第一篇：爵士鼓小樂隊訓練計劃

爵士鼓小樂隊訓練計劃

今年是我園小樂隊改革的一年，為了把小樂隊辦出特色，從孩子們的興趣出發，我們推陳出新大膽地淘汰了電子琴，改為以三架爵士鼓跟CD伴奏的形式出現。以前很多人認為，爵士鼓只是一組綜合性的打擊樂器，只能為各種音樂（包括歌曲、舞曲等等）作伴奏樂器。其實，爵士鼓的功能不僅僅如此，由于它獨特的演奏特點，奇妙的音色組合，震天動地的音響以及演奏技巧的日臻完善，它逐漸成為一組可以獨奏的打擊樂器了。在演奏爵士鼓時需要演奏者四肢分離、四肢協調，這對孩子們的左右腦開發和訓練，起到了其它樂器所不能替代的作用。研究表明通過學習爵士鼓，會使孩子們的性格開朗活潑，增強自信心和勇氣，智力也會得到進一步開發。所以我們選擇了爵士鼓，希望通過學習爵士鼓不僅使孩子們掌握一門樂器，還能最大限度的把孩子們潛在的能力充分挖掘出來。

一、內容：

1、教師學習：

每周通過看CD盤、實踐等方式，提高本小組教師爵士鼓的技能技巧，進行專業學習。

2、幼兒學習：

基本功：讓幼兒掌握基本的握棒方法、打擊姿勢，以及小軍鼓、桶鼓、底鼓、踩镲、吊镲的單獨和組合演奏。

節奏：4／4拍。

曲子：《稍息、立正、站好》——日本動畫片《櫻桃小丸子》主題曲。

二、措施：

1、以組為單位教師每周的周一利用小組活動前的時間進行專業學習，單周看CD盤學習《架子鼓教程——教學篇》，雙周實踐練習。通過看和練以及教師之間的相互交流指導，提高各教師的專業水平。

2、幼兒的基本功一定要嚴格把關，尤其是握棒方法、打擊姿勢，小軍鼓、桶鼓、踩镲應打擊什么位置，踩镲和底鼓怎樣踩等。因為這是演奏爵士鼓最基本、最前提的條件。節奏先學習4／4拍，使四肢可以平衡協調的演奏。

3、《稍息、立正、站好》的音樂先由教師彈奏，幼兒練習，熟練后再讓幼兒跟CD盤演奏。

4、在教授時，采用一對一的方式。即一名教師一架鼓。

三、時間安排：

每天上午9：30—10：30，下午3：30—4：30。

第1周：基本姿勢及各鼓單獨基本打法和4／4拍四肢分配的組鼓打法。

第2周——第6周：繼續鞏固基本功，根據學習情況進行稍有難度的節奏訓練。跟教師伴奏學習《稍息、立正、站好》。

第7周以后：跟CD音樂整合練習《稍息、立正、站好》。

第二篇：樂隊訓練計劃

古典舞與芭蕾舞在起源中相似。古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，并經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈。不管是中國還是西方都是如此。一般來說，古典舞都具有嚴謹的程式、規范性的動作和比較高超的技巧。

古典舞與芭蕾舞注重的方面有所不同古典舞注重的是精氣神，芭蕾舞注重的是一種氣質。

一個成熟的民族舞演員在舞臺上展現的動作之所以具有審美價值和藝術魅力，是因為體現了“形、神、勁、律”的高度融合，這正是中國古典舞身韻的重要表現手段。“形、神、勁、律”作為身韻基本動作要素，高度概括了身韻的全部內涵。形，即外在動作，包含姿態及其動作連接的運動線路；神，即神韻、心意，是起主導支配作用的部分；勁，就是力，包含著輕重、緩急、強弱、長短、剛柔等關系的藝術處理；律，也就是動作本身的運動規律。這四大動作要素的關系，是經過勁與律達到形神兼備、內外統一。其規律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”，這都是精辟的概括與提煉。

古典舞和芭蕾舞在技巧上也有所不同：

1、芭蕾舞的所有腳位和手位都以“開”為根基。中國古典舞的腳位和手位則是以“開”和“關”為基礎的。例如：腳在小八字步、釘字部位中大腿、小腿、足皆屬外開（外旋）；而踏步、弓箭步、大掖步的雙腿，則屬一開一關（外旋和內旋）。上肢在山膀、按掌、托掌提襟位的上臂、前臂、手皆屬關（內旋）；攤掌、揚掌屬外開；沖掌又屬一開一關。在動作過程中，開關的動作更多，“云肩轉腰”的動作，開始是一手開一手關，然后轉換成開手為關、關手為開；腳也隨之開而開、隨之關而關。因此，腳與手位是變化的時開時關的，并且是開關結合、開關交替的。

2、從手形上說，古典舞是“蘭花指”——中指指根用力向外推，大拇指貼近中指，其余三指靠近中指，手指尖盡量地向上翹起；芭蕾手——大拇指略向手掌處窩進，食指略高于其他三指，后三指并攏，整個手面呈微微的弧形。再者，以蘭花指為主的古典舞基本手位，如按掌、山手位，講究的是挑指、撐腕，即指尖上翹，手腕用力；而芭蕾手位則剛好相反，需要手腕、手指放輕松，當然啦，是在有所控制的情況下。

3、從專業術語上講，兩者之間還是有聯系的，幾個基本腳位的術語基本一致，如：一位腳、二位腳；有“六位腳”和“三位腳”。六位腳，在古典舞中稱“正步位”，即雙腳并攏，腳趾尖向前。三位腳，在古典舞中稱“丁字位”，即一腳由大腿內側至腳腕180度向外轉開，另一腳的腳后跟抵在其腳心處。

4、芭蕾舞在應用脊椎時，一般以屈伸為主，并常常以“伸”形成固定軸，因而人體的后背直立能力及旋轉的垂直感非常突出。中國古典舞在應用脊椎時，常常不僅有屈又有伸，而且還要有回旋和側旋。

5、中國古典舞主要是跳轉翻，芭蕾舞主要是跳轉和足尖。中國古典舞在技巧上一般表現為彈性節奏和點線結合的特點。中國古典舞基本訓練中的旋轉技巧，以擰傾形態的舞姿結構為主要特色，芭蕾舞基訓中的旋轉都是直體的，因此，動作長而舒展，延伸感強。中國古典舞基本訓練中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中松緊結合，發力要集中，過程的速度要快，講究“發力在根，用力在梢”，講究“寸勁”。

第三篇：民樂隊訓練計劃

民樂隊訓練計劃

為了豐富廣大學生的業余文化生活，提高廣大同學的審美能力和表現力等綜合素質和藝術修養，加強我校精神文明與校園文化建設，以新的精神風貌和信心投入到訓練當中。提高學生的使學生掌握一定的基本功和表演技巧，培養學生的合作意識和集體觀念。

陶冶情操、增進團結，使他們的身心得到發展。我們要在民樂排練的過程中逐步把民族精神融入到樂曲當中，讓學生在演奏樂曲的同時體會到民族精神的存在，同時要使學生深感自己作為一名民族樂器的演奏者有多么的光榮并真正做到讓學生把排練過程當中所學到的民族精神帶到平時學習、生活的每一個角落。

為迎接各級各類比賽做準備，為我校再創佳績。

訓練內容：

1、學生基本音樂素質聽音、節奏、感知的訓練。

2、各器種學生的基本功練習。

3、不同訓練層次學生練習不同深度樂曲。

訓練曲目：《雪絨花》《小紅帽》《小星星變奏曲》《八月桂花邊地開》《中國功夫》等

訓練要求：

1、隊員在訓練室內不得大聲喧嘩并保持環境衛生。

2、愛護樂器，訓練時間不得隨便出入。

3、訓練要認真刻苦，堅持出全勤，4、隊員之間要團結互助，形成了好的訓練氛圍。

訓練安排：

1、我校學生進行特長調查，選拔特長生和熱愛音樂活動的學生，確定民樂隊人員，召集新老隊員，宣布訓練制度，隊員分組，分發樂器。

2、開始訓練，演奏姿勢，運弓方法等，著重強調基本功練習，以學生樂器分組自主練習為主,各樂器組隊員分別練習并熟練演奏D 調F調音階。

3、分樂器組練習《小星星變奏曲》樂曲演奏，各樂種先自行練習

4、基本音階訓練，之后各樂器組都能熟練視奏樂曲后，嘗試兩樂種合奏，再到整體合奏。

5、復習合奏《小星星變奏曲》，視唱樂譜《八月桂花遍地開》

6、合奏《小星星變奏曲》，樂器組練習《八月桂花遍地開》樂曲演奏

7、各樂器組都能熟練視奏樂曲后，嘗試兩樂種合奏，再到整體合奏。

8、音符時值的學習，練習《八月桂花遍地開》樂曲演奏

9、各樂器組都能熟練視奏樂曲后，嘗試兩樂種合奏，再到整體合奏。

10、:階段訓練總結，師檢驗每位學生的學習收獲。

11、鞏固訓練內容，整個樂隊合奏，教師提出新要求。

訓練時間：民樂隊員, 堅持每周一至周五活動時間。

總之，民樂隊一定會逐漸地成長起來,民樂隊的步伐邁得扎實, 邁得堅定。科學化、規范化、重管理, 抓投入, 選苗子, 有計劃, 勤訓練, 是我校民樂隊一直堅持的原則。我相信經過多方的支持, 我相信我校民樂隊的綜合能力會得到更大的提升。

訓練計劃與安排

9月份：對我校學生進行特長調查，選拔特長生，分配樂器，份好組安排好組長，確立管理制度，確定民樂隊人員

10月份：開始訓練，著重強調基本功的練習，以學生自主練習為主，復習規定曲目，新隊員要學會規定曲目。

11月份：對規定曲目進行背譜演奏，新老隊員進行合奏磨合。

12月份：進一步訓練規定曲目的合奏，強調節奏統一，音色和諧、有沒，表演大方自然，爭取達到理想的演奏效果，并且準備一個小型的樂曲，三家學校元旦匯演。

1月份：爭取做到走進去請進來，根據我校民樂隊的情況，選擇一首適合明年比賽的曲目，將前期的識譜工作做好

第四篇：樂隊訓練第二學期計劃

本學期將加大力度創造性地開展文藝活動工作，結合我校藝術教育實際，“以活動促發展，以研究促提高。”繼續抓好學校樂隊的訓練活動，充分發揮活動課的作用，以活動促發展，逐步形成學校的藝術教育特色。使樂隊的演奏水平達到最高水準。

一、擴充樂隊成員，完善隊伍建設 樂隊的隊伍建設基本穩定。本學期又添加了29名新隊員，經過系統的訓練后擔任以上缺少樂器的演奏員。，因此，樂隊現有隊員75人。具有一定水平的隊員達60%，新加入的隊員雖然在小學時接觸過銅管樂器，但沒有系統的訓練，想要在一定的時間內達到另人滿意的效果不是一件容易的事。因此需要師生共同努力才能達到目的。

二、抓緊基本功訓練，為樂曲演奏打下良好的基礎 本學期重點練習長音、跳音、抒情練習曲及以快速的小練習曲，要求：“頭圓”、“尾尖”、“中間直”，力度為：（1）漸強（2）漸弱（3）漸強后漸弱。吐音問題的解決，首先要求：“音頭”要吹得圓而較強，“音尾”要吹得細而弱，其次要有彈性，中間部分要吹得“直”（音高穩定），吹得“平”（沒有強弱波動）。連音的處理“要求：（1）吹奏連音時，不要用左手的拉力來提高音高，不要因為要連吹幾個較高的音而變動右手的拉力。（2）除連音中的第一個引用舌頭送氣之外其余各音都不需要用舌頭送氣。（3）氣流要均勻的送入樂器管道，即使在吹奏較高的音區時，也不要改變氣流的均勻程度，并允許將此音吹得弱一些。除此以外，讓學生親身體驗，找出深呼吸聞花狀、“哭泣“狗喘氣“的感覺，以解決正確的氣息運用的問題。

三、組織好骨干力量，帶動新隊員的訓練 小號：趙錦程，長號：王玉輝、張顯政，圓號：宋俊明、王朋程，次中：楊相林、王茂龍，薩克斯：宋瀟宇，長笛：王明虎、單簧管：董紫榛、大鼓：王永樂，小鼓：張超凡。本學期仍著重進行長號的音準練習，其次單簧管的指法及音準練習。

四、練習曲目（1）《中華人民共和國國歌》

（2）《友誼地久天長》

（3）《歡迎進行曲》

（4）《歡送進行曲》

（5）《紅色娘子軍》

（6）《中國，中國，鮮紅的太陽永不落》

（7）《歌唱祖國》

（8）革命歌曲聯奏：《中國人民解放軍戰歌》

（9）《那波里舞曲》

（10）《莫斯科郊外的晚上》

（11）《祝你幸福》

（12）《地道戰》

五、建立管理制度，保證訓練得以順利進行

1、每周一至周五早上六點三十分、活動課四點三十分準時點名，每天一次小結。

2、每周一次總結會，對在訓練中認真刻苦、遵守紀律的隊員進行表揚，并給所在班級加分。

3、保證與督促隊員的學習，提高隊員的訓練積極性及演奏技能技巧，建立學習與訓練成績評比欄。

4、學期末進行總結，對在訓練中表現突出的隊員給所在班級、所在部加分，對經常遲到或無故曠課的隊員給所在班級、部、個人扣分（根據態度與表現情況扣分）。做好充分的準備，全身心的投入到參加全市中小學生文藝匯演比賽當中去，爭取多出精品拿出最高的水平，并利用休息日、節假日組織學生參加個別精彩節目的訓練。

第五篇：民樂隊訓練計劃

民樂隊訓練計劃

民樂是我們音樂教育的一個特色，也是學校素質教育的一個重要組成部分。在上學期的基礎上，本學期我們將加大力度創造性地開展訓練工作，結合我校的實際，充分發揮活動課的作用，以活動促發展，爭取使樂隊的演奏水平達到最高水準。特作工作計劃如下：

一、訓練目標：

1、通過民樂訓練、演出、競賽活動中，用情——情感的體驗，氣——做人的正氣，神——藝術的神韻來促進學生的全面發展。

2、通過這學期的訓練，把上學期已經基本成型的樂曲復習鞏固，進一步細化，進行感情與表演方面的處理，選好比賽的一些作品，進行初步的訓練。

二、訓練內容：

1、各器種學生的基本功練習。

2、民樂比賽規定曲目和自選曲目的訓練。

三、訓練時間：

每周二、四下午第三節活動課。

四、訓練地點：

四樓教室。

五、訓練計劃與安排：

3月份：

開始訓練，著重強調基本功練習，以學生自主練習為主。復習規定曲目，新隊員要學會規定曲目。

4月份：

對規定曲目進行背譜演奏，新老隊員進行合奏磨合。

5月份：

進一步訓練規定曲目的合奏，強調節奏統一，音色和諧、優美，表演大方自然，爭取達到理想的演奏效果。

6月份：

爭取做到走出去請進來，根據我校民樂隊的具體情況，選擇一首適合藝術節比賽的曲目，將前期的識譜工作做好。

七、建立管理制度，保證訓練得以順利進行。

1、每周一次總結會，對在訓練中認真刻苦、遵守紀律的隊員進行表揚。

2、保證與督促隊員的學習，提高隊員的訓練積極性及演奏技能技巧。

3、學期末進行總結，對在訓練中表現突出的隊員給所在班級加分，對經常遲到或無故曠課的隊員給所在班級、部、個人扣分（根據態度與表現情況扣分）。

排練人：董伽