第一篇：七年級美術上冊第三單元第2課精美的報刊教學設計2!

《精美的報刊》

1教學目標 知識與技能

1、學習了解版式設計的基本法則、規律。

2、運用版式設計知識設計一份簡單的壁報版面。過程與方法

從設計報刊的過程中，發展學生的形象思維，使學生充分體會美術與自己的學習、生活息息相關。

情感態度與價值觀

通過壁報設計制作的學習，培養學生熱愛校園文化生活的情感和同學之間良好合作精神。2教材分析

本課屬于“設計·運用”學習領域，通過對設計精美的報刊、雜志、畫冊、掛歷、招貼、網頁、唱片封套的鑒賞，了解版式設計在生活各個領域中的運用，以及版式設計所包含的視覺要素、構成要素；采用設計制作與學生生活息息相關的感恩節剪報、自我宣傳手冊等方法，探索版式設計的基本原則與規律，激發學生的探究欲望與動力，培養學生的平面設計意識與能力，初步形成設計方面的基本素養。

活動一：“欣賞與了解”通過欣賞優秀的報刊雜志等版式設計作品，認識版式設計中圖片、文字、色彩等視覺元素，了解標題、欄目、文章、圖片等各構成要素在版式設計中的編排處理方法。

活動二：“體驗與實踐”運用所學的版式設計知識，分組自擬主題嘗試用拼貼、手繪等方式，設計制作一份的校園剪報。3學情分析

本課授課對象為七年級學生。基于學生興趣、能力和需要考慮，本課教學從面向全體學生出發，盡可能地使課堂具有開放性、互動性、主體性。本課主題是圍繞報刊設計基本知識的學習，通過讓學生看、聽、想、賽、練等教學活動，引發學生對春天的認識和了解報刊設計基本知識，激發學生創新設計的欲 望。4重點難點

了解版式設計的基本知識、技巧、方法。版式設計創意 5教學過程

活動1【導入】課題引入

1、出示報紙、雜志、網頁、招貼、宣傳展板等有關圖形圖像資料教師引導學生欣賞并感受設計的精美。

2、導入新課的內容出示課題《精美的報刊》----版式設計。活動2【導入】教學目標

1學習了解版式設計的基本法則、規律。

2、運用版式設計知識設計一份簡單的壁報版面。活動3【講授】講授新課

1、版式設計的概念

版式設計是指在平面上，把與主題相關的文字、圖形、色彩遵循“美”的形式法則進行有機的排列組合，使其出生感官上的美感。版式設計的范圍涉及報紙、刊物、書籍、畫冊、掛歷、招貼、網頁等各個領域。

版式設計的視覺元素——文字、圖片、色彩

2、版式設計的基本法則

對稱與均衡 變異與秩序 空白與疏密 比例與分割 對比與調和 節奏與韻律

3、什么是壁報？

壁報是在墻壁上開辟的信息傳遞的媒體,它用圖文并茂的藝術形式呈現。

4、設計壁報.問:我們再來找一找,這個版面里除了文字、圖片、色彩外還由哪些要素構成呢? 版式的要素：刊名、報頭、欄目、信息文章、插圖、尾花等（多媒體出示壁報的構成）版式設計的一般步驟——

a確定報頭和主題性大標題的位置；

b確定欄目的數量和形式，制定各欄目的塊面空間；

c安排文章、插圖的位置，確定其所占塊面的形狀和大概面積； d進行版面總體調整，裝飾美化邊角；

e根據剩余空間，安排設計尾花和其他美化裝飾。活動4【練習】課堂體驗 活動 運用所學壁報設計知識，小組合作自擬主題嘗試設計一份壁報的版面。要求只設計版面報頭、刊名、欄目、插圖、尾花，信息文章內容留白。（教師巡回指導）

（活動目的：通過該活動使學生運用所學知識進行實踐，提升學生的動手實踐能力，培養其熱愛校園文化生活的情感和同學之間良好合作的精神。）活動5【練習】評價作業

1、學生自評互評。抽2-3組的作品小組長講解本組的設計意圖。

2、教師點評。圍繞板報的創意和整體效果評價，肯定學生的優點以鼓勵為主。活動6【作業】拓展小結

通過欣賞各種壁報作品，提示學生留心觀察學校或社區的宣傳欄、畫報、報紙、雜志等傳播媒體的內容、設計所呈現的面貌，設計出更高水平的壁報。

第二篇：七年級美術上冊第三單元第2課精美的報刊教學設計1

《精美的報刊》

1教學目標 1.知識與技能：

1）了解版式設計的概念及作為一種視覺表達語言在生活各領域中的運用。2）掌握版式設計的基本原則。

2.過程與方法：通過對優秀的報刊等版式設計作品進行欣賞和討論，了解和掌握形式美的基本法則，并通過主題性的 版式設計實踐，鞏固知識，形成能力。

3.情感、態度和價值觀：通過“我的中國夢”主題的版式設計實踐，培養學生的愛國情感。2學情分析

初一學生具備一定的觀察能力和表現能力，有較強的形象思維能力，探索能力和創新意識。也有辦手抄報、黑板報的經歷，在小學美術教材中也涉及到版面設計的知識。并且有了第一課《有創意的字》美術字的基礎。3重點難點

教學重點： 了解版式設計中內容與形式的關系，初步掌握版式設計形式美法則。教學難點： 靈活運用與有創意的進行版式設計。4教學過程

活動1【導入】“中國夢”宣傳畫導入版式設計的概念

當你們走在大街小巷，這樣的宣傳畫，你們是否總能見到？（PPT1）這是習近平主席闡述的引發廣泛共鳴的話題——“中國夢”。中華民族偉大復興的目標不僅是黨的夢想、國家的夢想，更是每一個中國人的夢想。

同學們是否也參與了”中國夢”的一系列活動？

老師今天也帶來了一張你們做的小報，同學們看看感覺如何？(PPT2)引導：

1）標題欄目是不是醒目？ 2）版面是否清晰？ 3）色彩是否需要改善？

4）視覺沖擊力不夠，沒有一下就把人的眼球吸引住。

小結：這份小報之所以會出現這么多問題是因為沒有很好運用版式設計的方法，這節課我們一起學習版式設計的知識并制作一份中國夢的小報。（PPT3）大家請看屏幕，在生活中如雜志、書籍、海報、名片、宣傳冊、產品樣本等都運用了版式設計。（PPT4—9）

在他們的版面里，給你印象最深刻的是什么？（PPT10）在他們的版面里，將圖、文、色彩結合在一起并遵循美的法則，使其產生感官上的美感，就稱為版式設計。文字、圖片、色彩是版式設計的關鍵要素。因為，我們往往是被生動的圖片、醒目的標題及色彩所吸引，才去認真看其內容的，大家說是這樣嗎？（PPT11）學生各抒己見。

活動2【講授】版式設計的形式法則

1.（PPT12）了解了什么是版式設計。現在回到我們今天設計的主題——“中國夢”小報上來。接下來，請各小組討論一下，你們是怎樣理解“中國夢”的？ ??.剛才各小組闡述了對“中國夢”的理解，我們青少年是祖國的未來和希望。梁啟超有言：“少年智則國智，少年強則國強，少年有夢則民族有望，少年追夢則國家昌盛。”讓們永遠做一個追夢人，在追夢中成長。剛才各小組闡述的內容就作為你們今天小報的主題。2.大家對中國夢有了自己的理解，那我們可以用哪些形式來編排這些內容、完善我們的構思呢？

3.請翻開書本P26, 書本上介紹了版式設計的6個法則，在我們的小報設計中，如能恰當的運用這些法則進行編排，那你設計的小報就一定能給讀者帶來視覺上的享受。上節課讓同學們先去預習這6個法則，有哪位同學愿意與大家一起分享一下你的理解？（這一環節為學生闡述一個，教師用以下語言總結一個。PPT13—19）

1）對稱與均衡：對稱是同等同量的平衡；它給人的感覺是莊嚴的、整齊的、秩序的。這種版式設計可用在比較正規的、嚴肅的內容上編排上。

2）變異與秩序: 藍色的鉛筆整齊的排列著，這是一種秩序美，組織美，但隊伍里有一是紅色的，它與眾不同，在整體效果中的局部突變，特別顯眼，就是變異;在版面設計中，通常用變異與秩序凸顯主題。

3）空白與疏密: 編排的內容為密，空留的為疏。在編排中巧妙留白，能使版面有緊有松，調解視覺疲勞，形成主次對比強烈，在突出標題、重點的同時也給人以清爽的感覺。4）比例與分割:也就是這塊內容欄目在版面中所占的位置大小是否適當。通常在版面設計中，用比例與分割來凸顯今天的頭版頭條是什么。

5）節奏與韻律: 節奏與韻律來自音樂，打個比方：大家熟悉的“小星星”的旋律：1155︱663-︱4433︱221-︱，它通過重音在一個旋律中的整齊運用而獲得節奏。在版面設計中，節奏與韻律指的是同一圖案在一定的變化中，重復出現產生的運動感和秩序美感。它如同音樂中的調子，使版面較活潑、歡快，并增強版面的藝術感染力。

6）對比與調和: 如圖：文字大小對比、色彩對比給人以強烈、醒目的特征，容易形成視覺的中心點，畫面點的運用及鐘面上的數字排列產生序秩美，在與文字對比的同時產生調和，實現風格統一。優秀的版面設計常常表現為既對比又調和，二者是相輔相成的，共同營造版面的美感。

活動3【活動】通過互動鞏固版式設計法則

1.看誰說的快（游戲）：展示一些版式設計，讓學生說出運用了什么法則進行的版面設計。（PPT20）

2.今天老師也帶來了兩個中國夢的標題及一些插圖，請兩位同學上來運用剛才所了解的版式設計的法則進行版面的編排。有哪位同學愿意上來試試？（一個活潑的主題、一個嚴肅的主題，為什么這么擺放？）（學生活動）

活動4【練習】“中國夢”小報版式設計

前面各小組已確定了中國夢小報的主題，大家是否能將剛才所說的版式設計的法則運用上去呢？動手試試吧。

以小組為單位，設計中國夢為主題的小報。（將上節課寫的創意美術字用上，做大致的草圖編排即可）PPT21 活動5【活動】展示交流

小組選派一名代表展示成果并介紹。活動6【作業】拓展

今天，我們了解了什么是版式設計及其在生活中的運用，學習了版式基本法則，希望大家能將它運用到平常的學習生活中，如班級的黑板報、墻報及活動請柬之類的設計中，將美的東西帶給大家。

第三篇：七年級美術上冊第三單元第2課精美的報刊教學設計3!

《精美的報刊》

1教學目標

1）讓學生基本了解版式設計對于報刊的意義，并從中獲取知識的認知。學習排版的方法和與其有關的形式美法則；

2）培養學生對于版式設計最基本的駕馭力和表現力，并在此過程中提升學生的感悟力、思維力和審美力；

3）以精美的版式圖例感染和鼓舞學生，激發他們的排版樂趣，并在體驗美和表現美的行為中陶冶性情，享受生命的美好。2學情分析

“自學、議論、引導”教學法，是全國著名特級教師李庾南老師，經過三十多年的潛心研究，總結并推廣出來的優秀課堂教學法。“自學、議論、引導教學法”儼然已是南通啟秀中學一以貫之的教學思想。從教學的科學性、先進性和有效性等角度觀察，美術教學不僅可以而且必須以“自學、議論、引導”的核心思想指導教學實踐。

本節課在課前要求老師布置學生自主地根據自己的學習需要，通過互聯網大量收集有關課程信息和較全面地了解課程背景，對于建構課程知識平臺和相對完整的課程知識體系大有益處。因為初中美術教學在知識要求方面量小且松散，解決提升的方法完全依仗于學生的自主學習。

版式設計是設計系統教學中的基礎課程之一，版式設計在初中階段以黑板報和手抄報為主要實務。然而作為體系，版式設計的意義、手段以及相對應的形式美法則等等，都必須是教學的重點，簡單不得。

自學的途徑不僅有傾聽，也有閱讀，有時美術教學講得多不如看得多，直觀教學的意義非同一般。經過用心梳理，給學生傳播大量優美和富有創意的圖片信息，能夠更好地幫助學生更輕松地獲取概念的形象認知。3重點難點

教學重點：版式設計中的排列和布局。教學難點：初中生在專業版式設計中的創意要求。4教學過程

活動1【導入】板塊一： 創設情境，渲染課程趣味。活動1尋找藏在迷宮里的字； 活動2迷宮的啟迪。(探求)引出課題：有趣的版式迷宮（神奇的布局）

設計思考：興趣是最好的老師，知之者不如好之者，好之者不如樂之者。

充分發揮美術的視覺特性，以神奇的圖形為課程導入的切入口，意在喚起學生的注意，引發學生對課程的期待。

活動2【活動】板塊二： 圍繞主題，釋義排版概念 活動1演示平面構成的骨式原理，即“經緯網格線”； 活動2描述排版的概念。

設計思考：恩格斯說：“科學就是用理性的方法去整理感性的材料”，給學生更多自主活動、實踐活動和親身體驗的機會，是培養學生創造性思維力的有效手段。活動3【活動】板塊三： 引導分析，推演排版方法 活動1展示三種排版的方法和思路。

設計思考：“引領式教學”是“自學、議論、引導”教學模式的重要組成部分，教師通過“目標引領”和“思維方法引領”旨在讓學生成為自己學習的主人。本板塊目標明確，思路清晰，路徑簡明，便于學生理解。

活動4【活動】板塊四： 欣賞體驗，審美形式法則

活動1排版必須要遵循原則，學生通過觀摩大量的圖片案例，體驗在形式美法則下排版的妙趣；

活動2分析歸納形式美法則要點。

設計思考：形式美法則，是人類在創造美的形式過程中對美的形式規律的經驗總結和抽象概括。學習形式美法則，有利于學生更好地領悟課程專業化的特征要求，并能在審美活動中，學會欣賞和借鑒。

另外，本板塊為本課程學習的重點部分，也是難點部分。一方面要求學生通過欣賞體會到形式美法則對于排版創意設計的指導性意義；另一方面教師在教學過程中更應鼓勵學生在形式美法則的基礎上對排版創意設計進行創造性發揮，因此，教師教學中的引導性價值可見一斑。活動5【講授】板塊五： 直觀示范，排布圖形要領 活動1教師運用磁性畫板示范圖形排版的過程。

設計思考：以直觀形象傳遞信息的教學方式，更能體現美術學科的教學特征。“演示法”作為直觀形象教學的有效手段，在培養學生觀察力方面優勢明顯，同時，對學生形象思維力和發散性思維力的培養也大有幫助。

活動6【練習】板塊六： 運用原理，創意有趣版式 活動1學生利用各自準備好的元素和版面進行有趣的排版練習，教師稍加指導。

設計思考：排版的關鍵是對空間的把控，其中“留白”的意義十分重大。版式中各類圖形元素的結合，要求在統一中求變化，在變化中求統一，使版式設計充滿著創意的靈性、意趣和美感。

課堂作業是美術教學中最具學科特性的一環，它反映的不僅僅是美術課程教學的效果，更是學生個性差異的具體體現，也一定層面上驗證了教師教學設計的合理度。本課程采用了學習欣賞和學習實踐相并行的教學方法，注重審美也注重實訓。活動7【活動】板塊七： 議論評述，交流作業心得 活動1學生對課堂作業進行自我評價和相互評價。

設計思考：教學評價是課堂教學活動的重要組成部分，也是學生自我表現、自我傾訴、外化情感和認知的最佳方式。本版塊不設評價標準，學生自由評述，教師多以鼓勵為主。活動8【作業】板塊八：課堂小結，延伸課外學習活動1教師梳理課程，布置課外學習任務。

設計思考：課堂小結成就了課堂教學的完整性，突出并鞏固了課程教學的知識重點。版式設計的延伸學習重在應用，課堂小結為學生開展課外自主學習設置了橋梁，埋下了伏筆。

第四篇：七年級美術上冊第四單元第2課設計我們的校園教學設計2

《設計我們的校園》

1教學目標

情感態度與價值觀： 學生通過本課學習，使學生關注學校的形象與建設，增強主人翁意識和榮譽感

知識與技能： 學生通過運用新的設計理念和設計知識，對自己所在的校園的環境進行有針對性地研究，并進行設計的嘗試，同時對學校提出建設性的意見與建議

過程與方法： 學生通過此課題的探究過程，初步體驗研究式的學習方式，使他們提高調查研究、綜合分析、解決問題的能力，綜合運用已有的知識、經驗的能力 2學情分析

情感態度與價值觀： 學生通過本課學習，使學生關注學校的形象與建設，增強主人翁意識和榮譽感

知識與技能： 學生通過運用新的設計理念和設計知識，對自己所在的校園的環境進行有針對性地研究，并進行設計的嘗試，同時對學校提出建設性的意見與建議

過程與方法： 學生通過此課題的探究過程，初步體驗研究式的學習方式，使他們提高調查研究、綜合分析、解決問題的能力，綜合運用已有的知識、經驗的能力 3重點難點

教學重點：使學生能正確運用所學的知識設計我們的校園。教學難點：圖畫能顯示自己的設計創意。4教學過程 活動1【導入】 情景教學導入

活動2【講授】講授新課 校園建設的新理念

我們的校園文化有哪些環境設計可以體現我們自己的特色？在校園設計中如何體現文化特色、人文特色、綠色特點，突出校園設計的審美功能和實用功能。

1、圖片展示校園建筑和各種的設施,如:電話亭、休閑椅、體現學校育人理念的宣傳長廊和方便學生在校生活的設施等。

2、教師和學生探討如何設計、用什么材料精心制作，來實現設想。活動3【活動】實踐要求 小組討論 1.小組討論、分工承擔一項任務，準備自己制作所需的材料。活動4【練習】制作要求 制作要求：

每組任選1項，合作完成。例如:校園一角效果圖設計，如：休閑角、科技角、英語角、藝術角、雕塑、宣傳展板、涂鴉墻等；也可以選擇班級的一角進行設計；還可以對整個校園進行整體設計

學生可以用彩色顏料等材料進行效果圖設計制作。3.學生實踐教師輔導

5、課堂展示：

學生展示自己的作品，談自己的創作體會，闡述本組學生作品的設計思想。談自己對學校文化建設的暢想。

6、教師總結：

鼓勵學生通過關心學校校園文化建設，提出大膽的創想和改造的方案，用自己的熱情與愛心為自己的校園增光彩，希望學生在今后的生活中多關心身邊的環境。

第五篇：七年級美術上冊第一單元第2課美術是個大家族教學設計2!

《美術是個大家族》

1教學目標

知識目標：讓學生了解什么是美術，以及美術的四大門類。

能力目標：讓學生在欣賞過程中進一步認識/了解美術的分類，并提高學生的欣賞水平。情感目標：培養學生欣賞美術作品的能力，并了解不同類別藝術作品的特征和功能。2學情分析

在此之前，學生已經學習了創造性的藝術，這為過渡到本課題的學習起到了鋪墊作用。學生學習美術的分類并掌握其主要特征，為今后在美術方面的學習打下堅實的理論基礎。3重點難點

教學重點：能夠讓學生了解美術的分類，并且說出他們的特點。教學難點：了解各個不同類別的藝術作品的特征和功能 4教學過程

活動1【導入】創設問題情境 有哪個同學知道美術的分類？------可以讓學生在書本上尋找。教師詳細總結學生的回答。活動2【講授】藝術探究

1、了解什么是美術的知識。（出示課件：關于美術的圖片）

教師進行簡單介紹：我們每個人都會用眼睛去認知周圍的世界，這些形象會不自覺地記錄在我們的腦海里，撫慰著我們的心靈，這就是視覺感受，這些視覺感受通過傳承的記憶和不同的物質材料加以創意表現就形成了美術，觸目所及間刺激著我們的視覺，豐富著我們的品味。

2、探究學習——分析美術的特點以及主要種類

1）、欣賞美術作品，提出問題：美術作品應該具備什么樣的特征，怎么區分，屬于什么種類？

引導學生欣賞一些隨時代發展而發生變化的新作品以及學生作品。

（設計意圖：新課程倡導探究性學習，讓學生帶著問題欣賞與觀察，比較、分析，便于學生理解美術的結構特點。）

2）、欣賞后，先讓學生討論，交流。教師總結：

在藝術分類中，美術又稱造型藝術、視覺藝術、空間藝術、靜態藝術。它是指藝術家運用一定的物質材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。因此，美術又稱之為“造型藝術”、“空間藝術”。它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑和攝影等類型。A、繪畫

繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、色彩和構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內容看，繪畫可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫、插圖等。不同類別的繪畫形式，由于各自的歷史傳統不同，都有著各自獨特的表現形式與審美特征。中國畫又稱國畫，它在世界繪畫領域中自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼于用筆墨造型。在表現方法上，中國畫采用一種散點透視的方法。在畫面的構成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨特的形式美與內容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術中最有影響的畫種。在工具材料上：油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。

在表現方法上：傳統的油畫家采用焦點透視法作畫。在畫面構成上，它講究畫面景物充實，按自然的秩序布滿畫面，呈現出自然的真實境界。

在美術繪畫方面：近現代名畫家的一些作品有：西方的畢加索《亞威農的少女》、《格爾尼卡》、《夢》，達·芬奇《蒙娜麗莎》、《人像》，梵高《星夜》、《向日葵》，中國近現代的齊白石《蝦》、《不倒翁圖》、《花卉》、《花卉草蟲十二開冊頁》，徐悲鴻《巴人吸水圖》、《奔馬圖》、《九方皋》、《田橫五百士》，張大千《山水》、《仕女》、《黃山松》、《四屏大荷花》，吳冠中《北國風光》、《長江萬里圖》、《獅子林》，朱宣咸《夜》、《旭日紅梅》、《迎風》、《今天是兒童節？！》，陳丹青《西藏組畫》，陳逸飛《黃河頌》、《古橋》、《踱步》、《大提琴手》，羅中立《父親》、《荷花池》等。B、雕塑

雕塑是用可雕刻和塑造的物質材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從制作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。雕是從完整而堅固的坯體上把多余部分刪削、挖鑿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘結性的材料聯接、構成為所需要的形體，如泥塑、陶塑等。從題材來分，雕塑可分為紀念性雕塑、建筑裝飾性雕塑、城市園林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陳列性雕塑。從表現形式來分，雕塑可分為圓雕。圓雕是不附在任何背景上，可從四面八方觀賞的立體雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的藝術形象。表現手法借助于體積和結構等。

雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相聯，同時又受各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。如法國舊石器時代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國陜西何家灣和遼寧凌源、建平等地發現的5000～6000年前新石器時代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對自然力的崇拜和對動物的崇拜以及認識人本身、認識世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現了2000多年前的帝國大軍的威勢。雕塑是時代、思想、感情、審美觀念的結晶，是社會發展形象化的記錄。C、工藝美術

工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理以后，使之具有強烈的審美價值的產品。我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。實用工藝美術是整個工藝美術的主體和基礎，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實用價值是這類工藝品的主要價值，審美價值是作為輔助價值存在的。這類工藝品包括經過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡花制品、草竹編織品等等。陳設欣賞工藝品是指那些以擺設、觀賞功能為主的工藝品，這類工藝品以審美為其首要價值，手工技藝性很強，實用價值已不明顯或完全消失，如玉器、金銀首飾、象牙雕刻、景泰藍、漆器、壁掛、陶藝等。D、建筑藝術

建筑是建筑物和構筑物的統稱。是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質材料在固定的地理位置上修建或構筑內外空間、用來居住和活動等的藝術。建筑藝術則是指按照美的規律，運用建筑藝術獨特的藝術語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現出民族性和時代感。以其功能性特點為標準，建筑藝術可分為紀念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產建筑等類型。從總體來說，建筑藝術與工藝美術一樣，也是一種實用性與審美性相結合的藝術。建筑的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以，實用性是建筑的首要功能；只是隨著人類實踐的發展，物質技術的進步，建筑越來越具有審美價值。E、攝影 英文攝影Photography一詞是源于希臘語φωphos（光線）和γραφιgraphis（繪畫、繪圖）或γραφηgraphê，兩字一起的意思是“以光線繪圖”。是指使用某種專門設備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質曝光的過程。有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。

一般簡稱的攝影，即是用照相機，映像在底片，沖印底片成為單一相片，一張張作永久保存。但相片的影像是不動、無聲，僅供人觀賞其人物、意境，進而體會其涵義。今天世界上仍存留最早的一張照片可以追溯至1827年，出自法國人約瑟夫·尼埃普斯之手。

曝光過程:在進行照相時，光通過小孔（更多時候是一個透鏡組）進入暗盒，在暗盒背部（相對於光入射方向）的介質上成像。根據實際光強度和介質感光能力的不同，要求的光照時間也不同。在光照過程中，介質被感光。

后期制作:照相進行完成后，介質所存留的影像信息必須通過轉換而再度為人眼所讀取。具體方法依賴于感光手段和介質特性。對于膠片照相機，會有定影，顯影，放大等化學過程。對于數碼照相機，則需要處理器對數據進行計算，再通過電子設備輸出。

所用設備：一般來講，人們使用可見光照相，最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證暴光過程，這包括：感光介質、成像透鏡、曝光時裝有鏡頭的大畫幅相機間控制機構、膠卷暗盒、存儲介質。活動3【練習】引導學生研究討論

對本課知識重點的四大門類的知識點進行總結，思考并回答問題：（1）你對美術所列舉的門類最喜歡的是哪類，為什么？（2）在生活中你最喜歡的藝術品是什么？說出理由。活動4【作業】鞏固知識 根據所學知識：

（1）收集一些關于這四大門類的圖片，為以后的美術繪畫收集素材。（2）畫一幅自己喜歡的畫，用不同的表現方法繪畫。