第一篇：幼兒音樂藝術(shù)教育與審美

目 錄

摘要……………………………………………………………………………………2 引言……………………………………………………………………………………3

一、幼兒音樂藝術(shù)教育的作用和意義………………………………………………4

二、創(chuàng)設(shè)多元音樂藝術(shù)氛圍，培養(yǎng)幼兒靈敏的音樂感受……………………………4

三、幼兒音樂教育興趣是最好的老師………………………………………………5

四、美妙的音樂需要藝術(shù)的引導(dǎo)……………………………………………………6(1)學(xué)會(huì)聆聽…………………………………………………………………………6(2)生動(dòng)形象的語言…………………………………………………………………6(3)自然的引導(dǎo)………………………………………………………………………6 參考文獻(xiàn)………………………………………………………………………………7

淺談?dòng)變阂魳匪囆g(shù)教育的實(shí)踐

【摘要】：音樂藝術(shù)教育以審美體驗(yàn)為核心。這一基本理念，應(yīng)貫穿于音樂教學(xué)的全過程，在潛移默化中培育學(xué)生美好的情操、健全的人格。音樂基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能的學(xué)習(xí)，應(yīng)有機(jī)地滲透在音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)之中。音樂教學(xué)應(yīng)該是師生共同體驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在不斷的摸索與研究中本文總結(jié)了音樂藝術(shù)教育的幾點(diǎn)方法！

【關(guān)鍵詞】：幼兒;藝術(shù)教育;音樂教育；

近年來，隨著素質(zhì)教育的實(shí)施和幼兒園課程改革的不斷深入，全國范圍內(nèi)掀起了一股幼兒藝術(shù)教育的熱潮，藝術(shù)教育已經(jīng)成為對(duì)幼兒進(jìn)行素質(zhì)教育的重要手段之一。幼兒藝術(shù)教育是融多種藝術(shù)門類為一體，具有鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性的教育。它能夠豐富幼兒童年生活，能怡情養(yǎng)性，優(yōu)化精神世界；能夠使幼兒繼承優(yōu)秀藝術(shù)文化，提高藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)陶冶孩子的情操，培養(yǎng)孩子的心靈美有著非常重要的作用。從降生的那刻起，孩子們便對(duì)這個(gè)世界充滿了好奇，他們喜歡尋覓鮮艷明媚的色彩，喜歡聆聽豐富多彩的聲音，他們終日生活在想象的世界中，而音樂是表情達(dá)意的藝術(shù)，音樂的旋律與節(jié)奏，強(qiáng)烈的情緒對(duì)比、鮮明的感情抒發(fā)帶給孩子美妙動(dòng)人的場景，加上孩子又具有喜形于色、情感外露的特點(diǎn)，因此孩子對(duì)音樂的喜歡是發(fā)自內(nèi)心的。孩子的生活離不開音樂，他們?cè)诼犚魳返臅r(shí)候，常常會(huì)比成人更敏感、更富有激情，會(huì)隨著音樂手舞足蹈，音樂活動(dòng)使孩子們的身心得到了快樂的發(fā)展，由此我們不難看出，藝術(shù)領(lǐng)域中的音樂教育，在幼兒教育的全過程中起到了不容忽視的作用。然而作為這項(xiàng)教育的接受者，孩子們最喜歡的、最樂于接受和理解的是什么樣的音樂？我們要通過怎樣的藝術(shù)的方式才能使得更多更好的音樂滲透到孩子幼小的心田中，本文將通過對(duì)幼兒音樂教育的作用和特點(diǎn)的分析，探討較為科學(xué)的幼兒音樂藝術(shù)教育的形式。

引言

一、幼兒音樂藝術(shù)教育的作用和意義

《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》指出“藝術(shù)是實(shí)施美育的主要途徑，應(yīng)充分發(fā)揮藝術(shù)的情感教育功能，促進(jìn)幼兒健全人格的形成。要避免僅僅重視表現(xiàn)技能或藝術(shù)活動(dòng)的結(jié)果，而忽視幼兒在活動(dòng)過程中的情感體驗(yàn)和態(tài)度的傾向。”

我們知道音樂教育的作用和意義：有助于形成高尚優(yōu)美的道德情操。一方面，通過幼兒音樂教育讓幼兒認(rèn)識(shí)表現(xiàn)音樂的各種符號(hào)手段，掌握必要的演唱、演奏技巧，同時(shí)學(xué)會(huì)感受音樂、理解音樂和表現(xiàn)音樂，培養(yǎng)和發(fā)展幼兒的音樂能力和音樂才能，另一方面，幼兒學(xué)習(xí)音樂的過程，不僅是幼兒逐步學(xué)會(huì)認(rèn)識(shí)音樂、把握音樂、養(yǎng)成對(duì)音樂的積極態(tài)度的過程，更是幼兒在身體、智力、情感、個(gè)性、社會(huì)性等方面獲得全面、和諧發(fā)展的過程。音樂教育在幼兒全面發(fā)展教育中有著極為重要的作用和意義。

二、創(chuàng)設(shè)多元音樂藝術(shù)氛圍，培養(yǎng)幼兒靈敏的音樂感受

我國著名教育家陳鶴琴先生說：“怎樣的環(huán)境就得到怎樣的刺激，得到怎樣的印象。”優(yōu)美的音樂環(huán)境能陶冶幼兒愛音樂的情操，促進(jìn)幼兒優(yōu)秀品質(zhì)、高尚情操的形成。因此我們?cè)趯?duì)幼兒進(jìn)行音樂教育時(shí)，注意創(chuàng)設(shè)優(yōu)美的音樂環(huán)境并開展活動(dòng)。在班內(nèi)，我們注意創(chuàng)造一種美好的音樂氛圍，使幼兒自然而然，潛移默化地接受音樂的洗禮，培養(yǎng)幼兒“音樂的耳朵”。奧爾夫認(rèn)為“音樂來自于生活”，我們努力讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學(xué)空間。在教學(xué)過程中，我們根據(jù)需要，實(shí)現(xiàn)教師、學(xué)生、教材、教具、教學(xué)環(huán)境和生活的多方面聯(lián)系、相互作用及影響，讓音樂回歸自然，回歸生活。這種氛圍是多方位的，可聽、可見、可感、可想，它對(duì)幼兒的身心起到一種熏陶、感染的作用。老師會(huì)在鋼琴上彈奏(或放磁帶)與課堂內(nèi)容相吻合的曲子，使幼兒一

進(jìn)入活動(dòng)室便感到音樂的氣氛，誘發(fā)幼兒學(xué)習(xí)音樂、表現(xiàn)音樂的興趣。興趣是最好的老師，創(chuàng)造良好的音樂氛圍，是激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)音樂、增強(qiáng)幼兒對(duì)音樂敏感度的必要前提。可以說，音樂是和人的生命關(guān)系最為密切的一種藝術(shù)形式。嬰幼兒對(duì)音樂具有一種本能的反應(yīng)。豐富的音響、鮮明的節(jié)奏、動(dòng)聽的音調(diào)會(huì)使他們情緒激動(dòng)、表情愉快。讓幼兒體驗(yàn)快樂，應(yīng)該是音樂帶給幼兒的第一份珍貴禮物。“培養(yǎng)興趣”不僅是指對(duì)音樂的興趣，更是指由此引發(fā)的對(duì)世間一切事物的興趣。

三、幼兒音樂教育興趣是最好的老師

采取生動(dòng)活潑的教學(xué)內(nèi)容和形式，易于讓幼兒接受，對(duì)培養(yǎng)和發(fā)展幼兒對(duì)音樂的興趣是十分重要的。心理教育工作者一致認(rèn)為，幼兒期是開展早期教育的重要時(shí)期，是決定人的一生心理發(fā)展的關(guān)鍵期，三歲兒童已經(jīng)開始有自我意識(shí)。在這個(gè)時(shí)期，他們已經(jīng)有意識(shí)地要去探索世界，并且會(huì)毫無保留地接受外界的信息。幼兒有活潑好動(dòng)、好奇心強(qiáng)等特點(diǎn)，如果采取簡單呆板的教學(xué)模式，幼兒難以接受，應(yīng)當(dāng)采取富有濃厚的趣味性的教育內(nèi)容和教學(xué)方法。比如：采取音樂游戲的方式，選取優(yōu)秀的音樂教材，帶幼兒在音樂的伴奏下做一些活潑有趣的活動(dòng)。《狐貍捉小雞》是大班幼兒非常喜歡的音樂游戲，在游戲中，請(qǐng)一名幼兒戴上狐貍頭飾扮演狐貍，其余幼兒戴上小雞的頭飾當(dāng)小雞，這樣增加了興趣性和真實(shí)感，“小雞”圍成圓圈，“狐貍”蒙上眼睛站在圓圈中央，這時(shí)“小雞”合拍地邊走邊唱，“狐貍蒙上眼嘍，誰也看不見嘍”，唱完之后，當(dāng)狐貍叫“小雞”中的任何一個(gè)幼兒的名字，被叫的幼兒學(xué)一聲小雞叫，狐貍聽到雞叫，循聲去捉小雞，通過有趣的“狐貍捉小雞”游戲，培養(yǎng)了幼兒聽辨聲音方向的能力，幼兒在愉快歡樂的游戲中學(xué)習(xí)音樂，發(fā)展音樂聽覺能力和節(jié)奏感。

四、美妙的音樂需要藝術(shù)的引導(dǎo)（1）學(xué)會(huì)聆聽

音樂是聽覺的藝術(shù)，幼兒園音樂教育任務(wù)的完成都必須依賴于幼兒敏銳的聽覺能力，幼兒唱歌能力的培養(yǎng)和訓(xùn)練，必須在幼兒學(xué)會(huì)聆聽感受的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。學(xué)會(huì)聆聽音樂，可以幫助幼兒很快進(jìn)入音樂情境中。小班的孩子在剛?cè)雸@時(shí)，出現(xiàn)哭鬧的情況，我們就可以常常播放一些適合幼兒年齡特點(diǎn)的樂曲，穩(wěn)定、安撫幼兒的情緒。孩子通過不斷地聆聽，會(huì)情不自禁地手舞足蹈，跟著音樂一起打節(jié)拍，在以后的音樂教學(xué)活動(dòng)中就可以讓幼兒很快地掌握音樂節(jié)奏和音樂所要表達(dá)的情感。當(dāng)孩子們?cè)诼犚魳贩矫姹憩F(xiàn)出初步感受時(shí)，便可以教幼兒學(xué)唱歌，歌曲中有歌詞更能幫助幼兒步入奇妙的音樂世界。（2）生動(dòng)形象的語言

說話要有趣味，才能吸引孩子的注意，音樂教育的方法也必然被孩子所接受。由于孩子的注意力集中的時(shí)間比較短，我們要考慮的第一個(gè)問題便是如何吸引孩子的注意。在與孩子的交流中，我們應(yīng)該將自己的語言傾向于兒童化，讓孩子更容易理解，再加上豐富的表情和肢體語言，孩子的注意力很自然會(huì)被吸引。（3）自然的引導(dǎo)

在音樂教學(xué)活動(dòng)中，由于幼兒的年紀(jì)尚小，光靠聽老師講接不一定能很好的接受和理解，我們需要用有趣的方法引導(dǎo)。首先，我們可以從最簡單的入手，這也是最能引起孩子的興趣的方法：模仿小動(dòng)物。如：音樂游戲《動(dòng)物模仿秀》中，“小花貓，喵喵喵，伸伸懶腰，喵喵喵……”幼兒可以邊做動(dòng)作邊跟著錄音

唱，學(xué)習(xí)歌曲的節(jié)奏。其次，可以一邊播放歌曲，一邊通過問題引導(dǎo)幼兒理解歌曲的感情傾向。如：在歌唱“兩只小鳥”時(shí)，先誘導(dǎo)孩子們?nèi)ジ惺苄▲B飛走了的心情，提問：“丁丁飛走了，東東也飛走了，樹上還有小鳥嗎？樹爺爺好孤單啊！”然后再對(duì)比小鳥回來時(shí)的心情，在孩子理解歌詞內(nèi)容后，歌聲中就充滿了真實(shí)情感。

幼兒音樂教育作為全面發(fā)展教育中不可缺少的重要部分，是促進(jìn)幼兒的認(rèn)知、情感、意志、個(gè)性、社會(huì)性等方面協(xié)調(diào)發(fā)展的重要途徑，教師作為藝術(shù)教育活動(dòng)的主要組織者和操作者，要充分考慮到幼兒的年齡特性，尊重他們對(duì)藝術(shù)的純潔感知，有技巧對(duì)其審美和生活情趣進(jìn)行引導(dǎo)、開發(fā)。要充分理解幼兒音樂教育的特點(diǎn)，探索更理想的幼兒音樂藝術(shù)教育模式。幼兒音樂教育的完善是一個(gè)長期過程，需要各級(jí)各種與之相關(guān)人員的通力合作，也需要更多的關(guān)懷和更多的新路子，每種積極的嘗試都是值得鼓勵(lì)的。

參 考 文 獻(xiàn) ：

（1）黃瑾 《學(xué)前兒童音樂教育》 華東師范大學(xué)出版社 2006年版

（2）許卓婭 《學(xué)前兒童藝術(shù)教育》 華東師范大學(xué)出版社 2008年版

（3）王懿穎 《學(xué)前包兒童音樂教育的理論與實(shí)踐》北京師范大學(xué)出版社 2004年版

（4）劉曉東.兒童教育新論 [M ].江蘇教育出版社, 1998:64.

第二篇：“藝術(shù)實(shí)踐”與藝術(shù)審美教育

“藝術(shù)實(shí)踐”與藝術(shù)審美教育

內(nèi)容摘要：文章探討的是在藝術(shù)審美教育過程中“藝術(shù)實(shí)踐”的重要意義，但是這里所指的“藝術(shù)實(shí)踐”并非是專業(yè)藝術(shù)院校內(nèi)學(xué)生的藝術(shù)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作實(shí)踐，而是面向大眾的藝術(shù)審美教育過程中所采用的一種充滿實(shí)踐性與不斷互動(dòng)的美育教學(xué)方法。這種教育方法并不是讓學(xué)生躲在房間里苦練繪畫，而是要求學(xué)生把美育的思想與自己的社會(huì)實(shí)踐與生活實(shí)踐相結(jié)合，從而達(dá)到提高審美修養(yǎng)的目的。因此，它不是一個(gè)簡單的動(dòng)手實(shí)踐的過程，而是一個(gè)思想實(shí)踐的過程。

關(guān) 鍵 詞：藝術(shù)實(shí)踐 藝術(shù)欣賞日常化 日常生活審美化

一

自從素質(zhì)教育的思想在我們的教育體系中開始實(shí)踐之后，美育教學(xué)（或者說藝術(shù)審美教育）就一直是一個(gè)比較熱門的話題。通過一種大眾化的藝術(shù)教育提高學(xué)生的審美修養(yǎng)的重要性已經(jīng)逐漸被全社會(huì)所認(rèn)識(shí)。但是在具體的操作過程中，筆者認(rèn)為，現(xiàn)有的非藝術(shù)類學(xué)生的美育教學(xué)方法還有值得商榷之處。應(yīng)該說，現(xiàn)有的美育教學(xué)方法還停留在專業(yè)本科藝術(shù)學(xué)院教學(xué)方法的“簡化版”的基礎(chǔ)之上，也就是說，在原有“藝術(shù)精英”的教學(xué)模式下，學(xué)生主要是在課堂上聽一些比較枯燥的美學(xué)知識(shí)和美學(xué)原理，一些學(xué)生因此把自己當(dāng)作一個(gè)局外人，完全沒有進(jìn)入到對(duì)審美的興趣和思考的過程中。對(duì)于上述的教學(xué)方式，不能說它們不重要，因?yàn)榱私庖恍┧囆g(shù)方面的常識(shí)、藝術(shù)史的知識(shí)或者美學(xué)思想，對(duì)學(xué)生來說都是有一定的幫助作用的。但是，對(duì)于那些非藝術(shù)類的學(xué)生，筆者認(rèn)為，我們必須要從專業(yè)美術(shù)教育的模式中擺脫出來。也就是說，要在這些比較專業(yè)甚至有些枯燥的教學(xué)行為之外加入“潤滑劑”來滋潤學(xué)生的心靈，這個(gè)“潤滑劑”就是指一定的“藝術(shù)實(shí)踐”。

筆者所說的“藝術(shù)實(shí)踐”，并不是指專業(yè)藝術(shù)院校的學(xué)生所進(jìn)行的藝術(shù)學(xué)習(xí)與創(chuàng)作實(shí)踐，而是指學(xué)生把自己所學(xué)習(xí)到的一些美學(xué)思想運(yùn)用到生活中去，從而更好地提高他們的審美感知力。因此，在這個(gè)過程中，學(xué)生既要有一些動(dòng)手參與的部分，更要有動(dòng)腦思考的過程，思考如何從生活中去挖掘自己身邊的鮮活的美學(xué)思想。那么為什么要提出這個(gè)問題呢？同時(shí)，如何來看待這個(gè)問題呢？筆者認(rèn)為，首先要從對(duì)藝術(shù)的基本認(rèn)識(shí)來探討。

二

美國的一位藝術(shù)教育家瑪麗·埃里克森曾經(jīng)談到：“與其說藝術(shù)只是一件東西，還不如說藝術(shù)是一種活動(dòng)。”①把藝術(shù)認(rèn)為是一種活動(dòng)的思想有很多學(xué)者和教育家都曾談到過，他們反對(duì)把藝術(shù)當(dāng)作在博物館里供奉的某種物品，或者是停留在美學(xué)家們著作內(nèi)的一些文字，而是把藝術(shù)當(dāng)作一種變化的、充滿活力的形式。藝術(shù)品并不是只有進(jìn)入博物館才能夠成就為一件藝術(shù)品。很多人過分迷戀那些所謂成為經(jīng)典的東西，而忽略我們身邊出現(xiàn)的各種事物。但是實(shí)際上，藝術(shù)本來應(yīng)該是一種語言，而且是與我們的生活關(guān)系極為密切的一種語言。就視覺藝術(shù)而言，有一個(gè)人所共知的事實(shí)是，在人類的文字還沒有出現(xiàn)之前，繪畫就已經(jīng)作為交流思想、記錄歷史的形式而出現(xiàn)在人類的文明中，甚至還演變成為象形文字。人類早期具有的簡單的造型能力，使得兒童在沒有進(jìn)入人類的符號(hào)化的文字系統(tǒng)之前就已經(jīng)能夠用繪畫表現(xiàn)自己對(duì)世界的直觀認(rèn)識(shí)。藝術(shù)的語言性的特征表現(xiàn)在藝術(shù)的各個(gè)門類與各個(gè)時(shí)代，它除了是一件讓人欣賞的物品之外，還是對(duì)某一個(gè)時(shí)代生活的記錄或者某一個(gè)藝術(shù)家的內(nèi)心獨(dú)白。既然藝術(shù)是一種語言，那么從本質(zhì)上來說，每一件藝術(shù)品在成為歷史之前，它都是具有當(dāng)代性的，都是對(duì)當(dāng)時(shí)生活的一種反映。每一個(gè)藝術(shù)作品首先是從那個(gè)時(shí)代的土壤中生長出來的有生命力的一種存在方式，反映了某個(gè)藝術(shù)家特別渴望表達(dá)的內(nèi)容，而后才脫離了那個(gè)時(shí)代變成一個(gè)被傳頌的“標(biāo)本”。忽略了上述意義，只注重從一種知識(shí)的角度去認(rèn)識(shí)藝術(shù)，無異于將一個(gè)鮮活的生命制成“木乃伊”。因此，如果我們的課程只是能夠看著某一個(gè)既定的圖像或幻燈片（指作品），“對(duì)號(hào)入座”地說出一大堆諸如藝術(shù)大師的姓名、所生活的時(shí)代、生卒年月等問題的話，就很難激發(fā)學(xué)生的興趣。因?yàn)榧幢銖挠洃浺?guī)律的角度而言，這些內(nèi)容因?yàn)闊o法令學(xué)生留下深刻的印象而會(huì)快速地被大腦“刪除”。

三

其實(shí)從一個(gè)個(gè)體的角度而言，每個(gè)人都有表達(dá)自我的愿望，這是不容置疑的。只不過這種自我表達(dá)的愿望可能會(huì)被某種形式限制住而不能很好地表現(xiàn)出來。例如在西方古典主義繪畫時(shí)期對(duì)繪畫技術(shù)的嚴(yán)格要求，使得只有少數(shù)經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的人才能被稱之為“畫家”，因?yàn)樗麄兪炀毜卣莆樟四軌虮普娴卦佻F(xiàn)客觀世界的方法。由于成為一位專業(yè)的畫家要經(jīng)過長期的，甚至是枯燥的技巧訓(xùn)練，因而使得很多人對(duì)此望而卻步，技術(shù)與非技術(shù)的問題實(shí)際上也成為進(jìn)入藝術(shù)世界的一道很高的門檻。但是到了現(xiàn)代社會(huì)，這種情況發(fā)生了某些改變。復(fù)制客觀世界的工作由照相機(jī)、DV等工具承擔(dān)了大部分，法國哲學(xué)家利奧塔曾經(jīng)說過：“只要按一下快門，普通公民，無論是業(yè)余攝影者或旅游者，就可以將身邊空間組織成一幅畫并豐富文化記憶庫。”②這使得人們可以從單純的技巧訓(xùn)練中解放出來，通過現(xiàn)代的手段去表達(dá)自己的藝術(shù)思想。這并不是某些人認(rèn)為的藝術(shù)的墮落，而是并不背離當(dāng)代藝術(shù)教育宗旨和技術(shù)發(fā)展的一種有益的變化——藝術(shù)變成了一種可以被享受的權(quán)利。有很多人盡管不是從事藝術(shù)專業(yè)，但他們并沒有隨著時(shí)間的消逝而喪失自己的藝術(shù)感受，但是又沒有途徑去很好地表現(xiàn)這些感受，上述方式可能會(huì)給他們提供一種較好的途徑。而那種灌輸式的教育方法并不能夠使他們得到滿足，而只會(huì)產(chǎn)生倦怠。

德國的藝術(shù)家博伊于斯曾經(jīng)說過：“人人都是藝術(shù)家。”這句話在20世紀(jì)70年代之后成為視覺藝術(shù)世界中的一句經(jīng)典之語，很多藝術(shù)家都曾經(jīng)被這句話所鼓舞而投入到藝術(shù)創(chuàng)作中去，他們發(fā)現(xiàn)，一旦想象力之門被打開，那么個(gè)體所存在的潛力是無限的。美育或者說藝術(shù)教育的目的是讓人們發(fā)現(xiàn)生活之美，其目的是啟迪人的智慧而不是拒人于千里之外，這個(gè)道理雖然很容易理解，但是在具體的操作過程中，我們卻人為地設(shè)置了一些與快樂主義相違背的障礙。過分偏重技巧或者過分偏重知識(shí)的記憶，使得課程顯得并不那么充滿趣味，甚至有些令人厭煩。在這種情況之下，我們必須引導(dǎo)學(xué)生積極地回到生動(dòng)藝術(shù)的思考與實(shí)踐中。實(shí)際上，每個(gè)人都有著對(duì)生活的體驗(yàn)，這種體驗(yàn)甚至是每時(shí)每刻的。文學(xué)前輩林語堂先生在他的著作《生活的藝術(shù)》中關(guān)于中國文學(xué)和哲學(xué)的見解是有啟發(fā)意義的。他說：“當(dāng)人們檢視中國的文學(xué)和哲學(xué)的時(shí)候，他將得到一些什么東西呢……沒有邏輯，沒有學(xué)院式的胡說，沒有學(xué)究式的專橫的假定主義，這里只有一種對(duì)生活的親切感覺，而沒有一個(gè)設(shè)計(jì)精密的哲學(xué)體系。這里沒有一個(gè)康德或黑格爾，而只有文學(xué)家、警語作家、佛家禪語和道家譬喻的擬議者。”“我們所看到的大概是一次對(duì)人生遭遇的評(píng)論，對(duì)鄰村中一個(gè)女子的記載，或?qū)σ淮未河巍⒁淮窝┭纭⒁淮卧乱故帢⒁淮瓮黹g在寺院里躲雨的記載，再加上一些這種時(shí)節(jié)各個(gè)談話的記錄……所有的著作每篇不過四五百字，有時(shí)單用一句詩文即能表達(dá)出整個(gè)的人生哲學(xué)。”③從林語堂的這些議論中我們不難看出，中國古代的文人雖然沒有美學(xué)的長篇巨論，但是他們?cè)谏罘绞缴纤憩F(xiàn)出的精神氣質(zhì)卻是明顯的美學(xué)化的。這一點(diǎn)很像中國傳統(tǒng)的“文人畫”，盡管它作為一種傳統(tǒng)而已經(jīng)被神圣化了，但是從歷史上來看，文人們?cè)趧?chuàng)作的過程中并不是以一種神圣的心態(tài)來創(chuàng)作，而大多把它作為抒發(fā)自己內(nèi)心情感的一種語言或者是帶有游戲性質(zhì)的繪畫實(shí)踐，他們并沒有被技巧所束縛，相反他們“意筆草草，不求形似，聊以自娛爾”。他們所創(chuàng)作的作品完全是源于他們對(duì)生活最直接的感受。

四

上文談了這么多，筆者實(shí)際上想表明一個(gè)問題，我們的美育教學(xué)必須從“課堂走向生活”，不能用大量蒼白的知識(shí)和僵化的技巧掩蓋生活的缺失。藝術(shù)教育應(yīng)該使學(xué)生意識(shí)到個(gè)體生命存在的快樂，使他們意識(shí)到這種快樂并不遙遠(yuǎn)，而就在他們的身邊，甚至是與生俱來的，學(xué)生由此將獲得一雙發(fā)現(xiàn)的眼睛。如果沒有生活實(shí)踐的參與，那么他們所掌握的永遠(yuǎn)都只是一些浮光掠影的表面知識(shí)，而無法進(jìn)入到藝術(shù)世界的內(nèi)部，也無法體會(huì)藝術(shù)的樂趣。在具體的教學(xué)過程中如何實(shí)現(xiàn)它們呢？筆者認(rèn)為，最重要的一點(diǎn)就是使學(xué)生主動(dòng)參與到美育教學(xué)的活動(dòng)中來。像在美國上世紀(jì)80年代中小學(xué)的藝術(shù)教育體系中提出的，以學(xué)科為中心的藝術(shù)教育和90年代的綜合藝術(shù)課程都強(qiáng)調(diào)了學(xué)生要?jiǎng)討B(tài)地了解藝術(shù)的常識(shí)、美學(xué)的原理、批評(píng)的技巧與自己參與創(chuàng)作。在這個(gè)過程中，學(xué)生不斷地挖掘自身的各種精神體驗(yàn)和創(chuàng)造力，通過各種方法和媒介加以表現(xiàn)。在這個(gè)過程中，沒有一個(gè)方法或者一種體驗(yàn)是絕對(duì)的。這就比較符合美育教學(xué)的初衷——發(fā)現(xiàn)，了解，審美，批判，懷疑，創(chuàng)造。

上述理念我們可以把它概括成為：從美育到生活，再從生活到美育的過程。通過這種方式，加深學(xué)生對(duì)于美的深刻的認(rèn)識(shí)，同時(shí)也是對(duì)學(xué)生自身創(chuàng)造力的一種肯定。從具體操作來說，就是兩個(gè)方面：一是審美欣賞日常化的問題；二是日常生活審美化（或者說藝術(shù)化）的問題。審美欣賞的日常化也就是指通過一定的方法使一些藝術(shù)經(jīng)典（一些藝術(shù)大師的作品）與學(xué)生的生活發(fā)生關(guān)聯(lián)。因?yàn)閷?duì)于并不是從事藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生而言，過分艱深和晦澀的知識(shí)也許會(huì)讓他們望而卻步。我們可以把這些知識(shí)加以“軟化”，從而變成學(xué)生能夠接受的內(nèi)容。并且找到這些作品與他們生活之間的關(guān)聯(lián)，能夠加深學(xué)生對(duì)生活的體驗(yàn)。美國心理學(xué)家阿恩海姆認(rèn)為，藝術(shù)是形象化的思維，也就是通過眼睛和形象的表達(dá)所進(jìn)行的思考。每一個(gè)藝術(shù)家身上都有他獨(dú)特的精神氣質(zhì)，學(xué)生可以通過教師的講述先對(duì)這種精神氣質(zhì)有所了解，然后通過一定的方式，比如說讓學(xué)生自己分析，或者動(dòng)手做一個(gè)簡單的臨摹，加深學(xué)生對(duì)這個(gè)作品的認(rèn)識(shí)。甚至可以讓學(xué)生在這些作品上加入大膽的改造，從而使這幅作品產(chǎn)生新的效果。比如在我國香港的藝術(shù)教育中，教師為了激發(fā)學(xué)生的興趣，讓學(xué)生采用馬蒂斯的風(fēng)格來為自己喜愛的CD設(shè)計(jì)封面。日常生活的審美化，也就是讓學(xué)生關(guān)心自己身邊發(fā)生的事情，并且用一種藝術(shù)化的形式把他們表現(xiàn)出來。國外的一位學(xué)者Klaus Sliwka就提出視覺溝通（Visual communication）的主張，認(rèn)為繪畫、電影、電視、廣告、照片等形式，充分體現(xiàn)視覺藝術(shù)的信息溝通與交流功能，使藝術(shù)成為比文字語言更加直接的交流方式。這一點(diǎn)對(duì)于非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生似乎很難，其實(shí)不然，每個(gè)人都有自己比較關(guān)心的問題，教師可以從一些學(xué)生比較關(guān)注的問題入手，鼓勵(lì)學(xué)生動(dòng)手來表達(dá)對(duì)這些問題的一些看法。比如說“安全”問題，可以讓學(xué)生通過剪報(bào)、海報(bào)、漫畫、拼貼、電腦美術(shù)等形式，表達(dá)對(duì)自身安全的注意。學(xué)生作品的成敗、好壞并不是最關(guān)鍵的，關(guān)鍵是讓他們參與到其中，體會(huì)其中的樂趣。同時(shí)，也可以促使他們就一些問題不受限制地展開思維。就像另一位外國藝術(shù)家奧托所提出的現(xiàn)代藝術(shù)具有實(shí)驗(yàn)性的功能，即實(shí)驗(yàn)新的理論，新的思考，這樣才能促成新的社會(huì)和新的文化的產(chǎn)生。奧托的理論表明藝術(shù)本身具有很強(qiáng)的開放性，現(xiàn)代社會(huì)技術(shù)與藝術(shù)的同步發(fā)展就足以證明這一點(diǎn)。因此我們的藝術(shù)教育或者美育也必須具有開放性，必須提供足夠的空間給學(xué)生，激發(fā)他們的思想或者能夠容納他們的創(chuàng)造力。

美育是一項(xiàng)長期的、艱苦的工作，它是一個(gè)針對(duì)生活在一個(gè)不斷變化的社會(huì)中的“人”的工作，所以不能用一種固定的思維模式來看待它，不能以學(xué)生記住了多少著名的作品、多少大師的名字來衡量，而要看學(xué)生通過學(xué)習(xí)，有沒有激發(fā)起對(duì)生活的興趣，有沒有激發(fā)對(duì)藝術(shù)的興趣。一個(gè)開放的、互動(dòng)的、變化的美育課堂是我們所需要的。這些因素雖然與“記憶”所產(chǎn)生的效果相比是一種“隱性”的，不太那么直接反映出來的效果，但是對(duì)學(xué)生而言，也許是更持久的，更能給他們留下深刻印象的一種效果。

注釋：

①（美）艾迪斯 埃里克森著.藝術(shù)史與藝術(shù)教育，四川人民出版社，第3頁.②（法）讓-弗·利奧塔等著，趙一凡等譯.后現(xiàn)代主義.社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社，1999年1月第1版第1次印刷，第19頁.③曾繁仁主編.中西交流對(duì)話中的審美與藝術(shù)教育論文集.山東大學(xué)出版社，第147頁.參考文獻(xiàn)：

[1]（美）艾迪斯 埃里克森著.藝術(shù)史與藝術(shù)教育.四川人民出版社.[2]（美）沃爾夫 吉伊根著.藝術(shù)批評(píng)與藝術(shù)教育.四川人民出版社.[3]曾繁仁主編.中西交流對(duì)話中的審美與藝術(shù)教育.山東大學(xué)出版社.[4]王宏建主編.藝術(shù)概論.中國藝術(shù)教育大系.文化藝術(shù)出版社.[5]（法）讓-弗·利奧塔等著，趙一凡等譯.后現(xiàn)代主義.社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社，1999年1月第1版第1次印刷.

第三篇：淺談音樂與審美

淺談音樂與審美

當(dāng)今，全世界都在改革音樂教學(xué)。二十一世紀(jì)的人才觀，對(duì)教育提出了更高的要求。突出音樂教學(xué)的審美教育是我國教育教改的要求，是素質(zhì)教育的需要，是貫徹黨的教育方針，培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展的需要。為此，我們每一個(gè)人都應(yīng)予以高度重視。

音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)既是音樂藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力,也是音樂藝術(shù)欣賞、批評(píng)與傳達(dá)的紐帶。它是貫穿于創(chuàng)作、欣賞和傳播之始終的精神活動(dòng)，是審美主體面對(duì)審美對(duì)象時(shí)所產(chǎn)生的一種具有內(nèi)省性及反思性的復(fù)雜的精神活動(dòng)或心理活動(dòng)。既以感覺為基礎(chǔ)，又以知覺、表象為操作手段，同時(shí)，又與想象、思維、情感、意志等心理因素緊密相聯(lián)。音樂藝術(shù)的審美體驗(yàn)雖然主要取決于兩個(gè)方面：一是作為審美對(duì)象的音樂藝術(shù)作品；二是作為審美主體的人。但是，這兩個(gè)方面一旦發(fā)生審美碰撞與融合，其特征就表現(xiàn)得極為復(fù)雜多變。為了使審美教育落到實(shí)處，在音樂教學(xué)過程中，樹立以育人為目的，加強(qiáng)審美教育，才能保證美育的效果。那么，如何突出審美教育呢？

加強(qiáng)音樂欣賞。音樂是聽覺的藝術(shù)，情感的體驗(yàn)，我們的教學(xué)目的就是要訓(xùn)練學(xué)習(xí)聽音樂的能力。音樂欣賞是對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育的最直接的過程，音樂的審美要從學(xué)會(huì)欣賞、評(píng)價(jià)一首作品開始，了解歌（樂）曲所體現(xiàn)的審美特征。在整個(gè)音樂教材中的欣賞里，既有古今中外名家名作，又有中西方各個(gè)不同歷史時(shí)期的代表作。種類之齊全，內(nèi)容之豐富是對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育的極好教材。

挖掘美育素材。在音樂授課過程中，教師要對(duì)蘊(yùn)含在教材中的美育因素加以概括和提煉，并加以刻意地強(qiáng)調(diào)·增加審美教育的效果。如：對(duì)音樂的速度，讓學(xué)生參與律動(dòng)去感受苦樂，對(duì)于節(jié)奏，可讓學(xué)生玩弄打擊樂，去進(jìn)行感受和領(lǐng)悟。既可擴(kuò)大學(xué)生的審美領(lǐng)域，又能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，使學(xué)生增加對(duì)美的認(rèn)識(shí)和分辨，加深對(duì)美的理解。

重視美感的訓(xùn)練。音樂課屬于美育范疇。我們既要使學(xué)生具有美的意識(shí)、美的觀念，又必須具備表現(xiàn)美的方法和技術(shù)，也就是說既要注重對(duì)美的感受力、判斷力、想象力和理解力的訓(xùn)練，又要注重表現(xiàn)美的知識(shí)和能力的訓(xùn)練。我們應(yīng)明確學(xué)校藝術(shù)教育是非藝術(shù)專業(yè)的人才教育。可適當(dāng)降低對(duì)學(xué)生技能的要求．以便面對(duì)全體學(xué)生，讓大家都能夠接受，都能感受到音樂的美。一個(gè)學(xué)生想要有音樂修養(yǎng)饣腦子里必須裝有大量的音樂旋律。這需要長時(shí)間的積累。故，從一定意義上說，音樂課的每一環(huán)節(jié)，音樂教學(xué)的整個(gè)過程，教師都必須貫穿對(duì)美感的訓(xùn)練。具體地說，就是要培養(yǎng)學(xué)生的音樂記憶、音樂想象、音樂認(rèn)知能力。讓學(xué)生充分理解感受課業(yè)練習(xí)中多種美的類別和特征，引導(dǎo)他們將各自對(duì)美的感受和理解、貫穿到練習(xí)之中進(jìn)行應(yīng)用，獲得藝術(shù)表現(xiàn)的愉悅和快感。營造審美氛圍。為了更好地提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和增強(qiáng)美育的效益，還應(yīng)當(dāng)積極創(chuàng)造條件，努力營造藝術(shù)氛圍。如：請(qǐng)一些在器樂、聲樂、表演上有特長的學(xué)生上講臺(tái)來演唱、演奏、表演節(jié)目。進(jìn)而使每個(gè)同學(xué)都能上臺(tái)來表演√目，培菜同學(xué)們的自信心、培養(yǎng)學(xué)生與人合作的精神。也可讓學(xué)生各自帶一些自己家里的CD、LD、VCD等自認(rèn)為好聽的音響資料，在上課前幾分鐘甚至后幾分鐘，播放給大家聽。開闊他們的視野，提高他們對(duì)其他音樂的評(píng)價(jià)能力。同時(shí)，在音樂教室開辟音樂教學(xué)園地、張貼著名音樂家的掛像，等等。久而久之，形成一個(gè)積極的良性循環(huán)，對(duì)鞏固和提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和審美能力有著很大的推動(dòng)作用。

審美教育最終落實(shí)關(guān)健在教師。教師的自身素質(zhì)、知識(shí)結(jié)構(gòu)、藝術(shù)修養(yǎng)、專業(yè)視野等等，這些都是貫徹審美教育的先決條件。因此，必須要求教師樹立良好的職業(yè)道德，敬業(yè)樂業(yè)，以主人翁的姿態(tài)、認(rèn)真鉆研教材。在了解學(xué)生的基礎(chǔ)上精心設(shè)計(jì)教案，組織教學(xué)程序，努力營造美的氛圍設(shè)計(jì)美的過程，從教師的儀表美和語言美，到授課的每個(gè)環(huán)節(jié)都有美育的滲透和參與。再次，必須培養(yǎng)自身好的藝術(shù)修養(yǎng)，提高自身的美育素質(zhì)。充分利用先進(jìn)的教學(xué)手段和先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備，盡可能自己制做音樂電腦教學(xué)課件。正確引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)美的情意，了解自然美、社會(huì)美、藝術(shù)美之間的聯(lián)系和區(qū)別，提高音樂課的美感，激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)美的愿望，大膽表現(xiàn)美好事物，從而出色地完成音樂教學(xué)任務(wù)。

總之，我們應(yīng)采取多種手段，把音樂作品作為一個(gè)整體來體驗(yàn)，教師是描述音樂的進(jìn)行，而不是解釋音樂，音樂具有不既定性，這就有了它的特殊功能。我們只有通過審美教育，才能培養(yǎng)出學(xué)生的個(gè)性，自信心、創(chuàng)造性。我們一定要增強(qiáng)以審美為核心的觀念，弄清技能技巧只是手段，培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展才是我們的目的。

第四篇：音樂藝術(shù)的審美特征[模版]

音樂藝術(shù)的審美特征

音樂是以人的聲音或樂器的聲音為材料，通過有組織的樂音在時(shí)間的流動(dòng)中創(chuàng)造審美情境的表現(xiàn)藝術(shù)。音樂藝術(shù)具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，能夠在人們的心靈深處產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴，有感化人心的力量。音樂藝術(shù)對(duì)人的意義不只是給人們精神生活提供的享受，而且還直接參與改造人的審美結(jié)構(gòu)，提高人的審美能力，激活人的審美自覺。音樂藝術(shù)具有與其他藝術(shù)不同的獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美特征。音樂審美的核心是情感體驗(yàn)，審美即人所進(jìn)行的一切欣賞美的活動(dòng)，是審美主體自覺地對(duì)審美對(duì)象進(jìn)行感知、體驗(yàn)、聯(lián)想、想像，分析、評(píng)判和再創(chuàng)造的心理過程。音樂藝術(shù)的審美特征，它主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

一、音樂反映現(xiàn)實(shí)的特殊性

音樂通過聲音塑造音樂形象，來表現(xiàn)一定的情感，反映一定的現(xiàn)實(shí)生活，是音樂藝術(shù)顯著的審美特征之一。從馬克思主義的反映論來說，音樂藝術(shù)同其它藝術(shù)一樣，是現(xiàn)實(shí)生活的反映，也具有一定的內(nèi)容。然而也不能否認(rèn)，音樂對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反映有其自身的特殊，因?yàn)樗皇窃佻F(xiàn)描繪客觀生活過程和具體事例，而是音樂家情感的直接抒發(fā)和涌流。音樂反映生活是間接的，是音樂家對(duì)生活有了感受，讓音樂把這種感情用音響表達(dá)出來，而不是去表現(xiàn)產(chǎn)生這種感受生活的本身。阿炳《二泉映月》抒寫了他在舊社會(huì)長期痛苦的流浪生活的思想情感，人們可以從樂曲中體會(huì)到阿炳的凄涼身世，卻不能聽出在阿炳一生中具體所經(jīng)歷的事情。

二、音樂是訴諸于聽覺的“時(shí)間藝術(shù)”

音樂通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造藝術(shù)形象，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。音樂形象不占有空間，它是在時(shí)間中運(yùn)動(dòng)發(fā)展的；它不像造型藝術(shù)和美術(shù)作品那樣在時(shí)間中持續(xù)不變，而是在時(shí)間中進(jìn)行，通過整體的各個(gè)組成部分的陸續(xù)顯示而發(fā)展著，直到最后一個(gè)部分顯示完畢之后，才為聽者提供出作品的整個(gè)音樂形象。正象黑格爾所說：“聽覺否定物質(zhì)的靜止?fàn)顟B(tài)和空間性，而聲音隨聲隨滅，又否定了本身，音樂就是這種雙重否定中使人感受到物體內(nèi)部的震顫，成為了一種符合內(nèi)心生活的表現(xiàn)方式，耳朵一聽到它，它就消失了，所產(chǎn)生的印象就馬上刻在心上了，聲音的余韻只在靈魂最深處蕩漾，靈魂在它的觀念的主體地位被音樂掌握住，也轉(zhuǎn)入運(yùn)動(dòng)的狀態(tài)。”正是因?yàn)檫@樣，所以音樂才能對(duì)人的感情產(chǎn)生強(qiáng)大的震撼作用。

三、音樂長于抒情

在所有的藝術(shù)中，音樂能夠最直接和最強(qiáng)烈地抒發(fā)人的情感和情緒，無需通過其他任何中間環(huán)節(jié)，直接感動(dòng)聽眾的心靈。音樂與感情的聯(lián)系是最直接、最能激發(fā)和表現(xiàn)情感的，所以它是長于抒情的藝術(shù)。

四、音樂藝術(shù)與其它藝術(shù)形式有著密切的聯(lián)系 音樂總是傾向于同其它各類藝術(shù)密切結(jié)合在一起的，這種情況在其它藝術(shù)中，沒有達(dá)到像音樂藝術(shù)所達(dá)到的那樣高的程度。音響結(jié)構(gòu)本身缺乏內(nèi)容的單義性，這就決定許多音樂體裁中有的同繪畫結(jié)合，有的同語言結(jié)合，有的同舞蹈結(jié)合，有的則同戲劇結(jié)合。在音樂教學(xué)領(lǐng)域借助繪畫的視象性、具體性讓學(xué)生眼觀耳聞、產(chǎn)生聯(lián)想、拓展思維，如身臨其境般在愉快的氣氛中更好地理解音樂情感。音樂由于同其它藝術(shù)形式的結(jié)合，使音樂在反映現(xiàn)實(shí)上所缺乏的客觀性、具體性，或從歌詞方面，或從舞臺(tái)因素方面得到了輔助，但是，“音樂在這樣的綜合體中不是第二位的。不僅是對(duì)歌詞或舞臺(tái)動(dòng)作起補(bǔ)充作用，相反，音樂在這里是基本的主要因素，而唱詞只是對(duì)音樂表現(xiàn)進(jìn)行解釋，加以具體化。

隨著我們物質(zhì)、文化生活水平的不斷提高，人們對(duì)音樂文化生活的要求也日益提高。因此，我們理應(yīng)充分重視和發(fā)揮音樂藝術(shù)的社會(huì)作用和審美作用，不斷提高人們的音樂欣賞、審美能力，從而使音樂藝術(shù)在人類的精神文明建設(shè)中綻放出更絢麗的光彩。

第五篇：藝術(shù)與審美

老師們，同學(xué)們：

大家早上好！今天我演講的主題是“藝術(shù)暢想”。

伴隨著歌舞青春，映射著明日朝陽，我們走進(jìn)熠熠生輝的二月。一年一度的藝術(shù)節(jié)正吟唱著春之歌向我們款款走來。它已經(jīng)成為我校校園文化的一部分，它孕育著春天的希望，引領(lǐng)同學(xué)們看得更遠(yuǎn)，飛得更高。

當(dāng)前的社會(huì)提倡素質(zhì)教育，而大多數(shù)同學(xué)一提到素質(zhì)教育首先想到的就是減負(fù)、不加課、少留作業(yè)，而忽略了其真正的涵義。藝術(shù)教育作為素質(zhì)教育的重要組成部分，在青少年的人格培養(yǎng)和世界觀培養(yǎng)中，起著非常重要的作用。所謂藝術(shù)，它不僅僅指會(huì)演奏一門樂器、會(huì)唱一些歌曲、會(huì)畫幾幅畫，更重要的是它對(duì)我們的美好情感的培養(yǎng)和欣賞水平的提高。作為一個(gè)素質(zhì)全面的人，需要知、情、意、行的統(tǒng)一。如果對(duì)任何問題都有自己的認(rèn)識(shí)，有健康的情感、堅(jiān)強(qiáng)的意志，又有付諸行動(dòng)的能力，這樣的人素質(zhì)才是全面的。而具有我校特色的之一的藝術(shù)節(jié)恰恰正給各位同學(xué)提供了一個(gè)陶冶自己藝術(shù)情操、全面發(fā)展各方面能力的良好平臺(tái)。

所以，藝術(shù)節(jié)對(duì)于每一位師生來說都是不平凡的、充滿激情的一月。在這樣一個(gè)充滿藝術(shù)氣息的時(shí)節(jié)里，全校師生都熱情積極地融入到另一個(gè)展示自我的課堂。在這里，同學(xué)們滿懷熱情踏上青春的舞臺(tái)，讓藝術(shù)成就美麗的夢(mèng)想。在這里，文化塑造人生，藝術(shù)滋潤心靈。一中的學(xué)子，肩負(fù)著希望，懷揣著夢(mèng)想，在燈光閃爍、萬眾矚目下，用屬于我們自己的方式展示著自我的風(fēng)采：激情的舞蹈、優(yōu)美的歌聲、令人捧腹的相聲小品…奇異薈萃、精彩紛呈。這一切無不向人們展示著一中學(xué)子的積極向上、意氣風(fēng)發(fā)的精神風(fēng)貌。

每年的藝術(shù)節(jié)都昭示著藝術(shù)教育理應(yīng)是學(xué)校教育中不可缺少的重要組成部分，在其間學(xué)會(huì)審美、學(xué)會(huì)求知、學(xué)會(huì)做人、學(xué)會(huì)生活，為我們的未來打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。相信在全校師生的共同努力下，本屆藝術(shù)節(jié)必將成為我校又一亮麗的風(fēng)景線。

愛因斯坦（科學(xué)、藝術(shù)、社會(huì)；真善美）

生命是沒有價(jià)值的白紙，自從綠給了我以發(fā)展，紅給了我熱情，黃教我以忠義，藍(lán)教我以高潔，粉紅賜我以希望。灰白贈(zèng)我以悲哀，再完成這楨彩圖。黑還要加以死。從此以后，我便溺愛于我的生命，因?yàn)槲覑鬯纳省＃勔欢啵?/p>