。但我們發現運用了信息技術的同時，往往只是注重知識的一個傳授的過程，對于傳授后實際的解題能力會有所放松，整堂課動手解題的時間較少，甚至于對于解題中會出現的一些問題，在備課是考慮較少。如何在運用好信息技術的同時，把握好知識的接受過程與學生數學素養的提升，是值得我們進一步去研究的！