第一篇：老舍小說賞析

老舍小說的“京味”與幽默

一部文學作品往往隱含著作者自我的價值觀念，從內容上可以看出作者受到教育的程度，生活的環境等。老舍的作品就是如此，他的作品除了愛國愛民之情，最突出的就是對北京文化的表現，即作品中洋溢著濃濃的北京的氣息，就是我們說的“京味”。更是體現了老舍與一座城的關系，老舍的半生似乎都在用文字的排列、組合，訴說著這他與北京這一座城的千絲萬縷的關系。

老舍的“京味兒”主要表現在作品具有的濃郁的北京地域文化特征，其中包括對北京文化景觀的描寫，如老舍習慣在作品采用真實的地“理環境，其中寫到的名勝古跡、街道、胡同、店鋪等基本上用真名，這些真實的地理環境與作品中的人物有機結合，形成一種心理的、生理的解析。諸如《離婚》中的老李，從鄉下搬到離衙門不遠的舊帝都的西四磚胡同，從而體會到“北平沒在天上，是地獄的陰火，沙沙的，燒著活鬼”。古老壯觀的護城河則成為了《四世同堂》中的祁天佑遭受日本凌辱，無顏面對家庭鄰坊，失望憤然的洗恥之地，用護城河清澄的水結束了自己的生命。《正當旗下》中的同仁老藥鋪、白云觀、西廟會的熱鬧……都渲染了獨特的醇厚的北京風味。老舍在作品中也用大量的文字描寫了北京的自然景觀。他常飽含感情，用生花妙筆勾畫出北京的四季風光，山水景致。在《四世同堂》里描寫到的“太平年月的秋季的北平，街上的高街與地攤和水果店里都陳列著只有北平才能叫出名字的水果，“是人間的天堂，也許比天堂更繁華一點”。老舍用細膩卻又真實質樸的語言進行描寫，使北京成為可以觸摸得到的真實所在，仿佛連賣酸梅湯、杏兒茶的吆喝聲都能聽到似的。

在老舍的作品中描寫了個種各樣的風俗，其中最為主要的是“禮俗”。如《駱駝祥子》里寫虎妞要祥子討好劉四爺要去送禮，《四世同堂》的第一章寫到:無論戰事如何緊張，祁家人也不能不為祁老人祝壽:“別管天下怎么亂，咱北平人絕不能忘了禮節”。就連沒有一點文化的車夫小崔也熏染了這種北京“禮節”他敢打不給車錢的日本兵，但當打赤包打他一耳光時，他憤怒卻不敢還手，因為他不能違反“好男不跟女斗”的禮節。《離婚》中寫到老李的家眷從鄉下來要送禮，張大哥的兒子上學時要送禮，托人辦的事沒辦好，就是禮送得不夠等。北京人儼然將“禮數”變成了“生活的藝術”。老舍用樸素而又幽默的北京人的“禮俗”進行理智的贊美和批判，對其中高雅，含蓄的美極為欣賞和陶醉，并為其腐朽，守舊落后的部分感到失望。對落后的北京文化的沉痛批判和由其現代命運引發的挽歌情感交織在一起，使他的作品獨樹一幟。老舍作品的“京味”正是這種主觀情愫與北京市民文化心理結構的客觀描繪的統一。

每個人都有自己的性格和習慣，一個民族也有自己的國民性。其中有精華液有糟粕，老舍不像五四時期的魯迅，用犀利的筆鋒和敏銳的目光，毫不留情的揭露我們國民性的弱點，直擊民族精神領域的腐朽與陰暗面。如以《阿Q正傳》《狂人日記》等為代表所揭露的看客心理、自欺欺人、愚昧、麻木、庸俗等弱點。魯迅說他的取材都采自病態社會的不幸的人中，意在引起療救者的注意，進而進行挽救。而老舍對于揭露國民性弱點的方式就表現得更為柔和，他通過發掘“北京人”這一市井人物形象背后的文化意蘊，來解析國民心理，揭示國民性的迂腐落后，但同時也對優秀的文化品性進行贊揚。也許現代作家柏楊先生所說的：中國人是丑陋的中國的國民性弱點是具有劣根性的，是千年文明對立面日漸累積形成的污垢。國民性的改造是沒有完成時的，一個民族在前進的路上只有不斷的反思，反思，正視自己的弱點并不斷改正，才能越走越遠。

老舍作品的“京味”還體現在以北京方言為基礎的京腔京味的文學語言上。老舍提煉的北京口語樸實、自然明快、個性鮮明，連述說語言也多用精確流暢的北京話，使作品具有獨特的北京風味，他擅長運用準確傳神的語言描寫出階級文化下的人物性格，用日常的言談。突出其中的文化內涵，老舍說:“我要用自己的筆法去沾那活的、自然的，北京話的血汁”。“我愿紙上寫的與口中說的差不多”而從他的作品中我們也看到了，他做到了他說到的。例如作品中的人物間的對話或是自言自語，雖然言語普通，看似不蘊含什么大信息，但細細品味便會發現其中蘊含著老北京的味兒。例如《四世同堂》里的祁老太爺與他孫媳婦談話時說的，“自我小時候，咱就受小日本的欺侮，我簡直想不出道理來，得啦，就盼這一回別把事情鬧大了，日本人愛小便宜，說不定這回是看上盧溝橋”，當小順子他媽問他為什么日本人單看上盧溝橋時，他回答說：“橋上有獅子呀!這事擱著我辦，我就把那些獅子送給他得，又不能搬走”。這些看著只是日常的普通對話沒有增加任何的信息量，但這些語言卻非常符合祁老太爺的身份和心理性格特征。是典型的北京老派市民的性格。他們身上普遍滲透濃重的傳統色彩，他們保守、閉塞、茍安。日本侵略中國他卻愚昧的以為日本人只是看上盧溝橋的獅子，他不關心城里的戰亂，只在意自己的安定日子。又如《駱駝祥子》里虎妞對祥子說的那段話，“我知道你這小子吃硬不吃軟，跟你說好的算白饒!”“你當我怕誰是怎著？你打算怎么樣？你上哪我也找得著!我不是不論秧子!”這些語言深刻的描寫出了虎妞的潑辣性格，那洪亮的聲音正是舊北京刁蠻的潑婦的聲音。老舍的京味小說就是通過這樣幽默的語言表現北京的風俗人情和社會風貌的。

老舍稱得上“語言大師”也得力于他對北京市民語言及民間文藝的熱愛與熟悉。他創造性的運用北京市民俗白淺易的口語，用老舍自己的話來說就是“把平凡的話調動得生動有力”燒出白話的“原味兒”來，同時又在俗白中追求講究，精致的美，(這也就是北京文化的特征)寫出“簡單的、有力的、可讀而且美好的文章”。老舍成功的把語言的通俗性與文學性統一起來，做到了干凈利落，鮮活純熟，平易而不粗俗，精致而不雕琢。其所屬的語詞、句式、語氣以至說話的神態，氣韻都有他獨特的體味和創造，又隱約滲透著北京文化。這也是“京味”的重要體現。

老舍是現代文學史上為數不多的幽默作家之一，有著自己獨特的幽默風格，老舍筆下的幽默以悲喜劇交融的形式，諷刺與抒情滲透，有“笑有所思”的藝術魅力，他的作品追求幽默，一方面來自狄更斯等英國文學的影響，同時也深深打上了“北京市民文化”的烙印，形成了更有內蘊的“京味”，老舍的性情溫和，使他的諷刺缺少魯迅的鋒利和冷峻，由此形成了他特有的幽默風格。老舍說“北京人，正像別處的中國人，只會吵鬧，而不懂什么叫嚴肅”“北京人，不論是看著一個綠臉的大王打跑一個白臉的大王，還是八國聯軍把皇帝趕出去，都只會咪嘻咪嘻的假笑，而不會真的落淚。”老舍的幽默帶有北京市民特有的“打哈哈”性質，即是對現實不滿的一種以“笑”帶“憤”的發泄，又是對自身不滿的一種自我解嘲，總之是借笑聲來使艱辛的人生變得好過一些，用老舍的話來說就是把幽默看成生命的潤滑劑。

老舍早期的作品比較純粹，主要是為了逗人們笑，缺乏思想上的深思，與幽默背后的深意，是為幽默而幽默。后來經過不斷的反思總結，到了《二馬》時，過分逗笑的幽默風有所控制，幽默中透出了些靈氣；《離婚》標志著他幽默風格的成熟，之后，他的作品更加追求生活化，在庸常的人性矛盾中蘊含喜劇意味，謔而不虐，使幽默“出自事實本身的可笑，可不是從文字里硬擠出來的”，追求藝術上的節制和分寸。老舍擅長將喜劇與悲劇結合，諷刺與抒情滲透融合，加強語言的渲染力，凝成藝術的幽默風格。例如《趙子曰》中寫的“春二拉車的第三天，就遇上了一個大兵，他竟把那個大兵說得直落淚。拉到海甸，那個大兵因受的春二的感動，只賞了春二三皮帶，并沒有多打”。此段悲喜交融的描寫，使人發笑，卻又使人深思，在譏笑春二俞愚木得同時，也為下層市民辛酸的生活而落淚。“含淚的喜劇”是老舍獨特的創作方式。另一方面，他還特別擅長將狄更斯等英國諷刺小說中的夸張，廓大，漫畫化得諷刺手法與北京市民文化中的“大哈哈”兩者相柔合，形成一種獨具特色的“京味幽默”。

集中最能體現老舍小說幽默風格的是他在小說中精心描寫的那些北京市民人物，他們溫馴、善良、保守、中庸、怯懦，是社會下階層的普通民眾。他們有古舊的生活情調，傳統的生活方式和傳統的道德觀念，宗法倫理等，他們安分守己，沒有遠大的理想，沒有裸露的野心。他們只是小心翼翼的守住自己擁有的，甚至沒有“非分之想”他們有北平人應有的“素質”，生活講究，不敢茍取茍得。世世代代本本分分，與世無爭。比如《離婚》中的喜劇形象張大哥，對于職業，他覺得做個小職員就挺好的，科長太夸張了。對于兒子，他期望不大，只希望上完大學，也不管是什么大學，能畢業就好，畢業后鬧個科員當當就行了，科長的話有點過勁了。再娶個老實姑娘，安分的過一生，這樣人生也就完滿了。張大哥他自己安分守己的過一生，同時希望他的兒子也像他一樣，或者是說，在他的眼里每個人都應安分的過一生，這是張大哥的心理，也是北平這一階級市民的心理特征，是北京的一種文化。他們平凡，平凡得可笑，可笑得可悲。不用過多的形容與描繪，也不用刻意的刻畫，他們的性格、命運本身就帶著幽默，這種幽默人忍俊不禁，卻又掩卷深思。老舍正式以他自己的方式，通過發掘“老北京人”這一系列人物形象背后的文化意蘊，來剝析民族心理，引起人們對國民性的問題的，這也正是老舍作品之所以能夠保持長久魅力的一個重要的原因。

老舍作品的“京味”幽默風格的形成，受到多種因素的影響。首先，老舍本身是土生土養的北京人，熟悉北京城的地理環境，人文景觀。他自幼受北京文化的熏陶，了解北京特有的各種文化風俗，在北京文化風俗中對老舍小說的幽默風格產生較直接影響的是相聲藝術，相聲藝術的形成吸收了各種民間藝術的幽默養分，以各種民間說唱藝術為材料，更突出了幽默風格，北京下層社會是民間通俗文藝最為發達地方。相聲藝人生活在下層社會，為了生計，經常在茶館，酒樓、劇場、戲園、廟會等場所表演相聲，作為下層市民的滿洲人老舍自然會經常光顧這些地方，久而久之，就會受到相聲幽默風格的影響，“相聲就是幽默的文章的一種”，此后老舍就將這種相聲的幽默融進了文學。

另外老舍生活的時代正是中國社會動蕩的時期，農民起義、滿清王朝覆滅、中華民國建立、軍閥混戰。一方面是中國新舊文化交替，另一方面西方文明涌入中國與中華文明的碰撞，抗衡，交融。老舍就是在這種環境下成長的，這東西混合而成的大文化本身就自帶著某種幽默。老舍獨特的人生經歷與孕育成熟的以相聲為代表的民間文藝在那個特定的動蕩年代碰撞給老舍帶來了民間藝術的營養，成就了他早期的文學觀，為他后來的文學創作奠定了基礎

老舍是“京味小說”的源頭，他創作的成功標志著我國現代小說在民族化和個性化得追求中已經取得了重要的突破。他極具“京味”幽默的作品不僅體現了北京這座古老城市的自然景觀和風土人情，甚至成為一種文化特征，一說到北京文化就不能不聯想到老舍的文學世界。

總之，無論是北京人的生活方式還是語言，在老舍的筆下都透出濃烈的文化氣息。北京市老舍寫作的源泉，更像是老舍生命的源泉。北京文化在老舍的筆下已經遠遠超越了社會，地域、風俗、人情的表層，而生成為一種永恒的記憶與崇高的境界。是老舍對北京文化的熱愛，也是我們民族文化的熱愛。

姓名；韋沐木

第二篇：老舍摘抄賞析

篇一：《駱駝祥子》摘抄賞析

東京也無非是這樣。上野的櫻花爛熳的時節，望去確也像緋紅的輕云，但花下也缺不了成群結隊的“清國留學生”的速成班，頭頂上盤著大辮子，頂得學生制帽的頂上高高聳起，形成一座富士山。也有解散辮子，盤得平的，除下帽來，油光可鑒，宛如小姑娘的發髻一般，還要將脖子扭幾扭。實在標致極了。賞析

東京也無非是這樣”中“無非”理解為（“不過”），表達出作者（對清國留學生的厭惡，和不屑與之為伍）的情感。“這樣”指代（留學生的丑態），為下文作鋪墊，體現了作者的失望、矛盾、痛苦、厭惡。“確”表示另一種更大的可能性；“但”表示補充說明，“但”字后面的話是作者真正想說的內容。片段：

不必說碧綠的菜畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑葚；也不必說鳴蟬在樹葉里長吟，肥胖的黃蜂伏在菜花上，輕捷的叫天子（云雀）忽然從草間直竄向云霄里去了。單是周圍的短短的泥墻根一帶，就有無限的趣味。油蛉在這里低唱，蟋蟀們在這里彈琴。翻開斷磚來，有時會遇見蜈蚣；還有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便會啪的一聲，從后竅噴出一陣煙霧。何首烏藤和木蓮藤纏絡著，木蓮有蓮房一般的果實，何首烏有臃腫的根。有人說，何首烏根是有像人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起來，牽連不斷地拔起來，也曾因此弄壞了泥墻，卻從來沒有見過有一塊根像人樣。如果不怕刺，還可以摘到覆盆子，像小珊瑚珠攢成的小球，又酸又甜，色味都比桑葚要好得遠。賞析 作者用“不必說??也不必說??單是??就有??”這樣一組詞語，引出13種景物（菜畦、石井欄、皂莢樹、桑葚、鳴蟬、黃蜂、叫天子、泥墻根、油蛉、蜈蚣、何首烏藤、木蓮藤、覆盆子）、4件趣事（找蜈蚣、按斑蟊、拔何首烏根、摘覆盆子），前兩個“不必說”略寫百草園概貌，“單是??就有??”則比較詳細地寫百草園一角“短短的泥墻根一帶”。先用兩個“不必說”宕開一筆，突出“單是”的內容。既然“單是”已趣味無窮，可見園子里佳趣俯拾皆是，渲染了百草園是“我的樂園”的感情色彩。寫景層次井然，條理分明。前一個“不必說”寫靜物由低到高，后一個寫動物由高到低。整體部分從植物寫到動物，局部部分則由動物寫到植物。片段： 我忐忑著，拿了書來了。他使我同坐在堂中央的桌子前，教我一句一句地讀下去。我擔著心，一句一句地讀下去。

兩句一行，大約讀了二三十行罷，他說：—— “給我讀熟。背不出，就不準去看會。” 他說完，便站起來，走進房里去了。

我似乎從頭上澆了一盆冷水。但是，有什么法子呢？自然是讀著，讀著，強記著，——而且要背出來。賞析：

描寫了“我”對五猖會的熱切盼望和父親的阻難，表現了父親對兒童心理的無知和隔膜，含蓄地批判了封建思想習俗的不合理。魯迅說出了孩子在父母毫不顧及孩子心理時的無奈和厭煩。片段：

一個人做到只剩了回憶的時候，生涯大概總要算是無聊了罷，但有時竟會連回憶也沒有。賞析：

魯迅先生說“這十篇就是從記憶中抄出來的，與實際容或有些不同，然而我現在只記得是這樣。”這說明當時他做引的時候，對文章當時書寫的情形已經記憶不太清楚了，但是文章又確實存在，所以他就感覺很矛盾，“既然記憶是美好的，但是很多我缺又忘記了。”這是他的一種表達方式，魯迅先生的文章很多都是這種雜文的語氣，帶點思考，也帶點批判。片段： 只要望見一頂白紙的高帽子和他手里的破芭蕉扇的影子，大家就都有些緊張，而且高興起來了。人民之于鬼物，惟獨與他最為稔熟，也最為親密，平時也常常可以遇見他。死無常黑臉、黑衣，誰也不愛看。在“陰死間”里也有的，胸口靠著墻壁，陰森森地站著；那才真真是“碰壁”。賞析：

洋溢著作者對活無常的敬佩及贊美之情，先寫小時候對他的害怕，和現在對他的敬佩作對比，也拿閻羅王的昏庸和死無常的可怕與之作對比，突出活無常的善心。2摘抄：

他確乎有點像一棵樹，堅壯，沉默，而又有生氣。他有自己的打算，有些心眼，但不好向別人講論。在洋車夫里，個人的委屈與困難是公眾的話料，“車口兒”上，小茶館中，大雜院里，每人報告著形容著或吵嚷著自己的事，而后這些事成為大家的財產，像民歌似的由一處傳到一處。祥子是鄉下人，口齒沒有城里人那么靈便；設若口齒靈利是出于天才，他天生來的不愿多說話，所以也不愿學著城里人的貧嘴惡舌。賞析：

這一段人物描寫，從裝束、體態、身段，到靠力氣吃飯的人所引以自豪的體能、體力以及品性人格都寫得很精彩，把一個活生生的祥子呈現在我們面前。作者大聲地贊美他——他的健壯、樸實、充滿生氣，讓我們與作者一同欣賞這個舊中國的北京人力車夫吧，3摘抄：“錢會把人引進惡劣的社會中去，把高尚的理想撇開，而甘心走入地獄中去。” 賞析：

《駱駝祥子》是中國現代著名作家老舍的代表作。《駱駝祥子》講述的是舊中國北平城里一個車夫叫祥子的悲慘故事。而“錢會把人引進惡劣的社會中去，把高尚的理想撇開，而甘心走入地獄中去。”說的是祥子在“理想”和“生命”中選擇了“生命”，因為“生命”是窮人唯一的選擇，窮人不是不可以擁有“理想”而是他們根本不敢去想。窮人他們想要擁有的是金錢，有些窮人認為金錢比理想更可貴，但金錢有時候可以改變一個人的人生，金錢可以把好人變成“壞人”。金錢會使人墮落。4 摘抄：明天的車份兒不要了，四點收車。白教你們拉一天車，都心里給我多念道點吉祥話兒，別沒良心！后天正日子，誰也不準拉車。早八點半，先給你們擺，六大碗，倆七寸，四個便碟，一個鍋子；對得起你們！都穿上大褂，誰短撅撅的進來把誰踢出去！吃完，都給我滾，我好招待親友。親友們吃三大海碗，六個冷葷，六個炒菜，四大碗，一個鍋子。我先交待明白了，別看著眼饞。親友是親友；我不要你們什么。有人心的給我出十大枚的禮，我不嫌少；一個子兒不拿，干給我磕三個頭，我也接著。就是得規規矩矩，明白了沒有？晚上愿意還吃我，六點以后回來，剩多剩少全是你們的；早回來不行！聽明白了沒有？” 賞析 劉四爺是一個混跡北京數十年的流氓、惡霸，對于地方口語來說，他應當說是一個“北京通”。他的這段話，具有以下一些特點：第一，完全是口語化的。通篇找不到一個“因為”、“所以”、“不但”、“而且”、“但是”、“然而”一類的關聯詞，找不到一處比喻、夸張式的形容、修飾，句子簡短、流暢，富有戲劇語言的動作性。第二，完全是地方化的。如“銅子兒”、“大伙兒”、“落座兒”、“晚半天”、“車份兒”、“念道”、“正日子”、“短撅撅”等一類的方言和行話，又如“先給你們擺，六大碗、倆七寸，??”，“親友們吃三個海碗，六個冷葷，??”，“干給我磕三個頭，我也接著”，“晚上愿意還吃我”等具有地方性的特殊語法的句子，都給人以強烈的形象、生動、新鮮的感受。5 摘抄： 虎妞，是車廠主劉四爺的女兒，長得虎頭虎腦，還有一對虎牙，“象個大黑塔”，沒人敢娶她，劉四爺也不愿失掉這個得力的幫手，所以三十七八歲還沒出嫁。“她什么都和男人一樣，連罵人也有男人的爽快，有時候更多一些花樣。”這是小說對虎妞的一般性介紹。后來，小說在好幾節里直接寫到虎妞。賞析：虎妞一出場，我們便聽到了她具有特殊表達方式的語言。祥子幾天沒來，虎妞想著他，假若是一般的女人，就只會說：“祥子！幾天沒見你，你上哪兒去了?”這樣，既沒有了個性，也沒有了幽默，虎妞的語言則不同，完全是用形象的語言在說話。在北京城里拉車，而且又是身強力壯的祥子，會“讓狼叼了去”是可笑的，當然也是不可能的，正因為這種不可能的矛盾現象，才使得“笑”油然而生。接下去，如果不是“讓狼叼了去”那是不是“上非洲挖金礦去了”呢？這兩句話中間，有著相當大的跳躍性：由空間上講，從北京一下跳到非洲；從命運上講，由“讓狼叼”到“挖金礦”，由兇到吉，由死到生。“讓狼叼了去”一語，已經是幽默的了，再加之以“挖金礦”的強烈對比，就更增添了幽默的趣味。

1、人最寶貴的東西是生命.生命對人來說只有一次.因此.人的一生應當這樣度過:當一個人回首往事時.不因虛度年華而悔恨.也不因碌碌無為而羞愧,這樣.在他臨死的時候.能夠說.我把整個生命和全部精力都獻給了人生最寶貴的事業--為人類的解放而奮斗.我們必須抓緊時間生活.因為即使是一場暴病或意外都可能終止生命.賞析：當一個人身體健康.充滿青春活力的時候.堅強是比較簡單和容易做到的事.只有生活像鐵環那樣把你緊緊箍住的時候.堅強才是光榮的業績

2、領袖的逝世沒有引起黨的隊伍渙散.就像一棵大樹一樣.強有力的將根深深地扎入土壤中.即使削掉樹梢.也絕不會因此而凋零.賞析：知道為什么而死.問題就不同了.明白了這一點的人.也就有了力量.要是你感到真理是在你那一面.你甚至會從容就義的.英雄的行為就是這樣產生的.3、收起槍.別跟任何人說.哪怕.生活無法忍受也要堅持下去.這樣的生活才有可能變得有價值.賞析：任何一個傻瓜在任何時候都能結束他自己!這是最怯懦也是最容易的出路.即使到了生活實在難以忍受的時候.也要找出活法活下去.生命總會有用處的.4、“不必召開群眾大會了.這里沒有哪個人需要宣傳鼓舞.托卡列夫.你說話很準確.他們確實是無價之寶.鋼鐵就是這樣煉成的!”朱赫來說的.賞析：勇敢向前進.在斗爭中百煉成鋼.為開辟自由的道路.挺起胸膛走向戰場!鋼鐵是這樣煉成的！

5、突然，人們騷動起來了，一個騎馬的人伏在馬背上，沿著公路飛一般的跑來。

賞析：這句話用了夸張的修辭手法，突出了人們對軍隊來臨的恐慌，同時也表現出人們希望紅軍快點來到鎮上救他們，他們希望過上安寧、幸福的生活。從“一個騎馬的人伏在馬背上，沿著公路飛一般的跑來。”這句話可以看出，情況十分緊急。

6、“我說老太婆，你的服裝不夠整齊。既然穿軍服，就得穿皮褲襠的馬褲，戴布瓊尼式的尖頂軍帽，在跨上馬刀，不然，就是個不文不武的?四不像?了。”

7、他像一條泥鰍，不住地四下張望，故意躲避直接的答復，他潛意識地感覺到危險正在逼近。

賞析：這里運用了比喻地修辭手法，把“禿頭”比作泥鰍，形象生動地描寫出他對上級提出的問題不敢作答，表現出他害怕上級對他的工作部滿意而把他撤職的忐忑不安的心理，可以看出作者對這種領取頭等口糧，高級俸祿卻又不為國家做貢獻，不為人民著想的人感到憤怒。

8、不管怎樣我得到的東西要多得多，失去的東西是沒法同它相比的。

賞析：在沒有這句話有真理了，是啊，有很多東西我們沒有去珍惜，等到失去了才知道很重要，可是，終究是過去了，沒有挽回的余地。所以，在我們有限的人生中，要抓進身邊的事物，珍惜身邊的一切，不要等失去了才來痛惜，那樣太虛假，也徒給自己人生一抹遺憾！

9、不要在你的生活里留下痛苦的回憶。

賞析：還是那句話，不做遺憾事，將來也就沒有傷心的回憶；不做后悔事，將來也就沒有痛苦的回憶。

10、鋼是在烈火里燃燒、高度冷卻中煉成的，因此它很堅固。我們這一代人也是在斗爭中和艱苦考驗中鍛煉出來的，并且學會了在生活中從不灰心喪氣。

賞析：要想到達成功的彼岸，需要的就是毅力，只有堅強，堅持，不放棄，懂得在困難中，越挫越勇，彼岸花香離你不遠了！篇二：名著好句賞析 名著好句賞析 簡.愛好句賞析

“如果上帝賜給我美貌和財富，我也能讓你感到難以離開我，就像現在我難以離開你一樣。” ——簡愛，一個追求平等、獨立自主的女子，就注定她要在世俗中掙扎。她當然掙脫了金童玉女、門當戶對的愛情觀、婚姻觀，這句話不過是女孩子都喜歡說的氣話而已。

“以后，每當你自以為羅契斯特先生對你有好感時，就把兩張畫像拿出來比一比。” ——兩張畫像，一張是丑丑的自己，一張是漂亮的布蘭奇小姐。我們的簡愛小姐想通過對自己相貌的否定來抑制情感。不過從小說后面的發展來看，當女人愛上一個男人，任何對情感的抑制都是徒勞的。

“我也不喜歡頭腦簡單的老太太”

——在一個偌大的房子里，沒有一個能懂他、理解他的人，肯定是會感到寂寞的。簡愛是一個好的傾訴對象，我想羅契斯特先生與愛小姐只不過是日久生情而已。

“今晚我將成為大自然的客人，她將免費讓我投宿。”

——簡小姐在絕境中不失幽默，不過也體現了她當時的無奈。

“我勸人家要對卑微的命運滿足，而我，上帝的任圣職的牧師，卻幾乎在不安發瘋！” ——我們的圣約翰牧師，這個簡愛小姐的表哥是在自我折磨嗎？如果又來討論被我們以前無數次提起、以后也要被無數次提起的“理想與現實”，我可不愿意。圣約翰牧師終究去了他向往的印度，在布道中走完了他的一生。身隨心動，這就是他的選擇。

“最近我很容易憂郁，懸念和憂慮不安使我對一切都失去了興趣。” ——憂慮、焦慮會使人對其它事物失去興趣。

“像往常一樣的體貼和細心，她們沒有再往下問，只是關心我身體，怕我出遠門吃不消。” ——父母、愛人、朋友都應該這樣，因為即使是最親密的人之間都應該有各自的隱私。朝花夕拾好句賞析 摘抄一

不必說碧綠的菜畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑椹；也不必說鳴蟬在樹葉里長吟，肥胖的黃蜂伏在菜花上，輕捷的叫天子（云雀）忽然從草間直竄向云霄里去了。單是周圍的短短的泥墻根一帶，就有無限趣味。油蛉在這里低唱，蟋蟀們在這里彈琴。翻開斷磚來，有時會遇見蜈蚣；還有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便會拍的一聲，從后竅噴出一陣煙霧。何首烏藤和木蓮藤纏絡著，木蓮有蓮房一般的果實，何首烏有擁腫的根。有人說，何首烏根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起來，牽連不斷地拔起來，也曾因此弄壞了泥墻，卻從來沒有見過有一塊根象人樣。如果不怕刺還可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攢成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得遠。

簡析：初一時就背過的文章，當時覺得索然無味，現在讀一讀倒覺得樂在其中。首先兩個“不必說”勾起讀者興趣，“單是”更引人入勝。兩個“不必”本已情趣盎然，可見那“周圍的短短的泥墻根一帶”更是其樂無窮啊！還有后面的“油蛉”“蟋蟀”等等同樣也富有豐富的童年樂趣。

摘抄二 我們現在走的是一條狹窄險阻的小路，左面是一個廣漠無際的泥潭，右面也是一片廣漠無際的浮砂，前面是遙遙茫茫蔭在薄霧的里面的目的地。

賞析：這是魯迅先生寫的鄉下人不可能做到的事。我很喜歡這句話，他對當時鄉下人的生活理念用深刻而美好的語言描繪得淋漓盡致。魯迅認為鄉下人不會寫出這種“熱昏似的妙語”，也寫出了當時鄉下人的素質低下，為后文寫活無常作鋪墊。摘抄三

但是，和無常開玩笑，是大家都有此意的，因為他爽直，愛發議論，有人情，——要尋真實的朋友，倒還是他妥當。

賞析：這句話透露出魯迅先生對活無常的敬佩之情，從對他的尊稱“活無常先生”可以看出。既然連一個鬼都可以如此賦有人情味，那我們作為一個人又何嘗不可呢？所以魯迅先生也是要借無常的“重人情”來啟示我們。作為一個人，法理固然重要，但也要像活無常先生一樣賦有濃烈的同情心。整篇文章都洋溢著作者對活無常的敬佩及贊美之情，先寫小時候對他的害怕，和現在對他的敬佩作對比，也拿閻羅王的昏庸和死無常的可怕與之作對比，突出活無常的善心。作者也是想告 訴我們，連鬼都有如此善心，人又應該怎樣呢？

《繁星春水》好句賞析

1、殘花綴在繁枝上； 鳥兒飛去了，撒得落紅滿地―― 生命也是一般的一瞥么？ 賞析： 冰心老人用鳥兒飛去匆匆和落紅滿地的情景來與生命做比較，她猜想生命會不會和她在世界中看到的一樣來也匆匆，去也匆匆，側面冰心老人可能是在為某人嘆息她（他）的生命是

1、殘花綴在繁枝上； 鳥兒飛去了，撒得落紅滿地――

生命也是一般的一瞥么？ 賞析：

冰心老人用鳥兒飛去匆匆和落紅滿地的情景來與生命做比較，她猜想生命會不會和她在世界中看到的一樣“來也匆匆，去也匆匆”，側面冰心老人可能是在為某人嘆息她（他）的生命是如此狼狽，為她（他）婉惜吧！

2、成功的花，人們只驚慕她現時的明艷！然而當初她的芽兒，浸透了奮斗的淚泉，灑遍了犧牲的血雨。賞析：

俗話說得好：“人不可貌相”雖然展現在每個人面前的花朵都那樣嬌艷美麗，但是又有誰會知道在她們美麗的背后有著她們無限的努力，而有的人，面對困難就會退縮，再回到詩中看一看明艷的花，我們是不是應該去學習她們奮斗的精神，她們坎坷的過去。

3、嫩綠的芽兒，和青年說： “發展你自己！” 淡白的花兒，和青年說： “貢獻你自己！” 深紅的果兒，和青年說： “犧牲你自己！“賞析：

從芽兒，花兒、果兒對青年的“告白”中，不僅可以看到芽兒、花兒、果兒對青年的期望、渴望；從芽兒、花兒、果兒的話中，還可以側面看出芽兒、花兒、果兒的平時生活怎樣的，通常它們都默默地去奉獻自己。

4、陽光空進石隙里，和極小的刺果說：

“借我的力量伸出頭來罷，解放了你幽囚的自己！” 樹干兒穿出來了，堅固的盤石，裂成兩半了。賞析：

在第二句中作者（冰心老先生）以極小的刺果為主人公，后來刺果借助陽光的力量伴隨著自己的信心解放了自己的幽囚；因為借助陽光的力量和堅定勝利的信力，刺果最終穿出來了，堅固的巖石（盤石）被裂成兩半了。本篇這首詩中寫出刺果堅定的信念，欲話說得好正定勝邪。

5、青年人！珍重的描寫罷，時間正翻著書頁，請你著筆！賞析：

這是一首極富哲理的勸勉詩。詩歌開篇用呼告手法，采用倒裝句式，勸勉青年人勤奮努力地學習，去“珍重的描寫”自己的人生詩篇。不要懈怠，不要蹉跎。然后，用一擬人兼比喻的修辭手法點明原因，催人上進；因為“時間正翻著書頁，請你著筆”啊！詩歌與岳飛的“莫等閑，白了少年頭，空悲切”有著異曲同工之妙。讀到此，我們耳畔會油然響起古代那位哲人震聾發聵的警語：“逝者如斯夫，不舍晝夜”，從而揚鞭催馬自奮蹄，勤勉地去抒寫輝煌的人生。

5、青年人啊！

你要和老年人比起來，就知道你的煩悶，是溫柔的。賞析：

這是勸勉青年人要樹立正確的人生觀處世觀的哲理詩。青年人要正確對待困難和挫折，也就是要正確地去對待生活中的“煩悶”。人生在世，要生活，要學習，要工作，就必定要與人相處。在與人相處中，就一定會遭遇困難和挫折，因此，就一定會產生“煩悶”。我們不能回避，也無法回避。只有從容豁達地去面對，勇敢樂觀地去迎接。古人就曾說過：“天將降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能”，就是講的這個道理。只有在困難和挫折中你才能增長智慧，增長才干。有圣人說：“困難是人生的一筆財富。”真是精辟精彩。青年人不像老年人那樣飽經滄桑，飽經憂患，有時一回想往事，就難免心有余悸，痛苦不堪。青年人面對的每一天都是嶄新的。青年人沒有生活負擔，沒有家庭拖累，沒有太多的雜事羈絆，一般來說，不會有太大的生存危機。因此，即使有一點“煩悶”，比起老年人來，也是“溫柔的”。

6、青年人呵！為著未來的回憶，小心著意的描你現在圖畫。賞析：

這首詩很通俗，一讀就懂。詩人勸誡我們要把握好現在，勤奮努力地學習，腳踏實地地工作。只有“小心著意的描你現在的圖畫”，將來的事業才輝煌，人生之路才寬廣。在你“回憶往事的時候”才“能夠不因虛度年華而悔恨，不因碌碌無為而羞恥”！你才能夠自豪地說：我的這一生是過得豐盈充實的，是有意義的。一個“小心”，用詞精妙、無限關愛、叮嚀之情力透紙背。

《駱駝祥子》好句賞析

名句： 一

“錢會把人引進惡劣的社會中去，把高尚的理想撇開，而甘心走入地獄中去。” 賞析：

《駱駝祥子》是中國現代著名作家老舍的代表作。《駱駝祥子》講述的是舊中國北平城里一個車夫叫祥子的悲慘故事。而“錢會把人引進惡劣的社會中去，把高尚的理想撇開，而甘心走入地獄中去。”說的是祥子在“理想”和“生命”中選擇了“生命”，因為“生命”是窮人唯一的選擇，窮人不是不可以擁有“理想”而是他們根本不敢去想。窮人他們想要擁有的是金錢，有些窮人認為金錢比理想更可貴，但篇三：老舍《斷魂槍》賞析2 老舍小說《斷魂槍》賞析 趙 均

[摘要] 《斷魂槍》它短短的篇幅中情節展開的起伏跌宕引人人勝，也不談它人物塑造的血肉豐滿栩栩如生。光是小說蘊涵的社會歷史文化意義，就非常耐人尋味。《斷魂槍》在我眼里面是一部地道的武俠巨作，他和別的武俠小說不同，他具有典型的中國文化信息，它有深刻的文化內涵。老舍通過對主角沙子龍形象的描寫表達出在當時的社會歷史背景下，一個人已經不能為保全自己的文化而努力，通過沙子龍喚醒對人們對民族文化的熱愛。在特殊的背景下創作的《斷魂槍》，就賦予了它特殊的使命為我們民族傳統文化的處境作一深沉的應和。[關鍵詞]《斷魂槍》思想性，《斷魂槍》藝術性，《斷魂槍》人物形象意義分析，《斷魂槍》文章賞析

沙子龍的鐮局已改成客棧。東方的大夢沒法子不醒了。炮聲壓下去馬來與印度野林中的虎嘯。半醒的人們，揉著眼，禱告著祖先與神靈；不大會兒，失去了國土、自由與主權。門外立著不同面色的人，槍口還熱著。他們的長矛毒弩，花蛇斑彩的厚盾，都有什么用呢；連祖先與祖先所信的神明全不靈了啊！龍旗的中國也不再神秘，有了火車呀，穿墳過墓破壞著風水。棗紅色多穗的鑣旗，綠鯊皮鞘的鋼刀，響著串鈴的口馬（注：口馬，指張家口外的馬匹。），江湖上的智慧與黑話，義氣與聲名，連沙子龍，他的武藝、事業，都夢似的變成昨夜的。今天是火車、快槍，通商與恐怖。聽說，有人還要殺下皇帝的頭呢！小說一開頭就給我們帶來了一種沖擊，帶來了疑問，為什么會把鐮局改成客棧？它背后想告訴我們什么？這是老舍的《斷魂槍》，我對這小說進行以下幾點分析：

（一）文章分析

老舍擅寫長篇小說，但短篇也寫得精致。《斷魂槍》無疑可以進入現代短篇小說的精品行列。我就對文章整體結果進行一下分析：

[1]《斷魂槍》說的是三個拳師的故事，重點寫沙子龍在近代社會急劇變化中的復雜心態。老舍善于把個人命運的小故事和時代變遷的歷史大背景結合起來，在短小的篇幅里營造出了大格局。“沙子龍的鏢局已改成客棧”，這本來可以是平淡無奇的敘述，但放在西方列強的槍炮驚破“東方大夢”的大背景下，內涵和寓意就大不同了。沙子龍的職業更換，他震動江湖的武藝和名聲，他行走于荒林野店里的豪放事業，之

所以如夢幻般一去不返，與西方列強東侵后引發的中國社會變動密切相關，是歷史大變局的反映。

沙子龍顯然不是和時代變動正面對抗的人物，他似乎頗識時務，能夠與時俱進。既然祖先信奉的神靈都不再靈驗，既然“走鏢已沒有飯吃”，他也就不再留戀保鏢的舊業，他不僅及時把鏢局改成了客棧，連他的武藝，包括他自創的絕技“五虎斷魂槍”，也棄之一旁，甚至舊日鏢局里的徒弟前來求教，他也不肯指點傳授。

《斷魂槍》的核心情節，是號稱沙子龍大徒弟的王三勝賣藝場上受辱而沙子龍無動于衷。打敗王三勝的孫老者隨后登門向沙子龍討教絕技，沙子龍卻絕口不提武藝和槍法。從此昔日神槍沙子龍的威名一落千丈，連以他為榮耀的徒弟們也不再理睬他，但他無半點慍怒。其實他的內心如灼熱巖漿。小說兩次寫到沙子龍在夜靜人稀時面對天上的群星一氣刺出六十四槍的場面，第一次是簡要敘述，是鋪墊性的，第二次則進行了有聲有色的描寫，且放置在結尾，把沙子龍的 無奈和悲憤表現得淋漓盡致，也使小說的結構產生了一種張力，可謂是畫龍點睛的一筆。

如果《斷魂槍》僅僅寫沙子龍這一條情節線索，這篇小說最終難免成為一曲為中國傳統的技藝和精神悼亡的挽歌。但《斷魂槍》里還出現了一位孫長者。就他在賣藝場上顯露的身手，以及他給沙子龍的表演，明顯是位武林名家。他那深藏不露的性格和沙子龍頗為接近。但他和沙子龍大為不同，他樂觀、堅韌，為學習傳統的武林絕技而風塵仆仆地奔走江湖。在老舍的藝術構思中，孫老者也許只是作為沙子龍的一個陪襯或推動小說情節發展的一個因素，但孫老者的出現，卻在《斷魂槍》悲傷的氛圍里增添了悲壯的情緒，使沙子龍的形象得到補充，受到詰問，也使這篇小說由“單聲部”敘述變成了“復調”敘述。這種敘事特征，應該不是老舍有意經營的，而是從他的心靈中自然生長出來的。

小說在塑造人物形象時，運用烘托和對照的手法。王三勝的魯莽氣盛與沙子龍的深藏不露相對比；孫老者的剛直銳進又與沙子龍的保守愚頑相映照。在對同一個人物的描繪中，或用反差極強的對比，或用先揚后抑等手法去刻劃其性格特點。對于人物的復雜心理活動，作品并不多用對話和直接的心理剖析，而是通過人物的外形和動作的精確描繪來披露。

（二）主角人物形象意義分析 小說在（次要人物）王三勝、孫老者身上著力描寫，而對主要人物沙子龍所用筆墨卻并不多。孫老者武藝高強，但沙子龍的斷魂槍會勝過孫老者。這是以次要人物烘托主要人物。我就重點對沙子龍形象意義進行一下分析： 1．識時務，審時度勢

[2]故事一開頭即交代了，此沙子龍乃一鏢師，仗著一套自創的“五虎斷魂槍”，威震西北一帶。也就是告訴了讀者，此人與此套槍法是有一定的“江湖地位”的，是有相當的知名度的。然而逢此劇變的時代，在“這是走鏢已經沒有飯吃”的時候，沙

子龍毅然將鏢局改成了客棧。甚至養起了鴿子，想來可能是給往來的客人寄信所準備的吧。說到沙子龍這個人物，首先不得不說他很識時務，很能審時度勢。如果說，沙子龍在冷兵器時代中可以獨霸一方，但面對著強大的洋槍洋炮，自己所依仗的“神兵利器”顯得如此不堪一擊。精湛的武功和強壯的軀體在槍炮面前是如此的羸弱，沙子龍顯然很明白這一切。走鏢原本就是一件憑實力和性命吃飯的活兒，這么多年來，在功夫對功夫的前提下，技高一籌的沙子龍有著相對安穩的“市場”。可現在，實力的天平出現了明顯的傾斜，再強的功夫也無法對抗槍炮。且生逢亂世，流寇日增，遍地亡命之徒的社會中，走鏢是何等危險。鏢保不住，砸了招牌不說，只恐會徒然送了性命。也許別的鏢局會不惜成本地“升級裝備”，配上幾件洋槍。但這玩意畢竟不同于功夫，功夫對功夫，只要實力夠強，對手或許不能傷你半點皮毛。洋槍則不同，縱然你槍法再快再準，一記冷槍足以致命。沙子龍權衡下來，顯然明白這一行當已經走向了衰亡。想要在這個亂世繼續相對安穩地生存下來，必須改行。一個習武的粗人也干不了什么精細活，端茶倒水，迎來送往總能干吧。仗著還有幾件空房，得，開客棧吧。2．“與時俱進”的觀察力與決斷

如果他沒有這種“與時俱進”的觀察力與決斷，仗著一股莽撞的脾氣和那套“五虎斷魂槍”堅持走鏢的話，恐怕最終斷魂的還是他自己。從此中我們又可以看見沙子龍的穩重與淡泊的性格。江湖中人，多半爽直豪氣，快意恩仇。喜好大塊吃肉，大塊喝酒。遇事也喜歡爭強斗勝，輸了也會回去再練過，以期將來一雪前恥。然沙子龍卻不然，一旦決意放下了過往的種種，便不再去糾纏其中。

作為一名曾經叱咤一方的風云人物，一名“武林好漢”，在過去的日子里，都以戰勝對手為榮耀的沙子龍，不僅拿的起放得下，在放下之后能有如此好的心境、心態是十分不容易的。一個靠著爭斗名利雙收的人，是很難放得下過去“金戈鐵馬”的生涯的。不光光為了財富，更重要的是為了保全靠戰勝一個個對手所贏來的名譽。

不僅僅是學武之人，世人一般都不能免俗，一旦有了點地位、名聲，受到眾人的景仰之后，便很難再舍棄這些，所謂的“為盛名所累”。越是看重越是想守住這些，縱然已被客觀、被歷史所淘汰，卻仍苦苦支撐。硬充的強大，越發顯得外強中干。最終在殘酷的社會進步中落個“盛名之下實在難符”的下場。皆因放不下“名利”之顧。3．淡泊的心態，穩重的態度

沙子龍能安置若素，敏銳地觀察了周圍的生存環境，發現自己已經無力再“呼風喚雨”后，果斷選擇了“退隱”。而且他隱的很干脆、很徹底。并非是抱著他日“東山再起”的心愿的隱，也沒有“韜光養晦”的自欺欺人，而是徹徹底底地隱了，再也與世無爭了。正所謂“小隱隱于野，大隱隱于市”。沙子龍顯然是“大隱”，他依舊生活在這些熟識他的人群之中，卻將過往那個身懷絕技，震懾一方的沙子龍歸隱的無影無蹤。

這需要何等一個淡泊的心態啊？！看著別人勝利后的風光無限，想起過去自己的光輝歲月，不是每個人都能不為所動的。但沙子龍做到了！安心地做著他的客棧的老板，淡然處置俗世的一切！

淡泊的心態的背后又是沙子龍的穩重，從一個莽漢變成一個商人，沙子龍很好地完成了心理的轉變也是靠這種穩重。他不再年輕，不再熱血。不會如王三勝等弟子那樣上街頭賣藝掙錢，不會像小孩子一樣血氣方剛地去與人爭一時的勝負。而是安心經營起自己的新事業。他明白，如果再如以往那般都應戰，他的客棧是無法經營好的。他不年輕了，需要為下半輩子的生活做個安排了。他不與孫老者開打，因為一旦應戰，無論勝負，將再無寧日。若勝了，之后挑戰的人將會駱繹不絕地到來，不勝其擾。若敗了，恐一世英名被毀，無法承受這種屈辱。他的穩重決定了他必定不會再返回世俗紛爭。那種為了國仇家恨仗劍重返江湖的離奇故事是不會出現在這個時代的沙子龍的身上的。4．整體分析

老舍先生是想通過沙子龍這個人物來表現一個麻木不仁、在國家危亡之際只求安生而不愿挺身為國的中國人的形象，或者扣上一個其他“落后”的帽子。如果有，實在沒有什么意思。個人認為沙子龍，是個重情重義的人。雖然引退了，但仍不失俠義之風。對往昔弟子，嘴上雖不承認，卻依舊像師父對徒兒一般待之，可以說有求必應。對上門挑戰著也是盛情招待，這是一種從骨子里透出的俠士之風。而其夜連槍法的一幕，也說明他不是一個能輕易忘記過去的人，對以往的崢嶸歲月，他在人前表現的很淡然，但卻在私下里借著操練槍法來深深懷念起來。我卻老舍先生描寫沙子龍的一句“兩眼明得像霜夜的大星”感到了他的能識時務的睿智和與時俱進的觀念。

全文中，有簡短的一句話，卻獨立成段：

“這是走鏢已沒有飯吃，而國術還沒被革命黨與教育家提倡起來的時候。”

簡單看來，僅僅就是介紹沙子龍所處的時代，但從中卻看到，作為領袖們的革命黨和教育家們都沒有找到出路的時候，像沙子龍這樣的普通小民，勢單力薄，又無人領導，他還能做些什么呢？

（三）藝術性，思想性分析

《斷魂槍》單從小說角度講,我認為是一部武俠小說,是一部無論在藝術構思的精度和思想挖掘的深度都遠勝于金庸,古龍小說,他們追求的是浪漫完美,而《斷魂槍》卻實實在在的體現出了小說所要表達的文化意思.讀一本金庸小說你會覺的你俠肝義膽,充滿活力.向往神奇的機遇,讀《斷魂槍》則讓你心靈受到沖擊, 為我們民族傳統文化的處境作一深沉的應和。我現在就對《斷魂槍》思想性，藝術性上進行一下淺談： 1．表面的思想

[3]拳師沙子龍是一個什么樣的人?是一個沒落、保守的拳師形象，還是一個識世事、順應潮流的拳師形象?作品的第一句話 “沙子龍的鑣局已改成客棧”其實是對全文敘述內容的一個規制。透過這一句話，我們可以對沙子龍做一個大致的分析定位。他已經沒落了，做為一個拳師的沙子龍的時代已經過去。神槍沙的世界已被狂風吹走了。但說他保守是不確的，他的將鑣局改成客棧行為本身已經說明他自己早已認識了作為一個拳師在現代社會中的艱難處境，于是他改行了。他夜間對自己五虎斷魂槍的重溫，只是一種懷舊，使心理得到某種慰藉和平衡。當然，他對現代西方文明是有一

種抵觸情緒的，他甚至仇視這外來的人和事，破壞了他所喜愛的一切，但他又十分平靜地接受了這一切。這個過程愈是平靜，愈是淡然處之，我們越能深切體會到沙子龍內心激烈的矛盾沖突，而這種激烈的矛盾沖突正是當時時代所面臨的兩難選擇。2．歷史背景下的思想

作品的重心不在于批判什么，而在于展示。透過拳師沙子龍的遭遇展示了民族傳統文化在現代文明社會中的尷尬處境。而這種民族傳統文化是老舍作品中所一貫關注的，對這種民族文化傳統的批判、反思構成了老舍作品的一大特色，同時也是所有京味小說的一大特色。在《 斷魂槍》中，沙子龍的武藝，尤其是他的五虎斷魂槍，甚至沙子龍本人，就是這種民族傳統的象征。與中國悠久的傳統文化一樣，主人公沙子龍是一個武術高超的拳師，曾經以獨一無二的五虎斷魂槍聞名于西北一帶，人們給他以神槍沙子龍的美稱。但隨著帝國主義列強的入侵、洋槍洋炮等西方物質文明的傳入，沙子龍和他的功夫失去了用武之地，他的世界都被狂風吹走了。他只是在夜間，才偶爾地熟習熟習他的五虎斷魂槍。在老舍的另一短篇 《月牙兒》中，也表現了同樣的主題。女兒的 “戀愛自(神)圣” “婚姻 自由”等新觀念與沙子龍的五虎斷魂槍不同，是一種西方傳入的現代文明，但實質是一樣的，都顯示了一種文化的思考。女兒的新觀念，其實就相當于沙子龍的五虎斷魂槍，然而在現實社會中是行不通的。這是一種尷尬的文化處境。可以說，這兩篇作品是姊妹篇，一唱一和，反映了現代文明和古舊傳統在中國社會的難行。這一新—舊都不行，那么，什么才是中國社會所需要所適合的呢?作品沒有說。這也再次應驗了中國作家在描述現實上的有力，而一談到理想就顯現了思想的貧弱這句話。然而，老 舍對傳統是有一種偏愛的，對傳統的沒落，他更多的是一種 無奈，在作品中表現為對沙子龍的描寫取一種欣賞的審美的 眼光，頗有一種懷舊的氣息彌漫在作品中。再談一談老舍的幽默手法。在 《斷魂槍》中很難發現老舍在長篇小說創作中所一貫使用的幽默手法，同時，在他的其他許多短篇中，也極少發現幽默的痕跡。這主要源于老舍 對短篇創作態度的認真。他寫短篇，腦中有一個完整的輪 廓，就如在做一個小巧玲瓏的藝術品。他小心翼翼，不肯輕 易地拿幽默犯險，深恐破壞了它的結構。但幽默也并不意味 著寫作態度的不認真，由于老舍缺乏一種對長篇的駕馭，有時就不得不借幽默來緩沖一下，起一個補充作用。這也就是他短篇精巧、長篇松散的內在原因，不過我覺得 《駱駝祥 子》是個例外。值得注意的是，作品中還有一個人物很值得分析一下。他就是孫老者。在分析孫老者之前，我們有必要再次清理一 下整個作品寫了什么。是寫沙子龍的沒落嗎?不。沙子龍很 久以前就沒落了，已把鑣局改成客棧。但這只是沙子龍他自身的自覺的行為，雖然他自覺地退出了武林，但他的威名還 在，人們還知道 “神槍沙”這個虛名。他并不是一個被人所 遺忘的拳師。而作品所描寫的正是他這僅存的虛名的喪失，他的再一次沒落。他真的被社會遺忘了。而使這個結果得以實現的是孫老者，是他讓沙子龍僅剩的一點虛名也沒有了。但不可否認，孫老者又是另一個沙子 龍。他將和沙子龍一樣，無論他的武功練到怎樣的地步，在 現代社會中都沒有可用之地。在這里沙子龍就是孫老者外在 的社會 環境。讀 《斷魂槍》，我們會有這種感覺，一個很大的開場卻 附了一個很小的結尾，有點別扭，然而正是這一點別扭造就了 這篇文章的深刻性。這種略微的遺憾正是老舍先生想要告訴 我們的東西，他的目的就是讓我篇四：老舍七律《鄉思》的賞析 茫茫何處話桑麻？ 破碎山河破碎家。一代文章千古事，余年心愿半庭花。西風碧海珊瑚冷，北岳霜天羚角斜。無限鄉思秋日晚，夕陽白發待歸鴉。

這首七律，是老舍1945年底在四川北碚寫的，是老舍用來結束其自傳性散文《八方風雨》的一首詩作。《鄉思》詩題直接道明詩歌的中心思想，即表達對故鄉的思戀。首聯以一問句開篇，詩人自問天地“茫茫”，“何處”能“話桑麻”。“桑麻”泛指農作物或農事，見于晉朝陶潛《歸園田居》詩之二：“相見無雜言，但道桑麻長。”以及唐朝孟浩然詩《過故人莊》：“開軒面場圃，把酒話桑麻。”“桑麻”二字，使人聯想起田園村居生活的恬淡舒適、怡然自得，但此時的詩人卻在廣闊天地之中，茫茫四顧，沒有可以閑話農事的歸處。首聯后半句立即給出了原因，國家此時山河破碎、民不聊生，而能“話桑麻”的“家”也自然難以幸免。這兩句從小處入手，感慨不知“何處話桑麻”的愁思滿懷，自然過渡到對國家、故土山河破碎的慨嘆，從而奠定了全詩傷感悲苦的憂國憂己之思的感情基調。在抒發黍離之悲后，詩人進一步聯想到自身。“一代文章千古事”化用自杜甫《偶題》詩的起句：“文章千古事，得失寸心知。”曹丕《典論·論文》曾言文章乃“經國之大業，不朽之盛事”。但老舍隨后就表明了自己的志向，他不求文壇一逞，“余年”的“心愿”僅僅是求得“半庭花”，求得安居樂業而已。“半庭”字面含義即指方寸庭院，在古詩中常指向悠閑自在的家居、隱逸生活，如唐朝唐求《題楊山人隱居》中“半庭栽小樹，一徑掃平沙”的庭院小景；以及宋朝劉過《好事近》中“誰斫碧瑯軒，影撼半庭風月”的夜月庭落，無一不描繪著安逸閑適的怡然生活。“半庭花”的意象，可謂含意深遠。頸聯中詩人由對理想生活的憧憬進一步展開他的想象，似看到了北國故園的凄冷景象。“西風”、“霜天”是凄涼、蒼茫、惆悵的代名詞，象征著哀痛、悲涼的游子漂泊情懷；“碧海”源自古籍《十洲記》中“東復有碧海，海闊狹浩汗”；此外，“珊瑚”、“羚角”等意象無一不營造了一種清冷、凄婉的氛圍。此聯兩句有義山體遺風，大量運用“西風”、“碧海”、“北岳”、“霜天”等片段意象，創造一種朦朧的境界，從而借助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。詩人驅遣自己的想象，使故國山河的實情實景轉化為虛擬的情境畫面，避免作正面抒情，而借助于環境景物的描繪來渲染氣氛，烘托情思。抒情婉曲見意，具有李義山“哀感沉綿“之風。

尾聯中，詩人由想象回歸現實。于是，在秋日的夕陽下，詩人發出無以排解的思念家鄉的慨嘆。萬般無奈，只有任夕陽斜照自己的華發，翹首仰望日暮歸巢的老鴉。詩人心中的無限悲苦、無限酸痛，借助于上聯的“西風”、“霜天”和此聯的“夕陽”和“歸鴉”等典型景物表現出來，將他因國破家亡而悲愁難解的感情，有層次地投射到一幅秋晚的屏幕上，從而達到了情與景的交融，藝術地創造出一個別有洞天的詩的意境。此聯上句“鄉思”與詩題相呼應，道盡思鄉之“無限”，一句“夕陽白發待歸鴉”更是道出了詩人鄉思的慘痛與愁苦，深情綿邈，悱惻之至。

《鄉思》全篇，詩人遙想北方故土的破碎凋零，于哀苦凄清的虛幻情境中借助典型景物委婉抒發沉痛的故土之思，最終卻只能在秋日斜陽下目送老鴉歸巢，而自己不寄望文傳千古、只愿獨得“半庭花”的“余年心愿”也只能聊寄己心。全詩感時、抒懷，莫不滲透著詩人的真情實感，情致深蘊，具有鮮明的藝術特色。首先是構思縝密，情致深蘊。不采用直抒胸臆的方式，致力于婉曲見意，有義山之風；大量運用聯想與想象，虛實結合，創造幽深的境界；組合典型意象，寓情于景，情境交融，這是老舍舊體詩深受吳梅村影響的一種表現。吳梅村的詩具有“遺民”心態的沉郁自傷，善于將敘事、抒情、寫景緊密地結合在一起，情景結合，情事結合，互相滲透，創造“意與境渾”的境界。老舍深得吳梅村之神髓，《鄉思》中虛寫“西風”、“碧海”、“霜天”，實寫“秋日”、“夕陽”、“歸鴉”，在景物里，寄寓自己的情懷，看似寫景敘事，其實景語皆情語，感情傷感哀婉、深蘊沉痛。其次，長于用典，化用古詩。《鄉思》巧妙運用古典詩歌，如“一代文章千古事”，反其意而行，使抒情寫志更有感染力。

《鄉思》全詩，老舍于茫然天地間慨嘆家國**、故土難歸，自己只能在秋日夕陽斜暮中歆羨老鴉歸巢。八年流離漂泊的游子之苦已然沉痛，而回歸故土的遙遙無期使老舍只能如一只南飛的孤雁在時時回首中傾述胸中難抑的鄉情。

第三篇：老舍《月牙兒》賞析

我國著名的藝術大師老舍先生的中篇《月牙兒》，以高懸于空中的月牙兒為主旋律，通過主人公對它的不同感受，譜寫了一曲天上人間哀怨的悲歌。其情之感人，藝術技巧之精湛都令人嘆為觀止。月牙兒本是自然之物，然而在作家筆下它卻成了主人公孤獨寂寞時唯一而又不可缺少的伴侶，成了主人公向黑暗社會控訴的代言人。總之，它變成了有血有肉有感情的人。全文中月牙兒出現了達十幾次之多，其中有三處是說沒再看見月牙兒，而這又恰恰劃清了主人公性格發展的三個不同時期。

“那第一次帶著寒氣的月牙兒確是帶著寒氣”，“它那一點點微弱的淺金光兒照著我的淚”。小說中此時的主人公還只是個七歲的孩子，這時她感覺到那月牙兒是帶著寒氣的是因為饑寒和喪父的巨大不幸正降臨到這個只知道冷、餓和沒人理是悲慘的事的女孩子身上。或許此時她還不懂得那裝著爸爸的木匣被埋到城外的哪個地方是件多么值得悲哀的事，她只是因為冷、餓和沒人理而感覺到那月牙兒是帶著寒氣的。接下來作家又寫了月牙兒的第二、三、四次出現以及它在不同情境下出現時帶給小主人公的不同感受，進一步揭示了她的內心世界和悲慘命運。當“我”拿著媽僅剩得惟一不可當的東西——銀簪，坐在那嚴嚴關閉著的大門前時，月牙兒在天空中歪歪著照著“我”的淚，當媽哼哧哼哧給人洗臟衣服時“我”更愛這個月牙兒，愛它給地上的那點小影子。

由上可見，此時的主人公還只是個孩子，她是那么的天真、可愛、孤獨、寂寞、可憐和不幸，她對自己所遭遇的不幸還沒有任何準備和認識，每當她孤獨寂寞時，她便去看月牙，因為只有它還能給她些許的安慰。

“我”再一次看見月牙兒是在“媽坐了一乘紅轎”，“被抬到城外去”，一個陌生的男人扯著“我”走時，此時的月牙兒“象個要閉上的一道大眼縫”。這時，媽為了不餓死“我”再嫁了，她不知等待她的會是什么，此時她的腦海里一片迷茫混沌，這個世界也是迷迷朦朦看不清楚的，這月牙兒的形象恰是“我”心靈的折射，至此作家已完成了對主人公童年形象的塑造。

接下來文中寫道“我”在三四年里似乎沒再看見月牙，這是文中第一次提到“我沒看見月牙”，此時她有了她的小屋，好久沒去當當，有吃有喝甚至還上了學，生活似乎變得美好了，她已不再需要月牙的陪伴與安慰了，因而這次月牙的出現成了主人公性格發展過渡期的標志，從此作家便進入了對少年主人公心理的揭示。

“它無倚無靠的在灰藍的天上掛著，光兒微弱，不大會兒便被黑暗包住”，這是“我”在三四年后再一次見到的月牙。因此時“新爸爸忽然走了”，之后“媽”屋里常有男人來，盡管她還不大懂這些事，但已是“要在小學畢業”的她已猜到那不是好事，因此她不得不恨媽。可后來媽也走了，只剩下了她自己，在這種無倚無靠的情況下，她又看到了月牙，感覺到它是那樣“無倚無靠的在灰藍的天上掛著”，它“只能亮那么一會兒，而黑暗是無限的。”月牙兒的形象正是主人公心里的感受，此時的她孤苦無助，但她還是努力地同命運抗爭著，沒有喪失做人的尊嚴，她不愿象媽那樣，雖然她也理解媽。然而將來對她來說是渺茫的。“我又老沒看月牙了，不敢去看，雖然想看。”從此作家又開始了對主人公由掙扎到最終被黑暗的社會吞噬的敘述。

畢業后她只能自己掙飯吃了，她懷著希望四處奔波，然而沒有事情給她做。“我的心就好像在月光下的蝙蝠，雖然是在光的下面，可是自己是黑的”，她沒有了任何希望，可是她要活著，終于她認識到“羞恥不是我造出來的”，殘酷的現實已把她純凈的心靈無情地涂上了污點，竟致使她在黑暗中看到那“月牙是清亮而溫柔的，它把一些軟光輕輕送到柳枝上”，并感到“這個月牙是希望的開始”，于是善良、單純和美好的希望使她陷入了愛的迷夢，她從“他的笑”“他的頭發”上看到了那也在微笑的月牙，使她忘了自己、沒了自己，而當月牙兒忽然被云遮住時，她也失去了自己，她的精神即將崩潰了，然而此時的她還善良，還有同情心，直到為了別人，她又沒飯吃了。

“我早知道我沒希望，一點云便能把月牙遮住，我的將來是黑暗”。果然，為了活著，她曾努力找事做，可最終殘酷的現實使她徹底絕望了，尤其是她還得養活已完全失去了掙錢能力的媽。媽的失而又歸無疑給她的心靈以更沉重的打擊，她從媽的身上看到了自己的將來，“我至好不過將變成她那樣，賣了一輩子肉剩下的是一些白頭發和抽皺的黑皮”，是無情的現實使她“不愿為誰負著什么道德責任”而墮落下去，就這樣一個曾經純潔善良、正直倔強的女性失去了自己，然而不幸的命運也使她對這個地獄般的世界有了清醒的認識，“我所做的并不是我自己的過錯”，這是對自己行為的最好詮釋，更是對黑暗社會的無情揭露。

然而更為耐人尋味的是文章的結尾，正當她打算嫁人不再繼續墮落時卻被送到了監獄里。此時在心靈經歷了長期的摧殘后，她深刻地認識到“獄里是個好地方，世界比這并強不了許多”，于是她甘愿在此了結一生，也就是在這種心境下她又看見了她的好朋友——月牙兒。

縱觀全篇可知，女主人公有文化，有個性，善良正直，聰敏倔強，不遺余力地執著著飄渺的希望，她本該有著美好的一切，然而最終她還是被黑暗的社會吞噬了。

總之，全文“我”與月牙兒形影相吊，構成了小說中的景與情，使作品具有詩一般的意境和低回婉轉的抒情性。首先用月牙兒為題象

征女主人公那只能亮那么一小會兒而黑暗是無限的生命，而作品前半部分月牙的頻繁出現暗示著主人公雖屢遭不幸的打擊，但其生命還有希望存在，盡管那希望渺茫的象月牙的微光；而后半部分月牙的不再出現卻暗示了主人公已被黑暗的社會吞沒了。至此，中國文壇乃至世界文學長廊中一個不朽的藝術形象便誕生了。

第四篇：老舍作品《貓》賞析

老舍《貓》鑒賞

《貓》是著名作家老舍筆下的一篇狀物散文。作者以觀察精細獨道、內容充實飽滿、語言生動有趣，把貓的古怪性格和滿月小貓淘氣的特點鮮活地展現在讀者面前，使貓的形象越來越豐滿，性格越來越鮮明，字里行間流露出作者對貓的喜愛之情。品味《貓》一課，語言明快洗煉、生動傳神而又細膩實在、饒有風趣，令人百讀不厭。一．談貓——“平”中露真情

首先，作者是用用平實的語言、親切交談的口吻向讀者述說他眼中的貓。品讀文章，我們仿佛置身于作者家中，聽他津津有味地向“你”介紹貓的脾氣稟性，品評種種惹人喜愛的舉止情態，而那“古怪”、“淘氣”的貓似乎如在眼前，時嗔時喜，活靈活現，于是不知不覺中讓“你”受到了作者情緒的感染，為之動心，與之共鳴。與這樣的語境氛圍相一致，文章語言呈現出通俗明快的口語化特點。老舍先生選用生動活潑的口語語匯言事述感，描摹物態，使語言上口入耳，親切有味，富有表現力。比如，說“暖和”不說“溫暖”；說“成天”不說“整天”；說“鐘頭”不說“小時”??如果我們仔細辨味，還會發現這些詞語不僅有濃烈的口語色彩，而且用得極為妥當，讀起來言之有物、言之有情，別有一番韻味。二.憐貓—— 語氣顯真情

此文口語多、短句多，常常帶著語氣詞。在這位藝術大師筆下，即使是那些貌似平常的語氣詞，也獲得了豐富的表意功效，韻味十足，耐人尋味兒。“說它老實吧，它的確有時候很乖”。一個“吧”字把作者那種對貓的性格捉摸不透的語氣情態維妙維肖地傳達出來了，又與“古怪”之說暗相吻合。“說它貪玩吧，的確是呀，要不怎么會一天一夜不回家呢？”這里連用了三個語氣詞，實實在在地突現了作者對貓的關切憐愛之情：擔心、翹望、心疼、著急，種種情態盡在其中。三.愛貓——妙用人稱“你”

課文第二自然節還寫道：“它要是高興，能比誰都溫柔可親：用身子蹭你的腿，把脖兒伸出來讓你給它抓癢，或是在你寫作的時候，跳上桌來，在稿紙上踩印幾朵小梅花。在這一長句中，連續用了三個“你”字。“你”是人稱代詞，通常都是稱呼對方用的。而這里的“你”并非是確指，而是泛指；是“你”中有“我”，意思是“不管是誰”，包含不僅“我”喜歡貓，任何人見了都會感到可愛，更使我們感到作者愛貓的真實感情。四．贊貓---巧用擬人法

其次，作者在對貓的描寫中成功地運用了擬人化的修辭手法，貓的一舉一動在作者筆下都具有人格化的意味，讀后倍感風趣幽默。如文中寫它“成天睡大覺”，說它“無憂無慮，什么事也不過問”。“過問”一詞精當微妙，仿佛貓成了家庭的重要一員，它本就應該參與家庭事物、家政大計的，而此時卻置責任于不顧，只管自個兒圖舒適求安逸去了。細細想來，真叫人耳目一新、忍俊不禁。再如“·決·定要出去玩玩”、“撞疼了也·不·哭”、“抱著花枝·打·秋·千”、“·踩·印幾·朵·小梅·花”等處用語，簡直把貓寫活了，而作者愛貓之心、贊賞之情也得到了更加淋漓盡致的表現。這種擬人化的描寫切合兒童心理特點，能激發兒童的欣賞趣味和學習樂趣。

第五篇：老舍作品《草原》賞析

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1、《草原》作品原文】

自幼就見過“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”這類的詞句。這曾經發生過不太好的影響，使人怕到北邊去。這次，我看到了草原。那里的天比別處的天更可愛，空氣是那么清鮮，天空是那么明朗，使我總想高歌一曲，表示我的愉快。在天底下，一碧千里，而并不茫茫。四面都有小丘，平地是綠的，小丘也是綠的。羊群一會兒上了小丘，一會兒又下來，走在哪里都象給無邊的綠毯繡上了白色的大花。那些小丘的線條是那么柔美，就象沒骨畫那樣，只用綠色渲染，沒有用筆勾勒，于是，到處翠色欲流，輕輕流入云際。這種境界，既使人驚嘆，又叫人舒服，既愿久立四望，又想坐下低吟一首奇麗的小詩。在這境界里，連駿馬與大牛都有時候靜立不動，好象回味著草原的無限樂趣。紫塞，紫塞，誰說的?

這是個翡翠的世界。連江南也未必有這樣的景色啊!

我們訪問的是陳巴爾虎旗的牧業公社。汽車走了一百五十華里，才到達目的地。一百五十里全是草原。再走一百五十里，也還是草原。草原上行車至為灑脫，只要方向不錯，怎么走都可以。初入草原，聽不見一點聲音，也看不見什么東西，除了一些忽飛忽落的小鳥。走了許久，遠遠地望見了迂回的，明如玻璃的一條帶子。河!牛羊多起來，也看到了馬群，隱隱有鞭子的輕響。快了，快到公社了。忽然，象被一陣風吹來的，遠丘上出現了一群馬，馬上的男女老少穿著各色的衣裳，馬疾馳，襟飄帶舞，象一條彩虹向我們飛過來。這是主人來到幾十里外，歡迎遠客。見到我們，主人們立刻撥轉馬頭，歡呼著，飛馳著，在汽車左右與前面引路。靜寂的草原，熱鬧起來：歡呼聲，車聲，馬蹄聲，響成一片。車、馬飛過了小丘，看見了幾座蒙古包。

蒙古包外，許多匹馬，許多輛車。人很多，都是從幾十里外乘馬或坐車來看我們的。我們約請了海拉爾的一位女舞蹈員給我們作翻譯。她的名字漂亮——水晶花。她就是陳旗的人，鄂溫克族。主人們下了馬，我們下了車。也不知道是誰的手，總是熱乎乎地握著，握住不散。我們用不著水晶花同志給作翻譯了。大家的語言不同，心可是一樣。握手再握手，笑了再笑。你說你的，我說我的，總的意思都是民族團結互助!

也不知怎的，就進了蒙古包。奶茶倒上了，奶豆腐擺上了，主客都盤腿坐下，誰都有禮貌，誰都又那么親熱，一點不拘束。不大會兒，好客的主人端進來大盤子的手抓羊肉和奶酒。公社的干部向我們敬酒，七十歲的老翁向我們敬酒。正是：

祝福頻頻難盡意，舉杯切切莫相忘!

我們回敬，主人再舉杯，我們再回敬。這時候鄂溫克姑娘們，戴著尖尖的帽兒，既大方，又稍有點羞澀，來給客人們唱民歌。我們同行的歌手也趕緊唱起來。歌聲似乎比什么語言都更響亮，都更感人，不管唱的是什么，聽者總會露出會心的微笑。

飯后，小伙子們表演套馬，摔跤，姑娘們表演了民族舞蹈。客人們也舞的舞，唱的唱，并且要騎一騎蒙古馬。太陽已經偏西，誰也不肯走。是呀!蒙漢情深何忍別，天涯碧草話斜陽!

人的生活變了，草原上的一切都也隨著變。就拿蒙古包說吧，從前每被呼為氈廬，今天卻變了樣，是用木條與草桿作成的，為是夏天住著涼爽，到冬天再改裝。看那馬群吧，既有短小精悍的蒙古馬，也有高大的新種三河馬。這種大馬真體面，一看就令人想起“龍馬精神”這類的話兒，并且想騎上它，馳騁萬里。牛也改了種，有的重達千斤，乳房象小缸。牛肥草香乳如泉啊!并非浮夸。羊群里既有原來的大尾羊，也添了新種的短尾細毛羊，前者肉美，后者毛好。是的，人畜兩旺，就是草原上的新氣象之一。

載一九六一年十月十三日《人民日報》

【

2、《草原》作品賞析】

語言大師老舍先生在《草原》一文中故意將互相對立和排斥的描寫巧妙地熔于一爐，使語言在簡潔中見意蘊、普通中見哲理，生動而鮮明地表達復雜的思想感情。

現舉例分析如下：

一、那些小丘的線條是那么柔美，就像只用綠色渲染，不用墨線勾勒的中國畫那樣，到處翠色欲流，輕輕流入云際。

“翠色欲流”是說翠色將流而未流;而“流入云際”，則是說翠色已經流入云間。這兩者是自相矛盾嗎?其實，這非但不矛盾，反而形象地顯現了草原景物的逼真情態。“翠色欲流，輕輕流入云際”，分別描寫了兩種不同的視覺形象。前句是近鏡頭描寫：草原綠得濃厚將滴，綠得油亮閃光，給人“欲流”的感覺。這是化靜為動，突現草的色澤，草的生命，也抒發了作者無限的熱愛和贊嘆。后一句是遠鏡頭描寫：極目遠眺，草原與長空相接，濃綠與云天照映，翠色千里，連綿不斷，一直伸向云天深處。再說汽車在前進，視野中的那些“只有綠色渲染，不用墨線勾勒”的小丘，一碧千里的草原，不正在悄悄地流入云天嗎?

二、這種境界，既使人驚嘆，又叫人舒服;既愿久立四望，又想坐下低吟一首奇麗的小詩。

“驚嘆”與“舒服”，“愿久立”與“想坐下”是互相矛盾的。其實，作者驚嘆的是那從未見過的“一碧千里，而并不茫茫”的大草原;舒服的是草原浩瀚、生機勃勃、充滿活力，視野開闊、心胸豁達、令人心曠神怡;“愿久立”，是因為草原景色迷人，“連駿馬和大牛都有時靜立不動”，何況是感情豐富的人;“想坐下”，是因為眼底美景沁潤著心田，誘發起激情，要抒發、要表達。正是這矛盾的筆觸巧妙地刻畫出“我”在這種特定境界里的豐富的內心感受。

三、初入草原，聽不見一點聲音，看不見什么東西，除了一些忽飛忽落的小鳥。

既然“看不見什么東西”，怎么還看見“一些忽飛忽落的小鳥”呢?其實，這是運用了一種叫“舛(chuǎn)互”的修辭手法。它對某一事物既全面肯定，又部分否定;或既全部否定，又部分肯定。看見“一些忽飛忽落的小鳥”，是為了更真切地襯托和強調“初入草原”時的靜感。這是以聲寫寂，以動襯靜，從而突出了遼闊草原寂而不死，靜中見活的生機。

文意是客觀事物在作者頭腦中反映的產物，是作者對客觀事物進行分析研究而得到的一種認識。由于客觀事物千差萬別，變化多端，作者的認識就有正確與錯誤、深刻與膚淺的區分，這就需要認真體會，反復研究，一直“煉”到認清事物本質，寫出切中肯綮的文章來。

這方面，我們要談到第十一冊老舍的《草原》。文章記敘了作者第一次訪問內蒙古草原時看到的美麗景色以及受到蒙古族同胞熱烈歡迎的情景，表達了蒙古族人民對漢族人民的深厚情誼，充分體現了祖國是各族人民團結友愛的大家庭。這是本文的主題思想，亦即文意所在。

我國是一個多民族國家，新中國成立后，實行平等的民族政策，形成了多民族統一的大家庭。老舍通過記敘訪問草原的情景，反映民族友愛的主題，提煉出這一文意，無疑是抓住了社會主義制度下民族關系的真實本質，十分正確。

當然，正確的文意要有恰切的表達。老舍按照初入草原、歡迎遠客、蒙古包外、蒙古包內、主客話別的順序記述，注意突出蒙古族人民遠出相迎、熱情款待、親切聯歡的場面，字里行間滲透著蒙漢人民間的血肉深情。

值得研究的是作者在提煉文意的過程中，把文意濃縮成“蒙漢情深何忍別，天涯碧草話斜陽”兩句詩，寥寥十四字，蘊含著豐富深刻的思想感情，給讀者留下了回味不盡的余地：

內蒙古草原空氣新鮮，天空明朗，廣袤無邊，一碧千里，到處是翠色欲流，令人陶醉，豈不是與“天涯碧草”貼合相應了嗎?詩句中的“何忍別”、“話斜陽”正是“蒙漢情深”的體現和寫照，它又與上文蒙族牧民縱馬奔馳，以主人的身份遠出迎客，盛情款待，歌舞娛賓的描寫有機勾連，桴fu鼓相應，實在恰到好處。

同時，作者引詩作結還收到了揭示題旨、深化文意的效果。“蒙漢情深”“深”在哪里?作者一行剛剛踏上草原，就從心底里油然升起熱愛之情;牧民遠出迎客，歡呼，握手，敬酒，唱歌，表演，雙方親如一家，融洽無間，更加顯露了蒙漢間的深情厚誼。尤其是“何忍別”突現了主客雙方的內心世界，兩情依依，不忍分別，自然“情深”了，而“話斜陽”則展示了主客雙方的動人情態，話語綿綿，難分難舍，不是“情深”會如此嗎?完全可以說，引詩是對蒙漢民族間兄弟之情的凝煉概括，也是對文意的進一步拓展和強化。

另外，引詩中的“天涯碧草話斜陽”仿佛一個特寫鏡頭：主客雙方在一望無際的草原上依戀不舍地娓娓交談，時間不停地推移，夕陽漸漸西沉，他們竟渾然不覺，這是蒙漢情深的形象映現。他們“話”什么呢?也許感謝主人熱情接待，也許希望客人不久再來，也許是雙方互相勉勵，攜手并進……這一余味不盡的特寫鏡頭與“蒙漢情深”的全篇之旨緊相扣合，豈不是進一步深化了文意嗎?

因此，煉意正確不是一蹴而就的，有一個融化、深化、強化的過程。