第一篇：交點設計：不會藝術設計的人也可以欣賞藝術

交點設計：不會藝術設計的人也可以欣賞藝術

針對藝術設計這一行，有門外和門內之分。對于門外漢的人群可以不會做設計，但可以去欣賞藝術，藝術的欣賞層次是和一個人的閱歷和文化接受程度有關，人生閱歷越多，生活閱歷越豐富，針對藝術的追求就越高。隨著生活的不斷提高，人們針對生活不僅僅局限于衣食住行的寬裕，更靠近于享受，去享受生活，去感悟生活中的美，有句話說得好，美無處不在，就看你有沒有一顆發現美的眼光。文化程度越高，對于歷史文化的理解越深刻，現在中的高材生已經不是稀罕事情，人們的思維越來越靈活，越來越奇葩，越來越匪夷所思。時代讓我們了解藝術，享受藝術已經是一個人修養高低的評判標準。

我們如何去欣賞設計中的美？

首先針對文化要有一定的累計，不知道何為風格設計，何談對風格的欣賞。閱歷是你的導師，它在不斷的將相同相似的設計風格展現給你，從別人的解說中你知道了這種風格設計特點，你漸漸的懂得一種風格的共性，漸漸的你學會了分辨設計風格，漸漸的你也能簡單評論一個設計作品的好壞，不知不覺中，你已經懂得了欣賞藝術。欣賞藝術并不是終點，最終你懂得了體會設計中的文化內涵，讓藝術陶冶自己的情操。隨著閱歷，藝術已經和你的生活信息相關。

這就是大多數人欣賞的最終結果，懂得享受藝術，懂得用設計中的文化內涵陶冶自己的心情。使自己快樂、自由。藝術設計將在生活中每一個角落展現出來。比如：酒店設計，會所設計，酒吧設計，餐廳設計，KTV設計等等，就看你有沒有發現的眼光，體會的眼光。

對于門內的人群，即是創造藝術設計的群體，也必須懂得欣賞藝術。善于創造藝術，藝術設計的再創造。藝術+創造=藝術的法則的領悟，時代是推動你不斷學習進步的墊腳石。

我們如何去創造藝術中的美？

不進則退，時代潮流中有太多復制的美，如何做行業的引領者，體現自己獨特的風格，才是設計工作人員賴以生存的根本。抄襲永遠是步別人的后塵。再創造是藝術設計師的法寶，將感情賦予設計中，讓設計具有靈魂，讓更多的人和你產生共鳴，讓設計出來的藝術具有生命，你才能成為引領中國設計不斷前進的力量。米諾斯的維納斯是一個充滿想象的藝術品。設計出永恒藝術，是一個設計師價值的最高體現。藝術具有一個設計特點，它就具有特點所展現的獨特價值，設計也就是成功的、圓滿的。沒有特點的藝術品不應該存在于時代潮流中，因為時代永遠是往前走了。

不管你處于什么地位，什么文化層次，也不管理解的對與錯，你都可以大肆評論藝術設計，因為藝術設計價值點就在于思考中前進。

陜西交點設計是一家擁有甲級設計資質，具有雄厚實力的設計施工公司，在西安享譽盛名，以陜西起點輻射全國設計，引領北方室內設計潮流，讓富有文化的北方娛樂文化在設計作品中展現，作品業務遍布全國，我們只用自己案例證明自己的實力，說到不如做到，做到不如看到，真真實實的案例是我們不變的優勢。

——作者：屈原靖夫

第二篇：識字也可以這樣藝術讀后感

早就聽說過字理識字，但是就是苦于沒有相關資料來參考學習，因此總是無緣與字理識字相識。

這次在新鄉舉辦的識字寫字研討會上有幸聆聽了黃亢美老師的課，才“一睹廬山真面目”。這節課帶給我的更多的是震撼！在我們的教學中，僅僅是從字形上讓孩子們進行分析，進行識記，并沒有進行“刨根問底”。而在黃老師這兩節課中，我感覺我就像小草在吮吸著春天的雨露。他所執教的字理識字所體現的是培養學生識一字明一理，從而讓學生自覺主動地去學、去記生字。

下面是我記錄的幾個片段，與大家共享：

片段一：

“陽”是什么偏旁？什么結構？這樣的偏旁代表的是什么意思？

前兩個問題很好回答，但第三個問題對于聽課的老師都覺得有些納悶，左耳旁估計與耳朵有關吧？果不其然，孩子們的回答和我們心里想的是一樣，答案當然是錯誤的！

黃老師的正確解釋是：把左耳旁旋轉一下，那一豎變成一橫，然后神奇的事情發生了，左耳旁竟然變成了一座小山，原來左耳旁表示的是山坡，那么“陽”也就顧名思義是紅日從山坡上升起來。噢，原來是這樣的！

想想自己平常的教學，只是做了些表面文章，沒有這種“刨根問底”的精神，別說學生不會，連我們自己也是第一次聽說。

片段二：

（一）球拍

為什么要用“副”？黃老師先是給我們講了古代的人借錢的一個故事引入，講明“一分為二，合二為一”的內涵，既而又開始延伸，還有哪些事物也能用上“副”？引導學生說出“一副對聯”，“一副眼鏡”，“一副手套”等等，讓孩子們真實地理解“副”的內涵。

原以為黃老師講到這里已經夠深入淺出了，誰知道他又引導學生進行“比較理解”，讓學生分辨“副”和“幅”的用法，在讓學生說“一副笑臉”時，學生卡殼了，這時，黃老師笑瞇瞇地說：左臉笑了，右臉也笑了！這樣一引導，學生自然而然地脫口而出“一副笑臉”。我想若干年后，這些聆聽了黃老師講這節課的孩子和老師們都不會忘記這個經典之語，細想想，這樣的話語也只有這些大師能說出來！

我們的教學中常常會有一種“雨過地皮濕”，或者說“雨過地皮連濕都不濕”的局面，究其根源，只能是因為我們沒有深入地研究，教師尚且不知道的事情，孩子們從何得知呢？

片段三：

在引導孩子認識“章”的時候，我心中暗自想：這個字我可知道怎么記憶，不就是立早章嗎？沒想到的是我的記憶方式還是錯誤的。原來黃老師不是從字形上去記憶的，經過他的講解，聽課的老師和孩子們才恍然大悟，原來音樂唱了十小段為一章，因此正確的記憶方法應該是音十章。

真是印證了黃老師說的一句話：有文化的說音十章，沒文化的說立早章。細想想，黃老師說得很有道理，慚愧我教了十年的書，卻從來沒想過這么深奧的，這么有哲理的問題，看來我真的是沒文化的人呀！

片段四：

在黃老師執教的《草》中，黃老師沒有簡單地把詩意告知孩子們，而是通過一系列靈活的方式，讓那草兒活靈活現地出現在孩子們面前。在課堂上他用惟妙惟肖的簡筆畫勾勒出小草的生長過程，他用簡筆畫演示“盡”，讓孩子們形象地感知“盡”就是沒有了；他引導學生用手演示小草的榮——枯的成長歷程，這時的課堂所呈現出來的精彩博得全體教師熱烈的掌聲。在理解“野火燒不盡，春風吹又生”這句千古傳誦的詩句時，他依然引導學生在自我表演中理解詩句的意思。他大手一揮，指著學生大聲地說：“燒燒燒！”聰明的孩子馬上趴到了桌子上，但還有幾個調皮的孩子，或者說沒有明白老師的學生傻愣愣地看著黃老師，他馬上指著那幾個孩子說：“咦，怎么還沒燒完呢？”聰明的孩子們馬上也趴到了桌子上。在理解“吹又生”的時候，他和孩子們一起用手演示著，課堂上小手林立，真的如同那生機勃勃的小草！

大師的風采不是我能用手中的筆描寫下來的，精彩無限，我只能用我稚嫩的筆寫出幾個小小的片段。

聆聽了黃老師的兩節識字課，最大的感受之一：真實地領略了字理識字法的魅力，在他們的講解中，每個字似乎都有一個美妙的故事，似乎都可以把生字有機地分解開來，再把它合并起來，一分一合中呈現出了驚人俄秘密，美不勝收，讓人應接不暇。

感受之二：名師就是名師，一根粉筆，一張嘴照樣能讓課堂精彩無限；他根據詩意創設詩境，面對難以理解的字詞，沒有生搬硬套的講解，有的只是恰如其分的簡筆畫，有的是師生互動的精彩演示。如果以后我們在教學生字的時候，也沉下心來，認真研究，不是簡單地從字形上分析，而是引導學生從字的特點上去分析，從字本身的內涵上去研究探索，才能使我們的漢字不失真，不走味，才能真正讓我們的漢字煥發它應有的光彩！

第三篇：中班欣賞藝術畫作活動設計

中班欣賞藝術畫作活動設計

增進藝術欣賞的經驗。

學習記錄參觀活動。

主題爆米花。

各式創作作品、校外參觀學習單。

1事先查詢園所附近的美術館、畫廊或藝術中心最近展出的內容，安排進行與顏色相關的參觀活動，并告知館方將在館中進行記錄等相關活動。

2老師事先請家長協助收集以一種或多種顏色進行創作的馬蒂斯或其他作家的作品，如：劉其偉以褐色系創作的畫作——「他生氣了」，并於活動進行前布置在教室中。

3預留一段時間，在幼兒進到教室之后讓幼兒主動發現這些作品，此時老師暫時不發表，也不介入，讓幼兒自由欣賞與討論，沉浸在顏色的創作中。

4邀請幼兒說說對教室中作品的感受如何，之后透過主題爆米花～15畫面，引導幼兒觀察馬蒂斯和梵谷的作品，說說對於兩幅畫作有什麼樣的感受：使用許多鮮艷顏色的馬蒂斯作品，感覺很輕鬆、快樂，而梵谷的作品則感覺孤單、傷心的感受。之后讓幼兒再次欣賞教室中所陳列的 作品，看看是否有不一樣的感受。

5然后老師介紹將去參觀的地點、所參觀的主題為何……等相關注意事項，并將校外參觀學習單〔附〕發給幼兒，向幼兒介紹學習單的記錄內容。

6進行校外參觀活動，并適時停下腳步，讓幼兒能好好欣賞或做記錄。

7回學校之后，請幼兒分享自己的參觀記錄，并將學習單張貼讓家長也能一同欣賞。

收集藝術家的作品，不限於平面創作，也可以收集如玻璃創作、黏土創作、木雕等色彩豐富、材料特殊的作品圖片或相關書籍。

評量

1能沉浸在欣賞藝術品的氣氛中。

2能用心進行參觀記錄活動。

制作「小小藝術家」紀錄本，鼓勵幼兒與家長，利用假日到不同的藝術展覽館參觀，并將門票、DM、參觀心得或相關記錄，記在「小小藝術家」紀錄本中，豐富幼兒美的經驗。

第四篇：既是技術也藝術

“兩口加一馬，罵人是文化。”可見罵人是兩個人的事兒，也如萬馬奔騰，駟馬難追。但罵人不是女人的專利，男人也會。憤怒不壓韻，罵人無節拍。目前文壇上的罵人大都是男人，李敖在臺灣罵，王朔在大陸罵，給我的感覺都有些莫明其妙，不如女人罵的好。文藝界的罵更是風起云涌，罵名人罵明星，一時成了時尚，也真能達到“一罵成名”的效果。

男人的罵人，與女人是決不相同的。不但方式不同，語言不同，結果也不同。賈政罵寶玉“你這畜牲”，賈赦罵賈璉則是“混帳”，這與鳳姐罵尤氏，王夫人罵趙姨娘，秋紋罵小紅要減省了許多。《紅樓夢》里老奴焦大的醉罵，那叫一處精彩，把賈府翻了個底朝天，把個忠心耿耿的奴才之心表達得淋漓盡致，真可謂“一字化一淚，一淚取消一珠”。《紅樓夢》里的罵人藝術真可謂登峰造極。

三國的諸葛亮會罵人，最著名有就是他罵死了王朗，這罵功可是夠厲害的；孔融也會罵人，他敢罵曹操，結果是曹操把他給“咔嚓”了；禰衡也敢罵曹操，那就是著名的“擊鼓罵曹”，罵的真是精彩，曹操并沒殺他，而是想借刀殺人，就把他交給了劉表，他就罵劉表，劉表識破了曹操的陰謀，就把禰衡交給了黃祖，他就接著罵黃祖，可這黃祖只聽了他罵了一回，就把他給“剁了”，該！

古人如此，近現代也有罵人的高手，文人里的第一罵人能手，無論如何該是魯迅，他罵過的人不計其數，罵段祺瑞，罵胡適，罵章士釗，罵郭沫若，罵徐志摩，罵沈從文，就連罵梅蘭芳，顧頡剛、李四光也不放過，真是“一個都不饒恕”。最有名的罵就是罵梁實秋了，馮乃超罵了梁實秋，梁就罵了馮，先生說：“乃超還是嫩些，這回我來”。然后便新鮮出爐了千古名罵：《喪家的資本家的乏走狗》，將這頂桂冠箍在了梁實秋的頭上，一生也就沒卸掉。

魯迅也罵過女人，罵得最多的就是北京女子師范大學的校長楊蔭瑜，緣于女師大風潮和“三一八慘案”，后來楊蔭瑜卻因與日本人抗爭，死在了日本人的亂槍之下，也算是民族烈士了。魯迅再就罵過周作人的夫人羽太信子，魯迅離開八道灣之后，曾用過筆名叫“宴之敖”，“宴”從家從日從女，“敖”繁體字從出從放，意思是“我是被家里的日本女人逐出的”，可見當時的氣憤。再就罵過許廣平為“害馬”，取“害群之馬”之意，但這是愛意濃濃的“罵”。

男人一般不會罵女人，丈夫雖然也罵“這敗家娘們兒”，但也不一定是真罵。但如果這個女人不一般，就會有人罵，比如武則天就挨過駱賓王的罵，而且是大罵，那罵文就叫《討武檄文》，當武則天看到“入門見嫉，蛾眉不肯讓人；掩袖工讒，狐媚偏能惑主”這些個字時，武則天笑說“罵的好”！駱賓王也就一罵成名，成了武則天眼里的紅人。武則天想，我有這么個能罵人的人，我看還誰敢來罵我。

罵人是一種語言藝術，而挨罵則是一種行為藝術，武則天當然就是行為藝術專家。罵人不但是一門藝術，也是一門技術。藝術是有修養有學識人的事兒，而技術卻不一定，魯班不一定識文斷字，黃道婆也不一定會咬文嚼字。罵人也如此，魯迅的《**》里的七斤嫂罵八一嫂時，卻把筷子扎在自己女兒六斤的辮子中間，對著女兒大罵：“誰要你來多嘴！你這個偷漢的小寡婦”！七斤嫂的罵就是“指桑罵槐”，六斤怎么會是“寡婦”并“偷漢”呢？

蒲松齡有個同鄉豪紳人稱石先生，總想羞辱蒲松齡，一天他看到一只小雞死在磚墻之后，就要和蒲松齡對對子，他說出了一上聯：“細羽家禽磚后死”，要蒲松齡給對出下聯。蒲松齡說：“這我不會，但我會一個字一個字對：粗對細，毛對羽，野對家，獸對禽，石對磚，先對后，生對死。不知可否？”石先生說“可以”。結果蒲松齡的下聯是：“粗毛野獸石先生”，這就是罵人的藝術。

蘇小妹就懂得這藝術，當蘇東坡罵她“未出庭前三五步，額頭已到書堂前”的時候，她就知道這是在嘲笑她的額頭大，然后小妹就拿蘇東坡的長臉做文章，罵出了“去年一點相思淚，至今未流到腮邊”。魯迅說：“假如指著一個人，說道：這是婊子！如果她是良家，那就是謾罵；倘使她實在是做賣笑生涯的，就并不是謾罵，而是說了真實”。罵出祖宗八代，豬狗牛羊，魚鱉蝦蟹，你爹她媽來不是藝術；人家說你養漢，你說人家婊子，也沒有多少藝術細胞和技術含量。

貌似罵人的話在特定的場合就不是罵人，如魯迅說的，鄉間父子一同午飯，兒子指著一碗菜對父親說：“這不壞，媽的你嘗嘗”。那父親回答道：“我不要吃，媽的你吃罷”。這不是罵人，頂多算口頭語兒，就連我們的國罵“他媽的”有時也如此。陳魯豫在大庭廣眾之下罵“狗日的許戈輝”，許戈輝也這樣罵她“狗日的陳魯豫”，人家姐倆的事兒，我就不管了，這罵怕也是屬于“罵人的話不罵人”了。

第五篇：方人也藝術生涯

方人也簡介方人也，字偉東，號巴巖，筆名：老槍。中國民主建國會會員、十二屆政協常委、委員、工商聯合會副主席、工商總會副會長、方人也美術館館長。幼年起習書畫兼攻詩文，師從啟功、胡 雄、王永成、柳詠絮、李寶瑞，深受中西畫理的熏陶，是彩色宣紙繪畫的發明者。黑龍江大學中文系新聞專業畢業，后進修魯迅美術學院國畫班、曾任《中國最優化報》記者，《信息與決策報》記者、美術編輯、總編助理，新華社《體育快報》記者、記者站站長；現任中國新聞傳媒出版社社長，中國書畫藝術發展研究院院長、中國書畫藝術家協會主席、是彩色宣紙繪畫的發明者。中國攝影家協會會員、中國民俗攝影協會會員、中共中央直屬機關書畫協會會員、新華社書畫院研究員、中國榜書藝術研究會藝術委員、文化部東方文化研究會研究員；北京市門頭溝區書法家協會會員、北京市門頭溝區美術家協會會員、沈陽市美術家協會會員、中國美術家協會遼寧分會會員。

主要藝術成就：

2003年成功舉辦個人書法展；

2004年榮獲“迎奧運·輝煌北京”第二屆全國書畫藝術作品大賽金獎；

2011年參加中國最有潛力畫家北京展；彩色宣紙國畫《寧靜》入選中國當代美術大展；傳略被編入《2011中國書法美術人物年鑒》；

2011年彩色宣紙國畫《紅海灘》、《富貴吉祥》被中國文聯編入由新華出版社出版發行的《2011中國文學藝術界聯合會年鑒》；

2011年在丹麥舉辦個展；

2012年在北京舉辦“紅動中國”精品國畫展；

2012年美術作品《江山如此多嬌》、《芳草勁勁》、《凝》入選《中國當代美術大展》；傳略被編入《2012中國中國書法美術人物年鑒》，并列為封面人物，榮獲“著名畫家”稱號。

2012年彩色宣紙國畫《透過開滿鮮花的月亮》、美術作品《紫氣祥云》等被編入《中國藝術經典收藏》雜志； 2012年美術作品在《中國藝術家》雜志刊發；

2012年美術作品被編入《中國一代大師》在全國公開發行；

2012年以個人美術作品圖案為元素，被中國郵政局制作成有“國家名片”之譽的郵票電話卡在全國發行； 2012年美術作品《江山如此多嬌》等4幅作品被人民大會堂收藏；

2012年 被評為全國百名愛心藝術家；

2012年美術作品被《博寶藝術》雜志刊發6整版；

2012年美術作品被《北京旅游》雜志刊發6個整版； 2012年 創建中國最大的私人美術館——方人也美術館，并舉辦個人美術大展；

2013年《中國當代著名書畫家方人也作品選》由天津人民美術出版社出版；

2013年9幅美術作品刊發在央視《鑒寶》雜志75期。

2013年 美術作品及傳略編入《2013中國書法美術人物年鑒》 2013年以個人美術作品圖案為元素，被中國郵政局制作成有“國家名片”之譽的郵票電話卡在全國發行； 2013年 美術作品選入《中國魂》大型畫冊；

2013年博寶藝術家雜志第8期6個版面宣傳方人也的美術作品

2013年參加2013年中國當代書法美術大展，并編入《中國書法美術人物年鑒》獲“中國書畫名家”稱號；

書畫作品曾在香港、日本、新加坡、加拿大、丹麥、英國多次展出；曾被二十多位黨和國家領導人、外國友人、空軍某部、多家國家級博物館、蘇寧烈士紀念館收藏。