第一篇：關于子衿讀后感[推薦]

《子衿》中的女子是這樣的思慕、等待、張望著“青衿”，一往情深深幾許，自古以來女子就是深閨寂寞人。以下是小編為您整理的關于子衿讀后感相關資料，歡迎閱讀！

關于子衿讀后感【一】

歲月流走，蒼老了滄海桑田。季節依舊，卻已物是人非。聽秋雨呢喃，如同你對我細語未來：執子之手，與子偕老。

像是一場夢。你我新婚燕爾，只不過短短幾日，你就要隨軍出征。你我是千萬般的不愿，可圣命難違，你只好撇下我這個新婚的妻子。那時，你對我說：“我一定會回來的，你一定要等我！”說完，狠心的轉過身，頭也不回地走了，淚眼朦朧中，只看到你那青青的衣袂……

門前那棵垂柳青了黃，黃了青；池塘里的蓮謝了開，開了謝。大雁再次排成“一”字，從北方回來。連大雁都知道要回家，而你呢？三年了，你何時才能回來！

“無言獨上西樓，月如鉤。”秋末的風，瑟瑟的。黑暗把夜襯的是那樣靜，月色清涼朦朧，灑在地上，像是鍍了一層白銀。樹影搖曳生姿，與樓閣的一角被照射到地上，如同我的心一般，剪不斷，理還亂。

輕輕打開梳妝的匣子，里面是一塊玉佩，那是你送給我的定情信物。玉佩碧綠清透，柔柔的，如水般。上面的字，是我們一起刻的：“不離不棄”。那時候，你對我說，你要用它拴住我，再也跑不掉。可，我還沒跑掉，你就不見了。你明知道女子不能擅闖軍營，你怎么不捎封書信來報平安？

云卷云舒，冬去春來。淚已經流盡了，青絲亦變成半頭白發了，他們都說，你不會回來了。我不會去執著了，我累了。輕輕闔上眼，便再也沒醒來，夢里，還是那個地方，你還是你，我還是我，你還是對我說：“執子之手，與子偕老”

青青子佩，悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音？青青子佩，悠悠我思。縱我不往，子寧不來？挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮！

從此，不再思，不再念，亦不再笑靨如花……

關于子衿讀后感【二】

《子衿》是詩經里的名篇，從其內容上來講，用來表達思念的千古名句“一日不見，如隔三秋”就出自此詩；從其寫作手法來講，短短數字，卻運用了大量的心理描寫，從而把女主人公對戀人的思念之情表達的淋漓盡致，此后心理描寫手法在文學作品中占了很大一部分的比重。

子衿一詞，最早追溯于此詩，意思是“你的衣領”，指女子對心上人的愛稱。后來成為了對知識分子、文人賢士的雅稱，這只要源于曹操的《短歌行》“青青子衿，悠悠我心。但為君故，沉吟至今。”曹操雄才大略，“新瓶盛陳酒”用子衿來形容自己渴求賢才的心情。而子衿最初表達的是熱戀中的姑娘對戀人的思念之情。

“青青子衿，悠悠我心。”青青的是你的衣領，悠悠的是我的心境。難以忘記你的青色的衣領，那樣的整潔干凈，它時時牽動著我悠悠的心，自從上次別離已經有一段時間了，可你的樣子和衣著我還依稀的記得。“縱我不往，子寧不嗣音？”縱然我不曾主動去找你，難道你就此隔斷音信？從這里我們可以看到，不知出于什么緣由讓兩人失去了聯系，女子對男子未來看她而又些許的埋怨。而女子出于矜持和羞怯沒有去找他，在她自己看來似乎是情有可原的。

“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩帶，悠悠的是我的情懷。難忘你青色的佩帶，上次相見時，它是那么的干凈整潔，現在不知它還是否緊貼在你的身旁。“縱我不往，子寧不來？”縱然我不曾主動去會你，難道你就不能主動來？看到這句，不由的笑了，女孩兒的心思你千萬別去猜，猜來猜去也猜不明白。女人都是口是心非，明明心里想念人家，就是嘴上不說，潛臺詞就是都和你在一起了，我心里怎么想你都不知道嗎？哈，有時候女孩就是太矜持了，愛就要大聲說出來嘛，你不說他怎么知道啊，你不知道男孩都是直線邏輯嗎？你那曲曲折折的小想法他可猜不透呢。

“挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮。”左等右等，你就是，你還是不來，我又不能去找你，只好每天吃力的登上城門兩邊那高高的觀樓眺望遠方，期望有天可以看到你熟悉的身影。思念至深，一天不見，怎么感覺隔了三個月那么久啊。

全詩共分為三節，每節短短四句，每句四言，用區區四十九個字便把女子的思念之心刻畫的淋漓盡致，這全靠作者對心理活動描寫的挖掘。如果說前兩段重點是描寫女子的心理活動的話，那么最后一段則是情感的升華，寥寥幾筆就把女子焦急難耐等待戀人的心情刻畫的如印眼簾。“一日不見，如三月兮”雖是運用了夸張的修辭手法，造成主觀時間與客觀時間的反差，從而將其強烈的情緒心理形象地表現了出來，突出了女子對戀人的思念，也成為男女之間用來表達相思之情的千古唯美詩句。

自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，何有窮已時！

關于子衿讀后感【三】

古往今來，不少名家在塑造主人公形象時，都詳細地描寫他們的外貌。但也有人獨辟蹊徑，例如：金庸在《神雕俠侶》中描寫小龍女時，這樣寫道“那白衣少女一進來，眾人不由自主的都向她望去。世人常以‘美若天仙’四字形容女子之美，但天仙究竟如何美法，誰也不知，此時一見那少女，各人心頭都不自禁的涌出‘美若天仙’四字來。”只字未提容貌，但讀者已能領悟到白衣少女的美貌了。

同樣，《子衿》（注：《子衿》這首詩出自《詩經》）里這樣寫道：“青青子衿，悠悠我心。青青子佩，悠悠我思”。詩中未寫出女子心儀的男子容貌如何，而是說“你青青的衣領，牽動著我的心；你青青的佩帶，寄托著我的情”。不寫容貌而寫著裝的獨特寫法，使這首詩傳唱至今。

為什么詩中只寫“子衿”，不寫容貌呢？首先，這個男子的容貌必是女子心中想過千萬遍的。此時不把他明晰地展示出來，更表明了女子已將這容貌牢牢刻在心里。無形中提升了男子在女子心中的分量，起到“無聲勝有聲”的效果。其次，古時女子嬌羞矜持，也不愿把心上人的容貌大膽表述出來，加以贊揚。這樣寫，女子的可愛靦腆又多了一分。

為何作者會選擇寫“子衿”與“子佩”呢？女子心細如發，觀察心上人就更是細致。專挑一些細節來寫，也襯托出這對情侶感情的親密。那個有青青衣領的人，應該就是女子心中對男子的代稱。那衣領是否是男子臨走時女子縫補過或是整理過的呢？那帶子上系著的佩玉，又是否為女子贈予的定情之物？這些由衣領與佩帶產生的聯想，不但豐富了詩歌本身的內涵，增添其浪漫色彩，也引起讀者的無限遐想。衣領離臉不遠，女子念念不忘的是男子的衣領，想的其實是男子的臉龐。那佩玉的帶子又怎么解釋呢？古時候的人很注重步態、身形美。男子走路時，佩帶會隨步伐節奏輕輕搖擺。女子想的并不是佩玉的帶子，而是男子的身形及步態。是否她會在心中暗自希望心儀的男子邁著優雅的步子向她走來呢？

寫背影同樣有很獨特的效果，為何不寫背影呢？首先，背影過于朦朧，而女子對于愛情、愛人都不希望有抓不牢的感覺。太模糊就會像鏡中花，水中月一般，讓女子感覺心里不踏實。第二，女子總希望心愛之人朝自己走來，而不是離自己遠去，所以寫背影也不是一個好兆頭。

衣領和佩玉的帶子既不像容貌那樣直白，又不似背影那樣隱晦。它既暗含女子對男子的情意，又似一根女子拿來拴住男子的紅線，牽牽絆絆，雖然細，卻無法割舍斷。

關于子衿讀后感【四】

青青子衿，悠悠我心，望數十里揚州路，春風吹過誰白頭。

待風燈凌亂后，寂寞，便似那長亭樹，自江花瞑后，柳花又攀上枝頭，重覓幽香卻無處。橫幅小窗誰又住，自牡丹從畫閣謝后，翠禽又在誰家枝上宿。

蘆花開遍汀洲路，寒沙對淺流，卷帶一片秋，黃鶴飛過煙雨后，故人，于清明，嗅桂花又載酒，日日沉醉，長記少年游。

當春風吹過小園瘦，蕎菜花黃蝶亂后，紅杏香，蕭鼓秀，綠楊影中，誰把誰看透。待冷月欺花后，為何，又將疏煙困倦柳。

把河橋春香嗅不夠，夜泊扁舟，待溫柔入了深鄉后，詞韻譜成新短曲，酒杯漏盡長更殘，剪掉蠟花，流盡燭淚，壺箭淡去相思意，凌波的長風拂過，舊日情與孤煙冷，瞬時似欲了無痕，連棹的荷塘中，依依青蓮，又似把十年一夢的凄涼開盡。

西湖燕啼盡臺苑的春情，吳館中亦少了浣紗的人，溪雨急東行，岸花怒爭春，昏鴉飛上枯藤，老樹濃蔭，掩住小橋下.流水后.深閉的門庭。蒼茫黃昏，故人樓上，憑誰又痛，斜陽立于芳草中。

斷橋帶離恨，秋水裹芙蓉，凄涼誰又問，荒臺東，醉酒盤馬踏畫屏，有東籬月影，照素箋舊墨痕，嘆林花謝了太匆匆，未待理清舊日情，便來了寒雨與凄風，這荒涼的時光里，憑誰為爾歌《長恨》，憑誰又把朱顏痛。

寂寞梧桐深鎖庭，是誰負了春盟，又謝了春紅，讓多少往事皆成空，多少相思一夢中。嘆只嘆，秋鏡照憔悴，鬢上白發生，至今猶自念，素骨凝做冰，柔指蘸雪，把清樽洗凈，讓殘淚于夢中沾濕那遠行的云。

夜冷中庭，水仙開在月光中，清鉛素靨，蜂黃偷的輕暈，任他更苦凄風緊，待曉色驚回心，才知是一場花夢，一場過堂風。誰人，又笑它，湘娥凌波化幽芬，云沙古岸空遺恨。唯猶念，臨窗徹疏影，寒香亂紛紛，凍梅藏盡苦詩韻。

重門舊游，隔花深夢，無言夕陽燕匆匆，香動小簾風，落絮又無聲，春花含羞月行云，東風臨閣卷愁云，念此情如水軒后，小徑香殘翠微冷。

斗草對溪根，自憐兩袖風，一年寒食冷，誰人又深處云山中，晝閑度，不惜春，望綠暗長亭，風絮攜歸夢，待輕雨轉成濃陰，情花綻盡狂心，鶯聲啼過門前徑，冷月伴著孤吟，剩下那一杯濁酒，需滿飲。

第二篇：《鄭風·子衿》讀后感

鄭風·子衿

青青子衿，悠悠我心。

縱我不往，子寧不嗣音？

青青子佩，悠悠我思。

縱我不往，子寧不來？

挑兮達兮，在城闕兮。

一日不見，如三月兮。

我原本竟不知，一本《詩經》，一篇《鄭風·子衿》，將古往今來的相思之苦，道了個透徹淋漓。

正是春暖花開之時，妝罷點絳紅，窗下貍奴步。兩個年輕男女的情詩不知往來了多少。可是有情人終有一別，他許下諾言，待歸來之時，定與她城頭相聚，共訴情思。

于是，她開始等待，一直都在等待……又是一年伊始，未得卿來信，佳人夜夜不得寐。她的淚沾濕衣襟，愁怨的相思心結無人來解。曾記往日，他愿為她一人獨奏那人間仙樂，情意綿綿。而如今，卻連一封信也沒有了。

她放不下思念，日日登上城頭盼望，只盼情郎歸來。在這高高的城樓上，一天不見對方的面，就好像有三個月那樣漫長。

一聲嘆息，并非發自那相思之人，而是出自我口。我惋惜舊時女子無望的深情，惋惜那涼夜之下披著薄衫徘徊的慘淡。一次次望眼欲穿的等待，真的是愛嗎，還是只是對漫長時間的消耗？那癡迷、可憐的本質，是長情的女子為了追尋愛而不肯回頭的偏執。我不禁聯想到《紅樓夢》中的林黛玉。她懷著脆弱與掙扎的情愫，寄愁思于落花。她用“未若錦囊收艷骨，一抔凈土掩風流”來贊美落花那原本高潔的形象。但紅樓一夢，人心叵測，于是被作者曹雪芹將前世比作絳珠草的林黛玉奮力一掙，化為鳶鳥，也隨著落花去往了天盡頭的香丘。

讀罷這篇《鄭風·子衿》，我不禁感嘆，自古以來，無論男女，如果為情所困，都會失去自我，并且還會忘記人生本該有的樂事。兩敗俱傷、不得解脫之人，何其多也！愛雖然是人間幸事，但人生絕非由愛情這一種單調的材料所構成，人活一生，還應該有自尊，還應該有更多詩意的選擇，還應該去看更遠、更美的地方。

第三篇：子衿讀后感

子衿出自于詩經，那么你讀完子衿后的感觸是什么呢，下面一起去閱讀小編整理的子衿讀后感吧，希望幫到大家！

子衿讀后感

1古往今來，不少名家在塑造主人公形象時，都詳細地描寫他們的外貌。但也有人獨辟蹊徑，例如：金庸在《神雕俠侶》中描寫小龍女時，這樣寫道“那白衣少女一進來，眾人不由自主的都向她望去。世人常以‘美若天仙’四字形容女子之美，但天仙究竟如何美法，誰也不知，此時一見那少女，各人心頭都不自禁的涌出‘美若天仙’四字來。”只字未提容貌，但讀者已能領悟到白衣少女的美貌了。

同樣，《子衿》（注：《子衿》這首詩出自《詩經》）里這樣寫道：“青青子衿，悠悠我心。青青子佩，悠悠我思”。詩中未寫出女子心儀的男子容貌如何，而是說“你青青的衣領，牽動著我的心；你青青的佩帶，寄托著我的情”。不寫容貌而寫著裝的獨特寫法，使這首詩傳唱至今。

為什么詩中只寫“子衿”，不寫容貌呢？首先，這個男子的容貌必是女子心中想過千萬遍的。此時不把他明晰地展示出來，更表明了女子已將這容貌牢牢刻在心里。無形中提升了男子在女子心中的分量，起到“無聲勝有聲”的效果。其次，古時女子嬌羞矜持，也不愿把心上人的容貌大膽表述出來，加以贊揚。這樣寫，女子的可愛靦腆又多了一分。

為何作者會選擇寫“子衿”與“子佩”呢？女子心細如發，觀察心上人就更是細致。專挑一些細節來寫，也襯托出這對情侶感情的親密。那個有青青衣領的人，應該就是女子心中對男子的代稱。那衣領是否是男子臨走時女子縫補過或是整理過的呢？那帶子上系著的佩玉，又是否為女子贈予的定情之物？這些由衣領與佩帶產生的聯想，不但豐富了詩歌本身的內涵，增添其浪漫色彩，也引起讀者的無限遐想。衣領離臉不遠，女子念念不忘的是男子的衣領，想的其實是男子的臉龐。那佩玉的帶子又怎么解釋呢？古時候的人很注重步態、身形美。男子走路時，佩帶會隨步伐節奏輕輕搖擺。女子想的并不是佩玉的帶子，而是男子的身形及步態。是否她會在心中暗自希望心儀的男子邁著優雅的步子向她走來呢？

寫背影同樣有很獨特的效果，為何不寫背影呢？首先，背影過于朦朧，而女子對于愛情、愛人都不希望有抓不牢的感覺。太模糊就會像鏡中花，水中月一般，讓女子感覺心里不踏實。第二，女子總希望心愛之人朝自己走來，而不是離自己遠去，所以寫背影也不是一個好兆頭。

衣領和佩玉的帶子既不像容貌那樣直白，又不似背影那樣隱晦。它既暗含女子對男子的情意，又似一根女子拿來拴住男子的紅線，牽牽絆絆，雖然細，卻無法割舍斷。

子衿讀后感

2《子衿》是詩經里的名篇，從其內容上來講，用來表達思念的千古名句“一日不見，如隔三秋”就出自此詩；從其寫作手法來講，短短數字，卻運用了大量的心理描寫，從而把女主人公對戀人的思念之情表達的淋漓盡致，此后心理描寫手法在文學作品中占了很大一部分的比重。

子衿一詞，最早追溯于此詩，意思是“你的衣領”，指女子對心上人的愛稱。后來成為了對知識分子、文人賢士的雅稱，這只要源于曹操的《短歌行》“青青子衿，悠悠我心。但為君故，沉吟至今。”曹操雄才大略，“新瓶盛陳酒”用子衿來形容自己渴求賢才的心情。而子衿最初表達的是熱戀中的姑娘對戀人的思念之情。

“青青子衿，悠悠我心。”青青的是你的衣領，悠悠的是我的心境。難以忘記你的青色的衣領，那樣的整潔干凈，它時時牽動著我悠悠的心，自從上次別離已經有一段時間了，可你的樣子和衣著我還依稀的記得。“縱我不往，子寧不嗣音？”縱然我不曾主動去找你，難道你就此隔斷音信？從這里我們可以看到，不知出于什么緣由讓兩人失去了聯系，女子對男子未來看她而又些許的埋怨。而女子出于矜持和羞怯沒有去找他，在她自己看來似乎是情有可原的。

“青青子佩，悠悠我思。”青青的是你的佩帶，悠悠的是我的情懷。難忘你青色的佩帶，上次相見時，它是那么的干凈整潔，現在不知它還是否緊貼在你的身旁。“縱我不往，子寧不來？”縱然我不曾主動去會你，難道你就不能主動來？看到這句，不由的笑了，女孩兒的心思你千萬別去猜，猜來猜去也猜不明白。女人都是口是心非，明明心里想念人家，就是嘴上不說，潛臺詞就是都和你在一起了，我心里怎么想你都不知道嗎？哈，有時候女孩就是太矜持了，愛就要大聲說出來嘛，你不說他怎么知道啊，你不知道男孩都是直線邏輯嗎？你那曲曲折折的小想法他可猜不透呢。

“挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮。”左等右等，你就是，你還是不來，我又不能去找你，只好每天吃力的登上城門兩邊那高高的觀樓眺望遠方，期望有天可以看到你熟悉的身影。思念至深，一天不見，怎么感覺隔了三個月那么久啊。

全詩共分為三節，每節短短四句，每句四言，用區區四十九個字便把女子的思念之心刻畫的淋漓盡致，這全靠作者對心理活動描寫的挖掘。如果說前兩段重點是描寫女子的心理活動的話，那么最后一段則是情感的升華，寥寥幾筆就把女子焦急難耐等待戀人的心情刻畫的如印眼簾。“一日不見，如三月兮”雖是運用了夸張的修辭手法，造成主觀時間與客觀時間的反差，從而將其強烈的情緒心理形象地表現了出來，突出了女子對戀人的思念，也成為男女之間用來表達相思之情的千古唯美詩句。

自君之出矣，明鏡暗不治。思君如流水，何有窮已時！

第四篇：子衿賞析

中國文化之《詩經》導讀

——《鄭風·子衿》賞析

姓名：林鵬雨 年級：11級 專業：財務管理 選課序號：13

《詩經》是我國第一部詩歌總集，代表了西周初年至春秋中葉的詩歌創作，其中描寫愛情的篇幅占了很大比重。愛情是人類最美好的情感之一，《詩經》中的愛情詩，熱烈而浪漫，清純而自然，是心與心的交流，情與情的碰撞。后世的很多愛情詩，浮艷而做作，在文學價值上遠遠不及《詩經》。其中《鄭風》《衛風》的愛情詩最有名.現在就以大家耳熟能詳的《鄭風·子衿》為代表賞析一下詩經中的愛情詩。

《鄭風 子衿》賞讀

鄭風 子衿

青青子衿，悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音？

青青子佩，悠悠我思。縱我不往，子寧不來？

挑兮達兮，在城闕兮。一日不見，如三月兮。譯文

青青的是你的衣襟，悠悠的是我的心境。縱然我不曾去會你，難道你就此斷音信？

青青的是你的衣佩，悠悠的是我的情懷。縱然我不曾去會你，難道你不能主動來？

我來回踱著步子呵，在這高高城樓上啊。一天不見你的面呵，好像已有三月長啊。意境淺析

這首詩寫一個女子在城樓上等候他的戀人。全詩三章，采用倒敘手法。前兩章以“我”的口氣自述懷人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以戀人的衣飾借代戀人。對方的衣飾給她留下這么深刻的印象，使她念念不忘，可想見其相思縈懷之情。如今因受阻不能前去赴約，只好等戀人過來相會，可望穿秋水，不見影兒，濃濃的愛意不由轉化為惆悵與幽怨：縱然我沒有去找你，你為何就不能捎個音信？縱然我沒有去找你，你為何就不能主動前來？第三章點明地點，寫她在城樓上因久候戀人不至而心煩意亂，來來回回地走個不停，覺得雖然只有一天不見面，卻好像分別了三個月那么漫長。

全詩不到五十字，但女主人公等待戀人時的焦灼萬分的情狀宛然如在目前。這種藝術效果的獲得，在于詩人在創作中運用了大量的心理描寫。詩中表現這個女子的動作行為僅用“挑”、“達”二字，主要筆墨都用在刻畫她的心理活動上，如前兩章對戀人既全無音問、又不見影兒的埋怨，末章“一日不見，如三月兮”的獨白。正如我們現在常說的“一日不見，如隔三秋”，可見對戀人的思念之切；兩段埋怨之辭，以“縱我”與“子寧”對舉，急盼之情中不無矜持之態，令人生出無限想象，可謂字少而意多。

末尾的內心獨白，則通過夸張修辭技巧，造成主觀時間與客觀時間的反差，從而將其強烈的情緒心理形象地表現了出來，可謂因夸以成狀，沿飾而得奇。心理描寫手法，在后世文壇已發展得淋漓盡致，而上溯其源，本詩已開其先。所以錢鐘書指出：“《子衿》云：‘縱我不往，子寧不嗣音？’‘子寧不來？’薄責己而厚望于人也。”已開后世小說言情心理描繪矣。手法簡析

《詩經·鄭風·子衿》關注現實，抒發現實生活觸發的真情感，這種創作態度，使其具有強烈深厚的藝術魅力。無論是在形式體裁、語言技巧，還是在藝術形象和表現手法上，都顯示出我國最早的詩歌作品在藝術上的巨大成就。賦、比、興的運用，既是《詩經·鄭風·子衿》藝術特征的重要標志，也開啟了我國古代詩歌創作的基本手法。

《詩經·鄭風·子衿》中“比”的運用也很廣泛，表明詩人具有豐富的聯想和想象，能夠以具體形象的詩歌語言來表達思想感情，再現異彩紛呈的物象。

《詩經·鄭風·子衿》中“興”的運用情況比較復雜，有的只是在開關起調節韻律、喚起情緒的作用，興句與下文在內容上的聯系并不明顯。這種與本意無關，只在詩歌開頭協調音韻，引起下文的起興。

《詩經·鄭風·子衿》中賦、比、興手法運用得最為圓熟的作品，已達到了情景交融、物我相諧的藝術境界，對后世詩歌意境的創造，有直接的啟發意義。

《鄭風·子衿》的句式，以四言為主，四句獨立成章。二節拍的四言句帶有很強的節奏感，是構成《詩經·鄭風·子衿》整齊韻律的基本單位。四字句節奏鮮明而略顯短促，重章疊句和雙聲疊韻讀來又顯得回環往復，節奏舒卷徐緩。《詩經·鄭風·子衿》重章疊句的復沓結構，不僅便于圍繞同一旋律反復詠唱，而且在意義表達和修辭上，也具有很好的效果。

《鄭風·子衿》中的重章，許多都是整篇中同一詩章重疊，只變換少數幾個詞，來表現動作的進程或情感的變化，三章里只換了六個動詞，就描述了采莒的整個過程。復沓回環的結構，靈活多樣的用詞，把采苡的不同環節分置于三章中，三章互為補充，在意義上形成了一個整體，一唱三嘆，曼妙非常。

《鄭風·子衿》的語言不僅具有音樂美，而且在表意和修辭上也具有很好的效果。《詩經》時代，漢語已有豐富的詞匯和修辭手段，為詩人創作提供了很好的條件。《詩經》中數量豐富的名詞，顯示出詩人對客觀事物有充分的認識。《詩經》對動作描繪的具體準確，表明詩人具體細致的觀察力和駕馭語言的能力。深思：女性愛情意識成因 《鄭風?子衿》是《詩經》眾多情愛詩歌作品中較有代表性的一篇，它鮮明 地體現了那個時代的女性所具有的獨立、自主、平等、自由的思想觀念和精神實質，主人公在詩中大膽表達了自己的情感需求，即對情人的思念。這在 《詩經》以后封建社會的歷代文學作品中是少見的。為什么《詩經》里女性的情愛能得以自由的表達，而不像后代那樣受人詬病呢？究其原因，我認為有以下二點：

㈠、母系氏族的遺風影響

在母權制時代，女性主導一切，她們具有獨立人格，自主地安排生產、生活，男子無特殊權利，女子也根本不存在對男子的依賴。進入夫權制時代，一切逐漸改變了，經濟地位的喪失，使女性在兩性關系中缺少獨立自由，地位逐漸走低，男尊女卑成為普遍的價值觀念。《詩經》之中，女性創作的很多篇章都反映了這一現狀。但我們也要看到，《詩經》時代是一個漫長時代，雖然已經處于父權社會，建立起了宗法制度，但是由于禮制初創，“禮不下庶人”，上古的母系氏族遺風尚存，原始的自由開放、大膽熱烈的精神，在詩歌作當中也常常閃現。《鄭?子衿》 中，女主人公對愛情是極為熱烈和投入，甚至于一日不見情郎，就好像隔了三個月，十分思念對方。

㈡、禮制初成時的相對寬松

周代禮制雖初成，但對普通百姓的生活而言，仍有相對的自由與寬松，這便是《詩經》中那些表現真情實感和行為自由的情歌能夠得以產生的客觀環境。雖然當時對于婦女有許多禮制規范，例如：“父母之命，媒妁之言”的婚姻之禮，民間男女的自由戀愛常常受阻于此禮《幽風?伐柯》日：“伐柯如何？匪斧不克。取妻如何？匪媒不得”等。但女性在周代仍有很大的發言空間，女性能以詩歌宣泄其真實情感，能夠藉由詩歌表達出其內心的欲求與不滿。《禮記?王制》言凡民間之風俗與禮制不相抵觸時，亦能受到官方的尊重：“凡居民材，必因天地寒暖燥濕。廣谷大川異制，民生其間者異俗，剛柔輕重，遲速異齊，五味異和，器械異制，衣服異宜，修其教不易其俗，齊其政不易其宜。”意思是說，各民族之間因為地理環 境與天候狀況有差異，所以各地有不同的風俗，執政者對于各地不同的習俗，所抱的態度是“修其教不易其俗，齊其政不易其宜”的寬大與包容。總之，《詩經》時代父權制剛剛確立，禮制和道德規范對女子的要求還遠不及后代苛嚴，對女子的道德要求比較寬松，所以《詩經》中的一些婚戀詩，在《詩經》時代的某些時期、某些地區表現了某種程度的婚戀自由。

第五篇：作文 徐子衿

我的“漢字”——美

美是什么？我曾無數次思索過這個問題。——題記

俗世之美

坐在大街上，滿目皆是衣著光鮮亮麗的人群。不管男女老少，都打扮得漂漂亮亮的。的確，愛美之心人人有，愛美也并不是什么壞事。但是，那些外表美麗的人們，真的是“美”的嗎？恐怕未必——街道上到處是被人隨手丟棄的垃圾；有些人還隨地吐痰；斑馬線上行人們集體發揚“中國式過馬路”精神??這些人，難道是“美”的嗎？

心靈之美

并不是所有中國人都僅有外在美，中華文明也養育了許許多多的平凡英雄,“最美”之人——“最美媽媽”在危急時刻用雙手托起了祖國的希望；“最美司機”在生命的最后時刻保護了整車乘客的生命；“最美兒子”抱著在地震中受傷的老父在手術室前等了一個多小時??我認識到，心靈美才是真正的美。這些人，用心靈美感動了中國，感動了天地!

我的美

“也許美即是一種思想，只要你一心向善，心中充滿正能量，不論你錢財是多是少，外表是丑是美。”在觀察了那么多“美”與“不美”后，我領悟了這句話。于是，我開始努力“美走進我心中”——吃完零食，包裝袋我會一直拿在手上，直到有垃圾桶才會扔；主動幫助有困難的人，并盡自己的最大努力解決他們的困難；勸告自己的親朋好友做一共文明的人，將正能量傳遞給他們??我發現，在做這些事的時候周圍的人會向我投來善意的微笑，這讓我非常滿足。而且在我的影響下，我的親人、朋友也變得“美”起來，向他們身邊的人“傳遞正能量”。我覺得，自己成為了一個“美”的人。

“眼中所見乃心中縮影。”我將不僅僅追求外表的美，更追求心靈的美好，因為——“心美，一切皆美”！