第一篇：充分發揮美術教學中的示范畫作用

充分發揮美術教學中的范畫作用

美術教學是一種直觀的形象教學，它是通過教師一系列的教學方法和手段，向學生傳授知識、技能、技巧，其中“范畫”教學在美術教學中發揮著重要的作用。在十多年的美術教學實踐中，我對“范畫”教學的認識和體驗有以下幾方面：

一、步驟范畫。

是啟發指導學生最形象具體的作畫方法步驟圖，在教學中占的比例較重。現行美術課本中，“步驟圖”限于篇幅安排，印得很少，加之畫面太小某些地方印刷的又不夠清晰，給學生作畫造成了較大的難度。如果教師只是按照課本上的畫面講授，學生是很難理解和接受的。往往是教師講了一大套，學生面對作業不會畫，或者作畫方法不對。如果教師在課前，早有“預制品”，把作畫的方法步驟范畫放大繪制好，到講課時依次張掛，邊掛邊講，既直觀又簡練，事半功倍。

二、啟示范畫。

啟示范畫是啟發和引導學生的思路，有效地進行創作畫（命題畫、想象畫、設計創作）。教學中要充分認識到“導”的重要性，教師應結合自己的作品，設計創作范畫，將創作的體驗、構思的方法、制作的過程及技法詳細講授給學生，引導學生由此及彼、觸類旁通、舉一反三，擴散成新的思維，讓學生逐步學會創作和設計的方法。

三、對比范畫。

它主要表現在繪畫方法上的正確與錯誤，學生作業中的正確與錯誤。如：上“繪畫構圖知識課”時，教師僅展示出幾種正確的構圖范畫還不夠，必須展示出有錯誤的幾種構圖，兩種構圖范畫相互比較，使學生通過對比，對構圖中的正確與錯誤認識明確，過目不忘。如比例對不對，結構準不準，色調是否統一和諧等，很快就一目了然，成敗是非讓學生欣然翻悟在分秒之間。此種方法也常用于教材的教學過程中，像黑白的節奏、色調的關系，教師就可以用范畫的形式，多幅相比，然后汰劣擇優，直到剩下最完美的一幅。這樣做，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，讓學生在教師胸有成竹的展示中“防患于未然”；另一方面，在比較中使學生對何“優”何“劣”有一個比較肯定的、明確的鑒別，成為學生從“知其然”的感性認識飛躍到“知其所以然”的理性認識。

四、課堂范畫。

是最直接、最具體、最直觀的教學方法。盡管教師在課前準備了步驟范畫，但還是很難一應俱全。如畫中國畫，墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、水彩畫干濕的銜接等都需要教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示范指導。學生親眼看到作畫的全過程，才能真正領會，特別是對學生即時提出的問題，教師當場揮筆明示方能令人滿意。

范畫教學之所以成為廣大中小學美術教師必不可少的教學手段，其原因，就是它最直觀地將繪畫的知識、技能有序完整地展示給了學生。事實證明，范畫教學是美術教學中沒有任何別的形式可以替代的。綜觀許多長期從事美術教育的優秀教師，他們的課堂教學所取得的精彩之道，無一不是在教學中廣泛使用了范畫。他們以范畫為主線展開多種形式的課堂活動，課堂氣氛生動活潑，學生興趣始終濃厚不衰。在這些優秀的美術教師手下，幾乎沒有一個學生不喜歡畫畫，沒有一個學生不會畫畫。

然而，在教學現實中從未使用一張范畫，或很少使用的大有人在，他們專靠一支粉筆一本書長期進出課堂，“空對空”地對學生說教，原先許多情趣盎然、藝術感染力很強的內容被講得干巴巴的，枯燥得沒有一點“味道”。由于沒有范畫的啟示，學生的繪畫技能、技巧長期處于模糊不清狀態，許多學生的作業“原地踏步”，學生的興趣也越來越淡，甚至產生了“逆反心理”，這種不良現象發展下去，對美術教育是相當危險的。

提倡范畫教學，不斷地探討范畫教學，不斷地提高范畫教學的質量，是我們每個美術教師義不容辭的職責。

第二篇：充分發揮榜樣的示范引領作用

充分發揮榜樣的示范引領作用

總書記強調，“在活動中注意總結典型，及時起示范推動作用”。開展群眾路線教育實踐活動，離不開榜樣的力量。好的榜樣，是最好的引導；好的楷模，是最好的說服。

榜樣要來自基層群眾。開展群眾路線教育活動，需要樹立群眾的榜樣，通過榜樣力量的引領，助推教育活動的深入開展。群眾熟悉的形象，更容易獲得認同和產生共鳴。開展教育活動中，就要從身邊的人入手，善于發現典型，樹立基層的典型。樹立一個好榜樣，不僅能使某個人某個群體的人格得到升華，還能帶動其所在的區域、所處的群體走向先進。因此，我們在樹立榜樣、樹立典型的時候，一定要深入基層，考慮到與大眾的需求層次相配合，教育群眾而不是遠離群眾。不能讓一個標桿樹起來，很多群眾嚇回去，否則事業的路就會越走越窄。同時，領導干部深入基層走訪時，要把群眾當做學習的好榜樣。人民群眾勤勞持家、熱情善良、平易近人、勤儉節約、語言樸實、熱愛生活、和睦相處等各個方面都是領導干部借鑒、學習的活鏡子和好榜樣。

榜樣要引領時代發展。榜樣是社會主義文化建設不可或缺的角色，引領著社會主義文化發展的方向。榜樣生活、工作于普通群眾之中，分散在社會各個階層，與老百姓朝夕相處，其優秀的品格和模范的言行對老百姓起著示范、導向作用，吸引廣大人民群眾和黨員干部去學習和仿效，從而產生潤物無聲、潛移默化的效果。要提高榜樣示范的吸引力，就要為榜樣創造良好的工作環境和工作條件，提高他們的社會地位和生活質量。這樣才能真正弘揚正氣，形成一種人人尊重榜樣、學習榜樣、爭當榜樣、超越榜樣的良好社會風氣，使社會主流價值觀在各行各業得到認同和踐行。當強有力的制度保障能夠為榜樣成長和榜樣示范樹起排憂解難的“屏障”時，榜樣的力量就會成為社會的正能量，引領時代向前發展。

領導要模范學習榜樣。榜樣的作用是無窮的，不但廣大黨員干部要學習榜樣，而且領導干部更要學習榜樣。黨的工作要做到讓人民滿意，黨員干部要以自己的表率影響群眾、帶動群眾、服務群眾，只有這樣，我們黨才有感召力和凝聚力，我們的事業才會無往而行。領導干部必須靠實實在在的工作成績，才能引領著榜樣力量的充分發揮。領導干部的個人行為，在一定程度上具有帶頭作用，也可能成為下屬行事辦事的“風向標”，當領導的就要做“風清氣正之官”，不做“墮落腐化之人”。因此，領導干部必須模范學習榜樣，讓榜樣發揮出積極引導作用。同時，領導干部必須擺正位置，端正心態，淡泊名利，不能講排場比闊氣，要看淡權力、地位和利益，抵得住形形色色的誘惑，惟有“心靜自然涼”才能真正的樹立起好榜樣。只有規范自身行為，遠離墮落腐化的溫床，才能挽回信任危機，才會受到人民的尊敬和擁護。

榜樣精神引領前進。榜樣就像茫茫草原上的領頭羊，只要它找到了正確的方向，跟在后面的羊群都能找到仙境般的彼岸風景。榜樣就像“隨風潛入夜、潤物細無聲”的甘霖，往往能收到“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”的效果。榜樣就像一個標桿，明確地把模范作用具體地落實到我們學習工作里的每一個細節，讓我們的前進有了生動的比照。見賢思齊，我們學習菊美多吉，就是要聯系實際，立足本職崗位見諸行動。樹立菊美多吉一心為民、誓死為民的信仰，同群眾同甘共苦、保持密切聯系的宗旨意識，常懷樸實無華、愛民如父的火熱情懷，爭做菊美多吉式的干部。

榜樣是一種力量，彰顯進步；榜樣是一面旗幟，鼓舞斗志；榜樣是一座燈塔，指引方向。榜樣給我們無盡的勇氣和必勝的信念，是永無止境的力量源泉。榜樣給我們一種精神食糧，進而轉化成推動進步的巨大力量。信仰在傳承，事業在繼續，讓榜樣引領我們不斷前進。

第三篇：充分發揮示范課文的引領作用

充分發揮示范課文的引領作用

--------《蟬》《貝殼》教后感

我們教育學生寫作要經常觀察生活周圍的人和事，善于思考，寫出自己的真情實感。可是往往出現的結果令人失望：有的胡編亂造，有的有情節無感受，甚至無從下手抄范文應付等等。我在教學《蟬》一文時，要學生談自己對課文主旨的認識，結合自己的實際感受，比較與文章中作者的見解有沒有同感。告訴學生這叫做觀察生活、感悟生活，真情實感的流露。啟發學生聯系自己的現實生活，仿照這種形式說一段話。于是好多的學生開始嘗試：“ 蛐蛐在夜晚鳴叫，給皎潔月光下靜謐的夜晚增添了美味，讓勞累了一天的人們休息的時候更加舒適愜意，它的樂曲是一劑催眠藥。”有的說，“蛐蛐的叫聲，是莊稼的催長素，聽音樂的莊稼生長的健康迅速，質量好產量高，農民伯伯稱它田間管理好幫手。”

“杜鵑的叫聲真好聽，人們對它喜愛有加，有許多畫家把它作為花鳥畫中鳥的必要，有更多的養鳥愛好者籠養它，可是它為了自己的生存竟然趁他人不備搶占人家的居所，還殘忍的把主人的寶寶推出摔死，這種為了自己于他人不顧的行為令人憤慨。看事物不能只看好的一面，要看他的全部，這樣才能真正認識它。”??

學生在課文的啟發引導下開始了有效的嘗試，盡管是簡單的但是已經抓住了要領，懂得了聯想。

學習<貝殼>一文后，我和學生探討作者這一舉動的看法，能由見到的一事物，引發對生命的感悟，展開豐富的想象聯想，從而對人生產生本質的認識。使得非常簡單的事情有了深刻的哲理。試一試自己仿照著寫一段話。于是學生積極發言：

“一根及其普通的樹根，我們看上去一點價值都沒有，可是雕刻家卻獨具慧眼，經過他們的精心雕琢，一副藝術品赫然出現，給人極美的享受，可見極普通的東西經過琢磨是可以成器的。人也當如此。”

“我看到連狗都啃不動的骨頭，螞蟻慢慢的一點一點啃下來，一塊一塊搬到窩里去了。可見只要人心向一處想，勁往一處使，就一定能干大事。”??

“一聽《蟬》一看《貝殼》，這些都是生活中及其普通的事物，作者卻領悟出令人折服的道理。只要我們勤于觀察善于思考也會寫出很好的文章來。”

我便將大家的精彩發言整理出來張貼出來，激勵同學們以便養成認真觀察生活思考人生的習慣，長此以往寫作就有了技巧不再面對文題束手無策了。

聽一聽，看一看，想一想，寫一寫就是一篇短文。

仔細聽一聽，細心看一看，認真想一想，精心寫一寫就是一篇好文章。習慣養成了，寫作不再是爬山，是游覽，作文不再是逆水的舟是順風的帆。趙康初中張文清景麥紅

第四篇：高校美術教學中教師“示范”作用的雙重性

高校美術教學中教師“示范”作用的雙重性

摘 要：“以身垂范”是對教師的一項準則或要求，同時也是傳統教學的重要理念。落實在現代美術教學中，課堂“示范”是對這一理念的解讀和運用。然而，基礎教學中運用示范能使學生較快掌握相應的法則與技巧，具有積極性，但在高校美術教學中，作為共性較強的基礎知識已不是教學的主要目標，“示范”的消極作用隨之日趨明顯，本文針對該問題進行正反兩面的闡述，總結出與高校教學相應的示范方法，在高校美術教學實踐中加以應用。

一、教師“示范”在教學中積極性

韓愈在《師說》中認為：“師者，所以傳道授業解惑也。”教師如何來實現這一目標，則主要通過“言傳身教”。言傳與身教實際是兩種教育方式。傳統教育理念中，“以身作則，垂身示范”是老師為人師表的一項準則。孔子曰：“其身正，不令而行；其身不正，雖令不從”，可以看出 “身教”比“言傳”顯得更為重要。現代應試教育模式仍然強調“身教”的重要性，體現美術教學中，就是重視老師課堂示范。對于美術教學中示范的意義主要有如下幾點：

首先，教師示范是形成良好學習氛圍的重要方式。畫室教學相比其他課堂教學更具靈活自由性，單純以理論灌輸與畫室的教學環境不相吻合。教學中通過繪畫理論結合各種類型的“范畫”演示，教師角色能更好地融入到教學情境中，和學生產生良好的互動關系，極大地調動學生的活躍性，達到理想的教學效果。其次，示范是激發學生學習興趣的良好方式，教師在示范中，運用精湛的技藝，熟練駕馭畫面，專業修養與人格素養得到自然流露，是學生模仿的對象，也促使學生形成崇拜心理，刺激學生的求知欲，最大限度的激發學生的學習興趣。再次，不斷的教學實踐可以強化教師的專業實踐能力。美術教師進入教學崗位后，由于教學任務的繁重，備課和其它教研活動占據了較多時間，或者對理論研究趨于重視，使得教師一定程度疏于畫畫的實踐。也因為特定個人風格創作的需要，基礎性質畫面表現能力有下降趨勢，通過課堂教學示范，可以彌補這個缺陷。第四，基礎美術的學習具有較強的步驟性與程式性，表現中應遵循相對固定的造型規律、表現語言、美感法則、配色原理等等。學生獲得這些方法與原理，通過觀摩教師示范是最有效的途徑之一。

然而進入高校之后，隨著教學目標的轉移，示范存在的消極因素也逐漸顯現。應及時意識到該方式在教學中的負面影響。

二、“示范”在高校美術教學中的消極性

高中教學的應試需要，多采用示范教學，僵化的訓練導致所謂的“高考模式”，這種模式具有濃厚的蘇聯色彩，抹殺作者個人特點。進入高校則主要體現老師個人風格，在各自導師的影響下，美術學院呈現出許多風格極其相似的小群體。浪漫主義大師籍里科因為學院教育的僵化，抑制人們的才能，得出“學院訓練千萬庸才”的結論。“作為一個才華橫溢和技藝高超的畫家，理應受到大家的尊敬；作為一個教師，培養了很多聰明的學生，都帶有他的標記，同樣受到尊敬。但后者是否值得稱贊，似乎可以商榷。我認為給人烙印和接受烙印的，都應受到批評。”① 當代著名油畫家龐茂琨先生在教學期間，要求學生摒棄單純學習繪畫技巧的想法，讓他們入學伊始就確立以藝術家的姿態進行獨立創作的目標。他說：“我不希望辛苦四年后培養一個純粹的美術工作者，而是造就一個有獨立思想的藝術家。”違背個性是藝術學習的大忌，在學習他人的基礎上必須要有自己的個性特點。齊白石曾經對學生講過：“學我者生，似我者亡”，關門弟子許麟廬先生牢記恩師的教誨，博采眾長，悟出了“尋門而入，破門而出”的八字心得，重視對老師基礎的學習，在畫對蝦時達到爐火純青，以假亂真的程度，但創作中上反其道而行之，博采眾長，最終確立自己的個人風格。謝赫雖然在“六法”中提出“傳移模寫”的法則，但過度重視臨摹給中國畫在創新發展上帶來了阻礙作用，陳陳相因是中國傳統文人畫走向衰落的一個重要原因。西方畫論中也涉及到臨摹負面性的論述：“令人感到悲哀的是，當今藝術愛好的旨趣過于偏愛臨摹；只要臨摹存在一天，它就會充當摧殘藝術的角色，它引誘了很多本來可以在他們各自的時代創作出有時代精神作品的畫家，教他們白費力氣企圖使死去了的藝術復活，他們所能做到的，充其量不過是復制出一具沒有靈魂的軀殼而已。”②近現代美術界，筆墨問題一直是爭論的焦點，石濤提出“筆墨當隨時代”，強調筆墨語言的現代感。德國畫家龍格認為：“學習古代的東西認識藝術各階段的發展固然很好；但是如果藝術家不從中走出來，以全部痛苦和歡樂去理解與觀察當代現實，那對他沒有任何益處”。③吳冠中先生指出：“脫離實際的筆墨等于零”強調筆墨作為語言只是表現思想的工具，如果作品的筆墨語言和主題思想失去聯系，本身則無任何價值。教師在示范過程中，將合乎規律的藝術法則傳授給學生，授人以漁，本來無可非議。但實際過程中，學生對老師的示范形成依賴，不求甚解，急功近利，而優秀的藝術作品往往具有內涵豐富，意蘊深遠的思想精神，遠不是抄襲別人表面效果能體現的。學生在范畫教學的影響下，學習中知其然而不知所以然，變成了授人以魚，違背了示范初衷，其作用適得其反。美術學習中的技術與法則不是藝術的全部，相反這是藝術中最基礎的部分，也是高考前重點培養和考查的部分。藝術中存在共性與個性的問題，也即技術性與藝術性的問題。技術是前提，但藝術中最具價值部分乃是它融合作者個性表現出來的藝術性，失去個性就是失去藝術性，也失去了作品的靈魂。孔見先生在《中國書法藝術通論》中討論書法在該方面的問題時提出：“然而，有時共性美與時代書風未必產生積極效果，有時他可能還會阻礙書法藝術的繁榮發展”④ 教師在示范時，一方面，為了讓學生更快掌握繪畫的共同規律，勢必努力表現繪畫中的共性美。另一方面，教師在示范中體現的個人風格被學生不斷復制之后，學生的個性得到抹殺，而教師的某種個人風格得到強化，學生直接充當了導師的代言者，導師在業界的影響力將變得更大，這是當代美院中形成各種風格近似的小團體之原因，這不應是高校中美術教與學的良性關系。何況作為美術教師自身也不應受某一階段之風格束縛，也應是不斷地推翻與確立，否定之否定的提升過程，用教師某一階段的風格來制約某一屆或更多屆的學生，顯然是不合理的。因此，美術高校中教師課堂的示范需要慎重。

三、如何在高校美術教學中合理運用“示范”教學手段

由于美術基礎教學中示范的積極性，基礎教學中不可或缺，但進入高校之后，應該及時調整方向。對于藝術的兩個特性，訓練重點應側重于后者，即藝術中的個性或藝術性部分。因此高校教學中，應該加大理論知識的傳授，重點解決“知其所以然”的問題，作品中思想與精神的重要性問題。如果高校美術教學中仍然堅持基礎教學的中的“示范”，不僅不能發揮這一傳統方式的優勢，反而放大其劣勢。在高校美術教學實踐中，教師怎樣將正確的示范思維和方法運用在教學過程當中，筆者認為應遵循如下幾點：第一，教學中應以理論講述為主，輔以示范。任何一門藝術，理論上達到成熟才標志著該門藝術的真正成熟。教師在高校的授課過程中，在總結繪畫技法技巧的基礎上，從繪畫審美的角度，不斷對繪畫藝術的美學本質和應用進行理性思考和闡述，并將這些理論應用于繪畫學習、實踐和創作過程中。這些理論可以是作為視覺層面上的形式美的規律、造型規律、色彩規律等，也可以作為思想層面上的創作規律、表達規律等等。學生在教師系統的理論指導之下，能從根本上理解繪畫的本質與內涵，而不是停留在對教師作畫程式的僵化模仿層面上，創作中縱然技法有所生拙，但也是本性流露，不失天真自然。第二，教學中應先理論指導而后示范指導。傳統美術教學中，教師最常用的方法是學生動手之前，教師先作一張范畫。這種方式能使學生較快掌握作畫的基本步驟，但也僅僅解決“知其然”的問題。實踐之前的理論講解主要解決“所以然”的問題，學生一旦掌握了繪畫表現的內在規律，真正理解了“如何做”與“為什么這樣做”的問題，再結合教師的示范指導，進一步解決具體畫面細節性的技術阻礙，熟練駕馭畫面的能力在時間積累的基礎上將變得水到渠成。第三，教學中強調學生“從實踐中學習”的原則。所謂從實踐中學習，是鼓勵學生從自身實踐中尋找規律，這是一種相對主動的學習方式。教師針對學生在實踐中遇到的問題，通過示范的方式予以解決，將增強示范的目的性與提高示范的效率，同時也是一種培育與保護學生個性的有效途徑。第四，高校美術教學中的示范應以個別示范取代全班示范。高考強化訓練的畫室中往往采用后者的示范方式，導致整個畫室風格雷同，這是應試教育的弊端。進入高校之后，應注重因材施教，因勢利導。筆者在實踐中更趨向于“改畫”，反對“范畫”。學生的個性不同，知識結構不同，表現在畫面上必然存在不同的問題，如同治病，不同的癥狀需要不同的“藥方”，并非一張“范畫”能解決。教師在教學中試圖以一張示范“范畫”解決全班問題，實際在“偷懶”，是一種極不負責的態度。

“以身垂范”作為傳統的教學方式，其在教學中的積極影響毋庸置疑。在美術教學中，因為其實踐性較強的特點，在特定的教學階段發揮著不亞于其他學科的更大作用。也正是因為它過于強烈的積極性，使得其消極因素變得隱匿，甚至在教學實踐中瀕臨被忽視的危險。如果美術教育工作者能站在宏觀的角度，以全局的觀念，對“示范”問題在不同的教學階段持不同的態度，或在教學中合理地運用“示范”這一教學手段，將顯得彌足珍貴。

注釋：

①② 遲軻.西方美術理論文選[M].江蘇教育出版社，2005.③世界美術，1982（1）：36.④孔見.中國書法藝術通論[M].人民出版社，2011.作者單位：廣東白云學院藝術設計學院

第五篇：對美術教學中范畫作用的再認識

對美術教學中范畫作用的再認識

來源：中國論文下載中心

[ 09-12-01 13:26:00 ]

作者：顏廷春

編輯：studa090420 【摘要】美術教學是一種直觀的形象教學，其中“范畫”教學在美術教學中發揮著不可替代的重要作用。范畫一般分啟示性范畫、步驟圖范畫、對比范畫、當堂范畫教學，不斷地探討范畫教學，應該是我們每個美術教師義不容辭的職責。

【關鍵詞】美術教學；范畫；直觀；對比

【Abstract】The art teaching is a kind of the image teaching which keep a view, among them, the teaching of“Fan4 Hua4”'s being exertive in the art teaching can't act for of importance function.Fan make uniform a sort cent apocalypse Fan4 Hua4, step diagram Fan4 Hua4, contrast Fan4 Hua4, be hall Fan4 Hua4's teaching, constantly study Fan4 Hua4's teaching, should be us the duty-bound job of each art teacher.【Key words】Art teaching；Fan4 Hua4；Keep a view；Contrast 美術教學是一種直觀的形象教學，它是通過教師一系列的教學方法和手段，向學生傳授知識、技能，其中“范畫”教學在美術教學中發揮著不可替代的重要作用。09年4月，我參加了在廣饒召開的山東省中小學美術教學觀摩研討會，會上與會專家教師一致認為，在美術教學中教師的示范作用不能忽視，不能被取代，教師在課堂上的范畫和示范能起到事半功倍的效果。濟南六十八中弭禾老師上的一節《梅竹精神》就充分利用了范畫來進行教學，效果很好，受到廣大教師的肯定。總結二十年的美術教學實踐中，我對范畫教學的認識和體驗有以下幾方面：

1．啟示性范畫

啟示范畫是啟發和引導學生的思路，有效地進行創作畫（命題畫、想象畫、設計創作）。教學中要充分認識到“導”的重要性，教師應結合自己的作品，設計創作范畫，將創作的體驗、構思的方法、制作的過程及技法詳細講授給學生，引導學生由此及彼、觸類旁通、舉一反三，擴散成新的思維，讓學生逐步學會創作和設計的方法。

2．步驟圖范畫

是啟發指導學生最形象具體的作畫方法步驟圖，在教學中占的比例較重。現行美術課本中，“步驟圖”限于篇幅安排，印得很少，加之畫面太小某些地方印刷的又不夠清晰，給學生作畫造成了較大的難度。如《蒼松翠柏》一課對山石、樹木的畫法都很少，如果教師只是按照課本上的畫面講授，學生是很難理解和接受的。結果教師講了一大套，學生面對作業還是不會畫。如果教師在課前，早有“預制品”，把作畫的方法步驟范畫放大繪制好，到講課時依次張掛，邊掛邊講，既直觀又簡練，事半功倍。

3．對比范畫

它主要表現在繪畫方法上的正確與錯誤，學生作業中的正確與錯誤。如：上“繪畫構圖知識課”時，教師僅展示出幾種正確的構圖范畫還不夠，必須展示出有錯誤的幾種構圖，兩種構圖范畫相互比較，使學生通過對比，對構圖中的正確與錯誤認識明確，過目不忘。如比例對不對，結構準不準，色調是否統一和諧等，很快就一目了然，成敗是非讓學生欣然翻悟在分秒之間。此種方法也常用于教材的教學過程中，像黑白的節奏、色調的關系，教師就可以用范畫的形式，多幅相比，然后汰劣擇優，直到剩下最完美的一幅。這樣做，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，讓學生在教師胸有成竹的展示中防患于未然；另一方面，在比較中使學生對何“優”何“劣”有一個比較肯定的、明確的鑒別，成為學生從知其然的感性認識飛躍到知其所以然的理性認識。轉貼于 中國論文下載中心 http: 4．當堂范畫

是最直接、最具體、最直觀的教學方法。盡管教師在課前準備了步驟范畫，但還是很難一應俱全。如畫中國畫，墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、水彩畫干濕的銜接等都需要教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示范指導。在《傲雪梅花》一課教學中，我就先示范枝、花的畫法，在完整的畫一幅，這樣學生親眼看到作畫的全過程，才能真正領會，特別是對學生即時提出的問題，教師當場揮筆明示方能令人滿意。

范畫教學之所以成為廣大中小學美術教師必不可少的教學手段，其原因，就是它最直觀地將繪畫的知識、技能有序完整地展示給了學生。事實證明，范畫教學是美術教學中沒有任何別的形式可以替代的。綜觀許多長期從事美術教育的優秀教師，他們的課堂教學所取得的精彩之道，無一不是在教學中廣泛使用了范畫。他們以范畫為主線展開多種形式的課堂活動，課堂氣氛生動活潑，學生興趣始終濃厚不衰。在這些優秀的美術教師手下，幾乎沒有一個學生不喜歡畫畫，沒有一個學生不會畫畫。然而，在教學現實中從未使用一張范畫，或很少使用的大有人在，他們專靠一支粉筆一本書長期進出課堂，“空對空”地對學生說教，原先許多情趣盎然、藝術感染力很強的內容被講得干巴巴的，枯燥得沒有一點“味道”。由于沒有范畫的啟示，學生的繪畫技能、技巧長期處于模糊不清狀態，許多學生的作業“原地踏步”，學生的興趣也越來越淡，甚至產生了逆反心理，這種不良現象發展下去，對美術教育是相當危險的。

提倡范畫教學，不斷地探討范畫教學，不斷地提高范畫教學的質量，應該是我們每個美術教師義不容辭的職責。