第一篇：嶺南版七年級美術下冊教案

七年級下冊教案

第1課、中國世界遺產之美

教學目標

1、了解世界遺產的概念與類別，欣賞、感知中國世界遺產的美感特征。

2、培養分析藝術品和欣賞遺產之美的能力。

3、了解如何以科學的態度尊重和保護中國世界遺產。

教學重難點 了解世界遺產的基本知識，從審美角度描述中國世界遺產的美感特征。2激發學生對世界文化遺產的關注與審美興趣。

教學準備 課件 課時 2課時 教學過程

一、導入新課

投影展示我國“長城、故宮、敦煌莫高窟”等中國風景名勝，讓學生欣賞感受：在漫漫的歷史長河中，人類創造了無數精湛絕倫的文化藝術杰作，前認為后人留下了數不清的文化遺產，推動了文明的不斷發展、進步和延續，但隨著時間的推移，有很多文化遺產已經瀕于消亡，作為后人，我們有責任保護這些人類共同的文化遺產。要保護他們，我們首先要了解他們、熟悉它們。今天我們就來認識我國的世界文化遺產。由此引出本節課的主題，教師板書課題：《 中國世界遺產之美》。

一、世界文化遺產定義

世界遺產是指被聯合國教科文組織和世界遺產委員會確認的人類罕見的、目前無法替代的財富，是全人類公認的具有突出意義和普遍價值的文物古跡及自然景觀。

定義：指人類共同繼承的文化及自然遺產,包括億萬年的地球史上,人類發展過程中遺留下來的不可再生的人造工程或人與自然的聯合工程及考古遺址地帶等具有很高的歷史，藝術，科學價值。

二、不同種類類的中國的世界文化遺產：

（一）、世界文化遺產（26處）

周口店北京人遺址、甘肅敦煌莫高窟、長城、陜西秦始皇陵及兵馬俑、明清皇宮、湖北武當山古建筑群、山東曲阜的孔廟、孔府及孔林、河北承德避暑山莊及周圍寺廟、西藏布達拉宮、蘇州古典園林、山西平遙古城、云南麗江古城、北京天壇、北京頤和園、重慶大足石刻、皖南古村落、明清皇家陵寢、河南洛陽龍門石窟、四川青城山和都江堰、云岡石窟、吉林高句麗王城、王陵及貴族墓葬、澳門歷史城區、中國安陽殷墟、開平碉樓與古村落、福建土樓、河南天地之中古建筑群。

（二）、世界自然遺產（8處）

四川黃龍國家級名勝區、湖南武陵源國家級名勝區、四川九寨溝國家級名勝區、云南“三江并流”自然景觀、四川大熊貓棲息地、中國南方喀斯特、江西三清山、中國丹霞山

（三）、世界文化與自然雙遺產（4處）

山東泰山、安徽黃山、四川峨眉山—樂山大佛、福建武夷山

（四）、世界文化景觀（3處）廬山、五臺山、西湖

（五）、人類口述與非物質遺產（5處）

昆曲、中國古琴藝術、新疆維吾爾木卡姆藝術、蒙古族長調民歌、侗族大歌

三、中國世界遺產美在哪？

（一）、世界自然遺產的美

1、形象美

2、色彩美

3、動態美

4、聽覺美

5、季節變化的美

（二）、世界文化遺產的美

1、歷史文化美

2、建筑外形、裝飾的美

3、科學的美

（三）、世界文化與自然遺產的美

1、科學的美

2、自然的美

3、歷史文化美

四、世界文化遺產的選定原則

文物：從歷史、藝術或科學角度看具有突出的普遍價值的建筑物、碑雕和碑畫、具有考古性質成份或結構、銘文、窟洞以及聯合體；

建筑群：從歷史、藝術或科學角度看在建筑式樣、分布均勻或與環境景色結合方面具有突出的普遍價值的單立或連接的建筑群；

遺址：從歷史、審美、人種學或人類學角度看具有突出的普遍價值的人類工程或自然與人聯合工程以及考古地址等地方。

五、《保護世界文化和自然遺產公約》

聯合國教育、科學及文化組織大會于1972年10月17日至11月21日在巴黎舉行了第十七屆會議，會上通過了《保護世界文化和自然遺產公約》。教學反思

第2課、外國世界遺產之美 教學目標

知識與技能：掌握欣賞世界遺產的方法及相關的美術術語，能大膽的表達自己的觀點、語言清晰、有條理。

過程與方法：以小組合作的方式收集相關的圖片、文字資料。情感態度和價值觀：以飽滿的積極性參與到課前的準備，并在課上分享感受、發表感想，再把收集的圖片分類展示、欣賞。重點難點

重點：對比不同時期不同地域的世界遺產的異同之處。難點：如何梳理并清晰的呈現世界遺產的有關知識。興趣點：世界遺產的相關趣聞。

教學過程：

一、引導：教師通過投影播放有關外國的遺產經典圖片及風光圖片，旅游的VCD、世界地圖

二、發展階段：

1、世界文化遺產定義

定義：指人類共同繼承的文化及自然遺產,包括億萬年的地球史上，人類發展過程中遺留下來的不可再生的人造工程或人與自然的聯合工程及考古遺址地帶等具有很高的歷史、藝術、科學價值。

活動一：

展示黃石國家公園與吳哥窟的圖片，配合收集到的有關資料，欣賞探索黃石國家公園的自然美，吳哥窟的藝術美與豐富的歷史文化內涵，并且找出“世界自然遺產”與“世界文化遺產”的不同特點。用圖片、事實舉例說明。活動二：

欣賞阿爾塔米拉洞窟筆畫，探索史前藝術的特點，領略史前藝術的特點，領略人類文明的蹤跡。

活動三：

欣賞歐洲古代宗教建筑藝術，了解克里姆林宮紅場和比薩教堂廣場的不同建筑風貌與不同歷史時期、不同民族與地域的不同特點。

舉例分析歐洲世界文化遺產中的繪畫藝術、宗教建筑藝術。以故事形式介紹“比薩斜塔”。活動四：

欣賞古埃及金字塔與古埃及的偉大文明。

探索陵墓建筑的奧秘，分析古埃及金字塔及其輝煌的成就。以故事形式介紹“獅身人面像”。課后反思：（活動效果 作業評析 改進措施）

第3課 點與線的魅力（2課時）教學目的：

1、初步掌握點、線構成的基礎知識。

2、培養學生的觀察力，啟發學生的設計思維，提高學生的美感表達。教學重點：

點、線構成的形式美法則。教學難點：

如何引導學生從生活中出發，去激發創作靈感。

教具準備：教材、圖片。

教學過程：

一.組織教學：（常規）

二.課堂發展：

1、介紹點、線元素的特點、種類。

點是表示位置，沒有厚度和寬度，是一條線的開始或終點。（它的形狀是多種多樣的如有規則的幾何點和無規則的任意點等。）比較細長的形象稱之為線。（線的形狀可分為直線和曲線、橫和豎、斜和正、粗和細、有規則的和無規則的等）

2、解析點、線構成形式美的法則。

3、引導學生欣賞點、線構成的優秀作品。

4、評價學生學習過程和作業效果。

四、布置作業：

用點、線進行平面構成設計。第2課時

由學生完成作業，教師下班輔導。

第4課 面與色的美感（2課時）教學目的：

（1）通過欣賞面與色構成的重復圖案的形式美感和特點，了解其作為設計基礎及在應用領域的價值。

（2）學習該圖案的設計方法，為今后學習立體構成設計和應用設計打好基礎。

（3）提高學生的設計思維能力、審美能力和創造能力。

教學重點：

重復圖案的特點、價值及設計知識。

教學難點：

怎樣的基本形才能排列組合成優美豐富的重復移動圖案。

教學方法：

講授、談話、演示、練習法相結合。

教具準備：

重復設計移動圖案范圖、重復圖案設計的實物及圖片、圖案基本形鏤刻卡片、投影片數張。

教學過程：

一、導入新課

教師出示一基本形，提問：這幅圖好看嗎？接著出示一張由這基本形重復組合成的圖案，問：與剛才的那張比起來，有什么不同？師述：這張圖案比前一張就顯得豐富多了，這就是平面構成設計的奇妙之處。這節課我們將一起來探討這個問題。板書課題：面與色的美感。

二、講授新課

1、讓學生打開課本，體會不同形狀的面給我們的聯想。

2、欣賞重復圖案，了解其特色價值。

（1）引導學生欣賞課本圖片，啟發學生：課本里幾張優美的圖案好看嗎？這些幾何形組成的圖案給我們怎樣的感受？（這些幾何形組成的圖案給我們強烈的美的感受，節奏感強又富于變化，色彩強烈而又統一，具有濃郁的裝飾趣味。）這么多優美的圖案只用兩個字就可以代表它們的共性了，是哪兩個字呢？（“重復”兩字。）

（2）師指出： 這么多的圖案都是由相同的形象重復排列組成的，這些圖案都叫重復圖案。引導學生看圖回答：自然界里有沒有重復現象呢？試舉例說說。

（3）引導學生看書中圖例，師講述：“重復與空間”這幅圖，一大一小兩個立體形狀重復，給人以深遠的空間感受；“重復與近似”一幅中是一些相似梯形的重復組合；“重復與發射”一幅實際上是一幅裝飾畫，以太陽光一樣的放射線及光環組成，每一環內的形狀是相同的，每兩條放射線之間的圖案也是相同的，用同樣的手法設計廣告、宣傳畫新穎而富于感染力。

（4）出示收集到的重復圖案的實物，引導學生觀察，使學生了解重復圖案不僅是設計的基礎知識，而且還有很高的實用價值，廣泛地運用在染織、室內裝飾、廣告等方面。

3、學習重復移動圖案的設計。

（1）重復移動圖案的特點。

先讓學生閱讀作業要求，找出課本內與之相吻合的圖案，說說重復移動圖案的特點；然后師小結：重復移動圖案的格子是大小相同的，是以一個單位的圖案排列組合成的，排列方向可自由變動，正形和負形可交替用色。

（2）重復移動圖案的骨格。

骨格就是圖案的格子，只要大小形狀相同即是重復骨格。

（3）基本形的分析。

重復移動圖案是由一個基本單位圖案排列組合而成的，這個單位圖案叫做基本形。它的設計關系到整個圖案的成敗，那么，怎樣的基本形才能構成優美豐富的重復移動圖？引導學生通過觀察、分析得出基本形的設計必須做到：簡練美觀，減少對稱，避免重復，正、負形面積相近。

（4）重復移動圖案的設計步驟和方法。

由學生討論后回答：

① 先在作業紙上打16個4X4CM的格子。

②在小卡紙上畫出與格子相同大小的格子，并畫出基本形，留出0.5CM左右大小的紙邊，然后將正形（或負形）鏤刻掉。

③對齊圖案的骨格線，用鉛筆將基本形描入格內，描時多轉換方向，卡片可正反使用。

④為圖案設計兩種顏色，一深一淺最好。

三、作業

學生進行排列組合及設色。

第5課、美術在你身邊

教學目的

1、知識目標：通過欣賞和講解，使學生獲得有關美術的分類、美術形式的知識。

2、技能目標：通過啟發和引導，使學生懂得從身邊發現美、認識美，了解造型藝術的廣闊天地和生活的關系。

3、審美目標：學會觀察、學會感受、發現問題，培養學生對生活美、環境美的審美意識，提高藝術創造的持久興趣。教學重點：藝術的社會功能。

教學難點：對身邊各種美術形態的認識和理解。

解決難點的辦法：通過實物欣賞、圖片欣賞，教師以提問的形式啟發引導學生思考的形式解決。教學過程

（一）課堂導入：

1、同學們喜歡購物嗎？

2、會買些什么東西？

3、老師這里有一些杯子，你會選哪一件？這只杯子什么地方最吸引你？哪個地方最合你的心意？為什么？

（二）課堂發展：

一、發現美

1、看來同學們對既實用又美觀的東西都很喜歡。在我們的生活中還有很多這樣的東西。你們發現了嗎？下面我們一起來看一看。

2、在我們身邊既實用又漂亮的東西真的很多。正如羅丹所說：“美是到處都有的，對于我們的眼影，不是缺少美，而是缺少發現。”藝術大師畢加索的見解：“我不是探索，而是發現。”

3、說說在你身邊有哪些讓你特別喜歡的東西？

4、原來同學的身邊有這么多美麗的東西，我們這節課就來探索一下身邊的美術。（板書“美術在你身邊”）

二、感受美

1、什么是美術？美術，也稱造型藝術或視覺藝術，它是運用一定的物質材料（如紙、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通過造型的手段，創造出來的具有一定空間和審美價值的視覺形象的藝術。

2、美術的范圍廣泛從大的方面說它可以分為觀賞性藝術和實用性藝術兩種類型。觀賞性藝術包括：繪畫（根據使用的材料和工具不同，可分成中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等畫種），雕塑(包括圓雕和浮雕等多種形式，所用材料則有石、木、泥、石膏、青銅等),手工藝品（如玉雕、象牙雕刻、漆器、金屬工藝品等）。實用性藝術包括：工業美術（又稱工業設計，包括一切為滿足人民物質生活和精神生活需要所設計的生活用品如：花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用電器等）商業美術（主要是指商品標志、包裝裝潢和商業廣告等）建筑之所以也屬于美術的范圍，是由于建筑包含技術科學和藝術的兩重性所決定的。

三、欣賞美

1、欣賞了這么多跟美術有關的東西，它們在外觀上有哪些不同的地方呢？ 生：色彩

花紋

形狀

2、同學們觀察的很仔細，一件物品要想讓大家都喜歡，我們可以通過改變他的形狀、花紋和顏色來做到。

3、根據這些方法，偉大的設計師們設計出了很多美觀實用的物品。下面我們一起來看一看，評一評。（1）沙發

①你覺得這張沙發的精彩之處在哪里？如果由你來設計一張沙發你想怎樣設計？

②我們再來看看設計師們的其他作品，看看有沒有你還沒想到的？（2）汽車

①汽車的其他作品：

四、創造美

1、設計師們的想法真的很奇妙，如果讓你來設計你想設計些什么呢？

2、接下來我們全班同學舉辦一個設計大賽，把你的好想法畫在紙上。

3、學生作業，教師巡視輔導。

（四）作業展評：

1、學生互評，找出自己喜歡的作品說出你的看法。

2、學生自評，老師找出一張有特點的作品，由作者說出他的設計思路。

3、集體評價，每位學生選出自己最喜歡的一件作品，得到選票最多的作品為本次設計大賽的冠軍，教師頒發證書。

（五）結課： 通過今天的學習，我們發現了美術就在我們身邊，希望同學們在以后的學習和生活中能夠用心地去發現美、感受美、欣賞美、創造美。

第6課、化腐朽為神奇 教學目的

知識目標：通過觀看錄相及對作品的欣賞，了解各種材質的特點，并學習利用不同的材質特性展開想像來創造神奇。

能力目標：培養學生的創造能力，啟發學生的想象力，并在實踐制作過程中培養學生動腦、動手的能力及語言表達能力。

情感目標：通過利用廢物創作出藝術品，使學生樹立環保意識，培養學生的審美能力。同時在制作過種中，養成好的衛生習慣及認真、耐心的學習習慣，培養同學之間的合作精神及體驗成功感。教學重點及難點

如何開發發學生想象力和創造力，利用不同的材料，運用各種的方法來“化腐朽為神奇”。

教學方法： 欣賞法、演示法、討論法、練習法、展示法等 教學過程： 1組織教學

師生問好，將學生分組、檢查學生用具。

2、以問題導入本課主題

師問：

1、哪些東西被同學們認為是隨手可扔的“廢品”？ 生答：一次性筷子、一次性水杯、吸管…… 師問：

2、同學將它們如何處理？ 生答：將它們扔掉、將他們賣掉……

師小結：看來，我們有很多同學都將他們隨手扔掉或是賣掉了，那么同學們有沒有想過將他們留下來，做成其他的可以利用的東西呢？ ◆ 老師以講述故事的形式展開課題。

師：上個周末，老師去公園散步，發現在一堆枯樹叢中有一棵很別致的枯樹枝，于是我將他撿了回來……

（展示：作品“回歸原始”）

下面請同學們再仔細看看，老師手中的這些藝術品都是用什么做的呢？

3、展示“化腐朽為神奇”的手工成品（歷屆做好的成品）如：“十二星座”、“孔雀開屏”、“我的家”、“竹”等創意作品

◆ 讓學生能夠感受到作品所帶來神奇感，產生濃厚興趣及探索的欲望。學生被這些神奇的手工制作品吸引住了，每展示一件作品，他們都非常興奮地猜測著它們是用什么材料怎么做的，于是得出的結果是： “花瓶”材料：紙、鐵絲等；“孔雀開屏”材料：礦泉水瓶等……

老師小結：大千世界無其不有，美麗的大自然中，我們的身邊都有許多不被人注目的東西，我們可以發揮想像，將他們充分地利用起來，既環保，說不定還可以做出可觀性強，有個性令我們意想不到的作品呢……今天讓我們一起放飛想像的翅膀，化腐朽為神奇吧！

◆ 板書：化腐朽為神奇（同時展示多媒體課件）師：剛剛同學們看到了一些非常神奇美觀的作品，他們都是利用廢舊材料作出來的，可以稱得上是化腐朽為神奇了，那讓我們想一想神奇的根源到底在哪呢？

4、神奇的根源在哪里？（課件展示）

師：讓我們一起來欣賞一段錄相片，通過觀看錄相，從中得到啟示吧。

◆ 播放錄相“化腐朽為神奇”5分鐘。以直觀的方法來引導學生的發散性思維。錄相片非常精彩，許多奇特的作品的創作來源引起學生們的一片驚嘆聲。

學生討論后老師小結：神奇的根源來自于生活，美到處都是，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。師問：神奇的根源來自于我們的生活當中，那么我們可以通過哪些方法創造出神奇？（引導出下一環節）

5、通往神奇之路（課件展示）

◆ 展示各類不同的廢物利用的作品，引導欣賞：

（引導學生在欣賞圖片的同時歸納出幾種創造神奇的方法）學生討論并總結，老師加以補充并板書 通過折剪貼等方法對可塑性材料進行創作 根據物體本身的形狀去想像并加工制作

根據材料的特性，在平面上通過拼、貼、粘等方法以繪畫的形式來完成 利用綜合材料或是同類材料進行創作 教師小結：其實通往神奇之路是不計其數的，美的發現與創造得靠同學們豐富的想像力，而創造的制作方法有很多，我們沒必要拘泥于一兩種方法，只要能夠表達出作品的構思，使作品生動而有活力，任何一種方法都是可以的…… 師問：“花”大家非常熟悉的，同學們都知道哪些花呢？

生答：玫瑰花、牡丹花、梅花、牽牛花、荷花……

6、制作示范

師：今天老師來做一朵同學們都沒有見過的花，大家看清楚了，這些花是用什么做的呢？

老師示范：《花兒開了》

材料：蛋糕包裝紙、鐵絲、啤酒

易拉罐等

◆ 剛開始老師拿出材料時，學生們都很奇怪，蛋糕包裝紙怎么可以做成花呢？可是當作品完成后，他們都發生驚嘆的聲音。師：剛剛同學們看到的是老師用蛋糕包裝紙所做的花，其實我們還可以用其他的材料，說不定還能做出更加特別的花呢！

◆ 展示：運用各種材料及手法制作的花卉作品（吸管做的花、礦泉水瓶做的花等等）讓學生思想更開闊，并產生創作欲望。

師問：請大家清理一下自己所搜集的物品，看一看，想一想，我們怎么利用自己所收集的物品來來做出花的形狀？

（學生這時翻看著自己帶的物品非常興奮，紛紛舉手想將自己的想法告訴大家）生1：老師，我收集的是繩子，我想著可以將繩子卷成花的形狀。

生2：老師，我把上次吃過的糖果的包裝紙撿來了，紙的表面很亮，我想可以把它用剪的方法來做成花的形狀。

師：看來大家都迫不及待地想要大展伸手了吧，那么就讓我們大家一起來動手，把我們搜集到的“廢物”充分利用起來，創作一幅獨特的花卉作品吧！

7、創作實踐：

要求學生首先將所帶廢舊物品分類，利用現有的材料采用各種可操作性方法創作一幅花卉作品。（作業可單獨完成亦可小組合作完成）◆ 真正美的思想最后要通過人的雙手來塑造和表達，所以實踐的是非常必要的。學生動手制作是本堂課的關鍵環節。我所采用的是合作互動的學習方式，學生在制作過程中，老師巡回指導，不斷引導學生進行多樣性聯想和創意組合創作，鼓勵學生的個性發展，引導學生開動腦筋，打破思維定勢，大膽想象，并學會獨立思考。許多學生非常熱情地將他們的想法與老師討論交流，在得出最佳的創新思想后，就動手制作起來了。當然我會強調幾個在手工制作方面的技能要點：如在剪刻物體時要小心，如何使形象保持完整，防止斷裂；粘貼要仔細，當心功虧一簀等等，讓學生在制作過程中無形中培養了做事認真，細致耐心的良好習慣。

8、展示與交流 以小組為單位，鼓勵各小組將作品展示，并用簡潔的語言來說明本組作品的創意思想及所用材料和制作方法，其他小組的同學可以相互交流及評價，并提出好的建議，老師對各小組的作品予以表揚及肯定，并及時對作品加以補充建議。（以上為學生的課堂作業展示）

（材料:一次性杯）

（材料:彩色手揉紙、鐵絲）

（材料:枯樹枝、紅色紙）

（材料:吸管、彩色紙）

◆ 鼓勵學生的自我評價與對他人作品的欣賞與評價的能力、培養學生的言語表達能力，并關注學生個性的培養。老師小結：（表揚學生的創新精神）我們的地球只有一個，我們應樹立環保意識，發現我們的身邊更多的創作資源，化腐朽為神奇，展開想像的翅膀去發現美，創造美。課后，請同學們多留意和搜集身邊的廢舊物品，看看我們還可以將他們利用起來做出什么有創意的作品。

9、課后拓展

學生在課后創作出更多令人意想不到的的作品，并在學校的美術制作館展覽，老師組織學生輪回參觀。

◆ 增強學生的自信心，體驗成功的感受。（以下是作品在校展覽的情況）

(學校展覽情況實錄)

（材料:彩色手揉紙、鐵絲等）

(材料:礦水泉瓶)

（材料:一次性筷、雞毛等）

（材料:枯樹枝、乒乓球、一次性筷）

(材料:彩色紙、棉花等)

（材料：彩色紙、木屑等）

（材料：牙簽、彩色紙等）

第7課、在生活中發現肌理

教學目標：

1、了解肌理的形式和特點，并能對肌理的形式美感做出簡單的描述并能講出自己獨到的見解。

2、對人工和自然所形成的肌理做出分析比較，找出異同點及特征。

3、善于在生活中發現和尋找肌理美的形象和素材，學會運用材質表現情感。重

點：對肌理作品中的造型要素點、線、面、色彩和質感等進行簡單的描述。難

點：對肌理素材的了解并能做出審美判斷，要有獨到見解。解決難點的辦法： 教學過程：

一、情景導入（課件出示幾幅同學們經常見到的實物圖片如：樹皮、樹葉、葉脈等）

教師提出問題：

1.通過教師的演示你們看到了什么？ 2.這些紋理圖形有什么規律？

根據學生回答,教師小結并引出課題。（同學們在日常生活中無論是從天上的云朵、地下的路面、還是周圍的桌椅、窗簾，都會出現這樣或那樣的紋理圖案，它為我們的生活增添了幾分溫馨和美感。增添了幾分浪漫。同學們知道這些紋理是怎樣形成的嗎？這就是我們今天要學習的內容——肌理）（多媒體演示肌理效果圖及局部放大圖）

二、講授新課。

1.引導觀察、啟示思考。

教師提出問題：通過欣賞觀察這些圖片看看它們都有哪些特點？讓學生自己討論、分析，總結出肌理的形式特點，感受其形式美。2.提出問題，引導學生發現肌理。

問：通過觀察這些圖片你對哪能些內容最為深刻？為什么？ 答：我們從這些圖片中看到的印象比較深刻的就是表面這些凹凸不平、五彩紛呈的肌理效果，在這色彩斑斕的變化中感受到美。

師：好！同學們回答的很好，這節課我們就是圍繞觀、看、評、說這一主題來對肌理作品進行美的探討、研究。首先請大家來當一個評論員來演示表述一下你對“肌理”的感受。

3.請學生上臺展示自己收集到的“肌理”作品，各抒己見，教師引導，并給予學生肯定和鼓勵。學生在展示收集到的作品時，要關注學生對“肌理”的個性化感受和理解。

學生a、展示小海螺：

簡述：我認為小海螺外表的波紋凹凸不平和肌理效果非常的美，它使我聯想到大海的波濤和翻騰的白云，就像一幅生動的畫面，有一種動態的美感。

師評：好！這位同學聯想的很好，利用自然肌理發現了不同的視覺效果，展現了對自然美的感受，要提醒同學注意，海螺表面上的斑點與波紋線的結合，有一種韻律美。

學生b、展示一幅大理石圖片： 簡述：我認為大理石自然形成的紋理圖形有一種天然的獨特美感。斑斑駁駁的表面表現出獨特的質樸美。它形成的“肌理”能讓我聯想一種久遠的深沉的一種感受，這種感覺就象過去歷史積綻所形成的一幅畫面。

評述：這位同學講述的非常好，她把石頭的形成能與歷史相結合，體現出這位同學對“肌理”的內涵有了深刻的理解，但要建議同學們對節奏美和秩序美多闡述一些。

學生c、展示一幅作品：（用綠顏色涂在紙板上，然后把黃沙撒在上邊）

簡述：我的作品“無題”是受沙漠的啟發，目的是熱愛自然，增強環保意識，請同學們自己聯想。

師評：好！這位同學的想象力非常豐富，能把自然與人工肌理相結合，給人以很大的想象空間，創作意圖也非常好。（增強環保意識）

一、學生活動，教師指導。

1、點評：剛才同學們展示的作品都很有創意，能夠在生活中發現自然肌理的美感，體現了平靜的、動態的、節奏的韻律美。這些作品都體現出了肌理效果的表現力，給人一種獨特的視覺感受，這些感受受到線、面、紋理、方向、形狀和力度等方面的引導。同樣，我們在生活中觀察、尋找肌理作品時也要注意到這些方面。（比如我們常見的，樹的年輪、土墻、沙丘、貝殼等等）

2、提問：自然肌理與人造肌理有什么區別？（學生討論后回答）

教師歸納：自然肌理的偶然性強、舒暢、自然、開懷，有種天然的美感。人造肌理沒有自然肌理真實，但能表現出人的意愿和想法，能突出主題。

3、學生分組討論：五人為一組，組成八組，每組派一個代表回答，你在生活中發現的肌理并做出想法、表述。

教師要對學生的表現進行鼓勵與贊賞。強調對肌理作品的分析、研究。著重對運用表現情感、樂趣進行探討。

四、評價：由于每位同學的生活經歷和愛好興趣不同，決定了他們對同一肌理的感受認識是多樣性，也會產生不同的聯想，引導他們大膽的表述新穎的想法。在增強好奇心和新鮮感的同時，開發學生想象空間，展示他們獨特的創新意識。

五、在生活中發現肌理

1．問：通過觀察這些圖片你對哪能些內容最為深刻？為什么？ 2．自然肌理與人造肌理有什么區別？

第8課、海風?海潮?漁歌 教學目的一、教學目標：

1、審美目標：以版畫形式為表現，感受大海的魅力，領略版畫簡潔、概括、有力的藝術語言。

2、技能目標：學會刻紙版畫的創作方法。

3、知識目標：初步學會對構圖的理性分析，練習對事物的情感表達。

4、情感、態度、價值觀目標：感受大海及其藝術作品的美感，擁有大海一樣寬闊的胸懷。

5、學生的個性與能力發展目標：把藝術深入生活，提高學生對于情感的表達；通過刻苦的刻紙版畫，提高學生刻苦耐勞的精神，磨練意志。

6、學生創造性潛能的開發目標：通過練習對大海的情感表達，開拓學生對美術的創作領域。

二、教學重點：以大海為題材的刻紙版畫的創作技法

三、教學難點：

1、創作構思的把握，情感的表達。

2、畫面構圖的思考、物體造型的創作精神。

四、難點突破的方法與措施：

（1）通過欣賞學生作品，有效地引導學生以正確的方式去把握創作的動機。（2）通過對比學生作品，引起學生對于構圖的重視以及物體造型的靈活變化。教學過程：

1、課堂導入：《聽……大海的聲音》（5分鐘）播放一段大海的聲音，*提問：“你心中的大海是怎樣的？”

?提示：我們聽到了海浪聲、海鷗的叫聲，你腦海里面浮現了一個怎么樣的景象？是晚上的？白天的？有些怎么樣的景象？……

——教學目的：創設聯想的氣氛，讓學生投入教學情景。★語言過渡：我們每個人對于大海都有不一樣的情感，或許我們與大海都有一個約會。你想對大海說句什么話嗎？來看看別的同學對大海說的悄悄話吧！

2、課堂發展：

（一）《我和大海有個約會》——展示學生的卡紙雕刻作品：（10分鐘）<1>休閑的夏日，還記得那屢清爽的海風嗎？

<2>鯨魚跳出水面，難道它也好奇陸地上的我們嗎？

<3>我渴望坐上一艘不大不小的帆船，多么想在夜光下體會驚濤駭浪的刺激啊！<4>如果我是一只海鷗，我一定會用我神奇的翅膀飛到海的那一邊看一看

<5>我認為最美的事情就是和你坐在月亮上，看著魚兒跳舞，聽著星星唱歌了！<6>海里面最威猛的肯定就是鯊魚了！看！這是多么矯健的身子啊！<7>我一直相信，神秘的海底下有著傳說中美麗且善良的人魚公主！

<8>總有一天，我會去到海底下冒險，在那里我會像故事中勇敢的主角那樣征服海洋！

——教學目的：展示學生的繪畫作品同時配以文字表達，勾起學生對于大海的情感，激發學生對于大海的創作激情。*提問：“你知道這些畫是如何制作出來的嗎？” ——教學目的：

1.讓學生通過觀察，自己發現該畫種的特點。2.讓學生自己總結出創作這畫的方法與步驟。

（二）《大海連連看》——展示與大海有關的圖片資源：（15分鐘）

——教學目的：（上一環節旨在引起學生的共鳴，激發創作欲望，而這一環節則旨在于為學生呈現具象物體的形象，為創作提供有用的信息。）1.為學生創作提供圖片資源，激發靈感。

2.通過板書，教師引導學生領悟簡筆畫的趣味。讓學生學會用最簡練的筆墨描繪

出事物的特征。

3.讓學生體會創作的過程，學會利用資源，學會構思，學會創作。

★提示：請同學們拿出一張白紙，用鉛筆簡略的記下你認為有趣且有參考作用的造型。

*提問<1>：大海讓你聯想到了什么？

主要是印象中的內容為主，比如海面上能看到景象。與大海緊密相關的事物。如：交通工具—各類船；人物—海軍、潛水員等；動物—海豚、海鷗等。

*提問<2>：大海里面有些什么？

（三）《對比新發現》——展示兩組刻紙雕刻作品（8分鐘）——教學目的：對比畫面的細微區別，領略創作的要素。

*提問<1>：對比下面兩張作品，你認為哪張的構圖更好看？為什么？

?提示：觀察畫面中最大區別的地方，注重個人感受，細心品味一下畫面的感覺。

★構圖貼士：

?主角突出，配角點綴－－有序 ?下面滿，上面空－－穩重 ?左右兩邊拉拉手－－均衡

*提問<2>：對比下面兩張作品，你認為哪張的魚更有個性？為什么？

?提示：首先要問自己，你喜歡那張的魚，然后欣賞它的哪些地方？

★造型貼士：

?抓住特點－－像模像樣 ?個性細節－－生動獨特

（四）《作業布置》——具體交代作業要求以及下周任務（2分鐘）★提 示：

1、工具：小刀、卡紙（最好選用黑色）、剪刀、膠水

2、資料：本課做好的筆記，回家后準備的圖片資料等。

第9課、開發海洋.暢想未來 教學目的

一、教學目標：

本課教學內容以海洋為題材。從海洋相關資料的收集、欣賞到萌發創作的激情，既讓學生體會創作的艱辛與樂趣，又讓學生在創作過程中學會把現實的美和心中的美變為藝術的美的，同時增強環保意識。

本課富于浪漫主義色彩，在充分領略海洋的豐富內涵與人文精神的同時，學生的想象力和創造力在這里得到充分發揮。

二、教學重點：

啟迪想象思維、探索未來海洋，既要有嚴謹的科學態度又要有異想天開的創新精神。難

點：

如何使畫面立意新穎、表現大膽。

三、解決難點的辦法：

遵循以學生的發展為本的課改理念，針對學生的興趣點加以啟發，可參觀深圳的海洋世界，利用網絡資源收集海洋的相關資料，為開發海洋、暢想未來做好鋪墊，欣賞海洋題材的科幻畫作品，以海洋為題材，張揚個性、暢想未來的海世界。

四、興趣點：

海洋與人類生活息息相關，自孩提時代起，就給人們帶來了無窮無盡的遐想。

這節課為學生的奇思妙想，異想天開提供了無限的空間，這正是他們表現自我、展示個性的機會。

五、教學準備：

海洋題材的科幻畫和想象畫、海洋生物圖片和電教資料，范畫。教學過程：

本課教學，以啟發式教學為主，注重學生自主的探究、感悟。啟發學生在探究中發現問題，解決問題。

（1）新課導入：（2分鐘）設疑：“移居海洋”是人類未來的目標，很多科學家正在設計描繪前所未有的智能化“人造海島”、“海上城市”、“海底世界”、“海洋農場”等，這樣人類才能更充分地利用太陽能、風能、潮汐能等多種資源。有些海洋工程已開始實施，這些宏偉的藍圖在不久的將來就會實現。

請同學們想一想，未來的海洋會是什么樣的？（2）講授新課：(8分鐘)展示電腦課件，在背景音樂的渲染下，創設一種超越時空的未來海世界奇妙景觀，激發學生的學習興趣。（提示：人類在發展，因此對未來海洋的設想沒有窮盡，那么你是怎樣想象的呢？）

采用小組合作的形式進行討論，讓每一位同學都把自己對未來海洋的暢想用語言描繪出來。在學生描繪過程中，穿插不同形式的海洋科幻畫作品欣賞，讓學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，全方位地開發學生的創造潛能。

課件展示：熱情的海洋寶寶誠邀我們一起去暢游，看看它去過的地方給我們留下了什么印象？（播放美國科幻片《未來海世界》片段和剪輯的海洋開發利用資料圖片）

海洋寶寶：“我們的地球是太陽系中唯一的一顆藍色、有生命的星球，你知道這是為什么嗎？”

學生集思廣益、暢所欲言。

我們看到的藍色正是海洋，地球是太陽系中唯一有水的星球，地球上最早的生命就出現在海洋，可見海洋和人類有著密切的淵源。

海洋寶寶：我們身邊的大海如詩如夢、如此美麗富饒，我們心目中的大海又如何去表現呢？（勇于質疑、大膽想象，為學生展示自己的創造才能開辟空間。大膽嘗試、表達自己對海洋的美好愿望，傳遞自己的思想和情感。）

海洋寶寶帶你們走進未來的海洋世界去看一看。

未來海世界：

“未來海世界”一直是人類依靠高科技向海要空間、向海要資源的理想目標，未來海底的人類新家園與現在比較，有什么不同之處？

毫無疑問，對現實海洋世界的探究，引發出對未來海洋世界的思考和暢想。（課前布置學生收集人類對海洋資源利用的現狀、海洋現象等資料，使學生在自主收集的過程中參與到學習中來。課堂上，在探究的氛圍中交流資料，感受人類生活離不開海洋資源的合理開發和利用，啟發學生思考，在對現實世界海洋開發狀況的層層深入的探究中，自然地引發學生對未來海洋世界的暢想。）“未來海世界”展現在人們眼前的將是異彩分呈的奇景：流線型的封閉式玻璃幕墻建筑、海洋仿生車、時空穿梭機和管道式交通樞紐……，人類在環保的前提下，在不影響海洋環境和不驚動海洋生物的條件下，建成了大型的海洋觀光游覽站、海底購物廣場、海洋景觀公園、海底度假村……。人們可以盡情地觀賞天然狀態下的海洋生物，人們在海洋里生活居住，盡情享受海底旖旎的風光。

學生分小組討論。（此刻他們沉醉在對未來海世界的遐想中，每個人的心目中都在構想著海洋的宏偉藍圖，表現出了他們求新、求奇、求趣的需要，充分調動學生的積極性，）

海洋寶寶：盡管大家對未來的海洋世界想象的如此美麗，可是你們知道當今的海洋狀況嗎？（引出身邊環境問題讓同學們思考，同學們自然聯想到我們美麗的海濱城市深圳，也有令人遺憾的地方：深圳周邊近海一帶，遭受著臭氣熏天污染嚴重的深圳河水日夜不停的排泄，工業廢水和生活污水的排放使“蔚藍海岸”不再蔚藍，在濱河路上，時時襲來的深圳河臭味，使人不得不掩鼻而行）

海洋寶寶：在廣東，許多昔日曾是海洋生物搖籃、鳥禽棲息樂園的海灣、河口、沿岸海域和內陸江段，不僅80％受到破壞，不少地方還成了排污納垢的超級垃圾場。污水橫流、毫無生機的水域更是隨處可見。隨著人類向海洋的進軍，人類對海洋環境影響越來越大。人類的生產建設措施已經和自然因素一起，成為影響和改變海洋生態環境的一個因素，最終導致區域海洋生態系統發生改變。

海洋的環境惡化，人類的生活環境也會隨之變壞，保護海洋環境迫在眉睫，未來的海洋應該是什么樣子的？請大家盡情地暢想吧！

（試想，要是沒有古代人遐想的傳說“嫦娥奔月”，能有我們現實中的宇宙飛船和火箭嗎？我國“神舟五號”飛船載人飛行成功就是最好的佐證。事實證明，任何事情的成功都與它前瞻性的構想是分不開的。）

海洋寶寶請大家設計一張未來海洋合理開發利用的宏偉藍圖。

（教師針對不同創意的側重點展示一批優秀作品，并引導學生從畫面的獨特創意、構圖規律等方面進行深入分析，初步了解科幻美術作品的創作方法和表現形式。）

八、作業布置：(28分鐘)大膽地在創作中嘗試各種不同的構圖和各種造型手法，全方位挖掘創造潛能。力求每幅作品都能反映出內心世界的獨白。讓同學們完全沉醉在海洋世界的科學幻想當中。

評價方法：(5分鐘)（1）展示學生作業，師生共同評議，激發興趣、促進合作與交流。

（2）找出幾名同學談談創作體會，拋磚引玉、拓展思路。

課堂小結和課后拓展：(2分鐘)個性化的學生要有個性化的施教方法在本節課中得到充分體現。

在啟迪學生大膽想象，開拓思路的前提下，課前吸取了大量的信息資源，豐富了知識面，拓展了學生的視野，節省了大量課堂教學時間。在課堂上學生興致勃勃，興趣和創造欲被激活了，取得了事半功倍的教學效率。

請同學們課后繼續關注開發海洋的課題。

潛能，當圍繞海洋的話題展開討論時，他們各抒己見、浮想聯翩。通過這節課的自主探究性的學習，學生學到了許多課堂上學不到的知識，起到了與其它學科之間的融會貫通的作用，同時，鍛煉了學生的意志和膽量，也給教師本身以深刻的啟示。

第二篇：七年級下冊美術第一單元教案(嶺南版)

七年級下冊美術教案

第一單元 教案設計

總課題：世界遺產之旅（欣賞、評述）單元總目標：

1．通過本單元的欣賞、評述活動,能夠在感受、理解和體驗的過程中,發現與描述美術作品某些層次的深層意蘊。

2．通過欣賞、評述活動，能初步了解不同美術作品的審美文化價值和社會價值，并能進行判斷、交流與評價。

單元課時分配：本單元包括四步學習活動，可用2課時進行教學。

第一單元第1課時

課題：世界遺產之旅——中國世界遺產之美

教學目標：

1、通過學習，欣賞感受我國的世界遺產所具有的民族文化特征，感受中華民族的博大精深，激發同學們的愛國熱情。培養對人類共有的世界遺產的珍視和強烈的保護意識。

2、通過對聯合國教科文組織審批的中國的世界遺產（含文化與自然雙重遺產和文化景觀遺產）圖片的欣賞，了解我國的世界文化遺產目前的數量、所在地、藝術和歷史價值，保護的意義等方面的知識，豐富學生的藝術視野和文化素養。

教學重點：

中國的世界遺產數量、所在地、藝術的美，保護的意義。

教學難點：

通過欣賞感受我國的世界文化遺產所具有的民族文化特征，激發同學們的 愛國熱情。培養對人類共有的文化遺產的珍視和強烈的保護意識。教學準備：

中國的世界文化遺產欣賞圖片、影像資料等。

教學安排： 一教時

教學過程：

引導階段：

教師通過投影展示我國“長城、故宮、敦煌莫高窟”等中國風景名勝，讓學生欣賞感受：在漫漫的歷史長河中，人類創造了無數精湛絕倫的文化藝術杰作，前人為后人留下了數不清的文化遺產，推動了文明的不斷發展、進步和延續，但隨著時間的推移，有很多文化遺產已經瀕于消亡，作為后人，我們有責任保護這些人類共同的文化遺產。要保護他們，我們首先要了解他們、熟悉它們。今天我們就來認識我國的世界文化遺產。由此引出本節課的主題，教師板書課題：《中國世界遺產之美》

發展階段：

一、世界文化遺產定義

世界遺產是指被聯合國教科文組織和世界遺產委員會確認的人類罕見的、目前無法替代的財富，是全人類公認的具有突出意義和普遍價值的文物古跡及自然景觀。

定義:指人類共同繼承的文化及自然遺產,包括億萬年的地球史上,人類發展過程中遺留下來的不可再生的人造工程或人與自然的聯合工程及考古遺址地帶等具有很高的歷史,藝術,科學價值。

二、不同種類的中國的世界文化遺產：

（一）、世界文化遺產（26處）

周口店北京人遺址、甘肅敦煌莫高窟、長城、陜西秦始皇陵及兵馬俑、明清皇宮、湖北武當山古建筑群、山東曲阜的孔廟、孔府及孔林、河北承德避暑山莊及周圍寺廟、西藏布達拉宮、蘇州古典園林、山西平遙古城、云南麗江古城、北京天壇、北京頤和園、重慶大足石刻、皖南古村落、明清皇家陵寢、河南洛陽龍門石窟、四川青城山和都江堰、云岡石窟、吉林高句麗王城、王陵及貴族墓葬、澳門歷史城區、中國安陽殷墟、開平碉樓與古村落、福建土樓、河南天地之中古建筑群。

（二）、世界自然遺產（8處）

四川黃龍國家級名勝區、湖南武陵源國家級名勝區、四川九寨溝國家級名勝區、云南“三江并流”。自然景觀：

1、四川大熊貓棲息地 2、中國南方喀斯特

3、江西三清山、中國丹霞山

（三）、世界文化與自然雙遺產（4處）

山東泰山、安徽黃山、四川峨眉山—樂山大佛、福建武夷山。

（四）、世界文化景觀（3處）

廬山、五臺山、西湖

（五）、人類口述與非物質遺產（5處）

昆曲、中國古琴藝術、新疆維吾爾木卡姆藝術、蒙古族長調民歌、侗族大歌。

三、中國世界遺產美在哪？

（一）、世界自然遺產的美

1、形象美

2、色彩美

3、動態美

4、聽覺美

5、季節變化的美

（二）、世界文化遺產的美

1、歷史文化美

2、建筑外形、裝飾的美

3、科學的美

（三）、世界文化與自然遺產的美

1、科學的美

2、自然的美

3、歷史文化美

四、世界文化遺產的選定原則

文物：從歷史、藝術或科學角度看具有突出的普遍價值的建筑物、碑雕和碑畫、具有考古性質成份或結構、銘文、窟洞以及聯合體； 建筑群：從歷史、藝術或科學角度看在建筑式樣、分布均勻或與環境景色結合方面具有突出的普遍價值的單立或連接的建筑群；

遺址：從歷史、審美、人種學或人類學角度看具有突出的普遍價值的人類工程或自然與人聯合工程以及考古地址等地方。

五、《保護世界文化和自然遺產公約》

聯合國教育、科學及文化組織大會于1972年10月17日至11月2日在巴黎舉行了第十七屆會議，會上通過了《保護世界文化和自然遺產公約》。

六、世界遺產的識別和申報程序

1、一個國家通過簽署《世界遺產公約》和保證保護該國的文化和自然遺產而成為締約國。

2、任何締約國要把本土上具有突出普遍價值的文化和自然遺產列出一個預備名單。

3、然后從預備名單中篩選要列入《世界遺產公約》的遺產。

4、把填寫好的提名表格寄給聯合國教科文組織世界遺產中心。

5、聯合國教科文組織世界遺產中心檢查提名是否完全，并送交國際自然與自然資源保護聯盟（ＩＵＣＮ）和／或國際古跡遺址理事會（ＩＣＯＭＯＳ）評審。

6、專家到現場評估遺產的保護和管理情況

7、按照文化與自然遺產的標準，國際自然 與自然資源保護聯盟（ＩＵＣＮ）和 ／ 4 或國際古跡遺址理事會（ＩＣＯＭＯＳ）對上交的提名進行評審。

8、國際自然與自然資源保護聯盟（ＩＵＣＮ）和／或國際古跡遺址理事會（ＩＣＯＭＯＳ）做出評估報告。

9、世界遺產委員會主席團的7名成員審查提名評估報告，并向委員會做出推薦。

10、有著21名成員的世界遺產委員會最終做出錄入、推遲錄入或淘汰的決定。七、三清山“申遺”歷程

八、世界遺產的保護

我國的世界文化遺產、文化與自然雙重遺產是獨一無二的歷史文化載體和人類歷史發展的見證。它們所反映的是中華民族的悠久歷史和燦爛文化，它們具有時代性、不可再生性、不可替代性。

我國的世界自然遺產代表著某一類地質地貌中最重要的歷史演化過程，展示了我國獨特的地質地貌和生物資源。這些世界遺產，已經成為我國的重要旅游資源。使人們能夠領略到中國的傳統文化和絢麗的自然風光之美。

第一單元第2課時 保護世界文化和自然遺產

本課在教材中的作用：

本課在教材中的欣賞課中屬于外國美術作品欣賞的第一課，學生對外國美術方面的知識了解太少，所以難度較大。但本課又是擴大學生知識面的一節課，學生學習起來會有很大的興趣。課業類型：欣賞課 教學目標：

1．通過學習了解人類古代文明的藝術成就。

2、通過圖片的欣賞，掌握各地藝術風格的異同。

3、通過學習和對比，體會我國作為“四大文明古國”之一的自豪與驕傲。

教學重點：掌握各地藝術風格的異同。教學難點：學會欣賞。教具準備：教材、多媒體設備。教學過程：

1、組織教學：

檢查學生用具準備情況，組織聽講情緒。

2、板書課題（多媒體）： 古文明之旅

3、導入新課：

師問：大家知不知道我國是“四大文明古國”之一？ 生答：知道。

師問：那大家知不知道，“四大文明古國”是哪四個？ 生答：中國、印度、埃及、巴比倫。

師：除了“四大文明古國”外，古希臘古羅馬是歐洲文明的發源地也有非常豐富的文明成果。今天我們就到印度、埃及、巴比倫以及古希臘古羅馬去看一看外國古代文明的藝術成果。

一、印度

印度是世界文明古國之一。世界三大宗教之一的佛教便產生在公元前六世紀的印度。從孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世紀）這近千年的歷史中，佛教美術得到了很大發展，且對亞洲其他各國佛教美術產生了重要的影響。現存的等身大的佛立像，是笈多王朝時期佛像雕刻的代表作。佛像的姿態肅穆慈祥，袈裟緊貼身體，衣褶清晰，線條流暢，頭后有精致華麗的光環，表現了一種莊嚴靜穆之美。（用多媒體展示并補充相關圖片）

印度莫臥兒王朝時期（公元1526-1858年），由阿拉伯國家傳入的伊斯蘭教十分流行，各地興建了許多清真寺（21）和其它伊斯蘭教風格的建筑，被稱為“印度的珍珠”的泰姬陵就是其中最著名的代表。這是莫臥兒王朝全盛時期的皇帝沙賈汗為紀念他早亡的愛妻泰姬·瑪哈爾所建造的陵墓，由來自波斯、土耳其、法國、意大利等國杰出的工匠共同設計建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用潔白如玉的大理石建成，象征泰姬的美貌和愛情的純潔。陵墓的藝術形象既有肅穆的紀念性，又具有開朗的親切感。各部分之間比例勻稱，既講究對比，又十分統一和諧，是一件精美無比的建筑物。（用多媒體展示并補充相關圖片）

二、古埃及、兩河流域 埃及和兩河流域⒁是人類文明最早的發祥地。早在埃及古王國時期（約公元前2686－前2181年），它在建筑和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、獅身人面像和拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像，就是其中的代表作。（用多媒體展示并補充相關圖片）

金字塔是埃及法老（即國王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦稱大金字塔。它不僅突出地體現了古埃及無與倫比的建筑技術，而且具有很強的藝術表現力。它以巨大而又極其單純的幾何形體，給人以高大而又無比穩定的感覺，充分體現了統治者的權勢與神圣。

與埃及文明幾乎同時期的兩河流域文明，在美術方面也有重要的成就。公元前七世紀的著名浮雕《受傷的母獅》，十分引人注目。身中數箭的母獅，滿身鮮血淋漓，身子的后半部已癱倒在地，但它健壯的前爪仍在掙扎著想從地上站立起來。那昂頭怒吼的神態，極其悲壯。像這樣極其真實而富有生氣的藝術形象，在那一時期的美術作品中是不多見的。（用多媒體展示并補充相關圖片）

三、古希臘、羅馬

古希臘和古羅馬是歐洲古代文明的發源地。它們在雕刻、建筑等方面創造的輝煌成就，奠定了西方美術的基礎，對后世產生了深遠的影響。（用多媒體展示并補充相關圖片）米隆的《擲鐵餅者》，抓住了一個極富表現力的瞬間，完美 8 地表現了運動員健美的身體和強勁的力量，充分顯示了古希臘美術家塑造人體的高度技巧。（用多媒體展示）取材于古希臘神話的著名雕刻《拉奧孔》，以它精心的構思和對人體解剖的深入理解，在保持人的形體美的前提下，表現了拉奧孔及其兩個兒子身遭巨蛇襲擊時痛苦掙扎的情景。（用多媒體展示）

世界建筑史上的杰作、古希臘的帕特農神廟，采用古希臘建筑的典型形式——列柱圍廊式，造型莊重宏偉，各部分比例勻稱，風格開朗，并配以大量精美的浮雕，從而成為西方古典建筑的典范。（用多媒體展示并補充相關圖片）古羅馬的美術是古希臘美術的繼承和發展。華麗的《奧古斯都像》是羅馬帝國第一任皇帝（公元前27-后14）的肖像。奧古斯都⒄的形象像一個被神化了的英雄，赤著雙腳，腳旁的小愛神丘比特，暗示出他受愛和美的女神維納斯的庇護。雕像的寫實風格使人聯想到傳統的古希臘雕塑。（用多媒體展示）

羅馬大角斗場是羅馬帝國弗拉維王朝的創立者韋斯巴香驅使數萬名奴隸和戰俘于公元70-82年建造的。整個建筑呈橢圓形，長軸直徑約188米、短軸直徑約156米，可容納45000人，建筑立面高48.5米，分為四層，下三層均采用“券柱式”，十分華麗。它的完善的型制，在體育建筑中一直沿用到現在，充分說明了古羅馬建筑藝術所達到的高度水平。（用多媒體展示）

四、課堂小結：（用多媒體展示）

五、教學札記

通過學習了解人類古代文明的藝術成就。通過圖片的欣賞，掌握各地藝術風格的異同。通過學習和對比，體會我國作為“四大文明古國”之一的自豪與驕傲。

第三篇：七年級嶺南版美術教案

第一單元 藝術與科學交融的美 第一課 古代藝術與科技結合的啟示 第二課 現代藝術與科技融合的魅力 第二單元 校園采風 第一課 校園風景 第二課 新伙伴

第三單元 多姿的團隊美術活動 第一節 傳情達意的環保賀卡 第二節 中國象棋趣味造型

第三節 科學，藝術考察活動的策劃 第四單元 汽車暢想曲 第一節 汽車的造型 第二節 想象的汽車

第五單元 靜物的構圖與色彩 向畫家學構圖

第二節 我們的調色板

第六單元 歷史不會忘記他們 第一節 群星燦爛

第二節 揚起想象的風帆

第一單元 藝術與科學交融的美

第一課 古代藝術與科技結合的啟示

教具：文本資料，相關圖片

課型：綜合型

教學目的：1．初步了解藝術與科技相結合的特點。

2．通過對古代藝術與科技結合的范例賞析，感受中華民族傳統文化的深厚博大。

教學重點難點：1．藝術與科技結合的特點。

2．古代藝術與科技結合的原理，造型風格。

教學過程：

一、組織教學

二、導入新課

1． 出示打火機一支提問：大家都知道現在人們生火用的是打火機但古人是怎么樣取或的呢？

學生談感受。

（以提問導入課題，提出觀點。）

老師：這一發展歷程有什么奧秘？

學生踴躍作答

老師：很好！那么有誰知道古人最早將藝術與科技結合的例子嗎？（設問形式制造懸念。）

三、課堂發展

1．觀察感受經典范例導賞：趙州橋、四羊方尊、編鐘、長信宮燈。

2． 老師口述：從出土的無數珍貴文物中，我們可以發現，古老的文物既是規范性的工藝品，同時也是當時的高科技產品，你們發現了它們的共同特性嗎？

（提問并看課本上的提示）

3． 先讓學生自己觀察各范例并打開幻燈機，老師逐個講解分析。

例如：四羊方尊

實用性：酒器 美觀：奇特、厚重、的獨特的造型和獨特、精美的紋飾

科技：高超的冶金鑄造技術

4． 建議學生可以自己試用一句簡短的話語將書中介紹的作品從科技和藝術兩方面概括出來，比如：“趙州橋---古老拱券石橋，歷經千年風雨，神秘蛟龍穿巖，精雕栩栩如生。

其后可另加一些課外的圖片，嘗試對不同的藝術形式，圍繞藝術月科技結合的主題，發表自己的感想。培養學生“探究性”的學習方式。

四、課后延伸

教師運用對比手法（點出此畫與前面主體造型作品具有明顯不同的特征）引起學生注意與思考，不需要作結論，看到下一課“物之道”與“無盡無極”，為下節課作好鋪墊。

五、課堂作業

1． 繼續查找資料，為下一課作準備。

2． 觀察生活中的藝術與科技相結合的典型現象，并以文字的形式記錄下來。

第二課 現代藝術與科技融合的魅力

教具：相關作品及圖片

教學目的：感受了解現代藝術與科技融合的魅力，使學生的學習、創造與探索向藝術創造與藝術表現能力的更高層次發展。

教學重點：認識現代生活中藝術與科技結合的重要性，引發學生對學科綜合學習的思考。

教學難點：對現代藝術（建筑、工藝設計）形式美的感受

教學過程：

一、組織教學

二、導入新課

1、出示上一節課古代燈具與本課現代燈具。

老師提問：有何啟示？

學生談感受

2、欣賞書本雕塑與國畫，問其奧妙之處（學生思考）

三、課堂發展

1、讓學生帶著疑問閱讀課本，并提出問題討論，引導欣賞有創意、有科技含量的作品，感受現代藝術與科技交融的魅力。（培養學生觀察感受能力）

2、賞探析活動，引導學生回憶現代生活中最具有現代意味和氣派的作品。認識材料的多樣性及其帶來的材質美感。從視覺藝術的角度擴大學生對藝術的理解、敏銳地感受現代生活與現代藝術和科技的發展是密切相關的。

3、分組討論交流，運用上節課學過的欣賞評述的方法，進行書面作業練習。

四、總結

1、藝術與科技的結合始終是時代進步的標志之一。

2、認識古代藝術與現代藝術的總體風格，形式的不同區別及其特點。

3、新技術、新材料和出現，推動了藝術的發展。

4、觀念的變革，以人為本的理念影響了藝術的創作。

五、課后延伸

可考查當地資源，進行古今作品的欣賞對比研究，大膽地表達自己的意圖，熟悉掌握上節課運用的“欣賞—評述”技能。

（進一步鞏固現代藝術與科技融合唯一的美感意識）

六、板書設計

1、藝術和科學的共同基礎：人類的創造力

2、現代作品：（1）簡潔、明快、單純

（2）富有藝術魅力，科技含量高

3、作畫步驟：（1）鉛筆稿（2）大輪廓（3）上色（4）調整完成

4、作業：動手畫出你心目中的家電或其他物體的圖案。

第二單元 校園采風

第一課 校園風景

（2課時）

課型：造型表現課

教學方法：欣賞，講解演示和練習相結合。

一、教學目的

1、使學生了解掌握表現風景的一些基本技法。

2、引導學生多角度、多手法表現景物的空間。

3、靈活運用所學手法表現自己的構思和思想情感。

二、教學重點、難點

重點：構圖與透視的必須方法。

難點：透視的表現規律。

三、教具、學具準備

教具：取景框，平行透視、成角透視示意圖，不同角度的風景圖片，各種不同風格的風景畫圖片。

學具：寫生畫工具。

四、教學過程

1． 組織教學：檢查學具，2． 引導認真聽課。

3． 課前談話導入新課：（約２分鐘）

步驟一：導入新課〔課件演示〕：出示風景圖片若干張（照片/繪畫）。

1、提問:哪位同學回答下面的問題？。①你知道這是什么圖片？

②它們給你什么感覺？

引導學生小結：圖片當中的構圖和透視因素。

2、教師總結，風景存在于我們的生活當中，到處都有，可以畫成畫副，也可以

拍成照片，它是我們保存記憶的手段，那么要如何把風景拍得好看，畫得好看呢？首要就在于取景（構圖）和透視

步驟二：講授新課

1、（板書：透視{成角透視/平行透視}）

〔課件演示〕：（出示成角透視/平行透視示意圖及概念）

師：①分析成角透視/平行透視的特點及它們之間的差異。（學生觀察、理解并參與討論）

②成角透視/平行透視與風景畫的聯系

〔課件演示〕：（出示成角透視/平行透視示意圖與風景結合圖片）

2、取景構圖

①師：講解取景構圖的幾種主要形式（橫、豎、方）

〔課件演示〕：（出示相關的風景圖片）

②師：利用取景框進行取景構圖示范

③學生做相關的練習活動

3、學生課堂作業

4、課堂小結

（1）構圖與透視要點。

（2）總結課堂教學情況。

五、作業要求

八開素描紙，鋼筆或鉛筆淡彩，構圖、透視要合理。

第二課時

校園風景寫生畫一幅

第二課 新伙伴

（2課時）

課型：造型表現課

教學方法：欣賞，講解演示和練習相結合。

一、教學目的

1、使學生掌握表現人物速寫的基本技法。

2、能大膽表現，采用夸張、變形的手法來表現自己的感受。

3、培養同學、師生之間的情感。

二、教學重點、難點

重點：人物動態速寫的表現手法。

難點：以線條表現人物動態結構。

三、教具、學具準備

教具：人物立體結構模型、人體比例示意圖、藝術大師的速寫作品、學生作品。

學具：速寫工具。

四、教學過程

1． 組織教學：檢查學具。

2． 導入新課：（約２分鐘）

學生分組討論對新同學的看法和感受（怎樣才能把你對同學的感覺表現出來呢？）

〔課件演示〕：生活中各種動態圖片若干張。

3、講授新課

（1）、（板書：人體動態比例{立

七、坐

五、盤三半}）

〔課件演示〕：（a人體概況、比例示意圖b運動員動態圖片）

師：①分析演示概括人物動態的方法。（學生觀察、理解并參與討論）

引導學生小結： 人體的基本比例

教師總結：要畫好人物動態，必先抓準動態線，畫好外輪廓。

（2）、圖片欣賞

〔課件演示〕：（各種風格和動態的人物速寫圖片）

生：找出圖片當中人物的動態線及他們之間用線的特點。

4、學生課堂作業

5、課堂小結

（1）畫人物動態，必先抓準動態線，畫好外輪廓。

（2）總結課堂教學情況。

五、作業要求

八開素描紙，鉛筆，用線概括簡潔。

第二課時

以本班同學為模特，畫一人物速寫。

第三單元 多姿的團隊美術活動

第一節 傳情達意的環保賀卡

教具：各類卡片 示范手工卡片

教學目的：1。初步掌握卡片制作的基本知識與技能。

2．陶冶情操，培養學生關心集體關注社會情感，增強凝聚力。

3．關注社會環保問題，提高環保意識。

教學重點：賀卡情意美和形式美的運用。

教學難點：對情意美和形式美的運用。

教學過程：一。組織教學

二．導入新課 以“SOS”引出新課

提問（大家知道“SOS”這三個字母組合是什么意思嗎？）

（同學作答）

老師總結 大家都不錯都知道“SOS”是國際上通用的求救和請求支援的信號。然后描敘為什么要提出這個信號---想通過同學門對顏老師的認識幫助老師做一張卡片送給顏老師

三．課堂發展

1． 提問（同學們以前一定送過卡片，也收到過卡片，有誰能描繪一下你送出去的和你收到的是什么樣子的？有那些令你印象深刻呢？）

（同學各抒幾見）

提問(同學們有沒有聽說過環保卡片呢?

同學:環保賀卡是利用廢棄材料制作的一種卡片,廢棄材料有紙,樹葉,包裝袋,?..生活中的用品.2． 老師總結得出制作卡片的三個基本要素： *有花紋或圖案

*有祝福語或其他字句

*卡片結構的設計

老師通過收集的卡片逐一分析三個基本要素，指出圖案的多樣化和文字的豐富及中國文化的博大精深，文字的千變萬化;卡片六種基本的骨架（單頁型。雙頁型。異型。一版成型。附加成型。牽拉結構）及在此基礎上的個性化等。

(此環節老師向同學分類朗誦一些優美的詩詞，句子，并和大家一起唱周華鍵的《朋友》加強大家之間的感情，調節課堂氣憤。)

3． 老師親自做卡片來講敘做卡片的過程

*構思起稿，確定主題內容。

*設計結構，安排圖形，文字

*選用材料，描繪，配色，制作

四．課堂延伸

隨著現代電子網絡技術的普及，人們傳情達意的方式向信息化，個性化，無紙化的方向發展。大家可以試著做一做電子賀卡。

五．課堂活動

1． 制作一張卡片送給父母

2． 集體構思設計一張卡片送給老師 要求：任選其一，利用廢舊材料。

第二節 中國象棋趣味造型

教具：橡皮泥，相關人物圖片

課型：綜合型

教學目的：1。通過對雕塑作品的欣賞和技能的學習，提高學生的綜合素質和創新精神。

2．擴大學生的知識面和對課外知識的興趣和研究，培養團隊精神

教學重點難點：1。對雕塑作品的欣賞和對技能的掌握

2．對人物特點和個性的表達

教學過程：

一．組織教學

二．導入新課

1． 集體對象棋的探討

（提問：班上有那些同學會下象棋的嗎？老師想請兩位同學到黑板上寫一寫象棋在棋盤上的擺放位置是怎樣的？）

學生上臺

老師：不錯大家很聰明對象棋有很深的認識，那么老師想再找幾位同學回答一下象棋的各個棋子在棋盤上是怎樣活動的呢？

學生踴躍作答

老師：很好！那么有誰知道象棋這個游戲是怎么來的嗎？（老師:講故事,并聯系在古代象棋是作為一種戰術,今天我們就要再現古代戰場）

三．課堂發展

1．欣賞古代雕塑及古代人物圖片

（討論：請同學們幾個人一組分析討論一下這些雕塑和圖片有什么特點）

學生積極討論后派代表發表各組意見

老師總結大家意見進行進一步分析其人物的地位高低而對人物雕塑的不同,引導學生在捏的時候也應注意

2、人物的制作

老師制作并講解過程

1）。用鐵絲，木材制作支架。

2）。用紙，黏土塑造大的形體結構。

3）。深入刻畫細部。

4）。用民間彩塑的方法著色，整理完成。

四．課堂發展

可以制作一些自己熟悉的人，也可以以同學為對象相互捏制，擺成棋局，大家團結合作一起作戰。增強同學之間的凝聚力，加深友誼。

五．課堂活動

1． 全班分成兩組分別捏制中國象棋的“紅”“黑”棋子，然后組成戰局。

2． 結合歷史，捏制歷史人物；或者結合生活，捏制周圍的人。

第三節 科學，藝術考察活動的策劃

教學目的：

1、通過考察活動進一步了解社會，開拓視野，增長才干。

2．體驗將自然美，社會美，表現為藝術美。

3．培養同學的觀察能力及團隊式的集體合作精神。

教學重點：把具象的東西通過構圖，線條，色彩等美術語言組織到畫面。

教學難點：策劃的嚴密性，繪圖的藝術行。

教具：示范掛圖及相關資料。

教學過程：

一、組織教學

二、導入新課

“尋寶地圖”要求學生根據提示尋找寶藏。

三、教學過程

1． 提問（同學們以前有沒有參加過考察活動呢？）

同學回答

老師：這類活動大家可能參加得很少，那么今天我們就要通過對本課的學習了解科學藝術考察活動，指導同學們怎樣進行考察。

2． 大千世界，地大物博，無奇不有，因此我考察活動的范圍也很廣。比如周圍環境，天文地理，生物等等。老師就考察了一張我們學校的路線圖。

（老師展示路線圖，通過圖來分析我們考察活動到底要做些什么準備有哪些程序）

第一，設定活動的目的，意義及類別。

第二，討論行動計劃書

第三，撰寫，整理行動計劃書

第四，開始考察

第五，總結考察收獲及結果

3． 考察備忘錄-----圖文并茂的記錄考察前后的物質準備。分為考察前的行裝設計，考察是的記錄手段，考察后的成果展示。

4． 繪制路線圖

種類：簡單行，抽象圖，具象圖

要素：1，要有考察的先后順序。2，游經各地點標志性東西

手段：1。自己手繪。2用相片代替。3。簡單的標志代替

（根據路線圖種類的不同，有些有更高的要求，比如顏色方面等）

四.課堂活動

通過考察繪制一張你所在地區的路線圖

要求:表達清晰,合理.第四單元 汽車暢想曲

第一節 汽車的造型

教學目的：

1、學會結構素描的基本原理與方法。

2、簡單了解汽車造型藝術與科技的關系，促進學生科學素養的養成。

3、使學生大膽嘗試運用自己喜歡的手法來表現、傳遞自己的思想感情。

教學重點：結構素描的基本原理與方法。

教學難點：汽車結構素描的寫生。

教具：課件、優秀作品、汽車模型

第一課時

一． 組織課堂

二． 導入新課

展示汽車標志給學生欣賞與識別，由學生的興趣話題引發學生對汽車的喜愛以及表現汽車造型的欲望，從而引出課題。

三． 講授新課

1．欣賞廣本雅閣轎車的圖片

① 通過相互交流，談談這部車給你怎樣的審美感受。

② 小結：廣本雅閣轎車是廣州和日本共同開發的一款車。車身渾圓飽滿、流暢，尾部車燈上方的曲線變化使空氣流動產生向前的推力。它的中央控制臺采用的是人體工程學原理，座椅華貴舒適、操作簡便。

2．展示不同類型的汽車圖片

① 分組討論：汽車有幾類？它們的外觀、結構有什么特點？。

② 小結：轎車、跑車、賽車、概念車等等，說明車的造型、性能是由它的用途決定的。

3．展示汽車的三視圖（前面、側面、后面）。

4．畫汽車結構素描的步驟

① 用直線畫出一個長方體。

② 勾出汽車的大致外形。

③ 刻畫細部的結構、造型。

④ 調整造型并著色。

5．此外的汽車表現方法（卡通畫法、制圖畫法、徒手畫法等）。

四． 課堂作業（任選一個）

活動一

根據自己準備的汽車資料，選擇自己喜歡的一部畫出它的素描結構圖。第二課時

活動二

根據老師提供的汽車模型進行寫生，畫出它的結構素描圖。

五． 學生練習，教師巡堂指導

肯定優點，指出不足之處。

六． 作品展示、小結。

1． 講評優秀的作品，肯定學生的閃光點。2． 布置下節課要準備的材料。

第二節 想象的汽車

教學目的：

1、立體造型的組合變化與汽車外觀內構統一的想象創作方法。

2、學生能夠了解簡單的汽車發展史，以此激發學生的想象力和創造力。

3、培養學生既有科學的態度，又有大膽想象的氣魄。

教學重點：怎樣設計一部想象的汽車。

教學難點：怎樣激發學生的想象力。

教具：課件、優秀作品、汽車模型

一、組織課堂

二、導入新課

1．欣賞動畫、圖片，展望未來

①播放關于衛星、太陽能裝置的FLASH動畫。

②展示多幅奇思妙想的交通工具圖片。

2．那我們未來的汽車會不會有節能、環保型的汽車呢？由此引入課題。

三、講授新課

1．欣賞圖片法國標志MOON—STER型概念車

①請同學指出它的獨特之處。

②小結：概念車雖然尚未進入市場，但它作為一種嘗試的設計，是汽車造型設計中充分發揮想象力和突出特殊風格的一個園地，概念車除了新穎的外形，內部結構還采用了最新的技術、最新型的材料和最合理的設計方式。它集中了當今世界各個科學領域中最先進的科學技術成果，是超前意識的理想化汽車，對汽車設計的啟發和推動起著重要的作用。

2．展示汽車歷史的圖片以及環保型汽車的圖片

③ 說明作為重要交通工具之一的汽車從功能、色彩到樣式所發生的翻天覆地的變化，從“馬車”到火柴盒般的箱形汽車，再到很卡通的甲殼蟲汽車。

④ 說明汽車給人帶來便利的同時，也對地球生態環境造成破壞，為保護好生態環境，各國都加緊研究各種環保型汽車，如：用電能、太陽能、天然氣能來代替汽油能源。

3．展示現代感很強的汽車圖片

讓學生以用戶的身份去“購買”汽車。談談自己對產品造型、色彩、功能的要求。

四、課堂作業（任選一）

3． 活動一

通過考查汽車的造型特點與功能、收集圖片和文件資料，設計一部你喜歡的環保型小汽車，用簡要的文字寫出自己的構思。

4． 活動二

利用泡沫、硬紙盒、礦泉水瓶等廢舊材料，制作一部汽車模型。

五、學生練習，教師巡堂指導

肯定優點，指出不足之處。

六、作品展示、小結。

5． 講評優秀的作品，肯定學生的創作新思維。

6． 總結本課所學內容。

第五單元 靜物的構圖與色彩

向畫家學構圖

教具：畫家作品圖例，若干靜物紙樣

教學目的：1探索和掌握靜物畫構圖的基本原理，并懂得在實際中運用。領略構圖的形式美感，從中體會到：均衡是美。和諧是美，秩序是美，統一變化是美。學習畫家們在構圖法的探索中表現創新精神，并化做自己的實際行動。

教學重點：三角形構圖法的種類，優點運用。

教學難點：構圖法則中的科學性和靈活性的統一。

教學過程：

一 組織教學：讓同學們打開課本準備好一張構圖練習的小紙條。

二 導入新課：今天，我和同學們一起來學習“向畫家學構圖”，欣賞大師怎樣拜訪靜物，從而產生不同的美感。

三 授新課：

（1）構圖——在美術創作中安排和處理審美客體的位置和關系，把個別或局部的形象組成整體的藝術作品，以表達構思中預想的形象與審美效果。

（2）構圖的種類：（重點）

A 按幾何形構圖

三角形（穩定性）圓形（飽滿）四邊形（平穩形）S形（流動性，有動感）

B 按線條構圖分

水平式 垂直式 斜線式 輻射式等

（3）好構圖的要素

A 主次大小搭配合理明確；

B 各物體聚散有秩，疏密得當。

C 空間的分割舒展，大方而有變化。

（4）讓同學們在黑板上或投影儀上進行拼紙樣，構圖的練習。其余同學在自己紙上進行手繪小構圖練習。

課時小結：（1）畢加索說，‘我不探索，我要發現’。大自然中有很多美的餓東西讓我們出發現她，我們因該在構圖的練習中發現出更多的形式美。

（2）重點是三角形的構圖特點，多觀察我們周圍的景物，你們能否分辨出是什么樣的構圖？

第二節 我們的調色板

一 教學目的：

（1）初步學會對色彩的理性分析，練習對色彩的情感表達。（2）學會用色彩表達自己的某種情感，運用色彩表現自己的個性。

二 教學重點：

對色彩基礎知識的正確理解。

三 教學難點：

色彩中的名詞術語，色彩靜物畫的創作。

四 教具：

課件，教學圖例

五 教學過程： 組織教學：讓同學們打開教本，看到書本上由白光通過棱鏡所產生七彩色的圖。

2導入新課：同學們，如果沒有光（人工光，自然光）那么我們什么也看不見。因為有光的作用，我們才看到五顏六色的景物，因為顏色是一種視覺信息，不同的顏色會給我們產生不同的感覺。

3授新課：

（1）色彩產生的原因：

當光線照射到物體上，物體反射出部分色光，色光進入我們的眼睛，我們就可以感受到某種顏色。

（2）色彩 的三要素：

色相——色彩的相貌，是區別色彩種類的名稱。

明度——色彩的明暗程度。

純度——色彩的純凈程度。

（3）對比色——是色環表中相對的色彩。

鄰近色——是色環表中相鄰近的色彩。

（4）暖色調——接近紅，橙，黃顏色。

冷色調——接近藍，青，紫顏色。

4課堂活動：

讓同學們用色彩來表達自己的一種感受（寫實，寫意，抽象的表達方法）

第六單元 歷史不會忘記他們

第一節 群星燦爛

2課時

一、學習領域：綜合·賞析

二、學習課時：2課時

三、教具、學具：

1、教具準備：課件、群體人豐富的想象力。

五、教學目標：

1、通過對群體人物畫的鑒賞，使學生懂得如何在創作中體現人物精神風貌。

2、學生能對同學的作業進行審美評價，提高學生的審美和創作水平。

六、教學重點：

1、對作品表現的時代背景、人物造型、環境特點、畫面構圖、表現形式的分析。

七、教學難點：

1、如何賞析群體人物畫涵括的藝術性精神性。；

2、如何激發學生的創作靈感，創作出具有個性的作品

八、教學過程：組織教學：

2、引入課題：

讓學生談談自己所了解的歷史偉人及其事跡。并以此教導學生學習他們勇于攀登和無私奉獻的偉大精神。

3、新課講授

A 藝術家是怎樣創作的？〈不是機械的模仿，而是在表現現實生活的同時，融入了自身的思想觀念和情感〉。

B 群體人物畫有什么藝術特征？

帶著問題賞析油畫〈請歷史記住他們〉

從構圖〈水平式構圖〉，色調〈暖色調為主〉，人物造型〈形態各異，高大〉各方面分析；

特征：a布局上有聚有散，變化統一；

b體現人物性格，精神面貌。

C 賞析雕塑作品《中國“兩彈一星”的功勛》

多個向上的箭頭形狀象征了兩彈一勛科學家群體團結協作 上進、勇于攀登的精神。

D 賞析意大利文藝復興美術三杰之一拉斐爾壁畫〈雅典學院〉

作品特征：充溢著古典精神，將群體人物安排在同一個寬闊的環境和共同從事的事業當中，每個人的動作圍繞著探索，發明，創造等情節展開，突出了人文學家，科學家的偉大。

4、學習活動 〈讓學生扮演一些人物動態神態及組合〉

5、課堂作業與要求：

以小組合作的形式臨摹，創作或拼貼一幅有創意的群體人物畫。

要求：A構圖要突出主題

B人物造型要反映群體精神風貌

C色調統一，反映主題

D充分發揮想象力

第二節 揚起想象的風帆

2課時

一、學習領域：綜合·探索

二、學習課時：2課時

三、教具、學具：

1、教具準備：課件、各種形式的美術科幻作品、各種硬紙及裝飾材料。

2、學具準備：剪刀、筆、硬卡紙、裝飾材料。

四、教學設想：

通過本課的學習，把整個美術課堂創設為濃郁的想象環境與創造的活動環境。讓學生廣開思維，大膽發揮自己豐富的想象力。

五、教學目標：

1、培養學生的設計興趣，激發學生創造意識，鍛煉學生的動手，動腦能力，大膽的設計。表現出富有個性的創意培養學生創造性的設計及個性展示的機會。

2、學生能對同學的作業進行審美評價，能對自己的作業進行自我評價。提高學生的審美和創作水平。

六、教學重點：

1、科幻美術創作的表現及策劃、展示、交流。

七、教學難點：

1、如何分析科幻美術作品涵括的科學性，幻想性和藝術性；

2、激發學生的創作靈感，引導學生采用合適的表現形式及表現技法。

八、教學過程：

1、組織教學

2、引入課題

偉大的科學家愛因斯坦說過：“想象比知識更重要。”人類就是通過大膽的想象和創造，不斷實現自己的夢想。

3、新授

A欣賞構思奇特、用材巧妙的《空中別墅》。廣州市大中小學生現場設計大賽中或獎的作品之一。作者采用廢紙皮，巧妙的設計制作了一棟漂浮在空中的別墅。

造型優美，錯落有秩；制作很好。

B 展示一些優秀美術科幻作品，請學生來分析。

C 展示一些學生創作作品，供學生參考和學習，并以此激發學生的創作靈感。

3、課堂作業布置與要求：

集體創作一幅科幻美術作品，題材不限。

要求：有一定創意，構圖完整，色彩協調

4、學生構思，畫草圖，教師循回指導。

第四篇：嶺南版八年級下冊美術教案

嶺南版八年級下冊美術教案 第一單元 走進古典藝術

第一課 沉睡瑰麗的青銅藝術（1 課時）第 2 課 典雅優美的古希臘雕塑（1 課時）第二單元 我們身邊的點、線、面 第 1 課 點與線的魅力（2 課時）第三單元 光與影的交響曲

第一課 明暗造型與色彩表現（2 課時）第 2 課 人物形象的瞬間藝術（2 課時）第四單元 學當美術小編輯

第 1 課 手繪校園小報（2 課時）第 2 課 封面設計藝術（2 課時）第五單元 版痕印跡的藝術

第 1 課 個性鮮明的木刻肖像（2 課時）第 2 課 富有特色的藏書票（2 課時）第六單元 我們校園的節目 第 1 課 七彩科技節（1 課時）第 2 課 校園藝術展演（2 課時）

第一單元 走進古典藝術 第一課 沉睡瑰麗的青銅藝術（1 課時）

教學目的： 通過教學，使學生對中國古代工藝美術中具有悠久歷史的青銅器有所了解，培養欣賞古代工 藝美術的能力，提高藝術欣賞水平。教學重點：

1.從工藝美術的種類來講，重點應放在青銅器方面，因為它是中國古代文明的重要內容，也 是中國古代工藝美術繼彩陶之后又一個最燦爛的篇章。

2.從掌握知識和掌握欣賞方法來講，重點應放在掌握欣賞方法上。教學難點： 主要是一些專業名詞和有關的歷史文化知識。教具準備：教材、圖片。教學過程：

一.組織教學：（常規）

二.課堂發展： 在中國古代早期的工藝美術中，如果說陶器是原始社會新石器時期的象征，那么青銅工藝便 可成為奴隸社會工藝美術的典型代表。這一講，就向同學們介紹青銅工藝的產生與發展及主要藝術特征。（出示課題）人類經歷了原始公社時代的漫長跋涉之后，進入了奴隸制社會。在中國，作為奴隸社會文明 標志的，是青銅工藝。史家把奴隸制時代稱為“青銅時代”。青銅器的發達的鑄造工藝充分體現了中國奴隸制社會時期高度發展的生產力水平，它的豐富 多彩的造型和紋飾，集中反映了中國勞動人民杰出的藝術創造。

1．什么是青銅器 青銅是銅和錫鉛的合金，因為紅銅（純銅）的熔點很高（1083C），而硬度較低，加入錫，可以降低熔點（700—900C），而且增加硬度，在應用上具有廣泛的適用性。人類在使用鐵 器以前，廣泛地使用青銅鑄造各種器具。2．青銅器的分類 青銅器的范圍非常廣泛，從功能上大體可分為四類：

（1）禮器：商周時期，一些日用青銅器由于用作祭祀和典禮時的陳設而被賦于特殊意義，成為青銅禮器。如鼎、鬲、尊等。

（2）樂器：到春秋時期，樂器在祭祀和典禮中更是不可缺少，所謂“鐘鳴鼎食”即反映了當 時的情況，如饒、鐘、鈴、鼓等。

（3）兵器：現出土的兵器以春秋戰國時最多。有戈、鉞（yue）、矛、劍、鏃（zu）等。（4）工具及車馬具：如犁、鋤、鐮、鏟、斧等。

此外，青銅日用器從用途上的主要分類有：食器、酒器、水器、日用雜器四種。其中以食器、酒器為主。

3．青銅工藝在造型和紋飾的主要特征： 從藝術欣賞的角度來看，中國古代青銅工藝的突出成就，是豐富多樣的造型和紋飾，以及不 同歷史時期不同的藝術風格。

中國的青銅工藝，以商、周兩代的青銅器為代表，如最重要的是所謂青銅禮器——鼎。鼎是 古代的煮食器，其造型特征為由腹、足、耳三部分組成。腹可以盛物，足可以揚火，耳可以 穿杠搬運。鼎是青銅禮器中最為重要的一個品種，它的實用意義是盛放或烹煮食物，但它的 價值卻體現在對禮治的維護上。一般多用于奴隸主階級的祭祀和宴飲，具有區別尊卑貴賤的 功能，是奴隸主統治權力的象征。文獻記載：“天子九鼎，諸侯七鼎，大夫五鼎，元士三鼎 或一鼎”。（又有成語“一言九鼎、問鼎中原、三足鼎立”）如《司母戊方鼎》，形式厚重華麗，充滿了神秘、威懾的色彩。司母戊方鼎是迄今出土的所 有鼎中最大最重的，它還有一段傳奇的經歷。1939 年 3 月，這只鼎出土于河南安陽侯家莊 武官村吳玉瑤家的農田中，因鼎太重太大，移動困難，人們便想鋸斷大鼎，然后運出，但僅 鋸一足，便鋸不斷，于是悄悄地把鼎埋起來。后來消息走漏，日本人來搜索未成，便出價 70 萬圓偽幣收購，當地人們巧妙地送出另外一鼎，算將此鼎留下。

抗戰勝利后，1946 年 6 月，大鼎重新掘出，但已失去一耳（后來補上），先存放于安陽縣政 府。同年十月底，當時國民政府主席蔣介石 60 壽辰，當地駐軍將大鼎作為壽禮，用專車運 抵南京，保存在中央博物院籌備處。

后來，國民黨政府曾想將此鼎運往臺灣，終因過于困難，才打消了這一念頭，建國后，此鼎存于南京博物院，1959 年撥交中國歷史博物館，現已成 為鎮館之寶。

西周中期以后，青銅器的神秘色彩逐漸淡化，風格趨向簡樸，追求樸素、典雅之美。如《孟 鼎》，造型雄偉凝重，紋飾簡樸。春秋中期以后，青銅器逐漸變成供統治階級享用的生活用品。青銅器的造型趨向輕靈、奇巧，裝飾手法寫實，紋飾也易于理解。如，蓮鶴方壺》，便是這方面的代表作。另外《曾侯乙編 鐘》是最重要的出土文物，編鐘共 56 件，分上、中、下三層。經檢測每件編鐘不僅都能發 音，而且能發兩個不同的音，可以演奏各種現代樂曲，而且音質純正，音色優美。這是 目 前世界上僅有的保留著原有音響的一套特大型定音古樂器，也是世界上保留下來的最古老的 12 個半音的樂器。秦、漢時期，由于鐵器和漆器比青銅器更方便，從 而逐步取代了青銅器，青銅器便向輕便、精巧、實用的生活用器和觀賞器方向發展，它們往往以實用和美觀的高度 統一而引人注目。三．小結

第 2 課 典雅優美的古希臘雕塑（1 課時）

教學目的： 初步了解古希臘雕塑藝術的基本特點與欣賞方法。教學重點： 古希臘雕塑藝術形式美的特點。教學難點： 人體比例與人體美的關系。教具準備：教材、圖片。

教學過程： 一.組織教學：（常規）

二.課堂發展： 為什么在本屆奧運會上要把古希臘雕塑作為開幕式的一項主要表演內容呢？ 這是因為古希臘的雕塑是西方雕塑藝術的直接源頭，西方雕塑的黃金時代。在整個西方美 術傳統中，古希臘的雕塑占有重要的地位。西方美術中崇尚的典范模式、莊重的藝術品格和 寫實精神，可以說都是從古希臘開始的。

我想這就是今年希臘奧運會開幕式中把古希臘雕塑 作為表演內容的原因。

今天我們就一起來欣賞古希臘的雕塑藝術 請左右兩組各推選出一個運動員站起來，請運動員入場！！同學們來點掌聲，給他們加油！下面我來宣布比賽規則，我手中拿著兩個是什么？但是它不是真的，是紙做的，所以你們 不要怕失手傷人。但也要注意不要把我的鐵餅壓癟了。我明天還要上課。今天你們不是誰將 鐵餅投擲更遠獲勝，而是誰能夠將投擲鐵餅的動作演繹的最完美而獲勝。注意，整個比賽時 間是 10 秒。大屏幕上將顯示時間，當你們認為自己的動作達到最完美瞬間的時候請將這個 動作固定 5 秒鐘。開始！好，請同學們來評判一下，你們認為誰的動作漂亮 其實投擲鐵餅的這個動作，在兩千年前一個古希臘的雕塑家，就將它演繹的十分完美了。

那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《擲鐵餅者》 你們看一看，這件雕塑塑造了一個競技運動員在投擲鐵餅的瞬間動作。它美嗎？為什么？ 是的，雕塑家米隆表現了一個健美而又富有力感的運動員的形象，體現了一種和諧和理想之 美。一般人在運動中都有最精彩的瞬間動作。米隆就是抓住了競技運動過程中，凝聚力爆發 前最精彩的瞬間，展示了運動中的人體所具有的沖動感和力度美。

希臘在歐洲的東南部。是歐洲古代文明的發源地。希臘一詞意為典雅、優美。200 年前的希 臘人創造了無數個像之《擲鐵餅者》這樣的完美的雕塑作品，絕非偶然 1，古希臘是一個城邦國家。實行的是奴隸主民主政治。它要求公民必須具有完善的心靈和 健壯的體魄，要求藝術必須塑造理想化的公民形象，以贊美和歌頌、肯定和表現人的力量與 精神。同時，希臘奴隸制民主政治，比起其他國家的奴隸制專制制度來，人的創造力較少受 到壓制，藝術匠師的勞動較多地受到重視。這也就提高了藝術家的創作熱情。

2，悠久的神話傳說是古希臘雕塑藝術的源泉.古希臘的人像雕刻多取材于希臘神話。希臘人 按照人的形象創造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他們也像人一樣地 喜怒哀樂，具有常人的思想感情和弱點。因而神是人們理想中最強大，最完美的人的化身，所以我們欣賞希臘神像雕像就是欣賞人的形象。

3，崇尚體育運動，公民可以裸身參加競技運動，為藝術家觀察和創造，寫實提高了有利的 條件。古希臘著名的雕塑家，被認為是希臘藝術黃金時期——古典時期的開創者。米隆善于 運用寫實的手法創造性地刻劃人物在劇烈運動中的動態，他在雕塑中所體現出來的完美的藝 術技巧，是許多后世的雕塑家們所望塵莫及的。他的作品原作都已遺失，現在我們看到的都 是羅馬時期的復制品。據說米隆本人就曾受到過良好的體育訓練，力大無窮，能肩扛公牛，所以他對體育有著真切的感受，這為他創作優秀的體育類雕塑作品提供了很好的生活體驗 《擲鐵餅者》 取材于希臘的現實生活中的體育競技活動，刻劃的是一名強健的男子在擲鐵餅 過程中最具有表現力的瞬間。擲鐵餅的強烈動感與雕像的穩定感結合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了 使整個雕像身體自由屈伸和旋轉的軸心，同時又保持了雕像的穩定性。

擲鐵餅者張開的雙臂 象一張拉滿弦的弓，帶動了身體的彎曲，呈現出不穩定狀態，但高舉的鐵餅又把人體全部的 運動統一了起來，使人們又體會到了暫時的平衡。整尊雕像充滿了連貫的運動感和節奏感，突破了藝術上時間和空間的局限性，傳遞了運動的意念，把人體的和諧、健美和青春的力量 表達得淋漓盡致。

體現了古希臘的藝術家們不僅在藝術技巧上，同時也在藝術思想和表現力 上有了一個質的飛躍。這尊雕像被認為是“空間中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表體育運 動的最佳標志。雅典是希臘的首都。

公元前 5 世紀，希臘人擊敗了波斯人的入侵，雅典人開始重建家園。

由于這些保衛者的努力，希臘進入了一個繁榮昌盛的時代。在當時的執政官伯里克利的領導下開始了雅典衛城的重建 活動。雅典衛城的建立，與一個人是分不開的，他就是著名雕塑家菲迪亞斯。伯里克利任命 菲迪亞斯為雅典衛城建造的藝術總監。人們稱這個時代為菲迪亞斯的時代。

菲迪亞斯的雕像 原作已不復存在，但在他領導下創造的眾多巴特隆神廟雕像仍保存了下來。

雖然很多雕像的 軀干都沒有了頭和四肢，但卻使觀賞者特別感覺到雕刻的純造型的力量。從這些雕像中體現 出菲迪亞斯時代的藝術精神，《命運三女神》便是其中令人難忘的一組形象。大家可以看著 書上“命運三女神”的畫面，你們覺得這幅畫美嗎？美在哪？ 答案很明顯，這幅畫很美，三位女神那健美的身軀，恬靜而瀟灑的姿態，給人以極其起優 美和從容自如的形象：兩位女神坐著，另一個半躺著靠在其中一個女神的身旁。那種親密無 間的姿態體現出友愛的動人情感。

雕刻家運用高超的雕刻語言，透過女神的衣褶隱現出來豐 滿柔美的肉體，表現出內在生命的勃勃。這座雕像原是帕特農神廟東山墻上右角末端的高浮 雕。所謂命運三女神是指掌管著人的命運的阿特洛波斯，克羅托和拉刻西斯三個女神。他們的 職務是紡制人間的命運之線，她們拿著大剪刀總是按著次序把命運之線剪斷。

此作品的造型 較多運用曲線變化，希臘式薄衫穿在三神的身上，衣紋纖細而又繁復，隨著人體的結構而起 伏，女性人體的優美輪廓，生動地展現出來。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂掛著，繁密的衣紋 裹著兩腿的裙褶成橫線，越往下部越疏，因此造成豎橫變化有致。作品注重對象內在生命 力的表現，盡管形體殘缺，但每一部分都體現著生命不息的精神，使得這些雕像不像是由冰 冷的大理石雕鑿而成，而是有血有肉活生生的人 關于維納斯女神維納斯的希臘名叫阿芙羅狄特，羅馬人稱她維納斯，她是希臘神話中愛與 美的女神，是西方造型藝術中最受人們喜愛的藝術形象。

維納斯在奧林匹斯神族中有著十分重要的地位，如果沒有她，阿爾戈航行的神話就沒法結 束，也不會發生特洛伊戰爭。她給人們帶來愛與美，可惜她自己卻并不幸福，她能施愛情于 別人，她自己卻沒有力量獲得美少年阿多尼斯的愛。

她的美貌勝過天后朱諾和智慧女神雅典 娜，可悲的是卻嫁給了神族中最丑的跛子瓦爾剛，不幸的婚姻使她偷偷的愛上了戰神馬爾斯，生下一個帶雙翼的盲孩厄洛斯，所以世上的愛情總是有些悲劇和不盡人意。

如此美麗的絕代佳人自她誕生以來就受到歷代藝術家們的喜愛，詩人詠之，美術家為她塑 像贊頌，借她美麗的形象傳達自己的思想感情，社會理想和美學理想，在希臘雕刻中為我們 留下了大量的完美的維納斯塑像。在眾多的維納斯雕塑中，最具盛名的就是這尊米洛斯的維 納斯了。

問：你對這尊雕塑的印象她那莊重、崇高而優美的姿態，面部表情寧靜而肅穆，給人以矜 持而智慧的感覺。女神盡管裸露著上身，但不失端莊典雅，她雖然殘缺了雙臂，卻依然亭亭 玉立。整個體形充滿曲線美和高尚的精神美，體現著青春健美和旺盛的生命力。女神上半身 袒露豐腴與下半身繁而有疏密節奏的衣裙，形成了單純與復雜的對比和諧，特別是裙褶的變 化增添了整個人體的變化和含蓄的美感。

女神的姿態動勢的處理異常微妙，整個身軀是采取 螺旋形上升的趨勢，并有少許的傾斜，這種不重復的不同角度的傾斜，又造成了曲線的豐富 變化和均衡穩定。這位人間難覓的美神集中了人間女子的一切的美。

維納斯雕像在被發現時腰部是斷開的，分置兩處。

從斷面處研究得知雕像可能是用上下兩塊 石料雕刻而成的。兩臂已失落不見。據說古希臘雕刻家對臂腕部分多采取分開單獨制作，因 此易分離。至于兩臂原形。

三、小結。

第二單元 我們身邊的點、線、面

第 1 課 點與線的魅力（2 課時）教學目的：

1、初步掌握點、線構成的基礎知識。

2、培養學生的觀察力，啟發學生的設計思維，提高學生的美感表達。教學重點： 點、線構成的形式美法則。

教學難點： 如何引導學生從生活中出發，去激發創作靈感。教具準備：教材、圖片。教學過程：

一.組織教學：（常規）二.課堂發展：

1、介紹點、線元素的特點、種類。

點是表示位置，沒有厚度和寬度，是一條線的開始或終點。（它的形狀是多種多樣的如有規 則的幾何點和無規則的任意點等。）比較細長的形象稱之為線。（線的形狀可分為直線和曲線、橫和豎、斜和正、粗和細、有規 則的和無規則的等）

2、解析點、線構成形式美的法則。

3、引導學生欣賞點、線構成的優秀作品。

4、評價學生學習過程和作業效果。

四、布置作業： 用點、線進行平面構成設計。第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。

第 2 課 面與色的美感（2 課時）

教學目的：

（1）通過欣賞面與色構成的重復圖案的形式美感和特點，了解其作為設計基礎及在應用 領域的價值。

（2）學習該圖案的設計方法，為今后學習立體構成設計和應用設計打好基礎。（3）提高學生的設計思維能力、審美能力和創造能力。教學重點： 重復圖案的特點、價值及設計知識。

教學難點： 怎樣的基本形才能排列組合成優美豐富的重復移動圖案。教學方法： 講授、談話、演示、練習法相結合。教具準備： 重復設計移動圖案范圖、重復圖案設計的實物及圖片、圖案基本形鏤刻卡片、投影片數 張。教學過程：

一、導入新課 教師出示一基本形，提問： 這幅圖好看嗎？接著出示一張由這基本形重復組合成的圖案，問：與剛才的那張比起來，有什么不同？

師述：這張圖案比前一張就顯得豐富多了，這就是平面構成設計的奇妙之處。這節課我們將一起來探討這個問題。板書課題：面與色的美感。

二、講授新課

1、讓學生打開課本，體會不同形狀的面給我們的聯想。

2、欣賞重復圖案，了解其特色價值。

（1）引導學生欣賞課本圖片，啟發學生：課本里幾張優美的圖案好看嗎？這些幾何形組 成的圖案給我們怎樣的感受？（這些幾何形組成的圖案給我們強烈的美的感受，節奏感強又 富于變化，色彩強烈而又統一，具有濃郁的裝飾趣味。）這么多優美的圖案只用兩個字就可 以代表它們的共性了，是哪兩個字呢？（“重復”兩字。）

（2）師指出： 這么多的圖案都是由相同的形象重復排列組成的，這些圖案都叫重復圖 案。引導學生看圖回答：自然界里有沒有重復現象呢？試舉例說說。

（3）引導學生看書中圖例，師講述：“重復與空間”這幅圖，一大一小兩個立體形狀重復，給人以深遠的空間感受；“重復與近似”一幅中是一些相似梯形的重復組合；“重復與發射” 一幅實際上是一幅裝飾畫，以太陽光一樣的放射線及光環組成，每一環內的形狀是相同的，每兩條放射線之間的圖案也是相同的，用同樣的手法設計廣告、宣傳畫新穎而富于感染力。（4）出示收集到的重復圖案的實物，引導學生觀察，使學生了解重復圖案不僅是設計的 基礎知識，而且還有很高的實用價值，廣泛地運用在染織、室內裝飾、廣告等方面。

3、學習重復移動圖案的設計。（1）重復移動圖案的特點。

先讓學生閱讀作業要求，找出課本內與之相吻合的圖案，說說重復移動圖案的特點；然 后師小結：重復移動圖案的格子是大小相同的，是以一個單位的圖案排列組合成的，排列方 向可自由變動，正形和負形可交替用色。（2）重復移動圖案的骨格。

骨格就是圖案的格子，只要大小形狀相同即是重復骨格。（3）基本形的分析。

重復移動圖案是由一個基本單位圖案排列組合而成的，這個單位圖案叫做基本形。它的 設計關系到整個圖案的成敗，那么，怎樣的基本形才能構成優美豐富的重復移動圖？引導學 生通過觀察、分析得出基本形的設計必須做到：簡練美觀，減少對稱，避免重復，正、負形 面積相近。

（4）重復移動圖案的設計步驟和方法。由學生討論后回答：

① 先在作業紙上打 16 個 4X4CM 的格子。

②在小卡紙上畫出與格子相同大小的格子，并畫出基本形，留出 0.5CM 左右大小的紙邊，然后將正形（或負形）鏤刻掉。

③對齊圖案的骨格線，用鉛筆將基本形描入格內，描時多轉換方向，卡片可正反使用。④為圖案設計兩種顏色，一深一淺最好。

三、作業 學生進行排列組合及設色。第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。

第三單元 光與影的交響曲

第一課 明暗造型與色彩表現（2 課時）

一、教學目的

1、初步學習基本形體的明暗變化規律，懂得兩大部分，三大面，五大調子是明暗調子最 基本的現象。

2、通過組合靜物寫生，進一步學習明暗造型的素描技法，從整體出發，塑造寫生物的形 體和明暗，表現物體的立體感，空間感和質感。

3、培養學生整體觀察，分析事物和表現事物的造型能力。

4、學會欣賞光與影的造型之美。

二、重點：

（1）基本形體的明暗變化規律。（2）明暗造型素描的作畫步驟。

三、難點： 整體觀察，整體描繪的作畫方法。

四、教具和學具 第一課時教具準備：石膏立方體，球體各一個，白球體三個，聚光燈一盞，(可用手電筒 代替），明暗造型素描，線造型素描靜物寫生范畫數張。第二、第三學時

教具準備：明暗造型素描的作畫步驟圖四張，筆筒、書、毛筆靜物三組。

五、教學步驟： 第一學時：

（一）組織教學：檢查學生課堂常規及學習用具準備。

（二）課前談話導入新課： 引導學生觀摩線造型素描和明暗造型素描作品，用提問的方式讓學生找出明暗素描與前 面的線造型素描的區別。

結論：明暗造型素描不僅要準確表現物體的形體結構，還要通過明暗調子較真實地表現 物體的立體感，空間感，質感。

我們將用三節課的時間學習明暗徒刑式素描這種繪畫形式。

（三）新授 板書課題： 《明暗造型與色彩表現》 1，光、明暗調子的關系及其變化。

大家觀察一下自己周圍，會注意到任何物體都呈現不同程度的明暗，這種明暗現象是怎 樣形成的呢？夜里我們走進屋子，什么也看不見，開燈以后，一切都顯現了，我們看到物體 的大小形狀、明暗、色彩，這就說明現象的形成是光源作用的結果。

物體根據自身的結構，而呈現出不同的體面，在光源作用下，物體表面表現出深淺不同的調 子，素描的明暗調子是以明暗塊面來表現物體形象的方法或手段。光與明暗的變化可以從有關四個方面來說明：

(1)與光線投射到物體表面的角度有關：呈垂直角度時最亮，小于直角則漸漸變灰，光線照 不到的物面為暗面（背光面）。

（2）與光線本身強弱和距離物體遠近有關：房子里面燈泡支光大，房內物體照得亮，支 光小就暗，離燈近的物體亮。離燈遠的物體暗。

（3）與對象物和寫生者的距離有關：在一定的光照下，距離畫者越遠，物體越暗，明暗 對比弱；反之，更亮，明暗對比越強。

（4）與物體固有色的深淺有關：光照下，物體固有色淺，物面的明暗對比越明顯，物體固 有色越暗，其物面的明暗對比則不明顯。根據光照射在物體上的明暗關系及其變化，我們可以用兩大部分、三大面，五大調子來 概括： 兩大部分、三大面、五大調子： 兩大部： 物體的受光面和背光面。

三大面： 立方體是一切形體的基本，掌握立方體的明暗造型規律，是學習明暗造型素描 最重要的前提。方形物體的體面轉折明顯，不論處在什么角度，只要能看到三個面時，由于 三個面受光角度不同，必然會產生明暗深淺變化直接受光的面最亮，稱為白（亮面），受側 射光照射的面為中暗色，稱為灰面，光線照射不到的面最暗；一般稱為暗面，這就是通常說 的黑、白、灰三大面。

五大調子： 圓球體，圓樁體、圓錐體在光照下，從受光到背光明暗變化非常豐富，明暗 調子比較微妙復雜，因此，可以歸納為五個基本調子；亮面、灰面、明暗交界線、反光、投 影。亮面：指光線最強的物面；灰面：指光照較強的物面；明暗交界線：指明暗轉折的物面； 反光：指暗部受環境影響，受反射的物面；投影：指光線被物體遮擋后，投下的陰影。明暗是靠對比存在的，要畫好一張畫的明暗調子，必須用比較的方法，這就需要我們從 整體出發，首先找到最深和最淺的兩極色調，再從兩極中分析出中間色的豐富變化。

六、學生作業：

臨摹教材 P10 刊印的立方體范畫 要求：在透視與形體準確的基礎上，處理好立方體的黑、白、灰三大調子。

七、課堂小結：

講評作業，布置下節課的學具準備。第二課時：

一、組織教學：檢查學具，安定紀律。

二、復習舊知，導入新課 通過上節課的學習，我們已基本了解了形體的明暗變化規律，懂得兩大部分、三大面、五大調子是明暗調子最基本的現象。那么，當具體一組靜物擺在面前，我們應該怎樣運用明 暗造型的素描技法來塑造它呢？這節課我就著重向同學介紹明暗造型素描的作畫步驟

1、從整體出發，定位構圖。把物象概括成簡單的基本形，確定各物體在畫面上的空間 位置，物象自身比例及物象之間的比例。

2、理解物象基本形體結構、透視變化和組合關系，把物象的主要形體轉折部分分析出來，運用直線畫出物象的立體輪廓。

3、運用立體的觀念，根據光源的來向，對物體進行兩大面、三大面、五調子的觀察、分 析，強調明暗交界線，將物體的暗部有對比地稍加皴畫，明確物象黑、白、灰的大致關系。

4、調整修改，使畫面效果完整。在大體的明暗關系確立以后，轉入對各物體進行深入 刻劃畫。在作畫過程中，要不斷地縱觀全局，每畫一個局部都要與整體進行比較，眼睛要在 寫生物之間、畫面上來回跑，從整體到局部，再從局部回到整體，不斷反復，使每一個作畫 步驟，每一處局部都能與整體保持協調、統一。

三、學生作畫：

要求：在作業紙上簡略地勾好輪廓。

課堂小結： 對構圖適中，輪廓比例基本準確的學生作業進行表揚，對作業中出現的錯誤給予糾正。第三課時

一、組織教學：檢查學具，安定紀律。

二、簡明扼要的復習一下明暗造型的素描作畫步驟，尤其要強調整體--局部--整體的原則。

三、指導學生進一步修整各物體的比例關系和輪廓。

四、指導學生按步驟調整畫面的明暗調子，深入刻畫。

五、作業要求：

1、能基本表現出對象物體的立體感、質感和空間感。

2、表現對象物體的兩大部、五大調及黑、折、灰調子關系較準確。

六、課堂小結： 對能整體觀察、整體描繪、大關系處理好的學生作業進行表揚。指出作畫過程中普遍存 在的問題。

第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。（寫生）

第 2 課 人物形象的瞬間藝術（2 課時）

教學目標

通過對本課的學習，讓學生通過自己查資料和上課聽講兩條渠道獲取知識，從而了解我們每 個人長相的差別所在，讓學生學會如何去觀察一個人的長相，養成細致觀察的良好習慣。本節重點：重點是引導學生學習觀察人物五官的特點。

本節難點：難點是在課堂上的組織，引發學生的興趣，有條理地把學到的知識用于實際 觀察。

二、課前準備

學生課前準備：從圖書、畫冊以及通過上網查出一些五官比較有特色的人物的照片。上 課前按照班里的七組把學生分成發型、臉型、眉、目、鼻、口、耳七組，分別查資料。每人 帶一面小鏡子、圖畫紙、鉛筆、橡皮。教師準備：教學課件、教材、教案。

教學器材準備：電腦、實物投影儀、多媒體講臺。

三、教學設計 教學過程設計

一、組織教學：按常規進行

二、引入新課： 每個人都十分在意自己的形象，特別是一些演藝界、政界的名人，不惜在自己的臉上花 上大量的時間及金錢，這充分說明形象在他們生活中的重要，作為我們每一個平常的人雖然 不是“靠臉吃飯”，但在我們生活中自己的形象也是十分重要的。板書標題：“認識我們的臉”

我們每個人的臉都是我們形象的代表，我相信每個人都十分重視我們自己的這張臉，雖 然每個人的長相都有所不同，但這都是我們個性的表達。

我們都知道我們這個地球上有各種 不同的人，首先我們一起來看一部短片，看看世界各地的人都長的什么樣? 每天我們都和許多人打交道，每個人都有一張個性鮮明的臉。那么是什么決定了我們每 個人都長得各不相同呢? 學生回答：略 剛才同學們都說了，五官以及臉型發型是區分人與人差別的主要部分，那么我們今天就 來了解一些關于“長相”的知識。(課件展示：發型、臉型、眉、目、鼻、口、耳)由各組學生代表介紹各組查到的資料： 頭發是我們頭上的一片茂密的森林，它是頭上最醒目的一部分，下面我們就聽聽第一組 同學是怎么介紹頭發特點的。(學生分析略)教師總結：直發、卷發、長發、短發、傳統發型、新潮發型……等等 臉是我們頭上廣博的土地，它的形狀對一個人的長相也起著十分重要的作用，下面我們 就聽聽第二組同學向我們介紹一下臉型的知識。

(介紹完后教師總結漢字表示的臉型)“田國目用，甲申由風” 眉毛是我們臉上的一道防風林，每當下雨的時候，眉毛會擋住流向眼睛的雨水，那么眉 毛又是有什么樣的特點呢? 教師總結：長眉、短眉、濃眉、淡眉、上挑眉、下垂眉……等等 眼睛像是什么呢?(問學生?)教師總結：眼鏡是心靈的窗子，人的豐富的感情世界都靠這扇窗子來展示。

鼻子又像什么呢?——“臉上挺拔的山峰” 教師總結：高鼻、窄鼻、肥鼻、瘦鼻、長鼻、短鼻……等等 下面我們來看看在臉上有著重要作用的嘴。

在總結完嘴的特點之外，向學生講：“微笑是最好的社交語言!”提倡以樂觀的微笑面對 人生。我們的頭上還有一對永遠也不能見面的“雙胞胎兄弟”——耳朵 看完了七個組的介紹，下面我們來看幾張照片： 展示：付彪、鞏漢林、葛優等人的照片及漫畫像。和學生一起觀察人物的五官特點。

(每看一位名人都讓學生講出他的五官特征、臉型特征以及發型特征，講完后再讓學生 看明星的漫畫像，通過漫畫象證實學生學生分析的正確與否。)請一位學生上講臺，由班里的同學觀察他的五官特點。

布置作業： 利用自己帶的小鏡子觀察自己的五官特點，并試著畫一張自己的漫畫像。此時教師在教 室巡視，幫助一些學生分析他們的特點并進行造型的輔導。

四、教學點評 通過這一節課的設計，我覺得學生的積極性一旦被調動起來，能量是巨大的，他們會去 主動地到生活中去尋找許多相關的話題，從而又帶動了更多的學生，而且學生的語言又是他 們最好接受的，學習效果十分明顯，學生能夠產生出極大的學習興趣。教與學真的是需要花 一番工夫去研究的，不能把全部的知識都通過教師交給學生，要善于引導學生自己去發現、去尋找他們想要的東西。

第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。（寫生）

第四單元 學當美術小編輯

第 1 課 手繪校園小報（2 課時）

一、教學目的：

1、了解并掌握兩種版面布局格式;

2、掌握版面設計的基本步驟;

3、理解版面設計的兩個設計重點。

二、教學重點： 掌握版面設計的基本步驟，理解版面設計兩個重點。

三、教學難點： 了解并掌握兩種布局格式。

四、教具： 學生例作

五、學具： 微機、粘貼材料、剪報、手抄報材料、網絡資源庫;

六、教學過程

（一）、欣賞導入，激發學習興趣。

1、回顧已學內容，利用學生的自豪感，激發學習興趣。

2、評價虛擬社區內各部分版面的風格及特點。

3、利用學生對報紙版面的選擇、評價，增加學習興趣;展示四幅手抄報圖樣，培養學生的觀察能力和鑒賞能力。

引導學生概括出版面設計的設 計重點。

A、由評價版面圖樣、色彩的優劣，引出重點一：裝飾美化

B、由評價版面分割、規劃優劣，引出重點二：布局編排 教師小結： 我們所看到的黑板報或墻報、手抄報，除了文字稿件質量要好以外，版面的編排設計好 壞也直接影響它的宣傳效果。

（二）、新授版面設計知識，承前啟后;

1、解釋版面設計包含內容：以課件演示為主，通過一幅作品進行分解。

版面設計就是利用報頭、文稿、各級標題、欄圖、題圖、插圖、尾花、花邊等內容進行 布局編排、裝飾美化的過程。

2、版面設計的一般步驟：

(1)第一步：根據文稿主次進行版面分割布局。

首先，同學們討論一下，根據你們的經驗，進行版面設計要按照怎樣的步驟進行?(學生 討論，討論結果教師板書)一份手抄報的文稿內容有主要和次要之分,主要文稿占的塊面較大，次要的文稿占的塊 面較小，我們在進行版面設計時,首先要針對文稿的主次進行大塊面的分割布局,這樣才能達 到界面編排合理、塊面活潑統一的效果。A。講解第一步的兩種布局方式： a.對稱式布局

b.均橫式布局 在版面設計的整體布局方面，我們經常運用的有兩種布局，下面請同學們看兩幅事例，觀察 一下，它們各有什么特點? a.請看第一幅作品，從布局上看有什么特點? 引導學生觀察出左右對稱的布局方式，以及這種布局的設計特點。

b.生觀察并自行給第二種布局格式起名字。培養學生的觀察及運用學過知識概括能力。B。利用兩個事例，辨別兩種布局方式，加深理解。(2)第二步：設計報頭、欄圖、題圖及標題字體。

在第一個步驟的基礎上，運用前幾節課所掌握的報頭、題圖、欄圖及標題字體幾方面內 容，在版面上進行合理的安排。(3)第三步：謄抄文稿、畫插圖。

謄抄文稿時，字跡要工整，插圖要與文稿相輔相成，起到畫龍點睛的作用。最后，看看我們的版面上還缺少什么?(4)第四步：畫尾花、花邊、總體調整。

當所有的設計工作基本完成時，就要看看有沒有不盡人意的地方，添加潤色，修修補補，讓你的作品更加優秀。

好的版面設計應該是篇目層次分明，文、圖塊面活潑多變、而又有統一感，色彩協調、醒目。

七、學生作業。(一)給學生提供創作主題;(二)給學生提供創作建議;

1、素材可以在網上下載或者資源庫中搜集;

2、制作手法可以自行選擇，例如微機、手抄報等等。

3、畫面整潔，有良好的創作習慣。

第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。

第 2 課 封面設計藝術（2 課時）

一、教學目標：

1、了解封面設計的基礎知識，使學生初步學習用視覺藝術語言去感受、欣賞封面藝術。

2、融美術字與圖形于一體，強調字體與圖形的排版設計。逐步提高設計與生活實際密 切關系的認識。大膽設想，運用構圖、色彩、圖案等知識，設計出比較完美、體現個性的封 面。

3、通過學生收集書，熟悉字體與排版、學習設計封面，激發學生愛書、愛學習、愛生 活的美好道德情操。

二、教學重點與難點：.重點：運用以前學習的美術知識，將構圖、色彩、圖案、美術字等知識綜合運用構成 的視覺形象。.難點：字體與排版都要體現書籍內容的情感，作品能體現個性，力求創新。

三、教具與學具： 1.教具：封面設計作品.學具：鉛筆、蠟筆、水彩顏料和筆、剪刀、膠水、彩色紙。

四、教學過程(一)導入新課

1、你去書店買書、圖書館借書時，首先注意書的什么?為什么?

2、出示幾冊書籍(古籍書、兒童讀物、雜志、畫集)，并在實物投 影上展示。

提問：這些書的封面各有什么特點?你喜歡哪本書?為什么? 由此引出：一本書不僅僅有好看的內容，還要有好看的封面設計，這樣才能給讀者有較 深的印象，那么怎樣來設計一本好的封面呢?這就是今天我們要學習的內容。出示課題《我 喜愛的書——封面設計》(二)講授新課

1、結合課本圖例提問：除了教科書，你們還了解哪些內容的書籍?請同學回答書籍的大 致分類，教師歸納總結：書籍的內容很多一般分為社會科學類、科學技術類、文學藝術類、休閑百科類、兒童讀物類、期刊雜志類等。

2、實物投影一本較厚的書，進行觀察分析，你看到了書的哪幾個部分?(封面、書脊、封底、書芯、襯頁、扉頁)提問：[1]書籍的封面有什么作用?(保護書頁，宣傳作用，欣賞收藏價值)[2] 封面設計時應設計哪幾部分?為什么?(封面、書脊、封底)

3、出示書籍封面的畫面，讓學生觀察書的封面上有些什么?每一本書都 有自己的封面，猶如人的臉面各不相同，究竟封面上有些什么呢?(文字和圖畫)(書名、作者、出版社、書的性質和內容相符的圖像)教師總結：文字、色彩和圖形構成封面設計三大要素。下面我們就和大家來分別研究一 下這三大要素：

A、文字。書籍的封面要有明確的表意功能，而且還有審美功能，在設計時把 文字以點、線、面來進行排列，書名較大可以處理成面，一定要醒 目、大方;作者名字少，也較小，所以把它處理成點;出版社字較 多較長，一般排成一行，所以當成線來處理，文字的字體、大小、顏色和位置要精心設計。

B、圖像。讓學生觀察欣賞封面的圖像，分析是用什么技法繪制的。教師總結：圖像要與書籍內容有關，使封面更加生動、美觀。

C、顏色。任何封面總有一種顏色占主導地位，要能反映出書的某些性質和特點。

4、封面設計步驟：(1)構思立意

(2)確定封面的規格、定位圖形及文字的位置

(3)圖形的設色或制作，可以用筆直接畫和設色，也可以運用學過的鏤刻版畫的技法上 色，甚至可用有色紙剪貼(4)上顏色

5、、學生創作練習以四人為一個小組進行設計練習，增強合作學習的團隊精神。作業要求：(1)用你學過的知識設計一本你們共同喜愛的書的封面。(2)圖形裝飾、文字突出、顏色鮮明。

第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。(教師作巡回指導)作品講評、小結

1、實物展示學生設計的作品，同學自評、互評談談自己的感受，教師總結。

2、教師小結：通過大家的努力和精心制作，同學們出色地完成了一幅幅精美的作品，充分展示了自己的才華，發揮了創造精神。學會了用藝術語言去分析作品、評價作品、創造 作品，感受到了封面設計的藝術。

第五單元 版痕印跡的藝術

第 1 課 個性鮮明的木刻肖像（2 課時）

一、教學目標

通過課上對浮雕這種造型手段的了解，使學生初步對浮雕的制作過程以及制作手法有一 個大體的了解，結合上節課的自畫像作業進行制作浮雕。

二、教學重點以及難點 重點是如何把頭型制作好。難點是注意整體作品的造型協調。

三、課前準備

學生課前準備： 從圖書、畫冊以及通過上網查出一些相關浮雕作品的照片并了解浮雕的 特點。每人帶一面小鏡子、陶泥、小勺、牙簽等小工具。

四、教學設計

教學過程： 組織教學(按常規進行)。

引入新課： 我們在講美術的分類時已經講過了什么是浮雕，那么怎么制作浮雕呢?浮雕又能傳達出 什么樣的美呢? 板書課題：個性鮮明的木刻肖像 同學們，在我們的生活周圍有許多藝術品在點綴著我們的生活，其中也有不少的浮雕作 品，同學們能不能說出在你身邊的浮雕作品呢?(學生回答略)浮雕是一種半立體的藝術形式，在平面上塑造立體的空間是它的特點，那么它是怎么制 作出來的呢? 我們知道了浮雕制作的大體方法，我們都知道了浮雕應該把人物的形象與背景托開這一 特點，也就是說注意背景是浮雕制作的第一步空間制作的關鍵。

那么既然背景制作是十分重 要的，我們可不可以想一些快捷、方便、迅速的制作方法，把背景制作得既美觀又容易制作 呢?(學生回答略)正像同學們說的，運用不同的工具會使得浮雕背景的制作效率事半功倍，如用一些鈕扣、小圖章印制的方法，還可以利用刀子刻、刮、鏟、削的方法制作，還可以通過樹葉印制的方 法，包括我們前面講泥塑時學過的用剪刀剪的方法。

總之對于背景的制作方法希望大家動腦 筋，發揮我們豐富的想象力去創作各種方法，做到既美觀又好操作。

除了上面我們說過的背景制作的方法之外，對于人物臉型以及發型的制作也學要針對每 一位同學的不同情況進行分析，對照我們每人帶來的小鏡子進行觀察，自己屬于哪一種臉型 和發型，所以今天在正式制作之前，我們還有一件重要的事要作：那就是對照鏡子再好好修 改自己的自畫像，不要盲目的就開始制作。另外我們在制作時也可以利用一些小東西，來制 作我們的眼鏡之類的小道具。

總結： 在我們的生活中有許多美的因素，無論是立體的還是平面的都需要我們去主動的發現、去品 味，今天我們只是利用浮雕這一種手法塑造了我們的形象，希望將來我們能夠學會更多的造 型語言去創造更加美好的明天。教學目標根據新課程標準和教材要求，確定本節課的教學目 標為： 知識與技能能目標：認識藏書票，學會對藏書票的欣賞，要求能根據一定技能來制 作藏書票作品。

過程與方法目標：通過師生之間的對話，同學門之間的討論以及不斷遞進 互動式的探究學習，來培養學生的動手能力和創造精神。情感態度與價值觀目標：培養學生 的相互合作、積極探索的精神，同時，讓學生在藏書票的創作、設計中獲得藝術創作的歡樂 和情感的交流，以培養學生讀書、愛書、藏書的好習慣。

3、教學重點和難點 由于學生對 藏書票接觸不多，我認為本課的重點是藏書票的內容構成和制作方法。

它對學生初步觀察分 析藏書票有重要意義。

由于學生繪畫水平不同和觀察生活的感受不同，所以把難點定為創意 設計。

二、教學方法 依據本課的性質及學生的特點，我主要采取“啟發――引導”法，以圖 例為線索充分利用掛圖，不斷采用欣賞、啟迪、討論、展示、交流相結合的教學方法，使學 生能主動參與發現新知識的欲望，同時在師生的互動中培養學生合作能力，增強合作意識，領悟課程中人與人之間信息的美好情感的傳遞，從而感受知識的價值、情感的價值。

三、學 法指導 藏書票是具有實用和審美雙重性的一種藝術品，需要相關的知識技能和創造思維，因此本課利用大量圖例使學生達到圖字一體畫面精微簡潔，引發學生愛書讀書藏書的欲望。

學生在欣賞討論與制作過程中提高自已的審美能力以及制作方法與技巧，也能在同學相互作 品交流中增強友誼，培養合作意識。第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。

下面我們就來開始制作，首先修改自己的自畫像，然后開始制作浮雕。學生開始制作，教師巡回指導。

總結學生的作品，調出一些比較好的作品進行講評，先由學生講評再由教師進行講評。第 2 課 富有特色的藏書票（2 課時）

一、教學目標：

1、知識與技能：掌握藏書票的基本常識和套色藏書票的設計制作方法。

2、過程與方法：嘗試藏書票的創作過程、感受方寸之間的美感魅力。

3、培養學生小組研討與合作探究的能力和愛讀書、愛學習的思想情感。

二、重點： 以“愛書”為創作題材的藏書票創作技法。

三、難點: 在方寸之地如何掌握好藏書票的構思、構圖、色彩。

四、教學過程;

1、導入 上課后我先拿出幾本貼上藏書票的書籍讓學生欣賞。引起學生興趣，然后說明在我 珍愛的書所設計的藏書票。這節課我將滿足同學門的好奇與求知，來一起共同認識、欣賞與 制作藏書票作品。從而引出課題藏書票的欣賞與制作。

2、講授新課

（1）讓學生掌握藏書票的構成 藏書票的尺寸一般為火柴盒大小，最大不宜超過 17.78cm。

畫面的構成一般需要富有一定含義的形象內容和有票主的名號及必書齋稱謂（如：中文“書 票”、“藏書票”、“XX 藏”、“XX 的書”）和 EX-LIBRIS 字樣。EX-LIBRIS 為拉丁語“於以藏 之”之含義，因為古藏書票皆有此字樣的習慣，故沿襲而成為藏書票國際通用的符號（２）藏書票的表現題材 藏書票的方寸雖小，卻有著深刻的文化內涵，藏書票因制作者 不同的民族、地域及年代、文化背景影響而風格各異，其表現題材也從自然風景、花卉、植 物、動物、靜物到人物紋樣，內容十分廣泛，無所不及。從藏書票的整體風格和形式上看，歐美的藏書票多以黑白為主，版種以木板、銅版為多，風格細致工整，制作精良，尤以人體、植物裝飾紋樣、箴言為多；而中國和日本以及東方國家的藏書票，多以套色為主，版種形式 非常豐富，所體現出的藝術風格明麗，輕松，文字簡短含蓄，極富東方文化之神韻。

3、藏書票的欣賞 同學這里展示幾幅國內外的藏書票作品，大家討論一下，優秀的藏書票作品應該具備什么樣 的特征？一幀好的藏書票，首先要在設計上下工夫，設計的意念要緊緊圍繞著藏書內容、藏 書者的興趣、愛好、性格等，并通過文字和畫面形象有機組合來體現，作為書籍的裝幀和標 記。為收藏家和作家設計藏書票，其內容與形式可根據收藏家和作家的興趣和愛好、職業特 點以及書籍的內容等構思。藏書票除了具有實用性、裝飾性外，還應有一定的寓意性。

總之，好的藏書票作品要求構思立意新穎、風格表現獨到、制作精美規范。教學設想：這一環節通 過先讓學生感受作品，根據提供的背景資料，再作藝術形式的分析。然后，組織學生討論、解釋作品，以此來引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，形成健康的審美情操，提高他們的審 美能力。

五、作業。

以我親手制作的藏書票為范例向學生講授介紹一種用紙漏的制作方法：

1、用一張稍厚一點的卡紙畫稿子。

2、用裁紙刀將畫稿鏤空成版畫，注意鏤空部分要相互連接。

3、將刻好的硬卡紙版覆蓋在畫紙上，在鏤空處刷上所需的顏色 第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。展示作品，互評作品。

教學設想： 因為每個學生設計創作出來的藏書票都是獨特的，這個環節我應該對每個學生抱 以熱切、積極的期望，并從各個角度評價、觀察和接納學生，發現和尋找學生身上的閃光點，發現和發展學生的潛力的長處。課堂小結

‘

第六單元 我們校園的節目

第 1 課 七彩科技節（1 課時）

一、教學目標

1、了解標志的作用、分類，初步掌握設計標志的基本方法。

2、了解視覺形象識別系統的豐富文化內涵，以及設計的過程與方法。

3、嘗試策劃校園科技節的活動，培養美術科技整合的意識。

二、重點、難點 認識設計是藝術性和實用性高度結合的創作活動，并將這一主線貫穿到整個設計過程中。

三、教學活動過程

1、課前準備（觀察生活，收集自己熟悉的一些標志。）

2、課堂引入 尋找標志、講述標志（用語言描述其個性的造型特點，以及標志的使用范圍及作用）

3、課堂發展

A、欣賞與討論：出示的標志屬于哪種類型的標志（圖形標志、文字標志或綜合標志）。B、分組探討：應該從哪些方面進行創作構思。

C、分組討論;對于“校園科技節”這樣的主題，可以從哪些方面進行考慮和設計標志？假設自 己是學校科技節的組織者，會怎樣進行宣傳？

3、分工完成。

四、作業要求 集體設計一套簡單的校園科技節視覺形象識別系統。個人可以設計一個標志。第 2 課 校園藝術展演（2 課時）

一、教學目標

1、知識與技能：嘗試學會策劃藝術展演活動的流程，了解招貼畫的社會意義和審美價值以 及設計要素、設計方法。

2、過程與方法：在情感體驗中，感受藝術展演活動的魅力；在活動策劃中，培養團體合作 的精神；在欣賞評論中，理解海報設計的要求；在動手實踐中，展示自己的藝術才能。

3、情感、態度、價值觀：培養學生關注社會生活，熱愛校園文化生活的情感，加強學生對 主動參與校園文化建設的思考。

二、重點

1、嘗試學習藝術展演的活動策劃知識。

2、欣賞、感受招貼畫的表現形式及藝術魅力。

三、難點 通過簡單的形象語言表達藝術主題，發揮招貼畫的宣傳作用。

四、教學活動過程

1、課堂引入：導入課題，以圖片引導學生回顧學校歷屆藝術活動，說明本次藝術活動的籌 備情況。

2、課堂發展：

A、自由組成小組，討論活動策劃的表現形式。B、布置學生作業，小組合作動手實踐。C、作業展示。

五、作業要求：掌握招貼畫設計的基本規律和基本方法。以小組為單位選擇不同的工具和手法進行招貼畫創作。第 2 課時 由學生完成作業，教師下班輔導。

第五篇：嶺南版六年級美術下冊教案

2017—2018學第二學期

六年級美術教案

第一課：《古代傳說與科幻故事中的藝術》 第一課時：《古代傳說中的藝術形象》 學習目標：

1.認識科幻故事中的人物形象，了解他們的造型特點和服飾特征；

2.能用簡單的線條描繪喜歡的科幻人物形象。

3.了解科幻故事、科幻的產生過程與創作手法。

4.辨別科幻故事中的善、惡、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。學習要點：

重點：認識著名科幻故事中的人物形象，了解他們的造型特點和服飾特征。

難點：分析和描述科幻藝術形象的造型特點。

興趣點：觀看科幻故事的影視作品；以動作模仿科幻人物形象。教學過程：

一、課前準備

1.布置學生收集有關的圖片資料。

2.收集機械人的圖片和相關的實物模型或玩具。

3.準備相關題材的學生作業。

二、課堂導入

1.提問：你知道電影《帝國反擊戰》的內容嗎？

2.播放電影中的經典片段。

3.啟發：這部電影給你什么樣的感覺？你對電影中的哪個角色印象最深？它有哪些特征能說出了嗎？與

你們最熟悉的形象有何區別？

4.引導：還有更多關于科幻形象的知識，這節課大家共同來深入了解。

三、課堂發展

1.讓學生欣賞和閱讀教材圖片，同時引導學生思考與發現：這些科幻故事中的藝術形象從造型上，大概可劃分為幾種類型？其藝術形象特點、功能、結構如何？

2.引導學生思考書的科幻形象帶有哪些現實中確實存在的要素，哪些是未來想象中的要素。

3.教師舉例把任意四樣東西給予學生想象。舉例：蘋果、鳥的嘴巴、燈泡、輪子。讓學生進行大膽想象以及構思。

4.講述有關的科學知識，要根據造型的種類及其與眾不同的特征進行設計表現，使學生掌握設計的要點以及方法，啟發學生運用地球生物的虛實對比與組合、拼接的方法構成新造型。

四、反思評價

1.設計的藝術形象是否有科幻的特點？

2.作品的功能是否清晰、明顯合理。

3.作品的外觀設計是否美觀？

4.能為所設計的作品取名字嗎？

5.能把所設計的作品編成一個科幻故事嗎？ 第二課時：《科幻故事中的藝術形象》 學習目標：

1.認識科幻故事中的人物形象，了解他們的造型特點和服飾特征； 2.能用簡單的線條描繪喜歡的科幻人物形象。3.了解科幻故事、科幻的產生過程與創作手法。

4.辨別科幻故事中的善、惡、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。學習要點：

重點：認識著名科幻故事中的人物形象，了解他們的造型特點和服飾特征。難點：分析和描述科幻藝術形象的造型特點。

興趣點：觀看科幻故事的影視作品：以動作模仿科幻人物形象。教學過程：

一、課前準備

1.布置學生收集有關的圖片資料。

2.收集機械人的圖片和相關的實物模型或玩具。3.準備相關題材的學生作業。

二、課堂導入

1.提問：你知道電影《帝國反擊戰》的內容嗎？ 2.播放電影中的經典片段。

3.啟發：這部電影給你什么樣的感覺？你對電影中的哪個角色印象最深？它有哪些特征能說出了嗎？

你們最熟悉的形象有何區別？

4.引導：還有更多關于科幻形象的知識，這節課大家共同來深入了解。

三、課堂發展

1.讓學生欣賞和閱讀教材圖片，同時引導學生思考與發現：這些科幻故事中的藝術形象從造型上，大概可劃分為幾種類型？其藝術形象特點、功能、結構如何？

2.引導學生思考書的科幻形象帶有哪些現實中確實存在的要素，哪些是未來想象中的要素。

3.教師舉例把任意四樣東西給予學生想象。舉例：蘋果、鳥的嘴巴、燈泡、輪子。讓學生進行大膽想象以及構思。

4.講述有關的科學知識，要根據造型的種類及其與眾不同的特征進行設計表現，使學生掌握設計的要點以及方法，啟發學生運用地球生物的虛實對比與組合、拼接的方法構成新造型。

四、反思評價

1.設計的藝術形象是否有科幻的特點？ 2.作品的功能是否清晰、明顯合理。3.作品的外觀設計是否美觀？ 4.能為所設計的作品取名字嗎？

5.能把所設計的作品編成一個科幻故事嗎？

第二課：《穿越時空隧道》 第一課時：《回到古代》 學習目標：

了解不同歷史時期的建筑、車船、服飾等造型特點； 能將不同時期的人物和景物并置，構成一幅畫面。

收集資料：觀察發現某個時期的建筑、車船、服飾的造型特點； 能與同學相互分享“時空之旅”的小故事； 教學要點：

重點：觀賞古老遺跡與珍貴文物中的造型細節特征：構思自己走進古代的故事想象畫。

難點：如何把自己的角色形象合理地安排在畫面中。

興趣點：現實與超現實并置，能帶給學生奇特的體驗：互講自編科幻小故事，能激發學生的學習興趣； 教學過程：

一、課前準備

1.查閱古代建筑、車船、服飾等造型資 2.準備《兵馬俑》簡筆示意圖；

二、導入課題

1.檢查學生收集到的圖片資料，2.引導學生說—說圖片的內容。

圖中有什么人物或景物？他們在做什么？你是怎么知道的；屬于哪個朝代？

3.如果有相同年代的圖片，教師可以向全班學生展示，分析其共同特征； 4.教師引導學生講述自己知道的朝代事情，并回答最喜歡回到哪個朝代。5.再次引導學生構思一個故事，如果回到過去．自己會做什么。

6.如果能將這些有趣的情景描繪出來一定很新奇，出示課題，準備講述新課。

三、欣賞交流，提示方法

1.引導學生欣賞教材(兵馬俑)圖片，參考范例導賞，從年代、人物相貌、服裝等方面提出觀察點。

2.教師出示繪制好的兵馬俑簡筆畫，提示描繪要點，3.欣賞教材中的學生作品，請學生說一說最喜歡的作品，分析這些作品在繪畫構思上有什么奇特的地方：例如：古代人在做什么? “我”在做什么?“我們”在一起發生了什么有趣的事情? 4.教師出示繪制好的一張古代人物讀書作品，作品中留出一個位置，創設一個情境，問學生可以添加什么人物，隨后啟發學生描述準備畫進去的人物的服裝和動態。

5.教師小結描繪的創作方法：構思故事情節——畫出作業草圖——“我”在做什么——最后畫出古代人

四創作實踐，感受樂趣 1.提出創作要求

參考圖片資料，簡單描繪出某個時期的人物或景物，把自己的形象也畫進去，組成一幅作品。

2.教師隨堂輔導學生作畫時，提示“自己”的角色和畫面細節的表達。五展示評價

組織一場作品發表活動，讓學生在作品展示中交流與評價。1.以自評和互評的評價方式，組織交流。

2.教師總評，表揚構思奇特的作品，點評作品的不足之處。第二課時：《夢幻未來世界》 學習目標：

1.知識與技能：聯系實際生活，想象未來生活的變化，激發學生對未來美好生活的向往。

2過程與方法：引導學生展開想象，運用多種繪畫形式表現出想象中的未來。3情感態度與價值觀：培養學生熱愛生活的美好感情。學習要點：

重難點：引導學生展開想象，運用多種繪畫形式表現出想象中的未來。教學過程：

一、組織教學

師生互致問候

二、引導發現，欣賞導入

1、師：現在是2015年了，我們身邊的科技在發生日新月異的變化，如手 機、汽車、互聯網的普及，同學們，你們幻想過未來的生活會是什么樣的嗎？

2、師：播放視屏

師：讓你印象最深的是什么？你有什么感受？

[設計意圖]運用學生喜聞樂見的形式--看、交流、欣賞、引發學生的聯想

板書：夢幻未來世界

三、探究階段：（欣賞繪畫作品）

這些漂亮的建筑美輪美奐，讓我們展開想象的翅膀，一起欣賞一下其他同學對未來的想法吧！交流欣賞。

四、故事編創，繪畫實踐

怎么表現主題？或描繪故事的哪個情節？ 畫面中哪些是次要的？哪些是主要的？ 第三課時：《我們的“太空基地”》 學習目標：

1.學會欣賞太空基地科幻畫和圖片；

2.學會太空基地內務部分的立體造型設計和制作；

3.學會選擇綜合材料，并正確使用剪刀、圓規、裁紙刀、黏合劑等工具、4.對表現太空薹地有強烈的興趣；喜歡選擇新的材料制作表現作品。學習要點：

重點：學習基本的立體造型設計步驟和制作方法。

難點：如何根據草圖構思造型奇特的太空基地。

興趣點：暗室情景創設。太空神秘游和造型奇特的作品欣賞評價活動。

作業要求：獨立設計制作太空基地內的居住地或工作的一件設施。教學過程

一、創設情境、課題導入

1.以教室作為暗室(拉上窗簾、關上燈)，在射燈的照射下，播放電子合成音樂作氣氛渲染，教師引導學生，坐上“宇宙飛船”進行神秘的太空游。2.播放宇宙飛船升空的影片：離月球越來越近，離地球越來越遠，逐漸變成一個藍色的星球，這時太空一片漆黑，只有遙遠之處有微弱的星光。3.圖片展示：出現各種隕石、行星和星云，最后來到一大片星云上。這個巨大的星云原來是—個宇宙島。

4.主題引入：我們就在這個宇宙島上建立設想(未來的)太空地。

二、討論交流、提示方法

1.圖片欣賞：如何建立一個充滿高科技含量的基地?我們來欣賞教材中的火星基地和月球基地，看有什么感受。

2.引導學生描述所看到的情景。

3.分析太空基地的結構。

（1）用途：居住、工作；

（2）功能：交通、通訊、能源。

4.分小組討論準備建立何種基地。（火星太空基地、月球基地、海王星基地、銀河基地??）

5.根據構思，用素描和草圖整理想象的太空基地。

6.小組匯報討論情況。

三、手工制作、實踐活動

1.按照構思好的形狀和區域，分工完成太空基地的各部分模型。

制作時，指導學生先完成大的部分（如大的外形、建筑物、塔樓、飛行器等）。

2.用新的材料來制作（如熒光顏料涂色模型，可產生神秘感）。

（1）根據太空基地的特點涂上顏色，使色彩具有裝飾效果；

（2）在暗室里用射燈檢驗，觀察上色的作品是否效果良好，然后繼續完成。

3.學生使用剪刀、圓規、裁紙刀、黏合劑時，必須做好安全和使用指導。

四、作品展示、欣賞評價

1.在暗室中，配上射燈和電子合成音樂，黑板上布置閃爍的燈光和宇宙圖片。

2.各小組布置擺放制作好的太空基地立體模型進行欣賞觀摩會。

3.各小組推舉一名發言人，由發言人帶領介紹本小組的作品特色。4.其他小組可以針對展示小組的制作、構思等提問與評價。

第三課：《夸張有趣的藝術》

第一課時：《我們的“愛牙日”》 學習目標：

1.激發繪畫興趣，感受繪畫樂趣；通過繪畫練習，培養良好的衛生習慣。2.體驗刷牙的樂趣，把刷牙時的有趣樣子表現出來。3.培養審美能力；培養創造想象能力和繪畫表現能力。教學過程

一、啟發誘導 體驗感悟

1.播放牙刷廣告片，感悟廣告詞：“我的牙是什么顏色的？”“米色、珍珠色??”展露本課學習內容：刷牙。

2.引導學生了解刷牙的必要用具及其特點，出示事物感知其摸樣特色。

（興趣是最好的老師，因此本課一開始便用一些兒童喜聞樂見的廣告片導入 新課，學生興趣一下子被激發出來，及時抓住了學生的眼睛，激發了他們的興趣，達到課伊始趣已生的目的。）

二、情景誘導 激活思維

1.結合兒歌、音樂引導學生進行急性刷牙表演，讓學生拿著自制的牙刷、杯子，一起表刷牙歌，說一說刷牙的動作、模樣、姿勢等，教師給予及時表揚。2.運用小組比賽形式試著引導學生互相觀察，深刻感受刷牙時的動作、模樣、姿勢等，欣賞刷牙的美感。

3.通過一些蛀牙案例，扮牙醫查蛀牙糾正刷牙動作，進行良好的衛生教育。

（這種把實物、表演等融入美術課堂的教學方式，不僅使學生探究、發現、體捂到了刷牙時的樂趣，而且得到了感知覺的體驗和滿足，了解了刷牙的正確姿勢，為養成良好的刷牙習慣奠定了良好的情感基礎。更陶冶了學生的審美情趣，激活了創造思維，使學生的個性得到張揚，為創作積累了更豐富多彩的繪畫素材。）

三、欣賞感悟 想象創新

1.教師出示柯達膠卷廣告，說一說廣告中的小朋友擠牙膏時的有趣情景，并啟發大膽想象，引導觀察、思考，鼓勵他們大膽的把自己的想法表達出來，教師給予及時鼓勵。

2.引導學生欣賞同齡學生繪畫作品，體驗作品創作特色，啟發鼓勵學生像他們一樣想象創作。（這樣既發散了學生的思維，提高了交往能力，又顯示了學生的合作、探究、自主學習的學習方式、在學習中發展了思考能力，在合作中解決了問題，從而培養了他們的多種能力。）

3.引導學生回憶刷牙時的有趣動作和趣事，教師給予及時的建議和肯定。4.學生根據個人喜好用畫筆進行自由創作，同時播放兒童歌曲《刷牙歌》，激活創作思維。

5.教師巡視，給予及時鼓勵及改進建議、提示。

（創作過程中，《刷牙歌》的播放，使學生的學習環境更為輕松、愉悅、平靜，更給學生的創造思維添上了想象的翅膀。）

四評價促進 升華興趣

1.教師鼓勵學生誰先畫好，就把誰的作品貼到預先設置的展區。2.引導學生大膽介紹自己作品的有趣場面，教師及時鼓勵、點撥和表揚。3.引導學生評一評同桌學生的作品，大膽發表自己的想法，培養學生的評價能力的自信心。

（結合自評、互評和教師總評，欣賞作品，表達自己的審美感受，這樣可有效的挖掘學生的潛能，提高了評價能力，更提高了學生對美術的學習自主性，也促進了他們全面發展、升華了興趣，增長了自信。）

4.全課總結，課后延伸：請學生把作品帶回家，給爸爸媽媽欣賞，并對自己周圍的親戚朋友進行愛牙護牙宣傳活動。第二課時：《名人漫畫》 教學目標：

1.抓住人物的外貌特征進行夸張，以線描或其他形式繪制人物漫畫。2.通過觀察、嘗試、體驗，在漫畫創作中領會漫畫的特點與表現手法。3.通過描繪和探討，激發學生關注名人背舌的故事，感受名人的奮斗精神和人格魅力。教學要點：

重點：學習運用簡練的線條手繪夸張的肖像漫畫的表現方法。難點：如何找出名人形象的突出特征并把握其夸張的程度。作業要求：能用線條畫出一個名人的漫畫形象。教學過程：

1、觀察與發現——人物肖像的采訪 ①猜一猜：他是誰？（愛因斯坦）②說一說：你知道他有哪些發明創造嗎? ③看一看：哪些外貌特征夸張了?

2、思考與構思——漫畫家是怎么想的。

①說一說：肖像漫畫的美感在哪里？漫畫家是怎么構思的? ②想一想：夸張哪些外貌特征是最有趣的?怎樣體現名人的個性和職業特點？

3、嘗試與體驗——我也來當漫畫家，①說一說：我要畫哪位名人？

②想一想：我該夸張這位名人的哪些外貌特征? ③畫一畫：我也來當漫畫家，運用我喜歡的表現手法，畫出有趣的名人漫畫。

4、評價與交流——看誰畫得夸張幽默。

第四課：《快樂的小鳥天堂》 第一課時：《展翅的小鳥》 教學目標：

1.懂得制作傳動裝置。

2.用夸張裝飾的手法設計小鳥造型。3.在觀察討論中了解制作傳動裝置的原理； 4.培養愛護鳥類的人文情感和科技意識。教學要點：

重點：了解“愛鳥周”及“小燕車”等相關知識。難點：掌握傳動裝置的原理及制作方法。

興趣點：民間活動玩具的收集與觀賞；小鳥玩具作品的展示與娛樂表演活動；

觀察點：小燕車的色彩對比與色塊、色點的搭配；小燕車的造型結構特征。作業要求：制作出一只能拍動翅膀的小鳥玩具。教學過程：

活動一：觀察與發現：

1.觀看鳥類的生活片斷，了解鳥類的生存狀態

2.交流與分享課前收集的鳥類資料圖片，引導學生進行形態分析，找出基本特征，3.欣賞課本中的學生作品；猜一猜這是什么鳥。活動二：嘗試與探索：

1.玩一玩：通過實物范例的觀察與分析，引導學生自主探究滑輪是如何帶動翅膀的拍動的。

2.比一比：通過兩組實物范例的分析與探究，引導學生自主探究出滑輪能平穩走動和小鳥翅膀能自如拍動的制作技巧。

3.教師針對制作的難點進行現場示范。

4.欣賞學生作品，構思創作內容和表現方法。

5.巧妙運用材料，進行創作練習。活動三：分享與評價：

提出評價目標：一是作品的外形美和色彩對比強烈的裝飾美，二是了解保護環境與愛護鳥類的重要性。各小組展示制作成果，共享娛樂活動的樂趣。第二課時：《會打鼓的鳥》 學習目標：

1.學習民間玩具的造型與質樸裝飾用色表現手法； 2.在合作創作中．探索打鼓鳥的整體設計方案； 3.愛護鳥類．保持生態平衡； 教學要點：

重點：懂得運用能量互換原理，利用傳動裝置制作出會打鼓的小鳥。

難點：合作探究，學會看圖制作，有效提高創作水平。

興趣點：制作出會發出聲音的小鳥。

觀察點：關注發聲玩具的鼓面與鼓架的組合成型特點。

作業要求：能制作出一只會打鼓的小鳥玩具。教學過程：

活動一：分享、討淪：

（1）看一看：欣賞課本中提供的搖鼓圖片。哪個搖鼓最有趣?為什么?哪個搖鼓最美?為什么？

（2）說一說：你了解的民間玩具——搖鼓有汁么特點和歷史?

活動二：嘗試、探索：

（1）看一看、議一議：觀看制作打鼓鳥的步驟，書上介紹的方法能看懂嗎?不懂的地方與同學探討一下。

（2）說一說：哪些部分比較難解決?你想到用什么方法解決嗎?

活動三：創作、表現：

（1）小組討淪：準備用什么材料，如何設計鳥的造型?

（2）做一做；以小組合作的方式，動手制作打鼓鳥。圍繞打鼓鳥的裝飾性、趣味性和實用性，教師提出不同的作業要求。

（3）說一說：在制作過程中，遇到了什么問題?你是如何解決的?

活動四：展示、評價。

比一比：進行作品展示交流，比一比誰的打鼓鳥發出的聲音最響亮清脆，誰的打鼓鳥轉動得最暢順，誰的打鼓鳥造型最簡練美觀。第三課時：《會跳舞的鳥》 教學目標：

1.了解各種小鳥的基本結構、外形與動態特征； 2.通過對圖片的對比分學習抓住不同鳥類的特征； 3.培養學生利用廢棄物品的良好習慣； 教學要點：

重點：學習提線木偶的制作原理，并能準確地把握各種小鳥的外形特征進行創作表現。

難點：如何根據不同小鳥的外形與動態特征選擇合適的表現材料。

興趣點：制作出外形生動，活動自如的提線小鳥玩具，并組織作品展示與表演的交流活動。

觀察點：感受提線小鳥的脖子與羽毛材質的造型效果及活動性能。

作業要求：能制作出一只會跳舞的提線小鳥。教學設計：

1.活動一：分享、討論、①看一看：欣賞提線木偶戲。

②說一說：你認為提線木偶戲有趣嗎？哪個地方最吸引你?

2.活動二：嘗試、探索：

（1）看一看、議一議：欣賞課本中兩組圖片(鴕鳥、白鶴、學生作品)。圖片中的鳥，外形、顏色、動作有什么特點?運用了什么樣的材料表現它的外形特征?

（2）選一選：利用教師給出的廢舊材料，根據它們的形狀、顏色，想一想應如何利用在設計中?

（3）看一看、說一說：仔細閱讀制作步驟圖，你認為提線小鳥應分為幾個制作部分?

（4）玩一玩：嘗試擺弄一個示范作品。

（5）說一說：提線小鳥為什么會動?是怎樣制作的?

活動三：創作、表現。

（1）小組討論：準備用什么材料，如何設計鳥的造型?

（2）做一做：動手制作提線小鳥。圍繞提線小鳥的外形、顏色、動作，教師提出作業要求。

（3）說一說：在制作過程中，遇到了什么難題?你是如何解決的?

4．活動四：展示．評價。

比一比：進行作品展示，組織一場提線小鳥的表演。

第五課：《小小旅行家》 第一課時：《神州大地之旅》 學習目標：

1.能用恰當的語言對神州大地著名文化景觀和自然遺產作出口頭描述，說出起特點，表達自己的感受。

2.對比中國畫這一藝術形式與自然實景，發現其相同和不同的地方。3.選擇自己喜歡的藝術形式記錄表現神州大地的一處景觀。活動過程：

（一）課堂發展，欣賞感受

活動一：挑選旅行團（選擇探究主題）。

歷史人文景觀和自然景觀，教師和小博士設計了兩條旅行路線，分為“人文景觀團”和“自然景觀團”兩個旅行團，學生通過分組自主選擇團隊參加旅行。

1.簡略介紹兩團的區別，學生選團，并選出團長和小導游，2.團長組織團員們利用課前預習交流相關資料信息，了解旅游路線，提出旅游中想了解的知識，做好出發前的準備，完成學習評價表練習一：我想了解（）。

3.向教師匯報。

（二）學習活動

活動二：沿路看風景（宏觀的瀏覽）。

以兩個視頻同時播發的方式展現神州的美，將學生帶入壯美的自然景觀或古老輝煌的文化瑰寶，學生自主選擇主題觀看。

1.播放反映壯美的自然景觀或古老輝煌的文化瑰寶的視頻。

路線一：北京——西安——敦煌

路線二：黃山——漓江——九寨溝

2.作為一個小小的旅行家，在欣賞的旅途中哪些景觀給你留下了最深刻的印象？為什么？以旅行團隊的形式來討論。

3.團長或小小旅行家向大家匯報旅行的見聞，如故宮、長城、兵馬傭、敦煌壁畫等等。

4.教師分要點歸納：

建筑：故宮、長城、天壇等

人文景觀 雕塑：秦始皇陵

繪畫：敦煌莫高窟壁畫

實景圖片：安徽黃山——廣西漓江——四川九寨溝

自然景觀

圖畫表現：國畫《黃山云》、《千峰競秀》

活動三：欣賞和感受（微觀探究）

小博士想從我們中間挑一個優秀的小導游，帶領我們走近神州文化。

1.學生分組完成練習二：我感興趣的景觀是（）。因為（），給了我（）的感受。

人文景觀——故宮、長城、天壇等；秦始皇陵、敦煌莫高窟壁畫。

自然景觀——黃山、漓江、九寨溝

2.以自然景觀和國畫作品中的景觀對比發現，完成練習三：

相同的地方有：

色彩：不同的地方有 構圖：用筆用墨

表現最好的學生授予“優秀小導游”的稱號。

（三）體驗“游記”藝術表現

1.邊游邊記：一路走來，神州大地的瑰麗風光和歷史文化讓身為神州子孫的我們倍感自豪以為，也讓人不禁贊嘆她的美！怎樣把這美好的瞬間留住呢？同學們可以用不同的藝術表現形式做成游記，把祖國的美景記錄下來。

2.完成練習四：選擇你喜歡的藝術形式記錄表現神州大地的一處景觀。（國畫、攝影、蠟筆畫、語言評價、文字等）

（四）課后延伸，互動練習第二課時：《亞洲大陸之旅》 教學目標：

1.能對亞洲的幾種建筑、雕塑進行較細致的觀察和描述，并選擇臨摹形式手繪長卷。

2.欣賞亞洲有代表性的建筑或雕刻藝術品，從中領略東方的藝術美。

3.培養學生接受東方藝術，珍惜世界文化遺產的思想感情。學習要點：

重點：了解亞洲建筑的藝術風格； 難點：如何做到以點帶面、處理教材內容繁多的問題。

興趣點：以“旅行”的方式欣賞、探究亞洲各地的文化古跡。

作業要求：能夠用恰當的語言對亞洲建筑與雕刻作出描述，指出其特點。教學過程：

一、創設情境、導入課題：

1．教師將上一屆學生作品(亞洲文化遺產)長卷向學生展示。

2.請學生說—說最想去的地方，然后教師也說出一個自己想去的地方，例如：印度

3.教師簡單講述印度的歷史，然后眼引出泰姬陵。

二、課堂發展：深入學習：

1.提問學生泰姬陵的建造背景。

2.教師簡單講述其建筑背景，接著引導嘗試分析其建筑特色。同時播放具有印度特色的音樂，營造氣氛。

功能：陵墓

造型：穹隆頂、尖拱、有塔尖

材料：大理石

裝飾：幾何圖案和阿拉伯文

3.安排小組利用四個要素（功能、造型、材料、裝飾）來比較唐提招寺和吳哥窟建筑藝術特點。

4.教師作出唐提招寺和吳哥窟建筑藝術特點的比較分析，并畫出簡單的建筑風格示意圖。

5.出示一張世界地圖，讓學生指出教材中的雕塑和雕刻作品所在國家的位置（印度、伊朗、土耳其）。

6.教師分析教材中的雕塑和雕刻作品的藝術特色。

三、分組實踐，欣賞評價：

1.創設情境，布置活動要求：

小組合作，將喜歡的文化古跡（建筑或雕刻）畫出來，然后模擬旅行社，舉辦一個“新聞發布會”，介紹小組的文化景點，提示：注意旅游線路和作品的表達方式（剪貼、線描）

2.小組合作，將喜歡的文化古跡（建筑或雕刻）畫出來，學生創作時播放他們喜歡的音樂。

3.學生作品完成后，教師組織學生模擬旅行社，舉辦一個“新聞發布會”，介紹小組的文化景點。第三課時：《歐洲大陸之旅》 教學目標：

1.學習對歐洲代表性建筑與壁畫藝術進行較細致的觀察和描述； 2.欣賞歐洲有代表性的建筑藝術，體會人類文明進步的足跡。3.熱愛和珍惜人類創造的文明成果。教學要點：

重點：分析歐洲建筑藝術在造型、功能、裝飾、材質與風格等方面的特點，難點：了解古希臘三種建筑風格多立安式、愛奧尼亞式、科林斯式與哥特式建筑的異同。

興趣點：旅游觀光式的學習形式；探究歐洲建筑的奇特造型與功能。作業要求：能說出有代表性的歐洲建筑、壁畫藝術名稱。教學過程：

一、創設情境、導入課題： 1.故事導入：

科林斯是一個希臘的小姑娘，九歲因病死去，被葬在一塊墓地里。后來墓地的草和花兒長高了，由于墓碑座有突出的石塊，花草都被壓彎了腰。一位建筑師看到了這些被壓彎的花草，突然產生了靈感，設計被壓彎了的花草的柱式。為了紀念這位早逝的小姑娘，這個柱式后來就被命名為科林斯柱式。

2.欣賞古希臘科林斯式建筑柱式圖片

3.通過圖片，引導學生學習古希臘三種柱式樣式：多立安式、愛奧尼亞式和科林斯式。

二、欣賞評述、探究學習：

1.學習教材中的古羅馬建筑風格。引導學生仔細觀察第一層到第二層的柱子裝飾有何區別(分小組互功討論）：

第一層：多立安式 第二層：愛奧尼亞式 第三層：科林斯式

1.現代建筑中有許多地方運用了古羅馬的建筑樣式，出示圖片，引導學生欣賞，理解古羅馬建筑樣式對后世的影響。

2.對比欣賞巴黎圣母院和羅馬建筑，引導學生仔細觀察兩者在券頂的運用上有何不同（分小組互動討論）：

古羅馬建筑：園頂 巴黎圣母院：尖頂

3.出示巴黎圣母院內部場景圖片，分析使用尖頂后建筑產生的效果。4.簡單講述以巴黎圣母院為題材的文學和電影作品。雨果：《巴黎圣母院》

6.分小組學習埃菲爾鐵塔、神圣家族教堂，請學生描述其建筑特點。

三、繪畫實踐，情感表達： 1.建筑繪畫練習，布置活動要求。

2.引導學生用速寫、臨摹或想象畫的方式畫出喜歡的歐洲建筑古跡。3.將完成的作品在適當的位置展示，引導學生說一說自己描繪的歐洲文化遺產。

第四課時：《非洲大陸之旅》 教學目標：

1.能對非洲的建筑雕塑、壁畫藝術進行較細致的觀察和描述；

2.能創怍或臨摹一幅表現非洲題材的裝飾畫。

3.通過體驗、觀察、分析、思考、表述的過程與方法，感受非洲的有代表性的藝術品。

4.關注非洲的歷史、文化與藝術，珍惜人類共同創造的文明成果。教學要點：

重點：了解古埃及的文明成果。

難點：從文化遺跡到自然景觀，如何做到以點帶面、處理教材內容繁多的問題。

興趣點：探秘式的學習活動。

觀察點：金字塔與獅身人面像的造型特征；古埃及壁畫的線條與色彩。

作業要求：能夠用恰當的語言描述自然環境、野生動物與人的關系。教學過程：

一、創設情境，導入課題：

1.提問：同學們有沒有外出旅游的經驗呢？能和大家談談你的旅行見聞嗎?

2.展示一些非洲的旅行照片（生態自然景觀和歷史人文景觀），請學生欣賞。

3.教師小結：旅行是一件有趣而且能增長知識的事情，今天就讓我們在小博士的帶領下做一個小小的旅行家，開始我們的神奇之旅。

4.出示課題：非洲大陸之旅。

二、課堂發展、學習活動：

活動一：通過影像方式展示非洲風情，分小組討論，匯報見聞。

1.播放反映非洲風土人情、歷史人文景觀的短片或圖片(加入非洲鼓樂)。

2.作為—個小小的旅行家，在欣賞的旅途中你留意到哪些景觀呢？

每個小組扮演一個旅行團隊來討論，然后派代表向大家匯報旅行的見聞。(在匯報的時候注意區分自然景觀和人文景觀)

3.聯系前幾節課的內容，簡單說出這些藝術表現的區別。

活動二：利用“旅游字典”，向同學介紹。請小博士休息，自已扮演小導游。

1.翻開非洲“旅游寶典”找出最感興趣的照片，仔細閱讀背后的文字介紹，然后把它介紹給各小組的同學。

2.請小組評選出的小導游向大家介紹旅行見聞。

“旅游寶典”須課前準備好，每組內容不同。

金字塔 ●神廟 ●壁畫 ●自然風光、生態環境 ●木雕

3.評選小導游。

比一比誰講得最生動，適合做小導游。

活動三：具體學習非洲木雕和古埃及壁畫。

在旅行過程中我們不能總是一晃而過，有許多東西是值得我們坐下來細細觀賞品味的，例如非洲木雕、古埃及壁畫。現在開始欣賞這些有趣的藝術作品吧。

1.展示非洲木雕作品圖片。創設問題： 這是用什么材料做成的？它表現了什么內容？

這個面具和你以前看過的有什么不同？

你喜歡這些藝術作品嗎？如果你擁有這些作品，準備擺在哪里？

2.古埃及壁畫的欣賞與臨摹：

這是一個幅古埃及的壁畫，從這幅壁畫中你看到了什么？

請同學來模仿畫中的人物的動作，能模仿出來嗎？

說一說古埃及人是怎樣描繪人物形象的？

你覺得壁畫中顏色的使用有什么特點呢？

3.我們一起來描繪這些神奇的壁畫吧！

三、動手實踐：

鼓勵學生臨摹或創作一幅埃及壁畫，送給自己的親人朋友作為旅行紀念品禮物。

第五課時：《美洲、大洋洲之旅》 教學目標：

1.能對教材中的作品(建筑、雕塑、壁畫、自然景觀)進行較細致的觀察和描述；

2.了解教材中柱形雕刻作品的造型特點和裝飾方法，能用這種程序制作一件簡單的柱形裝飾小品；

3.欣賞美洲、大洋州有代表性的藝術品，通過觀察、分析、=思考與表述，認識具有鮮明地方特點的美洲、大洋州文明。

4.對不同文化藝術的理解和欣賞，感受藝術的文化價值。教學要點：

重點：欣賞墨西哥和澳大利亞著名的文化遺產和自然遺產。

難點：從文化遺跡到自然景觀，如何做到以點到面、處理教材內容繁多的問題。

興趣點：模擬小小旅行社，做小導游。

作業要求：能夠用恰當的語言描述、分析教材中的作品。教學過程：

一、課堂導入：

1.故事導入：

在茂密的森林里，住著一個神秘的部落，他們很早就創造了世界上獨特的 文明，他們擁有精確的天文歷法，發明的象形文字至今我們還不能破譯，他們還建了數不清的金字塔，可是在大約幾百年前，他們的文明卻像迷一樣消逝了。他們是誰？從哪里來？又到哪里去了？

2.影片或圖片顯示：墨西哥著名的古城建筑、雕塑、象形文字。

3.請學生在小組內交流觀看的感受。

4.提示學生翻開教材，今天小博士帶領我們踏入美洲，首先要探訪墨西哥的神秘古城。古城里有很多神秘的東西，在等待我們去探險。指出瑪雅文明發生在中美洲，不是非洲，而且瑪雅文明還有很多與其他文明不—樣的地方：在托大森林里居住，周圍沒有河流??

二、出示埃及金字塔和墨西哥帕倫克古城的金字塔圖片，分析、比較造型上的區別：

a金字塔——側面為三角形、尖頂，方錐體

b帕倫克古城的金字塔——側面為梯形、平頂，頂部還建有廟宇

1.出示我國出土于四川的三星堆青銅器面具圖片，指出三星堆文化與瑪雅文化一樣，都具有其神秘性。

2.展示美洲、大洋洲的雕刻作品，學習其造型與裝飾手法。

知識要點：柱形雕刻、四個面都有雕刻的內容、紋樣豐富、裝飾性強。

技能要點：具體分析教材中的《石柱雕刻》和《羽蛇神》的花紋圖案。

相同點：具有淺浮雕性質，不鏤空。

不同點：《石柱雕刻》采用“陽刻”手法，《羽蛇神》采用“陰刻”手法。

3.教師用石膏材料示范“陰刻”技法，4.繼續進行“探秘之旅”。展示澳大利亞卡卡杜國家公園和烏盧魯國家公園圖片或影片，引導學生欣賞，5.設置問題：如果你是旅行社負責人，需要制作一本小冊子向觀眾介紹剛才看到的景色，應該怎么做？

6.學習設計制作旅游小冊子的步驟：

構思、收集材料、編輯、剪貼、描繪、裝訂成冊

三、展示往屆學生制作的作品。

布置下一節課的課堂活動，提示學生可以自由選擇喜歡的項目來表現。

用合適的材料雕刻一件柱形裝飾小品。

以小組為單位，設計、制作一套介紹美洲和大洋州的旅游小冊子。

第六課：《告別母校》 第一課時：《難忘師生情》 教學目標：

1.把握不同工具材料的特點，運用構圖、線條、色彩等元素表現教師的外貌特征與性格。

2.在觀察中把握教師的外貌特征；

3.引導學生學會表達情感，學會感謝恩師。教學要點：

重點：如何運用不同工具材料表現教師的外貌特征與性格。

難點：如何表現學生對教師的感情。

興趣點：欣賞同齡人的優秀作品；用夸張的手法表達自己對教師的印象。

作業要求：用手繪圖象的手法描繪一個自己喜愛的教師形象。教學過程：

1.觀察與發現。

（1）說一說：留給你印象中最深的一位教師的形象特征及你和教師之間難忘、感人的故事。

（2）想一想：你想怎樣描繪你最敬愛的老師？

2.欣賞與感受(畫家作品)

（1）感覺要素的描述：這幅畫中的女教師五官有什么特征?她在干什么?

（2）形式描述與分析：畫面的主要色彩是什么?運用了什么色彩的對比？

（3）美感與價值判斷：你看了這幅畫中的女教師后有什么感受？畫中的女教師和現實中的女教師相比有什么不同？你覺得這幅畫畫得好不好？好，為什么？不好，為什么？

3.創作與評價。

（1）構思：你所畫的教師是教什么的？他（她）的臉型、五官、性格是怎樣的？

（2）構圖：畫面以頭像畫還是半身畫為表現形式？主要人物與背景道具是怎樣安排的？

（3）評價：自評或互評相結合，比一比誰畫的教師形象外貌特征鮮明、畫面構圖生動、情感表達真切。第二課時：《編本小書送母校》 教學目標：

1.了解畫冊裝幀設計的意義、形式和方法；

2.通過欣賞討論合作設計，了解并掌握小書的個性化設計過程。

3.培養學生熱愛母校、熱愛學習，善于創造的良好品德與能力。教學要點：

重點：學習小畫冊設計的技巧與方法。

難點：畫冊外形及裝訂設計應怎體現本書的主題。

興趣點：觀賞不同類型的畫冊、書籍裝幀藝術；編寫能表現自己個性和喜好的小書 教學過程：

1.創設書店情境，導入本課課題：

課前師生共同收集趣味小書實物，布置成新書超市場景(也可提前錄像，做成課件，提高觀賞容量）。

①教師組織學生分組參觀“書店超市”，請學生欣賞比較：你能觀察與發現這批書或畫冊的形態和藝術形式各有什么特點嗎？各組可推選一個代表選一本自己最感興趣的書，向大家做簡單介紹。

②明確本課學習任務，是以自己編制的“小著作”作為畢業紀念獻給母校。

2.分小組探究“備課”，推薦小教師“講課”：

（1）教師引導教材范例的觀賞，提示介紹書的結構常識與設計要素。

（2）提出問題：趣味小書外形、封面設計、裝訂形式上有什么特點？設計制作自己的美術作業集錦和自編的小故事畫冊，可以有哪些表現手法？

（3）請兩個小組的代表當小教師，分別講授上述兩個問題的內容。

（4）教師歸納點評，補充兩位小教師的講課內容，明確趣味小書的設計要求與制作方法要點。

3.提出作業要求，學生創作練習：教師引導兩類作業形式的選擇（美術作業集錦與自編故事畫冊），個人創作或兩人合作。

4.作業展示交流，師生評價總結：

（1）創設新書超市場景，教師提出購好書的評價細則，以學生模擬顧客購書的角色活動作為評價方式。

（2）通過小組互評，以“贈書”形式送給執教教師總結。第三課時：《再見了，母校》 教學目標：

1.基本了解展示設計的要素和形式分類；

2.在展示設計的欣賞中，復習設計紙立體構成和墻報設計的知識； 3.通過活動，表達對母校、對師長、對同學的熱愛之情。學習要點：

重點：學習展示設計內容、形式與方法。

難點：如何巧妙地利用材料進行創新表現。

興趣點：欣賞展示設計的分類作品；以“我的成長足跡”向母校匯報自己的成績，抒發成功的喜悅和體驗成就感。

觀察點：平面展示與立體展示的多種形式；組合式插接和展示設計圖。教學過程：

1.探究活動一：創設情境，回憶感受童年校園的美好生活，感受父母、師長的關愛和同學的友誼。

說一說：

（1）播放校園音樂《金色童年》。請一兩學生表演詩歌朗誦，敘述祖國、學校、師長對同學的關心、同學之間的友誼，表達熱愛母校的感情。

（2）你準備了什么禮物獻給母校？

想一想：你準備怎樣把這些禮品(作品)進行展示范呢?

教師組織學生把作品集中擺放到一起，交流、冠冕，使學生對自己和他人作品的數量、種類、形式有所了解，心中有數，以便展開下列的設計活動。

2.探究活動二：尋找合作伙伴。方案一：接近型。尋找作品類型與自己相同的人作為合作伙伴。

意圖：能使展示設計更容易條理清晰。

方案二：互補型。尋找能與自己互相之間取長補短的合作伙伴。

意圖：同學之間取長補短，更容易在合作中產生優秀作品。

如：平面作品可粘貼展示在一個立體構成的作品中，立體作品可以擺放在一個有質感、有機理變化的平面設計作品前。

3.探究活動三：探究“形式獨特、意念新穎、色彩美觀”的設計方案。

想一想：課本圖片上的展示設計好在哪里？它們是用什么材料制作的呢？

說一說：

（1）在課本“揚帆”這一展示設計場景的圖片中，隱藏了展示設計的關鍵原來，你能把你感受到的這個秘密告訴大家嗎?

（2）“成長的足跡”所展示的內容是很多的，課本圖片是怎樣把這些內容組織起來，使觀賞者感到條理清晰、整體感強、形式生動的呢？

試一試：運用什么形式展示我們的作品？

4.探究活動四：創作形式獨特、意念新穎、色彩動人的展示設計。

想一想：

（l）我將以什么“意念”，什么樣的“形式感”什么“色調設計”貫穿整體展覽？

（2）我將尋找什么的材料配合制作我們的展示設計？

做一做：運用形式美感進行創作。

5.探究活動五：欣賞與評價。

主題突出，富有創意，色調協調，制作精美。

6.課后延伸：

（1）書中所展示的內容基本是平面作品，你的立體美術作品又該用什么方式進行展示呢？

（2）怎樣策劃組織班級間的展示設計交流活動，分享“美術學習成長足跡”的交流與綜合運用美術知識的總結交流?