第一篇：傳統天鵝湖

足尖上的藝術

——論傳統《天鵝湖》與男版《天鵝湖》

摘要：芭蕾舞劇《天鵝湖》有很多版本，而其他都大同小異唯獨男版《天鵝湖》顛覆了傳統《天鵝湖》。從凄美的愛情故事到對自由和關愛的追求，從女性天鵝的柔弱、美麗到男性天鵝的陽剛、健美。很多方面都與傳統意義上的《天鵝湖》大相徑庭。

關鍵詞：傳統《天鵝湖》男版《天鵝湖》表現主題感情色彩

芭蕾藝術孕育在意大利，十八世紀在法國完美，到十九世紀末期，在俄羅斯進入最繁榮的時期。芭蕾在近四百年的長期歷史發展過程中，對世界各國影響很大,流傳極廣，至今已成為世界各國都努力發展的一種藝術形式了。古希臘舞蹈、古羅馬悲劇、喜劇奠定了芭蕾的藝術基礎，古希臘以人體美味中心的藝術觀奠定了芭蕾的基本審美觀。芭蕾經過漫長的時間演化，一代又一代藝術家的不斷完善形成了今天優雅而完美的舞蹈。而勿庸置疑天鵝湖是其中經典的一部舞劇。天鵝湖有很多版本其中俄羅斯被譽為“古典芭蕾之父”的彼季帕的版本和伯恩的男版《天鵝湖》是經典中的經典。

傳統《天鵝湖》的故事源于德國童話，王子桑弗雷德在天湖畔正要向天鵝射箭時，天鵝變成了美麗的公主奧杰塔，原來她被魔王變成了天鵝，在晚上才能還原成人形，只有男子對天鵝的愛情能夠解除魔法。王子愛上了奧杰塔，但魔王為了破壞這段戀情，將自己的女兒黑天鵝奧塔莉亞變成奧杰塔的模樣出席王子的舞會，上當受騙的王子對天發誓永遠愛黑天鵝，這樣他無意中撕毀了對奧德塔的愛情承諾，少女們逃離魔掌的希望成了泡影。最終舞劇以悲劇收場。

伯尼的《天鵝湖》可以說是最大膽、最出格的一個版本。這個新編舞劇中天鵝全部由男性擔任。音樂還是柴可夫斯基的原曲，但人們所熟悉的芭蕾舞劇已蕩

然無存，取而代之的是全新的現代城市背景。故事梗概如下：小王子被女王母親冷落，渴望母愛的王子不能承受王室生活的壓力，他幻想中看到一只天鵝，他強健美麗而又自由自在，天鵝身上擁有王子所渴望的一切。在宮廷舞會上，一位英俊的黑衣青年偶然到來，他與王子在公園里相遇的天鵝非常神似，但黑衣人瀟灑而傲慢，和所有在場的女士調情，并贏得了女王的歡心。當大臣宣布黑衣人同女王訂婚的消息時，王子的精神徹底崩潰,最終靡靡死去。

傳統《天鵝湖》是一個童話愛情故事，愛情世間最寶貴的感情之一，常常是很多歌舞藝術表現歌頌的對象，傳統《天鵝湖》以芭蕾舞劇的特殊形式將故事表現的十分完整也很有感情色彩。尤其是白天鵝與王子的那段雙人舞，一個命運悲慘、凄楚可憐的柔弱天鵝深深地印入人心，天鵝輕盈的舞姿透著絲絲的哀愁，伴著音樂時而緩慢時而稍快的節奏，與王子纏纏綿綿的舞蹈，你能夠聽見一個美麗的白天鵝娓娓的向你訴說著她的故事她的悲慘經歷。

與其相對應的一段是黑天鵝與王子的雙人舞，同樣也是整個舞劇中很精彩的一段，這段舞與白天鵝和王子的雙人舞相比更有力度，動作也比較豪放而且演員神態表現得恰到好處，在較有強度的音樂下一個活靈活現的黑天鵝展現在了你的眼前，她傲慢、輕浮、善耍手腕，用厚厚的偽裝包裹著自己欺騙了王子，一步一步將白天鵝的夢想毀滅。

還有很經典的一段就是為人所熟知的“四小天鵝”，輕盈、歡快的步伐，活現了小天鵝的淘氣、可愛。

傳統《天鵝湖》是古典芭蕾作品，講求動作的規范和標準，有著特定的體位，旋轉和立腳尖也是必要動作，追求的是形體上的直和立，整個表演也是以女演員為主，體現的是一種浪漫和唯美，給人一種高貴的感覺。

但于我來說傳統《天鵝湖》的結局只算得一種可預知的凄美，換句話來說它沒有脫離一般童話的模式，雖然故事浪漫但卻離實際太遠。它的藝術欣賞價值當

然是不可否認的，但固定的體位不免使動作有些單調和呆板，過分追求規范也使得舞蹈缺乏自然的美和放松的和諧。

男版《天鵝湖》打破了傳統情節芭蕾的各種框框。傳統的童話愛情故事也變成了母子情和對自由平凡生活得向往。全部男演員的陣容更讓人眼前一亮，打破了人們原本以為得女演員才能演芭蕾的思想。舞劇中添加了很多實物做道具，比如床、鏡子等，舞劇是以現代都市作為背景，出現的公園、酒吧等。而且舞劇增添了很多幽默的成分，如王子女友和女王一起看舞劇的那一幕。

王子與頭鵝在公園的邂逅甚為經典，庫伯扮演頭鵝,帶領群鵝以矯健有力的舞姿展示了天鵝的另一面，他們強健自由有野性。而這些都是從小就生活在皇宮里的，從小就缺乏母愛，從小就受制于人的王子所渴望的。王子與頭鵝同舞，頭鵝舞姿自由奔放，步伐輕盈中有厚重，身體彎曲中有力度，還有騰起動作，一個自由的有野性的強健的雄性天鵝栩栩如生的勾畫出來了。王子與天鵝同舞時，經常跟隨天鵝而且透射出那種熱切的眼神，清楚地表現出王子對頭鵝的熱愛和向往，其實與其說是對頭鵝的熱愛還不如說是對自由和強健的熱愛，王子在頭鵝身上看到了自己向往但卻永遠也無法擁有的東西，而他對頭鵝是一種羨慕和敬仰，并不是很多人所認為的同性戀。在我看來頭鵝只是一個抽象的形象，他并不代表雄性的鵝，而是王子給他賦予的那種雄性力量的代表，可以說它是王子的人生目標。最后結局中酷似頭鵝的黑衣青年，與舞會上很多女士調情，這段舞蹈節奏強烈，黑衣青年舞姿隨意，顯現出了他的放蕩不羈和低俗。王子不是因為愛頭鵝或者愛母親而悲傷欲絕，而是他看著自己所向往的也向母親妥協，使他失去的所有的精神寄托而頓時感到萬念俱灰。

男版《天鵝湖》所表現的故事更具有創新性和抽象性，也許一百個人會有一百個認識，故事屬于現實性的故事，而且能夠引發很多對人生追求的思考。

男版《天鵝湖》是現代芭蕾，它不再刻意的要求體位和規范性，動作灑脫，曲而優美，很顯張力，給人以陽剛之美。它很好的處理了人和藝術的關系，使二者和諧、輕松、自然的帶給人美感。

芭蕾是一種高貴的藝術，而他的藝術美感是長時間以來積累和發展的結果。男版《天鵝湖》也是在傳統天鵝湖的基礎上誕生的。隨著社會的發展人的審美也會改變，我們期待以后芭蕾還會有更大的發展。

第二篇：淺析《天鵝湖》

淺析《天鵝湖》

師范學院心理學 陳勇 200901008 摘要:芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠，是高雅文化的代表。古典芭蕾有著復雜的結構形式和特定的技巧要求，如《天鵝湖》中芭蕾舞女演員們，用自身精湛的技藝，翩然的裙邊，柔美的四肢，傳神的足尖向我們展示了古典芭蕾的優雅、柔美、高貴與細膩.關鍵詞：整體布局、背景音樂、雙簧管獨奏的情感運用

一、舞臺表現效果的角度

在著裝上，古典芭蕾舞劇《天鵝湖》中，女天鵝的著裝都力

求雍容華貴、高雅脫俗，潔白的裙裝，翩然的裙邊，展示的是清麗、唯美的畫面。在芭蕾舞蹈的展示上，《天鵝湖》中舞姿的展示嚴格遵守“開、繃、直、立、輕、穩、準、美”八字標準。當白天鵝與王子分離時，雙臂如流水般滑過，緩緩退場的場景。柔和的月光，靜謐的湖水，都抵擋不了即將降臨的黎明，“白天鵝”用他精湛的技藝向我們展示了人物內心的孤獨和高雅氣質。“黑天鵝”的32圈轉，要表現的是“黑天鵝”對王子占有式的“愛”，對自身才華豐富的展示就是為了從“白天鵝”那里得到王子。劇中無論是輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉，還是快感十足裝飾性極強的雙腳打擊一系列舞技展示的安排都十分正式，技藝難度都很大。舞劇中的旋轉與跳躍嚴格遵循舞臺定點的規則，以多樣的芭蕾技巧烘托主要人物，渲染環境氣氛，向觀眾表達深邃而復雜的涵義，一切都符合古典芭蕾的審美標準與要求。

二、情節展現與情感表達的角度

《天鵝湖》以表達女性“陰柔美”為主。在古典芭蕾中主要角色大都是由女舞者來擔當，男舞者的表演往往是為配合、支持女舞者的表演。《天鵝湖》中，被魔法師羅德伯特變成天鵝的奧杰塔公主，在湖邊與王子齊格弗里德相遇，傾訴自己的不幸，告訴他，只有忠誠的愛情才能使她擺脫魔法師的統治，王子發誓永遠愛她。在為王子挑選新娘的舞會上，魔法師化成武士，以外貌與奧杰塔相似的女兒奧吉莉雅欺騙了王子。王子發覺受騙，激動地奔向湖岸，在奧杰塔和群天鵝的幫助和鼓舞下，戰勝了魔法師。天鵝們都恢復了人形，奧杰塔和王子終于結合在一起。

《天鵝湖》中“白天鵝”始終是舞臺閃動的亮點，她們出場時的輕盈一躍，輕柔的雙臂，嬌羞的神態盡顯女性之羞澀。劇中的“白天鵝”、群鵝多次以單腿直立的姿勢來表現高貴典雅的女性氣質，女演員們或大或小的跳躍舞姿，都是在輕盈和優美中塑造女性的高貴“陰柔美”。在表現效果上，男演員圍繞女演員的陪襯性表演使女演員所代表的優美、典雅、陰柔的傳統女性氣質成了舞臺亮點。《天鵝湖》中穿短裙的芭蕾女演員所表現的是天鵝劃過水面的靜態美，一百多年來，湖中柔美的天鵝形象已經在觀眾的意識中根深蒂固，傳統芭蕾舞劇《天鵝湖》將音樂分成片段，每一段都是具有浪漫色彩的抒情詩篇，配以華麗的舞蹈技巧完成對場景的抒寫，以展現戲劇矛盾以及對各個角色性格和內心的刻畫，但在這些舞蹈中很大一部分是與情節毫無關聯的表演性舞蹈，比如整整一幕用來表現王子生日的舞蹈。另外芭蕾舞劇中使用程式化的啞劇手勢來進行對話和敘事，這些雖然符合古典芭蕾的固有結構形式但容易使舞劇呈現出松散的結構，注重了舞臺畫面的展現，但在劇情的轉達上卻不容易被現代觀眾理解。

《天鵝湖》的音樂象一首首具有浪漫色彩的抒情詩篇，每一場的音樂都極出色地完成了對場景的書寫和對戲劇矛盾的推動以及對各個角色性格和內心的刻畫，具有深刻的交響性。這些充滿詩情畫意和戲劇力量，并有高度交響性發展原則的舞蹈音樂，是作者對芭蕾音樂進行重大改革的結果，從而成為舞劇發展史上一部劃時代的作品。

舞劇的序曲一開始，雙簧管吹出了柔和的曲調引出故事的線索，這是天鵝主題的變體，它概略地勾畫了被邪術變為天鵝的姑娘那動人而凄慘的圖景。天鵝主題是貫穿全劇中的天鵝形象即公主的主題，它建立在自然小調上，憂傷動人的抒情旋律由雙簧管沉悶的音色奏出，更顯得凄涼而動人心弦。全曲中最為人們所熟悉的是第一幕結束時的音樂。這一幕是慶祝王子成年禮的盛大舞會，音樂主要由各種華麗明朗和熱情奔放的舞曲組成。在第一幕結束時，夜空出現一群天鵝，這是樂曲第一次出現天鵝的主題，它充滿了溫柔的美和傷感，在豎琴和提琴顫音的伴隨下，由雙簧管和弦樂先后奏出。該舞劇還包括了《匈牙利舞》，即匈牙利民間的《查爾達什舞》。音樂的前半段舒緩而傷感，后半段則節奏強烈，顯示出舞蹈者的粗獷，是一首狂熱的舞曲；《西班牙舞》，音樂富有濃厚的西班牙民族風格，西班牙響板的伴奏色彩明亮，更加重了音樂的民族特色。音樂前半部分熱情奔放，氣氛熱烈，后半部分則充滿了歌唱性和旋律性；《那波里舞曲》是一首十分著名的意大利風格的舞曲，整個舞曲以小號為主奏，音樂活潑，前半部分平穩，后半部分則節奏越來越快，氣氛越來越熱烈，是一首塔蘭特風俗舞曲；《四小天鵝舞》是該舞劇中最受人們歡迎的舞曲之一，音樂輕松活潑，節奏干凈利落，描繪了小天鵝在湖畔嬉游的情景，質樸動人而又富于田園般的詩意。

白天鵝在遇到王子之前和之后有著悲戚的情感遭遇變化，直至和王子相愛最終與魔鬼抗爭，悲戚型情感是變化的鏈接。美麗的公主被惡魔用魔法變成了天鵝，對于一個美麗高貴的姑娘來說無疑是悲哀的，凄慘的。白天鵝只有在夜間才可以化為人型，回復自己的樣子，怎能沒有悲戚的情感訴說呢。所以在劇中第二幕，當白天鵝在湖邊初遇王子時，對王子將自己的身世遭遇訴說的時候，雙簧管的獨奏者在演奏時應該帶有發自內心的悲戚感情，只有帶有這樣的情感，才能引起觀眾的共鳴，讓人們了解劇中主要角色的內在情感，從而使作品更加豐富多彩。

與王子相愛的畫面出現在第二幕的后半部分。當得知了白天鵝的遭遇后，王子深深的被白天鵝打動，憐憫的同時也被白天鵝的優美吸引，接著王子就愛上了白天鵝。白天鵝也把對王子的愛用曼妙的舞姿盡情呈現。之后的群鵝飛舞場面中，白天鵝獨領風騷，在弦樂忽強忽弱的表現下，白天鵝時人時鵝的情感在不停的交替著。但是好景不長，在黎明將來，惡魔呼喚的時候，王子與白天鵝不得不分離。這個時候對愛情的渴望使白天鵝欲罷不能，卻又無力抗拒。一種內心的呼喚變成強烈的渴望，渴望著王子的愛情，渴望著沒有即將的分離。雙簧管在這個時候又奏起了白天鵝的主題，但是旋律已經不可以與前一幕的風格相同。演奏者加入渴望的情感去演繹的話，就會更加突出的表現白天鵝此時的心聲。

整部劇作的最后一幕，第四幕結尾。雙簧管再一次擔任起獨奏的角色。那是在白天鵝與王子一起向惡魔作強烈的斗爭時刻。白天鵝和王子互相抱著對愛情鑒定的情感，用生命和愛情的力量同惡魔作最后的斗爭。這時，雙簧管將主題快速的演奏，并且弦樂急促的進行配合，一切在營造緊張斗爭的氣氛同時也向觀眾表達了主角們對愛情勝利的堅定認識。盡管舞劇有悲劇亦或團圓兩個完全相反的不同結局版本。但是雙簧管在此時的演奏情感融入是無需變化的。吹奏時強音的氣息運用配合堅定型的情感是關鍵的一點。作品最經典和最常用的版本中的結局，就是王子與白天鵝因為愛情和生命力量的偉大而感動了所有人，老天安排他們永遠的相愛、生活在一起。這也是大家都喜歡和希望的結局。雙簧管代表的白天鵝自始至終都是具有豐富、美麗、多變的情感，這種情感是具有高貴美麗的精神基礎烘托著的。每一位雙簧管演奏家都會在熟知作品的故事基礎上，結合指揮的情感是任何一位演奏者都應該理解的，演奏者結合應有的情感配合自己的演奏技巧，才能將獨奏部分演繹的更好更妙。如若能夠深刻體會這一情感，天鵝湖整部劇作的演出就可以有了點睛之筆。雙簧管這一樂器獨有的特點如若再結合著應該表達的情感，就可以盡可能的將音樂感染力發揮到極致，從而帶給人們更深刻的印象，并帶來更高層次的精神享受。

參考文獻：[1]金秋.舞蹈欣賞【M】高等教育出版社.2003.[2]劉青弋.西方現代舞史綱【M】上海音樂出版社.2004.[3]于潤洋 主編 《西方音樂通史》

[4].張洪島.歐洲音樂史[M].北京:人民音樂出版社,2005.[5].[美]羅伯特·克拉夫特.斯特拉文斯基訪談錄

《世界經典芭蕾舞劇賞析》—結課論文

學院：師范學院

專業：應用心理學

姓名：陳勇

學號：2009010080

第三篇：天鵝湖 劇本

天鵝湖劇本

旁白：顧鳳至 奧杰塔：劉紫微 丹尼爾：王寧

羅弗巴特：任育瑩 奧迪爾：滕睿 莉娜（獨角獸）：楊春香 仙女皇后：王藝璇 小精英：劉宏宇

旁白：從前，有一個女孩，她的名字叫奧杰塔，她和她姐姐還有爸爸開了一間家庭面包店。（奧杰塔上場，端盤子跳舞，轉圈）

旁白：突然，街上變得嘈雜起來，像是發生了什么事。（奧杰塔走出來看）眾人1：天啊！

眾人2：我是不是眼花了？那是一只獨角獸嗎？（獨角獸和奧杰塔對視）眾人齊：抓住它！（眾人追莉娜，奧杰塔也跟過去。獨角獸被繩圈套住了頭，但是她掙脫了，帶著繩圈跑掉了，奧杰塔跟著她走了過去。）

旁白：奧杰塔偷偷地跟著被繩圈套住的獨角獸，不知不覺中來到了一片神奇的森林里。她發 現套住獨角獸的繩子被樹枝卡住了，獨角獸在努力的掙脫，但是掙脫不了，焦急地掙扎著。奧杰塔：（小聲的，悄悄地）不要動呀。莉娜：（一邊掙扎一邊說）你說的輕松，又不是你被繩子綁住了。奧杰塔：（驚訝）你會說話呀？

莉娜：當然了!你想一直張著嘴巴站在那兒，還是過來解開我呀？ 奧杰塔：好吧。讓我想想用什么弄斷它。旁白：奧杰塔在樹林中四處尋找，她看到了一棵大樹樹根處有東西在閃閃發亮，她走了過去。（仙女皇后和小精靈上場，在樹后面）小精靈：是個人呀，在那邊呀，是個人呀。（奧杰塔彎下腰準備拿起在樹根中的寶石）小精靈：不要，不要，快點制止他呀！（遮住眼睛）我不敢看。女王：別怕，你看。（奧杰塔拿起來了寶石。女王和小精靈表示驚訝。奧杰塔用寶石割斷了繩子，救出了獨角獸）奧杰塔：好了，我就知道一定行的。

莉娜：看見了嗎？殿下？她把水晶拿起來了。奧杰塔：我真不好意思呀。

女王：你不需要道歉，我們已經等了你很久了。奧杰塔：（驚訝）我？

女王：首先我要謝謝你幫了莉娜。你叫什么名字？ 奧杰塔：奧杰塔

女王：奧杰塔，你知道你手上拿的是什么嗎？ 奧杰塔：我正想把它放回去呢。女王：這塊魔法水晶現在是你的了。莉娜：是她？他怎么可以救我們呀？

女王：很多年以前我表哥羅弗巴特和我們一起住在魔法森林里，在國王挑選繼承人時，他選中了我，沒選我表哥。羅弗巴特生氣地離開了森林，等他再回來時，他和她的女兒已經是一個黑巫術大師了。他想要接管這片森林，我有幾個小精靈想要去阻止他，但是卻被他變成了動物。

莉娜：幸好你現在出現了。奧杰塔：我不明白呀。

女王：有預言說過，能拿起這塊水晶的人，可以打敗羅弗巴特，拯救這片森林。小精靈：是你，是你！我們的英雄！旁白：這時遠處的森林傳來一陣嘈雜聲。（羅弗巴特和奧戴爾上場）

羅弗巴特：哈哈哈，奧戴爾，你看，敵人是多么脆弱。奧戴爾：哈哈哈哈，不堪一擊。

羅弗巴特：有一只小鳥在我耳邊小聲跟我說，有個人類的女孩釋放了魔法水晶。應該不是你吧？

莉娜：你覺得害怕嗎？羅弗巴特。羅弗巴特：（虛偽，動作夸張）我的日子不多了，這嚇得我發抖呀！奧戴爾：哈哈哈哈

莉娜：是呀，你們盡管笑吧！我和奧杰塔一定會把你們兩個趕出這個森林。羅弗巴特：我還以為獨角獸都是怕羞的。奧戴爾，我的好孩子，你想不想有個新的羽毛枕頭？ 奧戴爾：哈哈哈哈，當然想呀！

旁白：羅弗巴特揮舞起他手中魔杖，指向了奧杰塔。可憐的奧杰塔，在一陣光芒后，變成了一只純白的天鵝。

羅弗巴特：哈哈哈，這就是這個森林的大英雄了。（拔下奧杰塔的一根羽毛）莉娜：喂，快走開！（撞向羅弗巴特）走啊，快走奧杰塔！（莉娜走，奧杰塔飛）女王：我們已經盡快趕來了，這個冠會保護你。（把皇冠遞給奧杰塔）只要你帶著它，就不會被羅弗巴特傷害。

羅弗巴特：啊，末日皇后啊！難道你還在以為你可以改變我的命運嗎？（左右環顧）這個森林是我的，是我的。

女王：要我看著你毀滅我們美麗的家園嗎？不行！

旁白：羅弗巴特弄羞成怒，攻擊奧杰塔，但是奧杰塔的王冠始終散發著淡淡的光，保護奧杰塔不被傷害。

女王：走吧，羅弗巴特，我們是不怕你的。羅弗巴特：你走著瞧。走吧，奧戴爾

奧戴爾：出了什么事呀？我的枕頭在哪？爸爸，等等！（羅弗巴特和奧戴爾下場）

奧杰塔：現在怎么辦？能把我變回來嗎？

女王：我也希望能，可是我的魔法只能使你在日落到黎明這段時間變成人類。奧杰塔：那么現在呢？你試試吧，拜托你，我不希望這輩子都是一只天鵝啊！女王：我也沒有別的辦法，但是只要可以打倒羅弗巴特，咒語就會解開了。（奧杰塔和女王下場）

旁白：一日午后，皇宮里的王子出來打獵，卻不小心在森林里迷了路，將近黃昏都沒有走出去。他誤打誤撞地來到了一片湖前面。他發現湖里有一只美麗的天鵝，他用弓箭瞄準了它，但卻一直不忍心射下去。太陽漸漸落了下去。他驚訝地發現，湖中的天鵝竟變成了一位美麗的少女。

丹尼爾：你是誰？ 奧杰塔：（嚇了一跳）你怎么到這來的？王子殿下。（行禮）我叫奧杰塔。

旁白：奧杰塔向王子說了他的經歷。就在這時，羅弗巴特過來了。他要攻擊丹尼爾，但是奧杰塔用頭上的王冠保護了丹尼爾。羅弗巴特只能無奈的走了。丹尼爾：謝謝，你救了我。

奧杰塔：只要我戴著這塊水晶就能受到保護，所以我沒有什么危險。你沒事我就放心了。丹尼爾：這里是什么地方？

奧杰塔：雖然我也不太清楚，但是我可以帶你看看天鵝湖。（音樂，丹尼爾和奧杰塔來到天鵝湖前）丹尼爾：我可以請你跳一支舞嗎？ 奧杰塔：我很榮幸。

（音樂，丹尼爾和奧杰塔跳舞）

丹尼爾：奧杰塔，明晚我媽媽要舉辦一個皇室舞會，你也來參加吧！奧杰塔：天就要亮了

丹尼爾：來吧，在城堡里我可以保護你。你可以帶家人一起來。奧杰塔：丹尼爾，不行啊，我要留在這幫助他們破解咒語。回去吧，我不想你為了我被傷害。旁白：天亮了，奧杰塔又變回了天鵝。

丹尼爾：我會走，但是我要你答應我回去我的城堡。要不，我就不走。奧杰塔：不要，好吧，明天晚上我會去。我答應你。旁白：到了晚上，奧杰塔變回了人型。小精靈找到了一本魔法書，書中有關于魔法水晶的事。小精靈：（對著書讀）把魔法水晶釋放出來的人會得到真愛而這份純真的愛能克制所有的魔法。

莉娜：那就是你和丹尼爾王子了。

小精靈：糟了，上邊還寫著但是如果哪位真愛像別的人吐露愛的宣言，那魔法水晶的法力就會消失

女王：兩個人在一起就合為一體，這種無私的哎具有神奇的力量。莉娜：那么，我們有事做了。奧杰塔：做什么？

莉娜：幫你準備明天的舞會啊！我想我們可以教你。（音樂，小精靈先跳，女王再跳，奧杰塔跳，齊跳）

旁白：當魔法森林中正在進行歡樂的舞蹈時。不遠處的魔王城堡中，魔王和他的女兒也發現了一些秘密。

羅弗巴特：我發現魔法水晶并不是所向無敵的。奧戴爾，我的小燕子。奧戴爾：怎么了，爸爸？ 羅弗巴特：你不是想要一個王冠嗎？今晚在皇室的舞會上，我的探子跟我說奧杰塔會去那里見王子。（羅弗巴特向奧戴爾的項鏈里注入魔力）奧戴爾：爸爸，那個是我第三喜歡的項鏈啊！

羅弗巴特：他已經有法力了，每當王子看向你時，就會見到他的真愛，奧杰塔。接著你就可以騙他，讓他向大家宣布，他的真愛就是你。你能做到嗎？ 奧戴爾：當然沒有問題，爸爸。

羅弗巴特：當王子宣布他愛的人就是你，那么，魔法水晶的法力就會消失。我就將會成為魔法森林中唯一的統治者。

奧戴爾：我就成為魔法森林里最趕潮流的人了。旁白：同時，在魔法森林中，奧杰塔和女王他們知道了羅弗巴特和奧戴爾的計劃。奧戴爾決定冒著危險趕到城里來幫丹尼爾王子識破奧戴爾的詭計。羅弗巴特使用了魔法將自己換了一個模樣同時將自己的女兒奧戴爾變成了奧杰塔的模樣。（丹尼爾王子在城堡前走來走去，等待奧杰塔的到來）

旁白：這時，羅弗巴特帶著他的女兒奧戴爾來到了王子面前。丹尼爾：奧杰塔，你來了。

羅弗巴特：王子殿下，見到你我真高興。丹尼爾：（對著公主）我可以請你跳個舞嗎？（奧戴爾和丹尼爾王子跳舞）

旁白：在他們跳舞的時候，變成白天鵝的奧杰塔也來到了城堡。丹尼爾：我想問你一件事，你愿意嫁給我嗎？ 奧杰塔：(在城堡外)不，不。

羅弗巴特：王子殿下，我剛才無意中聽到，你是在問我女兒是否愿意嫁給你。丹尼爾：是啊！

羅弗巴特：太榮幸了，不過我想問你，你愛不愛他呢？ 丹尼爾：愛，我全心全意的愛他

旁白：在城堡外的奧杰塔聽到了王子對奧戴爾愛的告白后，心碎的倒了下去。頭上的魔法水晶也失去了光澤。羅弗巴特解除了魔法，他和她的女兒變成了自己本來的模樣。羅弗巴特：謝謝你，王子殿下你幫了我的大忙了。奧戴爾：我們什么時候舉行婚禮啊？ 丹尼爾：奧杰塔在哪里？

羅弗巴特：別管他了，你已經對我女兒說你愛她了。奧戴爾：再見了，我的甜心。

（羅弗巴特和奧戴爾想要殺了奧杰塔，王子接過了士兵的劍，沖了過去，攔住了他們。）旁白：這時，森林女王，莉娜和小精靈飛快地趕了過來。小精靈：我們來晚了 莉娜：這都是我的錯 女王：慢著。他還沒死

旁白：女王使用魔法將奧杰塔帶回了魔法森林，羅弗巴特追了過去，丹尼爾王子也緊緊的跟了過去。羅弗巴特使用了魔法將女王他們攔住。

羅弗巴特：真舒服，我不喜歡四處跑，這對消化不好。至于那個女孩。。莉娜：你想都不要想，你這只臭鳥。

女王：別碰那女孩，這是我和你之間的戰斗。羅弗巴特：說的對啊，我的表妹。

（女王在和羅弗巴特進行戰斗，但很快地便敗下陣來。莉娜和小精靈也加入了戰斗，但都失敗了。達尼爾王子沖了過去。羅弗巴特的魔法擊中了奧杰塔和丹尼爾王子，他們倒在了一起。）羅弗巴特：（大笑）收獲不錯啊，一箭雙雕，最終這個世界是我的了。旁白：突然，奧戴爾的魔法水晶發出了劇烈的光，擊退了羅弗巴特。羅弗巴特：怎么了？怎么會這樣？不！莉娜：那塊水晶的法力沒有消失啊。

旁白：羅弗巴特被擊退后，他施展在魔法森林中的魔法消失了，小精靈們都恢復了原樣。王子和奧杰塔也醒了過來，他們在森林里舉辦了一場盛大的舞會。從此公主和王子過上了幸福的生活。

第四篇：《天鵝湖》觀后感

《天鵝湖》觀后感

廣州國際會議中心。廣州芭蕾舞團。《天鵝湖》。

幾年不看芭蕾，重新到劇場看到演員，無法抑止住地感嘆她們的瘦小。太瘦，太小。自然，是與俄羅斯舞者不能比擬的。雖然在瘦上是相似的，但在高度和骨架大小上，還是中國的芭蕾舞者更柔弱纖細。

上半場中，王子的表現，可以總結為“令人失望”幾個字。他跳躍落地的時候，總是不夠穩，讓本來期待主角出彩的心態，一次次落空。漸漸開始失望。好在下半場王子總算是表演到位，對他的印象才慢慢翻盤。

最耀眼的一個，反而是小丑。表情動作活潑，下盤夠穩，讓人觀之可喜可親。還有一位男芭蕾舞者，什么角色開始沒注意看介紹，所以不是太清楚，但是表演確實出色。整個上半場，王子被這兩個人的風采蓋住，更加襯托得他一無是處。

白天鵝的表演不錯，肢體柔軟，動作到位。雖然，難度系數并不是很大。畢竟，烏蘭諾娃式的舞者，并不是那么容易出的。很多的時候，勤奮必須有天份的輔佐，才能達到不一樣的高度，成為人們眼中難得的“天才”。

下半場黑天鵝出場，表演也不錯，但要達到“出彩”的地步，總覺得欠缺點什么。大約因為幾年前看的那出《天鵝湖》，黑天鵝太出彩的緣故。心生比較，就總也難感覺滿意。只能評價出一個詞：中規中矩。

四小天鵝的不出彩，和黑天鵝是同一原因。有比較，才知道什么是更好！

出彩的是服裝。服裝和鞋子。從色澤，到款式，到搭配，看得人眼花繚亂，心生歡喜。

看劇的過程中，總會想起幾年前去瑪琳劇院看戲的一些事。本以為已經遺忘了，卻發現只是缺少刺激，讓記憶沉睡了。

音樂是背景放出的，并沒有現場伴奏。所以有幾分遺憾，好處是人們只能集中精力去看舞蹈表演。否則，可能有人分心去看演奏者了。比如有位友人，當年去看劇總是用望遠鏡觀察一位大提琴手。而我當年看兩部歌劇，多數時間眼睛集中在樂團指揮的背影和側影中。當然，現場伴奏的話，總是更容易讓人身臨其境。

世紀大會堂里面，并沒有劃出空間給樂團。所以，舞劇大約都是后臺播放音樂了。至于歌劇，沒有體驗過，也不知道究竟如何。

演出總共四幕，分上下兩場，中間休息十五分鐘。有舞蹈學校租了大巴帶學生來觀賞。男孩女孩個個消瘦纖長。尤其女孩們個個一雙修長的細腿，臉還沒長開，個子已經是大人的樣子。看著這些未來的芭蕾舞者，還有臺上的準芭蕾舞者，即使我這樣達不到肥胖標準的人，還是下意識地為自己滿身肉感覺到一絲難為情。

演出結束，演員們開始謝幕。芭蕾舞者的謝幕動作，總是賞心悅目的。眾人蜂擁離去。我擠去和贈票的設計師匯合，感謝她的票，也同時交流了幾句演出觀后感。設計師問和瑪琳劇院的演出相比如何？自然是有差距，卻也不失精彩。

出了會議中心，外面又下起了雨。夏天已經開始展現出自己的面貌，時雨時晴，一天之內，天氣變幻數次。

第五篇：天鵝湖 觀后感

天鵝湖 觀后感

這是我看過的第一部正式的舞劇。老師為了讓我們看的更明了，先給我們講解了舞劇大概的劇情。四周的燈都關了，我們開始觀看這部著名的舞劇。開始的氣氛很是壓抑，但是，這些很快就被美妙的音樂，華麗的服飾，龐大的場面和豪華的陣容打破了，所有人的注意力都集中到了舞劇中。

這部舞劇是根據童話改編的，大致的劇情是：可愛的公主被邪-惡的魔王施了魔法變成了白天鵝，在湖邊和王子相遇，傾訴自己的不幸遭遇：只有忠誠的愛情才能破解邪-惡的咒語。王子愛上了白天鵝并發誓永遠愛她。然而在為王子挑選新娘的舞會上，外貌相似公主的黑天鵝欺騙了王子，使得王子背叛了白天鵝。但是，后來王子發覺受騙，激動地奔向湖岸，在大家的幫助下，最終愛情戰勝了魔法，王子拯救了美麗的公主，在永恒的愛中，王子和公主團聚了!雖然這是跨國界的藝術，但是人們的情感是共通的。故事的過程有曲折但結果還是令人滿意的。美麗的愛情總能牽動人心，總能讓人想起許多動人的故事。“問世間情為何物，直叫人生死相許!”愛情這兩個字就足夠讓人感動的一塌糊涂。

舞劇中混合了獨舞，雙人舞和群舞，各種形式的舞蹈。獨舞，由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，多用來直接抒發人物的思想感情和揭示人物的內心世界。雙人舞，由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流和展現人物的關系。群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現某種概括的情結或塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，能夠創造出深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。在舞蹈中，對于各種形式的恰當運用是很重要的藝術手法,運用的好會起到很好的效果!演員們通過自己的舞姿來充分地表達人物的性格，情感和內心世界，烘托人物，渲染環境氣氛等。劇中的雙人舞流露出真摯的情感，很是美麗動人。還有黑天鵝的32圈名為揮鞭轉。這32圈揮鞭轉要求連續完成，整個過程腳尖的移動范圍不能超過一條皮帶圍成的圈才為優秀的表演，這十分考驗女演員的腿部力量。這一高難度動作作為天鵝湖里的一段重頭戲。所有人都被那高超的舞技折服了，激動地除了驚嘆還是驚嘆!觀看的過程特別留意舞蹈演員的服裝。一直都覺得舞蹈演員穿的衣服特別好看，看著穿著美麗的白色芭蕾舞裙的演員，都會偷偷羨慕呢!以前不知道為什么，老師告訴我們，每年舞蹈演員穿的衣服都會成為這年流行的服飾。

這是一場美妙的足尖盛宴，感謝老師給我們提供這部這么好的舞劇，這是一次很難得的機會。經過了一場藝術的熏陶和洗禮，相信大家也和我一樣對舞蹈有了更深一層的理解和定義，在今后的接觸舞蹈的時候就會有不同角度的審美眼光。無論如何，我會一直記的我看的第一部舞劇叫做天鵝湖!歌劇《卡門》完成于1874年秋，是比才的最后一部歌劇，也是當今世界上上演率最高的一部歌劇。四幕歌劇《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——煙廠女工卡門。卡門使軍人班長唐·豪塞墮入情網，并舍棄了他在農村時的情人—— 溫柔而善良的米卡愛拉。后來唐·豪塞因為放走了與女工們打架的卡門而被捕入獄，出獄后他又加入了卡門所在的走私販的行列。卡門后來又愛上了斗牛士埃斯卡米里奧在卡門為埃斯卡米里奧斗牛勝利而歡呼時,她卻死在了唐·豪塞的劍下。

歌劇的序曲為A大調，四二拍子，回旋曲式。整部序曲建立在具有尖銳對比的形象之上，以華麗、緊湊、引人入勝的音樂來表現這部歌劇的主要內容。序曲中集中了歌劇內最主要的一些旋律，而且使用明暗對比的效果將歌劇的內容充分地表現了出來，主題選自歌劇最后一幕中斗牛士上場時的音樂。本劇的序曲是音樂會上經常單獨演奏的曲目。

欣賞完如此精彩的歌劇《卡門》，我想很多人都會有一些感想。現在，我就談一談我的觀后感：

《卡門》的序曲介紹了三段音樂: 西班牙民俗風，斗牛士之歌與命運主題。第一曲敷設出西班牙熱情而兼吉普賽風情的地域色彩。第二首斗牛士之歌活潑明亮，取材于西班牙的舞曲，點出了自由主題。第三首命運主題旋律低沉凝重，有如說話的平板腔調，時常以頑固的低音主題重現。卡門代表愛情的本質，正如她的出場歌 Habanera 的歌詞所說，自由狂野，變動不居，有如吉普賽女郎，或是叛逆小鳥，沒人能捕捉她，馴服她，限制她。

斗牛士之歌也是西班牙舞曲，卡門被斗牛士所吸引，斗牛士的音樂一揚起，她的心就隨之起舞。一句口語說出的問句卡門在那里與緊接著出現的命運主題變奏帶出了卡門的出場，以及她的Habanera之歌。最后一幕中，荷西手持利刃，在斗 牛場外親手殺死卡門一景的音樂，是斗牛士主題與命運主題交鋒的尖銳時刻。斗牛士之歌在前景，但是每一樂句中斷之際，命運主題隱隱浮現，漸漸的，命運主題在斗牛士之歌的句子中間切入，漸趨龐大。這好像兩組力量并行，文字（命運）的力量與舞曲（自由）的力量相互拉扯，這兩種力量爭奪樂團內的空間，同時也織出一首更復雜的曲子。斗牛士殺死牛，場內響起歡呼之聲時，恰好是荷西殺死卡門之時，兩首曲子此刻已合而為一。此處諷刺性十分明顯，卡門對斗牛士之愛情，卡門對自由的追求，正好帶來她死亡的命運，像是那頭被放入競 技場的野牛一般，她的命運早被注定。

我對主要演員卡門的扮演者印象很深刻，她豐滿，高貴氣質，有些放蕩但并不過分，感覺上很狂野，這樣的女人很符合卡門的原始劇情，演員Gertseva非常棒的演繹了一個很真實性格的卡門，其他主要演員從技巧上看，都完成和演繹的角色很透徹，很有力量，唯一我覺得不足的是群眾演員有些凌亂，因為很多大型戲劇都是從當地招募臨時群眾演員，加上語言的問題，西方人明顯在集體項目上不如中國人整齊，似乎過于自由了些，想想我們國人的大型舞蹈和戲劇，動作整齊流暢，這可能就是東方集體主義精神和西方自由主義精神的明顯差別吧。

盡管法國作家小仲馬的《茶花女》是一部描寫妓女的愛情小說，不時描寫妓女的色情小說，卻依然在長達三十年的時間里成為新中國的禁書。所以和我年齡相仿的整整一代中國人在相當長的時間內，都是只知道有這本書而沒有讀過這本書。然而我們對這本書的內容卻并不陌生，《茶花女》的小說1848年在巴黎出版，《茶花女》的話劇1852年在巴黎演出，《茶花女》的歌劇1853年在威尼斯公演，1909年以來已經二十多次被搬上銀幕，早在十九世紀九十年代就已經被翻譯成中文，上個世紀初，甚至在中國的話劇舞臺上也公演過，所以只要略加留心，就不難從各種文章中接觸到關于《茶花女》的內容和評論。

在讀這本小說之前，我一直以為是阿爾芒的父親扼殺了茶花女的愛情，讀完全書我才發現，真正扼殺了茶花女的愛情的其實是阿爾芒的虛榮和猜疑。

二十四歲的外省青年阿爾芒在巴黎讀完大學取得了律師資格之后，并沒有立刻去找一份工作，而是“把文憑放在口袋里，也讓自己過幾天巴黎那種懶散的生活。”他憑著祖傳的每年八千法郎的收入，在巴黎租了房子，雇了傭人，養了一個“小家碧玉，溫柔而多情”的情婦，同時與朋友一起整天出入各種風月場所尋歡作樂。正是在這種情形下，他邂逅了巴黎名妓外號“茶花女”的瑪格麗特小姐，并立刻展開了對她的追求。

正如書中所說的那樣，在風月場中追求女人通常有兩種方式，一種是用錢，一種是用情。阿爾芒在當時雖然也算有幾個錢的“小資”，但正如書中另一位老妓女揄揶他的那樣“您那七八千法郎的津貼費是不夠這個女孩揮霍的，連維修她的馬車也不夠。”瑪格麗特為了維持巴黎名妓的排場，每年需要花費十多萬法郎。所以阿爾芒只能用“情”來追求瑪格麗特。果然在他付出了兩三年的時間后得嘗所愿，不但讓瑪格麗特成了他的情婦，還讓她相信她得到的是真正的愛情。

妓女以出賣肉體和感情為職業，但她們也有自己不愿意出賣的愛情，或許正是因為她們看夠了人間的虛情假意，反而更加看重、也更加渴望真正的愛情。所以當瑪格麗特把阿爾芒對她的愛慕當成了真正的愛情之后，就毫不猶豫地不顧一切地獻出了她的一切。

面對瑪格麗特的一片真情，阿爾芒卻始終不肯相信妓女也會有真正的愛情，所以從占有瑪格麗特的第二天起，就讓猜疑占據了他的心頭，第三天就認定瑪格麗特欺騙了他而發出了一封羞辱和譴責她的絕交信。然而，當他聽到朋友祝賀他得到了“可以替他爭面子的不容易到手的漂亮情婦” 瑪格麗特之后，在虛榮心的作用下，立刻后悔起來，并給瑪格麗特發出了請求寬恕的信。

所以我們有理由相信，在阿爾芒心目中，占有巴黎名妓的虛榮心的分量要比對瑪格麗特的愛情的分量重得多。也就是說他真正想要的是一份擁有名妓的虛榮而不是一個普通女人的愛情。正如書中瑪格麗特當面怒斥阿爾芒時所說的那樣： “你，你不愿意讓我知道你的景況，你要我保留我的虛榮心來滿足你的虛榮心，你想保持我過去的奢侈生活，你想保持我們思想上的差距，你，總之，不相信我對你的無私的愛情，不相信我愿意和你同甘共苦，有了你這筆財產我們本來可以一起生活得很幸福，但你寧愿把自己弄得傾家蕩產，你這種成見真是太根深蒂固了。你以為我會把虛榮當著幸福嗎？一個人心中沒有愛情的時候可以滿足于虛榮，但是一旦有了愛情，虛榮就變得庸俗不堪了。”

人們常說，“真正的愛情往往能使人變得崇高”，然而阿爾芒在得到了瑪格麗特之后不但沒有變得絲毫崇高起來，反而變得更加墮落了。他整天除了享受擁有巴黎名妓的虛榮和快樂之外，就是去地下賭場賭博來增加一點用于揮霍的金錢，全然不顧瑪格麗特維持巴黎名妓排場的費用其實是來自其他幾個男人的供養這一事實，也絲毫沒有考慮應該怎樣盡快讓瑪格麗特過上正常人的生活。由此我們可以更加清晰地看出，阿爾芒對瑪格麗特的所謂愛情是多么地微不足道。

與此形成鮮明對照的是，愛情真正讓瑪格麗特變得崇高起來，她義無反顧地決心拋棄已經擁有的一切虛榮和奢侈，要洗盡鉛華，革心洗面從新做人，與阿爾芒過上普通人的生活。她甚至以虧損兩萬多法郎為代價，委托別人變賣她的一切財產，告別過去的一切，與阿爾芒租一間清靜的小屋，過起了遠離風塵的隱居生活。

遺憾的是阿爾芒只是被動地聽從瑪格麗特的一切安排，絲毫沒有考慮過應該和瑪格麗特結婚之類的問題，也許在他的內心從來也沒有相信過瑪格麗特真正愿意脫離過去的生活。正因如此，在瑪格麗特因了阿爾芒的父親的要求給阿爾芒寫了一封分手信后，他立刻就否定了瑪格麗特為他付出的一切真情，立刻就拋棄了對她的一切愛情和信任，甚至沒有想到應該去問一下這個變化是為什么發生的，盡管他明明知道父親正在想盡一切辦法反對他和瑪格麗特繼續來往。

我們也無法否認阿爾芒確實是愛瑪格麗特的，只是他一直不相信瑪格麗特也真正愛他，總覺得他的真正的愛情遭到了瑪格麗特的戲弄和踐踏。他的心胸是那么狹小卑劣，絲毫不懂什么叫愛我所愛無怨無悔。他的心里充滿了怨，充滿了恨，唯獨缺少一份瑪格麗特那樣的無私的不求回報的真正的愛。哎！這世上的猜疑心有幾個不是在這樣的情形下產生的呢？

當然，我們也不得不承認，阿爾芒對瑪格麗特畢竟還是有愛的，盡管他表達愛情的方式不一定對，他對愛情的理解不一定全面，所以才會在確認了瑪格麗特對他的那份真情后感到痛苦，感到后悔，才會寫出這篇感人肺腑、流傳千古的男人懺情錄《茶花女》，只是這個懺悔實在是來得太晚了一點。

我想，如果戀愛中的男人和女人們在遇到波折時，都能多幾分真誠和信任，少幾分虛榮和猜疑，這世上的許多愛情悲劇，或許會有完全不同的結局。