第一篇：天鵝湖鑒賞

音樂鑒賞論文

論 經 典 芭 蕾 舞 劇 天 鵝 湖

姓名：王杰磊學號：11010602004

4音樂鑒賞論文之論經典芭蕾舞劇——天鵝湖

摘要：《天鵝湖》的音樂像一首首具有浪漫色彩的抒情篇章，每一場的音樂都極其出色的完成了對于場景的書寫，對戲劇矛盾的推動以及對各個角色的性格和內心的刻畫，如：序曲的一開始，雙簧管就吹出了柔和的去曲調，引出了故事的線索，這是天鵝主題的變體，他概括的勾畫了沒魔法變成天鵝的姑娘那動人而凄慘的圖景。

關鍵字：《天鵝湖》，經典，舞劇音樂，美

正文：

《天鵝湖》，四幕芭蕾舞劇，作品作于1876年。故事取材于俄羅斯古老的童話，由別吉切夫和蓋里采爾編劇，是柴可夫斯基最著名的代表作之一。作曲大師柴科夫斯基一生寫過無數部傳世作品，顯然，他的芭蕾舞曲《天鵝湖》是最容易聽懂的。該曲每場音樂對場景的描寫都極為完美，對戲劇矛盾以及每個角色內心的刻畫非常到位，因此被評價為“首次令舞蹈作品具有了音樂的靈魂”。由于原編導在創作上的平庸以及樂隊指揮缺乏經驗，致使1877年2月20日首演失敗。直到1895年，在彼得堡的演出，才獲得了驚人的成功，從此成為世界芭蕾舞的經典名著。

《天鵝湖》至今仍是舞蹈家們所遵循的楷模，同時也是一部現實主義舞劇的典范。劇情大致是：被魔法師羅德伯特變成天鵝的奧杰塔公主，在湖邊與王子齊格弗里德相遇，傾訴自己的不幸，告訴他：只有忠誠的愛情才能使她擺脫魔法師的統治，王子發誓永遠愛她。在為王子挑選新娘的舞會上，魔法師化成武士，以外貌與奧杰塔

相似的女兒奧吉莉雅欺騙了王子。王子發覺受騙，激動地奔向湖岸，在奧杰塔和群天鵝的幫助和鼓舞下，戰勝了魔法師。天鵝們都恢復了人形，奧杰塔和王子終于結合在一起。

柴可夫斯基對舞劇音樂進行了許多革新，他克服了過去舞劇音樂的公式化弊病，賦予舞劇音樂以交響性的發展，使之更富于戲劇性，大大提高了舞劇音樂的表現力。他在《天鵝湖》的音樂中成功地運用了交響樂原則、奏鳴曲式中主題的對比和展開原則、賦格段及回旋曲式的自由運用原則；柴可夫斯基把舞劇中的古典舞（包括雙人舞、三人舞、四人舞以及男女獨舞等）和代表性民間舞（包括各民族，各地區的特性舞）的音樂和表現力大大豐富提高了，使之煥然一新。他以真摯動人心弦的旋律，如泣如訴的歌唱性樂句為主導，巧妙地運用了各種音樂表現手法來塑造人物形象，展開戲劇沖突，整個舞劇音樂優美完整、富于詩意。柴可夫斯基強調音樂優美完整、富于詩意，強調音樂對于舞劇的積極作用。運用主導動機發展、高密度和聲織體等交響樂的創作手法，使音樂與劇中人物感情、特定場面緊密吻合，達到了高度的統一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中，那如泣如訴、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈，對純真愛情和自由生活的無限向往。

我眼中的芭蕾舞劇《天鵝湖》：首先說一下芭蕾舞的特點：芭蕾最初是歐洲的一種群眾自娛或廣場表演的舞蹈，在發展進程中形成了嚴格的規范和解構形式、其主要特征是女演員要穿上特制的足尖鞋立起腳尖起舞。作為一門綜合性的舞臺藝術，芭蕾發源于意大利、17世紀在法國宮庭形成。法國宮廷芭蕾是在統一的主題下，把歌唱、舞蹈、音樂、朗誦和戲劇情節融為一體。1661年，法國國王路易十四下令在巴黎創辦了世界第一所皇家舞蹈學校，確立了芭蕾的五個基本腳位和十二個手位，是芭蕾動作有了一套完整的動作和體系。這五個基本腳位一直沿用至今。

天鵝湖最漂亮的地方當然是那種抒情的舞蹈段落了，這種抒情的，優雅的感覺，我覺得要比黑天鵝雙人舞的技巧更有魅力和震撼力。在沁人肺腑的音樂旋律旋律的襯托下，尤其是在第二幕的白天鵝雙人舞中，那如泣如訴、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈，對真愛，自由，美好的向往。

《天鵝湖》的音樂像一首首具有浪漫色彩的抒情篇章，每一場的音樂都極其出色的完成了對于場景的書寫，對戲劇矛盾的推動以及對各個角色的性格和內心的刻畫，如：序曲的一開始，雙簧管就吹出了柔和的去曲調，引出了故事的線索，這是天鵝主題的變體，他概括的勾畫了沒魔法變成天鵝的姑娘那動人而凄慘的圖景。

這部充滿詩情畫意和戲劇力量，并具有高度交響性發展原則的舞劇音樂，是作者對芭蕾音樂進行重大改革的結果，從而成為舞劇發展史上一部劃時代的作品。

當然我們對于柴可夫斯基的鑒賞，對天鵝湖的鑒賞并不會因此而終止，我們對于音樂的鑒賞也不會因此而終止，這學期的音樂鑒賞課雖然結束了，這堂課已經達到了他的目的，他已經激

發起了我們對于音樂鑒賞的積極性，我們將會對音樂進行長期不懈的追求

第二篇：音樂鑒賞天鵝湖

音 樂 鑒 賞 論 文

姓名：王浩

系別：計算機科學與技術系班級：2010060601班 學號：105060640013 指導老師：胡貞宇

論芭蕾舞劇

——《天鵝湖》

目錄

一、《天鵝湖》簡介………………………………………………………………………………1

二、《天鵝湖》的創作背景………………………………………………………………………2

三、《天鵝湖》中的故事簡介……………………………………………………………………3

四、《天鵝湖》全局介紹…………………………………………………………………………4

摘要：在柴科夫斯基的《天鵝湖》中，他以富于浪漫色彩的抒情筆觸．表現了詩一般的意境，刻畫了主人公優美純潔的性格和忠貞不渝的愛情；并以磅礴的戲劇力量描繪了敵對勢力的矛盾沖突。因此，柴科夫斯基的《天鵝湖》，至今還是芭蕾音樂的典范作品。我將從以下幾個方面對柴科夫斯基的《天鵝湖》作簡要的鑒賞： 一，《天鵝湖》簡介。二，《天鵝湖》的創作背景。三，《天鵝湖》中的故事簡介。

四，《天鵝湖》全劇介紹。

關鍵字：魔王，婷婷少女，天鵝，愛的誓言，寬恕，團聚。

正文：

《天鵝湖》簡介

《天鵝湖》是一個多世紀以來古典芭蕾的經典之作，他以其詩情畫意的舞蹈段落，單純的凝練的通話故事，圣潔之至的天鵝短裙，對比鮮明的仙繁場面，沁人肺腑的音樂形象，以及“真善美”的舞蹈意向征服了無數觀眾。

《天鵝湖》的創作背景：

1871年夏天，作曲家柴可夫斯基去烏克蘭卡明加渡假，拜訪了居住在那里的妹妹。做為舅舅，他根據德國作家莫采伊斯的妖精故事《天鵝池》，為可愛的外甥們譜寫了一部家庭用的獨幕芭蕾曲。1875年8月，莫斯科帝國劇院總裁格里采爾與劇作家皮蓋切夫合作編寫了大型舞劇《天鵝湖》的臺本，并以八百盧布的報酬委托柴可夫斯基為之作曲。早就希望能在舞劇領域里進行嘗試的柴可夫斯基，就以四年前所寫的這部短篇芭蕾音樂為基礎，又融合進1869年所創作的歌劇《女水神》的音樂，于次年4月完成了全部譜曲工作，全劇共分四幕二十九曲。不久，《天鵝湖》由德國人列津格爾編導，在莫斯科正式公演，略波夫擔任樂隊指揮。遺憾的是他們對于柴可夫斯基的創新感到無所適從，在演出中不按原譜，任意加進普尼等其他作曲家的音樂。特別是因為編導的平庸，竟然給扮演天鵝的女演員雙臂綁上細木棍，讓他們仿效飛禽翅膀，終于導致首演的全面失敗，只演了幾場就中止了。性格內向的柴可夫斯基，把演出的失敗歸結于自己的音樂，一直打算重新修改《天鵝湖》音樂，但未及動手就與世知辭了。

我眼中的芭蕾舞劇《天鵝湖》：首先說一下芭蕾舞的特點：芭蕾最初是歐洲的一種群眾自娛或廣場表演的舞蹈，在發展進程中形成了嚴格的規范和解構形式、其主要特征是女演員要穿上特制的足尖鞋立起腳尖起舞。作為一門綜合性的舞臺藝術，芭蕾發源于意大利、17世紀在法國宮庭形成。法國宮廷芭蕾是在統一的主題下，把歌唱、舞蹈、音樂、朗誦和戲劇情節融為一體。1661年，法國國王路易十四下令在巴黎創辦了世界第一所皇家舞蹈學校，確立了芭蕾的五個基本腳位和十二個手位，是芭蕾動作有了一套完整的動作和體系。這五個基本腳位一直沿用至今。

每次看碟片中的《天鵝湖》都覺得，沒有很多資料介紹的那么美妙，很多的動作看上去似乎有些生硬。上次去北京在劇場里看過一次，才真正覺得芭蕾舞演員舒展的線條，的確是一種高貴的藝術。而天鵝湖最漂亮的地方當然是那種抒情的舞蹈段落了，這種抒情的，優雅的感覺，我覺得要比黑天鵝雙人舞的技巧更有魅力和震撼力。在沁人肺腑的音樂旋律旋律的襯托下，尤其是在第二幕的白天鵝雙人舞中，那如泣如訴、哀怨委婉的旋律，形象逼真地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈，對真愛，自由，美好的向往。

故事簡介

故事簡介：有一天，一位至高無上的王妃對兒子齊格弗里德王子說，她明天就得挑選一位少女做他的未婚妻，并邀請她參加他們的節日。王子不知所措，他不知道自己的心上人是誰？

王子在夢中遇到他的心上人，可是她在哪兒呢？這時他被一群天鵝深深地吸引住了。

他便跟隨它們，這群天鵝把他帶到一個偏僻已成廢墟的城堡附近的湖岸。在湖岸，這群天鵝翩翩起舞，一只最美麗的白天鵝吸引了王子。這時天鵝突然間變成了一群少女，那位最美麗的姑娘向王子吐露了她們神秘而不幸的遭遇。

原來，那位美麗的天鵝就是被魔法禁錮的公主。一個惡毒的魔鬼用魔術使她和她的侍女們變成了天鵝，只有夜間，在這湖岸才能恢復人的形象。要解除巫術只有一個辦法，那就是一位年輕人忠貞不渝的愛情，才能使她和侍女們擺脫巫術。

王子深深地愛上了天鵝公主棗奧杰塔，并向她表示了他的愛慕之情。可是他們的談話被惡毒的魔鬼洛特巴爾特偷聽到了。

在節日舞會上，魔王洛特巴爾特帶著他的女兒奧吉麗雅走進了大廳，奧吉麗雅是奧杰塔的復制品，其目的是迷惑王子，騙取他的愛情宣言。王子以為奧吉麗雅就是奧杰塔，因此宣布與她結婚。魔鬼洛特巴爾特狂笑著，帶奧吉麗雅離去。

這時王子才明白這是個圈套，王子萬分絕望地向天鵝湖奔去。

知道真相的奧杰塔無限感傷，決心不再寬恕王子。魔王狂喜地露出猙獰的兇相，王子不顧一切地向魔王沖去，在奧杰塔和群鵝們的幫助下，魔鬼被王子致死。從此巫術消失了。奧杰塔和侍女們恢復了人形。奧杰塔公主和齊格弗里德王子幸福地結合在一起……

《天鵝湖》取材于俄羅斯的神話故事。全劇共分四幕。在靜悄悄的湖畔，善良的奧杰塔公主正在采摘鮮花。突然，山上出現了惡魔羅特巴爾特，他揮動黑色的翅膀，把奧杰塔變成了天鵝。第一幕

為慶祝王子齊格弗里德生日的準備工作正在進行之中。皇后前來慶祝王子的生日，并送給他一把精致的弓箭。她提醒王子說他已經成年，應該考慮婚姻問題了。皇后離開后，慶祝活動繼續進行。下午，王子一個人獨思。他看見一群天鵝從頭頂飛過，然后拿起弓箭追逐它們。第二幕

王子和班諾來到了湖邊，王子遣班諾去尋找天鵝。獨自留下的他引起了魔王羅斯巴特的注意。

突然一只天鵝靠近，王子驚奇地看到一只端莊高貴的天鵝慢慢變成了嬌美的婷婷少女。美麗的少女向英俊的王子講述了自己悲慘的身世。原來，她是一位名叫奧杰塔的公主，可惡的魔王將她和伙伴變成了天鵝，她們只有在深夜才能恢復人形。惟有堅貞的愛情才能破除邪惡的魔法。王子堅信公主就是他朝思暮想的心上人。

魔王在一邊偷聽被發現，王子欲射殺他，奧杰塔向王子求情不要殺死魔王，否則符咒將永不能破除。奧杰塔警告王子如果他違背了愛的誓言，她將會永遠做一只天鵝。黎明破曉，王子發誓要將她從苦難中解救出來，發誓將這永恒的愛牢記在心。惡魔將奧潔塔從王子的懷抱中搶走，讓他一個人孤獨地等在湖邊。奧杰塔和她的同伴變回天鵝回到了湖里。《天鵝湖》第二幕：慢板雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任，進而迸發愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優美柔弱，就越是凸顯出她的孤獨和動人。第三幕

待選王后的各國佳麗云集在城堡的舞廳中，王子必須從中挑選出一位未婚妻。公主們為討王子的歡心紛紛獻舞，可是王子的思緒不在她們身上，拒絕做出選擇。響亮的號聲響起，宣告來了兩位沒有受到邀請的客人。他們是魔王羅斯巴特偽裝的使臣和他的女兒奧吉莉婭。羅斯巴特把奧吉莉婭變成了奧杰塔，王子被貌似奧杰塔的不知身份的來訪者迷住了，他深信舞池中的就是他那位天鵝公主。

正當王子和奧吉莉婭共舞時，奧杰塔在窗口出現，她祈求王子記起對她的誓言，但此時的王子已被魔王的符咒迷惑分神。王子在魔王的要求下舉手對奧吉莉婭許下愛的誓言——魔王的陰謀得逞了，奧杰塔絕望地呼喊離去。頓時電閃雷鳴，舞廳里一片混亂不堪，王子絕望地醒悟過來，但為時已晚，他已對別人再次承諾了愛的誓言。受到欺騙的王子沖出去尋找真正的奧杰塔。

第四幕

傷心的奧杰塔回到天鵝湖畔傷心欲絕。魔王則制造了一場暴風雪阻止王子前去尋找奧杰塔。

王子最終找到了奧杰塔，并請求她的寬恕，然而無限的真情和無盡的懊悔均無法改變背約的后果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。魔王現出了猙獰的面目，將公主和姑娘們變成了天鵝漂流在湖面上。悲憤的王子和公主擁抱在一起，以不能愛毋寧死的信念，雙雙跳進湖水泛濫的狂濤。剎時間奇跡出現了，正義戰勝了邪惡，堅貞的愛情戰勝了萬惡的妖魔，魔法破滅、魔窟坍塌、湖水退潮，天鵝姑娘們獲得了再生，恢復了少女的可愛形象。

新一天的黎明又開始了，王子和奧潔塔在永恒的愛中團聚了。

參考文獻：

托馬斯·科爾哈瑟，《柴科夫斯基部分作品介紹》里天鵝湖一節。

由于《天鵝湖》本人欣賞水平有限，有些材料參考了網絡。

第三篇：《天鵝湖》舞劇鑒賞

提到芭蕾，我的腦海中蹦出的就是“天鵝湖”，“踮腳尖”，“優雅”“有氣質”，“旋轉”等等這樣的詞。芭蕾，本身就是從西方傳入我國的，便深深的烙印著西方國家優雅浪漫的氣質，所以，對于國人來講，欣賞芭蕾是一件很有藝術感的事兒，絕對是藝術的熏陶。

那次課上屠老師讓我們看了《天鵝湖》舞劇，老實說，在這之前，我只聽說過有這個芭蕾舞劇，從來沒看過，并且我自己也不是學舞蹈的，可以說是根本沒什么了解，只是純粹帶著欣賞的心理看的。就作為一個門外漢看來，我能感受到整部舞劇的音樂時起時伏，時高時低，時歡快輕松時緊湊緊張，還是挺扣人心弦的。另外，就作為一個舞劇來講肯定是講述著一個故事的，我看到了類似王子，巫師當然還有天鵝之類的人物，整個舞劇很明顯的體現了西方國家浪漫的情懷基調，很富有歐洲神秘色彩和風情，不管是服裝方面還是整體氣氛。不過最吸引我的還是他們的舞蹈動作，舞蹈演員們輕盈如飛的跳躍和令人炫目的旋轉令人眼花繚亂，當然還有芭蕾的靈魂--腳尖舞，讓人看的不得不感慨。真的是太美了！

在課上看完后，由于我對故事情節啊，具體其他的一些都不太了解，于是網上搜索了一下，讓我驚嘆于《天鵝湖》舞劇的偉大，它是在西方被稱為舞蹈皇冠上的明珠的芭蕾舞的典型代表，往往我們很多人就是一提到芭蕾就想到《天鵝湖》，它是古典芭蕾經典中的經典。《四小天鵝》這一段舞蹈更是眾所周知。當我讀了整個舞劇故事簡介后，更加深了我的了解，原來故事就是王子與被施咒的公主之間的愛情故事，那么整部舞劇的浪漫主義色彩也就不難解釋了。童話故事不僅僅是可以從童話書中看到，更加可以用舞蹈這樣一種充滿感染力的形式表現出來，便顯得更加唯美動人。整個舞劇中善與惡勢力的對抗，讓情節更加跌宕起伏，而對于最后愛情戰勝惡勢力，完滿的結局也能讓更多人接受的。

最后，我想說，好美的故事，好美的音樂，故事有了音樂，變得更扣人心弦；音樂有了故事，變得更耐人想象。作為一部永恒的經典，即使一百年，一千年以后人們會忘記柴科夫斯基，但是這部作品給人們帶來的心靈震撼是無法忘卻的。

我覺得像芭蕾這樣的舞蹈形式是需要繼續堅持，不斷被發揚，被繼承，被世人所銘記與追求的。現在很多年輕人都只追求時尚的文化，喜歡聽流行歌曲，跳街舞，空閑時間只會上網，追求物質享受。對于這種優雅藝術的欣賞與主動接受熏陶的意愿實在不強，很多人寧愿花好幾千去看演唱會也不愿意花幾百去欣賞這種真正可以陶冶人的情操提高人的品味的藝術，比如說我們中國的民族舞蹈就很少人去學去欣賞，幸好還有楊麗萍這樣的人的存在，還能把我們的民族舞蹈發揚光大甚至走出國門，但僅僅靠這點力量是不夠的，還需要整個國家對這種文化的重視，國人自己從意識上對此的重視。雖然我自己并不是很會欣賞這種藝術，但我會盡力提高自己的審美水平，提高自己的品味與氣質，這是任何物質都裝飾不出來的。

第四篇：芭蕾舞劇《天鵝湖》鑒賞

芭蕾舞劇《天鵝湖》鑒賞

舞蹈是以人的身體為物質材料，以人體本身為主要表現工具，人們稱它是人體動作的藝術。但只是人體動作還不能算是舞蹈，只有經過提煉、組織和藝術加工的人體動作，并且用來表達人的思想感情，反映社會生活才是舞蹈。

自從有人類以來就有舞蹈了，它的起源可以追溯到遠古時代。當人類的口語尚未形成時，原始人類為了生存，便以手勢、動作和姿態進行情感交流和傳遞信息。在慶賀狩獵成功、勞動收獲和戰斗勝利時，便模仿動物的動作和勞動生產的姿態，敲打出節奏，手舞足蹈起來。他們為了和自然斗爭取得食物，抵御不同部落的侵襲，模擬戰斗操練，創造了健身和操練舞蹈；他們把壯大自己部族力量，繁衍人口，看成是一件非常重要的活動，把性和性行為看成是神圣而又神秘的事情，產生了生殖崇拜和性崇拜的舞蹈；他們還發現跳舞可以發泄剩余的精力，可以表露情緒，帶來樂趣，表達他們對生活中重要事件的感受，甚至能與神溝通，與看不見的精神世界進行交流，于是他們用跳舞來醫治疾病、哀悼死者、祈禱上天保佑、祈雨除災等，巫術祭祀把舞蹈成了他們生活中不可缺少的內容。由此可見，舞蹈起源于原始人類的勞動生產、圖騰崇拜、巫術禮儀、模仿游戲、戰斗操練、健身性愛，以及自身情感的沖動，是人類最早產生的藝術，是一切藝術之母。

隨著牧業和農業社會的演變與發展，舞蹈從宗教和魔法巫術中分離出來，同娛樂和社交發生了密切聯系，自娛自樂性民間舞蹈產生并發展起來。有些民間舞蹈經過都市人們的改編加工變成了社交舞蹈，廣泛應用于都市上層社會。都市文明的發展，又創造了劇場舞蹈，由受過訓練的職業演員表演。劇場舞蹈強化了風格、技巧和功能等表現性特點，使舞蹈成為一門獨立的表演藝術。

舞蹈的種類繁多，歸納起來可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。生活舞蹈是指產生于人們的勞動生活和斗爭，反映各地的歷史、習俗、社交等文化內容，經過人們的不斷加工創造，并在群眾中廣泛流傳，具有鮮明的民族風格和地方特色的舞蹈形式。藝術舞蹈是指舞臺或廣場表演性舞蹈，它是由舞蹈家創作和表演的舞蹈作品。藝術舞蹈分為三種類型：一是根據風格特點分為古典舞、民間舞、現代舞、芭蕾舞。二是根據表現形式分為獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇，舞蹈詩、舞蹈劇、舞劇。三是根據反映生活和塑造舞蹈形象分為抒情性

舞蹈、敘事性舞蹈和戲劇性舞蹈。

芭蕾舞屬于藝術舞蹈。芭蕾出現于15-16世紀文藝復興全盛時期的意大利，藝術家極力模仿古希臘的藝術風格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會上進行的，1489年在意大利的一個小城里，為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達貝爾的婚禮，演出了《奧菲士》。當時的表演形式與我們今天所見到的芭蕾演出絕然不同，它的每一段表演大致都與上菜聯系在一起，比如模擬狩獵的表演開始以后就吃野豬肉；海洋、河流神靈出場開始吃魚。然后，許多神話人物上場獻上許多菜肴和水果，最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來的表演形式，可以說是芭蕾的雛形，后人稱它為“宴會芭蕾”。芭蕾繼續發展，經歷了宮廷芭蕾、情節芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當代芭蕾幾個主要階段。

1875年5月，作為柴可夫斯基的朋友，莫斯科皇家劇院總監貝吉切夫很快得知《天鵝湖》這一作品，并邀請他在原作的基礎上正式創作芭蕾舞《天鵝湖》的樂曲，并承諾支付他800盧布。

柴可夫斯基致信友人說：“一定程度上，我想要那筆錢。更重要的是，創作這種音樂（芭蕾舞曲），是我的夙愿。”1876年3月，柴可夫斯基還沒徹底完成樂譜時，《天鵝湖》已經開始排練，排練一共拖了11個月。柴可夫斯基在給哥哥的信中說：“真希望你能看到這里的芭蕾大師編排（《天鵝湖》的）舞蹈是如何集中心智，一絲不茍。同時，那些男女演員對著假想的觀眾微笑，期待著每一次騰躍和旋轉，他們視此為神圣的工作。每一個在劇場的人都是那么喜愛我的音樂。”然而，就在此時，柴可夫斯基的個人生活卻經受著他這一生中最大的磨難。很難說柴可夫斯基的同性戀傾向是源于上次巨大的情感創傷，還是與生俱來。但從他傳世的信件中可以看出，他對于同性戀生活負罪深重。多年以后，他選擇了多數人的生活方式以求解脫。1876年，他寫信給哥哥：“現在，誰要我，我就愿意娶誰。”這期間，莫斯科音樂學院學生米露科娃給柴可夫斯基的情書從未間斷。她告訴柴可夫斯基，如果他不愿娶她，她就自殺。1877年9月，他們那場只維系了幾個月的匆忙婚姻就走到了盡頭。和這位女性結合帶來的痛苦讓他試圖投河自盡。而由于柴可夫斯基對米露科娃直言不諱地說出他娶她并不是出于愛情，米露科娃也在這場婚姻中患上精神病，并在一家精神病院孤獨終老。

芭蕾舞劇《天鵝湖》共分序曲、一、二、三、四幕和尾聲。

齊格弗利德王子18歲生日，皇宮里為他舉行盛大的慶祝晚會。王子對絢麗多彩的現實并不感到滿足，他要追求新的、他所未知的世界。這時，他的眼前出現了白天鵝——美麗的少女奧杰塔，王子不顧一切地向白天鵝奔去。他走近湖邊，與白天鵝奧杰塔相會，并向奧杰塔表露愛慕之情，發誓永不變心。統治天鵝湖的惡魔羅德巴特阻撓他們相愛，迫使奧杰塔離開了王子，王子感到十分悲傷。母后為成年的王子挑選新娘，5位來自匈牙利等王國的美貌公主，王子都沒有看上，他一心想著奧杰塔。惡魔帶著黑天鵝奧吉莉婭出現在王子面前，奧吉莉婭冒充奧杰塔向王子表露愛情，贏得了王子的愛心和誓言，他請求母后祝福他們結為伉儷。這時窗外閃現出奧杰塔的身影，王子如夢初醒，絕望地跑向天鵝湖畔。清晨，群鵝為奧杰塔的不幸而感到痛苦和氣憤，奧杰塔悲傷地倒在地上。王子感到無比悔恨和痛心，請求奧杰塔原諒，惡魔百般阻撓，他們的愛情再次受到考驗。奧杰塔、王子并與惡魔展開殊死搏斗，同歸于盡。王子與奧杰塔以身殉情，為眾多的天鵝湖少女作出偉大犧牲，他們忠貞不渝的愛情得到了凈化和永生。

百年之作的《天鵝湖》是舞劇音樂在先，舞蹈創作在后。彼季帕和伊萬諾夫的原版基本上確立了音樂與舞蹈的和諧統一。首先是《天鵝湖》的音樂給舞劇的戲劇結構注入了新的生命，每當《天鵝湖》的音樂響起時，天鵝的形象就會凌空而至，音樂形象已被充分地轉化為舞蹈形象。《天鵝湖》的音樂，具有高度的交響性和概括性，它不是具體的描寫生活細節，而是塑造非常有詩意的音樂形象。舞劇編導極其敏銳地捕捉柴氏音樂這一基本特征，并用心塑造了白天鵝——奧杰塔純潔、高尚、抒情的舞蹈形象。令人拍案叫絕的是舞劇中幾段雙人舞、三人舞、四人舞和令人眩目的性格舞，以及整齊劃一的天鵝群舞更是美不暇收。

尤其是伊萬諾夫編導的第二幕，無論是構思、結構、編舞，還是藝術手法都十分嚴謹、完美和高超，不僅詮釋了柴氏的音樂，而且在舞蹈思維方式上向高度概括化、抽象化和象征化邁進了一大步，遠遠超越了時代，成為所有版本保留的經典，是芭蕾藝術中千古絕唱的精品。其中“四小天鵝舞”的設計更是令人叫絕。他用音樂復調手法，成功地處理腿和頭的動作，當腿做各種急速的小跳打擊動作時，頭也不斷地從一邊緩慢移動到另一邊，腿的急速動作代表了小天鵝頑皮、活潑的性格和兒童特征，頭的緩慢移動代表了天鵝的溫柔和從容不迫。他讓四位女演員相互手拉手，一直捆綁著手臂，只有足蹈，沒有手舞，似乎限制了演員的表現力，但這一特殊的藝術處理，恰恰增強了四小天鵝舞蹈獨特的藝術魅力。一方面它使觀眾注意力集中在編

排靈巧、整齊、美妙的腿部動作上，同時，又因四小天鵝挨得很近，每個動作又好像在空間放大了四倍，產生了奇特的視覺效應，更重要的是編導準確地捕捉住四小天鵝會走、會跑、會跳，但不會飛的藝術特征。只有在舞蹈結束時，四位女演員才撒開雙手，抬起手臂，仿佛展翅欲飛，但又立即跪下來，并把“翅膀”收起來，交叉在胸前，畢竟它們還不會飛。

世界舞壇公認芭蕾是舞蹈的王冠，而《天鵝湖》是王冠上璀璨奪目的寶石。在所有的古典芭蕾中，《天鵝湖》因具有無與倫比的藝術勉力而流芳百世。

第五篇：《天鵝湖》音樂鑒賞

《天鵝湖》音樂作品賞析
文學與藝術傳媒學院 09 廣告四班 肖淞月 芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠，柴可夫斯基的《天鵝湖》，是 芭蕾音樂的典范作品。《天鵝湖》取材于神話故事，描述被妖人洛特巴爾特用魔 法變為天鵝的公主奧杰塔和王子齊格弗里德相愛。最后，愛情的力量戰勝了魔法，奧杰塔得以恢復人身。全劇分四幕，包含 29 個分曲。在第一幕和第二幕中，天鵝主題是一個悲愴的小調式主題，描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運；而在第 四幕的終場音樂中，這個悲劇性的主題，先改變速度，變得激動不安；然后從四 拍子變成寬廣的二拍子，由樂隊全奏，變成莊嚴的頌歌； 最后又從小調變為大調。并放慢速度，變成一曲壯麗宏偉的凱歌，表現忠貞不渝的愛情，戰勝邪惡的力量，獲得了勝利。芭蕾音樂一旦脫離了舞劇，從舞臺來到音樂廳或唱片中，也就成了某種組曲 形式的交響樂。當然，從分量來說，芭蕾音樂不可能有交響曲或協奏曲的那種地 位，因為舞劇這種形式是比較“輕”的，從來的作曲家都不會那這種形式來表現 重大的題材。所以，從舞劇來的芭蕾音樂一向受到音樂家的輕視，是不足為奇的。芭蕾音樂與歌劇音樂似乎不太被音樂史家看重，也許還因為這兩種音樂 形式中，“畫”是第一位的，“音”不過是作為陪襯而已。其實正因為聲音的抽象特點，即便最為通俗的交響樂、協奏曲、奏鳴曲等純 音樂，也是廣大普通聽眾不太很容易聽懂的。而芭蕾音樂或歌劇音樂就形象得多 了，當然更容易被理解和接受。然而，對于普通愛樂聽眾來說，芭蕾音樂因其自 身原有的戲劇性，描繪性和豐富的舞蹈節奏，并且形式上極為自由，活潑，絢麗 多彩，它也常常比交響曲和協奏曲更令大眾喜聞樂見。作曲大師柴科夫斯基一生 寫過無數部傳世作品，顯然，他的芭蕾舞曲《天鵝湖》是最容易聽懂的。該曲每 場音樂對場景的描寫都極為完美，對戲劇矛盾以及每個角色內心的刻畫非常到 位，因此被評價為“首次令舞蹈作品具有了音樂的靈魂”。《天鵝湖》 舞曲與它的舞蹈是一脈相承的，十九世紀末葉，柴可夫斯基的 《天 鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》把芭蕾音樂提高到交響音樂的水平。在他的 舞劇中，音樂是和作品內容與舞臺動作緊密聯系的重要組成部分。柴可夫斯基提 高了舞劇音樂的表現力，通過交響性的展開和對人物性格的刻劃，加深了作品的 戲劇性。他在《天鵝湖》中，以富于浪漫色彩的抒情筆觸，表現了詩一般的意境，

刻劃了主人公優美純潔的性格和忠貞不渝的愛情； 并以磅礴的戲劇

力量描繪了敵 對勢力的矛盾沖突。因此，柴可夫斯基的《天鵝湖》，至今還是芭蕾音樂的典范 作品。開幕場景，顯示了柴可夫斯基富于幻想的情景描繪能力。輕盈的小提琴和流 暢的豎琴聲似在表現波光粼粼的湖水。如泣如訴的雙簧管奏出主題，悲劇氣氛隨 著代表巫師形象的圓號的戲劇性介入得到加強。接踵而來的圓舞曲生動而美妙。但即刻被樂隊的爆發所打斷。形成對比的是獨奏小號以富于表現力的“卡巴萊” 形式引入的第二主題具有較為輕松的幽默的情趣。活潑的天鵝之舞過后，來自木 管的持續節奏樂句把人們帶入場景，緊接著的豎琴聲頗有華麗色彩。這為小提琴 略顯躊躇的進入創造了條件。富于表現力的小提琴旋律似在描繪白天鵝奧杰塔細 微而脆弱的舉止 全劇分四幕，包含二十九個分曲。其中第二幕描寫齊格弗里德和奧杰塔在天 鵝湖濱的相遇和相愛，由五個分曲組成。第一分曲的基本主題是天鵝主題，它在全劇中貫穿發展，起著主導動機的作 用。凄惻動人的旋律，由雙簧管在豎琴伴奏下吹出，然后移轉到圓號上；最后，由木管樂器和弦樂器隔開兩個八度強烈地齊奏，并漸漸消失。樂隊演奏這個分曲 時，舞臺上是一片蒼茫的夜色，一群天鵝浮游在湖上，領頭的一只戴著花冠。第二分曲是一個舞蹈場面。開頭一段音樂由弦樂器奏出，王子和他的朋友本 諾穿著獵裝登場。當強烈的樂隊全奏和尖銳的木管樂器旋律交替出現時，王子看 見天鵝，想舉弓射擊，天鵝急忙躲藏起來。天鵝公主用一個貓跳，從舞臺后部的 斜坡上落地，所謂貓跳就是蜷腿側跳的動作。接著是一段情節舞。所謂情節舞，是用舞蹈和啞劇來表現感情和戲劇情節的芭蕾場面。雙簧管吹出一個抒情曲調，天鵝公主責問王子為什么要射擊她。然后，音樂變為快板，天鵝公主向王子傾訴。這段音樂，是奧杰塔的獨白。當天鵝公主向王子敘述她的身世時，洛特巴爾特隨 著強烈的樂隊全奏和管樂器的和強，出現在他們面前，威脅著王子。王子舉起弓 來準備射擊，但為天鵝公主所阻，她安慰著驚惶失措的王子，并向他吐露了愛情。第二分曲沒有結束，就緊接著第三分曲。第三分曲是另一個舞蹈場面。舞臺上出現天鵝的行列，奧杰塔的同伴們登場。她們發現王子，圍攏來保護奧杰塔。奧杰塔告訴她們：“他是善良的，你們走吧。”伴隨著奧杰塔這個舞蹈動作的，是雙簧管的獨奏。王子扔掉弓，向奧杰塔表白 愛情，并告訴她說，他想殺死洛特巴爾特，使她獲得自由。公主凄然告訴他說，這是不可能的，除非有一個準備為她而死的人，發誓始終不渝地愛她。才能

能破除 妖術，使洛特巴爾將毀滅。王子欣然起誓，并要求奧杰塔參加第二天晚上的舞會，屆時他將選她為新娘。但她說，她要到午夜才能擺脫妖術去參加舞會，而那時舞 會已經結束了。她還警告王子，洛特巴爾特會用奸計破壞他的誓言。奧杰塔請她

的同伴們跳舞娛樂王子。這時，剛才聽到的雙簧管主題，改由長笛獨奏。這段慢 舞，是奧杰塔在王子的支持和同伴們的拱衛下表演的。第四分曲是天鵝之舞，是由六首舞曲接回旋曲的原則構成的，第一首天鵝 舞曲再現了兩次，整個分曲形成 A-B-A-C-D-A 的結構，最后是奔放活躍的尾聲。天鵝舞曲是由全體舞蹈演員表演的圓舞曲，音樂清新歡暢，婉轉流利，用單主題 的三段式寫成。天鵝之舞的第二曲是奧杰塔的獨舞。小提琴和長笛先后奏出脈脈 含情的旋律。第二段速度轉快，很快進入高潮。全曲用二段式寫成。天鵝之舞的 第三曲是稍稍縮短了的天鵝舞曲，即第一曲的再現。第四曲是四只小天鵝跳的舞曲，音樂輕松活潑，四只小天鵝整齊一致的舞姿，包 含“擊腳跳”和“輕步行進”的動作。所謂“擊腳跳”，就是跳起后雙腳互擊數次。所 謂“輕步行進”，就是前腳跟碰著后腳尖的行過動作。這些動作以及頭部的轉動，維妙維肖地表現了小天鵝的形象。天鵝之舞的第五曲是奧杰塔和王子的情節舞。這是個三段式的抒情場面，開頭的引子是豎琴的華彩段；第一段是豎琴伴奏下的 小提琴獨奏；中段交替著木管樂器的快速走句，和獨奏小提琴在弦樂器撥弦伴奏 下展開主題的旋律；再現部由獨奏大提琴和獨奏小提琴互相呼應，并同時結合成 為二重奏。這段雙人舞的音樂，用了二重唱的寫法，它原來就是柴可夫斯基早期 歌劇《女水神》中的一首愛情二重唱，作曲家把它借用到《天鵝湖》中來了。天 鵝之舞的第六曲是總體舞。音樂是圓舞曲的第二次再現，然后是歡快 活躍的尾聲，奧杰塔在她舞伴的支持下，做出單足趾尖旋轉和迎風展翅等優 美的舞姿，結束了豐富多彩的天鵝之舞。《天鵝湖》的音樂象一首首具有浪漫色彩的抒情詩篇，每一場的音樂都極出 色地完成了對場景的抒寫和對戲劇矛盾的推動以及對各個角色性格和內心的刻 劃，具有深刻的交響性。這些充滿詩情畫意和戲劇力量，并有高度交響性發展原 則的舞劇音樂，是作者對芭蕾音樂進行重大改革的結果，從而成為舞劇發展史上 一部劃時代的作品。