第一篇：挖掘素材,以小見大—— “梅蘭芳的筷子”素材運用示例

挖掘素材，以小見大

—— “梅蘭芳的筷子”素材運用示例

技巧點拔

在寫作中，不少同學認為只有大材料，才能表現大的主題，寫出來的文章才能更有深意。其實不然，小的材料如果運用得當，同樣能夠揭示出深刻的道理。這就是通常說的以小見大。我們可以聚焦生活中的凡人瑣事，提煉出寫作素材，達到管中窺豹的效果。如何做到以小見大呢？可從以下三點入手：

1.留心觀察生活，在生活中積淀寫作素材。生活是寫作的源泉。在日常生活中，許多事情表面上看起來平淡無奇，但卻是整個社會生活的基礎。我們只要有一雙善于觀察的眼睛，四季變化均可入景，嬉笑怒罵皆成文章。只要留心觀察生活，就能積累出鮮活的素材。

2.深入體驗生活，透過現象看本質。體驗生活，能夠增加自己的閱歷，拓寬自己的視野。同時，你還可以嘗試用別人的眼光來看身邊的世界，分析問題。這樣，才能挖掘出蘊涵深刻的思想內容和社會意義，平中見奇，從而深化文章的中心。

3.展開想象和聯想，由此及彼，由淺入深。看到“流淚”的蠟燭，我們就聯想到默默無聞的奉獻精神；看到漫天飛舞的雪花，我們就想象到來年的大豐收；看到天上的圓月，我們就生發出“但愿人長久，千里共嬋娟”的感慨。這樣，文章就能以小見大，妙筆生花。

下面，就以“梅蘭芳的筷子”這則素材為例，談一談“以小見大”手法的運用。

素材呈現

梅蘭芳的筷子

梅葆玥是京劇大師梅蘭芳唯一的女兒，從小就被父母寵愛，父親更是將她視為掌上明珠。

有一次，六歲的梅葆玥隨父親外出吃飯，在餐桌上看到一盤自己最喜歡的壚肉丸子，因為菜放得離自己太遠，她就站起來，伸著筷子去夾菜，身材矮小的她，費了好大的勁，依然夾不住那道菜，急忙向父親求助。結果，一向性情溫和的梅蘭芳，不但沒有接受女兒的求援，反而狠狠瞪了她一眼。回到家里，梅葆玥滿肚子委屈向母親告狀，以為她肯定會替自己聲討父親。不料，母親聽她說完，笑了笑說：“從今天開始，你吃飯時仔細盯著爸爸的筷子，看他是如何吃菜的！”

梅葆玥認真觀察了好幾天，終于發現了一條規律：不論是在家里就餐，還是外出赴宴，也不管桌子上擺了多么豐盛的飯菜，父親雷打不動地保持一個習慣，那就是永遠只吃面前的菜，就算餐桌上有多么喜歡吃的菜，只要放得稍遠一些，他寧肯不吃，也絕不肯“越界”。

一個小小的細節，彰顯著一代大師的良好素質，不需要過多的說教，就為女兒樹立了榜樣。在餐桌文明漸漸缺失的今天，梅蘭芳大師的食德，也值得我們深思和學習。

（作者：張軍霞，選自《楚天金報》）

素材解析

梅蘭芳大師餐桌上的一個小小的細節動作，表現出了他極高的文明素養。隨著生活節奏的加快，越來越多的人不注意一些生活細節，特別是在就餐時，為了節約時間，狼吞虎咽，餐桌文明消失殆盡。梅蘭芳大師的食德無疑給我們敲了一個警鐘：在日常生活中，一些平凡的人、事、物、景，一些不起眼的生活細節，往往體現最真摯的情感，體現一種精神或品格，體現一個人的道德修養，同時也代表一個集體、乃至一個國家的形象。不文明舉止的出現，或許能毀掉一個人的一生。因此，作為新一代的青少年，我們應該從生活細節著眼，從一點一滴做起，努力提高自己的道德修養。

語段示例

一、平凡中見至情。

天狂風怒吼，草木蕭條，我坐在公共汽車上準備下車后獨自回家，可是，我卻看見了一個人，黑壓壓的天下，凜冽的風中，那人不住地顫抖。風不停地掀翻他的衣角———是父親！透過窗子，清晰地看見了父親的白發，不是月亮清輝的點染，沒有華麗的詞藻的裝飾，就是白發，是一根根、一片片的白發，父親的白發，一次次被狂風壓倒卻又一次次不屈地挺立，那一倒一立中，我知道一定是為了誰??

二、用你的心注重生活的細小。

也就是因為能注重細節小事，我們才能尋找到許多快樂。父愛深深，體現在街頭轉彎處的回頭上；母愛切切，表現在平日瑣碎的嘮叨上；情愛殷殷，舉手投足、一顰一笑總關愛啊。多年的朋友，深夜的一個電話能讓我淚流滿面；雨中的路上，急奔而來的車慢慢地經過也會讓我感激；工作疲倦時，一杯熱茶讓我心生感恩之情??前方的路依然遙遠，未來的日子依然茫然，平淡的生活依然簡單，我和你依然匆匆。可是，請你多留心你身邊的人和事吧，請你把你的眼睛注意到你的周圍吧，那么，你一定會尋找到你所需要的。

三、微物彰顯偉大的精神。

梅花不是嬌貴的花，愈是寒冷，愈是風氣雪壓，它開得愈精神，愈秀氣。古人有句話說得好：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”吹拂它的不是輕柔的春風，而是凜冽的寒風；滋潤它的不是清涼甘甜的雨水，而是寒氣逼人的冰雪；照耀它的不是燦爛的陽光，而是嚴寒里的一縷殘陽。只有具有挑戰的生活，才是美好的生活。

佳作示例

讓生命在細節中閃光

安徽省界首一中 劉夢迪

在流星瞬間劃過星空之時，我曾經忘記了許愿；當海浪猛烈拍擊巖石之時，我曾經忘記了祈禱；當老師諄諄教導之時，我曾經忘記了聆聽??這一切的細節，都讓我無意間錯過。而今，我要抓住它們，努力讓自己的生命在細節中閃光。

細節是母親充滿關愛的嘮叨，一句一句飽含著至愛親情，母親用它激發我胸中的感動；細節是父親飽經滄桑的皺紋，一道一道隱藏著辛勤和汗水，父親用它點燃我心中的希望；細節是茫茫夜空中璀璨的星星，一閃一閃發出耀眼的光芒，指引我走上成功的巔峰。細節，以其獨特的魅力，吸引我們的眼球。

生命因為有了細節，才會熠熠生輝。作家用自己的心靈感受細節，寫出最動人的篇章；畫家用手中的畫筆描畫細節，繪出最美麗的圖案；鋼琴家用靈巧的手指，彈出最悅耳的音符。

梅蘭芳，一代戲劇大師，名揚四海，譽滿全球。然而，他卻非常在意生活中的點點滴滴。不論是在家里就餐，還是外出赴宴，也不管桌子上擺了多么豐盛的飯菜，梅蘭芳雷打不動地保持一個習慣，那就是永遠只吃面前的菜，就算餐桌上有多么喜歡吃的菜，只要放得稍遠一些，他寧肯不吃，也絕不肯“越界”。餐桌上這樣一個小小的細節，彰顯了一代大師的良好素質。

魯迅先生用自己的執著與熱情，在充滿荊棘、坎坷曲折的路上，俯拾細節，開辟了真正屬于自己的成功；朱自清，用自己的一顆敏感的心，在“背影”中品讀細節，感受到父愛的深沉和偉大??

學會在學習中審視點滴細節，學會在生活中關注點滴細節，那么，你的生活將會變得更加完美、更加充實。

所以，請彎下腰去，輕輕撿起一片落葉，只是很小的一片，卻記載著春夏秋冬的更替與轉換，記載著人生的歡笑和眼淚。請抓住人生的細節吧！漫長的人生之路上，若有細節相伴，你就擁有了前進的動力，有了黑暗中的一盞明燈。當你到了垂暮之年，驀然回首，就會驚喜地發現，如許的細節鋪就了你的人生之路。品悟細節，抓住細節，你就能汲取到生命的養分，使自己的生命更加多姿多彩，熠熠生輝。

讓生命在細節中閃閃發光吧！

現場評析

亮點精評：

1.細節決定我們的成敗。在生活和學習中，我們不能對細節熟視無睹，因為細節是孕育成功的溫床。作者緊緊圍繞話題，以生動流暢、富有哲理性的語言，有力地揭示了細節的重要性。

2.文章主旨鮮明。立意深刻，選材貼切，語句整中有散，富有吸引力、說服力和可讀性。

不足之處

1.列舉魯迅和朱自清的事例作為論據，但沒能夠真正挖掘出素材的深刻內涵。

2.對細節的闡釋，富有藝術性，但有的地方不準確，無法讓讀者明白想要表達什么。而過多的重復“細節”，也容易造成繁復之嫌。碎非碎

時間是一面破碎的鏡子，它無法拼成一個完整的影子，卻肆意彰顯著它的八面玲瓏。透過這光影朦朧間細微的介質看去，“花非花，霧非霧，夜半來，天明去，來如春夢不多時，去似朝云無覓處。”

有人說，破碎的東西比完整的東西更為真實、深刻。對此，我深信不疑，想必丹麥的安徒生先生也深有同感吧！所以，在我們單純、毫無雜質的孩童時代，也曾不知多少次為了那幻化成泡沫、消失于大海的小美人魚感傷落淚，多少次為了那個饑寒交迫、善良可人的小女孩兒，在火柴微弱的光中看見希望卻被接去天國的命運黯然神傷??在一切緋色、甜蜜的夢中，往往有破碎，才更能將我們拉近真實。

有人說，能夠破碎的人必定真正地活過。于是，我想起了上古神鳥——鳳凰。一只普通的小鳥只有經歷過浴火涅槃，才真正算是鳳凰。其實，我們每個人的心中都埋藏著屬于鳳凰一脈的火種，但只有經歷過如烈火焚身般的苦痛，方能引燃那一方火種，真正涅槃重生，化作鳳凰。而破碎過的人們，正因為他們活得真切，活得不虛此生，所以他們不愛光艷十足，不愛燦爛輝煌，縱使是最樸實無華的東西，亦可是他們心中最美麗的東西。正所謂，一花一世界，一草一天堂，一葉一如來，一砂一極樂，一笑一塵緣，一念一清靜??

有人說，破碎的靈魂才最美麗，在山之巔，在水之湄，在我的視力無法抵達的時空，那些古老的大師，是如何用了自己靈魂的破碎詮釋亙古不變的完美？看到蝴蝶，我想起莊子，是誰寫出了“莊生曉夢迷蝴蝶”的句子？他可知，莊生的夢，蝴蝶的夢，正是他靈魂的破碎？看到巨石，我想起了海子，為了夢想執著于詩歌，甚至將全部生命都傾注于詩歌，他以身殉他的執著，用靈魂的破碎書寫傳奇。看到東逝之水，我想起屈原，對于楚王，他有著湘君對湘夫人一般的矢志不渝，卻還是敗了，敗在看錯了人，敗在他矢志不渝，于是只好寄希望于虛誕。于是，他選擇了破碎，選擇用汩羅江水一遍遍地拍打出天問的絕音。余光中說：“我藍墨水的上游是汩羅江。”可見，屈原的破碎成就了其千古文章，亦影響了大批的中國文人，正如喬葉所說：“這些優秀的靈魂的破碎，就像銀色的禮花開滿了我們頭頂的天空，帶領我們領悟人生的夢想和真諦。”

我以為，真正的人生，就是將自身所纏繞的皮一層一層蛻掉，如繭抽絲般很痛很漫長，一不小心就溢出了血淚。你撕裂自己脆弱的身軀，讓他重新長出血肉；你撕裂滿心的風花雪月事，讓他重歸了璞玉般的純真；你撕裂所有世俗的羈絆，讓他閑庭信步，寵辱不驚，當你驀然回首，瞥見一地破碎，便會發現你已煥若新生。

菩提本無樹，明鏡亦非臺。碎亦非僅僅為碎，破碎之后，便是涅槃。

虞曾麗

破碎的時間撕碎破碎的人生，留下一地破碎的靈魂。我，能無所畏懼地面對殘破，只為脫去一層層幼稚弱小的靈魂，從破碎中換得浴火脫胎的新生。我相信，你看完小作者的文章，也能像我一樣，成就一個更完整的自我。

第二篇：《老人與海》素材挖掘與寫作運用

【素材清單】

《老人與海》描述了一個發生在茫茫大海上的看似平凡而又不平凡的故事。一個精神沮喪的老漁人——桑地亞哥，在職業自豪感的支持下，他冒險遠航至墨西哥灣，連續64天在海上打魚而一無所獲，第65天仍然繼續去捕魚，終于捕到了一條大馬林魚，但在返航的途中，又遇到了大群鯊魚的圍攻，老人桑地亞哥奮不顧身，與鯊魚進行了一夜的搏斗，結果當老人返回岸上時，大馬林魚只剩下一副巨大的魚骨架子。

小說節選正是通過桑地亞哥智斗鯊魚、勇斗鯊魚、百折百撓斗鯊魚的過程，塑造了一個鐵骨錚錚的硬漢形象，歌頌了桑地亞哥英勇頑強的精神，表達了人要頑強斗爭奪取勝利，并勇敢地面對失敗的態度。告訴人們：人雖然可以暫時戰敗，但人的精神是永遠也打不垮的。

【寫作素材】

1、桑地亞哥，一個弱小孤獨的老人，面對浩瀚無限的大海和兇猛無比的巨大的鯊魚，硬是拖著疲憊的身體與之進行不懈的抗爭，他勝了，勝得坦蕩！他像一面旗幟，立在海岸上，面對著浩瀚的大海與洶涌的波濤，無語，只是挺著胸膛，以撼人的氣魄迎著獵獵作響的海風！

“你盡可把他消滅掉，可就是打不敗他。”強而有力的音符從桑地亞哥的嘴里，不是從他的心里涌出。老人弱小的，但是他的堅強的性格是偉大的。老人在生活中遭遇挫折苦難時的樂觀向上和永不服輸的人生態度永遠震撼著我們的心靈！

2、《老人與海》是海明威于1951年在古巴寫的一篇小說，于1952年出版。《老人與海》是海明威最著名的作品之一。它描寫了一位老年古巴漁民，在離岸很遠海流中孤身與星鯊搏斗的故事。《老人與海》奠定了海明威在世界文學中的突出地位，對于他們1954年獲得諾貝爾文學獎也起到了重要作用。

風吹向空寂的海面，一個孤獨的老人拖著疲憊不堪的身子漂泊在茫茫的海面上活像個大戰后的勇士。為了制服那條龐大的馬林魚，他已經費了自己近乎所有的力氣。而今，他帶著自己捕獲的大魚航行回家，他希望運氣的眷顧，可那些不斷襲來的鯊魚卻讓這個老人在疲累中一次又一次地奮力作戰。他什么也顧不得了，他只是想保住他的魚，哪怕剩下的再少。

3、海明威參加過兩次世界大戰，曾身中兩百多塊碎彈片，狂熱于拳擊、斗牛，在非洲的叢林里追獵雄獅，一生中曾三次讀到自己的訃告卻又都奇跡般地活了下來，終憑《老人與海》斬獲諾貝爾獎，并創下了堪稱人類出版史上最快暢銷記錄：48小時售出530萬冊！在生命最后的日子里，他不愿意目睹自己成為一個靈感全失的廢物，于是他將槍管塞進口中，冷靜地扣動扳機。4、1923年，海明威的第一本小說《三個故事與十首詩》出版了，只印300本，受到批評；隔了一年，另外一本《在我們的時代里》出版了，印了1735本，只賣掉了500本，又遭到批評；第二年推出《太陽照樣上升》，突然非常轟動，一下子賣掉了26000本，還是遭到批評。

1954年，海明威獲得了諾貝爾文學獎，當時也有人批評他最轟動的小說《戰地鐘聲》粗糙紊亂，《老人與海》單調無味。可是，海明威仍然我行我素，寫作不輟。

首頁

5、海明威每天早晨6點半，便聚精會神地站著寫作，一直寫到中午12點半，通常一次寫作不超過6小時，偶爾延長兩小時。他喜歡用鉛筆寫作，便于修改。有人說他寫作時一天用了20支鉛筆。他說沒這么多，寫得最順手時一天就用了7支鉛筆。海明威在埋頭創作的同時，每年都要讀點莎士比亞的劇作，以及其他著名作家的巨著；此外還精心研究奧地利作曲家莫扎特、西班牙油畫家戈雅、法國現代派畫家謝贊勒的作品。他說，他向畫家學到的東西跟向文學家學到的東西一樣多。他特別注意學習音樂作品基調的和諧和旋律的配合。難怪他的小說情景交融濃淡適宜，語言簡潔清新、獨創一格。

6、硬漢海明威

他14歲走進拳擊場，滿臉鮮血，可他不肯倒下；19歲走上戰場，200多塊彈頭彈片，也沒能讓他倒下；寫作上的無數艱辛，無數的退稿，無數的失敗，還是無法打倒他；直到晚年，連續兩次飛機失事，他都從大火中站了起來；最后不愿意成為無能的弱者，他舉槍自殺。

“硬漢子”是海明威作品中經常表現的主題，也是他的作品中常有的人物。他們在外界巨大的壓力和厄運打擊下，仍然堅強不屈，勇往直前，甚至視死如歸，他們盡管失敗了，卻保持了人的尊嚴和勇氣，有著勝利者的風度。他成功地塑造硬漢形象，并不是因為掌握了一套寫硬漢的技巧。他寫作的方法簡單得不能再簡單了：他自己先做個硬漢，然后他寫他自己。因此，人們認為海明威的作品大多有他自己的影子。

7、海明威寫作態度極其嚴肅，十分重視作品的修改。他每天開始寫作時，先把前一天寫的讀一遍，寫到哪里就改到哪里。全書寫完后又從頭到尾改一遍；草稿請人家打字謄清后又改一遍；最后清樣出來再改一遍。他認為這樣三次大修改是寫好一本書的必要條件。他的長篇小說《永別了，武器》初稿寫了6個月，修改又花了5個月，清樣出來后還在改，最后一頁一共改了39次才滿意。《喪鐘為誰而鳴》的創作花了17個月，脫稿后天天都在修改，清樣出來后，他連續修改了96個小時，沒有離開房間。他主張“去掉廢話”，把一切華而不實的詞句刪去。最終他取得了成功。

8、“一個人并不是生來要給打敗的，你盡可能把他消滅掉，可就是打不敗他。”“硬漢子”是海明威作品中經常表現的主題，也是作品中常有的人物。他們在外界的巨大的壓力和厄運打擊時，仍然堅強不屈，勇往直前，甚至視死如歸，他們盡管失敗了，卻保持了人的尊嚴和勇氣，有著勝利者的風度。

獅子，是剛毅和勇猛的象征，美國著名的文學評論家馬爾科姆·考利在一篇文章里稱海明威為“這頭老獅子”，對他頑強奮斗的一生贊嘆不已！許多學者和讀者深有同感，認為“老獅子”的稱號，生動地概括了海明威性格中剛毅、勇敢和堅韌的一面，給人留下永不磨滅的印象。

海明威本人及筆下的人物影響了整整一代甚至幾代美國人，人們爭相仿效他和他的作品中的人物。就憑他獨特的作品，就憑他那硬漢精神，他就是美國精神的化身。美國人這樣看海明威：永不失敗的人，不怕死的人，勇敢的人，代表美利堅精神的人。

真正的作家總與死亡有不解之緣，因為縱性生之歡悅時，能對對幕落燈息的，必然進行探索是每一個嚴肅的、有良知、有責任心的作家所應具有的素質。海明威亦如此，他的小說到處流淌著死亡的氣息。

海明威一輩子對死亡進行了探索，如實地描寫了自己看到的世界，并熱衷于表現奇特、暴力、罪惡、英勇不屈和死亡的主題。在他的晚年，由于多種疾病并發，使他不能象從前一樣繼續寫作，最后他以特殊的勇氣和方式，走向死亡，接受死亡。那是一種浪漫的死亡，因為他對這世界再無所求。“死自有一種美，一種安靜，一種不會使我懼怕的變形。”這也是對“硬漢子”一種追求吧。

“一代過去，一代又來，地卻永遠長存。日頭出來，日頭落下，急歸所去之地。風往南刮，風往北轉，不住地旋轉，而且返回轉行原道。江河都往海里流海卻流不滿。江河從何處來，仍歸還何處。”

海明威的作品以歌頌普通人的真誠和勇敢為主題。而激情、嘗試、冒險，反抗宿命，找尋人生的意義和價值，值得信賴，活得真實而精彩，則是他的人生主題。海明威掙脫了階級、時代的束縛，是人性的理想代表，是正義的化身，是反對戰爭的斗士。海明威不只是一個作家的名字，他更是一種生存方式，一種精神的代名詞。他留給我們的不僅是不朽的巨著，還有更多的人生思考?? 【素材激活】

硬漢本色

《老人與海》的主人公非同尋常，老漁夫桑地亞哥說：“可是一個人并不是生來要給打敗的，你盡可能把他消滅掉，可就是打不敗他。”這是海明威的心聲，也是他自身的寫照。海明威一生如同一名斗牛士，百折不撓，敗而不餒。他曾做動戰地記者，醫生從他的身體里取出二百多片彈片，戰地歷險，可見一斑。海明威與他塑造的硬漢形象說明，磨難面前，方顯出硬漢本色。硬漢之“硬”在其意志，源于兩塊基石：一是硬漢價值觀——人生在世，就應該有所貢獻，甚至認為，人生的使命就是戰勝厄運；二是硬漢辯證法——苦難愈重，意志愈堅；艱難困苦，玉汝于成。愛因斯坦說過：“對一個人來說，鋼鐵般的意志比智慧和博學更為重要。”桑地亞哥歷盡艱辛捕獲的大馬林魚雖最終被鯊魚吃掉，但他的苦斗歷程彰顯了人性中最寶貴的英雄主義精神。這正是硬漢形象為人所稱道的地方。

寫作運用

【適用話題】可用于“挫折”“困難”“生活的強者”“奮斗”“精神”“堅毅”“尊嚴”“自信”“永不言敗”“堅強”“走出困境”“苦與樂”“渺小與偉大”等寫作話題或題目中。

角度一：人在與自然的對立中，具有不可征服的精神力量。

小說塑造了以桑地亞哥為代表的“可以把他消滅掉，可就是打不敗他”的“硬漢性格”，禮贊了人類的永恒價值——在與自然的斗爭中，人年具有的不可征服的精神力量。從中我們可以看到一個人如何從災難和實際失敗的環境中攫取精神上的勝利的方法。

角度二：自信的價值

桑地亞哥永不放棄地捕魚，首先來自他的自信。桑地亞哥連續出海64天了，一條魚也沒捕到。可是，“那雙眼睛啊，像海水一樣藍，是愉快的，毫不沮喪的”。桑地亞哥的自信是絕對的自信，是不以環境變化而變化的自信，是不用與他人比較的自信。在桑地亞哥的生存哲學中，即使遭遇到了極點的背運，人也只能自信。從物質上來說，老人搏斗了三天三夜的結果是失敗了；但從人的精神、從人的自信自尊、從人勇于和命運作竭盡全力的抗爭來說，桑地亞哥取得了勝利。

自信是一個人走向成功的根本動力與保證，人活著就必須自信，不自信是人消費不起的奢侈品。

角度三：英雄精神

《老人與海》塑造了典型的英雄形象。桑地亞哥在充滿驚險和死亡威脅的大海上和鯊魚展開英勇的搏斗，這種屹立不屈、勇于斗爭的精神就是英雄的精神。

【運用范例】

1、那些擊敗庸人的挫折與失敗，是英雄成功路上的鋪路石。穿越幾千年的塵埃，無數的事實告訴我們：失敗為常態，百煉始成鋼。

英雄如此，桑地亞哥亦如此。鯊魚的數量越來越多，手中的武器越來越弱，但是這個漂泊于蒼茫大海上的老英雄，用自己從歲月中提煉出的經驗，從挫折中迸發出的勇氣，以及在時光中永不褪色的毅力，一次又一次地打退了鯊魚的進功。這是英雄的力量，心的力量，是英雄之心可以到達的地方，沒有什么可以阻擋。桑地亞哥帶著這顆英雄之心，懷抱哈瓦那燈火帶來的希望，與鯊魚展開搏斗，雖然沒有保全自己的戰利品，卻獲得了這場艱苦戰斗的勝利，他永遠是一個堅強不屈的戰士，一個不會被擊敗的英雄。（《我心中的桑地亞哥》）

2、它躺在我的船艙里，封面打濕過，又被曬干，再被打濕，再曬干。風與水拉鋸作戰，讓此刻封皮的模樣，就像這本書中主人公那張臉不用費腦筋你就能想到這本書的名字：老人與海。這是我最為珍視的一本舊書。

當然最開始它肯定是一本新書，就像大海最初對我而言，就是一個未知的新世界。我還記得第一次閱讀海明威文字的情景，那就是一場心靈在風浪中的穿行。我在深夜一口氣讀完居然睡意全無。東方泛白的時候，我眼前出現的是海上的日出，風云變幻，鷗鳥成群，一艘小船向我徐徐駛來，一個黝黑的老人沖我揮手，露出自信的微笑。

再次看這本書，已經在乘風破浪的旅程中了。那是我孤身一人挑戰大海的時候。老人圣地亞哥很久沒有捕到一條魚，沒有人相信他能夠滿載而歸，就像沒有人相信我能縱橫萬里海疆，甚至跋涉重重遠洋。一個人的星夜，我與這本書孤獨相對，海明威的文字是寂寞的，我的身影也是寂寞的。

最近我又開始翻讀《老人與海》，在陸地上，家里柔軟的沙發上。每一次出發和歸航，都讓我領悟到不同的人生境界，而每一次讀《老人與海》也是如此。我開始明白文字中那種寧靜和遙遠的感覺。圣地亞哥為什么一次次出海呢？難道只是為了去捕獲一船魚嗎？做過戰地記者的海明威肯定不這么認為，他的筆聽從心靈的召喚，聽從海洋的召喚，讓他不由自主地把老人派到狂風暴雨之中。我也是聽從心靈的指引而揚帆的，我會在那黑云壓城、狂風如刀的海面上，與老人的靈魂相遇。

讀著讀著，這本書就被我讀舊了，封面起了卷，書頁發黃，有些頁碼也不見了，但我依然會去讀它。不同的是，現在我有了自己的書，《一個人的環球航海》，我也有了老人那樣黝黑的皮膚，以及豐富的海洋體驗。我有了一只可以向海明威，向圣地亞哥致敬的“汽笛”，我在深夜翻開書，拉響致敬的笛聲。

現在，這兩本書都放在我的船艙，一本新書，一本舊書，從新到舊，從舊到新，勾勒我的人生軌跡，挺好！（翟墨《舊書》）

3、當你遇上挫折，你會怎么辦？

或許，你會選擇逃避，找了個避風的港灣；

或許，你會選擇哭泣，用淚水清洗傷心欲絕的心靈；

或許，你會選擇求救，尋求可以依靠的獨木舟，抑或只是一根樹枝；

傅雷曾長嘆：不經歷磨難的逃避是輕佻的。哭泣之后你又將如何？求助？也許會有，也許不會！

我們能做的，就是拍拍胸脯，坦然地面對！

曾記否？海明威的《老人與海》？主人公——老人桑提亞哥，面對著猛勇的惡魚，硬是拖著疲憊的身體與之進行不懈的抗爭，整整八十一天！他勝了，勝得坦蕩！他像一面旌旗，立在海岸上，面對著浩瀚的大海和洶涌的波濤，無語，只是挺著胸脯，以撼人的氣魄迎著海風獵獵作響！

“一個人可以被戰勝，卻不可以被打敗。”強而有力的音符從桑提亞哥的嘴里，不，是從心里涌出。他雖是虛構的人物，但他的精神卻是真實的，他的精神是活的，震撼人心的！

桑提亞哥，一位滄桑的老人，以他的實際行動演繹了他的誓言：一個人可以被戰勝，卻不可以被打敗！小說中的老人猶如此，我們呢？我們現實的人呢？

生活就像一條溪流，有過平淌，也會有激進，更會有阻遇。生活如同大海，有風平浪靜，也會有海浪，更會有海嘯！我們不能奢求生活的一帆風順，畢竟，那樣太不現實了。現實的我們何必苦苦追求不現實的東西呢？

挫折來臨時，我們不要害怕！

記得一句話：“當死神露出他的尖牙對我笑時，我能做的就是報以一笑！”很欣賞作者的風度，也想學著吟一句：當挫折一步步靠近時，我們能做的是操起自信的矛和堅強的盾，勇敢迎上去！

是的，自信和堅強是戰勝挫折的有力法寶，怯弱和退縮只能助長挫折的氣焰。試想，一個人還沒有與挫折交鋒就已發抖，又怎么能戰勝挫折呢？

當生活遇到挫折，有桑提亞哥的精神扶持你，你還會選擇退縮、逃避嗎？相信你不會！

當生活遭遇挫折，不要哭泣，操起自信和堅強的心靈武器，迎上去，迎上去，迎上去??

身后的桑提亞哥老人笑了??

面前的困難挫折惡魔怕了??

第三篇：淺談如何挖掘寫作素材

淺談如何挖掘寫作素材

曲沃職中王海云

一談到寫作，學生們總是“頭痛不已”，有的愁眉緊鎖，半天寫不出一句話，有的憑空捏造，亂編故事。追根究底，是因為學生“無話可說”，“無事可寫”，“無情可抒”。這就是缺乏素材的表現。那忙于好幾門課程的學生該從哪里挖掘素材呢 ？

有人把寫作的過程歸納為“積累—表達—修改”，那么積累就包

括內容的積蓄，即素材的準備。總結近年來寫作教學實踐的經驗，我認為可以從以下三個方面引導學生搜集和積累寫作素材。

一、生活，寫作素材的源泉

首先，我們先回頭理解一下素材的概念。所謂寫作素材，是指在生活實踐或調查研究中搜集，積累起來的原始生活材料，它是未經加工改造的食物，是形成寫作的基礎。從概念中不難看出，素材來自生活。宋代詩人陸游就曾說過“汝果欲學詩，功夫在詩外”。指的就是寫作之前必先下功夫體驗生活，積累材料。只有掌握豐富的素材，使學生“有話想對別人說”，產生表達的欲望，才能使學生展開眉頭，樂于寫作。“長袖善舞，多才善賈”也只有使學生掌握豐富、新穎、生動的素材，才能從中篩選出適合表現主題思想的材料，做到“言之有物”。

葉圣陶先生也曾說：“文章必須從真實的生活中產生出來，把真實生活所不曾經驗過的事物勉強拉下來，那是必定失敗的勾當。有了充實的生活，才有好的文章。”生活，是寫作素材的主要源泉。學習生活越充實，體會越深刻，寫作的基礎也越扎實。因此我們要引導學生熱愛生活，開掘和充實生活，使學生有所見，有所聞，有所思，讓他們“有所為而作”。

二、自身，寫作素材的關鍵

我們引導學生積累素材，要求他們把目光投向身邊的人和事物。通過前面、細致、有序的觀察，了解事物的特點，認識事物發展的始末，熟悉人物的言行舉止，將周圍的環境視為素材的海洋，不斷觀察，擷取。這樣無論是父母兄弟，還是親朋好友，無論是奇花異草、飛禽走獸，還是風雨雷電、山川田野，無論是平凡小事，還是社會新風，這些素材都會在作文里具體而生動地體現。

然而，片面地強調學生注意觀察周圍的人和事物是遠遠不夠的，我們不能只要求學生做生活的袖手旁觀者，把自己當作局外人。作家劉厚明說：“寫文章最要緊的是寫自己的真情實感，離開親身實踐，就不可能有什么真情實感。從實踐中獲得?第一手材料?，獲得?感同身受?的東西，是觀察生活的第一要義。”我們要引用學生對生活中的事物多接觸，多了解，親自去做一做，試一試，用自己的心靈去體驗生活，用自己的雙手去創造生活，同時引導學生留意自己是怎么做的，怎么想的，進而把自己參與創造生活的喜怒哀樂作為寫作的主要反映對象。一篇作文成功與否，自身情感就是關鍵。

三、教材，寫作素材的捷徑

寫作素材的獲得，要靠學生豐富自己的生活，要靠廣泛的觀察與體驗，因而要學生時時處處做生活的有心人，力求做到“廣見博識”。只是學習負擔過重的學生又怎能分身分心時時留心生活呢？五彩繽紛的生活可能成為過眼云煙，奇妙優美的具體景色可能只換來一句“真美啊”的瞬間感嘆。所以我們要根據學生實際，告訴學生素材的挖掘不必舍近求遠，我們完全可以充分利用手頭上有的資料，比如說教材。教材是挖掘素材的捷徑。

葉圣陶先生說：“課文無非是個例子。”目前的語文教材中的選文總體上說都是古今中外文章的典范，這就為在閱讀教學中進行作文教學、運用范文向學生提供寫作素材、幫助學生積累寫作資料，提供了極為有利的條件。因此，對于寫作中苦于沒有素材可用的學生來說，不妨抽空把課本重新翻一翻，將課本的閱讀材料與作文訓練結合起來，巧用、化用課本材料充實自己的作文構思，寫作就一定可以取得成功。

就拿“困境”這個話題來說吧，高一語文必修一就有很多可用之素材：毛澤東面臨困境，能“獨立寒秋”，暢談“書生意氣，揮斥方遒”;司馬遷遭受身心雙重打擊時，能忍辱負重，完成“史家之絕唱”；劉邦勢單力薄，身處逆境時，能屈能伸，“自到鴻門謝項王”；等等。

只要同學們留心思考，便能輕松擁有一份有說服力的素材，而我們就完全可以靠名人來打造自我，提高自我。

語文課本是許多語文學科專家們投注極大的努力、苦心孤詣了幾年的成果，文章內容又有著經久不衰的生命力，他涉及到的是社會、生活、人文、科學、為人、處世等等的方方面面；選取的又是各種各樣的文學樣式，是我們作文教學中最好的藍本，誰放棄了書本，實在是對語文教學極大的諷刺。

總之，“課本，語文課本，它是一座富礦；它是一口深井；它是提高學生創作興趣的源泉。用足語文課本，開動腦筋，靈活處理好這一閱讀材料，學生的寫作興趣就會被自然地激發。”

總的來說，素材就在我們身邊。只要我們學生熱愛生活，就會有無窮盡的素材資料，因為生活處處有語文；只要我們學生了解自己，剖析自己，就會有真摯感人的素材源泉，因為真情實意是打動人心的關鍵；只要學生留心教材，就地取材，就會有一份方便快捷的手頭資料，因為教材是教學中最好的藍本。

淺談如何挖掘寫作素材

曲沃職中

王海云

第四篇：《杜甫詩三首》素材挖掘與寫作運用

素材挖掘：

【素材清單】

《杜甫詩三首》包括《秋興·其一》《詠懷古跡（其三）》《登高》三首詩。《秋興·其一》和《登高》都是杜甫晚期作品，都有著很濃的悲秋情結。世事艱辛，家事國難，萬里悲秋，老病孤舟，都化作千縷愁緒洋溢在字里行間，作千古一悲，千古一愁。《詠懷古跡（其三）》是一首詠古詩，借昭君的怨恨之情，寄托了自己的懷才不遇之悲。可以說“字字寫昭君，處處寫杜甫”。

【寫作素材】

1、叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。——《秋興八首（其一）

2、畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。

千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。——《詠懷古跡》（其三）

3、風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。

艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。（《登高》）

【素材激活】

憂國憂民的愛國詩人——杜甫

杜甫是偉大的愛國詩人，愛國思想是杜詩的靈魂。杜甫有著悲天憫人的情懷，坎坷的仕途中他仍保持著和屈原一樣的赤誠的愛國之心。杜甫的詩中，有著對祖國河山的深厚感情，對戰亂中的人民的深切同情。杜甫的理想值得令人深思，杜甫的情懷更值得令人效仿。

寫作運用

【適用話題】可用于“愛國”“善良”“憂國憂民”“情感”“故土之情”“心靈”“漂泊”“思念”等寫作話題或題目中。

如《登高》可有如下運用角度：

角度一：游子的人生漂泊之感

漂泊是杜甫流落天涯人生狀態的寫照，也是天下游子人生狀態的縮影。游子羈旅他鄉，或為前途而打撈，或為生計而奔忙，或為國事而憂心。人游離在熟悉的環境之外，頓生孤獨、悲愁、漂泊的感覺。漂泊對于他們來說，既是一種生命常態，也是一種深深地孤愁。然而，人不能永遠滯留于熟悉的家鄉，經歷了漂泊的人生才會更豐盈，更充實。

角度二：悲秋

悲秋是人類對時間產生的焦慮。“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。”悲秋之情不獨杜甫體驗到，所有有人尤其是文人都強烈地感受到了。秋，是一年中的第三個季節，它具有時間的暗示性特征。“秋”的流逝強烈地敲打著詩人們敏感的心，提醒著他們意識到人生的短暫，歲月的無情。

【運用范例】

1、我多想握住你的手啊！讓我感受一下這神奇的手。這手寫下了多少千古鴻文！多少名詩在這手下誕生！筆底波瀾，民間疾苦；世上瘡痍,詩中圣哲。這不正是你的寫照嗎?那句話我已爛熟于胸。“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士具倶歡顏。嗚呼，何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足！”無數人感動、折服。這是一個怎樣寬廣的胸懷啊？這是一顆怎樣仁厚的赤子之心啊？就讓我握住你的手吧，讓我摸摸那青綠色的血管。（《我想握住你的手》）

2、常常會想，要怎樣一副鐵肩才扛得起一個朝代由盛轉衰的劇變產生的心理落差？才扛常常會想，要怎樣一副鐵肩才扛得起一個朝代由盛轉衰的劇變產生的心理落差?才扛得起夾縫中的蕓蕓眾生的聲聲嘆息?才扛得起中國詩歌在社會劇變中的大課題?

所以，不敢想象杜甫是怎樣用他并不健壯的軀體承載著一切。駕一葉平平仄仄搭起的小舟，穿梭于暗流涌動的江水中，我能想象杜甫逆流而上的艱難。他走在唐朝的下坡路上，注定要弓著腰，低著頭，一點一滴地細數著黎民百姓的苦難，然后蘸著濃于墨的悲哀，含淚寫下“朱門酒肉臭，路有凍死骨”。他的使命決定了他不可能過得輕松。“窮則獨善其身”，多少人用這句話安慰自己，搖搖頭，屈服于黑暗的社會現實，從此只為個人和家庭的前景奔走。可是，杜甫的心是與千千萬萬勞苦大眾連在一起的，所以不管多艱難，他都要用自己的肩膀撐出一片天地，容納他們的嘆息。于是有了破舊茅屋中的那聲吶喊：安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏。也有了那句又恨又悲的詩：莫自使眼枯，收汝淚縱橫。眼枯即見骨，天地終無情。而咸陽橋上“直上干云霄”的哭聲也從此被后人深深銘記。他是真正的人民“代言人”，以自己的肩膀扛起一段屬于百姓的“詩史”。

翻開杜甫的人生，不由得讓人想起這句話：“文章憎命達”。他仕進無門，困頓十年，方得小職，安史之亂中又流亡顛沛，為人所俘，直至最后，貧病交加而死。當他幼年在自己的棗樹上爬上爬下，把笑聲灑滿整個庭院的時候，一定沒有想到命運之神已給他安排下這樣一條坎坷異常的人生之路。幼時身體贏弱的他也一定沒有想到自己將用這一副肩膀扛起自己人生的不幸和整個時代的悲哀。

而杜甫竟然扛住了。盡管生活已是“朝叩富兒門，暮隨肥馬塵。殘杯與冷炙，到處潛悲辛”，可他從沒把自己的目光拘囿于個人的得失與悲喜，就在他即將撒手人寰，在他為自己舉行告別儀式的時候，還在關心著“戰血流依舊，軍聲動至今”。他總是放眼大眾，深入到人們的心中，體察最底層人民的苦難。然后聚焦，醞釀，提煉，揮灑。杜甫是大儒，可他分明又是高于傳統的儒家。儒家說：“窮則獨善其身，達則兼善天下。”杜甫卻不管窮達，都要兼善天下。儒家提倡“不在其位，不謀其政”，杜甫卻是不管在不在位，都要謀其政。那些為時代而泣，為百姓而歌的敘事詩中少見直接的抒憤與哀喊，他總是從局外人客觀平靜的視角冷眼旁觀，從一種不動聲色的敘述中進發出更為沉重和濃郁的憤懣。這樣的詩不知使后代的多少人怒火胸中燒，淚水眼中噙。西川的一句詩也許是杜甫最好的寫照：在一個晦暗的時代，你是唯一的靈魂。

都說“男人鐵肩擔道義”，那么杜甫就是古往今來真正的大男人。一副肩膀，看似柔弱，卻撐起了中國歷史上一座文學與道義的高峰，讓人遠遠觀望，贊嘆不止。（《肩膀》）

3、少陵野老臺鑒：

我是對您仰慕已久的后生晚輩，我不敢妄稱是您的知己，作為學生，也是忝列門墻，只能說是您的“粉絲”。公元770年，您帶著刻骨銘心的辛酸和壯志未酬的遺憾溘然長逝，像一顆流星劃過大唐黑暗的夜空。時間流逝了將近一千二百年，可是您就像人類文明金字塔尖的一顆鉆石熠熠閃光。也許您死不瞑目，可是我要說：您死得其所，何必遺憾？

公元712年2月12日，您誕生的那一天漫天的風雪昭示了您坎坷的一生和高潔的品行，您的血液里融匯了先祖西晉名將杜預的勇氣和祖父唐代詩人杜審言的傲骨。您飽讀經書，躊躇滿志，本著“奉儒守官”的人生信念去實現“致君堯舜上，再使風俗淳”的政治抱負，可是當您嘔心瀝血，懷經天緯地之才，抱安邦定國之志一揮而就的試卷竟然被奸相李林甫（他蒙蔽唐玄宗說“野無遺賢”）輕描淡寫地付之一炬時，有什么比懷才不遇更讓您痛心疾首的呢？當您干謁豪門，遭人白眼，贈詩求薦時，有什么比寄人籬下更讓您辛酸屈辱的呢？（“朝扣富兒門，暮隨肥馬塵。殘杯與冷炙，到處潛悲辛。”）當您在安史之亂中兩手空空回到奉先縣探望妻兒，“入門聞號啕，幼子餓已卒”時，有什么比男子漢大丈夫不能養家糊口更讓您羞愧悲憤的呢？——蒼天何其薄也！？

時間在流逝，您的悲憤在堆積！您本來就把詩歌當作自己一生孜孜不倦的追求，“為人性僻耽佳句，語不驚人死不休”，可是“百年歌自苦，不見有知音”。輾轉飄零到夔州，疾病和衰老、寂寞和憂傷、壓抑和苦悶緊緊包裹糾纏著您，悲憤出詩人，您對詩歌藝術的探索更是精益求精，創作達到了隨心所欲、爐火純青的境界，寫出了《秋興八首》和《閣夜》這樣蒼涼雄渾的巔峰之作，《登高》更是被明代學者胡應麟譽為“古今七言律詩第一”。您生逢亂世，居無定所、食不果腹，嘗盡辛酸、飽受磨難，您受苦受難的血淚史讓人嘆息扼腕！但是冷靜反思，在那樣一個腐朽昏庸的王朝，您即使封侯拜相，也不可能實現您的政治抱負，您的高潔孤傲甚至會招來殺身之禍。君不見您的知交中，房琯罷相、李白放逐，鄭虔客死臺州、李邕杖斃衙中，王昌齡貶謫夜郎、蘇源明餓斃長安??您無法挽狂瀾于既倒，扶大廈之將傾——您是不幸的！而您胸中日益填塞激蕩的郁憤不平之氣，如奔涌的大河終于匯成詩歌的汪洋大海，您被后人尊為冠絕千古的“詩圣”。詩高君為峰，“一覽眾山小”。千百年來，除了“詩仙”李白，沒有詩人能和您相提并論——您又是幸運的！您的個人遭際是如此的不幸，可是文學幸甚！華夏幸甚！人類幸甚——您也幸甚！

尺短情長，我無法表達對您的痛悼之情，就讓我在您的詩歌中尋章摘句，拼湊成四韻：

黃花泣露木蕭疏，重陽登高思杜甫。巫峽風疾槳聲斷，湘江日暮燈影孤。

劍門關外縱酒笑，岳陽樓頭吞聲哭。大廈必傾何遺恨，詩凌絕頂死應足。

謹以此作告慰您的在天之靈！

時間在流逝，您構建的文學大廈，您樹立的精神豐碑與天地共存，與日月同輝！“李杜文章在，光焰萬丈長”（韓愈）。

老杜，愿您在天堂里幸福安康！

家宏頓首

公元2011年7月10日

（時間在流逝——給杜甫的一封信）

第五篇：《琵琶行并序》素材挖掘與寫作運用

《琵琶行并序》素材挖掘與寫作運用

四川省綿竹中學 龔志華

素材挖掘：

【素材清單】

《琵琶行》記敘了詩人謫居江州，月夜江邊送客遇淪落異鄉的琵琶女一事。詩中塑造了兩個人物形象：琵琶女與詩人。詩人將對琶琶女不幸的遭遇的同情與自身無辜被貶的淪落之感融合為一，誠如《唐宋詩醇》所評：“滿腔遷謫之感，借商婦以發之，有同病相憐之意焉。”詩的結句“江州司馬青衫濕”是對全詩主旨的形象說明，江州司馬之淚，既是同情琵琶女淪落之淚，也是傷感自己遭貶之淚。

【寫作素材】

1、潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。

忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發。尋聲暗問彈者誰？琵琶聲停欲語遲。移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。輕攏慢捻抹復挑，初為《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。

沉吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容。自言本是京城女，家在蝦蟆陵下住。十三學得琵琶成，名屬教坊第一部。曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒。五陵年少爭纏頭，一曲紅綃不知數。鈿頭銀篦擊節碎，血色羅裙翻酒污。今年歡笑復明年，秋月春風等閑度。弟走從軍阿姨死，暮去朝來顏色故。門前冷落鞍馬稀，老大嫁作商人婦。商人重利輕別離，前月浮梁買茶去。去來江口守空船，繞船月明江水寒。夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌干。

我聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧。同是天涯淪落人，相逢何必曾相識！我從去年辭帝京，謫居臥病潯陽城。潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。住近湓江地低濕，黃蘆苦竹繞宅生。其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴。春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾。豈無山歌與村笛？嘔啞嘲哳難為聽。今夜聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明。莫辭更坐彈一曲，為君翻作《琵琶行》。感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急。凄凄不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。

2、白居易十分同情人民，做諫官時屢次上書，請求革除弊政。他在地方做官時，每到一年，都要力爭做些對百姓有益后。杭州做刺名時，修筑了著名的“白堤”，用湖水灌溉土地。在蘇州時，也受到蘇州人民的愛戴。在做忠州刺史時，他搞了許多利民的改革，號召開荒生產；改進稅收方法，增加官豪稅款，減輕貧苦農民的負擔，盡量節約開支，減輕百姓的支出。他親自帶頭種樹，綠花荒山。他主持群體集會，席地而坐與民同樂。有些官員說什么“貴”“賤”雜處，不成休統，白居易對這種言論毫不理睬。后來忠州人民為紀念這位愛民的好官，為他建了“白公祠”。

3、“司馬青衫“作為典故，出自于出自于白居易《琵琶行》中的詩句：“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕。”青衫，是白居易司馬身份的標志。“司馬青衫”表達的是“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”的意思。古代詩人常用此典故來表示由于內心痛苦而傷心流淚。王實甫《長亭送別》“淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕”，林覺民《與妻書》“司馬春衫，吾不能學太上之忘情也”都用到這個典故，也都是這個意思。宋司馬光《錦堂春》“席上青衫濕透，算感舊、何止琵琶。”是說“傷心事”還不止琵琶女的身世。金吳激《人月圓》從“南朝千古傷心事”一直說到“江州司馬，青衫淚濕，同是天涯”也是指傷心事太多，其中“同是天涯”還用了白居易“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的句子。元白樸《奪錦標》在新亭眺望時觸目傷心，也說到“誰念江州司馬，淪落天涯，青衫未免沾濕”，這就是寫自己的悲痛了。追本溯源，把司馬青衫理解為一種同情之淚、哀憐之淚。這更能讓我們想起屈原的“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”、杜甫的“感時花濺淚”、魯迅的長歌當哭及汶川時溫總理的白發。

4、王維《鳥鳴澗》“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”，是說有聲響，反而更顯得寂靜；同樣道理，白居易《琵琶行》“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，是說無聲比有聲更具有震撼人心的效果。由此我們不由聯想到：大聲疾呼或許不如如泣如訴更能表達心中的情感，無聲的抗議或保持緘默也許更能表達心中的不滿。因此，我們應該注意平靜水面下的“暗流”，聽出“于無聲處”的“驚雷”。這或許就是“眼耳”“慧眼”，就是事物的辯證法。

【素材激活】

知音之音

彈琴的人在水上，聽琴的人在馬上，彈琴的人和聽琴的人相遇在一條船上。這條船便是一張琴了，被水的手指撥響。所謂知音，便是一個人與另一個人的心事被琴說穿，被水流傳。人人都在世上尋找知音，卻不知道在何時會偶然出現機緣。今夜，誰在那一勾殘月下，獨自臨風撫琴？大音如霜降于四野，飄向遠處的琴聲比遠處更遠。寒夜秋月，千古心情，在玉指和輕弦上泛漫。廬山多愁善感的情懷，在一個古代的夜晚，被詩與琵琶說盡。

潯陽江水在琵琶上翻滾流淌，白司馬擱下酒杯，用悲愴在琴弦上定音。一曲終了，彈琵琶的手指在弦上輕輕滑落。于是，載滿秋怨的小舟隨琴聲的消逝而永遠消逝。而詩人則踏著濕漉漉的詩行，憂郁地走進經典。兩行長長的淚水，垂在歷史的臉龐，再也無法抹去。

弦上的月光

流年的風沙湮沒了歷史的轍印，歲月的密網卻撈起只只斑斕的海貝。穿過千年的滄桑，秋風中瑟瑟的蘆葦仿佛只只憂傷的眼睛，慘淡迷離的月光訴說著潯江邊的淚光。

那懷抱琵琶半遮面的清愁女子，就坐在那只空空的畫船上。船很大，大得仿佛能擺得下世上所有的珍寶；船很小，小得盛不下一顆落寞的心。船本可以劃得很遠，但卻沒能劃出這港灣。這無風又無浪的港灣就是她的家，而家的溫馨和歡樂永遠都是遠方最溫柔的呼喚。琵琶聲夜夜從這不大不小的畫船上輕輕地、幽幽地劃過江面，與空曠江水上的月低語。

就是在這樣一個凄清的月夜，幽咽的琵琶聲羈絆了離者的腳步，打濕了失意漂泊的江州司馬的青衫。

繁華喧鬧的京都、朱紅的琉璃和玉盤珍饈記錄了短暫易逝的笑語。無論這位佳人，還是這個才子，春風中的美麗終成過往，如繽紛的春花，一場風雨，即是落英狼籍。

當孤獨的琵琶彈痛樂天的心弦，同是天涯淪落人的傷痛，瞬間襲擊了兩顆淪落天涯的心。于是一曲悲歌唱了千年，一彎秋月注視了千年，一江荻花蒼白了千年。

樂天不幸來到潯陽，潯陽有幸收留了樂天。輕視“嘲風雪，弄花草”的文士，一心抱定“兼濟天下，為民請命”的理想，樂天的筆鋒刺透黑暗，百姓的疾苦是他心中最深刻的痛楚。然而權貴動一下唇齒，樂天便被發配江西潯陽。黑暗的時代里猙獰的魔鬼慣于制造悲劇，于是樂天就像一片秋葉被風打落盤旋。

“達則兼濟天下，窮則獨善其身”，失意的才子選擇了“吏隱”，然而心系國計民生的樂天，卻抹不去內心深深的失意與傷痛。

于是在那個秋天的月夜，樂天的心弦被那雙纖纖細手有力地彈撥，同病相憐的感慨化成了如泣如訴的名篇，在無數天涯淪落人的心上震顫。

那小小的潯陽自此再也走不出那個月光慘淡的夜晚，而哀怨的琵琶聲至今仍在江上月下凄美地回旋，還有那個低眉落寞、輕彈琵琶、年長色衰的女子也成了千古美麗絕唱。

一次美麗的邂逅，就這樣凝結成了弦上永恒的月光。

歷史制造了許多悲劇，而并非所有悲劇都因悲劇的主角而演繹成永恒的絕美。

寫作運用

【適用話題】可用于“知音”“情感”“音樂”“審美”“淪落”“理解”“關注弱者”“同情”“和諧”“同情心是人性的標志”“要憂民之憂”“流淚如何不丈夫” 等寫作話題或題目中。

有如下運用角度：

角度一：空白處有無限的美

“別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”。空白不是虛無，是由實而生出的虛，會引起欣賞者的想象與聯想。中國自古就主張“沉默是金”，而中國古代繪畫藝術的一大特征就是空白之處的魅力。留白也是為了讓想象展翅飛翔，從空白處發現無盡的美。例如《深山藏古寺》《蛙聲十里出山泉》《竹鎖橋邊賣酒家》《踏花歸去馬蹄香”等都是非常精妙的留白繪畫作品。

角度二：情感是音樂的靈魂

音樂是一種不需要翻譯的語言。音樂是情感的載體，是真性情的流露。琵琶女表演的樂曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。”這首或婉轉低回或激越雄壯的曲子，正好能釋放自己隱藏在心頭的深深的抑郁。琵琶女的琴弦撥動了白居易的心弦，白居易也借助這奇妙的音樂將不快之情一泄而出。因為音樂的觸媒而讓兩顆孤獨憂郁的心產生了強烈的共鳴，樂曲的美妙讓兩個天涯淪落人互訴心曲。

角度三：要尋找直正的知音，必須拋開世俗的雜質

白居易與琵琶女短暫的相逢，便碰撞出思想共鳴的火花，其間定有太多的遺憾與無法探知的靈魂。然而在“知音”面前，這些已經不重要了，真正值得我們品嘗的是知音心靈碰撞那一瞬間的芬芳。真正的知音應該游離在物質之外，貴相知，貴知心。可如今，太多的人習慣了一層一層地偽裝自己，到最后連自己的真心都找不到。

【運用范例】

1、白居易是一個關心下層人民，同情人民疾苦的詩人，他在《琵琶行并序》中，用淺近的語言塑造了一個封建社會中被玩弄、被侮辱的婦女形象，概括了冷酷的封建社會中下層婦女，特別是歌女的不幸遭遇，表達了詩人對琵琶女這類弱者的同情，同時也喚起了人們對弱者的關注。

記得國學大師南懷謹說過：做人的道理應該如此，對于不及我們的人，不必討厭他，要同情他，能夠幫助的盡量幫助他，即使不能幫助也要包容人，原諒人家一點，如果自己是對的，當然要助人，自己不對就免談。天下最高的學問是什么？同情弱者，幫助弱者。孔子講“仁”，老子講“道”，墨子講“兼愛”，歸根結底，都不是為了讓強者更強大，而是為了讓貧弱的人得到更多的福利，讓不幸的人得到更多的快樂。弱勢群眾理應得到社會的關心。在任何時候，任何場合，我們都要給他們提供幫助。大的幫助力所不及，一些小事起碼是可以做到的。比如在車、船上主動給老者、弱者讓座，遇到有人問路熱情指點，等等。（《天下最高的學問》）

2、當胡錦濤總書記高用“權為民所用，情為民所系，利為民所謀”來勉勵干部“立黨為公，執政為民”時，我想起了白居易；當溫家寶總理用“心中為念農桑苦，耳里如聞饑凍聲”來警戒各級領導干部要關心民生疾苦進，我又想起了白居易；當連占先生在北大演講用“為生民立命，為萬世開太平”來寄語肩負民族希望的莘莘學子時，我還是想起了白居易。白居易是一個“唯歌生民病，愿得天下知”的詩人，更是一個鐵肩擔道義、巨筆寫良知的勇士。他把目光投向了田野，看到人民在饑餓的死亡線上掙扎；他把心靈融進了土地，體察到人民耕田種地的艱辛；他把悲憫送給窮人，把懺悔留給自己。他的詩歌見證了一種苦難的命運，折射出一信肩負社會責任的正直詩人的心靈光芒。

3、我是個山里娃。

山里娃和城里娃不一樣。城里娃只管埋頭讀書，吃喝有家長伺候。山里娃沒那福氣，除了讀書還得幫家長干農活。山里娃和城里娃也有一樣的地方，那就是不管是山里娃還是城里娃，大家總有一種期待。

城里娃的期待很單純——考上一所理想的大學。山里娃的期待也很單純——走出大山，變成個城里娃。

為了實現自己美好的期待，城里娃在孜孜不倦地努力——讀書，讀書，除了讀書還是讀書。

較之城里娃，為了實現自己美好的期待，山里娃要付出兩倍的努力，因為要走出大山，要變成個城里娃，先要考上一所理想的大學。

很小的時候，這個期待就開始在我心里醞釀、發酵。

往事越“十”年，“牧童”揮鞭。那時一放學，我總是“外甥打燈籠——照（舅）舊”，揮著鞭兒，牽著繩兒，吆著牛兒，上山去了。

放牛的時候，牛和我都很繁忙。牛忙著吃草，我忙著讀書。牛吃草，一副躊躇滿志的樣子；我讀書，一副志在必得的架勢。牛吃著草，不時東張西望，哞哞地叫幾聲，像在告訴它的小主人：別管我，你只管安心讀書，我不會走遠，我就在你身邊。善解人意的牛，解除了我的后顧之憂。我忘情地讀書，讀語文，讀英語，讀那些拗口的定義、定理??瑯瑯的讀書聲，和著滿耳的天籟之音——風聲、流泉、鳥鳴，在綠意盎然的山坡上回蕩。就在這平淡的牧童生活中，我幼小的心靈一天天地騷動起來：這樣的生活，我是多么不甘心啊！我不甘心就這樣在大山里放一輩子牛，更不甘心重走父輩的路。我要走出大山，到山外的世界闖蕩，使自己變成個城里娃！

可是，山外的世界，是說去就去的嗎？當年，白居易初到長安，詩壇泰斗顧況訓導他說：“長安米貴，居大不易。”但是，白居易憑著出類拔萃的才情，很快在繁華的長安站穩了腳跟，名噪京城。是啊，走出大山，得有真本事才行。

于是，懷著這種期待，面對堆積如山的學習資料，我不再犯愁了，書海沖浪，不是一種富有情趣的生活嗎？聽到老師嚴厲的批評，我不再抱怨了，逆耳忠言，不是校正航向的羅盤嗎？面對考試的失利，我不再沮喪了，一次挫折，不是通往成功的一塊基石嗎？

就這樣，我腳踏實地往前走，我心中的期待不僅越來越清晰，而且離我越來越近了。

城里娃，你們等著吧，總有一天，我會和你們一樣，成為一個名副其實的城里娃。

山外的世界，你等著吧，總有一天，我會向你走來，走進你的懷抱，融入你的血脈。

因為，總有一種期待，會賦予你無限的生活激情；總有一種期待，會讓你在坎坷遍地的路上義無反顧；總有一種期待，會讓你穿越重重迷霧，找到屬于自己的人生坐標。（《總有一種期待》）

4、我眼中的白居易，是一朵同情百姓疾苦，憂國憂民的傷感之花。在“春來江水綠如藍”的江面上，一位身著官服的人站在畫舫上，看著“日出江花紅勝火”的美景，完全陶醉在春日江南的婀娜當中??我眼中的白居易，這么多情，這般陶醉。

我眼中的白居易，是人間美景的化身。我喜歡他那“人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開”的細心發現和對美好春天的悉心欣賞，喜歡他那“半朽臨風樹，多情立馬人”的深情感嘆和對人生的黯然神傷。我更喜歡他那“野火燒不盡，春風吹又生”的離離原上草，在一望無際的原野上，大火無法燒盡那小草的生命，春風吹來，那生命的綠色又重新鋪滿大地，無論是古老的荒路，還是荒廢的古城，在荒路瓦礫間都有它亮麗的身影。讀了白居易的詩，我看見了青春的美好和大自然的美麗。

我眼中的白居易，是一朵同情百姓疾苦、憂國憂民的傷感之花。她可憐琵琶女的悲慘身世，同情琵琶女的凄婉人生，于是，用那“楓葉荻花秋瑟瑟”的筆觸寫出了“別時茫茫江浸月”的傷感之情，情感的蘆花在秋葉的涼風中瑟瑟著，“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”。是啊，此時的白居易也是身處被遺忘的角落里的人，處境悲哀，所以“江州司馬青衫濕”，在官場的伸張正義抵不住小人的讒言獻媚，數年的心血免不了被貶斥的厄運。讀了白居易的詩，使我多了一份對世事的哀嘆，多了一份同情心。

我眼中的白居易，是一枝熬寒凌雪、不屈于官場腐敗的紅梅。他雖然是朝廷命官，但愛憎分明，敢于直抒己見，利用詩歌直抒胸臆，諷刺和鞭撻貪官污吏，揭露朝廷的黑暗統治。他痛恨“半匹紅紗一丈綾，系向牛頭充炭值”腐敗官吏欺壓百姓的強買強賣，他同情“田家輸稅盡，拾此充饑腸”的悲慘、自嘆“今我何功德，曾不事農桑”的愧疚，他嘲諷“三千寵愛在一身，從此君王不早朝”的糜爛昏庸。讀了白居易的詩，我看到了一個剛正不阿的人格，使我學會了明辨是非，與一切黑暗勢力作斗爭。

如今，物是人非，千年又一季，而白居易的詩歌及其精神仍然鼓舞著我們。野火春風中的小草，秋江夜中的那輪明月，風雪寒天中的臘梅，這就是我眼中的白居易。