第一篇：顧城詩歌的童話性

顧城詩歌的童話性

作為朦朧詩人的代表詩人之一，顧城一系列寧靜、優雅、美麗、純真的詩歌，為他贏得了“童話詩人”的美稱。詩人舒婷為顧城寫過這樣的詩歌：“你相信了你編寫的童話/自己就成了童話中幽蘭的花。”的確，顧城在詩歌的國度里為自己建起了理想的城堡，在那里，“陽光、沙灘、松樹、淡紫色的風、蛐蛐。”都有了主角，都有了生命，他們可以與詩人對話，一起嬉戲玩耍。那是一個遠離塵世，和諧，美好的世界。也只有在童話故事里我們才會看到這樣的場景。

顧城是一個“拒絕長大的孩子”，對自然有著濃厚的興趣和獨特的領悟力。童年時期隨父親下放農場與大自然親密接觸的記憶，固執地停留在他的腦海中，詩人無比留戀向往那些兒時的日子。所以在顧城的很多詩中，我們都有可以感受到他孩童般的心理和大自然的身影，《水鄉》一詩中這樣寫到“清明/淡紫色的風/顫動著----/溶去了繁雜、喧嚷······我走來/輕輕的/帶著濕潤的影子/鮮黃的油菜花/蒲公英、小鵝/偷藏起/我的腳印。”淡紫色的風，濕潤的影子，偷藏起我的腳印的蒲公英與小鵝，這是多么天真、可愛的孩童口吻。在詩人的眼中動植物不僅有了生命而且還是那么的頑皮和可愛。同樣的在《風，偷去了我們的槳》中也有體現，“就是這樣/一陣風，溫和地/偷走了我們的槳/墨綠色的湖水，玩笑地閃光/走吧，別再找了，在找了出發的地方/”用天真、童稚的語言描寫了孩子眼里的大自然和天地間自由的孩子。在詩人另一首詩《化石》中更是明顯表達自己”拒絕長大“的思想，希望永遠是一個孩子，詩中這樣道：“我厭惡/我長久地睡著/和大大小小的種子睡在一起/只有我，不會萌芽/不能用生命的影子覆蓋土地。”詩人希望永遠呆在自己的童話王國，固執地堅守著“孩子”的陣地，堅守著自己童話的夢想。

每一個孩子的心中，都會有一個彩色斑斕的夢的世界，當一個孩子失去了這雙夢的翅膀，不再在夢里飛翔的時候，他就已經長大成人了。“我是一個孩子/一個被幻想媽媽寵壞的孩子”，“拒絕長大”的顧城一生都不曾離開“幻想媽媽”溫暖的懷抱。在“幻想媽媽”溫暖的臂膀里，顧城快樂地享受著生活，他永遠是“幻想媽媽”的孩子，夢在顧城的詩歌創作中成了一個母題。多數的詩歌都有夢有關，當在現實中美好的愿望難以實現時，顧城會在夢中尋找滿足，“夢見自己的愿望/象星星一樣，在燧石中閃爍/夢見自己在撞擊的瞬間掙扎出來。變成火焰”，（《閃的夢》）。“把我的幻影的夢/放在狹長的貝殼里/柳枝編成的船篷/還旋繞著夏蟬的長鳴/抓緊桅繩/風吹起晨霧的帆/我開帆了”，（《生命幻想曲》）。這些美麗的夢為顧城編織理想的孩童世界。

顧城作為一個“孩子”創造的詩歌用的也都是孩童般的稚嫩語言。他的詩大多句式簡短，文字純凈、空靈，看似兒童稚語，讀后卻極易為之感動。如在《我是一個任性的孩子》中，“我希望/能在心愛的白紙上畫畫/畫出笨拙的自由/畫下一個永遠不會流淚的眼睛/一片天空/一片屬于天空的羽毛和樹葉/一個淡綠色的夜晚和蘋果”這些兒時的夢想，用看似稚嫩的語言表達出來，其震撼力卻涉及到我們每個人的心靈最深處，問問我們成人都為孩子們創造了什么？ 在詩人“孩子“般詩歌語言中，有時顯露出“任性”的一面，“我的愛人/她沒有見過陰云/她的眼睛是晴空的顏色/她永遠看著我/永遠，看著/絕不會忽然掉過頭去”。顧城在寫這首詩的時候已經25歲了，可是他對愛情、對女人的態度依然如一個孩子般，也只有孩子才會對母親有“忽然掉過頭去”的擔憂，才會對母親提出“永遠看著我“的要求，在這里顧城想象自己以后的愛人，用非常孩童般的語言，可看出顧城的“孩子”心理和任性。

在詩人童話般的詩歌中，也有詩人悲天憫人的人道主義情懷，“我是一個任性的孩子/我想涂去一切不幸/我想在大地上/畫滿窗子/讓所有習慣黑暗的眼睛/都習慣光明/我想畫下風/畫下一架比一架更高大的山嶺/畫下東方民族的渴望/畫下大海---無邊無際的愉快的聲音。”詩人用孩子的口吻，用孩子純真的感情，表達了對正義和光明的渴望，對民族未來命運的關注，這些詩能喚醒人們心底對光明的渴望，對幸福的追尋。

詩歌、詩人及本人本不是一回事，然而顧城卻是個例外，顧城的一生都生活在他自己的詩歌世界中。如果說，顧城的詩歌是一種極具童年色彩的夢境，那么顧城本人就是生活在這個童話夢境中一個永遠也長不大的“任性孩子”。由于童話夢境中的潔凈和美麗，顧城永遠不會醒來，也不想醒來，他永遠是一個“任性的孩子”，做著很多很多，漿果一樣的夢······

第二篇：童話詩人——顧城

童話詩人

——顧城的詩中之城

13級對外2班

吳媛媛

38號

大概很多人最早讀到的顧城的詩會是《一代人》——“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”，這樣一首簡短的兩行詩是中國新詩的經典名句，它在發表后震動了整個詩壇，不管是對朦朧詩抱肯定或是抱否定態度的人，對這首詩卻是一致的稱贊。現今的我們在看到這首詩的時候也能感受到經過文化大革命時期的黑暗，以及那一代人的覺醒。

而我個人開始讀顧城的詩是在高三時期，圖書館打折區淘到的詩集成為了我最愛的書目，其中《給我的尊師安徒生》中有一句“我相信/那一切都是種子/只有經過埋葬/才有生機”從那時起就成為了我的勵志銘。這正是顧城的詩的力量，對生命的幻想能夠激起人們對未來的希冀。

可以說，高三對于我也是一個黑暗的時期。每個人都在壓力之中擔心自己的前途，卻又對未來一無所知。事實上確實如顧城所說，在高考之后很多事情就明朗起來了。我們每段時期的經歷和情感都會在歲月里沉淀、發酵，成為以后我們成長的養分。種子需要埋在土壤中才能萌芽，過去也要葬在光陰河岸才會開花。

在那個黑暗的時代里，安徒生的童話就是顧城的養分。他說：“我愛美，酷愛一種純凈的美，新生的美。∕我總是長久地凝望著露滴、孩子的眼睛、安徒生和韓美林的童話世界，深深感到一種凈化的愉快。∕我渴望進入這樣一種美的藝術境界，把那里的一切，笨拙的摹畫下來，獻給人民，獻給人類。∕我生活，我寫作，尋找美并表現美，這就是我的目的。”所以在顧城的詩中總是充滿夢幻和童稚，純真無暇、撲朔迷離。詩人期盼著這個世界能夠像童話中的那樣純凈美好，也毫不掩飾地將這種期盼化為詩句，并幻想那是一個真實的世界，一個純凈美的世界。我相信并不止我一個人為這個世界著迷。

舒婷寫給顧城的詩——《童話詩人》中道：“你相信了你編寫的童話/自己就成了童話中幽藍的花??集合起星星、紫云英和蟈蟈的隊伍/向沒有被污染的遠方/出發”兒童的世界無疑是美好的，成人往往都向往著孩童的無憂無慮。但向往歸向往，成人也往往懂得自己無法回到孩童時期，顧城卻為此幻想出了一個世界。

他的《我是一個任性的孩子》宣布自己是被“幻想媽媽寵壞的孩子/我任性”，這或許就是詩人一生的寫照。顧城以一個孩童的視角看待這個世界，“我想涂去一切不幸/我想在大地上/畫滿窗子/讓所有習慣黑暗的眼睛/都習慣光明”，如此悲憫地想要拯救這個世界、拯救人類，他的幻想不是以自己為中心的。因為“他沒有家/沒有一顆留在遠處的心/他只有很多很多/漿果一樣的夢/和很大很大的眼睛”。現實的世界

看見日出。人都會有這樣的時期，仿佛身陷沙漠，找不到綠洲，仿佛下一刻就會被炙熱的太陽蒸發。但只要我們有勇氣走下去，把足跡像圖章印遍大地，不曾放棄就不會后悔，那段經歷也將是我們人生中的養分，融進我們的生命里。

對于自然毫無戒心的顧城，對他人卻有一種本能的懷疑和防范。“我覺得∕你看我時很遠，你看云時很近。”人與人之間，即使是親密的情人之間，也不知是遠或近。在顧城看來，唯一不會背叛他的就只有從小一起長大的姐姐顧鄉了。

1982年顧鄉結婚，顧城為她寫了一詩《鐵鈴》。詩人自白道，小時候也想過，按照習俗，姐姐應該會先自己離開家，卻沒想過帶姐姐走的那個人。因為兒時的顧城甚至不愿姐姐的同學將她叫走，以更有意義的學習為由，拯救姐姐“免于墮落”，以沒時間和同學玩兒為限度。他藏起姐姐的日記，嚇唬姐姐說已經燒掉，還撕下過若干頁藏在若干地方言明“改邪歸正”才有望收回。愛意的表現笨拙而天真。

“書都有最后一頁，即使你不去讀它”，離別也這樣不知不覺到來了，即使人們總是無法相信。面對姐姐的出嫁，顧城感覺到“一切都在走，等待就等于倒行/為什么心要留在原處，原處已經走開”，從小一起成長的兩人有著最深厚的感情。甚至于他在留給姐姐顧鄉的遺書里說道：“也就你不恨我，人人報復了我。”但當時，寫下這些文字的顧城心中充滿的是對現實的絕望。

我們都知道，顧城的童話幻想最終在現實生活的逼迫中破滅了。城市的現實生活越來越使顧城感覺到無法逃避物質的束縛、城市的壓迫、生存的困境，生存世界破壞了顧城心中純凈美好的天國，是生存世界砸碎了顧城童話般的詩心。由于對現實生活陷入絕望，顧城因此似乎已經無法再行使“童話詩人”的職責了。當詩歌不再能安慰詩人的靈魂的時候，他要尋找一個能慰藉他靈魂的真正客觀環境所在，以至于最后終于逃到新西蘭的一個荒島上去了。

在激流島的與情人英兒和妻子謝燁共同生活的一年半可以說是成就了詩人的理想國，可惜好景不長。情人和妻子先后棄他而去，讓顧城遭受到了巨大的打擊，雖然最后決定放棄自己的理想王國，接回小木耳，過正常人的日子，但是遭到的妻子的拒絕。無法承受現實的詩人最后走向了死亡。

或許詩人的死，并不是我三言兩語能夠說明的。但是我們都能看到，像顧城以及與他相似的海子都對生命有著清醒的意識，而他們的幻滅都有一種悲涼的意味。

一個用整個的生命去實現自己的藝術夢想的真正的藝術家，即使肉體的消亡、靈魂的熄滅，血液也會在儲存在一行行的詩里。顧城作為新時期文學中最具有革命性、標志性的藝術先鋒朦朧詩派的一個風格特異的“童話詩人”以其特有的精神美，影響著未來的讀者和詩人。

第三篇：童話詩人—顧城

童話詩人——顧城

·顧城以“童話詩人”著稱于世，他的童話般的詩作中洋溢著他純凈的童心。他總是把自己的理想寄托在烏托邦式的童話國度中，希望那里有彩云、有湖泊、有一片純靜的天空，能夠容納沾滿塵埃的心靈。他就像是一個一直守候在自然童話里的孩子，他拒絕世俗的塵霧，抑或說是為了逃避社會紛擾，希望像古人那樣寄情自然萬物，超脫紅塵。

·顧城有著異常細膩敏感的詩情，也許這與他早年隨父親下放到農村有關，鄉村的田園生活在他的孩子記憶里蒙上了一層純凈優美的色彩，這在一定程度上影響到他后來的詩情與風格。顧城始終以孩子氣十足的眼光來注視著世界，它的詩有一種清新可人的氣質，那么脆弱而又倔強地表達個人極其幼稚的感受。在顧城的大多數詩中，傳統的比興手法象是從他的唯自然主義態度里隨意流露出來的趣味。單純、異想天開，洋溢著童稚的豪氣與可愛。一些樸素的哲理從顧城的詩里流露出來，那么平靜而又雋永。

顧城的創作大體可以分為三個階段: ·從年少開始寫詩到1978年為第一階段,這是他創作的少年期,作品不多,內容較淺顯,語言平易,是一個善于思索的天才少年之作,如寫于15歲的《生命幻想曲》 ·1979年到1986年為第二階段,是他創作的成熟期,他許多廣為人知的詩作都寫于這一時期,詩歌語言高度凝練,活潑空靈而又含義悠遠

·1987年到1993年為第三階段,詩歌數量相對減少,語言向童稚回歸,雖不乏優秀之作,但已顯示出內心精神無所適從的迷茫和才情不足的困窘, 寫詩漫不經心, 但寫出了詩人唯一的自傳體長篇小說《英兒》

代表作品賞析：

(一）

遠和近

你 一會看我 一會看云

我覺得 你看我時很遠 你看云時很近

【分析】·詩里創造了“我”、“你”和“云”三個意象，用“遠”和“近”來描述三者的距離。這首詩利用“你”、“我”、“云”主觀距離的變換，來顯示人與人之間習慣的戒懼心理和人對自然原始的親切感。·心理距離的變換，也曲折地反映了人與人之間的隔閡、戒備以及詩人對和諧、融洽的理想人際關系的向往、追求。也許，正是這孤寂，常使顧城想到夢的天國。可顧城應該知道，在這個充滿矛盾的世界上，夢的天國是不存在的。

（二）一代人

黑夜給了我黑色的眼睛 我卻用它尋找光明

【分析】·這是顧城在1979年4月寫的詩,此時中國的“十年浩劫” 剛剛結束，而那些經歷了文革洗禮的一代人幾乎把整個青春浪費在了文革上。那是一個幾乎黑暗的時代，是一個所有年輕人都迷惘的時代。這一首詩就表達了生活在那個時代的人們對光明的渴望與戰勝黑暗的決心。

·“黑暗”“黑夜”與“光明”。它們形成暗色與亮色的鮮明反差，以不和諧的意象組合造成觸目驚心的藝術效果，滲透出強烈的感情色彩。

·這首詩不是對黑暗的絕望，是對光明的向往，是一個充滿激情的宣言；既是一代人的自我闡釋，又是一代人不屈精神的寫照。

（三）我是一個孩子

也許

我是被媽媽寵壞的孩子

我任性

我希望

每一個時刻

都像彩色蠟筆那樣美麗

我希望

能在心愛的白紙上畫畫

畫出笨拙的自由

畫下一只永遠不會

流淚的眼睛

一片天空

一片屬于天空的羽毛和樹葉

一個淡綠的夜晚和蘋果

我想畫下早晨

畫下露水

所能看見的微笑

畫下所有最年輕的沒有痛苦的愛情

她沒有見過陰云

她的眼睛是晴空的顏色

她永遠看著我永遠,看著

絕不會忽然掉過頭去

我想畫下遙遠的風景

畫下清晰的地平線和水波

畫下許許多多快樂的小河

畫下丘陵

長滿淡淡的絨毛

我讓它們挨得很近

讓它們相愛

讓每一個默許

每一陣靜靜的春天悸動

都成為一朵小花的生日

我還想畫下未來

我沒見過她,也不可能

但知道她很美

我畫下她秋天的風衣

畫下那些燃燒的燭火和楓葉

畫下許多因為愛她

而熄滅的心

畫下婚禮

畫下一個個早早醒來的節日

上面貼著玻璃糖紙

和北方童話的插圖

我是一個任性的孩子

我想擦去一切不幸

我想在大地上

畫滿窗子

讓所有習慣黑暗的眼睛

都習慣光明

我想畫下風

畫下一架比一架更高大的山嶺

畫下來東方民族的渴望

畫下大海

無邊無際愉快的聲音

最后,在紙角上

我還想畫下自己

畫下一只樹熊

他坐在維多利亞深色的叢林里

坐在安安靜靜的樹枝上

發愣

他沒有家

沒有一顆留在遠處的心

他只有,許許多多

漿果一樣的夢

和很大很大的眼睛

我在希望

在想

但不知為什么

我沒有領到蠟筆

沒有得到一個彩色的時刻

我只有我我的手指和創痛

只有撕碎那一張張

心愛的白紙

讓它們去尋找蝴蝶

讓它們從今天消失

我是一個孩子

一個被幻想媽媽寵壞的孩子

我任性

【分析】這首詩集中體現了顧城的審美理想——追求一個純凈、和諧，沒有矛盾，使人心情愉快的另一世界，孩童時的遭遇，使顧城理想的夢破滅了，但他仍然執著地追求幻想，希望在他的另一世界中重新實現。在這首詩中，詩人以一個孩子的眼光和心靈去觀察和感受世界，希望用彩色蠟筆在幻想的世界里勾畫出一幅幅色彩斑斕的人生藍圖，畫下“笨拙的自由”、“永遠不會流淚的眼睛”、“沒有痛苦的愛情”。然而，這幻想的美好藍圖在現實世界中能否實現嗎？詩人離開幻想回到現實。“沒有領到蠟筆”，指“我”的理想藍圖并沒有得到社會的認同，因而，“我”在絕望中“只有撕掉那一張張心愛的白紙”。“白紙”指“自我”、生命或沒有寫出的詩。但詩人是否從此就停止對幻想的追求了呢？不。詩的最后一節再次點明，“我”是“一個被幻想媽媽寵壞的孩子”我任性，將仍然執著地追求幻想。

第四篇：顧城經典的詩歌

顧城經典的詩歌大全

黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。寫下這句話時，顧城21歲，為大家整理顧城最優美的詩。

顧城 《執者失之》

我想當一個詩人的時候，我就失去了詩，我想當一個人的時候，我就失去了我自己。

在你什么也不想要的時候，一切如期而來。

顧城《我是一個任性的孩子》 我是一個任性的孩子，我想涂去一切不幸。

我想在大地上，畫滿窗子，讓所有習慣黑暗的眼睛都習慣光明。

顧城《早發的種子》 我從沒被誰知道，所以也沒被誰忘記。在別人的回憶中生活，并不是我的目的。

顧城《世界和我middot;第八個早晨》 在醒來時 世界都遠了 我需要 最狂的風 和最靜的海

顧城《遠和近》 你，一會看我，一會看云。我覺得，你看我時很遠，你看云時很近。

顧城《一代人》

黑夜給了我一雙黑色的眼睛 而我卻用它來尋找光明 顧城《避免》 你不愿意種花，你說，我不愿看見它一點點凋落。是的，為了避免結束，你避免了一切開始。

顧城《我的心愛著世界》

我的心愛著世界，愛著，在一個冬天的夜晚。

顧城《門前》

我多么希望，有一個門口，早晨，陽光照在草上。

我們站著，扶著自己的門窗，門很低，但太陽是明亮的。

草在結它的種子，風在搖它的葉子，我們站著，不說話，就十分美好。

第五篇：顧城詩歌集錦

顧城詩歌的意象世界中的隱喻表現手法與象征一樣也是具有其暗指性，通過一個非直接的比喻來使情思或感覺具體化。以下是小編整理的顧城詩歌集錦，歡迎參考閱讀!

《別》

在春天，你把手帕輕揮，是讓我遠去，還是馬上返回？

不，什么也不是，什么也不因為，就象水中的落花，就象花上的露水……

只有影子懂得，只有風能體會，只有嘆息驚起的彩蝶，還在心花中紛飛……

《遠和近》

你，一會看我，一會看云。

我覺得，你看我時很遠，你看云時很近。

《一代人》

黑夜給了我黑色的眼睛

我卻用它尋找光明

《小巷》

小巷

又彎又長

沒有門

沒有窗

我拿把舊鑰匙

敲著厚厚的墻

《山影》

山影里

現出遠古的武士

挽著駿馬

路在周圍消失

他變成了浮雕

變成紛紜的故事

今天像惡魔

明天又是天使

《微微的希望》

我和無數

不能孵化的卵石

壘在一起

藍色的河溪爬來

把大家吞沒

又悄悄吐出

沒有別的只希望草能夠延長

它的影子

《雨行》

云，灰灰的再也洗不干凈

大家打開雨傘

索性涂黑了天空

在緩緩飄動的夜里

有兩對雙星

似乎沒有定軌

只是時遠時近……

《泡影》

兩個自由的水泡

從夢海深處升起……

朦朦朧朧的銀霧

在微風中散去

我象孩子一樣

緊拉住漸漸模糊的你

徒勞的要把泡影

帶回現實的陸地

《感覺》

天是灰色的路是灰色的樓是灰色的雨是灰色的在一片死灰中

走過兩個孩子

一個鮮紅

一個淡綠

《弧線》

鳥兒在疾風中

迅速轉向

少年去撿拾

一枚分幣

葡萄藤因幻想

而延伸的觸絲

海浪因退縮

而聳起的背脊

《規避》

穿過肅立的巖石

我走向海岸

“你說吧

我懂全世界的語言”

海笑了

給我看

會游泳的鳥

會飛的魚

會唱歌的沙灘

對那永恒的質疑

卻不發一言