第一篇：中外名曲欣賞結課論文

一、作品背景

春節是中國人民傳統的盛大節日，在西北地區，每逢春節就舉行紅火的秧歌舞活動，人們同歌共舞，互相祝賀。“秧歌”是我國北方地區具有代表性的一種民間歌舞形式。而《春節序曲》創作于1955年—1956年，取材于作者早年在延安過春節時的生活體驗和感受，展現了革命根據地人民在春節時熱烈歡騰的場面以及團結友愛、互慶互賀的他以陜北民間秧歌音調和節奏為素材，旋律明快，生動地表現了我國人民在傳統節日里熱鬧歡騰、喜氣洋溢、敲鑼打鼓、載歌載舞的場面。

二、結構

《春節序曲》是一首節日里歡唱的管弦樂曲，它的引子相當于過街部分。第一部分是熱烈的快板，描寫大的歌舞場面，以強烈的節奏、力度概括全曲節奏、情緒特征，將聽眾帶進歡快熱烈的大型群舞中。中間部分是抒情的中板，是一首悠揚的陜北民歌，描寫小場的舞蹈表演，接著回到第一部分的音樂，描寫秧歌以大場收束，最后的尾聲重復了引子的后半部分，由小號獨奏把音樂推到高潮結束，節日的歡騰景象和人們的喜慶心情被表現得酣暢淋漓，樂曲在 沸騰的情緒中結束。

三、風格特點

第一部分的第一主題明快粗獷，節奏不斷緊縮，表現了秧歌群舞的生動場面和熱烈氣氛。第二主題活潑流暢，由長笛吹奏主旋律，雙簧管吹奏對位聲部給予襯托，音樂表現了人們難以抑制的喜悅和激動心情。中部旋

律十分抒情優美，節奏舒展，速度徐緩，與第一部分形成鮮明對比，表現了人們在節日中相互親切的祝福和問候，也抒發了人們對幸福生活的贊美了對更美好的明天的憧憬。在小號變奏了這個抒情主題后，將音樂引入了再現部。重復部分在這里，火熱的旋律，跳蕩的節奏音型，表明更熱烈的群舞又開始了。引子和第一部分的主題音調在這里作部分重復和變化重復，并加入了民族打擊樂器，將音樂逐步推向高潮，日的歡騰景象和人們的喜慶心情被表現得淋漓盡致。

四、自我感受

在我國《春節序曲》可謂是膾炙人口，不論在那個地方聽，都會給人快樂和喜慶的感覺，就放佛看到了作者所要描述給我們的陜北人民大豐收的忙碌場景，人民臉上掛著笑容，相互祝賀，共慶豐收，曲調幽美，節奏感強，似乎讓一切煩惱煙消云散，只剩下快樂相隨，用柔和加明亮的樂器抒發內心感受，很容易讓我們產生共鳴，產生聯想。尤其每年春晚上響起這悠美的旋律，更是讓人心里面有一種暖洋洋的感覺。另外，在《春節組曲》里面序曲更顯得流暢和喜氣洋洋，被用在開春之際，寓意萬物生機，生命復蘇。給人以美的感受，回味長久！我是一個喜歡音樂，喜歡唱歌的人。我認為音樂可以表達所有，帶來快樂遠離煩惱，很高興在大學二年級的時候能上中外名曲欣賞課，讓我知道了以前所不了解的很多優秀的音樂作品，了解了國外一些優秀的經典的音樂作品。豐富了見聞，增長了知識。

第二篇：中外名曲欣賞教案專題

《中外名曲欣賞》課程簡介

課程名稱：中外名曲欣賞 總課時：28 培養目的：豐富學生的音樂知識，使學生熟悉中外音樂，增進樂感，從而提高學生的音樂鑒賞能力。

考核方式：堂考或卷考 課程簡介：《中外名曲欣賞》為音樂公共選修課之一，主要以欣賞國外的歌劇和音樂劇以及中國器樂為主。教材：《中華民族音樂概述》，其余部分自選。主講：朱曉紅

《中外名曲欣賞》教學大綱

課程名稱：《中外名曲欣賞》 總學時：28

一、課程性質、目的和任務：

1、《中外名曲欣賞》為音樂公共選修課之一

2、培養目的和任務：豐富學生的音樂知識，提高學生對藝術美的感知能力、鑒賞能力及創造和表現能力，培養學生崇高的審美理想、正確的審美觀念和健康的審美情趣，其中中國音樂部分能使學生熟悉和熱愛中國音樂文化，從而繼承和弘揚中華民族文化、培養民族自尊心和民族自豪感。

二、課程教學的基本內容：

本課程從欣賞國外的歌劇和音樂劇及中國器樂為主，部分介紹歌劇與音樂劇的欣賞與歌唱；部分欣賞中華民族音樂。中華民族音樂品種豐富、形式多樣。具有高度審美價值和人文研究價值。

三、教學內容：

第一講：民族樂器的產生和發展（從遠古——明清）民族器樂發展概況

吹奏樂器：

1、笛子：曲目《鷓鴣飛》、《喜相逢》、《姑蘇行》等

2、嗩吶：曲目《百鳥朝鳳》、《打棗》等

3、管：曲目《江河水》；葫蘆絲：曲目《小河淌水》

4、其它：巴烏、塤、笙等。第二講：拉弦樂器及彈撥樂器

1、拉弦樂器（二胡類）的發展概況

a、劉天華與十大二胡曲 b、華彥鈞與二泉映月 c、劉文金的現代二胡曲

2、彈撥樂器的發展

a、古琴：曲目《流水》、《梅花三弄》、《陽關三疊》等 b、古箏：曲目《漁舟唱晚》、《戰臺風》、《高山流水》、《寒鴉戲水》等 第三講：琵琶

1、琵琶的發展與流派

2、曲目《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《彝族舞曲》、《大浪淘沙》等 第四講：打擊樂器、傳統樂種

1、打擊樂器種類

2、傳統樂種基本介紹：打擊樂合奏、吹管樂合奏、絲弦樂合奏、絲竹樂合奏 第五講：江南絲竹和廣東音樂

1、簡介]

2、曲目：《歡樂歌》、《云慶》、《行街》、《四合如意》等八大傳統曲目

3、廣東音樂

第六講：吹打音樂（絲竹鑼鼓樂合奏）、民族管弦樂合奏

1、蘇南吹打：《將軍令》等

2、山西鼓樂：《大得勝》等

3、《金蛇狂舞》、《春江花月夜》等 第七講：音樂思想面面觀

1、先秦諸子音樂觀——墨、道、儒

2、嵇康與《聲無哀樂論》

3、白居易及其音樂理論

4、欣賞

第八講：歌劇藝術的基本特征

1、緒論

2、基本特征

a、音樂與戲劇的最高綜合形式

b、歌劇與戲劇之比較及歌劇的戲劇性特征 c、作品欣賞

第九講：音樂戲劇的發展軌跡

1、雛形和成型：禮拜劇、田園劇等

2、歌劇類型：

a、17、18世紀意大利正歌劇等

b、19世紀歌劇：大歌劇、喜歌劇等 c、作品與欣賞

第十講：歌劇的結構模式

1、戲劇結構與音樂結構

2、歌劇的宏觀結構原則

3、連續劇與組合劇

4、作品欣賞

第十一講：歌劇的獨唱形式與多聲部形式

1、日常生活語言與歌劇音樂語言

2、傳統歌劇的唱段類型

3、重唱組合形式

4、合唱

5、作品欣賞

第十二講：歌劇中的器樂：歌劇大師的創作

1、歌劇樂隊的發展概況及作用

2、音樂會性質的器樂曲3、18世紀的歌劇大師：莫扎特等4、19世紀的歌劇大師：貝多芬等

5、意大利和法國浪漫主義時期、后期浪漫主義時期

第十三講：音樂劇簡介：音樂劇歷史上的大師與杰作

1、發展概況

2、音樂特點

3、百老匯音樂劇的開山祖：杰羅姆.科恩

4、百老匯歷史上的“黃金組合”與“白銀搭檔”

5、嚴肅音樂大師與通俗音樂喜劇

6、作品欣賞

第十四講：課程小結、復習考試

四、教材：《中華民族音樂概述》及自選部分

五、主講：朱曉紅

第三篇：交響樂欣賞結課論文

交響樂欣賞結課論文

摘要：《天鵝湖》的音樂充滿了迷人的旋律，感人的抒情段落，生動的場景和或優雅或奔放或熱情或凄切的舞曲，充分表達了柴可夫斯基用音樂對愛情的詮釋，體現了柴可夫斯基以積極樂觀的態度，用音樂與悲劇抗爭。音樂就是他永遠的召喚力和最強的原動力。

《第五交響曲》是貝多芬交響曲創作中最有代表性的作品之一，它結構嚴謹、完整，手法簡練、明快，發展緊湊、均衡，主題形象鮮明、生動。具有強烈的藝術感染力，這種雄偉氣魄，代表著貝多芬的藝術風格。

《第九交響曲》是貝多芬用數十年的心血凝結成的對生命的無限肯定與祝福，引導人類上升的永恒巨作。《第九交響曲》擁有著和平、正義、博愛的主題，使我們現實社會中的人學會如何去堅持至愛至善的人類至高點。

關鍵詞：柴可夫斯基

天鵝湖

貝多芬

命運

第九交響曲

正文：

這個學期我上了交響樂欣賞這門課程，課上老師為我們講解了許多關于交響樂的知識，也介紹了許多著名交響樂的作品，而無論是從熟悉程度，還是從喜愛程度，我都對柴可夫斯基以及貝多芬的作品有著深刻的印象。于是我選擇了老師重點講解的柴可夫斯基的《天鵝湖》以及貝多芬的《命運交響曲》和《第九交響曲》作為我結課論文的分析對象。

1、首先是《天鵝湖》的分析：

芭蕾舞劇《天鵝湖》，故事取材于俄羅斯古老的童話，作品經過多次改編，直到1895年，在俄羅斯杰出的音樂家柴可夫斯基和編導彼季帕與伊萬諾夫的共同努力下，終于散發出驚人的光彩。劇中強烈表現的生與死、善與惡、信任與背叛的主題與音樂極融洽地交織在了一起，互相輝映。終于成為了世界芭蕾舞經典的、最具代表性的劇目。以致于舞劇《天鵝湖》幾乎成了芭蕾的代名詞。

印象深刻的作品內容有以下幾個。(片段1)舞劇的幕前序曲，這是很容易被觀眾忽視的地方。以雙簧管為主要樂器奏出的浪漫、憂傷的曲調，伴隨著弦樂，仿佛作曲家在緩緩地講述著悲劇故事的起因和發展，此時的序曲如同一幅流動的畫面，高度地濃縮了舞劇悲觀的色彩和低沉的情緒，為觀眾的欣賞埋下了伏筆，定下了神秘的基調和傷感的主題。這也是我非常喜歡的一段，伴隨著悠揚的音樂，又強烈的帶有作者的感情，雖然沒有多少氣勢磅礴的段落，但是音樂表現出來的那種非同尋常的感情則是讓我有一種沉浸其中的感覺。音樂也是由低到高，直至最高點的時候再升一個層次，隨后趨于結束。應當說音樂傳達給我了作者的感情。(片段3)第二幕中《四小天鵝舞》、《三大天鵝舞》。《四小天鵝舞》是舞劇中最受觀眾喜愛的舞蹈，經常被各個舞蹈團體單獨體現在舞臺上。音樂輕松活潑，節奏千凈利落，風格明快、充滿著跳躍的動感。演員重點強調頭部、小腿和腳，在一連串令人眼花繚亂的快速動作中，描繪出了小天鵝在湖邊嬉戲、游樂的情景，富于童趣。如果說《四小天鵝舞》代表著天鵝的童年，那《三大天鵝舞》則體現出天鵝青春的活力。音樂悠揚、婉轉，女演員在三拍子的音樂旋律中自由飛舞，無拘無束。舞臺上處處涌動著青春的歡 樂。單純從我們的欣賞角度來講這一段芭蕾舞無疑是最為出名的一段，幾乎為我們每個人所熟知，而音樂傳達出來的活潑悠揚則在每一次演出中也被演員發揮的淋漓盡致。(片段4)第三幕，性格民間組舞。五種不同國家、不同風格的性格舞，就象一顆顆絢麗奪目的珍珠。她們截然不同的性格特點、毫無關聯的地域風清此時和諧地被“串”在了一起。少女們翩翩起舞，相互爭奇斗艷。印象最深的當然還屬老師為我們放的《西班牙舞曲》，節奏上讓我們不敢相信這是出自一個俄羅斯人之手的作品，真的是達到了西班牙作品風格的一種難以企及的境界。帶有著強烈西班牙色彩的音樂也讓我們深刻的感受到了柴可夫斯基的音樂天賦。

《天鵝湖》為四幕芭蕾舞劇，作品作于1876年。故事取材于俄羅斯古老的童話，由別吉切夫和蓋里采爾編劇，是柴科夫斯基最著名的代表作之一。由于原編導在創作上的平庸以及樂隊指揮缺乏經驗，致使1877年2月20日首演失敗。直到1895年，在彼得堡的演出，才獲得了驚人的成功，從此成為世界芭蕾舞的經典名著。劇情大致是： 被魔法師羅德伯特變成天鵝的奧杰塔公主，在湖邊與王子齊格弗里德相遇，傾訴自己的不幸，告訴他：只有忠誠的愛情才能使她擺脫魔法師的統治，王子發誓永遠愛她。在為王子挑選新娘的舞會上，魔法師化成武士，以外貌與奧杰塔相似的女兒奧吉莉雅欺騙了王子。王子發覺受騙，激動地奔向湖岸，在奧杰塔和群天鵝的幫助和鼓舞下，戰勝了魔法師。天鵝們都恢復了人形，奧杰塔和王子終于結合在一起。

夢幻般的世界、湛藍的湖水、雪白的天鵝、堅貞的愛情??《天鵝湖》中的一切都永遠讓人們印象深刻并深深為之感動。

2、其次是《命運交響曲》的分析：

在世界音樂發展史上，毫無疑問，如果有一個名字幾乎與音樂本身成了同義語，那就應當是“貝多芬”。貝多芬的音樂占特殊地位的是他的交響曲，貝多芬的交響曲全面繼承了德國音樂的優秀傳統，吸 取了法國大革命音樂的各種成果和富于英雄性的音調，凝聚了德、奧民族音樂的精華，因此，他的音樂具有鮮明的時代感和民族性。

《命運交響曲》是貝多芬的交響曲中最富于哲理性和戲劇性的作品之一，早在1804年《第三交響曲》脫稿之際，貝多芬就已構思創作了，只是他改變計劃先完成了《第四交響曲》。1807年《第五交響曲》總譜出版。1808年12月22日在維也納皇家劇院由貝多芬指揮首次演出了第五、第六交響曲。《第五交響曲》是《第三交響曲》之后又一部英雄性、史詩性的作品。貝多芬稱第一樂章主題是“命運在敲門”，因此后人稱之為《命運交響曲》。“命運”這個主題是指當時令人窒息的德國封建社會，貝多芬揭示的“通過斗爭，達到勝利”，是指從黑暗到光明，從與苦難“命運”抗爭和與封建勢力搏斗，上升為歡樂和勝利。確實命運交響曲不失為史詩性的巨著，對我們而言，從聽覺上的刺激則是與前面提到的柴可夫斯基的音樂有著截然不同的感受。這種音樂如果非要用一個詞來形容的話就是氣勢磅礴，強烈的聽覺震撼。喜歡《命運》源于它從這種氣勢磅礴的音樂中帶給我們不一樣的心靈體驗，從中能深切的感受到作者想要表達的感情。宏偉的音樂表達著宏偉的感情，確實，從這部音樂中感受到的真實不同于其他音樂帶來的震撼。

作品內容豐富多彩，更重要的是顯示出來的基調與主題十分的與眾不同。（第一樂章）這一樂章展示了一幅斗爭的場面，音樂象征著人民的力量如洪流般以排山倒海之勢，向黑暗勢力發起猛烈的沖擊。樂曲一開始出現的強有力的富有動力性的四個音，也就是貝多芬稱為“命運”敲門聲的音型，這就是主部主題。（第二樂章）這是一首優美的抒情詩，宏偉而又輝煌，同第一樂章形成了對比。它體現了人們的感情世界，戰斗后的靜思同對美好理想的憧憬互相交錯，最后轉化為堅定的決心（第三樂章）這個樂章用復三部曲式寫成，在調性上，回到了動蕩不安的情緒，像是艱苦的斗爭還在繼續，它是通向第四樂章的過渡和轉換。臨近結束時的音樂音域不斷擴大，力度由弱到強，調性色彩由暗到明，漸漸發展成為一種不可遏制的力量，響亮的和弦導入光輝燦爛的最后樂章。（第四樂章）。規模宏大的第四樂章充滿光明和無比歡樂的情緒，是歡呼勝利的熱烈場面。龐大的尾聲，具有排山倒海的氣勢，表現出人民經過斗爭終于獲得勝利的無比歡樂。

《第五交響曲》是貝多芬交響曲創作中最有代表性的作品之一，恩格斯說過：“要是沒有聽過這部壯麗的作品的話，那么你這一生可以說是什么作品也沒聽過”。一曲《命運交響曲》讓貝多芬名留千古，也讓全世界人為之心顫，一個音樂家失去了聽力，就像一個舞蹈家失去了雙腿，一個畫家失去了雙手，但勇敢頑強的貝多芬扼住了命運的咽喉，不向命運屈服，憑著自已對音樂的熱愛和堅強的意志力，為后人留下了不朽的樂章，這是一曲催人奮進的生命之歌。

3、最后是對《第九交響曲》的分析：

我想首先借用羅曼羅蘭的一句話開始：“黃昏將至，雷雨也隨著醞釀。然后是沉重的云，飽蓄著閃電，給黑夜染成烏黑，夾帶著大風雨，那是《第九交響曲》的開始—— 突然，當風狂雨驟之際，黑暗裂了縫，夜在天空給趕走，由于意志之力，白日的清明又還給了我 們。”

老師也說道，在自己生涯的最后時刻，貝多芬竭盡自己的所有創作了這樣一部作品，確實，對于一個已經雙耳失聰的人來說，加之身體又不好，能有如此的創作只能讓我們對其多了一分敬重。這樣一位音樂大師為我們用音樂，更用自己的行動展現了自己頑強、展現了音樂的無限魅力。

暮年已近的樂圣用數十年的心血凝結了這部對生命無限肯定與祝福、引導人類上升的永恒巨作。它是自由之神、和平之燈。我們為《第九交響曲》傾倒，為《第九交響曲》所深深的感染。音樂中我們依然能聆聽到他的雄心猶在!他運用生存的意志，為我們譜寫了英雄時代的交響音樂，喚起了人類靈魂深處對團結、友愛、和平永無止境的渴望。第四樂章中的《歡樂頌》是全作的靈魂，那首圣潔高貴的心靈之歌始終引導著我們尋找通向內心之路。

1817年，貝多芬在完全耳聾的情況下，開始創作他的《第九交響曲》。這部包含四個樂章的作品，前三個樂章是器樂曲，第四樂章加入了人聲，用了四個獨唱者和一個大合唱隊。在交響曲中加入人聲是貝多芬的一個創舉，在交響曲歷史上是沒有先例的。第一樂章描寫凄涼的人間情景。第二樂章展示兵荒馬亂之中偶爾露出一線曙光。第三樂章是慢板，充滿了悲天憫音獨唱者唱出：“啊，朋友，人的情緒和深沉內在的哲理性探索。第四樂章最為奇特，先是大段器樂，把前三樂章的主題一一拿出來加以否定，然后由男低不要這種音響，讓我們唱出更愉快更歡樂的吧!”于是唱出了聲樂的“歡樂”主題，接著以重唱、合唱、獨唱和樂隊等形式，把他十分欽佩的德國詩人席勒的《歡樂頌》演繹得淋漓盡致。

貝多芬以他天賜的智慧、個性的音樂氣質在《第九交響曲》里，直面人生的痛苦，趟過凝重的悲愁，高揚生命之力。以他堅韌的音符滌蕩我們的靈魂，激起我們心中對和平、正義的狂熱，對博愛的執著追求!《第九交響曲》帶給我的不僅僅是簡簡單單的震撼，相對于《第五交響曲》，雖然音樂不再有氣勢磅礴，但是體現出的氣勢與心靈的洗禮卻毫不遜色。《第九交響曲》中的某些段落已經為我們所熟唱，從小開始就有過對歡樂頌的接觸，熟知的過程，更是更加對作品了解的過程，《第九交響曲》讓我們體驗到了生命、力量和熱情。摘要：

1、侯樂萌.探析柴可夫斯基芭蕾舞劇《天鵝湖》.《黃河之聲：科教創新版》.2009年 9期.34-35.2、伍文杰.賞析芭蕾舞劇《天鵝湖》.《 劇影月報 》.2006年 2期.85-85.3、曲永新.貝多芬與他的《第五交響曲》.《 濟南職業學院學報 》.2006年 6期.82-83.4、李雁.“命運”的斗士——貝多芬《第五（命運）交響曲》賞析.《 歌海》.2008年 4期.16-17.5、單留.貝多芬的《第九交響曲》.《 集郵博覽 》.2001年 8期.14-14.6、錢巖.感悟貝多芬《第九交響曲》的真諦.《 重慶工學院學報 》.2007年 21卷 14期.135-136.

第四篇：中外名著鑒賞結課論文

十年情思，百年同渡

《誅仙》讀后感中外名著鑒賞結課論文 每個人的成長都離不開書籍的陪伴，從小學至現在讀過的課外書本不下幾百了吧，各式各樣的，中外的，古典的現代的，但對我感觸最深的卻還是那一部被譽為開啟“后金庸時代”的《誅仙》吧，無他，只因深愛的其間的每一個人物，或平凡，或偉大，都是那樣的記憶深刻，它便是我心中的名著。

或許我再也找不到那一本書會有著如《誅仙》這般細膩的描寫，帶著古典的味道。我記得張小凡初上青云山時是那么的單板木訥，卻又那么的單純可愛；我記得初見碧瑤時小凡泛著羞紅的雙頰，“縱然這花被我折了，也是他們的榮幸”；我記得滿月古井旁那道倩麗的碧影，可惜小凡卻沒來得及訴說；我記得小松崗上他為她擦拭的斑竹的那一縷袖，你知道么?其實我這千百年來的愿望不過也是做一個這樣的傻瓜，同時有一個這樣的傻瓜真心對我!從小到大，不知道有多少人討好我，送了多少奇珍異寶，可是……她抬起頭，凝視著張小凡的眼睛，輕輕道，“就算全天下的珍寶都放在我的眼前，也比不上你為我擦拭竹子的這只袖子。這是碧瑤對小凡的訴說，可惜小凡再也聽不到了吧。

或許每個世界都有著各自的規則，小說世界也同樣如此吧。當小凡因為修習道家佛家兩門法決時，終于迎來了師門的懲罰，但他卻不能說，只因為小時候他對那個和尚的承諾！什么正道，什么正義？你們從來都是騙我，我一生苦苦支撐，縱然受死也為他保守秘密，可是，我算什么！……此刻，他一個人，一根燒火棍，面對整個世界！當掌門那無可匹敵的誅仙劍斬來時，當小凡最絕望的時刻，卻是碧瑤擋在了他的身前，九幽陰靈，諸天神魔，以我血軀，奉為犧牲。三生七世，永墮閻羅，只為情故，雖死不悔。伴著癡情咒的絕唱，碧瑤犧牲了自己，拯救了他，見面不久，卻深愛著的那個傻子。從此，世上沒有了張小凡，只存在了鬼厲。

就這樣，那朵盛開在時間的青蓮就這樣香消玉殞，來不及告別，只留下了那一抹碧綠的身影，還有那個滿月古井中模糊的容顏。小松崗，月如霜，人如飄絮花亦傷。十數載，三千年，但愿相別不相忘。十年，鬼厲就這樣在碧瑤的床榻前守候了十年，卻等不來碧瑤的蘇醒。千萬年的風霜，將最初柔和美麗的光滑，緩緩雕刻成了粗糙，滄海桑田變幻的光陰中，又有多少眼眸，曾這般淡淡安靜的凝視你的容顏。時光如長河中的水滔滔向前，從不曾停留半分，最初的感動,最初的記憶，那無數曾深深鏤刻心間的絲絲縷縷，原來，終究還是只留下那傳說中殘存的一絲半點，在悠遠的光陰后，被后人不經意的說起。你曾經的美麗，曾經的壯烈，在光陰面前，灰飛煙散。冰冷的風，掠過了衣襟吹在了身上，千萬年間的凝眸，或許，竟終究比不上，一念間的追悔!

紅顏遠，相思苦，幾番意，難相付。十年情思百年渡，不斬相思不忍顧!《誅仙》注定是一個凄美的故事，凄美的不止有碧瑤，還有陸雪琪，深戀著小凡的白衣女子。是她，在青云門的大殿上，在面對聯姻時，將諸般情緒化作了一句冰冷的“我不愿！”，是她，在面對鬼厲時，將諸多思念化作一句溫柔的“我不怕，我等你！”。鈴鐺咽，百花凋，人影漸瘦鬢如霜。深情苦，一生苦，癡情只為無情苦。十年，成就了小竹峰上冷月下獨自劍舞的那道倩影，也是那一劍，斬斷了她十年來的癡心妄想，可是，真的斬斷了嗎？若不是情到深處難自禁，又怎會柔腸百轉冷如霜。

曾記得，明月夜，小竹峰，有人直把眉峰攢了千度。夢里的萬般思量，今宵的百次回顧。天琊出鞘，在無邊淚竹里的輕舞啊，爭得寂寞幾翦？墜入凡塵的仙子，為誰飲泣風露？苗疆的天水寨上，一度并肩而行。她的臉上煥發出前所未有的神采，對鬼厲吐露情懷，然后拔劍獨舞——表白，只是為了，斬斷情絲！癡絕，狂絕......曾經靠近的兩顆心，到如今經過多少傷懷嘆息，卻隔了一道深痕。她親手用劍刻下了這深痕，刻在世上，更刻在心上，一口殷紅

灑落的鮮血，便是明證。“你這又是何苦？” 鬼厲的這句話，又何必再問？ 忽然在腦海中：出現陳世驤先生為《天龍八部》所寫題記：“有情皆孽，無人不冤。”兩段情孽，一生一死，居然可以用同一闋詞來概括：十年生死兩茫茫，不思量，自難忘！若說碧瑤之悲，讓人悲銘五內、狂歌痛飲才能消解，陸雪琪之悲就是淡淡的，淡淡的憂傷，連綿不絕地刻在眉間心底，無從消解。

兩段情，兩個奇女子，卻因為這世俗而天人一方，這究竟是命運的注定，還是這個世界的悲哀？或如，正如書中的那句話，“天地不仁，以萬物為芻狗。”每個人的命運都要來自自己的爭奪吧，這樣的一生，又會有多少的事，或人，值得你這般不顧一切呢?如果沒有，或許是悲哀吧?如果有，那就不顧一切吧!

或許，這輩子我都無法忘記它的結局，多年后的一天，在故事開始的地方，小凡和雪琪相遇時的對視一笑，還有屋檐上那無風自響鈴鐺，還有那搖曳的水綠色破碎的衣角??

第五篇：中外名曲欣賞期末試題總結

中國歌曲

1.古琴曲 《酒狂》 阮籍登搭 登~ 搭~。（中音）登搭 登~ 搭~！高音）

2.昆曲 《牡丹亭》 游園驚夢 湯顯祖原來姹紫嫣紅開遍

3.古箏曲《漁舟唱晚》 婁樹華編曲 比較多滑音 登登登登登 登~登~一直重復 越來越快

4.二胡 《二泉映月》 華彥鈞嗯~~~ en~~~

5.笛子 《蔭中鳥》劉管樂歡快 有行板 模擬鳥叫

6.笛子 《鷓鴣飛》 陸春齡編曲比蔭中鳥節奏稍慢有弦樂器伴奏 結尾明顯速度加快

又慢開頭有幾聲清脆的敲擊聲

7.琵琶 《彝族舞曲》王惠然開頭重復 手指撥的很快 古代跳舞常用的 有快有慢

8.打擊樂器 《鴨子拌嘴》安志順

9.大提琴協奏曲 《地圖》 第一樂章 譚盾開頭走懸疑風 大提琴低沉的聲音 緊張

10.民樂合奏《春節序曲》李煥之革命風聯歡 早操進場熱鬧

巴洛克時期

1.小提琴協奏曲《四季。春》 維瓦爾第 意大利歡樂 小提琴

2.管風琴 《d小調托卡塔與賦格》巴赫 德國有氣勢 等等等！~~~ 等等等，登登。

上海灘時期、賭神時期電影配樂

3.合唱《哈利路亞》亨德爾 德國

維也納古典樂派

1.《驚愕交響曲》海頓 奧地利

2.《第23鋼琴協奏曲》 第一樂章莫扎特 奧地利

3.《第三（英雄）交響曲》 第一樂章貝多芬 德國

浪漫主義音樂

1.夢幻曲 鋼琴曲舒曼 德國

2.春之歌 鋼琴曲 門德爾松 德國

3.降A大調波洛納茲舞曲鋼琴曲 肖邦 波蘭

4.藝術歌曲 菩提樹 舒伯特 奧地利

5.卡門序曲（歌劇卡門）比才 法國

6.愛情像一只自由的小鳥比才法國

7.《飲酒歌》（歌劇《茶花女》）威爾第 意大利

8.交響曲 《前奏曲》李斯特匈牙利

名族樂派：

交響詩《沃爾塔瓦河》 斯美塔那 捷克

印象樂派

月光（鋼琴曲）德彪西 法國

二十世紀音樂

管弦樂《當選少女的祭獻舞》斯特拉文斯基俄羅斯

鋼琴協奏曲 《藍色狂想曲》格什文美國