第一篇：肥皂粉的肌理的神奇效果

捕捉撒播出來的靈感

神奇的肥皂粉

上海市進才中學北校劉 季

年級：初一

學科：美術

教材分析：

本課是初一年級的技法課，作為美術課中的技法課，教師應把握好不要上成純粹的技法學習課，應該在課堂中做好技法與美術語言的學習的結合，讓學生在學習技巧的同時感受該技巧所包含的審美因素。

知識與技能：

學會欣賞肥皂粉所帶來的統一中有變化，疏密美感，學會運用這這種語言，能較熟練的運用肥皂粉的撒播技巧，學生根據自己的美術素養創作出不同層面的一張作品。能用做好的肌理作品聯想一張畫。

過程與方法：

學生通過體驗、嘗試，與老師交流，操作實踐，創造，以合作的方式用聯想的方法提高自身的想象能力與創造能力。

情感、態度、價值觀：

培養學生積累靈感并創造美的意識，感受想象力與創造力的重要性，在合作學習中學會謙讓，在嘗試中學會思考，在創作中提升興趣。

教學重點：對肌理美的感悟與發現

教學難點：根據已有的肌理效果聯想一幅畫

課前準備：剪刀 水彩 白紙 水 杯 筆 膠水

教學過程：

一、引入新課 感受美

（一）大家選一種自己最喜歡的顏色，然后以前后四個人為一組，看一看有沒有重復的，如果有重復的，某個同學主動發揚風格選擇一種自己比較喜歡的顏色，與組內的顏色又不重復的，并放到調色盤中。

學生：

（二）欣賞圖片：我們看這些精美的圖片從最大的宇宙到最小的細胞，用我們身邊的一個材料就可以表現出來，我們來試一試這個神奇的材料。出示課題：神奇的肥皂粉，讓我們用肥皂粉一起來捕捉撒播出來的靈感（主課題）

1、教師演示（宇宙圖）并講解操作要點：老師選擇黑色，（根據學生的年齡特點估計選擇黑色的同學可能會很少）

2、教師總結撒粉操作要點：水要飽 色要巧 手要快 粉要少（只是操作技法層面的要點，不包含美的因素的要點）

二、嘗試體驗 發現美

（一）學生嘗試：用你喜歡的顏色嘗試這夢幻的肌理，有的同學為了小組的顏色的豐富多彩，放棄了自己的最愛，我相信這部分同學用其它顏色一定也能做出優美的圖畫。

（二）交流討論 理解美

美的知識的學習：

根據自己的畫面聯想到的：

分析畫面的美感：與聯想到的場景的什么地方相像 例如：聚散的星星，郁郁蔥蔥的草原，流動的河流；（引導學生在物體前面加形容詞，這樣可以感受對象的美感）

三、交流討論 理解美

（一）教師總結：

通過剛剛的嘗試同學們想一想隨便撒播可以嗎？

教師引導要點提示：疏密的美感；統一中的變化的把握（轉化到技法上就是 有的地方撒播的多，有的地方撒播的少形狀上也要有變化）

（二）欣賞名家名作

將學生的作品與大師的作品進行比較

四、合作創造 表現美

（一）形式提示：

四個人一組：

思 剪 貼共同參與

（二）方法提示：

一個背景一個主體一些裝點

（三）評價要求提示

希望你：

能完成一個聯想物體并剪出來；爭取通過添加與剪貼的方式完成一幅畫；最好通過合作的方式組成構圖飽滿、新穎、統一中有變化的作品。

限制：由于條件的限制，只用你已經選擇的顏色進行聯想創作，涉及到換水 我們沒有那么多時間和水杯 如果你有其他的想法，可以利用課下時間進一步嘗試，

第二篇：第八課神奇的肥皂粉（共）

《神奇的肥皂粉》

一、教學目標

知識與能力：通過多媒體欣賞了解松樹的構造及組成部分，并能夠學會并掌握國畫干筆中鋒勾勒及墨色的變化，提高學生國畫的鑒賞能力及繪畫能力。

過程與方法：通過欣賞照片和國畫松樹的對比，了解國畫松樹的表現方法，并通過教師演示，掌握竹子的繪畫方法及繪畫步驟。情感態度與價值觀：通過欣賞、表現國畫松樹，探索用水墨自由創松樹的方法，培養學生的綜合學習能力和創造精神。通過畫松樹，感受并學習松樹身上所體現出來的頑強、挺拔、剛毅的品格。激發學生熱愛自然、保護環境的美好愿望。

二、教學重難點

教學重點：松樹干、松樹麟以及松針的畫法。

教學難點：巧妙運用各種國畫技法表現有創意的“可愛的動物”并能畫出有一定意境。

三、教學策略

通過上堂課寫意動物的學習，學生基本了解了國畫的基本用筆用墨的方法，但是由于國畫這種藝術形式不是一招一式便能掌握的繪畫技能，它需要長時間的反復練習鞏固，這樣就需要一種教學模式讓學生更容易，更輕松的掌握其方法和技巧，所以在本冊國畫教學中我采用“欣賞——演示——嘗試體驗——小組分析——嘗試創作——欣賞提升”這樣的教學策略及模式，讓學生了解國畫課的流程，并從中學會掌握國畫用筆用墨技巧方法，為以后創作更多類型的國畫做鋪墊。

四、教學過程 教學程序

教學活動（含過程與方法）設計目的和說明 課前準備

課前布置學生準備國畫顏料、生宣紙、調色盤、毛筆、墨汁，氈子等國畫用具。搜集松樹的樹葉實物或照片。激發學生學習興趣，養成良好課前準備習慣。導入新課 接詩游戲

師：上課前請同學們和我玩個游戲，叫接詩游戲。我說上句看看同學們能不能猜到下一句

“大雪壓青松”，“青松挺且直”。你知道這句詩是贊美什么的詩句？

生：“松樹”。那這句詩說明松樹有什么樣的性格呢?(頑強、挺拔、剛毅的品格)師：那今天我們一起用國畫的形式畫一畫松樹 引出課題——學畫松樹

多媒體出示松樹照片與國畫松樹的對比，提出問題：1．現實中的松樹與國畫松樹有什么區別？ 2．國畫松樹是怎樣表現的？

3．你覺得國畫松樹的繪畫步驟是什么？先畫什么？然后呢？ 利用真實的松樹和國畫寫意松樹做比較，分析其中的區別，讓學生了解國畫畫面是怎樣描繪真實實物，初步感受中國畫給人們帶來的獨特藝術魅力。觀察欣賞

2． 一般以扇狀、車輪狀、馬尾狀來表現同一單元的密集松針。以“品”字形結構合成一組松針。

3． 畫松針時用筆要挺勁，有疏密變化，并有濃淡層次感。通過教師演示，能夠讓學生直觀的觀察欣賞國畫寫意松樹是怎樣表現的，包括它的繪畫步驟及用筆用墨的方法以及松樹的枝干及松針 的繪畫方法。為下一步學生創作打下堅實的基礎。嘗試體驗

通過剛剛欣賞教師演示，讓學生嘗試體驗其中用筆用墨的方法。（包括中鋒運筆、側鋒運筆，兩者相結合的方法。用墨汁調出不同深淺的墨色，焦、重、濃、淡，輕。）教師巡視指導并提出問題。你在嘗試中遇到了哪些問題？

你覺得松樹哪部分比較適合運用中鋒運筆？側鋒運筆呢？（葉子適合中鋒干筆，在后面的染色環節可以運用濕筆側鋒來畫）

初步用國畫用具嘗試在生宣紙上創作，體驗國畫藝術魅力的同時，提高學生在國畫繪畫中用筆，用墨的技巧方法。解決重點。欣賞分析 欣賞

師：請同學們欣賞國畫作品，小組交流討論回答下面的問題。(教師把班級分成幾個小組，每個小組放置一幅國畫松樹。)分析所欣賞國畫松樹的作畫流程。1.分析運用了哪些松針的表現方法。2.畫面中還運用了哪些顏色？在你的國畫顏料中找一找叫出它們的名字。（藤黃、花青、曙紅、赭石、三綠、酞青藍等。）學生分析時引導學生可以對照畫面舉例分析。

通過欣賞作品，提高學生審美能力的同時，讓學生再次通過觀察直觀的了解國畫的繪畫步驟及用筆用墨的方法，欣賞的同時激發學生創作欲望，提高學生審美能力及分析能力。聯想創造

通過前面所學及嘗試得到的經驗，在生宣紙上臨摹或寫生一幅松樹畫面。教師巡視指導。通過學生創作作品，提高學生的國畫繪畫能力，動手能力。自評互評

教師請學生展示最后完成的繪畫作品，并請學生說說對自己作品的想法。其他同學給他好的建議，教師做最后指導評價。

培養學生學會美術評價語言，能夠從美術的審美角度評價作品。拓展欣賞 欣賞寫意山水

中國畫按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山水畫、花鳥畫等。今天同學們體驗了國畫中的松樹，前面幾堂課學習了花鳥畫中的蔬菜及動物，國畫中山水畫也是國畫學習中的重中之重，下面就請同學們和老師一起欣賞一下寫意山水畫吧。

欣賞提升學生對國畫濃厚的興趣，并滲透國畫后期的學習內容，讓學生初步感受國畫松樹的藝術魅力。課后反思

《神奇的肥皂粉》是五年級的一節造型、表現課。主要是讓學生通過肥皂粉的肌理效果來體驗抽象藝術帶來的審美感受，并在興趣的帶領下積極主動的參與到活動之中。通過親自練習，體驗不同色彩技法能產生的不同的色彩感覺，感悟人工肌理的變化，了解肥皂粉在畫面中出現的特出效果。從而使學生開闊視野，提高審美能力。此課制作難度較低，有一定的趣味性，符合五年級學生愛自主探究、動手操作的心理特點。但實際操作起來并不是想像中的那么容易。一開始，學生就在操作中出現了一些問題，如：色彩濃度的把握、肥皂粉的撒法等等。在課堂中通過對比和討論解決了操作中出現的問題。使學生掌握了操作的要點，就是水要飽、手要快、粉要少。也為今后的肌理創作奠定了一定的基礎。

第三篇：《巧用肌理》教案

《巧用肌理》教案

教學目標：

1、能夠運用合適的方法，較清晰地拓印出肌理。細心觀察和品味物體表面質地形成的紋理，并對此進行聯想。

2、能夠創造性地利用肌理拓片進行拼貼畫制作。

3、能夠大致分析和理解肌理紋樣的點、線、面結構以及明暗的組合規律，用圖形進行簡要的表現，并運用于繪畫表現。

教學重點、難點：

重點： 了解什么是肌理。通過觸摸和視覺感受，發現不同物體表面質地的不同特點。難點： 運用多種工具和材料進行拓印獲得肌理。

課前準備：

（學生）用于拓印的有較粗糙表面和規律的紋理的物品；油畫棒；顏料；排筆；調色盤；水洗……

（教師）范畫若干；用于拓印的實物等。

教學過程：

（一）組織教學

請同學們將桌上的工具材料擺放整感受肌理。

（二）感受肌理

1、請同學們拿出一張紙，摸一摸，什么感覺（平滑）

2、將這張紙揉成團，再展開、摸一摸，什么感覺（凸凸不平），看一看上面有了一些什么？ 小結：根據學生回答進行小結：這張紙被揉成團后形成了很多褶皺，這些褶皺、紋理就是我們今天要學習的新的知識——肌理（板書）

3、什么是肌理？ 肌理原指皮膚的紋理后被引申為物體表面呈現出來的紋理。

4、思考：在你的周圍，有哪些物體的表面凸凸起伏，形成了規則和不規則的紋理。（樹葉、鑰匙、指紋、石頭、簍子等）學生回答后小結：你們觀察的非常仔細，回答得都非常好，我們現在一起來看屏幕，在大自然中有些肌理是可以通過觸覺來感受的。有些肌理是可以通過視覺來感受的。

（三）制作肌理

1、欣賞兩組作品：①課件中作品 ②范作

2、探究拓印方法，這些肌理是用什么方法獲得的呢？ ①學生猜測，教師是按學生所說方法示范

②課件提供揉紙拓印的方法，實物拓印的方法還有手繪的方法

3、學生練習，并且每人選出一張最得意的作品貼到展示紙上，并注明每塊拓品來源于哪些工具材料。

（四）展示作業

1、說說你是怎樣來拓印的，碰到了什么困難？是怎樣解決的？

2、拓品的質感、感受、聯想到了什么？

（五）課后延伸

1、出示作品 ①范作 ②課件（巧用肌理的作品）運用肌理拓片制作的作品

2、小結：今天我們運用實物拓印，揉紙拓印的方法獲得了一些有趣的肌理，希望同學們回去后，去尋找其他獲得肌理的方法，（如選取印刷品局部紋理，復印機復印實物，用計算機制作等等），并試著將這些肌理用到藝術作品中去。

第四篇：認識肌理教學

一、教學理念：

新課程理念強調高中美術教學應把鑒賞與體驗、鑒賞與動手實踐結合起來，有效地提高學生的美術鑒賞能力和創作能力。所以，在這一課中，采用小組合作學習的方式（全班分成9個小組，每組5至6人），讓學生通過觀察、觸摸、拓印、聯想、欣賞等活動來認識肌理，理解肌理的表現力，領悟肌理的感染力。引導學生主動探究藝術的本質、特性和文化內涵，用藝術思維的方式認識世界，喚起對生活中一些平常事物的關注，使學生不光會用眼睛，還要嘗試用觸覺去感知這些事物的美麗，積累視覺和觸覺的經驗。

二、教學目標：

1、通過學習活動認識肌理，并了解其分類及特征。（知識）

2、學會運用簡單的方法拓印肌理，并提高對肌理的鑒賞力。（能力）

3、陶冶學生熱愛自然、熱愛生活的高尚情操。（情感）

三、重點難點：

如何理解肌理的表現力，領悟肌理的感染力。

四、教學準備：

教師準備：多媒體輔助課件、實物投影儀等。

學生準備：畫具、顏料、紙張，收集石頭、木頭、毛巾、空心磚等材料。

五、教學過程：

（一）情景導入。

1、先讓學生觀看幾張肌理圖片，感受這些平常事物的美。

2、教師導言：肌理是美術作品的重要構成元素，但據平時了解，同學們對肌理的認識卻不多，所以，我們通過本課教學來認識肌理。

（設計意圖：運用直觀教學的方法，通過觀察身邊的事物，讓學生對肌理有直接的感受，同時也帶著問題進入新課，提高美術學習的興趣。）

（二）新課內容。

1、出示課題，并提出問題。

什么是肌理？除了視覺方式，還可以通過什么方式感受出來？

2、接下來先讓學生閉著眼睛觸摸石頭、不銹鋼等材料的表面，然后再觀察，最后體驗一下這些事物能帶來什么樣觸覺和視覺效果，并讓學生談談感受。

（設計意圖：通過體驗觸摸，從另一種角度感受肌理，培養學生運用多種方式、途徑獲得結論的學習習慣，為下一環節講解肌理的概念及分類作鋪墊。）

3、教師介紹肌理的概念，分類及特征。

肌理指由于材料的不同排列、組織和構造而使人得到的觸覺質感和視覺觸感，質感、筆觸、紋理等說法，都可包括在肌理之中。它可分為“觸覺肌理”和“視覺肌理”兩種，凡用手觸摸能感覺到的肌理，都屬于觸覺肌理，而視覺肌理則指眼睛所看到的肌理，無須用手摸而能感覺到它的特征。（以石頭為例，同學們剛才所談到的“粗糙”是觸覺肌理，“斑駁”則是視覺肌理。）

4、拓印肌理。

教師導言：肌理在自然界，在我們生活中都可以發現，甚至還可以通過簡便的方法獲取肌理的圖片。

活動過程：學生把不同的顏色涂在空心磚、毛巾、木塊等材料上，接著用紙張覆蓋在顏料處，用手均勻地按，然后把紙張取下來，一張完整的肌理拓片就制作好了。之后，教師把部分拓片拿到實物投影儀展示，和學生共同觀摩、討論、點評。

（1）空心磚肌理：點的密集構成，呈螺旋狀向四周擴散。提問：這張拓片給同學們什么樣的聯想？（像空中的星星、隨風旋轉的沙塵暴、漫天飛舞的雪花。）

（2）毛巾肌理：這張拓片上的點是橫向排列的，顏色有輕有重，同學們想一想，為什么會有輕重變化？（因為毛巾易吸水，干濕程度不同就造成拓片顏色輕重變化。）

（3）木塊肌理：我們發現這張拓片有橫向和縱向的紋理，請同學們講一下這兩種肌理排列的原因？（橫向排列的是木塊本身的條紋，縱向的是鋸痕。）

（設計意圖：通過動手拓印，使學生獲得成功體驗，增強美術實踐能力，鍛造發現美的眼睛，也讓學生看到了肌理的表現力，豐富了視覺想象力。）

5、想象肌理的表情。教師放映幻燈圖片石頭、木材、不銹鋼，讓學生觀看，并想象這三種材料肌理的表情。

教師總結歸納：石頭質感堅硬，給人以堅定、厚重的聯想，同時，石頭不會腐爛，也象征永恒；木材的年輪使人想到歲月的流逝，而樹皮的紋理則有一種粗獷、滄桑的感覺；而不銹鋼則是一種較“新”的材料，能給人細膩、創新、向上的體驗。

（設計意圖：通過學生的想象、思考、判斷，理解不同肌理給人的不同感受以及情感體驗，讓學生逐漸領悟肌理所具有的特殊感染力。）

6、肌理在美術作品中的運用。

教師放映美術作品圖片（雕塑、繪畫各3幅），組織學生欣賞，并讓各小組派代表發言。

（1）首先，請學生以肌理的情感體驗為基礎，分析、討論雕塑給人的審美享受。

欣賞《鄭成功雕像》。

學生賞析發言摘要：鄭成功雕像造型整體、大氣磅礴，石頭表面粗糙的肌理充滿著一種堅定、雄渾的力量感，石頭堅硬的特質又給人永恒的感覺。

教師補充：因為石頭堅定、永恒的性質而常常作為紀念性雕塑的材料。欣賞《釋迦牟尼》。

學生賞析發言摘要：這尊釋迦牟尼像溫和、親切、慈祥、寧靜。因為木材不像石頭或不銹鋼有一種冰冷的感覺，所以也拉近了與人的距離。

教師補充：木材獨特而富于變化的紋理又給人以神秘感，這尊佛像的成功之處在于它沒有粗獷的條紋，而是細膩、質樸、自然的紋理，因此富于人情味。

欣賞《騰飛的晉江》。

學生賞析發言摘要：這座城市雕塑光彩奪目，不銹鋼的光澤使人領略到一股開拓創新的氣息，“人”字造型又有一種上升的氣勢，好像告訴人們這是一座充滿朝氣、力爭上游的城市。教師補充：因為金屬材料的“新”，具有現代感，用不銹鋼來表現晉江這座新興的工貿城市，恰到好處。

（2）以視覺感受為基礎，運用比較的方式鑒賞繪畫作品，理解筆觸的表現力。

學生總結發言摘要：《蒙娜麗莎》筆觸細膩，準確地表現青年女性的肌膚，柔潤而富有彈性，背景山水迷茫,淋漓盡致地發揮了煙霧狀的空氣效果；《日出·印象》給人的感覺斑駁卻很明快，近處顫動的筆觸使人感到清風徐來，泛起陣陣漣漪，遠處模糊的筆觸又使人置身于濕潤的晨霧和流動的空氣中；《盧昂大教堂》厚厚的硬殼似的顏料涂層和粗糙的石頭建筑很吻合，堆積的顏料給人以厚重感。

教師補充：不同筆觸的感觀不同，粗的筆觸具有原始、粗獷、厚重、坦率的感覺；細的筆觸具有溫柔、精巧、純凈、淡雅的感覺。當然，如果筆觸相同而顏色不同又會產生不同的效果。所以，美術作品中恰當地運用肌理能加強視覺形象的作用與感染力。

（設計意圖：學生從認識、感知、拓印、想象再到欣賞，是一個由淺入深，由直觀到抽象的過程，有助于學生逐步了解肌理及其表現力，讓學生體驗美術學習的過程與方法，同時也提高了審美的能力。）

（三）總結評價。

“肌理”在日常生活中無處不在，它使世界變得豐富多彩。在上述教學活動中，引導學生從觀察、觸摸、拓印、想象等多種感官去認識肌理，獲取了真實體驗，學生學會傾聽不同的聲音，開始建立開放性的審美視野。同時，充分發揮學生的主體性作用，培養學生自主學習的能力，雖然學生拓印的作品還不盡人意，對“肌理”的理解也可能不夠深刻，但學習過程中快樂的體驗、愉悅的合作、充滿懸念的探究便是他們寶貴的收獲。

點評

（陳德煌 福建泉州市教育科學研究所）《認識肌理》一課，是劉老師以湘版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》第一單元《圖像與眼睛》中的教學內容為基礎，依據課程標準的實施建議“在美術教學過程中將鑒賞與體驗，鑒賞與動手實踐結合起來，有效地提高學生的美術鑒賞能力和創作能力”，根據學生學習興趣特點、知識能力基礎等進行課程資源整合，自己創編的一節課。這節課的教學實踐在實施實驗課程標準方面有著許多積極意義。

首先，整節課的教學設計、教學過程體現了劉老師積極更新教學理念，努力轉變教學方式，以學生為主體，教師為主導，關注學生體驗、探究、合作等學習方式的指導。學生通過觀察、觸摸、拓印、聯想、鑒賞等活動，對“肌理”這一美術要素有了初步的認識和領悟，這不僅解決了教學中的難點，為以后教學打下了良好的基礎，甚至對學生學習美術終身發展都會產生作用。

第二，劉老師所在學校是農村中學，據他了解，所任課的班級學生美術素養參差不齊，相當多的學生在小學、初中階段接受美術教育很少，為此，他沒有為了教材而教教材，而是靈活運用教材，根據學生情況，學校的教學條件，抓住教學重點難點，化重為輕，化難為易進行教學設計，促使全體學生均衡發展。

第三，善于挖掘與利用教學資源，教學貼近學生生活。課堂上學生選取的材料如木頭、石頭、磚頭、毛巾等，對于農村學生來說是隨手可得。學生在平時對這些材料是熟視無睹，但經過課堂活動，體驗到了美術加工創造的樂趣，發現了美術活動“化腐朽為神奇”“不是缺少美，而是缺少發現”的內在本質，由此產生的愉悅、感動，將是學習美術不竭的動力。

在欣賞作品時能以當地的城雕《鄭成功雕像》、《騰飛的晉江》進行欣賞，給學生帶來了親切感，直接地體會到學習的價值。

第四，創設張揚個性，民主和諧的課堂氣氛。課堂上學生暢談對不同肌理的感受，對不同作品的理解，師生在交流對話中，對于肌理的認識，對于美術作品的鑒賞得到了相互補充、生發、分享、建構。這樣，學生在愉快的學習活動中美術素養、人文素養都得到了發展。第五，重視美術學習本體。“高中階段的美術課程應該在注意美術的一般教育意義的基礎上，比義務教育階段的美術課程更實些，”這節課的教學內容“肌理”就是一般美術教學常忽略，而又是美術很重要的一個基本要素，劉老師卻能以此創設課題引導學生認識，可見他具有敏銳、開拓的教學思維。在教學中，劉老師還很重視引導和鼓勵學生恰當地使用美術術語進行評述，這對學生掌握美術鑒賞的基本方法，培養良好的美術學習習慣是很有作用的。

這節課的教學過程中教學策略，以及學生學習過程性評價與模塊學分認定的操作等問題還有待提高、完善。但這節課的教學實踐讓我們看到了普通高中美術新課程實驗相對于此前的《美術欣賞》課，給高中美術教師教學提供了更為廣闊的創造空間，同時也對美術教師教學理念和教學方式提出了新的要求。

第五篇：感覺肌理 教案

感覺肌理

一、導入

今天老師想給小朋友們變一個魔術，想不想看？不要眨眼睛。看我變出了了什么？（用硬幣放在白紙上，用鉛筆磨，可以魔術硬幣的花紋）。

為什么我這樣就可以變出來呢？為什么上面會有印子呢？ 這里有一塊鐵皮，你可以摸一下，和另外一個比較一下。（找兩個同學摸）

生：硬幣上面是凹凸的，另外一個是光滑的

無論是凹凸的還是光滑的都是物體表面的紋理，那么我們把物體表面不同的紋理叫做肌理。（揭題，板書）這節課我們就一起來感受肌理。

二、新授

（一）感覺肌理，觸摸實物

1、現在老師這里準備了兩種水果，請同學來摸一摸，然后來猜出這是什么水果。

你怎么知道里面是——請你說一說你摸上去的感覺。

2、除了水果，我們大自然中還有很多不同的肌理。

（ppt樹葉）樹葉有什么樣的肌理？（有粗、細的弧線和彎彎的小細線）

（ppt羽毛）（都是小小的細線，柔軟）（ppt樹皮）（粗糙、厚重）這些豐富的肌理就構成了美妙的世界，同學們可以利用課后到大自然中尋找更多的肌理。

3、我們認識了肌理之后，運用他們來裝飾美化我們的生活。鵝卵石地面（這個地面是什么組成的？有沒有人走過這種地面，你有什么感覺，它能促進我們身體血液的循環，對我們的身體是有好處的）

盲道（這和我們平時的路面有什么不同）

看來肌理不僅可以美化裝飾生活，還有很多實用的功能。

（二）表現方法

剛剛欣賞了這么多美麗的肌理，我想把它們留在畫面中，怎么辦呢？我們一起來看看有什么好辦法。

樹葉拓印:這幅畫是什么物體上的肌理？雖然是樹葉，它們大小不一樣，現狀呢？仔細看看用了什么方法。

揉紙添畫：這都是非常完整的畫了，都是畫的很飽滿。猜猜這種肌理是怎么創作出來的？一張紙是很光滑的，如果我們把它揉皺后，紙的肌理就發生了變化，我們再進行繪畫，就會出現這樣的效果。

三、老師范畫

老師畫了一張畫，漂不漂亮？想不想學好現在我來問問大家我們平時畫畫的步驟是什么？

第一步：起形

第二步：上顏色。

那這幅畫呢？還要多一個步驟，選肌理。今天我們選的肌理是瓦楞紙。首先，我們把形起好，老師畫了胡蘿卜，畫好了之后就要開始上顏色了，這時就可以把瓦楞紙拿出了，把它放在我們的畫的下面，用彩色鉛筆沿著一個方向涂，可以是從上往下也可以是從下往上，一定要涂得均勻，這種方法叫做磨印法。老師給胡蘿卜的葉子上了顏色，有誰愿意做一回小助手把胡蘿卜上好顏色呢？

和學生一起完成胡蘿卜的上色。

四、學生作業

看了同學和老師合作完成的畫，很多同學都迫不及待想自己來試一試了，那么請同學們按照老師教的方法創作一副你最滿意的肌理畫。

要求：

1、構圖清晰，畫面完整

2、運用揉紙法或拓印法

五、點評

讓學生把畫貼在黑板上，讓學生選擇一副自己喜歡的來說一說。讓小作者也來說一說，最后老師點評。（從畫面的構圖和運用的方法上來說一說）

六、拓展

我們的肌理也可以作為裝飾畫，向這些《女孩》《幻覺》都可以裝裱起來裝飾我們的家或者校園。