第一篇：構成課程

構成課程材料組件

1.3平面構成的概述

1有關本門課程的一些概念：

平面——是指與立體的差別，它主要解決長、寬兩度空間的造型問題。

構成——就是“組裝”的意思，也就是說把平面設計中所需要的諸要素，按照美的形式法則，進行“組裝”，形成一個新的，適合需要的圖形。打破傳統具象描繪手法，從抽象入手。

1.1 公共室內空間設計方法

想象力培養：

我們知道，室內設計程序屬于人類的精神范圍活動，它離不開人類大腦的思維，人類的思維過程是抽象思維和形象思維的有機結合，所以它依賴圖形符號來表述內容，偏重于形象思維。

進入室內設計專業學習之前，學生普遍習慣于理工科邏輯思維或純繪畫藝術形象思維，創造性設計思維的能力較薄弱，找不到設計思維語言的途徑，因此，認識室內設計語言渠道非常必要，常見形式如下：

? A.形象聯想

?形象聯想是以某種關聯形象為聯想的出發點，通過形象的結構、形狀、質感、顏色的關系，整體與局部、原因與結果、內容與形式的關系，形象與形象之間相同、相近、相反的關系，海闊天空、跳躍式地去聯想。抓住可能發展出的每一個結果和變化去發展，最后達成新的派生形象，成為設計的母體符號。例如以條形碼為基本形象的聯想（圖1－1）。

? B.概念聯想

?事物的概念，指一種理念、一種風格、一種時尚，或是一句簡單的詞語。運用類推、抽象、轉化等聯想思

維，把它轉換成新的設計概念，如由“上班”概念聯想到

“上海人”（圖1－2）。公共室內空間設計階段，不妨從

與方案有關的幾個方向去打開思路。

?a.藝術風格，包括中式、歐式、古希臘式、哥特式、巴洛克式、洛可可式、國際派、光潔派、后現代派、浪

漫主義等。

?b.空間形式，包括長體空間、圓體空間、三角形空

間、復合空間、并聯空間、母子空間、共享空間、虛擬

空間等。

?c.建筑構件，包括墻、橫梁、各式柱、藻井、坡屋

頂。

?d.文化風格，包括歷史、地域風格。

?e.CI策劃，包括標志、顏色、材質。

方案提取： 對比綜合分析過程

? 在室內設計過程中，一個方案的誕生，常將多種方案進行分析，比較出優劣，篩選

出精華，然后決定設計發展的方向。有時也可采用綜合的手法，將幾種設計方案取長補短，經過提煉優化整合為一個新方案，甚至將不相關的材料結合成一個裂變體（圖1－3）。

1.2 概念設計階段

公共室內空間設計程序基于工作過程來劃分階段性任務，即概念設計階段、方案設計階段和施工圖設計階段（圖1－11）。

三、平面構成形式法則

一、重復的概念

?重復是指相同或近似的形態和骨骼連續地、有規律地、有秩序地反復出現。重

復構成的形式就是把視覺形象秩序化、整齊化，在圖形中可以呈現出和諧統一的視覺效果。

重復的結構和重復的排列由一個共同的特點，就是它們都由兩個以上相同元素連續排列成為一個整體。

單元基本形的重復：兩個或者兩個以上形體一組反復排列。

a、軸對稱

B、中心對稱

C、移動對稱

群化

? 群化是基本形重復的一種特殊形式。也可看作是超基本形，常作為符號，具有獨立

存在的性質。

對稱、平衡群化的方法有：、平移、反映、旋轉、擴大、錯位、回旋等。

色彩構成? 色彩構成的形式

為了加強色彩的感染力，不一定依賴色相對比，有時一堆鮮艷的純色堆在一起倒顯得吵鬧雜亂，相互排斥，有時相互削弱，只有跳躍、喧鬧的效果，而無突出某一主色的效果。若想突出某一主色，自然要用降低輔色的純度去襯托主色，這樣主次分明，主題突出。

低純度基調，易產生臟灰、含混、無力等弊病

中純度基調具有溫和、柔軟、沉靜的特點

高純度基調具有強烈、鮮明、色相感強的特點

純色相組成的基調為全純度基調，是極強烈的配色；如果是對比色相的全純度基調，則易產生眩目、雜亂和生硬的弊病。

色彩的調和構成? 鮮明的純色調

純色調是由高純色相組成的色調，每一個色相個性鮮明，具有挑戰性、令人振奮、賞心悅目。強烈的色相對比意味著年輕、充滿活力與朝氣。

? 清新的中明調

中色調的刺激感僅次于高純色調，中色調加入了白色，提高了明度。因此縣的清新、明朗，像少男少女的純真、朝氣蓬勃，具有上進精神。

? 明凈的明色調

明色調特征是加入了多量的白色，提高整體色調的明度，色感相對減弱。以明色調的暖系列為主的配色，有甜美、風雅之味道，像少女般的清純。明色調的冷系列顯得清涼、爽快。

? 樸實的中灰調

中灰調是一組中等明度的含灰色調，色相環中所有顏色均調入中灰色，是純度降低，色相感淡薄。中灰調帶有幾分深沉與暗淡，有著樸實、含蓄、穩重的特色。

? 渾厚的暗灰調

色相環中所有顏色均調入暗灰色，使色相感呈低弱灰暗的灰調。就像烏云密布、陰郁暗淡，令人壓抑

? 中庸的濁色調

濁色調居于色彩體系的明暗中軸線與高純色之間的位置，具有明顯的色彩個性，有宜于調和色調。

? 深沉的暗色調

暗色調入了大量的黑色，形成濃濃的深色調。隱約略顯各色的相貌，這是暗色調的特征。表現出深沉、堅實、冷靜、莊重的氣質。

對比色的應用

暖色調為主的空間

寧靜、安詳的空間

沉穩、大方的空間設計

活潑、熱情的空間

溫馨、和諧的空間

抽象的聯想

紅色：喜慶、熱情、危險、野蠻……

橙色：華美、溫暖、明朗、嫉妒……

黃色：光明、活潑、希望、明快……

綠色：和平、生命、安全、永恒……

藍色：理智、悠久、平靜、冷淡……

紫色：高貴、幽雅、古樸、神秘……

黑色：死亡、悲哀、恐怖、嚴肅……

白色：純潔、神圣、清潔、純真……

灰色：憂郁、平凡、謙虛、失意……

色彩的象征

在色彩與人的思維情感的交替和往復中，色彩的專有表情被升華，能

深刻的表達人的觀念與信仰，能表現出某種象征的意義，這就是色彩象征的品質。

色彩作為人類精神的載體，與人的心靈存有深沉的內容對位，成為一

種表達情感和智慧的色彩選擇。

中國：紅色象征著喜慶、幸福、節日、革命（吉祥的色彩）

西方：紅色象征著嫉妒、暴虐（惡魔的象征）

綠色是大自然中植物的基色，所以綠色象征著自然、生長、生命，同時綠色還象征著和平，安全和新鮮。

阿拉伯國家，一望無際的荒漠，人們賴以生存和最渴望的東西就是

水，沒有水就沒有生命，所以阿拉伯人深知哪里有植物哪里就會有水。

所以阿拉伯人對綠色有一種特殊的感情，總是把植物同生命和水聯系起

來。

但是在西方，綠色還意味著嫉妒和惡魔。

黃色象征著光明，常被認為是聰慧、能理解和有知識的象征。

而基督教卻把它視為叛徒猶大衣服的顏色。所以在信仰基督教的國家黃色被認為是卑劣的象征。

藍色象征著希望，意味著平靜、無限、理想和永恒。

在西方則用以表示名門血統，被稱做“藍色血”，表示身份高貴。

藍色也含有絕望的意思。（藍色的音樂為悲傷的音樂）

紫色是高貴華麗的象征，在古代中國的冠服典章之中，紫色是最高級的一品之色。古羅馬的皇帝穿的也是紫紅色的禮服。“紫色門第”則指高貴的家族，紫色還象征著真誠的愛。但是較暗的紫色則表示不幸和迷信，是消極的顏色。

黑色會使我們聯想到黑暗和黑夜，被視為不吉利的象征，意味著罪惡、恐怖

悲哀、死亡。

同時也具有剛直、深沉和時髦的象征品質。

白色象征著純潔、潔白和神圣，但是在我國白色又象征著死亡，是失敗之色。

色彩的象征有強烈的民族特征，不同的民族，都擁有自己象征性的色彩語言。

它反映一個民族的經濟生活和政治生活的方式，以及語言、風俗、信仰、性格

和地域特點，表現這一民族特定的歷史演變過程。

明度對比：由于每個圖形的明度對比的強弱不同，傳達出的色彩感覺也不同．明

度基調中，各種對比色調所表現出的色彩性格和感情：

高長調：是亮色調的強對比．色彩效果黑白分明，光感很強，明快、清晰、活潑，具有快速跳躍的刺激感覺．

高中調：是亮色調的中對比．色彩效果柔和、安穩、歡快、輕松而明

朗．

高短調：是亮色的弱對比．色彩效果輕柔、明亮、朦朧、具有謙和

感．

中長調：是中灰色調的強對比．色彩效果有力度，堅實、剛勁、深

刻、敏銳而具有充實感．

中中調：是中灰色調的中對比．色彩效果豐滿、富有、謙虛而有力．

中短調：是中灰色調的弱對比．色彩效果深奧、含糊、混沌而纖弱．

低長調：是暗色調的強對比．色彩效果明亮、激烈，富有沖擊力，給人以不安定之感．

低中調：是暗色調的中對比．色彩效果充實、沉著、雄渾、穩定而深

沉．

低短調：是暗色調的弱對比．色彩效果消極、暗淡、模糊，富有神秘

感．

1、食欲色

能激發食欲的色彩源于美味食物的外表印象，例如熟透的紅葡萄，新鮮的橙子、檸檬等，食用色素大多屬這類色彩。

芳香色

“芬芳的色彩”常常出現在贊美性的形容里，這類形容來自人們對植物

嫩葉與花果的情感，也來自人們對這種自然美的借鑒。因此，在香水包裝、化妝品與美容、護膚、護發用品的包裝設計上經常被采用。

第二篇：立體構成課程總結

《立體構成》課程總結

課程名稱：立體構成 教學老師：徐光達 教學班級：16廣告3班

立體構成作為設計專業的基礎課程，即：三大構成之一，具有理論知識與抽象想象空間、且作業量大等特點，加上課程改革進行貫穿，使整個課程綜合運用能力非常強，一學期的教學時間里，由淺入深的進行項目化教學，在其中貫穿知識目標，項目中又分大項目和小練習，小練習是由一個或少數知識目標支撐的，運用一次課時間完成，大項目則由多個知識目標進行支撐，并從四次不同的作業中展示設計構成。

但也有些問題值得注意：

1、學生具備一定的基礎，自主學習動力不足，研究項目的深入性不夠，常常使得成品有眼高手低的局限性。

2、學生調研、選擇材料不夠重視，對材料挖掘不足使的作品過于陳舊，材質過于簡單。

3、學生在學習有點避重就輕，忽略上課的自主主觀意識，而太依賴老師的硬質布置相應的作業，做完也草草了事。

4、大項目中分組以后應該調整為2-4人一組，這樣組中渾水摸魚的現象會少發生，學生投入調研學習的人數會增加，團隊意識薄弱，而且經常相互抱怨。

這些問題都必須在以后的課程中間重點針對，以提高教學質量。

至于設計的理念：有很多人在設計時不知道運用自己的所學，原因也不外乎沒有把知識做為一個系統體系來研究和學習，另外就是缺乏有效的方法。拿著一大堆藥材，卻不知如何去煉制丹藥。我個人的方法是在每做一個課題前，都把可能要用到的所有知識做一個羅列，以書面的方式讓自己可以時時看到，提醒自己。這樣一段時間，也就形成了一個習慣——做課題時，會把每一個設計元素都在大腦中展開來，形成一個立體的知識坐標，從而為得到一個最優解而形成有效作證。實踐證明，它在設計中是十分有效的。還有就是在腦中的積累過少，這就需要學生在生活學習中多觀察多思考，必要的時候多記錄，才能使有用的知識成為自己的知識。

對本學期《立體構成》課程進行總結，希望學生的立體空間形態學習可以為以后的專業學習做個良好的鋪墊。

第三篇：《色彩構成》課程教學大綱.

《色彩構成》課程教學大綱

一、教學目的和任務

色彩是知覺物體存在的最基本的視覺要素,是美感的最普遍的形式之一,是視覺傳達最基本的表現語言和審美因素。色彩設計學的教學目的,是在色彩科學體系的基礎上,研究符合人們知覺和心理原則的配色規律。

教學任務在于使學生了解和掌握色彩的物理性質和色彩的對比與調和原理以及色立體的基本概念,掌握色彩的生理、心理基礎,色彩創意設計的方式與方法。熟練地運用色彩表現主題。

二、教學方法與教學要求

要求學生系統了解和掌握色彩的基礎理論、構成方法和色彩藝術的創意思維。色彩基礎理論主要包括色彩的物理、生理、心理、美學等科學原理。構成方法主要解決色彩的對比與調和、構成的基本方法及形式美法則。創意思維主要解決對色彩的心理聯想和創造性運用色彩的方法及規律。

三、教學內容與教學安排 講授要點: 第一單元:

1、色彩的物理性質:

2、色的分類與特性;

3、色的混合:

4、色立體介紹:

5、色彩對比理論;

6、色彩調和理論。第二單元:

1、色彩的錯覺與幻覺:

2、色彩的聯想和象征意義;

3、色彩的心理感應;

4、色彩設計的創意與運用。

四、課程考核

本課程實行隨堂作業考核。每階段課程結束時,學生須按教學要求呈交課堂作業,并由任課教師評分,同時進行隨堂評講。教師結合學生平時作業評定課程考核成績,并由系及各教研室專業教師組織教學檢查,對成績進行最終審核。

五、教材及參考書

教材:《認識水彩》蔣智南著人民美術出版社《色彩構成》辛華泉

六、教學設備及教具要求

由任課教師擬訂教具使用計劃,并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料

第四篇：平面構成課程小結

平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現的立體空間感，并非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。

在平面構成中，圖形的設計需要不同的元素的結合和運用。平面構成的元素有概念元素、視覺元素、空間元素和實用元素。

所謂概念元素是那些不實際存在的，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括：點、線、面；概念元素不在實際的設計中加以體現，它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等；視覺元素在畫面上如何組織、排列，是靠關系元素來決定的。包括：方向、位置、空間、重心等；實用元素指設計所表達的含義、內容、設計的目的及功能。

形象是物體的外部特征，是可見的。形象包括視覺元素的各部分，所有的概念元素如點、線、面在見于畫面時，也具有各自的形象。在平面設計中，一組相同或相似的形象組成，其每一組成單位成為基本形，基本形是一個最小的單位，利用它根據一定的構成原則排列、組合、便可得到最好的構成效果。

在一個月課程中，我們主要學了漸變、重復、相似、空間、特異和肌理等幾個效果的構成。

漸變是我常常聽說的一種效果，由近到遠、由大到小的漸變。形狀的漸變：一個基本形漸變到另一個基本形，基本形可以由完整的漸變到殘缺，也可以由簡單到復雜，由抽象漸變到具象；方向的漸變：基本形可在平面上作有方向的漸變；位置的漸變：基本形作位置漸變時需用骨架，因為基本形在作位置漸變時，超出骨架的部分會被切掉；大小的漸變：基本形由大到小的漸變排列，會產生遠近深度及空間；色彩的漸變：在色彩中，色相、明度、純度都可以出漸變效果，并會產生有層次感的美感；骨格的漸變：是指骨格有規律的變化，使基本形在形狀、大小、方向上進行變化。劃分骨格的線可以做水平、垂直、斜線、折線、曲線等個總骨格的漸變。

重復的一般概念是指在同一設計中，相同的形象出現過兩次以上，重復是設計中比較常用的手法，以加強給人的印象，造成有規律的節奏感，使畫面統一。相同，在重復的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。重復中的基本形：用來重復的形狀稱為基本形，每一基本形為一個單位，然后以重復的手法進行設計，基本形不宜復雜，以簡單為主。

近似指的是在形狀、大小、色彩、肌理等方面有著共同特征，它表現了在統一中呈現生動變化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就產生了重復感。近似程度小就會破壞統一。近似與漸變的區別，漸變的變化是規律性很強的，基本形排列非常嚴謹，而近似的變化規律性不強，基本和其它視覺要素的變化較大，也比較活潑。

特異是指構成要素在有次序的關系里，有意違反次序，使少數個別的要素顯得突出，以打破規律性。

肌理又稱質感，由于物體的材料不同，表面的排列、組織、構造個不同，因而產生粗糙感、光滑、軟硬感。影像

肌理的幾個創造方法，有筆觸的變化、印拓、噴繪、染和紙張（各種不同的紙張，由于加工的材料不同，本身在粗細、紋理、結構上不同，或人為的折皺，揉產生特殊的肌理效果）。

平面構成是設計的基礎。平面構成主要是運用點,線,面和律動組成結構嚴謹,富有極強的抽象性和形式感.又具有多方面的實用特點和創造力的設計作品,與具象表現形式相比較,它更具有廣泛性.是在實際設計運用之前必須要學會運用的視覺的藝術語言,進行視覺方面的創造,了解造型觀念,訓練培養各種熟練的構成技巧和表現方法,培養審美觀及美的修養和感覺,提高創作活動和造型能力,活躍構思.。

通過一個月的課程學習，對在二維空間的圖形設計有了更進一步的了解，對以后更復雜的設計方面的學習提供了更多的幫助，了解了更多的造型理念，進一步訓練了設計技巧和審美的感覺。

第五篇：《立體構成》課程教案

《立體構成》課程教案

第一單元（理論4學時）：

第一章 緒論

第二章 立體構成的形態要素 第三章 立體構成的形式美法則

1．教學目的：了解立體構成的定義、內容以及學習立體構成的意義，了解立體構成的形態要素，掌握立體構成的形式美法則。2．教學重點：掌握立體構成的形式美法則。

3．教學難點：將立體構成的形式美法則合理運用到具體的構成制作之中。

4．教學方法和教學手段：采用多媒體教學和在黑板上畫圖相結合的方法。

第一章 緒論

第一節 空間中的各種形態

1、自然形態

2、人為形態

3、偶發形態

4、抽象形態

第二節 什么是立體構成第三節 立體構成的內容

1、形態要素

2、材料要素

3、形式美法則

4、“重力”和“移動”問題

第四節 立體構成的意義

第二章 立體構成的形態要素

第一節 立體構成的點、線、面、體

1、立體構成中的點

2、立體構成中的線

3、立體構成中的面

4、立體構成中的體

第二節 立體構成的空間、色彩、肌理

1、空間

2、色彩

3、肌理

第三章 立體構成的形式美法則

第一節 對稱與均衡 第二節 對比與調和

第三節 節奏與韻律 第四節 比例與尺度

第五節 聯想與意境

第六節 多樣與統一

第七節 動感與量感

第二單元（理論2學時）： 第四章 二點五維的構成

1．教學目的：在平面材料（尤其是紙張）上進行立體造型的加工，使之具有立體感、秩序感、美感。

2．教學重點：紙的二點五維形態制作。

3．教學難點：二點五維各種形態的制作。

4．教學方法和教學手段：采用多媒體教學和在黑板上畫圖相結合的方法。

第四章 二點五維的構成 第一節 材料運用和加工方法

1、二點五維構成的材料運用

2、紙張常用的工具和加工方法

（1）折屈

（2）壓屈

（3）彎曲

（4）切割

（5）隨意加工

第二節 紙的二點五維形態制作

1、切折構成（1）一切多折

（2）多切多折

2、板式折疊構成3、概括夸張造型

4、創造肌理效果

第三單元（理論2學時）：

第五章 線材的立體構成

1.教學目的：了解立體構成中線材的分類，了解硬質線材和軟質線材的加工方法，掌握線材不同的構成形式。

2.教學重點：通過具體實踐掌握線材的構成形式。

3.教學難點：如何將形式美的法則運用到線材構成之中。

4.教學方法和教學手段：采用多媒體教學和在黑板上畫圖相結合的方法。

第五章 線材的立體構成第一節 線材的分類與加工方法

（一）線材的形態分析

1、直線

2、曲線

（二）線材的分類

（三）線材的加工方法

第二節? 線材的構成形式

（一）硬質線材的構成1、單線構造

2、框架構造

3、壘積構造

（二）軟質線材的構成

1、線群構造

2、編結構造

3、線織面構造

第四單元（理論2學時）：

第六章 面材的立體構成

1.教學目的：了解立體構成中面材的分類與制作方法，掌握面材不同的構成形式。

2.教學重點：通過具體實踐掌握面材的構成形式，尤其是透空柱體和多面體的構成形式。

3.教學難點：如何將形式美的法則運用到面材構成之中。

4.教學方法和教學手段：采用多媒體教學和在黑板上畫圖相結合的方法。

第六章 面材的立體構成第一節 面材的分類與制作方法

（一）面材的形態分析

（二）面材的分類

（三）面材的制作方法

1、紙的加工：

2、木板的加工：

3、塑料板材的加工：

4、金屬板材的加工：

5、玻璃纖維的加工： 第二節 面材的構成形式

（一）直面結構

1、層面排列

2、切割折疊

（二）插接結構

（三）曲面結構

1、帶狀構造

2、切割翻轉

（四）柱體結構

1、柱體的變化形式

2、柱體結構應注意的幾個問題：

（五）多面體

1、幾種正多面體的特點及加工方法：

2、幾種常用的幾何形繪制方法：

3、多面體變異結構

第五單元（理論2學時）：

第七章 塊材的立體構成第八章 綜合材料構成第九章 立體構成的現實應用

1.教學目的：掌握立體構成中塊材的加工方法與構成方式，掌握線、面、塊材綜合構成的特點，了解立體構成的現實應用價值。

2.教學重點：通過具體實踐掌握線、面、塊材綜合的構成形式。3.教學難點：如何將形式美的法則運用到綜合構成之中，充分認識立體構成的現實應用價值。

4.教學方法和教學手段：采用多媒體教學和在黑板上畫圖相結合的方法。

第七章 塊材的立體構成第一節 塊材的加工方法

第二節 塊材的構成形式

第八章 綜合材料構成 第一節 線材和面材的綜合構成第二節 線材和塊材的綜合構成第三節 面材和塊材的綜合構成第四節 線、面、塊材綜合構成第九章 立體構成的現實應用

第一節 立體構成在廣告設計中的應用

第二節 立體構成在包裝設計中的應用

第三節 立體構成在工業產品設計中的應用

第四節 立體構成在服裝設計中的應用

第六節 立體構成在公共藝術設計中的應用

第五節 立體構成在建筑和環境藝術中的應用